การนำเสนอเรื่องแนวโรแมนติกในการวาดภาพ การนำเสนอในหัวข้อ “ยวนนิยมในวรรณคดีและศิลปะ”

สไลด์ 1

ยวนใจในงานศิลปะ ผู้แต่ง – ครูสอนภาษาและวรรณคดีรัสเซีย, โรงเรียนมัธยมหมายเลข 81, Ph.D., Frolova L.S.

สไลด์ 2

ยวนใจเป็นการเคลื่อนไหวทางอุดมการณ์และศิลปะที่เกิดขึ้นในวัฒนธรรมยุโรปและอเมริกาในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เกณฑ์ใหม่ในงานศิลปะคือเสรีภาพในการแสดงออกเพิ่มความสนใจต่อบุคคลลักษณะเฉพาะของบุคคลความเป็นธรรมชาติ ความจริงใจและความผ่อนคลายซึ่งเข้ามาแทนที่การเลียนแบบโมเดลคลาสสิกของศตวรรษที่ 18 เชื่อกันว่าลัทธิยวนใจเป็นการตอบสนองต่อการปฏิวัติฝรั่งเศส

สไลด์ 3

พวกโรแมนติกปฏิเสธเหตุผลนิยมและการปฏิบัตินิยมของการตรัสรู้ว่าไม่มีตัวตนและเป็นเพียงสิ่งที่ประดิษฐ์ขึ้น พวกเขาให้ความสำคัญกับการแสดงออกทางอารมณ์และแรงบันดาลใจเป็นอันดับแรก พวกเขาพยายามที่จะแสดงความคิดเห็นใหม่และความจริงที่พวกเขาค้นพบ พวกเขาพบผู้อ่านในหมู่ชนชั้นกลางที่กำลังเติบโต พร้อมที่จะสนับสนุนทางอารมณ์ และแม้กระทั่งการบูชาศิลปิน - อัจฉริยะและผู้เผยพระวจนะ ความยับยั้งชั่งใจและความอ่อนน้อมถ่อมตนถูกแทนที่ด้วยอารมณ์ที่รุนแรง ซึ่งมักจะถึงขั้นสุดขั้ว

สไลด์ 4

The Romantics ได้ประกาศอย่างเปิดเผยถึงชัยชนะของรสนิยมส่วนบุคคลและเสรีภาพในการสร้างสรรค์โดยสมบูรณ์ การแนบการกระทำที่สร้างสรรค์นั้นมีความสำคัญอย่างยิ่งยวด ทำลายอุปสรรคที่ขัดขวางเสรีภาพของศิลปิน พวกเขาจัดวางจุดสูงสุดและจุดต่ำสุด โศกนาฏกรรมและการ์ตูน อย่างกล้าหาญ ทั้งเรื่องธรรมดาและเรื่องที่ไม่ปกติ

สไลด์ 5

การยืนยันถึงคุณค่าที่แท้จริงของชีวิตฝ่ายวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล การพรรณนาถึงความหลงใหลอันแรงกล้า ธรรมชาติทางจิตวิญญาณและการเยียวยา

สไลด์ 6

การแต่งกายในสไตล์ "โรแมนติก" ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ขบวนการทางศิลปะใหม่เกิดขึ้น - แนวโรแมนติก มีการเลิกใช้มรดกคลาสสิกของสมัยโบราณและหันมาใช้ประเพณีพื้นบ้านของยุคกลางของยุโรป รสนิยมของยุคกลางได้รับการฟื้นคืนชีพขึ้นมาอีกครั้งด้วยเครื่องประดับและเสื้อผ้า

สไลด์ 7

นวนิยายของ Walter Scott บทกวีของ Byron ภาพวาดของ Delacroix และดนตรีของ Beethoven และ Chopin มีบทบาทสำคัญในการสร้างอุดมคติทางแฟชั่นใหม่ พระเอกของหนังสือกำลังอยู่ในกระแสแฟชั่น ดังนั้นผู้หญิงที่รักโรแมนติกจึงไม่แยกจากนวนิยายเล่มโปรดของพวกเขาและพกมันติดตัวไปในกระเป๋าพิเศษ ทิศทางที่ครอบงำศิลปะประยุกต์และการแต่งกายในยุค 30 และ 40 เรียกว่า Biedermeier ซึ่งตั้งชื่อตามวีรบุรุษชนชั้นกลางในบทกวีของ L. Eichrodt เรื่อง "Biedermeier Liederlust" สไตล์นี้มีความหมายเหมือนกันกับความเป็นอยู่ที่ดีและความสะดวกสบายของชาวเมือง

สไลด์ 8

ลักษณะเด่นของการแต่งกายของผู้หญิงคือเอวแคบและแขนเสื้อที่ใหญ่โต ความสง่างามของเอวนั้นเน้นองค์ประกอบด้วยรายละเอียดเช่นคอปก, ผ้าพันคอ, ลูกไม้

อัลบิโตวา ทัตยานา และ มูคาเมตยาโนวา อิลมิรา

การนำเสนอเกี่ยวกับศิลปินโรแมนติกแห่งศตวรรษที่ 19

ดาวน์โหลด:

ดูตัวอย่าง:

หากต้องการใช้ตัวอย่างการนำเสนอ ให้สร้างบัญชี Google และเข้าสู่ระบบ: https://accounts.google.com

คำอธิบายสไลด์:

วัฒนธรรมศิลปะของศตวรรษที่ 19 ยวนใจในการวาดภาพ การนำเสนอจัดทำโดย: นักเรียนเกรด 11a ของโรงเรียนมัธยม MBOU หมายเลข 8 ใน Noyabrsk Tatyana Albitova และ Ilmira Mukhametyanova หัวหน้า Victoria Aleksandrovna Kalashnikova

วัตถุประสงค์: เพื่อทำความคุ้นเคยกับศิลปะแห่งยวนใจในการวาดภาพ

ยวนใจยวนใจ (โรแมนติกแบบฝรั่งเศส) เป็นปรากฏการณ์ของวัฒนธรรมยุโรปในศตวรรษที่ 18-19 ซึ่งเป็นตัวแทนของปฏิกิริยาต่อการตรัสรู้และความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีที่ถูกกระตุ้นโดยมัน ทิศทางทางอุดมการณ์และศิลปะในวัฒนธรรมยุโรปและอเมริกาในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เป็นลักษณะที่ยืนยันถึงคุณค่าที่แท้จริงของชีวิตฝ่ายวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล การพรรณนาถึงความหลงใหลและอุปนิสัยที่แข็งแกร่ง (มักกบฏ) ธรรมชาติที่จิตวิญญาณและการเยียวยา ในศตวรรษที่ 18 ลวดลายที่ศิลปินชื่นชอบคือทิวทัศน์ภูเขาและซากปรักหักพังที่งดงาม คุณสมบัติหลักคือองค์ประกอบแบบไดนามิก ปริมาตรเชิงพื้นที่ สีสันที่หลากหลาย และไคอาโรสคูโร

ยวนใจในการวาดภาพ ในวิจิตรศิลป์ ยวนใจปรากฏชัดเจนที่สุดในการวาดภาพและกราฟิก น้อยกว่าในสถาปัตยกรรม บนผืนผ้าใบศิลปินปฏิบัติตามเพียงเสียงเรียกของจิตวิญญาณของตนเองและให้ความสนใจอย่างมากกับการแสดงความรู้สึกและประสบการณ์ของมนุษย์ การวาดภาพแนวโรแมนติกมีลักษณะเป็น "พลังอันน่าสะพรึงกลัวในการสร้างสรรค์ในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้" วิธีแสดงออกที่ชื่นชอบในการวาดภาพโรแมนติก ได้แก่ สี การจัดแสง ความใส่ใจในรายละเอียด อารมณ์ของท่าทาง ฝีแปรง และพื้นผิว

แคสปาร์ เดวิด ฟรีดริช ศิลปินชาวเยอรมัน เกิดเมื่อวันที่ 5 กันยายน พ.ศ. 2317 ที่เมือง Greifswald ในครอบครัวคนทำสบู่ ในปี พ.ศ. 2333 เขาได้รับบทเรียนการวาดภาพเป็นครั้งแรก ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2337-2341 ฟรีดริชศึกษาวิจิตรศิลป์ที่ Academy of Arts ในโคเปนเฮเกน ในปี พ.ศ. 2337-2341 เขาศึกษาที่สถาบันศิลปะโคเปนเฮเกน จนกระทั่งปี ค.ศ. 1807 เขาทำงานเฉพาะด้านเทคนิคการวาดภาพ จากนั้นจึงหันมาวาดภาพสีน้ำมัน ปัจจัยหลักที่แสดงถึงภาระทางอารมณ์ของเดวิดคือความเบาสบาย มันไม่ได้สร้างภาพลวงตาของแสง แต่ทำให้วัตถุและรูปร่างเกิดเงาที่แปลกประหลาดและลึกลับ ในปีพ.ศ. 2378 ศิลปินป่วยเป็นอัมพาต และตั้งแต่นั้นมาเขาก็เลิกทำงานกับสีน้ำมันอีกต่อไป โดยจำกัดตัวเองอยู่เพียงภาพวาดซีเปียขนาดเล็ก ศิลปินเสียชีวิตด้วยความยากจนเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม พ.ศ. 2383 ในเมืองเดรสเดน “ภาพวาดควรถูกมองว่าเป็นภาพวาด เป็นการสร้างสรรค์จากมือมนุษย์ และไม่หลอกลวงเราด้วยความคล้ายคลึงที่สมบูรณ์แบบจากธรรมชาติ” (K.D. Friedrich)

ผลงานของ David Friedrich: “ ผู้พเนจรเหนือทะเลหมอก” (1817-1818) “ ภูมิทัศน์ด้วยสายรุ้ง”, 1809, คอลเลกชันงานศิลปะแห่งรัฐ, ไวมาร์

Carl Eduard Ferdinand Blechen (29 กรกฎาคม พ.ศ. 2341, Cottbus - 23 กรกฎาคม พ.ศ. 2383, เบอร์ลิน) การศึกษาด้านศิลปะเป็นประจำของเขาเริ่มต้นในปี พ.ศ. 2365 ที่ Berlin Academy โดยมีจิตรกรภูมิทัศน์ P. L. Lütke อย่างไรก็ตามเนื่องจากความสัมพันธ์ที่ไม่สมหวังกับครู K. Blechen จึงเลิกกับโรงเรียนวิชาการและออกเดินทางไปแซกซอนสวิตเซอร์แลนด์ จากปี 1824 ถึง 1827 เขาทำงานเป็นนักออกแบบโรงละครในกรุงเบอร์ลิน Blechen เป็นศิลปินภูมิทัศน์ในสาขาของเขา หลังจากเดินทางไปทางใต้ การเรียบเรียงของเขาก็เป็นอิสระมากขึ้นและมีสไตล์สมจริงมากขึ้น เขาเป็นที่รู้จักในฐานะหนึ่งในศิลปิน "อุตสาหกรรม" ชาวเยอรมันกลุ่มแรก ๆ ที่เชิดชูพลังทางอุตสาหกรรมที่เกิดขึ้นใหม่ในยุคใหม่ Karl Blechen เสียชีวิตเมื่ออายุ 42 ปีด้วยอาการป่วยทางจิต

ผลงานของ Blechen: ใน Berlin Tiergarten, 1825 ในสวนสาธารณะ Villa d'Este, 1830

หอคอยที่ถูกทิ้งระเบิดของปราสาทไฮเดลเบิร์ก แคลิฟอร์เนีย 2373 การก่อสร้างสะพานปีศาจ 2373-32

Ferdinan Victor Eugene Delacroix เขาเขียนว่า "หัวใจของฉัน" มักจะเต้นเร็วขึ้นเสมอเมื่อฉันยังคงเผชิญหน้ากับกำแพงขนาดใหญ่ที่รอการสัมผัสพู่กันของฉัน " จิตรกรชาวฝรั่งเศสและศิลปินกราฟิกซึ่งเป็นผู้นำขบวนการโรแมนติกในการวาดภาพยุโรป . พ่อแม่ของเขาเสียชีวิตตั้งแต่เขายังเด็กมาก ในปี พ.ศ. 2358 ชายหนุ่มถูกทิ้งให้อยู่กับอุปกรณ์ของตัวเอง และเขาได้เลือกโดยเข้าร่วมเวิร์คช็อปของปิแอร์ Narcisse Guerin (พ.ศ. 2317-2376) นักคลาสสิกชื่อดัง ในปี ค.ศ. 1816 Delacroix ได้เข้าเป็นนักเรียนที่ Ecole des Beaux-Arts ซึ่ง Guerin สอนอยู่ ในช่วงทศวรรษที่ 1850 การยอมรับของเขาไม่อาจปฏิเสธได้ ในปี พ.ศ. 2394 ศิลปินได้รับเลือกเข้าสู่สภาเมืองปารีส ในปี ค.ศ. 1855 เขาได้รับรางวัล Order of the Legion of Honor ในปีเดียวกันนั้น นิทรรศการส่วนตัวของ Delacroix จัดขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการ Paris World เดลาครัวซ์เสียชีวิตอย่างเงียบๆ และไม่มีใครสังเกตเห็นจากการกำเริบของโรคคอหอยในบ้านของเขาในปารีสเมื่อวันที่ 13 สิงหาคม พ.ศ. 2406 ขณะอายุ 65 ปี

ผลงานของ Delacroix: "ผู้หญิงชาวแอลจีเรียอยู่ในห้องของพวกเขา" 2377 สีน้ำมันบนผ้าใบ 180x229 ซม. พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ปารีส “โจรบาดเจ็บสาหัสกำลังดับกระหาย” พ.ศ. 2368

“...หากฉันไม่ได้ต่อสู้เพื่อบ้านเกิดเมืองนอน อย่างน้อยก็ขอให้ฉันเขียนเพื่อประโยชน์ของบ้านเกิด” (Eugene Delacroix) เสรีภาพนำผู้คน 2373 พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

Francisco José de Goya และ Lucientes จิตรกรและช่างแกะสลักชาวสเปน ศิลปะที่รักอิสระของ Goya โดดเด่นด้วยนวัตกรรมที่โดดเด่น อารมณ์ความรู้สึกที่หลงใหล แฟนตาซี การแสดงลักษณะเฉพาะที่เฉียบคม ความแปลกประหลาดที่มุ่งเน้นสังคม: - กระดาษแข็งสำหรับเวิร์คช็อปผ้าทอของราชวงศ์ ("The Game of Blind Man's Buff", 1791) - ภาพวาดบุคคล ("The Family of King Charles IV", 1800), - ภาพจิตรกรรมฝาผนัง (ในโบสถ์ของโบสถ์ San Antonio de la Florida, 1798, มาดริด, ใน "House of the Deaf", 1820-23), กราฟิก (ชุด "Caprichos", 1797 -98, “ภัยพิบัติแห่งสงคราม”, พ.ศ. 2353-2563), - ภาพวาด (“ การจลาจลเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม พ.ศ. 2351 ในกรุงมาดริด" และ "การประหารชีวิตกลุ่มกบฏในคืนวันที่ 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2351" - ทั้งคู่ประมาณ พ.ศ. 2357)

"Maja แต่งตัว" ประมาณปี 1803, ปราโด, มาดริด "Maja เปลือยเปล่า" 1800, ปราโด, มาดริด

"ผู้ให้บริการน้ำ" 2353 "Antonia Zarate" 2354 เฮอร์มิเทจเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

สรุป: โรแมนติกเปิดโลกแห่งจิตวิญญาณมนุษย์ บุคคลที่ไม่เหมือนใคร แต่จริงใจและใกล้ชิดกับทุกคน วิสัยทัศน์ที่ตระการตาของโลก ความฉับไวของภาพในการวาดภาพ ดังที่เดลาครัวซ์กล่าวไว้ ไม่ใช่ความสม่ำเสมอในการดำเนินการทางวรรณกรรม เป็นตัวกำหนดจุดสนใจของศิลปินในการถ่ายทอดการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนที่สุด ซึ่งพบวิธีแก้ปัญหาที่เป็นทางการและเชิงสีสันแบบใหม่ ยวนใจทิ้งมรดกไว้ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ปัญหาและความเป็นเอกเทศทางศิลปะทั้งหมดนี้ได้รับการปลดปล่อยจากกฎเกณฑ์ของวิชาการ สัญลักษณ์ซึ่งในหมู่คู่รักควรจะแสดงถึงความเชื่อมโยงที่สำคัญของความคิดและชีวิตในศิลปะในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ละลายหายไปในพหุนามของภาพศิลปะ จับภาพความหลากหลายของความคิดและโลกรอบตัว

รายการวรรณกรรมที่ใช้: วัสดุที่ใช้จากเว็บไซต์ http://francegothic.boom.ru http:// wikipedia รุ http://www. ฉลากเลอฝรั่งเศส ru http://www. ภูมิศาสตร์โลก ru http://www.fos.ru

การนำเสนอจัดทำโดย: นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 11 Tatyana Albitova และ Ilmira Mukhametyanova

ปัญหาเชิงสร้างสรรค์ของยวนใจเมื่อเทียบกับลัทธิคลาสสิกนั้นซับซ้อนกว่าและไม่ชัดเจนนัก ยวนใจในช่วงแรกเริ่มเป็นการเคลื่อนไหวทางศิลปะมากกว่าหลักคำสอนในรูปแบบเฉพาะ ดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากอย่างยิ่งเท่านั้นที่เราสามารถจำแนกการสำแดงของมันและพิจารณาประวัติความเป็นมาของการพัฒนาตามลำดับจนถึงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ในตอนแรก แนวโรแมนติกมีลักษณะที่มีชีวิตชีวาและเปลี่ยนแปลงได้ โดยสั่งสอนลัทธิปัจเจกนิยมและเสรีภาพในการสร้างสรรค์ เขาตระหนักถึงคุณค่าของวัฒนธรรมที่แตกต่างอย่างมีนัยสำคัญจากสมัยโบราณของกรีกและโรมัน มีการให้ความสนใจอย่างมากต่อวัฒนธรรมของตะวันออกซึ่งมีลวดลายทางศิลปะและสถาปัตยกรรมที่ปรับให้เข้ากับรสนิยมของยุโรป สถาปัตยกรรมของยุคกลางกำลังได้รับการประเมินใหม่ และความสำเร็จด้านเทคนิคและศิลปะของสไตล์โกธิกกำลังได้รับการยอมรับ แนวคิดเรื่องการเชื่อมโยงกับธรรมชาติทำให้เกิดแนวคิดเกี่ยวกับสวนสาธารณะแบบอังกฤษและความนิยมในการจัดองค์ประกอบฟรีของสวนจีนหรือญี่ปุ่น ในวิจิตรศิลป์ แนวโรแมนติกปรากฏชัดเจนที่สุดในภาพวาดและภาพกราฟิก แต่ไม่ชัดเจนในประติมากรรมและสถาปัตยกรรม (เช่น กอทิกปลอม) โรงเรียนแห่งชาติด้านแนวโรแมนติกในวิจิตรศิลป์ส่วนใหญ่เกิดขึ้นในการต่อสู้กับลัทธิคลาสสิคทางวิชาการอย่างเป็นทางการ

ยวนใจ

สไลด์: 11 คำ: 366 เสียง: 0 เอฟเฟกต์: 36

ยวนใจ แผน: ยวนใจในการวาดภาพ ความโรแมนติกในดนตรี ยวนใจในวรรณคดีเยอรมัน ยวนใจในวรรณคดีอังกฤษ ยวนใจในวรรณคดีรัสเซีย ประเภทของความโรแมนติก บุคคลที่มีชื่อเสียง บทสรุป. การพัฒนาแนวโรแมนติกในการวาดภาพดำเนินต่อไปด้วยการโต้เถียงอย่างรุนแรงกับผู้นับถือลัทธิคลาสสิก พวกโรแมนติกตำหนิคนรุ่นก่อนในเรื่อง "ความรอบคอบที่เย็นชา" และขาด "การเคลื่อนไหวของชีวิต" ยวนใจเกิดขึ้นครั้งแรกในเยอรมนีในหมู่นักเขียนและนักปรัชญา ในการพัฒนาต่อไป แนวโรแมนติกของเยอรมันมีความโดดเด่นด้วยความสนใจในเทพนิยายและลวดลายในตำนาน ในอังกฤษ ยวนใจส่วนใหญ่เนื่องมาจากอิทธิพลของเยอรมัน - ยวนใจ.ppt

ลักษณะของยวนใจ

สไลด์: 23 คำ: 704 เสียง: 0 เอฟเฟกต์: 0

ยวนใจ ทิศทางทางอุดมการณ์และศิลปะ คุณสมบัติหลัก ยวนใจในงานศิลปะ ตัวแทนของยวนใจในวรรณคดี ตัวแทนของความโรแมนติกในดนตรี ตัวแทนของความโรแมนติกในการวาดภาพ ยูจีน เดอลาครัวซ์. "การสังหารหมู่คิออส" “เสรีภาพนำพาประชาชน” ธีโอดอร์ เจอริโคลท์. "เจ้าหน้าที่ของ Guards Chasseurs ที่ Angrif" จอห์น คอนสเตเบิล. "มุมมองของไฮเกตจากเนินเขาแฮมสเตด" ที่ดินทำกิน. มาเรีย บิกเนลล์. วิลเลียม เทิร์นเนอร์. "คลองใหญ่ในเมืองเวนิส" ห้องดนตรีใน Petworth คิเพรนสกี้ โอเรสต์ อดาโมวิช เอ.เอส. พุชกิน "ภาพเหมือนของ E.G. Gagarin ในวัยเด็ก" "ภาพเหมือนของ A. A. Chelishchev" - คุณสมบัติของ Romanticism.pptx

ยุคโรแมนติก

สไลด์: 64 คำ: 706 เสียง: 0 เอฟเฟกต์: 22

ยวนใจ สื่อการสอนสำหรับบทเรียนวรรณกรรมและวัฒนธรรมศิลปะโลก หลักสุนทรียศาสตร์หลัก ศิลปะแห่งความโรแมนติก ที่มาของคำว่า. ภาพเหมือนของฮีโร่แห่งยุค ความพิเศษของพระเอกโรแมนติก ความเป็นคู่ภายใน ความเหงาในโลกแห่งความจริง การค้นหาอุดมคติและความฝัน ชีวิตในขอบเขตของอารมณ์และความรู้สึก กวีชาร์ลส์ โบดแลร์ ศิลปิน ยูจีน เดอลาครัวซ์ กวี Zhukovsky โบนาปาร์ตเป็นผู้บัญชาการ นักแต่งเพลงของโชแปง ศิลปินคิเพรนสกี้ งานมอบหมายในหัวข้อ “ภาพเหมือนของยุคโรแมนติก” ภาพบุคคลคือสภาวะของจิตใจ โลกคู่ที่โรแมนติกภายนอกก่อให้เกิดการระบายสีทิวทัศน์ภายใน - ยุคแห่งความโรแมนติก.ppt

ลัทธิจินตนิยมของศตวรรษที่ 19

สไลด์: 14 คำ: 355 เสียง: 0 เอฟเฟกต์: 0

ยวนใจในงานศิลปะ ยวนใจเป็นการเคลื่อนไหวทางอุดมการณ์และศิลปะที่เกิดขึ้นในวัฒนธรรมยุโรปและอเมริกาในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เชื่อกันว่ายวนใจเป็นการตอบสนองต่อการปฏิวัติฝรั่งเศส พวกโรแมนติกปฏิเสธเหตุผลนิยมและการปฏิบัตินิยมของการตรัสรู้ว่าไม่มีตัวตนและเป็นเพียงสิ่งที่ประดิษฐ์ขึ้น ความยับยั้งชั่งใจและความอ่อนน้อมถ่อมตนถูกแทนที่ด้วยอารมณ์ที่รุนแรง ซึ่งมักจะถึงขั้นสุดขั้ว The Romantics ได้ประกาศอย่างเปิดเผยถึงชัยชนะของรสนิยมส่วนบุคคลและเสรีภาพในการสร้างสรรค์โดยสมบูรณ์ การยืนยันถึงคุณค่าที่แท้จริงของชีวิตฝ่ายวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล การพรรณนาถึงความหลงใหลอันแรงกล้า ธรรมชาติทางจิตวิญญาณและการเยียวยา - ยวนใจแห่งศตวรรษที่ 19.ppt

ยวนใจในงานศิลปะ

สไลด์: 15 คำ: 362 เสียง: 0 เอฟเฟกต์: 0

ภาพของการตรัสรู้. คุณเห็นความแตกต่างระหว่างภาพศิลปะหรือไม่? เรื่อง. ยวนใจ ลักษณะทั่วไปของงวด เป้าหมาย: เพื่อเปิดเผยแนวคิดของทิศทางใหม่ในงานศิลปะ “ROMANTISM” วี.จี. เบลินสกี้ คำถามพื้นฐาน: อะไรคือผลลัพธ์หลักของการปฏิวัติชนชั้นกลางฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 18? มีความผิดหวังอย่างมากในหมู่บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรม จะมองหาฮีโร่ได้ที่ไหน ... ... ในประวัติศาสตร์ในยุคกลาง ลักษณะทั่วไปของแนวโรแมนติก นวนิยายอิงประวัติศาสตร์ปรากฏ... แนวคิด “วัฒนธรรมโลก” ปรากฏขึ้น วิธีการสร้างสรรค์แบบใหม่มาถึงแล้ว - ROMANTICism - ยวนใจใน art.ppt

ขบวนการยวนใจ

สไลด์: 27 คำ: 554 เสียง: 0 เอฟเฟกต์: 104

ยวนใจเป็นการเคลื่อนไหวในงานศิลปะ ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับยุคโรแมนติก ทิศทางวรรณกรรม สมัยโบราณ ทิศทางที่จัดทำขึ้นตามหลักสูตรประวัติศาสตร์ ยวนใจ ทิศทางในงานศิลปะ บุรุษแห่งยุคแห่งความโรแมนติก การสังหารหมู่ที่ Chios อิสรภาพบนเครื่องกีดขวาง วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี ภาพเหมือนของโดญญา อิซาเบล โคบอส เด ปอร์เซล ฝันร้าย ผู้พเนจรเหนือเมฆ การแข่งเรือที่ Argenteuil ดนตรี. ฟรานซ์ ชูเบิร์ต. โรเบิร์ต ชูมันน์. ฟรีเดอริก โชแปง. ฟรานซ์ ลิซท์. นิคโคโล ปากานินี. ค่านิยม อิสรภาพสำหรับคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ ลักษณะของฮีโร่โรแมนติก โลกคู่ที่โรแมนติก กรอกตาราง - ทิศทางของยวนใจ.ppt

ลักษณะทั่วไปของยวนใจ

สไลด์: 31 คำ: 882 เสียง: 1 เอฟเฟกต์: 7

ลักษณะทั่วไปของยวนใจ โรแมนติก ที่มาของคำว่า "ยวนใจ" ยูจีน เดอลาครัวซ์. โชแปง ฮีโร่โรแมนติก คุณสมบัติหลักของฮีโร่โรแมนติก ทิศทางในงานศิลปะ ต้นกำเนิดของความโรแมนติก สาเหตุของการเกิดขึ้นของแนวโรแมนติก จ้องมอง อีวาน ไอวาซอฟสกี้. แคสปาร์ ฟรีดริช. รุ้ง. วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี คาร์ล บรูลลอฟ. สัญญาณของความโรแมนติก The Romantics เปิดวรรณกรรม วิภาษวิธีของสภาวะทางจิตวิทยา ตัวละคร. หัวข้อเรื่อง “อับอายและดูถูก” นวนิยายอิงประวัติศาสตร์ เรื่องราวเชิงปรัชญา นิยายวิทยาศาสตร์. นักสืบจิตวิทยา - ลักษณะทั่วไปของยวนใจ.ppt

วัฒนธรรมศิลปะแห่งความโรแมนติก

สไลด์: 16 คำ: 361 เสียง: 0 เอฟเฟกต์: 0

ยวนใจ ความหมายของยวนใจ ทำโต๊ะ. หลักการพื้นฐานของยวนใจ การยืนยันหลักการพื้นฐาน Theodore Gericault "แพแห่งเมดูซ่า" ยูจีน เดอลาครัวซ์ "เสรีภาพนำทางประชาชน" "ความตายของซาร์ดานาปาลัส" F. Goya "มาจาแต่งตัว" คุณสมบัติของภูมิทัศน์ที่โรแมนติก รูปภาพที่มีคุณสมบัติเป็นลักษณะเฉพาะ - วัฒนธรรมศิลปะแนวโรแมนติก.ppt

ยวนใจในการวาดภาพ

สไลด์: 46 คำ: 1388 เสียง: 1 เอฟเฟกต์: 31

ยวนใจ อดีตดังขึ้นเป็นเสียงและดูชัดเจนสำหรับคนใกล้ตัว การเกิดขึ้นของความโรแมนติก การพัฒนาแนวโรแมนติกในการวาดภาพ โรแมนติกมักทำให้สังคมปิตาธิปไตยในอุดมคติ พิจารณาความแตกต่างระหว่างยวนใจและคลาสสิก ลักษณะเฉพาะของสไตล์โรแมนติก หลักการสุนทรียศาสตร์หลักของแนวโรแมนติก เจริโคลท์ ธีโอดอร์. ฉากเรืออับปาง. ฝึกวัวให้เชื่อง ม้าถูกสิงโตทรมาน เหยื่อรถชน. ไอวาซอฟสกี้ อีวาน. ชายฝั่งในอามาลฟี เก้า. หอคอยบนหน้าผาใกล้กับบอสฟอรัส ถ้ำสีฟ้า รุ้ง. เบลค วิลเลียม. ความเห็นอกเห็นใจ ภาพประกอบบทกวีของจอห์น มิลตัน ผีแห่งความว่างเปล่า -

สไลด์ 1

วัฒนธรรมศิลปะของศตวรรษที่ 19

ยวนใจในการวาดภาพ

การนำเสนอจัดทำโดย: นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 11 ของโรงเรียนมัธยม MBOU หมายเลข 8 ใน Noyabrsk Tatyana Albitova และ Ilmira Mukhametyanova หัวหน้า Victoria Aleksandrovna Kalashnikova

สไลด์ 2

มารู้จักกับศิลปะแห่งยวนใจในการวาดภาพ

สไลด์ 3

ยวนใจ

ยวนใจ (โรแมนติกแบบฝรั่งเศส) เป็นปรากฏการณ์ของวัฒนธรรมยุโรปในศตวรรษที่ 18-19 ซึ่งเป็นตัวแทนของปฏิกิริยาต่อการตรัสรู้และความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีที่ถูกกระตุ้นโดยมัน ทิศทางทางอุดมการณ์และศิลปะในวัฒนธรรมยุโรปและอเมริกาในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เป็นลักษณะที่ยืนยันถึงคุณค่าที่แท้จริงของชีวิตฝ่ายวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล การพรรณนาถึงความหลงใหลและอุปนิสัยที่แข็งแกร่ง (มักกบฏ) ธรรมชาติที่จิตวิญญาณและการเยียวยา ในศตวรรษที่ 18 ลวดลายที่ศิลปินชื่นชอบคือทิวทัศน์ภูเขาและซากปรักหักพังที่งดงาม คุณสมบัติหลักคือองค์ประกอบแบบไดนามิก ปริมาตรเชิงพื้นที่ สีสันที่หลากหลาย และไคอาโรสคูโร

สไลด์ 4

ในสาขาวิจิตรศิลป์ ลัทธิยวนใจแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในการวาดภาพและกราฟิก ไม่ค่อยปรากฏให้เห็นในสถาปัตยกรรม บนผืนผ้าใบศิลปินปฏิบัติตามเพียงเสียงเรียกของจิตวิญญาณของตนเองและให้ความสนใจอย่างมากกับการแสดงความรู้สึกและประสบการณ์ของมนุษย์ การวาดภาพแนวโรแมนติกมีลักษณะเป็น "พลังอันน่าสะพรึงกลัวในการสร้างสรรค์ในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้" วิธีแสดงออกที่ชื่นชอบในการวาดภาพโรแมนติก ได้แก่ สี การจัดแสง ความใส่ใจในรายละเอียด อารมณ์ของท่าทาง ฝีแปรง และพื้นผิว

สไลด์ 5

แคสปาร์ เดวิด ฟรีดริช

ศิลปินชาวเยอรมัน เกิดเมื่อวันที่ 5 กันยายน พ.ศ. 2317 ที่เมือง Greifswald ในครอบครัวคนทำสบู่ ในปี พ.ศ. 2333 เขาได้รับบทเรียนการวาดภาพเป็นครั้งแรก ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2337-2341 ฟรีดริชศึกษาวิจิตรศิลป์ที่ Academy of Arts ในโคเปนเฮเกน ในปี พ.ศ. 2337-2341 เขาศึกษาที่สถาบันศิลปะโคเปนเฮเกน จนกระทั่งปี ค.ศ. 1807 เขาทำงานเฉพาะด้านเทคนิคการวาดภาพ จากนั้นจึงหันมาวาดภาพสีน้ำมัน ปัจจัยหลักที่แสดงถึงภาระทางอารมณ์ของเดวิดคือความเบาบาง มันไม่ได้สร้างภาพลวงตาของแสง แต่ทำให้วัตถุและรูปร่างเกิดเงาที่แปลกประหลาดและลึกลับ ในปีพ.ศ. 2378 ศิลปินป่วยเป็นอัมพาต และตั้งแต่นั้นมาเขาก็เลิกทำงานกับสีน้ำมันอีกต่อไป โดยจำกัดตัวเองอยู่เพียงภาพวาดซีเปียขนาดเล็ก ศิลปินเสียชีวิตด้วยความยากจนเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม พ.ศ. 2383 ในเมืองเดรสเดน

“ภาพวาดควรถูกมองว่าเป็นภาพวาด เป็นการสร้างสรรค์จากมือมนุษย์ และไม่หลอกลวงเราด้วยความคล้ายคลึงที่สมบูรณ์แบบจากธรรมชาติ” (K.D. Friedrich)

สไลด์ 6

ผลงานของเดวิด ฟรีดริช:

"ผู้พเนจรเหนือทะเลหมอก" (2360-2361)

"ภูมิทัศน์ด้วยสายรุ้ง", 2352, คอลเลกชันงานศิลปะแห่งรัฐ, ไวมาร์

สไลด์ 7

การศึกษาด้านศิลปะเป็นประจำของเขาเริ่มต้นในปี พ.ศ. 2365 ที่ Berlin Academy โดยมีจิตรกรภูมิทัศน์ P. L. Lütke อย่างไรก็ตามเนื่องจากความสัมพันธ์ที่ไม่สมหวังกับครู K. Blechen จึงเลิกกับโรงเรียนวิชาการและออกเดินทางไปแซกซอนสวิตเซอร์แลนด์ จากปี 1824 ถึง 1827 เขาทำงานเป็นนักออกแบบโรงละครในกรุงเบอร์ลิน Blechen เป็นศิลปินภูมิทัศน์ในสาขาของเขา หลังจากการเดินทางไปทางใต้ การเรียบเรียงของเขาก็เป็นอิสระมากขึ้นและมีสไตล์สมจริงมากขึ้น เขาเป็นที่รู้จักในฐานะหนึ่งในศิลปิน "อุตสาหกรรม" ชาวเยอรมันกลุ่มแรกๆ ที่เชิดชูพลังทางอุตสาหกรรมที่เกิดขึ้นใหม่ในยุคใหม่ Karl Blechen เสียชีวิตเมื่ออายุ 42 ปีในฐานะชายป่วยทางจิต

สไลด์ 8

ผลงานของเบลเชน:

ในเบอร์ลินเทียร์การ์เทน 2368

ในสวนสาธารณะ Villa d'Este, 1830

สไลด์ 9

หอคอยที่ถูกทิ้งระเบิดของปราสาทไฮเดลเบิร์ก แคลิฟอร์เนีย 1830

การก่อสร้างสะพานปีศาจ ค.ศ. 1830-32

สไลด์ 10

เฟอร์ดินันด์ วิคเตอร์ ยูจีน เดอลาครัวซ์

เขาเขียนว่า “หัวใจของฉัน” เขาเขียน “เริ่มเต้นเร็วขึ้นเสมอเมื่อฉันถูกทิ้งให้เผชิญหน้าโดยมีกำแพงขนาดใหญ่รอการสัมผัสแปรงของฉัน”

จิตรกรและกราฟิกชาวฝรั่งเศส ผู้นำขบวนการโรแมนติกในจิตรกรรมยุโรป พ่อแม่ของเขาเสียชีวิตตั้งแต่เขายังเด็กมาก ในปี พ.ศ. 2358 ชายหนุ่มถูกทิ้งให้อยู่กับอุปกรณ์ของตัวเอง และเขาได้เลือกโดยเข้าร่วมเวิร์คช็อปของปิแอร์ Narcisse Guerin นักคลาสสิกชื่อดัง (พ.ศ. 2317-2376) ในปี ค.ศ. 1816 Delacroix ได้เข้าเป็นนักเรียนที่ Ecole des Beaux-Arts ซึ่ง Guerin สอนอยู่ ในช่วงทศวรรษที่ 1850 การยอมรับของเขาไม่อาจปฏิเสธได้ ในปี พ.ศ. 2394 ศิลปินได้รับเลือกเข้าสู่สภาเมืองปารีส ในปี ค.ศ. 1855 เขาได้รับรางวัล Order of the Legion of Honor ในปีเดียวกันนั้น นิทรรศการส่วนตัวของ Delacroix จัดขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการ Paris World เดลาครัวซ์เสียชีวิตอย่างเงียบๆ และไม่มีใครสังเกตเห็นจากการกำเริบของโรคคอหอยในบ้านของเขาในปารีสเมื่อวันที่ 13 สิงหาคม พ.ศ. 2406 ขณะอายุ 65 ปี

สไลด์ 11

ผลงานของเดลาครัวซ์:

“ผู้หญิงแอลจีเรียอยู่ในห้องของพวกเขา” 2377 สีน้ำมันบนผ้าใบ 180x229 ซม. พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ปารีส

“โจรบาดเจ็บสาหัสกำลังดับกระหาย” พ.ศ. 2368

สไลด์ 12

“...ถ้าฉันไม่ต่อสู้เพื่อบ้านเกิด อย่างน้อยก็ให้ฉันเขียนเพื่อประโยชน์ของบ้านเกิด” (Eugene Delacroix)

เสรีภาพนำประชาชน พ.ศ. 2373 พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

สไลด์ 13

ฟรานซิสโก โฆเซ เด โกยา และ ลูเซียนเตส

จิตรกรชาวสเปน ช่างแกะสลัก ศิลปะที่รักอิสระของ Goya โดดเด่นด้วยนวัตกรรมที่โดดเด่น อารมณ์ความรู้สึกที่หลงใหล แฟนตาซี การแสดงลักษณะเฉพาะที่เฉียบคม ความแปลกประหลาดที่มุ่งเน้นสังคม: - กระดาษแข็งสำหรับเวิร์คช็อปผ้าทอของราชวงศ์ ("The Game of Blind Man's Buff", 1791) - ภาพวาดบุคคล ("The Family of King Charles IV", 1800), - ภาพจิตรกรรมฝาผนัง (ในโบสถ์ของโบสถ์ San Antonio de la Florida, 1798, มาดริด, ใน "House of the Deaf", 1820-23), กราฟิก (ชุด "Caprichos", 1797 -98, “ภัยพิบัติแห่งสงคราม”, พ.ศ. 2353-2563), - ภาพวาด (“ การจลาจลเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม พ.ศ. 2351 ในกรุงมาดริด" และ "การประหารชีวิตกลุ่มกบฏในคืนวันที่ 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2351" - ทั้งคู่ประมาณ พ.ศ. 2357)

สไลด์ 14