วิธีการเรียนรู้การวาดภาพสีน้ำด้วยตัวเอง วิธีการวาดด้วยสีน้ำ

ชั้นเรียนวาดภาพช่วยให้คุณผ่อนคลาย สงบสติอารมณ์ และหลีกหนีจากปัญหาในชีวิตประจำวันเข้าสู่โลกแห่งความฝันและจินตนาการ คุณสามารถเริ่มวาดด้วยอะไรก็ได้: ดินสอ, gouache, ถ่าน, สีน้ำมัน, สีน้ำ แต่มีเพียงกล่องสีน้ำที่คุ้นเคยตั้งแต่วัยเด็กเท่านั้นที่สามารถมอบตั๋วสู่วัยเด็ก โลกแห่งจินตนาการและการผจญภัย คุณสามารถวาดภาพอะไรด้วยสีน้ำ?

จะเริ่มตรงไหน

พวกเขาจะช่วยคุณสร้างภาพ ทิวทัศน์ หุ่นนิ่ง ทุกสิ่งที่ใจคุณปรารถนาได้อย่างง่ายดาย

ขั้นแรกคุณควรติดอาวุธให้ตนเองด้วยความปรารถนา ความอดทน แปรงต่างๆ สี จานสี และภาชนะบรรจุน้ำ บางครั้งการมีฟองน้ำ กระดาษเช็ดปาก ตลอดจนดินสอและฟองน้ำธรรมดาๆ ก็มีประโยชน์ แล้วคุณวาดภาพสีน้ำด้วยอะไรได้บ้าง? จะสร้างภาพวาดที่มีคุณภาพและเป็นมืออาชีพได้อย่างไร?

สีน้ำ - เพื่อการต่อสู้

ทั้งศิลปินที่มีประสบการณ์และผู้เริ่มต้น รวมถึงน้องคนสุดท้องชอบวาดภาพด้วยสีน้ำ ประกอบด้วยเม็ดสีธรรมชาติที่ไม่เป็นอันตราย กาวในสีเหล่านี้ก็ถูกสร้างขึ้นจากธรรมชาติเช่นกัน ส่วนใหญ่ใช้คือกัมอารบิก เคซีน น้ำผึ้ง เดกซ์ทริน และฟีนอล แปรงชุบน้ำสะอาดแล้วทาสีจากนั้นภาพที่ตั้งใจจะเริ่มปรากฏบนพื้นผิวของกระดาษ

คุณสามารถวาดภาพอะไรด้วยสีน้ำ? ด้วยความโปร่งใสของเม็ดสี จึงสามารถถ่ายทอดความไร้น้ำหนัก ความบางเบา และความสดชื่นได้ ตัวอย่างเช่นในการวาดสิ่งที่บางเบาไร้น้ำหนักด้วยสีน้ำมัน คุณต้องทาเฉดสีทึบหลายๆ เฉดทับกันจนกว่าจะได้ผลลัพธ์ตามที่ต้องการ สีน้ำเป็นสื่อสากล เนื่องจากโครงสร้างสีที่เป็นเอกลักษณ์ ทำให้สามารถทำซ้ำได้ทุกประเภท เอฟเฟกต์ที่เป็นเอกลักษณ์และคาดเดาไม่ได้ เม็ดสีบนกระดาษดูเหมือนจะละลายและกระจายตัว ส่วนผสมสามารถสร้างสีและเฉดสีที่หลากหลาย คุณสามารถวาดภาพอะไรด้วยสีน้ำสำหรับผู้เริ่มต้น? อะไรก็ตามที่จิตวิญญาณของศิลปินปรารถนา

คำถามเกิดขึ้น: แล้ว gouache ล่ะ? แตกต่างจาก gouache อย่างไร? ความโปร่งใสคือสิ่งที่ทำให้สีน้ำแตกต่างจาก gouache โดยที่เม็ดสีผสมกับสีขาว

มีวิธีที่น่าสนใจมากมายในการวาดภาพด้วยสีนี้ สิ่งสำคัญมีการอธิบายไว้ด้านล่าง

วาดภาพด้วยแปรงแบน

คุณสามารถวาดภาพอะไรอย่างสวยงามด้วยสีน้ำ? ลองคิดดูสิ คุณสามารถวาดภาพอะไรก็ได้อย่างสวยงามด้วยสีน้ำ แต่ก็มีวิธีที่ไม่ธรรมดาในการทำเช่นนี้ มีวิธีการวาดภาพที่น่าสนใจโดยใช้แปรงแบนซึ่งพัฒนาขึ้นสำหรับสีบนฐานที่หลากหลายทั้งน้ำและน้ำมันอะคริลิก หลักการมีดังนี้: ใช้สีที่แตกต่างกันสองสีที่ขอบของแปรงแบน

งานเสร็จสิ้นบนกระดาษแห้ง ขั้นแรก ให้วาดโครงร่างของสี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือสามเหลี่ยมเพื่อกำหนดจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของเลเยอร์ ถัดไป เลือกสี และลากเส้นจากมุมซ้ายบนไปยังมุมขวา (คนถนัดซ้ายเริ่มวาดจากขวาไปซ้าย) ด้วยเทคนิคนี้คุณสามารถสร้างผลงานชิ้นเอกได้! ดังนั้นพืชจึงมักถูกวาด:

• ดอกไม้;
• กลีบดอก;
• เครื่องประดับดอกไม้
• ต้นสนที่ปกคลุมไปด้วยหิมะ

ภาพเบลอที่แตกต่าง (ในบางพื้นที่ของภาพ)

วิธีนี้เป็นวิธีหลักสำหรับศิลปินมืออาชีพ มันทำได้ดังนี้:

คุณสามารถวาดภาพอะไรด้วยสีน้ำด้วยวิธีนี้? ศิลปินใช้วิธีการนี้เพื่อแสดงภาพท้องฟ้า ทุ่งหญ้าขนาดใหญ่ พื้นที่โล่ง น้ำ และพื้นผิวต่างๆ ที่จำเป็นในการถ่ายทอดความโปร่งใส ความสว่าง และความใหญ่โต มันเป็นไปได้ที่จะถ่ายทอดเฉดสีของความงามตามธรรมชาติและโทนสีธรรมชาติทั้งหมดในภาพ ภาพเบลอที่แตกต่างช่วยเผยให้เห็นความสมบูรณ์และความมหัศจรรย์ของความงามตามธรรมชาติ

กระจก

คุณสามารถวาดภาพอะไรด้วยสีน้ำทีละขั้นตอน? วิธีการคล้ายกับการเบลอ แต่ในกรณีนี้ควรใช้เม็ดสีกับกระดาษแห้ง การเคลือบช่วยให้คุณสามารถปรับสีและโทนสีของภาพและแยกแยะการเปลี่ยนสีได้อย่างชัดเจน เมื่อทำงานกับกระจก ให้แห้งแต่ละสีแยกกันเป็นขั้นตอน นี่คือวิธีการสร้างพื้นหลังของภาพวาด หากศิลปินต้องการ ท้องฟ้า ทะเล หรือพื้นผิวที่กว้างขวางใดๆ จะถูกวาดขึ้นมา

"เปียกบนเปียก"

คุณสามารถวาดภาพอะไรด้วยสีน้ำได้อย่างง่ายดาย? มีวิธีการที่พัฒนาโดยศิลปินชาวยุโรปที่ให้คุณวาดภาพทิวทัศน์และปรากฏการณ์ทางธรรมชาติได้อย่างน่าอัศจรรย์ ความลับของวิธีนี้คือการทาสีลงบนแผ่นเปียก ผืนผ้าใบทั้งหมดเปียกด้วยน้ำสะอาดอย่างสม่ำเสมอ วิธีที่ง่ายที่สุดในการทำเช่นนี้คือใช้ฟองน้ำ แต่แปรงขนนุ่มขนาดใหญ่ก็ใช้ได้เช่นกัน จากนั้นใช้แปรงทาลายเส้นที่จำเป็นเพื่อสร้างรูปทรง เฉดสี และการเปลี่ยนสีที่เป็นเอกลักษณ์ในงาน

"แปรงแห้ง"

วิธีนี้ต้องใช้ทักษะและความชำนาญของศิลปิน ใช้แปรงแข็งเกือบแห้งที่นี่ กระดาษจะต้องแห้งอยู่เสมอ แปรงทาสีจำนวนมากและเริ่มการทำภาพอย่างละเอียด บนพื้นผิวที่เป็นก้อนคุณสามารถสร้างเครื่องหมายที่กำหนดไว้อย่างชัดเจนและสร้างเอฟเฟกต์ที่คล้ายกับภาพวาดดินสอ

ด้วยวิธีนี้ งานอิสระทั้งสองจึงถูกสร้างขึ้น และองค์ประกอบแต่ละส่วนที่หายไปในพื้นหลังสลัวก็จะถูกนำไปใช้งาน ภาพวาดประเภทใดที่สามารถวาดด้วยสีน้ำพู่กันแห้งได้? บ่อยครั้งที่วิธีนี้ใช้เพื่อสร้างภาพบุคคล ทิวทัศน์ และหุ่นนิ่ง กล่าวอีกนัยหนึ่ง - ในกรณีที่จำเป็นต้องมีการอธิบายรายละเอียดรูปภาพอย่างละเอียด “ แปรงแห้ง” สามารถนำความแม่นยำและความชัดเจนมาสู่การวาดภาพเช่นดินสอ - เพื่อแสดงเส้นและเส้นโค้งที่จำเป็นใคร ๆ ก็บอกว่า - เพื่อเขียนงานทั้งหมดเกี่ยวกับสิ่งที่ศิลปินวาด

ล้างออก

คุณสามารถวาดภาพอะไรด้วยสีน้ำ? มีอีกวิธีหนึ่งในการใช้สีน้ำที่ไม่ธรรมดาซึ่งใช้โดยศิลปินมืออาชีพ ในกรณีนี้ต้องล้างเม็ดสีออกหลังจากที่แห้งสนิทแล้ว ส่วนที่ต้องมีการแก้ไขคือชุบน้ำ จากนั้นซับบริเวณนี้ด้วยผ้าดูดซับเนื้อนุ่ม สีส่วนเกินพร้อมกับน้ำจะยังคงอยู่บนผ้า เทคนิคนี้จะสร้างรูปทรง เส้นโค้ง เส้นที่แปลกตา เพิ่มปริมาตรให้กับรูปร่างและความลึกของสี

วาดภาพด้วยน้ำ

ชั้นของสีน้ำถูกนำไปใช้กับแผ่นกระดาษ เมื่อสีแห้งแล้วให้ใช้แปรงสะอาดชุบน้ำแล้วหยดน้ำลงบนบริเวณที่ต้องการ สิ่งนี้ช่วยให้คุณสร้างชั้น ปริมาตร และภาพลวงตาของรูปทรงโค้งมนที่แตกร้าวได้

เคลือบ

สีน้ำสีอ่อนจะถูกทาทับกันตามลำดับที่กำหนด: เฉดสีที่อ่อนกว่าจะต่ำกว่าและเฉดสีที่เข้มกว่าจะสูงกว่า เม็ดสีจะถูกถ่ายโอนไปยังแผ่นกระดาษโดยใช้แปรงที่ดีที่สุดหลังจากที่ชั้นก่อนหน้าแห้งแล้วเท่านั้น

ส่งผลให้มีรูปทรงสามมิติปรากฏขึ้น โดยทุกสีจะประกอบกันโดยไม่ต้องผสมกัน ทำให้คุณเห็นขอบเขตของการลงสีหลายชั้น

เกา

วิธีการที่ช่วยให้คุณสามารถลบสีแต่ละส่วนบนพื้นผิวที่แห้งได้ ในบางกรณี ด้วยวิธีนี้ จะมีการตรัสรู้ภายในโทนเดียว

ปลอม

อะไรที่สามารถวาดสีน้ำสำหรับเด็กได้อย่างง่ายดาย? โดยหลักการแล้ว - อะไรก็ได้ แต่ในวิธีนี้มีองค์ประกอบของความลึกลับและปริศนาที่สามารถดึงดูดความสนใจของเด็กคนใดก็ได้ บนแผ่นกระดาษ ก่อนที่จะทาสีน้ำหลายชั้น ให้ใช้แว็กซ์หรือพาราฟินเพื่อปกปิดบริเวณที่ไม่ควรทาสี ต่อไปงานจะเสร็จสิ้นด้วยการทาสี ทันทีที่สีแห้งสนิท คุณสามารถรีดขี้ผึ้งด้วยมือ แปรง หรือปล่อยทิ้งไว้บนผืนผ้าใบ

ส่วนที่เพิ่มเข้าไป

พื้นที่เปียกของงานในอนาคตมีการเพิ่มสีที่แตกต่างออกไป ซึ่งสร้างภาพลวงตาและโทนสีที่เพ้อฝันด้วยวิธีที่ไม่เหมือนใคร เมื่อใช้วิธีการนี้คุณสามารถสร้างโทนสีที่แตกต่างกันซึ่งไม่สามารถทำได้ด้วยการผสมสีแบบธรรมดาบนจานสี

ประวัติเล็กๆ น้อยๆ เกี่ยวกับการวาดภาพสีน้ำ

แม้แต่คนดึกดำบรรพ์ก็ค้นพบและเริ่มใช้เม็ดสีสีน้ำตามธรรมชาติ พวกเขาผสมกับน้ำ ใช้นิ้วทาบนหิน รวมถึงใช้เครื่องมือง่ายๆ (ไม้ กระดูก)

ในอียิปต์โบราณ สีย้อมที่ละลายน้ำได้ถูกนำมาใช้เพื่อสร้างภาพวาดต้นฉบับที่น่าทึ่งบนผนังของพระราชวังฟาโรห์ สุสาน และอาคารทางศาสนา ในระหว่างการขุดค้น พบภาพวาดสีน้ำที่ซับซ้อนที่แสดงบนกระดาษปาปิรัส

ผู้เชี่ยวชาญจากญี่ปุ่นและจีนรู้จักสีน้ำ

ผลงานดังกล่าวทำบนผ้าไหมและบนกระดาษข้าวที่ทำด้วยมือ ศิลปินแห่งฟาร์อีสท์วาดภาพทิวทัศน์ที่ใคร่ครวญตามประเพณีของโรงเรียน เติมเต็มภาพด้วยการพาดพิงถึงวรรณกรรมและการประดิษฐ์ตัวอักษร

ในศตวรรษที่ 18 และ 19 เทคนิคคลาสสิกได้รับการพัฒนาในอังกฤษ ซึ่งรวมเอาสิ่งสำคัญและน่าสนใจที่สุดทั้งหมดเข้าด้วยกัน ซึ่งช่วยให้ได้ผลลัพธ์ที่น่าอัศจรรย์โดยใช้สีน้ำ เม็ดสีสีน้ำถูกนำมาใช้ในเทคนิคการล้าง ช่วยให้แสงสะท้อนจากพื้นผิวกระดาษถูกถ่ายโอนไปยังผืนผ้าใบ

เป็นเวลาหลายศตวรรษแล้วที่ศิลปินเตรียมสีละลายน้ำของตนเอง โดยเก็บสูตรเฉพาะไว้เป็นความลับ ในการวาดภาพสีน้ำ พื้นผิวที่ศิลปินทำงานก็มีบทบาทสำคัญเช่นกัน พื้นผิวของผืนผ้าใบยังเป็นปัจจัยที่ชัดเจนและสำคัญในการทำงานของมืออาชีพอย่างแท้จริง พื้นผิวของกระดาษจะเปลี่ยนไปตามชั้นของสี ความเรียบลื่นของสีพาสเทล และภายใต้การซ้อนทับของภาพต่อกัน การเปลี่ยนแปลงทั้งหมดนี้จำเป็นต้องรู้สึกรับรู้ราวกับว่ามันเป็นความต่อเนื่องของศิลปินเองและมุ่งไปในทิศทางที่ถูกต้อง

สีอะคริลิกใช้งานได้ง่ายและแห้งเร็วเพื่อให้สีเคลือบกันน้ำได้ สีอะคริลิคมีความหลากหลายมากและสามารถนำมาใช้เพื่อสร้างพื้นผิวและเอฟเฟ็กต์ภาพต่างๆ ได้มากมาย แต่ก่อนที่คุณจะเริ่มวาดคุณต้องเตรียมวัสดุที่จำเป็นทั้งหมดสร้างภาพร่างโครงร่างจากนั้นจึงไปยังการวาดรายละเอียดปลีกย่อยต่อไป เมื่อคุณได้เรียนรู้พื้นฐานการทำงานกับสีอะครีลิกแล้ว คุณสามารถไปยังเทคนิคการลงสีขั้นสูงเพิ่มเติมได้ เช่น การลงสีเป็นชั้นๆ และการลงสีแบบแต้ม

ขั้นตอน

การจัดซื้อฐานและแปรงสำหรับทาสีอะคริลิก

สำหรับตัวเลือกฐานแบบธรรมดา ให้เลือกผ้าใบที่ลงสีรองพื้นแล้วบนเปลหามหากคุณเป็นศิลปินมือใหม่ ผ้าใบจะเป็นวัสดุที่เหมาะสมที่สุดสำหรับคุณเป็นฐาน ผ้าใบสามารถทำจากผ้าฝ้ายหรือผ้าลินิน และจำหน่ายในรูปแบบต่างๆ เช่น มีหรือไม่มีเปล ผืนผ้าใบบนเปลหามได้รับการแก้ไขอย่างแน่นหนาบนกรอบไม้ขนาดที่กำหนด ผ้าใบที่ไม่มีเปลหามมักจะขายไม่ใช่เป็นชิ้นขนาดสำเร็จรูป แต่ขายเป็นเมตรจากม้วน (เช่นผ้าธรรมดา)

• ผ้าใบรองพื้นเคลือบด้วยไพรเมอร์พิเศษซึ่งช่วยเพิ่มการยึดเกาะของสีกับผ้า หากคุณไม่ต้องการซื้อผ้าใบที่เตรียมไว้แล้ว คุณสามารถซื้อผ้าใบที่ยังไม่ได้รองพื้นและสีรองพื้น Gesso หนึ่งหลอดได้ ก่อนที่คุณจะเริ่มทาสี ให้เคลือบผ้าใบด้วยสีรองพื้นแล้วปล่อยให้แห้ง
• ในร้านขายงานศิลปะและงานฝีมือคุณจะพบผ้าใบสำเร็จรูปขนาดต่างๆ ทั้งแบบมีและไม่มีเปลหาม ลองดูตัวเลือกของคุณอย่างละเอียดเพื่อค้นหารูปทรงและขนาดผืนผ้าใบที่เหมาะกับสิ่งที่คุณตั้งใจจะทาสีมากที่สุด

1. หากคุณวางแผนจะทาสีด้วยสีอะครีลิคเจือจางน้ำ ให้เลือกกระดาษสีน้ำเนื้อหนา หากคุณชอบเอฟเฟ็กต์ของการวาดภาพด้วยสีน้ำแต่ชอบใช้สีอะครีลิกด้วย ให้ลองใช้กระดาษสีน้ำเนื้อหนาซึ่งเหมาะสำหรับการทาสีด้วยสีอะครีลิคแบบบาง กระดาษสีน้ำจะมีราคาถูกกว่าผืนผ้าใบบนเปลหาม โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณไม่ละทิ้งความเป็นไปได้ที่งานชิ้นแรกของคุณจะไม่ประสบความสำเร็จมากนักและจะถูกทิ้งลงถังขยะโดยตรง

   • กระดาษสีน้ำชนิดหนามีจำหน่ายตามร้านขายอุปกรณ์สำนักงานและร้านงานฝีมือ
   • โปรดทราบว่ากระดาษบางๆ อาจกระเพื่อมและเสียรูปจากสีอะครีลิกที่เจือจางด้วยน้ำ

2. เลือกสีอะครีลิกเชิงศิลปะ 8-10 สีสีอะคริลิกของศิลปินแตกต่างจากสีอะครีลิกสำหรับนักเรียน สีอะครีลิคของศิลปินมีเม็ดสีที่เข้มข้นกว่าและมีสีหลากหลาย หากคุณเพิ่งเริ่มทาสี 8-10 สีก็เพียงพอแล้ว เลือกสีพื้นฐานอย่างละ 1 หลอด (น้ำเงิน เหลือง และแดง) และสีเพิ่มเติมอีก 5-7 สีที่คุณต้องการทาสี ตัวอย่างเช่น คุณสามารถใช้สีด้านล่าง:

   • สีดำ;
   • สีม่วงหรือสีชมพู
   • สีน้ำตาล;
   • สีเขียว;
   • สีขาว.

3. ซื้อพู่กันศิลปะ 5-8 อันสำหรับวาดภาพในหลากหลายสไตล์หากคุณวาดด้วยแปรงเพียงอันเดียว มันจะเป็นเรื่องยากที่จะได้เอฟเฟ็กต์ภาพที่หลากหลายซึ่งสามารถสร้างด้วยสีอะครีลิกได้ ดังนั้นควรซื้อแปรงหลายสไตล์ที่แตกต่างกันในคราวเดียว ด้านล่างนี้เป็นรายการแปรงอะคริลิกประเภทที่พบบ่อยที่สุด:

   • แปรงกลม (สำหรับวาดเส้นและรายละเอียด)
   • แปรงแบน (สำหรับสร้างลายเส้นหนาขนาดใหญ่และทาสีพื้นที่ขนาดใหญ่)
   • แปรงรูปพัด (สำหรับผสมสีและทำให้ขอบเขตเบลอ);
   • แปรงสั้นแบน (สำหรับทำงานอย่างใกล้ชิดกับผืนผ้าใบและสร้างลายเส้นหนาที่ชัดเจน)
   • แปรงมุมแบน (สำหรับทาสีมุมและวาดรายละเอียดเล็ก ๆ )

   พื้นฐานการทำงานกับสีอะครีลิค

   บีบสีอะครีลิกลงบนจานสีเพียงเล็กน้อยในแต่ละครั้งแม้แต่สีเพียงเล็กน้อยก็ใช้ได้ผลมาก ดังนั้นในการเริ่มต้น ให้บีบแถบสีที่ยาวประมาณ 5 มม. จากท่อออก เตรียมสีที่คุณจะใช้ด้วยวิธีนี้ 4-6 สี กระจายให้ห่างจากกันตามแนวเส้นรอบวงของจานสี

   • วิธีนี้จะช่วยให้คุณเหลือพื้นที่ไว้สำหรับผสมสีในภายหลังและทดสอบการผสมสีที่กึ่งกลางของจานสี

4. ขั้นแรก ใช้แปรงขนาดใหญ่ วาดโครงร่างของวัตถุที่คุณต้องการพรรณนาเมื่อเริ่มทาสีด้วยสีอะครีลิค ให้ใช้แปรงแบนขนาดใหญ่เพื่อวาดโครงร่างของวัตถุขนาดใหญ่ลงบนผืนผ้าใบ ตัวอย่างเช่น หากคุณกำลังวาดภาพทิวทัศน์ภูเขา ให้เริ่มต้นด้วยการวาดโครงร่างที่ชัดเจนของยอดเขา

   • คุณอาจพบว่าการใช้สีด้านหรือทึบแสงเพื่อสร้างโครงร่างจะสะดวกกว่า จากนั้น เมื่อคุณวาดรายละเอียด คุณสามารถทำงานกับสีที่โปร่งใสมากขึ้นได้

5. ใช้แปรงขนาดเล็กเพื่อวาดรายละเอียดเมื่อเสร็จสิ้นการทำงานกับรูปทรงทั่วไปของภาพวาดแล้ว ให้หยิบแปรงที่มีขนาดเล็กลง ใช้เพื่อเพิ่มรายละเอียดให้กับภาพ ลองใช้แปรงปลายแหลมหลายๆ แบบเพื่อสร้างความกว้างของเส้นและเอฟเฟ็กต์ภาพที่แตกต่างกันบนผืนผ้าใบของคุณ

   • ตัวอย่างเช่น หลังจากสร้างโครงร่างของยอดเขาขนาดใหญ่แล้ว ให้ใช้พู่กันปลายแหลมขนาดเล็กเพื่อเติมรายละเอียดให้กับงานออกแบบ เช่น ต้นไม้ที่แยกออกจากกัน ทะเลสาบ และนักท่องเที่ยวบนชายฝั่ง

6. ขณะทำงานให้ฉีดสเปรย์ด้วยน้ำทุกๆ 10-15 นาทีสีอะครีลิคแห้งเร็วและใช้งานยากขึ้น เพื่อให้สีของคุณอยู่ในสภาพที่เหมาะสม ให้พ่นด้วยน้ำจากขวดสเปรย์เพื่อป้องกันไม่ให้สีแห้งและแข็งตัวก่อนเวลาอันควรบนจานสีหรือผ้าใบของคุณ โปรดทราบว่าเมื่อสีอะคริลิกแห้งแล้วจะไม่สามารถลอกออกจากพื้นผิวได้

   • พกขวดสเปรย์น้ำเล็กๆ ไว้ใกล้มือ

7. ล้างแปรงทาสีเก่าก่อนเปลี่ยนเป็นสีใหม่หากต้องการขจัดสีออกจากแปรง ให้จับขนแปรงไว้ใต้น้ำไหล หรือเพียงแค่ล้างแปรงในน้ำหนึ่งแก้ว วิธีนี้จะป้องกันไม่ให้สีต่างๆ ปนกันบนตัวแปรงโดยไม่จำเป็น หลังจากล้างแปรงในน้ำแล้ว ให้ซับด้วยผ้าเช็ดปากที่สะอาดเพื่อป้องกันไม่ให้หยดระหว่างการทาสีครั้งต่อไป

   • หากคุณไม่ขจัดน้ำส่วนเกินออกจากด้ามแปรง หยดอาจตกลงไปบนผืนผ้าใบโดยไม่ได้ตั้งใจและทิ้งรอยเปื้อนสีที่เปียกไว้

8. ปล่อยให้สีที่เหลือแห้งก่อนทิ้งอย่าล้างจานสี เพราะสีอะครีลิกอาจอุดตันท่อระบายน้ำได้ ควรใช้แผ่นพลาสติกแบบใช้แล้วทิ้งเป็นจานสีและหลังเลิกงานให้รอให้สีที่เหลือแห้ง จากนั้นคุณสามารถลบชั้นของสีที่แห้งสนิทออกจากจานอย่างระมัดระวัง

   • มิฉะนั้น คุณไม่สามารถทิ้งสีแห้งได้ และครั้งต่อไปให้ทาสีเปียกใหม่ทับสีเก่าโดยตรง

เทคนิคการวาดภาพต่างๆ

ผสมสีต่างๆ ด้วยมีดจานสีเพื่อสร้างการผสมสีใหม่ๆศิลปินแทบไม่ได้ใช้สีอะครีลิคในรูปแบบดั้งเดิมจากหลอดโดยตรง เพื่อให้ได้สีของสีที่คุณต้องการ ให้หยดสีที่แตกต่างกันสองหยดลงตรงกลางจานสีแล้วผสมด้วยมีดหรือแปรงสำหรับทาสี สิ่งนี้จะช่วยให้คุณได้เฉดสีใหม่ๆ เพื่อให้ภาพวาดของคุณดูมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

• เป็นความคิดที่ดีที่จะใช้วงล้อสีเพื่อผสมสีในขณะที่คุณทำงาน เช่น การผสมสีแดงกับสีเหลืองจะทำให้คุณได้สีส้มสดใส หากคุณเพิ่มสีเขียวเข้มลงไป คุณจะได้สีน้ำตาลเข้ม

ทำให้สีจางลงด้วยการเติมน้ำหากใช้สีอะครีลิคจากหลอดโดยตรง สีจะหนาและทึบแสง เพื่อให้สีโปร่งใสมากขึ้น ให้หยดสีลงบนจานสีแล้วเติมน้ำเล็กน้อย ยิ่งเติมน้ำมาก สีก็จะยิ่งโปร่งใสมากขึ้น ใช้โทนสีโปร่งใสเพื่อสร้างเอฟเฟกต์สีน้ำหรือแอร์บรัช

• เมื่อผสมสีอะคริลิคจากหลอดกับน้ำ ให้เติมน้ำไม่เกิน 20% (ของปริมาตรสีเอง) หากคุณใช้น้ำมากกว่า 20% สารยึดเกาะในสีที่ทำให้สีติดอยู่กับพื้นผิวอาจแตกตัวและสีจะหลุดลอกออกจากผ้าใบเมื่อแห้ง

ผสมสีอะครีลิคกับวานิชหรือเท็กซ์เจอร์เพสต์เพื่อเปลี่ยนพื้นผิวหากคุณใช้สีอะครีลิกเฉพาะในรูปแบบหลอด ภาพวาดของคุณก็จะมีเนื้อสัมผัสที่นุ่มนวลและสม่ำเสมอ การผสมสีอะครีลิคกับสารเติมแต่งต่าง ๆ ช่วยให้คุณเปลี่ยนรูปลักษณ์บนผืนผ้าใบได้ ดังนั้นให้ลองเติมวัสดุ เช่น วานิชหรือเนื้อครีมลงในสีเมื่อทำการละลาย โดยทั่วไป การทำให้สีบางลงด้วยสารอื่นๆ จะทำให้สีดูโปร่งใสและเป็นน้ำมากขึ้นเมื่อแห้ง มองหาวาร์นิชและเนื้อครีมแบบต่างๆ ที่ร้านจำหน่ายอุปกรณ์ศิลปะ

ทาสีทับชั้นสีต่างๆ กัน 2 หรือ 3 ชั้นเพื่อสร้างพื้นผิวเพิ่มเติมแทนที่จะผสมสีบนจานสี ให้ทาสีลงบนผืนผ้าใบโดยตรงเพื่อให้ได้ผลลัพธ์เป็นชั้นๆ ที่ไม่เหมือนใคร ทาสีหลายชั้นตามที่คุณต้องการ เพียงจำไว้ว่าสีเข้มกว่าจะปกปิดเฉดสีที่สว่างกว่า ตัวอย่างเช่น ลองวาดภาพดอกไม้โดยทาสีแดง ชมพู และน้ำเงินเป็นชั้นๆ เพื่อสร้างกลีบดอกไม้

• ให้เวลาสีแต่ละชั้นแห้งพอสมควรก่อนจะทาสีทับอีกชั้น ชั้นบางจะแห้งภายใน 30 นาที แต่ชั้นหนาอาจใช้เวลานานกว่าหนึ่งชั่วโมงจึงจะแห้ง

หากต้องการสร้างฟองสบู่ ให้ทาสีโดยใช้มุมของฟองน้ำจุ่มมุมของฟองน้ำลงในสีอะครีลิคที่คุณต้องการ จากนั้นค่อยๆ กดมุมนี้ลงบนผืนผ้าใบ ลองใช้ฟองน้ำทาสีลงบนผืนผ้าใบเพื่อสร้างเอฟเฟ็กต์ภาพอื่นๆ ชั้นสีที่ทาขอบฟองน้ำจะมีรูหลายรู ซึ่งช่วยให้สีของสีอื่นๆ หรือตัวผ้าใบมองเห็นได้

• ตัวอย่างเช่น คุณสามารถใช้ฟองน้ำทาสีเมื่อวาดภาพผืนน้ำเพื่อให้พื้นผิวดูสมจริงยิ่งขึ้น
• รวมเทคนิคนี้เข้ากับสีทาหลายชั้นเพื่อรวมหลายโทนสีในคราวเดียวได้อย่างมีประสิทธิภาพ
• หากคุณต้องการลองวาดภาพด้วยฟองน้ำหลายๆ แบบ คุณสามารถหาฟองน้ำที่มีพื้นผิวหลากหลายได้ที่ร้านจำหน่ายอุปกรณ์ศิลปะ

ในบทความนี้คุณจะพบแนวคิดที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับวิธีกระจายกิจกรรมการวาดภาพกับลูกของคุณ และทำให้พวกเขาน่าสนใจและให้ความรู้

สีเป็นมิตรกับสิ่งแวดล้อมสำหรับเด็ก

สีที่ปลอดภัยสำหรับเด็กมี 3 ประเภทซึ่งผู้ปกครองชอบ:

• รูปนิ้ว
• gouache
• สีน้ำ

เริ่มต้นด้วยการทาสีด้วยนิ้วมือจะดีกว่า เหมาะสำหรับเด็กเล็ก คุณสามารถเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับพวกเขาได้จากบทความ Gouache และสีน้ำสำหรับเด็กโต

เด็กสนใจที่จะสำรวจสิ่งใหม่ ๆ แต่เมื่อเวลาผ่านไปเขาอาจเบื่อกับขั้นตอนการระบายสีแผ่นด้วยสีที่ซ้ำซากจำเจ เพื่อป้องกันไม่ให้สิ่งนี้เกิดขึ้น พ่อแม่ต้องแสดงให้ลูกรู้วิธีการวาดภาพ

มีหลายวิธีในการทาสีด้วยสีข้างต้น เทคนิคต่างๆ จะไม่ทำให้ลูกของคุณเบื่อและจะแสดงให้เขาเห็นสิ่งใหม่ๆ ที่น่าสนใจมากมายที่เขาไม่เคยเห็นมาก่อน

การวาดภาพลายนิ้วมือสำหรับเด็ก

นี่เป็นกิจกรรมที่น่าสนใจที่สุดสำหรับเด็กเล็ก เพราะคุณต้องสัมผัสสีก่อนจึงจะเรียนรู้วิธีระบายสีได้ จุ่มนิ้วชี้ลงในสีแล้วใช้เป็นจุดบนกระดาษ ใช้วาดดอกไม้หรือตัวหนอน ลากเส้นด้วยนิ้วของคุณ สร้างแสงตะวัน แสดงให้ลูกของคุณเห็นว่าคุณสามารถวาดแบบนี้ได้ และปล่อยให้เขาสร้างสรรค์ด้วยตัวเอง ให้เขาวาดสิ่งที่เขาต้องการ

การวาดภาพด้วยแปรงสำหรับเด็ก

เมื่อเด็กสามารถถือแปรงไว้ในมือได้แล้ว ให้แสดงวิธีวาดภาพให้เขาดู อธิบายให้ลูกฟังว่าต้องซักก่อนที่จะเปลี่ยนสีใหม่ ใช้แปรงทาสีแล้วทาลงบนกระดาษ ลองวาดภาพด้วยแปรงที่มีขนาดและรูปร่างต่างกัน ดูว่าคุณจะได้ภาพวาดแบบใด

คุณสามารถวาดด้วยแปรงได้ด้วยวิธีต่อไปนี้:

การวาดภาพจุดสำหรับเด็ก

แสดงวิธีการวาดจุด โดยใช้แปรง นิ้ว หรือสำลีพันก้าน จุ่มเครื่องมือของคุณลงในสีแล้วแตะลงบนกระดาษอย่างรวดเร็ว คุณสามารถระบายสีภาพง่ายๆ โดยใช้เทคนิคนี้ เด็ก ๆ ชอบกิจกรรมนี้มากและยังมีประโยชน์มากสำหรับการพัฒนาทักษะการเคลื่อนไหวที่ดีอีกด้วย

วาดภาพด้วยแสตมป์สำหรับเด็ก

ใช้สีบนแสตมป์แล้วทาบนกระดาษ กดลง รอยประทับของรูปภาพจะยังคงอยู่บนกระดาษ แสดงให้ลูกของคุณเห็นวิธีการทำงานกับมัน แสตมป์สามารถทาสีด้วยสีที่ต่างกัน แทนที่จะใช้แสตมป์สำเร็จรูป คุณสามารถใช้แสตมป์ทำเองได้ ตัวอย่างเช่น ในการสร้างวงกลมด้วยหลอด คุณสามารถใช้ฟิกเกอร์จากเครื่องคัดแยก ชิ้นส่วนจากชุดก่อสร้าง หรือแม้แต่หั่นผักและผลไม้ก็ได้

จะได้พื้นผิวที่น่าสนใจมากหากคุณใช้ผ้าเช็ดปากธรรมดาที่มีสิวแทนการประทับตรา จุ่มลงในสีแล้วทาบนกระดาษเหมือนกำลังซับมัน

การวาดภาพด้วยยางโฟม

ตัดโฟมแล้วจุ่มลงในสี จากนั้นกดลงบนกระดาษแล้วดึงออก คุณสามารถวาดเส้นและระบายสีทับรูปร่างบางอย่างได้ แสดงให้ลูกของคุณรู้วิธีการวาดภาพ ลูกของคุณจะสนใจถ้าคุณสร้างรูปทรงเรขาคณิตที่แตกต่างจากยางโฟม คุณสามารถติดไว้กับดินสอหรือแท่งแล้วใช้เป็นแสตมป์ได้ ด้วยวิธีนี้ คุณสามารถเรียนรู้ได้ไม่เพียงแต่สีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงรูปร่างด้วย จากนั้นทำให้งานซับซ้อนขึ้นลองวาดเครื่องประดับก่อนจากสองรูปทรงจากนั้นใช้รูปทรงเพิ่มเติม

วาดภาพบนกระดาษเปียก

นำกระดาษวาดรูปเปียกน้ำ ตอนนี้ทาสีด้วยสี รูปทรงของเส้นเบลอ กลายเป็นคลุมเครือ การเปลี่ยนผ่านที่ราบรื่นและหมอกควันนั้นยอดเยี่ยมมาก อย่าหักโหมจนเกินไป จะดีกว่าถ้าคุณเช็ดด้วยสำลีชุบน้ำหมาดๆ เทคนิคนี้ดีกับภาพฝน ภาพหมอก ดอกไม้หลังม่าน

การทำบล็อก

สอนลูกของคุณให้ทำ blots เพราะมันน่าสนใจมากที่จะเดาว่าพวกเขาหน้าตาเป็นอย่างไร

หยิบกระดาษแผ่นหนึ่งพับครึ่งแล้วคลี่ออกแล้วพับรอยเปื้อนเล็กน้อย คุณสามารถทำให้เป็นสีเดียวกันหรือต่างกันก็ได้ พับแผ่นตามแนวรอยพับแล้วลากนิ้วจากกึ่งกลางของการออกแบบไปจนถึงขอบ คุณสามารถพูดประมาณว่า "ซิม-ซาลาบิม"

คลี่กระดาษออกแล้วแสดงให้ลูกเห็นสิ่งที่คุณคิดขึ้นมา เมื่อเด็กโตขึ้นเล็กน้อย คุณสามารถถามเขาว่าเขาเห็นอะไรในภาพวาด และมันทำให้เขานึกถึงอะไร เมื่อภาพวาดแห้ง คุณสามารถเพิ่มรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ด้วยปากกาสักหลาดหรือวาดโครงร่างได้ สิ่งนี้ช่วยพัฒนาจินตนาการและการคิดเชิงนามธรรมได้เป็นอย่างดี

นิตโคกราฟี

ในการทำเช่นนี้คุณจะต้องใช้กระดาษหนาหนึ่งแผ่นและด้ายทำด้วยผ้าขนสัตว์ งอแผ่นกระดาษลงครึ่งหนึ่งแล้วคลี่ออก ลดด้ายลงในขวดสี จากนั้นวางลงบนกระดาษแล้วพับ เลื่อนด้ายโดยใช้ฝ่ามือกดแผ่น เปิดเผยและดูว่าเกิดอะไรขึ้น คุณจะเห็นลายเส้นที่วุ่นวายดูพวกเขากับลูกของคุณบางทีคุณอาจเห็นวัตถุที่คุ้นเคยในตัวพวกเขา วงกลมและกรอกรายละเอียดให้ครบถ้วน พูดในสิ่งที่พวกเขาเรียกว่า การผสมผสานระหว่างความคิดสร้างสรรค์ จิตใจ และการพูดจะช่วยให้ลูกของคุณพัฒนาสติปัญญา

การวาดภาพด้วยขี้ผึ้ง

นี่เป็นเทคนิคที่ใช้กันทั่วไปและน่าสนใจ วาดภาพบนแผ่นกระดาษด้วยดินสอสีเทียนหรือเทียนขี้ผึ้ง จากนั้นให้ลูกของคุณวาดภาพด้วยสีบนกระดาษแผ่นนี้ เนื่องจากแว็กซ์มีความมัน สีจึงไม่ครอบคลุม และคุณจะเห็นภาพวาดของคุณ วิธีนี้ยังสามารถใช้เพื่อจดบันทึกลับหรือเขียนแสดงความยินดีได้

เทคนิคการแว็กซ์และการแว็กซ์

วางบางสิ่งไว้ใต้แผ่นกระดาษ เช่น เหรียญหรือวัตถุนูนอื่นๆ ถูแผ่นด้วยขี้ผึ้ง ทาสีทับไว้ แล้วคุณจะได้ภาพของวัตถุนั้น

วาดภาพด้วยเกลือ

โรยภาพวาดที่เสร็จแล้วด้วยเกลือ เมื่อสีแห้ง เกลือจะยังคงอยู่บนแผ่นและให้พื้นผิวที่น่าสนใจแก่การออกแบบ วิธีนี้ทำให้คุณสามารถสร้างภาพวาดสามมิติได้ เช่น การเน้นหินหรือเส้นทางในภาพ บนสีฟ้า เกลือจะมีลักษณะเหมือนเกล็ดหิมะ หากคุณโรยเกลือบนใบไม้สีเขียว พวกมันก็จะดูมีชีวิตชีวาและโปร่งแสง

วาดภาพด้วยเทปกาว

เทปกรามติดและลอกกระดาษได้ดี จึงสามารถนำไปใช้ในการวาดภาพและให้เอฟเฟกต์ที่น่าสนใจ ตัวอย่างเช่นคุณสามารถสร้างป่าไม้เบิร์ช: ตัดลำต้นของต้นไม้ออกจากเทปคุณสามารถติดกิ่งไม้และกิ่งก้านจากของเหลือแล้วติดเทปลงบนแผ่นกระดาษ ทาสีทุกอย่างด้านบนด้วยสีเมื่อแห้งให้เอาเทปออกแถบสีขาวจะยังคงอยู่ข้างใต้ สิ่งที่คุณต้องทำคือเพิ่มรายละเอียด และฟอเรสต์ก็พร้อม!

คุณสามารถตัดสิ่งที่ซับซ้อนกว่านี้ออกได้ เช่น บ้าน และวาดทั้งเมือง ข้อดีของเทปกาวคือสามารถใช้แทนลายฉลุได้ แต่หยดสีไม่น่าจะเข้าไปข้างใต้ และไม่จำเป็นต้องแก้ไขเพิ่มเติม

คุณยังสามารถใช้เทปเป็นกรอบรูปภาพได้ เมื่อนำออก ขอบของภาพจะชัดเจนและจะเรียบร้อย

วาดภาพโดยใช้ฟิล์มยึด

ใช่ ใช่ คุณสามารถสร้างภาพวาดที่น่าสนใจโดยใช้ฟิล์มยึดได้ วางบนแผ่นกระดาษที่เคลือบด้วยสีเปียกแล้วขยับเล็กน้อย เมื่อคุณลบออก คุณจะเห็นนามธรรมที่น่าสนใจที่มีลักษณะคล้ายคริสตัล

เป่าสีผ่านท่อ

เจือจางสีด้วยน้ำเพื่อทำให้สีบางลง ใช้หนึ่งหรือสองสี หยดสีลงบนแผ่นงานแล้วเป่าเข้าไปในท่อ โดยให้สีไปในทิศทางที่ต่างกันไปบนสี สิ่งที่คุณวาดจะมีลักษณะคล้ายกับกิ่งก้านของต้นไม้ที่พันกันหรือคุณสามารถเพิ่มใบหน้าและมันจะเป็นเส้นผม - ปล่อยให้เด็กฝันไป

ระบายสีภาพวาด

วาดสัตว์ลงบนกระดาษแล้วขอให้เด็กซ่อนมัน เพียงแสดงวิธีแรก: ทาสีทับมันทั้งหมด คุณสามารถเล่านิทานได้ เช่น มีหนู เธอไปกินชีสอร่อยๆ และมีแมวที่อยากกินหนูกำลังรอเธออยู่ และถามลูกของคุณว่าคุณจะช่วยหนูได้อย่างไร? แน่นอนว่ามันจะต้องถูกซ่อนไว้ และขอให้เขาทำ

การวาดใบไม้

วิธีการวาดที่น่าสนใจมาก ในการทำเช่นนี้คุณจะต้องมีใบไม้จากต้นไม้ ใช้สีกับใบไม้คุณสามารถทาสีเป็นสีต่างๆติดใบไม้ด้วยสีลงบนกระดาษแล้วกดแล้วค่อย ๆ เอาออก คุณสามารถสร้างป่าที่สวยงามเช่นนี้ได้

หากคุณเปิดจินตนาการเล็ก ๆ น้อย ๆ คุณจะเกิดแนวคิดใหม่ ๆ มากมายซึ่งการวาดภาพจะไม่เพียง แต่เป็นกิจกรรมที่สนุกสนาน แต่ยังให้ความรู้การศึกษาและมีประโยชน์อีกด้วย

นอกจากสีแล้วยังมีเครื่องมืออื่นๆ สำหรับการวาดภาพอีกด้วย ลูกน้อยของคุณจะชอบดินสอเขียนเทียน ปากกามาร์กเกอร์ และสีเทียนอย่างแน่นอน รายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับวิจิตรศิลป์และความคิดสร้างสรรค์ประเภทอื่น ๆ มีอธิบายไว้ในบทความ

วิดีโอ: มาทาสีกันเถอะ! เกมวาดรูป

ด้วยสีน้ำ คุณสามารถวาดภาพอะไรก็ได้ ตั้งแต่ภาพวาดเหมือนจริงไปจนถึงโลกมนุษย์ต่างดาวในจินตนาการ หลายคนคิดว่าสีน้ำเป็นเครื่องมือทางศิลปะที่ซับซ้อน แต่สิ่งที่คุณต้องเรียนรู้วิธีวาดภาพด้วยสีน้ำก็แค่เริ่มต้นเท่านั้น เราได้เลือก 11 เคล็ดลับสำหรับคุณเพื่อให้คุณเข้าใจศิลปะการวาดภาพสีน้ำมากขึ้น 11 ขั้นตอน

1. อย่ากลัวที่จะทำให้มือของคุณสกปรก!

หากคุณไม่เคยวาดมาก่อนก็ถึงเวลาเริ่มต้นแล้ว เปิดอัลบั้ม สร้างพื้นผิวและรอยเปื้อนที่น่าสนใจด้วยสีน้ำเพื่อไม่ให้แข็งตัวหน้ากระดาษสีขาว เริ่มจากพวกเขาเพื่อค้นหาโครงเรื่อง หน้าสีอาจดูสดใสและน่าตื่นเต้น หรือสร้างอารมณ์ที่สงบและเศร้าโศก สีหรือพื้นผิวอาจแนะนำขั้นตอนต่อไป - หรือบางทีคุณอาจรู้สึกคันที่จะทาสีโดยไม่มีสี

ภาพประกอบจากหนังสือ “โลกแห่งสีน้ำ”

2. ค้นหากระดาษสีน้ำของคุณ

ผลลัพธ์ของงานขึ้นอยู่กับคุณภาพของกระดาษสีน้ำเป็นส่วนใหญ่ ไปที่ร้านหนังสือและเลือกกระดาษสีน้ำที่แตกต่างกัน 5-10 แผ่นมาลองใช้ อย่าลืมจดบันทึกในแต่ละแผ่น (ประเภท น้ำหนักกระดาษ และผลการทำงาน) น้ำหนักกระดาษที่เหมาะสมสำหรับผู้เริ่มต้นคือ 300 g/m2 มืออาชีพบางคนชอบ 600 g/m2 มีกระดาษสีน้ำประเภทอื่นๆ เช่น กระดาษ NOT และกระดาษเนื้อหยาบ หรือกระดาษรีดเย็น

@miftvorchestvo

3. ใช้สีแบบมืออาชีพ

แม้แต่ศิลปินมือใหม่ก็ควรซื้อสีน้ำระดับมืออาชีพ สีศิลปะวางอย่างสวยงามและกระจายบนกระดาษต่างจากอะนาล็อกราคาถูก

“ฉันชอบหลอดมากกว่ากระทะ ประการแรก คุณไม่จำเป็นต้องรอให้สีอ่อนตัวลงและใช้งานได้ และประการที่สอง มันง่ายกว่าที่จะสร้างส่วนผสมสีเข้มเข้มข้นด้วยสีทาหลอด”บิลลี่ โชเวลล์

เป็นเรื่องจริงที่สีศิลปินมีราคาแพงกว่า แต่ก็มีอายุการใช้งานนานกว่าเช่นกัน พวกมันเจือจางได้ดีกว่าดังนั้นจึงไม่ได้ใช้หมดเร็วนัก

คำแนะนำ.ลองทาสีใหม่และวัสดุศิลปะอื่นๆ ให้บ่อยที่สุดเท่าที่จะทำได้ การทดลอง. อย่าตกเป็นตัวประกันในนิสัยใดนิสัยหนึ่ง

4. สังเกตและพิจารณาก่อนที่จะหยิบแปรงขึ้นมา

ก่อนวาดควรศึกษาโครงสร้างของวัตถุก่อน ดูราวกับว่าคุณได้เห็นมันเป็นครั้งแรก มองอย่างระมัดระวัง จดบันทึก สเก็ตช์ภาพ ทำความคุ้นเคยกับพื้นผิวและรายละเอียดที่คุณไม่เคยใส่ใจ ตัวอย่างเช่น สังเกตการเรียงตัวของใบหรือวงก้นหอยตามแนวเส้นใบของก้าน

คุณจะได้รับประโยชน์สองเท่าจากการวาดภาพต้นไม้ - ขั้นแรกคุณนั่งสมาธิในขณะที่มองดูต้นไม้ จากนั้นคุณจะมีความสุขอย่างแท้จริงจากการวาดภาพ มันไม่วิเศษเหรอ? @miftvorchestvo

พยายามแยกแยะสิ่งที่คุณเห็นเป็นส่วนประกอบทางจิตใจ เลือกรูปร่างหลัก ดูว่าพวกมันซ้อนทับกันอย่างไร ลองนึกภาพภูมิทัศน์เป็นฉากเวที ให้ความสนใจกับสิ่งที่อยู่ใกล้ที่สุดและสิ่งที่อยู่ไกลออกไป

5. เรียนรู้การผสมสี

ลองผสมสีเพื่อดูว่าชุดสีของคุณจะใช้เฉดสีใดได้บ้าง ผสมสองสีก่อน จากนั้นจึงเพิ่มสีที่สามลงไป การทดลอง!

คุณจะรักการสร้างสีสันที่สวยงามและเฉดสีและโทนสีที่หลากหลายซึ่งมีจำนวนไม่หมดเกือบหมด

มุ่งความสนใจไปที่ตัวเอง คุณสามารถสร้างภาพวาดที่เหมือนจริงมากหรือภาพวาดที่ไม่สำคัญก็ได้ งานของคุณคือรวบรวมสีที่มีคุณสมบัติที่คุณจะรู้ซึ่งจะช่วยให้คุณสร้างเฉดสีที่ต้องการพร้อมรับประกันผลลัพธ์ที่ดี

ด้วยการผสมเม็ดสีบริสุทธิ์ คุณสามารถสร้างรูปแบบสีเย็น อบอุ่น หรือสีเทาที่มีสีเดียวกันได้ ภาพประกอบจากหนังสือ “บทเพลงแห่งสีสัน”

6. เริ่มต้นด้วยการแสดงออกอย่างประหยัด

หากคุณสเก็ตช์หรือสเก็ตช์ภาพด้วยดินสอ คุณสามารถทำให้ภาพวาดสีน้ำของคุณมีความหลากหลายได้โดยการเพิ่มสำเนียง คุณไม่จำเป็นต้องลงสีทั้งหน้า บางครั้งการฝีแปรงที่จัดวางอย่างดีสองสามจังหวะจะสร้างเอฟเฟกต์ที่ทรงพลังที่สุด

ลายเส้นสีน้ำที่มีรอยประอย่างไม่ใส่ใจในภาพร่างคือสไตล์อันเป็นเอกลักษณ์ของ Felix Scheinberger ภาพประกอบจากหนังสือ “ภาพร่างสีน้ำ”

7. ใช้ไพรเมอร์เหลวสำหรับสีน้ำ

ใช้ไพรเมอร์เหลวสำหรับสีน้ำกับกระดาษก่อนเริ่มงานและช่วยให้คุณสามารถลบสีที่แห้งได้ง่ายหากจำเป็น นี่เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งเมื่อทำงานกับเม็ดสีที่เข้มข้นหรือคงอยู่: คุณไม่ต้องกังวลกับการ "เปื้อน" กระดาษในบริเวณที่มีไฮไลท์ ก่อนใช้งานควรฝึกในสมุดสเก็ตช์ภาพก่อนเนื่องจากพื้นผิวในการวาดภาพจะค่อนข้างลื่น

หากต้องการลบสีออกจากบริเวณที่ไม่จำเป็น (คุณเผลอไปเกินขอบหรือจำเป็นต้องสร้างไฮไลท์) เพียงล้างสีออกด้วยแปรงหรือฟองน้ำที่สะอาดและชุบน้ำหมาดๆ

8. เรียนรู้ศิลปะการเคลือบ

ศิลปินเรียกเทคนิคการเคลือบกระจกเพื่อให้ได้สีรุ้งเข้มโดยการใช้สีโปร่งแสงทับสีหลัก เทคนิคการเคลือบเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการถ่ายทอดขอบเขตสีที่ดีที่สุด สีถูกทาอย่างประณีตมากทีละชั้นและหลังจากการอบแห้งรายละเอียดของชั้นสุดท้ายก็จะได้ผลลัพธ์

ภาพประกอบจากหนังสือ “บทเพลงแห่งสีสัน”

9.เทคนิคการแปรงแบบแห้ง

เทคนิคนี้สามารถใช้ในการวาดขนสัตว์หรือขนเล็กๆ บนผลไม้ เช่น กีวี

ใช้สีทาบนแปรงแล้วเช็ดส่วนเกินออกด้วยผ้าเช็ดปาก ยืดผมแปรงให้ตรง ใช้สีลงบนพื้นผิวที่แห้งซึ่งทาสีไว้ก่อนหน้านี้ด้วยสีพื้นหลัง ทำงานเป็นจังหวะเล็กๆ ในทิศทางเดียว โดยเลียนแบบเส้นขนบนพื้นผิว

กีวีใช้เทคนิคแปรงแห้ง ภาพประกอบจากหนังสือ

คุณสมบัติแรกและชัดเจนที่สุดของสีน้ำคือมีความโปร่งใส ใช้กับกระดาษสีขาวที่สะอาด ซึ่งหมายความว่าคุณต้องตัดสินใจตั้งแต่ต้นว่าพื้นที่สีขาวจะอยู่ตรงไหนในภาพวาดของคุณ และวางแผนล่วงหน้าเพื่อรักษาพื้นที่เหล่านั้นไว้เหมือนเดิม

เคล็ดลับในการวาดภาพสีน้ำที่ประสบความสำเร็จคือการหลีกเลี่ยงพื้นที่ที่ต้องคงสีขาวไว้และทาสีอ่อนก่อน แล้วค่อย ๆ เพิ่มชั้นที่เข้มกว่า พยายามปกปิดพื้นที่ขนาดใหญ่อย่างบางเบาในช่วงแรกของการทาสี โดยเพิ่มรายละเอียดที่หนักแน่นในตอนท้าย มีบางจุดที่ต้องจำที่นี่...

ภาพร่างเล็กๆ ช่วยให้คุณสามารถกระจายวัตถุและปรับองค์ประกอบภาพก่อนที่จะเริ่มวาดภาพ หากคุณมีแผนการทำงาน จะง่ายกว่ามากสำหรับคุณที่จะหลีกเลี่ยงปัญหาที่เกี่ยวข้องกับโทนสี (แสงและความมืด) และคอนทราสต์เป็นหลัก แบ่งร่างของคุณออกเป็นช่วงโทนสีประมาณ 4 ช่วงและแรเงา วิธีนี้จะช่วยให้คุณสามารถควบคุมเงาและแสงเพื่อให้คอนทราสต์สูงสุดอยู่ที่ตำแหน่งที่ตัวแบบหลักในองค์ประกอบภาพตั้งอยู่

เคล็ดลับในการวาดภาพด้วยสีน้ำ การรักษาความกลมกลืนของสีถือเป็นสิ่งสำคัญที่สุดประการหนึ่ง มีเทคนิคง่ายๆ บางประการในการรักษาความกลมกลืนของสีตลอดทั้งภาพวาดของคุณ

จำกัดจานสีของคุณ

การใช้สีที่แตกต่างกัน 20 สีผสมกันในจานสีของคุณฟังดูน่าดึงดูด แต่มักจะส่งผลให้เกิดผลลัพธ์ที่ไม่สอดคล้องกันและยุ่งเหยิง จำกัดสีของคุณให้เหลือเพียงสองหรือสามสี โดยเฉพาะในช่วงแรกของการทำงาน หัวข้อของคุณจะเป็นตัวกำหนดว่าจะเลือกอันไหน ฉันเริ่มวาดภาพอาคารและทิวทัศน์ด้วยวิธีแก้ปัญหาของ Raw Sienna และ Burnt Sienna โดยเพิ่ม Ultramarine และ Indigo จำนวนเล็กน้อย ขึ้นอยู่กับบรรยากาศที่ฉันต้องการถ่ายทอด สิ่งนี้ทำให้เกิดบรรยากาศที่กลมกลืนกันสำหรับงานต่อไป สามารถเพิ่มสีที่สว่างกว่าได้ในภายหลังหากจำเป็น

โครงการ River Landscape ใช้เพียง 5 สี (สี่สีเป็นสีน้ำเงิน) เพื่อสร้างความกลมกลืนของสีที่เรียบง่ายและเรียบง่าย

ภาพด้านล่างแสดงให้เห็นว่าจานสีที่มีจำกัดนั้นให้เอฟเฟกต์ที่ดีกว่าสเปกตรัมสีแบบเต็มมาก ตรงกันข้ามกับสีเทา สีขาว สีดำชาร์โคล สีพทาโล และสีน้ำเงินอัลตรามารีน ซึ่งถือเป็นสีส่วนใหญ่ของภาพ การสาดดอกกุหลาบถาวรเล็กน้อยช่วยเพิ่มความอบอุ่นให้กับพื้นที่หลักของภาพวาด

คุณดูภาพวาดบ่อยแค่ไหนแล้วพบว่าสีไม่ถูกต้องในด้านใดด้านหนึ่ง? ต้นไม้สองสามต้นที่มีสีเขียวแปลกตา แม่น้ำสีฟ้าที่ขัดแย้งกัน หรือดอกไม้สีม่วงที่ดูเหมือนจะแตกออกจากช่อดอกไม้ วิธีแก้ปัญหานี้คือการเพิ่มสีที่ขัดแย้งกันให้กับส่วนที่เหลือของภาพวาด

การปล่อยให้ดอกกุหลาบถาวรในภาพวาดด้านบนสาดไปทั่วพื้นผิวจะช่วยผูกสีเข้ากับภาพวาด หากสีนี้ปรากฏบนวัตถุหลักเท่านั้น ก็จะดูไม่จำเป็น

เส้นลายมือบางๆ สองสามเส้นที่มีสีกลมกลืนกันจะช่วยเชื่อมโยงสีต่างๆ เข้าด้วยกันในองค์ประกอบภาพ
ใช้แปรงเบอร์ 1 หรือ 2 คุณภาพดี หรือปากกาหมึก สิ่งสำคัญคือต้องใช้สีเดียวสำหรับเส้นเหล่านี้ ไม่เช่นนั้นคุณอาจเลอะเทอะได้ หากคุณใช้หมึก การพ่นน้ำลงบนดีไซน์ทันทีหลังจากใช้จะช่วยให้เส้นนุ่มลงและสร้างเอฟเฟกต์การแรเงาที่น่าสนใจ

ภาพวาดนี้แสดงผลสเปรย์ โดยมีเส้นที่วาดด้วยหมึก Burnt Sienna ผูกชิ้นงานไว้ด้วยกัน

หลีกเลี่ยงโทนสีเข้มที่เป็นกลาง - ภาพวาดจะมีชีวิตชีวาและมีเอกลักษณ์มากขึ้นหากมีโทนสีเข้มที่อบอุ่นและเย็น หากต้องการสร้างสีเข้มเข้ม ให้หลีกเลี่ยงการเพิ่มสีเหลืองด้าน Quinacridone Gold ของ Windsor & Newton หรือ Indian Yellow ของ Rowney เหมาะอย่างยิ่ง สีเหลืองอื่นๆ ส่วนใหญ่จะสร้างโทนสีเข้มแบบสกปรก เช่นเดียวกับสีเหลืองใส คุณจะต้องใช้เม็ดสีจำนวนมากและมีน้ำน้อยมาก การจุ่มแปรงเป็นสีเดียวติดต่อกันๆ โดยไม่ต้องล้างออกจะเป็นประโยชน์มาก การล้างแปรงจะทำให้สารละลายเจือจางและทำให้สีเข้มจางลง

จุดสนใจหลักหรือตัวแบบหลักคือบริเวณที่ภาพวาดของคุณดึงดูดความสนใจของผู้ชมก่อนที่จะหันไปสนใจส่วนที่เหลือของภาพวาด เช่นเดียวกับส่วนที่น่าสนใจของตัวแบบ จุดโฟกัสหลักควรมีคอนทราสต์ของโทนสีสูงสุดและสีที่อิ่มตัวมากที่สุด

เพื่อให้ภาพวาดมีความน่าสนใจ จุดเน้นหลักต้องชัดเจนและอยู่ในตำแหน่งที่ดี อย่าวางวัตถุหลักไว้ตรงกลางภาพ (ทั้งแนวนอนและแนวตั้ง) เว้นแต่คุณต้องการให้องค์ประกอบภาพคงที่และสมมาตร

ตั้งโฟกัสหลักของคุณที่ระยะห่างจากแต่ละขอบเพื่อให้คุณวางวัตถุได้อย่างถูกต้อง การแยกแกนแนวนอนและแนวตั้งในอัตราส่วน 1:2 จะช่วยสร้างโฟกัสหลักได้เช่นกัน

ภาพวาดที่เต็มไปด้วยรายละเอียดอย่างพิถีพิถันจากด้านหนึ่งไปอีกด้านอาจเป็นเรื่องยากที่จะรับรู้ หากคุณชอบการทำงานที่มีรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ให้ลองรวมพื้นที่ยกสูงเข้ากับภาพวาดของคุณ

ในภาพวาดนี้ ผู้ชมสามารถดูรายละเอียดและพื้นผิวในพื้นที่โฟกัสหลักและพื้นที่ราบของภูมิประเทศที่เกิดจากแม่น้ำในโฟร์กราวด์ได้

เพื่อให้ภาพวาดมีความน่าสนใจ สิ่งสำคัญคือต้องใช้ภาพร่างดินสอ

ไม่ว่าคุณจะวาดอะไร คุณต้องระบุตำแหน่งบนหน้าที่วัตถุจะตั้งอยู่ก่อน การสเก็ตช์ภาพด้วยดินสอก่อนเริ่มวาดภาพจะช่วยให้คุณสร้างองค์ประกอบภาพที่ดีได้

เริ่มวาดภาพโดยแบ่งวัตถุออกเป็นรูปทรงเล็กๆ หลายๆ รูปในใจ วาดพวกมันอย่างเบามือและประณีต จากนั้นแบ่งพวกมันออกเป็นรูปทรงเล็กๆ ต่อไป ไม่จำเป็นต้องเริ่มจากมุมหนึ่งของวัตถุแล้วเคลื่อนไปทางตรงข้าม

ร่างของคุณจะดูดีขึ้นหากส่วนที่น่าสนใจที่สุด (วัตถุหลักหรือโฟกัสหลัก) ไม่ได้อยู่ที่เส้นกึ่งกลางของหน้า คอนทราสต์ของโทนสีที่ชัดเจนที่สุด (สว่าง/มืด) ควรอยู่ในพื้นที่โฟกัสหลัก

ปล่อยให้ร่างบางพื้นที่มีรายละเอียดน้อยกว่าส่วนอื่นๆ ลองวางรายละเอียดเพิ่มเติมในพื้นที่โฟกัสหลัก

เพื่อให้มั่นใจยิ่งขึ้น ให้ฝึกสเก็ตช์ภาพบนกระดาษราคาไม่แพงแผ่นใหญ่ด้วยดินสอนุ่ม (5B หรือ 6B) ดินสอถ่านหรือดินสอสีพาสเทล ทำงานบนพื้นผิวแนวตั้งขณะยืน (หรือบนพื้นผิวในมุมที่ถูกต้องสำหรับขอบเขตการมองเห็นของคุณ) และขยับแขนออกจากไหล่ ทำงานตั้งแต่ขนาดใหญ่และนูนไปจนถึงรายละเอียดเล็กๆ ควรทำเฉพาะการสัมผัสครั้งสุดท้ายด้วยการเคลื่อนไหวของมือสั้นๆ ที่แม่นยำ

ฝึกฝน - ไม่ว่าคุณจะวาดอะไร คุณต้องฝึกฝนเพื่อให้สามารถกำหนดสัดส่วนได้อย่างรวดเร็วและถ่ายโอนลงบนกระดาษ ไม่มีเส้นทางง่ายๆ ที่นี่ จะต้องเหลาดินสอจำนวนมาก

รายการเคล็ดลับสำหรับผู้เริ่มต้นในการวาดภาพสีน้ำจะไม่สมบูรณ์หากไม่มีคำอธิบายเกี่ยวกับเครื่องมือและวัสดุที่จำเป็น

ข้อดีของการวาดภาพสีน้ำอย่างหนึ่งคือหากคุณเพิ่งเริ่มต้น คุณจะต้องใช้อุปกรณ์เพียงเล็กน้อยเท่านั้น สีสองสามอัน แปรงสี่หรือห้าอัน กระดาษวาดรูป แค่นั้นเอง! จานสีขาวเก่าจะทำหน้าที่เป็นจานสีหรือคุณสามารถซื้อจานพลาสติกราคาไม่แพงก็ได้ คำแนะนำที่ดีที่สุดที่ฉันสามารถให้ได้คือซื้อสีคุณภาพระดับมืออาชีพและกระดาษคุณภาพดี นี่คือรายการช้อปปิ้งของฉันสำหรับผู้เริ่มต้น

สี

• Ultramarine Blue (ฝรั่งเศสดีกว่า แต่ก็แพงกว่าด้วย)
• ติดทนนาน Alizarin Crimson
• สีเหลืองอินเดียหรือทอง Quinacridone

แปรง

• แปรงแบนยาว
• ไลเนอร์หมายเลข 1 หรือหมายเลข 2
• แปรงขน (ขนแปรงยาว)

กระดาษ

กระดาษขนาดกลางสำหรับทดลองใช้ และกระดาษพื้นผิวขนาดกลาง Arches หรือ Saunders 300 แกรม (140 ปอนด์) หนึ่งแผ่น ตัดแผ่นออกเป็น 4 ส่วน

จานพลาสติกพับได้

นี่ก็เพียงพอแล้วสำหรับการเริ่มต้น คุณสามารถเพิ่มเครื่องมือได้ในภายหลัง แต่อย่ารีบเร่งในการซื้อสีต่างๆ 20 สีและแปรงหลายสิบอัน มันไม่ได้ทำให้คุณเป็นศิลปินที่ดีขึ้น แต่แค่สับสนมากขึ้น

เมื่อคุณวาดภาพด้วยเครื่องมือเหล่านี้แล้ว คุณอาจต้องการเพิ่มสีและแปรงเพิ่มเติมให้กับรูปภาพเหล่านั้น ฉันใช้เครื่องมือน้อยมาก

วงล้อสีนี้จะแสดงเฉพาะสีที่ระบุไว้ข้างต้นเท่านั้น มีช่วงสีที่ค่อนข้างหลากหลายที่สามารถผสมกันได้ แต่ไม่เกินสองสีหลัก

การผสมสีหลักจะทำให้คุณได้เฉดสีผสม (สีน้ำตาล สีกากี สีเทา) ซึ่งเรามักใช้ในการวาดภาพ

Quinacridone Gold แบบโปร่งใสช่วยป้องกันไม่ให้สีสกปรก อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับวัสดุใน การทาสีบนสถานที่

สุดท้ายและไม่ท้ายสุด

สนุกกับสิ่งที่คุณทำ!

ตกแต่งงานของคุณให้มีพื้นผิวด้าน นั่งดื่มไวน์หรือกาแฟสักแก้วแล้วมองดูสิ่งดีๆ ทั้งหมดที่คุณได้รับ สิ่งสำคัญคือต้องสนุกกับงานของคุณ ความทรงจำเกี่ยวกับข้อผิดพลาดและปัญหาเป็นสิ่งที่น่าหงุดหงิดและทำให้ยากต่อการก้าวต่อไป ฉันยังคงเห็นภาพที่ไม่มีแง่บวกใดๆ การมุ่งเน้นด้านบวกในการทำงานจะทำให้คุณมีความมั่นใจและความกระตือรือร้น และนำพาคุณไปสู่ความสำเร็จ

• ปล่อยให้กระดาษเป็นสีขาวตั้งแต่เริ่มต้น
• จัดองค์ประกอบภาพด้วยภาพร่างก่อนที่จะเริ่ม
• จำกัดจานสีของคุณเพื่อสร้างความกลมกลืนของสี
• อย่าปล่อยให้สีที่ผิดสถานที่สร้างความยุ่งเหยิง ให้เชื่อมโยงสีเหล่านั้นกับส่วนที่เหลือของภาพวาด
• ลองใช้สีที่เข้ากันเพื่อรวมภาพวาดเข้าด้วยกัน
• ทำให้โทนสีเข้มของคุณอบอุ่นหรือเย็นเพื่อหลีกเลี่ยงบริเวณที่เป็นกลาง
• ทำให้ตัวแบบหรือจุดโฟกัสหลักของคุณเป็นจุดหลัก
• อย่าทำงานหนักเกินไป - ออกจากพื้นที่เพื่อการบรรเทาทุกข์ง่ายๆ
• ฝึกวาดภาพ - นี่เป็นทักษะพื้นฐานที่จะใช้ในการสร้างสรรค์ภาพวาดทั้งหมดของคุณ
• ระมัดระวังในการเลือกเครื่องมือวาดภาพ - คุณไม่จำเป็นต้องทำอะไรมากมาย
• สนุกกับความสำเร็จของคุณ!