ใครออกจากเครื่องย้อนเวลากลุ่ม ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวประวัติของกลุ่ม Time Machine (9 ภาพ)

ในปี 1969 ตามความคิดริเริ่มของ Sergei Sirovich Kawagoe กลุ่มดนตรีใหม่ได้ถูกสร้างขึ้นโดยแสดงเพลงในแนวเพลงที่ได้รับความนิยมในขณะนั้น - เพลงร็อคร็อคแอนด์โรลและเพลงศิลปะ ชื่อสุดท้ายของกลุ่ม - "ไทม์แมชชีน" - แทนที่เวอร์ชันดั้งเดิม "ไทม์แมชชีน"

ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์และการเรียบเรียง

ในช่วงเปลี่ยนทศวรรษ 1960-1970 ของศตวรรษที่ 20 กลุ่มเยาวชนและนักเรียนได้รับความนิยมในสหภาพโซเวียตโดยเลียนแบบตามกฎแล้วนักดนตรีชาวอังกฤษและนักดนตรีในตำนานอื่น ๆ ในงานของพวกเขา ตามแนวโน้มนี้ในปี 1968 ในมอสโก นักเรียนของโรงเรียนหมายเลข 19 ที่มีการศึกษาภาษาอังกฤษเชิงลึกได้สร้างกลุ่มที่รวมนักเรียนมัธยมปลายสี่คน: Andrei Makarevich, Mikhail Yashin, Larisa Kashperko และ Nina Baranova สาวๆ ร้องเพลง ส่วนหนุ่มๆ ก็เล่นกีต้าร์ไปด้วย

ละครของคนหนุ่มสาวที่พูดภาษาอังกฤษได้คล่องประกอบด้วยเพลงต่างประเทศที่มีชื่อเสียงซึ่งพวกเขาแสดงในโรงเรียนและชมรมเยาวชนในเมืองหลวงภายใต้ชื่อ "The Kids"

วันหนึ่ง ที่โรงเรียนที่พวกเด็กผู้ชายเรียนอยู่ มีการแสดงโดย VIA จาก Leningrad "Atlanta" กลุ่มนี้มีอุปกรณ์คุณภาพสูงและกีตาร์เบสซึ่งเป็นสิ่งที่อยากรู้อยากเห็นในเวลานั้น ในช่วงพักที่ Atlantov Andrei Makarevich และสหายของเขาได้แสดงผลงานดนตรีของตัวเองหลายชิ้น

ในปี 1969 มีการจัดองค์ประกอบดั้งเดิมของ "Time Machine" ซึ่งรวมถึง Andrei Makarevich, Yuri Borzov, Igor Mazaev, Pavel Rubin, Alexander Ivanov และ Sergei Kawagoe ผู้เขียนชื่อกลุ่มซึ่งฟังดูเหมือน "Time Machines" คือ Yuri Ivanovich Borzov และ Sergei เป็นผู้ริเริ่มการสร้างวงดนตรีชายโดยเฉพาะดังนั้น Andrei Makarevich จึงกลายเป็นนักร้องถาวร

ตามที่พวกเขากล่าวไว้การปรากฏตัวของคาวาโกเอะใน Time Machines ช่วยให้พวกเขาประสบความสำเร็จ Sergei ซึ่งพ่อแม่อาศัยอยู่ในญี่ปุ่นมีกีตาร์ไฟฟ้าจริงซึ่งถือว่าหายากในสมัยนั้นในสหภาพโซเวียตและแม้แต่เครื่องขยายเสียงขนาดเล็ก นี่คือลักษณะที่เสียงเพลงของ TimeMachines โดดเด่นจากวงดนตรีอื่นๆ

ความขัดแย้งเริ่มเกิดขึ้นในกลุ่มผู้ชายเกี่ยวกับการเลือกละคร: Sergei และ Yuri ต้องการเล่น The Beatles แต่ Makarevich ยืนกรานที่จะเลือกการเรียบเรียงโดยนักเขียนที่มีชื่อเสียงน้อยกว่า Andrey โต้เถียงจุดยืนของเขาโดยบอกว่าพวกเขายังคงไม่สามารถร้องเพลงได้ดีไปกว่า Fab Four และ "Time Machines" ก็จะมี "สีหน้าซีด"

ผลจากข้อพิพาททำให้ทีมแตกแยก: Borzov, Kawagoe และ Mazaev ออกจาก Time Machines และเริ่มทำงานภายใต้ชื่อ "Durapon Steam Engines" แต่ไม่ประสบความสำเร็จจึงกลับไปที่ Time Machines

หลังจากออกอัลบั้มเปิดตัว Pavel Rubin และ Alexander Ivanov มือกีตาร์ก็ออกจากกลุ่ม เมื่อถึงเวลานั้นพวกเขาสำเร็จการศึกษาระดับมัธยมศึกษาและไม่ได้คิดเรื่องดนตรีอย่างจริงจังอีกต่อไป แต่เกี่ยวกับการได้รับการศึกษาระดับสูง ยูริและอันเดรย์เข้าไปในสถาบันสถาปัตยกรรมในมอสโก ซึ่งพวกเขาได้พบกับอเล็กเซย์ โรมานอฟ (ปัจจุบันแสดงอยู่ที่) และอเล็กซานเดอร์ คูติคอฟ

ในไม่ช้าคนหลังก็เข้ามาแทนที่ Mazaev ซึ่งถูกเกณฑ์เข้ากองทัพโดยเป็นส่วนหนึ่งของ Time Machines และ Borzov ก็ไปที่กลุ่มของ Alexei Romanov มือกลองเป็นผู้เขียนบทและนักเขียน Maxim Kapitanovsky ซึ่งอีกหนึ่งปีต่อมาก็ออกไปรับราชการในกองทัพของสหภาพโซเวียต

ในเวลาเดียวกัน Sergei Kawagoe เริ่มเตรียมตัวสอบเข้าที่ Moscow State University ซึ่งเป็นสาเหตุที่เขาพลาดการซ้อมเป็นประจำและยกเลิกการแสดงในขณะที่ Makarevich และ Kutikov ทำงานในกลุ่ม "ปีที่ดีที่สุด" เมื่อกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 1973 ทั้งคู่ได้เปลี่ยนชื่อเป็นชื่อที่คุ้นเคยมากขึ้นต่อหูของชาวโซเวียต - "ไทม์แมชชีน" และอีกหนึ่งปีต่อมา Alexey Romanov ก็กลายเป็นนักร้องร่วมกับ Makarevich

ในเวลาเดียวกัน Kutikov ออกจากวงและถูกแทนที่โดย Kutikov ซึ่งเล่นกีตาร์เบส 5 ปีหลังจากความขัดแย้งที่เกี่ยวข้องกับแนวคิดทั่วไป องค์ประกอบของ "Time Machine" ก็เปลี่ยนไปอีกครั้ง: Makarevich ยังคงเป็นนักร้องและ Alexander Kutikov, Valery Efremov และ Pyotr Podgorodetsky ก็มากับเขาด้วย ในปี 1999 Podgorodetsky ถูกไล่ออกเนื่องจากปัญหาเกี่ยวกับยาเสพติดและการละเมิดวินัย และถูกแทนที่โดย

ดนตรี

อัลบั้มเปิดตัวของกลุ่มซึ่งตอนนั้นทำงานภายใต้ชื่อ "TimeMachines" เปิดตัวในปี 2512 และมีชื่อคล้ายกัน ประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษ 11 เพลงที่ชวนให้นึกถึงผลงานของ The Beatles อย่างมาก บันทึกถูกบันทึกที่บ้าน: นักร้อง Makarevich ยืนอยู่ตรงกลางห้องพร้อมกับเครื่องบันทึกเทปแบบม้วนต่อม้วนพร้อมฟังก์ชั่นการบันทึกและไมโครโฟนและนักดนตรีก็ตั้งอยู่รอบปริมณฑลของห้อง พวกเขาแจกม้วนเพลงที่บันทึกไว้ให้เพื่อนและคนรู้จัก

กลุ่ม "ไทม์แมชชีน"

การเปิดตัวอย่างเป็นทางการไม่เคยเกิดขึ้น แต่ตอนนี้พวกเขาแสดงเพลงจาก Time Machines เป็นครั้งคราวชื่อ "This Happened to Me" รวมอยู่ในอัลบั้ม Unreleased ซึ่งออกในปี 1996 ด้วย

ภายในปี 1973 โครงสร้างของกลุ่มได้รับการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ และชื่อเริ่มดูเหมือน "ไทม์แมชชีน" แต่นักดนตรีต้องรอการแสดงอย่างเป็นทางการและความรักของผู้คนเป็นเวลานาน ในปี 1973 คอลเลกชัน "Melody" เปิดตัวโดยที่ "Time Machine" รวมอยู่ในดนตรีประกอบ

"ไทม์แมชชีน" - "วันหนึ่งโลกจะโค้งงอภายใต้เรา"

ช่วงปี พ.ศ. 2516-2518 กลายเป็นช่วงที่ยากที่สุดในประวัติศาสตร์ของกลุ่ม: แทบไม่มีการแสดงเลยพวกเขามักจะร้องเพลงในห้องและกระดานมากกว่าหนึ่งครั้งที่พวกเขาต้องมองหาฐานใหม่สำหรับการซ้อมและผู้นำของ ไทม์แมชชีนถูกไล่ออกจากมหาวิทยาลัย และเขาได้งานที่ Giprotheater ในเวลาเดียวกันพวกเขาได้รับการเสนอให้เล่นบทประพันธ์หลายเรื่องในภาพยนตร์เรื่อง "Afonya" ซึ่งพวกเขาได้รับค่าตอบแทนที่เหมาะสม อย่างไรก็ตาม ในเวอร์ชันสุดท้ายของภาพยนตร์ เหลือเพียงเพลงเดียวคือ "You or I" แต่ชื่อของพวกเขาปรากฏอยู่ในเครดิต

ในปี 1974 Time Machine ได้บันทึกเพลง "Who is to Blame" ที่เขียนโดย Alexei Romanov ซึ่งน่าเสียดายที่นักวิจารณ์มองว่าเป็นผู้ไม่เห็นด้วย แม้ว่าตามที่ผู้เขียนกล่าวไว้ การเรียบเรียงไม่ได้มีความหมายที่ซ่อนอยู่ใด ๆ แต่มีภูมิหลังทางการเมืองน้อยกว่ามาก

"ไทม์แมชชีน" - "เจ้าชายน้อย"

ในปี 1976 กลุ่มได้แสดงในเทศกาลดนตรี Tallinn Youth Songs และในไม่ช้าเพลงของพวกเขาก็ถูกร้องไปทั่วทุกมุมของสหภาพโซเวียต แต่ 2 ปีต่อมาเกิดเหตุการณ์อื้อฉาว: ในเทศกาลดนตรีชื่อดังวงนี้ถูกเรียกว่าไม่น่าเชื่อถือทางการเมืองและพวกเขาก็ถูกระงับจากคอนเสิร์ตเพิ่มเติม

ตั้งแต่นั้นมา การแสดงของนักดนตรีก็ผิดกฎหมาย แต่จากข้อมูลของคาวาโกเอะ พวกเขาสร้างรายได้ที่ดี อย่างไรก็ตาม Andrei Makarevich มักจะพยายามนำกลุ่มขึ้นสู่เวทีรัสเซียทั้งหมดจากการแสดงแบบปิดในห้องใต้ดินซึ่งทำให้เกิดความขัดแย้งกับ Sergei Kawagoe อีกครั้ง

"ไทม์แมชชีน" - "เพื่อคนกลางทะเล"

หลังจากเปลี่ยนองค์ประกอบของกลุ่ม Makarevich ด้วยความช่วยเหลือของภัณฑารักษ์ปาร์ตี้ที่ได้รับการแต่งตั้งเป็นพิเศษยังคงสามารถนำ "The Time Machine" ขึ้นเวทีได้และเมื่อต้นทศวรรษ 1980 กลุ่มก็ได้แสดงอย่างเป็นทางการอย่างเต็มที่แล้ว ในคอนเสิร์ตที่จัดขึ้นในห้องโถงที่มีผู้คนพลุกพล่านมีการเล่นเพลงฮิต "Turn", "Candle" และอื่น ๆ ซึ่งไม่สูญเสียความนิยมในปัจจุบัน

ในไม่ช้ากลุ่มก็ได้รับความประหลาดใจอันไม่พึงประสงค์จากทางการสหภาพโซเวียตอีกครั้ง: งานของนักดนตรีถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงจากเจ้าหน้าที่ แต่ทำให้ทุกคนประหลาดใจที่แฟน ๆ ปกป้องสิทธิ์ของ "ไทม์แมชชีน" เพื่อดำเนินกิจกรรมคอนเสิร์ตเพิ่มเติม - จดหมาย 250,000 ฉบับจาก แฟน ๆ มาที่กองบรรณาธิการของ Komsomolskaya Pravda เพื่อสนับสนุนนักดนตรี

"ไทม์แมชชีน" - "ปีผ่านไปเหมือนลูกศร"

เมื่อเริ่มต้นการล่มสลายของสหภาพโซเวียต แรงกดดันทางการเมืองต่อนักดนตรีก็ลดลงอย่างมาก พวกเขาแสดงอย่างอิสระในสถานที่จัดคอนเสิร์ตในเมืองหลวง ออกอัลบั้มใหม่ โดยไม่กลัวการเซ็นเซอร์ทางการเมืองอีกต่อไป ในปี 1986 การแสดงในต่างประเทศครั้งแรกของกลุ่มเกิดขึ้นในเทศกาลดนตรีในญี่ปุ่น

ในปี 1986 "อัลบั้มจริงชุดแรก" ของ "Time Machine" ได้รับการปล่อยตัว ตามที่ระบุไว้ในเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของวง มันถูกถักทอจากเพลงประกอบคอนเสิร์ต และนักดนตรีเองก็ไม่ได้มีส่วนร่วมในการบันทึกเสียงด้วย แต่ถึงแม้จะในรูปแบบนี้การนำเสนออัลบั้ม In Good Hour ก็กลายเป็นก้าวสำคัญของทีม

"ไทม์แมชชีน" - "ชั่วโมงดี"

และในปี 1988 “ไทม์แมชชีน” ก็ได้รับการยอมรับให้เป็นกลุ่มแห่งปี ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 ผู้เล่นตัวจริงมีการเปลี่ยนแปลงอีกครั้ง: Zaitsev ออกจากทีมเนื่องจากปัญหาเรื่องแอลกอฮอล์และยาเสพติด แต่ Margulis กลับมา

ในปี 1991 ตามความคิดริเริ่มของ Makarevich พวกเขาแสดงเป็นส่วนหนึ่งของการดำเนินการทางการเมืองที่จัดขึ้นเพื่อสนับสนุน ความนิยมสูงสุดคือคอนเสิร์ต "Time Machine" 8 ชั่วโมงที่จัตุรัสแดงในมอสโกซึ่งดึงดูดแฟน ๆ ได้ประมาณ 300,000 คน และในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2542 คอนเสิร์ต "ไทม์แมชชีน" มีนักการเมืองที่โดดเด่นเช่นและยังดำรงตำแหน่งนายกรัฐมนตรีเข้าร่วมด้วย

"ไทม์แมชชีน" - "โลกที่ถูกพระเจ้าทอดทิ้ง"

ในช่วงทศวรรษ 2000 "Time Machine" เข้าสู่สิบวงดนตรีร็อครัสเซียที่ได้รับความนิยมมากที่สุดตาม Komsomolskaya Pravda และการเรียบเรียง "Koster" รวมอยู่ในร้อยเพลงร็อครัสเซียที่ดีที่สุดในศตวรรษที่ 20 ตาม Nashe Radio ในปี 2010 ผู้นำกลุ่มมีชื่อเสียงในด้านกิจกรรมวรรณกรรมโดยตีพิมพ์หนังสือ 3 เล่ม

โลโก้ Time Machine เป็นรูปเฟืองที่มีสัญลักษณ์สันติภาพอยู่ข้างใน สัญลักษณ์นี้ปรากฎบนหน้าปกอัลบั้ม "Mechanically" ปัจจุบันมีการผลิตเสื้อยืด หมวกเบสบอล และผ้าพันคอที่มีโลโก้ของทีม

โลโก้ของกลุ่ม "ไทม์แมชชีน"

ในฤดูร้อนปี 2555 Margulis อ้างถึงความปรารถนาที่จะทำงานในโปรเจ็กต์เดี่ยวออกจาก Time Machine แต่ยังคงรักษาเงื่อนไขที่เป็นมิตรกับนักดนตรีไว้ และในเดือนกุมภาพันธ์ 2558 ข้อมูลปรากฏในสื่อเกี่ยวกับความขัดแย้งครั้งใหม่ในกลุ่มที่เกี่ยวข้องกับสถานการณ์ทางการเมืองในประเทศเพื่อนบ้านยูเครน จริงอยู่ที่ข่าวลือว่าทีมเลิกกันยังไม่ได้รับการยืนยัน อย่างไรก็ตาม Andrei Derzhavin ไม่ได้เข้าร่วมในการทัวร์ "Time Machine" ของยูเครน

ความยุ่งยากเกิดขึ้นเนื่องจากตำแหน่งของ Andrei Makarevich เกี่ยวกับความขัดแย้งระหว่างรัสเซียและยูเครน มาคาเรวิชเข้าข้างฝ่ายหลังซึ่งกระตุ้นให้เกิดการประหัตประหารในระดับที่ไม่เคยมีมาก่อนรวมถึงการคว่ำบาตรและการหยุดชะงักในการกล่าวสุนทรพจน์ตลอดจนข้อความปลอมเกี่ยวกับการตายของเขา ศิลปินเองก็เติมเชื้อเพลิงลงในกองไฟในฤดูร้อนปี 2558 เขาบันทึกเพลง "พี่ชายของฉันกลายเป็นหนอน" ในขณะเดียวกันนักดนตรีก็ปฏิเสธบริบททางการเมืองของการเรียบเรียงอย่างเด็ดขาด

"Andrey Makarevich" - "ผู้คนคือหนอน"

อย่างไรก็ตามในเดือนกันยายน 2558 หัวหน้ากลุ่ม Andrei Makarevich กล่าวกับผู้สื่อข่าวว่ากลุ่มตั้งใจที่จะรวมตัวอีกครั้งกับผู้เล่นตัวจริง "ทองคำ" เพื่อบันทึกอัลบั้มใหม่ แต่น่าเสียดายสำหรับแฟน ๆ สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้น หลังจากเพลงอาภัพมีข่าวลือว่ามาคาเรวิชมีความขัดแย้งกับมาร์กุลิส แต่ในไม่ช้า Evgeniy ก็บอกว่าเขาไม่ได้ทะเลาะกับ Andrei Vadimovich แต่งานของเขายังห่างไกลจากเขามากจนเขาไม่พร้อมที่จะแสดงความคิดเห็น

"ไทม์แมชชีน" ได้แล้ว

ปี 2017 ไม่เพียงแต่ถูกทำเครื่องหมายด้วยการเดินทางที่ยาวนานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเรื่องอื้อฉาวที่มีแรงจูงใจทางการเมืองด้วย ดังนั้น Andrei Derzhavin จึงสนับสนุนตำแหน่งอย่างเป็นทางการของเครมลินในแหลมไครเมียและดังนั้นจึงจบลงในรายชื่อศิลปินที่ถูกห้ามไม่ให้เข้ายูเครน มาคาเรวิชเองก็ถือว่าการผนวกไครเมียเป็นการผนวกซึ่งเขาได้แสดงออกซ้ำแล้วซ้ำอีกในการสัมภาษณ์ของเขา

ในยูเครน "Time Machine" ออกทัวร์โดยมีผู้เล่นตัวจริงที่ไม่สมบูรณ์

ในเวลาเดียวกันนักดนตรีได้จัดคอนเสิร์ตหลายครั้งในเมืองของยูเครนและ Andrei Makarevich ผู้นำปฏิเสธที่จะแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความแตกต่างในมุมมองทางการเมืองของนักดนตรี อย่างไรก็ตามโปรดิวเซอร์ของกลุ่ม Vladimir Borisovich Sapunov ก็สนับสนุนตำแหน่งของสหพันธรัฐรัสเซียเช่นกัน อย่างไรก็ตาม เมื่อพิจารณาจากแบบสอบถามและรูปถ่ายบนเว็บไซต์ Time Machine พบว่าไม่มีการเปลี่ยนแปลงบุคลากรที่เกี่ยวข้องกับโลกทัศน์ทางการเมืองในขณะนั้น

สิ่งนี้ดำเนินต่อไปจนถึงฤดูใบไม้ร่วงปี 2560 ผู้กำกับและโปรดิวเซอร์ Vladimir Sapunov ถูกไล่ออกจากตำแหน่งหลังจากทำงานในทีมมา 23 ปี เขาอธิบายว่าพวกเขากำลังสนทนากับ Andrei Makarevich ซึ่งเขาบอกเขาว่า: "เราไม่ได้ทำงานร่วมกับคุณอีกต่อไป" ในเวลาเดียวกัน Sapunov ตั้งข้อสังเกตว่าเขารู้สึกขอบคุณทีมงานที่ได้ร่วมงานกับเขาเขาสามารถลืมเรื่องความเจ็บป่วยและรู้สึกมีความสุขได้ ในขณะเดียวกันก็มีข่าวปรากฏบนอินเทอร์เน็ตว่า Makarevich ไล่ Derzhavin ไปด้วย แต่ข้อมูลนี้ก็เป็นเช่นนั้น ไม่ได้รับการยืนยันในขณะนั้น

เมื่อวันที่ 5 พฤษภาคม 2018 Sapunov เสียชีวิตเนื่องจากการเจ็บป่วยมายาวนาน อดีตผู้อำนวยการ Time Machine ได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็ง

เมื่อต้นปี 2561 เป็นที่รู้กันว่า Andrei Derzhavin ออกจากกลุ่มแล้วและเนื่องจากมีการพูดคุยหัวข้อนี้ในสื่อเป็นเวลานานข่าวนี้จึงไม่ทำให้แฟน ๆ ประหลาดใจ ในการให้สัมภาษณ์ที่นักดนตรีรายนี้ให้ไว้เมื่อเดือนมีนาคม เขากล่าวว่าเหตุผลที่ลาออกเพราะตารางทัวร์ไม่ตรงกัน ความจริงก็คือ Derzhavin ตัดสินใจรื้อฟื้นทีมของเขาซึ่งเป็นกลุ่มตำนานแห่งยุค 90 "Stalker"

เป็นผลให้ในปี 2018 สมาชิกสามคนยังคงอยู่ในกลุ่ม "Time Machine" - Makarevich, Kutikov และ Efremov ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งนักดนตรียังคงออกทัวร์ต่อไป ในปี 2018 กลุ่มจะแสดงในเทศกาลดนตรี Khmelnov Fest ในมินสค์ นอกจากนี้ พวกเขาจะเยี่ยมชม Tyumen เป็นครั้งแรกในรอบ 5 ปี ซึ่งพวกเขาจะจัดคอนเสิร์ต "Be Yourself" ที่ Philharmonic

และในเดือนพฤศจิกายน 2561 มีการวางแผนการมีส่วนร่วมในละครเรื่อง Quartet I ก่อนหน้านี้ Andrei Makarevich มีส่วนร่วมใน "Letters and Songs..." มากกว่าหนึ่งครั้ง แต่เป็นการแสดงเดี่ยว คราวนี้นักแสดงทั้งหมดจะปรากฏบนเวทีละคร

ในปี 2019 กลุ่มนี้จะมีอายุครบ 50 ปี เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบนี้ นักดนตรีจึงตัดสินใจเชิญผู้กำกับชื่อดังชาวรัสเซียมาถ่ายทำปูมภาพยนตร์เรื่อง "The Machine [out of] Time" จะประกอบด้วยเรื่องสั้น-ภาพร่าง ธีมเดียว คือ เพลง “ไทม์แมชชีน”

รายชื่อจานเสียง

2529 - "ชั่วโมงที่ดี"
พ.ศ. 2530 – “สิบปีต่อมา”
2530 - "แม่น้ำและสะพาน"
2531 - "ในวงกลมแห่งแสง"
2534 - "เพลงช้าดี"
2535 - “มันนานมาแล้ว...1978”
พ.ศ. 2536 - “ ผู้บัญชาการอิสระของโลก บลูส์แห่งเอล โมคัมโบ"
2539 - "ปีกกระดาษแข็งแห่งความรัก"
2540 - "แตกสลาย"
2542 - "นาฬิกาและสัญญาณ"
2544 - "สถานที่ที่แสง"
2547 - "กลไก"
2550 - "ไทม์แมชชีน"
2552 - “ห้ามจอดรถ”
2559 - "คุณ"

คลิป

2526 - "ในสวนพฤกษศาสตร์ Nikitsky"
2529 - "ชั่วโมงที่ดี"
2531 - "วีรบุรุษแห่งวันวาน"
2531 - "ทั้งหมดที่ฉันสามารถพูดได้คือสวัสดี"
2532 - "กฎหมายทะเล"
2534 - "เธอต้องการ (ออกจากสหภาพโซเวียต)"
1993 - “เพื่อนของฉันเล่นเพลงบลูส์ได้ดีกว่าใครๆ”
2539 - "เทิร์น"
2540 - “ เขาแก่กว่าเธอ”
2540 - "วันหนึ่งโลกจะโค้งงอภายใต้เรา"
2542 - "ยุคแห่งความเกลียดชังครั้งใหญ่"
2544 - "สถานที่ที่แสง"
2555 - "หนู"
2559 - "กาลครั้งหนึ่ง"
2560 - “ร้องเพลง”

แหล่งที่มาของข้อความ - วิกิพีเดีย
จุดเริ่มต้นของชีวประวัติของกลุ่ม " ไทม์แมชชีนพ.ศ. 2511 - ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2513
โรงเรียนหมายเลข 19 (ตั้งชื่อตาม Belinsky) มอสโก, Kadashevsky เลน 1, 3a กลุ่ม "Time Machine" ก่อตั้งขึ้นที่นี่ กลุ่มบรรพบุรุษของ "Time Machine" คือกลุ่มที่เรียกว่า "The Kids" ซึ่งก่อตั้งขึ้นที่โรงเรียนมอสโกแห่งที่ 19 ในปี 1968 มันรวม:

Andrey Makarevich - กีตาร์
Mikhail Yashin (ลูกชายของกวีและนักเขียน Alexander Yashin) - กีตาร์
Larisa Kashperko - นักร้อง
นีน่า บาราโนวา - นักร้อง

กลุ่มนี้ร้องเพลงพื้นบ้านแองโกล-อเมริกันและแสดงในหน้าที่ของโรงเรียน การบันทึกไม่รอดมีเพียงเพลงเดียวจากช่วงเวลานั้นที่สามารถได้ยินได้ในแผ่นดิสก์ "Unreleased" - เพลงนี้ "This Happened to Me" ซึ่งร้องเพลงเกี่ยวกับความรักและการพรากจากกันที่ไม่สมหวัง กลุ่มนี้จัดคอนเสิร์ตในโรงเรียนในมอสโกซึ่งพวกเขาสามารถบรรลุข้อตกลงได้ แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จมากนักแม้ว่าพวกเขาจะแสดงในการแสดงสมัครเล่นของโรงเรียนก็ตาม

จุดเปลี่ยนตามความทรงจำของ Makarevich คือวันที่ VIA "Atlanta" มาโรงเรียนพร้อมคอนเสิร์ตซึ่งผู้กำกับ Alexander Sikorsky อนุญาตให้นักดนตรีรุ่นเยาว์เล่นเพลงสองสามเพลงบนอุปกรณ์ของพวกเขาในช่วงพักและยังเล่นร่วมกับ เด็กนักเรียนเล่นกีตาร์เบสซึ่งพวกเขาไม่รู้จักเลย หลังจากเหตุการณ์นี้ในปี 1969 องค์ประกอบแรกของกลุ่มถูกสร้างขึ้นจากนักเรียนมัธยมปลายจากโรงเรียนในมอสโกสองแห่งที่เรียกว่า "ไทม์แมชชีน" (ในภาษาอังกฤษเป็นพหูพจน์โดยการเปรียบเทียบกับ "บีทเทิล", "โรลลิ่งสโตนส์" และตะวันตกอื่น ๆ กลุ่ม) ชื่อของกลุ่มถูกคิดค้นโดย Yuri Borzov กลุ่มประกอบด้วยนักเรียนจากโรงเรียนหมายเลข 19: Andrei Makarevich (กีตาร์, ร้องนำ), Igor Mazaev (กีตาร์เบส), Yuri Borzov (กลอง), Alexander Ivanov (กีตาร์จังหวะ), Pavel Rubin (กีตาร์เบส) และยังเรียนที่บริเวณใกล้เคียง โรงเรียนหมายเลข 20 Sergei Kawagoe (คีย์บอร์ด)

หลังจากการก่อตั้งกลุ่มความขัดแย้งภายในเกิดขึ้นทันทีเกี่ยวกับละคร: คนส่วนใหญ่ต้องการร้องเพลงของ Beatles, Makarevich ยืนกรานที่จะแสดงเนื้อหาตะวันตกที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักโดยอ้างถึงความจริงที่ว่า Beatles ร้องเพลงได้ดีเกินไปและการเลียนแบบอย่างไม่เป็นมืออาชีพของพวกเขาจะดู น่าสงสาร. กลุ่มแตกแยก Kawagoe, Borzov และ Mazaev พยายามจัดกลุ่มที่โรงเรียนหมายเลข 20 แต่ความพยายามไม่สำเร็จและในไม่ช้า Time Machines ก็กลับมารวมตัวกันอีกครั้ง

การบันทึกเทปครั้งแรกทำด้วยผู้เล่นตัวจริงนี้ ประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษสิบเอ็ดเพลงที่แต่งโดยสมาชิกในกลุ่ม ในคอนเสิร์ตกลุ่มแสดงเพลงคัฟเวอร์โดยกลุ่มภาษาอังกฤษและอเมริกันและเพลงของพวกเขาเองเป็นภาษาอังกฤษซึ่งเขียนเลียนแบบ แต่เพลงของพวกเขาเองในภาษารัสเซียก็ปรากฏในละครอย่างรวดเร็วซึ่งเป็นเนื้อเพลงที่ Makarevich เขียน สไตล์ของกลุ่มได้รับอิทธิพลอย่างมากจากหลักการของขบวนการฮิปปี้ซึ่งได้รับความนิยมในหมู่เยาวชนโซเวียตในช่วงต้นทศวรรษ 1970

ผู้เข้าร่วมที่เหลือหลังจากสำเร็จการศึกษา (พ.ศ. 2513-2515):
Andrey Makarevich - กีตาร์, ร้อง
เซอร์เก คาวาโกเอะ – คีย์บอร์ด
Igor Mazaev - กีตาร์เบส
ยูริ บอร์ซอฟ - กลอง

Andrei Makarevich และ Yuri Borzov เข้าสู่ Moscow Architectural Institute ซึ่งพวกเขาได้พบกับ Alexei Romanov ผู้เล่นในวงดนตรีร็อคของสถาบัน เมื่อวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2514 คอนเสิร์ตของกลุ่มจัดขึ้นที่สถาบันสถาปัตยกรรมมอสโกซึ่งมีการพบกันระหว่าง Kutikov ผู้ได้รับเชิญที่นั่นและ Makarevich เกิดขึ้น

ในปี พ.ศ. 2514 กลุ่มนี้มีฐานอยู่ใน Energetik Palace of Culture มาระยะหนึ่ง ในปีแรก องค์ประกอบยังคงไม่แน่นอน และทีมยังเป็นมือสมัครเล่น ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2514 คาวาโกเอะเชิญอเล็กซานเดอร์คูติคอฟมาแทนที่มาซาเยฟซึ่งถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ (คอนเสิร์ตครั้งแรกที่มีส่วนร่วมของเขาเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน พ.ศ. 2514) จากนั้นตามคำแนะนำของคูติคอฟ แม็กซ์ คาปิทานอฟสกี้ ซึ่งมี ก่อนหน้านี้เล่นในกลุ่ม Second Wind นั่งลงที่กลองแทน Borzov ซึ่งไปที่กลุ่ม Alexei Romanov ในปี 1972 Kapitanovsky ก็ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพและ Sergei Kawagoe ย้ายไปตีกลองเพื่อไม่ให้มองหาคนใหม่ในกลุ่ม แม้ว่าเขาจะไม่คุ้นเคยกับกลองเลย แต่เขาเรียนรู้ที่จะเล่นได้เร็วมากและยังคงเป็นมือกลองของวงจนถึงปี 1979 จนถึงกลางทศวรรษ 1970 นักดนตรีหลักสามคนยังคงเป็น Makarevich (กีตาร์, นักร้อง), Kutikov (กีตาร์เบส) และ Kawagoe (กลอง); สมาชิกที่เหลือมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา

ในฤดูร้อนปี 2515 Kutikov และ Makarevich ได้รับเชิญให้เป็นนักดนตรีเซสชั่นให้กับกลุ่ม "The Best Years" ที่โด่งดังในขณะนั้นซึ่งนำโดย Renat Zobnin; นักดนตรีเห็นด้วยเนื่องจากความยุ่งของคาวาโกเอะซึ่งตัดสินใจลงทะเบียนเรียนที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก "เครื่องจักร" จึงยังไม่สามารถแสดงได้เต็มประสิทธิภาพในเวลานี้ กลุ่มจะไปทะเลดำเพื่อแสดงให้กับนักท่องเที่ยวในค่ายนักเรียนต่างชาติ "Burevestnik-2" ในคอนเสิร์ตเพลงฮิตของกลุ่มตะวันตกส่วนใหญ่จะแสดงแบบตัวต่อตัว (Sergei Grachev ร้องเพลง) แต่ส่วนหนึ่งของโปรแกรมนี้อุทิศให้กับเพลงจากละครของ "Time Machines" ที่แสดงโดย Makarevich เมื่อกลับมาจากทางใต้ การแสดงร่วมกันดำเนินไประยะหนึ่ง แต่พันธมิตรก็สลายไปในไม่ช้า ในช่วงหนึ่งหลังจากการล่มสลายของ "Machines" มือกลองของ "Best Years" Yuri Fokin ก็อยู่ต่อและอีกประมาณปีหนึ่ง Igor Saulsky ก็เล่นคีย์บอร์ดเป็นระยะ

ในปี 1973 ภายใต้แรงกดดันจากสาธารณชน ชื่อของกลุ่มจึงเปลี่ยนเป็นเอกพจน์ - "Time Machine" ในบางครั้ง Alexey Romanov ผู้ก่อตั้งอนาคตแห่งการฟื้นคืนชีพร้องเพลงใน "MV"; เขากลายเป็น "นักร้องที่มีอิสรภาพ" คนแรกและคนเดียวของกลุ่มในประวัติศาสตร์ทั้งหมด Romanov อยู่ได้ไม่นานและไม่นานก็ออกจากกลุ่ม บริษัท Melodiya กำลังออกแผ่นไวนิลที่มีการบันทึกเสียงของนักร้องสามคน "Zodiac" (ทั้งสามคนของ Dmitry Linnik) พร้อมด้วย "Time Machine" นี่กลายเป็นการกล่าวถึงกลุ่มครั้งแรกในพงศาวดารอย่างเป็นทางการ ดังที่มากาเรวิชเขียนว่า "... แม้แต่เรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ก็ช่วยให้เราดำรงอยู่ได้: ในสายตาของคนงี่เง่าอย่างเป็นทางการวงดนตรีที่มีประวัติไม่ได้เป็นเพียงพวกฮิปปี้จากประตูอีกต่อไป"

ตั้งแต่ฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2516 ถึงต้นปี พ.ศ. 2518 วงต้องผ่าน "ช่วงเวลาแห่งปัญหา" โดยแสดงบนฟลอร์เต้นรำและเซสชั่น เล่น "สำหรับกระดานและที่พักพิง" ในรีสอร์ททางตอนใต้และมักจะเปลี่ยนผู้เล่นตัวจริง ในหนึ่งปีครึ่ง มีนักดนตรีอย่างน้อย 15 คนผ่านกลุ่มนี้

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2517 ภายใต้ข้ออ้างอย่างเป็นทางการ Makarevich ถูกไล่ออกจากสถาบันและเขาได้งานเป็นสถาปนิกที่ State Institute for the State Institute for the Design of Theatres and Entertainment Facilities (Giproheatr) ประสบการณ์การถ่ายทำครั้งแรกเกิดขึ้น - กลุ่มได้รับเชิญให้ร่วมแสดงในตอนของภาพยนตร์เรื่อง "Afonya" กำกับโดย Georgy Danelia ในฐานะกลุ่มเต้นรำสมัครเล่น Danelia ซื้อสิทธิ์ในภาพยนตร์สองเพลงอย่างเป็นทางการและหลังจากถ่ายทำกลุ่มจะได้รับค่าธรรมเนียมอย่างเป็นทางการครั้งแรก 600 รูเบิล (ในเวลานั้น - เงินเดือนของพนักงานหรือวิศวกรทั่วไปเป็นเวลา 4-5 เดือน) ซึ่งใช้ไปกับ ซื้อเครื่องบันทึกเทป Grundig TK-46 ในปีต่อ ๆ มาได้เข้ามาแทนที่สตูดิโอของกลุ่ม ในเวอร์ชันสุดท้ายของภาพยนตร์ ภาพเกือบทั้งหมดจาก "The Time Machine" ถูกตัดออก - กลุ่มนี้ปรากฏขึ้นเพียงไม่กี่วินาที แม้ว่าเพลงจะฟังนานกว่าเล็กน้อยก็ตาม

ในปี 1974 เนื่องจากความขัดแย้งมากมายกับคาวาโกเอะ Kutikov จึงออกจากกลุ่ม Leap Summer ไม่กี่เดือนต่อมาเขาก็กลับมา แต่ในฤดูร้อนปี 2518 เขาได้ไปที่ VIA อีกครั้งที่ Tula State Philharmonic คาวาโกเอะและมาคาเรวิชตามหามือกีตาร์ Evgeni Margulis อย่างรวดเร็วซึ่งมีเสียง "บลูส์" ที่มีลักษณะเฉพาะ Makarevich เชิญ Margulis ให้เล่นกีตาร์เบสทันทีซึ่งเขาเห็นด้วยอย่างง่ายดายแม้ว่าเขาจะเตือนอย่างตรงไปตรงมาว่าเขาไม่เคยถือเบสอยู่ในมือก็ตาม อย่างไรก็ตาม เขาเชี่ยวชาญเครื่องดนตรีใหม่อย่างรวดเร็ว ตั้งแต่นั้นมา Makarevich ก็เล่นกีตาร์ลีดโดยเฉพาะ ในกลุ่ม Margulis เริ่มเขียนและแสดงเพลงที่มีแนวบลูส์

ในอีกสี่ปีข้างหน้า Makarevich - Kawagoe - Margulis ทั้งสามคนกลายเป็นแกนกลางของกลุ่มโดยมีนักดนตรีเซสชั่นหนึ่งหรือสองคนเสริมเป็นระยะ ในปี 1975 Eleonora Belyaeva เชิญ "Time Machine" ให้ลงทะเบียนดูทีวีที่ "Music Kiosk" กว่าสองวันในสตูดิโอมืออาชีพวิศวกรเสียง Vladimir Vinogradov บันทึกเพลงเจ็ดเพลง: "Sunny Island", "Puppets", "In the Circle of Clear Water", "Flag over the Castle", "From End to End", "Black และไวท์” และ “ ฟลายอิงดัตช์แมน” วงไม่ได้รับอนุญาตให้ออกโทรทัศน์ แต่การบันทึกเพลงของ MV ในสตูดิโอคุณภาพสูงครั้งแรกนั้นจะถูกทำซ้ำทันทีและเผยแพร่ไปทั่วประเทศ

ในปี 1976 “ช่างเครื่อง” มาร่วมงานเทศกาล “Tallinn Youth Songs-76” ในเอสโตเนีย ซึ่งพวกเขาต้องประหลาดใจเมื่อรู้ว่าเพลง “Machine” เป็นที่รู้จักนอกกรุงมอสโก ในงานเทศกาลกลุ่มจะได้รับรางวัลชนะเลิศและที่นั่นพวกเขาได้พบกับ Boris Grebenshchikov ซึ่งต้องขอบคุณผู้ที่เริ่มทัวร์สมัครเล่นในเลนินกราดเป็นระยะ Yuri Ilchenko (อดีตนักร้องนำของกลุ่มเลนินกราด "Myths") เข้าร่วมกลุ่มเป็นเวลาหกเดือน หลังจากที่เขาจากไป วงนี้เล่นโดยสมาชิกสามคน (มาคาเรวิช, มาร์กูลิส และคาวาโกเอะ) และในปี 1977 พวกเขาได้แสดงอีกครั้งในทาลลินน์ แม้ว่าจะประสบความสำเร็จน้อยกว่าครั้งแรกก็ตาม

การทดลองเกี่ยวกับเสียงเริ่มต้นขึ้น: เชิญส่วนทองเหลืองเข้าร่วมกลุ่ม โดยเริ่มแรกประกอบด้วยนักเป่าแซ็กโซโฟน Evgeny Legusov และนักเป่าแตร Sergei Velitsky; ในปี 1978 Sergei Kuzminyuk เข้ามาแทนที่ Velitsky จากนั้น Igor Klenov เป็นผู้รับผิดชอบเรื่องเสียง ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2521 อัลบั้มแม่เหล็ก "วันเกิด" ซึ่งรวบรวมโดย Andrei Tropillo จากการบันทึกเดี่ยวได้รับการปล่อยตัว เขาบันทึกเสียงที่ Makarevich นำมา (ตอนนั้น Tropillo กำลังดำเนินการเซสชันใต้ดิน) และทำซ้ำเทปนี้จำนวน 200 ชิ้น ในฤดูใบไม้ผลิปี 1978 Artemy Troitsky พา "Machine" ไปที่ Sverdlovsk ซึ่งกลุ่มแสดงในเทศกาล "Spring UPI" การแสดงกลายเป็นเรื่องอื้อฉาว - กลุ่มที่มีรูปลักษณ์และละครโดดเด่นอย่างสมบูรณ์จาก VIA ที่ "เชื่อถือได้ทางการเมือง" โดยทั่วไปที่แสดงที่นั่น

ในฤดูร้อนปี 2521 "วิศวกร" ได้เรียนรู้ว่า Kutikov ซึ่งทำงานในสตูดิโอการพูดของ GITIS พบโอกาสในการจัดบันทึกเสียงของกลุ่ม "Leap Summer" (ซึ่งเขาเล่นอยู่) ที่นั่นในช่วงเวลานอกเวลางาน . Makarevich ขอให้ Kutikov ช่วยสมัคร "Machine": เขาเห็นด้วย ในเวลาประมาณสองสัปดาห์ กลุ่มบันทึกเพลง 24 เพลงในตอนกลางคืน ซึ่งปัจจุบันแสดงในคอนเสิร์ต การบันทึกใช้การพากย์เสียงเกินขนาดและเครื่องบันทึกเทปสองตัวที่มีเส้นทางที่ปรับแต่งไม่ดี เสียงของกีตาร์และจังหวะของท่อนกับพื้นหลังของเสียงกลายเป็น "ทื่อ" การบันทึกจะถูกคัดลอกทันทีและเผยแพร่ไปทั่วประเทศ (ตามที่ Makarevich อ้างสิทธิ์โดยไม่ได้รับความรู้หรือความยินยอมจากกลุ่ม) และทำให้กลุ่มมีชื่อเสียงอย่างกว้างขวาง เวอร์ชันดั้งเดิมของการบันทึกสูญหายไป ในปี 1992 จากสำเนาที่ Gradsky เก็บไว้ อัลบั้มชื่อ "It Was So Long Ago..." ได้รับการแปลงเป็นดิจิทัลและตีพิมพ์ ต่อจากนั้นมีการกล่าวถึงการมีอยู่ของสำเนาการบันทึกคุณภาพสูงกว่าใน GITIS ซ้ำ ๆ บนอินเทอร์เน็ต แต่ไม่มีการเผยแพร่อย่างเป็นทางการ นอกจากนี้ยังมีการบันทึกเพลง Time Machine หลายเพลงซึ่งจัดทำในสตูดิโอเดียวกัน แต่ทำในเวลาต่างกัน โดยมีคุณลักษณะทางเทคนิคที่แตกต่างกัน

ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2521 กลุ่มได้รับโทรศัพท์จาก Hovhannes Melik-Pashayev ที่ไม่รู้จักในขณะนั้นและเสนอให้แสดงเงินจำนวนมากในกลุ่มก่อสร้างใน Pechora ในเวลาเดียวกันก็เสนอตัวเองเป็นผู้เล่นคีย์บอร์ด การแสดงในสภาพ "ภาคสนาม" (ในการแผ้วถางป่าและในสโมสรเล็ก ๆ ในชนบท) นำมาซึ่งรายได้มากกว่าพอสมควรและ Pashayev ก็ก่อตั้งขึ้นในกลุ่มโดยทำงานในคอนเสิร์ตในฐานะวิศวกรเสียง แต่ส่วนใหญ่ทำหน้าที่เป็นผู้ดูแลระบบของกลุ่ม เขาจัดการแสดงโดยใช้ความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้น กิจกรรมเชิงพาณิชย์ของ Melik-Pashayev กำลังเกิดผล: ตามบันทึกของ Sergei Kawagoe ในปีสุดท้ายของการดำรงอยู่ใต้ดินนักดนตรีมีรายได้มากกว่าหนึ่งพันรูเบิลต่อเดือนจากคอนเสิร์ตแต่ละครั้ง (เงินเดือนของวิศวกรที่โรงงานในขณะนั้น เวลาประมาณ 120-150 คนมีฝีมือ - ประมาณ 200 รูเบิลต่อเดือน) .

ในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกันของปี พ.ศ. 2521 วงดนตรีได้แยกทางกับแผนกเครื่องทองเหลือง Alexander Voronov ปรากฏตัวขึ้นโดยเล่นเครื่องสังเคราะห์เสียงที่เขาสร้างขึ้นเอง แต่ไม่เข้ากับทีมและจากไปในไม่ช้า เมื่อวันที่ 28 พฤศจิกายน พ.ศ. 2521 กลุ่มได้มีส่วนร่วมในการเปิดเทศกาลดนตรีร็อคครั้งแรก "Chernogolovka-78" อันดับที่ 1 ตกเป็นของ “Time Machine” และ “Magnetic Band” ส่วนอันดับที่ 2 ตกเป็นของ “Leap Summer” สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือ “Time Machine” และ “Magnetic Band” จะกลับมาครองอันดับหนึ่งอีกครั้งในรอบหนึ่งปีครึ่งในเทศกาลทบิลิซิ-80

ในตอนท้ายของปี 1978 ในปี 1979 รายการ "เจ้าชายน้อย" ถูกสร้างขึ้นโดยอิงจากเทพนิยายที่มีชื่อเดียวกันโดย Antoine de Saint-Exupery ซึ่งเป็นคอนเสิร์ต "Time Machine" ซึ่งในช่วงแรก เพลงสลับกับข้อความสลับฉากจากหนังสือ เลือกไม่มากก็น้อยให้สอดคล้องกับข้อความเพลงที่แสดง ต่อจากนั้น ตั้งแต่ปี 1979 ถึง 1981 โปรแกรมก็เปลี่ยนไป โดยมีการเรียบเรียง การเรียบเรียง บทร้อยแก้วและบทกวีใหม่ๆ ที่แตกต่างกัน รวมถึงส่วนที่แต่งโดยนักเขียนคนอื่นๆ ด้วย ตำราถูกอ่านครั้งแรกโดย Andrei Makarevich และในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2522 Alexander Butuzov (“ Bassoon”) ได้รับเชิญโดยเฉพาะให้แสดงส่วนวรรณกรรมของรายการในฐานะผู้อ่านในกลุ่ม

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2522 Andrei Tropillo ได้บันทึกเพลง "The Little Prince" ระหว่างการเดินทาง "Time Machine" ไปยังเลนินกราดและแจกจ่ายการบันทึก การบันทึกเพลง "เจ้าชายน้อย" นี้เป็นการบันทึกรายการเดียวที่รู้จักในเวอร์ชันแรกๆ และมีองค์ประกอบเก่าของกลุ่ม ในปี พ.ศ. 2543 เวอร์ชันต่อมาได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบซีดี

เมื่อถึงฤดูใบไม้ผลิปี 2522 เกิดความขัดแย้งระหว่างผู้ก่อตั้งทั้งสองกลุ่ม - มาคาเรวิชและคาวาโกเอะ Makarevich ในหนังสือ "ทุกอย่างง่ายมาก" พูดถึงวิกฤตการณ์เชิงสร้างสรรค์และความขัดแย้งส่วนตัวระหว่างเขากับ Sergei Kawagoe ตามที่ Podgorodetsky (เขามาที่กลุ่มในภายหลังและไม่ได้เป็นพยานส่วนตัวในเหตุการณ์) มีเรื่องอื้อฉาวที่สำคัญที่เกี่ยวข้องกับปัญหาทางการเงินนอกจากนี้ Kawagoe และ Margulis ยังต่อต้านความปรารถนาของ Makarevich ที่จะนำกลุ่มจากใต้ดินสู่ เวทีมืออาชีพ การแยกกลุ่มครั้งสุดท้ายเกิดขึ้นหลังจากคอนเสิร์ตที่จัดโดย Makarevich แม้ว่า Kawagoe จะไม่เต็มใจก็ตามในห้องใต้ดินของ City Committee of Graphic Artists ที่จัดตั้งขึ้นใหม่ซึ่งเป็นคณะกรรมการของศิลปินแนวหน้าใน Malaya Gruzinskaya จากข้อมูลของ Makarevich คอนเสิร์ตดำเนินไปอย่างน่ารังเกียจ (เพื่อนร่วมงานของเขาระบุในบันทึกความทรงจำว่า Kawagoe, Margulis และ Melik-Pashayev เห็นได้ชัดว่ามีแอลกอฮอล์มากเกินไปก่อนคอนเสิร์ตและหลอกอย่างเปิดเผยบนเวที) เย็นวันเดียวกันนั้นหลังคอนเสิร์ต กลุ่มรวมตัวกันในอพาร์ตเมนต์ของ Melik-Pashaev ซึ่งเป็นที่เก็บอุปกรณ์และ Makarevich ประกาศออกจากกลุ่มโดยเชิญ "ทุกคนยกเว้น Kawagoe" ไปด้วย Margulis ซึ่ง Makarevich ไว้วางใจเป็นอย่างมากจากไปพร้อมกับ Kawagoe ใน "Time Machine" กับ Makarevich นักดนตรีเพียงคนเดียวยังคงมี Melik-Pashayev, Butuzov และช่างเทคนิค Korotkin และ Zaborovsky

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2522 Kutikov ซึ่งขณะนั้นเล่นใน Leap Summer ได้เชิญ Makarevich ให้สร้าง The Time Machine ขึ้นมาใหม่ร่วมกับเขาและ Valery Efremov มือกลอง Leap Summer Pyotr Podgorodetsky ซึ่งเพิ่งถูกปลดประจำการจากกองทัพได้รับเชิญให้เข้ามาแทนที่ผู้เล่นคีย์บอร์ด ในฐานะนักเปียโนมืออาชีพ เขาสร้างความประทับใจให้กับมากาเรวิชอย่างมากด้วยการแสดงที่ยอดเยี่ยมและความสามารถในการเล่นอะไรก็ได้ Kutikov และ Podgorodetsky รู้จักกันมาก่อน "Machina" เนื่องจาก 2 สัปดาห์ก่อนที่จะมาถึง "Machina" เขาจึงถูกพาเข้าสู่ทีม "Leap Summer" ด้วยการเรียบเรียงนี้ กลุ่มกำลังซ้อมรายการที่มีเพลงใหม่ "Right", "คุณอยากจะเซอร์ไพรส์ใคร", "Candle", "There will be a day", "Crystal City", "Turn" และอื่นๆ Podgorodetsky เขียนเพลงหลายเพลงให้กับกลุ่มด้วยความตลกขบขันซึ่งเขาแสดงเอง

ในตอนท้ายของปี 1979 แรงกดดันจากกลุ่มปาร์ตี้และตำรวจทำให้กิจกรรมคอนเสิร์ต "ใต้ดิน" ยากขึ้นเรื่อยๆ “ภัณฑารักษ์” จากแผนกวัฒนธรรมของคณะกรรมการเมืองของ CPSU แห่งมอสโกได้รับมอบหมายเป็นพิเศษให้กับกลุ่ม Makarevich กำลังฟักความคิดที่จะออกจากใต้ดินและรวมกลุ่มไว้ในสมาคมสร้างสรรค์แห่งหนึ่งของรัฐ กำลังดำเนินการเจรจา รวมถึงกับโรงละคร Taganka เป็นผลให้กลุ่มได้รับข้อเสนอจาก Rosconcert และในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2522 ก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของคณะละครตลกระดับภูมิภาคมอสโกทัวร์ริ่ง เป็นเรื่องตลกที่ภัณฑารักษ์ปาร์ตี้พอใจกับการจากไปของกลุ่มอื้อฉาวนี้จากภายใต้การดูแลของเขา ให้คำอธิบายที่ยอดเยี่ยมแก่ "The Time Machine" ในโรงละครอาชีพหลักของนักดนตรีคือการแสดงเพลงที่สร้างขึ้นในการแสดงซึ่งทำให้สามารถหลีกเลี่ยงการห้ามแสดงคอนเสิร์ตส่วนตัวได้ (อ้างอิงจากมากาเรวิช:“ คุณสามารถฝึกดนตรีและเพลงของคุณอย่างใจเย็นได้จากนั้นเซสชั่นก็กลายเป็น ไม่ใช่กิจกรรมใต้ดินทางอาญา แต่เป็นการประชุมเชิงสร้างสรรค์ทางกฎหมายกับศิลปินจากโรงละครชื่อดัง") โรงละครได้รับโอกาสเขียนลงบนโปสเตอร์” นำเสนอกลุ่มไทม์แมชชีน" เพิ่มค่าธรรมเนียมอย่างรวดเร็ว

ทศวรรษ 1980: ทำงานที่ Rosconcert
ผลงานของ “ไทม์แมชชีน” ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโรงละครใช้เวลาเพียงไม่กี่เดือนเท่านั้น ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2523 ฝ่ายบริหารของ Rosconcert ตัดสินใจว่าการใช้กลุ่มตามวัตถุประสงค์ที่กำหนดไว้จะทำกำไรได้มากกว่าและเสนอให้นำเสนอโปรแกรมคอนเสิร์ตของตนเอง รายการคอนเสิร์ตในแผนกหนึ่งผ่านสภาศิลปะและในฤดูใบไม้ผลิปี 1980 "ไทม์แมชชีน" ได้รับสถานะเป็นวงดนตรีอิสระที่ Rosconcert และเริ่มกิจกรรมการท่องเที่ยวของตัวเอง Hovhannes Melik-Pashayev กลายเป็น "ผู้กำกับศิลป์" ของกลุ่มอย่างเป็นทางการและ Andrei Makarevich ถูกระบุด้วยภาพพิมพ์เล็ก ๆ บนโปสเตอร์ว่าเป็น "ผู้กำกับดนตรี"

Andrei Makarevich ได้รับใบรับรองจาก Yuri Sergeevich Saulsky ในเทศกาล Tbilisi-80 ในการแต่งเพลงใหม่กลุ่มนี้เปิดตัวอย่างมีชัยเมื่อวันที่ 8 มีนาคม 1980 ที่เทศกาล Tbilisi Rock Festival ปี 1980 ซึ่งได้รับรางวัลที่หนึ่งสำหรับเพลง "Snow" และ “คริสตัลซิตี้” นำหน้า “ออโต้กราฟ” และ “อควาเรียม”

ความนิยมของกลุ่มเกิดขึ้นจากใต้ดินและกลายเป็นกลุ่มรวมทั้งหมด มีการเล่น “Time Machine” ทางวิทยุอย่างต่อเนื่อง เพลง “Turn”, “Candle”, “Three Windows” ได้รับความนิยม “Turn” ครองอันดับ 1 ขบวนพาเหรดเพลงฮิตของ “Moskovsky Komsomolets” เป็นเวลา 18 เดือน (ขบวนพาเหรดยอดฮิตของโซเวียตที่มีอยู่อย่างเป็นทางการเพียงแห่งเดียวในขณะนั้น) อัลบั้มแม่เหล็กลับขายในปริมาณมากหนึ่งในแหล่งที่มาคือการบันทึกเสียงในสตูดิโอของ "The Time Machine" - "มอสโก - เลนินกราด" ซึ่งสร้างขึ้นกึ่งใต้ดินในฤดูร้อนปี 1980 ระหว่างการทัวร์ของกลุ่มในเลนินกราดโดยวิศวกรเสียง Andrei Tropillo ที่สาขาเลนินกราดของ "Melodiya"

ในช่วงครึ่งหลังของปี 1980 มีความพยายามที่จะฟื้นฟู "เจ้าชายน้อย" ให้เป็นรายการแยกต่างหาก กำลังซ้อมคอนเสิร์ต กำลังเย็บเครื่องแต่งกาย รายการประสบความสำเร็จผ่านสภาศิลปะหลายแห่ง ตั๋วสำหรับการแสดงที่โรงละครวาไรตี้ มาถึงบ็อกซ์ออฟฟิศแล้วและขายหมดทันที อย่างไรก็ตาม ก่อนคอนเสิร์ตครั้งแรก Ivanov เจ้าหน้าที่จากคณะกรรมการกลาง CPSU จะมาอนุมัติโครงการ ตามคำแนะนำของเขา โปรแกรมไม่ได้รับการยอมรับ คอนเสิร์ตจะถูกยกเลิก จนถึงปี 1981 กลุ่มยังคงใช้เศษวรรณกรรมในคอนเสิร์ตอ่านระหว่างเพลง แต่ในฤดูใบไม้ร่วง Butuzov ถูกไล่ออกจากกลุ่มและการฝึกฝนนี้หยุดลง ปฏิกิริยาเชิงลบของคณะกรรมการกลางนำไปสู่ความจริงที่ว่า "ไทม์แมชชีน" ไม่ได้รับอนุญาตให้แสดงคอนเสิร์ตในมอสโกเลยจนถึงปี 1986 ในช่วงหกปีที่ผ่านมา "Machine" สามารถออกทัวร์ได้เกือบทั่วทั้งสหภาพโซเวียต

วงดนตรีซึ่งถูกกำหนดให้ลงไปในประวัติศาสตร์ในชื่อ "ไทม์แมชชีน" ไม่เคยมีใครเรียกมาก่อนและประกอบด้วยกีตาร์ 2 ตัว (Andrei Makarevich และ Mikhail Yashin) และเด็กผู้หญิงสองคน (Larisa Kashperko และ Nina Baranova) ผู้ร้องเพลง ในภาษาอังกฤษ เพลงพื้นบ้านของอเมริกา

ทุกอย่างเริ่มต้นจริงๆ ในปี 1968 เมื่อ Andrei Makarevich ฟังเพลงเดอะบีเทิลส์เป็นครั้งแรก จากนั้นเด็กใหม่สองคนก็มาที่ชั้นเรียน: Yura Borzov และ Igor Mazaev ซึ่งเข้าร่วมกลุ่ม The Kids ที่เพิ่งก่อตั้งใหม่ องค์ประกอบแรกของกลุ่ม "The Kids" มีดังนี้: Andrei Makarevich, Igor Mazaev, Yuri Borzov, Alexander Ivanov และ Pavel Ruben อีกคนหนึ่งคือ Sergei Kavagoe เพื่อนสมัยเด็กของ Borzov ซึ่งยืนกรานว่าเด็กผู้หญิงที่ร้องเพลงถูกไล่ออก หลังจากนั้นไม่นานอัลบั้มแรกของกลุ่ม "Time Machine" (เดิมวางแผนว่า "Time Machines" เช่นในรูปพหูพจน์) ก็ถูกบันทึก อัลบั้มประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษสิบเอ็ดเพลง เทคนิคการบันทึกไม่ซับซ้อน - มีเครื่องบันทึกเทปพร้อมไมโครโฟนอยู่ตรงกลางห้องและด้านหน้าเป็นสมาชิกของกลุ่ม อนิจจา บันทึกในตำนานนี้สูญหายไปแล้ว

1971 Alexander Kutikov ปรากฏตัวในกลุ่มซึ่งนำจิตวิญญาณของร็อกแอนด์โรลไร้เมฆมาสู่ทีม ภายใต้อิทธิพลของเขา เพลงของกลุ่มก็เต็มไปด้วยเพลงที่สนุกสนาน "ผู้ขายแห่งความสุข" "ทหาร" ฯลฯ ในเวลาเดียวกัน คอนเสิร์ตแรกของ "Time Machine" เกิดขึ้นบนเวทีของ Energetik Palace of Culture ซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดของร็อคมอสโก

1972 ปัญหาแรกเริ่มต้นขึ้น Igor Mazaev ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ และในไม่ช้า Yura Borzov ซึ่งเป็นมือกลองในกลุ่มก็จากไป Kutikov ผู้มีความยืดหยุ่นนำ Max Kapitanovsky เข้าร่วมกลุ่ม แต่ในไม่ช้าเขาก็ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพเช่นกัน จากนั้น Sergei Kavagoe ก็นั่งลงที่กลอง ต่อมา Igor Saulsky เข้าร่วมกลุ่มซึ่งออกจากกลุ่มและกลับมาหลายครั้ง

อีกครั้ง มันเป็นไปไม่ได้เลยที่จะระบุได้อย่างแน่ชัดว่าเขาอยู่ในรายชื่อผู้เล่นตัวจริงเมื่อใดและเมื่อใดที่เขาไม่ได้อยู่ใน

1973 ความขัดแย้งเล็กๆ น้อยๆ เกิดขึ้นเป็นระยะๆ ระหว่างคาวาโกเอะและคูติคอฟ ในท้ายที่สุดสิ่งนี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าในฤดูใบไม้ผลิ Kutikov ออกจากกลุ่ม Leap Summer

1974 เซอร์เก คาวาโกเอ นำอิกอร์ เดกเตียริวุค มาร่วมทีม โดยอยู่ในรายชื่อตัวจริงประมาณ 6 เดือน และดูเหมือนว่าจะย้ายไปอาร์เซนอล Kutikov กลับมาจาก Leap Summer และบางครั้งกลุ่มก็เล่นดังนี้: Makarevich - Kutikov - Kavagoe - Alexey Romanov สิ่งนี้กินเวลาจนถึงฤดูร้อนปี 2518

1975 Romanov ออกจากกลุ่มและในช่วงฤดูร้อน Kutikov ก็จากไปโดยไม่คาดคิดและไม่ใช่แค่ที่ใดก็ได้ แต่ไปยัง Tula State Philharmonic ในเวลาเดียวกัน Evgeny Margulis ก็ปรากฏตัวในกลุ่มและอีกไม่นานนักไวโอลิน Kolya Larin

1976 "Time Machine" ได้รับเชิญไปที่ทาลลินน์ในเทศกาล "Tallinn Youth Songs-76" ซึ่งพวกเขาแสดงได้อย่างยอดเยี่ยม และเป็นที่ที่พวกเขาได้พบกับ Boris Grebenshchikov และกลุ่ม Aquarium เป็นครั้งแรก ซึ่งในเวลานั้นเป็นวงอะคูสติกที่น่ารัก Grebenshchikov เชิญพวกเขาไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก คอนเสิร์ตของพวกเขาได้รับความนิยมอย่างมาก นักไวโอลิน Kolya Larin ไม่ได้อยู่ในรายชื่ออีกต่อไปและใครบางคน Seryozha Ostashev เข้ามาแทนที่เขาซึ่งอยู่ได้ไม่นานเช่นกัน ในเวลาเดียวกัน Yura Ilyichenko นักร้องนำวง "Myths" ก็เข้าร่วมกลุ่มด้วย

1977 Ilyichenko คิดถึงบ้านเกิดและออกเดินทางสู่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และ “ไทม์แมชชีน” ก็อยู่กับพวกเขาทั้งสามในช่วงเวลาสั้นๆ จากนั้น Andrey ก็เกิดขึ้นเพื่อแนะนำผู้เล่นทองเหลืองให้เข้าร่วมกลุ่ม ดังนั้นส่วนทองเหลืองจึงปรากฏในกลุ่ม: Evgeny Legusov และ Sergey Velitsky

1978 กำลังแทนที่องค์ประกอบ Sergei Kuzminok เข้าร่วมทีมแทน Velitsky ในปีเดียวกันนั้น มีการบันทึกเสียงในสตูดิโอครั้งแรกของ "Time Machine" Kutikov ซึ่งตอนนั้นเล่นใน Leap Summer ได้งานที่สตูดิโอสุนทรพจน์ด้านการศึกษาของ GITIS เพื่อใช้สตูดิโอตามวัตถุประสงค์ที่ตั้งใจไว้ Andrei Makarevich หันมาหาเขา Kutikov สัญญาว่าจะจัดการทุกอย่าง และไม่กี่วันต่อมาการบันทึกเสียงก็เริ่มต้นขึ้น ซึ่งเป็นที่รู้จักสำหรับเราในชื่อ "มันนานมาแล้ว..." ใช้เวลาหนึ่งสัปดาห์เต็ม และรวมเพลง "Time Machine" เกือบทั้งหมด (ในขณะนั้น) ยกเว้นเพลงแรกๆ การบันทึกเสียงทำได้ดีมากและภายในหนึ่งเดือนก็ได้ยินไปทุกที่ น่าเสียดายที่ต้นฉบับสูญหายไปและสิ่งที่เรากำลังฟังในวันนี้คือสำเนาที่บังเอิญไปอยู่ในครอบครองของคนรู้จักคนหนึ่งของ Andrei ในฤดูใบไม้ร่วง Mashina Vremeni แยกทางกับไปป์และซินธิไซเซอร์ในบุคคลของ Sasha Voronov เข้าร่วมกลุ่มแม้ว่าจะไม่นานก็ตาม

1979 กลุ่มกำลังจะแตกสลาย Sergei Kavagoe และ Evgeniy Margulis ออกเดินทางเพื่อ "Resurrection" ในเวลาเดียวกัน Kutikov ก็กลับมาที่กลุ่มโดยพา Efremov ไปด้วยและอีกไม่นาน Petya Podgorodetsky ก็เข้าร่วมกลุ่ม “ Time Machine” เริ่มซ้อมกับผู้เล่นตัวจริงใหม่และเพลงของกลุ่มก็เต็มไปด้วยสิ่งต่าง ๆ เช่น “Candle”, “คุณอยากจะเซอร์ไพรส์ใคร”, “Crystal City”, “Turn” ในปีเดียวกันนั้น "Time Machine" ได้กลายเป็นกลุ่มหนึ่งของ Moscow Touring Comedy Theatre ที่ Rosconcert

1980 "ไทม์แมชชีน" ได้รับความนิยมอย่างมาก และชื่อบนโปสเตอร์โรงละครก็รับประกันได้ว่าตั๋วจะขายหมด โปสเตอร์ของโรงละครมีลักษณะดังนี้: ด้านบนใหญ่มาก - "Time Machine Ensemble" จากนั้นมีขนาดเล็กจนอ่านไม่ออก - "ในการแสดงของโรงละครมอสโกคอมเมดี้เรื่อง "The Merry Wives of Windsor" ที่สร้างจากบทละครของ W. Shakespeare " ปัญหาเดียวคือผู้ชม เมื่อไปที่ป้าย "ไทม์แมชชีน" พวกเขาสามารถมองเห็นกลุ่มโปรดของพวกเขาซึ่งร้องเพลงที่ไม่รู้จักโดยสิ้นเชิงซึ่งเกือบจะเข้าใจเสียงได้ นี่ไม่ใช่สิ่งที่ผู้ชมอย่างแน่นอน คาดว่าจะได้เห็น แต่นี่เป็นเรื่องที่น่ากังวลเล็กน้อยสำหรับฝ่ายบริหารของโรงละครซึ่งได้รับผลกำไรมหาศาลมาเป็นเวลานานแล้ว Rosconcert ก็ตัดสินใจว่าจะใช้ "Machine" ให้คุ้มค่าที่สุด จากการออดิชั่นที่ประสบความสำเร็จ “Machine of Time” กลายเป็นวงดนตรีร็อคอิสระมืออาชีพ ขณะเดียวกัน เทศกาลอันโด่งดัง “Spring Rhythms” ก็จัดขึ้นที่เมืองทบิลิซี 80” “Time Machine” ครองอันดับหนึ่งร่วมกับกลุ่ม “Magnetic Band”

1981 ขบวนพาเหรดยอดนิยมปรากฏในหนังสือพิมพ์ Moskovsky Komsomolets และเพลง "Turn" ได้รับการประกาศให้เป็นเพลงแห่งปี เธอครองอันดับหนึ่งนานถึง 18 เดือน ตลอดเวลาที่ผ่านมากลุ่มไม่มีสิทธิ์แสดงในคอนเสิร์ตเพราะว่า มันไม่ได้กรอก และไม่ได้กรอกเพราะ Rosconcert ไม่ได้ส่งไปที่ LIT เนื่องจากมีข้อสงสัยว่าในใจจะเป็นอย่างไร ความจริงที่ว่า "Turn" เล่นทางวิทยุมอสโกห้าครั้งต่อวันไม่ได้รบกวนใครเลย

1982 หนังสือพิมพ์ Komsomolskaya Pravda โจมตีกลุ่มนี้ด้วยบทความ “สตูว์นกสีฟ้า” ในการตอบสนองบรรณาธิการเต็มไปด้วยจดหมายจำนวนมากภายใต้คำขวัญทั่วไปว่า "Hands off" Mashina " หนังสือพิมพ์ที่ไม่คาดหวังว่าจะมีการปฏิเสธเช่นนี้ต้องลดทุกอย่างลงเป็นการทะเลาะวิวาทแบบไม่มีฟัน - เรื่องนี้พวกเขากล่าวว่ายังเด็ก และความคิดเห็นอาจแตกต่างกัน “ นกสตูว์สีน้ำเงิน” ใกล้เคียงกับการแบ่งกลุ่มอีกครั้ง Petya Podgorodetsky จากไป หลังจากนั้นไม่นาน Sergei Ryzhenko ก็เสนอตัวเองและอีกไม่นาน Alexander Zaitsev ก็เข้าร่วมกลุ่มผู้เล่นตัวจริง

1983 Sergei Ryzhenko ที่ต้องเล่นเป็นตัวประกอบ ลาออกและ "Time Machine" ยังคงอยู่กับสมาชิกสี่คน

โดยทั่วไปแล้วคราวนี้ Andrei Makarveich มีลักษณะเป็นช่วงเวลาแห่งความสงบ แม้ว่าการจะบอกว่ากลุ่มไม่ได้ทำอะไรเลยก็คงเป็นเรื่องไม่จริง บางทีอาจเป็นช่วงประมาณนี้เองที่เริ่มเป็นรูปเป็นร่าง ในฐานะทีมงานมืออาชีพที่ยั่งยืน

1985 มีการบันทึกอัลบั้มแม่เหล็ก "Fish in a Jar" (มินิอัลบั้ม) กลุ่มกำลังทำงานเพื่อบันทึกเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Speed" (ผบ. D. Svetozarov)

ในปีเดียวกันนั้น "MV" เข้าร่วมในโครงการวัฒนธรรมของเทศกาลเยาวชนและนักเรียนโลก XII ที่กรุงมอสโก

อัลบั้มแม่เหล็กชุดที่สองของเพลงอะคูสติกของ Andrei Makarevich ได้รับการบันทึกแล้ว

กลุ่มนี้มีส่วนร่วมในการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "Start Over" (ผบ. A. Stefanovich) ประเด็นหนึ่งที่ทำให้กระจ่าง: แท้จริงแล้วกลุ่มนี้ไม่ใช่แค่ Andrei Makarevich เท่านั้นที่แสดงในภาพยนตร์เรื่องนี้ แม้ว่า. แน่นอนว่า AM มีบทบาทหลัก

ภาพยนตร์เรื่อง "Start Over" ออกฉายบนจอกว้าง กำลังเตรียมโปรแกรมคอนเสิร์ตใหม่ "Rivers and Bridges" เกือบจะพร้อมกันในการบันทึกอัลบั้มคู่ "Rivers and Bridges" ที่ บริษัท Melodiya ในปีเดียวกันนั้น การเปลี่ยนแปลงเชิงบวกเกี่ยวกับ "MV" ทางโทรทัศน์เริ่มขึ้น กลุ่มมีส่วนร่วมในรายการโทรทัศน์ "Jolly Guys", "Song-86" และ "What, Where, When?" (แสดง: "อุทิศให้กับวัว", "เพลงที่ไม่มีอยู่จริง" และ "ดนตรีในหิมะ") กลุ่มนี้ยังมีส่วนร่วมในเทศกาลดนตรียอดนิยม Rock Panorama-86 (มอสโก) หลังจากนั้น ในช่วงเวลานั้นแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "Rock Panorama-86" เปิดตัวพร้อมกับเพลง "Music under the Snow", "Good Hour" ("Melody") ในแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์อีกแผ่นหนึ่ง "สวัสดีปีใหม่!" เพลง "Fish in a Jar" ("Melody") จะปรากฏขึ้น ร่วมถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง “I Return Your Portrait” และในที่สุดแผ่นดิสก์ที่มีสองเพลง "Fish in a Jar" และ "Two White Snows" (Yu. Saulsky, I. Zavalnyuk) ก็ได้รับการปล่อยตัว เพลงสุดท้ายถูกนำเข้าสู่ละครโดยเฉพาะจากความเห็นอกเห็นใจซึ่งกันและกันระหว่างนักดนตรี ของ “MV” และ Yuri Saulsky (อย่างที่ทราบกันดีว่าช่วยกลุ่มในช่วงปีที่ “ยากลำบาก”)

1987 กลุ่มมีส่วนร่วมในเพลง "Blue Light -87" ปีใหม่และรายการโทรทัศน์ "Morning Mail" พร้อมเพลง "Where will be a new day" "MV" ได้รับเชิญให้เข้าร่วมรายการโทรทัศน์ "Musical Ring" อีกครั้ง (Leningrad TV ผู้นำเสนอ T. Maksimova) ซึ่งเธอเล่นได้อย่างยอดเยี่ยม จากนั้นรายการนี้ออกอากาศทางสถานีโทรทัศน์กลาง คอนเสิร์ตจะจัดขึ้นที่ศูนย์วัฒนธรรมแห่งรัฐ Druzhba ร่วมกับกลุ่ม "ความลับ" ซึ่งแสดงทางโทรทัศน์กลาง ความสนใจ! ในปีนี้ บริษัท Melodiya กำลังเปิดตัวแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์แผ่นแรกของกลุ่ม Time Machine "In Good Hour" ข้อเสียเปรียบที่สำคัญของแผ่นดิสก์นี้คือ น่าแปลกที่มันถูกสร้างขึ้นโดยไม่มีนักดนตรีมีส่วนร่วมโดยตรง และสำหรับสิ่งนี้ เหตุผลที่ถือว่าไม่เพียงพอสำหรับชื่อใหญ่อย่าง Disc One แต่จากมุมมองของ discographic มันก็เป็นเช่นนั้น ต่อจากนี้ อัลบั้มคู่ "Rivers and Bridges" ("Melody") ซึ่งนักดนตรีได้ประมวลผลและบันทึกโดยสมบูรณ์แล้วได้รับการปล่อยตัว ซึ่งเป็นผลงานเพลงที่ได้รับคำสั่งที่สมบูรณ์ ระหว่างทางเพื่อรำลึกถึงภาพยนตร์เรื่อง "Soul" เพลง "The Path", "Bonfire" จะถูกบันทึกไว้ในซีดี EP "Bonfire" ร่วมกับ S. Rotaru, (“Melody”)

1988 “ MV” สร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมโทรทัศน์อีกครั้งด้วยการมีส่วนร่วมในเพลง “Blue Light -88” (เพลง “Weathervane”) ปีใหม่ งานกำลังดำเนินการบันทึกเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่อง “Without a Uniform” และ “Bards” แผ่นดิสก์ย้อนยุค "สิบปีต่อมา" ("เมโลดี้") เปิดตัวแล้ว วงกำลังเตรียมโปรแกรมคอนเสิร์ตใหม่ "In the Circle of Light" ซึ่งเปิดตัวในช่วงฤดูร้อนที่ Rossiya State Central Concert Hall ในขณะเดียวกันก็มีการบันทึกดิสก์ขนาดใหญ่ของโปรแกรมนี้ด้วย เทปคาสเซ็ตขนาดกะทัดรัด "Rivers and Bridges" กำลังวางจำหน่ายบน Melodiya ที่นั่นบน Melodiya แผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "Musical Teletype-3" กำลังจะเปิดตัวซึ่งรวมถึงเพลง "MV" "เธอเดินผ่านชีวิตหัวเราะ" เทปคาสเซ็ตขนาดกะทัดรัด "กลุ่มร็อค "Time Machine" (ร่วมกับกลุ่ม Secret) " เพลง: Turning, Our House, You or Me และคนอื่นๆ

ทัวร์ต่างประเทศเริ่มแล้ว ในปีนี้ บัลแกเรีย แคนาดา สหรัฐอเมริกา สเปน และกรีซ

สถานีวิทยุ "Yunost" (รายการ "โลกแห่งงานอดิเรก" ซึ่งจัดโดย T. Bodrova) ออกอากาศรายการวิทยุสองรายการเกี่ยวกับงานของ "Machine"

1989 แผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "In the Circle of Light" ("Melody") ออกทัวร์ต่างประเทศในแอฟริกาประเทศอังกฤษ

ปีนี้ยังโดดเด่นด้วยคอนเสิร์ตครบรอบ 6 ชั่วโมงที่อุทิศให้กับการครบรอบ 20 ปีของกลุ่ม (สนามกีฬาขนาดเล็กของสนามกีฬา Luzhniki มอสโก) และในการบันทึกซิงเกิล "Melody" ยังคงดำเนินต่อไปเช่น: "Heroes of Yesterday" และ "Let me Dream" (เพลงโดย A. Kutikov, เนื้อเพลงโดย M. Pushkina, การแสดงโดย A. Kutikov) - สถานีวิทยุยักษ์ใหญ่แห่งแผ่นดิสก์ Yunost Hit Parade Alexander Gradsky" สถานีวิทยุดิสก์ยักษ์ใหญ่ Yunost ขบวนพาเหรดยอดฮิตของ Alexander Gradsky ในปีนี้อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของ Andrei Makarevich ซึ่งเป็นแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "Songs with Guitar" ได้รับการบันทึกและเผยแพร่

1990 กลายเป็นประเพณีที่ดีที่จะมีส่วนร่วมในแสงสีฟ้าปีใหม่ ตอนนี้แสง -90 (เพลง "ปีใหม่") ปีนี้ทำเครื่องหมายด้วยการกลับมาของ Evgeny Margulis และ Peter Podgorodetsky สู่กลุ่ม การทำงานที่ Synthetic Records บนแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ “Slow Good Music” กำลังดำเนินไปอย่างเต็มกำลัง บริษัท Melodiya เปิดตัวเทปคาสเซ็ตขนาดกะทัดรัด "Andrei Makarevich เพลงพร้อมกีตาร์" และ Senitez เปิดตัว "In the Circle of Light"

นอกจากกิจกรรมทางดนตรีแล้ว ยังมีการจัดนิทรรศการ "Graphics of Andrei Makarevich" และภาพยนตร์เรื่อง "Rock and Fortune 20 ปีแห่ง Time Machine" (ผบ. N. Orlov) กำลังจะเปิดตัว

1991 "MV" เข้าร่วมในเทศกาลนานาชาติ "Musicians of the World for Children of Chernobyl" (มินสค์) เช่นเดียวกับในการดำเนินการเพื่อการกุศลแห่งความเป็นปึกแผ่นด้วยโปรแกรม "Vzglyad" (USZ Druzhba ความคิดริเริ่มของ Andrey Makarevich) ช่วงเวลาทางการเมือง: สุนทรพจน์ของ Andrei Makarevich ที่เครื่องกีดขวางเมื่อวันที่ 19-22 สิงหาคมต่อหน้าผู้พิทักษ์ทำเนียบขาวในช่วงวันรัฐประหาร ช่วงเวลาแห่งดนตรี: เปิดตัวอัลบั้มคู่และเทปคาสเซ็ตขนาดกะทัดรัด "The Time Machine is 20 years old!" ("Melody") การเปิดตัวแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์และซีดี "Slow Good Music" การบันทึกและการเปิดตัวแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ของ Andrei Makarevich "At the Pawnshop" ("Synthetic Records") การนำเสนอที่ State Central Conservatory แห่งรัสเซีย

นิทรรศการผลงานกราฟิกของ Andrei Makarevich จัดขึ้นที่อิตาลี

1992 การมีส่วนร่วมของ Andrei Makarevich ในการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "Crazy Love" ในบทบาทของ Doctor Barkov (ผบ. A. Kvirikashvili) หนังสือของ Andrei Makarevich เรื่อง "ทุกอย่างง่ายมาก" (เรื่องราวจากชีวิตของกลุ่ม Time Machine) ได้รับการตีพิมพ์ ที่สตูดิโอ Synthetic Records บันทึกแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "Freelance Commander of the Earth"

พ.ศ. 2536 ตามปกติ - การมีส่วนร่วมในแสงสีฟ้าปีใหม่ -93 ("เพลงคริสต์มาส") อัลบั้มคู่ "Time Machine. It Was So Long Ago" วางจำหน่ายใน "Synthetic Records" (บันทึกเมื่อ พ.ศ. 2521) แผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "Freelance Commander of the Earth" แผ่นย้อนยุค "Time Machine เพลงที่ดีที่สุด พ.ศ. 2522-2528" (2 แผ่น) คอมแพคดิสก์ (CD) "Freelance Commander of the Earth" และ "The ดีที่สุด" กำลังจะถูกปล่อยออกมา ". บริษัท "Russian Disk" กำลังเปิดตัวเทปคาสเซ็ตขนาดกะทัดรัด "Slow Good Music" และในปีนี้ Andrei Makarevich มีอายุครบ 40 ปี! ในโอกาสนี้ มีการจัดการแสดงเพื่อประโยชน์อันยอดเยี่ยมที่ Rossiya State Central Concert Hall ซึ่งเป็นคอนเสิร์ตที่มีนักดนตรีและเพื่อนที่ดีของ A.M.

1994 ปีนี้เริ่มต้นด้วยการมีส่วนร่วมใน New Year's Blue Light -94 (เพลง "This Eternal Blues") การนำเสนอแผ่นดิสก์ "ผู้บัญชาการอิสระแห่งโลก" จัดขึ้นที่คอนเสิร์ตเดี่ยวของ Moscow Youth Palace ของ Andrei Makarevich (k/t "ตุลาคม", ห้องโถงใหญ่ของหมู่บ้านโอลิมปิก) นอกจากนี้ อัลบั้มเดี่ยวของ A.M. กำลังจะถูกปล่อยออกมาด้วย “ฉันกำลังวาดรูปคุณ” อดีตมือกลองของกลุ่มและวิศวกรเสียง Maxim Kapitanovsky เขียนหนังสือ "ทุกอย่างยากมาก" ปีนี้ "Time Machine" มีอายุครบ 25 ปี! ซึ่งโดดเด่นด้วยคอนเสิร์ตเฉลิมฉลองอันยิ่งใหญ่ที่จัตุรัสแดงในกรุงมอสโก

พ.ศ. 2538 แผ่นดิสก์“ Whom Did You Want to Surprise” เปิดตัว - คอลเลกชันเพลงที่รู้จักกันดีมาเป็นเวลานาน

1996 การเปิดตัวอัลบั้ม "Cardboard Wings of Love" ในเดือนธันวาคมคอนเสิร์ตร่วมของ Andrei Makarevich และ Boris Grebenshchikov จัดขึ้นที่ Rossiya State Central Concert Hall + แผ่นดิสก์ "Twenty Years later"

1997 การเปิดตัวแผ่นดิสก์ "Breaking Away" การนำเสนออัลบั้มเกิดขึ้นที่ Gorbunov House of Culture

พ.ศ. 2541 ในเดือนพฤษภาคม การนำเสนอแผ่นดิสก์เดี่ยว "Women's Album" ของ Andrei Makarevich จัดขึ้นที่ Oktyabr Concert Hall ในเดือนธันวาคม งานแถลงข่าวจัดขึ้นที่ Rhythm Blues Cafe ซึ่งมีการประกาศการเริ่มต้นของการทัวร์รอบโลกเพื่อฉลองครบรอบ 30 ปีของกลุ่มอย่างเป็นทางการ ในงานแถลงข่าวเดียวกัน ได้มีการประกาศการปรากฏตัวของ "นาฬิกาและป้าย" ที่ใกล้จะเกิดขึ้น

29 มกราคม 2542 คอนเสิร์ตครั้งแรกของการทัวร์ครบรอบ - คอนเสิร์ตในเทลอาวีฟ ประเทศอิสราเอล 27 มิถุนายน วันเกิดอย่างเป็นทางการของ "ไทม์แมชชีน" 30 ปี กลุ่มร็อคได้รับรางวัล Order of Honor "สำหรับการบริการเพื่อการพัฒนาศิลปะดนตรี" โดยประธานาธิบดีบอริส เยลต์ซิน พิธีมอบรางวัลจัดขึ้นในวันที่ 24 มิถุนายน โดยมีการถ่ายทอดสดทางทีวี ในเดือนพฤศจิกายน TSUM จัดงานแถลงข่าว "MV" เพื่อเปิดตัวอัลบั้ม "Clocks and Signs" เมื่อวันที่ 8 ธันวาคม คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายที่ยิ่งใหญ่ของการทัวร์ครบรอบ 30 ปีของ "MV" จัดขึ้นที่ Olimpiysky Sports Complex ในมอสโก หลังคอนเสิร์ต ในวันรุ่งขึ้นมีการเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบของกลุ่ม: ผู้เล่นคีย์บอร์ด Pyotr Podgorodetsky ถูกไล่ออก และ Andrei Derzhavin เข้ามาแทนที่

2000 ในเดือนมกราคม คอนเสิร์ตครั้งแรกของกลุ่มจัดขึ้นที่หมู่บ้านโอลิมปิกในมอสโก โดยมีนักเล่นคีย์บอร์ดคนใหม่คือ Andrei Derzhavin อดีตนักดนตรีป๊อปที่เคยช่วย Kutikov ในการบันทึกเพลง "Dancing on the Roof" (1989) และ Margulis ใน "7+1" (1997)

ในเดือนกุมภาพันธ์ เริ่มทัวร์ร่วมกับกลุ่ม "การฟื้นคืนชีพ" เรียกว่า "50 ต่อสอง" จัดขึ้นที่กรุงมอสโกในเดือนมีนาคม และยังคงเป็น “50 สำหรับสองคนตามคำขอของผู้ฟัง” ในหลายเมืองในรัสเซียและต่างประเทศ วันที่ 17 มิถุนายน “Time Machine” จะแสดงในเทศกาลร็อค “Wings” ในเมือง Tushino

เมื่อวันที่ 2 กันยายนที่นิวยอร์ก Andrei Makarevich เข้าร่วมการวิ่งร็อคมาราธอน 7 ชั่วโมง นอกจากเขาแล้ว ยังมีสิ่งต่อไปนี้อีกด้วย: การฟื้นคืนชีพ, Chaif, G. Sukachev และคนอื่น ๆ ตั้งแต่เดือนสิงหาคม Makarevich ได้ทำงานร่วมกับ Arthur Pilyavin หัวหน้ากลุ่ม Kvartal ในโครงการ "Time for Rent"

ในช่วงกลางเดือนตุลาคม แม็กซี่ซิงเกิลของ Andrei Makarevich และ Arthur Pilyavin ได้รับการปล่อยตัวพร้อมเพลงเก่าสามเพลงจาก "Time Machine"

เมื่อวันที่ 9 ธันวาคม คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของ MV และการฟื้นคืนชีพทัวร์ "50 ปีสำหรับสองคน" จัดขึ้นที่ Moscow Central Concert Hall เวอร์ชันโทรทัศน์ถูกตัดทอนเล็กน้อยแสดงในช่อง TVC ในการออกอากาศปีใหม่ของช่อง TV-6 มีการเปิดตัวรอบปฐมทัศน์ของภาพยนตร์เรื่อง "Showcase" ซึ่งมีการแสดงเพลงของ Andrei Makarevich พร้อมด้วย "Kvartal"

2544 เมื่อวันที่ 27 กุมภาพันธ์ มีการนำเสนอโครงการ Time Machine Web ใหม่ "Strange Mechanics" มีการระบุว่าเว็บไซต์อย่างเป็นทางการใหม่นี้จะเป็นสถานที่เดียวที่สามารถรับข้อมูลที่เชื่อถือได้และทันสมัยเกี่ยวกับวงและนักดนตรี

เมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม มีการจำหน่ายอัลบั้มคอนเสิร์ตคู่ซึ่งมีการบันทึกเพลงระหว่างทัวร์ร่วมกับกลุ่ม Resurrection

เมื่อวันที่ 1 สิงหาคม ซิงเกิล “Stars Don’t Take the Subway” ถูกปล่อยออกมาพร้อมเพลงสี่เพลงจากอัลบั้ม “The Place Where the Light” is

สำนักพิมพ์ "Zakharov" ตีพิมพ์หนังสือ "The Sheep Himself" ของ Andrei Makarevich ซึ่งประกอบด้วยสามส่วน: "The Sheep Himself" ประวัติศาสตร์ที่ตีพิมพ์ก่อนหน้านี้ของกลุ่ม "ทุกอย่างเรียบง่ายมาก" และส่วนสุดท้าย "บ้าน"

เมื่อวันที่ 31 ตุลาคม อัลบั้ม “The Place Where the Light” เปิดตัว ซึ่งได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากสาธารณชน การเปิดเผยมากมายและเสียงที่ยอดเยี่ยมได้ทำหน้าที่ของพวกเขา จากการสำรวจผู้ฟังพบว่าผู้เล่นคีย์บอร์ดคนใหม่ A. Derzhavin บนแผ่นดิสก์นี้เข้ากับเสียงของกลุ่มได้

2545 เมื่อวันที่ 9 พฤษภาคม A. Makarevich แสดงที่จัตุรัสแดงในคอนเสิร์ตวันแห่งชัยชนะโดยแสดง "The Bonfire" และ "There is More to Life than Death" ด้วยกีตาร์

ในเดือนตุลาคม Sintez Records ออกอัลบั้มรวมสองอัลบั้ม "The Best" โดย A. Kutikov และ E. Margulis ซึ่งประกอบด้วยเพลงที่พวกเขาแสดงโดยเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่ม ตลอดปี 2545 กลุ่มได้แสดงคอนเสิร์ตในคลับมอสโกในหมู่บ้านโอลิมปิกโดยไม่ลืมทัวร์ถนน

เมื่อวันที่ 29 ตุลาคม A. Makarevich พร้อมคอนเสิร์ตที่โรงละคร Moscow Operetta นำเสนออัลบั้มเดี่ยวชุดใหม่ของเขา "Etc" ต่อสาธารณะซึ่งบันทึกร่วมกับนักดนตรีของ "Creole Tango Orchestra" ที่สร้างขึ้นใหม่

ตั้งแต่เดือนธันวาคม "MV" ได้แสดงในรายการ "Simply a Machine" ซึ่งตามที่ระบุไว้ประกอบด้วยเพลงที่ดีที่สุดในรอบ 33 ปีของการดำรงอยู่ของกลุ่ม

เมื่อวันที่ 19 มีนาคม คอนเสิร์ตครั้งแรก "Russian Rock in Classic" จัดขึ้นที่พระราชวังเครมลินซึ่งมีการแสดงธีม MV "You or I" โดยวงดุริยางค์ซิมโฟนี

พ.ศ. 2546 ในเดือนพฤษภาคมช่อง Kultura TV ได้ฉายภาพยนตร์ที่อุทิศให้กับวันครบรอบ 80 ปีของนักแต่งเพลง Isaac Schwartz ซึ่ง Makarevich บันทึกเพลง "The Cavalry Guard's Age is Not Long" จากบทกวีของ B. Okudzhava

เมื่อวันที่ 15 ตุลาคม Andrei Makarevich นำเสนอบนเวทีของ Moscow Art Theatre ในรายการ "A Subtle Scar on My Favorite Butt" พร้อมเพลงของ Mark Freidkin และการมีส่วนร่วมของ Max Leonidov, Evgeny Margulis, Alena Sviridova, Tatyana Lazareva และ Creole Tango วงออเคสตรา ในวันเดียวกันนั้น อัลบั้มชื่อเดียวกันก็วางจำหน่าย

เมื่อวันที่ 5 ธันวาคม "Sintez Records" เนื่องในวันครบรอบ AM เปิดตัวแผ่นดิสก์ของขวัญ "Favorites of Andrei Makarevich" บนซีดี 6 แผ่นพร้อมโบนัส: เพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ "ฉันมีแนวโน้มที่จะเปลี่ยนสถานที่มาตั้งแต่เด็ก" และ "มันอยู่ในซ่อง ของซานฟรานซิสโก" (ก่อนหน้านี้บันทึกไว้ในโรงภาพยนตร์และอัลบั้ม "Pioneer Criminal Songs") รวมถึงเพลงหลายเพลงที่มอบให้กับเพื่อน ๆ

11 ธันวาคม 2546 - วันครบรอบ 50 ปีของ Andrei Makarevich มีการจัดคอนเสิร์ตวันหยุดสำหรับฮีโร่ประจำวันและเพื่อน ๆ ของเขาที่ Rossiya State Concert Hall

2547 ครบรอบปี.

วันที่ 30 พฤษภาคม “Time Machine” ฉลองครบรอบ 35 ปีที่จัตุรัสแดง คอนเสิร์ตนี้เป็นส่วนหนึ่งของแคมเปญ “อนาคตไร้โรคเอดส์” "Time Machine" ร่วมเคลื่อนไหวเพื่อต่อสู้กับโรคเอดส์ ร่วมกับ Elton John นักดนตรีจาก Queen, Mstislav Rastropovich และ Galina Vishnevskaya โครงการนี้ดำเนินต่อไปในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเมืองสำคัญอื่นๆ ของประเทศ

เมื่อวันที่ 5 กรกฎาคม Channel One ฉายรอบปฐมทัศน์เรื่องนักสืบ "Dancer" ซึ่งถ่ายทำเมื่อปีที่แล้วโดย Dmitry Svetozarov Andrei Makarevich และ Andrei Derzhavin มีส่วนร่วมในการสร้างเพลงประกอบสำหรับ "Dancer" A. Makarevich ไม่เพียง แต่เป็นนักแต่งเพลงและกวีเท่านั้น แต่ยังเป็นโปรดิวเซอร์ทั่วไปและผู้ริเริ่มการถ่ายทำอีกด้วย

ฤดูใบไม้ร่วงนี้ มีเหตุการณ์สำคัญเกิดขึ้นอีกสองเหตุการณ์ การเปิดตัวกวีนิพนธ์ "Time Machine" ซึ่งประกอบด้วยอัลบั้ม 19 อัลบั้มของกลุ่มตลอด 35 ปี คอลเลกชันดีวีดีวิดีโอ 22 รายการ และของที่ระลึกดีๆ มากมายสำหรับแฟน ๆ ผลงานของนักดนตรี (ยอดจำหน่าย 1,200 ชุด)

และเมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน พ.ศ. 2547 อัลบั้มใหม่ "Machinally" ได้รับการปล่อยตัว (เป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของกลุ่มที่มีการประกาศการแข่งขันเพื่อชิงชื่ออัลบั้มที่ดีที่สุดในหมู่แฟน ๆ )

ทหารม้า ชีวิตไม่ได้ยืนยาว
วาเลรี่ 2006-10-29 21:16:36

น่าสนใจและให้ความรู้ แต่มีแมลงที่ทำให้เจ็บตา บทกวีของบุลัต โอคุดชาววา เรียกว่า “ทหารม้าอายุยืนยาว” ไม่ใช่ “ทหารม้าอายุยืนยาว” ดังในข้อความนี้ ซึ่งเปลี่ยนความหมายไปอย่างมาก ไม่อย่างนั้นฉันก็ชอบมัน ฉันได้เรียนรู้บางสิ่งที่ไม่รู้จักเกี่ยวกับกลุ่ม "ไทม์แมชชีน" ขออภัยในความพิถีพิถัน แต่ฉันเพิ่งเห็นอย่างอื่น ในหน้านี้ในบรรทัด "กลับไปที่หน้า Time Machine..." มีการพิมพ์ผิดในคำที่สอง

การเดินทางใน “ไทม์แมชชีน”

มักเกิดขึ้นที่กลุ่มดนตรีหรือนักแสดงเดี่ยวกลายเป็นสัญลักษณ์ของยุคสมัยสำหรับหลายๆ คน แม้แต่ความทรงจำส่วนตัวก็ดูเหมือนจะได้รับการตกแต่งด้วยดนตรีของพวกเขา และเป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงทศวรรษที่ผ่านมาโดยไม่มีเพลงของพวกเขาอีกต่อไป

กลายเป็นสัญญาณที่สร้างสรรค์เช่นนี้ กลุ่ม "ไทม์แมชชีน"ซึ่งผลงานระยะยาวมีอิทธิพลต่อการสร้างโลกทัศน์ของแฟน ๆ นับล้าน

นี่คือวิธีที่ทุกอย่างเริ่มต้นขึ้น

ย้อนกลับไปในปี 1968 วงดนตรีร็อคได้ก่อตั้งขึ้นภายในกำแพงโรงเรียนมอสโกหมายเลข 19 ซึ่งนักเรียนเรียกว่า The Kids คนรุ่นเก่าในปัจจุบันจำได้ดีว่าในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไม่ค่อยมีโรงเรียนใดที่ไม่มีวงดนตรีและเครื่องดนตรีเป็นของตัวเอง แฟชั่นนี้อธิบายได้ง่ายจากความหลงใหลในเพลงของไอดอลตะวันตกในช่วงหลายปีที่ผ่านมา - วงดนตรี The Rolling Stones และนักดนตรีท้องฟ้าอื่น ๆ

ในเวลานั้นพวกเขาแสดงในกลุ่ม The Kids ร่วมกับมิคาอิล ยาชิน เพื่อนของพวกเขา ส่วนเสียงร้องแสดงโดย Larisa Kashpero และ Nina Baranova พวกเขาไม่ได้ซ่อนความรักในดนตรีภาษาอังกฤษอย่างเปิดเผย เลียนแบบไอดอลตะวันตกแสดงในตอนเย็นของโรงเรียนบ่อยครั้งและคอนเสิร์ตของกลุ่มสมัครเล่น

ในไม่ช้าโชคชะตาก็ยิ้มให้กับเด็กนักเรียนและให้พวกเขาได้พบกับวงดนตรีนักร้องและเครื่องดนตรีมืออาชีพ "แอตแลนตา" นักดนตรีมางานปาร์ตี้ปีใหม่ของโรงเรียนและจัดคอนเสิร์ต ในช่วงพัก Makarevich และเพื่อน ๆ ของเขาเข้าหาแขกเพื่อดูกีตาร์เบสของพวกเขา แน่นอนว่าทีมโรงเรียนไม่มีอุปกรณ์ดังกล่าว พวกเห็นพวกเขาในรูปถ่ายเท่านั้น Alexander Sikorsky หัวหน้าของ Atlant อยากรู้ว่าชายหนุ่มกำลังแสดงอะไรและเล่นกีตาร์เบสร่วมกับพวกเขา โดยสังเกตว่าหากไม่มีเครื่องดนตรีนี้ พวกเขาไม่น่าจะสร้างวงดนตรีร็อคที่แท้จริงได้ ต่อมา Andrei Makarevich เล่าว่าเมื่อได้ยินเสียงที่ไม่อาจจินตนาการได้แสดงสดเป็นครั้งแรกนักดนตรีรุ่นเยาว์ก็ตัดสินใจเลือกในที่สุดและไม่อาจเพิกถอนได้ เย็นวันนั้นพวกเด็กผู้ชายก็เชื่อมั่นในตนเอง

"ช่างเครื่อง"

ในปีต่อมากลุ่ม The Kids เปลี่ยนไปเล็กน้อย - ได้รับการเติมเต็มด้วยความรักอย่างคลั่งไคล้กับนักเรียนของวง Beatles จากโรงเรียนในเมืองหลวงหมายเลข 20 นี่คือจุดเริ่มต้นของการเดินทางอันยาวนานและประสบผลสำเร็จ พวกเขาตั้งชื่อใหม่ให้กับกลุ่มของพวกเขา - Time Machines โดยไม่เปลี่ยนภาษาอังกฤษ มันกลายเป็นต้นแบบแห่งอนาคต กลุ่ม "ไทม์แมชชีน"แต่ในรูปพหูพจน์

นักแสดงจาก “Machines” กลายเป็นนักแสดงชายโดยเฉพาะ Andrey Makarevich รับผิดชอบด้านกีตาร์และเสียงร้อง อย่างไรก็ตามมีเพียงเขาเท่านั้นที่จะเป็นสมาชิกถาวรของกลุ่มผู้เล่นตัวจริงที่ตามมาทั้งหมดของกลุ่ม Igor Mazaev และ Pavel Rubin เล่นกีตาร์เบส Alexander Ivanov เล่นกีตาร์จังหวะ Sergei Kawagoe เล่นคีย์บอร์ด และ Yuri Borzov เป็นมือกลอง

ในปี 1969 พวกเขาสามารถบันทึกเพลงแรกของพวกเขาภายใต้แบรนด์ Time Machines เพลงของพวกเขาส่วนใหญ่ประกอบด้วยเพลงคัฟเวอร์เพลงที่มีชื่อเสียงของวงดนตรีอังกฤษและอเมริกาที่มีชื่อเสียง แต่พวกเขายังแสดงเพลงภาษาอังกฤษที่แต่งขึ้นเองด้วย หลังจากนั้นไม่นาน Andrei Makarevich ก็เริ่มเขียนข้อความเป็นภาษาแม่ของเขา เช่นเดียวกับกลุ่มอื่น ๆ "Machines" ตกอยู่ภายใต้อิทธิพลของขบวนการฮิปปี้และสิ่งนี้ก็ส่งผลกระทบต่อทั้งเพลงและไลฟ์สไตล์ของพวกเขาไม่ได้

ทศวรรษใหม่เริ่มต้นขึ้นสำหรับ Yuri Borzov และ Andrei Makarevich ด้วยเหตุการณ์สำคัญ พวกเขาทั้งสองกลายเป็นนักเรียนที่สถาบันสถาปัตยกรรมมอสโก ด้วยความเข้าใจในภูมิปัญญาแห่งสถาปัตยกรรม พวกเขาจึงไม่ละทิ้งการเรียนดนตรีและยังคงปีนขึ้นไปบนบันไดความคิดสร้างสรรค์ต่อไป ที่สถาบันพวกเขาได้พบกับ Alexei Romanov ซึ่งในไม่ช้าก็กลายเป็นสมาชิกของ "เครื่องจักร" และในปี 1971 Alexander Kutikov ก็เข้ามาเป็นสมาชิกของทีม เขาเข้ามาแทนที่ Igor Mazaev ซึ่งถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ

การกำเนิดไทม์แมชชีน

แม้จะมีชื่อเสียงและเป็นจุดเริ่มต้นของความนิยม แต่ทีมก็ยังคงเป็นมือสมัครเล่น แต่ในเวลานี้กลุ่ม Time Machines ประสบความสำเร็จในการแสดงบีทคลับซึ่งก่อตั้งขึ้นในมอสโกภายใต้การอุปถัมภ์ของคณะกรรมการเมือง Komsomol อยากรู้ว่าปีไหน ก่อนหน้านี้ Makarevich และ บริษัท ไม่ได้รับการยอมรับที่นั่นโดยตำหนินักดนตรีในเรื่อง "ระดับการแสดงต่ำ" เป็นเรื่องที่น่าสงสัยว่าในช่วงเริ่มต้นของการเดินทาง The Beatles ถูกปฏิเสธไม่ให้บันทึกเพลงด้วยเหตุผลเดียวกัน

ชื่อกลุ่มภาษารัสเซีย ซึ่งปัจจุบันเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก ได้รับการประกาศอย่างเป็นทางการครั้งแรกในปี พ.ศ. 2516 ตั้งแต่นั้นมากลุ่มนี้ก็กลายเป็นตลอดไป "ไทม์แมชชีน"- จนถึงปี 1975 กลุ่มต้องแสดงบนฟลอร์เต้นรำและเข้าร่วมคอนเสิร์ตแบบสุ่ม เห็นได้ชัดว่าไม่ใช่ช่วงเวลาที่ดีที่สุดในชีวิตของนักดนตรีในเวลานั้นซึ่งเป็นเหตุให้องค์ประกอบของกลุ่มเปลี่ยนไปหลายครั้ง

นักล่าโชคลาภ

ความนิยมที่เพิ่มขึ้นของกลุ่มส่วนใหญ่เกิดจากการรู้จักกันในปี 2519 ซึ่งเกิดขึ้นในงานเทศกาลทาลลินน์ ตอนนี้นักดนตรีมีโอกาสมักจะมาพร้อมกับคอนเสิร์ตที่เลนินกราด (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) เมืองบนเนวาให้การต้อนรับ "ไทม์แมชชีน" อย่างอบอุ่นเสมอ แรงผลักดันสู่ความสำเร็จอย่างแท้จริงให้กับกลุ่ม

ในช่วงเวลาเดียวกันนี้ ทีมงานได้เริ่มทำการทดลองเกี่ยวกับเสียง เมื่อ "ไทม์แมชชีน" รวมนักเป่าแซ็กโซโฟน Evgeny Legusov และนักเป่าแตร Sergei Velitsky สิ่งนี้ทำให้การเรียบเรียงมีความหมายใหม่

เฉพาะในปี 1980 เท่านั้นที่ได้รับสถานะเป็นกลุ่มอย่างเป็นทางการและโอกาสในการแสดงจาก Rosconcert Hovhannes Melik-Pashayev ได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของกลุ่มและ Andrei Makarevich กลายเป็นผู้อำนวยการดนตรี ในปีเดียวกันนั้น ทีมงานประสบความสำเร็จอย่างมาก ในเทศกาลร็อคอย่างเป็นทางการครั้งแรกในทบิลิซีในสหภาพโซเวียต "Time Machine" ได้รับรางวัลใหญ่และบริษัทแผ่นเสียง Melodiya ได้เปิดตัวอัลบั้มแรกของเธอ "In Good Hour" ในบรรดาเพลงอื่นๆ เพลง "While the Candle Burns" ซึ่งต่อมากลายเป็นเพลงลัทธิได้แสดงที่จอร์เจีย

ความคิดสร้างสรรค์เหนือขอบเขต

ความสำเร็จของกลุ่มในงานเทศกาลในจอร์เจียไม่ได้อธิบายแค่จากทักษะระดับมืออาชีพในการแสดงเรียงความเท่านั้น โดยทั่วไปแล้ว นี่เป็นครั้งแรกที่วงดนตรีแสดงบนเวทีโซเวียตซึ่งโดดเด่นอย่างมากจากมวลชนไร้หน้าขนาดใหญ่ แต่มีความขยันในอุดมคติ ที่นี่ เหตุใดผู้จัดคอนเสิร์ตจึงท้อแท้กับความสำเร็จอันน่าอัศจรรย์เช่นนี้และต้องแน่ใจว่าผู้ชนะออกจากเทศกาลก่อนที่เทศกาลจะสิ้นสุดลง จากนั้นผู้นำพรรคก็ได้ข้อสรุป - นี่เป็นเทศกาลดังกล่าวครั้งแรกและครั้งสุดท้ายในสหภาพโซเวียต ผู้คนในยุคโซเวียตจำได้ดีว่าอุดมการณ์นั้นครอบคลุมเพียงใด ครอบคลุมทุกด้านของชีวิต และศิลปะมวลชนอยู่ภายใต้การควบคุมอย่างเข้มงวดเป็นพิเศษ ตัวอย่างเช่น เพื่อให้สาธารณชนได้ดูรายการ ภาพยนตร์ หรือการแสดงใหม่ๆ พวกเขาจะต้องได้รับการอนุมัติและอนุมัติจากหน่วยงานและสภาศิลปะต่างๆ ซึ่งมักไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับศิลปะเลย และคำนึงถึงเฉพาะข้อเรียกร้องของหลักเท่านั้น แนวของพรรคคอมมิวนิสต์. โดยธรรมชาติแล้วไม่มีวงดนตรีร็อคหรือเทศกาลร็อคเลยแม้แต่น้อยที่เข้ากับแนวนี้ ดังนั้นผู้จัดเทศกาลดนตรีที่จัดขึ้นสัปดาห์นี้จึงถูกลงโทษ

วันหนึ่งโลกจะโค้งงออยู่ใต้เรา

ทศวรรษที่ 1980 กลายเป็น "ไทม์แมชชีน"ช่วงเวลาแห่งชัยชนะ มอสโกและเลนินกราด (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ตกอยู่ภายใต้ “ความคลั่งไคล้เครื่องจักร” ความตื่นเต้นในคอนเสิร์ตเทียบได้กับความนิยมอย่างล้นหลามของ The Beatles เท่านั้น รถบัสต้องนำนักดนตรีไปที่ Sports Palace ในวงเวียน เนื่องจากอาคารถูกโจมตีโดยแฟน ๆ หลายพันคน ฝูงชนที่กระตือรือร้นพร้อมที่จะบดขยี้รูปเคารพในอ้อมแขนของพวกเขา

และเมื่อการเซ็นเซอร์ทางอุดมการณ์ถูกยกเลิกในที่สุด ก็ถึงเวลาที่จะต้องพิจารณาการเดินทางยี่สิบปีของ “The Time Machine” นักร้องนำของกลุ่ม Andrei Makarevich ตีพิมพ์หนังสือ "ทุกอย่างเรียบง่ายมาก" บนหน้ากระดาษที่เขาพูดอย่างเปิดเผยเกี่ยวกับสิ่งที่วงดนตรีต้องอดทนในช่วงเวลานี้

ตอนนี้กลุ่มมีโอกาสที่จะออกทัวร์ต่างประเทศอย่างอิสระเข้าร่วมงานเทศกาลและสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมด้วยผลงานเพลงใหม่ของพวกเขา แม้จะมีความยากลำบากทางเศรษฐกิจในช่วงทศวรรษ 1990 และวัฒนธรรมที่ถดถอยโดยทั่วไป แต่วัฒนธรรมก็ยังคงได้รับความนิยมอยู่เสมอ กว่าสิบปี 8 อัลบั้มและเพลงถูกปล่อยออกมาซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตเหนือกาลเวลาและอวกาศ - "กองไฟ", "วันหนึ่งโลกจะโค้งงอภายใต้เรา", "เธอผ่านชีวิตหัวเราะ", "เขาแก่กว่าเธอ", " เพื่อนของฉัน ”, “สำหรับคนอยู่ทะเล”, “พลิกตัว”, “หุ่นเชิด”, “นกสีฟ้า” และอื่นๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไม่มีคอนเสิร์ตหรือเทศกาลสำคัญใด ๆ ที่จะเสร็จสมบูรณ์หากไม่มีกลุ่มของ Andrei Makarevich

มันจะยังคงเป็น...

เราเข้าสู่สหัสวรรษใหม่ด้วยผู้เล่นคีย์บอร์ดคนใหม่ - Andrei Derzhavin นักดนตรีชื่อดัง ในประวัติศาสตร์ของกลุ่ม การค้นหาเสียงรูปแบบใหม่เริ่มขึ้นอีกครั้ง โดยเฉพาะการใช้เอฟเฟ็กต์เสียงต่างๆ ในขณะเดียวกัน ทีมงานก็ไม่หยุดออกทัวร์และออกแผ่นดิสก์

ในปี 2012 อดีตสมาชิกของกลุ่ม Maxim Kapitanovsky ได้สร้างภาพยนตร์เรื่อง "Taymashin" เพื่ออุทิศให้กับกลุ่ม เป็นคำนี้ที่กลุ่มนี้ถูกกำหนดไว้ในสมัยโซเวียตในบัญชีดำของกลุ่มดนตรีที่ไม่น่าเชื่อถือในอุดมคติ ในปีเดียวกันนั้น Evgeniy Margulis ซึ่งทำงานใน Mashina Vremeni เป็นเวลาหลายปีก็ออกจากกลุ่ม นักดนตรีตัดสินใจอุทิศตนให้กับโปรเจ็กต์อื่นโดยสิ้นเชิง ในไม่ช้าอิกอร์โคมิชก็เข้ามาแทนที่เขาในกลุ่ม ด้วยการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้เองที่ทำให้ทีม Time Machine เข้าใกล้การครบรอบ 45 ปีในปี 2014 ด้วยการแสดงเพลงฮิตเหนือกาลเวลาในคอนเสิร์ตฉลองครบรอบ

ข้อเท็จจริง

การปรากฏตัวของ Sergei Kawagoe (ซึ่งมีสัญชาติญี่ปุ่น) ในกลุ่มเป็นแรงผลักดันสำคัญในการพัฒนากลุ่มเพราะเขามีกีตาร์ไฟฟ้าสองตัว ส่งมาจากญาติจากญี่ปุ่น ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา นักดนตรีจึงดึงเสียงที่พวกเขาเคยได้ยินมาก่อนจากแผ่นเสียงของแบรนด์เท่านั้น

ในฤดูร้อนปี 2014 Andrei Makarevich พูดในเมือง Svyatogorsk ภูมิภาคโดเนตสค์ ต่อหน้าเด็ก ๆ ที่ถูกบังคับให้ออกจากบ้านเนื่องจากการสู้รบใน Donbass เหตุการณ์นี้ทำให้เกิดความขุ่นเคืองในรัสเซียและคอนเสิร์ต "ไทม์แมชชีน"ถูกยกเลิกในหลายเมือง ข้อมูลปรากฏในสื่อเกี่ยวกับการแบ่งแยกภายในวงดนตรีเนื่องจากตำแหน่งของนักดนตรีเกี่ยวกับเหตุการณ์ในยูเครน สมาชิกวงเองก็ปฏิเสธรายงานเหล่านี้

อัปเดต: 7 เมษายน 2019 โดย: เอเลน่า

Andrei Makarevich จะฉลองครบรอบ 55 ปีของเขาด้วยการเปิดตัวคอลเลกชันเพลง "55" ซึ่งจัดทำโดยเพื่อนและเพื่อนร่วมงานของเขาในกลุ่ม "Time Machine" Alexander Kutikov

วงดนตรีร็อคโซเวียตและรัสเซียจากบรรดาผู้บุกเบิกดนตรีร็อคแห่งสหภาพโซเวียต "Time Machine" ก่อตั้งโดย Andrei Makarevich ในปี 1969

ย้อนกลับไปในปี 1968 Andrei Makarevich ได้สร้างวงดนตรีร่วมกับเพื่อนร่วมชั้นที่โรงเรียนพิเศษมอสโกหมายเลข 19 ซึ่งเขาศึกษาอยู่ วงดนตรีประกอบด้วยนักกีตาร์สองคน (Andrei Makarevich เองและ Mikhail Yashin) และนักร้องสองคน (Larisa Kashperko และ Nina Baranova) วงดนตรีแสดงเพลงพื้นบ้านแองโกล - อเมริกัน จากนั้น Yuri Borzov และ Igor Mazaev ก็มาที่ชั้นเรียนที่ Makarevich ศึกษา พวกเขายังกลายเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีด้วย

ในไม่ช้ากลุ่มก็ถูกสร้างขึ้นตามวงดนตรีที่เรียกว่า "The Kids" ได้แก่อังเดร มาคาเรวิช, อิกอร์ มาซาเอฟ, ยูริ บอร์ซอฟ, อเล็กซานเดอร์ อิวานอฟ และพาเวล รูเบน สมาชิกอีกคนของกลุ่มคือ Sergei Kavagoe เพื่อนสมัยเด็กของ Borzov ซึ่งยืนกรานว่าเด็กผู้หญิงทั้งสองถูกไล่ออกจาก "The Kids" ในปี พ.ศ. 2512 กลุ่มเริ่มถูกเรียกว่า "ไทม์แมชชีน" ในปี พ.ศ. 2516 ชื่อของกลุ่มได้เปลี่ยนเป็นเอกพจน์ - "ไทม์แมชชีน"

ในปี 1971 Alexander Kutikov ปรากฏตัวในกลุ่มภายใต้อิทธิพลของเพลงของกลุ่มที่เติมเต็มด้วยเพลง "ผู้ขายแห่งความสุข", "ทหาร" ฯลฯ

ในเวลาเดียวกันคอนเสิร์ตแรกของ "Time Machine" เกิดขึ้นบนเวทีของ Energetik House of Culture ซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดของร็อคมอสโก

ในช่วงปีแรกของการดำรงอยู่ของกลุ่ม ทีมเป็นมือสมัครเล่น และองค์ประกอบของมันไม่เสถียร ในปี 1972 Igor Mazaev ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพและในไม่ช้า Yuri Borzov มือกลองของ Machina ก็จากไป Kutikov นำ Max Kapitanovsky เข้าร่วมกลุ่ม แต่ในไม่ช้าเขาก็ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ มือกลองคือ Sergei Kavagoe ต่อมา Igor Saulsky เข้าร่วมกลุ่มโดยออกจากกลุ่มหลายครั้งแล้วกลับมาอีกครั้ง

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2516 Kutikov ออกจาก "Time Machine" ให้กับกลุ่ม "Leap Summer" หนึ่งปีต่อมาเขากลับมาและจนถึงฤดูร้อนปี 2518 กลุ่มเล่นเป็น Makarevich - Kutikov - Kavagoe - Alexey Romanov ในปี 1975 Romanov ออกจากกลุ่มและ Kutikov ไปที่ Tula State Philharmonic

ในเวลาเดียวกัน Evgeny Margulis ก็ปรากฏตัวในกลุ่มและอีกไม่นานนักไวโอลิน Nikolai Larin ตลอดระยะเวลาหนึ่งปีครึ่ง มีนักดนตรีอย่างน้อย 15 คนเดินผ่านกลุ่มนี้ รวมถึงมือกลอง Yuri Fokin และ Mikhail Sokolov มือกีตาร์ Alex "White" Belov, Alexander Mikoyan และ Igor Degtyaryuk นักไวโอลิน Igor Saulsky และอีกหลายคน

ในช่วงเริ่มต้นของกิจกรรมคอนเสิร์ต กลุ่มได้แสดงเพลงของ The Beatles ในเวอร์ชันคัฟเวอร์และเพลงของพวกเขาเองเป็นภาษาอังกฤษซึ่งเขียนเลียนแบบ

กลุ่มนี้ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางและได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการในปี 1976 หลังจากแสดงในเทศกาล Tallinn Youth Songs - 76 ในเอสโตเนีย ซึ่งพวกเขาได้รับรางวัลที่หนึ่ง

ในปี 1977 นักดนตรีที่เล่นเครื่องลมปรากฏตัวในกลุ่ม - Evgeny Legusov และ Sergey Velitsky

ในปี 1978 วงได้บันทึกอัลบั้มเปิดตัว “It Was So Long Ago…” และนิทานเสียงเรื่อง “เจ้าชายน้อย” ที่สร้างจากเทพนิยายของ Antoine de Saint-Exupéry

ในฤดูร้อนปี 2522 "Time Machine" เลิกกัน: Kawagoe และ Margulis ได้รวบรวมเพื่อนเก่าก่อตั้งกลุ่ม "Resurrection" และในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกัน Makarevich ได้นำองค์ประกอบใหม่ของ MV ขึ้นบนเวที: Alexander Kutikov - เบส, เสียงร้อง; Valery Efremov - กลอง, Pyotr Podgorodetsky - คีย์บอร์ด, นักร้อง พวกเขาเตรียมละครใหม่ไปทำงานที่ Moscow Regional Comedy Theatre และในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2523 พวกเขากลายเป็นความรู้สึกหลักและผู้ได้รับรางวัล All-Union Rock Festival "Spring Rhythms-80" ในทบิลิซี

“ Time Machine” ได้รับชื่อเสียงจากสหภาพทั้งหมด พวกเขาเริ่มเชิญเธอออกรายการโทรทัศน์ (รายการ “Musical Ring”) วิทยุและเพลง “Turn”, “Candle”, “Three Windows” ซึ่งเขียนย้อนกลับไปในปี 1970 กลายเป็นที่นิยม

สมาคมการท่องเที่ยวและคอนเสิร์ต Rosconcert ได้ลงนามในข้อตกลงกับกลุ่มและในช่วงต้นทศวรรษ 1980 วงดนตรีร็อคได้ออกทัวร์ในเมืองของสหภาพโซเวียตอย่างแข็งขัน

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2525 มีการรณรงค์ต่อต้านกลุ่มโดยได้รับแรงบันดาลใจจากบทความ "สตูว์นกสีฟ้า" ใน Komsomolskaya Pravda อัลบั้มแรกไม่เคยถูกปล่อยออกมาใน Melodiya โปรแกรม MV ได้รับการแก้ไขหลายครั้งและปรับปรุงโดยสภาศิลปะนับไม่ถ้วน Pyotr Podgorodetsky ออกจาก Time Machine ไปร่วมคณะของ Joseph Kobzon Alexander Zaitsev ยึดตำแหน่งของ Podgorodetsky

ในปี พ.ศ. 2529 มีการเปลี่ยนแปลงนโยบายวัฒนธรรมของประเทศทั้งหมด กลุ่มจึงสามารถทำงานได้ตามปกติ มีการเตรียมโปรแกรมใหม่ "Rivers and Bridges" และ "In the Circle of Light" ซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับบันทึกในชื่อเดียวกัน นอกจากนี้ยังมีการเปิดตัวอัลบั้มย้อนหลัง "10 ปีต่อมา" ซึ่ง Makarevich พยายามฟื้นฟูเสียงและละครของกลุ่มตั้งแต่กลางทศวรรษ 1970

ในปี 1987 "Time Machine" ได้ออกทัวร์ในต่างประเทศเป็นครั้งแรก

ในฤดูร้อนปี 2532 Alexander Zaitsev ออกจาก MV; Evgeny Margulis และ Peter Podgorodetsky กลับมาที่กลุ่ม ละคร MV รวมเพลงจากละคร "คลาสสิก" ของปีที่ผ่านมาอีกครั้ง

Alexander Kutikov ผู้สร้างบริษัทแผ่นเสียง Sintez กลายเป็นโปรดิวเซอร์ของกลุ่ม ซึ่งต้องขอบคุณอัลบั้มคู่ "It Was So Long Ago..." ที่ออกฉาย ในปี 1990 กลุ่มออกอัลบั้ม 7 อัลบั้มซึ่งได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ "Freelance Commander of the Earth", "Breaking Off", "Cardboard Wings of Love" และ "Clocks and Signs" ในบรรดาเพลงที่โด่งดังที่สุดในยุคนี้คือ "วันหนึ่งโลกจะโค้งงอภายใต้เรา" วิดีโอที่ออกอากาศทางช่องโทรทัศน์ของรัสเซีย

ในปี 1999 “ไทม์แมชชีน” ฉลองครบรอบ 30 ปี กลุ่มนี้ได้รับรางวัล Order of Honor "สำหรับการบริการเพื่อการพัฒนาศิลปะดนตรี"; ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2542 คอนเสิร์ตชัยชนะของ MV จัดขึ้นที่ Olimpiysky Sports Complex ซึ่งอุทิศให้กับวันครบรอบ 30 ปีของกลุ่ม วันหลังคอนเสิร์ต มีการเปลี่ยนแปลงในกลุ่ม: มือคีย์บอร์ด Pyotr Podgorodetsky ถูกไล่ออก และ Andrei Derzhavin เข้ามาแทนที่

ในปี 2004 “ไทม์แมชชีน” ฉลองครบรอบ 35 ปี เมื่อวันที่ 30 พฤษภาคม วงได้จัดคอนเสิร์ตที่จัตุรัสแดง ในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกัน Anthology "Time Machines" เปิดตัวซึ่งรวมถึง 19 อัลบั้มของกลุ่มที่มีอายุมากกว่า 35 ปีและคอลเลกชันดีวีดีวิดีโอ 22 รายการ เมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน พ.ศ. 2547 อัลบั้มใหม่ "Mechanically" ได้รับการปล่อยตัว

ในปี 2548 กลุ่ม "ไทม์แมชชีน" และ "การฟื้นคืนชีพ" ได้เตรียมและแสดงรายการ "50 สำหรับสอง" ในปี 2549 ทั้งสองกลุ่มในมอสโกในตำนานกลับมาแสดงคอนเสิร์ตร่วมกันและนำเสนอรายการใหม่ "ดนตรีแฮนด์เมด" ที่พระราชวังเครมลินแห่งรัฐ .

ในปี พ.ศ. 2550 อัลบั้มสุดท้ายของวง Time Machine ได้รับการปล่อยตัว บันทึกเสียงที่ Abbey Road Studios ในลอนดอน

ภาพยนตร์สารคดีเรื่อง "Rock Cult", "Rock and Fortune", "Six Letters about Beat" จัดทำขึ้นเพื่อกลุ่ม "Time Machine" กลุ่มนี้มีส่วนร่วมในเพลงประกอบภาพยนตร์หลายเรื่องและสมาชิกในกลุ่มบางคนยังได้แสดงด้วยซ้ำ: "Soul" (1981), "Speed" (1983), "Start Over" (1986), "Dancer" (2004) , การเลือกตั้ง “วัน” (2550), “ผู้แพ้” (2550)

องค์ประกอบที่ทันสมัยของกลุ่มประกอบด้วย: Andrey Makarevich - ผู้แต่ง, นักร้อง, กีตาร์, Alexander Kutikov - ผู้แต่งเพลง, โปรดิวเซอร์, กีตาร์เบส, นักร้อง (พ.ศ. 2514-2517 ตั้งแต่ปี 2522), Evgeny Margulis - ผู้แต่ง, กีตาร์, กีตาร์เบส (1975) 1979 ตั้งแต่ปี 1989) Valery Efremov - กลองเครื่องเพอร์คัชชัน (ตั้งแต่ปี 1979) Andrey Derzhavin - นักเขียนคีย์บอร์ดนักร้อง (ตั้งแต่ปี 1999)