ร้อยแก้วในเมืองในยุค 60 และ 80 ของศตวรรษที่ 20 กวีนิพนธ์ในชีวิตประจำวันในร้อยแก้วเมือง

ในช่วงทศวรรษที่ 60-70 ของศตวรรษที่ 20 ปรากฏการณ์ใหม่เกิดขึ้นในวรรณคดีรัสเซียที่เรียกว่า "ร้อยแก้วในเมือง" คำนี้เกิดขึ้นจากการตีพิมพ์และการรับรู้เรื่องราวของ Yuri Trifonov อย่างกว้างขวาง M. Chulaki, S. Esin, V. Tokareva, I. Shtemler, A. Bitov, พี่น้อง Strugatsky, V. Makanin, D. Granin และคนอื่น ๆ ก็ทำงานในแนวร้อยแก้วในเมืองเช่นกัน ในผลงานของนักเขียนร้อยแก้วในเมือง วีรบุรุษคือชาวเมืองที่ต้องแบกรับภาระในชีวิตประจำวัน ปัญหาทางศีลธรรมและจิตใจ ซึ่งถูกสร้างขึ้นเหนือสิ่งอื่นใดด้วยชีวิตในเมืองที่ก้าวไปอย่างรวดเร็ว พิจารณาปัญหาความเหงาของแต่ละบุคคลในฝูงชนซึ่งถูกปกคลุมไปด้วยการศึกษาระดับสูงของลัทธิปรัชญาเทอร์รี่ ผลงานร้อยแก้วในเมืองมีลักษณะเฉพาะคือจิตวิทยาเชิงลึก การดึงดูดปัญหาทางปัญญา อุดมการณ์ และปรัชญาในยุคนั้น และการค้นหาคำตอบสำหรับคำถามที่ "เป็นนิรันดร์" ผู้เขียนสำรวจชั้นปัญญาชนของประชากร ซึ่งจมอยู่ใน "หล่มแห่งชีวิตประจำวัน"

กิจกรรมสร้างสรรค์ของ Yuri Trifonov เกิดขึ้นในช่วงหลังสงคราม ความประทับใจในชีวิตนักศึกษาของผู้เขียนสะท้อนให้เห็นในนวนิยายเรื่องแรกของเขาเรื่อง “Students” ซึ่งได้รับรางวัล State Prize เมื่ออายุยี่สิบห้า Trifonov มีชื่อเสียง อย่างไรก็ตาม ผู้เขียนเองได้ชี้ให้เห็นจุดอ่อนในงานนี้

ในปี 1959 มีการตีพิมพ์คอลเลกชันเรื่องสั้นเรื่อง "Under the Sun" และนวนิยายเรื่อง "Quenching Thirst" เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นระหว่างการก่อสร้างคลองชลประทานในเติร์กเมนิสถาน ผู้เขียนได้พูดถึงการดับความกระหายทางวิญญาณแล้ว

Trifonov ทำงานเป็นนักข่าวกีฬามานานกว่ายี่สิบปีเขียนเรื่องราวมากมายในหัวข้อกีฬา: "Games at Twilight", "At the End of the Season" และสร้างสคริปต์สำหรับภาพยนตร์สารคดีและสารคดี

เรื่องราว "การแลกเปลี่ยน", "ผลลัพธ์เบื้องต้น", "การอำลาที่ยาวนาน", "ชีวิตอื่น" ก่อให้เกิดสิ่งที่เรียกว่าวงจร "มอสโก" หรือ "เมือง" พวกเขาถูกเรียกว่าเป็นปรากฏการณ์มหัศจรรย์ในวรรณคดีรัสเซียทันทีเพราะ Trifonov บรรยายถึงผู้คนในชีวิตประจำวันและสร้างวีรบุรุษของปัญญาชนในขณะนั้น ผู้เขียนทนต่อการโจมตีจากนักวิจารณ์ที่กล่าวหาว่าเขาเป็น "หัวข้อเล็ก ๆ น้อย ๆ" การเลือกหัวข้อนั้นผิดปกติโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับฉากหลังของหนังสือที่มีอยู่ในเวลานั้นเกี่ยวกับการหาประโยชน์อันรุ่งโรจน์และความสำเร็จด้านแรงงานซึ่งเป็นวีรบุรุษที่มีทัศนคติเชิงบวกมีจุดมุ่งหมายและไม่สั่นคลอน นักวิจารณ์หลายคนดูเหมือนเป็นการดูหมิ่นอันตรายที่ผู้เขียนกล้าที่จะเปิดเผยการเปลี่ยนแปลงภายในในลักษณะทางศีลธรรมของปัญญาชนหลายคนและชี้ให้เห็นถึงการขาดแรงจูงใจสูง ความจริงใจ และความเหมาะสมในจิตวิญญาณของพวกเขา โดยทั่วไปแล้ว Trifonov ตั้งคำถามว่าสติปัญญาคืออะไรและเรามีปัญญาชนหรือไม่

วีรบุรุษของ Trifonov หลายคนอย่างเป็นทางการโดยการศึกษาซึ่งเป็นของกลุ่มปัญญาชนไม่เคยกลายเป็นคนฉลาดในแง่ของการพัฒนาจิตวิญญาณ พวกเขามีประกาศนียบัตร ในสังคมพวกเขาเล่นบทบาทของผู้คนที่มีวัฒนธรรม แต่ในชีวิตประจำวัน ที่บ้าน ซึ่งไม่จำเป็นต้องแกล้งทำเป็น ความใจแข็งทางจิตวิญญาณ ความกระหายผลกำไร บางครั้งการขาดเจตจำนงทางอาญา และความไม่ซื่อสัตย์ทางศีลธรรม การใช้เทคนิคการกำหนดลักษณะตนเองผู้เขียนในบทพูดภายในแสดงให้เห็นถึงแก่นแท้ของตัวละครของเขา: การไม่สามารถต้านทานสถานการณ์เพื่อปกป้องความคิดเห็นของคนหูหนวกทางจิตวิญญาณหรือความมั่นใจในตนเองที่ก้าวร้าว เมื่อเราทำความรู้จักกับตัวละครในเรื่องราวแล้ว ภาพที่แท้จริงของสภาพจิตใจของชาวโซเวียตและเกณฑ์ทางศีลธรรมของกลุ่มปัญญาชนก็ปรากฏต่อหน้าเรา

ร้อยแก้วของ Trifonov มีความโดดเด่นด้วยความคิดและอารมณ์ที่มีความเข้มข้นสูงซึ่งเป็นงานเขียนแบบ "ความหนาแน่น" ซึ่งช่วยให้ผู้เขียนสามารถพูดได้มากมายระหว่างบรรทัดเบื้องหลังที่ดูเหมือนทุกวันแม้กระทั่งเรื่องที่ซ้ำซาก วัสดุจากเว็บไซต์

ใน The Long Goodbye นักแสดงสาวครุ่นคิดว่าเธอควรเดินหน้าเอาชนะตัวเองต่อไปหรือไม่ เพื่อออกเดทกับนักเขียนบทละครชื่อดัง ใน "ผลลัพธ์เบื้องต้น" นักแปล Gennady Sergeevich รู้สึกทรมานกับความรู้สึกผิดของเขาโดยทิ้งภรรยาและลูกชายวัยผู้ใหญ่ซึ่งกลายเป็นคนแปลกหน้าทางจิตวิญญาณสำหรับเขามายาวนาน วิศวกร Dmitriev จากเรื่อง "Exchange" ภายใต้แรงกดดันจากภรรยาผู้เอาแต่ใจของเขา ต้องชักชวนแม่ของเขาเองให้ "ย้ายเข้ามา" กับพวกเขา หลังจากที่แพทย์แจ้งว่าหญิงสูงอายุคนนั้นเป็นมะเร็ง ผู้เป็นแม่เองก็ไม่รู้อะไรเลย รู้สึกประหลาดใจอย่างยิ่งกับความรู้สึกร้อนแรงของลูกสะใภ้อย่างกะทันหัน มาตรวัดคุณธรรมที่นี่คือพื้นที่อยู่อาศัยที่ว่าง Trifonov ดูเหมือนจะถามผู้อ่าน: "คุณจะทำอย่างไร?"

ผลงานของ Trifonov บังคับให้ผู้อ่านพิจารณาตนเองอย่างเคร่งครัดมากขึ้น สอนให้พวกเขาแยกสิ่งสำคัญออกจากผิวเผิน ชั่วขณะ และแสดงให้เห็นว่าผลกรรมนั้นหนักหนาเพียงใดหากละเลยกฎแห่งมโนธรรม

ไม่พบสิ่งที่คุณกำลังมองหา? ใช้การค้นหา

ในหน้านี้จะมีเนื้อหาในหัวข้อต่อไปนี้:

ร้อยแก้วในเมือง Trifanov Omega
ผลงานร้อยแก้วในเมือง
การแลกเปลี่ยนเรื่องราวร้อยแก้วในเมืองของทริฟฟอน
ร้อยแก้วในเมือง Trifonov Exchange
ผู้เขียนร้อยแก้วในเมือง

480 ถู - 150 UAH - $7.5 ", เมาส์ออฟ, FGCOLOR, "#FFFFCC",BGCOLOR, #393939");" onMouseOut="return nd();"> วิทยานิพนธ์ - 480 RUR จัดส่ง 10 นาทีตลอดเวลา เจ็ดวันต่อสัปดาห์และวันหยุด

240 ถู - 75 UAH - $3.75 ", เมาส์ออฟ, FGCOLOR, "#FFFFCC",BGCOLOR, #393939");" onMouseOut="return nd();"> บทคัดย่อ - 240 รูเบิล จัดส่ง 1-3 ชั่วโมง ตั้งแต่วันที่ 10-19 (เวลามอสโก) ยกเว้นวันอาทิตย์

ชาราวิน อังเดร วลาดิมิโรวิช ร้อยแก้วเมืองในยุค 70 - 80 ศตวรรษที่ XX : Dis. ...คุณหมอฟิลล. วิทยาศาสตร์: 10.01.01 Bryansk, 2544 485 น. อาร์เอสแอล โอดี, 71:02-10/165-5

การแนะนำ

บทที่ 1 ข้อมูลเฉพาะของร้อยแก้วเมือง 23

ฏ.1. หลักการเน้นร้อยแก้วเมือง 23

1.2. ภาพเมืองและหมู่บ้านโลกในบริบทของกระบวนการทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมในช่วงทศวรรษที่ 70-80 47

1.3. โครโนโทปและสัญลักษณ์รูปบ้านในวรรณกรรมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - มอสโกและร้อยแก้วเมือง 108

1.4. ลักษณะเฉพาะของเมืองในผลงานของ A. Bitov, Y. Trifonov, V. Makanin, V. Pietsukh, L. Petrushevskaya 155

1.5. รูปภาพ - สัญลักษณ์ของเมืองในเรื่องราวนวนิยายและนวนิยายของ A. Bitov, Y. Trifonov, V. Makanin, V. Pietsukh, L. Petrushevskaya 177

บทที่ 2 คุณสมบัติของการเรียนรู้ความเป็นจริงใน "ร้อยแก้วในเมือง" 199

2.1 “ ปัญหาที่อยู่อาศัย” ในผลงานของ A. Bitov, Y. Trifonov, V. Makanin, L. Petrushevskaya, V. Pietsukh 202

2.2 แนวคิดของ "อีกชีวิตหนึ่ง" ในร้อยแก้วเมืองในยุค 70-80 230

2.3. แรงจูงใจของการหลบหนี - "การหลบหนี" ในเรื่องราวนวนิยายนวนิยายของ A. Bitov, Y. Trifonov, V. Makanin, L. Petrushevskaya, V. Pietsukha 264

2.4. แรงจูงใจที่เมืองมีอิทธิพลต่อผู้คน 291

บทที่ 3 แนวคิดเรื่องบุคลิกภาพในร้อยแก้วเมือง 332

3.1. วีรบุรุษพลเมืองในวรรณคดีรัสเซียศตวรรษที่ 19-20 332

3.2. แนวคิดเรื่องการเป็นคนนอกในผลงานของ Yu. Trifonov, A. Bitov, V. Makanin, V. Pietsukh, L. Petrushevskaya 366

3.3. ร้อยแก้วในเมือง: ค้นหาอุดมคติในมนุษย์ 389

3.4. ภาพผู้หญิงในร้อยแก้วเมือง 417

บทสรุป 436

วรรณคดี 443

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับงาน

เมืองนี้เป็นภูมิหลังแบบดั้งเดิม มีกลิ่นอายทางประวัติศาสตร์และชาติที่เฉพาะเจาะจง และสภาพความเป็นอยู่ที่มีอยู่ปรากฏในวรรณกรรมมาตั้งแต่สมัยโบราณ เพียงพอที่จะระลึกถึงตำนานอียิปต์ บาบิโลน-อัสซีเรีย กรีก และโรมัน ในพันธสัญญาเดิม คาอินและลูกหลานของฮามซึ่งโนอาห์ (นิมโรด อัสซูร์) สาปแช่ง มีชื่ออยู่ในกลุ่มผู้สร้างเมืองกลุ่มแรกๆ ในการก่อตั้งบาบิโลน (สำหรับความทะเยอทะยานและความปรารถนาของผู้อยู่อาศัยในการสร้างหอคอยสู่สวรรค์ เทียบเท่ากับผู้ทรงอำนาจ) เมืองโสโดมและโกโมราห์ถูกตราหน้าว่าชั่วร้ายและเป็นบาป หนังสือของศาสดาพยากรณ์เอเสเคียลและเยเรมีย์วาดภาพเมืองต่างๆ ที่กำลังจะตาย ซึ่งถูกทำลายโดยพลังธาตุแห่งธรรมชาติที่พระเจ้าทรงบัญชา - ไฟ แผ่นดินไหว และน้ำท่วม เราสามารถพูดได้อย่างถูกต้องว่าเมืองนี้เป็นเงื่อนไขบังคับและขาดไม่ได้สำหรับการปรากฏตัวของผลงานจำนวนมากรวมถึงผลงานชิ้นเอกของโลกโดยเริ่มจากการรวบรวมเรื่องสั้นที่มีชื่อเสียง "The Decameron" โดย D. Boccaccio ผลิตภัณฑ์โดยตรงจากอารยธรรมในเมืองคือ “Père Goriot” โดย O. Balzac และ “David Copperfield” โดย Charles Dickens และ “The Idiot” โดย F. Dostoevsky และ “Buddenbrooks” โดย Thomas Mann และ “The Plague” โดย A . Camus และ “Petersburg” A. Bely และ “Manhattan” โดย Dos Passos เป็นต้น นักวิจัยก็ไม่สามารถเพิกเฉยต่อข้อเท็จจริงนี้ได้ ทิศทางทางวิทยาศาสตร์ทั้งหมดได้เกิดขึ้นซึ่งวิเคราะห์คุณลักษณะของการพรรณนาถึงเมืองในงานศิลปะ เป็นลักษณะเฉพาะที่ปัญหาของเมืองและวรรณกรรมเต็มไปด้วยความหมายที่ไม่เกิดร่วมกันในช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ที่แตกต่างกันและโดยนักวิจัยที่แตกต่างกัน

ดังนั้นการวางแนวอุดมการณ์ของผลงานวรรณกรรมโบราณจำนวนหนึ่ง (ตัวอย่างทั่วไปคือ "Antigone" โดย Sophocles) จึงได้รับการพิจารณาโดยนักวิทยาศาสตร์ว่าเป็นเวทีในการพัฒนาอารยธรรม: การเปลี่ยนจากความสัมพันธ์ระหว่างเผ่าและชนเผ่าไปสู่กฎของเมือง - รัฐ ในความสัมพันธ์กับวัฒนธรรมยุคกลางของยุโรปตะวันตก นักยุคกลางใช้คำว่า "วรรณกรรมเมือง" อย่างแข็งขัน

นักวิทยาศาสตร์เน้นในวรรณคดีฝรั่งเศสและเยอรมันถึง “พัฒนาการในช่วงเวลาสั้นๆ ทางประวัติศาสตร์” ของ “วรรณกรรมประเภทในรูปแบบที่บริสุทธิ์ ปราศจากสิ่งเจือปน” “ ปรากฏว่ามีการแบ่งวรรณกรรมระดับชาติตามแนวชั้นเรียนเป็น "วรรณกรรมของปราสาท" เช่น ในราชสำนัก "วรรณกรรมของอาราม" เช่น เสมียนและ "วรรณกรรมของเมือง" วรรณกรรมของมรดกที่สาม (Mikhailov 1986, Ocheretin 1993, Sidorova 1953 , Smirnov 1947 ฯลฯ ) “ สิ่งนี้เกือบจะ“ ปลอดเชื้อ” ซึ่งเกือบจะแยกจากกันโดยสิ้นเชิงการพัฒนาวรรณกรรมระดับในศูนย์วัฒนธรรมของพวกเขาในช่วงที่รุ่งเรืองสั้นแม้ว่าพวกเขาจะเป็น“ ชั่วโมงที่ดีที่สุด” ของพวกเขาแต่ละคนในช่วงเวลาที่พวกเขาปรากฏตัว ด้วยการแสดงออกที่ชัดเจนที่สุด บริสุทธิ์ที่สุด และมีลักษณะเฉพาะที่สุด” Yu.V. เขียนภาพของโลกที่เป็นตัวเป็นตนซึ่งทำหน้าที่เป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับบทกวีและร้อยแก้วของนักบวชและในราชสำนัก

แน่นอนว่าแง่มุมนี้เกี่ยวข้องกับการวิจัยทางสังคมวิทยาเป็นหลัก ตามเนื้อผ้าเมืองในงานของนักวิชาการวัฒนธรรมและวรรณกรรมส่วนใหญ่ถือเป็นสาขาวิชาหนึ่งของสังคมวิทยาโดยเปิดเผยเนื้อหาเชิงความหมายบนพื้นฐานของข้อความวรรณกรรม เมือง หมู่บ้าน ชาติ "ดิน" ฯลฯ - สิ่งเหล่านี้เป็นโหนดหลักของโครงสร้างทางสังคมและงานศิลปะ "ระบุ" สิ่งเหล่านั้นในบริบทของวัฒนธรรมในระดับของการกำหนดใจความสำคัญของระบบเชิงบรรทัดฐานคุณค่าและโครงร่างแนวคิด จากตำแหน่งเหล่านี้ นักวิจัยตั้งข้อสังเกตมานานแล้วว่าความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนสามารถพิจารณาได้จากมุมมองของการทำงานภายในกรอบของช่องทางการพัฒนามนุษย์ด้านเกษตรกรรม (เกษตรกรรม) หรือในเมือง (แบบเมือง) ดังนั้นชั้นที่เกี่ยวข้องกับสังคมและเป็นตำนานพื้นบ้านของผลงานของ N.A. Nekrasov, L.N. Tolstoy, M.A. Sholokhov, A.T. Tvardovsky ไม่เพียงย้อนกลับไปสู่ "จังหวะแห่งความต่อเนื่อง" ทางศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสาขาวัฒนธรรมด้วย กับ

" ; 5

ด้วยการพัฒนาของอารยธรรมเมือง องค์ประกอบที่สร้างภาพลักษณ์ของโลกในหมู่บ้าน (ภาพของโลก ท้องฟ้า ทุ่งนา สิ่งของ บ้าน ที่ทำงาน ความตาย เวลา อวกาศ ฯลฯ) ได้รับการเปลี่ยนแปลงและการเปลี่ยนแปลงบางอย่าง สิ่งนี้พบศูนย์รวมทางศิลปะที่สอดคล้องกันในผลงานของนักเขียนที่พยายามทำความเข้าใจความเป็นจริงผ่านลักษณะของสภาพแวดล้อมในเมือง กระบวนการแยกสาขาวัฒนธรรมในเมืองออกจากโลกทัศน์ด้านเกษตรกรรมและเกษตรกรรมได้รับการพิจารณาในผลงานของ M.M. Bakhtin และ A.Ya. ในหนังสือ "ผลงานของ François Rabelais และวัฒนธรรมพื้นบ้านในยุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" ผู้เขียนตั้งข้อสังเกตถึงการเปลี่ยนแปลงภาพลักษณ์ของชาวนาพื้นบ้านของแผ่นดินให้กลายเป็นภาพลักษณ์ของเมือง สิ่งนี้ถูกกำหนดตาม M.M. Bakhtin โดย "การแยกร่างกายและสิ่งต่าง ๆ" "จากความสามัคคีของแผ่นดินเกิดและร่างกายที่เติบโตและต่ออายุทั่วประเทศซึ่งเกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมพื้นบ้าน" (Bakhtin 1990: 30 ). เป็นผลให้ "ร่างกายและสิ่งต่าง ๆ " กลายเป็นภาพของ "วัตถุ" "วัตถุ" ของการประยุกต์ใช้ความหมายเชิงอัตนัยคุณค่าทางวัตถุซึ่งหมายถึงการก่อตัวของภาพลักษณ์โลกในเมือง (สาธารณะ - ภายนอก) กล่าวอีกนัยหนึ่ง นักวิจารณ์วรรณกรรมเน้นย้ำว่าวัฒนธรรมสาขาในเมืองมุ่งเน้นไปที่จังหวะของกิจกรรมเชิงปฏิบัติ ซึ่งตรงข้ามกับจังหวะที่ไม่เป็นประโยชน์และไม่เกิดผล A.Ya. Gurevich เชื่อมโยงจุดเริ่มต้นของการก่อตัวของภาพลักษณ์ของเมืองแห่งกาลเวลาด้วยการเติม "เปลือกประสาทสัมผัสที่เป็นรูปธรรมของโครโนส" ด้วยคุณค่าทางวัสดุและความหมายของแรงงาน (“ในเมืองในยุโรป เป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ที่ “การเหินห่าง” ของเวลาเป็นรูปแบบที่บริสุทธิ์จากชีวิต ปรากฏการณ์ที่ต้องวัดได้เริ่มต้นขึ้น” (Gurevich 1984: 163) นักวิจัยระบุถึงกระบวนการนี้กับ การสิ้นสุดของยุคกลาง ต่อมา การแบ่งเขตวัฒนธรรมเกษตรกรรมและเมืองทั่วโลก ซึ่งสะท้อนให้เห็นในผลงานนิยาย อย่างไรก็ตาม แนวทางทางสังคมวิทยาในวิทยานิพนธ์ไม่ได้ชี้ขาด แต่เป็นแนวทางดั้งเดิม

หลักฐานเชิงระเบียบวิธีที่นำไปสู่ปัญหาของบทกวี

ในการวิจารณ์วรรณกรรมรัสเซียความสนใจในปัญหาวรรณกรรมเมืองเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 19 (เรียงความ "เมืองและหมู่บ้าน" โดย F. Glinka บทความโดย V. Belinsky, A. Grigoriev ฯลฯ ) นอกเหนือจากการเลือกเนื้อหาในชีวิตของผู้เขียนแล้ว ความดึงดูดใจต่อตัวละครประเภทใดประเภทหนึ่ง และระบบความขัดแย้งแล้ว ช่างศัพท์ในบทความที่แยกจากกันยังยืนยันถึงลักษณะเฉพาะของการทำความเข้าใจความเป็นจริงในภาพของเมืองหรือหมู่บ้าน เป็นสิ่งสำคัญมากที่จะต้องเน้นย้ำว่าในศตวรรษที่ 19 หมู่บ้านและเมืองเริ่มมีความแตกต่างกันในฐานะแนวคิดบุคลิกภาพและพิกัดเชิงพื้นที่และมิติที่แตกต่างกันสองแนวคิด

คำกล่าวของนักเขียนแห่งศตวรรษที่ 19 ทำให้เกิดเส้นแบ่งในแบบจำลองประเภทต่างๆ ดังนั้น A. Grigoriev เขียนเกี่ยวกับ "วรรณกรรมพิเศษของปีเตอร์สเบิร์ก" (Grigoriev 1988: 5) คำว่า "ปีเตอร์สเบิร์ก" ซึ่งเป็นคำกำหนดแนวเพลงได้รับมอบหมายให้ทำงานโดยศิลปินคนอื่น: "The Bronze Horseman" ("Petersburg Tale") โดย เอเอส พุชกิน; "Petersburg Tales" โดย N.V. Gogol; "Double" ("Petersburg Poem") โดย F.M. Dostoevsky ฯลฯ ประเพณีนี้ดำเนินต่อไปจนถึงทศวรรษที่ 90 ของศตวรรษที่ 20

F.M. Dostoevsky ยังตั้งคำถามเกี่ยวกับ "ยุคพิเศษของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" ในประวัติศาสตร์รัสเซีย ผู้เขียนกล่าวว่าต้นกำเนิดของมันเริ่มต้นด้วยการปฏิรูปของพระเจ้าปีเตอร์มหาราชข้อสรุปเชิงตรรกะคือระบอบกษัตริย์แบบรัฐ - ราชการซึ่งเปลี่ยนประเทศไปสู่เส้นทางการพัฒนาของยุโรปตะวันตก ผลที่ตามมาก็คือช่องว่างระหว่างประชาชนที่ไม่ยอมรับการปฏิรูปกับชนชั้นปกครองที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น ไม่แยแส, ไม่มีการใช้งาน, เพิ่มขึ้นในสังคม; ลดความซับซ้อนของมุมมองของรัสเซียที่สูงขึ้นต่อรัสเซียของประชาชน ฯลฯ

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 D.S. Merezhkovsky ("ชีวิตและผลงานของ L. Tolstoy และ Dostoevsky"), V. Bryusov ("Nekrasov ในฐานะกวีแห่งเมือง"), A. Bely ("The Mastery of Gogol" ) หันกลับมาสู่ปัญหาวรรณกรรมเมือง ในหนังสือของเขานักวิจารณ์เชิงสัญลักษณ์เปรียบเทียบผู้เขียนนวนิยายเรื่อง "สงครามและสันติภาพ" และ "อาชญากรรมและการลงโทษ" ไม่เพียง แต่เป็น "ผู้มีญาณทิพย์แห่งเนื้อหนัง" และ "ผู้มีญาณทิพย์แห่งจิตวิญญาณ"

ฮ่า" แต่ยังเป็นศิลปินที่อยู่ในวัฒนธรรมประเภทต่างๆ: เกษตรกรรมและเมืองเกิดใหม่

หลังจาก D.S. Merezhkovsky, V. Bryusov และหลังจากเขา A. Bely เปิดเผยลักษณะเฉพาะของการรับรู้ความเป็นจริงในรูปของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กท่ามกลางนักเขียนหลายคนในศตวรรษที่ 19 ในบทความ“ Nekrasov ในฐานะกวีแห่งเมือง” (1912) หนึ่งในผู้ก่อตั้งสัญลักษณ์นิยมตั้งข้อสังเกตถึงลักษณะเมืองของเนื้อเพลงที่อุทิศให้กับเมืองหลวงทางตอนเหนือผู้เขียน "Reflections at the Main Entrance", "About the Weather ". ก่อนอื่นสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นตามข้อมูลของ V. Bryusov ในการหักเหของธีมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในด้านสังคม (ชีวิตของชาวเมืองที่ยากจน) และในโครงสร้างเมืองของสุนทรพจน์ของกวี "รีบร้อน, เฉียบคม, ลักษณะเฉพาะของศตวรรษของเรา” (Bryusov 1973-1975: v.6: 184) วิธีการนี้ไม่ได้ตั้งใจ: ในบทความของเขา ผู้เขียนได้ระบุลักษณะบทกวีของโบดแลร์และแวร์เฮเรนซ้ำแล้วซ้ำอีกว่าเป็นคนเมือง A. Bely ให้ความสำคัญกับผลงานของผู้แต่ง "Petersburg Tales" เช่นเดียวกัน ในหนังสือของเขาเรื่อง The Mastery of Gogol (1934) เขาเรียกวรรณกรรมคลาสสิกของศตวรรษที่ 19 ว่าเป็นผู้ก่อตั้งวรรณกรรมในเมือง A. Bely เขียนเกี่ยวกับลักษณะของวิสัยทัศน์ของเมืองของ Gogol ซึ่งทำให้เขาใกล้ชิดกับนักอนาคตนิยมและศิลปินแนวหน้ามากขึ้น จุดติดต่ออยู่ที่การเปลี่ยนแปลงของระนาบภาพ ซึ่งเป็นสิ่งที่น่าสมเพชในเมืองของการรับรู้ของธรรมชาติ “สำหรับนักเมืองและนักคอนสตรัคติวิสต์ การหันไปหาอุปกรณ์เป็นเรื่องปกติ การหันเหไปจากธรรมชาติ” A. Bely กล่าว “โกกอลละทิ้งธรรมชาติในสิ่งที่เขาหลงรัก...” (เบลี 1934: 310)

ในงานเหล่านี้ศิลปินวรรณกรรมเพียงสรุปแนวทางของ "นักเขียนและเมือง" N.P. Antsiferov ผู้แต่งหนังสือ "The Soul of Petersburg" (1922), "Dostoevsky's Petersburg" (1923) และ " จริง” ซึ่งเป็นที่ยอมรับว่าเป็นผู้บุกเบิกในด้านนี้และเป็นตำนานของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก” (1924) ในงานของเขา นักวิทยาศาสตร์ได้กำหนดและประยุกต์หลักการวิจัยที่สำคัญที่สุดสองประการในทางปฏิบัติ: การระบุภาพลักษณ์ของเมืองในผลงานของนักเขียนร้อยแก้วและกวี และวิเคราะห์ภาพสะท้อนของสภาพแวดล้อมในเมืองในตำรางาน ในหนังสือ "จิตวิญญาณแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก"

N.P. Antsiferov สรุป "ขั้นตอนของการพัฒนาภาพลักษณ์ของเมือง" โดยเริ่มจาก Sumarokov และลงท้ายด้วย A. Blok, A. Akhmatova, V. Mayakovsky (Antsiferov 1991: 48) ในหนังสือของนักวิทยาศาสตร์มีการอธิบายแง่มุมต่างๆ ของหัวข้อ "นักเขียนและเมือง" ไว้อย่างชัดเจน ซึ่งได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในการวิจารณ์วรรณกรรม สิ่งที่สำคัญที่สุดควรสังเกต: ความสัมพันธ์ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกับเมืองอื่น แรงจูงใจในการต่อสู้ของการสร้างสรรค์ของมนุษย์กับองค์ประกอบต่าง ๆ พัฒนาเป็นแรงจูงใจของการตายของเมืองภายใต้การโจมตีของพลังธรรมชาติ เน้นลักษณะเฉพาะของเมืองหลวงทางตอนเหนือ (ความตั้งใจ, สิ่งที่เป็นนามธรรม, โศกนาฏกรรม, ภาพลวงตา, ความมหัศจรรย์, ความเป็นคู่); คำอธิบายภูมิทัศน์ ทิวทัศน์ และกรอบสถาปัตยกรรม ความต่อเนื่องและประเพณีในการพรรณนาถึงเมืองบนเนวา วิวัฒนาการของรูปสัญลักษณ์ของนักขี่ม้าสีบรอนซ์ ตำนาน "เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" ฯลฯ

สำหรับ N.P. Antsiferov ภาพลักษณ์ของเมืองที่ "ลื่นไหล" และ "เปลี่ยนแปลงได้อย่างสร้างสรรค์" เป็นตัวกำหนดความสามัคคีและ "จังหวะพิเศษของการพัฒนา" ของผลงานเกี่ยวกับเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แนวทางของนักวิทยาศาสตร์คาดการณ์หลักการของโรงเรียนเชิงโครงสร้างในหลาย ๆ ด้าน แต่ไม่เพียงพอสำหรับแนวคิดของ "ข้อความเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" เมื่อพิจารณาว่า N.P. Antsiferov เชื่อมโยงการพัฒนาภาพลักษณ์ของเมืองหลวงทางตอนเหนือในช่วงศตวรรษที่ XYIII-XX กับแนวคิดของ la duree (ระยะเวลา) ที่ยืมมาจาก A. Bergson วิธีการของผู้แต่งหนังสือ "The Soul of St. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก” สามารถมีลักษณะเป็นการศึกษาวรรณกรรมแนวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หลักการที่พัฒนาโดยนักวิทยาศาสตร์ได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในงานของ L. Vidgof, L. Dolgopolov, G. Knabe, V. Krivonos, V. Markovich (Vidgof 1998, Dolgopolov 1985, Knabe 1996, Krivonos 1994, 1996a, 19966; Markovich พ.ศ. 2532 ฯลฯ .ง.)

แนวทางพิเศษในการแก้ไขปัญหาการรวบรวมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไว้ในผลงานนวนิยายได้รับการพัฒนาโดยตัวแทนของโรงเรียนโครงสร้างกึ่งกึ่ง (Yu. Lotman, Z. Mints, V. Toporov ฯลฯ ) นักวิจัยกำลังพัฒนาแนวคิดเกี่ยวกับข้อความเมืองโดยเฉพาะ "ข้อความเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" สาระสำคัญของแนวทางนี้คือการก่อตัวของ supertext เสาหินเชิงประจักษ์โดยอิงจากผลงานวรรณกรรมเฉพาะ เกณฑ์การเริ่มต้นการประสานและการคัดเลือกมีความเกี่ยวข้อง

ความสามัคคีของคำอธิบายของวัตถุ (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) พร้อมพจนานุกรมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กท้องถิ่นเพียงเล่มเดียวโดยอยู่ภายใต้การตั้งค่าความหมายสูงสุด - เส้นทางสู่การฟื้นฟูทางศีลธรรมและจิตวิญญาณเมื่อชีวิตพินาศในอาณาจักรแห่งความตายและการโกหกและความชั่วร้าย ชัยชนะเหนือความจริงและความดี - รับรู้ในองค์ประกอบของโครงสร้างภายใน (องค์ประกอบเชิงวัตถุ, ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติและวัฒนธรรม, สภาวะทางจิต) ของซูเปอร์เท็กซ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยมีความตึงเครียดความคมชัดหรือการผ่อนคลายของความหมายล่วงหน้าที่มีพลังมากขึ้นซึ่งปรากฏที่ ระดับจิตใต้สำนึก สำหรับนักวิจัย ประเภทของผลงานที่หลากหลาย เวลาของการสร้างสรรค์ และมุมมองทางอุดมการณ์ ใจความ ปรัชญา ศาสนา และจริยธรรมของผู้เขียนไม่ได้มีบทบาทใดๆ นี่คือความแตกต่างที่สำคัญ V. Toporov กล่าวระหว่างธีม "ปีเตอร์สเบิร์กในวรรณคดีรัสเซีย" ("ภาพลักษณ์ของปีเตอร์สเบิร์ก") และ "ข้อความปีเตอร์สเบิร์กของวรรณคดีรัสเซีย" แม้จะมีความเฉพาะเจาะจงของแนวทางและวิธีการวิจัย แต่ข้อสรุปของโรงเรียนเชิงโครงสร้างกึ่งโอติคก็มีผลและสำคัญมาก ความสำเร็จของทิศทางความคิดทางวรรณกรรมนี้ถูกใช้ประโยชน์จากโดยนักวิทยาศาสตร์ที่กล่าวถึงปัญหาวรรณกรรมเมืองจากตำแหน่งดั้งเดิมมากขึ้น

โปรดทราบว่าในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 ของศตวรรษที่ 20 ตามประเพณีของโรงเรียนโครงสร้าง - เซมิติกแนวคิดของวรรณกรรม "ข้อความมอสโก" ก็ได้รับการพัฒนาเช่นกัน (มอสโกและ "ข้อความมอสโก" ของวัฒนธรรมรัสเซีย พ.ศ. 2541 ; Weiskopf 1994, คอลเลกชัน Lotman 1997 ฯลฯ)

อย่างไรก็ตามแนวทางที่พบบ่อยที่สุดในการแก้ปัญหาเมืองใหญ่ในวรรณคดีในผลงานของนักวิชาการวรรณกรรมโซเวียตนั้นเป็นเนื้อหาเฉพาะเรื่อง และในกรณีนี้ มอสโก เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หรือเลนินกราดถูกมองว่าเป็นพื้นหลังเท่านั้น และชาวเมืองเป็นตัวชูโรงของงาน (Alexandrov 1987, Borisova 1979, Vernadsky 1987, Makogonenko 1987 เป็นต้น)

การวิเคราะห์วรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์ในหัวข้อนี้ช่วยให้เราสามารถระบุแนวคิดจำนวนหนึ่งที่ทำงานในระดับคำศัพท์: ธีมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, มอสโก (เมืองใหญ่) ในวรรณคดีรัสเซีย, ประเพณีของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในวรรณคดีรัสเซีย

วรรณกรรม, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - สายมอสโก (สาขา) วรรณกรรม, ข้อความเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - มอสโก ตามแนวคิดวรรณกรรมเหล่านี้ผู้เขียนใช้ในวิทยานิพนธ์

ในการวิจารณ์วรรณกรรมต่างประเทศ การปรากฏตัวของผลงานที่เกี่ยวข้องกับทั้งธีมของเมืองและการสะท้อนของกระบวนการในเมืองในงานศิลปะกลายเป็นแบบดั้งเดิม นักวิจัยหันไปหาความแตกต่างระหว่าง "หมู่บ้านที่ต้องการ" และ "เมืองที่น่าสยดสยอง" กับความหมายในวัฒนธรรมยุโรปตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบันในแง่มุมต่างๆ (Sengle I. Wunschbild Land und Schreckbild Stadt; Zengle F. “ภาพลักษณ์ของ หมู่บ้านที่ต้องการและเมืองที่น่ากลัว” );Williams R. “ประเทศและเมือง” (William P. “The Village and the City”); Knopflmacher U.C. นวนิยายระหว่างเมืองและชนบท; เมืองและประเทศ") เพื่อศึกษาเมืองในฐานะแกนกลางของการฉายภาพในงาน ตลอดจนปัญหาพื้นที่ของเมืองและชนบทในฐานะพื้นที่ในอุดมคติในอุดมคติ (Poli B. Le roman american, 1865-1917 : Mythes de la frontiere et de la ville" (Poli B. "นวนิยายอเมริกัน 2408-2460: ตำนานเกี่ยวกับชายแดนและเมือง"); Stange G.R. กวีผู้หวาดกลัว (Stange G. กวีผู้หวาดกลัว); Watkins F.C. ในเวลาและสถานที่ : ต้นกำเนิดของนวนิยายอเมริกัน (Watkins F. "ในเวลาและอวกาศ: เกี่ยวกับต้นกำเนิดของนวนิยายอเมริกัน") เป็นต้น

จากหนังสือที่เขียนโดยนักวิทยาศาสตร์ต่างชาติควรเน้นการศึกษาต่อไปนี้เป็นพิเศษ: Fanger Donald "Dostoevsky and Romantic Realism. A Stage of Dostoevsky in Relation to Balthac, Dickens and Gogol" (Fanger D. Dostoevsky และความสมจริงโรแมนติก ศึกษา Dostoevsky ในบริบทของ Balzac, Dickens และ Gogol) และ Pike V. ภาพลักษณ์ของเมืองในวรรณคดีสมัยใหม่ (ไพค์ บี. “ภาพเมืองในวรรณคดีสมัยใหม่”) ในผลงานชิ้นแรกนี้นักวิจารณ์วรรณกรรมได้แสดงรายละเอียดเกี่ยวกับเมืองปีศาจ ("เมืองแห่งจิตวิญญาณ" ของ Bunyan หรือ John Chrysostom ซึ่งถูกครอบงำด้วยความหลงใหลของปีศาจ) ในการฉายภาพแบบยุโรปในนครหลวงซึ่งได้รับศูนย์รวมทางศิลปะใน Gogol, Dostoevsky, Balzac และ ดิคเกนส์ (Fanger 1965:106-115 ) ในหนังสือของนักวิจัยชาวอเมริกัน บี. ไพค์ เมืองในยุโรป

ประเพณีวรรณกรรมของยุโรปได้รับการพิจารณาผ่านปฏิสัมพันธ์ของทัศนคติที่ขัดแย้งกันและมักมีขั้ว ในด้านหนึ่งเป็นผลจากการพัฒนาอารยธรรม คลังความรู้และความมั่งคั่งที่สั่งสมมา และอีกด้านหนึ่ง เป็นแหล่งความเสื่อมโทรมทางศีลธรรมและจิตวิญญาณที่เสื่อมถอยและหมดสิ้นไป นักวิชาการด้านวรรณกรรมวิเคราะห์เมืองนี้ว่าเป็นสิ่งมีชีวิตทางสังคมและจิตวิทยาและเป็นโครงสร้างทางตำนานในขอบเขตเชิงพื้นที่และเชิงเวลา

ในผลงานของนักวิจัยชาวต่างชาติมุมมองพิเศษปรากฏต่อเมืองในฐานะ "ตำแหน่งของความทันสมัย" และด้วยเหตุนี้จึงมีการผสมผสานระหว่างรูปแบบของความทันสมัยตามรูปแบบของวรรณกรรมของเมือง (F. Maierhofer "Die Unbewaltige Stadt: ปัญหา Zum der Urbanization ในวรรณกรรม” Maierhoffer F. เมืองที่ไม่มีใครพิชิต: เกี่ยวกับปัญหาการทำให้เป็นเมืองในวรรณคดี; W.Sharpe, L.Wallock "วิสัยทัศน์ของเมือง"

ในผลงานที่นักวิจัยตั้งข้อสังเกต มุ่งเน้นไปที่นักเขียนเหล่านั้นเป็นหลัก ซึ่งบางคนดังที่ N.P. Antsiferov เขียนไว้ว่า “...สร้างภาพลักษณ์ที่ซับซ้อนและครบถ้วนของเมืองหลวงทางตอนเหนือ” คนอื่นๆ “แนะนำ... ความคิดและแรงบันดาลใจของพวกเขา เพื่อทำความเข้าใจเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่เกี่ยวข้องกับระบบทั่วไปของโลกทัศน์ของพวกเขา” คนอื่น ๆ “รวมทั้งหมดนี้สร้างขึ้นจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โลกทั้งโลกที่ใช้ชีวิตแบบพอเพียง” (Antsiferov 1991: 47) กล่าวอีกนัยหนึ่งนักวิชาการวรรณกรรมหันไปหาผลงานของนักเขียนร้อยแก้วและกวีซึ่งเป็นคนแรกที่รับรู้ถึงความเป็นจริงในภาพของเมืองใหญ่

โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่เกี่ยวข้องกับปัญหาของเมืองและวรรณคดีจำเป็นต้องอาศัยการประเมินโดยนักวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับผลงานของ A.P. Chekhov (ในบริบทของอิทธิพลที่สร้างสรรค์ของอาจารย์เรื่องสั้นเกี่ยวกับร้อยแก้วเมืองแห่งยุค 70 -80 ของศตวรรษที่ XX) N.P. Antsiferov ให้ลักษณะงานของผู้แต่ง "A Boring Story", "The Black Monk" ดังต่อไปนี้: "A.P. Chekhov ยังคงเฉยเมยต่อปัญหาของเมืองในฐานะสังคมรัสเซียภายในสิ้นวันที่ 19 ศตวรรษได้สูญเสียความรู้สึกถึงบุคลิกภาพของเมืองไปโดยสิ้นเชิง .P. Chekhov มีเพียงคำพูดชั่วครู่ที่บ่งบอกถึงชีวิตของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเท่านั้น” (Antsiferov 1991: 108)

อันที่จริงภาพลักษณ์ของเมืองใหญ่ไม่ได้อยู่ในโลกศิลปะของปรมาจารย์เรื่องสั้นเหมือนในผลงานของ A.S. Pushkin, N.V. Gogol, F.M. โครโนโทปที่มีลักษณะเฉพาะที่สุดในผลงานของเขาคือเมืองในต่างจังหวัดหรือที่ดินอันสูงส่ง เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "นามธรรมและรอบคอบที่สุด" และมอสโกซึ่งดูดซับนามธรรมและความรอบคอบนี้มากขึ้นเรื่อยๆ ก็เป็นฉากสำหรับ A.P. เรื่องเล่าของเชคอฟ

ดังนั้นการปรากฏตัวของเมืองหลวงทางตอนเหนือจึงสะท้อนให้เห็นในเรื่องราว "The Trickster", "Protection", "Melancholy", "The Story of an Unknown Man" และอื่น ๆ บางส่วน มอสโก ปรากฏเป็นพื้นหลังของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นใน ผลงานต่อไปนี้ - "ความรู้สึกที่แข็งแกร่ง" , "คนดี", "ไม่มีตำแหน่ง", "พอดี", "ผู้หญิงกับสุนัข", "อันยุตะ", "งานแต่งงาน", "สามปี" ฯลฯ และยังมีนักวิจัยหลายคนที่ได้รับการยอมรับ ว่างานของ A.P. Chekhov เกี่ยวข้องกับการพัฒนาวัฒนธรรมเมืองเป็นหลัก “ หากเราไม่กลัวการทำให้สูตรรุนแรงขึ้นก็อาจแย้งได้ว่าโครโนโทปของ "เมืองใหญ่" มาแทนที่มหากาพย์ " หมู่บ้าน” ภาพลักษณ์ของโลกในงานของ Chekhov เนื่องจากความเปิดกว้างและความหลากหลายความแตกต่างทางภูมิศาสตร์ พื้นที่ที่มีสาขาการสื่อสารทางจิตวิทยาเป็นสัญญาณของสังคมเมือง I. Sukhikh ชี้ให้เห็นอย่างถูกต้อง “ "เมืองใหญ่" ไม่ได้เป็นธีมหรือภาพลักษณ์ในงานของ Chekhov เลย (แน่นอนว่าอย่างเป็นทางการเขาเป็นนักเขียนที่ "ในเมือง" น้อยกว่า Gogol หรือ Dostoevsky) แต่เป็นวิธีการหลักการของวิสัยทัศน์ทางศิลปะที่แม่นยำ ที่รวมภาพทรงกลมที่แตกต่างกัน” (Sukikh 1987: 139-140) “เมืองใหญ่” ซึ่งเป็นหลักการของวิสัยทัศน์ทางศิลปะปรากฏอยู่ในผลงานของ A.P. Chekhov และในเสียงที่ลดน้อยลงของลวดลายที่ได้รับความสำคัญทางแนวคิดภายในกรอบการทำงาน เกี่ยวกับเมืองหลวงทางตอนเหนือ (พรรณนาถึงการสลายทางจิตและ "การเกิดใหม่ของหญิงสาวที่ตกสู่บาป, ชีวิตที่ยากลำบาก "ถูกทำให้อับอายและดูถูก") และในรูปลักษณ์ของโลกทัศน์ที่สับสนและสนใจใน "คนทั่วไป" - ผู้แพ้ใน “ชีวิตประจำวัน” และในความเข้าใจ

ความคลั่งไคล้ในโลกที่สูญเสียความสมบูรณ์ ความเชื่อมโยง กลายเป็นชุดกลไกของปรากฏการณ์แบบสุ่ม หลากหลาย และหลากหลาย และในการนำมาซึ่งความไม่ลงรอยกันทางจิตวิทยาของตัวละคร จนถึงขีดจำกัด และในรูปแบบของความแปลกแยก และด้วยวิธีพิเศษของ บทกวี สิ่งที่ปรมาจารย์เรื่องสั้นรู้สึกได้อย่างยอดเยี่ยมและมีศิลปะจะถูกนำไปใช้โดยนักวิทยาศาสตร์และนักสังคมวิทยาวัฒนธรรมสมัยใหม่เพื่อระบุลักษณะและระบุ "ที่อยู่อาศัยที่มีลักษณะเป็นเมือง"

เมื่อพิจารณาถึงความสำคัญของประเพณีของ Nabokov สำหรับร้อยแก้วในเมืองในช่วงทศวรรษที่ 70-80 ของศตวรรษที่ XX เราสังเกตวิธีการที่คล้ายกัน (คล้ายกับการประเมินเรื่องราวและเรื่องราวของ A.P. Chekhov โดยนักวิทยาศาสตร์ I. Sukhikh) ของนักวิชาการวรรณกรรมในการทำงาน ของผู้แต่งนวนิยายเรื่อง "Invitation to Execution", "Feat" และอื่น ๆ Z. Shakhovskaya ในหนังสือของเธอ "In Search of Nabokov" เน้นย้ำว่า V. Nabokov เป็น "คนในเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในนครหลวง" ซึ่งตรงกันข้ามกับ "นักเขียนเจ้าของที่ดินชาวรัสเซียที่มีรากฐานที่ดินและความรู้ภาษาถิ่น" (Shakhovskaya 1991 :62-63). สำหรับนักวิจัยโลกทัศน์ที่โดดเด่นของ Nabokov ชายคนนี้กลายเป็นวิธีการมองแบบ leitmotiv และหลักการของศูนย์รวมทางศิลปะของความเป็นจริงซึ่งเป็นลักษณะของบุคลิกลักษณะที่สร้างสรรค์ของนักเขียนร้อยแก้ว ดังที่ Z. Shakhovskaya ตั้งข้อสังเกตไว้ในผลงานของ V. Nabokov“ คำอธิบายเกี่ยวกับธรรมชาติของรัสเซียนั้นคล้ายคลึงกับความสุขของผู้พักอาศัยในฤดูร้อนและไม่ใช่บุคคลที่มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับผืนดิน” ส่วนใหญ่เป็น "ภูมิทัศน์ของคฤหาสน์ไม่ใช่ในหมู่บ้าน ” คำอธิบายถูกครอบงำด้วย "คำศัพท์ใหม่ เฉดสีใหม่ สีและการเปรียบเทียบ" - แปลกและแปลกใหม่ ไม่ธรรมดาสำหรับวรรณกรรมรัสเซียและงานอดิเรกของฮีโร่ - สะสมผีเสื้อ (Shakhovskaya 1991: 63) “รัสเซียของนาโบโคฟเป็นโลกที่ปิดสนิท โดยมีตัวละคร 3 ตัว ได้แก่ พ่อ แม่ และลูกชาย วลาดิมีร์” นักวิจัยสรุป การตีความผลงานของ V. Nabokov ในฐานะ "สถานที่" สมัยใหม่ของวัฒนธรรมเมืองนั้นแพร่หลายรวมถึงในงานของนักวิชาการวรรณกรรมต่างประเทศ เมื่อเร็ว ๆ นี้มีผลงานพิเศษปรากฏขึ้นที่ตรวจสอบลักษณะเฉพาะของการหักเหของธีมของเมืองในผลงานของ V. Nabokov

(เองเกล - เบราน์ชมิดต์ 1995) แนวทางนี้ - ความพยายามที่จะประเมินผู้เขียนคนนี้หรือผู้เขียนนั้นจากมุมมองของการพัฒนาวัฒนธรรมเมืองเป็นหลัก - ดูเหมือนจะเป็นมุมมองที่ไม่ธรรมดาที่ช่วยให้เราเห็นคุณสมบัติที่ไม่คาดคิดของบุคลิกลักษณะที่สร้างสรรค์ของศิลปินแห่งคำนั้น

เป็นเรื่องที่น่าสังเกตในแง่มุมอื่นๆ หลายประการของปัญหาวรรณกรรมเมืองที่นักวิจัยได้กล่าวถึง

ด้านตำนานไม่เพียงมุ่งเน้นไปที่ตำนานของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหรือมอสโกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมประเภทเมืองในบริบทของกระบวนการจักรวาลวิทยาด้วย (สัญลักษณ์ศักดิ์สิทธิ์ สถานที่ศักดิ์สิทธิ์ ลัทธิของผู้ก่อตั้ง กอปรด้วยคุณสมบัติของคอสโมเครเตอร์ ปลดประจำการและค่อยๆ รับหน้าที่ของวิญญาณผู้พิทักษ์ เทพ พิธีกรรมพิเศษที่เกี่ยวข้องกับการก่อตั้งเมือง) ในทำนองเดียวกัน สามารถระบุการระบุ "ต้นแบบโบราณ" เฉพาะของเมืองที่อยู่เบื้องหลังความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงได้ (Antsiferov 1924, Braginskaya 1999, Buseva-Davydova 1999, Weiskopf 1994, Virolainen 1997, Gracheva 1993, Dotsenko 1994, Knabe 1996, Krivonos 1996a, Lo Gatto 1992, Nazirov 1975, Ospovat, Timenchik 1987, Pike 1981, Petrovsky 1991, Skarlygina 1996 และอื่นๆ) อีกแง่มุมหนึ่งของปัญหาวรรณกรรมเมืองก็คือประเภท นักวิจัยจำนวนหนึ่งได้ระบุประเภทของ "เรื่องราวของปีเตอร์สเบิร์ก" (Makogo-nenko 1982, Markovich 1989, Zakharov 1985, O. Dilaktorskaya 1995, 1999) L.P. Grossman เขียนเกี่ยวกับ "นวนิยายในเมือง", L. Dolgopolov และ Dilaktorskaya เกี่ยวกับ "นวนิยายเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" (Grossman 1939; Dolgopolov 1985, 1988, Dilaktorskaya 1999) ศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 สำรวจนวนิยายเมืองประเภทหนึ่งในวรรณคดีอเมริกันและ B. Gelfant (Gelfant 1954)

วิธีหนึ่งในการพัฒนาแนวคิดการวิจัยที่หันไปหาความสัมพันธ์เฉพาะของความสัมพันธ์ระหว่างเมืองกับวรรณกรรมคือความพยายามที่จะมองผ่านความเข้าใจของความเป็นจริงในรูปของศูนย์กลางของอารยธรรมถึงแนวความคิดของสัญลักษณ์นิยมความเฉียบแหลมและลัทธิแห่งอนาคตในฐานะการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม อย่างไรก็ตาม โปรนี้-

ปัญหามีการระบุมากกว่าที่จะแก้ไข บางที เฉพาะสำหรับลัทธิอนาคตนิยมในฐานะขบวนการวรรณกรรมเท่านั้น นักวิจัยเกือบทั้งหมดเน้นย้ำถึงความสำคัญของลัทธิเมืองนิยม ทั้งสำหรับแถลงการณ์แบบเป็นโปรแกรมและสำหรับความคิดสร้างสรรค์ (“นักอนาคตนิยมแสดงความสนใจในวัฒนธรรมทางวัตถุของเมือง” บันทึก A. Mikhailov (1998: 86); “ เป็นที่รู้ได้อย่างไรว่าชีวิตในเมืองใหญ่สมัยใหม่เป็นส่วนหนึ่งของโครงการแห่งอนาคต” ผู้เขียน“ ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียศตวรรษที่ 20” (ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย ศตวรรษที่ XX 2538: 575)) นักวิจารณ์วรรณกรรมสังเกตเห็นความปีติยินดีในการอธิบายเทคโนโลยีและความสำเร็จของอารยธรรมความปรารถนาที่จะสะท้อนชีวิตที่วุ่นวายของเมืองใหญ่ "ศาสนาแห่งความเร็ว" ถ่ายทอดพลวัตของการพัฒนาความเป็นจริงศูนย์รวมของหลักการของ "ลัทธิพร้อมกัน ” (การส่งผ่านความโกลาหลและเสียงขรมของการรับรู้ที่แตกต่างกัน) การแนะนำ "สไตล์โทรเลข" การฝึกฝนการเปลี่ยนแปลงการเรียบเรียงและพล็อต การกระจัดและการหยุดชะงักในรูปแบบ นอกจากนี้เรายังสามารถเน้นงานทางวิทยาศาสตร์จำนวนหนึ่งที่อุทิศให้กับการศึกษาภาพลักษณ์ของเมืองในงานของนักอนาคตนิยม (Stahlberger 1964, Kiseleva 1978; Chernyshev 1994; Marchenkova 1995; Bernstein 1989; Starkina 1995; Bjornager Jensen 1977, 1981, ฯลฯ)

เมืองนี้ได้รับความสนใจมาโดยตลอดในฐานะปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์สำหรับตัวแทนของขบวนการวรรณกรรมวรรณกรรมรัสเซียต้นศตวรรษที่ 20 - Acmeists นักวิจัยเขียนเกี่ยวกับเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กถึง A. Akhmatova (Leiten 1983, Stepanov 1991, Vasiliev 1995); O. Mandelstam (Barzakh 1993; Van Der Eng-Liedmeier 1997, Seduro 1974, Shirokov 1995 ฯลฯ); มอสโก, โรม O. Mandelstam (Vidgof 1995, 1998, Pshybylsky 1995, Nemirovsky 1995 เป็นต้น) อย่างไรก็ตามยังคงเห็นได้ว่าลักษณะเฉพาะของ Acmeism ในฐานะขบวนการวรรณกรรมมีความสัมพันธ์กับหลักการทางศิลปะในการรวบรวมภาพลักษณ์ของเมืองไว้ในผลงานของกวีเหล่านี้และ N. Gumilyov ปัญหานี้ถูกโพสต์ครั้งแรกโดย V. Veidle ในบทความ“ บทกวีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก” นักวิจารณ์วรรณกรรมชี้ให้เห็นว่าความเฉียบแหลมเกิดขึ้นจากบทกวีของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (“ สิ่งที่กลายเป็นเรื่องธรรมดาในหมู่กวีสามคนที่เขียนบทกวีของ "เอเลี่ยนสกาย" "เควเวอร์ ” “หิน” “ตอนเย็น” และ

"ลูกประคำ" เป็นจุดเริ่มต้นของสิ่งที่เรียกได้ว่าเป็นบทกวีของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Gumilyov เป็นผู้ก่อตั้ง เนื่องจากความชื่นชอบโดยกำเนิดของเขาในการวาดภาพบุคคลหรือภาพเหมือนบทกวีได้รับการตอบรับจาก Mandelstam และในตอนแรกจาก Akhmatova..." (Weidle 1990: 113) อย่างไรก็ตาม ต่อมาสายการวิจัยที่กำหนดไม่ได้รับการพัฒนา

ปัญหาของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (และเมืองในวงกว้างมากขึ้น) และสัญลักษณ์ในฐานะขบวนการวรรณกรรมก็กลายเป็นประเด็นที่นักวิทยาศาสตร์ให้ความสนใจ (โรงกษาปณ์, Bezrodny, Danilevsky 1984, Mirza-Avakyan 1985, Bronskaya 1996 เป็นต้น) นี่เป็นเรื่องเกี่ยวกับวิถีชีวิตเป็นหลักโดย V. Krlausov (Burlakov 1975, Dronov 1975, 1983, Nekrasov 1983, Maximov 1986, Gasparov 1995 และอื่นๆ) และเกี่ยวกับ St. Petersburg A. Blok (Lotman 1981, Mints 1971, 1972, Orlov 1980, Aleksandrov 1987 , Prikhodko 1994) และ A. Bely (Dolgopolov 1985, 1988, Dubova 1995; Tarasevich 1993; Chernikov 1988; Fialkova 1988; Simacheva 1989 เป็นต้น) มีเนื้อหาเพียงพอในประเด็นนี้ที่จะให้คำตอบ: ศูนย์กลางหรือรอบนอกของคำสอนลึกลับของ "โลกอันน่าสยดสยอง" ของเมือง? หรือเพื่อกำหนดปัญหาที่เกิดขึ้นในคำอื่น ๆ : ความเข้าใจในความเป็นจริงในภาพของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นแนวคิดสำหรับสัญลักษณ์และสัญลักษณ์หรือไม่? และในกรณีของแถลงการณ์ที่ยืนยันเมืองหลวงทางตอนเหนือและเมืองอื่น ๆ (มอสโก, โรม) เกี่ยวข้องกับแนวคิดเรื่องความเป็นผู้หญิงชั่วนิรันดร์ลักษณะเฉพาะของงานของ "นักสัญลักษณ์ที่อายุน้อยกว่า" และประกอบขึ้นเป็นแก่นสารของการเคลื่อนไหวนี้อย่างไร คำตอบสำหรับคำถามเหล่านี้จะช่วยในการระบุกฎหมายและหลักการที่นักสัญลักษณ์สร้างแบบจำลองทั่วไปของเมืองและขยายความเข้าใจเกี่ยวกับศูนย์รวมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอย่างมีนัยสำคัญในผลงานของตัวแทนแต่ละรายของ "ยุคเงิน"

ในเวลาเดียวกันจำเป็นต้องสังเกตข้อเท็จจริงต่อไปนี้: นักวิจัยจำนวนหนึ่งเชื่อว่า "นักสัญลักษณ์ที่อายุน้อยกว่า" แก้ปัญหารูปแบบเมืองด้วยจิตวิญญาณของการต่อต้านลัทธิเมืองโลกาวินาศ อย่างไรก็ตาม ดังที่ D. Maksimov ตั้งข้อสังเกตไว้อย่างถูกต้อง: “...จิตวิญญาณต่อต้านเมืองเป็นคุณลักษณะของวิถีชีวิตเมืองที่แท้จริงและลึกซึ้ง...” (Maksimov 1986: 26-27) แท้จริงแล้วคำพูดทางวรรณกรรม

Dov ไม่ถูกต้องทั้งหมด: โลกาวินาศไม่สามารถระบุลักษณะการต่อต้านเมืองของงานของ A. Blok, A. Bely และคนอื่น ๆ เรากำลังพูดถึงแนวคิดที่แตกต่างกันของศูนย์กลางของอารยธรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 วิถีชีวิตไม่สามารถลดทอนลงได้ด้วยการเข้าใจว่าเป็นเพียงกระแสเชิงบวกที่ขัดแย้งกับธรรมชาติ สำหรับนักเขียนบางคนมีความเกี่ยวข้องกับกระบวนการของเทคโนโลยี สำหรับคนอื่น ๆ - ด้วยตำนานที่รุนแรง สำหรับคนอื่น ๆ - กับแนวคิดเกี่ยวกับความสมดุลที่เป็นไปได้ระหว่างสิ่งประดิษฐ์และธรรมชาติ ฯลฯ

งานของ Symbolists, Acmeists และ Futurists ไม่ได้กลายเป็น "บทสรุปสุดท้าย" สำหรับนักวิชาการวรรณกรรม ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา มีผลงานจำนวนหนึ่งปรากฏขึ้นที่สำรวจลักษณะเฉพาะของการทำความเข้าใจความเป็นจริงในภาพลักษณ์ของเมืองในผลงานของนักเขียนในยุค 20 และ 30 นักวิชาการวรรณกรรมได้แสดงความสนใจในงานของ A. Akhmatova, M. Bulgakov, O. Mandelstam; มีชื่อใหม่จำนวนหนึ่งปรากฏขึ้นเช่นกัน - D. Kharms, A. Egunov, K. Vaginov, A. Platonov, B. Lifshits , บี. พิลเนียค, อ. เรมิซอฟ , เอ็ม. โคซีเรฟ. (อาเรนซอน 1995, วาซิลเยฟ 1995, กาโปเนนโก 1996, กัสปารอฟ 1997, โกริโนวา 1996, กริโกริเอวา 1996, ดาร์ยาโลวา 1996, ดอทเซนโก 1994, ดรูเบค-เมเยอร์ 1994, คัตซิส 1996, คิบัลนิค 1993, คนาเบะ 1996, ลิวบิโมวา 19 95, Myagkov 1993, Obukhova 1997, ปีเตอร์สเบิร์ก ข้อความปี 1996 เป็นต้น)

ในผลงานของนักเขียนชื่อดัง (และนักวิชาการวรรณกรรมเน้นย้ำซ้ำแล้วซ้ำเล่า) แก่นเรื่องของเมืองพบว่าเสร็จสมบูรณ์ในมุมมองที่เป็นตัวเป็นตนในศตวรรษที่ 19 ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ตัวแทนของโรงเรียนเชิงโครงสร้าง - กึ่งศาสตร์ได้พัฒนาแนวคิดเรื่อง "ความปิด" ของข้อความเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเสร็จสิ้นด้วยผลงานของ K. Vaginov (แม้ว่า V. Toporov จะตั้งคำถามเกี่ยวกับ ความเป็นไปได้ที่จะรวมผลงานของ V. Nabokov และ A. Bitov ไว้ในข้อความเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)

ในความเห็นของเรา ขอแนะนำให้พูดถึงไม่เกี่ยวกับการเสื่อมถอยของประเพณี แต่เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในความเข้าใจความเป็นจริงในภาพลักษณ์ของเมืองใหญ่ในช่วงทศวรรษที่ 20-30

L. Dolgopolov ในหนังสือ "Andrei Bely และนวนิยายของเขา "Petersburg"" เน้นย้ำเส้นทางพิเศษที่ธีมของเมืองกำลังได้รับการพัฒนา: "ปีเตอร์สเบิร์กก่อให้เกิดแนวใหม่และเป็นอิสระในประเภทใหม่ของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ องค์ประกอบของเทพนิยายก็ทำให้พวกเขารู้สึกที่นี่เช่นกัน" (A.N. Tolstoy, Yu.N. Tynyanov และคนอื่น ๆ ) (Dolgopolov 1988: 202)

นักวิจัยได้ตั้งข้อสังเกตถึงความเข้าใจที่เฉพาะเจาะจงอีกประการหนึ่งเกี่ยวกับความเป็นจริงในภาพของเมืองและหมู่บ้านซึ่งเป็นการต่อต้านอย่างมากต่อหลักการสองประการของชีวิตชาวรัสเซียในงานของ B. Pilnyak, N. Klyuev, S. Klychkov, N. Nikitin, L. Leonov, L. . Seifullina และคนอื่น ๆ. เราเน้นย้ำว่าความขัดแย้งระหว่างเมืองและหมู่บ้านที่เกิดขึ้นกำหนดแง่มุมทางอุดมการณ์และศิลปะในเรื่องราวนวนิยายและบทกวีของนักเขียนเหล่านี้เนื่องจากแนวคิดที่ขัดแย้งกันอย่างมาก. เมืองและหมู่บ้านในงานหลังการปฏิวัติกลายเป็นเสาที่มีลักษณะต่างกัน ซึ่งระหว่างนั้นความตึงเครียดทางความหมายแบบไดนามิกของการเล่าเรื่องเกิดขึ้น

ธีมของเมืองในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 20 ได้รับการเปลี่ยนแปลงและหักเหผ่านความสัมพันธ์กับวัสดุและขอบเขตการใช้งานจริง นี่เป็นเพราะโลกทัศน์พิเศษของบุคคลที่รอดชีวิตจากการปฏิวัติและสงครามกลางเมือง จู่ๆ ผู้คนก็รู้สึกเหมือนกับว่าโรบินสันถูกทิ้งไว้บนเกาะร้างหลังเรืออับปาง ความหายนะ การขาดแคลนสิ่งของและสิ่งของที่จำเป็น และการขาดแคลนอาหารนำไปสู่การ "รวม" มนุษย์อย่างแข็งขันในด้านวัตถุและขอบเขตการปฏิบัติ และเป็นผลให้ผลงานจำนวนมากในหัวข้อการผลิตปรากฏขึ้น - "Sot" (1929) โดย L. Leonov "Time, Forward!" (2475) V. Kataeva, "Kara-Bugaz" (2475), "Colchis" (2477) K. Paustovsky, "ความกล้าหาญ" (2477-2481) V. Ketlinskaya, "Hydrocentral" (2472-2484) M. Shaginyan “ Living Water” (1940-1949) โดย A. Kozhevnikova, “ On the Wild Beach” (1959-1961) โดย B. Polevoy และคนอื่นๆ หนังสือที่เล่าเกี่ยวกับการก่อสร้างยักษ์ใหญ่ด้านโลหะวิทยา (“เวลา ไปข้างหน้า!”) โรงงานเยื่อกระดาษและกระดาษ (“Sot”) โรงไฟฟ้าพลังน้ำ (“Hydrocentral”) เมืองใหม่ (“ความกล้าหาญ”)

เขื่อน ("On the Wild Coast") เขียนขึ้นตั้งแต่ปี พ.ศ. 2472 ถึง พ.ศ. 2494 อย่างไรก็ตาม สิ่งที่ทั้งสองมีเหมือนกันคือความโน้มถ่วงของปัญหาที่มีต่อศูนย์กลางเดียว: คน - เวลา - ธุรกิจ ในการหักเหของวัสดุและการหักเหในทางปฏิบัติ ผลงานเหล่านี้เผยให้เห็นถึงคุณลักษณะที่สำคัญและโดดเด่นของอารยธรรมเมืองเอง - ความโดดเด่นของกิจกรรมแรงงานเพียงอย่างเดียว ความหมายในการผลิตของการดำรงอยู่ของมนุษย์ ดังที่ผู้เชี่ยวชาญด้านวัฒนธรรมตั้งข้อสังเกตไว้ ณ ที่นี้ ความแตกต่างหลักระหว่างการก่อตัวของโลกในชนบทกับโลกในเมืองได้เกิดขึ้นแล้ว ประการแรกมีลักษณะเฉพาะคือ "ตำแหน่งศูนย์กลางของโลกในฐานะปรากฏการณ์ทางจิตวิญญาณและกายภาพที่เป็นหนึ่งเดียวและครบถ้วนของพื้นฐาน "ดิน" ทั่วไปของชีวิตมนุษย์และที่อยู่อาศัยในโลก” (Istoricheskaya tread of Culture 1994: 120) ประการที่สอง รูปภาพของโลกทำหน้าที่เป็นวัตถุการผลิตสำหรับการใช้กำลัง ในความหมายที่เป็นประโยชน์ล้วนๆ นวนิยาย นวนิยาย และเรื่องสั้นในหัวข้อการผลิตตั้งแต่ทศวรรษที่ 20 ถึง 60 ได้บันทึก "การเข้ามา" ของมนุษย์ในเนื้อหาและขอบเขตการปฏิบัติอย่างมีศิลปะ ซึ่งถือเป็นจุดเปลี่ยนที่พิเศษมากในธีมของเมืองที่เกี่ยวข้องกับวิถีของ การพัฒนาทางสังคมและประวัติศาสตร์

จากตำแหน่งเหล่านี้ร้อยแก้วในเมืองในช่วงทศวรรษที่ 70-80 ของศตวรรษที่ 20 ถือเป็นการออกจากการพรรณนาของมนุษย์ในพื้นที่เชิงปฏิบัติทางวัตถุกิจกรรม - แรงงานและการกลับไปสู่ประเพณีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - มอสโกของวรรณคดีรัสเซีย

แง่มุมทางวรรณกรรมที่ระบุไว้กำหนดลักษณะเฉพาะของแนวทางร้อยแก้วในเมืองซึ่งเป็นหนึ่งในความสำเร็จสูงสุดของกระบวนการทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมในช่วงทศวรรษที่ 70-80 ของศตวรรษที่ 20 วัฒนธรรมที่สำคัญที่สุดของเรานี้ยังคงมีการศึกษาไม่เพียงพอ สืบต่อจากนี้ไปว่า วัตถุประสงค์ของวิทยานิพนธ์- วิเคราะห์ร้อยแก้วเมืองรัสเซียในยุค 70-80 อย่างครอบคลุมในฐานะระบบศิลปะค้นหาองค์ประกอบและคุณสมบัติของการทำงานในกระบวนการประวัติศาสตร์และวรรณกรรม

การบรรลุเป้าหมายการวิจัยจำเป็นต้องมีการแก้ปัญหาหลายประการ เชิงทฤษฎีและ

งานประวัติศาสตร์และวรรณกรรม:

พิจารณาร้อยแก้วในเมืองในยุค 70-80 เป็นหนึ่งในแนวโน้มในการพัฒนากระบวนการทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมในฐานะชุมชนสุนทรียภาพ

เพื่อติดตามประเพณีวรรณกรรมรัสเซียของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - มอสโกในร้อยแก้วในเมือง

กำหนดลักษณะของผลผลิตเชิงสุนทรียศาสตร์ของร้อยแก้วในเมือง

นำเสนอจิตวิทยารูปแบบต่างๆ ในงานร้อยแก้วในเมือง

เพื่อวิเคราะห์การค้นพบเชิงสร้างสรรค์ของร้อยแก้วในเมืองในบริบทของวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 19-20 และวรรณกรรมโลก

ความแปลกใหม่ทางวิทยาศาสตร์ของวิทยานิพนธ์ ประกอบด้วยการศึกษาหนังสือแบบองค์รวมเกี่ยวกับร้อยแก้วเมืองในยุค 70-80 ในฐานะระบบศิลปะ ในฐานะชุมชนสุนทรียศาสตร์ และเป็นหนึ่งในแนวโน้มในการพัฒนากระบวนการทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรม งานนี้เป็นหนึ่งในงานแรก ๆ ที่ตรวจสอบผลงานของ Yu. Trifonov, A. Bitov, V. Makanin, L. Petrushevskaya, V. Pietsukh จากมุมนี้ นวัตกรรมของวิทยานิพนธ์อยู่ที่ความจริงที่ว่าร้อยแก้วในเมืองได้รับการวิเคราะห์ในซีรีส์ประเภทเดียวโดยมีวรรณกรรมรัสเซียแนวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - มอสโกเป็นความต่อเนื่องและการพัฒนาในช่วงทศวรรษที่ 70-80 ของศตวรรษที่ 20 มีความสนใจเป็นพิเศษในการระบุลักษณะเฉพาะของร้อยแก้วในเมืองโดยพิจารณาจากความเหมือนและความแตกต่างกับร้อยแก้วในยุโรปตะวันตก ชนบท และผู้อพยพ ในวิทยานิพนธ์นั้นมีการวิเคราะห์ร้อยแก้วในเมืองเป็นครั้งแรกผ่านลักษณะที่หลากหลาย - โครโนโทป, ประเพณี, ลักษณะเฉพาะของการเรียนรู้ความเป็นจริง, ประเภทของวีรบุรุษ ผู้เขียนได้สรุปเวกเตอร์คุณค่าของความต่อเนื่องซึ่งกำหนดโดยการมุ่งเน้นทางศิลปะเกี่ยวกับงานของ A.S. Pushkin, F.M. Dostoevsky, A.P. Chekhov, M.A. Bulgakov, V.V. เป็นครั้งแรกที่มีการเสนอการศึกษาร้อยแก้วในเมืองในฐานะปรากฏการณ์ทางศิลปะที่เกิดขึ้นก่อนการก่อตัวของลัทธิหลังสมัยใหม่ในวรรณคดีรัสเซีย

ค่าทางทฤษฎีวิทยานิพนธ์

ในการสร้างรากฐานทางทฤษฎีที่ทำให้สามารถแนะนำร้อยแก้วในเมืองเป็นแนวคิดเกี่ยวกับคำศัพท์ในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียในยุค 70-80

ในการพิสูจน์ความสมบูรณ์และความสม่ำเสมอของร้อยแก้วในเมืองในฐานะปรากฏการณ์ทางวรรณกรรม

ในการเน้นโครงสร้างแรงจูงใจเดียวที่เกี่ยวข้องกับร้อยแก้วในเมือง

ในการพัฒนาแนวคิดบุคลิกภาพและประเภทของวีรบุรุษในระบบศิลปะร้อยแก้วเมือง

ความน่าเชื่อถือและความถูกต้อง รผลการวิจัยถูกกำหนดโดยการหันไปใช้งานพื้นฐานเชิงระเบียบวิธีของนักวิชาการวรรณกรรม นักปรัชญา และนักวิทยาศาสตร์วัฒนธรรมแห่งศตวรรษที่ 20 ที่เกี่ยวข้องกับปัญหาที่เกิดขึ้น รวมถึงการทดสอบรูปแบบต่างๆ ข้อสรุปของผู้เขียนวิทยานิพนธ์เป็นผลมาจากงานวิจัยโดยตรงเกี่ยวกับวรรณกรรมของผู้เขียนที่ศึกษา

โครงสร้างการทำงาน- วิทยานิพนธ์ประกอบด้วยคำนำ สามบท บทสรุป และบรรณานุกรม

การอนุมัติงาน ดำเนินการในระหว่างหลักสูตรพิเศษที่จัดโดยผู้เขียนที่ Bryansk State University ที่ Bryansk Regional Institute for Advanced Training of Teachers รวมถึงในสิ่งพิมพ์และรายงานในการประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติระดับนานาชาติระหว่างมหาวิทยาลัยในมอสโก (MGOPI 1994, AIC และ โปร 1998, MSU 2000), อิซเมล (1994), คาลูก้า (1994, 2000), โซลิคัมสค์ (2000), ลิเปตสค์ (2000), เบลโกรอด (2000), ตูลา (2000), เยคาเทรินเบิร์ก (2000), โวลโกกราด (2000), ไบรอันสค์ .

การแก้ปัญหาที่เกิดขึ้นในวิทยานิพนธ์ทำให้เกิดความจำเป็น โดยใช้แนวทางที่เป็นระบบและผสมผสานวิธีวิจัยต่างๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งประวัติศาสตร์เชิงเปรียบเทียบ พันธุกรรม และประเภท

ความสำคัญเชิงปฏิบัติของวิทยานิพนธ์ . งานนี้สามารถนำมาใช้ในการสอนวรรณคดีของโรงเรียนและมหาวิทยาลัยในการสร้างตำราเรียนเกี่ยวกับวรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20 ข้อสรุปหลักสามารถใช้เป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาพื้นฐานเพิ่มเติมในด้านประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียและทฤษฎีวรรณกรรมและงานในสาขากวีนิพนธ์ประวัติศาสตร์

ภาพเมืองและหมู่บ้านทั่วโลกในบริบทของกระบวนการทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมในช่วงทศวรรษที่ 70-80

บ่อยครั้งที่หลักฐานที่อนุญาตให้ปฏิเสธการพัฒนาแนวร้อยแก้วในเมืองในกระบวนการทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมสมัยใหม่ก็เป็นข้อบ่งชี้ถึงความจริงที่ว่านักเขียนที่เคยพัฒนาแนวร้อยแก้วในชนบทหันมาใช้ธีมในเมืองอย่างกะทันหัน (V. Belov, V. Tendryakov, V. Astafiev ). A. มิคาอิลอฟยังติดตามแนวคิดนี้ในหนังสือของเขาเรื่อง "The Right to Confession" ฮีโร่หนุ่มในร้อยแก้วสมัยใหม่ ใช่ จริงๆ แล้ว มีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญเกิดขึ้นในร้อยแก้วในชนบทเกี่ยวกับแก่นเรื่อง ประเด็น รูปแบบ และสถานการณ์ "ระหว่างเมืองกับหมู่บ้าน" ได้มาถึงเบื้องหน้าแล้ว อย่างไรก็ตามฮีโร่ที่ละทิ้ง "บ้านเกิดเล็ก ๆ" ของเขาและย้ายไปยังศูนย์กลางที่พัฒนาทางอุตสาหกรรมกลับกลายเป็นว่าไม่สามารถเจรจาอย่างเต็มกำลังกับ "ศูนย์กลางของอารยธรรม" ใช่ แน่นอนว่าคุณลักษณะบางอย่างของชีวิตที่ตัวละครเข้าร่วมจะสะท้อนให้เห็นในผลงาน ค่อนข้างเป็นไปได้ที่คุณลักษณะเหล่านั้นจะสอดคล้องกัน (รวมถึงในแง่ศีลธรรมและจริยธรรม) ในทางใดทางหนึ่งกับสิ่งที่พวกเขารวบรวมไว้ในเรื่องราวของพวกเขา เรื่องราวและนวนิยายของ Y. Trifonov, A. Bitov, L. Petrushevskaya ฯลฯ และถึงกระนั้นฮีโร่คนนี้จะแปลบทสนทนา "มนุษย์ - เมือง" ให้เป็นแง่มุมที่คุ้นเคยและเข้าใจได้เข้าใจภายใต้กรอบของประเพณีวัฒนธรรมเพื่อ ซึ่งเขาเป็นเจ้าของ

และสำหรับนักเขียนที่เลือกสถานการณ์ระหว่างเมืองและชนบท โดยเปลี่ยนจากการพรรณนาถึงชีวิตในชนบทเพียงอย่างเดียว แนวทางนี้ก็กลายเป็นแนวคิดที่สำคัญเช่นกัน ด้วยเหตุนี้เองที่นักเขียนร้อยแก้วได้เห็นความเฉพาะเจาะจงและคุณลักษณะของการพัฒนาชีวิตชาวรัสเซียในช่วงเวลานี้ “ สำหรับฉันเมื่ออายุสี่สิบแล้วฉันไม่ได้อยู่ในเมืองหรือในชนบทอีกต่อไป” วี. ชุคชินเขียน “ มันเป็นตำแหน่งที่ไม่สบายอย่างยิ่ง มันไม่ได้อยู่ระหว่างเก้าอี้สองตัวด้วยซ้ำ แต่เป็นแบบนี้: นั่งขาเดียว ฝั่งอีกฝั่งอยู่ในเรือและเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ลอยและมันน่ากลัวที่จะลอย แต่สถานการณ์นี้ก็มี "ข้อดี" เช่นกัน... จากการเปรียบเทียบจาก "ที่นี่และที่นี่" ทุกประเภท และที่นั่น" ความคิดไม่เพียงเกิดขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจเกี่ยวกับ "หมู่บ้าน" "และเกี่ยวกับ "เมือง" - เกี่ยวกับรัสเซีย" (Shukshin 1992, เล่ม 5: 382) หากเราละทิ้งลักษณะนักข่าวบางประการของข้อความ (ท้ายที่สุดแล้วผู้ที่เขียนเฉพาะเกี่ยวกับหมู่บ้านหรือเฉพาะเกี่ยวกับเมืองก็เขียนเกี่ยวกับรัสเซียด้วย) ตำแหน่งของนักเขียนก็ได้รับการสรุปไว้อย่างชัดเจน: เพื่อเปรียบเทียบเปรียบเทียบรู้สึกถึงหัวข้อต่างๆ ทั้งเชื่อมต่อหมู่บ้านกับเทคโนโลยีและที่กำลังจะพังทลาย ในบทความสองบทความของเขา "คำถามสำหรับตัวคุณเอง" (1966) และ "บทพูดคนเดียวบนบันได" (1967) V. Shukshin พยายามระบุข้อมูลเฉพาะของเมืองและหมู่บ้าน ในบทความแรก ผู้เขียนหยิบยกวิทยานิพนธ์สามประการที่สำคัญสำหรับเขา: ลักษณะปิตาธิปไตยของโครงสร้างหมู่บ้าน (“ ชาวนาต้องเป็นกรรมพันธุ์ ปิตาธิปไตยบางอย่างเมื่อสันนิษฐานว่ามีมโนธรรมทางจิตวิญญาณและกายภาพจะต้องได้รับการเก็บรักษาไว้ในหมู่บ้าน ” (Shukshin 1992 เล่ม 5: 369)); อิทธิพลของวัฒนธรรมเมืองที่ “หยิ่งผยอง” ที่มีต่อชนบท ชีวิตที่ไม่มั่นคงในชนบท ในบทความ "Monologue on the Stairs" V. Shukshin สนทนาต่อที่เขาเริ่มโดยอธิบายวิทยานิพนธ์บางประการ: ปิตาธิปไตย - ประเพณีเก่าแก่, พิธีกรรม, การเคารพกฎเกณฑ์ของสมัยโบราณ; และเพื่อเป็นความต่อเนื่องของความคิดนี้: "... มันเป็นไปไม่ได้... ที่จะปลูกฝังความสำเร็จของเมืองที่ทำให้ชีวิตดีขึ้นในหมู่บ้าน แต่ต่างจากหมู่บ้านโดยสิ้นเชิง" (Shukshin 1992, v. 5: 380 ). ส่วนที่สองของบทความเกี่ยวกับชะตากรรมที่เป็นไปได้ของชาวบ้านที่พบว่าตัวเองอยู่ในเมือง หากไม่ได้ตรวจสอบความคิดของ Shukshin ซ้ำทั้งหมด เราสังเกตว่าสำหรับผู้เขียนแล้ว พรมแดนระหว่างหมู่บ้านในเมืองนั้นไม่ได้อยู่เพียงชั่วคราว แต่มีอยู่จริง เนื่องจากแท้จริงแล้วเป็นพรมแดนระหว่างร้อยแก้วในชนบทและในเมือง

การอ่านบทสัมภาษณ์ของ Yu. Trifonov เรื่อง "City and Citizens" และบทความของ V. Shukshin ทำให้เกิดความประทับใจที่ค่อนข้างสับสน: ในด้านหนึ่งความมั่นใจที่ไม่สั่นคลอนในความถูกต้องของแนวคิดเรื่องการต่อต้านหมู่บ้านในเมืองและอีกด้านหนึ่งคือความยับยั้งชั่งใจ ตัวอย่างและข้อสรุปความเงียบงัน แน่นอนว่าทัศนคติที่ให้ความเคารพของผู้แต่งเรื่องราวของมอสโกที่มีต่อคู่ต่อสู้ที่เขาคิดไว้นั้นมีผลกระทบ ดังนั้น Yu. Trifonov จึงตั้งชื่อ V. Shukshin ให้เป็นนักเขียนคนโปรดของเขา และหลักการสร้างสรรค์ของตัวแทนของร้อยแก้วในชนบทและในเมืองเองก็มีความคล้ายคลึงกันหลายประการ - การพรรณนาถึงตัวละครที่ขัดแย้งกันความพยายามที่จะสำรวจความเก่งกาจของธรรมชาติของมนุษย์ในเชิงศิลปะแทนที่จะผ่านคำตัดสินที่ชัดเจน ตามความเป็นจริงในขณะที่รู้สึกถึงความเฉพาะเจาะจงอย่างไม่ต้องสงสัย Yu. Trifonov และ V. Shukshin ในเวลาเดียวกันก็รู้สึกเหมือนกันมากโดยรวมตัวกันในการพัฒนาร้อยแก้วในชนบทและในเมือง การอภิปรายโต้เถียงที่ระบุไว้เป็นส่วนสำคัญของประเพณีซึ่งมีต้นกำเนิดในวรรณคดีของศตวรรษที่ 19 นักเขียนและนักปรัชญาชาวรัสเซียรับรู้ถึงข้อพิพาทเกี่ยวกับรัสเซียในบริบทของปัญหาระดับโลก "ตะวันออก - ตะวันตก" รวมถึงในรูปแบบของความแตกต่างระหว่างทัศนคติตะวันออกที่ชาญฉลาดต่อธรรมชาติในฐานะเทพีแม่และความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีของยุโรป (โดยเฉพาะ ในเรื่องนี้ควรสังเกตผลงานของ S. Bulgakov , K. Leontyev, P. Struve, S. Frank) วิธีการนี้ช่วยให้เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับแนวความคิดและความเฉพาะเจาะจงของการทำความเข้าใจความเป็นจริงที่ปรากฎโดยขึ้นอยู่กับการเลือกของผู้เขียนเกี่ยวกับเนื้อหาในชีวิตบางอย่าง - หมู่บ้าน, เมืองจังหวัด, มอสโก, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

นี่ก็เพียงพอแล้วที่จะพูดถึงการโต้เถียงในมอสโก - ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งกลายเป็นประเด็นสำคัญของบทความ "Petersburg Notes of 1836" โดย N.V. Gogol, "Moscow and Petersburg" (1842) โดย A.I. Herzen, "Petersburg and Moscow" (1845) โดย V.G. Belinsky และสะท้อนให้เห็นในงานศิลปะโดยเริ่มจากบทกวี "The Bronze Horseman" โดย A.S. เมืองฝ่ายค้าน - หมู่บ้านเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - หมู่บ้านในบทกวี "เมื่ออยู่นอกเมือง ฉันตระเวน" โดย A.S. Pushkin ในเรียงความ "City and Village" โดย F. Glinka ในนวนิยาย "Oblomov" โดย I.A , "การฟื้นคืนชีพ "L.N. Tolstoy ฯลฯ การถกเถียงปะทุขึ้นอีกครั้งเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ในคำพูดของอาลักษณ์ Balashkin หนึ่งในวีรบุรุษของเรื่อง "The Village" I.A. Bunin แสดงออกถึงมุมมองของเขา: "และจมูกแห้งไม่ใช่ผู้คนไม่ใช่รัสเซียเหรอ? มองไปรอบ ๆ ตัวคุณ นี่คือเมืองใช่ไหม ทุกเย็นฝูงสัตว์จะรีบวิ่งไปตามถนน - คุณมองไม่เห็นเพื่อนบ้านจากฝุ่น... และคุณคือ "เมือง!" (Bunin 1988 , ข้อ 2:153) Tiunov ตัวเอกของเรื่อง "Okurov Town" โดย M. Gorky: "แล้วรัสเซียล่ะ? ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นรัฐเขต มีเมืองต่างจังหวัดประมาณสี่สิบแห่งและเมืองเขตหลายพันแห่ง ลองคิดดูสิ! นี่คือรัสเซียสำหรับคุณ!" (Gorky 1979 เล่ม 5: 292) A. Bely ยังรับหน้าที่วิจัยทางศิลปะของเขาด้วย: "จักรวรรดิรัสเซียของเราประกอบด้วยหลายเมือง: เมืองหลวง, เมืองในต่างจังหวัด, เมืองในเขต, เมืองในต่างจังหวัด; และต่อไป: - จากเมืองบัลลังก์แรกและแม่ของเมืองรัสเซีย" (Bely 1990, v. 2: 8)

รูปภาพ - สัญลักษณ์ของเมืองในเรื่องราวนวนิยายและนวนิยายของ A. Bitov, Yu. Trifonov, V. Makanin, V. Pietsukh, L. Petrushevskaya

V. Belov ในนวนิยายเรื่อง "Everything is Ahead" สร้างภาพลักษณ์ที่เป็นสัญลักษณ์ของมอสโกขึ้นมาใหม่: "ในวันเสาร์ มอสโกสงบลง เหมือนกังหันที่ช้าลงหรือเตาถลุงทองแดงอันยิ่งใหญ่ระหว่างหม้อหลอมสองใบ ความสงบเช่นนี้ก็คล้ายคลึงกับความละเอียดอ่อนเช่นกัน เสียงดังก้องที่เปลี่ยนแปลงไปอย่างน่าตกใจซึ่งไม่ได้ลดลงในการขยายโรงงานขนาดใหญ่... อย่างไรก็ตาม เมืองอันกว้างใหญ่แห่งนี้ในแต่ละรัฐสามารถเปรียบเทียบได้กับทุกสิ่ง องค์ประกอบใด ๆ ก็ตาม ภาพที่น่าอัศจรรย์ที่สุดก็เหมาะสำหรับสิ่งนี้" (Belov 1991, v .2:254) ในนวนิยายเรื่องเมือง ผู้แต่ง "ลดา" และ "เรื่องราวของช่างไม้" ใช้วิธีการเปรียบเทียบเมืองใหญ่กับหน่วยทางเทคนิคทางอุตสาหกรรม (กังหัน เตาถลุงทองแดง) ความแตกต่างระหว่างโลกแห่งธรรมชาติที่มีชีวิตกับโลกประดิษฐ์ที่สร้างขึ้นโดยอารยธรรมเป็นลักษณะเฉพาะที่มักพบเห็นอุปกรณ์ที่ตัดกันทั้งในหมู่นักเขียนที่ต่อต้านเมืองและในร้อยแก้วในชนบท V. Belov ในคำพูดข้างต้นขยายขอบเขตและความเป็นไปได้ของการใช้สัญลักษณ์รูปภาพนี้ หนึ่งในผู้ก่อตั้งร้อยแก้วในชนบทอ้างว่า "ภาพที่น่าอัศจรรย์ที่สุด" สามารถเชื่อมโยงกับเมืองได้

ในขณะเดียวกันประเพณีบางอย่างได้พัฒนาขึ้นในวรรณกรรมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก ในงานในธีมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นักเขียนแนะนำคำอุปมาของเมืองหนังสือในตำราอย่างแข็งขัน ใน "The Bronze Horseman" เส้นขนานถูกลากระหว่างเมืองหลวงทางตอนเหนือ ซึ่งสร้างขึ้นตามกฎแห่งความสามัคคีและความงาม และแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์บทกวี (“ ฉันรักคุณ การสร้างของปีเตอร์ / ฉันชอบรูปร่างหน้าตาที่เพรียวบางของคุณ... / ค่ำคืนที่ครุ่นคิดของคุณ / สนธยาที่ใสสะอาด ไร้แสงจันทร์ / เมื่อฉันอยู่ในห้องของฉัน / เขียน อ่านหนังสือโดยไม่ใช้ตะเกียง / และการนอนหลับ ชุมชน / ถนนร้างมีความชัดเจน และเข็มทหารเรือก็สว่าง (Pushkin 1981, vol.Z: 261-262)) ใน N.V. Gogol's "Petersburg Tales" Nevsky Prospect เปรียบเทียบกับปฏิทินที่อยู่ ("ไม่มีปฏิทินที่อยู่" .. จะส่งข่าวที่ถูกต้องเช่นนี้ เช่น Nevsky Prospekt") และถนนที่ Akaki Akakievich ผ่านไปโดยมีเส้นแบ่ง ("...ตอนนั้นเองที่เขาสังเกตเห็นว่าเขาไม่ได้อยู่กลางแถว แต่อยู่ใน กลางถนน" (Gogol 1984, Vol.Z: 5 , 125)) ในเรื่อง "The Hostess" โดย F.M. Dostoevsky มีการเปรียบเทียบโดยตรงของเมืองกับหนังสือ (“ ทุกอย่างดูใหม่และแปลกสำหรับเขา” แต่เขากลับกลายเป็นคนต่างด้าวกับโลกที่กำลังเดือดพล่านและคำรามอยู่รอบตัวเขาโดยที่เขาไม่ทันสังเกตด้วยซ้ำว่าจะต้องแปลกใจกับความรู้สึกแปลก ๆ ของเขา ... เขาอ่านภาพที่เปิดเผยอย่างสดใสต่อหน้าเขาเหมือนใน หนังสือระหว่างบรรทัด" (Dostoevsky 1988-1996, เล่ม 1: 339))

ในศตวรรษที่ 20 ประเพณีนี้ยังคงดำเนินต่อไป ตลอดวงจรมหากาพย์ทั้งหมด "มอสโก" โดย A. Bely เพลงประกอบดำเนินผ่านการเปรียบเทียบเมืองกับหนังสือ ("มอสโก" ไม่มีอยู่ด้วยซ้ำ! มีเพียงนวนิยายชื่อ "มอสโก" เท่านั้น หน้าเว็บถูกอ่านต่อจากหน้า มีการพลิกหน้าต่างๆ และพวกเขาคิดว่าพวกเขาอาศัยอยู่ในมอสโก... หน้าเปลี่ยนไป: " จุดจบ!" ปีที่พิมพ์ที่อยู่ของผู้จัดพิมพ์เท่านั้น " (Bely 1990 เล่ม 2: 568)) นวนิยายเรื่อง "Pushkin House" โดย A. Bitov ยังเริ่มต้นด้วยคำอุปมาเลนินกราด - "จดหมาย": "... เช้าวันที่ 8 พฤศจิกายน 196... เกินกว่าคำยืนยันดังกล่าว มันเบลอไปทั่วเมืองที่สูญพันธุ์และล่องลอยไปอย่างไร้รูปร่างด้วยลิ้นอันหนักหน่วงของบ้านเก่าในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กราวกับว่าบ้านเหล่านี้เขียนด้วยหมึกเจือจางและจางหายไปเมื่อรุ่งสาง และในขณะที่รุ่งเช้าเขียนจดหมายฉบับนี้เสร็จซึ่งครั้งหนึ่งเปโตรจ่าหน้าถึงว่า "เพื่อเกลียดชังเพื่อนบ้านที่หยิ่งยโส" และตอนนี้ไม่ได้พูดกับใครอีกต่อไปและไม่ตำหนิใครในเรื่องใด ๆ ไม่ขอสิ่งใด ลมก็พัดลงมาในเมือง” (Bitov พ.ศ. 2539 เล่ม 2: 7) คำอธิบายเดียวกันนี้ทำให้ส่วน "นักขี่ม้าผู้น่าสงสาร" ของนวนิยายของ A. Bitov สมบูรณ์ซึ่งนักเขียนเชื่อมโยงในคำพูดของผู้แต่ง "อาชญากรรมและการลงโทษ" ด้วย "สัญญาณลึกลับบางอย่าง" - ข้อความหนังสือที่ต้องถอดรหัสและอ่านใน "Pushkin House" - จดหมายที่เขียนด้วย "เจือจาง" "ซีดจาง" จางหายไปด้วยหมึกแห่งกาลเวลาจดหมายที่มีบรรทัดหายไปซึ่งไม่มีผู้รับเฉพาะ (ดอสโตเยฟสกี 1988-1996, ข้อ 3: 485)

มีภาพที่คล้ายกันในเรื่อง "The Weak Heart" โดย F.M. Dostoevsky ซึ่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กพร้อมที่จะ "หายไป" "ไอน้ำ" เหมือนความฝันอันมหัศจรรย์เปรียบเสมือนจดหมายที่ไม่ปรากฏบนกระดาษ ( Vasya Shumkov คลั่งไคล้เมื่อเขาไม่สามารถเร่งการเขียนเอกสารใหม่ได้ เขาเลื่อนปากกาแห้งไปบนกระดาษโดยจินตนาการว่าเขากำลังจับข้อความ) ใน "เวลาและสถานที่" โดย Yu. Trifonov ความสัมพันธ์ระหว่างเมืองกับต้นฉบับของนวนิยายของ An-tipov ก็เกิดขึ้นทางอ้อมเช่นกัน สำหรับผลงานของนักเขียน การระบุสัญลักษณ์แห่งชะตากรรมของฮีโร่และหนังสือของเขายังคงไม่เปลี่ยนแปลง (“ Antipov เข้าใจว่าในขณะที่เขาพูดในการพิจารณาคดี หนังสือก็จะได้ผลเช่นกัน ไม่ใช่กับหนังสือ แต่ขึ้นอยู่กับโชคชะตา”; “ แล้วนวนิยายเรื่องนี้จะออกมาได้อย่างไร? ท้ายที่สุดแล้ว มันเป็นหนังสือเกี่ยวกับนักเขียนที่เช่นกัน เขียนนวนิยายที่ไม่ได้ผลข้างในซึ่งซ่อนนิยายอีกเล่มซึ่งไม่ได้ผลสำหรับทุกคนและสิ่งที่ท่วมท้นด้วยลมหายใจอันร้อนแรงทำให้จิตสำนึกของเขาขุ่นเคืองและลากเขาไป หมดสติเป็นเวลาหลายสัปดาห์และหลายวัน - มันไม่ได้ผลเช่นกัน

นวนิยายที่ไม่ได้เขียนของ Antipov ถือเป็นโครโนโทปที่เป็นสัญลักษณ์ของมอสโกในยุค 60 และความสัมพันธ์เชิงสัญลักษณ์นั้นแสดงออกมาในความจริงที่ว่าฮีโร่ค้นพบเวลาและสถานที่ของเขาในการรับรู้รูปแบบและตระหนักถึงต้นกำเนิดของความเป็นไปไม่ได้ขั้นพื้นฐานในการเขียนงานและในความดื้อรั้นของนักเขียนที่แท้จริงซึ่งเขารวบรวมเนื้อหาที่เข้าใจยาก ในนวนิยายเรื่อง One and One ของ วี.มากานิน ชีวิตของตัวละครหลักถูกวางทับและฉายลงบนโครงเรื่องอยู่ตลอดเวลา เช่น เรื่องราวนักสืบหรือภาพยนตร์ที่มีสายลับและเจ้าหน้าที่ข่าวกรอง หรือความเป็นจริงทางเลือกจากความเป็นไปได้แต่ไม่เคยเกิดขึ้น เหตุการณ์ต่างๆ (“เรื่องราวจะดีและมีมนุษยธรรมแค่ไหน และบางที เรื่องราวจะหยาบคายขนาดไหน โดยที่ Gennady Pavlovich จะมาทานอาหารเย็นกับครอบครัวของเราสัปดาห์ละครั้ง... อาจมีเรื่องที่ไม่เป็นเรื่องเช่นนี้ก็ได้” (Makanin 1990: 521)) . จดหมายที่มีเส้นพร่ามัวหายไปเวอร์ชันและรูปแบบจาก "The Pushkin House" นวนิยายที่ไม่ได้เขียนโดย Antipov ("เวลาและสถานที่") ไม่ใช่เรื่องราวของ V. Makanin - การแสดงออกที่เป็นสัญลักษณ์ของชีวิตและชะตากรรมของ ตัวละครซึ่งเชื่อมโยงโดยตรงกับถิ่นที่อยู่และถิ่นที่อยู่ของตัวละคร - โครโนโทปของเมืองใหญ่และช่วงเวลาของการเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วของยุค 60 ซึ่งทำให้เกิดความซบเซาของยุค 70

“ คำถามที่อยู่อาศัย” ในงานของ A. Bitov, Y. Trifonov, V. Makanin, L. Petrushevskaya, V. Pietsukh

"ปัญหาที่อยู่อาศัย" มันเป็นการแสดงออกทางวาจาอย่างแม่นยำซึ่งได้รับหนึ่งในกระบวนทัศน์ความหมายกลางของโครงสร้างแรงจูงใจของร้อยแก้วในเมือง คำพูด "ปัญหาที่อยู่อาศัย" ส่วนใหญ่มักย้อนกลับไปที่ข้อความใน "นวนิยายพระอาทิตย์ตก" ของ M. Bulgakov อย่างไรก็ตาม ก่อน "The Master and Margarita" "ที่อยู่" ของเธอยังพบได้ใน "The Story of an Unknown Man" โดย A.P. Chekhov (“อาหารเย็นถูกนำมาจากร้านอาหาร Orlov ขอไม่ยกประเด็นเรื่องที่อยู่อาศัย…” (Chekhov 1985, เล่ม 8: 130)) การลงทะเบียนใบเสนอราคาซ้ำซ้อน (ผู้อ่านรู้จักมากขึ้นคือของ Bulgakov และเป็นที่รู้จักน้อยกว่าคือของ Chekhov) ถือเป็นสัญลักษณ์และเป็นส่วนตัว นี่เป็นเพียงการสำแดงหลักการของการบรรยายเพียงครั้งเดียวและไม่มีนัยสำคัญ เมื่อ “บรรทัดฐานซึ่งครั้งหนึ่งเกิดขึ้นแล้วถูกทำซ้ำหลายครั้ง แต่ละครั้งปรากฏในเวอร์ชันใหม่ โครงร่างใหม่ และในการรวมกันใหม่กับแรงจูงใจอื่น ๆ” (Gasparov 1994: 30)

“คำถามเกี่ยวกับที่อยู่อาศัย” ในร้อยแก้วในเมืองสะท้อนกับความหมายหวือหวาที่หลากหลายจริงๆ สิ่งเหล่านี้หลักๆ ได้แก่ ความสัมพันธ์ในครอบครัว ความแออัดยัดเยียดในชุมชน การปรับปรุงที่อยู่อาศัย ฯลฯ

อย่างไรก็ตามแรงจูงใจในการแลกเปลี่ยนมีความโดดเด่นซึ่งเข้ามาในเมืองร้อยแก้วพร้อมกับนวนิยายเรื่องราวและเรื่องราวของ Yu. Trifonov, V. Makanin, L. Petrushevskaya, V. Pietsukh นี่เป็นสถานการณ์ในชีวิตที่พบบ่อยและเป็นที่รู้จักซึ่งเกี่ยวข้องกับการยักยอกอพาร์ทเมนท์ มีการย้ายไปเมืองอื่น งานแต่งงาน การหย่าร้าง การเติบโตของครอบครัว และทั้งหมดนี้จำเป็นต้องมีการแลกเปลี่ยน เพิ่ม หรือลดพื้นที่อยู่อาศัย อย่างไรก็ตามในช่วงทศวรรษที่ 70 และ 80 เมื่อรายได้ของพลเมืองที่ปฏิบัติตามกฎหมายส่วนใหญ่ถูกจำกัดอยู่เพียงค่าจ้างที่ได้รับจากสถานที่ทำงานถาวรและสอดคล้องกับค่าเฉลี่ยทางสถิติอพาร์ทเมนต์จึงกลายเป็นจุดสุดยอด เป็นสัญลักษณ์ของความมั่งคั่งทางวัตถุ นี่เป็นโอกาสหนึ่งในไม่กี่โอกาสที่จะได้รับมูลค่าที่แท้จริง โดยวัดเชิงพื้นที่เป็นตารางเมตร การแลกเปลี่ยนและการซื้ออพาร์ทเมนต์สหกรณ์กลายเป็นเป้าหมายที่น่าดึงดูดสำหรับผู้คน เติมเต็มชีวิตด้วยความหมาย และกลายเป็น "โศกนาฏกรรมเล็กๆ น้อยๆ" และ "ความสุขเล็กๆ น้อยๆ" ในยุคแห่งความซบเซา

อย่างไรก็ตาม "ต้นกำเนิด" ของแรงจูงใจในการแลกเปลี่ยนยังย้อนกลับไปถึงวรรณกรรมรัสเซียแนวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในศตวรรษที่ 19 บ้านในผลงานของ A.S. Pushkin, N.V. Gogol, F.M. Dostoevsky และคนอื่น ๆ มีรูปแบบที่หลากหลาย เหล่านี้เป็นตู้เสื้อผ้าที่สกปรกและขอทานสำหรับนักเรียนที่ยากจน และถ้ำที่เย็นและชื้น ซึ่งเป็นที่พักพิงสำหรับคนไร้บ้าน และห้องสกปรกและไม่เรียบร้อยให้เช่าในร้านเหล้าสำหรับแขกที่ยากจน และพื้นที่ภายในขนาดใหญ่ของคฤหาสน์ชนชั้นสูง นอกจากการตกแต่งภายในแบบนี้แล้ว ภาพลักษณ์ของบ้านยังเกี่ยวข้องกับแรงจูงใจในการค้นหาที่อยู่อาศัยอีกด้วย ในนวนิยายเรื่อง "The Teenager" โดย F.M. Dostoevsky หนึ่งในตัวละครหลัก - Arkady Dolgoruky - กำลังพยายามค้นหาไม่ใช่อพาร์ตเมนต์ แต่อย่างน้อยก็มุมหนึ่ง "เพียงเพื่อหันหลังกลับ" ราคามหาศาล เพื่อนบ้านแปลก ๆ หน้าด้าน ไร้สาระ ตอบคำถามของเจ้าของไม่สำเร็จ - เหล่านี้คือ "สิ่งเล็กน้อย" "สิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิต" ที่พระเอกเผชิญและขัดขวางไม่ให้เขาเช่าห้อง การค้นหาที่อยู่อาศัยที่ไม่ประสบความสำเร็จนั้นถูกรับรู้ใน "บริบท" ของชีวิตที่ไม่มั่นคงโดยทั่วไปในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก วีรบุรุษแห่งผลงานของ A.S. Pushkin, N.V. Gogol, F.M. Dostoevsky ยังคงรักษาความรู้สึกชั่วคราวของสถานที่ปัจจุบันของพวกเขา สำหรับพวกเขา การค้นหาอพาร์ทเมนต์ไม่ใช่รูปแบบการดำเนินการที่เฉพาะเจาะจงมากนัก ซึ่งเป็นการกระทำที่เกิดจากความต้องการและโอกาสเร่งด่วน เป็นการตอบสนองต่อการขาดการสนับสนุนและความไม่มั่นคงในตำแหน่งของพวกเขา กล่าวอีกนัยหนึ่งคือในจิตใต้สำนึกของตัวละครมีความพร้อมที่จะเคลื่อนย้ายและเปลี่ยนที่อยู่อาศัย

สำหรับวรรณกรรมของศตวรรษที่ 20 แนวคิดของการแลกเปลี่ยนได้รับเสียงที่เพียงพอสำหรับร้อยแก้วในเมืองในยุค 70 และ 80 โดยหลักๆ ในนวนิยายเรื่อง The Master and Margarita โดย M. Bulgakov ในระหว่างการแสดงมนตร์ดำบนเวทีวาไรตี้โชว์ Messieur Woland พูดวลีที่กลายเป็นบทกลอน: “...คนก็เหมือนคนพวกเขารักเงิน แต่นั่นก็เป็นอย่างนั้นเสมอ... พวกเขา 'ไร้สาระ... เอาละ... และความเมตตาบางครั้งก็กระทบใจพวกเขา... คนธรรมดา... โดยทั่วไปแล้ว พวกเขามีลักษณะคล้ายกับคนเก่า... ปัญหาที่อยู่อาศัยมีแต่ทำให้พวกเขานิสัยเสียเท่านั้น...” (บุลกาคอฟ 2533 เล่ม 5: 123) “ ปัญหาที่อยู่อาศัย” ได้รับการจัดแสดงทางศิลปะพิเศษในนวนิยายของ M. Bulgakov คอร์ดแรกของเขาคือความพยายามที่ไม่ประสบความสำเร็จของ Maximilian Andreevich Poplavsky ซึ่งถือว่าเป็นหนึ่งในคนที่ฉลาดที่สุดใน Kyiv เพื่อแลกเปลี่ยนอพาร์ทเมนต์ในเมืองหลวงของยูเครนกับ "พื้นที่เล็ก ๆ ในมอสโก"

คำถามประจำวันที่ธรรมดาที่สุดเกี่ยวกับตารางเมตรกลับกลายเป็นว่าเชื่อมโยงกับความลึกลับแห่งความตาย การเสียชีวิตของ Berlioz หลานชายของ Poplavsky เปิดโอกาสให้ได้รับมรดกอพาร์ทเมนต์อันล้ำค่าในมอสโกอย่างไม่คาดคิด สำหรับฮีโร่แล้ว พื้นที่อยู่อาศัยในเมืองหลวงกลายเป็นเป้าหมายและความหมายของชีวิต บุลกาคอฟแสดงตัวละครที่หมกมุ่นอยู่กับ "ปัญหาเรื่องที่อยู่อาศัย" ที่น่าขัน... (“อพาร์ตเมนต์ในมอสโก! เรื่องนี้จริงจัง ไม่รู้ว่าทำไม แต่ Maximilian Andreevich ไม่ชอบเคียฟ และความคิดที่จะย้ายไปมอสโคว์ก็เป็นเช่นนั้น เมื่อเร็ว ๆ นี้กดดันเขาจนเขากลายเป็นคนนอนไม่หลับ” (Bulgakov 1990, vol. 5: 191)) Poplavsky สูญเสียรสชาติไปตลอดชีวิต: เขา "ไม่พอใจกับน้ำท่วมในฤดูใบไม้ผลิของ Dnieper" ไม่ได้สัมผัสกับความงามของธรรมชาติที่ตื่นจากการจำศีลเขาไม่สังเกตเห็นจุดดวงอาทิตย์ที่เล่นบนเส้นทางอิฐของ Vladimirskaya Gorka ฮีโร่ "ต้องการสิ่งหนึ่ง - ย้ายไปมอสโคว์" (Bulgakov 1990, เล่ม 5: 191)

อย่างไรก็ตาม "ปัญหาที่อยู่อาศัย" ที่น่าเบื่อที่สุดในบรรยากาศที่ยอดเยี่ยมของนวนิยายของ M. Bulgakov ก็ให้เสียงที่เหนือธรรมชาติเช่นกัน เมื่อ Margarita ถามว่าอพาร์ตเมนต์ขนาดใหญ่ของ Woland ตั้งอยู่ในพื้นที่อยู่อาศัยธรรมดาๆ ในมอสโกได้อย่างไร Koroviev ก็เล่าเรื่องราวที่น่าทึ่งพอๆ กันเกี่ยวกับ "ปาฏิหาริย์" ในการขยายภาพ ("...ชาวเมืองคนหนึ่งได้รับอพาร์ตเมนต์สามห้องบน Zemlyanoy Val โดยไม่มีมิติที่ห้าและสิ่งอื่น ๆ ที่ทำให้จิตใจบ้าคลั่งได้เปลี่ยนให้เป็นอพาร์ตเมนต์สี่ห้องทันทีโดยแบ่งห้องหนึ่งในนั้น ครึ่งหนึ่งมีฉากกั้น จากนั้นเขาก็แลกห้องนี้กับอพาร์ทเมนท์สองห้องแยกกันในเขตต่าง ๆ ของมอสโก - หนึ่งห้องมีสามห้องและอีกห้องมีสองห้อง คุณจะยอมรับว่ามีห้าห้องเขาเปลี่ยนห้องสามห้องเป็นสองห้องแยกกัน อย่างที่คุณเห็น แต่ละห้องมีสองห้อง และกลายเป็นเจ้าของห้องทั้งหกห้อง แม้ว่าห้องเหล่านั้นจะกระจัดกระจายไปอย่างไม่เป็นระเบียบทั่วมอสโก แต่เขากำลังจะสร้างโวลต์สุดท้ายและยอดเยี่ยมที่สุดของเขาด้วยการลงโฆษณาในหนังสือพิมพ์ ว่าเขากำลังแลกเปลี่ยนหกห้องในพื้นที่ต่าง ๆ ของมอสโกสำหรับอพาร์ทเมนต์ห้าห้องหนึ่งห้องที่ Zemlyanoy Val เมื่อกิจกรรมของเขาอาจหยุดลงด้วยเหตุผลที่อยู่นอกเหนือการควบคุมของเขาตอนนี้เขามีห้องบางประเภท แต่ฉันกล้ารับรองกับคุณ ไม่ได้อยู่ในมอสโก" (Bulgakov 1990, เล่ม 5: 243))

แนวคิดของการเป็นคนนอกในผลงานของ Yu. Trifonov, A. Bitov, V. Makanin, V. Pietsukh, L. Petrushevskaya

ผลงานในธีมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดย A.S. Pushkin, N.V. Gogol, F.M. Dostoevsky รวบรวมสภาวะทางจิตวิทยาที่หลากหลายตั้งแต่ความคิดและความรู้สึกอันสูงส่งไปจนถึงธรรมชาติที่ทะเยอทะยานและขมขื่น อย่างไรก็ตามการจำแนกประเภทที่รุนแรงทั้งสองอย่าง - ผู้เพ้อฝันและผู้ที่ขัดแย้งกันใต้ดิน - เป็นการสะท้อนถึงพัฒนาการของภาพลักษณ์ของ "ชายร่างเล็ก" เป็นหลัก “ The Little Man” เป็น "บัตรโทรศัพท์" ของวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 หลังจากการเปิดตัวเรื่องราว "The Station Agent" โดย A.S. Pushkin และ "The Overcoat" โดย N.V. Gogol ฮีโร่ประเภทนี้ก็กลายเป็นเป้าหมายของความเห็นอกเห็นใจสำหรับนักเขียนมาเป็นเวลานาน และมีเพียง A.P. Chekhov ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ในเรื่องราวหลายเรื่อง ("ความตายของเจ้าหน้าที่" "คำพูด คำพูดและคำพูด" ฯลฯ ) เปลี่ยนการเน้นโดยเน้นย้ำความด้อยกว่าของ "ชายร่างเล็ก" ( ความอัปยศอดสูเพื่อผลประโยชน์) นักวิจัยพร้อมกับคำว่า "ชายร่างเล็ก" ใช้ "คนจน" "เจ้าหน้าที่ผู้น่าสงสาร" "คนขี้ริ้ว" ฯลฯ เป็นคำพ้องความหมาย นักวิทยาศาสตร์สังเกตลักษณะการจัดประเภทของตัวละครนี้: "ความธรรมดา, เป็นของชั้นล่างของสังคม, การจมอยู่ในขอบเขตของสามัญ, ไม่สามารถต้านทานพลังของสถานการณ์ได้" (Vygon 2000: 302) นี่เป็นเรื่องปกติสำหรับร้อยแก้วในเมืองด้วย และ Grisha Rebrov และตัวละครในการเล่าเรื่องของ V. Pietsukh และ V. Makanin และนางเอก L. Petrushevskaya ต่างก็พัฒนาแนว "อับอายและดูถูก" นี้เช่นกันอย่างไรก็ตามในเวลาและในสภาพแวดล้อมที่แตกต่างกัน . เป็นสิ่งสำคัญที่ตัวละครในนวนิยายเรื่อง "Prediction of the Future" Vladimir Ivanovich Job เป็นชื่อของผู้ประสบภัยในพระคัมภีร์ไบเบิลซึ่งพระเจ้าทรงนำปัญหาและการทดลองทุกประเภทลงมา วีรบุรุษประเภทนี้ในสำนวนที่เหมาะสมของ ว. ปิยสุขา เรียกได้ว่าเป็น "คนไม่มีความสุข" ("...นักเขียนชาวรัสเซียแตกต่างจากนักเขียนทั่วไปตรงที่เขามุ่งความสนใจไปที่ชีวิตฝ่ายวิญญาณของบุคคลที่ไม่มีความสุขไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง..." (Petsukh 1990: 77)) คำจำกัดความนี้จะใช้ในอนาคตโดยเฉพาะเพื่อกำหนดแนวคิดของ "ความอับอายและการดูถูก" ของวรรณกรรมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งตรงข้ามกับตัวละครผู้แพ้ที่กลับไปสู่ตัวละครในผลงานของ A.P. Chekhov โดยพันธุกรรม

ดังนั้นฮีโร่ของเรื่อง "The Long Farewell" ของ Yu. Trifonov จึงถูกบังคับให้หารายได้ด้วยการสร้างบทละครไร้สาระเกี่ยวกับการสร้างมหาวิทยาลัยและสงครามเกาหลี แต่ถึงแม้งานเขียน "graphomaniacal" นี้ก็ไม่ได้ช่วยให้เขารอดพ้นจากความยากจนและ ความทุกข์ยาก Grisha Rebrov รู้สึกถึงความไม่มั่นคงของตำแหน่งทางสังคมของเขาอย่างรุนแรง เพื่อนบ้านต้องการยึดห้องบน Bashilovka ที่เขาลงทะเบียนไว้ โดยโต้แย้งว่าผู้เช่าที่ไม่ได้อาศัยอยู่อย่างถาวรในพื้นที่อยู่อาศัยนี้ควรถูกลิดรอนไป ความรู้สึกสิ้นหวังนั้นรุนแรงขึ้นจากปัญหาในครอบครัว การขาดงานถาวร และรายได้ที่เชื่อถือได้ หนึ่งในวีรบุรุษของเรื่อง "Klyucharyov และ Alimushkin" คือ "ชายร่างเล็ก" ที่ชีวิต "ตกต่ำ" (Makanin 1979: 14) ภรรยาของเขาทิ้งเขา ไล่เขาออกจากงาน และย้ายเขาไปที่ "คอกสุนัข หลุม" (“ห้องมีขนาดเล็ก ขาดรุ่งริ่ง มีคราบสกปรกและไม่มีเฟอร์นิเจอร์ เตียงและโต๊ะเป็นสนิม” (มากะนิน 1979: 13)) Alimushkin "กินรูเบิลสุดท้ายของเขา" และชีวิตที่อยู่เหนือความยากจนกำลังรอฮีโร่อยู่ คอร์ดสุดท้ายของการดำรงอยู่ของ "ชายร่างเล็กแห่งศตวรรษที่ 20" คนนี้ช่างน่าเศร้า - โรคหลอดเลือดสมอง, อัมพาตและความตาย

การขาดเงิน ชีวิตที่อดอยากเพียงครึ่งเดียวเป็นลักษณะเฉพาะของวีรบุรุษร้อยแก้วในเมืองส่วนใหญ่ ซึ่งรวบรวมการพัฒนาแนวของ "อับอายและดูถูก" (“...ฉันไม่มีเงินมาก...”; “. ..ฉันได้เงินมานิดหน่อย...”; “ ...มีเสียงโหยหวนอยู่ในท้องของฉัน ซึ่งฉันไม่รู้ว่าเป็นอย่างไรบ้างกับคนอื่น ๆ อยู่ที่ส่วนบนของท้องระหว่างซี่โครง.. ” (Petrushevskaya 1993: 308)) ในเรื่องราวและเรื่องราวของ L. Petrushevskaya ซึ่งอ้างถึงบรรทัดเหล่านี้วิญญาณของนางเอก "อยู่ในช่องท้องส่วนบนระหว่างซี่โครง" ประสบการณ์ของพวกเขา แรงผลักดันภายในทั้งหมด แรงกระตุ้นทางอารมณ์มุ่งเป้าไปที่สิ่งเดียว นั่นคือการได้รับอาหารเพื่อเลี้ยงดูครอบครัวและลูกๆ ที่นี่มีการไปเยี่ยมคนรู้จักอย่างน่าอัปยศอดสูโดยมีเป้าหมายเดียว - การอยู่ที่โต๊ะอาหารเย็นและแซนด์วิชกับเนยที่ถูกขโมยระหว่างดื่มชาในค่ายผู้บุกเบิกและการประหยัดที่รุนแรงที่สุดสำหรับอาหารที่จำเป็นที่สุด “คำถามเรื่องอาหาร” กลายเป็นเรื่องระดับโลก ซึ่งครอบคลุมถึงความหมายทั้งหมดของชีวิต การทดสอบ "ความมั่งคั่ง" ที่วีรบุรุษของ Trifonov ต้องเผชิญถูกแทนที่ด้วยบทร้อยแก้วของ L. Petrushevskaya ด้วยการทดสอบความยากจน ภัยพิบัติ และความทุกข์ทรมาน

ชายร่างเล็กแห่งผลงานในธีมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและ "สิ่งมีชีวิตที่ไม่มีความสุข" ของร้อยแก้วในเมืองในทุกช่วงตั้งแต่ลักษณะของนักฝันไปจนถึงผู้ที่ขัดแย้งกันใต้ดิน - เป็นผู้แบกรับจิตสำนึกที่เน้นไปที่ "ความอัปยศอดสูและการดูถูก" ดูเหมือนว่าพระเอกจะทนการทดสอบโชคไม่ได้ การรวมกันของสถานการณ์ที่ประสบความสำเร็จไม่มากก็น้อยจะกลายเป็นอันตรายถึงชีวิตสำหรับตัวละคร ลักษณะในแง่นี้คือสถานการณ์จากเรื่อง "Weak Heart" โดย F.M. สำหรับ Vasya Shumkov เจ้าหน้าที่ผู้น่าสงสาร ทุกอย่างในชีวิตของเขากำลังเป็นไปด้วยดี เขามีเพื่อนแท้ คู่หมั้น "ลิซานกา" และแม้แต่ผู้มีพระคุณระดับสูง การอุปถัมภ์และการเลื่อนตำแหน่งชีวิตครอบครัวที่มีความสุขมีให้สำหรับฮีโร่ อย่างไรก็ตาม จิตสำนึกของตัวละครที่รับรู้ทุกอย่างจากสถานะ “ถูกดูหมิ่น และถูกดูหมิ่น” ไม่สามารถรับมือกับความสุขที่เกิดขึ้นอย่างไม่คาดคิดได้ ทันใดนั้น Vasya Shumkov ก็กลายเป็นบ้าโดยไม่มีเหตุผลที่ชัดเจน Akaki Akakievich Bashmachkin จาก "The Overcoat" ของ Gogol ไม่ได้พยายามเปลี่ยนชีวิตของเขาเมื่อมีโอกาส ความพยายามของผู้อำนวยการแผนกในการให้รางวัลแก่ฮีโร่สำหรับการรับใช้มาอย่างยาวนานไม่ประสบผลสำเร็จ ติดกับเรื่องที่สำคัญกว่าซึ่งจำเป็นต้อง "เปลี่ยนชื่อหัวเรื่องและเปลี่ยนคำกริยาที่นี่และที่นั่นจากคนแรกเป็นคนที่สาม" Akaki Akakievich "เหงื่อออกมากลูบหน้าผากแล้วในที่สุดก็พูดว่า: "ไม่ดีกว่าปล่อยให้ ฉันเขียนอะไรบางอย่างใหม่” (Gogol 1984 เล่ม: 124)

John Steinbeck เป็นนักเขียนชาวอเมริกันผู้โด่งดังที่ทิ้งมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ไว้มากมาย ในงานของเขา เขาได้เปิดเผยความเจ็บป่วยทางสังคมของสังคมอเมริกัน ผสมผสานกับจิตวิทยาเชิงลึกในภาพของวีรบุรุษ ในปี 1962 สไตน์เบ็คได้รับรางวัลโนเบล "สำหรับของขวัญที่สมจริงและเป็นบทกวี ผสมผสานกับอารมณ์ขันที่อ่อนโยนและวิสัยทัศน์ทางสังคมที่กระตือรือร้น" John Steinbeck มาจากครอบครัวผู้อพยพชาวไอริช แม่ของเขาซึ่งเป็นครูได้ปลูกฝังความรักในวรรณกรรมให้กับลูกชายของเธอ เมื่อเข้าสู่สแตนฟอร์ด [...]
“ The Tale of Igor's Campaign” เป็นอนุสรณ์สถานวรรณกรรมรัสเซียโบราณที่น่าทึ่ง ฉลาด และมีความสามารถอย่างเหลือเชื่อ ภาพของผู้ชายที่แข็งแกร่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนและชัดเจน แต่ผู้หญิงรัสเซียที่ไม่มีความแข็งแกร่งทางร่างกายและพลังก็ไม่แพ้ภูมิหลังของพวกเขา Yaroslavna เป็นภรรยาของเจ้าชายอิกอร์ หญิงสาวที่บอบบางและอ่อนโยน เธอได้เรียนรู้เกี่ยวกับการตายของกองทัพ การถูกจองจำของสามีของเธอ และโศกเศร้าเพียงลำพัง แต่เขาเสียใจหรือเปล่า? ความโศกเศร้าของ Yaroslavna บอกผู้อ่านมากมายเกี่ยวกับผู้หญิงใน Ancient Rus ผู้ที่ไม่คุ้นเคยกับตำนาน […]
ชีวิตทหารในวัยสี่สิบของศตวรรษที่ผ่านมาได้เปลี่ยนแปลงชะตากรรมของผู้คนจำนวนมาก บางคนไม่สามารถรอญาติและเพื่อนฝูงจากแนวหน้าได้ บางคนไม่สิ้นหวังและพบคนมาแทนที่ และบางคนก็มีชีวิตอยู่ต่อไป มันสำคัญแค่ไหนที่จะต้องรักษาใบหน้าของมนุษย์ไว้หลังจากการทดลองที่ยากลำบากและไม่ใช่นักฆ่ามนุษย์ แต่เป็นผู้ช่วยให้รอดของมนุษย์! นี่คือตัวละครหลักของเรื่องราวของ Sholokhov เรื่อง "The Fate of a Man" Andrei Sokolov ก่อนเริ่มสงคราม Sokolov เป็นคนดี เขาทำงานหนักและเป็นแบบอย่าง [...]
“Matrenin’s Dvor” เป็นเรื่องราวของสตรีผู้ชอบธรรมคนสุดท้ายในประเทศแห่งระบอบการปกครองหลังเผด็จการ แผน: 1) Alexander Solzhenitsyn: “อย่ามีชีวิตอยู่ด้วยการโกหก!”
2) การพรรณนาวิถีชีวิตของชาวโซเวียตในสังคมหลังเผด็จการอย่างสมจริง ก) รัสเซียในยุคหลังสงคราม
b) ชีวิตและความตายในประเทศหลังระบอบเผด็จการ
c) ชะตากรรมของหญิงรัสเซียในรัฐโซเวียต 3) Matryona เป็นคนสุดท้ายแห่งความชอบธรรม อเล็กซานเดอร์ อิซาเยวิช โซซีนิทซิน เป็นหนึ่งในนักเขียนชาวรัสเซียไม่กี่คนที่เขียนได้สมจริงมาก […]
"ยูจีน โอเนจิน" เป็นนวนิยายแนวเรียลลิตี้ เพราะ... ในนั้นภาพที่มีชีวิตอย่างแท้จริงของชาวรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ปรากฏต่อหน้าผู้อ่าน นวนิยายเรื่องนี้นำเสนอภาพรวมทางศิลปะในวงกว้างเกี่ยวกับแนวโน้มหลักในการพัฒนาสังคมรัสเซีย เราสามารถพูดเกี่ยวกับนวนิยายเรื่องนี้ได้ในคำพูดของกวีเอง - นี่คืองานที่ "สะท้อนถึงศตวรรษและความทันสมัย" V. G. Belinsky เรียกนวนิยายของพุชกินว่า "สารานุกรมแห่งชีวิตรัสเซีย" ในนวนิยายเรื่องนี้ เช่นเดียวกับในสารานุกรม คุณสามารถเรียนรู้ทุกสิ่งเกี่ยวกับยุคนั้น เกี่ยวกับวัฒนธรรมในสมัยนั้น เกี่ยวกับ […]
การกระทำของนวนิยายโดย I.S. "Fathers and Sons" ของ Turgenev เกิดขึ้นในฤดูร้อนปี 1859 ก่อนการยกเลิกการเป็นทาส ในเวลานั้นในรัสเซียมีคำถามเฉียบพลัน: ใครจะเป็นผู้นำสังคมได้? ในด้านหนึ่ง ขุนนางอ้างว่ามีบทบาทนำทางสังคม ซึ่งประกอบด้วยทั้งพวกเสรีนิยมและขุนนางที่มีความคิดค่อนข้างอิสระซึ่งคิดแบบเดียวกับเมื่อต้นศตวรรษ อีกขั้วหนึ่งของสังคมคือพวกปฏิวัติ - พวกเดโมแครต ซึ่งส่วนใหญ่เป็นสามัญชน ตัวละครหลักของนวนิยายเรื่องนี้ […]
มรดกทางวรรณกรรมของเขามีน้อย: บทความวารสารศาสตร์หลายบทความและบทกวีแปลประมาณ 50 เรื่องและบทกวีต้นฉบับ 250 เรื่องซึ่งมีบทความที่ไม่ประสบความสำเร็จอยู่บ้าง แต่ในบรรดาสิ่งอื่นๆ ยังมีไข่มุกแห่งบทกวีเชิงปรัชญา ความเป็นอมตะและไม่สามารถบรรลุได้ในเชิงลึกของความคิด ความเข้มแข็งและความกระชับในการแสดงออก และขอบเขตของแรงบันดาลใจ Tyutchev กลายเป็นกวีในช่วงเปลี่ยนทศวรรษที่ 1820-1830 ผลงานชิ้นเอกของเนื้อเพลงของเขาย้อนกลับไปในเวลานี้: "Insomnia", "Summer Evening", "Vision", "The Last Cataclysm", "How the Ocean Envelops the Globe", […]
เพื่อทำความเข้าใจว่าความรู้สึกและความคิดใดที่กระตุ้นบทกวีของ Zhukovsky เรามาเปรียบเทียบสองความงดงามของเขากัน ความสง่างาม “ยามเย็น” ยังคงใกล้เคียงกับอารมณ์อ่อนไหว ความสงบของธรรมชาติที่จางหายไปในความเงียบยามเย็นเป็นที่พอใจของกวี ในช่วงกลางของความสง่างาม ภายใต้แสงจันทร์ที่ไม่มั่นคง กวีนึกถึงเพื่อนของเขา "วงกลมศักดิ์สิทธิ์" "เพลงที่เร่าร้อนสำหรับทั้งรำพึงและอิสรภาพ" ในตอนกลางคืนกวีรู้สึกถึงความเหงา:“ ปราศจากเพื่อนฝูงลากภาระแห่งความสงสัยวิญญาณที่ผิดหวัง ... ” กวีสลายไปในธรรมชาติและไม่ต่อต้านโลกไม่ยอมรับชีวิตโดยรวมและเป็น บางสิ่งบางอย่าง [...]
ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Woe from Wit" A. S. Griboyedov แสดงให้เห็นถึงมอสโกผู้สูงศักดิ์ในช่วงทศวรรษที่ 10-20 ของศตวรรษที่ 19 ในสังคมสมัยนั้น พวกเขาบูชาเครื่องแบบ ยศ และปฏิเสธหนังสือและการตรัสรู้ บุคคลไม่ได้ถูกตัดสินโดยคุณสมบัติส่วนตัวของเขา แต่โดยจำนวนวิญญาณที่เป็นข้ารับใช้ ทุกคนพยายามเลียนแบบยุโรปและบูชาแฟชั่น ภาษา และวัฒนธรรมจากต่างประเทศ “ศตวรรษที่ผ่านมา” นำเสนออย่างชัดเจนและครบถ้วนในงาน โดดเด่นด้วยพลังของผู้หญิง ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อการก่อตัวของรสนิยมและมุมมองของสังคม มอสโก […]
บ่อยแค่ไหนในชีวิตที่เราทำร้ายผู้อื่นโดยไม่คิด คำพูดหนึ่งคำหนึ่งการกระทำอันเห็นอกเห็นใจจะช่วยประหยัดได้มากเพียงใด? บางทีอาจเป็นความคิดนี้ที่ Paustovsky ต้องการถ่ายทอดให้กับผู้อ่านด้วยเรื่อง "Warm Bread" ตัวละครหลักของเรื่อง ฟิลกา ชื่อเล่น “คุณ!” เป็นเด็กผู้ชายที่มีบุคลิกที่ยากมาก ฟิลกาเป็นคนไม่ไว้วางใจ ดื้อดึง และหยาบคายกับทุกคน แม้แต่กับยายแก่ของเขาด้วย ในตอนนี้ เขาจะหนีจากความหยาบคายของเขาไป แต่จนกว่าเด็กจะทำให้ม้าที่ได้รับบาดเจ็บขุ่นเคือง ซึ่งเป็นตัวโปรดของทุกคน […]
เรื่องราว “Anna on the Neck” สร้างจากเรื่องราวของการแต่งงานที่ไม่เท่าเทียมกัน มีสองตัวละครหลัก: แอนนาและสามีของเธอเจียมเนื้อเจียมตัว Alekseevich เด็กหญิงอายุ 18 ปี เธออาศัยอยู่อย่างยากจนกับพ่อที่ดื่มเหล้าและน้องชาย ในการอธิบายแอนนา Chekhov ใช้คำคุณศัพท์: "เด็กและสง่างาม" Alekseevich ผู้เจียมเนื้อเจียมตัวทำให้เกิดความเห็นอกเห็นใจน้อยลง: "สุภาพบุรุษที่ไม่น่าสนใจ" ที่ได้รับอาหารอย่างดี ผู้เขียนใช้สำนวนที่เรียบง่ายและกระชับเพื่ออธิบายความรู้สึกของภรรยาสาว เธอ “กลัวและรังเกียจ” ผู้เขียนเปรียบเทียบการแต่งงานของแอนนากับหัวรถจักรที่ตกใส่หญิงสาวผู้น่าสงสาร แอนนา […]
มีสัญลักษณ์สีมากมายในผลงานของ F. M. Dostoevsky ปรากฏค่อนข้างบ่อยในนวนิยายเรื่อง Crime and Punishment เป็นสีที่ช่วยให้เข้าใจสภาพจิตใจของตัวละครในงาน สีที่พบบ่อยที่สุดบนหน้าของนวนิยายเรื่องนี้คือสีเหลือง นี่คือ "วอลเปเปอร์สีเหลือง" ในห้องของ Raskolnikov และฮีโร่คนอื่นๆ “ Yellowed Katsaveyka” โดย Alena Ivanovna Sonya มี "ตั๋วสีเหลือง" Luzhin มีแหวนที่มีหินสีเหลือง เฟอร์นิเจอร์เหลือง หน้าเหลือง กรอบเหลือง น้ำตาลก็เหลืองเช่นกัน ความรู้สึกของสีดังกล่าว [...]
นวนิยายมหากาพย์โดย L.N. “ สงครามและสันติภาพ” ของตอลสตอยเป็นผลงานที่ยิ่งใหญ่ไม่เพียง แต่ในแง่ของความยิ่งใหญ่ของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่อธิบายไว้ในนั้นซึ่งได้รับการวิจัยอย่างลึกซึ้งโดยผู้เขียนและนำกลับมาใช้ใหม่ทางศิลปะให้เป็นตรรกะเดียวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในแง่ของความหลากหลายของภาพที่สร้างขึ้นด้วย ทั้งทางประวัติศาสตร์และตัวละคร ในการวาดภาพตัวละครในประวัติศาสตร์ ตอลสตอยเป็นนักประวัติศาสตร์มากกว่านักเขียน เขากล่าวว่า "ที่ซึ่งบุคคลในประวัติศาสตร์พูดและกระทำ เขาไม่ได้ประดิษฐ์และใช้วัสดุ" มีการอธิบายตัวละครสมมติ […]
Konstantin Dmitrievich Balmont เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในฐานะกวีเชิงสัญลักษณ์ นักแปล นักเขียนเรียงความ และนักประวัติศาสตร์วรรณกรรม ในรัสเซีย เขาได้รับความนิยมอย่างมากในช่วง 10 ปีสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 และเป็นไอดอลของเยาวชน ผลงานของ Balmont กินเวลานานกว่า 50 ปีและสะท้อนถึงสภาวะของความวิตกกังวล ความกลัวในอนาคต และความปรารถนาที่จะถอนตัวออกไปสู่โลกแห่งจินตนาการ ในช่วงเริ่มต้นอาชีพของเขา Balmont เขียนบทกวีทางการเมืองหลายบท ใน “สุลต่านน้อย” เขาสร้างภาพลักษณ์ที่โหดร้ายของซาร์นิโคลัสที่ 2 นี้ […]
ในบทกวี "Dead Souls" ของโกกอล มีการกล่าวถึงและอธิบายวิถีชีวิตและศีลธรรมของเจ้าของที่ดินศักดินาอย่างถูกต้องแม่นยำมาก การวาดภาพของเจ้าของที่ดิน: Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich และ Plyushkin ผู้เขียนได้สร้างภาพทั่วไปของชีวิตทาสในรัสเซียที่ซึ่งความเด็ดขาดครอบงำเศรษฐกิจตกต่ำและบุคคลนั้นได้รับความเสื่อมโทรมทางศีลธรรม หลังจากเขียนและตีพิมพ์บทกวีนี้ โกกอลกล่าวว่า “Dead Souls” ส่งเสียงดังมาก เสียงพึมพำมากมาย โดนใจผู้คนมากมายด้วยการเยาะเย้ย ความจริง และภาพล้อเลียน สัมผัส […]
เมื่อคุณดูภาพเขียนของ Viktor Mikhailovich Vasnetsov คุณจะรู้สึกถึงความภาคภูมิใจที่เติมเต็มศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในบ้านเกิดของเขา ความรู้สึกนี้ปรากฏแม้เมื่อมองดูภาพวาด "บายัน" บางทีภาพวาดอาจไม่สามารถสื่อถึงเจตนาของผู้เขียนด้วยวาจาได้ แต่เรามีโอกาสที่จะเข้าใจความหมายโดยพิจารณารายละเอียดและภาพทั้งหมดในภาพอย่างใกล้ชิด อาจดูไม่ชัดเจนว่าทำไมตัวละครหลักซึ่งเป็นนักเล่าเรื่องบายันจึงไม่นั่งอยู่ตรงกลาง แต่ไม่น่าเป็นไปได้ที่ศิลปินจะทำสิ่งนี้โดยบังเอิญ ในทุกจังหวะของผู้เขียน [...]
ตามตำนาน ของขวัญจากพวกโหราจารย์เป็นธูปอันล้ำค่าที่นักปราชญ์สามคนมอบให้กับพระกุมารเยซู พวกเขาเห็นดวงดาวแวบวับทางทิศตะวันออกและตระหนักว่าพระผู้ช่วยให้รอดของโลกได้ประสูติแล้ว นี่คือที่มาของธรรมเนียมการให้ของขวัญแก่คนที่คุณรักในวันคริสต์มาส ในเรื่องราวของ O. Henry ทุกอย่างเกิดขึ้นแตกต่างออกไป “ห้องพร้อมเฟอร์นิเจอร์ราคาแปดดอลลาร์ต่อสัปดาห์ สถานการณ์นี้ไม่ใช่ความยากจนที่โจ่งแจ้ง แต่เป็นความยากจนที่เงียบงันอย่างชัดแจ้ง ด้านล่างที่ประตูหน้ามีกล่องจดหมายซึ่งไม่สามารถ […]

30.03.2013 25649 0

บทเรียน 79
"ร้อยแก้วเมืองในวรรณคดีสมัยใหม่"
ยู.วี. ทริโฟนอฟ. “แก่นเรื่องนิรันดร์และคุณธรรม
ปัญหาในเรื่อง “แลก”

เป้าหมาย :ให้แนวคิดเกี่ยวกับร้อยแก้ว "ในเมือง" ของศตวรรษที่ยี่สิบ พิจารณาปัญหานิรันดร์ที่ผู้เขียนหยิบยกขึ้นมาโดยมีฉากหลังเป็นชีวิตในเมือง กำหนดคุณสมบัติของงานของ Trifonov (ความคลุมเครือความหมายของชื่อ, จิตวิทยาที่ละเอียดอ่อน)

ความคืบหน้าของบทเรียน

ดูแลความใกล้ชิด ความใกล้ชิด: ความใกล้ชิดของจิตวิญญาณของคุณมีค่ามากกว่าสมบัติทั้งหมดของโลก!

วี.วี. โรซานอฟ

I. ร้อยแก้ว "เมือง" ในวรรณคดีแห่งศตวรรษที่ 20

1. ทำงานกับหนังสือเรียน.

– อ่านบทความ (ตำราเรียนแก้ไขโดย Zhuravlev, หน้า 418–422)

– คุณคิดว่าแนวคิดของร้อยแก้ว "เมือง" หมายถึงอะไร? คุณสมบัติของมันคืออะไร?

– นำเสนอข้อสรุปของคุณในรูปแบบของแผน

แผนคร่าวๆ

1) คุณสมบัติของร้อยแก้ว "เมือง":

ก) นี่เป็นเสียงร้องแห่งความเจ็บปวดสำหรับคนที่ "กลายเป็นเม็ดทราย";

b) วรรณกรรมสำรวจโลก "ผ่านปริซึมของวัฒนธรรม ปรัชญา ศาสนา"

3) ร้อยแก้ว "เมือง" โดย Yu.

ก) ในเรื่อง "ผลลัพธ์เบื้องต้น" เขาให้เหตุผลกับนักปรัชญา "ว่างเปล่า"

b) ในเรื่อง "The Long Farewell" เขาเปิดเผยหัวข้อของการล่มสลายของหลักการที่สดใสในตัวบุคคลในการสัมปทานต่อลัทธิฟิลิสติน

2. อ้างถึง epigraph ของบทเรียน.

ครั้งที่สอง ร้อยแก้ว "Urban" โดย Yuri Trifonov

1. ชีวิตและเส้นทางที่สร้างสรรค์ของ Trifonov

ความซับซ้อนของชะตากรรมของนักเขียนและรุ่นของเขาความสามารถในการรวบรวมภารกิจทางจิตวิญญาณความคิดริเริ่มของลักษณะ - ทั้งหมดนี้กำหนดล่วงหน้าความสนใจต่อเส้นทางชีวิตของ Trifonov

พ่อแม่ของนักเขียนเป็นนักปฏิวัติมืออาชีพ พ่อ Valentin Andreevich เข้าร่วมงานปาร์ตี้ในปี 1904 ถูกส่งตัวไปลี้ภัยในไซบีเรียและต้องทำงานหนัก ต่อมาเขาได้เข้าเป็นสมาชิกคณะกรรมการปฏิวัติการทหารในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2460 และในช่วง พ.ศ. 2466-2468 เป็นหัวหน้าวิทยาลัยทหารของศาลฎีกาแห่งสหภาพโซเวียต

ในยุค 30 พ่อและแม่อดกลั้น ในปี 1965 หนังสือสารคดีของ Yu. Trifonov เรื่อง "Reflection of the Fire" ปรากฏขึ้นซึ่งเขาใช้เอกสารสำคัญของพ่อ จากหน้าผลงานปรากฏภาพชายคนหนึ่งที่ "จุดไฟและตายในเปลวไฟนี้" ในนวนิยายเรื่องนี้ Trifonov ใช้หลักการของการตัดต่อเวลาเป็นอุปกรณ์ทางศิลปะที่มีเอกลักษณ์เป็นครั้งแรก

ประวัติศาสตร์จะรบกวน Trifonov อยู่ตลอดเวลา (“ The Old Man”, “ House on the Embankment”) ผู้เขียนตระหนักถึงหลักการทางปรัชญาของเขา:“ เราต้องจำไว้ว่า - ความเป็นไปได้เดียวของการแข่งขันกับเวลาถูกซ่อนอยู่ที่นี่ มนุษย์ถึงวาระแล้ว ชัยชนะของเวลา”

ในช่วงสงคราม ยูริ ตรีโฟนอฟ ถูกอพยพในเอเชียกลางและทำงานที่โรงงานผลิตเครื่องบินในมอสโก ในปีพ.ศ. 2487 เขาได้เข้าเรียนที่สถาบันวรรณกรรม กอร์กี้

ความทรงจำของคนรุ่นราวคราวเดียวกันช่วยจินตนาการถึงผู้เขียนด้วยสายตา:“ เขาอายุเกินสี่สิบแล้ว รูปร่างที่ดูอึดอัด รูปร่างหลวมเล็กน้อย ผมสั้นเกรียนสีดำ ในบางจุดมีผมลอนเป็นหนังแกะแทบมองไม่เห็น มีเส้นสีเทากระจัดกระจาย หน้าผากเปิดและมีรอยย่น จากใบหน้าซีดที่กว้างและบวมเล็กน้อย ผ่านแว่นตาขอบเขาหนัก ดวงตาสีเทาที่ชาญฉลาดมองมาที่ฉันอย่างเขินอายและไม่มีการป้องกัน”

เรื่องแรก “นักเรียน” เป็นผลงานระดับบัณฑิตศึกษาของนักเขียนร้อยแก้วมือใหม่ เรื่องราวนี้ตีพิมพ์โดยนิตยสาร New World โดย A. Tvardovsky ในปี 1950 และในปี 1951 ผู้เขียนได้รับรางวัล Stalin Prize จากเรื่องนี้

เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าประเด็นหลักของผู้เขียนคือชีวิตประจำวัน การผัดวันประกันพรุ่งในชีวิตประจำวัน N.B. Ivanova หนึ่งในนักวิจัยที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับงานของ Trifonov เขียนว่า: “ เมื่ออ่าน Trifonov เป็นครั้งแรกการรับรู้ร้อยแก้วของเขาเป็นเรื่องง่ายอย่างหลอกลวงการจมอยู่กับสถานการณ์ที่คุ้นเคยใกล้ตัวเราการชนกับผู้คนและปรากฏการณ์ที่รู้จักในชีวิต …” นี่เป็นเรื่องจริง แต่เมื่ออ่านอย่างผิวเผินเท่านั้น

Trifonov ยืนยันตัวเองว่า: "ฉันเขียนไม่ใช่ชีวิตประจำวัน แต่เป็นอยู่"

นักวิจารณ์ Yu. M. Oklyansky กล่าวอย่างถูกต้อง:“ การทดสอบชีวิตประจำวันพลังของสถานการณ์ในชีวิตประจำวันและฮีโร่ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งที่ต่อต้านพวกเขาอย่างโรแมนติก... เป็นประเด็นหลักและตัดขวางของ Trifonov ผู้ล่วงลับ... ”

2. ป ปัญหาของเรื่องราว Y. Trifonova “แลกเปลี่ยน”

1) – จำโครงเรื่องของงาน

ครอบครัวของ Viktor Georgievich Dmitriev พนักงานของสถาบันวิจัยแห่งหนึ่งอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์ส่วนกลาง ลูกสาวนาตาชาวัยรุ่นอยู่หลังม่าน ความฝันของ Dmitriev ที่จะย้ายไปอยู่กับแม่ไม่ได้รับการสนับสนุนจากลีนาภรรยาของเขา ทุกอย่างเปลี่ยนไปเมื่อแม่ของฉันเข้ารับการผ่าตัดมะเร็ง ลีนาเองก็เริ่มพูดถึงการแลกเปลี่ยน การกระทำและความรู้สึกของฮีโร่ซึ่งแสดงออกในการแก้ไขปัญหาประจำวันนี้ซึ่งจบลงด้วยการแลกเปลี่ยนที่ประสบความสำเร็จและในไม่ช้าการตายของ Ksenia Fedorovna ก็ประกอบขึ้นเป็นเนื้อหาของเรื่องสั้น

– ดังนั้นการแลกเปลี่ยนถือเป็นแกนหลักของเรื่อง แต่เราสามารถพูดได้ว่านี่เป็นคำอุปมาที่ผู้เขียนใช้ด้วยหรือไม่

2) ตัวละครหลักของเรื่องคือตัวแทนของ Dmitriev รุ่นที่สาม

ปู่ฟีโอดอร์ นิโคลาวิชเป็นคนฉลาด มีหลักการ และมีมนุษยธรรม

– คุณจะพูดอะไรเกี่ยวกับแม่ของฮีโร่ได้บ้าง?

ค้นหาลักษณะในข้อความ:

“ Ksenia Fedorovna เป็นที่รักของเพื่อน ๆ ได้รับความเคารพจากเพื่อนร่วมงาน ได้รับการชื่นชมจากเพื่อนบ้านของเธอในอพาร์ทเมนต์และที่เดชาของ Pavlinov เพราะเธอเป็นมิตร เชื่อฟัง พร้อมที่จะช่วยเหลือและมีส่วนร่วม…”

แต่ Viktor Georgievich Dmitriev ตกอยู่ภายใต้อิทธิพลของภรรยาของเขาและ "กลายเป็นคนโง่เขลา" สาระสำคัญของชื่อเรื่อง, ความน่าสมเพช, ตำแหน่งของผู้เขียนตามที่ตามมาจากตรรกะทางศิลปะของเรื่องราวถูกเปิดเผยในบทสนทนาระหว่าง Ksenia Fedorovna และลูกชายของเธอเกี่ยวกับการแลกเปลี่ยน: “ ฉันอยากอยู่กับคุณจริงๆ และนาตาชา…” Ksenia Fedorovna หยุดชั่วคราว “ แต่ตอนนี้ - ไม่” -“ ทำไม” - “คุณได้แลกเปลี่ยนแล้ววิทยา การแลกเปลี่ยนเกิดขึ้น"

– ความหมายของคำเหล่านี้คืออะไร?

3) อะไรเป็นองค์ประกอบของภาพลักษณ์ของตัวละครหลัก?

ลักษณะของภาพตามข้อความ

– ความขัดแย้งที่เกิดขึ้นกับภรรยาของคุณเกี่ยวกับการแลกเปลี่ยนจบลงอย่างไร? (“...เขานอนราบกับผนังแล้วหันหน้าไปทางวอลเปเปอร์”)

– ท่าทางของ Dmitriev นี้แสดงอะไร? (นี่คือความปรารถนาที่จะหลีกหนีความขัดแย้ง ความอ่อนน้อมถ่อมตน การไม่ต่อต้านแม้ว่าคำพูดจะไม่เห็นด้วยกับลีน่าก็ตาม)

– และนี่คือภาพร่างทางจิตวิทยาที่ละเอียดอ่อนอีกภาพหนึ่ง: Dmitriev หลับไปรู้สึกถึงมือของภรรยาของเขาบนไหล่ของเขา ซึ่งในตอนแรกจะ "ลูบไหล่ของเขาเบา ๆ" จากนั้นกด "ด้วยความหนักมาก"

พระเอกเข้าใจว่ามือภรรยาของเขากำลังเชิญชวนให้เขาหันหลังกลับ เขาต่อต้าน (นี่คือวิธีที่ผู้เขียนบรรยายถึงการต่อสู้ภายในโดยละเอียด) แต่... “Dmitriev หันไปทางซ้ายโดยไม่พูดอะไรสักคำ”

– รายละเอียดอื่นใดที่บ่งบอกถึงการที่พระเอกยอมอยู่ใต้บังคับบัญชาของภรรยาของเขาเมื่อเราเข้าใจว่าเขาเป็นคนมีแรงผลักดัน? (ตอนเช้าภรรยาเตือนว่าต้องคุยกับแม่

“ Dmitriev ต้องการพูดอะไรบางอย่าง” แต่เขา“ เดินตามลีนาไปสองก้าวยืนอยู่ที่ทางเดินแล้วกลับเข้าไปในห้อง”)

รายละเอียดนี้ - "ไปข้างหน้าสองก้าว" - "ถอยหลังสองก้าว" - เป็นหลักฐานที่ชัดเจนว่า Dmitriev ไม่สามารถก้าวข้ามขอบเขตที่กำหนดโดยสถานการณ์ภายนอกได้

– ฮีโร่ได้รับการจัดอันดับใคร? (เราเรียนรู้การประเมินของเขาจากแม่และปู่ของเขา: “คุณไม่ใช่คนไม่ดี แต่คุณก็ไม่ได้น่าทึ่งเช่นกัน”)

4) Dmitriev ถูกญาติของเขาปฏิเสธสิทธิ์ที่จะถูกเรียกเป็นรายบุคคล ผู้เขียนปฏิเสธลีนา: “...เธอกัดความปรารถนาของเธอเหมือนบูลด็อก ผู้หญิงบูลด็อกที่น่ารักขนาดนี้... เธอไม่ยอมปล่อยจนกว่าความปรารถนาของเธอ - อยู่ในฟันของเธอ - กลายเป็นเนื้อ ... "

อ็อกซิโมรอน* ผู้หญิงบูลด็อกแสนสวยเน้นย้ำทัศนคติเชิงลบของผู้เขียนต่อนางเอกเพิ่มเติม

ใช่ Trifonov ได้กำหนดจุดยืนของเขาไว้อย่างชัดเจน สิ่งนี้ขัดแย้งกับคำกล่าวของ N. Ivanova:“ Trifonov ไม่ได้กำหนดหน้าที่ของตัวเองในการประณามหรือให้รางวัลแก่ฮีโร่ของเขา: งานนั้นแตกต่างออกไป - ต้องเข้าใจ” นี่เป็นความจริงบางส่วน...

ดูเหมือนว่าคำพูดอีกประการหนึ่งของนักวิจารณ์วรรณกรรมคนเดียวกันนั้นยุติธรรมมากกว่า:“ ... เบื้องหลังความเรียบง่ายของการนำเสนอภายนอก น้ำเสียงที่สงบ ซึ่งออกแบบมาเพื่อผู้อ่านที่เท่าเทียมกันและเข้าใจ มีบทกวีของ Trifonov และ – ความพยายามในการศึกษาสุนทรียศาสตร์ทางสังคม”

– คุณมีทัศนคติอย่างไรต่อครอบครัว Dmitriev?

– คุณอยากให้ชีวิตครอบครัวของคุณเป็นแบบนี้ไหม? (Trifonov สามารถวาดภาพความสัมพันธ์ในครอบครัวโดยทั่วไปในยุคของเราได้: การทำให้ครอบครัวเป็นสตรี, การถ่ายโอนความคิดริเริ่มไปอยู่ในมือของผู้ล่า, ชัยชนะของลัทธิบริโภคนิยม, การขาดความสามัคคีในการเลี้ยงดูลูก, การสูญเสียครอบครัวแบบดั้งเดิม ความปรารถนาที่จะสงบสุขเพราะความสุขเพียงอย่างเดียวบังคับให้ผู้ชายต้องทนกับความต่ำต้อยในครอบครัว พวกเขาสูญเสียความเป็นชายที่มั่นคง ครอบครัวจึงถูกทิ้งไว้โดยไม่มีหัวหน้า)

ที่สาม สรุปบทเรียน

– ผู้เขียนเรื่อง “Exchange” ทำให้คุณนึกถึงคำถามอะไรบ้าง?

– คุณเห็นด้วยหรือไม่ว่า B. Pankin ที่พูดถึงเรื่องนี้ เรียกแนวเพลงที่ผสมผสานเค้าโครงทางสรีรวิทยาของชีวิตในเมืองสมัยใหม่และคำอุปมาเข้าด้วยกัน

การบ้าน.

“การแลกเปลี่ยนถูกเผยแพร่ในปี 1969 ในเวลานี้ผู้เขียนถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่าทำซ้ำ "กากตะกอนอันน่าสยดสยองของสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ " เนื่องจากในงานของเขา "ไม่มีความจริงที่ให้ความกระจ่าง" เนื่องจากข้อเท็จจริงที่ว่าในเรื่องราวของ Trifonov คนตายทางจิตวิญญาณเดินเตร่โดยแสร้งทำเป็นยังมีชีวิตอยู่ . ไม่มีอุดมคติใดๆ มนุษย์ถูกบดขยี้และอับอาย ถูกชีวิตบดขยี้ และความไร้ความสำคัญของตัวเขาเอง”

– แสดงทัศนคติของคุณต่อการประเมินเหล่านี้โดยตอบคำถาม:

џ อะไรจะเกิดขึ้นเบื้องหน้าของเรื่องราวเมื่อเรารับรู้ตอนนี้?

џ Trifonov ไม่มีอุดมคติจริงหรือ?

џ ในความเห็นของคุณ เรื่องราวนี้จะยังคงอยู่ในวรรณกรรมหรือไม่ และอีก 40 ปีข้างหน้าจะรับรู้ได้อย่างไร?

ปัญหาการวางแนวของมนุษย์ในพื้นที่ประวัติศาสตร์ได้กลายมาเป็นคำถามที่ว่า ความสัมพันธ์ระหว่างเวลาส่วนตัวและประวัติศาสตร์ในร้อยแก้ว ยูริ ทริโฟนอฟ- ฮีโร่ของเขาพยายามค้นหาสถานที่ของเขาในมุมมองทางประวัติศาสตร์ของชีวิตประจำชาติ: "ดินของฉันคือประสบการณ์แห่งประวัติศาสตร์ ทุกสิ่งที่รัสเซียต้องทนทุกข์ทรมาน" ฮีโร่ นักประวัติศาสตร์ และนักเขียนคนโปรดของ Trifonov Grisha Rebrov จากเรื่อง "Another Life" กล่าว

ร้อยแก้วของ Trifonov มักถูกเรียกว่า ในเมือง- ประการแรกอาจโดยการเปรียบเทียบกับร้อยแก้วในหมู่บ้านและประการที่สองเพราะ Trifonov ในฐานะนักเขียนที่จริงจังตามเส้นทางของเขาเองและเป็นรายบุคคลประกาศตัวเองในวงจรของเรื่องราว "มอสโก": "การแลกเปลี่ยน" (1969), " The Long ลาก่อน" (1971), "ผลลัพธ์เบื้องต้น" (1970) ที่นี่ Trifonov พบธีมของเขา - บุคคลส่วนตัวที่สี่แยกของเวลาประวัติศาสตร์, - ซึ่งกลายเป็นศูนย์กลางและเกือบจะเป็นงานเดียวสำหรับงานต่อ ๆ ไปทั้งหมดของเขา ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่พระเอกของเรื่อง "Another Life" (1975) กลายเป็นนักประวัติศาสตร์มืออาชีพ แก่นเรื่องของประวัติศาสตร์ที่ซึมซับความทันสมัยได้รับการเสริมด้วยความสนใจอย่างมากในยุคสตาลินในการศึกษาข้อกำหนดเบื้องต้นทางสังคมและการเมืองสำหรับการสร้างระบอบการปกครองที่กดขี่ (เรื่อง "The House on the Embankment", 1976; นวนิยายเรื่อง "Time" และสถานที่", พ.ศ. 2523; นวนิยายเรื่อง "Disappearance" ที่ยังเขียนไม่เสร็จ, ตีพิมพ์เมื่อ พ.ศ. 2530 ก. หกปีหลังจากผู้เขียนถึงแก่กรรม) Yuri Trifonov เป็นนักเขียนที่ปัญหาเรื่องเวลาเป็นปัญหาที่เจ็บปวดที่สุดในการดำรงอยู่ของมนุษย์

“การเห็น พรรณนาถึงการผ่านของเวลา ทำความเข้าใจว่ามันทำอะไรกับผู้คน ทุกสิ่งรอบตัวเปลี่ยนแปลงไปอย่างไร... เวลาเป็นปรากฏการณ์ลึกลับ การเข้าใจและจินตนาการนั้นยากพอๆ กับจินตนาการถึงความไม่มีที่สิ้นสุด<...>ฉันอยากให้ผู้อ่านเข้าใจ: “สายใยแห่งกาลเวลาที่เชื่อมโยงกัน” อันลึกลับนี้ผ่านคุณและฉัน...นี่คือ เส้นประสาทแห่งประวัติศาสตร์" .

ฮีโร่ของ Trifonov ทุกคนมีความเชื่อมโยงกับกระแสเวลาไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง โดยมี "เส้นประสาทแห่งประวัติศาสตร์" ไม่ว่าพวกเขาจะตระหนักหรือไม่ก็ตาม ความต่อเนื่องของร้อยแก้วของ Trifonov อย่างน้อยก็ในด้านปัญหาของเมืองมอสโกคืองานของสิ่งที่เรียกว่า เด็กอายุสี่สิบปีนักเขียน ผู้คนที่เกิดในช่วงสงครามและหลังสงครามในช่วงเปลี่ยนทศวรรษปี 1970 และ 1980 ซึ่งเป็นช่วงที่รุ่นของพวกเขาเข้าสู่วงการวรรณกรรม มีอายุประมาณ 40 ปี จึงเป็นคำจำกัดความที่แปลกของคนรุ่นนักเขียน อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ใช่ความต่อเนื่องของมุมมองต่อโลกของ Trifonov มากนักในฐานะการโต้เถียงกับมัน โดยพื้นฐานแล้ว "คนวัยสี่สิบปี" ได้ทำลายอุดมการณ์ของบรรพบุรุษรุ่นก่อนอย่างรุนแรง ต่างจาก Trifonov พวกเขาไม่ได้ยืนยันการมีอยู่ของเธรดที่ผ่านความหนาของเวลาทางประวัติศาสตร์และการรูตมนุษย์ในนั้น แต่ การขาดพื้นฐานของแนวคิดเรื่องเวลาทางประวัติศาสตร์แทนที่ด้วยเวลาส่วนตัว ระยะทางดังกล่าวอธิบายได้จากประสบการณ์ทางสังคมและประวัติศาสตร์ที่แตกต่างกันโดยพื้นฐานของทั้งสองรุ่นที่ Trifonov และ "ฝ่ายตรงข้าม" ของเขาอยู่ - Vladimir Makanin, Anatoly Kurchatkin, Anatoly Kim, Ruslan Kireev:สองทศวรรษอยู่ระหว่างพวกเขา

“ เด็กอายุสี่สิบปี” เข้าสู่วรรณกรรมอย่างแม่นยำทุกชั่วอายุคนด้วยกัน และเพียงทศวรรษต่อมาเท่านั้น ความแตกต่างพื้นฐานในด้านสุนทรียภาพ ระดับวรรณกรรม และงานสร้างสรรค์ที่ตัวแทนกำหนดไว้สำหรับตนเองก็ถูกเปิดเผย หากไม่ทราบวันเดือนปีเกิดทางวรรณกรรมของ "เด็กอายุสี่สิบปี" ก็จะทราบเดือนนี้อย่างแน่นอน: ธันวาคม 1980 เมื่อผู้อ่านนิตยสารยอดนิยมและในเวลาเดียวกันผู้มีชื่อเสียง "Literary Review" อ่านของ Anatoly Kurchatkin บทความ “ภาระแห่งความสงบ” ซึ่งพิสูจน์รากฐานของโลกทัศน์ของนักเขียนเหล่านี้ในยุครุ่น คำตอบนั้นกำลังจะเกิดขึ้นไม่นาน: นักวิจารณ์ Igor Dedkov เขียนบทความเรื่อง "เมื่อหมอกโคลงสั้น ๆ จางลง ... " และเห็นได้ชัดว่า "คนวัยสี่สิบปี" ได้พบคู่ต่อสู้ที่เข้ากันไม่ได้ในทศวรรษหน้า บทความโต้เถียงที่โดดเด่นสองบทความซึ่งประกาศการกำเนิดของปรากฏการณ์วรรณกรรมใหม่มีส่วนทำให้เกิดการหยั่งรากของแนวคิดของ "คนรุ่นอายุสี่สิบปี" ในจิตสำนึกเชิงวิพากษ์วิจารณ์วรรณกรรม ในไม่ช้าคนรุ่นนี้ก็ได้พบกับนักวิจารณ์ของตัวเอง - Vladimir Bondarenko

ทัศนคติของศิลปินเหล่านี้ถูกกำหนดโดยสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงของทศวรรษโซเวียตที่ผ่านมาและแสดงความคิดของคนทั้งรุ่น ตามอัตภาพสามารถเรียกได้ว่าเป็น "รุ่นที่สูญหาย" ซึ่งพบว่าตัวเองอยู่ในช่องว่างระหว่างอุดมการณ์ที่คงอยู่ของการโฆษณาชวนเชื่อของสหภาพโซเวียตซึ่งสูญเสียการติดต่อกับความเป็นจริงมากขึ้นเรื่อยๆ กับความเป็นจริงทางสังคมซึ่งให้โอกาสทางสังคม เศรษฐกิจ และในชีวิตประจำวันน้อยลงเรื่อยๆ และการตระหนักรู้ในตนเองของบุคลิกภาพการคิดที่ไม่ธรรมดา คนเหล่านี้เกิดในช่วงสงครามหรือหลังสงคราม คนเหล่านี้ไม่สามารถรับรู้ถึงอุดมคติของคนรุ่นเก่าในวัย 60 ปี ด้วยความกระตือรือร้นในการปฏิวัติ การมองโลกในแง่ดีในอดีต และกิจกรรมทางสังคมที่สืบทอดมาจากปู่ของพวกเขา อายุที่แตกต่างกันระหว่างหนึ่งครึ่งถึงสองทศวรรษเป็นเหตุให้โลกทัศน์ที่แตกต่างกันโดยพื้นฐาน และความหวังในวัยหกสิบเศษทำให้เกิดเพียงรอยยิ้มประชดประชันในหมู่ "คนอายุสี่สิบปี" วัยเด็กและเยาวชนของคนรุ่นนี้กลายเป็นสีสันด้วยแรงจูงใจทางอุดมการณ์สองประการที่ทำซ้ำโดยการโฆษณาชวนเชื่อของสหภาพโซเวียต - การเอาชนะความยากลำบากในทันทีและความคาดหวังอย่างต่อเนื่องของการพัฒนาชีวิตอย่างรวดเร็ว สิ่งเหล่านี้คือเหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์ การเอาชนะนั้นสัญญาว่าจะแก้ไขปัญหาทางสังคมและเศรษฐกิจของทุกครอบครัวและทุกคน ในตอนแรกมันเป็นความคาดหวังของการสิ้นสุดของสงคราม จากนั้น - การฟื้นฟูเศรษฐกิจของประเทศที่ถูกทำลายอย่างรวดเร็ว

คนรุ่นนี้เข้าสู่วัยผู้ใหญ่ในช่วงกลางและปลายทศวรรษ 1960 และใกล้เคียงกับจุดเริ่มต้นของความซบเซาของเบรจเนฟ ตอนนั้นเองที่การหลอกลวงทั้งหมดของความคาดหวังที่ไม่บรรลุผลถูกเปิดเผย ความยากลำบากทั้งหมดได้ผ่านพ้นไปด้วยดี ดังที่ระบุไว้ในคำประกาศของพรรค สักวันหนึ่งถ้าไม่ใช่ลัทธิคอมมิวนิสต์ สังคมสังคมนิยมที่พัฒนาแล้วก็จะถูกสร้างขึ้น อย่างไรก็ตามทั้งหมดนี้ขัดแย้งกันไม่ได้ส่งผลกระทบใด ๆ ต่อตำแหน่งของคนรุ่นซึ่งเมื่อเข้ามาในชีวิตถูกกำหนดให้ได้รับเงินเดือนน้อยมานานหลายทศวรรษโดยไม่มีโอกาสในการสร้างสรรค์ที่จริงจังหรือความเป็นไปได้ของการตระหนักรู้ในตนเองในขอบเขตใด ๆ ยกเว้นขอบเขตของชีวิตส่วนตัว อาจเป็นคนรุ่นนี้ที่เรียนรู้ด้วยตัวเองว่าความซบเซาคืออะไรดีกว่าคนรุ่นอื่น ชื่อของบทความโดย A. N. Kurchatkin ซึ่ง I. A. Dedkov ตอบกลับนั้นเป็นตัวบ่งชี้ ในตอนแรกในฉบับที่เขียนด้วยลายมือของผู้เขียนเรียกว่า "เวลาสงบ" (คำอธิบายที่ค่อนข้างเพียงพอเกี่ยวกับสถานการณ์ทางสังคมของความเมื่อยล้าในช่วงปลาย) แต่พนักงานพิมพ์ดีดพิมพ์บทความเพื่อพิมพ์ซ้ำทำผิด: ปรากฎว่า "ภาระสงบ" ผู้เขียนไม่ได้แก้ไขข้อผิดพลาด: ตอนนี้ชื่อนี้แสดงถึงทัศนคติของคนรุ่นใหม่ที่เต็มไปด้วยความแข็งแกร่งภายใต้ภาระของ "ความสงบ" ของเบรจเนฟอันเงียบสงบและดูเหมือนไม่มีที่สิ้นสุด

เนื่องจากไม่มีพื้นที่อื่นสำหรับการตระหนักรู้ในตนเอง คนรุ่นนี้จึงพบว่าสิ่งนี้อยู่ในขอบเขตของการดำรงอยู่ส่วนบุคคล ชีวิตส่วนตัวกลายเป็นป้อมปราการสำหรับพวกเขาซึ่งอยู่หลังกำแพงซึ่งใคร ๆ ก็สามารถเป็นตัวของตัวเองได้ ผู้คนในยุคนี้มักจะหมดความสนใจในชีวิตสาธารณะ ในด้านสังคม ในกระบวนการประวัติศาสตร์ของชาติ โดยเชื่อโดยสัญชาตญาณว่าคนเหล่านี้ทั้งหมดซึ่งถูกผูกขาดโดยระบบราชการของพรรค-รัฐ ได้กลายมาเป็นนิยายโฆษณาชวนเชื่อบางประเภท ซึ่งเป็นรูปแบบหนึ่งของ simulacra เพื่อใช้ศัพท์เฉพาะของระบบสุนทรียภาพในภายหลัง ดังนั้นจึงไม่ใช่งาน ไม่ใช่การเคลื่อนไหวทางสังคมเหมือนครั้งก่อน ๆ ไม่ใช่การประชุมที่มีเสียงดังของนักเรียนหรือร้านขายผลงานที่กลายเป็นสถานที่แห่งการตระหนักรู้ในตนเอง แต่เป็นการรวมตัวทุกคืนในครัวเล็ก ๆ ในอาคารห้าชั้นของครุสชอฟพร้อมบทสนทนาเชิงปรัชญา วอดก้าหนึ่งขวดเกี่ยวกับ Nietzsche และ Schopenhauer เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ กับเพื่อนร่วมงานที่น่ารักหรืองานอดิเรกมากมายตั้งแต่ง่ายๆ (ตกปลาน้ำแข็งและสะสมแสตมป์) ไปจนถึงสิ่งที่เหลือเชื่อที่สุด (การเรียนรู้ภาษาที่แปลกใหม่และไร้ประโยชน์โดยพื้นฐานหรือสะสมสัตว์ครึ่งบกครึ่งน้ำ) ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 นักสังคมวิทยาจะเรียกตำแหน่งชีวิตที่คล้ายกันของคนทั้งรุ่น จริยธรรมในการดูแล: ไม่สามารถหรือเพียงแค่ไม่ต้องการแสดงความไม่เห็นด้วยกับแนวปฏิบัติอย่างเป็นทางการทางสังคมและการเมืองบุคคลจึงถอนตัวเข้าสู่ชีวิตส่วนตัวโดยพื้นฐาน - และนี่ก็เป็นตำแหน่งสาธารณะของเขาด้วย

โลกทัศน์อันน่าทึ่งของคนรุ่นนี้สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในผลงานของ Vladimir Makanin ในช่วงครึ่งแรกของทศวรรษ 1980 เมื่อเขาเขียนเรื่อง "River with a Fast Flow" (1979), "Man of the Retinue" (1982) “Outlet” และเรื่อง “Anti-Leader” (1983) และ “Citizen Fleeing” (1984) ฮีโร่ไม่ได้จมอยู่ในขอบเขตของเวลาทางประวัติศาสตร์เช่นเดียวกับในยูริ Trifonov และเขาไม่ได้ฝังรากอยู่ในกลุ่มทั้งหมดเช่นเดียวกับในกรณีของชาวบ้าน แต่จะรวมอยู่ในขอบเขตของชีวิตประจำวันที่ใกล้ที่สุดเท่านั้น อย่างไรก็ตามความรุนแรงและความลึกของการปะทะกันในชีวิตที่เขาประสบในเวลาเดียวกันทำให้เกิดโศกนาฏกรรมที่ยิ่งใหญ่กว่าเนื่องจากฮีโร่พบว่าตัวเองอยู่ตามลำพังกับความท้าทายที่สำคัญอย่างแท้จริงในโชคชะตาของเขาเองและไม่สามารถพึ่งพาประสบการณ์พื้นบ้านที่เก่าแก่หรือ การสนับสนุนจากทั้งกลุ่มไม่พบเหตุผลเกี่ยวกับ "สิ่งที่รัสเซียต้องทนทุกข์ทรมาน" แนวคิดเรื่องเวลาทางประวัติศาสตร์ซึ่งบุคคลสามารถค้นหาการสนับสนุนได้ถูกแทนที่ด้วยแนวคิดเรื่องเวลา "ชั่วขณะ" (I. A. Dedkov)

Igor Dedkov ไม่พอใจกับฮีโร่ที่มาวรรณกรรมกับคนรุ่นนี้หรือตำแหน่งของผู้เขียนซึ่งตามคำวิจารณ์ควรจะเป็นไปในเชิงลบอย่างมาก เมื่อพูดถึงเวลา "ชั่วขณะ" นักวิจารณ์ระบุได้อย่างแม่นยำถึงการสูญเสียหลักทางภววิทยาของ "รุ่นอายุสี่สิบปี": ความสัมพันธ์ระหว่างเวลาส่วนตัวของบุคคลกับเวลาในอดีตการแสดงลักษณะฮีโร่ "คนสับสน" ของ "River with a Fast Flow", "Anti-Leader", "Citizen Runaway", "Outlet", "Man of the Retinue", Dedkov ให้เหตุผลว่าเวลา "ชั่วขณะ" รวมถึง "บุรุษแห่ง ช่วงเวลาที่มีอดีตที่ถูกตัดแต่ง และความสัมพันธ์ทางสังคมที่ถูกตัดทอน เขาถูกจัดให้อยู่ในช่วงเวลาส่วนตัวและดูเหมือนเป็นกลาง” “เวลาชั่วขณะไม่อยากถูกละทิ้ง วีรบุรุษของมันเปรียบเสมือนขวดโหลที่มีฝาปิด”

นักวิจารณ์ที่เป็นคนรุ่นก่อนอายุหกสิบเศษไม่สามารถเข้าใจสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์ได้อย่างเต็มรูปแบบซึ่งเป็นภาระที่ตกอยู่บนไหล่ของคนรุ่นต่อ ๆ ไป นี่เป็นภาระของชีวิตที่ปราศจากอุดมคติ ชีวิตที่ปราศจากการสนับสนุนทางสังคม-ประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม หรือภววิทยา ศาสนา ไม่สามารถยอมรับทั้งการมองโลกในแง่ดีทางสังคมและการเคลื่อนไหวในช่วงอายุ 60 หรือความกระตือรือร้นในการปฏิวัติของคุณปู่ของพวกเขาเนื่องจากประสบการณ์ทางสังคมและประวัติศาสตร์ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง โดยที่ไม่มีสะพานเชื่อมเพื่อเข้าร่วมประสบการณ์ทางวัฒนธรรมและศาสนาอันประณีตของยุคเงิน พวกเขาพบว่าตัวเอง ในความเป็นจริงในสุญญากาศทางศีลธรรมและวัฒนธรรม พวกเขาไม่สามารถหาสิ่งใดตอบแทนได้นอกจาก ปัจเจกนิยมและ ลัทธิการดำรงอยู่ส่วนบุคคลถูกปิดกั้นอย่างลึกซึ้งจากการโจมตีอย่างดุเดือดของชีวิตทางสังคมของโซเวียตด้วยการรวมตัวกันของ subbotniks บังคับไม่ว่ามันจะดูเล็กน้อยแค่ไหนเมื่อเปรียบเทียบกับความน่าสมเพชของประสบการณ์ทางสังคมและประวัติศาสตร์ของรุ่นก่อน เส้นทางต่อไปของนักเขียนรุ่นนี้เชื่อมโยงกับการค้นหามุมมองการดำรงอยู่ในชีวิตและวรรณกรรมของตนเอง ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 เห็นได้ชัดว่าการสนับสนุนดังกล่าวค่อยๆ ได้รับมาจาก "คนอายุสี่สิบปี" มันกลายเป็นตำนาน - ก่อนอื่นเลย ตำนานการดำรงอยู่,