การนำเสนอภาพวาดแจกันกรีกโบราณ การนำเสนอประวัติศาสตร์ศิลปะ ในหัวข้อ "จิตรกรรมแจกันและเครื่องประดับกรีก"

เอเธนส์เป็นหนึ่งในเมืองที่สวยที่สุดของกรีกโบราณ มีชื่อเสียงในด้านสถาปัตยกรรม (วิหารพาร์เธนอน, วิหารของ Athena Nike, โรงละคร), ประติมากรรม (รูปปั้นทองสัมฤทธิ์ของ Athena Promachos (นักรบ) และรูปปั้นของ Zeus โดย Phidias) วันนี้เราสนใจหนึ่งในเขตเมือง – Keramik

คำว่าเซรามิกมาจากชื่อชานเมือง Keramik ของเอเธนส์ ซึ่งเป็นที่ที่ช่างปั้นหม้อผู้ชำนาญเป็นพิเศษทำงานอยู่ คำนี้หมายถึงอะไร? เซรามิกส์หมายถึงผลิตภัณฑ์ทุกประเภทที่ทำจากดินเผาและศิลปะของเครื่องปั้นดินเผาด้วย เซรามิกส์เป็นเพื่อนมาตลอดชีวิตของมนุษย์โบราณ เมื่อเขาออกมาจากคืนนิรันดร์สู่แสงตะวัน เธอยืนอยู่บนเปลของเขา เขาได้จิบแรกจากเธอ เธอตกแต่งแม้กระทั่งกระท่อมที่ยากจนที่สุด สิ่งของเครื่องใช้ของครอบครัวถูกเก็บไว้ในนั้น มันเป็นรางวัลสำหรับผู้ชนะในเกม

เซรามิกส์ถูกรวมไว้อย่างกว้างขวางในชีวิตส่วนตัวและสาธารณะของผู้คนในโลกยุคโบราณ การพัฒนาศิลปะประยุกต์ในช่วงนี้มีความเกี่ยวข้องกับความโดดเด่นของงานฝีมือซึ่งเป็นรูปแบบหนึ่งของความคิดสร้างสรรค์ ในภาษากรีกโบราณไม่มีคำว่างานฝีมือและศิลปะ มีแนวคิดเรื่องเทคโนโลยีซึ่งรวมทั้งสองคำเข้าด้วยกัน ด้วยเหตุนี้ รูปปั้นใดๆ บนอะโครโพลิสและแจกันเซรามิกที่ใช้ในบ้านทุกหลังจึงเป็นปรากฏการณ์ที่เหมือนกัน

เกม "แจกันโบราณ: รูปแบบและวัตถุประสงค์" เรือกรีกมีรูปร่างและวัตถุประสงค์ที่หลากหลายมาก มาเล่นเกมที่จะช่วยให้เราเข้าใจรูปแบบและหน้าที่ที่หลากหลายของเรือโบราณกันดีกว่า ขั้นตอน: มีไพ่ที่แตกต่างกันสามโต๊ะ นักเรียนผลัดกันไปที่โต๊ะแรกและเลือกการ์ดที่มีคำอธิบายแจกัน พวกเขากลับไปที่สถานที่ของตน อ่าน จากนั้นไปที่โต๊ะที่สอง เลือกการ์ดที่มีชื่อแจกัน สุดท้าย นักเรียนเลือกรูปทรงแจกันที่ตัดจากกระดาษ จากนั้นภาพแจกันรูปทรงต่างๆ ก็จะปรากฏขึ้นบนหน้าจอตามลำดับ นักเรียนที่เชื่อว่านี่คือแจกันของเขาจะตั้งชื่อมันและอ่านคำอธิบายจากการ์ด

บนแจกันกรีกโบราณเราสามารถแยกแยะเครื่องประดับและรูปภาพได้ - โครงเรื่อง ส่วนที่สำคัญรองลงมาของแจกัน ได้แก่ ขาและคอ ตกแต่งด้วยเครื่องประดับ บ่อยครั้งที่มันเป็นลวดลายของใบไม้ที่ชวนให้นึกถึงต้นปาล์ม - ต้นปาล์มชนิดเล็ก การคดเคี้ยวเป็นเรื่องธรรมดามาก - รูปแบบในรูปแบบของเส้นหักหรือเส้นโค้งที่มีลอน มีตำนานเล่าว่าเมื่อนานมาแล้วชาวกรีกเห็นก้นแม่น้ำจากเนินเขาสูง มันบิดตัวและดูเหมือนเป็นวง นี่คือวิธีที่รูปแบบคดเคี้ยวของกรีกที่มีชื่อเสียงเกิดขึ้น จิตรกรรมประดับ

ส่วนหลักของเรือซึ่งก็คือลำตัวนั้นถูกครอบครองโดยภาพวาด - โครงเรื่องซึ่งแสดงถึงประเภทและฉากในตำนาน จากพวกเขาเราสามารถเข้าใจได้ว่าชาวกรีกโบราณมีหน้าตาเป็นอย่างไรเสื้อผ้าประเพณีของพวกเขาท้ายที่สุดแล้วภาพวาดบนแจกันแสดงให้เห็นทั้งวีรบุรุษในตำนานและฉากในชีวิตประจำวัน ภาพเขียนเชิดชูสิ่งที่มีค่าและบูชามากที่สุด และพวกเขาบูชาความสมบูรณ์และความงามของมนุษย์ การวาดภาพเรื่องราว

เราดูสิ่งที่ปรากฎบนเซรามิก ทีนี้ลองนึกดูว่าในเวิร์กช็อปขนาดใหญ่ ศิลปินและผู้ฝึกหัดทำงานภายใต้คำแนะนำของช่างปั้นหม้อ ซึ่งเป็นทั้งเจ้าของและผู้เชี่ยวชาญหลักของสถานประกอบการของเขาอย่างไร เทพธิดาเอเธน่าถือเป็นผู้อุปถัมภ์เครื่องปั้นดินเผา นี่คือสิ่งที่อาจารย์ของเธอขอ ฟังคำอธิษฐาน Athena ปกป้องเตาด้วยมือขวาของคุณ ให้หม้อและขวดและชามออกมาดี! จึงถูกเผาไหม้อย่างดีและมีกำไรเพียงพอ รูปแบบของการวาดภาพแจกันโบราณ

ที่เก่าแก่ที่สุดคือเรขาคณิต รูปแบบพรมเป็นลักษณะเฉพาะของภูมิภาคโครินธ์ หากพื้นหลังของแจกันเป็นสีส้มแดง และตัวเลขเป็นสีดำ รูปแบบนี้เรียกว่ารูปสีดำ การวาดภาพจะขึ้นอยู่กับภาพเงา บนภาชนะรูปสีดำ รายละเอียดภาพเงาถูกขีดข่วนบนพื้นผิวแล็คเกอร์ ร่างกายของร่างผู้หญิงทาสีขาว ต่อมาภาพวาดร่างสีดำถูกแทนที่ด้วยภาพวาดขั้นสูงกว่านั่นคือภาพวาดร่างสีแดง ร่างเหล่านั้นถูกทิ้งไว้ในสีดินเผาที่อบอุ่น และพื้นหลังถูกเคลือบด้วยวานิชสีดำมันวาว รายละเอียดจะไม่ถูกขีดข่วนอีกต่อไป แต่มีเส้นสีดำบาง ๆ ระบุซึ่งช่วยให้คุณออกกำลังกายกล้ามเนื้อถ่ายทอดเสื้อผ้าบาง ๆ และลอนเป็นลอน มีการแสดงศีรษะมนุษย์บนแจกันทั้งรูปสีดำและรูปสีแดง

สไตล์นี้สะท้อนให้เห็นถึงแก่นแท้ของศิลปะและศาสนากรีกโบราณ ในศตวรรษที่ 9 พ.ศ จ. ในศิลปะกรีกโบราณ ยุคเริ่มมีรูปแบบทางเรขาคณิตในรูปแบบของคดเคี้ยว นอกจากลายสลักประดับแล้ว รูปภาพที่เป็นรูปเป็นร่างยังแพร่หลาย ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นต้นแบบของลายสลักที่แสดงภาพสัตว์และผู้คนในสมัยโบราณ จ. ทิศทางทางเรขาคณิตที่เข้มงวดจะถูกแทนที่ด้วยภาพสลักของสัตว์นักล่าที่ยอดเยี่ยม ฉากจากตำนานเริ่มปรากฏบนแจกัน e. ลวดลายของแจกันโบราณ

ทิศทางศิลปะพรมหรือเครื่องประดับในแจกันภาพวาดของชาวกรีกโบราณในคริสต์ศตวรรษที่ 7 พ.ศ จ. ภาพวาดแจกันสมัยกรีกโบราณ ศตวรรษที่ 7 พ.ศ จ. สไตล์นี้โดดเด่นด้วยลวดลายที่ยืมมาจากตะวันออกกลางเป็นรูปแร้ง สฟิงซ์ และสิงโต ซึ่งจัดเรียงเป็นชั้นๆ ศูนย์กลางหลักสำหรับการผลิตเซรามิกในรูปแบบนี้คือเมืองโครินธ์ สไตล์นี้ยังได้รับความนิยมในหมู่ผู้เชี่ยวชาญด้านเครื่องปั้นดินเผาในแอตติกา

รูปแบบภาพวาดสีดำ แจกันโบราณ เป็นหนึ่งในรูปแบบที่สำคัญที่สุด ภาพวาดแจกันรูปดำมีความเจริญรุ่งเรืองในศตวรรษที่ 8 พ.ศ จ. ในเทคนิคการวาดภาพแจกันรูปดำ ตัวแบบที่ปรากฎถูกนำไปใช้กับแจกันโดยใช้ดินเหนียว (ดินเหนียวมัน ซึ่งก่อนหน้านี้เข้าใจผิดคิดว่าเป็นสารเคลือบเงา) ดังนั้น จึงไม่ใช่ภาพวาดตามความหมายปกติของคำนี้ ขั้นแรก ดีไซน์นั้นถูกนำไปใช้กับแจกันด้วยเครื่องมือแบบแปรง รายละเอียดภายในภาพถูกวาดโดยใช้รอยบากบนสลิป เพื่อหารายละเอียด มักใช้สีแร่สีแดงและสีขาวสำหรับเครื่องประดับ องค์ประกอบของเสื้อผ้า ผม แผงคอสัตว์ ชิ้นส่วนอาวุธ ฯลฯ นอกจากนี้ยังใช้สีขาวเพื่อพรรณนาถึงร่างกายของผู้หญิงด้วย มันเป็นไปได้ที่จะประเมินผลลัพธ์สุดท้ายของการทาสีหลังจากการยิงที่ซับซ้อนสามครั้งเท่านั้น ในระหว่างกระบวนการยิง ดินเหนียวของเรือกลายเป็นสีแดง และใบก็กลายเป็นสีดำ

แจกันโบราณรูปแบบรูปสีแดงปรากฏขึ้นราวๆ 530 ปีก่อนคริสตกาล จ. ในกรุงเอเธนส์และดำรงอยู่จนถึงปลายศตวรรษที่ 3 พ.ศ จ. ในช่วงหลายทศวรรษ ภาพวาดแจกันรูปสีแดงเข้ามาแทนที่ภาพวาดแจกันรูปสีดำที่โดดเด่นก่อนหน้านี้ รูปแบบตัวเลขสีแดงได้ชื่อมาจากความสัมพันธ์ของสีที่เป็นลักษณะเฉพาะระหว่างตัวเลขกับพื้นหลัง ซึ่งตรงกันข้ามกับรูปแบบตัวเลขสีดำโดยสิ้นเชิง: พื้นหลังเป็นสีดำ ตัวเลขเป็นสีแดง ศูนย์กลางหลักสำหรับการผลิตเครื่องปั้นดินเผารูปสีแดง นอกเหนือจากแอตติกาแล้วยังเป็นโรงงานเครื่องปั้นดินเผาในอิตาลีตอนล่างในช่วง 530 ปีก่อนคริสตกาล จ. เอเธนส์ศตวรรษที่ 3 พ.ศ จ. เครื่องปั้นดินเผารูปดำ เครื่องปั้นดินเผาAtticapotteryอิตาลี

เรามาดูกันว่าชาวกรีกโบราณแสดงภาพเสื้อผ้าอย่างไร ชุดชั้นในเป็นเสื้อคลุม มีแฟชั่นสำหรับเสื้อคลุมผ้าลินินตัวสั้นสำหรับผู้ชาย และเสื้อคลุมยาวถึงส้นเท้าสำหรับผู้หญิง ซึ่งจำเป็นต้องคาดเข็มขัดไว้ใต้อกหรือที่เอว โฮเมอร์ บรรยายถึงเครื่องแต่งกายของผู้หญิง ใช้ฉายาที่คาดไว้อย่างสวยงาม แจ๊กเก็ตมาถึงกรีซจากทางตะวันออกเช่นกัน - ฮิเมชั่นซึ่งเป็นเสื้อคลุมทรงสี่เหลี่ยมผืนผ้ารูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าพาดในลักษณะที่ตกลงมาจากคอโดยมีด้านที่กว้าง มันครอบคลุมทั้งร่างกายจนถึงข้อเท้า ปล่อยให้มือขวาเป็นอิสระ เพื่อป้องกันไม่ให้เสื้อคลุมนี้เปราะ จึงได้ติดพู่ที่มีลูกบอลตะกั่วเย็บเข้ากับขอบด้านล่าง ชาวกรีกเรียกฮิเมชั่นคลามีชนิดสั้น

รองเท้าของชาวกรีกโบราณคือรองเท้าแตะและรองเท้าหนังซึ่งมักบุด้วยขนสัตว์เพื่อความอบอุ่น หลายคนเดินเท้าเปล่าเกือบตลอดเวลา โดยเฉพาะที่บ้าน ทหารราบ - ฮอปไลต์ - สวมเสื้อเกราะที่ทำจากหนังและทองสัมฤทธิ์ กางเกงเลกกิ้งสีบรอนซ์ที่ปกป้องขาของพวกเขาใต้เข่า ฮอปไลท์มีหอกยาวและดาบเหล็กสั้น โล่มีขนาดใหญ่และกลมเพื่อปกป้องร่างกายตั้งแต่คอถึงเข่า ชาวเอเธนส์ทำเครื่องหมายโล่ด้วยตัวอักษร A หรือเครื่องหมายครอบครัวของพวกเขา หมวกของนักรบถูกสร้างขึ้นจากทองสัมฤทธิ์และประดับด้วยหวีผมม้าที่ด้านบน เครื่องแต่งกายของชาวกรีกโบราณ

และตอนนี้เล็กน้อยเกี่ยวกับทรงผมกรีกโบราณ ผู้หญิงไว้ผมยาว มักจะหวีผม ทรงผมที่เป็นลอนและเป็นลอนนั้นถูกจัดเข้าที่ด้วยริบบิ้น ผ้าพันคอ และตาข่าย และผมของผู้ชายอาจยาวหรือสั้นก็ได้ บางครั้งก็ผูกรอบศีรษะด้วยริบบิ้น ผู้ชายบางคนไว้หนวดเครา เครื่องแต่งกายของชาวกรีกโบราณ

กรีกโบราณ จิตรกรรมแจกัน

• การทาสีตกแต่งภาชนะโดยใช้วิธีเซรามิก เช่น ใช้สีพิเศษตามด้วยการเผา ครอบคลุมช่วงเวลาตั้งแต่วัฒนธรรมไมโนอันก่อนกรีกจนถึงลัทธิกรีก ซึ่งก็คือตั้งแต่ 2,500 ปีก่อนคริสตกาล จ. และรวมถึงศตวรรษสุดท้ายก่อนการถือกำเนิดของศาสนาคริสต์

โถ อาจารย์อันโดคิดะ- เฮอร์คิวลีสและเอเธน่า ตกลง. 520 ปีก่อนคริสตกาล จ.

• มินย่า เซรามิคในดินแดนของกรีซแผ่นดินใหญ่ในยุคเฮลลาดิกกลางสิ่งที่เรียกว่าเซรามิก Minyan ซึ่งทำจากดินเหนียวบาง ๆ หรูหรา แต่ไม่มีภาพวาด - แพร่หลาย เมื่อสิ้นสุดยุคเฮลลาดิกตอนกลาง เครื่องเซรามิกของมิโนอันก็เริ่มเข้ามาแทนที่ K. Blegen เชื่อมโยงเครื่องเซรามิกของ Minyan กับการมาถึงของชาวกรีก ในปี 1970 J. Caskey ยอมรับว่ามีต้นกำเนิดในท้องถิ่นและเป็นลักษณะเฉพาะของขั้นตอนสุดท้ายของวัฒนธรรมก่อนกรีกในกรีซแผ่นดินใหญ่

• เครื่องปั้นดินเผาไมซีนีประมาณ 1600 ปีก่อนคริสตกาล จ. เมื่อเริ่มต้นยุคเฮลลาดิก วัฒนธรรมไมซีเนียนแบบทวีปแรกที่ได้รับการพัฒนาอย่างสูงได้เติบโตขึ้น โดยทิ้งร่องรอยไว้ในการวาดภาพแจกัน ตัวอย่างในช่วงแรกๆ มีลักษณะเป็นโทนสีเข้ม ส่วนใหญ่เป็นสีน้ำตาลหรือสีดำด้านบนพื้นหลังสีอ่อน เริ่มตั้งแต่สมัยไมซีเนียนตอนกลาง (ประมาณ 1,400 ปีก่อนคริสตกาล) ลวดลายสัตว์และพืชได้รับความนิยม ต่อมาทันทีหลังจาก 1200 ปีก่อนคริสตกาล จ. นอกจากนั้นยังมีรูปภาพผู้คนและเรือปรากฏขึ้นอีกด้วย

• ประมาณ 1,050 ปีก่อนคริสตกาล จ. ลวดลายเรขาคณิตแพร่กระจายไปทั่วงานศิลปะกรีก ในระยะแรก (สไตล์โปรโตเรขาคณิต ) ก่อน 900 ปีก่อนคริสตกาล จ. จานเซรามิกมักทาสีด้วยลวดลายเรขาคณิตขนาดใหญ่และเคร่งครัด โดยทั่วไปแล้วการตกแต่งแจกันจะเป็นวงกลมและครึ่งวงกลมที่วาดด้วยเข็มทิศ การสลับรูปแบบทางเรขาคณิตของลวดลายต่างๆ เกิดขึ้นจากการลงทะเบียนรูปแบบต่างๆ ซึ่งแยกจากกันด้วยเส้นแนวนอนที่ล้อมรอบเรือ

• ตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 7 จนกระทั่งต้นศตวรรษที่ 5 พ.ศ จ. ภาพวาดแจกันรูปดำพัฒนาเป็นเซรามิกตกแต่งสไตล์อิสระ ร่างมนุษย์เริ่มปรากฏให้เห็นในภาพมากขึ้นเรื่อยๆ รูปแบบการจัดองค์ประกอบก็มีการเปลี่ยนแปลงเช่นกัน ลวดลายบนแจกันที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ งานฉลอง การต่อสู้ และฉากในตำนานที่เล่าถึงชีวิตของเฮอร์คิวลีสและสงครามเมืองทรอย เช่นเดียวกับใน ยุคตะวันออก ภาพเงาของตัวเลขถูกวาดโดยใช้สลิปหรือดินเหนียวมันบนดินเหนียวแห้งที่ยังไม่ได้เผา รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ถูกวาดด้วยดินสอ คอและก้นภาชนะตกแต่งด้วยลวดลาย รวมถึงเครื่องประดับที่ใช้ไม้เลื้อยและใบตาล (เรียกว่าต้นปาล์ม) หลังจากการยิง ฐานกลายเป็นสีแดง และดินเหนียวมันกลายเป็นสีดำ สีขาวถูกนำมาใช้ครั้งแรกในเมืองโครินธ์เพื่อสะท้อนถึงความขาวของผิวหนังของร่างผู้หญิงเป็นหลัก

การทำให้เป็นตะวันออก -สไตล์พรม โอลปา

• แจกันรูปสีแดง ปรากฏตัวครั้งแรกประมาณ 530 ปีก่อนคริสตกาล จ. เชื่อกันว่าเทคนิคนี้ถูกใช้ครั้งแรกโดยจิตรกรอันโดคิดัส ตรงกันข้ามกับการกระจายสีที่มีอยู่แล้วสำหรับฐานและภาพในการวาดภาพแจกันรูปสีดำ พวกเขาเริ่มวาดภาพไม่เงาของร่างด้วยสีดำ แต่เป็นพื้นหลัง โดยไม่ทาสีร่าง รายละเอียดที่ดีที่สุดของภาพถูกวาดด้วยขนแปรงแต่ละเส้นบนร่างที่ไม่ได้ทาสี ส่วนประกอบของสลิปที่แตกต่างกันทำให้ได้สีน้ำตาลเฉดใดก็ได้ ด้วยการถือกำเนิดของการวาดภาพแจกันรูปสีแดง การต่อต้านของสองสีจึงเริ่มปรากฏบนแจกันสองภาษา โดยด้านหนึ่งเป็นสีดำและอีกด้านหนึ่งเป็นสีแดง

• ตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 7 จนกระทั่งต้นศตวรรษที่ 5 พ.ศ จ. จิตรกรรมแจกันรูปสีดำ พัฒนาเป็นเซรามิกตกแต่งสไตล์อิสระ ร่างมนุษย์เริ่มปรากฏให้เห็นในภาพมากขึ้นเรื่อยๆ รูปแบบการจัดองค์ประกอบก็มีการเปลี่ยนแปลงเช่นกัน ลวดลายบนแจกันที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ งานฉลอง การต่อสู้ และฉากในตำนานที่เล่าถึงชีวิตของเฮอร์คิวลีสและสงครามเมืองทรอย

ความกว้างของบล็อก พิกเซล

คัดลอกโค้ดนี้และวางบนเว็บไซต์ของคุณ

คำอธิบายสไลด์:

ศิลปะแห่งกรีกโบราณ

• เรื่อง:
• ภาพวาดแจกันกรีกโบราณ

• ในสมัยกรีกโบราณ มีการทาสีเครื่องปั้นดินเผาทุกประเภท งานเซรามิกที่ตกแต่งด้วยความเอาใจใส่เป็นพิเศษบริจาคให้กับวัดหรือลงทุนในการฝังศพ ภาชนะเซรามิกและเศษชิ้นส่วนที่ผ่านการเผาอย่างรุนแรงและทนทานต่ออิทธิพลของสิ่งแวดล้อมได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นเวลานับหมื่นปี ดังนั้นการวาดภาพแจกันกรีกโบราณจึงเป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้ในการสร้างยุคของการค้นพบทางโบราณคดี
• ต้องขอบคุณคำจารึกบนแจกัน ชื่อของช่างปั้นหม้อและจิตรกรแจกันจำนวนมากจึงได้รับการเก็บรักษาไว้ตั้งแต่สมัยโบราณ ถ้าแจกันไม่ได้ลงนาม เพื่อแยกแยะระหว่างผู้แต่งกับผลงานและรูปแบบการวาดภาพ เป็นเรื่องปกติที่นักประวัติศาสตร์ศิลปะจะตั้งชื่อ "บริการ" ให้กับจิตรกรแจกัน สะท้อนถึงธีมของภาพวาดและลักษณะเฉพาะของภาพวาด หรือระบุสถานที่ค้นพบหรือจัดเก็บวัตถุทางโบราณคดีที่เกี่ยวข้อง

• การแนะนำ

• ภาพวาดแจกันกรีกโบราณเป็นภาพวาดที่ทำโดยใช้สีเผาบนเซรามิกกรีกโบราณ ภาพวาดแจกันของกรีกโบราณถูกสร้างขึ้นในยุคประวัติศาสตร์ต่างๆ เริ่มตั้งแต่วัฒนธรรมมิโนอันจนถึงลัทธิกรีกโบราณ กล่าวคือ เริ่มตั้งแต่ 2,500 ปีก่อนคริสตกาล จ. และรวมถึงศตวรรษสุดท้ายก่อนการถือกำเนิดของศาสนาคริสต์

• ขึ้นอยู่กับช่วงเวลาของการสร้างสรรค์ วัฒนธรรมทางประวัติศาสตร์ และรูปแบบ ภาพวาดแจกันกรีกโบราณแบ่งออกเป็นหลายยุคสมัย การจำแนกประเภทสอดคล้องกับช่วงเวลาในอดีตและแตกต่างกันไปตามรูปแบบ รูปแบบและช่วงเวลาไม่ตรงกัน:

• ภาพวาดแจกันของครีโต-มิโนอัน

• ภาพวาดแจกันสมัยไมซีเนียนหรือเฮลลาดิก (มีอยู่บางส่วนในเวลาเดียวกัน)

• สไตล์เรขาคณิต

• ยุคตะวันออก

• สไตล์ฟิกเกอร์สีดำ

• สไตล์ฟิกเกอร์สีแดง

• ภาพวาดแจกันบนพื้นหลังสีขาว

• แจกันกัฟเฟีย

• ระยะเวลา

• แจกันจาก Canosa

• แจกันจาก Centuripe

• ภาพวาดแจกันของครีโต-มิโนอัน

• เครื่องปั้นดินเผาที่ได้รับการตกแต่งปรากฏอยู่ในพื้นที่วัฒนธรรม Cretan-Minoan เริ่มตั้งแต่ 2,500 ปีก่อนคริสตกาล จ. ลวดลายเรขาคณิตอย่างง่ายบนแจกันแรกภายในปี 2000 พ.ศ จ. ถูกแทนที่ด้วยลวดลายดอกไม้และเกลียวซึ่งทาสีขาวบนพื้นหลังสีดำด้านเรียกว่า สไตล์คามาเรส- ยุคพระราชวังในวัฒนธรรมมิโนอันยังนำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในสไตล์การวาดภาพเซรามิก ซึ่งในรูปแบบการเดินเรือใหม่ตกแต่งด้วยรูปภาพของผู้อยู่อาศัยในทะเลต่างๆ: หอยโข่งและปลาหมึกยักษ์ ปะการังและโลมา วาดบนพื้นหลังสีอ่อนด้วยสีเข้ม ตั้งแต่ 1450 ปีก่อนคริสตกาล จ. ภาพดูมีสไตล์มากขึ้นและค่อนข้างหยาบขึ้น

• เหยือกสไตล์มารีน พิพิธภัณฑ์โบราณคดี Heraklion

• ประมาณ 1600 ปีก่อนคริสตกาล จ. ในช่วงต้นของยุคเฮลลาดิก วัฒนธรรมภาคพื้นทวีปที่มีการพัฒนาอย่างสูงครั้งแรกเกิดขึ้นจากวัฒนธรรมไมซีเนียน โดยทิ้งร่องรอยไว้ในการวาดภาพแจกัน ตัวอย่างในช่วงแรกๆ มีลักษณะเป็นโทนสีเข้ม ส่วนใหญ่เป็นสีน้ำตาลหรือสีดำด้านบนพื้นหลังสีอ่อน เริ่มตั้งแต่สมัยไมซีเนียนตอนกลาง (ประมาณ 1,400 ปีก่อนคริสตกาล) ลวดลายสัตว์และพืชได้รับความนิยม ต่อมาทันทีหลังจาก 1200 ปีก่อนคริสตกาล จ. นอกจากนั้นยังมีรูปภาพผู้คนและเรือปรากฏขึ้นอีกด้วย

• ภาพวาดแจกันสมัยไมซีเนียนหรือเฮลลาดิก

• "ปล่องภูเขาไฟนักรบ" ศตวรรษที่สิบสอง พ.ศ จ.

• ด้วยความเสื่อมโทรมของวัฒนธรรมไมซีเนียนประมาณ 1,050 ปีก่อนคริสตกาล จ. เครื่องปั้นดินเผาทรงเรขาคณิตได้รับชีวิตใหม่ในวัฒนธรรมกรีก ในระยะแรกก่อน 900 ปีก่อนคริสตกาล จ. จานเซรามิกมักทาสีด้วยลวดลายเรขาคณิตขนาดใหญ่และเคร่งครัด โดยทั่วไปแล้วการตกแต่งแจกันจะเป็นวงกลมและครึ่งวงกลมที่วาดด้วยเข็มทิศ การสลับรูปแบบทางเรขาคณิตของลวดลายต่างๆ เกิดขึ้นจากการลงทะเบียนรูปแบบต่างๆ ซึ่งแยกจากกันด้วยเส้นแนวนอนที่ล้อมรอบเรือ ในช่วงรุ่งเรืองของเรขาคณิต การออกแบบทางเรขาคณิตมีความซับซ้อนมากขึ้น คดเคี้ยวสลับเดี่ยวและคู่ที่ซับซ้อนปรากฏขึ้น มีการเพิ่มรูปภาพคน สัตว์ และวัตถุเก๋ๆ เข้าไป รถม้าศึกและนักรบในขบวนแห่คล้ายผ้าสักหลาดครอบครองส่วนกลางของแจกันและเหยือก รูปภาพถูกครอบงำด้วยสีดำมากขึ้น ซึ่งไม่ค่อยมีสีแดงบนเฉดสีพื้นหลังสีอ่อน ในช่วงปลายศตวรรษที่ 8 พ.ศ จ. ภาพวาดสไตล์นี้หายไปในเซรามิกกรีก

• สไตล์เรขาคณิต

• 1 - โถ protogeometric ใต้หลังคาจากสุสาน Dipylon ในกรุงเอเธนส์ ปลายศตวรรษที่ 11 ก่อนคริสต์ศักราช เอเธนส์ พิพิธภัณฑ์เซรามิก
• 2 - โถโปรโตจีโอเมตริกห้องใต้หลังคาจากสุสาน Dipylon ในกรุงเอเธนส์ ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 9 ก่อนคริสต์ศักราช เอเธนส์ พิพิธภัณฑ์เซรามิก

• โถจากสุสาน Dipylon ในกรุงเอเธนส์ กลางศตวรรษที่ 8 พ.ศ

• ยุคตะวันออก

• ตั้งแต่ 725 ปีก่อนคริสตกาล จ. โครินธ์ครองตำแหน่งผู้นำในการผลิตเซรามิก ยุคเริ่มแรกซึ่งสอดคล้องกับสไตล์ตะวันออกหรือสไตล์โปรโต-โครินเธียน มีลักษณะพิเศษในการวาดภาพแจกันโดยการเพิ่มลายสลักและภาพในตำนาน ตำแหน่ง ลำดับ ธีม และรูปภาพได้รับอิทธิพลจากการออกแบบแบบตะวันออก ซึ่งมีลักษณะเด่นคือรูปกริฟฟิน สฟิงซ์ และสิงโต เทคนิคการปฏิบัติคล้ายกับการเพ้นท์แจกันรูปดำ ด้วยเหตุนี้ ในเวลานี้ การยิงสามเท่าที่จำเป็นสำหรับสิ่งนี้จึงถูกใช้ไปแล้ว

• Proto-Corinthian olpa พร้อมรูปสัตว์และสฟิงซ์
• ตกลง. 650-630 พ.ศ เช่น ลูฟร์

• ภาพวาดแจกันรูปดำ

• ตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 7 จนกระทั่งต้นศตวรรษที่ 5 n. จ. ภาพวาดแจกันรูปดำพัฒนาเป็นเซรามิกตกแต่งสไตล์อิสระ ร่างมนุษย์เริ่มปรากฏให้เห็นในภาพมากขึ้นเรื่อยๆ รูปแบบการจัดองค์ประกอบก็มีการเปลี่ยนแปลงเช่นกัน ลวดลายบนแจกันที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ งานฉลอง การต่อสู้ และฉากในตำนานที่เล่าถึงชีวิตของเฮอร์คิวลีสและสงครามเมืองทรอย ภาพเงาของตัวเลขถูกวาดโดยใช้สลิปหรือดินเหนียวมันบนดินเหนียวแห้งที่ยังไม่ได้เผา รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ถูกวาดด้วยดินสอ ส่วนคอและก้นภาชนะตกแต่งด้วยลวดลายต่างๆ รวมถึงเครื่องประดับที่ใช้ไม้เลื้อยและใบตาล ( ต้นปาล์ม- หลังจากการยิง ฐานกลายเป็นสีแดง และดินเหนียวมันกลายเป็นสีดำ สีขาวถูกนำมาใช้ครั้งแรกในเมืองโครินธ์เพื่อสะท้อนถึงความขาวของผิวหนังของร่างผู้หญิงเป็นหลัก
• นับเป็นครั้งแรกที่ปรมาจารย์เครื่องปั้นดินเผาและจิตรกรแจกันเริ่มลงนามในผลงานของตนอย่างภาคภูมิใจ ต้องขอบคุณชื่อของพวกเขาที่ยังคงอยู่ในประวัติศาสตร์ศิลปะ ศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนี้คือ Exekius นอกจากเขาแล้ว ชื่อของปรมาจารย์การวาดภาพแจกัน Pasiada และ Chares ยังเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง ในศตวรรษที่ 5 พ.ศ จ. ผู้ชนะการแข่งขันกีฬาที่เรียกว่า Panathenaea ได้รับรางวัล Panathenaic amphorae ซึ่งสร้างขึ้นโดยใช้เทคนิครูปดำ

• ชามมีตา "Dionysus" Exekia

• โถห้องใต้หลังคารูปสีดำ

• ภาพวาดแจกันรูปสีแดง

• แจกันรูปสีแดงปรากฏขึ้นครั้งแรกประมาณ 530 ปีก่อนคริสตกาล จ. เชื่อกันว่าจิตรกรอันโดคิดใช้เทคนิคนี้เป็นครั้งแรก ตรงกันข้ามกับการกระจายสีที่มีอยู่แล้วสำหรับฐานและภาพในการวาดภาพแจกันรูปสีดำ พวกเขาเริ่มวาดภาพไม่เงาของร่างด้วยสีดำ แต่เป็นพื้นหลัง โดยไม่ทาสีร่าง รายละเอียดที่ดีที่สุดของภาพถูกวาดด้วยขนแปรงแต่ละเส้นบนร่างที่ไม่ได้ทาสี ส่วนประกอบของสลิปที่แตกต่างกันทำให้ได้สีน้ำตาลเฉดใดก็ได้ ด้วยการถือกำเนิดของการวาดภาพแจกันรูปสีแดง การต่อต้านของสองสีเริ่มปรากฏให้เห็นบนแจกันสองภาษาโดยด้านหนึ่งเป็นสีดำและอีกด้านหนึ่งเป็นสีแดง
• ภาพวาดแจกันรูปแบบสีแดงเต็มไปด้วยวัตถุในตำนานจำนวนมาก นอกจากนี้บนแจกันรูปสีแดงยังมีภาพร่างจากชีวิตประจำวัน รูปภาพผู้หญิง และการตกแต่งภายในของเวิร์คช็อปเครื่องปั้นดินเผา ความสมจริงอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนในการวาดภาพแจกันเกิดขึ้นได้จากการแสดงภาพรถม้า โครงสร้างทางสถาปัตยกรรม และภาพมนุษย์ที่ซับซ้อนในมุมมองสามในสี่และจากด้านหลัง
• ช่างภาพ Vasographers เริ่มใช้ลายเซ็นบ่อยขึ้น แม้ว่าลายเซ็นของช่างปั้นหม้อจะยังคงปรากฏอยู่บนแจกันก็ตาม

• ด้านรูปสีดำ

• ด้านรูปสีแดง

• โถสองภาษา “Hercules and Athena” โดยจิตรกรแจกัน Andokidas, c. 520 ปีก่อนคริสตกาล จ.

• ภาพวาดแจกันบนพื้นหลังสีขาว

• การวาดภาพแจกันรูปแบบนี้ปรากฏในกรุงเอเธนส์เมื่อปลายศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสต์ศักราช จ. เชื่อกันว่าเทคนิคการวาดภาพแจกันนี้ถูกใช้ครั้งแรกโดยจิตรกรแจกัน Achilles โดยครอบคลุมแจกันดินเผาด้วยใบสีขาวที่ทำจากดินมะนาวในท้องถิ่นแล้วจึงทาสี ด้วยการพัฒนาสไตล์พวกเขาเริ่มทิ้งเสื้อผ้าและร่างของร่างที่ปรากฎบนแจกันสีขาว เทคนิคการวาดภาพแจกันนี้ใช้เป็นหลักในการวาดภาพเลกีทอส อาริบัล และเศวตศิลา

• เลคีทอส สร้างขึ้นโดยใช้เทคนิคบนพื้นหลังสีขาว 440 ปีก่อนคริสตกาล จ.

• Lekythos วาดภาพ Achilles และ Ajax ราว ๆ 500 ปีก่อนคริสตกาล เช่น ลูฟร์

• แจกันกัฟเฟีย

• แจกัน Gnaffia ตั้งชื่อตามสถานที่ซึ่งค้นพบครั้งแรก กนาเธีย (อาปูเลีย) ปรากฏเมื่อ 370-360 ปีก่อนคริสตกาล จ.. แจกันเหล่านี้มีพื้นเพมาจากอิตาลีตอนล่าง และแพร่หลายในมหานครของกรีกและที่อื่นๆ สีขาว, สีเหลือง, สีส้ม, สีแดง, สีน้ำตาล, สีเขียวและสีอื่น ๆ ถูกนำมาใช้ในการทาสี gnathia บนพื้นหลังแล็คเกอร์สีดำ แจกันประกอบด้วยสัญลักษณ์แห่งความสุข รูปเคารพทางศาสนา และลวดลายต้นไม้ ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 4 พ.ศ จ. การวาดภาพในสไตล์ Gnafia เริ่มทำด้วยสีขาวเท่านั้น การผลิต Gnafia ยังคงดำเนินต่อไปจนถึงกลางศตวรรษที่ 3 พ.ศ จ.

• โออิโนโชยา-กนาเธีย, 300-290. พ.ศ จ.

• Epichisis ประมาณ 325-300 ปีก่อนคริสตกาล เช่น ลูฟร์

• แจกันจาก Canosa

• ประมาณ 300 ปีก่อนคริสตกาล จ. - ศูนย์กลางการผลิตเครื่องปั้นดินเผาที่มีข้อจำกัดในระดับภูมิภาคเกิดขึ้นใน Apulian Canosa ซึ่งเครื่องปั้นดินเผาถูกทาสีด้วยสีละลายน้ำได้และไม่เผาบนพื้นหลังสีขาว งานเขียนแจกันเหล่านี้เรียกว่า "แจกันคาโนสเซียน" และใช้ในพิธีศพ และยังรวมอยู่ในการฝังศพด้วย นอกเหนือจากรูปแบบการเพ้นท์แจกันอันเป็นเอกลักษณ์แล้ว เซรามิก Canossian ยังโดดเด่นด้วยภาพหล่อขนาดใหญ่ที่ติดอยู่บนแจกัน แจกัน Canossian ถูกสร้างขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 3 และ 2 ก่อนคริสต์ศักราช จ.

• Askos (เหยือก) จาก Canosa

• ศตวรรษที่ IV-III พ.ศ e. ดินเผา สูง 76.5 ซม

• แจกันจาก Centuripe

• เช่นเดียวกับในกรณีของแจกัน Canossian แจกัน Centuripal แจกันได้รับการจำหน่ายเฉพาะท้องถิ่นในซิซิลีเท่านั้น ภาชนะเซรามิกถูกประกอบขึ้นจากหลายส่วนและไม่ได้ถูกใช้ตามวัตถุประสงค์ที่ตั้งใจไว้ แต่ถูกฝังไว้เท่านั้น สำหรับการทาสีแจกัน Centuripal จะใช้สีพาสเทลบนพื้นหลังสีชมพูอ่อน แจกันตกแต่งด้วยภาพประติมากรรมขนาดใหญ่ของผู้คนในเสื้อผ้าที่มีสีต่างกันและภาพนูนต่ำนูนสูงที่งดงาม แจกันเซ็นทูริปแสดงภาพการเสียสละ การอำลา และพิธีศพ

• แจกันเซ็นทูริป้า , 280-220 พ.ศ จ.

• คุณภาพของดินเหนียวที่ผลิตมีความสำคัญต่อความสำเร็จในศิลปะเครื่องปั้นดินเผา หินจะต้องถูกผุกร่อน วัสดุตั้งต้นมักจะถูกแช่ไว้ที่บริเวณเหมืองและผสมกับสารเติมแต่งอื่นๆ เพื่อให้ดินเหนียวมีสีที่ต้องการหลังการเผา ดินเหนียวในเมืองโครินธ์มีโทนสีเหลือง ในเมืองแอตติกามีสีแดง และในอิตาลีตอนล่างมีสีน้ำตาล ก่อนแปรรูปดินเหนียวจะถูกทำความสะอาด ในการทำเช่นนี้ในเวิร์คช็อปเครื่องปั้นดินเผา ดินเหนียวจะถูกแช่หรือล้างในภาชนะขนาดใหญ่ ในกรณีนี้ อนุภาคอลูมินาขนาดใหญ่จมลงด้านล่าง และสิ่งสกปรกอินทรีย์ที่เหลือก็ลอยขึ้นสู่ผิวน้ำ จากนั้นนำมวลดินเหนียวไปใส่ในถังที่สอง โดยนำน้ำส่วนเกินออกไป จากนั้นจึงนำดินเหนียวออกมาพักไว้ให้เปียกเป็นเวลานาน ในระหว่างที่สุกงอม ดินเหนียวจะ “แก่” และมีความยืดหยุ่นมากขึ้น ดินเหนียวประเภทที่มีไขมัน (อ่อน) มากเกินไปผสมกับทรายหรือเศษเซรามิกบดก่อนแปรรูปเพื่อ "ลดไขมัน" และทำให้ดินเหนียวแข็งแรงขึ้น เนื่อง​จาก​แจกัน​ของ​เอเธนส์​ที่​ประดับ​ด้วย​ภาพ​เขียน​ไม่​แสดง​ร่องรอย​ของ​การ “ขจัด​ไขมัน” ของ​ดิน เรา​จึง​สรุป​ได้​ว่า​แจกัน​เหล่า​นี้​ทำ​จาก​ดินเหนียว “แก่” อย่างดี

• ดินเหนียว

• หลังจากที่ดินเหนียวได้ความสอดคล้องที่ต้องการแล้ว ก็นวดให้ละเอียดด้วยเท้าแล้วแบ่งออกเป็นชิ้น ๆ ดินเหนียววางอยู่บนล้อของช่างปั้นและตั้งไว้ตรงกลางเพื่อไม่ให้มีการสั่นสะเทือนระหว่างการหมุน วงล้อของช่างปั้นหม้อที่หมุนได้เป็นที่รู้จักในกรีซในช่วงสหัสวรรษที่สองก่อนคริสต์ศักราช อี.,. นอกจากนี้ยังมีภาพโบราณที่วงล้อช่างปั้นหม้อเคลื่อนที่โดยช่างปั้นหม้อฝึกหัดนั่งอยู่บนเก้าอี้หรือนั่งยองๆ
• หลังจากวางศูนย์กลางไว้ที่วงล้อของช่างหม้อแล้ว ร่างของภาชนะในอนาคตก็ถูกสร้างขึ้น หากความสูงของเรือในอนาคตเกินความยาวของแขนของนายก็จะประกอบจากหลายส่วน ชิ้นส่วนที่ทำเสร็จแล้วถูกตัดออกจากล้อของช่างหม้อโดยใช้เชือก ซึ่งสามารถพบได้บนแจกันที่ทำเสร็จแล้ว ขาและที่จับของภาชนะ รวมถึงการตกแต่งที่ใช้ (เช่น หน้ากากบรรเทา) ได้รับการแกะสลักแยกจากกันและแนบเข้ากับลำตัวโดยใช้ดินเหนียวเหลว ภาชนะที่เสร็จแล้วจะถูกวางไว้ในที่แห้งและมืดเพื่อให้แห้งอย่างช้าๆ ภายใต้สภาพธรรมชาติเพื่อหลีกเลี่ยงการแตกร้าว หลังจากที่ดินเหนียวแข็งตัวเล็กน้อย เรือก็ “คลายเกลียว” ออกจากล้อของช่างหม้อ ต่อไป ช่างปั้นจะตัดดินเหนียวส่วนเกินออกและสร้างขอบแหลมคมตามแบบฉบับเซรามิกโบราณบนขอบและขาของภาชนะ

• รูปร่าง

• รูปแบบของแจกันกรีกโบราณ

• ปล่องภูเขาไฟ(กรีกโบราณ κεράννυμι - "ผสม") - ภาชนะกรีกโบราณที่ทำจากโลหะหรือดินเหนียวซึ่งน้อยกว่าปกติ - หินอ่อนสำหรับผสมไวน์กับน้ำ ลักษณะเฉพาะของปล่องภูเขาไฟคือคอกว้างมีที่จับสองข้างที่ด้านข้างของภาชนะที่มีความจุและขา
• ในเซรามิกโบราณมีหลุมอุกกาบาตสองประเภท:
• อ็อกซีบาโฟน, อ็อกซีบัฟ (όξύβαφον, อ็อกซีบาฟอน) - รูประฆังโดยมีลำตัวยื่นขึ้นด้านบนวางอยู่บนถาดโดยมีที่จับแนวนอนสองอันที่ด้านล่าง
• ภาชนะที่มีคอกว้าง เหนือปากมีด้ามจับรูปก้นหอยแนวตั้งเชื่อมต่อกับลำตัวด้านล่าง

• Oxybaphone กับ Scylla, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

• ประเภทของหลุมอุกกาบาต

• สแตมนอส(ละติน สแตมนอส) เป็นภาชนะโบราณทรงกลมคล้ายโถ Stamnos มีคอต่ำและมีที่จับแนวนอนสองอันที่ด้านข้าง Stamnos ปรากฏตัวครั้งแรกในยุคโบราณใน Laconia และ Etruria และใช้ในการเก็บไวน์ น้ำมัน และของเหลวอื่นๆ Stamnoses มักพบมีฝาปิด Stamnos ปรากฏในเอเธนส์ประมาณ 530 ปีก่อนคริสตกาล e.. และถูกสร้างขึ้นมาเพื่อขายให้กับ Etruria โดยเฉพาะ
• Stamnos มักพบบนเซรามิกรูปแกะสลักสีแดงในรูปของเทศกาลเพื่อเป็นเกียรติแก่ Dionysus ซึ่งสร้างขึ้นโดยผู้หญิง ดังนั้น stamnoses จึงถูกเรียกว่าแจกัน Lenaean Stamnos ไม่ควรถูกนำมาใช้ในพิธีกรรมทางศาสนาเนื่องจากไม่ใช่แหล่งกำเนิดของห้องใต้หลังคา

• Stamnos พร้อมภาพวาดโดยจิตรกรแจกัน Polygnotos
• ตกลง. 430-420 พ.ศ จ.
• พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติ เอเธนส์

• โถ(กรีกโบราณ ἀμφορεύς “เรือที่มีสองหูจับ”) - ภาชนะรูปไข่โบราณที่มีหูจับแนวตั้งสองอัน เป็นเรื่องปกติในหมู่ชาวกรีกและโรมัน ส่วนใหญ่แล้ว amphorae ทำจากดินเหนียว แต่ก็พบ amphorae ที่ทำจากทองสัมฤทธิ์เช่นกัน ส่วนใหญ่จะใช้สำหรับเก็บน้ำมันมะกอกและไวน์ ยังใช้เป็นที่ฝังศพและโกศลงคะแนนเสียงอีกด้วย
• ปริมาตรของโถสามารถอยู่ในช่วงตั้งแต่ 5 ถึง 50 ลิตร แอมโฟเรสูงใหญ่ถูกใช้เพื่อขนส่งของเหลว ในกรุงโรม amphoras มีปริมาตร 26.03 ลิตร (โรมันโบราณ ลูกบาศก์เพด) ใช้ในการวัดของเหลว

• โถสองด้านของ Andokidas “Hercules and Athena”
• ตกลง. 520 ปีก่อนคริสตกาล จ.
• คอลเลกชันโบราณแห่งรัฐมิวนิก

• ประเภทของแอมโฟรัส

• ไฮเดรีย(ละติน ไฮเดรีย) มิฉะนั้น คัลปิดา (lat. คาลปิสฟัง)) เป็นภาชนะเซรามิกกรีกโบราณ เหยือกน้ำ ซึ่งบางครั้งก็ใช้เป็นโกศสำหรับเก็บขี้เถ้าของผู้ตาย ไฮเดรียยังใช้ในการจับสลากเพื่อลงคะแนนเสียงอีกด้วย

• ไฮเดรียสไตล์เรขาคณิตโดดเด่นด้วยรูปร่างที่เรียวยาวและคอยาว ตั้งแต่ศตวรรษที่ 6 พ.ศ จ. ไฮเดรียมีรูปร่างโค้งมนมากขึ้น ไฮเดรียมีที่จับสามแบบ: ที่จับแนวนอนเล็กๆ 2 อันที่ด้านข้างของภาชนะสำหรับยก และอีกอันแนวตั้งตรงกลางเพื่อให้เทน้ำได้ง่าย ไฮเดรียสวมศีรษะหรือไหล่
• ไฮเดรียจิ๋วเรียกว่า "ไฮดริสคัส"

• ห้องใต้หลังคาไฮเดรีย “ขบวนโคมอสและหญิงปัสสาวะ”
• ผลงานของปรมาจารย์จากแวดวงจิตรกรแจกัน Dikaios, c. 500 ปีก่อนคริสตกาล จ.

• ประเภทของไฮเดรีย

• เปลิกา (ละติจูด พีไลค์) - โถรูปแบบหนึ่งที่แพร่หลายในแอตติกา Pelicas ต่างจาก amphorae ทั่วไปตรงที่มีฐานที่ช่วยให้พวกมันสามารถรักษาตำแหน่งในแนวตั้งได้ ปกติแล้ว Pelikas จะมีหูจับ 2 อัน แต่ไม่มีฝาปิด ตามกฎแล้วพวกเขาจะโดดเด่นด้วยการเปลี่ยนจากคอไปเป็นส่วนกลมหลักของเรืออย่างราบรื่น คอค่อนข้างกว้างไปทางขอบ
• Peliks ปรากฏตัวครั้งแรกเมื่อปลายศตวรรษที่ 6 พ.ศ จ. ในการประชุมเชิงปฏิบัติการของสิ่งที่เรียกว่า "กลุ่มผู้บุกเบิก"- ช่างทาสีแจกันทรงรูปตัวแดง Pelicks ถูกนำมาใช้ในการประชุมสัมมนาเป็นหลัก Peliki ใน Attica ก็ถูกเรียกว่า stamnos

• “ชายหนุ่มตั้งถิ่นฐานกับ Hetero” นกกระทุงสีแดงของจิตรกรแจกัน Polygnotus
• ตกลง. 430 ปีก่อนคริสตกาล จ.

• โออิโนะโชยะจากคามิรอส
• โอ โรดส์ 625-600 พ.ศ เช่น ลูฟร์

• โออิโนโชยะ(กรีกโบราณ ἡ οἰνοχόη - "เหยือกไวน์") - เหยือกกรีกโบราณที่มีด้ามจับเดียวและขอบกลมหรือพระฉายาลักษณ์ชวนให้นึกถึงใบโคลเวอร์ Oinochoias มีไว้สำหรับเสิร์ฟไวน์ และเป็นลักษณะของวัฒนธรรม Cretan-Minoan ของกรีกโบราณด้วย
• โออิโนะโชยะมีอีกชื่อหนึ่งว่า "แจกันสามพวย" เนื่องจากมีกลีบรูปพระฉายาลักษณ์ พนักงานเชิญแก้วมืออาชีพที่ได้รับเชิญให้เข้าร่วมการประชุมสัมมนา รินไวน์ลงในภาชนะสามใบอย่างเชี่ยวชาญโดยใช้ oinochoia

• ประเภทของโออิโนะโชยะ

• กิลิก(กรีกโบราณ κύлιξ, lat. คาลิกซ์) - ภาชนะกรีกโบราณสำหรับเครื่องดื่มที่มีรูปร่างแบนบนก้านสั้น ทั้งสองด้านของ kylix มีที่จับซึ่งต่างจาก kanfar ตรงที่มีความสูงไม่เกินขอบชาม

• Kilik, บริติชมิวเซียม, ลอนดอน

• ทิวทัศน์ของกิลิกา

• เลคิทอส(กรีกโบราณ: ladήκυθος) - แจกันกรีกโบราณสำหรับเก็บน้ำมันมะกอก ซึ่งใช้เป็นของขวัญงานศพในศตวรรษที่ 5 เช่นกัน พ.ศ จ. ลักษณะเฉพาะของเลคีทอสคือคอแคบและก้านเล็ก
• เลคีทอสมักตกแต่งด้วยภาพวาดสีต่างๆ บนพื้นหลังสีขาว หาก loutrofors ในพิธีแต่งงานและงานศพเป็นสัญลักษณ์ของผู้หญิงที่ยังไม่ได้แต่งงาน lekythos มีความสัมพันธ์กับชายที่ยังไม่ได้แต่งงาน นอกจากนี้ เลคีทอสยังปรากฏเป็นภาพนูนต่ำนูนสูงหรือแกะสลักในสถานที่ฝังศพ เพื่อเป็นองค์ประกอบทางศิลปะของป้ายหลุมศพ โดยเฉพาะในสุสาน เคราเมคอสในกรุงเอเธนส์

• เลคิทอส,
• ตกลง. 500 ปีก่อนคริสตกาล จ.
• พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติ

• ประเภทของเลคีทอส

• คันฟาร์(กรีกโบราณ κάνθαρος) - ภาชนะดื่มของชาวกรีกโบราณที่มีรูปร่างคล้ายกุณโฑที่มีด้ามจับแนวตั้งสองอันใหญ่โตเกินไป เทพเจ้ากรีกดื่มจาก canfares; ตัวอย่างเช่น Dionysus มักแสดงด้วย canfares บ่อยครั้งมีการใช้คานฟาร์เพื่อการบูชายัญหรือเป็นวัตถุสักการะ ด้วยเหตุนี้ แคนธารจึงทำหน้าที่เป็นภาชนะสำหรับดื่มเครื่องดื่ม เป็นไปได้ว่าในตอนแรกมีการใช้ kanfar เพื่อพิธีกรรมทางศาสนาเท่านั้น

• คันฟาร์, ลูฟร์

• ทิวทัศน์ของคานฟาร์

• เกียฟ(ละติน ไคอาทอส) เป็นภาชนะกรีกโบราณที่มีด้ามจับเดียว มีลักษณะคล้ายถ้วยสมัยใหม่ อย่างไรก็ตาม ที่จับของ kiatha นั้นใหญ่กว่าและตั้งอยู่เหนือขอบภาชนะ เนื่องจากมีการใช้ kiathas ในการประชุมสัมมนาเพื่อตักไวน์ด้วย
• ปริมาตรของ kiaf คือ 0.045 ลิตร เช่น หนึ่งในสี่ของ sextarium

• เกียฟ, 550-540 พ.ศ เช่น ลูฟร์

• สกีโทส(กรีกโบราณ σκύφος) - ชามดื่มเซรามิกกรีกโบราณที่มีขาต่ำและที่จับแนวนอนสองอัน Skythos เป็นถ้วยในตำนานของ Hercules ซึ่งเป็นสาเหตุที่เรียกอีกอย่างว่า skyphos ถ้วยเฮอร์คิวลีส- รูปภาพของท้องฟ้ามักพบในแจกันกรีกโบราณที่ทำในรูปแบบภาพวาดแจกันสีดำและสีแดง

• สกายฟอสร่างดำ แคลิฟอร์เนีย 490-480 พ.ศ จ.

• ทิวทัศน์ของ Skithos

• เซรามิกถูกทาสีก่อนเผา ขั้นแรกให้เช็ดภาชนะด้วยผ้าชุบน้ำหมาดๆ แล้วปิดด้วยสารละลายสลิปเจือจางหรือสีมิเนอรัล ซึ่งทำให้แจกันมีโทนสีแดงหลังการเผา นักวาดภาพระบายสีภาชนะโดยตรงบนล้อของช่างปั้นหรือจับภาชนะไว้บนตักอย่างระมัดระวัง สิ่งนี้เห็นได้จากภาพจำนวนมากบนแจกันที่เสร็จแล้ว เช่นเดียวกับภาพที่ถูกปฏิเสธหลังจากการเผาและผลิตภัณฑ์ที่ยังไม่เสร็จ
• รูปภาพบนแจกันในรูปแบบเรขาคณิต แนวตะวันออก และรูปสีดำมักใช้แปรง ในยุคเรขาคณิตตอนปลาย การวาดภาพแจกันใช้สีพื้นหลังสีขาว ซึ่งเมื่อหลุดออกไปในบางแห่ง เผยให้เห็นรายละเอียดที่จิตรกรแจกันพยายามซ่อนไว้จากการสอดรู้สอดเห็น รอยบากบนภาชนะเป็นลักษณะของการวาดภาพแจกันรูปดำ และเป็นไปได้มากว่าเทคนิคนี้ยืมมาจากช่างแกะสลักของช่างฝีมือ สำหรับงานเหล่านี้ ช่างทาสีแจกันใช้รูปแบบโลหะแหลมคม แม้แต่ในยุคโปรโตเรขาคณิต จิตรกรแจกันยังรู้เกี่ยวกับเข็มทิศ ซึ่งพวกเขาใช้ทำเครื่องหมายวงกลมมีศูนย์กลางร่วมกันและครึ่งวงกลมบนแจกัน เริ่มตั้งแต่สมัยโปรโต-โครินเธียนตอนกลาง มีการค้นพบภาพร่างว่าจิตรกรแจกันนำไปใช้กับเครื่องปั้นดินเผาที่ทาสีด้วยแท่งไม้หรือเครื่องมือโลหะที่แหลมคม เครื่องหมายเหล่านี้หายไประหว่างการยิง

• จิตรกรรม.

• ภาพวาดแจกันในรูปแบบรูปสีแดงมักมีภาพร่างอยู่ข้างหน้า สามารถพบได้บนเรือบางลำที่แสดงผ่านภาพสุดท้าย รูปภาพสีแดงที่ยังสร้างไม่เสร็จแสดงให้เห็นว่าช่างทาสีแจกันมักจะร่างโครงร่างด้วยแถบกว้างไม่เกิน 4 มม. ซึ่งบางครั้งอาจมองเห็นได้บนผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป สำหรับส่วนโค้งของร่างกาย มีการใช้เส้นนูนที่ยื่นออกมา ซึ่งมองเห็นได้ชัดเจนบนร่างสีดำ รายละเอียดอื่นๆ ถูกทาสีด้วยสีดำเข้มหรือสีพื้นหลังเจือจางเป็นสีน้ำตาล ในที่สุดพื้นหลังของภาชนะหรือด้านหน้าของชามก็ทาสีดำด้วยแปรงขนาดใหญ่ มีการใช้คำจารึกต่างๆ บนภาชนะ เช่น ลายเซ็นของช่างปั้นหม้อและจิตรกรแจกัน ลายเซ็นบนรูปภาพ และการอุทิศเพื่อยกย่อง บางครั้งราคาของผลิตภัณฑ์หรือเครื่องหมายของผู้ผลิตก็ถูกแกะสลักไว้ที่ด้านล่างของภาชนะ

เปิดสรุปบทเรียน

รายการ: ประวัติศาสตร์ศิลปะ

ระดับ: ชั้นประถมศึกษาปีที่ 4, EP ก่อนมืออาชีพเพิ่มเติม “จิตรกรรม”

หัวข้อบทเรียน: “ศิลปะการวาดภาพแจกันและเครื่องประดับกรีก”

ประเภทของกิจกรรม : บทเรียนในการเรียนรู้เนื้อหาใหม่

การเตรียมครูสำหรับบทเรียน:

ความพร้อมของนิตยสารเจ๋งๆ

ความพร้อมของแผนการสอน

การเตรียมบทเรียนตามระเบียบวิธี: บทเรียนดำเนินการโดยใช้การนำเสนอในหัวข้อ นักเรียนชมภาพถ่ายภาพวาดแจกันกรีกโบราณและเครื่องประดับกรีก ในระหว่างบทเรียน จะใช้คอมพิวเตอร์และไวท์บอร์ดแบบโต้ตอบ

วัตถุประสงค์ของบทเรียน: แนะนำนักเรียนเกี่ยวกับศิลปะการวาดภาพแจกันของกรีกโบราณ

วัตถุประสงค์ของบทเรียน:

ทางการศึกษา: เสริมสร้างบุคลิกภาพด้วยวัฒนธรรมทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์ความเข้าใจในงานศิลปะ สอนทักษะพื้นฐานทั่วไปที่สุดของกิจกรรมอิสระในงานศิลปะ

ทางการศึกษา: ส่งเสริมการตอบสนองต่อผลกระทบทางอุดมการณ์และสุนทรียศาสตร์ของศิลปะ ต่อความสามัคคีของเนื้อหาและรูปแบบของงาน ส่งเสริมการเคารพในงานศิลปะ

ทางการศึกษา: ด้วยความช่วยเหลือของชั้นเรียนพัฒนาคุณสมบัติทางธรรมชาติและจิตใจของแต่ละบุคคล - ความระมัดระวังทางศิลปะ, จินตนาการที่สร้างสรรค์, การคิดดั้งเดิม, ความสนใจทางปัญญา, ความสามารถในการสร้างสรรค์

ขั้นตอนและเนื้อหาของบทเรียน:
1. ช่วงเวลาขององค์กร
2. คำอธิบายเนื้อหาใหม่

3. การรวมวัสดุใหม่
4.คำอธิบายการบ้าน

1. ช่วงเวลาขององค์กร: ตรวจสอบการมีอยู่ของนักเรียนโดยใช้ทะเบียนชั้นเรียน

2. คำอธิบายเนื้อหาใหม่:

วันนี้ในบทเรียนเราจะทำความคุ้นเคยกับงานศิลปะประเภทกรีกโบราณที่มีชื่อเสียงประเภทหนึ่ง หัวข้อบทเรียนของเราคือ “ภาพวาดแจกันกรีกและเครื่องประดับกรีก”(สไลด์ 1) เราจะทำความคุ้นเคยกับแจกันกรีกโบราณประเภทหลักรูปร่างและการตกแต่ง(สไลด์ 2)

เราได้แนะนำให้คุณรู้จักกับศิลปะกรีกโบราณสองประเภทแล้ว: สถาปัตยกรรมและประติมากรรม ภาพวาดกรีกส่วนใหญ่แสดงโดยการวาดภาพแจกันซึ่งได้ผ่านเส้นทางการพัฒนาอันยาวนาน ชาวกรีกปฏิบัติต่อเครื่องปั้นดินเผาไม่เพียงแต่เป็นเครื่องมือในการสร้างเครื่องใช้ที่จำเป็นสำหรับชีวิตประจำวันเท่านั้น แต่ยังเป็นศิลปะอีกด้วย ศิลปินที่มีทักษะมากที่สุดวาดภาพแจกัน พวกเขาตกแต่งคอและก้นแจกันด้วยลวดลายที่สลับซับซ้อน และบนผนังพวกเขาบรรยายภาพชีวิตของชาวกรีกธรรมดาหรือเทพเจ้ากรีก(สไลด์ 3)

เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงเครื่องเคลือบกรีกโบราณโดยไม่ต้องทาสี คำว่า “เซรามิก” หมายถึงอะไร? (คำถามถึงนักเรียน)

คำตอบของนักเรียนที่แนะนำ: จากภาษากรีก "keramos" - ดินเหนียวผลิตภัณฑ์จากดินเหนียว

ในเอเธนส์ ย่านช่างปั้นหม้อที่มีชื่อเสียงที่สุดอยู่ในพื้นที่นี้ ซึ่งได้รับการตั้งชื่อมาจากนักบุญอุปถัมภ์ของช่างปั้นหม้อ ช่างปั้นหม้อชาวเอเธนส์ไม่ได้ผลิตดินเหนียวของตนเองและต้องอาศัยซัพพลายเออร์ สถานที่ดินตั้งอยู่ในแคป โคเลียส ห่างจากเอเธนส์ 15 กม. ใกล้แม่น้ำ และในเขตชานเมืองของกรุงเอเธนส์ในปัจจุบันมารุสซี (สไลด์ 4)

มีสองวิธีในการทำภาชนะ(สไลด์ 5): การปั้นด้วยมือและการทำผลิตภัณฑ์บนล้อเครื่องปั้นดินเผา(สไลด์ 6)

ตอนนี้เราจะดูภาพวาดแจกัน แจกันมีหลากหลายรูปแบบ ได้แก่ ทรงเรขาคณิต พรม ทรงดำ ทรงแดง ทรงแจกันบนพื้นหลังสีขาว(สไลด์ 8)

บนแจกันกรีกโบราณเราสามารถแยกแยะได้เครื่องประดับและรูปภาพ – การวาดภาพพล็อต(สไลด์ 9)

เรขาคณิต สไตล์ (900-700 ปีก่อนคริสตกาล) ชื่อก็บ่งบอกตัวมันเอง แจกันถูกตกแต่งด้วยลวดลายเรขาคณิต(สไลด์ 10) ศูนย์กลางการจำหน่ายสไตล์นี้คือเอเธนส์ ค่อยๆ แพร่กระจายไปยังเมืองการค้าต่างๆ บนเกาะต่างๆ ในทะเลอีเจียน

เครื่องประดับเรขาคณิต เป็นการผสมผสานระหว่างองค์ประกอบทางเรขาคณิต โดยวางเป็นลายทางบนแจกัน ส่วนที่สำคัญรองลงมาของแจกัน ได้แก่ ขาและคอ ตกแต่งด้วยเครื่องประดับ มักเป็นลวดลายใบไม้ชวนให้นึกถึงต้นปาล์ม -ต้นปาล์มชนิดเล็ก - เป็นเรื่องธรรมดามากคดเคี้ยว – ลวดลายเป็นเส้นหักหรือโค้งมน(สไลด์ 11)

แจกันไดไพลอน – แจกันที่ใหญ่ที่สุดเกือบสองเมตร พวกเขาทำหน้าที่เป็นศิลาหลุมศพในสุสานในกรุงเอเธนส์ ใกล้กับประตู Dipylon(สไลด์ 12) ปกคลุมไปด้วยแถบแนวนอนที่มีลวดลายเรขาคณิต

พรม สไตล์ (ตั้งแต่ศตวรรษที่ 7 ก่อนคริสต์ศักราช) สำหรับผลิตภัณฑ์ในยุคนี้ คุณจะเห็นภาพสัตว์และสิ่งมีชีวิตมหัศจรรย์หลากสีสันผสมผสานกับลวดลายดอกไม้ ตะวันออก , หรือพรม รูปแบบของการวาดภาพแจกันเข้ามาแทนที่รูปทรงเรขาคณิตในศตวรรษที่ 8 พ.ศ และดำรงอยู่จนถึงศตวรรษที่ 6 บี.ซี. การออกแบบถูกนำไปใช้กับพื้นผิวของแจกันเป็นพรมต่อเนื่องโดยแทบไม่มีช่องว่างพื้นหลัง วิชาวาดภาพส่วนใหญ่มักเป็นเรื่องเกี่ยวกับตำนาน แจกันแบบตะวันออกมักทำจากดินเหนียวสีเหลืองอ่อนสีของวานิชสำหรับทาสีเป็นสีน้ำตาล แต่ก็ใช้สีแดงและสีขาวด้วย ศูนย์กลางการผลิตเซรามิกที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งคือเมืองโครินธ์(สไลด์ 13) .

สไตล์ฟิกเกอร์สีดำ (จาก v. p.ปกเกล้าเจ้าอยู่หัววี. จนกระทั่งถึงจุดเริ่มต้นวีค.) แจกันเคลือบสีแดง มีรูปแกะสลักด้วยวานิชสีดำทาด้วยสีขาวและสีม่วงร่างมนุษย์เริ่มปรากฏให้เห็นในภาพมากขึ้นเรื่อยๆ ลวดลายบนแจกันที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ งานฉลอง การต่อสู้ และฉากในตำนานที่เล่าถึงชีวิตของเฮอร์คิวลีสและสงครามเมืองทรอย ภาพเงาของตัวเลขถูกวาดโดยใช้สลิปหรือดินเหนียวมันบนดินเหนียวแห้งที่ยังไม่ได้เผา รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ถูกวาดด้วยดินสอ คอและก้นภาชนะตกแต่งด้วยลวดลายต่างๆ รวมถึงเครื่องประดับที่ใช้ไม้เลื้อยและใบตาล หลังจากการยิง ฐานกลายเป็นสีแดง และดินเหนียวมันกลายเป็นสีดำ(สไลด์ 14) .

สีแดง-รูป สไตล์ (ประมาณ 530 ปีก่อนคริสตกาล) การวาดภาพนั้นแตกต่างกันตรงที่รูปร่างและปริมาตรของภาพที่ปรากฎนั้นมีรายละเอียดมากขึ้นเชื่อกันว่าจิตรกรอันโดคิดใช้เทคนิคนี้เป็นครั้งแรก พวกเขาเริ่มทาสีดำไม่ใช่เงาของร่าง แต่เป็นพื้นหลัง โดยไม่ทาสีร่าง รายละเอียดที่ดีที่สุดของภาพถูกวาดด้วยขนแปรงแต่ละเส้นบนร่างที่ไม่ได้ทาสี (สไลด์ 15) .

ภาพวาดแจกันบนพื้นหลังสีขาว ในการทาสีแจกันในรูปแบบนี้ จะใช้สีขาวเป็นฐาน โดยทาตัวเลขสีดำ แดง หรือหลากสี เทคนิคการวาดภาพแจกันนี้ใช้บ่อยกว่าในการวาดภาพเลกีทอส อารีบาลอส และอะลาบาสตรอน(สไลด์ 16) .

ภาพบนแจกันเต็มไปด้วยภาพที่สดใสและการจัดวางพล็อต - ฉากจากชีวิตของชาวกรีกโบราณพวกเขาสามารถบอกเล่าเกี่ยวกับการหาประโยชน์ทางทหารอันรุ่งโรจน์ของวีรบุรุษชาวกรีกเกี่ยวกับความรักที่ไม่มีความสุขและไม่สมหวังเกี่ยวกับการพิพากษาของเทพเจ้าเกี่ยวกับ การฝังศพของผู้เฒ่าและปราชญ์

ตอนนี้เราจะมาพูดถึงรูปร่างและวัตถุประสงค์ของภาชนะกันเล็กน้อย(สไลด์17) .

ส่วนประกอบของภาชนะกรีกโบราณ: ขอบ คอ ไหล่ ตัว ขา(สไลด์ 18) .

เซรามิกส์มีความหลากหลายมาก บ้างก็ใช้เป็นเครื่องใช้ในครัวเรือน บ้างก็มีไว้สำหรับพิธีกรรมและงานศพ และบ้างก็ไว้สำหรับเก็บของ(สไลด์ 19) .

ภาชนะกรีกที่พบมากที่สุดและบางทีอาจสวยงามที่สุดคือภาชนะสองมือโถ มีลำตัวรูปไข่และคอเรียว ออกแบบมาเพื่อเก็บน้ำมัน ไวน์ และน้ำ Amphorae มักถูกปิดผนึกด้วยจุกดินเหนียวซึ่งยึดด้วยเรซินหรือปูนปลาสเตอร์ ชาวกรีกได้ทำเครื่องหมายไว้ที่ด้ามจับของโถเพื่อระบุเมืองของผู้ผลิต(สไลด์ 20) .

ปล่องภูเขาไฟ – ภาชนะขนาดใหญ่สำหรับผสมของเหลว (ไวน์และน้ำ) เป็นภาชนะขนาดใหญ่ปากกว้างเหมือนหม้อน้ำ มีหูสองข้างอยู่ด้านข้าง (สไลด์ 21) .

คิลิกิ - นี่คือถ้วยดื่ม ด้านนอกและด้านในชามตกแต่งด้วยภาพวาด คิลิกถูกแขวนไว้ด้วยมือจับจากผนัง และมองเห็นภาพวาดดังกล่าวได้ชัดเจน(สไลด์ 22,23) .

สกีโทส – ชามดื่มเซรามิก มีลำตัวเรียวลง มีหูจับ 2 ข้างที่ขอบปากกว้าง(สไลด์ 24) .

คันฟารา - ภาชนะใส่เครื่องดื่มกว้างมีหูสองข้าง คล้ายแก้วน้ำ ส่วนใหญ่มักอยู่บนขาสูง ด้ามจับอันสง่างามของคานฟาร์ยื่นออกมาเกินเส้นบนสุดของตัวเรือ Canthar ถือเป็นคุณลักษณะของ Hercules และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Dionysus: เทพเจ้าแห่งไวน์ของกรีกมักวาดภาพด้วย canthar ในมือของเขา บางครั้งใช้เป็นตวงของเหลว (0.27 ลิตร)(สไลด์ 25) .

เกียฟ (กรีก kyaphos - "แก้ว, ทัพพี") เป็นชื่อของทัพพีด้วยความช่วยเหลือในการเทไวน์จากหลุมอุกกาบาตลงใน kylixes มีลำตัวรูประฆัง ปากกว้าง และมีด้ามจับทรงห่วงสูง มักประดับด้วยหนามที่ด้านบน และบางครั้งก็เชื่อมตรงกลางด้วยสะพานแนวนอน (สไลด์ 26) .

โออิโนโชยะ – ภาชนะสำหรับใส่ไวน์ เหยือกที่มีด้ามจับ และพวยกาสามอัน ซึ่งสามารถเทลงในชามสามใบพร้อมกันได้(สไลด์ 27) .

เลคิทอส - ภาชนะเซรามิกกรีกโบราณสำหรับใส่น้ำมัน เดิมสร้างเป็นรูปกรวยแล้วทรงกระบอกมีด้ามจับแนวตั้ง คอแคบกลายเป็นระฆัง ใช้ในงานพิธีศพ เลคีทอสหินอ่อนขนาดใหญ่ตกแต่งด้วยเครื่องประดับมากมายถูกวางไว้ในสถานที่ฝังศพ(สไลด์ 28) .

เปลิกา – ภาชนะใส่ของเหลวมีหูจับด้านข้าง 2 ข้าง ต่างจากโถแก้วตรงที่มีลำตัวขยายออกที่ด้านล่าง(สไลด์ 29) .

ไฮเดรีย (lat. Hydria) หรืออย่างอื่น Kalpida (lat. - Kalpis) - ภาชนะน้ำที่มีสามมือจับ: แนวนอนเล็ก ๆ สองอันที่ด้านข้างและอีกหนึ่งแนวตั้งรวมถึงคอยาว พวกมันคล้ายกับแอมโฟเร แต่ไฮเดรียมีลำตัวที่โค้งมนมากกว่า สาวๆก็ไปแหล่งน้ำด้วย ไฮเดรียสวมศีรษะหรือบนไหล่โดยใช้มือจับไว้ บางครั้งไฮเดรียก็ถูกใช้เป็นโกศสำหรับเก็บขี้เถ้าของผู้ตายด้วย(สไลด์ 30) .

น่าเสียดายที่เวลาไม่เอื้ออำนวยต่อการวาดภาพแจกันโบราณ แจกันหลายใบแตก แต่ด้วยผลงานของนักโบราณคดี ทำให้บางคนสามารถติดกาวเข้าด้วยกันได้ และจนถึงทุกวันนี้พวกเขาก็ทำให้เราพอใจ คอลเลกชันแจกันกรีกที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซียตั้งอยู่ในอาศรมเช่นเดียวกับในพิพิธภัณฑ์ศิลปะรัสเซียที่ตั้งชื่อตาม A.S. พุชกิน(สไลด์ 31) - มีการอ่านบทกวีของ O.A. Tarutin (เกี่ยวกับนิทรรศการแจกันในอาศรม):

แจกันโบราณ.

แจกันโบราณเหล่านี้สวยงามมาก

ด้วยเหตุผลบางอย่างเราไม่ชอบมันทันที

“ แค่คิดแจกัน!” เราคิด

จิตใจของเราก็หมกมุ่นอยู่กับสิ่งอื่น

ตอนแรกเรามองพวกเขาเบื่อ

แล้วเราก็ดูอันหนึ่งโดยบังเอิญ

แล้วเราก็ดูมัน...

และอาจจะหนึ่งชั่วโมง

เราไม่สามารถฉีกตัวเองออกจากแจกันได้...

บางทีแจกันก็ยักษ์ บางทีก็แจกันแคระ

และแจกันแต่ละใบก็มีรูปภาพและเรื่องราว!

…วีรบุรุษในรถม้าศึกบินไปทำสงคราม

พวก Argonauts กำลังล่องเรือไปยังต่างประเทศ

เพอร์ซีอุสสังหารกอร์กอนเมดูซ่า

Pallas Athena เป็นผู้กำหนดกฎหมาย

อคิลลิสผู้น่าเกรงขามต่อสู้กับเฮคเตอร์

และนี่คือออร์ฟัสกำลังเล่นพิณ

และนี่คือถ้วยรางวัลกีฬาที่มอบให้

และนี่คือโอดิสสิอุส คำแนะนำที่ล้มเหลว

และนี่คือเซนทอร์...

และนี่...

และนี่...

แต่เราจะไม่พยายามอธิบายมันทันที

คอลเลกชันแจกันที่ใหญ่ที่สุดในโลก

3. เสริมวัสดุใหม่ (สไลด์ 32)

นักเรียนจะถูกถามคำถามเกี่ยวกับเนื้อหาใหม่

ผลิตภัณฑ์ดินเผาเรียกว่าอะไร?

แจกันเซรามิกใช้ทำอะไร?

แจกันกรีกโบราณบอกอะไรเรา?

จิตรกรรมแจกันกรีกโบราณมีรูปแบบใดบ้าง?

คุณจำเครื่องประดับกรีกโบราณอะไรบ้าง?

อะไรคือความแตกต่างระหว่างการวาดภาพร่างสีแดงและการวาดภาพร่างสีดำ?

คุณจำเรือประเภทใดได้บ้าง?

4. คำอธิบายการบ้าน (สไลด์ 33-34)

นักเรียนจะได้รับเชิญให้สานต่อเครื่องประดับกรีกที่บ้านตามแบบที่กำหนด พร้อมทั้งพิจารณาและติดฉลากประเภทของภาชนะกรีกโบราณ

เรื่อง:
ภาพวาดแจกันกรีกโบราณ

การแนะนำ
จิตรกรรมแจกันกรีกโบราณเป็นภาพวาดที่ทำขึ้นโดยใช้
เผาสีบนเซรามิกกรีกโบราณ จิตรกรรมแจกันโบราณ
กรีซถูกสร้างขึ้นในยุคประวัติศาสตร์ต่างๆ เริ่มตั้งแต่
วัฒนธรรมมิโนอันและจนถึงขนมผสมน้ำยานั่นคือตั้งแต่ พ.ศ. 2500 ถึง
n. จ. และรวมถึงศตวรรษที่ผ่านมาด้วย
การเกิดขึ้นของศาสนาคริสต์
ในสมัยกรีกโบราณ มีการทาสีเครื่องปั้นดินเผาทุกประเภท
บริจาคผลงานเซรามิกที่ตกแต่งด้วยความเอาใจใส่เป็นพิเศษ
วัดหรือลงทุนในการฝังศพ ถูกยิงอย่างหนัก
ภาชนะเซรามิกที่ทนต่อสิ่งแวดล้อมและอื่น ๆ
เศษชิ้นส่วนสามารถดำรงอยู่ได้เป็นเวลานับหมื่นปี เหมือนกับภาษากรีกโบราณ
การวาดภาพแจกันเป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้ในการสร้างอายุของการค้นพบทางโบราณคดี
ต้องขอบคุณคำจารึกบนแจกัน ชื่อของช่างปั้นหม้อมากมาย และ
จิตรกรแจกันตั้งแต่สมัยโบราณ ในกรณีที่แจกันไม่อยู่
ลงนามเพื่อแยกแยะผู้แต่งและผลงาน รูปแบบจิตรกรรม
เป็นเรื่องปกติที่นักประวัติศาสตร์ศิลปะจะตั้งชื่อ "บริการ" ให้กับจิตรกรแจกัน พวกเขา
สะท้อนถึงแก่นของภาพวาดและลักษณะเฉพาะหรือระบุ
ไปยังสถานที่ค้นพบหรือเก็บรักษาทางโบราณคดีที่เกี่ยวข้อง
วัตถุ

ระยะเวลา
ขึ้นอยู่กับช่วงเวลาแห่งการทรงสร้าง วัฒนธรรม ประวัติศาสตร์ และรูปแบบ
จิตรกรรมแจกันกรีกโบราณแบ่งออกเป็นหลายยุคสมัย
การจำแนกประเภทสอดคล้องกับช่วงเวลาในอดีตและแตกต่างกันไปตาม
สไตล์ รูปแบบและช่วงเวลาไม่ตรงกัน:
ภาพวาดแจกันของครีโต-มิโนอัน
ภาพวาดแจกันสมัยไมซีเนียนหรือเฮลลาดิก (มีอยู่บางส่วน
พร้อมกัน)
สไตล์เรขาคณิต
ยุคตะวันออก
สไตล์ฟิกเกอร์สีดำ
สไตล์ฟิกเกอร์สีแดง
ภาพวาดแจกันบนพื้นหลังสีขาว
แจกันกัฟเฟีย
แจกันจาก Canosa
แจกันจาก Centuripe

ภาพวาดแจกันของครีโต-มิโนอัน
เครื่องปั้นดินเผาที่ตกแต่งแล้วปรากฏใน Creto-Minoan
พื้นที่วัฒนธรรมตั้งแต่ 2500 ปีก่อนคริสตกาล จ. แพทเทิร์นเรขาคณิตอย่างง่าย
บนแจกันแรกภายในปี 2000 พ.ศ จ. หลีกทางให้กับดอกไม้และเกลียว
ลวดลายที่ใช้ทาสีขาวบนพื้นหลังสีดำด้าน เป็นต้น
เรียกว่าแบบคามาเรส สมัยพระราชวังในวัฒนธรรมมิโนอัน
ได้ทำการเปลี่ยนแปลงอย่างรุนแรงในรูปแบบของการทาสีเซรามิกซึ่ง
รูปแบบทะเลใหม่ตกแต่งด้วยภาพผู้อยู่อาศัยต่างๆ
ทะเล: หอยโข่งและปลาหมึก ปะการัง และโลมา แสดงบน
พื้นหลังสีอ่อนพร้อมสีเข้ม ตั้งแต่ 1450 ปีก่อนคริสตกาล จ. ภาพ
มีสไตล์มากขึ้นเรื่อยๆ และค่อนข้างหยาบมากขึ้น

เหยือกสไตล์มารีน
โบราณคดี
พิพิธภัณฑ์เฮราคลิออน

ภาพวาดแจกันสมัยไมซีเนียนหรือเฮลลาดิก
ประมาณ 1600 ปีก่อนคริสตกาล จ. กับการเริ่มต้นของยุคเฮลลาดิกตั้งแต่ไมซีเนียน
วัฒนธรรมวัฒนธรรมทวีปแรกที่ได้รับการพัฒนาอย่างสูงเติบโตขึ้น
ทิ้งร่องรอยไว้ในการวาดภาพแจกัน ตัวอย่างแรกๆ โดดเด่นด้วยโทนสีเข้ม
ส่วนใหญ่เป็นสีน้ำตาลหรือสีดำด้าน
พื้นหลังสีอ่อน ตั้งแต่สมัยไมซีเนียนตอนกลาง (ประมาณ 1,400 ปีก่อนคริสตกาล)
จ.) ลวดลายสัตว์และพืชเริ่มได้รับความนิยม ภายหลัง
ทันทีหลังจาก 1200 ปีก่อนคริสตกาล จ. นอกเหนือจากนั้นก็ปรากฏขึ้น
ภาพคนและเรือ

"ปล่องภูเขาไฟนักรบ" ศตวรรษที่สิบสอง พ.ศ จ.
พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติ เอเธนส์

สไตล์เรขาคณิต
ด้วยความเสื่อมโทรมของวัฒนธรรมไมซีเนียนประมาณ 1,050 ปีก่อนคริสตกาล จ. เรขาคณิต
เครื่องปั้นดินเผาได้รับชีวิตใหม่ในวัฒนธรรมกรีก ในระยะแรกๆก่อน
900 ปีก่อนคริสตกาล จ. จานเซรามิกมักทาสีด้วยจานขนาดใหญ่
รูปแบบทางเรขาคณิตอย่างเคร่งครัด แจกันตกแต่งทั่วไปได้แก่
วงกลมและครึ่งวงกลมที่วาดโดยใช้เข็มทิศด้วย การสลับกัน
ลวดลายเรขาคณิตมีการติดตั้งลวดลายต่างๆ
บันทึกรูปแบบที่แยกออกจากกันโดยการห่อหุ้มภาชนะ
เส้นแนวนอน ในสมัยรุ่งเรืองของเรขาคณิต
ความซับซ้อนของลวดลายเรขาคณิต ยากที่จะปฏิบัติ
สลับคดเคี้ยวเดี่ยวและคู่ เพิ่มให้กับพวกเขา
ภาพคน สัตว์ และวัตถุต่างๆ รถม้าศึกและ
นักรบในขบวนแห่เหมือนผ้าสักหลาดครอบครองส่วนกลางของแจกันและ
เหยือก รูปภาพต่างๆ จะถูกครอบงำด้วยสีดำมากขึ้นเรื่อยๆ และมักจะถูกครอบงำด้วยสีแดงน้อยลง
บนพื้นหลังสีอ่อน ในช่วงปลายศตวรรษที่ 8 พ.ศ จ. การวาดภาพสไตล์นี้ใน
เครื่องปั้นดินเผากรีกกำลังหายไป

1 - โถโปรโตจีโอเมตริกห้องใต้หลังคาจากสุสาน Dipylon ใน
เอเธนส์ ปลายศตวรรษที่ 11 ก่อนคริสต์ศักราช เอเธนส์ พิพิธภัณฑ์เซรามิก
2 - โถโปรโตจีโอเมตริกห้องใต้หลังคาจากสุสาน Dipylon ใน
เอเธนส์ ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 9 ก่อนคริสต์ศักราช เอเธนส์ พิพิธภัณฑ์เซรามิก

โถจากสุสาน Dipylon
ในกรุงเอเธนส์ กลางศตวรรษที่ 8 พ.ศ

ยุคตะวันออก
ตั้งแต่ 725 ปีก่อนคริสตกาล จ. เป็นผู้นำในการผลิตเซรามิกส์
ครอบครองโดยโครินธ์ ซึ่งในช่วงแรกนั้น
สอดคล้องกับสไตล์ตะวันออกหรือสไตล์โปรโต-โครินเธียน
มีลักษณะเด่นในการวาดภาพแจกันด้วยลวดลายสลักเสลาและตำนานที่เพิ่มขึ้น
ภาพ ตำแหน่ง ลำดับ เนื้อหา และรูปภาพก็กลายเป็นเช่นนั้น
ภายใต้อิทธิพลของกลุ่มตัวอย่างชาวตะวันออกซึ่งมีลักษณะเฉพาะเป็นหลัก
ภาพของกริฟฟิน สฟิงซ์ และสิงโต เทคนิคการดำเนินการจะคล้ายกัน
จิตรกรรมแจกันรูปสีดำ ดังนั้นในเวลานี้จึงถูกใช้ไปแล้ว
ต้องใช้การยิงสามครั้ง

Proto-Corinthian olpa พร้อมรูปภาพ
สัตว์และสฟิงซ์
ตกลง. 650-630 พ.ศ เช่น ลูฟร์

ภาพวาดแจกันรูปดำ
ตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 7 จนกระทั่งต้นศตวรรษที่ 5 n. จ. พัฒนาภาพวาดแจกันรูปดำ
สู่การตกแต่งเซรามิกสไตล์อิสระ กลายเป็นภาพมากขึ้นเรื่อยๆ
ร่างมนุษย์ปรากฏขึ้น โครงร่างองค์ประกอบยังอยู่ภายใต้
การเปลี่ยนแปลง ลวดลายบนแจกันยอดนิยม
กลายเป็นงานฉลอง การต่อสู้ ฉากในตำนานที่เล่าขาน
ชีวิตของเฮอร์คิวลีสและสงครามเมืองทรอย มีการวาดภาพเงาของร่างด้วย
โดยใช้ดินเหนียวหรือดินเหนียวมันบนดินเหนียวแห้งที่ยังไม่เผา
รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ถูกวาดด้วยดินสอ คอและก้นภาชนะได้รับการตกแต่ง
ลวดลายรวมถึงเครื่องประดับตามไม้เลื้อย
และใบตาล (ฝ่ามือ) หลังจากยิงออกไป ฐานก็กลายเป็นสีแดง และ
ดินเหนียวมันวาวกลายเป็นสีดำ สีขาวกลายเป็นสีแรก
ใช้ในโครินธ์และเพื่อแสดงความขาวของผิวหนังเป็นหลัก
ตัวเลขหญิง
นับเป็นครั้งแรกที่ปรมาจารย์เครื่องปั้นดินเผาและจิตรกรแจกันเริ่มภาคภูมิใจ
ลงนามในผลงานของพวกเขาขอบคุณที่ชื่อของพวกเขาถูกเก็บรักษาไว้ในประวัติศาสตร์
ศิลปะ. ศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนี้คือ Exekius
นอกจากเขาแล้ว ชื่อของปรมาจารย์การวาดภาพแจกัน Pasiada และ Chares ยังเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง ในศตวรรษที่ 5 ถึง
n. จ. ผู้ชนะการแข่งขันกีฬาที่เรียกว่า Panathenaea
มีการนำเสนอ Panathenaic amphorae ซึ่งมีรูปร่างเป็นสีดำ
เทคโนโลยี.

ชามมีตา "Dionysus" Exekia
โถห้องใต้หลังคารูปสีดำ

ภาพวาดแจกันรูปสีแดง
แจกันรูปสีแดงปรากฏขึ้นครั้งแรกประมาณ 530 ปีก่อนคริสตกาล จ. มีความเชื่อกันว่า
เทคนิคนี้ถูกใช้ครั้งแรกโดยจิตรกรอันโดคิด ไม่เหมือนอยู่แล้ว
การกระจายสีของฐานและรูปภาพที่มีอยู่
การวาดภาพแจกันรูปคนดำ พวกเขาเริ่มทาสีดำไม่ใช่ภาพเงาของร่างคน แต่
ตรงกันข้ามกับพื้นหลังโดยปล่อยให้ร่างไม่ได้ทาสี ขนแปรงแต่ละอันอยู่
รูปที่ไม่ได้ทาสี รายละเอียดที่ดีที่สุดของภาพถูกวาดขึ้น
ส่วนประกอบของสลิปที่แตกต่างกันทำให้ได้สีน้ำตาลเฉดใดก็ได้ กับ
ด้วยการถือกำเนิดของการวาดภาพแจกันรูปสีแดง การวางสองสีเข้าด้วยกันจึงกลายเป็น
ปรากฏบนแจกันสองภาษา ด้านหนึ่งมีรูปปั้นอยู่
สีดำและอีกอัน - สีแดง
รูปแบบรูปสีแดงทำให้ภาพวาดแจกันมีจำนวนมาก
วัตถุในตำนาน นอกเหนือจากนั้นยังมีอยู่ในแจกันรูปสีแดงอีกด้วย
ภาพร่างจากชีวิตประจำวัน ภาพผู้หญิง และการตกแต่งภายในเครื่องปั้นดินเผา
การประชุมเชิงปฏิบัติการ ความสมจริงอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนในการวาดภาพแจกันทำได้โดยใช้ความซับซ้อน
แสดงด้วยภาพรถม้า โครงสร้างทางสถาปัตยกรรม
ภาพมนุษย์ในมุมมองสามในสี่และจากด้านหลัง
Vasographers เริ่มใช้ลายเซ็นบ่อยขึ้นแม้ว่าจะยังอยู่บนแจกันก็ตาม
ลายเซ็นของช่างปั้นมีอำนาจเหนือกว่า

โถสองภาษา “Hercules and Athena” โดยจิตรกรแจกัน Andokidas, c. 520 ปีก่อนคริสตกาล จ.
ด้านรูปสีดำ
ด้านรูปสีแดง

ภาพวาดแจกันบนพื้นหลังสีขาว
การวาดภาพแจกันรูปแบบนี้ปรากฏในกรุงเอเธนส์เมื่อปลายศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสต์ศักราช จ. มีความเชื่อกันว่า
เทคนิคการวาดภาพแจกันนี้ถูกใช้ครั้งแรกโดยจิตรกรแจกัน Achilles เธอ
ประกอบด้วยแจกันดินเผาคลุมด้วยสลิปสีขาวจากท้องถิ่น
ดินเหนียวมะนาวแล้วทาสี ด้วยการพัฒนาสไตล์สีขาวจึงกลายเป็น
ทิ้งเสื้อผ้าและร่างของร่างที่ปรากฎบนแจกันไว้ เทคนิคการวาดภาพแจกันนี้
ส่วนใหญ่จะใช้ในการวาดภาพเลคีทอส อาริบาเลส และเศวตศิลา

Lekythos สร้างขึ้นโดยใช้เทคนิคของ
พื้นหลังสีขาว 440 ปีก่อนคริสตกาล จ.
Lekythos พร้อมรูปของ Achilles และ Ajax
ค. 500 ปีก่อนคริสตกาล เช่น ลูฟร์

แจกันกัฟเฟีย
แจกัน Gnathia ตั้งชื่อตามสถานที่ซึ่งค้นพบครั้งแรกในเมือง Gnathia
(อาปูเลีย) ปรากฏเมื่อ 370-360 ปีก่อนคริสตกาล เอ่อ.. แจกันพวกนี้มาจากอิตาลีตอนล่าง
แพร่หลายไปในมหานครของกรีกและที่อื่นๆ
ข้างนอก. ในการวาดภาพกนาเธียบนพื้นหลังแลคเกอร์สีดำที่พวกเขาใช้
สีขาว สีเหลือง สีส้ม สีแดง สีน้ำตาล สีเขียว และอื่น ๆ
สี บนแจกันมีสัญลักษณ์แห่งความสุข รูปลัทธิ และ
ลวดลายพืช ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 4 พ.ศ จ. จิตรกรรมในสไตล์คนนาเทียน
ดำเนินการด้วยสีขาวเท่านั้น การผลิตกาเฟีย
ดำเนินไปจนถึงกลางศตวรรษที่ 3 พ.ศ จ.

โออิโนโชยา-กนาเธีย, 300-290. พ.ศ จ.
Epichisis ประมาณ 325-300 ปีก่อนคริสตกาล เช่น ลูฟร์

แจกันจาก Canosa
ประมาณ 300 ปีก่อนคริสตกาล จ. - ใน Apulian Canosa เกิดขึ้นในระดับภูมิภาค
ศูนย์กลางการผลิตเครื่องปั้นดินเผาที่จำกัดซึ่งเครื่องปั้นดินเผา
ทาสีด้วยสีละลายน้ำที่ไม่ต้องเผา
พื้นหลังสีขาว งานเขียนแจกันเหล่านี้เรียกว่า “คาโนสเซียน”
แจกัน” และนำไปใช้ในพิธีฌาปนกิจและนำไปลงทุนด้วย
การฝังศพ นอกจากสไตล์การเพ้นท์แจกันอันเป็นเอกลักษณ์ของ Canossa แล้ว
เซรามิกส์มีลักษณะเป็นรูปหล่อขนาดใหญ่
ติดตั้งบนแจกัน แจกัน Canossian ถูกสร้างขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 3 และ 2
พ.ศ จ.

Askos (เหยือก) จาก Canosa
ศตวรรษที่ IV-III พ.ศ e. ดินเผา
สูง 76.5 ซม

แจกันจาก Centuripe
เช่นเดียวกับในกรณีของแจกัน Canossian แจกัน Centuripal ที่ได้รับเท่านั้น
การกระจายพันธุ์ท้องถิ่นในซิซิลี ภาชนะเซรามิกถูกประกอบขึ้น
รวมกันจากหลายส่วนและไม่ได้ใช้ในลักษณะโดยตรง
วัตถุประสงค์ แต่ลงทุนเฉพาะในการฝังศพเท่านั้น สำหรับการวาดภาพ
แจกัน Centuripa ใช้สีพาสเทลบนพื้นหลังสีชมพูอ่อน
แจกันตกแต่งด้วยภาพประติมากรรมขนาดใหญ่ของคนสวมเสื้อผ้า
สีที่แตกต่างกันและภาพนูนต่ำนูนสูงที่สวยงาม บน
แจกันเซ็นทูริปันแสดงภาพการเสียสละ การอำลา และ
พิธีศพ

แจกันเซ็นทูริป้า 280-220. พ.ศ จ.

ดินเหนียว
คุณภาพเป็นสิ่งสำคัญต่อความสำเร็จในศิลปะเครื่องปั้นดินเผา
ดินเหนียวที่ขุดได้ หินจะต้องถูกผุกร่อน ต้นฉบับ
วัสดุดังกล่าวมักถูกแช่ไว้ที่บริเวณเหมืองและผสมกับวัสดุอื่นๆ
สารเติมแต่งที่ทำให้ดินเหนียวมีสีที่ต้องการหลังการเผา ดินเหนียวเข้า
โครินธ์มีโทนสีเหลืองในแอตติกา - สีแดงและด้านล่าง
อิตาลี - สีน้ำตาล ก่อนแปรรูปดินเหนียวจะถูกทำความสะอาด สำหรับ
ซึ่งหมายความว่าดินเหนียวถูกแช่หรือล้างในโรงงานเครื่องปั้นดินเผา
ความจุขนาดใหญ่ ในเวลาเดียวกัน อนุภาคอลูมินาขนาดใหญ่ก็จมลงด้านล่าง
และสิ่งสกปรกอินทรีย์ที่เหลือก็ลอยขึ้นสู่ผิวน้ำ
จากนั้นนำมวลดินเหนียวไปใส่ในถังที่สอง แล้วนำออกมา
น้ำส่วนเกิน จากนั้นจึงนำดินเหนียวออกและเก็บไว้เป็นเวลานาน
สภาพเปียก ในระหว่างการเจริญเติบโตนี้ ดินเหนียวจะ “แก่” และ
มีความยืดหยุ่นมากขึ้น ดินเหนียวประเภทที่มีไขมันมากเกินไป (อ่อน) ก่อน
การประมวลผลผสมกับทรายหรือเศษเซรามิกบดสำหรับ
เพื่อ “สลาย” พวกมัน เพื่อทำให้ดินเหนียวแข็งแรงขึ้น ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา
ไม่มีร่องรอยของแจกันเอเธนส์ที่ทาสีแล้ว
"การล้างไขมัน" ดินเหนียวเราสามารถสรุปได้ว่าพวกมันถูกสร้างขึ้นมา
จากดินเหนียว "แก่" อย่างดี

รูปร่าง
หลังจากที่ดินเหนียวได้รับความสอดคล้องตามที่ต้องการแล้วให้ทำอย่างระมัดระวัง
นวดเท้าแล้วแบ่งเป็นชิ้นๆ ดินเหนียวถูกวางบนเครื่องปั้นดินเผา
วงกลมและอยู่ตรงกลางเพื่อไม่ให้เกิดการสั่นสะเทือนระหว่างการหมุน
วงล้อของช่างปั้นหม้อที่หมุนได้เป็นที่รู้จักในกรีซตั้งแต่ช่วงที่สอง
สหัสวรรษก่อนคริสต์ศักราช อี.,. นอกจากนี้ยังมีภาพโบราณอยู่ที่ไหน
วงล้อของช่างปั้นหม้อถูกขับเคลื่อนโดยช่างปั้นหม้อฝึกหัดนั่งอยู่
เก้าอี้หรือนั่งยองๆ
หลังจากวางศูนย์กลางไว้ที่วงล้อของช่างหม้อแล้ว ร่างกายแห่งอนาคตก็ถูกสร้างขึ้น
เรือ. หากความสูงของเรือในอนาคตเกินความยาวของมือของนายก็จะเป็นเช่นนั้น
ประกอบจากหลายส่วน ชิ้นส่วนที่เสร็จแล้วถูกตัดออกจากวงล้อของช่างหม้อ
ใช้เชือกซึ่งสามารถพบได้บนแจกันที่ทำเสร็จแล้ว
ขาและที่จับของภาชนะ รวมถึงการตกแต่งที่ใช้ (เช่น การนูน
มาสก์) ได้รับการออกแบบแยกต่างหากและติดเข้ากับร่างกายโดยใช้ของเหลว
ดินเหนียว ภาชนะที่เสร็จแล้วจะถูกวางไว้ในที่แห้งและมืดเพื่อชะลอ
การอบแห้งในสภาพธรรมชาติเพื่อหลีกเลี่ยงการแตกร้าว หลังจาก
เมื่อดินเหนียวแข็งตัวเล็กน้อย เรือก็ถูก "คลายเกลียว" ออกจากเครื่องปั้นดินเผา
วงกลม. จากนั้นช่างปั้นก็ตัดดินเหนียวส่วนเกินออกแล้วปั้นไว้บนขอบและ
ขาของภาชนะมีขอบแหลมคมตามแบบฉบับเซรามิกโบราณ

รูปแบบของแจกันกรีกโบราณ

Kraater (กรีกโบราณ κεράννυμι - "ฉันผสม") - เรือกรีกโบราณ
ทำจากโลหะหรือดินเหนียวไม่บ่อยนัก - หินอ่อนสำหรับผสมไวน์กับน้ำ
ลักษณะเด่นของปล่องภูเขาไฟคือ คอกว้าง มีหูจับ 2 ข้าง
ด้านข้างของภาชนะที่มีความจุและขา
ในเซรามิกโบราณมีหลุมอุกกาบาตสองประเภท:
oxybaphones, oxybuffs (όξύβαφον, oxybaphon) - รูประฆังด้วย
ร่างวูบวาบขึ้นไปพักอยู่บนพาเลทโดยมีสองคน
ที่จับแนวนอนที่ด้านล่าง
ภาชนะที่มีคอกว้าง เหนือปากมีแนวตั้ง
ด้ามจับรูปก้นหอยเชื่อมต่อกับลำตัวด้านล่าง
Oxybaphone พร้อมรูปของ Scylla
พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

ประเภทของหลุมอุกกาบาต

Stamnos (lat.Stamnos) - เรือทรงกลมโบราณ
คล้ายโถ Stamnos มีคอต่ำและมีแนวนอนสองอัน
ที่จับด้านข้าง Stamnoses ปรากฏตัวครั้งแรกในยุคโบราณในลาโคเนีย
และ Etruria และถูกใช้เพื่อเก็บไวน์ น้ำมัน และของเหลวอื่นๆ
Stamnoses มักพบมีฝาปิด Stamnos ปรากฏในเอเธนส์
ประมาณ 530 ปีก่อนคริสตกาล e.. และถูกสร้างขึ้นมาเพื่อขายให้กับ Etruria โดยเฉพาะ
Stamnos มักพบบนเครื่องปั้นดินเผารูปสีแดงในภาพ
งานเฉลิมฉลองเพื่อเป็นเกียรติแก่ Dionysus ซึ่งจัดโดยผู้หญิง เพราะฉะนั้นความสตามโน
เรียกอีกอย่างว่าแจกันลีแนน Stamnos ไม่ควรจะทำ
ใช้ในพิธีกรรมทางศาสนาเนื่องจากไม่ใช่ห้องใต้หลังคา
ต้นทาง.
Stamnos พร้อมภาพวาดโดยจิตรกรแจกัน Polygnotos
ตกลง. 430-420 พ.ศ จ.
พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติ
เอเธนส์

โถ (กรีกโบราณ ἀμφορεύς “ภาชนะที่มีสองหู”) - ภาชนะโบราณ
รูปไข่พร้อมที่จับแนวตั้งสองอัน ถูกแจกจ่าย
ในหมู่ชาวกรีกและโรมัน ส่วนใหญ่แล้ว amphorae ทำจากดินเหนียว แต่ก็มีเช่นกัน
โถทำด้วยทองสัมฤทธิ์ ทำหน้าที่หลักในการเก็บน้ำมันมะกอกและ
ความรู้สึกผิด ยังใช้เป็นโกศฝังศพและสำหรับ
โหวต
ปริมาตรของโถสามารถอยู่ในช่วงตั้งแต่ 5 ถึง 50 ลิตร โถสูงขนาดใหญ่
ใช้ในการขนส่งของเหลว ในกรุงโรม โถที่มีปริมาตร
ใช้ปริมาตร 26.03 ลิตร (ลูกบาศก์โรมันโบราณ) ในการวัด
ของเหลว
โถสองด้านของ Andokidas
"เฮอร์คิวลีสและเอเธน่า"
ตกลง. 520 ปีก่อนคริสตกาล จ.
คอลเลกชันโบราณแห่งรัฐมิวนิก

ประเภทของแอมโฟรัส

Hydria (lat. Hýdria) หรืออย่างอื่น Kalpida (lat. Kalpis) - กรีกโบราณ
ภาชนะเซรามิก เหยือกน้ำ ซึ่งบางครั้งก็เป็นเช่นกัน
ใช้เป็นโกศสำหรับเก็บอัฐิของผู้ตาย ไฮเดรียอีกด้วย
ใช้สำหรับจับสลากระหว่างการลงคะแนน
Hydria ในรูปทรงเรขาคณิตนั้นโดดเด่นด้วยรูปร่างที่เรียวยาวและ
คอยาว ตั้งแต่ศตวรรษที่ 6 พ.ศ จ. ไฮเดรียก็กลมมากขึ้น
ตามแบบฟอร์ม ไฮเดรียมีที่จับ 3 อัน โดยอันเล็กๆ 2 อันแนวนอนอยู่ที่ด้านข้าง
เพื่อยกภาชนะขึ้นและมีแนวตั้งหนึ่งอันอยู่ตรงกลางสำหรับ
สะดวกในการเทน้ำ ไฮเดรียสวมศีรษะหรือไหล่
ไฮเดรียจิ๋วเรียกว่า "ไฮดริสคัส"
ห้องใต้หลังคาไฮเดรีย “ขบวนโคมอสและ
ผู้หญิงกำลังปัสสาวะ"
ผลงานของปรมาจารย์จากวงจิตรกรแจกัน
ไดกาโยซา, ประมาณ. 500 ปีก่อนคริสตกาล จ.

ประเภทของไฮเดรีย

Pelike (lat. Pelike) เป็นโถรูปแบบหนึ่งที่แพร่หลายในแอตติกา
Pelicas ต่างจาก amphorae ทั่วไปตรงที่มีฐานที่เอื้ออำนวย
รักษาตำแหน่งตั้งตรง Pelickas มักจะมีสองแขน แต่ไม่ใช่
มีฝาปิด ตามกฎแล้วพวกเขาจะโดดเด่นด้วยการเปลี่ยนแปลงที่ราบรื่นจาก
คอถึงส่วนกลมหลักของเรือ คอกว้างพอ
ไปที่ขอบ
Peliks ปรากฏตัวครั้งแรกเมื่อปลายศตวรรษที่ 6 พ.ศ จ. ในเวิร์คช็อปเช่นนี้
สิ่งที่เรียกว่า "กลุ่มผู้บุกเบิก" - จิตรกรแจกันรูปสีแดง
Pelicks ถูกนำมาใช้ในการประชุมสัมมนาเป็นหลัก Pelicami ในแอตติกา
เรียกอีกอย่างว่าสตามโน
“ชายหนุ่มคนหนึ่งสะสางเรื่องเพศตรงข้าม”
นกกระทุงจิตรกรแจกันรูปสีแดง
โพลิโนตา
ตกลง. 430 ปีก่อนคริสตกาล จ.

Oinochoia (กรีกโบราณ ἡ οἰνοχόη - “เหยือกไวน์”)
- เหยือกกรีกโบราณมีหูจับเดียวและทรงกลมหรือพระฉายาลักษณ์
กลีบดอกคล้ายใบโคลเวอร์ โออิโนะโชอิมีไว้เพื่อ
เสิร์ฟไวน์และยังเป็นลักษณะเฉพาะของ Cretan-Minoan
วัฒนธรรมของกรีกโบราณ
เนื่องจากมีกลีบรูปพระฉายาลักษณ์ โออิโนะโชยะจึงถูกเรียกว่า "แจกันสามใบ"
จมูก” เชิญพนักงานเชิญถ้วยมืออาชีพเข้าร่วมสัมมนา
พวกเขาเทไวน์ลงในภาชนะสามใบอย่างเชี่ยวชาญโดยใช้โออิโนโชเอีย
โออิโนะโชยะจากคามิรอส
โอ โรดส์ 625-600 พ.ศ เช่น ลูฟร์

ประเภทของโออิโนะโชยะ

Kilik (กรีกโบราณ κύлιξ, lat. calix) - ภาชนะกรีกโบราณสำหรับเครื่องดื่ม
มีลักษณะแบนบนก้านสั้น มีที่จับทั้งสองด้านของ kylix
ซึ่งต่างจากคานฟาร์ตรงที่ไม่สูงเกินขอบชาม
Kilik, บริติชมิวเซียม, ลอนดอน

ทิวทัศน์ของกิลิกา

Lekythos (กรีกโบราณ ladήκυθος) - แจกันกรีกโบราณ
ออกแบบมาเพื่อเก็บน้ำมันมะกอก
ซึ่งใช้เป็นของขวัญงานศพด้วย
ศตวรรษที่ 5 พ.ศ จ. ลักษณะเฉพาะของเลคิทอสคือ
คอแคบและก้านเล็ก
เลคีทอสมักถูกตกแต่งด้วยภาพวาดต่างๆ
สีบนพื้นหลังสีขาว ถ้ามีลูโทรฟอร์เข้าไป
เป็นสัญลักษณ์ในพิธีแต่งงานและงานศพ
ผู้หญิงที่ยังไม่ได้แต่งงาน Lekythos ก็มีความสัมพันธ์ด้วย
ชายโสด มีการวาดภาพเลคิทอสด้วย
ภาพนูนต่ำนูนสูงหรือประติมากรรมในสถานที่ฝังศพใน
เป็นองค์ประกอบทางศิลปะของป้ายหลุมศพใน
โดยเฉพาะที่สุสาน Kerameikos ในกรุงเอเธนส์
เลคิทอส,
ตกลง. 500 ปีก่อนคริสตกาล จ.
พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติ

ประเภทของเลคีทอส

Kanfar (กรีกโบราณ κάνθαρος) - ภาชนะใส่เครื่องดื่มของชาวกรีกโบราณที่มีรูปร่าง
ถ้วยที่มีด้ามจับแนวตั้งสองอันที่ใหญ่เกินไป จาก แคนฟาเรส
ตัวอย่างเช่นเทพเจ้ากรีกดื่ม Dionysus มักแสดงด้วยแคนธาร์
กันฟาร์มักถูกใช้เพื่อการบูชายัญหรือเป็น
วัตถุของลัทธิ ด้วยเหตุนี้ คานฟาร์จึงบรรทุกเป็นภาชนะสำหรับดื่ม
ภาระทางศาสนา เป็นไปได้ว่าเดิมทีมีการใช้ canfar
เฉพาะในงานพิธีทางศาสนาเท่านั้น
คันฟาร์, ลูฟร์

ทิวทัศน์ของคานฟาร์

Kyathos (lat. Kyathos) - เรือกรีกโบราณที่มีด้ามจับเดียว
ชวนให้นึกถึงรูปทรงถ้วยที่ทันสมัย อย่างไรก็ตามด้ามจับของ kiaf นั้นใหญ่กว่า
และลอยอยู่เหนือขอบภาชนะเพราะใช้กยะธัส
ในการประชุมสัมมนาเรื่องการตักไวน์ด้วย
ปริมาตรของ kiaf คือ 0.045 ลิตร เช่น หนึ่งในสี่ของ sextarium
เกียฟ, 550-540 พ.ศ เช่น ลูฟร์

Skythos (กรีกโบราณ σκύφος) - ชามเซรามิกกรีกโบราณสำหรับ
ดื่มบนขาต่ำและมือจับแนวนอนสองอัน
Skyphos เป็นถ้วยในตำนานของ Hercules ดังนั้น skyphos จึงเป็นเช่นกัน
เรียกว่าถ้วยเฮอร์คิวลีส รูปภาพของ skyphos มักพบใน
แจกันกรีกโบราณที่ทำในรูปแบบของตัวเลขสีดำและสีแดง
ภาพวาดแจกัน
สกายฟอสร่างดำ แคลิฟอร์เนีย 490-480 พ.ศ จ.

ทิวทัศน์ของ Skithos

จิตรกรรม.
เซรามิกถูกทาสีก่อนเผา ขั้นแรกให้เช็ดภาชนะด้วยผ้าหมาด
ด้วยผ้าขี้ริ้วแล้วคลุมด้วยสารละลายสลิปหรือเจือจาง
สีแร่ซึ่งทำให้แจกันมีสีแดงหลังจากการเผา
ร่มเงา นักวาดภาพระบายสีภาชนะโดยตรงบนล้อของช่างหม้อหรือ
ถือไว้บนตักของคุณอย่างระมัดระวัง นี่คือหลักฐานมากมาย
ภาพบนแจกันที่ทำเสร็จแล้ว รวมถึงภาพที่ถูกปฏิเสธหลังจากการยิงและ
ผลิตภัณฑ์ที่ยังไม่เสร็จ
ภาพบนแจกัน
มีแนวโน้มว่าจะอยู่ในรูปแบบเรขาคณิต แนวตะวันออก และเป็นรูปสีดำ
ทาด้วยแปรง ในสมัยเรขาคณิตตอนปลายในการวาดภาพแจกัน
ใช้สีพื้นหลังสีขาวซึ่งมีรอยบิ่นบางส่วน
เผยให้เห็นรายละเอียดที่จิตรกรแจกันพยายามปกปิด
แอบมอง รอยบากบนภาชนะมีลักษณะเป็นรูปสีดำ
การทาสีแจกัน และเป็นไปได้มากว่าเทคนิคนี้ยืมมาจากช่างแกะสลักของช่างฝีมือ สำหรับงานเหล่านี้ช่างทาสีแจกันใช้ของมีคม
สไตล์โลหะ แม้แต่ในยุคโปรโตเรขาคณิต จิตรกรแจกันก็ยังเป็นเช่นนั้น
รู้จักเข็มทิศโดยที่พวกเขาทำเครื่องหมายวงกลมศูนย์กลางบนแจกันและ
ครึ่งวงกลม ตั้งแต่สมัยโปรโต-โครินเธียนตอนกลางเป็นต้นไป
ภาพร่างที่จิตรกรแจกันนำมาลงสีเซรามิกด้วยความคม
แท่งไม้หรือเครื่องมือโลหะ รอยหยักเหล่านี้ในระหว่าง
การยิงหายไป

ภาพวาดแจกันในรูปแบบรูปสีแดงมักมีภาพร่างอยู่ข้างหน้า สามารถตรวจพบได้
บนเรือบางลำโดยแสดงผ่านภาพสุดท้าย บน
ภาพสีแดงที่ยังวาดไม่เสร็จแสดงว่าช่างทาสีแจกันมัก
ร่างโครงร่างด้วยแถบกว้างสูงสุด 4 มม. ซึ่งบางครั้งก็มองเห็นได้
ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป มีการใช้ส่วนนูนที่ยื่นออกมาสำหรับรูปทรงของร่างกาย
เป็นเส้นที่เห็นได้ชัดเจนบนภาชนะสีดำ รายละเอียดอื่นๆ
ทาด้วยสีดำเข้มข้นหรือเจือจางเป็นสีน้ำตาล
เฉดสีของสีพื้นหลัง สรุปแล้วพื้นหลังของภาชนะหรือด้านหน้าของชาม
ทาสีดำด้วยแปรงขนาดใหญ่ หลากหลาย
จารึก: ลายเซ็นของช่างปั้นหม้อและจิตรกรแจกัน คำบรรยายภาพ และข้อความยกย่อง
จารึกการอุทิศ บางครั้งสัญลักษณ์ราคาก็ถูกแกะสลักไว้ที่ก้นภาชนะ
เครื่องหมายผลิตภัณฑ์หรือผู้ผลิต