ยุคกลางสูง. มหากาพย์แห่งผู้คนในยุคกลางของยุโรป มหากาพย์วีรบุรุษแห่งยุคกลางในการอ่านของเด็ก


วรรณกรรมเกี่ยวกับยุคกลางตอนต้นทางตะวันตกถูกสร้างขึ้นโดยชนชาติใหม่ซึ่งอาศัยอยู่ทางตะวันตกของยุโรป: ชาวเคลต์ (ชาวอังกฤษ, กอล, เบลเยียม, เฮลเวเทียน) และชาวเยอรมันโบราณที่อาศัยอยู่ระหว่างแม่น้ำดานูบและแม่น้ำไรน์ ใกล้ทะเลเหนือและใน ทางตอนใต้ของสแกนดิเนเวีย (Sevi, Goths, Burgundians, Cherusci, Angles, Saxons ฯลฯ )

ชนชาติเหล่านี้บูชาเทพเจ้าของชนเผ่านอกรีตเป็นครั้งแรก และต่อมารับเอาศาสนาคริสต์เข้ามาและกลายเป็นผู้ศรัทธา แต่ในที่สุดชนเผ่าดั้งเดิมก็พิชิตชาวเคลต์และยึดครองดินแดนที่ปัจจุบันคือฝรั่งเศส อังกฤษ และสแกนดิเนเวีย วรรณกรรมของชนชาติเหล่านี้มีผลงานดังต่อไปนี้:

  • 1. เรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตของนักบุญ - ฮาจิโอกราฟี "ชีวิตของนักบุญ" นิมิตและคาถา;
  • 2. งานสารานุกรม วิทยาศาสตร์ และประวัติศาสตร์

Isidore of Seville (c.560-636) - "นิรุกติศาสตร์หรือจุดเริ่มต้น"; Bede the Venerable (ค.637-735) - "เกี่ยวกับธรรมชาติของสิ่งต่าง ๆ" และ "ประวัติศาสตร์ทางศาสนาของชาวอังกฤษ", จอร์แดน - "เกี่ยวกับต้นกำเนิดของการกระทำของ Goths"; Alcuin (c.732-804) - บทความเกี่ยวกับวาทศาสตร์ ไวยากรณ์ วิภาษวิธี; Einhard (c.770-840) “ชีวประวัติของชาร์ลมาญ”;

3. ตำนานและบทกวีมหากาพย์ เทพนิยาย และบทเพลงของชนเผ่าเซลติกและดั้งเดิม เทพนิยายไอซ์แลนด์, มหากาพย์ไอริช, "Elder Edda", Younger Edda", "Beowulf", มหากาพย์ Karelian-Finnish "Kalevala"

มหากาพย์วีรชนเป็นหนึ่งในประเภทที่มีเอกลักษณ์และได้รับความนิยมมากที่สุดในยุคกลางของยุโรป ในฝรั่งเศสมีอยู่ในรูปแบบของบทกวีที่เรียกว่าท่าทางเช่น เพลงเกี่ยวกับการกระทำและการหาประโยชน์ สาระสำคัญของท่าทางประกอบด้วยเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริง ซึ่งส่วนใหญ่มีอายุย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 8 - 10 อาจเป็นไปได้ว่าทันทีหลังจากเหตุการณ์เหล่านี้ประเพณีและตำนานเกี่ยวกับพวกเขาก็เกิดขึ้น อาจเป็นไปได้ว่าตำนานเหล่านี้แต่เดิมมีอยู่ในรูปแบบของเพลงสั้น ๆ หรือเรื่องราวร้อยแก้วที่พัฒนาขึ้นในสภาพแวดล้อมก่อนอัศวิน อย่างไรก็ตาม ในช่วงแรกๆ นิทานเป็นฉากได้ไปไกลกว่าสภาพแวดล้อมนี้ แพร่กระจายไปในหมู่มวลชนและกลายเป็นสมบัติของสังคมทั้งหมด ไม่เพียงแต่ชนชั้นทหารเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงนักบวช พ่อค้า ช่างฝีมือ และชาวนาที่ฟังเรื่องราวเหล่านี้ด้วยความกระตือรือร้นที่เท่าเทียมกัน

มหากาพย์ที่กล้าหาญในฐานะภาพองค์รวมของชีวิตผู้คนถือเป็นมรดกทางวรรณกรรมที่สำคัญที่สุดของยุคกลางตอนต้นและครอบครองสถานที่สำคัญในวัฒนธรรมทางศิลปะของยุโรปตะวันตก ตามที่ทาสิทัสกล่าวไว้ เพลงเกี่ยวกับเทพเจ้าและวีรบุรุษได้เข้ามาแทนที่ประวัติศาสตร์สำหรับคนป่าเถื่อน ที่เก่าแก่ที่สุดคือมหากาพย์ไอริช สร้างขึ้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 3 ถึงศตวรรษที่ 8 บทกวีมหากาพย์เกี่ยวกับวีรบุรุษนักรบสร้างขึ้นโดยผู้คนในสมัยนอกศาสนา ครั้งแรกมีอยู่ในรูปแบบปากเปล่าและถูกส่งต่อจากปากต่อปาก พวกเขาร้องและอ่านโดยนักเล่าเรื่องพื้นบ้าน ต่อมาในศตวรรษที่ 7 และ 8 หลังคริสต์ศาสนิกชน สิ่งเหล่านี้ได้รับการแก้ไขและเขียนโดยนักวิชาการกวี ซึ่งชื่อยังคงไม่เปลี่ยนแปลง ผลงานระดับมหากาพย์นั้นโดดเด่นด้วยการเชิดชูการหาประโยชน์ของฮีโร่ การผสมผสานภูมิหลังทางประวัติศาสตร์และนิยาย การเชิดชูความแข็งแกร่งของวีรบุรุษและการหาประโยชน์ของตัวละครหลัก อุดมคติของรัฐศักดินา

คุณสมบัติของมหากาพย์ผู้กล้าหาญ:

  • 1. มหากาพย์ถูกสร้างขึ้นในเงื่อนไขของการพัฒนาความสัมพันธ์เกี่ยวกับศักดินา
  • 2. ภาพมหากาพย์ของโลกสร้างความสัมพันธ์เกี่ยวกับศักดินา สร้างอุดมคติให้กับรัฐศักดินาที่เข้มแข็ง และสะท้อนถึงความเชื่อและศิลปะของคริสเตียน อุดมคติ;
  • 3. ในส่วนที่เกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์นั้น พื้นฐานทางประวัติศาสตร์นั้นมองเห็นได้ชัดเจน แต่ในขณะเดียวกันก็มีการทำให้เป็นอุดมคติและเป็นการเกินความจริง
  • 4. โบกาตีร์เป็นผู้ปกป้องรัฐ กษัตริย์ ความเป็นอิสระของประเทศ และศรัทธาของคริสเตียน ทั้งหมดนี้ตีความในมหากาพย์ว่าเป็นเรื่องระดับชาติ
  • 5. มหากาพย์มีความเกี่ยวข้องกับนิทานพื้นบ้านกับพงศาวดารทางประวัติศาสตร์บางครั้งก็มีความโรแมนติกแบบอัศวิน
  • 6. มหากาพย์ได้รับการเก็บรักษาไว้ในประเทศในทวีปยุโรป (เยอรมนี ฝรั่งเศส)

มหากาพย์ผู้กล้าหาญได้รับอิทธิพลอย่างมากจากตำนานเซลติกและเยอรมัน-สแกนดิเนเวีย บ่อยครั้งที่มหากาพย์และตำนานมีความเชื่อมโยงและเกี่ยวพันกันจนเป็นการยากที่จะวาดเส้นแบ่งระหว่างสิ่งเหล่านั้น การเชื่อมต่อนี้สะท้อนให้เห็นในรูปแบบพิเศษของนิทานมหากาพย์ - sagas - เรื่องเล่าร้อยแก้วไอซ์แลนด์เก่า (คำภาษาไอซ์แลนด์ "saga" มาจากคำกริยา "to say") กวีชาวสแกนดิเนเวียแต่งนิยายเกี่ยวกับวีรชนตั้งแต่ศตวรรษที่ 9 ถึงศตวรรษที่ 12 - สกัลล์ ตำนานไอซ์แลนด์โบราณมีความหลากหลายมาก: ตำนานเกี่ยวกับกษัตริย์ ตำนานเกี่ยวกับชาวไอซ์แลนด์ ตำนานเกี่ยวกับสมัยโบราณ (“Välsunga Saga”)

คอลเลกชันของเทพนิยายเหล่านี้มาหาเราในรูปแบบของ Eddas สองตัว: "Elder Edda" และ "Younger Edda" The Younger Edda เป็นการเล่าเรื่องร้อยแก้วเกี่ยวกับตำนานและนิทานดั้งเดิมของเจอร์แมนิกที่เขียนโดยนักประวัติศาสตร์และกวีชาวไอซ์แลนด์ Snorri Sjurluson ในปี 1222-1223 The Elder Edda คือชุดบทกวีสิบสองเพลงเกี่ยวกับเทพเจ้าและวีรบุรุษ เพลงที่บีบอัดและมีชีวิตชีวาของ Elder Edda ย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่ 5 และเห็นได้ชัดว่าเขียนขึ้นในศตวรรษที่ 10-11 แบ่งออกเป็นสองกลุ่ม: นิทานของเทพเจ้าและนิทานของวีรบุรุษ เทพเจ้าหลักคือโอดินตาเดียวซึ่งเดิมเป็นเทพเจ้าแห่งสงคราม ความสำคัญอันดับสองรองจากโอดินคือเทพเจ้าแห่งฟ้าร้องและความอุดมสมบูรณ์ ธอร์ ที่สามคือเทพเจ้าโลกิผู้ชั่วร้าย และฮีโร่ที่สำคัญที่สุดคือฮีโร่ซีเกิร์ด เพลงที่กล้าหาญของ Elder Edda มีพื้นฐานมาจากนิทานมหากาพย์ทั่วเยอรมันเกี่ยวกับทองคำของ Nibelungs ซึ่งเป็นคำสาปแช่งและนำโชคร้ายมาสู่ทุกคน

ซากัสยังแพร่หลายในไอร์แลนด์ ซึ่งเป็นศูนย์กลางวัฒนธรรมเซลติกที่ใหญ่ที่สุดในยุคกลาง นี่เป็นประเทศเดียวในยุโรปตะวันตกที่ไม่มีกองทหารโรมันคนใดก้าวเข้ามา ตำนานของชาวไอริชถูกสร้างขึ้นและส่งต่อไปยังลูกหลานโดยดรูอิด (นักบวช) กวี (นักร้อง-กวี) และเฟลิด์ (หมอผี) มหากาพย์ไอริชที่ชัดเจนและรัดกุมไม่ได้เขียนเป็นบทกวี แต่เป็นร้อยแก้ว มันสามารถแบ่งออกเป็นเทพนิยายที่กล้าหาญและเทพนิยายที่น่าอัศจรรย์ ฮีโร่หลักของเทพนิยายที่กล้าหาญคือ Cu Chulainn ผู้สูงศักดิ์ยุติธรรมและกล้าหาญ แม่ของเขาเป็นน้องสาวของกษัตริย์ และพ่อของเขาเป็นเทพแห่งแสงสว่าง Cuchulainn มีข้อบกพร่องสามประการ: เขายังเด็กเกินไป กล้าหาญเกินไป และสวยเกินไป ในภาพลักษณ์ของ Cuchulainn ไอร์แลนด์โบราณได้รวบรวมอุดมคติแห่งความกล้าหาญและความสมบูรณ์แบบทางศีลธรรม

ผลงานระดับมหากาพย์มักจะเชื่อมโยงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริงและนิยายเทพนิยายเข้าด้วยกัน ดังนั้น "เพลงของฮิลเดนแบรนด์" จึงถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานทางประวัติศาสตร์ - การต่อสู้ของกษัตริย์ Ostrogothic Theodoric กับ Odoacer มหากาพย์ดั้งเดิมดั้งเดิมในยุคของการอพยพของผู้คนมีต้นกำเนิดในยุคนอกรีตและพบในต้นฉบับของศตวรรษที่ 9 นี่เป็นอนุสรณ์สถานแห่งเดียวของมหากาพย์เยอรมันที่มาหาเราในรูปแบบเพลง

ในบทกวี "Beowulf" - มหากาพย์อันกล้าหาญของแองโกล - แอกซอนซึ่งลงมาหาเราในต้นฉบับของต้นศตวรรษที่ 10 การผจญภัยที่น่าอัศจรรย์ของเหล่าฮีโร่ก็เกิดขึ้นโดยมีฉากหลังเป็นเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ โลกของเบวูลฟ์เป็นโลกของกษัตริย์และนักรบ โลกแห่งงานเลี้ยง การต่อสู้ และการดวล ฮีโร่ของบทกวีคือนักรบที่กล้าหาญและใจดีจากชาวเกาต์ เบวูล์ฟ ผู้ทำผลงานได้อย่างยอดเยี่ยมและพร้อมช่วยเหลือผู้คนอยู่เสมอ เบวูลฟ์มีน้ำใจ มีเมตตา ภักดีต่อผู้นำและโลภในเกียรติยศและรางวัล เขาทำสำเร็จมากมาย ต่อต้านสัตว์ประหลาดและทำลายเขา เอาชนะสัตว์ประหลาดอีกตัวในบ้านใต้น้ำ - แม่ของเกรนเดล เข้าไปสู้รบกับมังกรพ่นไฟซึ่งโกรธเคืองจากการพยายามแย่งสมบัติโบราณที่เขารักษาไว้และทำลายล้างประเทศ ด้วยค่าสละชีวิตของเขาเอง เบวูลฟ์สามารถเอาชนะมังกรได้ เพลงจบลงด้วยฉากการเผาร่างของฮีโร่อย่างเคร่งขรึมบนเมรุเผาศพและการสร้างเนินดินเหนือขี้เถ้าของเขา ดังนั้นธีมที่คุ้นเคยของทองคำที่นำโชคร้ายจึงปรากฏอยู่ในบทกวี หัวข้อนี้จะถูกนำมาใช้ในวรรณคดีอัศวินในภายหลัง

อนุสาวรีย์ศิลปะพื้นบ้านที่เป็นอมตะคือ "Kalevala" - มหากาพย์คาเรเลียน - ฟินแลนด์เกี่ยวกับการหาประโยชน์และการผจญภัยของวีรบุรุษแห่งดินแดนเทพนิยายแห่ง Kalev “Kalevala” ประกอบด้วยเพลงพื้นบ้าน (อักษรรูน) รวบรวมและบันทึกโดย Elias Lönnrot ชาวนาครอบครัวฟินแลนด์ และตีพิมพ์ในปี 1835 และ 1849 อักษรรูนเป็นตัวอักษรที่แกะสลักบนไม้หรือหิน ซึ่งใช้โดยชาวสแกนดิเนเวียและชนชาติดั้งเดิมอื่นๆ เพื่อจารึกทางศาสนาและอนุสรณ์สถาน "Kalevala" ทั้งหมดเป็นการยกย่องแรงงานมนุษย์อย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยไม่มีแม้แต่บทกวี "ศาล" อยู่ในนั้นด้วยซ้ำ

บทกวีมหากาพย์ฝรั่งเศสเรื่อง "The Song of Roland" ซึ่งมาถึงเราในต้นฉบับของศตวรรษที่ 12 เล่าเกี่ยวกับการรณรงค์ของชาร์ลมาญชาวสเปนในปี 778 และตัวละครหลักของบทกวี Roland มีต้นแบบทางประวัติศาสตร์ของเขาเอง จริงอยู่ที่การรณรงค์ต่อต้านชาวบาสก์ทำให้บทกวีกลายเป็นสงครามเจ็ดปีกับ "คนนอกศาสนา" และชาร์ลส์เองก็เปลี่ยนจากชายวัย 36 ปีเป็นชายชราผมหงอก ตอนกลางของบทกวี Battle of Roncesvalles เชิดชูความกล้าหาญของผู้คนที่ซื่อสัตย์ต่อหน้าที่และ "ที่รักของฝรั่งเศส"

แนวคิดทางอุดมการณ์ของตำนานได้รับการชี้แจงโดยการเปรียบเทียบ "บทเพลงของโรแลนด์" กับข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ที่เป็นรากฐานของตำนานนี้ ในปี ค.ศ. 778 ชาร์ลมาญเข้าแทรกแซงความขัดแย้งภายในของทุ่งสเปน โดยตกลงที่จะช่วยกษัตริย์มุสลิมองค์หนึ่งต่อสู้กับอีกกษัตริย์หนึ่ง เมื่อข้ามเทือกเขาพิเรนีสแล้วชาร์ลส์ก็ยึดเมืองหลายเมืองและปิดล้อมซาราโกซา แต่เมื่อยืนอยู่ใต้กำแพงเป็นเวลาหลายสัปดาห์เขาต้องกลับไปฝรั่งเศสโดยไม่มีอะไรเลย เมื่อเขาเดินทางกลับผ่านเทือกเขาพิเรนีส ชาวบาสก์รู้สึกหงุดหงิดกับการส่งกองทหารต่างชาติผ่านทุ่งนาและหมู่บ้านของพวกเขา จึงได้ซุ่มโจมตีในช่องเขา Roncesvalles และโจมตีกองหลังของฝรั่งเศสได้สังหารพวกเขาไปหลายคน การเดินทางระยะสั้นและไร้ผลไปยังตอนเหนือของสเปน ซึ่งไม่เกี่ยวข้องกับการต่อสู้ทางศาสนาและจบลงด้วยความล้มเหลวทางการทหารที่ไม่สำคัญนัก แต่ยังคงน่ารำคาญอยู่ ถูกนักร้องและนักเล่าเรื่องเปลี่ยนให้กลายเป็นภาพของสงครามเจ็ดปีที่จบลงด้วย การพิชิตสเปนทั้งหมดจากนั้นก็เป็นหายนะอันเลวร้ายระหว่างการล่าถอยของกองทัพฝรั่งเศสและที่นี่ศัตรูไม่ใช่ชาวบาสก์คริสเตียน แต่เป็นมัวร์เดียวกันและในที่สุดภาพของการแก้แค้นในส่วนของชาร์ลส์ในรูปแบบ ของการต่อสู้ "โลก" ที่ยิ่งใหญ่อย่างแท้จริงของฝรั่งเศสกับพลังที่เชื่อมโยงของโลกมุสลิมทั้งหมด

นอกเหนือจากการไฮเปอร์โบไลเซชันตามแบบฉบับของมหากาพย์พื้นบ้านทั้งหมดซึ่งสะท้อนให้เห็นไม่เพียง แต่ในระดับของเหตุการณ์ที่ปรากฎเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพของความแข็งแกร่งและความชำนาญของตัวละครแต่ละตัวรวมถึงในอุดมคติของตัวละครหลักด้วย (โรแลนด์ , Karl, Turpin) เรื่องราวทั้งหมดโดดเด่นด้วยความอิ่มตัวของแนวคิดการต่อสู้ทางศาสนากับศาสนาอิสลามและภารกิจพิเศษของฝรั่งเศสในการต่อสู้ครั้งนี้ ความคิดนี้พบการแสดงออกที่ชัดเจนในคำอธิษฐานมากมาย สัญญาณจากสวรรค์ เสียงเรียกทางศาสนาที่เติมเต็มบทกวี ในการดูถูกเหยียดหยามของ "คนนอกรีต" - พวกทุ่ง ในการเน้นย้ำซ้ำแล้วซ้ำเล่าถึงการคุ้มครองพิเศษที่พระเจ้าชาร์ลส์มอบให้ในการวาดภาพของ โรแลนด์ในฐานะข้าราชบริพารอัศวินของชาร์ลส์และเป็นข้าราชบริพารของพระเจ้าซึ่งเขาก่อนที่เขาจะเสียชีวิต เขายื่นถุงมือของเขาราวกับเป็นเจ้าเหนือหัว ในที่สุดในรูปของอาร์ชบิชอป Turpin ผู้ซึ่งด้วยมือข้างเดียวอวยพรอัศวินชาวฝรั่งเศสในการต่อสู้ และปลดเปลื้องบาปของผู้ตาย และอีกคนหนึ่งเขาเองก็เอาชนะศัตรูโดยแสดงความเป็นเอกภาพของดาบและไม้กางเขนในการต่อสู้กับ "คนนอกศาสนา"

อย่างไรก็ตาม “บทเพลงของโรแลนด์” ไม่ได้ถูกจำกัดอยู่เพียงแนวคิดเกี่ยวกับศาสนาประจำชาติเท่านั้น มันสะท้อนให้เห็นถึงลักษณะความขัดแย้งทางสังคมและการเมืองของการพัฒนาอย่างเข้มข้นในศตวรรษที่ 10 - 11 ด้วยพลังมหาศาล ระบบศักดินา ปัญหานี้เกิดขึ้นในบทกวีตอนของการทรยศของ Ganelon เหตุผลในการรวมตอนนี้ไว้ในตำนานอาจเป็นความปรารถนาของนักร้องนักเล่าเรื่องที่จะอธิบายความพ่ายแพ้ของกองทัพชาร์ลมาญที่ "อยู่ยงคงกระพัน" ว่าเป็นสาเหตุร้ายแรงจากภายนอก แต่ Ganelon ไม่ใช่แค่คนทรยศ แต่เป็นการแสดงออกถึงหลักการชั่วร้ายบางอย่าง ที่เป็นศัตรูกับทุกสาเหตุในชาติ การแสดงตัวตนของระบบศักดินา และอัตตาอนาธิปไตย จุดเริ่มต้นในบทกวีนี้แสดงให้เห็นความแข็งแกร่งโดยมีความเป็นกลางทางศิลปะที่ยอดเยี่ยม Ganelon ไม่ได้ถูกมองว่าเป็นสัตว์ประหลาดทางร่างกายและศีลธรรม นี่คือนักสู้ที่สง่างามและกล้าหาญ ใน “The Song of Roland” ความมืดมนของผู้ทรยศรายบุคคล Ganelon ไม่ได้ถูกเปิดเผยมากนัก เนื่องจากความหายนะสำหรับประเทศบ้านเกิดของระบบศักดินา อนาธิปไตยอัตตานิยม ซึ่ง Ganelon เป็นตัวแทนที่ยอดเยี่ยมได้ถูกเปิดเผย

นอกเหนือจากความแตกต่างระหว่าง Roland และ Ganelon แล้ว ความแตกต่างอีกอย่างหนึ่งยังเกิดขึ้นในบทกวีทั้งหมด แม้จะรุนแรงน้อยกว่า แต่ก็เป็นพื้นฐานเช่นกัน - Roland และเพื่อนรักของเขา Olivier น้องชายคู่หมั้นของเขา ในที่นี้ไม่ใช่กองกำลังที่ไม่เป็นมิตรสองฝ่ายปะทะกัน แต่มีหลักการเชิงบวกที่เหมือนกันสองเวอร์ชัน

โรแลนด์ในบทกวีเป็นอัศวินผู้ทรงพลังและยอดเยี่ยม ไร้ที่ติในการปฏิบัติหน้าที่ข้าราชบริพาร เขาเป็นตัวอย่างของความกล้าหาญและขุนนางระดับอัศวิน แต่การเชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งของบทกวีกับการแต่งเพลงพื้นบ้านและความเข้าใจที่เป็นที่นิยมเกี่ยวกับความกล้าหาญนั้นสะท้อนให้เห็นในความจริงที่ว่าคุณลักษณะอัศวินทั้งหมดของโรแลนด์นั้นมอบให้โดยกวีในรูปแบบที่มีมนุษยธรรมซึ่งเป็นอิสระจากข้อจำกัดทางชนชั้น โรแลนด์แตกต่างจากความกล้าหาญ ความโหดร้าย ความโลภ และความมุ่งมั่นแบบอนาธิปไตยของขุนนางศักดินา เรารู้สึกได้ถึงความเข้มแข็งในวัยเยาว์ในตัวเขา ความเชื่อที่สนุกสนานในความถูกต้องของสาเหตุของเขา และในโชคของเขา ความกระหายอันเร่าร้อนเพื่อความสำเร็จที่ไม่เสียสละ เต็มไปด้วยความภาคภูมิใจในการตระหนักรู้ในตนเอง แต่ในขณะเดียวกันก็ต่างจากความเย่อหยิ่งหรือผลประโยชน์ของตนเอง เขาอุทิศตนอย่างเต็มที่เพื่อรับใช้กษัตริย์ ประชาชน และบ้านเกิดเมืองนอน ได้รับบาดเจ็บสาหัสโดยสูญเสียสหายทั้งหมดในการต่อสู้โรลันด์ปีนขึ้นไปบนเนินเขาสูงนอนราบกับพื้นวางดาบและเขาโอลิฟานที่ไว้ใจได้ไว้ข้างๆเขาแล้วหันหน้าไปทางสเปนเพื่อให้จักรพรรดิรู้ว่าเขา "ตาย แต่ ชนะการต่อสู้” สำหรับโรแลนด์ ไม่มีคำใดที่อ่อนโยนและศักดิ์สิทธิ์มากไปกว่า "ฝรั่งเศสที่รัก"; เมื่อคิดถึงเธอเขาก็ตาย ทั้งหมดนี้ทำให้โรแลนด์แม้จะมีรูปร่างหน้าตาเป็นอัศวิน แต่ก็เป็นวีรบุรุษพื้นบ้านที่แท้จริงสามารถเข้าใจได้และใกล้ชิดกับทุกคน

Olivier เป็นเพื่อนและน้องชาย ซึ่งเป็น "พี่ชายที่ห้าวหาญ" ของ Roland ซึ่งเป็นอัศวินผู้กล้าหาญที่ชอบความตายมากกว่าการล่าถอยอย่างไร้เกียรติ ในบทกวี Olivier โดดเด่นด้วยฉายาว่า "สมเหตุสมผล" สามครั้งที่โอลิเวียร์พยายามโน้มน้าวให้โรแลนด์เป่าแตรของโอลิฟานเพื่อขอความช่วยเหลือจากกองทัพของชาร์ลมาญ แต่โรแลนด์สามครั้งปฏิเสธที่จะทำเช่นนั้น โอลิเวียร์เสียชีวิตกับเพื่อนของเขา โดยสวดภาวนาก่อนที่เขาจะเสียชีวิต “เพื่อแผ่นดินเกิดอันเป็นที่รักของเขา”

จักรพรรดิชาร์ลมาญเป็นอาของโรแลนด์ ภาพลักษณ์ของเขาในบทกวีเป็นภาพที่เกินจริงของผู้นำที่ฉลาดรุ่นเก่า ในบทกวีชาร์ลส์มีอายุ 200 ปี แม้ว่าในความเป็นจริงในช่วงเวลาที่เกิดเหตุการณ์จริงในสเปนเขาจะอายุไม่เกิน 36 ปีก็ตาม อำนาจของอาณาจักรของเขายังเกินความจริงอย่างมากในบทกวี ผู้เขียนรวมทั้งสองประเทศที่เป็นของตนจริงและประเทศที่ไม่ได้รวมอยู่ในนั้น จักรพรรดิสามารถเทียบได้กับพระเจ้าเท่านั้น: เพื่อลงโทษชาวซาราเซ็นส์ก่อนพระอาทิตย์ตกดินเขาสามารถหยุดดวงอาทิตย์ได้ ก่อนการเสียชีวิตของโรแลนด์และกองทัพของเขา ชาร์ลมาญมีความฝันเชิงทำนาย แต่เขาไม่สามารถป้องกันการทรยศได้อีกต่อไป ทำได้เพียงหลั่ง "น้ำตา" เท่านั้น ภาพของชาร์ลมาญคล้ายกับภาพของพระเยซูคริสต์ - เพื่อนร่วมงานทั้งสิบสองคนของเขา (เปรียบเทียบอัครสาวก 12 คน) และผู้ทรยศ Ganelon ปรากฏต่อหน้าผู้อ่าน

Ganelon เป็นข้าราชบริพารของชาร์ลมาญ พ่อเลี้ยงของตัวละครหลักของบทกวีโรแลนด์ ตามคำแนะนำของจักรพรรดิโรแลนด์ จักรพรรดิจึงส่งกาเนลอนไปเจรจากับกษัตริย์ซาราเซ็น มาร์ซิเลียส นี่เป็นภารกิจที่อันตรายมาก และ Ganelon ตัดสินใจแก้แค้นลูกเลี้ยงของเขา เขาเข้าสู่แผนการสมรู้ร่วมคิดที่ทรยศกับมาร์ซิเลียสและกลับมาหาจักรพรรดิโน้มน้าวให้เขาออกจากสเปน ตามคำแนะนำของ Ganelon ในหุบเขา Roncesvalles ในเทือกเขาพิเรนีส กองหลังของกองกำลังของชาร์ลมาญที่นำโดยโรแลนด์ถูกโจมตีโดยซาราเซ็นส์ที่มีจำนวนมากกว่า โรแลนด์ เพื่อนของเขา และกองทหารทั้งหมดของเขาตายโดยไม่ได้ถอยห่างจากรอนเซสวาลแม้แต่ก้าวเดียว Ganelon เป็นตัวเป็นตนในบทกวีอัตตาศักดินาและความเย่อหยิ่งซึ่งมีพรมแดนติดกับการทรยศและความอับอาย ภายนอก Ganelon หล่อเหลาและกล้าหาญ (“เขาหน้าสด กล้าหาญและภูมิใจในรูปลักษณ์ เขาเป็นคนบ้าระห่ำ พูดตามตรง”) โดยไม่คำนึงถึงเกียรติยศทางทหารและทำตามความปรารถนาที่จะแก้แค้นโรแลนด์เท่านั้น Ganelon จึงกลายเป็นคนทรยศ เพราะเขานักรบที่เก่งที่สุดของฝรั่งเศสจึงตายดังนั้นการสิ้นสุดของบทกวี - ฉากการพิจารณาคดีและการประหารชีวิต Ganelon - จึงสมเหตุสมผล อาร์คบิชอป Turpin เป็นนักรบ-นักบวชผู้ต่อสู้กับ "คนนอกศาสนา" อย่างกล้าหาญ และอวยพรให้ชาวแฟรงค์ต่อสู้ ความคิดเกี่ยวกับภารกิจพิเศษของฝรั่งเศสในการต่อสู้ทางศาสนาระดับชาติกับซาราเซ็นส์นั้นเชื่อมโยงกับภาพลักษณ์ของเขา Turpin ภูมิใจในตัวผู้คนของเขาซึ่งไม่มีใครเทียบได้กับคนอื่นในความกล้าหาญของพวกเขา

มหากาพย์วีรบุรุษชาวสเปนเรื่อง "The Song of Cid" สะท้อนให้เห็นถึงเหตุการณ์ Reconquista - การพิชิตประเทศของพวกเขาโดยชาวสเปนจากชาวอาหรับ ตัวละครหลักของบทกวีคือบุคคลที่มีชื่อเสียงของ reconquista Rodrigo Diaz de Bivar (1040 - 1099) ซึ่งชาวอาหรับเรียกว่า Cid (ลอร์ด)

เรื่องราวของซิดทำหน้าที่เป็นสื่อสำหรับเรื่องราวและพงศาวดารมากมาย

นิทานบทกวีหลักเกี่ยวกับซิดที่ลงมาหาเราคือ:

  • 1) วงจรบทกวีเกี่ยวกับกษัตริย์ซานโชที่ 2 และการบุกโจมตีซามาราในศตวรรษที่ 13 - 14 ตามที่นักประวัติศาสตร์วรรณกรรมสเปน F. Kelin กล่าวว่า "ทำหน้าที่เป็นบทนำของ "เพลงแห่งฝั่งของฉัน";
  • 2) "บทเพลงแห่งซิดของฉัน" ซึ่งสร้างขึ้นราวปี ค.ศ. 1140 อาจเป็นโดยนักรบคนหนึ่งของซิด และเก็บรักษาไว้ในสำเนาเดียวของศตวรรษที่ 14 โดยสูญเสียครั้งใหญ่
  • 3) และบทกวีหรือพงศาวดารบทกวี "โรดริโก" ในข้อ 1125 และความรักที่อยู่ติดกันเกี่ยวกับ Cid

ในมหากาพย์เยอรมันเรื่อง "The Song of the Nibelungs" ซึ่งในที่สุดก็ประกอบขึ้นจากเพลงแต่ละเพลงเป็นนิทานมหากาพย์ในศตวรรษที่ 12-13 มีทั้งพื้นฐานทางประวัติศาสตร์และนิยายเทพนิยาย มหากาพย์นี้สะท้อนถึงเหตุการณ์การอพยพครั้งใหญ่ของผู้คนในศตวรรษที่ 4-5 นอกจากนี้ยังมีบุคคลในประวัติศาสตร์ที่แท้จริง - อัตติลาผู้นำที่น่าเกรงขามซึ่งกลายเป็นเอทเซลผู้ใจดีและเอาแต่ใจ บทกวีประกอบด้วย 39 เพลง - "การผจญภัย" การกระทำของบทกวีนำเราเข้าสู่โลกแห่งการเฉลิมฉลองในราชสำนัก การแข่งขันอัศวิน และหญิงสาวสวย ตัวละครหลักของบทกวีคือเจ้าชายชาวดัตช์ซิกฟรีด อัศวินหนุ่มผู้แสดงความสามารถอันยอดเยี่ยมมากมาย เขาเป็นคนกล้าหาญและกล้าหาญ อายุน้อยและหล่อเหลา กล้าหาญและหยิ่งผยอง แต่ชะตากรรมของซิกฟรีดและ Kriemhild ภรรยาในอนาคตของเขานั้นน่าเศร้าซึ่งสมบัติของทองคำ Nibelungen กลายเป็นอันตรายถึงชีวิต

วรรณกรรมในภาษาละตินทำหน้าที่เป็นสะพานเชื่อมระหว่างสมัยโบราณกับยุคกลาง แต่พื้นฐานของสิ่งใหม่ที่ปรากฏในวัฒนธรรมยุโรปและกำหนดความแตกต่างพื้นฐานจากวัฒนธรรมสมัยโบราณไม่ใช่วรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์ แต่เป็นคติชนของชนชาติที่ปรากฏตัวบนเวทีประวัติศาสตร์อันเป็นผลมาจากการอพยพของประชาชนและ ความตายของอารยธรรมโบราณ

ในหัวข้อนี้จำเป็นต้องกล่าวถึงปัญหาทางทฤษฎีโดยเฉพาะเช่นความแตกต่างพื้นฐานระหว่างวรรณคดีและนิทานพื้นบ้าน

วรรณคดีและนิทานพื้นบ้านมีความแตกต่างพื้นฐานระหว่างมหากาพย์คติชนและมหากาพย์วรรณกรรม โดยเฉพาะนวนิยาย M. M. Bakhtin ระบุความแตกต่างที่สำคัญสามประการระหว่างมหากาพย์และนวนิยาย: "... 1) หัวข้อของมหากาพย์คืออดีตมหากาพย์ระดับชาติ "อดีตที่สมบูรณ์" ในคำศัพท์ของเกอเธ่และชิลเลอร์; 2) แหล่งที่มาของมหากาพย์คือประเพณีของชาติ (ไม่ใช่ประสบการณ์ส่วนตัวและนิยายฟรีที่เติบโตบนพื้นฐานของมัน) 3) โลกมหากาพย์ถูกแยกออกจากความทันสมัย ​​นั่นคือจากยุคของนักร้อง (ผู้แต่งและผู้ฟัง) ด้วยระยะทางที่ยิ่งใหญ่อย่างแท้จริง” ความคิดในงานวรรณกรรมเป็นการแสดงออกถึงทัศนคติของผู้เขียนต่อสิ่งที่ปรากฎ เธอเป็นรายบุคคล ในมหากาพย์ที่กล้าหาญซึ่งไม่มีผู้แต่งเป็นรายบุคคลสามารถแสดงได้เฉพาะความคิดที่กล้าหาญทั่วไปเท่านั้นซึ่งก็คือแนวคิดของประเภทหนึ่ง (อย่างน้อยที่สุดก็เป็นวัฏจักรหรือโครงเรื่อง) และไม่ใช่งานที่แยกจากกัน เรามาเรียกแนวคิดประเภทนี้ว่าเป็นแนวคิดที่ยิ่งใหญ่

การแรปโซดไม่ได้ให้การประเมินภาพเป็นการส่วนตัว ทั้งด้วยเหตุผลวัตถุประสงค์ (“ระยะทางมหากาพย์สัมบูรณ์” ไม่อนุญาตให้เขาหารือเกี่ยวกับ “คนแรกและสูงสุด” “บิดา” “บรรพบุรุษ”) และด้วยเหตุผลส่วนตัว ( rhapsode ไม่ใช่ผู้แต่งไม่ใช่นักเขียน แต่เป็นผู้ดูแลตำนาน ) มันไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่การประเมินจำนวนหนึ่งถูกใส่เข้าไปในปากของวีรบุรุษแห่งมหากาพย์ ด้วยเหตุนี้การยกย่องตัวละครหรือการเปิดเผยของพวกเขา แม้แต่ความรักหรือความเกลียดชัง จึงเป็นของทุกคน - ผู้สร้างมหากาพย์แห่งความกล้าหาญ การประเมินยอดนิยมนี้: 1) คำนึงถึงระยะทางที่ยิ่งใหญ่; 2) มันค่อนข้างสำคัญและแน่นอน (ในมหากาพย์ฮีโร่ถูกแบ่งออกเป็นเชิงบวกและเชิงลบอย่างชัดเจนยังไม่มีธรรมชาติที่ซับซ้อนที่นี่) 3) เป็นเอกพจน์ สัมบูรณ์ และตรง (ในแนวโน้ม) กล่าวคือ ไม่เปลี่ยนแปลงขึ้นอยู่กับการเปลี่ยนตำแหน่ง ไม่แสดงออกมาเป็นข้อความย่อยโดยตรงกันข้าม เป็นต้น อย่างไรก็ตาม มันจะเป็นข้อผิดพลาดตามข้างต้น การพิจารณา เพื่อสรุปเกี่ยวกับลักษณะที่ไม่สร้างสรรค์ของกิจกรรมของแรปโซด ผู้บรรยายไม่ได้รับอนุญาตให้มีเสรีภาพ (เช่น หลักการของผู้เขียน) แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่ต้องการความแม่นยำจากเขา คติชนไม่ได้เรียนรู้ด้วยใจ ดังนั้นการเบี่ยงเบนไปจากสิ่งที่ได้ยินจึงถูกมองว่าเป็นข้อผิดพลาด (เช่นกรณีในการถ่ายทอดงานวรรณกรรม) แต่เป็นการแสดงด้นสด การแสดงด้นสดเป็นจุดเริ่มต้นที่จำเป็นในมหากาพย์แห่งความกล้าหาญ การชี้แจงคุณลักษณะนี้นำไปสู่ข้อสรุปว่าในมหากาพย์มีระบบศิลปะที่แตกต่างจากวรรณกรรม มันถูกกำหนดโดยหลักการของด้นสดและในตอนแรกไม่ได้ทำหน้าที่เป็นระบบศิลปะ แต่เป็นระบบช่วยจำที่ช่วยให้เราสามารถ เก็บข้อความขนาดใหญ่ไว้ในหน่วยความจำและดังนั้นจึงถูกสร้างขึ้นจากการซ้ำซ้อนลวดลายคงที่ความเท่าเทียมภาพที่คล้ายกันการกระทำที่คล้ายกัน ฯลฯ ต่อมาความสำคัญทางศิลปะของระบบนี้ถูกเปิดเผยเพื่อนำไปสู่การเป็นสากลของบรรทัดฐานทางดนตรี (การบรรยาย) อย่างค่อยเป็นค่อยไป ในการปรับโครงสร้างของสุนทรพจน์ธรรมดาให้เป็นสุนทรพจน์เชิงกวี การจัดระบบความสอดคล้องและสัมผัสอักษร ขั้นแรกจะสร้างความสอดคล้องพ้องเสียงหรือกลอนสัมผัสอักษร จากนั้นสัมผัส การทำซ้ำเริ่มมีบทบาทสำคัญในการเน้นประเด็นที่สำคัญที่สุดของการเล่าเรื่อง เป็นต้น

แนวคิดเกี่ยวกับความแตกต่างระหว่างคติชนและระบบวรรณกรรมของวิธีการทางศิลปะ (แม้ว่าจะไม่ผ่านแนวคิดด้นสด) เกิดขึ้นในปี 1946 ของ V. Ya. ในบทความ "ข้อมูลจำเพาะของคติชน" เขาเขียนว่า: "... คติชนมีความหมายเฉพาะกับมัน (ความเท่าเทียม การซ้ำซ้อน ฯลฯ ) ... วิธีปกติของภาษากวี (การเปรียบเทียบ คำอุปมาอุปมัย คำคุณศัพท์) เต็มไปด้วยความสมบูรณ์ เนื้อหาแตกต่างจากในวรรณคดี” ดังนั้นผลงานมหากาพย์ของคติชน (มหากาพย์ที่กล้าหาญ) และวรรณกรรม (เช่น นวนิยาย) จึงถูกสร้างขึ้นจากกฎที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง และควรอ่านและศึกษาในรูปแบบที่แตกต่างกัน

มหากาพย์วีรชนชาวยุโรปในยุคกลางอนุสาวรีย์ของมหากาพย์ผู้กล้าหาญแห่งยุคกลางซึ่งลงมาหาเราในบันทึกของนักบวชที่เรียนรู้ตั้งแต่ศตวรรษที่ 10 มักจะแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม: มหากาพย์ของยุคกลางตอนต้น (มหากาพย์ไอริช, มหากาพย์ไอซ์แลนด์, มหากาพย์อังกฤษ อนุสาวรีย์ "Beowulf" ฯลฯ ) และมหากาพย์แห่งยุคของระบบศักดินาที่พัฒนาแล้ว (มหากาพย์ฝรั่งเศส "The Song of Roland" ซึ่งเป็นบันทึกที่เก่าแก่ที่สุด - ที่เรียกว่าสำเนา Oxford แคลิฟอร์เนีย ค.ศ. 1170 มหากาพย์วีรบุรุษชาวเยอรมัน "The บทเพลงแห่ง Nibelungs" บันทึกราวปี ค.ศ. 1140 - อาจเป็นงานของนักเขียน แต่มีพื้นฐานมาจากตำนานดั้งเดิมของเจอร์แมนิก ฯลฯ) อนุสาวรีย์แต่ละแห่งมีลักษณะเป็นของตัวเองทั้งในเนื้อหา (เช่นแนวคิดเกี่ยวกับจักรวาลของชาวยุโรปตอนเหนือที่เก็บรักษาไว้ในมหากาพย์ไอซ์แลนด์เท่านั้น) และในรูปแบบ (เช่นการผสมผสานระหว่างบทกวีและร้อยแก้วในมหากาพย์ไอริช ). แต่การระบุอนุสรณ์สถานสองกลุ่มนั้นสัมพันธ์กับลักษณะทั่วไปมากกว่า นั่นคือวิธีที่สิ่งเหล่านั้นสะท้อนความเป็นจริง มหากาพย์ที่กล้าหาญของยุคกลางตอนต้นไม่ได้สะท้อนถึงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจง แต่เป็นยุคทั้งหมด (แม้ว่าแต่ละเหตุการณ์และแม้แต่ตัวละครจะมีพื้นฐานทางประวัติศาสตร์) ในขณะที่อนุสรณ์สถานของระบบศักดินาที่พัฒนาแล้วสะท้อนถึงแม้ว่าจะเปลี่ยนแปลงไปตามกฎหมายของคติชน แต่ เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจง

ตำนานของชาวยุโรปตอนเหนือในมหากาพย์ไอซ์แลนด์แนวคิดที่เป็นระบบของชาวภาคเหนือโบราณเกี่ยวกับต้นกำเนิดของโลกได้รับการเก็บรักษาไว้ในมหากาพย์ไอซ์แลนด์เท่านั้น บันทึกที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังมีชีวิตอยู่ของมหากาพย์นี้เรียกว่า Elder Edda โดยการเปรียบเทียบกับ Edda ซึ่งเป็นตำราสำหรับกวีชนิดหนึ่ง เขียนโดย Skald (กวี) ชาวไอซ์แลนด์ Snorri Sturluson (1178–1241) ในปี 1222–1225 และปัจจุบันเรียกว่า "น้องเอดด้า" เพลงในตำนาน 10 เพลงและเพลงที่กล้าหาญ 19 เพลงของ Elder Edda รวมถึงการเล่าขานของ Snorri Sturluson (ตอนที่ 1 ของ Younger Edda) มีเนื้อหามากมายเกี่ยวกับจักรวาลสแกนดิเนเวีย “ในกาลเริ่มต้น // มีในโลก // ไม่มีทราย ไม่มีทะเล // ไม่มีคลื่นเย็น // ยังไม่มีโลก // และไม่มีนภา // เหวอ้าปากค้าง // หญ้า ไม่เติบโต” บรรยายไว้ในเพลง “Divination of the Völva” (เช่น ผู้เผยพระวจนะ แม่มด) น้ำค้างแข็งที่ปกคลุมก้นบึ้งจาก Niflheim (“โลกมืด”) ภายใต้อิทธิพลของประกายไฟจาก Muspelsheim (“โลกที่ลุกเป็นไฟ”) เริ่มละลายและจากนั้นก็โผล่ขึ้นมา Jotun (ยักษ์) Ymir แล้วก็วัว อุทุมลาผู้ให้นมแก่พระองค์ จากหินเค็มที่ Audumla เลียบุรีบุรีก็เกิดขึ้นพ่อของบอร์ซึ่งในทางกลับกันก็กลายเป็นบิดาของเทพเจ้าโอดิน (เทพผู้ยิ่งใหญ่ของชาวเยอรมันโบราณ) วิลีและเว ใน "สุนทรพจน์ของ Grimnir" มีรายงานว่าเทพเจ้าเหล่านี้สังหาร Ymir ในเวลาต่อมาและจากเนื้อของเขาแผ่นดินก็เกิดขึ้นจากเลือดของเขา - ทะเลจากกระดูกของเขา - ภูเขาจากกะโหลกศีรษะ - ท้องฟ้าจากผมของเขา - ป่าจากขนตาของเขา - กำแพงของ Midgard (จุดไฟ " พื้นที่ปิดมิดชิด” เช่น โลกกลาง ที่อยู่อาศัยของมนุษย์) ในใจกลางของ Midgard มีต้นไม้โลกเติบโต - Yggdrasil ซึ่งเชื่อมโลกกับ Asgard - ที่นั่งของ Aesir (เทพเจ้า) Aesir สร้างชายจากเถ้า และหญิงจาก Alder นักรบที่เสียชีวิตในการต่อสู้อย่างมีเกียรติจะถูกลูกสาวของโอดิน วาลคิรีพาไปสวรรค์ ไปยังวัลฮัลลา - พระราชวังของโอดิน ซึ่งมีงานเลี้ยงอย่างต่อเนื่อง ต้องขอบคุณความฉลาดแกมโกงของเทพเจ้าโลกิผู้ชั่วร้าย - ตัวตนของไฟที่เปลี่ยนแปลงได้ - เทพหนุ่มบัลเดอร์ (ประเภทของสแกนดิเนเวียอพอลโล) เสียชีวิตความบาดหมางเริ่มต้นขึ้นระหว่างเทพเจ้า Yggdrasil เผาไหม้ท้องฟ้าซึ่งได้รับการสนับสนุนโดยมงกุฎของมันตกลงมา การสิ้นพระชนม์ของเหล่าทวยเทพทำให้โลกกลับมาวุ่นวายอีกครั้ง ส่วนแทรกของคริสเตียนมักถูกมองว่าเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับการฟื้นฟูสิ่งมีชีวิตบนโลก แต่บางทีนี่อาจเป็นภาพสะท้อนของแนวคิดดั้งเดิมของชาวเยอรมันเกี่ยวกับการพัฒนาตามวัฏจักรของจักรวาล

เพลงมหากาพย์ของไอซ์แลนด์มีรูปแบบทางศิลปะที่โดดเด่น การบรรยายสลับกับคำทำนาย คำพูด การแข่งขันเชิงโต้ตอบในภูมิปัญญา และการปรับเปลี่ยนประเภทอื่นๆ ตามกฎแล้วบรรทัดบทกวีมีสองความเครียดและเชื่อมโยงกันเป็นคู่โดยการสัมผัสอักษร Stanzas ประกอบด้วย 8 บรรทัด (Epic Meter) หรือ 6 บรรทัด (Dialogue Meter) Kennings (สัญลักษณ์บทกวีสองคำ) และเฮติ (สัญลักษณ์บทกวีคำเดียว) เป็นตัวแทนอย่างมั่งคั่ง ตัวอย่างบางส่วนของ Kennings (จาก Prose Edda): เพื่อกำหนดท้องฟ้า - "กะโหลกของ Ymir", "ดินแดนแห่งดวงอาทิตย์", "ดินแดนแห่งวัน", "ถ้วยแห่งพายุ"; สำหรับโลก - "เนื้อของ Ymir", "เจ้าสาวของโอดิน", "ทะเลแห่งสัตว์ร้าย", "ลูกสาวแห่งราตรี"; สำหรับทะเล - "เลือดของ Ymir", "แขกของเทพเจ้า", "ดินแดนแห่งเรือ"; สำหรับดวงอาทิตย์ - "น้องสาวแห่งเดือน", "ไฟแห่งท้องฟ้าและอากาศ"; สำหรับสายลม - "ผู้ทำลายต้นไม้", "ผู้ทำลาย, นักฆ่า, สุนัขหรือหมาป่าของต้นไม้, ใบเรือหรือเกียร์" ฯลฯ ตัวอย่างของ heyti: เพื่อแสดงถึงบทกวี - "คารมคมคาย", "แรงบันดาลใจ", "การเชิดชู", " ชื่นชม" ; สำหรับหมี - "คนจรจัด", "มีฟัน", "มืดมน", "มีผมสีแดง", "ป่าไม้", "มีขนดก"; สำหรับเวลา - "ศตวรรษ", "กาลครั้งหนึ่ง", "อายุ", "นานมาแล้ว", "ปี", "วาระ" ฯลฯ

มหากาพย์ไอริชนี่คือมหากาพย์ของชาวเซลติก ซึ่งเป็นตำนานที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังหลงเหลืออยู่ของชาวยุโรปเหนือ ในรอบ Ulad (ประมาณ 100 เพลง) ตัดสินจากข้อเท็จจริงที่ว่าราชาผู้ดีของ Ulad Conchobar ถูกต่อต้านโดยแม่มดผู้ชั่วร้าย Queen Medb แห่ง Connacht ผู้ส่งโรคไปให้นักรบ Ulad เพื่อจับวัวที่แทะเล็มใน Ulad อย่างอิสระ นำความเจริญรุ่งเรืองมาและการตัดสินจากข้อเท็จจริงที่ว่าฮีโร่หลักของ Ulad Cuchulainn และ Ferdiad น้องชายของเขาซึ่งส่งตามคำสั่งของ Medb ให้ต่อสู้กับเขาได้เรียนรู้ศิลปะแห่งสงครามจากนักรบ Scathach และจากรายละเอียดอื่น ๆ เราสามารถสรุปได้ว่า วงจร Ulad ไม่ได้สะท้อนถึงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจง (แม้ว่าสงครามระหว่าง Ulad - เสื้อคลุมในปัจจุบัน - และ Connacht ดำเนินไปตั้งแต่ศตวรรษที่ 2 ก่อนคริสต์ศักราชถึงศตวรรษที่ 2) และยุคประวัติศาสตร์ทั้งหมดคือการเปลี่ยนจากการปกครองแบบเป็นใหญ่ไปสู่การปกครองแบบปิตาธิปไตย ในขั้นตอนสุดท้ายเมื่ออำนาจของสตรีเกี่ยวข้องกับอดีตหรือกับหลักการที่ชั่วร้าย

"บทเพลงของโรแลนด์"ในบรรดาอนุสรณ์สถานหลายร้อยแห่งของมหากาพย์วีรชนยุคกลางของฝรั่งเศส มี "The Song of Roland" ที่โดดเด่น บันทึกครั้งแรกประมาณปี 1170 (หรือที่เรียกว่ารายการออกซ์ฟอร์ด) เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับมหากาพย์ของระบบศักดินาที่พัฒนาแล้ว มันอิงจากเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริง ในปี 778 ชาร์ลมาญหนุ่มซึ่งเพิ่งตัดสินใจสร้างจักรวรรดิโรมันขึ้นใหม่ได้ส่งกองทหารไปยังสเปน ซึ่งถูกพวกมัวร์ (อาหรับ) จับยึดมาตั้งแต่ปี 711 การรณรงค์ไม่ประสบความสำเร็จ: หลังจากการสู้รบเป็นเวลาสองเดือนพวกเขาสามารถปิดล้อมเมืองซาราโกซาได้เท่านั้น แต่ผู้พิทักษ์มีน้ำในป้อมปราการไม่ จำกัด ดังนั้นการทำให้พวกเขาหิวโหยจึงกลายเป็นเรื่องที่ไม่สมจริงและชาร์ลส์ก็ยกการปิดล้อม จึงถอนทหารออกจากสเปน ขณะที่พวกเขาผ่านช่องเขา Roncesvalles ในเทือกเขาพิเรนีส กองทหารกองหลังถูกโจมตีโดยชนเผ่าบาสก์ในท้องถิ่น แฟรงก์ผู้สูงศักดิ์สามคนเสียชีวิตในการสู้รบซึ่งพงศาวดารได้ตั้งชื่อนายอำเภอคนที่สามของ Breton March แห่ง Hruotland ซึ่งเป็นมหากาพย์โรแลนด์ในอนาคต ผู้โจมตีกระจัดกระจายไปทั่วภูเขา และชาร์ลส์ไม่สามารถแก้แค้นพวกเขาได้ ด้วยเหตุนี้เขาจึงกลับไปยังเมืองหลวงอาเค่น

เหตุการณ์ใน “The Song of Roland” ซึ่งเป็นผลมาจากการเปลี่ยนแปลงของคติชน ดูแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง: จักรพรรดิชาร์ลส์ผู้มีอายุมากกว่าสองร้อยปี เข้าร่วมสงครามแห่งชัยชนะเจ็ดปีในสเปน มีเพียงเมืองซาราโกซาเท่านั้นที่ไม่ยอมแพ้ เพื่อไม่ให้เลือดไหลโดยไม่จำเป็น Charles จึงส่ง Ganelon อัศวินผู้สูงศักดิ์ไปหา Marsilius ผู้นำของ Moors เขาซึ่งโกรธเคืองอย่างร้ายแรงโดยโรแลนด์ซึ่งให้คำแนะนำนี้แก่คาร์ลเจรจา แต่แล้วก็นอกใจคาร์ล ตามคำแนะนำของ Ganelon ชาร์ลส์ให้โรแลนด์เป็นหัวหน้ากองหลังของกองทหารที่กำลังล่าถอย กองหลังถูกโจมตีโดยพวกมัวร์ ("ไม่ใช่คริสเตียน" ไม่ใช่ชาวบาสก์ - คริสเตียน) ซึ่งเห็นด้วยกับ Ganelon และทำลายทหารทั้งหมด โรแลนด์เป็นคนสุดท้ายที่จะตาย (ไม่ใช่จากบาดแผล แต่มาจากการออกแรงมากเกินไป) ชาร์ลส์กลับมาพร้อมกับกองทหารและทำลายทุ่งและ "คนต่างศาสนา" ทั้งหมดที่เข้าร่วมกับพวกเขา จากนั้นในอาเค่นก็เตรียมการพิพากษาของพระเจ้าต่อกาเนลอน นักสู้ของ Ganelon แพ้การต่อสู้กับนักสู้ของ Karl ซึ่งหมายความว่าพระเจ้าไม่ได้อยู่ข้างๆ ผู้ทรยศ และเขาถูกประหารชีวิตอย่างไร้ความปราณี พวกเขามัดมือและเท้าของเขาไว้กับม้าสี่ตัว ปล่อยให้พวกเขาควบม้า - และม้าก็ฉีกร่างของ Ganelon ออกเป็นชิ้นๆ .

ปัญหาของการประพันธ์ข้อความของ "The Song of Roland" ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1823 และดึงดูดความสนใจทันทีเนื่องจากความสำคัญทางสุนทรียศาสตร์ ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 Joseph Bedier นักยุคกลางผู้มีชื่อเสียงชาวฝรั่งเศส ตัดสินใจค้นหาผู้แต่งบทกวี โดยอาศัยบรรทัดสุดท้ายที่ 4002 ของข้อความ: "ตำนานของ Turold ถูกขัดจังหวะที่นี่" เขาไม่พบใครเลย แต่มี 12 Turolds ที่สามารถนำมาประกอบกับงานนี้ได้ อย่างไรก็ตาม ก่อนที่ Bedier เสียอีก Gaston Paris ก็แนะนำว่านี่เป็นผลงานของชาวบ้าน และหลังจากการวิจัยของ Bedier แล้ว Ramon Menendez Pidal นักประพันธ์ยุคกลางชาวสเปนก็แสดงให้เห็นอย่างน่าเชื่อว่า The Song of Roland เป็นของตำรา "ดั้งเดิม" ที่ไม่มีผู้แต่งเป็นรายบุคคล

การผกผันเชิงตรรกะแนวทางคติชนทำให้สามารถชี้แจงความขัดแย้งใน "The Song of Roland" ที่น่าประทับใจสำหรับผู้อ่านยุคใหม่ได้ บางส่วนสามารถอธิบายได้ด้วยเทคนิคด้นสด ส่วนอื่นๆ สามารถอธิบายได้ด้วยการแบ่งชั้นของชั้นต่างๆ ที่เป็นของยุคต่างๆ บางส่วนอธิบายได้จากลักษณะส่วนตัวที่คลุมเครือของหน้าที่ของฮีโร่ (พฤติกรรมของ Ganelon, Marsilius โดยเฉพาะ Charles ซึ่งในส่วนที่สองได้รับหน้าที่ของ Roland และในส่วนที่สามสูญเสียฟังก์ชันนี้) แต่พฤติกรรมของคาร์ลจำนวนหนึ่งไม่ได้อธิบายโดยหลักการของการรวมหรือเปลี่ยนแปลงฟังก์ชันของฮีโร่ ไม่ชัดเจนว่าเหตุใด Charles จึงส่ง Roland ไปที่กองหลัง โดยพิจารณาจากคำแนะนำของ Ganelon ที่โหดร้าย (บทที่ 58, 61) เหตุใดเขาจึงโศกเศร้ากับ Roland ก่อนการต่อสู้ในหุบเขา (บทที่ 66) และเรียก Ganelon ว่าเป็นคนทรยศ (บทที่ 67) กองทัพนับแสนร้องร่วมกับคาร์ล สงสัยว่ากาเนลอนเป็นกบฏ (ระดับ 68) หรือข้อความนี้: “ The Great Charles ทรมานและร้องไห้ // แต่ช่วยพวกเขาด้วยอนิจจา! ฉันไม่มีอำนาจที่จะยื่นเรื่อง”

ต้องอธิบายความไม่สอดคล้องกันทางจิตวิทยาจากทั้งสองฝ่าย: ประการแรกเป็นไปได้เพราะในมหากาพย์ยังไม่ได้ใช้กฎของจิตวิทยาซึ่งต้องการความน่าเชื่อถือในการพรรณนาถึงแรงจูงใจและปฏิกิริยาทางจิตวิทยา สำหรับผู้ฟังในยุคกลาง ความขัดแย้งไม่ได้สังเกตเห็นได้ชัด ประการที่สองรูปลักษณ์ภายนอกของพวกเขามีความเกี่ยวข้องกับลักษณะเฉพาะของช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่ ในระดับหนึ่ง พื้นฐานของอุดมคติอันยิ่งใหญ่คือความฝันของผู้คน แต่สิ่งเหล่านี้กลับถูกถ่ายโอนไปยังอดีต เวลาอันยิ่งใหญ่จึงปรากฏเป็น “อนาคตในอดีต” เวลาประเภทนี้มีผลกระทบอย่างมากไม่เพียงแต่ต่อโครงสร้างเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตรรกะของมหากาพย์ด้วย ความสัมพันธ์ระหว่างเหตุและผลมีบทบาทรองลงมา หลักการสำคัญของตรรกะที่ยิ่งใหญ่คือ "ตรรกะแห่งจุดจบ" ซึ่งเราจะแสดงด้วยคำว่า "การผกผันเชิงตรรกะ" ตามการผกผันเชิงตรรกะ โรแลนด์ไม่ได้ตายเพราะกาเนลอนทรยศเขา แต่ในทางกลับกัน กาเนลอนทรยศโรแลนด์เพราะเขาต้องตายและทำให้ชื่อวีรบุรุษของเขาเป็นอมตะตลอดไป คาร์ลส่งโรแลนด์ไปที่กองหลังเพราะพระเอกต้องตาย แต่เขาร้องไห้เพราะเขามีความรู้เรื่องจุดจบ

ความรู้เกี่ยวกับการสิ้นสุด เหตุการณ์ในอนาคตโดยผู้บรรยาย ผู้ฟัง และตัวละครเอง เป็นหนึ่งในอาการของการผกผันเชิงตรรกะ มีการคาดการณ์เหตุการณ์ต่างๆ หลายครั้ง ความฝันเชิงทำนายและลางบอกเหตุก็ทำหน้าที่เป็นรูปแบบหนึ่งของความคาดหมายเช่นกัน การผกผันเชิงตรรกะยังเป็นลักษณะของตอนการเสียชีวิตของโรแลนด์ด้วย การเสียชีวิตของเขาบนเนินเขาแสดงไว้ในคำด่า 168 และมีการรายงานแรงจูงใจในการปีนขึ้นไปบนเนินเขาและการกระทำที่กำลังจะตายอื่น ๆ ในภายหลังในคำด่า 203

ดังนั้นใน "บทเพลงของโรแลนด์" จึงเผยให้เห็นระบบการแสดงการผกผันเชิงตรรกะทั้งหมด ควรสังเกตเป็นพิเศษว่าการผกผันเชิงตรรกะจะลบธีมของร็อคออกไปโดยสิ้นเชิง ไม่ใช่ความบังเอิญที่ร้ายแรงของสถานการณ์ ไม่ใช่อำนาจแห่งโชคชะตาเหนือบุคคล แต่เป็นรูปแบบที่เข้มงวดในการทดสอบตัวละครและยกระดับเขาขึ้นสู่แท่นผู้กล้าหาญหรือพรรณนาถึงความตายอันน่าสยดสยองของเขา - นี่คือวิธีที่ยิ่งใหญ่ในการพรรณนาถึงความเป็นจริงใน "บทเพลงแห่ง โรแลนด์”

วรรณกรรมอัศวินยุคกลาง

กูร์ตัวซี่.เมื่อถึงศตวรรษที่ 12 ตำแหน่งอัศวินโดยตระหนักว่าตัวเองเป็นชนชั้นที่มีอำนาจเหนือกว่าได้สร้างวัฒนธรรมทางโลกพิเศษที่แยกออกจากชั้นอื่น ๆ ของสังคม - ข้าราชบริพาร ตามข้อกำหนดดั้งเดิม (ความกล้าหาญ การครอบครองอาวุธ ความภักดีต่อเจ้าเหนือหัว ฯลฯ) มีการเพิ่มข้อกำหนดใหม่: อัศวินจะต้องสุภาพ (นั่นคือ รู้มารยาท) มีการศึกษา (สามารถเขียน อ่าน รวมถึงนักเขียนโบราณ) , ในความรัก (ความรักตามกฎเกณฑ์บางอย่างความรักของเขาจะต้องซื่อสัตย์ไม่ต้องการมากเจียมเนื้อเจียมตัว ฯลฯ เป้าหมายของความรักจะต้องเป็นภรรยาจักรพรรดิ์ของเขา) และเชิดชูเลดี้แห่งหัวใจของเขาในบทกวีและบทเพลง

บทกวีของ Troubadoursข้อเรียกร้องทั้งหมดนี้รวมอยู่ในบทกวีของเร่ร่อน ("นักเขียน") ของโพรวองซ์ - อัศวินกวีแห่งโพรวองซ์ซึ่งเป็นรัฐทางตอนใต้ของฝรั่งเศสในปัจจุบันในศตวรรษที่ 12 ซึ่งเป็นรัฐที่พัฒนาและเจริญรุ่งเรืองที่สุดในยุโรปและใน ศตวรรษที่ 13 เสียชีวิตอันเป็นผลมาจากสงครามทางศาสนา Albigensian - การต่อสู้อย่างดุเดือดที่ชาวคาทอลิกต่อต้าน Cathars - ผู้สนับสนุนลัทธินอกรีต Albigensian ที่ตั้งรกรากในโพรวองซ์

บทกวีของ Troubadours เป็นต้นฉบับ เป็นที่รู้จักของเร่ร่อนอย่างน้อย 500 ชื่อ ซึ่งประมาณ 40 ชื่อเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง ในบรรดาพวกเขา ได้แก่ Bernard de Ventadorn (เขาไม่ใช่อัศวิน แต่ได้รวบรวมอุดมคติในราชสำนักอย่างเต็มที่ในบทกวีของเขา), Jauffre Rudel, Bertrand de Born, Guillaume de Cabestany ฯลฯ ในศตวรรษที่ 13 มีการเขียนชีวประวัติของเร่ร่อนซึ่ง รวบรวมข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ไม่มากเท่ากับตำนานเกี่ยวกับชีวิตของพวกเขา

คณะนักร้องเป็นคนแรกที่ร้องเพลงเกี่ยวกับความรักในรูปแบบใหม่ที่ไม่คุ้นเคยมาก่อนในฐานะ "ความทุกข์อันแสนหวาน" และความปรารถนาที่จะรับใช้ผู้เป็นที่รักแนะนำบทกวีไม่เพียง แต่ภาพลักษณ์ของสุภาพสตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพลักษณ์ของผู้แต่งด้วย - กวีผู้หลงรัก พวกเขาเป็นบทกวียุโรปคนแรกที่เชี่ยวชาญการสัมผัส “ การตกแต่งกลอนใหม่นี้ซึ่งเมื่อมองแวบแรกมีความหมายน้อยมากมีอิทธิพลสำคัญต่อวรรณกรรมของคนสมัยใหม่” ดังที่ A. S. Pushkin เขียนในบทความ "On Classical and Romantic" กวีนิพนธ์” (1825) คณะละครได้พัฒนาระบบประเภทบทกวีซึ่งรวมถึง cansons (cansos, chansons) - เพลงเกี่ยวกับความรักหรือธีมทางศาสนาที่มีโครงสร้างบทที่ซับซ้อน sirventes - เพลง strophic มักจะมีการประณามศัตรูของกวีหรือนเรศวรของเขา; คร่ำครวญ (planh) - เพลงที่โศกเศร้าถึงการตายของเจ้าเหนือหัวหรือญาติของเขาตลอดจนผู้คนที่ใกล้ชิดกับกวี tenson (tensos) - บทสนทนาข้อพิพาทระหว่างกวีสองคนเกี่ยวกับความรัก ปรัชญา ศาสนา สุนทรียศาสตร์ เพลงบัลลาด (บาลาดา) - เพลงเต้นรำพร้อมคอรัสที่ให้กำลังใจนักเต้น อัลบ้า (อัลบ้าเช่น "รุ่งอรุณ") - เพลงที่มีเนื้อเรื่องต่อเนื่อง: การพรากจากกันของอัศวินผู้รักและหญิงสาวของเขาในยามเช้าหลังจากการพบกันลับ Pastorela (pastorela, Pastoreta) - เพลงบทสนทนาที่มีโครงเรื่องคงที่: อัศวินมอบความรักให้กับคนเลี้ยงแกะและเธอก็ปฏิเสธเขาอย่างสุภาพ แต่เด็ดขาด

สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือบทกวีสามในหกบทที่ยังมีชีวิตอยู่ของ Jaufre Rudel ซึ่งมีแนวคิดใหม่ปรากฏขึ้น - ความรักจากแดนไกล ตามชีวประวัติในตำนาน Rudel อัศวินผู้สูงศักดิ์ตกหลุมรักเจ้าหญิงเมลิสซินดาชาวปาเลสไตน์ตามเรื่องราวที่ผู้แสวงบุญเล่าเกี่ยวกับเธอ และในทางกลับกันเธอก็ตกหลุมรักเขาตามบทกวีที่จ่าหน้าถึงเธอ ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Rudel ขึ้นเรือไปยังปาเลสไตน์และเสียชีวิตในอ้อมแขนของผู้เป็นที่รักของเขา “ระหว่างวันอันยาวนานของเดือนพฤษภาคม // เสียงนกร้องจากแดนไกลช่างไพเราะ // แต่มันทำให้ฉันทรมานยิ่งกว่าเดิม // รักจากแดนไกล // และตอนนี้ก็ไม่มีความสุขแล้ว // และดอกกุหลาบป่าสีขาว // เช่นเดียวกับความหนาวเย็นในฤดูหนาวมันไม่หวาน” แคนโซนาตัวหนึ่งของ Rudel เริ่มต้นและพูดต่อโดยแสดงความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะเห็นคนรักของเขา: “ อะไรจะสมบูรณ์ไปกว่าความสุขนี้ - // รีบวิ่งไปหาเธอจากที่ไกล // นั่งข้างเธอให้ใกล้ชิดมากขึ้น // เพื่อที่ตรงนั้นไม่ใช่จากที่ไกล // ฉันอยู่ในการสนทนาอันแสนหวาน / / และเพื่อนที่อยู่ห่างไกลและเพื่อนบ้าน // ฉันดื่มอย่างตะกละตะกลามจากเสียงอันไพเราะ!” (แปลโดย V. Dynnik)

เรื่องราวความรักของ Jauffre Rudel และ Melissinda เป็นโครงเรื่องของละครบทกวีของ Edmond Rostand นักโรแมนติกนีโอชาวฝรั่งเศสเรื่อง “The Princess of Dreams” (1895)

ประเพณีของคณะนักร้องได้รับการพัฒนาโดยกวีชาวฝรั่งเศสทางตอนเหนือ - ทรูแวร์ กวีชาวเยอรมัน - นักร้องนักขุด และเมื่อปลายศตวรรษที่ 13 - กวีชาวอิตาลีที่มี "สไตล์อันแสนหวานใหม่"

มหากาพย์วรรณกรรมยุโรปตะวันตกในยุคแรกผสมผสานแนวคิดของคริสเตียนและนอกรีต มันถูกสร้างขึ้นในช่วงการสลายตัวของระบบชนเผ่าและการก่อตัวของความสัมพันธ์เกี่ยวกับศักดินาเมื่อคำสอนของคริสเตียนเข้ามาแทนที่ลัทธินอกรีต การรับเอาศาสนาคริสต์ไม่เพียงมีส่วนช่วยในกระบวนการรวมศูนย์ของประเทศต่างๆ เท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงปฏิสัมพันธ์ของเชื้อชาติและวัฒนธรรมด้วย

นิทานเซลติกเป็นพื้นฐานของเรื่องราวความรักของอัศวินในยุคกลางเกี่ยวกับกษัตริย์อาเธอร์และอัศวินโต๊ะกลม ซึ่งเป็นที่มาของกวีในศตวรรษต่อมาที่สร้างแรงบันดาลใจและวางแผนสำหรับผลงานของพวกเขา

ในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาของมหากาพย์ยุโรปตะวันตกมีความโดดเด่นสองขั้นตอน: มหากาพย์แห่งยุคการสลายตัวของระบบชนเผ่าหรือ เก่าแก่(แองโกล-แซ็กซอน - "Beowulf", ตำนานเซลติก, เพลงมหากาพย์นอร์สโบราณ - "Elder Edda", ตำนานไอซ์แลนด์) และมหากาพย์แห่งยุคศักดินา หรือ กล้าหาญ(ฝรั่งเศส - "เพลงของโรแลนด์", สเปน - "เพลงของ Cid", เยอรมัน - "เพลงของ Nibelungs")

ในมหากาพย์โบราณยังคงมีความเกี่ยวข้องกับพิธีกรรมและตำนานโบราณ ลัทธิของเทพเจ้านอกศาสนา และตำนานเกี่ยวกับบรรพบุรุษโทเท็มิก เทพเจ้าผู้เสื่อมทราม หรือวีรบุรุษทางวัฒนธรรม ฮีโร่อยู่ในความสามัคคีที่ครอบคลุมทุกด้านของกลุ่มและตัดสินใจเลือกกลุ่มนั้น อนุสาวรีย์อันยิ่งใหญ่เหล่านี้มีลักษณะเฉพาะคือความกะทัดรัด สไตล์ที่เป็นสูตร แสดงออกในรูปแบบของศิลปะบางอย่าง นอกจากนี้ภาพมหากาพย์เรื่องเดียวยังเกิดจากการรวมนิยายหรือเพลงแต่ละเรื่องเข้าด้วยกัน ในขณะที่อนุสาวรีย์มหากาพย์เองก็พัฒนาในรูปแบบที่กระชับ โครงเรื่องของพวกเขาถูกจัดกลุ่มตามสถานการณ์มหากาพย์เดียว โดยไม่ค่อยรวมหลายตอนเข้าด้วยกัน ข้อยกเว้นคือ Beowulf ซึ่งมีองค์ประกอบสองส่วนที่สมบูรณ์และสร้างภาพระดับมหากาพย์ที่สมบูรณ์ขึ้นมาใหม่ในงานชิ้นเดียว มหากาพย์โบราณของยุคกลางยุโรปตอนต้นได้รับการพัฒนาทั้งในรูปแบบบทกวีและร้อยแก้ว (sagas ไอซ์แลนด์) และในรูปแบบบทกวีร้อยแก้ว (มหากาพย์เซลติก)

ตัวละครที่ย้อนกลับไปสู่ต้นแบบทางประวัติศาสตร์ (Cuchulainn, Conchobar, Gunnar, Atli) เต็มไปด้วยคุณสมบัติอันน่าอัศจรรย์ที่ดึงมาจากตำนานโบราณ บ่อยครั้ง มหากาพย์โบราณจะถูกนำเสนอเป็นผลงานมหากาพย์ที่แยกจากกัน (เพลง นิยายเกี่ยวกับวีรชน) ซึ่งไม่ได้รวมกันเป็นผืนผ้าใบมหากาพย์ผืนเดียว โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ในไอร์แลนด์ การเชื่อมโยงเรื่องเทพนิยายดังกล่าวได้ถูกสร้างขึ้นแล้วในช่วงระยะเวลาของการบันทึก ในตอนต้นของยุคกลางที่เป็นผู้ใหญ่ มหากาพย์สมัยโบราณมีรอยประทับของศรัทธาสองประการเป็นระยะๆ เช่น การกล่าวถึง "บุตรแห่งความผิดพลาด" ใน "The Voyage of Bran บุตรแห่งฟีบาล" มหากาพย์โบราณสะท้อนให้เห็นถึงอุดมคติและคุณค่าของยุคของระบบเผ่าดังนั้น Cu Chulainn จึงเสียสละความปลอดภัยของเขาตัดสินใจเลือกเพื่อประโยชน์ของกลุ่มและเมื่อบอกลาชีวิตเขาจึงเรียกชื่อเมืองหลวง Emain และไม่ใช่ภรรยาหรือลูกชายของเขา



ต่างจากมหากาพย์โบราณที่ซึ่งความกล้าหาญของผู้คนที่ต่อสู้เพื่อผลประโยชน์ของกลุ่มและเผ่าของพวกเขา บางครั้งก็ต่อต้านการละเมิดเกียรติของพวกเขา ได้รับการเชิดชู ในมหากาพย์แห่งวีรบุรุษฮีโร่ได้รับเกียรติ ต่อสู้เพื่อความสมบูรณ์และความเป็นอิสระของรัฐของเขา ฝ่ายตรงข้ามของเขาเป็นทั้งผู้พิชิตจากต่างประเทศและขุนนางศักดินาอาละวาดซึ่งความเห็นแก่ตัวที่แคบของพวกเขาสร้างความเสียหายอย่างใหญ่หลวงต่อสาเหตุระดับชาติ มหากาพย์นี้มีจินตนาการน้อยกว่า แทบไม่มีองค์ประกอบในตำนานเลย ถูกแทนที่ด้วยองค์ประกอบของศาสนาคริสเตียน ในรูปแบบมีลักษณะเป็นบทกวีมหากาพย์ขนาดใหญ่หรือวงจรของเพลงเล็ก ๆ ที่รวมเข้ากับบุคลิกของพระเอกหรือเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญ

สิ่งสำคัญในมหากาพย์นี้คือสัญชาติซึ่งไม่ได้ตระหนักในทันทีเนื่องจากในสถานการณ์เฉพาะของยุครุ่งเรืองของยุคกลางฮีโร่ของงานมหากาพย์มักจะปรากฏในหน้ากากของอัศวินนักรบซึ่งถูกยึดด้วยความกระตือรือร้นทางศาสนา หรือญาติสนิทหรือผู้ช่วยของกษัตริย์มิใช่บุคคลของประชาชน ประชาชนตามคำกล่าวของเฮเกล ประชาชนกล่าวว่า "กษัตริย์ ผู้ช่วยของพวกเขา และอัศวินในฐานะวีรบุรุษแห่งมหากาพย์ มิได้ทำสิ่งนี้ "ไม่ใช่เป็นการยกย่องบุคคลผู้สูงศักดิ์ แต่ด้วยความปรารถนาที่จะให้ภาพลักษณ์ของเสรีภาพที่สมบูรณ์ในความปรารถนาและการกระทำ ซึ่ง ตระหนักรู้ในแนวคิดเรื่องราชวงศ์” นอกจากนี้ความกระตือรือร้นทางศาสนาซึ่งมักมีอยู่ในฮีโร่ไม่ได้ขัดแย้งกับสัญชาติของเขาเนื่องจากผู้คนในเวลานั้นให้การต่อสู้กับลักษณะของขบวนการทางศาสนากับขุนนางศักดินา สัญชาติของวีรบุรุษในมหากาพย์ในช่วงรุ่งเรืองของยุคกลางอยู่ในการต่อสู้อย่างไม่เห็นแก่ตัวเพื่อชาติด้วยแรงบันดาลใจความรักชาติที่ไม่ธรรมดาในการปกป้องบ้านเกิดเมืองนอนของพวกเขาด้วยชื่อที่บางครั้งพวกเขาก็เสียชีวิตต่อสู้กับ ทาสจากต่างประเทศและการกระทำทรยศของขุนนางศักดินาอนาธิปไตย

3. "พี่เอ็ดด้า" และ "น้องเอ็ดด้า" เทพเจ้าและวีรบุรุษสแกนดิเนเวีย

เพลงเกี่ยวกับเทพเจ้าและวีรบุรุษที่รวมกันตามอัตภาพโดยใช้ชื่อ "Elder Edda"เก็บรักษาไว้ในต้นฉบับซึ่งมีอายุย้อนกลับไปในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 13 ไม่มีใครรู้ว่าต้นฉบับนี้เป็นฉบับแรกหรือมีรุ่นก่อนๆ หรือไม่ นอกจากนี้ยังมีการบันทึกเพลงอื่นๆ ที่จัดอยู่ในประเภท Eddic อีกด้วย ไม่ทราบประวัติของเพลงเองและในคะแนนนี้มีมุมมองและทฤษฎีที่ขัดแย้งกันมากมายได้ถูกหยิบยกขึ้นมา ( ตำนานกล่าวถึงการประพันธ์ของนักวิทยาศาสตร์ชาวไอซ์แลนด์ Samund the Wise อย่างไรก็ตาม ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเพลงมีต้นกำเนิดมาก่อนหน้านี้มากและได้รับการสืบทอดผ่านประเพณีปากเปล่ามานานหลายศตวรรษ- ช่วงของการออกเดทของเพลงมักจะยาวนานหลายศตวรรษ ไม่ใช่ทุกเพลงที่มีต้นกำเนิดในไอซ์แลนด์: มีเพลงที่ย้อนกลับไปถึงต้นแบบของเยอรมันใต้ ใน Edda มีลวดลายและตัวละครที่คุ้นเคยจากมหากาพย์แองโกล-แซ็กซอน เห็นได้ชัดว่ามีหลายชิ้นที่นำมาจากประเทศสแกนดิเนเวียอื่นๆ สันนิษฐานได้ว่าอย่างน้อยบางเพลงก็เกิดขึ้นเร็วกว่ามากแม้จะอยู่ในช่วงที่ยังไม่ได้เขียนก็ตาม

ก่อนที่เราจะเป็นมหากาพย์ แต่เป็นมหากาพย์ที่มีเอกลักษณ์มาก ความคิดริเริ่มนี้ไม่อาจสะดุดสายตาได้เมื่ออ่าน Elder Edda หลังจาก Beowulf แทนที่จะเป็นมหากาพย์ที่ยาวและไหลช้าๆ ที่นี่เรามีเพลงที่มีพลังและกระชับต่อหน้าเราด้วยคำพูดหรือบทไม่กี่คำโดยสรุปชะตากรรมของวีรบุรุษหรือเทพเจ้า สุนทรพจน์และการกระทำของพวกเขา

เพลง Eddic ไม่ได้ก่อให้เกิดความสามัคคีที่เชื่อมโยงกัน และเป็นที่ชัดเจนว่ามีเพียงบางส่วนเท่านั้นที่เข้าถึงเรา แต่ละเพลงให้ความรู้สึกเหมือนเป็นเวอร์ชันเดียวกัน ดังนั้นในเพลงเกี่ยวกับ Helgi, Atli, Sigurd และ Gudrun โครงเรื่องเดียวกันจึงถูกตีความต่างกัน บางครั้ง "สุนทรพจน์ของ Atli" อาจถูกตีความในภายหลังโดยขยายการปรับปรุง "เพลงของ Atli" ที่เก่าแก่กว่า

โดยทั่วไปแล้ว เพลง Eddic ทั้งหมดจะแบ่งออกเป็นเพลงเกี่ยวกับเทพเจ้าและเพลงเกี่ยวกับวีรบุรุษ เพลงเกี่ยวกับเทพเจ้ามีเนื้อหาเกี่ยวกับเทพนิยายมากมาย นี่เป็นแหล่งความรู้ที่สำคัญที่สุดของเราเกี่ยวกับลัทธินอกรีตสแกนดิเนเวีย (แม้ว่าจะเป็นเวอร์ชัน "มรณกรรม" ก็ตาม)

ความสำคัญทางศิลปะและวัฒนธรรม-ประวัติศาสตร์ของ Elder Edda นั้นยิ่งใหญ่มาก ครองตำแหน่งอันทรงเกียรติแห่งหนึ่งในวรรณคดีโลก ภาพของเพลง Eddic พร้อมด้วยภาพของเทพนิยาย สนับสนุนชาวไอซ์แลนด์ตลอดประวัติศาสตร์ที่ยากลำบากของพวกเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงเวลาที่คนตัวเล็ก ๆ เหล่านี้ซึ่งปราศจากเอกราชของชาติ เกือบถึงวาระที่จะสูญพันธุ์อันเป็นผลมาจากการแสวงหาผลประโยชน์จากต่างประเทศ และ จากความอดอยากและโรคระบาด ความทรงจำเกี่ยวกับอดีตที่กล้าหาญและเป็นตำนานทำให้ชาวไอซ์แลนด์มีพลังที่จะอดทนและไม่ตาย

Prose Edda (Snorr Edda, Prose Edda หรือเพียงแค่ Edda)- ผลงานของนักเขียนชาวไอซ์แลนด์ยุคกลาง Snorri Sturluson ซึ่งเขียนในปี 1222-1225 และมีจุดประสงค์เพื่อเป็นตำราเรียนเกี่ยวกับบทกวี Skaldic ประกอบด้วยสี่ส่วนซึ่งมีคำพูดอ้างอิงจำนวนมากจากบทกวีโบราณที่อิงจากฉากจากเทพนิยายเยอรมัน-สแกนดิเนเวีย

Edda เริ่มต้นด้วยอารัมภบทที่ไพเราะและหนังสือสามเล่มแยกกัน: Gylfaginning (ประมาณ 20,000 คำ), Skáldskaparmál (ประมาณ 50,000 คำ) และHáttatal (ประมาณ 20,000 คำ) Edda ยังคงอยู่ในต้นฉบับที่แตกต่างกันเจ็ดฉบับ ตั้งแต่ปี 1300 ถึง 1600 โดยมีเนื้อหาที่เป็นข้อความแยกจากกัน

จุดประสงค์ของงานนี้คือการถ่ายทอดให้ผู้อ่าน Snorri ร่วมสมัยทราบถึงความละเอียดอ่อนของกลอนเชิงพยัญชนะและเพื่อเข้าใจความหมายของคำที่ซ่อนอยู่ภายใต้ Kennings มากมาย

Younger Edda เดิมมีชื่อเรียกง่ายๆ ว่า Edda แต่ต่อมาได้ตั้งชื่อให้แตกต่างจาก Elder Edda Younger Edda มีความเกี่ยวข้องกับหลายข้อที่ทั้งคู่ยกมา

ตำนานสแกนดิเนเวีย:

การสร้างโลก: เริ่มแรกมีสองนรก - น้ำแข็งและไฟ ด้วยเหตุผลบางอย่างพวกเขาจึงผสมกันและจากผลของน้ำค้างแข็งสิ่งมีชีวิตตัวแรกก็เกิดขึ้น - Ymir ยักษ์ หลังจากนั้น โอดินก็ปรากฏตัวพร้อมกับพี่น้องของเขา สังหารยูมีร์ และสร้างโลกจากซากศพของเขา

ตามคำบอกเล่าของชาวสแกนดิเนเวียโบราณ โลกคือต้นแอชอิกดราซิล กิ่งก้านของมันคือโลกแห่งแอสการ์ดที่ซึ่งเหล่าเทพเจ้าอาศัยอยู่ ลำต้นคือโลกแห่งมิดการ์ด ที่ซึ่งผู้คนอาศัยอยู่ รากคือโลกแห่งอุตการ์ด อาณาจักรแห่งวิญญาณชั่วร้าย และความตายที่เสียชีวิตอย่างไม่เหมาะสม

เทพเจ้าอาศัยอยู่ในแอสการ์ด (พวกเขาไม่ได้มีอำนาจทุกอย่าง แต่เป็นมนุษย์) มีเพียงวิญญาณของผู้ตายอย่างกล้าหาญเท่านั้นที่สามารถเข้ามาในโลกนี้ได้

เฮล ผู้เป็นที่รักแห่งอาณาจักรแห่งความตาย อาศัยอยู่ในอุตการ์ด

การปรากฏตัวของผู้คน: เทพเจ้าพบไม้สองชิ้นบนชายฝั่ง - ขี้เถ้าและออลเดอร์และสูดลมหายใจเข้าไปในนั้น นี่คือลักษณะที่ชายและหญิงคู่แรกปรากฏตัว - ถามและเอเลบลา

การล่มสลายของโลก: เหล่าทวยเทพรู้ว่าโลกจะสิ้นสุด แต่พวกเขาไม่รู้ว่าสิ่งนี้จะเกิดขึ้นเมื่อใด เพราะโลกถูกปกครองโดยโชคชะตา ใน "คำทำนายของโวลวา" โอดินมาหาผู้ทำนายโวลวาแล้วเธอก็เล่าให้เขาฟังถึงอดีตและอนาคต ในอนาคตเธอทำนายวันล่มสลายของโลก - Ragnarok ในวันนี้ หมาป่าโลก Fenrir จะสังหาร Odin และ Ermungard งูจะโจมตีผู้คน เฮลจะนำยักษ์และคนตายต่อสู้กับเทพเจ้าและผู้คน หลังจากที่โลกถูกเผาไหม้ ซากของมันจะถูกน้ำพัดพาออกไป และวงจรชีวิตใหม่จะเริ่มขึ้น

เทพเจ้าแห่งแอสการ์ดแบ่งออกเป็นเอเซอร์และวาเนียร์ - เอซ - กลุ่มเทพเจ้าหลักที่นำโดยโอดินผู้รักต่อสู้และตายเพราะพวกเขาไม่มีความเป็นอมตะเช่นเดียวกับมนุษย์ เทพเจ้าเหล่านี้แตกต่างกับวาเนียร์ (เทพเจ้าแห่งความอุดมสมบูรณ์) ยักษ์ (อีทันส์) คนแคระ (จิ๋ว) รวมถึงเทพหญิง - ดิส, นอร์นและวาลคิรี วาเนียร์ - กลุ่มเทพแห่งความอุดมสมบูรณ์ พวกเขาอาศัยอยู่ในวานาไฮม์ ห่างไกลจากแอสการ์ด ซึ่งเป็นที่พำนักของเทพเจ้าเอเซอร์ พวกวาเนียร์มีพรสวรรค์ในการมองการณ์ไกล การทำนาย และยังเชี่ยวชาญศิลปะแห่งเวทมนตร์อีกด้วย พวกเขาเป็นผลมาจากความสัมพันธ์ร่วมประเวณีระหว่างพี่น้อง Vanir รวมถึง Njord และลูกหลานของเขา - Frey และ Freya)

หนึ่ง- อันดับหนึ่งในบรรดาเอซ เทพเจ้าแห่งกวีนิพนธ์ ปัญญา สงคราม และความตาย

ธอร์- ธอร์เป็นเทพเจ้าแห่งฟ้าร้องและเป็นหนึ่งในเทพเจ้าที่ทรงพลังที่สุด ธอร์ยังเป็นผู้อุปถัมภ์การเกษตรอีกด้วย ด้วยเหตุนี้เขาจึงเป็นเทพเจ้าที่รักและนับถือมากที่สุด ธอร์เป็นตัวแทนของความสงบเรียบร้อย กฎหมาย และความมั่นคง

ฟริกกา- ในฐานะภรรยาของโอดิน ฟริกก้าเป็นคนแรกในบรรดาเทพธิดาแห่งแอสการ์ด เธอเป็นผู้อุปถัมภ์การแต่งงานและการเป็นแม่ที่ผู้หญิงเรียกร้องระหว่างการคลอดบุตร

โลกิ- เทพแห่งไฟ ผู้สร้างโทรลล์ เป็นสิ่งที่คาดเดาไม่ได้ และแสดงถึงสิ่งที่ตรงกันข้ามกับลำดับคงที่ เขาฉลาดและมีไหวพริบและยังสามารถเปลี่ยนรูปแบบได้อีกด้วย

ฮีโร่:

กิลวี, กิลฟี่- กษัตริย์สวีเดนในตำนานผู้ได้ยินเรื่องราวของ Gytheon เกี่ยวกับ Aesir และออกตามหาพวกเขา หลังจากการเร่ร่อนมานานเพื่อเป็นรางวัลสำหรับความกระตือรือร้นของเขา เขาได้มีโอกาสพูดคุยกับเอซสามคน (สูง สูงเท่ากัน และสาม) ซึ่งตอบคำถามของเขาเกี่ยวกับกำเนิด โครงสร้าง และชะตากรรมของจักรวาล Gangleri เป็นชื่อที่ตั้งให้กับ King Gylfi ผู้ซึ่ง Asami ยอมรับให้สนทนา

โกรอา- แม่มดภรรยาของฮีโร่ผู้โด่งดัง Aurvandil ปฏิบัติต่อ Thor หลังจากการดวลกับ Grungnir

วิโอเล็คทรินา- ปรากฏตัวต่อโทรุก่อนจะหลบหนี

โวลซุง- บุตรชายของกษัตริย์แห่ง Frans Rerir มอบให้เขาโดย Aesir

เครียมฮิลดา- ภรรยาของซิกฟรีด

แมน- ชายคนแรกซึ่งเป็นต้นกำเนิดของชนเผ่าดั้งเดิม

นิเบลุงส์- ทายาทของจิ๋วที่รวบรวมสมบัติจำนวนนับไม่ถ้วน และเจ้าของสมบัตินี้ทั้งหมดซึ่งมีคำสาป

ซิกฟรีด (ซีเกิร์ด)

แฮดดิ้ง- ฮีโร่นักรบและพ่อมดผู้ชื่นชอบการอุปถัมภ์พิเศษของโอดิน

Högni (ฮาเก้น)- ฮีโร่คือนักฆ่าของซิกฟรีด (ซีเกิร์ด) ผู้ซึ่งท่วมท้นสมบัติ Nibelungen ในแม่น้ำไรน์

เฮลกี- ฮีโร่ผู้ประสบความสำเร็จมากมาย

ถาม- มนุษย์คนแรกบนโลกที่เอซทำจากเถ้า

เอ็มบลา- ผู้หญิงคนแรกบนโลกที่สร้างโดย Ases จากวิลโลว์ (ตามแหล่งอื่น - จากออลเดอร์)

4. มหากาพย์วีรชนชาวเยอรมัน "บทเพลงแห่งนิเบลุง"

“บทเพลงแห่ง Nibelungs” ซึ่งเขียนขึ้นเมื่อประมาณปี 1200 เป็นอนุสาวรีย์ที่ใหญ่ที่สุดและเก่าแก่ที่สุดของมหากาพย์วีรชนพื้นบ้านชาวเยอรมัน มีต้นฉบับเหลืออยู่ 33 ฉบับ ซึ่งเป็นตัวแทนของข้อความในสามฉบับ
“บทเพลงแห่ง Nibelungs” มีพื้นฐานมาจากตำนานเยอรมันโบราณที่ย้อนกลับไปถึงเหตุการณ์ในยุคการรุกรานของอนารยชน ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ที่บทกวีนี้ย้อนกลับไปคือเหตุการณ์ในศตวรรษที่ 5 รวมถึงการล่มสลายของอาณาจักรเบอร์กันดีซึ่งถูกทำลายโดยชาวฮั่นในปี 437 เหตุการณ์เหล่านี้มีกล่าวถึงในเอ็ลเดอร์เอ็ดดาด้วย
เนื้อร้องของ “บทเพลง” ประกอบด้วยบทเพลง 2,400 บท แต่ละท่อนประกอบด้วยบทคล้องจอง 4 ท่อน (เรียกว่า “บท Nibelung”) และแบ่งออกเป็น 20 เพลง
ในส่วนของเนื้อหาบทกวีจะแบ่งออกเป็นสองส่วน เพลงแรก (เพลง 1 - 10) บรรยายเรื่องราวของวีรบุรุษชาวเยอรมันซิกฟรีดการแต่งงานของเขากับเครมฮิลด์และการฆาตกรรมซิกฟรีดที่ทรยศ เพลงที่ 10 ถึง 20 พูดถึงการแก้แค้นของ Kriemhild สำหรับสามีที่ถูกสังหารของเธอและการสิ้นพระชนม์ของอาณาจักรเบอร์กันดี
หนึ่งในตัวละครที่ดึงดูดนักวิจัยมากที่สุดคือ Kriemhild เธอเข้าสู่การกระทำในฐานะเด็กสาวผู้อ่อนโยนที่ไม่แสดงความคิดริเริ่มในชีวิตมากนัก เธอสวย แต่ความงามของเธอ คุณลักษณะที่สวยงามนี้ ไม่มีอะไรผิดปกติ อย่างไรก็ตาม เมื่ออายุมากขึ้น เธอสามารถฆ่าพี่ชายของเธอได้สำเร็จ และตัดศีรษะลุงของเธอเองด้วยมือของเธอเอง เธอบ้าไปแล้วหรือเธอโหดร้ายตั้งแต่แรก? มันเป็นการแก้แค้นสามีของเธอหรือความกระหายสมบัติ? ใน Edda Kriemhild สอดคล้องกับ Gudrun และใครๆ ก็ประหลาดใจกับความโหดร้ายของเธอได้ - เธอเตรียมอาหารจากเนื้อลูก ๆ ของเธอเอง ในการศึกษาภาพลักษณ์ของ Kriemhild หัวข้อเรื่องสมบัติมักมีบทบาทสำคัญ คำถามเกี่ยวกับสิ่งที่กระตุ้นให้ Kriemhild ลงมือ ความปรารถนาที่จะครอบครองสมบัติ หรือความปรารถนาที่จะล้างแค้นซิกฟรีด และแรงจูงใจใดในสองประการที่เก่ากว่า ได้ถูกพูดคุยกันครั้งแล้วครั้งเล่า V. Schröderยึดหัวเรื่องสมบัติตามแนวคิดการแก้แค้นโดยมองเห็นความสำคัญของ "ทองคำไรน์" ไม่ใช่ในความมั่งคั่ง แต่ในคุณค่าเชิงสัญลักษณ์สำหรับ Kriemhild และแรงจูงใจของสมบัติก็แยกออกจากแรงจูงใจในการแก้แค้นไม่ได้ . ครีมฮิลด์เป็นแม่ที่ไร้ประโยชน์ โลภ เป็นปีศาจ ไม่ใช่ผู้หญิง แม้แต่คนก็ตาม แต่เธอก็ยังเป็นนางเอกที่น่าเศร้าที่สูญเสียสามีและเกียรติยศผู้ล้างแค้นที่เป็นแบบอย่าง
ซิกฟรีดเป็นวีรบุรุษในอุดมคติของ "บทเพลงแห่งนิเบลุง" เจ้าชายจากแม่น้ำไรน์ตอนล่างลูกชายของกษัตริย์ชาวดัตช์ Siegmund และ Queen Sieglinde ผู้พิชิต Nibelungs ผู้ครอบครองสมบัติของพวกเขา - ทองคำแห่งแม่น้ำไรน์ได้รับการประดับประดาด้วยคุณธรรมทั้งหมดของความเป็นอัศวิน เขามีเกียรติกล้าหาญมีอัธยาศัยดี หน้าที่และเกียรติยศอยู่เหนือสิ่งอื่นใดสำหรับเขา ผู้แต่ง "เพลงแห่ง Nibelungs" เน้นย้ำถึงความน่าดึงดูดและความแข็งแกร่งทางร่างกายที่ไม่ธรรมดาของเขา ชื่อของเขาประกอบด้วยสองส่วน (ซิก - ชัยชนะ, ฟรีด - สันติภาพ) แสดงถึงเอกลักษณ์ประจำชาติของชาวเยอรมันในช่วงเวลาแห่งความขัดแย้งในยุคกลาง แม้ว่าเขาจะอายุยังน้อย แต่เขาได้ไปเยือนหลายประเทศ และได้รับชื่อเสียงจากความกล้าหาญและอำนาจของเขา ซิกฟรีดมีเจตจำนงอันทรงพลังที่จะมีชีวิตอยู่ มีความเชื่อมั่นในตัวเองอย่างแรงกล้า และในขณะเดียวกัน เขาก็ใช้ชีวิตด้วยความหลงใหลที่ปลุกในตัวเขาด้วยพลังแห่งภาพหมอกและความฝันที่คลุมเครือ ภาพของซิกฟรีดผสมผสานลักษณะที่เก่าแก่ของฮีโร่ในตำนานและเทพนิยายเข้ากับพฤติกรรมของอัศวินศักดินาผู้ทะเยอทะยานและอวดดี ในตอนแรกด้วยความขุ่นเคืองจากการต้อนรับที่เป็นมิตรไม่เพียงพอ เขาจึงไม่อวดดีและคุกคามกษัตริย์แห่งเบอร์กันดีน บุกรุกชีวิตและบัลลังก์ของเขา ในไม่ช้าเขาก็ลาออกโดยนึกถึงจุดประสงค์ของการมาเยือนของเขา เป็นลักษณะเฉพาะที่เจ้าชายรับใช้กษัตริย์กุนเธอร์อย่างไม่ต้องสงสัย ไม่ละอายใจที่จะเป็นข้าราชบริพาร สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นถึงไม่เพียงแต่ความปรารถนาที่จะได้ Kriemhild เป็นภรรยาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความน่าสมเพชของการรับใช้อย่างซื่อสัตย์ต่อเจ้าเหนือหัวซึ่งมีอยู่ในมหากาพย์วีรบุรุษในยุคกลางอย่างสม่ำเสมอ
ตัวละครทุกตัวใน “The Nibelungenlied” โศกนาฏกรรมอย่างสุดซึ้ง ชะตากรรมของ Kriemhild เป็นเรื่องน่าเศร้า ซึ่งความสุขถูกทำลายโดย Gunther, Brunhild และ Hagen ชะตากรรมของกษัตริย์เบอร์กันดีที่พินาศในต่างแดนตลอดจนตัวละครอื่น ๆ อีกจำนวนหนึ่งในบทกวีเป็นเรื่องน่าเศร้า
ใน “บทเพลงแห่งนิเบลุง” เราพบภาพที่แท้จริงของความโหดร้ายของโลกศักดินา ซึ่งปรากฏต่อหน้าผู้อ่านว่าเป็นหลักการทำลายล้างที่มืดมน เช่นเดียวกับการประณามความโหดร้ายเหล่านี้ซึ่งเป็นเรื่องปกติของระบบศักดินา และประการแรกคือสัญชาติของบทกวีเยอรมันซึ่งเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับประเพณีของมหากาพย์มหากาพย์เยอรมันก็ปรากฏให้เห็น

5. มหากาพย์วีรชนชาวฝรั่งเศส "บทเพลงของโรแลนด์"

ในบรรดามหากาพย์ระดับชาติของยุคกลางศักดินา มหากาพย์ที่เจริญรุ่งเรืองและหลากหลายที่สุดคือมหากาพย์ฝรั่งเศส มาถึงเราในรูปแบบของบทกวี (ทั้งหมดประมาณ 90) ซึ่งที่เก่าแก่ที่สุดได้รับการเก็บรักษาไว้ในบันทึกของศตวรรษที่ 12 และล่าสุดย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 14 บทกวีเหล่านี้เรียกว่า "ท่าทาง" ( จากภาษาฝรั่งเศส "chansons de geste" ซึ่งแปลว่า "เพลง") เกี่ยวกับการกระทำ" หรือ "เพลงเกี่ยวกับการหาประโยชน์") มีความยาวแตกต่างกันไปตั้งแต่ 1,000 ถึง 2,000 ข้อและประกอบด้วยบทหรือ "tirades" ที่มีความยาวไม่เท่ากัน (ตั้งแต่ 5 ถึง 40 ข้อ) หรือที่เรียกว่า "laisses" เส้นต่างๆ เชื่อมต่อกันด้วยเสียงประสาน ซึ่งต่อมาเริ่มตั้งแต่ศตวรรษที่ 13 ก็ถูกแทนที่ด้วยคำคล้องจองที่แม่นยำ บทกวีเหล่านี้มีจุดประสงค์เพื่อการร้องเพลง (หรืออ่านง่ายยิ่งขึ้น) นักแสดงบทกวีเหล่านี้และมักเป็นผู้เรียบเรียงเป็นนักเล่นปาหี่ - นักร้องและนักดนตรีที่เดินทาง
เนื้อหาหลักของมหากาพย์ฝรั่งเศสมีสามประเด็นหลัก:
1) การป้องกันบ้านเกิดจากศัตรูภายนอก - ทุ่ง (หรือซาราเซ็นส์), นอร์มัน, แอกซอน ฯลฯ
2) การรับใช้กษัตริย์อย่างซื่อสัตย์ การปกป้องสิทธิของพระองค์ และการกำจัดผู้ทรยศ
3) ความขัดแย้งเกี่ยวกับระบบศักดินานองเลือด

ในบรรดามหากาพย์ของฝรั่งเศสทั้งหมด สิ่งที่โดดเด่นที่สุดคือ "บทเพลงของโรลันด์" ซึ่งเป็นบทกวีที่มีการสะท้อนของยุโรปและแสดงถึงจุดสูงสุดแห่งหนึ่งของกวีนิพนธ์ในยุคกลาง
บทกวีเล่าถึงการเสียชีวิตอย่างกล้าหาญของเคานต์โรแลนด์ หลานชายของชาร์ลมาญในระหว่างการต่อสู้กับทุ่งในช่องเขา Roncesvalles การทรยศของพ่อเลี้ยงของโรแลนด์ กาเนลอน ซึ่งเป็นสาเหตุของภัยพิบัตินี้ และการแก้แค้นของชาร์ลมาญสำหรับการตายของโรแลนด์และ เพื่อนสิบสองคน
บทเพลงแห่งโรแลนด์มีต้นกำเนิดประมาณปี 1100 ก่อนสงครามครูเสดครั้งแรกไม่นาน ผู้แต่งที่ไม่รู้จักไม่ได้ขาดการศึกษา (เท่าที่นักเล่นปาหี่หลายคนในเวลานั้นมี) และไม่ต้องสงสัยเลยว่าเขาได้ทุ่มเทความพยายามมากมายในการนำเพลงเก่า ๆ มาใช้ใหม่ในหัวข้อเดียวกันทั้งในโครงเรื่องและโวหาร แต่ข้อดีหลักของเขาไม่ได้อยู่ที่การเพิ่มเติมเหล่านี้ แต่ในความจริงที่ว่าเขายังคงรักษาความหมายอันลึกซึ้งและการแสดงออกของตำนานวีรบุรุษโบราณไว้และเมื่อเชื่อมโยงความคิดของเขาเข้ากับความทันสมัยในการใช้ชีวิตได้พบรูปแบบทางศิลปะที่ยอดเยี่ยมสำหรับการแสดงออกของพวกเขา
แนวคิดทางอุดมการณ์ของตำนานเกี่ยวกับโรแลนด์ได้รับการชี้แจงโดยการเปรียบเทียบ "บทเพลงของโรแลนด์" กับข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ที่เป็นรากฐานของตำนานนี้ ในปี ค.ศ. 778 ชาร์ลมาญเข้าแทรกแซงความขัดแย้งภายในของทุ่งสเปน โดยตกลงที่จะช่วยกษัตริย์มุสลิมองค์หนึ่งต่อสู้กับอีกกษัตริย์หนึ่ง เมื่อข้ามเทือกเขาพิเรนีสแล้วชาร์ลส์ก็ยึดเมืองหลายเมืองและปิดล้อมซาราโกซา แต่เมื่อยืนอยู่ใต้กำแพงเป็นเวลาหลายสัปดาห์เขาต้องกลับไปฝรั่งเศสโดยไม่มีอะไรเลย เมื่อเขาเดินทางกลับผ่านเทือกเขาพิเรนีส ชาวบาสก์รู้สึกหงุดหงิดกับการส่งกองทหารต่างชาติผ่านทุ่งนาและหมู่บ้านของพวกเขา จึงได้ซุ่มโจมตีในช่องเขา Roncesval และโจมตีกองหลังของฝรั่งเศสได้สังหารพวกเขาไปหลายคน ตามที่นักประวัติศาสตร์ Charlemagne Eginhard กล่าวในหมู่ขุนนางคนอื่น ๆ “ Hruotland, Margrave of Brittany” เสียชีวิต หลังจากนี้ Eginhard กล่าวเสริมว่าชาวบาสก์หนีไปและไม่สามารถลงโทษพวกเขาได้
การเดินทางระยะสั้นและไร้ผลไปยังตอนเหนือของสเปน ซึ่งไม่เกี่ยวข้องกับการต่อสู้ทางศาสนาและจบลงด้วยความล้มเหลวทางการทหารที่ไม่สำคัญนัก แต่ยังคงน่ารำคาญอยู่ ถูกนักร้องและนักเล่าเรื่องเปลี่ยนให้กลายเป็นภาพของสงครามเจ็ดปีที่จบลงด้วย การพิชิตสเปนทั้งหมดจากนั้นก็เป็นหายนะอันเลวร้ายระหว่างการล่าถอยของกองทัพฝรั่งเศสและที่นี่ศัตรูไม่ใช่ชาวบาสก์คริสเตียน แต่เป็นมัวร์เดียวกันและในที่สุดภาพของการแก้แค้นในส่วนของชาร์ลส์ในรูปแบบ ของการต่อสู้ "โลก" ที่ยิ่งใหญ่อย่างแท้จริงของฝรั่งเศสร่วมกับกองกำลังที่เป็นเอกภาพของโลกมุสลิมทั้งหมด
เพลงมหากาพย์ในขั้นตอนของการพัฒนานี้ขยายไปสู่ภาพของโครงสร้างทางสังคมที่เป็นที่ยอมรับและกลายเป็นมหากาพย์ อย่างไรก็ตาม นอกจากนี้ ยังรักษาคุณสมบัติและเทคนิคทั่วไปหลายประการของบทกวีพื้นบ้านแบบปากเปล่า เช่น คำคุณศัพท์คงที่ สูตรสำเร็จรูปสำหรับตำแหน่ง "ทั่วไป" การแสดงออกโดยตรงของการประเมินของนักร้องและความรู้สึกเกี่ยวกับสิ่งที่ปรากฎ ความเรียบง่ายของภาษา โดยเฉพาะวากยสัมพันธ์ ความบังเอิญที่ตอนจบท่อนกับตอนท้ายประโยค เป็นต้น
ตัวละครหลักของบทกวีคือ Roland และ Ganelon
โรแลนด์ในบทกวีเป็นอัศวินผู้ทรงพลังและยอดเยี่ยม ไร้ที่ติในการปฏิบัติหน้าที่ข้าราชบริพารของเขา ซึ่งกำหนดโดยกวีดังนี้:
ข้าราชบริพารรับใช้เจ้านายของเขา เขาอดทนต่อความหนาวเย็นและความร้อนในฤดูหนาว เขาไม่เสียใจที่ต้องหลั่งเลือดเพื่อเขา
ในความหมายที่สมบูรณ์ของคำนี้ เขาเป็นตัวอย่างของความกล้าหาญและความสูงส่งของอัศวิน แต่การเชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งของบทกวีกับการแต่งเพลงพื้นบ้านและความเข้าใจที่เป็นที่นิยมเกี่ยวกับความกล้าหาญนั้นสะท้อนให้เห็นในความจริงที่ว่าคุณลักษณะอัศวินทั้งหมดของโรแลนด์นั้นมอบให้โดยกวีในรูปแบบที่มีมนุษยธรรมซึ่งเป็นอิสระจากข้อจำกัดทางชนชั้น โรแลนด์เป็นคนต่างด้าวจากความเห็นแก่ตัว ความโหดร้าย ความโลภ และความต้องการตนเองแบบอนาธิปไตยของขุนนางศักดินา เรารู้สึกได้ถึงความเข้มแข็งในวัยเยาว์ในตัวเขา ความเชื่อที่สนุกสนานในความถูกต้องของสาเหตุของเขา และในโชคของเขา ความกระหายอันเร่าร้อนเพื่อความสำเร็จที่ไม่เสียสละ เต็มไปด้วยความภาคภูมิใจในการตระหนักรู้ในตนเอง แต่ในขณะเดียวกันก็ต่างจากความเย่อหยิ่งหรือผลประโยชน์ของตนเอง เขาอุทิศตนอย่างเต็มที่เพื่อรับใช้กษัตริย์ ประชาชน และบ้านเกิดเมืองนอน
Ganelon ไม่ได้เป็นเพียงคนทรยศ แต่เป็นการแสดงออกของหลักการชั่วร้ายที่ทรงพลัง ศัตรูต่อสาเหตุระดับชาติ การแสดงตัวตนของระบบศักดินา ความเห็นแก่ตัวแบบอนาธิปไตย จุดเริ่มต้นในบทกวีนี้แสดงให้เห็นความแข็งแกร่งโดยมีความเป็นกลางทางศิลปะที่ยอดเยี่ยม Ganelon ไม่ได้ถูกมองว่าเป็นสัตว์ประหลาดทางร่างกายและศีลธรรม นี่คือนักสู้ที่สง่างามและกล้าหาญ เมื่อโรแลนด์เสนอที่จะส่งเขาเป็นทูตไปยังมาร์ซิเลียส กาเนลอนก็ไม่กลัวงานนี้ แม้ว่าเขาจะรู้ว่ามันอันตรายแค่ไหนก็ตาม แต่ด้วยการให้เหตุผลเดียวกันกับผู้อื่นซึ่งเป็นพื้นฐานของตัวเขาเอง เขาจึงสันนิษฐานว่าโรแลนด์มีเจตนาที่จะทำลายเขา
เนื้อหาของ “The Song of Roland” มีชีวิตชีวาตามแนวคิดทางศาสนาประจำชาติ แต่ปัญหานี้ไม่ได้เป็นเพียงปัญหาเดียวเท่านั้น ลักษณะความขัดแย้งทางสังคมและการเมืองของการพัฒนาอย่างเข้มข้นในศตวรรษที่ X-XI ก็สะท้อนให้เห็นด้วยพลังมหาศาลเช่นกัน ระบบศักดินา ปัญหาที่สองนี้ถูกนำเสนอในบทกวีในตอนของการทรยศของ Ganelon เหตุผลในการรวมตอนนี้ไว้ในตำนานอาจเป็นความปรารถนาของนักร้องนักเล่าเรื่องที่จะอธิบายความพ่ายแพ้ของกองทัพชาร์ลมาญที่ "อยู่ยงคงกระพัน" ว่าเป็นสาเหตุร้ายแรงจากภายนอก ใน “The Song of Roland” ความมืดมนของการกระทำของผู้ทรยศรายบุคคล Ganelon ไม่ได้ถูกเปิดเผยมากนัก ในขณะที่ความหายนะสำหรับประเทศบ้านเกิดของระบบศักดินาและอัตตาอนาธิปไตยนั้น ซึ่ง Ganelon เป็นตัวแทนที่ยอดเยี่ยมนั้นถูกเปิดเผย ประเทศบ้านเกิดของเขา

6. มหากาพย์วีรชนชาวสเปน "เพลงของซิดของฉัน"

มหากาพย์ภาษาสเปนสะท้อนให้เห็นถึงลักษณะเฉพาะของประวัติศาสตร์สเปนในยุคกลางตอนต้น ในปี 711 สเปนถูกรุกรานโดยพวกทุ่ง ซึ่งภายในไม่กี่ปีก็ยึดครองคาบสมุทรได้เกือบทั้งหมด ชาวสเปนสามารถยึดครองได้เฉพาะทางเหนือสุดในภูเขากันตาเบรียซึ่งเป็นที่ตั้งของอาณาจักรอัสตูเรียส อย่างไรก็ตาม ทันทีหลังจากนั้น "การพิชิตดินแดน" ก็เริ่มขึ้น ซึ่งก็คือการยึดครองประเทศโดยชาวสเปน
อาณาจักร - อัสตูเรียส, คาสติลและเลออน, นาวาร์ ฯลฯ - บางครั้งก็แตกเป็นเสี่ยงและบางครั้งก็รวมตัวกันต่อสู้กับทุ่งก่อนจากนั้นจึงต่อสู้กันเองในกรณีหลังบางครั้งก็เป็นพันธมิตรกับทุ่งเพื่อต่อต้านเพื่อนร่วมชาติของพวกเขา สเปนมีความก้าวหน้าอย่างเด็ดขาดในการพิชิตดินแดนในศตวรรษที่ 11 และ 12 สาเหตุหลักมาจากความกระตือรือร้นของมวลชนที่ได้รับความนิยม แม้ว่าการยึดครองใหม่จะนำโดยขุนนางชั้นสูง ซึ่งได้รับพื้นที่ส่วนใหญ่ที่ถูกยึดครองจากทุ่ง แต่แรงผลักดันหลักของมันคือชาวนา ชาวเมือง และขุนนางรองที่อยู่ใกล้พวกเขา ในศตวรรษที่ 10 การต่อสู้เกิดขึ้นระหว่างอาณาจักรลีออนและแคว้นคาสตีลอันเก่าแก่ซึ่งเป็นชนชั้นสูงซึ่งอยู่ภายใต้การปกครองของมัน อันเป็นผลมาจากการที่แคว้นคาสตีลได้รับเอกราชทางการเมืองโดยสมบูรณ์ การยอมจำนนต่อผู้พิพากษาชาวลีโอนีสซึ่งใช้กฎหมายโบราณที่มีปฏิกิริยาโต้ตอบอย่างมาก ได้สร้างภาระอย่างหนักให้กับอัศวินชาวแคว้นคาสตีลผู้รักอิสระ แต่ตอนนี้พวกเขามีกฎหมายใหม่แล้ว ตามกฎหมายเหล่านี้ ตำแหน่งและสิทธิของอัศวินได้ขยายออกไปให้กับทุกคนที่ร่วมรณรงค์ต่อต้านชาวมัวร์บนหลังม้า แม้ว่าเขาจะมีเชื้อสายต่ำมากก็ตาม อย่างไรก็ตามในช่วงปลายศตวรรษที่ 11 เสรีภาพของชาว Castilian ทนทุกข์ทรมานอย่างมากเมื่อ Alfonso VI ซึ่งเคยเป็นกษัตริย์ของ Leon ในวัยเยาว์และปัจจุบันล้อมรอบตัวเองด้วยขุนนางชาว Leonese เก่าได้ขึ้นครองบัลลังก์ แนวโน้มต่อต้านประชาธิปไตยภายใต้กษัตริย์องค์นี้ทวีความรุนแรงมากยิ่งขึ้นเนื่องจากการหลั่งไหลของอัศวินและนักบวชชาวฝรั่งเศสเข้าสู่แคว้นคาสตีล คนแรกแสวงหาที่นั่นโดยอ้างว่าช่วยเหลือชาวสเปนในการต่อสู้กับทุ่ง ส่วนหลังถูกกล่าวหาว่าจัดตั้งโบสถ์ในดินแดนที่ยึดครองจากทุ่ง แต่ด้วยเหตุนี้อัศวินชาวฝรั่งเศสจึงยึดแผนการที่ดีที่สุดได้และพระภิกษุก็ยึดตำบลที่ร่ำรวยที่สุดได้ ทั้งสองคนมาจากประเทศที่ระบบศักดินามีรูปแบบที่พัฒนาขึ้นมาก จึงได้ปลูกฝังทักษะและแนวความคิดเกี่ยวกับระบบศักดินาและชนชั้นสูงในสเปน ทั้งหมดนี้ทำให้พวกเขาเกลียดชังโดยประชากรในท้องถิ่นซึ่งพวกเขาใช้ประโยชน์อย่างไร้ความปราณีทำให้เกิดการลุกฮือหลายครั้งและปลูกฝังให้ชาวสเปนไม่ไว้วางใจและเป็นศัตรูกับฝรั่งเศสมาเป็นเวลานาน
เหตุการณ์และความสัมพันธ์ทางการเมืองเหล่านี้สะท้อนให้เห็นอย่างกว้างขวางในมหากาพย์วีรบุรุษของสเปน ซึ่งมี 3 ประเด็นหลักคือ:
1) การต่อสู้กับทุ่งโดยมีเป้าหมายเพื่อยึดคืนดินแดนบ้านเกิดของพวกเขา
2) ความไม่ลงรอยกันระหว่างขุนนางศักดินาซึ่งแสดงให้เห็นว่าเป็นสิ่งชั่วร้ายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสำหรับคนทั้งประเทศเป็นการดูถูกความจริงทางศีลธรรมและการทรยศ
3) การต่อสู้เพื่อเสรีภาพของแคว้นคาสตีล และจากนั้นเพื่อความเป็นอันดับหนึ่งทางการเมือง ซึ่งถูกมองว่าเป็นกุญแจสำคัญในการพ่ายแพ้ครั้งสุดท้ายของพวกมัวร์ และเป็นพื้นฐานสำหรับการรวมชาติและการเมืองของสเปนทั้งหมด
ในบทกวีหลายบท ประเด็นเหล่านี้ไม่ได้แยกจากกัน แต่มีความเชื่อมโยงกันอย่างใกล้ชิด
มหากาพย์วีรกรรมของสเปนมีการพัฒนาคล้ายกับมหากาพย์ของฝรั่งเศส นอกจากนี้ยังสร้างจากเพลงสั้น ๆ ที่มีลักษณะเป็นโคลงสั้น ๆ ที่เป็นมหากาพย์และตำนานที่ไม่มีรูปแบบในช่องปากซึ่งเกิดขึ้นในสภาพแวดล้อมของ druzhina และในไม่ช้าก็กลายเป็นสมบัติทั่วไปของผู้คน และในทำนองเดียวกันราวศตวรรษที่ 10 เมื่อระบบศักดินาสเปนเริ่มเป็นรูปเป็นร่างและเป็นครั้งแรกที่รู้สึกถึงความสามัคคีของชาติสเปนเนื้อหานี้ตกไปอยู่ในมือของนักเล่นปาหี่ - นักกอดด้วยโวหารที่ลึกซึ้ง การประมวลผลเป็นรูปเป็นร่างขึ้นในรูปแบบของบทกวีมหากาพย์ขนาดใหญ่ ความมั่งคั่งของบทกวีเหล่านี้ซึ่งเป็นเวลานานเป็น "ประวัติศาสตร์บทกวี" ของสเปนและแสดงความตระหนักรู้ในตนเองของชาวสเปนเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 11-13 แต่หลังจากนั้นพวกเขายังคงใช้ชีวิตอย่างเข้มข้นต่อไปอีกคนหนึ่ง สองศตวรรษและเสียชีวิตในศตวรรษที่ 15 เท่านั้นทำให้เกิดตำนานมหากาพย์พื้นบ้านรูปแบบใหม่ - ความรัก
บทกวีวีรบุรุษของสเปนมีรูปแบบและวิธีการประหารชีวิตคล้ายคลึงกับภาษาฝรั่งเศส พวกเขายืนอยู่ในชุดบทที่มีความยาวไม่เท่ากันเชื่อมโยงกันด้วยความประสานกัน อย่างไรก็ตามตัวชี้วัดของพวกเขาแตกต่างกัน: เขียนเป็นภาษาพื้นบ้านที่เรียกว่าไม่สม่ำเสมอเมตร - โองการที่มีจำนวนพยางค์ไม่ จำกัด - ตั้งแต่ 8 ถึง 16
ในแง่ของสไตล์ มหากาพย์ภาษาสเปนก็คล้ายคลึงกับภาษาฝรั่งเศสเช่นกัน อย่างไรก็ตามมีความโดดเด่นด้วยวิธีการนำเสนอที่แห้งกว่าและมีลักษณะคล้ายธุรกิจมากกว่าคุณสมบัติในชีวิตประจำวันมากมายการขาดไฮเปอร์โบลิซึมเกือบทั้งหมดและองค์ประกอบของสิ่งเหนือธรรมชาติทั้งเทพนิยายและคริสเตียน
จุดสุดยอดของมหากาพย์พื้นบ้านของสเปนเกิดจากนิทานของซิด Ruy Diaz ชื่อเล่น Cid เป็นบุคคลในประวัติศาสตร์ เขาเกิดระหว่างปี 1025 ถึง 1043 ชื่อเล่นของเขาคือคำที่มีต้นกำเนิดจากภาษาอาหรับ แปลว่า "ลอร์ด" ("seid"); ชื่อนี้มักจะมอบให้กับขุนนางชาวสเปนที่มีทุ่งอยู่ในกลุ่มอาสาสมัครด้วย Ruy เป็นรูปแบบย่อของชื่อโรดริโก Cid เป็นขุนนางชั้นสูงชาว Castilian เป็นผู้บัญชาการกองกำลังทั้งหมดของ King Sancho II แห่ง Castile และผู้ช่วยที่ใกล้ที่สุดในสงครามที่กษัตริย์ทำกับทั้งทุ่งและกับพี่น้องของเขา เมื่อ Sancho เสียชีวิตระหว่างการล้อมเมืองซาโมราและอัลฟองโซที่ 6 น้องชายของเขาซึ่งใช้ชีวิตวัยเยาว์ในลีออนขึ้นครองบัลลังก์ ความสัมพันธ์ที่ไม่เป็นมิตรได้ถูกสร้างขึ้นระหว่างกษัตริย์องค์ใหม่ซึ่งสนับสนุนขุนนางลีโอนีสและคนหลังและอัลฟองโซโดยเอาเปรียบ ด้วยข้ออ้างที่ไม่มีนัยสำคัญจึงขับไล่สีดาออกจากแคว้นคาสตีล
ซิดรับราชการร่วมกับทีมของเขาในฐานะทหารรับจ้างให้กับกษัตริย์ที่นับถือศาสนาคริสต์และมุสลิมหลายคน แต่หลังจากนั้น ด้วยความชำนาญและความกล้าหาญอย่างที่สุดของเขา เขาจึงกลายเป็นผู้ปกครองอิสระและพิชิตอาณาเขตบาเลนเซียจากทุ่ง หลังจากนั้นเขาก็สร้างสันติภาพกับกษัตริย์อัลฟองส์และเริ่มดำเนินการเป็นพันธมิตรกับเขาเพื่อต่อต้านทุ่ง
ไม่ต้องสงสัยเลยว่าแม้ในช่วงชีวิตของ Sid เพลงและนิทานเกี่ยวกับการหาประโยชน์ของเขาก็เริ่มถูกแต่งขึ้น เพลงและเรื่องราวเหล่านี้ซึ่งแพร่กระจายไปในหมู่ผู้คนในไม่ช้าก็กลายเป็นสมบัติของ Khuglars ซึ่งหนึ่งในนั้นประมาณปี 1140 ได้แต่งบทกวีเกี่ยวกับเขา
เนื้อหา:
บทเพลงซิดซึ่งมี 3,735 ข้อแบ่งออกเป็นสามส่วน เพลงแรก (เรียกโดยนักวิจัยว่า "เพลงแห่งการเนรเทศ") บรรยายถึงการหาประโยชน์ครั้งแรกของซิดในต่างแดน ประการแรก เขาได้รับเงินสำหรับการรณรงค์โดยการจำนำหีบที่เต็มไปด้วยทรายให้กับผู้ให้กู้เงินชาวยิวภายใต้หน้ากากเครื่องประดับของครอบครัว จากนั้นทรงรวบรวมนักรบจำนวน 60 กอง แล้วเสด็จเข้าไปในอารามซาน เปโดร เดอ การ์เดญา เพื่อกล่าวคำอำลากับภรรยาและบุตรสาวที่นั่น หลังจากนั้นเขาก็เดินทางไปยังดินแดนมัวร์ เมื่อได้ยินเรื่องการถูกไล่ออก ผู้คนต่างแห่กันไปที่ธงของเขา ซิดได้รับชัยชนะเหนือเดอะมัวร์หลายครั้ง และหลังจากนั้นแต่ละคนก็ส่งของที่ยึดมาได้บางส่วนไปให้กษัตริย์อัลฟองโซ
ส่วนที่สอง (“เพลงงานแต่งงาน”) บรรยายถึงการพิชิตบาเลนเซียของ Cid เมื่อเห็นพลังของเขาและสัมผัสได้ถึงพรสวรรค์ของเขา อัลฟอนเซ่จึงสร้างสันติภาพกับซิด และยอมให้ภรรยาและลูกๆ ย้ายไปบาเลนเซียร่วมกับเขา จากนั้นซิลก็เข้าพบกับกษัตริย์เองซึ่งทำหน้าที่เป็นแม่สื่อ โดยเสนอให้ซิด เดอ คาร์ริออน ผู้สูงศักดิ์เป็นลูกเขยของเขา ซิลแม้จะไม่เต็มใจแต่ก็เห็นด้วยกับเรื่องนี้ เขามอบดาบต่อสู้ให้ลูกเขยสองเล่มและให้สินสอดมากมายสำหรับลูกสาวของเขา คำอธิบายของการเฉลิมฉลองงานแต่งงานอันงดงามดังต่อไปนี้
ส่วนที่สาม (“บทเพลงแห่งกอร์เปส”) เล่าดังต่อไปนี้ ลูกเขยของซิดกลายเป็นคนขี้ขลาดไร้ค่า ไม่สามารถทนต่อการเยาะเย้ยของ Sid และข้าราชบริพารของเขาได้ พวกเขาจึงตัดสินใจจัดการกับลูกสาวของเขา โดยอ้างว่าจะให้ภรรยาของตนแก่ญาติของตน พวกเขาก็เตรียมการเดินทาง เมื่อไปถึงป่าต้นโอ๊ก Korpes ลูกเขยก็ลงจากหลังม้าทุบตีภรรยาอย่างรุนแรงแล้วมัดไว้กับต้นไม้ ผู้โชคร้ายคงจะตายถ้าไม่ใช่เพราะ Felez Muñoz หลานชายของ Sid ที่พบพวกเขาและพาพวกเขากลับบ้าน ซิดต้องการแก้แค้น กษัตริย์ทรงเรียกประชุมคอร์เตสเพื่อพิจารณาความผิด ซิดมาที่นั่นโดยมัดเคราไว้เพื่อไม่ให้ใครดูถูกเขาด้วยการดึงเคราของเขา คดีนี้ตัดสินโดยการพิจารณาคดี (“ศาลของพระเจ้า”) นักสู้ของซิดเอาชนะจำเลยได้ และซิดก็ได้รับชัยชนะ เขาแก้เคราของเขา และทุกคนก็ประหลาดใจกับรูปลักษณ์อันสง่างามของเขา คู่ครองคนใหม่กำลังจีบลูกสาวของซิด - เจ้าชายแห่งนาวาร์และอารากอน บทกวีจบลงด้วยการสรรเสริญซิด
โดยทั่วไปแล้ว บทกวีนี้มีความถูกต้องตามประวัติศาสตร์มากกว่ามหากาพย์อื่นๆ ของยุโรปตะวันตกที่เรารู้จัก
ความถูกต้องนี้สอดคล้องกับน้ำเสียงที่เป็นจริงโดยทั่วไปของการเล่าเรื่อง ซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับบทกวีภาษาสเปน คำอธิบายและคุณลักษณะไม่มีความสูงใดๆ บุคคล วัตถุ เหตุการณ์ต่างๆ ถูกพรรณนาอย่างเรียบง่าย เป็นรูปธรรม โดยมีความยับยั้งชั่งใจเหมือนธุรกิจ แม้ว่าบางครั้งจะไม่ได้ยกเว้นความอบอุ่นจากภายในที่ยิ่งใหญ่ก็ตาม แทบไม่มีการเปรียบเทียบเชิงบทกวีหรืออุปมาอุปมัยเลย ไม่มีนิยายคริสเตียนเลยยกเว้นการปรากฏตัวของอัครเทวดาไมเคิลในความฝันของซิดก่อนออกเดินทาง นอกจากนี้ยังไม่มีการไฮเปอร์โบลิซึมเลยในการพรรณนาช่วงเวลาการต่อสู้ รูปภาพของศิลปะการต่อสู้นั้นหายากมากและมีลักษณะที่โหดร้ายน้อยกว่าในมหากาพย์ของฝรั่งเศส การต่อสู้มวลชนมีอำนาจเหนือกว่า โดยบางครั้งขุนนางก็ตายด้วยน้ำมือของนักรบนิรนาม
บทกวีขาดความพิเศษของความรู้สึกของอัศวิน นักร้องเน้นย้ำอย่างเปิดเผยถึงความสำคัญของการโจรกรรม ผลกำไร และฐานการเงินขององค์กรทางทหารสำหรับนักสู้ ตัวอย่างคือวิธีที่ตอนต้นบทกวี Sid ได้รับเงินที่จำเป็นสำหรับการรณรงค์ นักร้องไม่เคยลืมที่จะพูดถึงขนาดของสิ่งของที่ปล้นมาจากสงคราม ส่วนแบ่งที่ตกเป็นของนักสู้แต่ละคน และส่วนที่ซิดส่งให้กษัตริย์ ในที่เกิดเหตุดำเนินคดีกับ Infantas de Carrion ก่อนอื่น Cid เรียกร้องให้คืนดาบและสินสอดแล้วจึงยกประเด็นดูหมิ่นเพื่อเป็นเกียรติ เขาทำตัวเหมือนเจ้าของที่สุขุมรอบคอบและมีเหตุผลอยู่เสมอ
เพื่อให้สอดคล้องกับแรงจูงใจในชีวิตประจำวันเช่นนี้ ธีมครอบครัวจึงมีบทบาทสำคัญ ประเด็นไม่ใช่แค่สถานที่ที่อยู่ในบทกวีโดยเรื่องราวของการแต่งงานครั้งแรกของลูกสาวของซิดและตอนจบที่สดใสของภาพการแต่งงานครั้งที่สองที่มีความสุขของพวกเขา แต่ยังรวมถึงความจริงที่ว่าครอบครัวความรู้สึกของครอบครัวด้วยความจริงใจ ความใกล้ชิดค่อยๆปรากฏให้เห็นในบทกวี
ภาพของซิด:ซิดถูกนำเสนอในทางตรงกันข้ามกับประวัติศาสตร์เพียงในฐานะ "เด็กทารก" นั่นคืออัศวินที่มีข้าราชบริพาร แต่ไม่ได้อยู่ในกลุ่มขุนนางสูงสุด เขาแสดงให้เห็นว่าเต็มไปด้วยความตระหนักรู้ในตนเองและมีศักดิ์ศรี แต่ในขณะเดียวกันก็มีอัธยาศัยดีและเรียบง่ายในการติดต่อกับทุกคน ต่างจากความเย่อหยิ่งของชนชั้นสูง บรรทัดฐานของการฝึกฝนอัศวินย่อมกำหนดแนวทางหลักของกิจกรรมของซิด แต่ไม่ใช่ตัวละครส่วนตัวของเขา: ตัวเขาเองซึ่งเป็นอิสระจากนิสัยของอัศวินมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ปรากฏในบทกวีในฐานะวีรบุรุษพื้นบ้านอย่างแท้จริง และผู้ช่วยที่ใกล้ที่สุดของ Sid ทั้งหมด ได้แก่ Alvar Fañez, Felez Muñoz, Pero Bermudez และคนอื่น ๆ ก็ไม่ใช่ชนชั้นสูง แต่เป็นที่นิยม
การทำให้ภาพลักษณ์ของซิดเป็นประชาธิปไตยและน้ำเสียงที่ได้รับความนิยมในระบอบประชาธิปไตยอย่างลึกซึ้งของบทกวีเกี่ยวกับตัวเขานั้นมีพื้นฐานมาจากตัวละครยอดนิยมของผู้พิชิตที่กล่าวข้างต้น

มหากาพย์วีรชนเป็นหนึ่งในประเภทที่มีเอกลักษณ์และได้รับความนิยมมากที่สุดในยุคกลางของยุโรป ในฝรั่งเศสมีอยู่ในรูปแบบของบทกวีที่เรียกว่า ท่าทางนั่นคือเพลงเกี่ยวกับการกระทำและการหาประโยชน์ สาระสำคัญของท่าทางประกอบด้วยเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริง ซึ่งส่วนใหญ่มีอายุย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 8 - 10 อาจเป็นไปได้ว่าทันทีหลังจากเหตุการณ์เหล่านี้ประเพณีและตำนานเกี่ยวกับพวกเขาก็เกิดขึ้น อาจเป็นไปได้ว่าตำนานเหล่านี้แต่เดิมมีอยู่ในรูปแบบของเพลงสั้น ๆ หรือเรื่องราวร้อยแก้วที่พัฒนาขึ้นในสภาพแวดล้อมก่อนอัศวิน อย่างไรก็ตาม ในช่วงแรกๆ นิทานเป็นฉากได้ไปไกลกว่าสภาพแวดล้อมนี้ แพร่กระจายไปในหมู่มวลชนและกลายเป็นสมบัติของสังคมทั้งหมด ไม่เพียงแต่ชนชั้นทหารเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงนักบวช พ่อค้า ช่างฝีมือ และชาวนาที่ฟังเรื่องราวเหล่านี้ด้วยความกระตือรือร้นที่เท่าเทียมกัน

เนื่องจากนิทานพื้นบ้านเหล่านี้เดิมมีจุดประสงค์เพื่อการแสดงดนตรีในช่องปากโดยนักเล่นปาหี่ นิทานหลังจึงได้รับการประมวลผลอย่างเข้มข้นซึ่งประกอบด้วยการขยายโครงเรื่อง วนรอบ แนะนำตอนที่แทรก บางครั้งมีขนาดใหญ่มาก ฉากสนทนา ฯลฯ ผลที่ได้คือสั้น เพลงที่เป็นตอนๆ ค่อยๆ ปรากฏเป็นบทกวีที่มีการเล่าเรื่องและโวหารเป็นท่าทาง นอกจากนี้ ในกระบวนการพัฒนาที่ซับซ้อน บทกวีเหล่านี้บางบทได้รับอิทธิพลอย่างเห็นได้ชัดจากอุดมการณ์ของคริสตจักร และอิทธิพลของอุดมการณ์แห่งอัศวินโดยไม่มีข้อยกเว้น เนื่องจากอัศวินมีศักดิ์ศรีสูงในทุกระดับของสังคม มหากาพย์ผู้กล้าหาญจึงได้รับความนิยมอย่างกว้างขวาง ต่างจากบทกวีภาษาละตินซึ่งมีไว้สำหรับนักบวชเท่านั้น ท่าทางถูกสร้างขึ้นในภาษาฝรั่งเศสและทุกคนเข้าใจได้ มหากาพย์วีรชนนี้มีต้นกำเนิดมาจากยุคกลางตอนต้น โดยมีรูปแบบคลาสสิกและประสบกับช่วงเวลาแห่งการดำรงอยู่อย่างแข็งขันในศตวรรษที่ 12, 13 และบางส่วนในศตวรรษที่ 14 การบันทึกที่เป็นลายลักษณ์อักษรนั้นมีอายุย้อนไปถึงเวลาเดียวกัน ท่าทางมีตั้งแต่ 900 ถึง 20,000 ข้อแปดหรือสิบพยางค์ที่เชื่อมโยงกันด้วยความสอดคล้องกัน ประกอบด้วย "strophes" พิเศษซึ่งมีขนาดไม่เท่ากัน แต่เรียกว่ามีความสมบูรณ์ทางความหมายสัมพัทธ์ ดินเหลือง- โดยรวมแล้วมีบทกวีที่กล้าหาญประมาณร้อยบทที่รอดชีวิตมาได้ ท่าทางมักจะแบ่งออกเป็นสามรอบ: 1) วงจรของ Guillaume d'Orange (มิฉะนั้น: วงจรของ Garin de Monglane - ตั้งชื่อตามปู่ทวดของ Guillaume); 2) วงจรของ "ยักษ์ใหญ่กบฏ" (มิฉะนั้น: วงจร 3) วัฏจักรของชาร์ลมาญ แก่นของวัฏจักรแรกคือการรับใช้อย่างไม่เห็นแก่ตัวของข้าราชบริพารที่ภักดีตั้งแต่ตระกูลกิโยมไปจนถึงกษัตริย์ที่อ่อนแอ ลังเล และมักเนรคุณซึ่งถูกคุกคามจากภายในหรือ ศัตรูภายนอก แก่นของวัฏจักรที่สองคือการกบฏของยักษ์ใหญ่ที่ภาคภูมิใจและเป็นอิสระต่อกษัตริย์ที่ไม่ยุติธรรม เช่นเดียวกับความบาดหมางอันโหดร้ายของเหล่ายักษ์ใหญ่ในหมู่พวกเขาเอง ในที่สุดในบทกวีของวัฏจักรที่สาม ("The Pilgrimage of Charlemagne ", "กระดานขาใหญ่" ฯลฯ ) การต่อสู้อันศักดิ์สิทธิ์ของชาวแฟรงค์กับ "คนต่างศาสนา" - ชาวมุสลิมได้รับเกียรติและร่างของชาร์ลมาญก็ได้รับเกียรติซึ่งปรากฏเป็นจุดศูนย์กลางของคุณธรรม และฐานที่มั่นของคริสเตียนทั้งหมด โลก บทกวีที่น่าทึ่งที่สุดของวัฏจักรของราชวงศ์และมหากาพย์ฝรั่งเศสทั้งหมดคือ "บทเพลงของโรแลนด์" ซึ่งมีการบันทึกตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 12

คุณสมบัติของมหากาพย์ผู้กล้าหาญ:

  • 1. มหากาพย์ถูกสร้างขึ้นในเงื่อนไขของการพัฒนาความสัมพันธ์ศักดินา
  • 2. ภาพมหากาพย์ของโลกสร้างความสัมพันธ์เกี่ยวกับศักดินา สร้างอุดมคติให้กับรัฐศักดินาที่เข้มแข็ง และสะท้อนถึงความเชื่อและศิลปะของคริสเตียน อุดมคติ
  • 3. ในส่วนที่เกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์ พื้นฐานทางประวัติศาสตร์นั้นมองเห็นได้ชัดเจน แต่ในขณะเดียวกันก็มีการทำให้เป็นอุดมคติและเป็นการเกินความจริง
  • 4. โบกาตีร์เป็นผู้ปกป้องรัฐ กษัตริย์ ความเป็นอิสระของประเทศ และศรัทธาของคริสเตียน ทั้งหมดนี้ตีความในมหากาพย์ว่าเป็นเรื่องระดับชาติ
  • 5. มหากาพย์มีความเกี่ยวข้องกับนิทานพื้นบ้าน กับพงศาวดารทางประวัติศาสตร์ และบางครั้งก็มีความโรแมนติกแบบอัศวิน
  • 6. มหากาพย์ได้รับการเก็บรักษาไว้ในประเทศในทวีปยุโรป (เยอรมนี ฝรั่งเศส)

อนุสาวรีย์ของมหากาพย์ผู้กล้าหาญก่อตัวขึ้นในศตวรรษที่ 11 - 14 ที่สำคัญที่สุด ได้แก่ "เพลงของโรลันด์" ของฝรั่งเศส, "เพลงของ My Sid" ของสเปน, "เพลงของ Nibelungs" ของเยอรมัน, เพลงสลาฟใต้ของสนามโคโซโวและเกี่ยวกับ Marko Korolevich, สลาฟตะวันออก " เรื่องราวของโฮสต์ของอิกอร์" อนุสาวรีย์ของยุคกลางที่เป็นผู้ใหญ่ส่วนใหญ่มาหาเราในรูปแบบของบทกวียาว ๆ ที่เกิดขึ้นจากการประมวลผลอย่างสร้างสรรค์ของเรื่องราวมหากาพย์โบราณซึ่งมีอยู่ตามประเพณีในรูปแบบปากเปล่า ทั้งเนื้อหาและสไตล์ของงานเปลี่ยนไปทีละน้อย: เนื้อเรื่องมีความซับซ้อนมากขึ้น ความกระชับของการนำเสนอในเพลงทำให้เกิดความกว้างของมหากาพย์ จำนวนตัวละครและตอนเพิ่มขึ้น คำอธิบายสภาพจิตใจของฮีโร่ปรากฏขึ้น ฯลฯ ในยุคของยุคกลางที่เป็นผู้ใหญ่ นักร้องและนักเล่าเรื่องมืออาชีพเป็นพาหะของประเพณีอันยิ่งใหญ่ ผู้พิทักษ์ และบ่อยครั้งเป็นผู้เขียนการดัดแปลงตำนานวีรบุรุษพื้นบ้าน: นักเล่นปาหี่- ในฝรั่งเศส รองเท้าส้นเข็ม- ในประเทศเยอรมนี พวกฮูกลาร์- ในสเปน ผลงานที่ยังมีชีวิตอยู่ของประเภทมหากาพย์ไม่มีผู้แต่ง นักร้องผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งนำกลับมาใช้ใหม่ในรูปแบบใหม่ แผนการและรูปภาพแบบดั้งเดิมที่ส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่นก่อนหน้าเขาไม่สามารถรู้สึกเหมือนเป็นผู้เขียนอนุสาวรีย์เพียงคนเดียวและยังไม่เป็นที่รู้จักเหมือนรุ่นก่อน ๆ แต่การแสดงผลงานระดับมหากาพย์ไม่ใช่แค่การทำซ้ำกลไกของสิ่งเก่าเท่านั้น แต่ยังมักเป็นการแสดงด้นสดและความคิดสร้างสรรค์อีกด้วย

การส่งผลงานที่ดีของคุณไปยังฐานความรู้เป็นเรื่องง่าย ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

นักศึกษา นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงาน จะรู้สึกขอบคุณเป็นอย่างยิ่ง

โพสต์เมื่อ http://www.allbest.ru

การแนะนำ

มหากาพย์ยุคกลางเป็นแนวคิดเชิงสัญลักษณ์ในวรรณคดีโลก โลกพิเศษที่ดำเนินชีวิตตามกฎของตัวเอง กระจกที่สะท้อนไม่เพียงแต่ความเป็นจริงร่วมสมัยของผู้เขียนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความหวังของผู้คน ความคิดของชั้นกว้างเกี่ยวกับฮีโร่ในอุดมคติ ฮีโร่คนนี้เป็นแกนหลักของงานมหากาพย์ทุกเรื่อง การกระทำของเขากลายเป็นแบบอย่างให้กับสมาชิกสามัญของสังคม ในพระฉายาของพระองค์ เราสามารถสืบย้อนประเพณีตามตำนานเทพเจ้ากรีกโบราณได้ หากในประเทศแถบเมดิเตอร์เรเนียน ฮีโร่คือจุดเชื่อมโยงระดับกลางระหว่างเทพเจ้ากับผู้คน สวรรค์และโลก ในมหากาพย์ยุคกลาง แนวโน้มเดียวกันยังคงมีอยู่โดยมีการเบี่ยงเบนเล็กน้อยในช่วงปลายยุคกลาง เมื่อประวัติศาสตร์เปิดทางให้กับเทพนิยาย และการแทรกแซงของพระเจ้าเปิดทางให้กับ บุคลิกภาพของแต่ละบุคคล

ดังนั้น วัตถุประสงค์ของการวิจัยของเราคือมหากาพย์แห่งวีรบุรุษในยุคกลาง หัวข้อคือประเภทและลักษณะโวหาร วัตถุประสงค์ของงานคือเพื่อติดตามแนวทางการก่อตัวของมหากาพย์วีรบุรุษในยุคกลาง

1. ทฤษฎีต้นกำเนิดของมหากาพย์วีรบุรุษ

คำถามเกี่ยวกับต้นกำเนิดของมหากาพย์วีรชนเป็นหนึ่งในคำถามที่ยากที่สุดในสาขาวรรณกรรมและก่อให้เกิดทฤษฎีต่างๆ มากมาย มีสองสิ่งที่โดดเด่น: "ลัทธิดั้งเดิม" และ "ต่อต้านลัทธิดั้งเดิม" รากฐานของครั้งแรกถูกวางโดยนักประวัติศาสตร์ชาวฝรั่งเศสในยุคกลาง แกสตัน ปารีส (พ.ศ. 2382-2444) ในงานสำคัญของเขาเรื่อง "The Poetic History of Charlemagne" (พ.ศ. 2408) ทฤษฎีของแกสตัน ปารีส ที่เรียกว่า "ทฤษฎีคานติเลนา" มีหลักการสำคัญดังนี้ พื้นฐานหลักของมหากาพย์ที่กล้าหาญคือเพลง Cantilena ที่เป็นโคลงสั้น ๆ และมหากาพย์ซึ่งแพร่หลายในศตวรรษที่ 8 Cantilenas เป็นการตอบสนองโดยตรงต่อเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์บางอย่าง เป็นเวลาหลายร้อยปีมาแล้วที่ Cantilenas มีอยู่ใน... ประเพณีปากเปล่าและตั้งแต่ศตวรรษที่ 10 กระบวนการรวมเข้าด้วยกันเป็นบทกวีมหากาพย์ขนาดใหญ่เริ่มต้นขึ้น มหากาพย์เป็นผลผลิตจากความคิดสร้างสรรค์ร่วมกันในระยะยาว ซึ่งเป็นการแสดงออกถึงจิตวิญญาณของผู้คนในระดับสูงสุด ดังนั้นจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะตั้งชื่อผู้สร้างบทกวีมหากาพย์เพียงคนเดียว การบันทึกบทกวีนั้นเป็นกระบวนการทางกลไกมากกว่ากระบวนการสร้างสรรค์

ใกล้กับทฤษฎีนี้คือมุมมองของ Leon Gautier ร่วมสมัยของ Gaston Paris ผู้เขียนงาน "The French Epic" (1865) มีเพียงจุดเดียวที่นักวิทยาศาสตร์ไม่เห็นด้วยอย่างเด็ดขาด: ปารีสยืนกรานเกี่ยวกับต้นกำเนิดของมหากาพย์วีรชนชาวฝรั่งเศสในระดับชาติ ส่วนโกติเยร์พูดถึงต้นกำเนิดดั้งเดิม "ผู้ต่อต้านอนุรักษนิยม" ที่ใหญ่ที่สุดคือโจเซฟ เบดิเยร์ นักเรียนของแกสตัน ปารีส (พ.ศ. 2407-2481) Bedier เป็นนักคิดเชิงบวก เขายอมรับเพียงข้อเท็จจริงเชิงสารคดีทางวิทยาศาสตร์และไม่สามารถยอมรับทฤษฎีของ Gaston Paris เพียงเพราะไม่มีการเก็บรักษาข้อมูลที่ได้รับการรับรองในอดีตเกี่ยวกับการมีอยู่ของ cantilenas Bedier ปฏิเสธจุดยืนที่ว่ามหากาพย์นั้นมีมาเป็นเวลานานในประเพณีปากเปล่าซึ่งเป็นผลมาจากความคิดสร้างสรรค์โดยรวม จากข้อมูลของ Bedier มหากาพย์นี้เกิดขึ้นเมื่อเริ่มเขียนลงไป กระบวนการนี้เริ่มต้นในกลางศตวรรษที่ 11 และถึงจุดสูงสุดในศตวรรษที่ 12 ในเวลานี้เองที่การแสวงบุญซึ่งได้รับการสนับสนุนจากคริสตจักรอย่างแข็งขันแพร่หลายอย่างผิดปกติในยุโรปตะวันตก พระภิกษุพยายามดึงความสนใจไปที่พระธาตุศักดิ์สิทธิ์ของอารามรวบรวมตำนานและประเพณีเกี่ยวกับพวกเขา เนื้อหานี้ถูกใช้โดยนักร้อง - นักเล่าเรื่อง - นักเล่นกลที่สร้างบทกวีที่กล้าหาญมากมาย ทฤษฎีของ Bedier ถูกเรียกว่า "monastic-jugglery"

ตำแหน่งของ "นักอนุรักษนิยม" และ "ผู้ต่อต้านอนุรักษนิยม" ได้ถูกนำมารวมกันในทฤษฎีของเขาเกี่ยวกับที่มาของมหากาพย์ที่กล้าหาญโดย Alexander Nikolaevich Veselovsky สาระสำคัญของทฤษฎีของเขามีดังต่อไปนี้ เพลง - โคลงสั้น ๆ มหากาพย์ cantilenas เกิดขึ้นเพื่อตอบสนองต่อเหตุการณ์ที่ตื่นเต้นหลังจากนั้นไม่นานทัศนคติต่อเหตุการณ์ที่อธิบายไว้ในเพลงก็สงบลงอารมณ์ที่คมชัดหายไปแล้วเพลงมหากาพย์ก็เกิดขึ้น และเพลงไม่ทางใดก็ทางหนึ่งก็อยู่ใกล้กันและในที่สุดวงจรก็กลายเป็นบทกวีที่ยิ่งใหญ่ การก่อตัวของมหากาพย์ผู้เขียนแต่ละคนมีบทบาทชี้ขาด การบันทึกบทกวีไม่ใช่การกระทำเชิงกลไก แต่เป็นการกระทำที่สร้างสรรค์อย่างลึกซึ้ง

พื้นฐานของทฤษฎีของ Veselovsky ยังคงมีความสำคัญต่อวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ (V. Zhirmunsky, E. Meletinsky) ซึ่งเป็นวันที่การเกิดขึ้นของมหากาพย์ผู้กล้าหาญจนถึงศตวรรษที่ 8 โดยเชื่อว่ามหากาพย์คือการสร้างสรรค์ความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลทั้งแบบปากเปล่าและลายลักษณ์อักษร . เฉพาะคำถามเกี่ยวกับหลักการพื้นฐานของมหากาพย์ที่กล้าหาญเท่านั้นที่ได้รับการแก้ไข: พวกเขาถือเป็นตำนานทางประวัติศาสตร์และเป็นคลังแสงที่ร่ำรวยที่สุดของวิธีการเป็นรูปเป็นร่างของมหากาพย์โบราณ

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่จุดเริ่มต้นของการก่อตัวของมหากาพย์ผู้กล้าหาญ (หรือรัฐ) มีขึ้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 8 หลังจากการล่มสลายของจักรวรรดิโรมันตะวันตก (ค.ศ. 476) ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา ได้มีการเปลี่ยนจากรูปแบบการครอบครองทาสของสถานะรัฐไปสู่ระบบศักดินา และในหมู่ประชาชนของยุโรปเหนือก็มีกระบวนการสลายตัวในที่สุดของปิตาธิปไตย ความสัมพันธ์ระหว่างชนเผ่า การเปลี่ยนแปลงเชิงคุณภาพที่เกี่ยวข้องกับการสถาปนารัฐใหม่ทำให้ตัวเองรู้สึกได้อย่างแน่นอนในศตวรรษที่ 8 ในปี ค.ศ. 751 Pepin the Short ซึ่งเป็นขุนนางศักดินาที่ใหญ่ที่สุดคนหนึ่งในยุโรป ได้กลายเป็นกษัตริย์ของชาวแฟรงค์และเป็นผู้ก่อตั้งราชวงศ์การอแล็งเฌียง ภายใต้โอรสของเปปินเดอะชอร์ต ชาร์ลมาญ (รัชสมัย: 768-814) มีการก่อตั้งรัฐขนาดใหญ่ขึ้น รวมทั้งประชากรชาวเซลติก-โรมัน-เจอร์มานิก ในปี ค.ศ. 80 สมเด็จพระสันตะปาปาทรงสวมมงกุฎชาร์ลส์ด้วยตำแหน่งจักรพรรดิแห่งจักรวรรดิโรมันอันยิ่งใหญ่ที่เพิ่งฟื้นคืนชีพขึ้นมาใหม่ ในทางกลับกัน คาร่าก็ทำให้ชนเผ่าเยอรมันเปลี่ยนศาสนาคริสต์เป็นคริสต์ศาสนา และพยายามเปลี่ยนเมืองหลวงของอาณาจักรอาเค่นให้กลายเป็นเอเธนส์ การก่อตั้งรัฐใหม่นั้นยากไม่เพียงเพราะสถานการณ์ภายในเท่านั้น แต่ยังเป็นเพราะสถานการณ์ภายนอกด้วยซึ่งหนึ่งในสถานที่สำคัญถูกครอบครองโดยสงครามที่กำลังดำเนินอยู่ระหว่างคริสเตียนแฟรงค์และชาวอาหรับมุสลิม นี่คือวิธีที่ประวัติศาสตร์เข้ามาในชีวิตของมนุษย์ยุคกลางอย่างทรงพลัง และมหากาพย์ที่กล้าหาญเองก็กลายเป็นภาพสะท้อนบทกวีของจิตสำนึกทางประวัติศาสตร์ของผู้คน

การมุ่งเน้นไปที่ประวัติศาสตร์เป็นตัวกำหนดลักษณะชี้ขาดของความแตกต่างระหว่างมหากาพย์ที่กล้าหาญและมหากาพย์ที่เก่าแก่ แก่นกลางของมหากาพย์ที่กล้าหาญสะท้อนให้เห็นถึงแนวโน้มที่สำคัญที่สุดในชีวิตทางประวัติศาสตร์ ประวัติศาสตร์ ภูมิศาสตร์ ภูมิหลังทางชาติพันธุ์ที่เฉพาะเจาะจงปรากฏขึ้น ตำนานและนางฟ้า แรงจูงใจในการเล่าเรื่องจะถูกกำจัด ความจริงของประวัติศาสตร์ได้กำหนดความจริงของมหากาพย์แล้ว

2. บทกวีวีรชนของชาวยุโรปตะวันตก

บทกวีวีรชนที่สร้างขึ้นโดยชนชาติต่างๆ ในยุโรปมีความเหมือนกันมาก สิ่งนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ที่คล้ายกันนั้นอยู่ภายใต้ลักษณะทั่วไปทางศิลปะ ความเป็นจริงนี้เองก็เข้าใจได้จากมุมมองของจิตสำนึกทางประวัติศาสตร์ในระดับเดียวกัน นอกจากนี้สื่อของภาพยังเป็นภาษาศิลปะที่มีรากฐานมาจากคติชนชาวยุโรป แต่ในขณะเดียวกัน มหากาพย์แห่งวีรกรรมของแต่ละชาติก็มีลักษณะเฉพาะที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะของชาติมากมาย

บทกวีวีรชนที่สำคัญที่สุดของชาวยุโรปตะวันตกถือเป็น: ฝรั่งเศส - "The Song of Roland", เยอรมัน - "The Song of the Nibelungs", สเปน - "The Song of My Cid" บทกวีที่ยิ่งใหญ่ทั้งสามนี้ทำให้สามารถตัดสินวิวัฒนาการของมหากาพย์ที่กล้าหาญได้: "เพลงของ Nibelungs" มีลักษณะที่เก่าแก่หลายประการ "เพลงของ Sid ของฉัน" แสดงมหากาพย์ในตอนท้าย "เพลงของโรแลนด์" เป็นช่วงเวลาแห่งความเป็นผู้ใหญ่สูงสุด

มหากาพย์วีรชนชาวฝรั่งเศส

ผลงานมหากาพย์ของฝรั่งเศสในยุคกลางโดดเด่นด้วยความร่ำรวยที่หายาก: บทกวีประมาณ 100 บทรอดชีวิตมาได้ในยุคของเราเพียงลำพัง โดยปกติจะแบ่งออกเป็นสามรอบ (หรือ "ท่าทาง")

วัฏจักรรอยัล

บอกเล่าเรื่องราวของกษัตริย์ชาร์ลมาญผู้ชาญฉลาดและรุ่งโรจน์แห่งฝรั่งเศส อัศวินผู้ภักดีและศัตรูที่ทรยศ

วัฏจักรของ Guillaume de Orange (หรือ "ข้าราชบริพารผู้ซื่อสัตย์")

บทกวีเหล่านี้เชื่อมโยงกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นหลังจากการสิ้นพระชนม์ของชาร์ลมาญเมื่อลูกชายของเขา Louis the Pious อยู่บนบัลลังก์ ตอนนี้กษัตริย์ถูกพรรณนาว่าเป็นคนอ่อนแอและไม่แน่ใจ ไม่สามารถปกครองประเทศได้ ตรงกันข้ามกับหลุยส์คือ Guillaume de Orange ข้าราชบริพารผู้ซื่อสัตย์ของเขา - อัศวินที่แท้จริง, กล้าหาญ, กระตือรือร้น, ผู้สนับสนุนที่ภักดีของประเทศ

วัฏจักรดูน เดอ มายัน (หรือ "วัฏจักรบารอน")

บทกวีวีรชนที่รวมอยู่ในวัฏจักรนี้เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์ในศตวรรษที่ 9-11 - ช่วงเวลาแห่งอำนาจของราชวงศ์ในฝรั่งเศสอ่อนลงอย่างเห็นได้ชัด กษัตริย์และขุนนางศักดินาอยู่ในสภาพที่เป็นศัตรูกันไม่ลดละ ยิ่งกว่านั้น ขุนนางศักดินาที่ชอบทำสงครามยังถูกต่อต้านโดยกษัตริย์ ผู้ทรยศและเผด็จการ ซึ่งอยู่ห่างไกลจากบุญคุณของชาร์ลมาญผู้สง่างามอย่างล้นหลาม

ศูนย์กลางในวัฏจักรของราชวงศ์ถูกครอบครองโดยบทเพลงของโรแลนด์ บทกวีนี้ยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ในสำเนาต้นฉบับหลายฉบับ ซึ่งเชื่อถือได้มากที่สุดซึ่งถือเป็น "เวอร์ชันอ็อกซ์ฟอร์ด" ซึ่งตั้งชื่อตามสถานที่ที่พบบทกวีนั่นคือห้องสมุดของมหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด การบันทึกนี้มีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 12 บทกวีนี้ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในปี พ.ศ. 2380

ในขณะที่ศึกษาคำถามเกี่ยวกับที่มาของบทกวี Alexander Veselovsky ดึงความสนใจไปที่ข้อเท็จจริงต่อไปนี้ ในศตวรรษที่ 8 ชาวฝรั่งเศสได้รับชัยชนะเหนือทุ่งซึ่งในเวลานั้นกำลังเคลื่อนตัวลึกเข้าไปในยุโรปอย่างดื้อรั้น การสู้รบเกิดขึ้นในปี 732 ที่ปัวติเยร์ กองทัพฝรั่งเศสนำโดยปู่ของชาร์ลมาญ ชาร์ลส์ มาร์เทล ไม่กี่ทศวรรษต่อมาในปี ค.ศ. 778 ชาร์ลมาญเองก็ออกเดินทางรณรงค์ไปยังสเปนซึ่งถูกยึดครองโดยชาวอาหรับ การสำรวจทางทหารกลับกลายเป็นว่าไม่ประสบความสำเร็จอย่างมาก: ชาร์ลส์ไม่เพียง แต่ไม่ประสบความสำเร็จอะไรเลย แต่เมื่อกลับมาก็สูญเสียกองกำลังที่ดีที่สุดคนหนึ่งของเขาซึ่งนำโดยมาร์เกรฟแห่งบริตตานี โศกนาฏกรรมครั้งนี้เกิดขึ้นในเทือกเขาพิเรนีส ในหุบเขารอนเซสวัลเลส ผู้โจมตีคือชาวบาสก์ ซึ่งเป็นชนพื้นเมืองในสถานที่เหล่านั้น ซึ่งเมื่อถึงเวลานั้นได้เปลี่ยนมานับถือศาสนาคริสต์แล้ว ดังนั้นบทกวีที่ยิ่งใหญ่ไม่ได้สะท้อนถึงชัยชนะอันกึกก้องของ 732 แต่เป็นความพ่ายแพ้อันน่าสลดใจของ 778 Veselovsky ตั้งข้อสังเกตเกี่ยวกับเรื่องนี้:“ ไม่ใช่ทุกประวัติศาสตร์ไม่ใช่ทุกสิ่งที่น่าสนใจในอดีตควรจะน่าสนใจเหมาะสำหรับเพลงมหากาพย์... ระหว่างประวัติศาสตร์ ของพงศาวดารและประวัติศาสตร์มหากาพย์มักจะไม่มีอะไรที่เหมือนกัน"

โศกนาฏกรรมไม่ใช่ความยินดีในชัยชนะ เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับมหากาพย์ จำเป็นเพราะเป็นโศกนาฏกรรมที่กำหนดความสูงของความกล้าหาญของบทกวี วีรชนตามความคิดในเวลานั้นไม่เคยได้ยินมาก่อนเหลือเชื่อเกินเลย มันเป็นเพียงช่วงเวลาที่ชีวิตและความตายมาบรรจบกันเท่านั้นที่ฮีโร่สามารถแสดงความยิ่งใหญ่อย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน โรแลนด์ถูกเกวเนลอน พ่อเลี้ยงของเขาทรยศ และการกระทำของคนทรยศก็ไม่มีเหตุผล แต่ตามบทกวีของมหากาพย์โรแลนด์ต้องการความตาย - ต้องขอบคุณมันเท่านั้นที่ทำให้เขาขึ้นไปสู่ระดับสูงสุดแห่งความรุ่งโรจน์ของเขา

แต่หากชะตากรรมของฮีโร่ถูกตัดสินด้วยวิธีที่น่าเศร้า ชะตากรรมของประวัติศาสตร์ก็จะถูกตัดสินโดยคำนึงถึงอุดมคติทางกวี คำถามจึงเกิดขึ้นเกี่ยวกับความจริงของประวัติศาสตร์และความจริงของมหากาพย์ หรือลักษณะเฉพาะของลัทธิประวัติศาสตร์นิยมของมหากาพย์

มหากาพย์เชื่อมโยงกับประวัติศาสตร์ แต่ต่างจากพงศาวดารตรงที่ไม่ได้พยายามถ่ายทอดข้อเท็จจริง วันที่ และชะตากรรมของบุคคลในประวัติศาสตร์อย่างแน่ชัด มหากาพย์ไม่ใช่พงศาวดาร มหากาพย์คือเรื่องราวที่สร้างขึ้นโดยอัจฉริยะด้านกวีพื้นบ้าน มหากาพย์สร้างแบบจำลองประวัติศาสตร์ของตัวเอง เขาตัดสินประวัติศาสตร์ในระดับสูงสุด แสดงออกถึงแนวโน้มสูงสุด จิตวิญญาณ และความหมายสูงสุด Epic คือประวัติศาสตร์ในแง่ของอุดมคติอันกล้าหาญ สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับมหากาพย์ไม่ใช่สิ่งที่มีอยู่ แต่เป็นสิ่งที่ควรมีอยู่

ลักษณะเหล่านี้สะท้อนให้เห็นในรูปแบบที่ชัดเจนใน The Song of Roland บทกวีวีรชนชาวฝรั่งเศสที่เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์ในชีวิตทางประวัติศาสตร์ในศตวรรษที่ 8 ไม่เพียงแต่พูดถึงสิ่งที่เกิดขึ้นจริงในขณะนั้นเท่านั้น แต่ยังพูดถึงสิ่งที่กำลังจะเกิดขึ้นในระดับที่มากยิ่งขึ้นอีกด้วย

เมื่อเปิดบทกวี เราได้เรียนรู้ว่าชาร์ลมาญปลดปล่อยสเปนจากทุ่ง "พาภูมิภาคนี้ไปสู่ทะเล" ฐานที่มั่นแห่งเดียวที่เหลืออยู่โดยทุ่งคือเมืองซาราโกซา อย่างไรก็ตาม ไม่มีอะไรแบบนี้ในชีวิตประวัติศาสตร์ของศตวรรษที่ 8 ไม่มี พวกมัวร์ครอบครองดินแดนของสเปน และการรณรงค์ของ 778 เองก็ไม่ได้ทำให้ตำแหน่งของพวกเขาสั่นคลอนเลย จุดเริ่มต้นในแง่ดีของบทกวีถูกรวมไว้ในฉากสุดท้าย: เล่าถึงชัยชนะอันยอดเยี่ยมของฝรั่งเศสเหนือทุ่งนาเกี่ยวกับการปลดปล่อยอย่างสมบูรณ์จาก "คนนอกศาสนา" ของฐานที่มั่นสุดท้ายของพวกเขา - เมืองซาราโกซา การก้าวไปข้างหน้าของประวัติศาสตร์เป็นสิ่งที่ไม่หยุดยั้ง สิ่งที่ดูเหมือนนักร้องลูกทุ่งจะใจดี ยุติธรรม และสูงส่งต้องได้รับการยืนยันในชีวิต ซึ่งหมายความว่าโศกนาฏกรรมที่กล้าหาญของโชคชะตาของแต่ละบุคคลนั้นไม่ไร้ประโยชน์ ความพ่ายแพ้ครั้งใหญ่ ตามมาด้วยชัยชนะอันยิ่งใหญ่

ในบทกวีที่กล้าหาญ รูปภาพมักจะแบ่งออกเป็นสามกลุ่ม ตรงกลางมีตัวละครหลัก สหายในอ้อมแขน กษัตริย์ผู้แสดงผลประโยชน์ของรัฐ อีกกลุ่มหนึ่งเป็นเพื่อนร่วมชาติที่ไม่ดี: คนทรยศ คนขี้ขลาด ผู้ริเริ่มความไม่สงบและความขัดแย้ง และในที่สุดศัตรู: สิ่งเหล่านี้รวมถึงผู้รุกรานดินแดนดั้งเดิมและผู้คนจากศาสนาอื่น บ่อยครั้งที่คุณสมบัติเหล่านี้รวมกันเป็นหนึ่งเดียว

ฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่ไม่ใช่ตัวละคร แต่เป็นประเภท และเขาไม่สามารถเทียบได้กับบุคคลในประวัติศาสตร์ที่มีชื่อของเขา ยิ่งกว่านั้นฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่ยังไม่มีต้นแบบ ภาพลักษณ์ของเขาซึ่งสร้างขึ้นจากความพยายามของนักร้องหลายคนมีคุณสมบัติที่มั่นคงทั้งชุด ในขั้นตอนหนึ่งของความคิดสร้างสรรค์ระดับมหากาพย์ "แบบจำลอง" บทกวีนี้มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของบุคคลในประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงเพื่อปกป้องคุณสมบัติที่มีอยู่แล้ว แม้จะมีความขัดแย้ง แต่ข้อความเกี่ยวกับ "ตัวละครรองของต้นแบบ" ก็เป็นจริงเกี่ยวกับมหากาพย์ คุณภาพที่กำหนดของฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่นั้นมีความพิเศษเฉพาะตัว ทุกสิ่งที่เขามักจะได้รับ - ความแข็งแกร่ง, ความกล้าหาญ, ความกล้า, ความดื้อรั้น, ความโกรธ, ความมั่นใจในตนเอง, ความดื้อรั้น - เป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยม แต่คุณลักษณะเหล่านี้ไม่ใช่เครื่องหมายของบุคลิกภาพ มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว แต่เป็นคุณลักษณะทั่วไป มันเกิดขึ้นในโลกและเป็นเรื่องสาธารณะและชีวิตทางอารมณ์ของฮีโร่ ในที่สุดงานที่ฮีโร่แก้ไขนั้นเกี่ยวข้องกับการบรรลุเป้าหมายที่ทั้งทีมต้องเผชิญ

แต่มันเกิดขึ้นที่ความพิเศษของฮีโร่นั้นสูงถึงระดับที่เกินขอบเขตของสิ่งที่อนุญาต คุณสมบัติเชิงบวกแต่แข็งแกร่งของฮีโร่ดูเหมือนจะพาเขาก้าวข้ามขอบเขตของชุมชนและเปรียบเทียบเขากับส่วนรวม นี่คือวิธีการสรุปความผิดอันน่าสลดใจของเขา สิ่งที่คล้ายกันเกิดขึ้นกับโรแลนด์ ฮีโร่มีความกล้าหาญ แต่มีความกล้าหาญเป็นพิเศษ ผลที่ตามมาคือการกระทำของเขาซึ่งนำไปสู่ภัยพิบัติครั้งใหญ่ ชาร์ลมาญสั่งให้โรแลนด์สั่งการกองหลัง เชิญเขาให้ยึด "กองทัพครึ่งหนึ่ง" แต่โรแลนด์ปฏิเสธอย่างเด็ดเดี่ยว: เขาไม่กลัวศัตรู นักรบสองหมื่นคนก็เพียงพอแล้ว เมื่อกองทัพซาราเซ็นส์จำนวนนับไม่ถ้วนกำลังเข้าใกล้กองหลังและไม่สายเกินไปที่จะแจ้งให้ชาร์ลมาญทราบเรื่องนี้ - แค่เป่าแตรก็เพียงพอแล้ว โรแลนด์ปฏิเสธอย่างเด็ดเดี่ยว: "ความอับอายและความอับอายเป็นสิ่งที่น่ากลัวสำหรับฉัน - ไม่ใช่ความตาย ความกล้าหาญ - นั่นคือเหตุผลที่เราเป็นที่รักของชาร์ลมาญ "

การปลดประจำการของฝรั่งเศสไม่เพียงพินาศเพียงเพราะพวกเขาถูกเกวเนลอนทรยศเท่านั้น แต่ยังเป็นเพราะโรแลนด์กล้าหาญและทะเยอทะยานเกินไป ในจิตสำนึกทางกวีของผู้คน "ความผิด" ของโรแลนด์ไม่ได้ลบล้างความยิ่งใหญ่ของความสำเร็จของเขาแต่อย่างใด การเสียชีวิตอย่างร้ายแรงของโรแลนด์ไม่เพียงถูกมองว่าเป็นภัยพิบัติระดับชาติเท่านั้น แต่ยังเป็นหายนะสากลด้วย ธรรมชาติเองก็คร่ำครวญและร้องว่า “พายุกำลังโหมกระหน่ำ พายุเฮอริเคนกำลังผิวปาก ฝนกำลังตกหนัก ลูกเห็บขนาดใหญ่กว่าไข่”

โปรดทราบว่าในระหว่างการพัฒนาของมหากาพย์ คุณสมบัติหลักของฮีโร่ก็เปลี่ยนไปเช่นกัน ในรูปแบบแรกของมหากาพย์คุณลักษณะดังกล่าวคือความแข็งแกร่งจากนั้นความกล้าหาญและความกล้าหาญก็มาถึงเบื้องหน้าในฐานะความพร้อมอย่างมีสติที่จะบรรลุผลสำเร็จและหากจำเป็นก็ยอมรับความตาย และในที่สุดแม้ในเวลาต่อมาลักษณะดังกล่าวก็กลายเป็นสติปัญญา ความมีเหตุผล ตามธรรมชาติ ผสมผสานกับความกล้าหาญและความกล้าหาญ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ใน "The Song of Roland" จะมีการแทรกภาพลักษณ์ของ Olivier พี่เขยของ Roland เข้าไปในภายหลัง: "เหตุผลที่ Olivier, Roland กล้าหาญ และคนหนึ่งมีความกล้าหาญเท่าเทียมกัน" ในการโต้เถียงกับโรแลนด์ โอลิเวียร์ยืนยันว่า “การกล้าหาญนั้นไม่เพียงพอ คุณต้องมีเหตุผล”

การเรียกฮีโร่หลักและเพียงอย่างเดียวคืองานทางทหารของเขา ชีวิตส่วนตัวไม่ได้รับการยกเว้นสำหรับเขา โรแลนด์มีคู่หมั้นชื่ออัลดาผู้อุทิศตนให้กับเขาอย่างไม่สิ้นสุด “ทนกับข่าวการตายของคนรักของเธอไม่ได้” อัลดาเสียชีวิตในช่วงเวลานั้นเมื่อมีข่าวร้ายมาถึงเธอ โรแลนด์เองก็ไม่เคยจำอัลดาได้เลย แม้แต่ในนาทีที่กำลังจะตาย ชื่อของเธอก็ไม่ปรากฏบนริมฝีปากของฮีโร่ และคำพูดและความคิดสุดท้ายของเขาถูกส่งไปยังดาบต่อสู้ ถึงฝรั่งเศสที่รัก ถึงชาร์ลส์ ถึงพระเจ้า

หน้าที่รับใช้ข้าราชบริพารที่ซื่อสัตย์คือความหมายของชีวิตของฮีโร่ แต่ความภักดีของข้าราชบริพารจะมีผลก็ต่อเมื่อการบริการต่อบุคคลเป็นการรับใช้ส่วนรวมหรือชุมชนทหารเท่านั้น บ้านเกิด นี่คือวิธีที่โรแลนด์เข้าใจหน้าที่ของเขา ในทางตรงกันข้าม Gwenelon รับใช้ชาร์ลมาญ แต่ไม่รับใช้ฝรั่งเศสและผลประโยชน์ทั่วไป ความทะเยอทะยานที่สูงเกินไปผลักดันให้เกวเนลอนต้องก้าวไปสู่ขั้นที่ไม่อาจให้อภัยได้ นั่นก็คือการทรยศ

ใน "The Song of Roland" เช่นเดียวกับบทกวีอื่น ๆ ของมหากาพย์วีรชนชาวฝรั่งเศสสถานที่ที่สำคัญที่สุดแห่งหนึ่งถูกครอบครองโดยภาพลักษณ์ของชาร์ลมาญ และภาพนี้ไม่ได้สะท้อนถึงลักษณะเฉพาะของบุคคลในประวัติศาสตร์โดยเฉพาะมากนัก แต่รวบรวมความคิดยอดนิยมของกษัตริย์ผู้ชาญฉลาดที่ต่อต้านศัตรูภายนอกและศัตรูภายในผู้ที่หว่านความไม่สงบและไม่ลงรอยกันรวบรวมแนวคิดของ ความเป็นรัฐที่ชาญฉลาด คาร์ลเป็นคนสง่างาม ฉลาด เข้มงวด ยุติธรรม เขาปกป้องผู้ที่อ่อนแอและไร้ความปรานีต่อผู้ทรยศและศัตรู แต่ภาพลักษณ์ของกาลามหาราชยังสะท้อนถึงความเป็นไปได้ที่แท้จริงของพระราชอำนาจในสภาวะของมลรัฐที่ยังคงปรากฏอยู่ ดังนั้นชาร์ลมาญจึงมักจะเป็นพยาน ผู้วิจารณ์เหตุการณ์ต่างๆ มากกว่าผู้เข้าร่วมที่แท้จริง เมื่อคาดการณ์ถึงโศกนาฏกรรมของโรแลนด์ เขาจึงไม่สามารถป้องกันได้ การลงโทษผู้ทรยศเกวเนลอนเป็นปัญหาที่แทบจะแก้ไขไม่ได้สำหรับเขา ฝ่ายตรงข้ามของเขาคือขุนนางศักดินาที่แข็งแกร่งมาก ในช่วงเวลาที่ยากลำบากของชีวิต - และคาร์ลมีมากมาย - เขาคาดหวังความช่วยเหลือจากผู้ทรงอำนาจเท่านั้น: "เพื่อเห็นแก่คาร์ลพระเจ้าทรงทำปาฏิหาริย์และหยุดดวงอาทิตย์บนท้องฟ้า"

บทกวีนี้สะท้อนความคิดของศาสนาคริสต์ในขอบเขตส่วนใหญ่ ยิ่งไปกว่านั้น งานทางศาสนายังผสานเข้ากับงานรักชาติในระดับชาติอย่างใกล้ชิด: พวกมัวร์ซึ่งชาวฝรั่งเศสกำลังทำสงครามมรณะไม่เพียง แต่เป็นศัตรูของ "ฝรั่งเศสที่รัก" เท่านั้น แต่ยังเป็นศัตรูของคริสตจักรคริสเตียนด้วย พระเจ้าทรงเป็นผู้ช่วยชาวฝรั่งเศสในกิจการทหาร พระองค์ทรงเป็นที่ปรึกษาและผู้นำของชาร์ลมาญ ชาร์ลส์เองก็เป็นเจ้าของสิ่งศักดิ์สิทธิ์: ปลายหอกที่แทงพระคริสต์ผู้ถูกตรึงที่ไม้กางเขน สถานที่สำคัญในบทกวีถูกครอบครองโดยภาพของอาร์คบิชอป Turpin ซึ่งรวมคริสตจักรและกองทัพเข้าด้วยกัน ด้วยมือข้างหนึ่งผู้เลี้ยงแกะผู้ศักดิ์สิทธิ์อวยพรชาวฝรั่งเศส ส่วนอีกมือหนึ่งเขาโจมตีชาวซาราเซ็นส์ที่ไม่ซื่อสัตย์ด้วยหอกและดาบอย่างไร้ความปราณี

โครงสร้างการเล่าเรื่องและวิธีการเป็นรูปเป็นร่างของ "บทเพลงของโรแลนด์" มีลักษณะเฉพาะของมหากาพย์ที่กล้าหาญ นายพลครอบงำเหนือปัจเจกบุคคลในทุกสิ่ง ส่วนทั่วไปมีอำนาจเหนือปัจเจกบุคคลในทุกสิ่ง คำคุณศัพท์และสูตรคงที่มีอำนาจเหนือกว่า มีการทำซ้ำหลายครั้ง - ทั้งสองทำให้การกระทำช้าลงและพูดถึงลักษณะเฉพาะของสิ่งที่ถูกบรรยาย อติพจน์ครองราชย์สูงสุด ยิ่งกว่านั้นไม่ใช่บุคคลที่ขยายใหญ่ขึ้น แต่โลกทั้งโลกก็ปรากฏในระดับที่ยิ่งใหญ่ น้ำเสียงผ่อนคลายและเคร่งขรึม

บทเพลงแห่งโรแลนด์เป็นทั้งบทเพลงที่สง่างามสำหรับวีรบุรุษผู้ล่วงลับและเป็นเพลงสรรเสริญแห่งความรุ่งโรจน์ของประวัติศาสตร์

มหากาพย์วีรชนชาวเยอรมัน

บทกวีกลางของมหากาพย์วีรชนชาวเยอรมันคือ "เพลงของ Nibelungs" มีจำนวนสำเนาถึงสมัยของเราแล้ว 33 เล่ม โดยฉบับล่าสุดมีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 13 ตีพิมพ์ครั้งแรกในปี 1757 บทกวีที่กล้าหาญของชาวเยอรมันตีความเนื้อหาทางประวัติศาสตร์จำนวนมหาศาลอย่างมีศิลปะ ชั้นที่เก่าแก่ที่สุดมีอายุย้อนกลับไปถึงศตวรรษที่ 5 และเชื่อมโยงกับกระบวนการอพยพครั้งใหญ่ของประชาชน ชะตากรรมของฮั่นและอัตติลา ผู้นำที่มีชื่อเสียงของพวกเขา อีกชั้นหนึ่งคือความผันผวนอันน่าสลดใจของรัฐแฟรงกิชซึ่งเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 5 บนซากปรักหักพังของจักรวรรดิโรมันตะวันตกและดำรงอยู่มานานสี่ศตวรรษ และสุดท้าย - คุณธรรมและประเพณีของศตวรรษที่ 11-12 ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงการก่อตัวของความสุภาพในหมู่อัศวินชาวยุโรป: ความรักที่ลือกันว่าการแข่งขันการแข่งขันการเฉลิมฉลองอันงดงาม นี่คือวิธีที่บทกวีผสมผสานระหว่างโบราณวัตถุที่ห่างไกลและใกล้ โบราณวัตถุที่ลึกซึ้งและยุคปัจจุบัน บทกวีนี้ยังอุดมไปด้วยความเชื่อมโยงกับแหล่งที่มาของบทกวี: เพลงเหล่านี้เป็นเพลงมหากาพย์ที่รวมอยู่ใน "Elder Edda" และ "Younger Edda" ซึ่งเป็นหนังสือพื้นบ้านเกี่ยวกับ Siegfried ที่มีเขา กวีนิพนธ์ยุคกลางของเยอรมัน ลวดลายที่ย้อนกลับไปถึงตำนานและเทพนิยาย

บทกวีประกอบด้วยการผจญภัย 39 เพลง (หรือเพลง) และแบ่งออกเป็นสองส่วน ซึ่งแต่ละส่วนมีบรรทัดฐานความหมายที่โดดเด่น ส่วนแรกของบทกวี (การผจญภัย I-XIX) สามารถเรียกได้ตามเงื่อนไขว่า "เพลงเกี่ยวกับการจับคู่"; ครั้งที่สอง (การผจญภัย XX-XXIX) - "เพลงเกี่ยวกับการล้างแค้น" สันนิษฐานว่าเพลงมหากาพย์ทั้งสองนี้มีอยู่แยกกันเป็นเวลานานในประเพณีปากเปล่าและยืมมารวมกันเป็นงานเดียว สิ่งนี้ควรอธิบายว่าฮีโร่บางคนที่มีชื่อเดียวกันแสดงตัวตนของมหากาพย์ประเภทต่างๆ ในแต่ละส่วนของบทกวี (ครีมฮิลด์ในภาคแรกเป็นประเภทของภรรยาที่ซื่อสัตย์และเปี่ยมด้วยความรัก ส่วนที่สองคือผู้ล้างแค้นที่ไร้ความปรานี ฮาเก้นเป็นประเภทแรกเป็นข้าราชบริพารที่ทรยศ ต่อมาเป็นนักรบผู้กล้าหาญ ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากความกล้าหาญอันสูงส่ง)

บทกวีนี้โดดเด่นด้วยความสามัคคีในการเรียบเรียงที่กลมกลืนกัน ความสำเร็จนี้ไม่เพียงเกิดขึ้นจากเหตุการณ์ต่อเนื่องตามลำดับเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความสามัคคีของน้ำเสียงของบทกวีด้วย บรรทัดแรกทำนายปัญหาในอนาคต: ความสุขมักจะมาพร้อมกับความเศร้าโศกและจากจุดเริ่มต้นของศตวรรษ "มนุษย์จ่ายด้วยความทุกข์เพื่อความสุข" เรื่องราวหลักนี้ไม่เคยหยุดนิ่งในการเล่าเรื่องมหากาพย์ ซึ่งนำไปสู่ความตึงเครียดสูงสุดในฉากสุดท้าย: หายนะที่ปรากฎที่นี่ก็เหมือนกับการทำลายล้างของโลกนั่นเอง!

ส่วนแรกของบทกวีพัฒนาขึ้นตามรูปแบบบทกวีที่รู้จักกันดีของ "การจับคู่อันสูงส่ง" เรื่องราวเริ่มต้นด้วยทริปแต่งงานของฮีโร่ อัศวินผู้กล้าหาญซิกฟรีดซึ่งตกหลุมรักน้องสาวของกษัตริย์เบอร์กันดี Kriemhild ตามข่าวลือเดินทางมาจากเนเธอร์แลนด์ไปยังเวิร์ม King Gunther พร้อมที่จะมอบน้องสาวของเขาให้กับ Siegfried ในฐานะภรรยา แต่มีเงื่อนไขเดียว: ลูกเขยในอนาคตจะต้องช่วย Gunther ด้วยตัวเองในการหาเจ้าสาว - Brunhild ฮีโร่ชาวไอซ์แลนด์ ("ภารกิจเพื่อตอบสนองต่อการจับคู่") ซิกฟรีดตกลงตามเงื่อนไขของกุนเธอร์ ซิกฟรีดสวมเสื้อคลุมล่องหนภายใต้หน้ากากของกุนเธอร์เอาชนะบรินฮิลด์ในการแข่งขันแล้วเชื่องนางเอกบนเตียงแต่งงาน ("การแข่งขันการแต่งงาน "การดวลการแต่งงาน" "การฝึกฝนของเจ้าสาว") ซิกฟรีดรับ Kriemhild เป็น ภรรยาของเขาและบรุนฮิลด์กลายเป็นภรรยาของกุนเธอร์ กุนเธอร์เชิญน้องสาวของเขาและซิกฟรีดมาเยี่ยม ในวอร์มส์ เหล่าราชินีทะเลาะกัน ปกป้องความเป็นเอกของซิกฟรีดเหนือกุนเธอร์ และข้าราชบริพารที่ซื่อสัตย์ของกุนเทอร์ ฮาเกน โดยเชื่อว่าเกียรติยศของกษัตริย์ของเขามัวหมอง ฆ่าซิกฟรีดอย่างร้ายกาจระหว่างการจับคู่และการแก้แค้นในภายหลัง")

ตัวละครหลักของบทกวีส่วนแรกคือซิกฟรีด เขามาถึงมหากาพย์ผู้กล้าหาญจากปาฏิหาริย์อันเหลือเชื่อ: เขาคือซิกฟรีดผู้ซึ่งทำลาย "เจ็ดร้อย Nibelungs" ในการต่อสู้และกลายเป็นเจ้าของสมบัติอันมหัศจรรย์ เขาเอาชนะพ่อมดคนแคระ Albrich โดยครอบครองเสื้อคลุมล่องหนของเขา ในที่สุดเขาก็โจมตีมังกรที่น่ากลัวด้วยดาบของเขา อาบไปด้วยเลือดของมัน และกลายเป็นผู้คงกระพัน และมีเพียงที่เดียวบนหลังของฮีโร่ที่ใบไม้ลินเด็นร่วงหล่นยังคงไม่ได้รับการปกป้อง เจ้าชายซิกฟรีดเป็นภาพลักษณ์ทั่วไปของวีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่ โดยรวบรวมแนวคิดยอดนิยมเกี่ยวกับคุณธรรมของนักรบที่แท้จริง: “โลกไม่เคยเห็นนักสู้ที่แข็งแกร่งกว่าเขามาก่อน”

ฉากที่เล่าถึงนาทีที่ซิกฟรีดเสียชีวิตเป็นช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งชะตากรรมที่กล้าหาญของเขา แต่ไม่ใช่เพราะในเวลานี้เขาได้แสดงผลงานอันเหลือเชื่อเช่นโรแลนด์ ซิกฟรีดเป็นเหยื่อผู้บริสุทธิ์ เขาไว้วางใจฮาเกนอย่างสูงส่ง เช่นเดียวกับที่ Kriemhild ไว้วางใจอย่างหลังอย่างไร้เดียงสา โดยปักไม้กางเขนบนเสื้อผ้าของสามีของเธอ ซึ่งบ่งบอกถึงจุดอ่อนเพียงจุดเดียวบนร่างกายของเขา ฮาเกนรับรองกับเครียมฮิลด์ว่าเขาจะปกป้องสถานที่แห่งนี้ แต่เขากลับทำตรงกันข้ามอย่างร้ายกาจ ความไร้ค่าของฮาเกนควรเผยให้เห็นความสูงส่งของซิกฟรีด ฮีโร่ผู้รุ่งโรจน์สูญเสียความแข็งแกร่งไม่เพียง แต่จากบาดแผลสาหัสที่ทำให้พรมหญ้าสีเขียวเปื้อนเลือด แต่ยังมาจาก "ความเจ็บปวดและความเจ็บปวด" ด้วย ฮาเกนละเมิดหลักการของชีวิตชุมชนอันศักดิ์สิทธิ์ของประชาชนอย่างโหดร้าย เขาสังหารซิกฟรีดอย่างทรยศที่ด้านหลัง โดยละเมิดคำสาบานแห่งความจงรักภักดีที่ให้ไว้กับซิกฟรีดก่อนหน้านี้ เขาฆ่าแขก เขาฆ่าญาติของกษัตริย์ของเขา

ในส่วนแรกของบทกวี Kriemhild แสดงให้เห็นเป็นภรรยาที่รัก จากนั้นเป็นหญิงม่ายที่ไว้ทุกข์ให้กับการเสียชีวิตของสามีก่อนวัยอันควรเป็นเวลาสิบสามปี Kriemhild อดทนต่อการดูถูกและความโศกเศร้าในใจของเธอเกือบจะด้วยความอ่อนน้อมถ่อมตนแบบคริสเตียน และถึงแม้เธอจะคิดแก้แค้นแต่เธอก็เลื่อนออกไปอย่างไม่มีกำหนด Kriemhild แสดงทัศนคติของเธอต่อฆาตกร Hagen และ Gunther ผู้อุปถัมภ์ของเขาในฐานะผู้พลีชีพที่อดทน: "เป็นเวลาสามปีครึ่งที่ Kriemhild ไม่ได้พูดกับกุนเธอร์สักคำเดียว เธอไม่เคยเงยหน้าขึ้นมอง Hagen" ในส่วนที่สองของบทกวี บทบาทของ Kriemhild เปลี่ยนไปอย่างเห็นได้ชัด ตอนนี้เป้าหมายเดียวของนางเอกคือการแก้แค้นอย่างไร้ความปราณี เธอเริ่มดำเนินการตามแผนของเธอจากระยะไกล Kriemhild ตกลงที่จะเป็นภรรยาของกษัตริย์ Hun Etzel ผู้มีอำนาจ อาศัยอยู่ในดินแดนของเขาเป็นเวลาสิบสามปี จากนั้นจึงเชิญชาวเบอร์กันดีให้มาเยี่ยมเยียน งานเลี้ยงนองเลือดอันน่าสยดสยองซึ่งจัดโดย Kriemhild คร่าชีวิตผู้คนไปหลายร้อยชีวิต พี่น้องของ Kriemhild และลูกชายคนเล็กของเธอที่เกิดจาก Etzel, Hagen เสียชีวิต หากในมหากาพย์โบราณความโหดร้ายที่สูงเกินไปของฮีโร่ไม่ได้รับการประเมินทางศีลธรรม แสดงว่าการประเมินนี้ก็มีอยู่ในมหากาพย์ฮีโร่ นักรบเฒ่าฮิลเดนแบรนต์ลงโทษผู้ล้างแค้นผู้ทรยศ การตายของ Kriemhild ก็เป็นคำสั่งแห่งโชคชะตาเช่นกัน: ด้วยการกระทำของเธอ ผู้ล้างแค้นจึงได้ลงนามในหมายจับตายของเธอเอง

ตัวละครหลักของบทกวีและฮาเกน ในภาคแรกของเรื่อง เขาเป็นข้าราชบริพารผู้ภักดี อย่างไรก็ตาม การบริการที่ซื่อสัตย์แต่ไร้ความคิดของ Hagen นั้นปราศจากความกล้าหาญสูง เพื่อบรรลุเป้าหมายเดียว - เพื่อรับใช้เจ้าเหนือหัวของเขาในทุกสิ่ง Hagen เชื่อมั่นว่าทุกอย่างได้รับอนุญาตสำหรับเขา: การหลอกลวงการหลอกลวงการทรยศ บริการข้าราชบริพารของ Hagen เป็นบริการที่ไม่เหมาะสม ในส่วนที่สองของบทกวี แนวคิดนี้แสดงให้เห็นโดยชะตากรรมของอัศวินผู้สูงศักดิ์ Rüdeger ในฐานะข้าราชบริพารของ Etzel กษัตริย์ของเขาส่งเขาไปเป็นแม่สื่อให้กับ Kriemhild จากนั้น Rüdeger ก็สาบานว่าจะรับใช้ราชินีในอนาคตอย่างไม่ล้มเหลว คำสาบานของข้าราชบริพารนี้กลายเป็นอันตรายถึงชีวิต ต่อมา เมื่อ Kriemhild ดำเนินแผนการนองเลือดเพื่อแก้แค้น Ruedeger ถูกบังคับให้ต่อสู้จนตายร่วมกับชาวเบอร์กันดีน ญาติของเจ้าบ่าวของลูกสาวของเขา และRüdegerก็เสียชีวิตด้วยดาบซึ่งครั้งหนึ่งเขาเคยมอบให้ชาวเบอร์กันดีเพื่อเป็นสัญลักษณ์ของมิตรภาพ

ฮาเกนเองในส่วนที่สองของบทกวีปรากฏในบทบาทที่แตกต่างออกไป นักรบผู้กล้าหาญและทรงพลัง เขาคาดหวังชะตากรรมอันน่าเศร้าของเขา แต่เขาเติมเต็มมันด้วยความกล้าหาญและศักดิ์ศรีที่ไม่เคยมีมาก่อน ตอนนี้ฮาเกนกลายเป็นเหยื่อของการหลอกลวงและการหลอกลวง เขาเสียชีวิตด้วยอาวุธแบบเดียวกับที่ "คู่" ของเขาใช้ในส่วนแรกของบทกวี

ในมหากาพย์วีรชนของเยอรมันยังไม่มีแก่นเรื่องของบ้านเกิดเพียงแห่งเดียว และวีรบุรุษเองก็ยังไม่ได้ก้าวข้ามขอบเขตของครอบครัว เผ่า และผลประโยชน์ของชนเผ่าในการกระทำและความคิดของพวกเขา แต่สิ่งนี้ไม่เพียงแต่ไม่กีดกันบทกวีของเสียงมนุษย์ที่เป็นสากลเท่านั้น แต่ยังทำให้บทกวีแข็งแกร่งขึ้นอีกด้วย

โลกที่ปรากฎในบทกวีนี้ยิ่งใหญ่ ยิ่งใหญ่ และน่าเศร้า ผู้อ่านบทกวีที่รู้สึกขอบคุณ Heinrich Heine กวีชาวเยอรมันเขียนเกี่ยวกับโลกนี้ดังนี้: "" บทเพลงของ Nibelungs " เต็มไปด้วยพลังอันยิ่งใหญ่และทรงพลัง... ดอกไม้สีแดงโผล่ออกมาจากรอยแยกเช่นที่นี่และที่นั่น หยดเลือดหรือตุ๊กตายาวตกลงมาเหมือนน้ำตาสีเขียว เกี่ยวกับความหลงใหลอันมหาศาลที่มาปะทะกันในบทกวีนี้ คุณซึ่งเป็นคนนิสัยดีตัวน้อยๆ อาจมีความคิดน้อยลงไปอีก... ไม่มีหอคอยใดที่สูงนัก ไม่มีหินใดที่แข็งแกร่งเท่ากับฮาเกนผู้ชั่วร้ายและครีมฮิลด์ผู้อาฆาตพยาบาท”

บทกวีภาษาเยอรมัน "Kudruna" มีโทนเสียงที่แตกต่างกัน วิลเฮล์ม กริมม์เคยตั้งข้อสังเกตว่าหาก "เพลงของ Nibelungs" สามารถเรียกว่า "Iliad" ของเยอรมันได้ "Kudruna" ก็สามารถเรียกว่า "Odyssey" ของเยอรมันได้ เชื่อกันว่าบทกวีนี้เขียนขึ้นในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 13 ตีพิมพ์ครั้งแรกในปี 1820

แนวคิดหลักของบทกวีแสดงออกมาในบรรทัดฐานที่ใกล้เคียงกับพระบัญญัติของคริสเตียน: "ไม่มีใครควรตอบแทนผู้อื่นด้วยความชั่วด้วยความชั่ว"

โครงเรื่องพัฒนาตามประเภทของคติชน: “ได้เจ้าสาวและอุปสรรคไปพร้อมกัน” ในส่วนแรกของบทกวี หัวข้อนี้สำรวจผ่านตัวอย่างชะตากรรมของพระมารดาในอนาคตของคุดรูนา ซึ่งก็คือธิดาฮิลดา ซึ่งแสดงความมุ่งมั่นอย่างพิเศษในการปกป้องสิทธิ์ของเธอในการเป็นภรรยาของเฮเกลอันเป็นที่รักของเธอ คูดรูนาเองก็จะได้หมั้นหมายกับเฮอร์วิก อัศวินผู้รุ่งโรจน์ อย่างไรก็ตามในขณะที่เขาไม่อยู่ เด็กผู้หญิงคนนั้นก็ถูกลักพาตัวโดยผู้แสวงหามือของเธออีกคน - ฮาร์ตมุท Kudrun ใช้เวลาสิบสามปีในการถูกจองจำ และแม้จะมีความยากลำบากในชีวิต แต่ก็แสดงให้เห็นถึงความอุตสาหะ ความแข็งแกร่ง และการรักษาศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ ในที่สุดก็เป็นอิสระจากการถูกจองจำและรวมชีวิตของเธอเข้ากับ Herwig อันเป็นที่รักของเธอ Kudruna ไม่ได้แก้แค้นผู้กระทำผิดของเธอ เธอไม่ขมขื่นเหมือน Kriemhild แต่แสดงความเมตตาและความเมตตาในทุกสิ่ง บทกวีจบลงอย่างมีความสุข: สันติภาพความสามัคคีความสุขที่คู่ควร: คู่สี่คู่เข้าสู่การแต่งงานที่สนุกสนานทันที อย่างไรก็ตาม การสิ้นสุดของบทกวีที่ประนีประนอมบ่งชี้ว่ามหากาพย์กำลังสูญเสียความกล้าหาญอันสูงส่งของตน โดยเข้าใกล้ระดับปกติในชีวิตประจำวัน แนวโน้มนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในบทกวีภาษาสเปนเรื่อง “The Song of My Cid”

มหากาพย์วีรชนชาวสเปน

“ The Song of My Cid” - อนุสาวรีย์ที่ใหญ่ที่สุดของมหากาพย์วีรชนชาวสเปน - สร้างขึ้นในกลางศตวรรษที่ 12 และยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ในต้นฉบับของศตวรรษที่ 14 และได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในปี 1779 “ The Song ” สะท้อนถึงแนวโน้มที่สำคัญที่สุดในชีวิตประวัติศาสตร์ของสเปน ในปี 711 ชาวอาหรับ (มัวร์) บุกคาบสมุทรไอบีเรียและยึดครองดินแดนเกือบทั้งหมดเป็นเวลาหลายปีทำให้เกิดรัฐเอมิเรตแห่งคอร์โดบา คนพื้นเมืองไม่อดทนต่อผู้พิชิตและในไม่ช้าการยึดครองประเทศก็เริ่มต้นขึ้น - ผู้พิชิต มันดำเนินต่อไป - บัดนี้วูบวาบ บัดนี้ดับลง - เป็นเวลาแปดศตวรรษอันยาวนาน การพิชิตมีความเข้มข้นสูงเป็นพิเศษในช่วงปลายศตวรรษที่ 11-12 ในเวลานี้ในดินแดนที่ปัจจุบันคือสเปนมีรัฐคริสเตียนสี่รัฐซึ่งแคว้นคาสตีลโดดเด่นซึ่งกลายเป็นศูนย์กลางการต่อสู้เพื่อปลดปล่อยที่รวมเป็นหนึ่งเดียว นอกจากนี้ การพิชิตดินแดนยังเสนอชื่อผู้นำทางทหารที่มีความสามารถจำนวนหนึ่ง ซึ่งรวมถึงขุนนางศักดินาคนสำคัญจากตระกูลขุนนางของรุย ดิแอซ บิวาร์ด (ค.ศ. 1040-1099) ซึ่งมีชื่อเล่นว่า Cid (ลอร์ด) โดยชาวมัวร์ พระเอกของบทกวีมีความเกี่ยวข้องกับชื่อนี้ซึ่งได้รับการบรรยายว่าเป็นคนที่มีต้นกำเนิดต่ำต้อย บทกวีเน้นว่าซิดได้รับชื่อเสียง ความมั่งคั่ง และการยอมรับจากกษัตริย์เนื่องจากคุณสมบัติส่วนตัวของเขา ซิดเป็นบุรุษผู้มีเกียรติและความกล้าหาญอย่างแท้จริง เขาเป็นข้าราชบริพารที่ภักดี แต่ไม่เงียบงัน หลังจากทะเลาะกับกษัตริย์ ซิดพยายามที่จะได้รับความโปรดปรานกลับคืนมาโดยไม่สูญเสียศักดิ์ศรี เขายินดีรับใช้แต่ไม่เต็มใจบูชา บทกวีนี้ปกป้องแนวคิดเรื่องความเท่าเทียมกันระหว่างข้าราชบริพารและกษัตริย์

ฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่ถูกต่อต้านโดยลูกเขยของเขา - Infanta de Carrion โดยปกติแล้ว "เพื่อนร่วมชาติที่ไม่ดี" จะได้รับความยิ่งใหญ่เช่น Gwenelon ในบทเพลงของโรแลนด์ เด็กทารกถูกมองว่าเป็นคนตัวเล็กและไม่มีนัยสำคัญ ฉากที่มีสิงโตเป็นเรื่องปกติ หากทารกกลัวตายเมื่อเห็นสัตว์ร้าย ในทางกลับกัน สิงโตเมื่อเห็นซิดก็ “ละอายใจ และก้มศีรษะลง และหยุดคำราม” ทารกที่มีจิตใจคับแคบและขี้ขลาด เด็กทารกก็หน้าซีดข้างๆ ซิดผู้ยิ่งใหญ่ อิจฉาความรุ่งโรจน์ของซิดและไม่กล้าทำอะไรเลย... จากนั้นพวกเขาก็เยาะเย้ยภรรยาของพวกเขาซึ่งเป็นลูกสาวของซิด พวกเขาทุบตีพวกเขาอย่างโหดร้ายและทิ้งพวกเขาไว้กับชะตากรรมในป่าลึก มีเพียงโอกาสโชคดีเท่านั้นที่จะช่วยเหยื่อผู้บริสุทธิ์ได้ หนี.

อย่างไรก็ตาม มีบางอย่างในภาพลักษณ์ของซิดที่ไม่ธรรมดาสำหรับฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่อย่างโรแลนด์ ซิดไม่ใช่ฮีโร่ที่โดดเด่น และการเกณฑ์ทหารไม่ใช่ชะตากรรมเดียวในชีวิตของเขา ซิดไม่ได้เป็นเพียงอัศวินเท่านั้น แต่ยังเป็นคนในครอบครัวที่ยอดเยี่ยม เป็นสามีที่ซื่อสัตย์ และเป็นพ่อที่รักอีกด้วย เขาไม่เพียงแต่ใส่ใจกองทัพของเขาเท่านั้น แต่ยังใส่ใจครอบครัวและคนที่เขารักด้วย สถานที่ขนาดใหญ่ในบทกวีคือการบรรยายถึงกิจการของซิดและปัญหาที่เกี่ยวข้องกับการแต่งงานครั้งแรกของลูกสาวของเขา ซิดไม่เพียงแต่ใส่ใจในความรุ่งโรจน์ทางการทหารเท่านั้น แต่ยังสนใจเรื่องโจรอีกด้วย ซิดรู้ถึงคุณค่าของเงิน เมื่อได้รับมาเขาก็ไม่รังเกียจที่จะโกง ดัง​นั้น เขา​นำ​กล่อง​ทราย​ไป​ฝาก​กับ​ผู้​ให้​ยืม​เงิน​เป็น​จำนวน​มาก โดย​รับประกัน​ว่า​ใน​กล่อง​นั้น​จะ​บรรจุ​เครื่อง​เพชร​ล้ำ​ค่า​ไว้. ขณะเดียวกันเขาก็ไม่ลืมที่จะขอ "บริการ" นี้จากคนที่หลอกให้ซื้อถุงน่อง

ความน่าสมเพชที่กล้าหาญของบทกวีไม่เพียงถูกปิดเสียงด้วยคุณสมบัติใหม่ของฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่เท่านั้น ไม่มีภัยพิบัติที่ยิ่งใหญ่ในบทกวี ในตอนจบ ซิดไม่ตาย ฮีโร่บรรลุเป้าหมายได้สำเร็จและอาวุธของเขาไม่ใช่การแก้แค้น แต่เป็นการพิจารณาคดีที่ยุติธรรมเป็นการดวลที่ซื่อสัตย์ การเดินของบทกวีนั้นสบายและสง่างาม เธอนำไปสู่ชัยชนะทางโลกที่มีความสุขของฮีโร่อย่างมั่นใจ

มหากาพย์ของชาวสลาฟใต้

เมื่อถึงศตวรรษที่ 14 ความคิดสร้างสรรค์อันยิ่งใหญ่ของผู้คนในยุโรปตะวันตกสิ้นสุดลงแล้ว ข้อยกเว้นประการเดียวสำหรับกฎนี้คือมหากาพย์ของชาวสลาฟตอนใต้: ชาวยูโกสลาเวีย ชาวบัลแกเรีย เพลงมหากาพย์ของพวกเขาซึ่งมีต้นกำเนิดในยุคกลางตอนต้นมีอยู่ในประเพณีปากเปล่าจนถึงศตวรรษที่ 19 และมีการบันทึกเสียงครั้งแรกในศตวรรษที่ 16

ความคิดสร้างสรรค์อันยิ่งใหญ่ของชาวสลาฟตอนใต้มีพื้นฐานมาจากปัญหาสำคัญในชีวิตทางประวัติศาสตร์ของพวกเขา: การต่อสู้อย่างกล้าหาญกับแอกของตุรกี ธีมนี้ได้รับการถ่ายทอดที่สมบูรณ์แบบที่สุดในเพลงมหากาพย์สองชุด: "วงจรโคโซโว" และวงจรเกี่ยวกับมาร์โค โคโรเลวิช

รอบแรกเข้าใจเชิงกวีเหตุการณ์หนึ่งที่เฉพาะเจาะจง แต่เด็ดขาดในประวัติศาสตร์การต่อสู้ของชาวสลาฟกับพวกเติร์ก เรากำลังพูดถึงการต่อสู้ที่โคโซโวซึ่งเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 15 มิถุนายน ค.ศ. 1389 การสู้รบมีผลกระทบที่น่าเศร้าที่สุดสำหรับชาวสลาฟตอนใต้: ความพ่ายแพ้ของกองทัพเซอร์เบียผู้นำของเซิร์บเจ้าชายลาซาร์ถูกสังหาร ในที่สุดพวกเติร์กก็สถาปนาอำนาจเหนือคาบสมุทรบอลข่าน ในการตีความบทกวีของนักร้องลูกทุ่ง การต่อสู้ครั้งนี้กลายเป็นสัญลักษณ์ของการสูญเสียผู้เป็นที่รัก อิสรภาพ และมาตุภูมิอย่างน่าเศร้า การต่อสู้ครั้งนี้ไม่ได้กล่าวถึงรายละเอียดในเพลง มีการกล่าวถึงรายละเอียดมากขึ้นเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นก่อนการต่อสู้ (ลางสังหรณ์ การทำนาย ความฝันอันร้ายแรง) และสิ่งที่ตามมา (การไว้ทุกข์ต่อความพ่ายแพ้ ความโศกเศร้าต่อวีรบุรุษผู้ล่วงลับ)

เรื่องราวบทกวีในรอบนี้ค่อนข้างใกล้เคียงกับเรื่องจริง แทบไม่มีลวดลายที่น่าอัศจรรย์ในเพลงมหากาพย์และมีการปิดเสียงอติพจน์อย่างเห็นได้ชัด ตัวละครหลัก Milos Obilic ไม่ใช่นักรบที่เก่งกาจ นี่คือลูกชายชาวนาซึ่งเป็นหนึ่งในตัวแทนของชาวเซอร์เบีย และความสำเร็จหลักของ Milos นั่นคือการสังหารสุลต่านตุรกีในเต็นท์ของเขาเองเป็นข้อเท็จจริงที่น่าเชื่อถือในอดีต

ในเพลงมหากาพย์ของ "วงจรโคโซโว" มีการแสดงภาพร่างดั้งเดิมของ "เพื่อนร่วมชาติที่ไม่ดี" นี่คือลักษณะการวาดภาพของ Vuk Brankovic แสดงให้เห็นถึงการทำลายล้างของอัตตาศักดินาและความเอาแต่ใจตนเอง อย่างไรก็ตาม แรงจูงใจดั้งเดิมของการแข่งขันระหว่างฮีโร่ที่ดี (Milos) และฮีโร่ที่ไม่ดี (Vuk) นั้นขาดหายไป เพลงของ "วงจรโคโซโว" ตื้นตันไปด้วยความรู้สึกโคลงสั้น ๆ ที่ลึกซึ้ง: โศกนาฏกรรมระดับชาติถูกนำเสนอในพวกเขาด้วยความสามัคคีที่แยกไม่ออกกับโศกนาฏกรรมของชะตากรรมของแต่ละบุคคล

เพลง "Girl from Kosovo Field" เป็นเรื่องปกติในเรื่องนี้ เพลงนี้เล่าถึงวิธีที่หญิงสาวค้นหาในสนามรบที่เต็มไปด้วยศพของนักรบที่เก่งที่สุดสำหรับคู่หมั้นของเธอ Toplica Milan และนักจับคู่ Ivan Kosančić และ Milos ทั้งสามเสียชีวิต และหญิงสาวก็คร่ำครวญและสะอื้นให้กับผู้ที่ล้มลง และเธอรู้ว่าเธอจะไม่มีวันได้เห็นความสุขอีกต่อไป และความโศกเศร้าของเธอก็ยิ่งใหญ่มากจนแม้แต่กิ่งไม้สีเขียวก็แห้งทันทีที่ผู้หญิงผู้โชคร้ายแตะต้องมัน

วงจรเกี่ยวกับเจ้าชายมาร์โคมีลักษณะเป็นของตัวเอง เพลงที่นี่ไม่ได้จัดกลุ่มตามเหตุการณ์เฉพาะ ประวัติความเป็นมาของการต่อสู้ของชาวสลาฟกับพวกเติร์กถูกนำเสนอที่นี่ในช่วงหลายศตวรรษที่ผ่านมาและในใจกลางของวงจรนั้นเป็นฮีโร่ที่เฉพาะเจาะจงอย่างไรก็ตามเขาอาศัยอยู่ในระดับมหากาพย์ "ไม่กี่สามร้อยปี ไม่มีอีกแล้ว”

มาร์โกในอดีตเป็นเจ้าของที่ดินขนาดเล็กและรับใช้ชาวเติร์ก เชื่อกันว่าในอาณาเขตของมาร์โกทัศนคติต่อชาวนาค่อนข้างมีมนุษยธรรม จึงมีข่าวลือดีๆ เกี่ยวกับเขาอยู่ในความทรงจำของผู้คน มีเพลงไม่กี่เพลงที่อุทิศให้กับมาร์โกโดยเฉพาะ แต่เขาปรากฏเป็นผู้มีส่วนร่วมในกิจกรรมในเรื่องราวมากกว่าสองร้อยเรื่อง มาร์โกผสมผสานคุณลักษณะที่มีอยู่ในบุคคลที่มีความสูงส่งสูงสุดและชาวนาเข้าด้วยกันอย่างเป็นธรรมชาติ Marko เป็นบุตรชายของซาร์ Vukashin แต่ชีวิตที่อยู่รอบตัวฮีโร่มักจะเป็นชาวนา มาร์โคเป็นวีรบุรุษ ยุติธรรม ซื่อสัตย์ แต่เขาอาจเป็นได้ทั้งคนทรยศและโหดร้าย เขารู้จักกิจการทหารเป็นอย่างดี แต่ก็สามารถทำงานชาวนาได้เช่นกัน ชีวิตของ Marko Korolevich สามารถติดตามได้ในเพลงตั้งแต่วันเกิดของเขาจนถึงชั่วโมงที่เขาเสียชีวิต และชีวิตนี้ถูกนำเสนอในแง่ของความกล้าหาญสูงและกิจวัตรประจำวันธรรมดา ๆ ดังนั้นชะตากรรมของวีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่จึงสะท้อนถึงชะตากรรมของประชาชนของเขา

3. ยุคกลางที่เป็นผู้ใหญ่

ยุคกลางที่เป็นผู้ใหญ่เป็นยุควรรณกรรมที่สองของยุคกลาง ขอบเขตตามลำดับเวลาของระยะนี้คือศตวรรษที่ XI-XV (สำหรับอิตาลี - ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 14) ในชีวิตประวัติศาสตร์ของยุโรปตะวันตก นี่เป็นช่วงเวลาที่การเปลี่ยนแปลงจากอาณาจักรอนารยชนไปสู่ระบบศักดินาแบบคลาสสิกเกิดขึ้นในที่สุด ชนชั้นสูงในยุคกลางกลายเป็นชนชั้นปกครองในทุกด้านของชีวิต: การเมือง เศรษฐศาสตร์ วัฒนธรรม ในช่วงเวลาประวัติศาสตร์นี้ มีสงครามครูเสดทั้งแปดเกิดขึ้น (ค.ศ. 1095-1291) อัศวินชาวยุโรปเข้ามายังซีเรีย ปาเลสไตน์ และอียิปต์ สงครามครูเสดครั้งที่ 4 จบลงด้วยการยึดกรุงคอนสแตนติโนเปิล ซึ่งเป็นการสถาปนาจักรวรรดิละตินที่กินเวลานานกว่าครึ่งศตวรรษ การติดต่อระหว่างตะวันตกและตะวันออกก่อตั้งขึ้นตามกฎอันโหดร้ายแห่งสงครามพิชิต: การรณรงค์นำไปสู่การบาดเจ็บล้มตายของมนุษย์นับไม่ถ้วนและการสูญเสียคุณค่าทางศิลปะจำนวนมาก แต่พวกเขายังขยายขอบเขตของยุโรปยุคกลาง ขยายความสัมพันธ์ทางการค้า และแนะนำขุนนางให้รู้จักกับวัฒนธรรมตะวันออกที่ละเอียดอ่อน น้ำตาล มะนาว ข้าว ไวน์ชั้นดี ยารักษาโรค ผ้าลินิน อ่างอาบน้ำ และอื่นๆ อีกมากมายเข้ามาในชีวิตประจำวันของชาวยุโรป การเดินป่านำมาซึ่งความโรแมนติกของการเดินป่าและการผจญภัยทางทหาร การตระหนักถึงอัศวินของทุกประเทศที่มีความเหมือนกันในการเรียกสูงสุดของพวกเขา - การปลดปล่อย "สุสานศักดิ์สิทธิ์" จากคนนอกศาสนา - มีส่วนช่วยในการพัฒนาความรู้สึกเป็นเอกภาพของยุโรป

ยุคกลางที่เติบโตเต็มที่ถูกทำเครื่องหมายด้วยการเปลี่ยนแปลงขั้นพื้นฐานในวัฒนธรรมยุโรป ในเวลานี้เองที่การเปลี่ยนจากประเพณีปากเปล่าไปสู่ประเพณีการเขียนเกิดขึ้น วรรณกรรมเขียนเองก็กำลังเปลี่ยนแปลง หากก่อนหน้านี้สร้างขึ้นเป็นภาษาละตินเกือบทั้งหมด ตอนนี้กำลังเปลี่ยนไปใช้ภาษายุโรปสมัยใหม่ ในศตวรรษที่ XII-XIII ภาษาฝรั่งเศสถือเป็นหน้าที่ของภาษาสากลของวัฒนธรรมฆราวาส ขอบเขตของภาษาละตินยังคงเป็นสาขาวิทยาศาสตร์และศาสนา ธุรกิจหนังสือกำลังเติบโต ม้วนหนังสือโบราณหลีกทางให้หนังสือที่เขียนด้วยลายมือ ขณะนี้หลักการพื้นฐานของการออกแบบหนังสือกำลังได้รับการอนุมัติ (รูปแบบ เส้นสีแดง ส่วนหัว อัตราส่วนของพื้นที่ข้อความต่อระยะขอบ) ซึ่งยังคงความหมายไว้จนถึงทุกวันนี้ ความสนใจในวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรมโบราณมีเพิ่มมากขึ้น ศตวรรษที่ 12 ผ่านไปภายใต้สัญลักษณ์ของปรัชญาของเพลโต ศตวรรษที่ 13 - ปรัชญาของอริสโตเติล ในโรงเรียน พวกเขาเรียนภาษาละตินคลาสสิก ร้อยแก้วของซิเซโร และบทกวีของเวอร์จิล บันทึกใหม่ปรากฏในการนมัสการ: การอธิษฐานมีความใกล้ชิดและเป็นส่วนตัวมากขึ้น ในงานศิลปะ ธรรมชาติทางโลกของพระเยซูคริสต์ได้รับการเปิดเผยอย่างสมบูรณ์มากขึ้น: ความรัก ความเมตตา และความทุกข์ทรมานของพระองค์

ออเรลิอุส ออกัสติน ผู้มีอำนาจที่ไม่อาจโต้แย้งได้ในสาขาความคิดทางศาสนาและปรัชญา มอบตำแหน่งสูงสุดให้กับโธมัส อไควนัส (ค.ศ. 1225/26-1274) ซึ่งอยู่ในอันดับที่ 14 ถึงนักบุญ กระแสใหม่ๆ เกิดขึ้นอย่างชัดเจนในคำสอนของนักศาสนศาสตร์คนสำคัญนี้ หากออเรลิอุสวางศรัทธาไว้เหนือเหตุผล โดยถือว่าจิตวิญญาณของมนุษย์เป็นแหล่งของความรู้ และการตรัสรู้เป็นรูปแบบของความรู้ โธมัส อไควนัสก็ปกป้องความปรองดองของศรัทธาและเหตุผล อไควนัสสอน: ไม่ควรปฏิเสธเหตุผลของวิทยาศาสตร์ แต่ควรมุ่งไปที่การรับใช้หลักคำสอนแห่งศรัทธา ปรัชญาจะต้องรับใช้เทววิทยา โน้มน้าวความยุติธรรมของหลักการ สิ่งหนึ่งไม่ได้แยกสิ่งอื่นออกไป: ความจริงของเทววิทยาได้มาโดยการเปิดเผย ความจริงของวิทยาศาสตร์ - ด้วยเหตุผล ประสบการณ์ทางประสาทสัมผัส

โธมัส อไควนัสก็สนใจปัญหาทางศิลปะเช่นกัน เช่นเดียวกับอริสโตเติล เขาถือว่าความคิดสร้างสรรค์เป็น "การเลียนแบบ" และรวมสัญญาณที่เป็นกลาง เช่น ความสมบูรณ์ สัดส่วน (หรือความสอดคล้อง) ความชัดเจน (หรือความฉลาด) ไว้ในเกณฑ์ของศิลปะ อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้ลบล้างความจริงที่ว่าโธมัส อไควนัสได้รับความงามจากหลักการอันศักดิ์สิทธิ์ โลกคือหนังสือที่พระเจ้าเขียน เบื้องหลังแต่ละรายการมีความหมายที่ซ่อนอยู่ โลกที่มองเห็นเป็นสัญลักษณ์ของโลกชั้นสูง เมื่อตีความธรรมชาติของความรู้สึกเชิงสุนทรีย์ นักศาสนศาสตร์ได้สรุปว่า ไม่สนใจ ไม่สนใจธรรมชาติ บุคคลสามารถยินดีและยินดีกับบางสิ่งที่ไม่สนับสนุนชีวิตของเขาโดยตรง เช่น ความกลมกลืนของเสียงดนตรีอันไพเราะ

รสนิยมทางสุนทรีย์เปลี่ยนไปอย่างเห็นได้ชัดในช่วงยุคกลางที่เป็นผู้ใหญ่ เงื่อนไขวัตถุประสงค์กำลังเกิดขึ้นสำหรับการเกิดขึ้นของวรรณกรรมประเภทใหม่ วรรณกรรมนี้เรียกว่า "อัศวิน" (หรือ "ราชสำนัก" ซึ่งแปลว่า "สุภาพ" "สุภาพ") และพบการแสดงออกในสาขาเนื้อเพลงและนวนิยาย

บทสรุป

บทกวีมหากาพย์ที่กล้าหาญ

ดังนั้น ยุคกลางในยุโรปตะวันตกจึงเป็นช่วงเวลาแห่งชีวิตฝ่ายวิญญาณที่เข้มข้น เป็นการค้นหาโครงสร้างทางอุดมการณ์ที่ซับซ้อนและยากลำบากซึ่งสามารถสังเคราะห์ประสบการณ์ทางประวัติศาสตร์และความรู้ของสหัสวรรษก่อนหน้าได้ ในยุคนี้ผู้คนสามารถก้าวไปสู่เส้นทางใหม่ของการพัฒนาวัฒนธรรมที่แตกต่างจากสิ่งที่พวกเขารู้ในสมัยก่อน

พยายามที่จะประนีประนอมศรัทธาและเหตุผลสร้างภาพของโลกบนพื้นฐานของความรู้ที่มีให้พวกเขาและด้วยความช่วยเหลือของลัทธิความเชื่อแบบคริสเตียนวัฒนธรรมของยุคกลางได้สร้างรูปแบบศิลปะใหม่วิถีชีวิตในเมืองใหม่ เศรษฐกิจและเตรียมความพร้อมของประชาชนในการใช้อุปกรณ์และเทคโนโลยีทางกล ตรงกันข้ามกับความคิดเห็นของนักคิดในยุคเรอเนซองส์ของอิตาลี ยุคกลางทำให้เราได้รับความสำเร็จที่สำคัญที่สุดของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ รวมถึงสถาบันความรู้ทางวิทยาศาสตร์และการศึกษา ในหมู่พวกเขา ประการแรกเราควรกล่าวถึงมหาวิทยาลัยเป็นหลักการ นอกจากนี้ เกิดกระบวนทัศน์ใหม่ของการคิด โครงสร้างความรู้ทางวินัยซึ่งหากไม่มีวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ก็คงเป็นไปไม่ได้ ผู้คนจึงสามารถคิดและเข้าใจโลกได้อย่างมีประสิทธิภาพมากขึ้นกว่าเดิมมาก

ภาพที่เสนอโดย M.K. Petrov ไม่สามารถประสบความสำเร็จได้มากกว่านี้: เขาเปรียบเทียบวัฒนธรรมยุคกลางกับนั่งร้าน มันเป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างอาคารหากไม่มีพวกมัน แต่เมื่ออาคารสร้างเสร็จ นั่งร้านก็จะถูกรื้อออก และใครๆ ก็เดาได้เพียงอย่างเดียวว่ามันมีลักษณะอย่างไรและก่อสร้างอย่างไร วัฒนธรรมยุคกลางที่เกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมสมัยใหม่ของเรามีบทบาทอย่างแม่นยำของป่าดังกล่าว: หากไม่มีมันวัฒนธรรมตะวันตกก็คงไม่เกิดขึ้นแม้ว่าวัฒนธรรมในยุคกลางโดยพื้นฐานแล้วจะไม่คล้ายคลึงกับมันก็ตาม ดังนั้นเราจึงต้องเข้าใจเหตุผลทางประวัติศาสตร์ของชื่อแปลก ๆ ในยุคที่ยาวนานและสำคัญในการพัฒนาวัฒนธรรมยุโรป

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

1. ฌาคส์ เลอ กอฟฟ์ อารยธรรมของยุคกลางตะวันตก ม., 2546.

2. วัฒนธรรมและศิลปะของเมืองในยุคกลาง // เอ็ด. ไอ.พี. รูซาโนวา. ม., 2544.

3. Gurevich A.Ya., Kharitonovich D.E. ประวัติศาสตร์ยุคกลาง. ม., 2545.

4. กูเรวิช ป.ล. วัฒนธรรมวิทยา ม., 2545.

5. ลูชิตสกายา เอส.ไอ. วัฒนธรรมและสังคมของยุคกลางยุโรปตะวันตก ม., 2547.

6. บทเพลงของโรแลนด์ พิธีราชาภิเษกของพระเจ้าหลุยส์ รถเข็นนีมส์. บทเพลงแห่งสวน. โรมานซ์โร. อ., 1976 (BVL).

7. เพลงของชาวสลาฟใต้ อ., 1976 (BVL).

8. ยุโรปยุคกลางผ่านสายตาของคนรุ่นราวคราวเดียวกันและนักประวัติศาสตร์ ม. 2537 ฉบับ 3-4

โพสต์บน Allbest.ru

...

เอกสารที่คล้ายกัน

    กิจกรรมสร้างสรรค์ศิลปะร่วมกันของกลุ่มชาติพันธุ์ การสร้างสรรค์กวีนิพนธ์ ดนตรีพื้นบ้าน การละคร การเต้นรำ สถาปัตยกรรม วิจิตรศิลป์และมัณฑนศิลป์ในหมู่มวลชนในยุครัสเซียโบราณ ศึกษามหากาพย์แห่งวีรบุรุษ

    การนำเสนอเพิ่มเมื่อ 12/12/2013

    ศึกษาชีวประวัติของ Viktor Mikhailovich Vasnetsov หนึ่งในศิลปินชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงที่สุดแห่งศตวรรษที่ 19 ลักษณะทั่วไปของผลงานของศิลปิน คำอธิบายภาพเขียนยอดนิยม การวิเคราะห์ภาพวาด "Bogatyrs" ของ Vasnetsov: รูปภาพของวีรบุรุษแห่งมหากาพย์มหากาพย์

    บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 10/19/2012

    คุณสมบัติของภาพสะท้อนของประวัติศาสตร์และตำนานของอินเดียโบราณในมหากาพย์ แนวคิดและสาระสำคัญของวัฒนธรรมเวท เนื้อเรื่องของรามเกียรติ์และมหาภารตะ ความสมบูรณ์แบบของนักร้องในการเรียนรู้เทคนิคความคิดสร้างสรรค์ในช่องปากซึ่งเป็นการนำเสนอแบบมหากาพย์ในช่องปากอันศักดิ์สิทธิ์

    งานหลักสูตรเพิ่มเมื่อ 24/04/2558

    วิเคราะห์ภาพโลกและระบบประวัติศาสตร์คุณค่าของชาวเซาท์และนอร์ทออสซีเชีย ลักษณะของสัญลักษณ์ทางศาสนา ประเพณี ประเพณีพื้นบ้าน และพิธีกรรมของชาวออสเซเชียน ศึกษาลักษณะศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าของมหากาพย์นาฏศิลป์

    บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 05/12/2554

    ประวัติความเป็นมาของการเกิดภาพเขียนสีน้ำมัน ข้อมูลทั่วไปเกี่ยวกับน้ำมันที่ใช้ในการทาสี ประเด็นหลักของการสะท้อนของมหากาพย์มหากาพย์ในวิจิตรศิลป์โดยใช้ตัวอย่างผลงานของศิลปินแห่งศตวรรษที่ผ่านมา: Vasnetsov, Bilibin, Vrubel และ Vasiliev

    งานหลักสูตร เพิ่มเมื่อ 11/20/2010

    ความคิดโบราณเป็นหนึ่งในแหล่งที่มาหลักของวัฒนธรรมและวิทยาศาสตร์ที่มีอยู่ ปัญหาหลักของการเสียชีวิตอย่างกล้าหาญ ความเชื่อทางมานุษยวิทยาของปรัชญาและวิทยาศาสตร์โบราณ การผสมผสานระหว่างความกล้าหาญและความตายอันเป็นผลมาจากวัฒนธรรมแบบโบราณ

    การนำเสนอเพิ่มเมื่อ 17/05/2559

    อิทธิพลของเครื่องแต่งกายในยุคกลางที่มีต่อรูปทรงและการออกแบบการตกแต่งของแบบจำลองสมัยใหม่ การยืมองค์ประกอบของเครื่องแต่งกายในยุคกลาง: ยุคกลาง จาก "กูตูร์" ความคิดริเริ่มของสไตล์ยุคกลางในการออกแบบร้านอาหารและเครื่องแบบของพนักงาน

    บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 12/10/2010

    การฟื้นตัวของวัฒนธรรมประจำชาติของเอสโตเนียเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 การพิจารณาชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม และกิจกรรมทางสังคมของนักเขียนและนักการศึกษา ฟรีดริช ครอยทซ์วาลด์ ความสำคัญทางศิลปะ วัฒนธรรม ประวัติศาสตร์ ของมหากาพย์ "กะเลวิโพก"

    บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 03/04/2012

    ความคิดสร้างสรรค์ในช่องปาก สถานที่และบทบาทในชีวิตทางวัฒนธรรมของชาวคีร์กีซ ความคิดสร้างสรรค์ของ akyns-ด้นสด ความเชี่ยวชาญของคารมคมคายและชาดก พัฒนาการในประวัติศาสตร์คติชนคีร์กีซของมหากาพย์ "มนัส" มานาชิที่มีชื่อเสียงที่สุด โจมกชูคนแรกที่รู้จัก

    บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 10/09/2012

    ลักษณะของวัฒนธรรมยุคกลางที่เป็นเอกภาพของหลักการโบราณ อนารยชน และคริสเตียน ซึ่งเป็นปัจจัยหลักของการก่อตัว อิทธิพลของการปะทะกันระหว่างลัทธินับถือพระเจ้าหลายองค์ในสมัยโบราณและลัทธินับถือพระเจ้าองค์เดียวของคริสเตียน ลักษณะทางความคิดของมนุษย์ในยุคกลาง