Salvador Dali และภาพวาดเหนือจริงของเขา ความสม่ำเสมอของเวลา

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งที่เขียนในแนวสถิตยศาสตร์คือ “The Persistence of Memory” ซัลวาดอร์ ดาลี ผู้เขียนภาพวาดนี้ สร้างสรรค์มันขึ้นมาภายในเวลาเพียงไม่กี่ชั่วโมง ขณะนี้ผืนผ้าใบอยู่ในนิวยอร์กที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ ภาพวาดขนาดเล็กนี้มีขนาดเพียง 24 x 33 เซนติเมตร ถือเป็นผลงานที่ได้รับการกล่าวถึงมากที่สุดของศิลปิน

คำอธิบายของชื่อ

ภาพวาดของ Salvador Dali เรื่อง "The Persistence of Memory" ถูกวาดในปี 1931 บนผ้าใบทำมือ แนวคิดในการสร้างภาพวาดนี้เกี่ยวข้องกับข้อเท็จจริงที่ว่าวันหนึ่งขณะรอกาล่าภรรยาของเขากลับจากโรงภาพยนตร์ Salvador Dali วาดภาพทิวทัศน์ที่รกร้างว่างเปล่าของชายฝั่งทะเล ทันใดนั้นเขาก็เห็นชีสชิ้นหนึ่งบนโต๊ะซึ่งเขากินกับเพื่อน ๆ ในตอนเย็นกำลังละลายกลางแสงแดด ชีสละลายและนิ่มลงเรื่อยๆ เมื่อคิดถึงเรื่องนี้และเชื่อมโยงเวลาอันยาวนานกับชีสที่ละลายแล้ว ต้าหลี่ก็เริ่มที่จะขยายผืนผ้าใบด้วยเวลาหลายชั่วโมง ซัลวาดอร์ ดาลี เรียกผลงานของเขาว่า "The Persistence of Memory" โดยอธิบายชื่อเรื่องโดยข้อเท็จจริงที่ว่าเมื่อคุณดูภาพเขียนแล้ว คุณจะไม่มีวันลืมมัน ชื่อภาพอีกชื่อหนึ่งคือ “นาฬิกาไหล” ชื่อนี้เกี่ยวข้องกับเนื้อหาของผืนผ้าใบซึ่ง Salvador Dali ใส่ไว้

“ความคงอยู่ของความทรงจำ”: คำอธิบายของภาพวาด

เมื่อคุณมองผืนผ้าใบนี้ สายตาของคุณจะประทับใจทันทีกับตำแหน่งและโครงสร้างของวัตถุที่แสดงให้เห็นอย่างผิดปกติ ภาพแสดงให้เห็นถึงความพอเพียงของแต่ละคนและความรู้สึกว่างเปล่าโดยทั่วไป มีสินค้าหลายรายการที่ดูเหมือนจะไม่เกี่ยวข้องกันที่นี่ แต่ทั้งหมดสร้างความประทับใจโดยรวม Salvador Dali บรรยายถึงอะไรในภาพวาด "The Persistence of Memory" คำอธิบายของรายการทั้งหมดใช้พื้นที่ค่อนข้างมาก

บรรยากาศภาพวาด “ความคงอยู่แห่งความทรงจำ”

Salvador Dali วาดภาพด้วยโทนสีน้ำตาล เงาทั่วไปอยู่ทางด้านซ้ายและตรงกลางของภาพ ดวงอาทิตย์ตกที่ด้านหลังและด้านขวาของผืนผ้าใบ ภาพดูเหมือนจะเต็มไปด้วยความสยดสยองและความกลัวความสงบเช่นนั้น และในขณะเดียวกัน บรรยากาศแปลก ๆ ก็เต็มไปด้วย "ความคงอยู่ของความทรงจำ" ซัลวาดอร์ ดาลีกับภาพวาดนี้ทำให้คุณนึกถึงความหมายของเวลาในชีวิตของทุกคน เกี่ยวกับว่าเวลาจะหยุดได้ไหม? สามารถปรับให้เข้ากับเราแต่ละคนได้หรือไม่? ทุกคนควรให้คำตอบกับคำถามเหล่านี้ด้วยตนเอง

เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าศิลปินมักจะจดบันทึกเกี่ยวกับภาพวาดของเขาไว้ในสมุดบันทึกของเขา อย่างไรก็ตาม ซัลวาดอร์ ดาลี ไม่ได้พูดอะไรเกี่ยวกับภาพวาดที่โด่งดังที่สุดเรื่อง "The Persistence of Memory" ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เริ่มเข้าใจว่าการวาดภาพนี้จะทำให้ผู้คนคิดถึงความเปราะบางของการดำรงอยู่ในโลกนี้

อิทธิพลของผืนผ้าใบที่มีต่อบุคคล

ภาพวาดของ Salvador Dali เรื่อง "The Persistence of Memory" ได้รับการตรวจสอบโดยนักจิตวิทยาชาวอเมริกัน ซึ่งได้ข้อสรุปว่าภาพวาดนี้มีผลกระทบทางจิตวิทยาอย่างมากต่อบุคลิกภาพของมนุษย์บางประเภท หลายคนดูภาพนี้ของ Salvador Dali แล้วบรรยายความรู้สึกของตน คนส่วนใหญ่หมกมุ่นอยู่กับความคิดถึง ส่วนที่เหลือพยายามแยกแยะอารมณ์ที่ปะปนกันของความสยองขวัญทั่วไปและความรอบคอบที่เกิดจากองค์ประกอบของภาพ ผืนผ้าใบถ่ายทอดความรู้สึก ความคิด ประสบการณ์ และทัศนคติต่อ “ความนุ่มนวลและแข็งกระด้าง” ของตัวศิลปินเอง

แน่นอนว่าภาพนี้มีขนาดเล็ก แต่ถือได้ว่าเป็นหนึ่งในภาพวาดทางจิตวิทยาที่ยิ่งใหญ่และทรงพลังที่สุดของ Salvador Dali ภาพวาด “The Persistence of Memory” นำเสนอความยิ่งใหญ่ของภาพวาดแนวเหนือจริงคลาสสิก

Salvador Dali สามารถเรียกได้ว่าเป็นเซอร์เรียลลิสต์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดอย่างถูกต้อง กระแสแห่งจิตสำนึก ความฝัน และความจริง สะท้อนให้เห็นในผลงานทั้งหมดของเขา “ The Persistence of Memory” เป็นหนึ่งในภาพวาดที่เล็กที่สุด (24x33 ซม.) แต่มีผู้กล่าวถึงมากที่สุด ผืนผ้าใบนี้โดดเด่นด้วยข้อความย่อยที่ลึกและสัญลักษณ์ที่เข้ารหัสมากมาย นอกจากนี้ยังเป็นผลงานที่มีการคัดลอกมากที่สุดของศิลปินอีกด้วย

Salvador Dali เองบอกว่าเขาสร้างหน้าปัดในภาพวาดภายในสองชั่วโมง กาล่าภรรยาของเขาไปดูหนังกับเพื่อน ๆ และศิลปินก็อยู่บ้านโดยอ้างว่าปวดหัว เขามองไปรอบๆ ห้องเพียงลำพัง จากนั้นต้าหลี่ก็สนใจชีสคาเม็มเบริต์ที่เขาและกาล่าเพิ่งกินเข้าไป มันค่อยๆละลายไปกับแสงแดด

ทันใดนั้นก็มีความคิดเกิดขึ้นกับอาจารย์และเขาก็ไปที่เวิร์คช็อปของเขาซึ่งภูมิทัศน์ของชานเมือง Port Ligat ถูกวาดบนผืนผ้าใบแล้ว Salvador Dali เกลี่ยจานสีของเขาและเริ่มสร้างสรรค์ เมื่อภรรยาของผมกลับถึงบ้าน ภาพวาดก็พร้อมแล้ว

มีการพาดพิงและอุปมาอุปมัยมากมายซ่อนอยู่บนผืนผ้าใบขนาดเล็ก นักประวัติศาสตร์ศิลปะยินดีที่จะถอดรหัสความลึกลับทั้งหมดของ "ความคงอยู่ของความทรงจำ"

นาฬิกา 3 เรือนเป็นตัวแทนของปัจจุบัน อดีต และอนาคต รูปแบบ "ละลาย" ของพวกเขาเป็นสัญลักษณ์ของเวลาส่วนตัวซึ่งเติมพื้นที่ไม่สม่ำเสมอ นาฬิกาอีกเรือนที่มีมดรุมอยู่ - นี่คือเวลาเชิงเส้นซึ่งกินเนื้อตัวมันเอง ซัลวาดอร์ ดาลียอมรับหลายครั้งว่าตอนเด็กๆ เขารู้สึกประทับใจอย่างยิ่งที่เห็นมดรุมเกาะค้างคาวที่ตายแล้ว

วัตถุที่มีขนตากระจายอยู่นั้นเป็นภาพเหมือนตนเองของต้าหลี่ ศิลปินเชื่อมโยงชายฝั่งร้างกับความเหงา และต้นไม้แห้งกับภูมิปัญญาโบราณ ด้านซ้ายของภาพจะเห็นพื้นผิวกระจก สะท้อนได้ทั้งความจริงและโลกแห่งความฝัน

หลังจากผ่านไป 20 ปี มุมมองต่อโลกของต้าหลี่ก็เปลี่ยนไป เขาสร้างภาพวาดชื่อ "The Disintegration of the Persistence of Memory" ตามแนวคิดแล้ว มีบางอย่างที่เหมือนกันกับ "ความคงอยู่ของความทรงจำ" แต่ยุคใหม่ของความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีได้ทิ้งร่องรอยไว้ในมุมมองของผู้เขียน วงแหวนค่อยๆ สลายตัว และพื้นที่ถูกแบ่งออกเป็นบล็อกที่ได้รับคำสั่งและมีน้ำท่วมขัง

S. Dali ความคงตัวของความทรงจำ 2474

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงและถูกพูดถึงมากที่สุดในหมู่ศิลปินคือ Salvador Dali ภาพวาดนี้อยู่ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์กตั้งแต่ปี 1934

ภาพวาดนี้แสดงให้เห็นนาฬิกาซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของประสบการณ์และความทรงจำของมนุษย์ ที่นี่แสดงให้เห็นการบิดเบือนอย่างมาก เช่นเดียวกับความทรงจำของเราในบางครั้ง ต้าหลี่ไม่ลืมตัวเอง เขายังปรากฏอยู่ในรูปหัวนอนหลับซึ่งปรากฏในภาพวาดอื่น ๆ ของเขา ในช่วงเวลานี้ ต้าหลี่วาดภาพชายฝั่งร้างอยู่ตลอดเวลา จึงแสดงถึงความว่างเปล่าภายในตัวเขาเอง

ความว่างเปล่านี้เติมเต็มเมื่อเขาเห็นชีส Camember ชิ้นหนึ่ง "... หลังจากตัดสินใจเขียนชั่วโมงแล้วฉันก็ทาสีมันอย่างนุ่มนวล เย็นวันหนึ่ง ฉันเหนื่อย ปวดหัวไมเกรน ซึ่งเป็นโรคที่หายากมากสำหรับฉัน เราควรจะไปดูหนังกับเพื่อน ๆ แต่เวลา วินาทีสุดท้ายที่ฉันตัดสินใจอยู่บ้าน

กาล่าจะไปกับพวกเขาและฉันจะเข้านอนเร็ว เรากินชีสที่อร่อยมาก จากนั้นฉันก็ถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังโดยนั่งข้อศอกอยู่บนโต๊ะและคิดว่าชีสแปรรูปนั้น "นุ่มมาก" แค่ไหน

ฉันลุกขึ้นและเข้าไปในเวิร์คช็อปเพื่อดูงานของฉันตามปกติ ภาพที่ผมจะวาดเป็นภาพทิวทัศน์ของชานเมืองพอร์ต ลิกัต โขดหินต่างๆ ราวกับได้รับแสงสว่างสลัวๆ ในยามเย็น

ในเบื้องหน้า ฉันวาดภาพลำต้นที่สับของต้นมะกอกไร้ใบ ภูมิทัศน์นี้เป็นพื้นฐานสำหรับผืนผ้าใบที่มีแนวคิดบางอย่าง แต่อะไรล่ะ? ฉันต้องการภาพที่สวยงาม แต่ฉันหามันไม่เจอ
ฉันไปปิดไฟ และเมื่อฉันออกมา ฉัน "เห็น" วิธีแก้ไขอย่างแท้จริง นั่นคือนาฬิกาเรือนนุ่มๆ สองคู่ โดยเรือนหนึ่งแขวนอยู่บนกิ่งมะกอกอย่างน่าสงสาร แม้ว่าจะเป็นไมเกรน แต่ฉันก็ได้เตรียมจานสีและไปทำงาน

สองชั่วโมงต่อมา เมื่อกาล่ากลับจากโรงภาพยนตร์ ภาพยนตร์ซึ่งกำลังจะกลายเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดก็สร้างเสร็จ

ภาพวาดนี้ได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของแนวคิดสมัยใหม่เกี่ยวกับทฤษฎีสัมพัทธภาพของเวลา หนึ่งปีหลังจากนิทรรศการใน Pierre Colet Gallery ในปารีส ภาพวาดดังกล่าวถูกซื้อโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่แห่งนิวยอร์ก

ในภาพวาด ศิลปินได้แสดงทฤษฎีสัมพัทธภาพของเวลาและเน้นย้ำถึงคุณสมบัติอันน่าทึ่งของความทรงจำของมนุษย์ ซึ่งช่วยให้เราได้ย้อนไปสู่วันเวลาเหล่านั้นในอดีตอันยาวนานอีกครั้ง

สัญลักษณ์ที่ซ่อนอยู่

นาฬิกานุ่ม ๆ บนโต๊ะ

สัญลักษณ์ของเวลาที่ไม่เป็นเชิงเส้น อัตนัย ไหลไปอย่างไม่มีกฎเกณฑ์และไม่สม่ำเสมอ นาฬิกาสามเรือนในภาพคืออดีต ปัจจุบัน และอนาคต

วัตถุเบลอๆที่มีขนตา

นี่คือภาพเหมือนตนเองของต้าหลี่ที่กำลังหลับอยู่ โลกในภาพคือความฝัน ความตายแห่งโลกวัตถุ ชัยชนะแห่งจิตไร้สำนึก “ความสัมพันธ์ระหว่างการนอนหลับ ความรัก และความตายนั้นชัดเจน” ศิลปินเขียนไว้ในอัตชีวประวัติของเขา “ความฝันคือความตาย หรืออย่างน้อยมันก็เป็นข้อยกเว้นจากความเป็นจริง หรือที่ดีไปกว่านั้นคือความตายของความเป็นจริงนั่นเอง ซึ่งตายในลักษณะเดียวกันระหว่างการแสดงความรัก” ตามคำกล่าวของต้าหลี่ การนอนหลับทำให้จิตใต้สำนึกเป็นอิสระ ดังนั้นหัวของศิลปินจึงเบลอเหมือนหอย - นี่เป็นข้อพิสูจน์ถึงการขาดการป้องกันของเขา

นาฬิกาทรงทึบวางอยู่ทางด้านซ้ายโดยให้หน้าปัดคว่ำลง สัญลักษณ์ของเวลาวัตถุประสงค์

มดเป็นสัญลักษณ์ของการเน่าเปื่อยและการเน่าเปื่อย ตามที่ Nina Getashvili ศาสตราจารย์จาก Russian Academy of Painting, Sculpture and Architecture กล่าวไว้ว่า “เด็กคนหนึ่งนึกถึงค้างคาวที่ได้รับบาดเจ็บและมีมดเต็มไปหมด
บิน. ตามที่ Nina Getashvili กล่าว "ศิลปินเรียกพวกเขาว่านางฟ้าแห่งทะเลเมดิเตอร์เรเนียน ใน “The Diary of a Genius” ต้าหลี่เขียนว่า “พวกเขานำแรงบันดาลใจมาสู่นักปรัชญาชาวกรีกผู้ใช้ชีวิตภายใต้แสงอาทิตย์ซึ่งมีแมลงวันปกคลุมอยู่”

มะกอก.
สำหรับศิลปิน นี่เป็นสัญลักษณ์ของภูมิปัญญาโบราณ ซึ่งน่าเสียดายที่จมดิ่งลงสู่การลืมเลือนแล้ว (ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้ต้นไม้แห้ง)

เคปครีส.
แหลมนี้อยู่บนชายฝั่งคาตาลันของทะเลเมดิเตอร์เรเนียน ใกล้กับเมืองฟิเกเรส ซึ่งเป็นที่ที่ต้าลีเกิด ศิลปินมักวาดภาพเขาด้วยภาพวาด “ ที่นี่” เขาเขียน“ หลักการที่สำคัญที่สุดของทฤษฎีการเปลี่ยนแปลงหวาดระแวงของฉัน (การไหลของภาพหลอนภาพหนึ่งไปสู่อีกภาพหนึ่ง - เอ็ด) รวมอยู่ในหินแกรนิตหิน... สิ่งเหล่านี้คือเมฆแช่แข็งที่ถูกเลี้ยงดูโดยการระเบิดใน รูปลักษณ์ที่นับไม่ถ้วนของพวกเขาทั้งใหม่และใหม่ - คุณเพียงแค่ต้องเปลี่ยนมุมมองของคุณเล็กน้อย”

สำหรับต้าหลี่ ทะเลเป็นสัญลักษณ์ของความเป็นอมตะและความเป็นนิรันดร์ ศิลปินมองว่านี่เป็นพื้นที่ในอุดมคติสำหรับการเดินทาง โดยที่เวลาไม่ได้ไหลไปตามความเร็วตามวัตถุประสงค์ แต่เป็นไปตามจังหวะภายในของจิตสำนึกของนักเดินทาง

ไข่.
ตามที่ Nina Getashvili กล่าว ไข่โลกในงานของต้าหลี่เป็นสัญลักษณ์ของชีวิต ศิลปินยืมภาพของเขามาจาก Orphics ซึ่งเป็นผู้ลึกลับชาวกรีกโบราณ ตามตำนาน Orphic เทพกะเทยองค์แรก Phanes ผู้สร้างมนุษย์เกิดจากไข่โลก และสวรรค์และโลกถูกสร้างขึ้นจากเปลือกทั้งสองซีกของเขา

กระจกวางแนวนอนด้านซ้าย นี่เป็นสัญลักษณ์ของการเปลี่ยนแปลงและความไม่เที่ยง ซึ่งสะท้อนอย่างเชื่อฟังทั้งโลกส่วนตัวและวัตถุประสงค์

http://maxpark.com/community/6782/content/1275232

รีวิว

เราต้องเสียใจที่ซัลวาดอร์ ดาลีไม่ได้วาดภาพ แต่เพียงวาดภาพวัตถุให้ดูเหมือนรูปถ่าย แม้ว่าเขาจะให้คำอธิบายนี้ว่าทำไมเขาถึงทำแบบนั้นใน "Diary of a Genius" ของเขา แต่งานนี้แทบจะไม่ถือว่าประสบความสำเร็จเลย มีค่าใช้จ่ายสูง มากเท่ากับที่ต้องใช้ความพยายามทางจิต สนามขนาดใหญ่ที่มืดและทาสีเรียบง่ายสร้างผลกระทบที่ไม่พึงประสงค์จากการว่างและแม้แต่หัวที่โกหกก็ไม่ได้เป็นแรงผลักดันให้เข้าใจแก่นแท้ของแนวคิด การใช้ความฝันในการทำงานของคุณเป็นสิ่งที่ดี แต่ก็ไม่ได้นำไปสู่ผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมเสมอไป

ฉันมีทัศนคติที่ไม่ชัดเจนต่อความคิดสร้างสรรค์ ครั้งหนึ่งข้าพเจ้าไปเยี่ยมบ้านเกิดของเขาที่เมืองฟิเกเรสในสเปน มีพิพิธภัณฑ์ขนาดใหญ่ที่เขาสร้างขึ้นเองซึ่งมีผลงานของเขามากมาย มันทำให้ฉันประทับใจในเวลาต่อมา ฉันได้อ่านชีวประวัติของเขา ทบทวนผลงานของเขา และเขียนบทความเกี่ยวกับงานของเขาหลายบทความ
การวาดภาพประเภทนี้ไม่ถูกใจฉันนักแต่ก็น่าสนใจ ดังนั้น ฉันจึงมองว่างานของเขาเป็นปรากฏการณ์พิเศษในการวาดภาพ

เราต้องถือว่าเขาก็เหมือนกับศิลปินคนอื่นๆ ที่มีผลงานที่แตกต่างกัน: งานที่เป็นเรือธงและเป็นเรื่องธรรมดา หากในครั้งแรกเราตัดสินจุดสุดยอดของความเชี่ยวชาญ งานอื่นๆ ก็เป็นงานประจำและคุณไม่สามารถทำได้หากไม่มีมัน อาจมีผลงานของต้าหลี่หลายสิบชิ้นที่สามารถรวมไว้ในผลงานที่ดีที่สุดสิบอันดับแรกของโลกในส่วนของสถิตยศาสตร์ สำหรับหลายๆ คน เขาเป็นตัวอย่างและเป็นแรงบันดาลใจในทิศทางนี้

สิ่งที่ทำให้ฉันประหลาดใจในผลงานของเขาไม่ใช่ทักษะของเขา แต่เป็นจินตนาการของเขา ภาพวาดบางชิ้นดูน่ารังเกียจ แต่ก็น่าสนใจที่จะเข้าใจสิ่งที่เขาต้องการจะพูด ในพิพิธภัณฑ์มีองค์ประกอบหนึ่งที่มีริมฝีปากซึ่งคล้ายกับฉากละคร คุณสามารถดูพิพิธภัณฑ์ได้ที่ลิงค์นี้และผลงานบางส่วน อย่างไรก็ตาม เขาถูกฝังอยู่ในพิพิธภัณฑ์แห่งนี้

ในปี พ.ศ. 2474 เขาได้วาดภาพ “ความสม่ำเสมอของเวลา” ซึ่งมักเรียกสั้น ๆ ว่า "นาฬิกา" ภาพวาดนี้มีโครงเรื่องที่แปลก แปลก และแปลกประหลาด เช่นเดียวกับผลงานทั้งหมดของศิลปินคนนี้ และเป็นผลงานชิ้นเอกของผลงานของ Salvador Dali อย่างแท้จริง ศิลปินใส่ความหมายอะไรลงใน "ความคงตัวของเวลา" และนาฬิกาที่หลอมละลายทั้งหมดนี้ที่ปรากฎในภาพหมายถึงอะไร

ความหมายของภาพวาด “The Constancy of Time” โดยศิลปินเซอร์เรียลลิสต์ ซัลวาดอร์ ดาลี ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะเข้าใจ ภาพวาดนี้แสดงถึงนาฬิกาสี่เรือนที่วางอยู่อย่างโดดเด่นตัดกับภูมิประเทศในทะเลทราย แม้จะดูแปลกไปสักหน่อย แต่นาฬิกากลับไม่มีรูปทรงตามปกติที่เราคุ้นเคย ที่นี่พวกมันไม่แบน แต่โค้งงอตามรูปร่างของวัตถุที่พวกเขานอนอยู่ ความผูกพันเกิดขึ้นเหมือนกำลังหลอมละลาย เห็นได้ชัดว่านี่คือภาพวาดที่สร้างขึ้นในสไตล์สถิตยศาสตร์คลาสสิก ซึ่งทำให้เกิดคำถามบางอย่างแก่ผู้ชม เช่น "ทำไมนาฬิกาจึงละลาย" "ทำไมจึงมีนาฬิกาในทะเลทราย" และ "ที่ไหน เป็นคนกันหมด”?

ภาพวาดประเภทเหนือจริงที่นำเสนอต่อผู้ชมในการนำเสนอทางศิลปะที่ดีที่สุดมีเป้าหมายในการถ่ายทอดความฝันของศิลปินให้เขาฟัง เมื่อดูภาพประเภทนี้ อาจดูเหมือนว่าผู้แต่งเป็นโรคจิตเภทที่ผสมผสานสิ่งที่เข้ากันไม่ได้ โดยที่สถานที่ ผู้คน วัตถุ ภูมิทัศน์เชื่อมโยงกันด้วยการผสมผสานและการรวมกันที่ท้าทายตรรกะ เมื่อนึกถึงความหมายของภาพวาด “ความคงตัวของเวลา” สิ่งแรกที่เข้ามาในความคิดคือต้าหลี่ได้บันทึกความฝันของเขาเอาไว้

หาก "ความคงอยู่ของเวลา" พรรณนาถึงความฝัน นาฬิกาที่หลอมละลายซึ่งสูญเสียรูปร่างไปแล้ว ก็แสดงถึงความคลาดเคลื่อนของเวลาที่ใช้ในความฝัน ท้ายที่สุดเมื่อเราตื่นขึ้นเราไม่แปลกใจที่เราเข้านอนในตอนเย็นและมันก็เช้าแล้วและไม่แปลกใจที่จะไม่มีตอนเย็นอีกต่อไป เมื่อเราตื่นขึ้น เราจะรู้สึกถึงเวลาที่ผ่านไป และเมื่อเราหลับ เราก็ถือว่าเวลานี้เป็นอีกความเป็นจริงหนึ่ง มีการตีความภาพวาด "ความคงอยู่ของความทรงจำ" มากมาย หากเรามองงานศิลปะผ่านปริซึมแห่งความฝัน นาฬิกาที่บิดเบี้ยวจะไม่มีพลังในโลกแห่งความฝัน ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้นาฬิกาเหล่านั้นละลาย

ในภาพวาด "ความคงตัวของเวลา" ผู้เขียนต้องการบอกว่าการรับรู้เวลาของเราไร้ประโยชน์ ไร้ความหมาย และไร้เหตุผลเพียงใดในสภาวะนอนหลับ ขณะที่เราตื่น เราก็จะกังวล กังวล รีบร้อน และยุ่งวุ่นวายอยู่ตลอดเวลา พยายามทำหลายๆ อย่างให้มากที่สุด นักประวัติศาสตร์ศิลปะหลายคนโต้เถียงกันว่านาฬิกาประเภทนี้เป็นนาฬิกาประเภทใด: ผนังหรือกระเป๋าซึ่งเป็นเครื่องประดับที่ทันสมัยมากในช่วงทศวรรษที่ 20 และ 30 ยุคของสถิตยศาสตร์ซึ่งเป็นจุดสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา พวกสถิตยศาสตร์เยาะเย้ยหลายสิ่งหลายอย่าง เช่น วัตถุที่เป็นของชนชั้นกลาง ซึ่งตัวแทนให้ความสำคัญกับสิ่งเหล่านั้นมากเกินไปและจริงจังกับสิ่งเหล่านั้นมากเกินไป ในกรณีของเรา นี่คือนาฬิกา ซึ่งเป็นสิ่งที่เพียงแสดงเวลาเท่านั้น

นักประวัติศาสตร์ศิลปะหลายคนเชื่อว่าต้าหลี่วาดภาพนี้ในหัวข้อทฤษฎีความน่าจะเป็นของอัลเบิร์ต ไอน์สไตน์ ซึ่งได้รับการพูดคุยกันอย่างเผ็ดร้อนและตื่นเต้นในช่วงทศวรรษที่สามสิบ ไอน์สไตน์เสนอทฤษฎีที่สั่นคลอนความเชื่อที่ว่าเวลาเป็นปริมาณที่ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ ด้วยนาฬิกาที่หลอมละลายนี้ ต้าหลี่แสดงให้เราเห็นว่านาฬิกาทั้งแบบติดผนังและกระเป๋าเสื้อ ได้กลายเป็นสิ่งดึกดำบรรพ์ ล้าสมัย และปัจจุบันกลายเป็นคุณลักษณะที่มีความสำคัญเพียงเล็กน้อยเท่านั้น

ไม่ว่าในกรณีใดภาพวาด "The Constancy of Time" เป็นหนึ่งในผลงานศิลปะที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Salvador Dali ซึ่งในความเป็นจริงแล้วกลายเป็นสัญลักษณ์ของสถิตยศาสตร์แห่งศตวรรษที่ 20 เราเดาตีความวิเคราะห์จินตนาการว่าผู้เขียนเองใส่ความหมายอะไรลงในภาพนี้? ผู้ชมทั่วไปหรือนักวิจารณ์ศิลปะมืออาชีพแต่ละคนมีการรับรู้ภาพวาดนี้เป็นของตัวเอง มีข้อสันนิษฐานมากมาย เราจะไม่ทราบความหมายที่แท้จริงของภาพวาด "The Constancy of Time" อีกต่อไป ต้าหลี่กล่าวว่าภาพวาดของเขามีประเด็นความหมายที่หลากหลาย ทั้งสังคม ศิลปะ ประวัติศาสตร์ และอัตชีวประวัติ สันนิษฐานได้ว่า "ความสม่ำเสมอของเวลา" คือการรวมกันของสิ่งเหล่านี้

การวาดภาพเป็นศิลปะในการแสดงสิ่งที่มองไม่เห็นผ่านสิ่งที่มองเห็นได้

ยูจีน ฟรอเมนติน.

จิตรกรรม และโดยเฉพาะอย่างยิ่งสถิตยศาสตร์แบบ "พอดแคสต์" ไม่ใช่แนวที่ทุกคนเข้าใจ ผู้ที่ไม่เข้าใจก็วิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงและผู้ที่เข้าใจก็พร้อมที่จะมอบภาพวาดประเภทนี้นับล้าน นี่คือภาพวาดของนักสถิตยศาสตร์คนแรกและที่มีชื่อเสียงที่สุด "Flying Time" ซึ่งมีความคิดเห็น "สองค่าย" บางคนตะโกนว่าภาพนั้นไม่คู่ควรกับชื่อเสียงทั้งหมดที่มี ในขณะที่บางคนก็พร้อมที่จะดูภาพเป็นเวลาหลายชั่วโมงและรับความสุขทางสุนทรีย์...

ภาพวาดของเซอร์เรียลลิสต์มีความหมายลึกซึ้งมาก และความหมายนี้กลับกลายเป็นปัญหา - เวลาที่ไหลไปอย่างไร้จุดหมาย

ในศตวรรษที่ 20 ที่ต้าหลี่อาศัยอยู่ ปัญหานี้เกิดขึ้นแล้วและกลืนกินผู้คนไปแล้ว หลายคนไม่ได้ทำอะไรที่เป็นประโยชน์เลยสำหรับพวกเขาและต่อสังคมเลย พวกเขาเสียชีวิต และในศตวรรษที่ 21 ก็มีความแข็งแกร่งและโศกนาฏกรรมมากยิ่งขึ้น วัยรุ่นไม่อ่านหนังสือ นั่งหน้าคอมพิวเตอร์ และอุปกรณ์ต่างๆ อย่างไร้จุดหมายและไม่เกิดประโยชน์ต่อตนเอง ตรงกันข้าม: เพื่อความเสียหายของคุณเอง และแม้ว่าต้าหลี่จะไม่ได้จินตนาการถึงความสำคัญของภาพวาดของเขาในศตวรรษที่ 21 แต่มันก็สร้างความรู้สึกและนี่คือข้อเท็จจริง

ในปัจจุบัน “กระแสเวลา” กลายเป็นประเด็นถกเถียงและความขัดแย้ง หลายคนปฏิเสธความสำคัญทั้งหมด ปฏิเสธความหมายในตัวเอง และปฏิเสธลัทธิเหนือจริงในฐานะที่เป็นศิลปะ พวกเขาโต้แย้งว่าต้าหลี่ตระหนักถึงปัญหาของศตวรรษที่ 21 ตอนที่เขาวาดภาพนี้ในวันที่ 20 หรือไม่?

แต่อย่างไรก็ตาม "เวลาไหล" ถือเป็นหนึ่งในภาพวาดที่มีราคาแพงและมีชื่อเสียงที่สุดโดยศิลปิน Salvador Dali

สำหรับฉันดูเหมือนว่าในศตวรรษที่ 20 มีปัญหาหนักบนไหล่ของจิตรกร และเปิดแนวใหม่ของการวาดภาพด้วยเสียงร้องที่แสดงบนผืนผ้าใบ เขาพยายามสื่อให้ผู้คนรู้ว่า “อย่าเสียเวลาอันมีค่า!” และการเรียกของเขาไม่ได้รับการยอมรับว่าเป็น "เรื่องราว" ที่ให้คำแนะนำ แต่เป็นผลงานชิ้นเอกของแนวสถิตยศาสตร์ ความหมายหายไปจากเงินที่หมุนไปตามกาลเวลา และวงกลมนี้ปิดแล้ว รูปภาพซึ่งตามสมมติฐานของผู้เขียนควรจะสอนผู้คนไม่ให้เสียเวลากลายเป็นความขัดแย้ง: ตัวมันเองเริ่มทำให้ผู้คนเสียเวลาและเงินไปโดยเปล่าประโยชน์ ทำไมคนถึงต้องการภาพวาดในบ้านของเขาแขวนอยู่อย่างไร้จุดหมาย? ทำไมต้องใช้เงินเป็นจำนวนมากกับมัน? ฉันไม่คิดว่าซัลวาดอร์วาดภาพผลงานชิ้นเอกเพื่อเงิน เพราะเมื่อเงินเป็นเป้าหมายก็จะไม่มีอะไรเกิดขึ้น

“เวลาบิน” สอนมาหลายชั่วอายุคนไม่ให้พลาด ไม่เสียเวลาอันมีค่าของชีวิต หลายคนให้ความสำคัญกับภาพวาดและศักดิ์ศรีอย่างแม่นยำ: พวกเขาให้ความสนใจในสถิตยศาสตร์ของเอลซัลวาดอร์ แต่พวกเขาไม่ได้สังเกตเห็นเสียงกรีดร้องและความหมายที่ใส่ลงไปในผืนผ้าใบ

และตอนนี้ เมื่อการแสดงให้ผู้คนเห็นว่าเวลามีค่ามากกว่าเพชรเป็นสิ่งสำคัญมาก รูปภาพจึงมีความเกี่ยวข้องและให้ความรู้มากกว่าที่เคย แต่เงินเท่านั้นที่หมุนรอบตัวเธอ นี่เป็นเรื่องน่าเสียดาย

ในความคิดของฉัน โรงเรียนควรมีชั้นเรียนศิลปะ ไม่ใช่แค่การวาดภาพ แต่การวาดภาพและความหมายของการวาดภาพ แสดงภาพวาดที่มีชื่อเสียงของศิลปินชื่อดังให้เด็กๆ ดู และเปิดเผยให้พวกเขาเห็นถึงความหมายของการสร้างสรรค์ของพวกเขา สำหรับผลงานของศิลปินที่วาดภาพในลักษณะเดียวกับกวีและนักเขียนไม่ควรกลายเป็นเป้าหมายของศักดิ์ศรีและเงินทอง ฉันคิดว่านั่นไม่ใช่สาเหตุที่วาดภาพแบบนั้น Minimalism คือใช่ความโง่เขลาซึ่งพวกเขาจ่ายเงินเป็นจำนวนมาก และสถิตยศาสตร์ในการจัดแสดงบางส่วน แต่ภาพวาดเช่น "เวลาที่ไหล", "จัตุรัส Malevich" ฯลฯ ไม่ควรสะสมฝุ่นบนผนังของใครบางคน แต่เป็นศูนย์กลางของความสนใจและการสะท้อนของทุกคนในพิพิธภัณฑ์ เราอาจโต้เถียงเกี่ยวกับจัตุรัสดำของ Kazimir Malevich เป็นเวลาหลายวันเกี่ยวกับสิ่งที่เขาหมายถึง และในภาพวาดของ Salvador Dali เขาพบความเข้าใจใหม่ทุกปี นี่คือสิ่งที่จิตรกรรมและศิลปะโดยทั่วไปมีไว้เพื่อ IMHO อย่างที่คนญี่ปุ่นพูด