ภาพวาดของพรีมาเชนโก เกี่ยวกับชีวิตและผลงานของ Maria Priymachenko

Maria Ovksentyevna Primachenko ปรมาจารย์ด้าน "ศิลปะไร้เดียงสา" ของยูเครน มีความกระหายที่จะสร้างสรรค์มาตลอดชีวิต ความต้องการที่ไม่อาจต้านทานได้ในการแบ่งปันการค้นพบของเธอกับผู้คน เธอเป็นหนึ่งในศิลปินที่สร้างโลกที่มีเอกลักษณ์ด้วยภาพของตนเอง โลกแห่งความงาม การแสดงความรู้สึกที่อยู่ท่ามกลางผู้คนอย่างชำนาญในคติชนและความคิดของพวกเขา

วัยเด็กของศิลปิน

Bolotnya ซึ่งเป็นหมู่บ้านพื้นเมืองของ Maria Priymachenko ตั้งอยู่ห่างจาก Kyiv 80 กม. ที่นี่เป็นที่ที่ศิลปินเกิดเมื่อเดือนมกราคม พ.ศ. 2452 พ่อของเธอเป็นช่างไม้และแกะสลักไม้ด้วย และแม่ของฉันเป็นช่างเย็บปักถักร้อยที่มีชื่อเสียงทั้งครอบครัวสวมเสื้อปักที่เธอทำ ยายของมาเรียมีส่วนร่วมในกิจกรรมสร้างสรรค์ด้วย - เธอวาดภาพไข่อีสเตอร์

คนแรกในมาเรียปรากฏตัวในวัยเด็ก: เธอชอบวาดรูปดอกไม้บนทราย จากนั้นเธอก็เริ่มทาสีกระท่อมด้วยลวดลายสีน้ำเงิน นกไฟประดับผนังบ้านและดอกไม้สวยงามบานสะพรั่ง ชาวบ้านชอบภาพวาดเหล่านี้ ซึ่งดูสวยงามมากเมื่ออยู่บนผนังและเตาไฟ

หลังจากนั้นไม่นานศิลปินในอนาคตก็เริ่มได้รับคำสั่งซื้อครั้งแรกเพื่อนบ้านขอให้เธอตกแต่งบ้านด้วยลวดลายที่น่าทึ่งเหมือนกัน แม้แต่ชาวบ้านในหมู่บ้านใกล้เคียงก็มาชื่นชมผลงานของเธอ

โลกทัศน์และการรับรู้เชิงบวกต่อชีวิตโดยศิลปิน

ชีวประวัติของ Maria Primachenko ไม่ใช่ช่วงเวลาที่ยากลำบากในชีวิต เมื่อตอนเป็นเด็กศิลปินต้องทนทุกข์ทรมานจากโรคร้ายแรง - โปลิโอซึ่งส่งผลเสียต่อชะตากรรมของช่างฝีมือหญิง มาเรียเดินด้วยไม้ค้ำตลอดชีวิต ความจริงข้อนี้มีอิทธิพลต่อสไตล์การวาดภาพของผู้แต่งด้วย ความเจ็บปวดทางร่างกายที่ทนไม่ไหวรวมกับจินตนาการที่สร้างสรรค์และความปรารถนาที่จะมีชีวิตที่ไร้การควบคุมทำให้เกิดภาพที่แปลกประหลาด ปัจจุบันเรียกว่าศิลปะบำบัด การเผชิญหน้าระหว่างความสุขและความเจ็บปวด ความดีและความชั่ว ความมืดและแสงสว่างนั้นพบเห็นได้ในทุกภาพวาดของ Maria Priymachenko

ศิลปินมีนิสัยค่อนข้างเข้มงวด แต่เธอก็ปฏิบัติต่อผู้คนอย่างใจดี บางครั้ง Priymachenko มอบภาพวาดให้แขกในบ้านของเธอ สำหรับแมรี่มีโลกสองใบ ทุกคนอาศัยอยู่ในห้องแรก และห้องที่สองซึ่งเป็นห้องด้านในเป็นของเธอเท่านั้น

โลกของเธอเต็มไปด้วยสิ่งมีชีวิตที่น่าอัศจรรย์มากมาย นกมหัศจรรย์ร้องเพลงที่นี่ ปลาเรียนรู้ที่จะบิน วัวสีรุ้งที่มีดวงตามนุษย์เล็มหญ้าอยู่ในทุ่งหญ้า และสิงโตที่ใจดีและกล้าหาญเป็นผู้ปกป้องจากศัตรู

จุดเริ่มต้นของงานของ Maria Primachenko

ศิลปินมีชื่อเสียงมาตั้งแต่ปี 1936 เมื่อผลงานของเธอ "Beasts from the Swamp" ถูกจัดแสดงเป็นครั้งแรกในเคียฟที่นิทรรศการศิลปะพื้นบ้าน All-Ukrainian มาเรียได้รับประกาศนียบัตรระดับ 1 ที่นี่เธอเริ่มสนใจเรื่องเซรามิกและฝึกฝนการเย็บปักถักร้อยและการวาดภาพต่อไป โดยเฉพาะอย่างยิ่งเธอวาดภาพเขียนที่ยอดเยี่ยมจำนวนหนึ่ง: "Bull on a Walk", "Blue Lion", "Pied Beast", "Beast in Red Boots" พ.ศ. 2479-2480, "Donkey", "Ram", "Red Berries" , “ ลิงกำลังเต้นรำ”, “นกแก้วสองตัว” ฯลฯ (พ.ศ. 2480-2483)

ภาพของผลงานเหล่านี้สร้างความประหลาดใจให้กับความมหัศจรรย์ ความมหัศจรรย์ และธรรมชาติอันมหัศจรรย์ มีพื้นฐานมาจากตำนานพื้นบ้าน เรื่องราวชีวิต และนิทานพื้นบ้าน ความเป็นจริงและจินตนาการเกี่ยวพันกันในผลงานของเธอ สัตว์ ดอกไม้ และต้นไม้มีความสามารถในการพูด พวกมันต่อสู้เพื่อความดีและต่อต้านความชั่วร้าย - ทุกอย่างเหมือนในเทพนิยาย

นกยังมีคุณสมบัติที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย: พวกมันมีรูปร่างที่แปลกประหลาดโครงร่างที่ซับซ้อนคล้ายดอกไม้และปีกของพวกมันก็ตกแต่งด้วยงานปัก สัตว์และนกของมาเรียทุกตัวมีแดดจัด สีสันสดใส น่ามองในแง่บวก (“ช้างอยากเป็นกะลาสีเรือ” “หมีตัวเล็กเดินผ่านป่าและไม่ทำอันตรายต่อผู้คน”)

ความคิดสร้างสรรค์ในช่วงสงครามและหลังสงคราม

ในช่วงสงคราม Maria Primachenko ขัดขวางการแสวงหาความคิดสร้างสรรค์ของเธอและกลับไปยังหมู่บ้านบ้านเกิดของเธอ ที่นี่เธอประสบกับช่วงเวลาที่เลวร้ายในชีวิตของเธอ สงครามพรากสามีของเธอไปจากเธอซึ่งไม่สามารถพบลูกชายของเขาได้ ในช่วงหลังสงคราม ศิลปินอาศัยอยู่อย่างถาวรใน Bolotnya โดยเปลี่ยนบ้านพ่อแม่ของเธอให้เป็นสตูดิโอ แผงปักของเธอ "Peasels in Grapes" บนพื้นหลังสีน้ำเงิน "ต้นแอปเปิ้ลสองต้น" บนพื้นหลังสีน้ำตาลรวมถึงภาพวาด: "Two Hoopoe in Flowers", "ดอกไม้ยูเครน" ​​ย้อนหลังไปถึงปี 1950 ในปี พ.ศ. 2496-2502 ภาพวาดของ Maria Priymachenko "Puss in Boots", "Peacock", "Crane and Fox", "Shepherds" มีชื่อเสียง ผลงานเหล่านี้เป็นพยานถึงการปรับปรุงรูปแบบเชิงเปรียบเทียบของ Primachenko

ความคิดสร้างสรรค์ของยุค 70-80

ผลงานของเธอออกดอกเป็นพิเศษเกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษที่ 70 หากก่อนหน้านี้ศิลปินวาดภาพสัตว์จริงในยุค 70-80 สัตว์มหัศจรรย์ปรากฏในผลงานของเธอซึ่งไม่มีอยู่จริง นี่คือสัตว์หนองน้ำโบราณสี่หัว กุ้งเครฟิชหนองน้ำ โครูน ตั๊กแตน กอร์โบทรัสป่า และหมาป่าป่า เธอได้กระตุ้นชื่อของจาปลุนป่าด้วยคำว่า “จาปาตี” เน้นที่อุ้งเท้าของสัตว์ซึ่งสามารถทะลุพุ่มไม้ออลเดอร์ได้ มีสัตว์สีม่วง สีดำ สีฟ้า; เศร้า มีความสุข ยิ้ม ประหลาดใจ มีสัตว์ที่มีใบหน้าเป็นมนุษย์ สัตว์เชิงเปรียบเทียบเป็นสิ่งชั่วร้าย ดังนั้นสัตว์สีม่วงในหมวก "ชนชั้นกลาง" ที่วาดด้วยระเบิดอย่างมีสไตล์ยิ้มอย่างชั่วร้ายมีฟันแหลมคมและลิ้นนักล่าที่ยาว (“ ไอ้สงคราม! ระเบิดเติบโตแทนดอกไม้” 2527)

คุณสมบัติสไตล์

ผลงานของศิลปินเป็นการผสมผสานระหว่างรูปแบบศิลปะที่เป็นไปได้ทั้งหมดของศตวรรษที่ 20: อิมเพรสชันนิสม์ นีโอโรแมนติกนิสม์ การแสดงออก หัวข้อโปรดอย่างหนึ่งของ Maria Priymachenko ซึ่งเธอมักพูดถึงคือเรื่องพื้นที่ เธอรักท้องฟ้าที่เต็มไปด้วยดวงดาวและอาศัยอยู่ที่นั่นด้วยสิ่งมีชีวิตที่มีปีกของเธอ - คนหลังค่อม นางเงือก และนก แม้แต่บนดวงจันทร์เธอยังปลูกสวนผักเพื่อทะนุถนอมความฝันอันมหัศจรรย์ของเธอ โลกมหัศจรรย์ของเธอนั้นมหัศจรรย์และเลียนแบบไม่ได้ มีเอกลักษณ์และเปล่งประกาย จริงใจและใจดีเหมือนกับตัวเธอเอง

ผลงานของศิลปินพื้นบ้านสอนให้ผู้คนสังเกตเห็นความงามในทุกสิ่ง เธอพยายามแสดงให้แต่ละคนเห็นถึงความสำคัญในการเป็นเด็กแม้ในวัยชรา เพื่อรักษาความสามารถในการประหลาดใจ และมองเห็นความสนใจที่มีชีวิตชีวาในทุกสิ่งที่เกิดขึ้นรอบตัว ผลงานของ Maria Priymachenko พาเราย้อนกลับไปสู่วัยเด็กจริงๆ ไม่มีอะไรฟุ่มเฟือยสำหรับพวกเขาเราเห็นเพียงจินตนาการที่ไม่สามารถควบคุมได้ของผู้หญิงที่มีจิตวิญญาณที่น่าทึ่งโดยสะท้อนถึงพลังพื้นบ้านในภาพวาด

เมื่อถูกถามมาเรียว่าทำไมเธอถึงวาดดอกไม้ เธอตอบว่า: “ทำไมถึงวาดเหมือนที่เป็นอยู่ มันก็สวยอยู่แล้ว แต่ฉันวาดของฉันเพื่อความสุขของผู้คน ฉันอยากให้คนดูภาพวาดมากขึ้นจริงๆ และเพื่อให้ทุกคนชอบพวกเขา”

ความอัจฉริยะของศิลปิน

โลกแห่งศิลปะได้ค้นพบความคิดสร้างสรรค์ที่น่าทึ่งของ Maria Primachenko อย่างน้อยสองครั้ง ศิลปินได้รับความนิยมครั้งแรกในปี พ.ศ. 2478 โดยเป็นส่วนหนึ่งของการรณรงค์เพื่อค้นหาผู้มีความสามารถในหมู่ประชาชน จากนั้นผลงานของช่างฝีมือในชนบทก็ดึงดูดความสนใจของทัตยานาฟลอรานักเย็บปักถักร้อยหญิงในเมืองหลวงซึ่งรวบรวมผลงานศิลปะพื้นบ้านชิ้นเอกเพื่อจัดนิทรรศการ เป็นผลให้ศิลปินประสบความสำเร็จในการทำงานในเวิร์คช็อปทดลองของ Kyiv พรสวรรค์ของศิลปินทำให้เธอเชี่ยวชาญทักษะการแกะสลักและทาสีผลิตภัณฑ์จากดินเหนียว

ผลงานของศิลปินเริ่มได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วในต่างประเทศ ผู้เยี่ยมชมมอสโก ปราก มอนทรีออล วอร์ซอ และนิทรรศการอื่นๆ ของยุโรปสามารถทำความคุ้นเคยกับสัตว์ที่น่าทึ่งได้ นักเลงศิลปะได้แสดงภาพวาดโดย Maria Priymachenko "Two Parrots", "Black Beast", "Dog in a Cap", "Beast in Red Boots", "Bull on a Walk", "Red Berries"

นิทรรศการโลกของ Maria Priymachenko ซึ่งจัดขึ้นที่ปารีสสร้างชื่อเสียงให้กับศิลปินชาวยูเครนซึ่งเธอได้รับรางวัลเหรียญทอง ในเมืองหลวงของฝรั่งเศสที่เพื่อนร่วมงานผู้มีชื่อเสียงเช่น Pablo Picasso และ Marc Chagall คุ้นเคยกับผลงานของศิลปินเป็นครั้งแรก พวกเขาชื่นชมงานของเธอและเริ่มใช้ลวดลายที่คล้ายกันกับงานของพวกเขาด้วยซ้ำ

พรสวรรค์ของศิลปินพื้นบ้านถูกค้นพบเป็นครั้งที่สองในยุค 60 สิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยนักวิจารณ์ศิลปะชื่อดังและนักเขียนบทละคร Grigory Mestechkin รวมถึงนักข่าว Yuri Rost บทความเกี่ยวกับงานของ Maria Primachenko ซึ่งตีพิมพ์โดยนักข่าวในหนังสือพิมพ์ Komsomolskaya Pravda ทำให้เธอได้รับความนิยมอีกครั้ง

ความตายของศิลปิน

ศิลปินดีเด่นเสียชีวิตในวัย 89 ปี แต่โชคดีที่แนวของศิลปิน Priymachenko ยังคงดำเนินต่อไป นักเรียนที่ดีที่สุดของเธอคือฟีโอดอร์ ลูกชายของเธอ ซึ่งปัจจุบันได้รับเกียรตินี้ หลานของเธอ ปีเตอร์และจอห์น ก็เดินตามเส้นทางของเธอเช่นกัน ปัจจุบันพวกเขาเป็นศิลปินอายุน้อยที่มีพรสวรรค์ แต่ละคนมีบุคลิกที่สดใส เติบโตขึ้นมาข้างๆ ปรมาจารย์อย่างคุณย่าและพ่อ พวกเขารับเอาสิ่งที่ดีที่สุดทั้งหมด

สานต่อความทรงจำของ Maria Prymachenko

ดาวเคราะห์น้อย 14624 Primachenko ได้รับการตั้งชื่อตามช่างฝีมือหญิงพื้นบ้าน ชื่อนี้แนะนำโดย Klim Churyumov เพื่อเป็นเกียรติแก่ศิลปินชื่อดังจึงได้มีการออกเหรียญที่ระลึกในปี 2551 หนึ่งปีต่อมาในเคียฟ Likhachev Boulevard ได้เปลี่ยนชื่อเป็น Maria Priymachenko Boulevard ในเมือง Brovary, Sumy และ Kramatorsk มีถนนที่ตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่ Maria Primachenko

ลัทธิดั้งเดิมเป็นศิลปะของคนที่ไม่สูญเสียความเป็นเด็กในตัวพวกเขา

ยูเนสโกประกาศให้ปี 2552 เป็นปีของศิลปินชาวยูเครนที่ทำงานมาตลอดชีวิตในหมู่บ้าน Bolotnya ใกล้เมืองเคียฟ ในศิลปะโลก ชื่อของ Primachenko อยู่ติดกับ Matisse, Modigliani, Van Gogh, Pirosmani... แต่เธอวาดภาพสัตว์มหัศจรรย์เหมือนเด็ก แต่เธอก็ทำได้อย่างยอดเยี่ยม...

วัยเด็กของ Maria ถูกทำลายด้วยโรคโปลิโอ สิ่งนี้ทำให้เธอจริงจังและช่างสังเกตมากกว่าเด็ก และทำให้การได้ยินและการมองเห็นของเธอคมชัดขึ้น วัตถุทั้งหมดที่อยู่รอบตัวหญิงสาวกลายเป็นผู้เข้าร่วมในเกมที่น่าตื่นเต้นที่มีชีวิตชีวาบางครั้งก็เศร้า แต่มักจะสดใสและรื่นเริง

“ฉันทำดอกไม้ที่สดใสเพราะฉันรักผู้คน ฉันสร้างสรรค์เพื่อความสุขและความสุขของผู้คน เพื่อให้ทุกชาติรักกัน เพื่อให้พวกเขามีชีวิตเหมือนดอกไม้ทั่วโลก...” - นี่คือสิ่งที่ศิลปินต้นฉบับกล่าวไว้ เกี่ยวกับตัวเธอเอง

Maria Primachenko ประดิษฐ์สัตว์มหัศจรรย์ “ Animal Series” ของเธอไม่มีความคล้ายคลึงทั้งในภาษายูเครนหรือในศิลปะโลก

แม้จะมีชะตากรรมที่ยากลำบากของเธอ (ศิลปินเดินด้วยไม้ค้ำยันตั้งแต่อายุเก้าขวบและสามีของเธอถูกพรากไปจากสงคราม) Maria Primachenko ยังคงเป็นนักฝันที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยและนักประดิษฐ์ที่ร่าเริงมาตลอดชีวิต ชาวบ้านของเธอรักเธอและเธอก็มีเพื่อนมากมาย “อาจมีภาพวาดอย่างน้อย 300 ภาพกระจัดกระจายอยู่ในหมู่บ้าน Bolotnya ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเธอ” Natalia Zabolotnaya กล่าว “เธอมอบโลกของเธอให้กับทุกคนอย่างไม่เห็นแก่ตัว”

ในปีนี้ ยูเครนและโลกศิลปะกำลังเฉลิมฉลองครบรอบ 100 ปีของ Maria Prymachenko Viktor Yushchenko ลงนามในกฤษฎีกาพิเศษ ซึ่งระบุกิจกรรมต่างๆ มากมาย รวมถึงการสร้างพิพิธภัณฑ์และการเปลี่ยนชื่อถนนสายหนึ่งในเมืองหลวงเพื่อเป็นเกียรติแก่ศิลปิน คุณยายผู้ถ่อมตัวจากหมู่บ้าน Bolotnya สมควรได้รับเกียรติเช่นนี้ได้อย่างไร?

เราขอให้เพื่อนศิลปินของเธอที่คุ้นเคยกับ Primachenko เป็นการส่วนตัวเพื่อระลึกถึงศิลปินดึกดำบรรพ์ผู้ยิ่งใหญ่

“ฉันเลี้ยงหมู ไก่ ห่าน...นั่นคือสิ่งที่ฉันมีชีวิตอยู่”

“ ฉันพบกับ Maria Avksentyevna เมื่อ 15 ปีที่แล้วตอนที่ฉันมาเพื่อฉลองวันเกิดปีที่ 85 ของเธอ” Vasily Gurin ผู้เป็นแฟนผลงานของเธอมายาวนานซึ่งเป็นนักวิชาการด้านการวาดภาพศิลปินชาวเคียฟผู้โด่งดังกล่าว

แน่นอนฉันรู้จักงานของเธอเพราะภาพวาดของ Primachenko ปรากฏเมื่อซื้อที่ Union of Artists ชื่อนี้เป็นที่รู้จักกันดีในหมู่คนคลาสสิกของเรารวมถึง Tatyana Yablonskaya Fedor ลูกชายของเธอนำงานนี้มาที่เคียฟ เขาเดินตามรอยแม่ของเขา - เขายังเชี่ยวชาญเรื่องพื้นบ้านดั้งเดิมด้วย พวกเขาซื้อผลงานเหล่านี้ในราคาไม่แพงในตอนนั้นพวกเขาเชื่อว่างานศิลปะสมัครเล่นมีราคาไม่เกิน 300 รูเบิล

เมื่อเรามาถึงวันครบรอบของเธอ ฉันรู้สึกประหลาดใจที่ผู้หญิงที่ฉลาดคนนี้อาศัยอยู่ในกระท่อมชนบทที่เรียบง่ายใต้หลังคามุงจาก มีฟาร์มขนาดใหญ่อยู่ในสนาม เธอเลี้ยงหมู ไก่ ห่าน พวกเขามีม้าเป็นของตัวเองด้วย! ครอบครัวอาศัยอยู่จากสิ่งนี้

เมื่อเราสนิทกัน Maria Avksentyevna สารภาพว่า: “ผู้หญิงทุกคนในหมู่บ้านหัวเราะเยาะฉัน ฉันไปพวกเขาพูดว่าพระเจ้ารู้วิธี และเมื่อฟาร์มรวมมาถึง พวกเขาเริ่มบ่นว่าฉันนั่งอยู่ในฟาร์มรวมทั้งวันและวาดรูป แทนที่จะออกกำลังกายในวันทำงาน” ดังนั้นก่อนที่เธอจะมีชื่อเสียง เธอมีชีวิตที่ยากลำบาก แต่แล้วแม้แต่บุคคลระดับสูงก็เริ่มสนใจเธอ: เลขาธิการคนแรกของพรรคคอมมิวนิสต์แห่งยูเครน Vladimir Shcherbitsky, Nikolai Zhulinsky (อดีตรองนายกรัฐมนตรีของยูเครน - Ed.) ฝ่ายหลังเริ่มเข้าไปในบ้าน ในนามของเธอเขายังมาที่ Union of Artists พร้อมกับกวี Les Tanyuk พวกเขาจัดงานฉลองครบรอบของเธอร่วมกับสหภาพ เป็นวันหยุดของคนทั้งหมู่บ้าน!

ผู้หญิงเหล่านั้นที่เคยบอกว่าเธอเป็นปรสิตมาก่อน พวกเขาสวมเสื้อปักอันหรูหราและผ้าพันคอตามเทศกาล วงออเคสตราเล่นอยู่ใต้บ้านตลอดทั้งวัน ทุกคนต้องการพบเธอ แต่เธอซ่อนตัวอยู่ในห้องด้านหลัง เมื่อข้าพเจ้าเข้าไป ข้าพเจ้าประหลาดใจที่เห็นเธอตัวเล็กบนเตียงใหญ่ และผลงานของเธอก็แขวนอยู่บนผนังโดยรอบ เขาเข้ามาใกล้และตกตะลึง เช่นเดียวกับวาร์วาราแม่ของฉัน!

Primachenko มีเสน่ห์มาก แต่ตรงกันข้าม - มีรอยยิ้มแห่งความสุขบนใบหน้าของเธอแล้วก็เศร้า ฉันอยากจะวาดเธอทันที และต่อมาที่สหภาพศิลปินเราได้จัดนิทรรศการผลงานของราชวงศ์ Primachenko ทั้งหมด

ต้องขอบคุณ Primachenko ที่ติดตั้งโทรศัพท์ใน Bolotnya และติดตั้งระบบท่อระบายน้ำ และเมื่อมาเรียถูกฝัง (ที่สุสานในท้องถิ่น) ขบวนแห่จะทอดยาวเป็นระยะทางหนึ่งกิโลเมตรจากบ้านไปยังลานโบสถ์...

“ฉันขับวอดก้าด้วยตัวเอง”

“ฉันมาพบเธอหลายครั้ง” Anatoly Melnik ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติเล่า

นางมาเรียให้ความรู้สึกเป็นคนจริงใจและมีอัธยาศัยดีมาก เธอชอบนั่งที่โต๊ะแล้วเทวอดก้า 50 กรัมให้เพื่อนของเธอซึ่งเธอชงเอง

ในเวลานั้นฉันมีส่วนร่วมในการก่อตั้งคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย Khmelnytsky เธอจึงมอบผลงาน 24 ชิ้นให้กับเราเพื่อแลกกับกระดาษและสี gouache เธอชอบบริจาคผลงานของเธอให้กับพิพิธภัณฑ์ ฉันประหลาดใจที่หนึ่งในภาพวาดที่เธอเขียนว่า: “โลกดำรงอยู่มาเป็นเวลาพันล้านปีแล้ว แต่ลิงชนิดนี้ไม่เคยมีอยู่จริง”...

แท้จริงแล้ว Maria Primachenko รู้วิธีสร้างสิ่งที่ธรรมชาติไม่สามารถสร้างขึ้นเองได้

อ้างอิง

Maria Primachenko เกิดที่หมู่บ้าน Bolotnya เขต Ivankovsky ภูมิภาค Kyiv ตามหนังสือเดินทางของเธอ วันเกิดของเธอคือวันที่ 31 ธันวาคม พ.ศ. 2451 แต่ตัวเธอเองบอกว่าเธอเกิดในวันปีใหม่ที่เมืองวาซิลีในปี พ.ศ. 2452

ในช่วงทศวรรษที่ 30 ในขณะที่ค้นหานักเก็ตจากผู้คน Primachenko หนุ่มก็ถูกสังเกตเห็นโดยศิลปินชาวเคียฟ Tatyana Flor ในปี 1936 เธอได้รับเชิญให้เข้าร่วมเวิร์คช็อปทดลองที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะการตกแต่งยูเครนแห่งเคียฟ ที่นั่นเธอสำเร็จการฝึกงานครั้งแรก โดยเธอได้เรียนรู้การปั้นและทาสีผลิตภัณฑ์จากดินเหนียว

มาเรียให้กำเนิดฟีโอดอร์ลูกชายคนเดียวของเธอซึ่งกลายเป็นศิลปินแห่งชาติเช่นเดียวกับแม่ของเขา และในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติเธอก็สูญเสียสามีไป หลังสงครามมาเรียถูกลืมไปหลายสิบปีเฉพาะในยุค 60 เท่านั้นที่เธอถูกค้นพบอีกครั้งโดยนักวิจารณ์ศิลปะและนักเขียนบทภาพยนตร์ Grigory Mestechkin และนักข่าวมอสโก Yuri Rost (ชาวเคียฟ) ซึ่งบทความเกี่ยวกับ Maria Primachenko ใน Komsomolskaya Pravda ทำให้เธอโด่งดัง

ในช่วงชีวิตของเธอ ศิลปินได้รับรางวัลศิลปินผู้มีเกียรติ และในปี 1966 เธอได้รับรางวัล State Prize ซึ่งตั้งชื่อตาม Taras Shevchenko ปัจจุบันผลงานของเธอถูกเก็บไว้ในคอลเลกชันส่วนตัวและพิพิธภัณฑ์ต่างๆ ทั่วโลก

5 ข้อเท็จจริงที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักจากชีวิตของ Primachenko

1. Paraska แม่ของเธอเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการเย็บปักถักร้อยที่ได้รับการยอมรับและส่งต่อของขวัญของเธอให้กับลูกสาวของเธอ ซึ่งจนถึงวันสุดท้ายของเธอสวมเสื้อเชิ้ตที่เย็บและตกแต่งด้วยมือของเธอเอง คุณพ่อ Avksentiy เป็นช่างไม้ที่เก่งกาจ ในหมู่บ้านเขาสร้างรั้วบ้านเป็นรูปสลาฟโบราณ
2. มาเรียเกิดมาเป็นหญิงสาวที่สวยมาก แต่ด้วยโรคร้าย - โปลิโอ พิการตั้งแต่เด็ก (ขาข้างหนึ่งแทบจะใช้งานไม่ได้ด้วยเหตุนี้เธอจึงเข้ารับการผ่าตัดสามครั้ง สวมขาเทียมหนัก 7 กิโลกรัมมาตลอดชีวิตและเดินด้วยไม้เท้า) เธอโดดเด่นด้วยความจริงจังและความเอาใจใส่ของเธอ
3. ศิลปินหนุ่มวาดภาพเขียนชิ้นแรกของเธอบนผืนทราย ฉันก็พบดินเหนียวสีและทาสีกระท่อม ปาฏิหาริย์นี้ทั้งหมู่บ้านมาเห็นจึงขอชาวบ้านมาตกแต่งบ้านด้วย
4. ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2549 ภาพวาดของ Primachenko 100 ชิ้นถูกขโมยไปจากบ้านลูกชายของเธอ ภาพวาดที่ถูกขโมยแต่ละภาพตามการประมาณการแบบอนุรักษ์นิยมที่สุดนั้นมีมูลค่า 5-6,000 ดอลลาร์ Fedor เข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลด้วยอาการทางประสาทเฉียบพลัน ตำรวจทราบทันทีว่าอาชญากรรมดังกล่าวเกิดขึ้นโดยการมีส่วนร่วมของคนในท้องถิ่น พวกโจรเข้าไปในสนามหญ้าข้างเคียงและมุ่งหน้าเข้าไปในบ้านอย่างดี เมื่อปรากฏว่านักสะสมในประเทศได้สั่งให้โจรกรรม ไม่นานนักภาพวาดก็ถูกค้นพบ
5. ใน "World Encyclopedia of Naive Art" Maria Primachenko ทัดเทียมกับปรมาจารย์เช่น Matisse และ Modigliani ศิลปินชาวยูเครนได้รับการขนานนามว่าเป็นตัวแทนที่ฉลาดที่สุดของสไตล์นี้

ฉันไปเยี่ยมชมนิทรรศการที่อาร์เซนอล ฉันตัดสินใจว่าของขวัญที่ดีที่สุดสำหรับวันวาเลนไทน์สำหรับเพื่อนของฉันและผู้ที่ "หลงทาง" ก็คือภาพวาดของ Maria Avksentyevna Primachenko

ฉันแบ่งปันความประทับใจของฉัน
ประชาชนอยู่ในความมืด! ฉันต้องจอดรถตรงหัวมุมตรงข้ามกับ Lavra Tower - ทุกอย่างเต็มไปหมด แน่นอนว่าคิวตั๋วสั้นกว่าที่ฉันต้องยืนที่ Tretyakov Gallery สำหรับ Caravaggio แต่มันก็เกิดขึ้นและ "หาง" ก็ยื่นออกไปที่ถนนฉันเกือบจะต่อสู้กับคนหูหนวกที่ไม่สุภาพสองคนด้วยซ้ำ -ปิดเสียงผู้คนที่พยายามผลักฉัน ดอกไม้อันสง่างาม ออกไปจากห้องขายตั๋ว คำพูดที่เป็นสัญลักษณ์ของฉัน บางครั้งแสดงออกไม่น้อยไปกว่าคำพูดและการเขียน

ข้างในมีคนเยอะมาก โชคดีที่อาร์เซนอลกว้างขวาง มีพื้นที่เพียงพอสำหรับทุกคน เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่เมื่อเร็ว ๆ นี้เรามีผู้ชมที่น่าสนใจ: คุณรู้ไหมว่าความงามโทรมแปลกประหลาดของเพศต่าง ๆ เหล่านี้มักจะเดินเป็นคู่สวมหมวกแปลก ๆ อำพันและผ้าคลุมไหล่ถักโดยเพื่อนของ Akhmatova ซึ่งใคร ๆ ก็ได้ยิน: "การเล็ดลอดออกมา", " แก่นสาร” และ “พลังงานอวกาศ” จริงอยู่ที่ทุกวันนี้เป็นเรื่องปกติที่จะสวมเสื้อเชิ้ตปักสดใต้ผ้าคลุมไหล่และผ้าพันคอ ฉันรักมนุษย์ต่างดาวเหล่านี้ ฉันชอบดูพวกเขามาก และฉันก็ฝันว่าจะมีพวกเขามากกว่านี้

มาเรียวาดภาพผลงานในยุคแรกของเธอด้วยสีน้ำ พวกมันซีดกว่าและอยู่บนพื้นหลังสีขาว

มีรูปเยอะมาก! นี่อาจเป็นนิทรรศการที่ "ใจกว้าง" ที่สุดที่ฉันเคยไปเยี่ยมชมที่อาร์เซนอล และฉันไม่เคยพลาดแม้แต่นิทรรศการเดียวเลย

ผลงานของศิลปินพื้นบ้านจัดแสดงตามลำดับเวลาตั้งแต่ยุคแรก ๆ ที่สร้างขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 30 ในยุค 50 และต่อ ๆ ไป

ในช่วงเริ่มต้นของนิทรรศการ ผู้ที่กระหายความงามหลังจากทะเลาะกันที่เครื่องคิดเงินเดินไปรอบๆ ด้วยใบหน้าแบนและละอายใจ ฉันแน่ใจว่า: ในตอนแรกทุกคนรวมถึงความงามที่สวมผ้าพันคอผ้าทวีตและบ่วงต้องต่อสู้กับความคิดที่เป็นความลับ: "โดย! และฉันก็ทำได้!" จากนั้นจากภาพหนึ่งไปอีกภาพหนึ่งเสียงขรมของความบ้าคลั่งหลากสีก็ดังขึ้นและในนั้นทุกคนก็เริ่มสัมผัสได้โดยไม่มีข้อยกเว้นด้วยสัญชาตญาณดั้งเดิมความสามัคคีที่มั่นใจและกลมกลืน แน่นอนว่านี่คือเพลงสรรเสริญธรรมชาติ ความบริสุทธิ์ และวัยเด็ก

ท้ายที่สุดนี่คือสิ่งที่ศิลปินพื้นบ้านกึ่งผู้รู้หนังสือเก็บไว้ในตัวเองจนกระทั่งเธออายุมากและมอบให้กับผู้ชมอย่างไม่เห็นแก่ตัวนี่คือสิ่งที่สัตว์หลากสีที่หยิ่งผยองและบ้าคลั่งเล็กน้อยของเธอดึงออกมาจากส่วนลึกของหัวใจที่แข็งกระด้าง ของแพลงก์ตอนออฟฟิศที่ง่วงนอนและเส็งเคร็งที่สุด (ฉันไม่ได้เมานะ!) คนที่เย็นชาและขมขื่นที่สุดหากเขาบังเอิญไปชมนิทรรศการโดยบังเอิญหากเขาดูภาพวาดของ Primachenko เป็นเวลานานจะจับตัวเองได้อย่างแน่นอนว่าพยายามจำได้ว่าเทพนิยายเรื่องแรกที่แม่ของเขาอ่านให้เขาฟังเมื่อตอนเป็นเด็ก และด้วยเหตุผลบางอย่าง ฉันยังจำบางสิ่งบางอย่างของชาวอินเดียนเม็กซิกันได้ ทั้งที่เป็นธรรมชาติและสวยงาม

"จระเข้ทะเล"

ฉันจะบอกคุณเล็กน้อยเกี่ยวกับ Maria Avksentyevna (ขอพระเจ้าอวยพรปู่ย่าตายายของเธอที่เรียกพ่อของเธอได้ดี!)
นามสกุลของเธอสะกดต่างกัน: "Priymachenko" และ "Primachenko" เธอถูกบันทึกในหน่วยเมตริกว่า "Prymachenko" แต่เธอเองก็เชื่อว่า "Priymachenko" นั้นถูกต้องมากกว่า
เธอเกิดในบริเวณที่ปัจจุบันคือภูมิภาคเคียฟ ในเขต Ivankovsky ในหมู่บ้าน Bolotnya ในปี 1908 (ช้ากว่าคุณยายของฉันหนึ่งปีและห่างออกไปทางเหนือ 100 กม.) ต่างจากศิลปินพื้นบ้าน Katerina Bilokur คนอื่นๆ ครอบครัวของ Maria สนับสนุนให้ลูกสาวของตนวาดภาพอย่างยิ่ง ยิ่งกว่านั้น ทุกคนในครอบครัวมีพรสวรรค์ทางศิลปะบางอย่าง พ่อของฉันเป็นช่างแกะสลักไม้ (เหมือนปู่ของฉัน) แม่ของฉันเป็นช่างปักฝีมือเยี่ยม และยายของฉันวาดภาพไข่อีสเตอร์ ศิลปินเองก็จำได้ว่าหนึ่งในประสบการณ์การวาดภาพครั้งแรกของเธอคือกระท่อมที่ทาสีด้วยดินเหนียวสีน้ำเงิน ชาวบ้านชอบลวดลายนี้มากจนขอให้มาเรียตัวน้อยทาสีบ้านแบบนั้นด้วย

ด้วยเหตุผลบางอย่างมันคือ "ลิงสีชมพู"

เมื่อตอนเป็นเด็ก มาเรียต้องทนทุกข์ทรมานจากโรคโปลิโอ (เหมือนปู่ของฉัน ซึ่งเป็นคู่ขนานกันอีกครั้ง) หลังจากนั้นเธอก็ยังคงเป็นง่อยไปตลอดชีวิต ขาข้างหนึ่งเสียโฉมและสั้นกว่าอีกข้างมาก เธอต้องรับการผ่าตัด 3 ครั้ง ศิลปินมีปัญหาในการเดินมาตลอดชีวิต (เหมือนปู่ Sergei)
หญิงสาววาดภาพมากพยายามปั้นจากดินเหนียวตัดเสื้อผ้าให้สมบูรณ์แบบ "ด้วยตา" และเย็บปักถักร้อยที่ยอดเยี่ยม - เธอทำเสื้อผ้าสำหรับตัวเองและสมาชิกในครอบครัวมาตลอดชีวิต

ในช่วงทศวรรษที่ 30 งานของเธอดึงดูดสายตาของศิลปินชื่อดัง Tatiana Fleru ซึ่งนำผลงานหลายชิ้นของเธอไปจัดแสดงและยืนยันว่าหญิงสาวไปเรียนที่เคียฟเพื่อศึกษา มาเรียได้รับเชิญให้เข้าร่วมเวิร์คช็อปเชิงทดลองที่พิพิธภัณฑ์แห่งรัฐเคียฟในอาณาเขตของ Lavra (ปัจจุบันพิพิธภัณฑ์แห่งนี้เป็นที่เก็บผลงานส่วนใหญ่ของเธอประมาณ 650 ชิ้น) ศิลปินอาศัยอยู่ในเคียฟตั้งแต่ปี พ.ศ. 2478 ถึง พ.ศ. 2483 ซึ่งในช่วงเวลานั้นผลงานของเธอไปเยี่ยมชมนิทรรศการทั่วทั้งสหภาพจัดแสดงในมอสโกและแม้แต่ในปารีส

“สัตว์ร้ายสีดำ”

ในเคียฟ มาเรียเริ่มออกเดทกับเพื่อนชาวบ้านของเธอ วาซิลี มารินชุก ซึ่งรับราชการในกองทัพในขณะนั้น ก่อนสงคราม Maria กลับบ้านที่ Bolotnya Vasily ยังคงรับใช้ใน Kyiv แต่ไม่เคยกลับไปที่หมู่บ้านบ้านเกิดของเขาเลยเขาไปที่แนวหน้าและหายตัวไป สงครามก่อให้เกิดความเสียหายร้ายแรงอีกครั้ง - ชาวเยอรมันยิงน้องชายของศิลปิน (ในขณะที่พวกเขาต้องการยิงปู่ของฉัน - ขาพิการของเขาช่วยชีวิตเขาไว้ ลูกสาวของเขาแสดงมันด้วยการยกขากางเกงของเขาขึ้น และจากนั้นพวกนาซีก็เชื่อว่าเขาไม่ใช่ พรรคพวก) ความสุขของผู้หญิงของมาเรียนั้นสั้นมาก แต่เธอก็ยังมีความสุขเหลืออยู่อย่างหนึ่ง: เธอให้กำเนิดลูกชายชื่อฟีโอดอร์กับวาซิลี เขาโตมาเป็นคนดี เป็นศิลปินด้วย และพาลูกสะใภ้ใจดีมาที่บ้านมาเรีย ปีเตอร์และอีวานหลานของมาเรียก็ชอบวาดรูปเช่นกัน

มาเรียแทบไม่ประสบกับความสูญเสียจากสงครามเลยไม่ได้หยิบแปรงมาหลายปีแล้ว หลังจากห่างหายไปนาน เธอเริ่มวาดภาพอีกครั้งในช่วงทศวรรษที่ 50 ความคิดสร้างสรรค์ของเธอก็เฟื่องฟูในช่วงทศวรรษที่ 60 ตอนนี้งานของเธอมีความชัดเจนและสมบูรณ์ยิ่งขึ้น เธอเปลี่ยนสีน้ำด้วย gouache แบบหนา พื้นหลังของภาพวาดของเธอตอนนี้มีสีสันและอิ่มตัวแล้ว ตอนนี้มาเรียไม่ได้ออกจากหมู่บ้านบ้านเกิดของเธออีกต่อไป แต่มีแขกมากมายเข้ามาหาเธอ: นักข่าว ศิลปิน หน่วยงานในเมืองหลวง และผู้คนที่อยากรู้อยากเห็น Nikolai Bazhan, Tatyana Yablonskaya, นักร้อง Dmitry Gnatyuk, Sergei Parajanov มาเยี่ยมเธอ

มาเรียไม่ได้ทำงานกับเซรามิกเป็นเวลานาน - เครื่องปั้นดินเผาของเธอเองมักจะมีข้อบกพร่องไม่สามารถทนต่อการอบชุบด้วยความร้อนได้ แต่ภาพวาดของเธอนั้นยากที่จะจดจำ!

พวกเขาบอกว่าตัวละครของศิลปินยังคงเหมือนเดิม เธอสามารถบ่นและสั่งสอนใครสักคนเป็นเวลาหลายชั่วโมง (เธอเรียกว่า "การล้างสมอง") เธอตั้งชื่อเล่นที่กัดกร่อนให้เพื่อนชาวบ้านทุกคนของเธอ หากเธอไม่ชอบบุคคลนั้น เธอก็อาจหันหลังกลับและออกไปในระหว่างการสนทนา เธอฉีกจดหมายจากคนที่เธอไม่ชอบและโยนทิ้งไปโดยไม่ได้อ่าน

“สัตว์กำลังฟ้องร้อง”

Maria Aks... Avks.. Avs.. ศิลปินมีอายุยืนยาว - 88 ปี ผลงานของเธอได้รับการยอมรับไปทั่วโลก เธอสมควรได้รับการพิจารณาว่าเป็นหนึ่งในเสาหลักของ "ลัทธิดั้งเดิมพื้นบ้าน" เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับคุณธรรมของผลงานของเธอได้มากมาย แต่ควรดูผลงานชิ้นเอกที่เรียบง่ายของผู้หญิงในชนบทที่เรียบง่ายที่มีจิตวิญญาณที่เปิดกว้างและเป็นเด็กจะดีกว่า

“โอเค ฉันกำลังเขียน...”

"สัตว์สีฟ้า"

ประติมากรรมเซรามิกชิ้นเดียวที่ยังมีชีวิตอยู่: "จระเข้"

"ดอกไม้ตา"

"นกนางนวลบนรัง"

"นกข้าวโพด" (อุทิศให้กับ Nikita Sergeevich Khrushchov)

เป็นการติดตั้ง-ฉายภาพครอบคลุมทั้งผนัง

คนที่ดูจนจบก็สุดยอดจริงๆ!

หลายๆ คนตอนนี้บอกว่าวันวาเลนไทน์มันไร้สาระสิ้นดี เป็นวันหยุดของมนุษย์ต่างดาว เขาว่ากันว่า คนขายดอกไม้คิดขึ้นมาเพื่อขายสินค้าเก่า บลา บลา บลา! และฉันคิดว่านี่เป็นวันหยุดที่ยอดเยี่ยม! ไม่มีอะไรจะดีไปกว่าการประกาศความรักต่อกันอีกครั้ง และผู้หญิงคนนี้อาศัยอยู่กับคุณไม่ใช่เพราะคุณแบ่งปันเงินที่ได้มาอย่างยากลำบากกับเธอ และผู้ชายคนนั้นก็นอนบนโซฟาของคุณ ไม่ใช่เพราะ Borscht ที่ตรงเวลาและเสื้อเชิ้ตที่รีด แต่เพราะความรักรวมคุณเข้าด้วยกัน!

และถ้าคุณไม่มีใครพูดคำว่ารักด้วย ฉันจะบอกพวกเขา!

ฉันรักคุณทุกคน! ผู้อ่านของฉัน ไม่ใช่ผู้อ่าน แต่มีเพียงผู้เฝ้าดู ผู้ชื่นชมและผู้ว่าร้ายของฉัน เด็กหญิงและเด็กชาย เด็ก คนแก่และวัยกลางคน น่าเบื่อและสนุกสนาน มืดมนและกระตือรือร้น เสื้อแจ็คเก็ตและผักชีลาว คริสเตียน มุสลิมและผู้ไม่เชื่อในพระเจ้า เงียบขรึมและช่างพูด , คนอวดดีและคนถ่อมตัว, ขาว, ดำ, เหลืองและด่าง, เคารพและไม่แยแส, มีการศึกษาและมีการศึกษาดี, แม้แต่โทรลล์, แม้แต่เจ้านาย - ฉันรักพวกคุณทุกคน!

มีความสุขและดูแลกันและกัน!

Maria Prymachenko (บางครั้ง Priymachenko; 2451-2540) - ศิลปินพื้นบ้านชาวยูเครน ตัวแทนของ "พื้นบ้านดั้งเดิม" ("ศิลปะไร้เดียงสา")

ชีวประวัติของมาเรีย พรีมาเชนโก

M. A. Primachenko เกิดเมื่อวันที่ 30 ธันวาคม (12 มกราคม) พ.ศ. 2452 ในหมู่บ้าน Bolotnya (ปัจจุบันคือเขต Ivankovsky ภูมิภาค Kyiv ของยูเครน) ซึ่งเธอใช้ชีวิตทั้งชีวิต

พ่อ Avksentiy Grigorievich เป็นช่างไม้ฝีมือดีที่ทำรั้วสนามหญ้า

แม่ Praskovya Vasilyevna เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการเย็บปักถักร้อยที่ได้รับการยอมรับ (Maria Avksentyevna เองก็แต่งกายด้วยเสื้อเชิ้ตปักมือ)

วัยเด็กของ Maria Avksentyevna ถูกบดบังด้วยความเจ็บป่วยสาหัส - โปลิโอ สิ่งนี้ทำให้เธอดูจริงจังและช่างสังเกตมากกว่าเด็ก ทำให้การได้ยินและการมองเห็นของเธอคมชัดขึ้น

Maria Avksentyevna อดทนต่อความยากลำบากทั้งหมดของชีวิตอย่างมีศักดิ์ศรีและความกล้าหาญเรียนรู้ความสุขของความรัก (สามีของเธอเสียชีวิตที่ด้านหน้า) และความสุขของการเป็นแม่ เธอมีลูกชายคนหนึ่งชื่อฟีโอดอร์ซึ่งเป็นศิลปินประชาชนของประเทศยูเครนด้วย เขาเป็นนักเรียนของเธอ (เสียชีวิตในปี 2551)

ความคิดสร้างสรรค์ของ Primachenko

“มันเริ่มต้นแบบนี้” ศิลปินเล่า “ครั้งหนึ่ง ใกล้กระท่อม ริมแม่น้ำ ในทุ่งหญ้าที่ประดับด้วยดอกไม้ ฉันกำลังเลี้ยงห่าน ฉันวาดดอกไม้ทุกชนิดที่ฉันเห็นบนผืนทราย แล้วฉันก็สังเกตเห็นดินเหนียวสีน้ำเงิน ฉันติดไว้ที่ชายเสื้อแล้วทาสีกระท่อมของเรา…”

ทุกคนมาดูความมหัศจรรย์ที่ทำด้วยมือของหญิงสาวนี้ พวกเขายกย่อง เพื่อนบ้านขอตกแต่งบ้านด้วย

พรสวรรค์ของ Primachenko ถูกค้นพบโดย Tatyana Flora ชาวเคียฟ (ในปี 1960-1970 นักข่าว G. A. Mestechkin ได้จัดระเบียบงานของ Primachenko ให้แพร่หลาย)

ในปี 1936 Maria Avksentyevna ได้รับเชิญให้เข้าร่วมเวิร์คช็อปทดลองที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะยูเครนเคียฟ

ความคิดสร้างสรรค์ของเธอมีความหลากหลายมากขึ้น - มาเรียวาดภาพ ปัก และเริ่มสนใจในเซรามิก เหยือกเซรามิกและจานของเธอจากช่วงเวลานี้ถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะพื้นบ้านและมัณฑนศิลป์แห่งรัฐยูเครน Akim Gerasimenko ปรมาจารย์ด้านเซรามิกของยูเครนที่ได้รับการยอมรับ เต็มใจส่งมอบผลิตภัณฑ์ในรูปทรงต่างๆ ที่เขาสร้างขึ้นให้กับ Primachenko และเธอวาดภาพเหล่านั้นด้วยรูปสุนัขจิ้งจอกแดง สัตว์ที่น่ากลัว ลิงสีน้ำเงินเดินบนก้านสตรอเบอร์รี่ หรือจระเข้สีเขียวที่ปกคลุมไปด้วยดอกไม้ .

นอกจากนี้ยังมีข้อมูลที่ Maria Primachenko แสดงความสามารถของเธอในด้านประติมากรรมเซรามิก มีเพียงงานเดียวในประเภทนี้เท่านั้นที่รอดชีวิต - "จระเข้"

สำหรับการเข้าร่วมในนิทรรศการศิลปะพื้นบ้านปี 1936 Primachenko ได้รับประกาศนียบัตรระดับปริญญาตรี ต่อจากนั้น ผลงานของเธอได้รับการจัดแสดงด้วยความสำเร็จอย่างต่อเนื่องในนิทรรศการในปารีส วอร์ซอ โซเฟีย มอนทรีออล และปราก

ในปี 1986 เธอได้สร้างชุดภาพวาดเชอร์โนบิลของเธอ

ศิลปินผู้ไร้เดียงสา Maria Priymachenko ไม่ได้ไร้เดียงสาเมื่อพูดถึงโศกนาฏกรรมของโลก เธอไม่รู้ว่าหลุมศพของสามีเธออยู่ที่ไหน และลวดลายนี้ก็พบเห็นได้บ่อยในงานของเธอ

ในปี พ.ศ. 2514 เธอได้วาดภาพ “หลุมศพทหาร” นอกจากนี้ยังสามารถตีความได้ว่าเป็นลางสังหรณ์ของเชอร์โนบิล - ในปีนั้นเองที่การก่อสร้างโรงไฟฟ้านิวเคลียร์เชอร์โนบิลพร้อมเครื่องปฏิกรณ์สี่เครื่องเริ่มต้นขึ้น ในภาพนั้นมีป่าไม้ และหลุมศพสี่หลุมเรืองแสงอยู่ในนั้น ดูเหมือนดวงอาทิตย์สี่ดวงหรือไข่ขนาดใหญ่สี่ใบในหน้าตัด - ไข่แดงที่ลุกเป็นไฟ และในนั้นเป็นหมวกของทหาร

ภาพวาดของ Priymachenko นั้นมีต้นกำเนิดมาจาก "ยูเครน" แต่นี่คือดินแดนแห่งความฝัน ไม่ใช่ความจริง

ศิลปินถูกเปรียบเทียบกับ Bosch และ Hitchcock ซึ่งเป็นศิลปินที่มีวิสัยทัศน์สันทราย

ผู้อำนวยการ Sergei Proskurnya เล่าว่าครั้งหนึ่งฉากการประสูติมาถึงเธอจากเคียฟ ร้องเพลงเกี่ยวกับ "ยูเครนอันรุ่งโรจน์ของเรา" และจู่ๆ Maria Oksentievna ก็พูดอย่างเศร้าๆ

เมื่อดูผลงานของ Maria Primachenko ฉันจำคำพูดจากเพลงที่ร้องโดย Boris Grebenshchikov:“ และในเมืองนั้นก็มีสวน - สมุนไพรและดอกไม้ทั้งหมดสัตว์ที่มีความงามอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนเดินไปที่นั่น” ตัวละครที่สวยงามและน่าอัศจรรย์ของศิลปินคนนี้เป็นที่ยอมรับอย่างไม่ผิดเพี้ยนจากใครก็ตามที่เคยชมผลงานของเธอ นิทรรศการที่ศูนย์ศิลปะร่วมสมัยเคียฟ "M 17" นำเสนอภาพวาด 39 ชิ้นจากคอลเลกชันส่วนตัว - "The Amazing World of Maria Primachenko" นิทรรศการอันน่าอัศจรรย์นี้เสริมด้วยผลงานของลูกชายและหลานของ Maria Primachenko รวมถึงประติมากรรมของ Oleg Pinchuk

Maria Primachenko “แกะป่า”, 1989 กระดาษ gouache คอลเลกชันส่วนตัว

“ฉันวาดดอกไม้ที่มีแสงแดดสดใสเพราะฉันรักผู้คน ฉันสร้างสรรค์ขึ้นเพื่อความสุขและความสุขของผู้คน เพื่อให้ทุกชาติรักกัน เพื่อที่พวกเขาจะได้ใช้ชีวิตเหมือนดอกไม้ทั่วโลก...”
มาเรีย พรีมาเชนโก้

มาเรีย อาฟเซนตีเยฟนา พรีมาเชนโก Kochubarki ปลูกดอกป๊อปปี้
1983

Maria Primachenko (2451-2540) - ตัวแทนของศิลปะไร้เดียงสาศิลปินประชาชนของประเทศยูเครน เธอเกิดในหมู่บ้าน Bolotnya ใกล้เคียฟ ซึ่งเธอใช้ชีวิตทั้งชีวิตแทบไม่เคยจากไปเลย เนื่องจากป่วยเป็นโรคโปลิโอในวัยเด็ก มาเรียจึงยังคงเป็นง่อยไปตลอดชีวิต เด็กหญิงวาดภาพตั้งแต่อายุแปดขวบโดยปัก (เหมือนแม่ของเธอซึ่งเป็นช่างปักที่มีชื่อเสียงทั่วบริเวณ) เย็บและทาสีกระท่อม ในตอนแรก เธอทาสีผนังบ้านพ่อของเธอ และเมื่อเพื่อนบ้านเห็นกระท่อมหรูหราที่ตกแต่งด้วยดอกไม้สีสดใส พวกเขาก็เริ่มชวนเธอมาวาดภาพ “ความงามเช่นนั้น”

มาเรีย อาฟเซนตีเยฟนา พรีมาเชนโก ปลาบู่
1986

การรับรู้โลกที่เป็นเทพนิยายและบทกวีเป็นรากฐานของศิลปะพื้นบ้านและความคิดสร้างสรรค์ของ Maria Primachenko คำพูดของศิลปินเองพูดถึงลักษณะโคลงสั้น ๆ และแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจของเธอ: “หนองน้ำเข้ามาหาฉันเหมือนนกกระสาบนหลังคา เพลงปักของแม่ เพลงของเด็กผู้หญิงเศร้า หมอกในยามเช้า...แต่หนองน้ำของฉันไม่มีที่สิ้นสุด และสำหรับฉันดูเหมือนว่าในต้นไม้ทุกต้น ในทุก ๆ ฝนหยดหนึ่ง ไม่ใช่แค่หนองน้ำเท่านั้น แต่ทั้งบ้านเกิดของฉัน เสียงคนไกล เพลงที่ฉันไม่รู้...".

มาเรีย อาฟเซนตีเยฟนา พรีมาเชนโก นักเต้น (นักเต้น)
1980

ในฐานะศิลปิน Maria Prymachenko ถูก "ค้นพบ" ในปี 1936 ระหว่างการค้นหาพรสวรรค์พื้นบ้าน และได้รับเชิญให้เข้าร่วมเวิร์กช็อป Kyiv ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะยูเครน ชั้นเรียนเหล่านี้เป็นการศึกษาระดับมืออาชีพเพียงอย่างเดียวในชีวิตของศิลปิน อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้หยุดเธอจากการมีชื่อเสียงไปทั่วโลก

ในปี 1937 ที่งานแสดงสินค้าโลกในกรุงปารีส ศิลปินได้รับรางวัลเหรียญทอง ผลงานของเธอถูกจัดแสดงในกรุงวอร์ซอ โซเฟีย มอนทรีออล ปราก และในนิทรรศการของพรรครีพับลิกันในสหภาพโซเวียต

1992

มาเรีย อาฟเซนตีเยฟนา พรีมาเชนโก กระดาน
1940

มาเรีย อาฟเซนตีเยฟนา พรีมาเชนโก ตุ๊กตาถั่วมีแปดขา
1990

ในผลงานของเธอ Primachenko วาดภาพสัตว์วิเศษ นก ดอกไม้ และฉากจากชีวิตในชนบท ศิลปินไม่เคยเห็นสัตว์มามากนักและวาดภาพโดยใช้จินตนาการและจินตนาการอันไร้ขอบเขต เมื่อพวกเขาถามเธอว่านี่คือยูโดปาฏิหาริย์แบบไหน โดยชี้ไปที่สัตว์ในตำนาน พวกเขาก็ได้ยินคำตอบ: “นี่คือลักษณะของสัตว์ก่อนยุคของเรา”.

มาเรียได้รับคำแนะนำว่าอย่าไปสวนสัตว์เพื่อรักษาคุณภาพเทพนิยายในผลงานของเธอ Primachenko ได้เรียนรู้ครั้งแรกว่าตัวละครโปรดของเธอหน้าตาเป็นอย่างไรเฉพาะในปี 1970 เมื่อ Sergei Parajanov เชิญศิลปินเข้าร่วมละครสัตว์และพาเธอไปแสดงที่เคียฟ

มาเรีย อาฟเซนตีเยฟนา พรีมาเชนโก หมีป่า
1989

มาเรีย อาฟเซนตีเยฟนา พรีมาเชนโก ลิง
1991

ภาพวาดของ Primachenko ผสมผสานกับพลังทางศิลปะที่น่าทึ่ง สีสันอันดังก้องกังวาน พลวัตภายใน ลวดลายตกแต่งพื้นบ้าน ควบคู่ไปกับการแสดงออกที่ไม่ธรรมดาและพลังทางอารมณ์อันน่าทึ่งของภาพ นกปักปีกและสัตว์แปลกตาในลายดอกไม้ เหตุใดสวนเอเดนจึงไม่ใช่ไอดีล?

มาเรีย อาฟเซนตีเยฟนา พรีมาเชนโก สัตว์ร้ายที่มีคอยาว
1970

มาเรีย อาฟเซนตีเยฟนา พรีมาเชนโก สัตว์ร้าย
1983

ชื่อของภาพวาดของ Primachenko นั้นเป็นต้นฉบับเช่นกัน - คำพูดบทกวีที่กระปรี้กระเปร่าที่แต่งโดยศิลปินเผยให้เห็นลักษณะของตัวละครหรืออธิบายโครงเรื่องที่เป็นตำนาน

มาเรีย อาฟเซนตีเยฟนา พรีมาเชนโก โอโลยานเกิดในเมือง ไม่มีที่ไหนเลยและยังคงอยู่
1978

มาเรีย อาฟเซนตีเยฟนา พรีมาเชนโก สัตว์ร้ายตัวนี้อ้าปากและอยากจะกินดอกไม้ แต่ลิ้นของมันบาง
1985

มาเรีย อาฟเซนตีเยฟนา พรีมาเชนโก ฝ่ายซ้ายเดินข้ามสนามโดยไม่เหนื่อย มหัศจรรย์เพื่อที่จะทำกำไร
1989

Maria Primachenko กลายเป็นผู้ก่อตั้งราชวงศ์ศิลปิน เธอสอนลูกชายคนเดียวของเธอฟีโอดอร์ (พ.ศ. 2484-2551) และหลานอีวานและปีเตอร์ในการวาดภาพ ผลงานของพวกเขาจะถูกนำเสนอในนิทรรศการ

ผลงานของ Ivan Primachenko ไม่มีชื่อ

Fedor Primachenko "เพลงแห่งฤดูใบไม้ผลิ", 2540

นิทรรศการนี้นำเสนอผลงานของ Maria Primachenko จากคอลเลกชันส่วนตัวของ Oleg Pinchuk ประติมากรชาวยูเครน ผู้อำนวยการศูนย์ M 17

Oleg Pinchuk ประติมากรชาวเคียฟรวบรวมผลงานของ Maria Primachenko และเรียกเธอว่าศิลปินคนโปรดของเขา คอลเลกชันของเขาประกอบด้วยผลงานหลายสิบชิ้นของปรมาจารย์ ซึ่งบางชิ้นนำเสนอในนิทรรศการปัจจุบัน หนึ่งในนั้นคือผลงาน "ดอกทานตะวันยูเครน" ซึ่งปรากฎบนเหรียญที่ระลึกจากซีรีส์ "บุคคลสำคัญแห่งยูเครน" ซึ่งออกในปี 2551 เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 100 ปีการเกิดของ Maria Prymachenko

มาเรีย พรีมาเชนโก้. “ดอกทานตะวันยูเครน ให้ผู้คนนำพาความยินดีและความสุขมาสู่ทุกบ้าน เพื่อความสงบสุขทั่วแผ่นดินโลก"

Oleg Pinchuk เป็นผู้ริเริ่มนิทรรศการต่างๆ ของ Maria Primachenko และกล่าวซ้ำๆ ว่าเขาตั้งใจที่จะจัด “เพื่อบังคับให้โลกรับรู้ถึงอัจฉริยะของเรา ฉันต้องการให้การมีส่วนร่วมด้านศิลปะของ Maria Primachenko เทียบได้กับการมีส่วนร่วมของ Niko Pirosmani และได้รับการชื่นชมอย่างเพียงพอในสายตาของสังคม”.

Oleg Pinchuk เป็นประติมากรชาวยูเครนผู้โด่งดัง เขาศึกษาที่ National Academy of Art ในเคียฟ และ Higher School of Visual Arts ในเจนีวา ผลงานของเขาถูกเก็บไว้ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์หลายแห่ง: ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ศิลปะเวียนนา, บริษัท เครื่องประดับคาร์เทียร์ในเจนีวา, Espace Pierre Cardin ในปารีส, พิพิธภัณฑ์คอลเลกชันต่างประเทศริกา, พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่มอสโก, พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ ของประวัติศาสตร์ยูเครนและพิพิธภัณฑ์อื่น ๆ และของสะสมส่วนตัว

โอเล็ก ปินชุก. นกแห่งความสุข II. 2013 ภาพ: เว็บไซต์ M 17

งานของ Primachenko นั้นใกล้เคียงกับจินตนาการทางศิลปะของประติมากรเอง - ผลงานในตำนานของเขายังมาจากโลกแห่งจินตนาการและสถิตยศาสตร์

ผลงานของ Oleg Pinchuk ในนิทรรศการ "The Amazing World of Maria Primachenko"

โครงการศิลปะขนาดใหญ่เกี่ยวข้องกับชื่อของ Maria Primachenko เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 100 ปีการเกิดของศิลปินถนนในเคียฟจึงได้รับการตั้งชื่อตามเธอและในปี 2560 โครงการ Prima Maria Art Boulevard ได้รับการอนุมัติให้สร้างพิพิธภัณฑ์กลางแจ้งประเภทหนึ่ง ในฐานะส่วนหนึ่งของโครงการนี้ ประติมากรรมในสวนสนุก 16 ชิ้นที่สร้างจากผลงานของเธอ ซุ้มโค้งที่มีสไตล์สามชิ้น แผงโมเสก ม้านั่งศิลปะ องค์ประกอบประติมากรรมสองชิ้นที่ทางเข้า และจิตรกรรมฝาผนังในบ้านและอาคารสำนักงานที่ตั้งอยู่บนถนนใหญ่จะถูกสร้างขึ้นบนถนน Maria Primachenko Boulevard . ประติมากร Konstantin Skritutsky และ Fyodor Balandin ผู้สร้าง Kyiv Landscape Alley กำลังทำงานในการตกแต่ง โครงการนี้มีแผนจะดำเนินการภายในสามปี

ขั้นตอนแรกได้ดำเนินการไปแล้ว ในเดือนตุลาคม 2017 งานศิลปะจัดวางครั้งแรกซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโปรเจ็กต์นี้ปรากฏที่ Maria Primachenko Boulevard การถ่ายรูปกับสิงโตในตอนเช้าถือเป็นลางดีและรับประกันอารมณ์ดีตลอดทั้งวัน

Anastasia Primachenko เป็นหลานสาวของศิลปินในสถานที่จัดวาง รูปถ่าย: หน้าโครงการ Prima Maria Art Boulevard บน Facebook

นิทรรศการ “The Amazing World of Maria Primachenko” ที่ศูนย์ M 17 จะมีไปจนถึงวันที่ 3 ธันวาคม 2017