ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวประวัติของกลุ่ม Time Machine (9 ภาพ) ประวัติโดยละเอียดของกลุ่มไทม์แมชชีน

หลายครั้งในชีวิตฉันมีความฝันแบบเดียวกัน สิ่งสำคัญคือฉันต้องไปที่ไหนสักแห่งที่พวกเขารอฉันอยู่ ระหว่างทางมีปัญหาในชีวิตประจำวันหลายอย่างเกิดขึ้น ฉันล่าช้าที่นี่และที่นั่นและเป็นผลให้มาสาย แต่อย่างใดมาก - พูดตลอดทั้งวัน - และฉันก็มาถึงเมื่อไม่มีใครอยู่ที่นั่นไฟก็หรี่ลง เก้าอี้พลิกคว่ำและมีพนักงานทำความสะอาดมาล้างพื้น ฉันไม่รู้ว่าทำไม แต่ฉันไม่เคยรู้สึกถึงการสูญเสียที่รุนแรงกว่านี้มาก่อน

เอ.วี. มาคาเรวิช.

ในปี 1968 Andrei Makarevich และเพื่อนร่วมชั้นของเขาได้ก่อตั้งวงดนตรีร็อคสมัครเล่น "The Kids" ในปี 1969 เพลงนี้เป็นที่รู้จักในชื่อ "Time Machines" และเพลงนี้ร้องเป็นภาษาอังกฤษ ในปี พ.ศ. 2516 ได้มีการเปลี่ยนชื่อเป็นตัวเลขตัวเดียว - "ไทม์แมชชีน" ซึ่งยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้

หลังจากแสดงในปี 1976 ที่เทศกาล Tallinn Youth Songs - 76 ในเอสโตเนียและได้รับรางวัลชนะเลิศ "Time Machine" ก็ได้รับความนิยม

ในช่วงทศวรรษที่ 1980 กลุ่มนี้ได้รับความนิยมจากทั้งสหภาพ อนุญาตให้ใช้ "Time Machine" ในโทรทัศน์ (รายการ "Musical Ring") วิทยุและเพลง "Turn", "Candle", "Three Windows" ที่เขียนในปี 1970 ได้รับความนิยม “เทิร์น” เป็นผู้นำขบวนพาเหรดเพลง “Sound Track” ของ Moskovsky Komsomolets เป็นเวลา 18 เดือน “Time Machine” มีส่วนร่วมในการถ่ายทำภาพยนตร์เพลงเรื่อง “Soul” โดยมีโซเฟีย Rotaru รับบทนำ

วงดนตรีร็อคทัวร์เมืองต่างๆของสหภาพโซเวียตอย่างแข็งขัน เพลงฮิต "Horses", "Blue Bird", "Puppets" มีการเล่นในร้านอาหารและในงานแต่งงาน อัลบั้มอันเดอร์กราวด์แม่เหล็กของกลุ่มขายได้ในปริมาณมาก

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมานักดนตรีเช่น Alexander Kutikov, Evgeny Margulis, Pyotr Podgorodetsky และคนอื่น ๆ มีชื่อเสียงในฐานะส่วนหนึ่งของ Time Machine เนื่องจากมีผู้แต่งจำนวนมาก สไตล์ดนตรีของกลุ่มจึงมีความหลากหลาย ในงานของพวกเขา นักดนตรีใช้องค์ประกอบของเพลงร็อคคลาสสิก ร็อกแอนด์โรล บลูส์ และกวี

“Time Machine” ได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการในยุคหลังเปเรสทรอยกา รัสเซีย ในปีพ.ศ. 2534 ในระหว่างที่มีการแต่งตั้งคณะกรรมการฉุกเฉินแห่งรัฐ "ช่างเครื่อง" ทั้งห้าคนได้มีส่วนร่วมในการปกป้องทำเนียบขาว ซึ่งต่อมาพวกเขาได้รับเหรียญรางวัล "ผู้พิทักษ์แห่งเสรีรัสเซีย" ในปี 1999 นักดนตรียังได้รับ "Order of Honor" และในปี 2003 - "For Services to the Fatherland" ระดับ IV

วงดนตรีซึ่งถูกกำหนดให้ลงไปในประวัติศาสตร์ในชื่อ "ไทม์แมชชีน" ไม่เคยมีใครเรียกมาก่อนและประกอบด้วยกีตาร์ 2 ตัว (Andrei Makarevich และ Mikhail Yashin) และเด็กผู้หญิงสองคน (Larisa Kashperko และ Nina Baranova) ผู้ร้องเพลง ในภาษาอังกฤษ เพลงพื้นบ้านของอเมริกา

ทุกอย่างเริ่มต้นจริงๆ ในปี 1968 เมื่อ Andrei Makarevich ฟังเพลงเดอะบีเทิลส์เป็นครั้งแรก จากนั้นเด็กใหม่สองคนก็มาที่ชั้นเรียน: Yura Borzov และ Igor Mazaev ซึ่งเข้าร่วมกลุ่ม The Kids ที่เพิ่งก่อตั้งใหม่ องค์ประกอบแรกของกลุ่ม "The Kids" มีดังนี้: Andrei Makarevich, Igor Mazaev, Yuri Borzov, Alexander Ivanov และ Pavel Ruben อีกคนหนึ่งคือ Sergei Kavagoe เพื่อนสมัยเด็กของ Borzov ซึ่งยืนกรานว่าเด็กผู้หญิงที่ร้องเพลงถูกไล่ออก หลังจากนั้นไม่นานอัลบั้มแรกของกลุ่ม "Time Machine" (เดิมวางแผนว่า "Time Machines" เช่นในรูปพหูพจน์) ก็ถูกบันทึก อัลบั้มประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษสิบเอ็ดเพลง เทคนิคการบันทึกไม่ซับซ้อน - มีเครื่องบันทึกเทปพร้อมไมโครโฟนอยู่ตรงกลางห้องและด้านหน้าเป็นสมาชิกของกลุ่ม อนิจจา บันทึกในตำนานนี้สูญหายไปแล้ว

1971 Alexander Kutikov ปรากฏตัวในกลุ่มซึ่งนำจิตวิญญาณของร็อกแอนด์โรลไร้เมฆมาสู่ทีม ภายใต้อิทธิพลของเขา เพลงของกลุ่มก็เต็มไปด้วยเพลงที่สนุกสนาน "ผู้ขายแห่งความสุข" "ทหาร" ฯลฯ ในเวลาเดียวกัน คอนเสิร์ตแรกของ "Time Machine" เกิดขึ้นบนเวทีของ Energetik Palace of Culture ซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดของร็อคมอสโก

1972ปัญหาแรกเริ่มต้นขึ้น Igor Mazaev ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ และในไม่ช้า Yura Borzov ซึ่งเป็นมือกลองในกลุ่มก็จากไป Kutikov ผู้มีความยืดหยุ่นนำ Max Kapitanovsky เข้าร่วมกลุ่ม แต่ในไม่ช้าเขาก็ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพเช่นกัน จากนั้น Sergei Kavagoe ก็นั่งลงที่กลอง ต่อมา Igor Saulsky เข้าร่วมกลุ่มโดยออกจากกลุ่มและกลับมาหลายครั้ง
อีกครั้ง มันเป็นไปไม่ได้เลยที่จะระบุได้อย่างแน่ชัดว่าเขาอยู่ในรายชื่อผู้เล่นตัวจริงเมื่อใดและเมื่อใดที่เขาไม่ได้อยู่ใน

1973ความขัดแย้งเล็กๆ น้อยๆ เกิดขึ้นเป็นระยะๆ ระหว่างคาวาโกเอะและคูติคอฟ ในท้ายที่สุดสิ่งนี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าในฤดูใบไม้ผลิ Kutikov ออกจากกลุ่ม Leap Summer

1974เซอร์เก คาวาโกเอะ นำอิกอร์ เดกเตียรุก มาร่วมทีม ซึ่งอยู่ในรายชื่อผู้เล่นตัวจริงประมาณ 6 เดือน และดูเหมือนว่าจะออกจากทีมอาร์เซนอล Kutikov กลับมาจาก Leap Summer และบางครั้งกลุ่มก็เล่นดังนี้: Makarevich - Kutikov - Kavagoe - Alexey Romanov สิ่งนี้กินเวลาจนถึงฤดูร้อนปี 2518

1975 Romanov ออกจากกลุ่มและในช่วงฤดูร้อน Kutikov ก็จากไปโดยไม่คาดคิดและไม่ใช่แค่ที่ใดก็ได้ แต่ไปยัง Tula State Philharmonic ในเวลาเดียวกัน Evgeny Margulis ก็ปรากฏตัวในกลุ่มและอีกไม่นานนักไวโอลิน Kolya Larin

1976"Time Machine" ได้รับเชิญไปที่ทาลลินน์ในเทศกาล "Tallinn Youth Songs-76" ซึ่งพวกเขาแสดงได้อย่างยอดเยี่ยม และเป็นที่ที่พวกเขาได้พบกับ Boris Grebenshchikov และกลุ่ม Aquarium เป็นครั้งแรก ซึ่งในเวลานั้นเป็นวงอะคูสติกที่น่ารัก Grebenshchikov เชิญพวกเขาไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก คอนเสิร์ตของพวกเขาได้รับความนิยมอย่างมาก นักไวโอลิน Kolya Larin ไม่ได้อยู่ในรายชื่ออีกต่อไปและใครบางคน Seryozha Ostashev เข้ามาแทนที่เขาซึ่งอยู่ได้ไม่นานเช่นกัน ในเวลาเดียวกัน Yura Ilyichenko นักร้องนำวง "Myths" ก็เข้าร่วมกลุ่มด้วย

1977 Ilyichenko คิดถึงบ้านเกิดและออกเดินทางสู่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และ “ไทม์แมชชีน” ก็อยู่กับพวกเขาทั้งสามในช่วงเวลาสั้นๆ จากนั้น Andrey ก็เกิดขึ้นเพื่อแนะนำผู้เล่นทองเหลืองให้เข้าร่วมกลุ่ม ดังนั้นส่วนทองเหลืองจึงปรากฏในกลุ่ม: Evgeny Legusov และ Sergey Velitsky

1978กำลังแทนที่องค์ประกอบ Sergei Kuzminok เข้าร่วมทีมแทน Velitsky ในปีเดียวกันนั้น มีการบันทึกเสียงในสตูดิโอครั้งแรกของ "Time Machine" Kutikov ซึ่งตอนนั้นเล่นใน Leap Summer ได้งานที่สตูดิโอสุนทรพจน์ด้านการศึกษาของ GITIS เพื่อใช้สตูดิโอตามวัตถุประสงค์ที่ตั้งใจไว้ Andrei Makarevich หันมาหาเขา Kutikov สัญญาว่าจะจัดการทุกอย่าง และไม่กี่วันต่อมาการบันทึกเสียงก็เริ่มต้นขึ้น ซึ่งเป็นที่รู้จักสำหรับเราในชื่อ "มันนานมาแล้ว..." ใช้เวลาหนึ่งสัปดาห์เต็ม และรวมเพลง "Time Machine" เกือบทั้งหมด (ในขณะนั้น) ยกเว้นเพลงแรกๆ การบันทึกเสียงทำได้ดีมากและภายในหนึ่งเดือนก็ได้ยินไปทุกที่ น่าเสียดายที่ต้นฉบับสูญหายไปและสิ่งที่เรากำลังฟังในวันนี้คือสำเนาที่บังเอิญไปอยู่ในครอบครองของคนรู้จักคนหนึ่งของ Andrei ในฤดูใบไม้ร่วง Mashina Vremeni แยกทางกับไปป์และซินธิไซเซอร์ในบุคคลของ Sasha Voronov เข้าร่วมกลุ่มแม้ว่าจะไม่นานก็ตาม

1979กลุ่มกำลังจะแตกสลาย Sergei Kavagoe และ Evgeniy Margulis ออกเดินทางเพื่อ "Resurrection" ในเวลาเดียวกัน Kutikov ก็กลับมาที่กลุ่มโดยพา Efremov ไปด้วยและอีกไม่นาน Petya Podgorodetsky ก็เข้าร่วมกลุ่ม “ Time Machine” เริ่มซ้อมกับผู้เล่นตัวจริงใหม่และเพลงของกลุ่มก็เต็มไปด้วยสิ่งต่าง ๆ เช่น “Candle”, “คุณอยากจะเซอร์ไพรส์ใคร”, “Crystal City”, “Turn” ในปีเดียวกันนั้น "Time Machine" ได้กลายเป็นกลุ่มหนึ่งของ Moscow Touring Comedy Theatre ที่ Rosconcert

1980"ไทม์แมชชีน" ได้รับความนิยมอย่างมาก และชื่อบนโปสเตอร์โรงละครก็รับประกันได้ว่าตั๋วจะขายหมด โปสเตอร์ของโรงละครมีลักษณะดังนี้: ด้านบนใหญ่มาก - "Time Machine Ensemble" จากนั้นมีขนาดเล็กจนอ่านไม่ออก - "ในการแสดงของโรงละครมอสโกคอมเมดี้เรื่อง "The Merry Wives of Windsor" ที่สร้างจากบทละครของ W. Shakespeare " ปัญหาเดียวคือผู้ชมที่จารึกว่า "ไทม์แมชชีน" พวกเขาสามารถมองเห็นกลุ่มโปรดของพวกเขาซึ่งร้องเพลงที่ไม่รู้จักโดยสิ้นเชิงซึ่งเกือบจะเข้าใจเสียงได้ นี่ไม่ใช่สิ่งที่ผู้ชมคาดหวัง เพื่อดู แต่นี่เป็นเรื่องที่น่ากังวลเล็กน้อยสำหรับฝ่ายบริหารของโรงละครซึ่งได้รับผลกำไรมหาศาล สิ่งนี้สามารถดำเนินต่อไปได้ไม่นาน จากนั้น Rosconcert ก็ตัดสินใจว่าจะใช้ "Machine" ให้คุ้มค่าที่สุด จากการออดิชั่นที่ประสบความสำเร็จ “Machine of Time” กลายเป็นวงดนตรีร็อคมืออาชีพอิสระ ในเวลาเดียวกัน เทศกาลอันโด่งดัง “Spring Rhythms-80” ก็จัดขึ้นที่เมืองทบิลิซี

1981ขบวนพาเหรดยอดนิยมปรากฏในหนังสือพิมพ์ Moskovsky Komsomolets และเพลง "Turn" ได้รับการประกาศให้เป็นเพลงแห่งปี เธอครองอันดับหนึ่งนานถึง 18 เดือน ตลอดเวลาที่ผ่านมากลุ่มไม่มีสิทธิ์แสดงในคอนเสิร์ตเพราะว่า มันไม่ได้กรอก และไม่ได้กรอกเพราะ Rosconcert ไม่ได้ส่งไปที่ LIT เนื่องจากมีข้อสงสัยว่าในใจจะเป็นอย่างไร ความจริงที่ว่า "Turn" เล่นทางวิทยุมอสโกห้าครั้งต่อวันไม่ได้รบกวนใครเลย

1982หนังสือพิมพ์ Komsomolskaya Pravda โจมตีกลุ่มนี้ด้วยบทความ “สตูว์นกสีฟ้า” ในการตอบสนองบรรณาธิการเต็มไปด้วยจดหมายมากมายภายใต้คำขวัญทั่วไปว่า "ส่ง" เครื่องจักรออกไปโดยไม่คาดหวังว่าจะมีการปฏิเสธเช่นนี้จึงต้องลดทุกอย่างลงเป็นการทะเลาะวิวาททั่วไป - เรื่องที่พวกเขากล่าวว่ายังเด็ก และความคิดเห็นอาจแตกต่างกัน “ Blue Bird Stew " ใกล้เคียงกับการแบ่งกลุ่มอีกครั้ง Petya Podgorodetsky จากไป หลังจากนั้นไม่นาน Sergei Ryzhenko ก็เสนอตัวเองและอีกไม่นาน Alexander Zaitsev ก็เข้าร่วมกลุ่มผู้เล่นตัวจริง

1983 Sergei Ryzhenko ที่ต้องเล่นเป็นตัวประกอบ ลาออกและ "Time Machine" ยังคงอยู่กับสมาชิกสี่คน

โดยทั่วไปแล้วคราวนี้ Andrei Makarveich มีลักษณะเป็นช่วงเวลาแห่งความสงบ แม้ว่าการจะบอกว่ากลุ่มไม่ได้ทำอะไรเลยก็คงเป็นเรื่องไม่จริง บางทีอาจเป็นช่วงประมาณนี้เองที่เริ่มเป็นรูปเป็นร่าง ในฐานะทีมงานมืออาชีพที่ยั่งยืน

1985อัลบั้มแม่เหล็ก "Fish in a Jar" (มินิอัลบั้ม) ได้รับการบันทึกแล้วกลุ่มกำลังทำงานในการบันทึกเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Speed" (ผบ. D. Svetozarov)

ในปีเดียวกันนั้น "MV" เข้าร่วมในโครงการวัฒนธรรมของเทศกาลเยาวชนและนักเรียนโลก XII ที่กรุงมอสโก

อัลบั้มแม่เหล็กชุดที่สองของเพลงอะคูสติกของ Andrei Makarevich ได้รับการบันทึกแล้ว

กลุ่มนี้มีส่วนร่วมในการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "Start Over" (ผบ. A. Stefanovich) ประเด็นหนึ่งที่ทำให้กระจ่าง: แท้จริงแล้วกลุ่มนี้ไม่ใช่แค่ Andrei Makarevich เท่านั้นที่แสดงในภาพยนตร์เรื่องนี้ แม้ว่า. แน่นอนว่า AM มีบทบาทหลัก

1986ภาพยนตร์เรื่อง "Start Over" ออกฉายบนจอกว้าง กำลังเตรียมโปรแกรมคอนเสิร์ตใหม่ "Rivers and Bridges" เกือบจะพร้อมกันในการบันทึกอัลบั้มคู่ "Rivers and Bridges" ที่ บริษัท Melodiya ในปีเดียวกันนั้น การเปลี่ยนแปลงเชิงบวกเกี่ยวกับ "MV" ทางโทรทัศน์เริ่มขึ้น กลุ่มมีส่วนร่วมในรายการโทรทัศน์ "Jolly Guys", "Song-86" และ "What, Where, When?" (แสดง: "อุทิศให้กับวัว", "เพลงที่ไม่มีอยู่จริง" และ "ดนตรีในหิมะ") กลุ่มนี้ยังมีส่วนร่วมในเทศกาลดนตรียอดนิยม Rock Panorama-86 (มอสโก) หลังจากนั้น ในช่วงเวลานั้นแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "Rock Panorama-86" เปิดตัวพร้อมกับเพลง "Music under the Snow", "Good Hour" ("Melody") ในแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์อีกแผ่นหนึ่ง "สวัสดีปีใหม่!" เพลง "Fish in a Jar" ("Melody") จะปรากฏขึ้น ร่วมถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง “I Return Your Portrait” และในที่สุดแผ่นดิสก์ที่มีสองเพลง "Fish in a Jar" และ "Two White Snows" (Yu. Saulsky, I. Zavalnyuk) ก็ได้รับการปล่อยตัว เพลงสุดท้ายถูกนำเข้าสู่ละครด้วยความเห็นอกเห็นใจซึ่งกันและกันระหว่างนักดนตรีเท่านั้น ของ “MV” และ Yuri Saulsky (อย่างที่ทราบกันดีว่าช่วยกลุ่มในช่วงปีที่ “ยากลำบาก”)

1987กลุ่มมีส่วนร่วมในเพลง "Blue Light -87" ปีใหม่และรายการโทรทัศน์ "Morning Mail" พร้อมเพลง "Where will be a new day" "MV" ได้รับเชิญให้เข้าร่วมรายการโทรทัศน์ "Musical Ring" อีกครั้ง (Leningrad TV ผู้นำเสนอ T. Maksimova) ซึ่งเธอเล่นได้อย่างยอดเยี่ยม จากนั้นรายการนี้ออกอากาศทางสถานีโทรทัศน์กลาง คอนเสิร์ตจะจัดขึ้นที่ศูนย์วัฒนธรรมแห่งรัฐ Druzhba ร่วมกับกลุ่ม "ความลับ" ซึ่งแสดงทางโทรทัศน์กลาง ความสนใจ! ในปีนี้ บริษัท Melodiya กำลังเปิดตัวแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์แผ่นแรกของกลุ่ม Time Machine "In Good Hour" ข้อเสียเปรียบที่สำคัญของแผ่นดิสก์นี้คือ น่าแปลกที่มันถูกสร้างขึ้นโดยไม่มีนักดนตรีมีส่วนร่วมโดยตรง และสำหรับสิ่งนี้ เหตุผลที่ถือว่าไม่เพียงพอสำหรับชื่อใหญ่อย่าง Disc One แต่จากมุมมองของ discographic มันก็เป็นเช่นนั้น ต่อจากนี้ อัลบั้มคู่ "Rivers and Bridges" ("Melody") ซึ่งนักดนตรีได้ประมวลผลและบันทึกโดยสมบูรณ์แล้วได้รับการปล่อยตัว ซึ่งเป็นผลงานเพลงที่ได้รับคำสั่งที่สมบูรณ์ ระหว่างทางเพื่อรำลึกถึงภาพยนตร์เรื่อง "Soul" เพลง "The Path", "Bonfire" จะถูกบันทึกไว้ในซีดี EP "Bonfire" ร่วมกับ S. Rotaru, (“Melody”)

1988“ MV” สร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมโทรทัศน์อีกครั้งด้วยการมีส่วนร่วมในเพลง “Blue Light -88” (เพลง “Weathervane”) ปีใหม่ งานกำลังดำเนินการบันทึกเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่อง “Without a Uniform” และ “Bards” แผ่นดิสก์ย้อนยุค "สิบปีต่อมา" ("เมโลดี้") เปิดตัวแล้ว วงกำลังเตรียมโปรแกรมคอนเสิร์ตใหม่ "In the Circle of Light" ซึ่งเปิดตัวในช่วงฤดูร้อนที่ Rossiya State Central Concert Hall ในขณะเดียวกันก็มีการบันทึกดิสก์ขนาดใหญ่ของโปรแกรมนี้ด้วย เทปคาสเซ็ตขนาดกะทัดรัด "Rivers and Bridges" กำลังวางจำหน่ายบน Melodiya ที่นั่นบน "Melody" ดิสก์ขนาดยักษ์ "Musical Teletype-3" กำลังถูกปล่อยออกมาซึ่งรวมถึงเพลง "MV" "เธอเดินผ่านชีวิตหัวเราะ" เทปคาสเซ็ตขนาดกะทัดรัด "กลุ่มร็อค "Time Machine" (ร่วมกับกลุ่ม Secret)" ได้แก่ Turning, Our House, You or Me และคนอื่นๆ

ทัวร์ต่างประเทศเริ่มแล้ว ในปีนี้ บัลแกเรีย แคนาดา สหรัฐอเมริกา สเปน และกรีซ

สถานีวิทยุ "Yunost" (รายการ "โลกแห่งงานอดิเรก" ซึ่งจัดโดย T. Bodrova) ออกอากาศรายการวิทยุสองรายการเกี่ยวกับงานของ "Machine"

1989แผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "In the Circle of Light" ("Melody") ออกทัวร์ต่างประเทศในแอฟริกาประเทศอังกฤษ

ปีนี้ยังโดดเด่นด้วยคอนเสิร์ตครบรอบ 6 ชั่วโมงที่อุทิศให้กับการครบรอบ 20 ปีของกลุ่ม (สนามกีฬาขนาดเล็กของสนามกีฬา Luzhniki มอสโก) และในการบันทึกซิงเกิล "Melody" ยังคงดำเนินต่อไปเช่น: "Heroes of Yesterday" และ "Let me Dream" (เพลงโดย A. Kutikov, เนื้อเพลงโดย M. Pushkina, การแสดงโดย A. Kutikov) - สถานีวิทยุยักษ์ใหญ่แห่งแผ่นดิสก์ Yunost Hit Parade Alexander Gradsky" สถานีวิทยุดิสก์ยักษ์ใหญ่ Yunost ขบวนพาเหรดยอดฮิตของ Alexander Gradsky ในปีนี้อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของ Andrei Makarevich ซึ่งเป็นแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "Songs with Guitar" ได้รับการบันทึกและเผยแพร่

1990กลายเป็นประเพณีที่ดีที่จะมีส่วนร่วมในแสงสีฟ้าปีใหม่ ตอนนี้แสง -90 (เพลง "ปีใหม่") ปีนี้ทำเครื่องหมายด้วยการกลับมาของ Evgeny Margulis และ Peter Podgorodetsky สู่กลุ่ม การทำงานที่ Synthetic Records บนแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ “Slow Good Music” กำลังดำเนินไปอย่างเต็มกำลัง บริษัท Melodiya เปิดตัวเทปคาสเซ็ตขนาดกะทัดรัด "Andrei Makarevich เพลงพร้อมกีตาร์" และ Senitez เปิดตัว "In the Circle of Light"

นอกจากกิจกรรมทางดนตรีแล้ว ยังมีการจัดนิทรรศการ "Graphics of Andrei Makarevich" และภาพยนตร์เรื่อง "Rock and Fortune 20 ปีแห่ง Time Machine" (ผบ. N. Orlov) กำลังจะเปิดตัว

1991 "MV" เข้าร่วมในเทศกาลนานาชาติ "Musicians of the World for Children of Chernobyl" (มินสค์) เช่นเดียวกับในการดำเนินการเพื่อการกุศลแห่งความเป็นปึกแผ่นด้วยโปรแกรม "Vzglyad" (USZ Druzhba ความคิดริเริ่มของ Andrey Makarevich) ช่วงเวลาทางการเมือง: สุนทรพจน์ของ Andrei Makarevich ที่เครื่องกีดขวางเมื่อวันที่ 19-22 สิงหาคมต่อหน้าผู้พิทักษ์ทำเนียบขาวในช่วงวันรัฐประหาร ช่วงเวลาแห่งดนตรี: เปิดตัวอัลบั้มคู่และเทปคาสเซ็ตขนาดกะทัดรัด "The Time Machine is 20 years old!" ("Melody") การเปิดตัวแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์และซีดี "Slow Good Music" การบันทึกและการเปิดตัวแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ของ Andrei Makarevich "At the Pawnshop" ("Synthetic Records") การนำเสนอที่ State Central Conservatory แห่งรัสเซีย

นิทรรศการผลงานกราฟิกของ Andrei Makarevich จัดขึ้นที่อิตาลี

1992การมีส่วนร่วมของ Andrei Makarevich ในการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "Crazy Love" ในบทบาทของ Doctor Barkov (ผบ. A. Kvirikashvili) หนังสือของ Andrei Makarevich เรื่อง "ทุกอย่างง่ายมาก" (เรื่องราวจากชีวิตของกลุ่ม Time Machine) กำลังเป็นอยู่ เผยแพร่แผ่นดิสก์ที่สตูดิโอ Synthetic Records - ผู้บัญชาการอิสระแห่งโลกยักษ์

1993ตามปกติ - การมีส่วนร่วมใน New Year's Blue Light -93 ("เพลงคริสต์มาส") อัลบั้มคู่ "Time Machine. It Was So Long Ago" กำลังจะเปิดตัวใน "Synthetic Records" (บันทึกเมื่อ พ.ศ. 2521) แผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "Freelance Commander of the Earth" แผ่นย้อนยุค "Time Machine เพลงที่ดีที่สุด พ.ศ. 2522-2528" (2 แผ่น) คอมแพคดิสก์ (CD) "Freelance Commander of the Earth" และ "The ดีที่สุด" กำลังจะถูกปล่อยออกมา ". บริษัท "Russian Disk" กำลังเปิดตัวเทปคาสเซ็ตขนาดกะทัดรัด "Slow Good Music" และในปีนี้ Andrei Makarevich มีอายุครบ 40 ปี! ในโอกาสนี้ มีการจัดการแสดงเพื่อประโยชน์อันยอดเยี่ยมที่ Rossiya State Central Concert Hall ซึ่งเป็นคอนเสิร์ตที่มีนักดนตรีและเพื่อนที่ดีของ A.M.

1994ปีนี้เริ่มต้นด้วยการมีส่วนร่วมใน New Year's Blue Light -94 (เพลง "This Eternal Blues") การนำเสนอแผ่นดิสก์ "ผู้บัญชาการอิสระแห่งโลก" จัดขึ้นที่คอนเสิร์ตเดี่ยวของ Moscow Youth Palace ของ Andrei Makarevich (k/t "ตุลาคม", ห้องโถงใหญ่ของหมู่บ้านโอลิมปิก) นอกจากนี้ อัลบั้มเดี่ยวของ A.M. กำลังจะถูกปล่อยออกมาด้วย “ฉันกำลังวาดรูปคุณ” อดีตมือกลองของกลุ่มและวิศวกรเสียง Maxim Kapitanovsky เขียนหนังสือ "ทุกอย่างยากมาก" ปีนี้ "Time Machine" มีอายุครบ 25 ปี! ซึ่งโดดเด่นด้วยคอนเสิร์ตเฉลิมฉลองอันยิ่งใหญ่ที่จัตุรัสแดงในกรุงมอสโก

1995แผ่นดิสก์“ Whom Did You Want to Surprise” กำลังจะเปิดตัวซึ่งเป็นชุดเพลงที่โด่งดังมายาวนาน

1996 การเปิดตัวอัลบั้ม "Cardboard Wings of Love" ในเดือนธันวาคมคอนเสิร์ตร่วมของ Andrei Makarevich และ Boris Grebenshchikov จัดขึ้นที่ Rossiya State Central Concert Hall + แผ่นดิสก์ "Twenty Years later"

1997การเปิดตัวแผ่นดิสก์ "Breaking Away" การนำเสนออัลบั้มเกิดขึ้นที่ Gorbunov House of Culture

1998ในเดือนพฤษภาคมการนำเสนอแผ่นดิสก์เดี่ยว "Women's Album" ของ Andrei Makarevich จัดขึ้นที่ Oktyabr Concert Hall ในเดือนธันวาคม งานแถลงข่าวจัดขึ้นที่ Rhythm Blues Cafe ซึ่งมีการประกาศการเริ่มต้นของการทัวร์รอบโลกเพื่อฉลองครบรอบ 30 ปีของกลุ่มอย่างเป็นทางการ ในงานแถลงข่าวเดียวกัน ได้มีการประกาศการปรากฏตัวของ "นาฬิกาและป้าย" ที่ใกล้จะเกิดขึ้น

1999 29 มกราคม คอนเสิร์ตครั้งแรกของการทัวร์ครบรอบ - คอนเสิร์ตในเทลอาวีฟ ประเทศอิสราเอล 27 มิถุนายน วันเกิดอย่างเป็นทางการของ "ไทม์แมชชีน" 30 ปี กลุ่มร็อคได้รับรางวัล "สำหรับการบริการเพื่อการพัฒนาศิลปะดนตรี" โดยประธานาธิบดีบอริส เยลต์ซิน ด้วยเครื่องอิสริยาภรณ์เกียรติยศ พิธีมอบรางวัลจัดขึ้นในวันที่ 24 มิถุนายน โดยมีการถ่ายทอดสดทางทีวี ในเดือนพฤศจิกายน TSUM จัดงานแถลงข่าว "MV" เพื่อเปิดตัวอัลบั้ม "Clocks and Signs" เมื่อวันที่ 8 ธันวาคม คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายที่ยิ่งใหญ่ของการทัวร์ครบรอบ 30 ปีของ "MV" จัดขึ้นที่ Olimpiysky Sports Complex ในมอสโก หลังคอนเสิร์ต ในวันรุ่งขึ้นมีการเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบของกลุ่ม: ผู้เล่นคีย์บอร์ด Pyotr Podgorodetsky ถูกไล่ออก และ Andrei Derzhavin เข้ามาแทนที่

2000ในเดือนมกราคม คอนเสิร์ตครั้งแรกของกลุ่มจัดขึ้นที่หมู่บ้านโอลิมปิกในมอสโก โดยมีนักเล่นคีย์บอร์ดคนใหม่คือ Andrei Derzhavin อดีตนักดนตรีป๊อปที่เคยช่วย Kutikov ในการบันทึกเพลง "Dancing on the Roof" (1989) และ Margulis ใน "7+1" (1997)

ในเดือนกุมภาพันธ์ เริ่มทัวร์ร่วมกับกลุ่ม "การฟื้นคืนชีพ" เรียกว่า "50 ต่อสอง" จัดขึ้นที่มอสโกในเดือนมีนาคม และยังคงเป็น “50 สำหรับสองคนตามคำขอของผู้ฟัง” ในหลายเมืองในรัสเซียและต่างประเทศ วันที่ 17 มิถุนายน “Time Machine” จะแสดงในเทศกาลร็อค “Wings” ในเมือง Tushino

เมื่อวันที่ 2 กันยายนที่นิวยอร์ก Andrei Makarevich เข้าร่วมการวิ่งร็อคมาราธอน 7 ชั่วโมง นอกจากเขาแล้ว ยังมีสิ่งต่อไปนี้อีกด้วย: การฟื้นคืนชีพ, Chaif, G. Sukachev และคนอื่น ๆ ตั้งแต่เดือนสิงหาคม Makarevich ได้ทำงานร่วมกับ Arthur Pilyavin หัวหน้ากลุ่ม Kvartal ในโครงการ "Time for Rent"

ในช่วงกลางเดือนตุลาคม แม็กซี่ซิงเกิลของ Andrei Makarevich และ Arthur Pilyavin ได้รับการปล่อยตัวพร้อมเพลงเก่าสามเพลงจาก "Time Machine"

เมื่อวันที่ 9 ธันวาคม คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของ MV และการฟื้นคืนชีพทัวร์ "50 ปีสำหรับสองคน" จัดขึ้นที่ Moscow Central Concert Hall เวอร์ชันโทรทัศน์ถูกตัดทอนเล็กน้อยแสดงในช่อง TVC ในการออกอากาศปีใหม่ของช่อง TV-6 มีการเปิดตัวรอบปฐมทัศน์ของภาพยนตร์เรื่อง "Showcase" ซึ่งมีการแสดงเพลงของ Andrei Makarevich พร้อมด้วย "Kvartal"

2544เมื่อวันที่ 27 กุมภาพันธ์ มีการนำเสนอโครงการ Time Machine Web ใหม่ "Strange Mechanics" มีการระบุว่าเว็บไซต์อย่างเป็นทางการใหม่นี้จะเป็นสถานที่เดียวที่สามารถรับข้อมูลที่เชื่อถือได้และทันสมัยเกี่ยวกับวงและนักดนตรี

เมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม มีการจำหน่ายอัลบั้มคอนเสิร์ตคู่ซึ่งมีการบันทึกเพลงระหว่างทัวร์ร่วมกับกลุ่ม Resurrection

เมื่อวันที่ 1 สิงหาคม ซิงเกิล “Stars Don’t Take the Subway” ถูกปล่อยออกมาพร้อมเพลงสี่เพลงจากอัลบั้ม “The Place Where the Light” is

สำนักพิมพ์ "Zakharov" ตีพิมพ์หนังสือ "The Sheep Himself" ของ Andrei Makarevich ซึ่งประกอบด้วยสามส่วน: "The Sheep Himself" ประวัติศาสตร์ที่ตีพิมพ์ก่อนหน้านี้ของกลุ่ม "ทุกอย่างเรียบง่ายมาก" และส่วนสุดท้าย "บ้าน"

เมื่อวันที่ 31 ตุลาคม อัลบั้ม “The Place Where the Light” เปิดตัว ซึ่งได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากสาธารณชน การเปิดเผยมากมายและเสียงที่ยอดเยี่ยมได้ทำหน้าที่ของพวกเขา จากการสำรวจผู้ฟังพบว่าผู้เล่นคีย์บอร์ดคนใหม่ A. Derzhavin บนแผ่นดิสก์นี้เข้ากับเสียงของกลุ่มได้

2545เมื่อวันที่ 9 พฤษภาคม A. Makarevich แสดงที่จัตุรัสแดงในคอนเสิร์ตวันแห่งชัยชนะโดยแสดง "The Bonfire" และ "There is More to Life than Death" ด้วยกีตาร์

ในเดือนตุลาคม Sintez Records ออกอัลบั้มรวมสองอัลบั้ม "The Best" โดย A. Kutikov และ E. Margulis ซึ่งประกอบด้วยเพลงที่พวกเขาแสดงโดยเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่ม ตลอดปี 2545 กลุ่มได้แสดงคอนเสิร์ตในคลับมอสโกในหมู่บ้านโอลิมปิกโดยไม่ลืมทัวร์ถนน

เมื่อวันที่ 29 ตุลาคม A. Makarevich พร้อมคอนเสิร์ตที่โรงละคร Moscow Operetta นำเสนออัลบั้มเดี่ยวชุดใหม่ของเขา "Etc" ต่อสาธารณะซึ่งบันทึกร่วมกับนักดนตรีของ "Creole Tango Orchestra" ที่สร้างขึ้นใหม่

ตั้งแต่เดือนธันวาคม "MV" ได้แสดงในรายการ "Simply a Machine" ซึ่งตามที่ระบุไว้ประกอบด้วยเพลงที่ดีที่สุดในรอบ 33 ปีของการดำรงอยู่ของกลุ่ม

เมื่อวันที่ 19 มีนาคม คอนเสิร์ตครั้งแรก "Russian Rock in Classic" จัดขึ้นที่พระราชวังเครมลินซึ่งมีการแสดงธีม MV "You or I" โดยวงดุริยางค์ซิมโฟนี

2546ในเดือนพฤษภาคม ช่องทีวี Kultura ได้ฉายภาพยนตร์ที่อุทิศให้กับวันครบรอบ 80 ปีของนักแต่งเพลง Isaac Schwartz ซึ่ง Makarevich บันทึกเพลง "The Cavalry Guard's Age is Not Long" จากบทกวีของ B. Okudzhava

เมื่อวันที่ 15 ตุลาคม Andrei Makarevich นำเสนอบนเวทีของ Moscow Art Theatre ในรายการ "A Subtle Scar on My Favorite Butt" พร้อมเพลงของ Mark Freidkin และการมีส่วนร่วมของ Max Leonidov, Evgeny Margulis, Alena Sviridova, Tatyana Lazareva และ Creole Tango วงออเคสตรา ในวันเดียวกันนั้น อัลบั้มชื่อเดียวกันก็วางจำหน่าย

เมื่อวันที่ 5 ธันวาคม "Sintez Records" เนื่องในวันครบรอบ AM เปิดตัวแผ่นดิสก์ของขวัญ "Favorites of Andrei Makarevich" บนซีดี 6 แผ่นพร้อมโบนัส: เพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ "ฉันมีแนวโน้มที่จะเปลี่ยนสถานที่มาตั้งแต่เด็ก" และ "มันอยู่ในซ่อง ของซานฟรานซิสโก" (ก่อนหน้านี้บันทึกไว้ในโรงภาพยนตร์และอัลบั้ม "Pioneer Criminal Songs") รวมถึงเพลงหลายเพลงที่มอบให้กับเพื่อน ๆ

11 ธันวาคม 2546 - วันเกิดครบรอบ 50 ปีของ Andrei Makarevich มีการจัดคอนเสิร์ตวันหยุดสำหรับฮีโร่ประจำวันและเพื่อน ๆ ของเขาที่ Rossiya State Concert Hall

2547ครบรอบปี.

วันที่ 30 พฤษภาคม “Time Machine” ฉลองครบรอบ 35 ปีที่จัตุรัสแดง คอนเสิร์ตนี้เป็นส่วนหนึ่งของแคมเปญ “อนาคตไร้โรคเอดส์” "Time Machine" ร่วมเคลื่อนไหวเพื่อต่อสู้กับโรคเอดส์ ร่วมกับ Elton John นักดนตรีจาก Queen, Mstislav Rastropovich และ Galina Vishnevskaya โครงการนี้ดำเนินต่อไปในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเมืองสำคัญอื่นๆ ของประเทศ

เมื่อวันที่ 5 กรกฎาคม Channel One ฉายรอบปฐมทัศน์เรื่องนักสืบ "Dancer" ซึ่งถ่ายทำเมื่อปีที่แล้วโดย Dmitry Svetozarov Andrei Makarevich และ Andrei Derzhavin มีส่วนร่วมในการสร้างเพลงประกอบสำหรับ "Dancer" A. Makarevich ไม่เพียง แต่เป็นนักแต่งเพลงและกวีเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้อำนวยการสร้างและผู้ริเริ่มการถ่ายทำอีกด้วย

ฤดูใบไม้ร่วงนี้ มีเหตุการณ์สำคัญเกิดขึ้นอีกสองเหตุการณ์ การเปิดตัวกวีนิพนธ์ "Time Machine" ซึ่งประกอบด้วยอัลบั้ม 19 อัลบั้มของกลุ่มตลอด 35 ปี คอลเลกชันดีวีดีวิดีโอ 22 รายการ และของที่ระลึกดีๆ มากมายสำหรับแฟน ๆ ผลงานของนักดนตรี (ยอดจำหน่าย 1,200 ชุด)

และเมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน พ.ศ. 2547 อัลบั้มใหม่ "Machinally" ได้รับการปล่อยตัว (เป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของกลุ่มที่มีการประกาศการแข่งขันเพื่อชิงชื่ออัลบั้มที่ดีที่สุดในหมู่แฟน ๆ )

Alexander Kutikov: “ A Protracted Turn” เป็นหนังสือต้นฉบับที่สมบูรณ์ แต่ในขณะเดียวกันก็จะถูกเรียกว่า "ชีวประวัติของไทม์แมชชีน"

"คนขับเครื่องจักร" ทั้งในปัจจุบันและในอดีตจดบันทึกความทรงจำตั้งแต่เนิ่นๆ และฉันเชื่อว่าแฟน ๆ ของ "MV" ได้จัดตั้งห้องสมุดย้อนหลังขึ้นมาแล้ว ซึ่งอาจรวมถึงไม่เพียงแต่งานเขียนของ Andrei Makarevich, Maxim Kapitanovsky, Pyotr Podgorodetsky เท่านั้น แต่ยังมีความทรงจำมากมายของผู้คนที่หลงทางบนอินเทอร์เน็ตและสื่อสิ่งพิมพ์ที่เกี่ยวข้องกับกลุ่มในช่วงเวลาต่างๆ

อย่างไรก็ตาม "เครื่องจักร" ยังคงดำเนินต่อไป สี่ทศวรรษ! และประวัติศาสตร์ของมันก็กำลังขยายและได้รับการพิจารณาใหม่ ไม่มีใครประสบความสำเร็จในการบินระยะไกลและประสบความสำเร็จอย่างมากในดนตรีร็อครัสเซียและไม่น่าจะประสบความสำเร็จในอนาคตอันใกล้ ข้อเท็จจริงข้อนี้เพียงอย่างเดียวทำให้ “ไทม์แมชชีน” กลายเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่เหมือนใครในปาเลสไตน์ของเรา หลังจากเริ่มต้นในฐานะ "Beatles" ของโซเวียต Makar และสหายของเขาได้กลายมาเป็น "Rollings" ของรัสเซีย อย่างน้อยก็จากมุมมองตามลำดับเวลาและสถานะ

กลุ่ม "ไทม์แมชชีน"ปีที่ทรงสร้าง – พ.ศ. 2511 (มอสโก)

รวบรัด ชีวประวัติ:

จัดขึ้นในโรงเรียนแห่งหนึ่งในมอสโก ผู้ก่อตั้งคือ Andrey Makarevich ที่รู้จักกันดี เขาแสดงเมื่อปีก่อนในวงนักร้องและกีตาร์ "The Kids" ในตอนเย็นของโรงเรียน

มักร้องเพลงเป็นภาษาอังกฤษ (เพราะความปรารถนาที่จะมีลักษณะคล้ายกลุ่ม “”)

ถึงองค์ประกอบเริ่มต้น " เครื่องย้อนเวลา" รวมอยู่ด้วย:

นักร้อง, กีตาร์ - A. Makarevich;
กีตาร์ – อเล็กซานเดอร์ อิวานอฟ;
กีตาร์เบส - พาเวล รูบิน;
เปียโน – อิกอร์ มาซาเยฟ;
กลอง - ยูริ Borzov

เนื่องจากจำเป็นต้องปรับปรุงเสียงระดับมืออาชีพ การเปลี่ยนแปลงจึงเกิดขึ้นในทีมในไม่ช้า: Rubin, Ivanov และ Mazaev ถูกแทนที่ด้วย:
Alexander Kutikov (ร้องนำ, เบส) และ Sergey Kawagoe (คีย์บอร์ด) และต่อมาอีกเล็กน้อยในปี 1970
Y. Borzov ถูกแทนที่ด้วย Maxim Kapitanovsky มือกลอง (โด่งดังในมอสโกแล้ว) แต่หลังจากผ่านไป 2 ปีเขาก็จากไป และไม่สามารถหาคนมาแทนที่เขาได้ กลุ่มจึงแตกสลาย

เป็นเวลาประมาณหนึ่งปีที่ชะตากรรมของทีม MV เกี่ยวพันกับกลุ่ม "ปีที่ดีที่สุด"
หลังจากผ่านพ้นช่วงเวลาที่ยากลำบากในฤดูใบไม้ร่วงปี 2516 กลุ่มไทม์แมชชีนทำให้ตัวเองรู้สึกอีกครั้งโดยแสดงบนฟลอร์เต้นรำและรีสอร์ททางตอนใต้ของประเทศโดยเปลี่ยนผู้เล่นตัวจริงอยู่ตลอดเวลา
ในปี 1975 Kutikov ออกจากกลุ่ม

เมื่อต้นปี พ.ศ. 2518 องค์ประกอบของ MV มีเสถียรภาพ: Makarevich, Kawagoe - นั่งลงที่กลอง และ Evgeny Margulis (เบส, ร้องนำ) พวกเขาแสดงดนตรีแนวต่างๆ: บลูส์ คันทรี่ ร็อกแอนด์โรล

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2519 วง MV ประสบความสำเร็จอย่างมากในงาน Tallinn Days of Popular Music และต่อมาได้จัดคอนเสิร์ตหลายครั้งในเลนินกราด หลังจากนั้นพวกเขาก็ได้รับความนิยมอย่างมาก
พวกเขายังปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่อง "Afonya" ซึ่งมีการแสดงเพลงฮิต "You or I" จากอัลบั้ม "Sunny Island" องค์ประกอบของ MV ได้รับการปรับปรุงเป็นระยะ

ในปี 1978 อัลบั้มแม่เหล็กชุดแรกของพวกเขา "Birthday" ได้รับการปล่อยตัว

ฤดูร้อนปี 1979 ความขัดแย้งภายในทำให้ทีม MV แตกสลายซ้ำแล้วซ้ำเล่า แต่ในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกัน Makarevich ขึ้นเวทีพร้อมกับผู้เล่นตัวจริงใหม่: A. Kutikov ที่กลับมา (เบส, ร้อง); Peter Podgorodetsky (คีย์บอร์ด, ร้อง); วาเลนี เอฟเฟรมอฟ (กลอง) และด้วยเพลงใหม่ ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2523 พวกเขาได้รับรางวัลจาก All-Union Rock Festival Spring Rhythms (ทบิลิซี-80)

วงนี้ได้รับการยอมรับจากผู้คนมากมาย แต่ในฤดูใบไม้ผลิปี 1982 MV ก็กลับมาติดอันดับอีกครั้ง (ขอบคุณสภาศิลปะนับไม่ถ้วน)
มาคาเรวิชเองก็ปรากฏตัวในภาพยนตร์ที่ไม่ค่อยมีคนรู้จัก (ร่วมกับกลุ่ม) และในปี 1986 เมื่อนโยบายวัฒนธรรมของประเทศเปลี่ยนไป MV ก็เริ่มได้รับแรงผลักดันและประสบความสำเร็จอย่างสร้างสรรค์อีกครั้ง
เพลงที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดตลอดหลายปีที่ผ่านมา ได้แก่ "For those at sea", "Turn", "Blue Bird", "Our Home", "Puppets"

ในยุค 90 มี 7 อัลบั้มออกจำหน่าย
เพลงฮิตที่โด่งดังที่สุดในยุคนั้นและ
ในปี 1993 MV ฉลองครบรอบ 25 ปีด้วยคอนเสิร์ตที่จัตุรัสแดง
ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2542 วงได้จัดทัวร์ "XXX Years of the Time Machine"

ในปี พ.ศ. 2543 MV ได้ออกทัวร์ร่วมกับ และตั้งแต่ปีเดียวกันนั้นเธอก็ได้เข้าร่วมในเทศกาล Wings rock เป็นประจำ
ในปี 2550 MV เล่นคอนเสิร์ตฟรี 2 ครั้งในมอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และในปี 2551 - คอนเสิร์ตฟรีใน Ryazan

การเดินทางใน “ไทม์แมชชีน”

มักเกิดขึ้นที่กลุ่มดนตรีหรือนักแสดงเดี่ยวกลายเป็นสัญลักษณ์ของยุคสมัยสำหรับหลายๆ คน แม้แต่ความทรงจำส่วนตัวก็ดูถูกตกแต่งด้วยดนตรีของพวกเขา และเป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงทศวรรษที่ผ่านมาโดยไม่มีเพลงของพวกเขาอีกต่อไป

กลายเป็นสัญญาณที่สร้างสรรค์เช่นนี้ กลุ่ม "ไทม์แมชชีน"ซึ่งผลงานระยะยาวมีอิทธิพลต่อการสร้างโลกทัศน์ของแฟน ๆ นับล้าน

นี่คือวิธีที่ทุกอย่างเริ่มต้นขึ้น

ย้อนกลับไปในปี 1968 วงดนตรีร็อคได้ก่อตั้งขึ้นภายในกำแพงโรงเรียนมอสโกหมายเลข 19 ซึ่งนักเรียนเรียกว่า The Kids คนรุ่นเก่าในปัจจุบันจำได้ดีว่าในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไม่ค่อยมีโรงเรียนใดที่ไม่มีวงดนตรีและเครื่องดนตรีเป็นของตัวเอง แฟชั่นนี้อธิบายได้ง่ายจากความหลงใหลในเพลงของไอดอลตะวันตกในช่วงหลายปีที่ผ่านมา - วงดนตรี The Rolling Stones และนักดนตรีท้องฟ้าอื่น ๆ

ในเวลานั้นพวกเขาแสดงในกลุ่ม The Kids ร่วมกับมิคาอิล ยาชิน เพื่อนของพวกเขา ส่วนเสียงร้องแสดงโดย Larisa Kashpero และ Nina Baranova พวกเขาไม่ได้ซ่อนความรักในดนตรีภาษาอังกฤษอย่างเปิดเผย เลียนแบบไอดอลตะวันตกแสดงในตอนเย็นของโรงเรียนบ่อยครั้งและคอนเสิร์ตของกลุ่มสมัครเล่น

ในไม่ช้าโชคชะตาก็ยิ้มให้กับเด็กนักเรียนและให้พวกเขาได้พบกับวงดนตรีนักร้องและเครื่องดนตรีมืออาชีพ "แอตแลนตา" นักดนตรีมางานปาร์ตี้ปีใหม่ของโรงเรียนและจัดคอนเสิร์ต ในช่วงพัก Makarevich และเพื่อน ๆ ของเขาเข้าหาแขกเพื่อดูกีตาร์เบสของพวกเขา แน่นอนว่าทีมโรงเรียนไม่มีอุปกรณ์ดังกล่าว พวกเขาเห็นพวกเขาในรูปถ่ายเท่านั้น Alexander Sikorsky หัวหน้าของ Atlant อยากรู้ว่าชายหนุ่มกำลังแสดงอะไรและเล่นกีตาร์เบสร่วมกับพวกเขา โดยสังเกตว่าหากไม่มีเครื่องดนตรีนี้ พวกเขาไม่น่าจะสร้างวงดนตรีร็อคที่แท้จริงได้ ต่อมา Andrei Makarevich เล่าว่าเมื่อได้ยินเสียงที่ไม่อาจจินตนาการได้แสดงสดเป็นครั้งแรกนักดนตรีรุ่นเยาว์ก็ตัดสินใจเลือกในที่สุดและไม่อาจเพิกถอนได้ เย็นวันนั้นพวกเด็กผู้ชายก็เชื่อมั่นในตนเอง

"ช่างเครื่อง"

ในปีต่อมากลุ่ม The Kids เปลี่ยนไปเล็กน้อย - ได้รับการเติมเต็มด้วยความรักอย่างคลั่งไคล้กับนักเรียนของวง Beatles จากโรงเรียนในเมืองหลวงหมายเลข 20 นี่คือจุดเริ่มต้นของการเดินทางอันยาวนานและประสบผลสำเร็จ พวกเขาตั้งชื่อใหม่ให้กับกลุ่มของพวกเขา - Time Machines โดยไม่เปลี่ยนภาษาอังกฤษ มันกลายเป็นต้นแบบแห่งอนาคต กลุ่ม "ไทม์แมชชีน"แต่ในรูปพหูพจน์

นักแสดงจาก “Machines” กลายเป็นนักแสดงชายโดยเฉพาะ Andrey Makarevich รับผิดชอบด้านกีตาร์และเสียงร้อง อย่างไรก็ตามมีเพียงเขาเท่านั้นที่จะเป็นสมาชิกถาวรของกลุ่มผู้เล่นตัวจริงที่ตามมาทั้งหมดของกลุ่ม Igor Mazaev และ Pavel Rubin เล่นกีตาร์เบส Alexander Ivanov เล่นกีตาร์จังหวะ Sergei Kawagoe เล่นคีย์บอร์ด และ Yuri Borzov เป็นมือกลอง

ในปี 1969 พวกเขาสามารถบันทึกเพลงแรกของพวกเขาภายใต้แบรนด์ Time Machines เพลงของพวกเขาส่วนใหญ่ประกอบด้วยเพลงคัฟเวอร์เพลงที่มีชื่อเสียงของวงดนตรีอังกฤษและอเมริกาที่มีชื่อเสียง แต่พวกเขายังแสดงเพลงภาษาอังกฤษที่แต่งขึ้นเองด้วย หลังจากนั้นไม่นาน Andrei Makarevich ก็เริ่มเขียนข้อความเป็นภาษาแม่ของเขา เช่นเดียวกับกลุ่มอื่น ๆ "Machines" ตกอยู่ภายใต้อิทธิพลของขบวนการฮิปปี้และสิ่งนี้ก็ส่งผลกระทบต่อทั้งเพลงและไลฟ์สไตล์ของพวกเขาไม่ได้

ทศวรรษใหม่เริ่มต้นขึ้นสำหรับ Yuri Borzov และ Andrei Makarevich ด้วยเหตุการณ์สำคัญ พวกเขาทั้งสองกลายเป็นนักเรียนที่สถาบันสถาปัตยกรรมมอสโก ด้วยความเข้าใจในภูมิปัญญาแห่งสถาปัตยกรรม พวกเขาจึงไม่ละทิ้งการเรียนดนตรีและยังคงปีนขึ้นไปบนบันไดความคิดสร้างสรรค์ต่อไป ที่สถาบันพวกเขาได้พบกับ Alexei Romanov ซึ่งในไม่ช้าก็กลายเป็นสมาชิกของ "เครื่องจักร" และในปี 1971 Alexander Kutikov ก็เข้ามาเป็นสมาชิกของทีม เขาเข้ามาแทนที่ Igor Mazaev ซึ่งถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ

การกำเนิดไทม์แมชชีน

แม้จะมีชื่อเสียงและเป็นจุดเริ่มต้นของความนิยม แต่ทีมก็ยังคงเป็นมือสมัครเล่น แต่ในเวลานี้กลุ่ม Time Machines ประสบความสำเร็จในการแสดงบีทคลับซึ่งก่อตั้งขึ้นในมอสโกภายใต้การอุปถัมภ์ของคณะกรรมการเมือง Komsomol อยากรู้ว่าปีไหน ก่อนหน้านี้ Makarevich และ บริษัท ไม่ได้รับการยอมรับที่นั่นโดยตำหนินักดนตรีในเรื่อง "ระดับการแสดงต่ำ" เป็นเรื่องที่น่าสงสัยว่าในช่วงเริ่มต้นของการเดินทาง The Beatles ถูกปฏิเสธไม่ให้บันทึกเพลงด้วยเหตุผลเดียวกัน

ชื่อกลุ่มภาษารัสเซีย ซึ่งปัจจุบันเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก ได้รับการประกาศอย่างเป็นทางการครั้งแรกในปี พ.ศ. 2516 ตั้งแต่นั้นมากลุ่มนี้ก็กลายเป็นตลอดไป "ไทม์แมชชีน"- จนถึงปี 1975 กลุ่มต้องแสดงบนฟลอร์เต้นรำและเข้าร่วมคอนเสิร์ตแบบสุ่ม ในเวลานั้นชีวิตของนักดนตรีไม่ได้อยู่ในช่วงเวลาที่ดีที่สุดอย่างชัดเจนซึ่งเป็นเหตุให้องค์ประกอบของกลุ่มเปลี่ยนไปหลายครั้ง

นักล่าโชคลาภ

ความนิยมที่เพิ่มขึ้นของกลุ่มส่วนใหญ่เกิดจากการรู้จักกันในปี 2519 ซึ่งเกิดขึ้นในเทศกาลทาลลินน์ ตอนนี้นักดนตรีมีโอกาสมักจะมาพร้อมกับคอนเสิร์ตที่เลนินกราด (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) เมืองบนเนวาให้การต้อนรับ "ไทม์แมชชีน" อย่างอบอุ่นเสมอ แรงผลักดันสู่ความสำเร็จอย่างแท้จริงให้กับกลุ่ม

ในช่วงเวลาเดียวกันนี้ ทีมงานได้เริ่มทำการทดลองเกี่ยวกับเสียง เมื่อ "ไทม์แมชชีน" รวมนักเป่าแซ็กโซโฟน Evgeny Legusov และนักเป่าแตร Sergei Velitsky สิ่งนี้ทำให้การเรียบเรียงมีความหมายใหม่

เฉพาะในปี 1980 เท่านั้นที่ได้รับสถานะเป็นกลุ่มอย่างเป็นทางการและโอกาสในการแสดงจาก Rosconcert Hovhannes Melik-Pashayev ได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของกลุ่มและ Andrei Makarevich กลายเป็นผู้อำนวยการดนตรี ในปีเดียวกันนั้น ทีมงานประสบความสำเร็จอย่างมาก ในเทศกาลร็อคอย่างเป็นทางการครั้งแรกที่เมืองทบิลิซีในสหภาพโซเวียต "Time Machine" ได้รับรางวัลใหญ่และบริษัทแผ่นเสียง Melodiya ได้เปิดตัวอัลบั้มแรกของเธอ "In Good Hour" ในบรรดาเพลงอื่นๆ เพลง "While the Candle Burns" ซึ่งต่อมากลายเป็นเพลงลัทธิได้แสดงที่จอร์เจีย

ความคิดสร้างสรรค์เหนือขอบเขต

ความสำเร็จของกลุ่มในงานเทศกาลในจอร์เจียไม่ได้อธิบายแค่จากทักษะระดับมืออาชีพในการแสดงเรียงความเท่านั้น โดยทั่วไปแล้ว นี่เป็นครั้งแรกที่วงดนตรีแสดงบนเวทีโซเวียตซึ่งโดดเด่นอย่างมากจากมวลชนไร้หน้าขนาดใหญ่ แต่มีความขยันในอุดมคติ ที่นี่ เหตุใดผู้จัดคอนเสิร์ตจึงท้อแท้กับความสำเร็จอันน่าอัศจรรย์เช่นนี้และต้องแน่ใจว่าผู้ชนะออกจากเทศกาลก่อนที่เทศกาลจะสิ้นสุดลง จากนั้นผู้นำพรรคก็ได้ข้อสรุป - นี่เป็นเทศกาลดังกล่าวครั้งแรกและครั้งสุดท้ายในสหภาพโซเวียต ผู้คนในยุคโซเวียตจำได้ดีว่าอุดมการณ์นั้นครอบคลุมเพียงใด ครอบคลุมทุกด้านของชีวิต และศิลปะมวลชนอยู่ภายใต้การควบคุมอย่างเข้มงวดเป็นพิเศษ ตัวอย่างเช่น เพื่อให้สาธารณชนได้ดูรายการ ภาพยนตร์ หรือการแสดงใหม่ๆ พวกเขาจะต้องได้รับการอนุมัติและอนุมัติจากหน่วยงานและสภาศิลปะต่างๆ ซึ่งมักไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับศิลปะเลย และคำนึงถึงเฉพาะข้อเรียกร้องของหลักเท่านั้น แนวของพรรคคอมมิวนิสต์. โดยธรรมชาติแล้วไม่มีวงดนตรีร็อคหรือเทศกาลร็อคเลยแม้แต่น้อยที่เข้ากับแนวนี้ ดังนั้นผู้จัดเทศกาลดนตรีที่จัดขึ้นสัปดาห์นี้จึงถูกลงโทษ

วันหนึ่งโลกจะโค้งงออยู่ใต้เรา

ทศวรรษที่ 1980 กลายเป็น "ไทม์แมชชีน"ช่วงเวลาแห่งชัยชนะ มอสโกและเลนินกราด (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ตกอยู่ภายใต้ “ความคลั่งไคล้เครื่องจักร” ความตื่นเต้นในคอนเสิร์ตเทียบได้กับความนิยมอย่างล้นหลามของ The Beatles เท่านั้น รถบัสต้องนำนักดนตรีไปที่ Sports Palace ในวงเวียน เนื่องจากอาคารถูกโจมตีโดยแฟน ๆ หลายพันคน ฝูงชนที่กระตือรือร้นพร้อมที่จะบดขยี้รูปเคารพในอ้อมแขนของพวกเขา

และเมื่อการเซ็นเซอร์ทางอุดมการณ์ถูกยกเลิกในที่สุด ก็ถึงเวลาที่จะต้องพิจารณาการเดินทางยี่สิบปีของ Time Machine นักร้องนำของกลุ่ม Andrei Makarevich ตีพิมพ์หนังสือ "ทุกอย่างเรียบง่ายมาก" บนหน้ากระดาษที่เขาพูดอย่างตรงไปตรงมาเกี่ยวกับสิ่งที่วงดนตรีต้องอดทนในช่วงเวลานี้

ตอนนี้กลุ่มมีโอกาสที่จะออกทัวร์ต่างประเทศอย่างอิสระเข้าร่วมงานเทศกาลและสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมด้วยผลงานเพลงใหม่ของพวกเขา แม้จะมีความยากลำบากทางเศรษฐกิจในช่วงทศวรรษ 1990 และวัฒนธรรมที่ถดถอยโดยทั่วไป แต่วัฒนธรรมก็ยังคงได้รับความนิยมอยู่เสมอ กว่าสิบปี 8 อัลบั้มและเพลงถูกปล่อยออกมาซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตเหนือกาลเวลาและอวกาศ - "กองไฟ", "วันหนึ่งโลกจะโค้งงอภายใต้เรา", "เธอผ่านชีวิตหัวเราะ", "เขาแก่กว่าเธอ", " เพื่อนของฉัน ”, “สำหรับคนอยู่ทะเล”, “พลิกตัว”, “หุ่นเชิด”, “นกสีฟ้า” และอื่นๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไม่มีคอนเสิร์ตหรือเทศกาลสำคัญใด ๆ ที่จะเสร็จสมบูรณ์หากไม่มีกลุ่มของ Andrei Makarevich

มันจะยังคงเป็น...

เราเข้าสู่สหัสวรรษใหม่ด้วยผู้เล่นคีย์บอร์ดคนใหม่ - Andrei Derzhavin นักดนตรีชื่อดัง ในประวัติศาสตร์ของกลุ่ม การค้นหาเสียงรูปแบบใหม่เริ่มขึ้นอีกครั้ง โดยเฉพาะการใช้เอฟเฟ็กต์เสียงต่างๆ ในขณะเดียวกัน ทีมงานก็ไม่หยุดออกทัวร์และออกแผ่นดิสก์

ในปี 2012 อดีตสมาชิกของกลุ่ม Maxim Kapitanovsky ได้สร้างภาพยนตร์เรื่อง "Taymashin" เพื่ออุทิศให้กับกลุ่ม เป็นคำนี้ที่กลุ่มนี้ถูกกำหนดไว้ในสมัยโซเวียตในบัญชีดำของกลุ่มดนตรีที่ไม่น่าเชื่อถือในอุดมคติ ในปีเดียวกันนั้น Evgeniy Margulis ซึ่งทำงานใน Mashina Vremeni เป็นเวลาหลายปีก็ออกจากกลุ่ม นักดนตรีตัดสินใจอุทิศตนให้กับโปรเจ็กต์อื่นโดยสิ้นเชิง ในไม่ช้าอิกอร์โคมิชก็เข้ามาแทนที่เขาในกลุ่ม ด้วยการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ ทีมงาน Time Machine ก็เข้าใกล้วันครบรอบ 45 ปีในปี 2014 ด้วยการแสดงเพลงฮิตเหนือกาลเวลาในคอนเสิร์ตครบรอบ

ข้อเท็จจริง

การปรากฏตัวของ Sergei Kawagoe (ซึ่งมีสัญชาติญี่ปุ่น) ในกลุ่มเป็นแรงผลักดันสำคัญในการพัฒนากลุ่มเพราะเขามีกีตาร์ไฟฟ้าสองตัว ส่งมาจากญาติจากญี่ปุ่น ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา นักดนตรีจึงดึงเสียงที่พวกเขาเคยได้ยินมาก่อนจากแผ่นเสียงของแบรนด์เท่านั้น

ในฤดูร้อนปี 2014 Andrei Makarevich พูดในเมือง Svyatogorsk ภูมิภาคโดเนตสค์ ต่อหน้าเด็ก ๆ ที่ถูกบังคับให้ออกจากบ้านเนื่องจากการสู้รบใน Donbass เหตุการณ์นี้ทำให้เกิดความขุ่นเคืองในรัสเซียและคอนเสิร์ต "ไทม์แมชชีน"ถูกยกเลิกในหลายเมือง ข้อมูลปรากฏในสื่อเกี่ยวกับการแบ่งแยกภายในวงดนตรีเนื่องจากตำแหน่งของนักดนตรีเกี่ยวกับเหตุการณ์ในยูเครน สมาชิกวงเองก็ปฏิเสธรายงานเหล่านี้

อัปเดต: 7 เมษายน 2019 โดย: เอเลน่า

แหล่งที่มาของข้อความ - วิกิพีเดีย
จุดเริ่มต้นของชีวประวัติของกลุ่ม " ไทม์แมชชีนพ.ศ. 2511 - ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2513
โรงเรียนหมายเลข 19 (ตั้งชื่อตาม Belinsky) มอสโก, Kadashevsky เลน 1, 3a กลุ่ม "Time Machine" ก่อตั้งขึ้นที่นี่ กลุ่มบรรพบุรุษของ "Time Machine" คือกลุ่มที่เรียกว่า "The Kids" ซึ่งก่อตั้งขึ้นที่โรงเรียนมอสโกแห่งที่ 19 ในปี 1968 มันรวม:

Andrey Makarevich - กีตาร์
Mikhail Yashin (ลูกชายของกวีและนักเขียน Alexander Yashin) - กีตาร์
Larisa Kashperko - นักร้อง
นีน่า บาราโนวา - นักร้อง

กลุ่มนี้ร้องเพลงพื้นบ้านแองโกล-อเมริกันและแสดงในหน้าที่ของโรงเรียน การบันทึกไม่รอดมีเพียงเพลงเดียวจากช่วงเวลานั้นที่สามารถได้ยินได้ในแผ่นดิสก์ "Unreleased" - เพลงนี้ "This Happened to Me" ซึ่งร้องเพลงเกี่ยวกับความรักและการพรากจากกันที่ไม่สมหวัง กลุ่มนี้จัดคอนเสิร์ตในโรงเรียนในมอสโกซึ่งพวกเขาสามารถบรรลุข้อตกลงได้ แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จมากนักแม้ว่าพวกเขาจะแสดงในการแสดงสมัครเล่นของโรงเรียนก็ตาม

จุดเปลี่ยนตามความทรงจำของ Makarevich คือวันที่ VIA "Atlanta" มาโรงเรียนพร้อมคอนเสิร์ตซึ่งผู้กำกับ Alexander Sikorsky อนุญาตให้นักดนตรีรุ่นเยาว์เล่นเพลงสองสามเพลงบนอุปกรณ์ของพวกเขาในช่วงพักและยังเล่นร่วมกับ เด็กนักเรียนเล่นกีตาร์เบสซึ่งพวกเขาไม่รู้จักเลย หลังจากเหตุการณ์นี้ในปี 1969 องค์ประกอบแรกของกลุ่มถูกสร้างขึ้นจากนักเรียนมัธยมปลายจากโรงเรียนในมอสโกสองแห่งที่เรียกว่า "ไทม์แมชชีน" (ในภาษาอังกฤษเป็นพหูพจน์โดยการเปรียบเทียบกับ "บีเทิลส์", "โรลลิ่งสโตนส์" และอื่น ๆ กลุ่มตะวันตก) ชื่อของกลุ่มถูกคิดค้นโดย Yuri Borzov กลุ่มประกอบด้วยนักเรียนจากโรงเรียนหมายเลข 19: Andrei Makarevich (กีตาร์, ร้องนำ), Igor Mazaev (กีตาร์เบส), Yuri Borzov (กลอง), Alexander Ivanov (กีตาร์จังหวะ), Pavel Rubin (กีตาร์เบส) และยังเรียนที่บริเวณใกล้เคียง โรงเรียนหมายเลข 20 Sergei Kawagoe (คีย์บอร์ด)

หลังจากการก่อตั้งกลุ่มความขัดแย้งภายในเกิดขึ้นทันทีเกี่ยวกับละคร: คนส่วนใหญ่ต้องการร้องเพลงของ Beatles, Makarevich ยืนกรานที่จะแสดงเนื้อหาตะวันตกที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักโดยอ้างถึงความจริงที่ว่า Beatles ร้องเพลงได้ดีเกินไปและการเลียนแบบอย่างไม่เป็นมืออาชีพของพวกเขาจะดู น่าสงสาร. กลุ่มแตกแยก Kawagoe, Borzov และ Mazaev พยายามจัดกลุ่มที่โรงเรียนหมายเลข 20 แต่ความพยายามไม่สำเร็จและในไม่ช้า Time Machines ก็กลับมารวมตัวกันอีกครั้ง

การบันทึกเทปชุดแรกสุดถูกสร้างขึ้นด้วยรายการนี้ ซึ่งประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษสิบเอ็ดเพลงที่แต่งโดยสมาชิกในกลุ่ม ในคอนเสิร์ตกลุ่มแสดงเพลงคัฟเวอร์โดยกลุ่มภาษาอังกฤษและอเมริกันและเพลงของพวกเขาเองเป็นภาษาอังกฤษซึ่งเขียนเลียนแบบ แต่เพลงของพวกเขาเองในภาษารัสเซียก็ปรากฏในละครอย่างรวดเร็วซึ่งเป็นเนื้อเพลงที่ Makarevich เขียน สไตล์ของกลุ่มได้รับอิทธิพลอย่างมากจากหลักการของขบวนการฮิปปี้ซึ่งได้รับความนิยมในหมู่เยาวชนโซเวียตในช่วงต้นทศวรรษ 1970

ผู้เข้าร่วมที่เหลืออยู่หลังจากสำเร็จการศึกษา (พ.ศ. 2513-2515):
Andrey Makarevich - กีตาร์, ร้อง
เซอร์เก คาวาโกเอะ – คีย์บอร์ด
Igor Mazaev - กีตาร์เบส
ยูริ บอร์ซอฟ - กลอง

Andrei Makarevich และ Yuri Borzov เข้าสู่ Moscow Architectural Institute ซึ่งพวกเขาได้พบกับ Alexei Romanov ผู้เล่นในวงดนตรีร็อคของสถาบัน เมื่อวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2514 คอนเสิร์ตของกลุ่มจัดขึ้นที่สถาบันสถาปัตยกรรมมอสโกซึ่งมีการพบกันระหว่าง Kutikov ผู้ได้รับเชิญที่นั่นและ Makarevich เกิดขึ้น

ในปี พ.ศ. 2514 กลุ่มนี้มีฐานอยู่ใน Energetik Palace of Culture มาระยะหนึ่ง ในปีแรก องค์ประกอบยังคงไม่แน่นอน และทีมยังเป็นมือสมัครเล่น ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2514 คาวาโกเอะเชิญอเล็กซานเดอร์คูติคอฟมาแทนที่มาซาเยฟซึ่งถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ (คอนเสิร์ตครั้งแรกที่มีส่วนร่วมของเขาเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน พ.ศ. 2514) จากนั้นตามคำแนะนำของคูติคอฟ แม็กซ์ คาปิทานอฟสกี้ ซึ่งมี ก่อนหน้านี้เล่นในกลุ่ม Second Wind นั่งลงที่กลองแทน Borzov ซึ่งไปที่กลุ่ม Alexei Romanov ในปี 1972 Kapitanovsky ก็ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพและ Sergei Kawagoe ย้ายไปตีกลองเพื่อไม่ให้มองหาคนใหม่ในกลุ่ม แม้ว่าเขาจะไม่คุ้นเคยกับกลองเลย แต่เขาเรียนรู้ที่จะเล่นได้เร็วมากและยังคงเป็นมือกลองของวงจนถึงปี 1979 จนถึงกลางทศวรรษ 1970 นักดนตรีหลักสามคนยังคงเป็น Makarevich (กีตาร์, นักร้อง), Kutikov (กีตาร์เบส) และ Kawagoe (กลอง); สมาชิกที่เหลือมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา

ในฤดูร้อนปี 2515 Kutikov และ Makarevich ได้รับเชิญให้เป็นนักดนตรีเซสชั่นให้กับกลุ่ม "The Best Years" ที่โด่งดังในขณะนั้นซึ่งนำโดย Renat Zobnin; นักดนตรีเห็นด้วยเนื่องจากความยุ่งของคาวาโกเอะซึ่งตัดสินใจลงทะเบียนเรียนที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก "เครื่องจักร" จึงยังไม่สามารถแสดงได้เต็มประสิทธิภาพในเวลานี้ กลุ่มจะไปทะเลดำเพื่อแสดงให้กับนักท่องเที่ยวในค่ายนักเรียนต่างชาติ "Burevestnik-2" ในคอนเสิร์ตเพลงฮิตของกลุ่มตะวันตกส่วนใหญ่จะแสดงแบบตัวต่อตัว (Sergei Grachev ร้องเพลง) แต่ส่วนหนึ่งของโปรแกรมนี้อุทิศให้กับเพลงจากละครของ "Time Machines" ที่แสดงโดย Makarevich เมื่อกลับมาจากทางใต้ การแสดงร่วมกันดำเนินไประยะหนึ่ง แต่พันธมิตรก็สลายไปในไม่ช้า ในช่วงเวลาหนึ่งหลังจากการล่มสลายของ "Machines" มือกลองของ "Best Years" Yuri Fokin ก็อยู่ต่อและอีกประมาณปีหนึ่ง Igor Saulsky ก็เล่นคีย์บอร์ดเป็นระยะ

ในปี 1973 ภายใต้แรงกดดันจากสาธารณชน ชื่อของกลุ่มจึงเปลี่ยนเป็นเอกพจน์ - "Time Machine" ในบางครั้ง Alexey Romanov ผู้ก่อตั้งอนาคตของการฟื้นคืนชีพร้องเพลงใน "MV"; เขากลายเป็น "นักร้องที่มีอิสรภาพ" คนแรกและคนเดียวของกลุ่มในประวัติศาสตร์ทั้งหมด Romanov อยู่ได้ไม่นานและไม่นานก็ออกจากกลุ่ม บริษัท Melodiya กำลังออกแผ่นไวนิลที่มีการบันทึกเสียงของนักร้องสามคน "Zodiac" (ทั้งสามคนของ Dmitry Linnik) พร้อมด้วย "Time Machine" นี่กลายเป็นการกล่าวถึงกลุ่มครั้งแรกในพงศาวดารอย่างเป็นทางการ ดังที่มากาเรวิชเขียนว่า "... แม้แต่เรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ก็ช่วยให้เราดำรงอยู่ได้: ในสายตาของคนงี่เง่าอย่างเป็นทางการวงดนตรีที่มีประวัติไม่ได้เป็นเพียงพวกฮิปปี้จากประตูอีกต่อไป"

ตั้งแต่ฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2516 ถึงต้นปี พ.ศ. 2518 วงต้องผ่าน "ช่วงเวลาแห่งปัญหา" โดยแสดงบนฟลอร์เต้นรำและเซสชั่น เล่น "สำหรับกระดานและที่พักพิง" ในรีสอร์ททางตอนใต้และมักจะเปลี่ยนผู้เล่นตัวจริง ในหนึ่งปีครึ่ง มีนักดนตรีอย่างน้อย 15 คนผ่านกลุ่มนี้

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2517 ภายใต้ข้ออ้างอย่างเป็นทางการ Makarevich ถูกไล่ออกจากสถาบันและเขาได้งานเป็นสถาปนิกที่ State Institute for the State Institute for the Design of Theatres and Entertainment Facilities (Giproheatr) ประสบการณ์การถ่ายทำครั้งแรกเกิดขึ้น - กลุ่มได้รับเชิญให้ร่วมแสดงในตอนของภาพยนตร์เรื่อง "Afonya" กำกับโดย Georgy Danelia ในฐานะกลุ่มเต้นรำสมัครเล่น Danelia ซื้อสิทธิ์ในภาพยนตร์สองเพลงอย่างเป็นทางการและหลังจากถ่ายทำกลุ่มจะได้รับค่าธรรมเนียมอย่างเป็นทางการครั้งแรก 600 รูเบิล (ในเวลานั้น - เงินเดือนของพนักงานหรือวิศวกรทั่วไปเป็นเวลา 4-5 เดือน) ซึ่งใช้ไปกับ ซื้อเครื่องบันทึกเทป Grundig TK-46 ในปีต่อ ๆ มาได้เข้ามาแทนที่สตูดิโอของกลุ่ม ในเวอร์ชันสุดท้ายของภาพยนตร์ ภาพเกือบทั้งหมดจาก "The Time Machine" ถูกตัดออก - กลุ่มนี้ปรากฏขึ้นเพียงไม่กี่วินาที แม้ว่าเพลงจะฟังนานกว่าเล็กน้อยก็ตาม

ในปี 1974 เนื่องจากความขัดแย้งมากมายกับคาวาโกเอะ Kutikov จึงออกจากกลุ่ม Leap Summer ไม่กี่เดือนต่อมาเขาก็กลับมา แต่ในฤดูร้อนปี 2518 เขาได้ไปที่ VIA อีกครั้งที่ Tula State Philharmonic คาวาโกเอะและมาคาเรวิชตามหามือกีตาร์ Evgeni Margulis อย่างรวดเร็วซึ่งมีเสียง "บลูส์" ที่มีลักษณะเฉพาะ Makarevich เชิญ Margulis ให้เล่นกีตาร์เบสทันทีซึ่งเขาเห็นด้วยอย่างง่ายดายแม้ว่าเขาจะเตือนอย่างตรงไปตรงมาว่าเขาไม่เคยถือเบสอยู่ในมือก็ตาม อย่างไรก็ตาม เขาเชี่ยวชาญเครื่องดนตรีใหม่อย่างรวดเร็ว ตั้งแต่นั้นมา Makarevich ก็เล่นกีตาร์ลีดโดยเฉพาะ ในกลุ่ม Margulis เริ่มเขียนและแสดงเพลงที่มีแนวบลูส์

ในอีกสี่ปีข้างหน้า Makarevich - Kawagoe - Margulis ทั้งสามคนกลายเป็นแกนกลางของกลุ่มโดยมีนักดนตรีเซสชั่นหนึ่งหรือสองคนเสริมเป็นระยะ ในปี 1975 Eleonora Belyaeva เชิญ "Time Machine" ให้ลงทะเบียนดูทีวีที่ "Music Kiosk" กว่าสองวันในสตูดิโอมืออาชีพวิศวกรเสียง Vladimir Vinogradov บันทึกเพลงเจ็ดเพลง: "Sunny Island", "Puppets", "In the Circle of Clear Water", "Flag over the Castle", "From End to End", "Black และไวท์” และ “ ฟลายอิงดัตช์แมน” วงไม่ได้รับอนุญาตให้ออกโทรทัศน์ แต่การบันทึกเพลงของ MV ในสตูดิโอคุณภาพสูงครั้งแรกนั้นจะถูกทำซ้ำทันทีและเผยแพร่ไปทั่วประเทศ

ในปี 1976 “ช่างเครื่อง” มาร่วมงานเทศกาล “Tallinn Youth Songs-76” ในเอสโตเนีย ซึ่งพวกเขาต้องประหลาดใจเมื่อรู้ว่าเพลง “Machine” เป็นที่รู้จักนอกกรุงมอสโก ในงานเทศกาลกลุ่มจะได้รับรางวัลชนะเลิศและที่นั่นพวกเขาได้พบกับ Boris Grebenshchikov ซึ่งต้องขอบคุณผู้ที่เริ่มทัวร์สมัครเล่นในเลนินกราดเป็นระยะ Yuri Ilchenko (อดีตนักร้องนำของกลุ่มเลนินกราด "Myths") เข้าร่วมกลุ่มเป็นเวลาหกเดือน หลังจากที่เขาจากไป วงนี้เล่นโดยสมาชิกสามคน (มาคาเรวิช, มาร์กูลิส และคาวาโกเอะ) และในปี 1977 พวกเขาได้แสดงอีกครั้งในทาลลินน์ แม้ว่าจะประสบความสำเร็จน้อยกว่าครั้งแรกก็ตาม

การทดลองเกี่ยวกับเสียงเริ่มต้นขึ้น: เชิญส่วนทองเหลืองเข้าร่วมกลุ่ม โดยเริ่มแรกประกอบด้วยนักเป่าแซ็กโซโฟน Evgeny Legusov และนักเป่าแตร Sergei Velitsky; ในปี 1978 Sergei Kuzminyuk เข้ามาแทนที่ Velitsky จากนั้น Igor Klenov เป็นผู้รับผิดชอบเรื่องเสียง ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2521 อัลบั้มแม่เหล็ก "วันเกิด" ซึ่งรวบรวมโดย Andrei Tropillo จากการบันทึกเดี่ยวได้รับการปล่อยตัว เขาบันทึกเสียงที่ Makarevich นำมา (ตอนนั้น Tropillo กำลังดำเนินการเซสชันใต้ดิน) และทำซ้ำเทปนี้จำนวน 200 ชิ้น ในฤดูใบไม้ผลิปี 1978 Artemy Troitsky พา "Machine" ไปที่ Sverdlovsk ซึ่งกลุ่มแสดงในเทศกาล "Spring UPI" การแสดงกลายเป็นเรื่องอื้อฉาว - กลุ่มที่มีรูปลักษณ์และละครโดดเด่นอย่างสมบูรณ์จาก VIA ที่ "เชื่อถือได้ทางการเมือง" โดยทั่วไปที่แสดงที่นั่น

ในฤดูร้อนปี 2521 "วิศวกร" ได้เรียนรู้ว่า Kutikov ซึ่งทำงานในสตูดิโอการพูดของ GITIS พบโอกาสในการจัดบันทึกเสียงของกลุ่ม "Leap Summer" (ซึ่งเขาเล่นอยู่) ที่นั่นในช่วงเวลานอกเวลางาน . Makarevich ขอให้ Kutikov ช่วยสมัคร "Machine": เขาเห็นด้วย ในเวลาประมาณสองสัปดาห์ กลุ่มบันทึกเพลง 24 เพลงในตอนกลางคืน ซึ่งปัจจุบันแสดงในคอนเสิร์ต การบันทึกใช้การพากย์เสียงเกินขนาดและเครื่องบันทึกเทปสองตัวที่มีเส้นทางที่ปรับแต่งไม่ดี เสียงของกีตาร์และจังหวะของท่อนกับพื้นหลังของเสียงกลายเป็น "ทื่อ" การบันทึกจะถูกคัดลอกทันทีและเผยแพร่ไปทั่วประเทศ (ตามที่ Makarevich อ้างสิทธิ์โดยไม่ได้รับความรู้หรือความยินยอมจากกลุ่ม) และทำให้กลุ่มมีชื่อเสียงอย่างกว้างขวาง เวอร์ชันดั้งเดิมของการบันทึกสูญหายไป ในปี 1992 จากสำเนาที่ Gradsky เก็บไว้ อัลบั้มชื่อ "It Was So Long Ago..." ได้รับการแปลงเป็นดิจิทัลและตีพิมพ์ ต่อจากนั้นมีการกล่าวถึงการมีอยู่ของสำเนาการบันทึกคุณภาพสูงกว่าใน GITIS ซ้ำ ๆ บนอินเทอร์เน็ต แต่ไม่มีการเผยแพร่อย่างเป็นทางการ นอกจากนี้ยังมีการบันทึกเพลง "Time Machine" จำนวนหนึ่งซึ่งจัดทำในสตูดิโอเดียวกัน แต่ในเวลาต่างกันโดยมีคุณลักษณะทางเทคนิคที่แตกต่างกัน

ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2521 กลุ่มได้รับโทรศัพท์จาก Hovhannes Melik-Pashayev ที่ไม่รู้จักในขณะนั้นและเสนอให้แสดงเงินจำนวนมากในกลุ่มก่อสร้างใน Pechora ในเวลาเดียวกันก็เสนอตัวเองเป็นผู้เล่นคีย์บอร์ด การแสดงในสภาพ "ภาคสนาม" (ในการแผ้วถางป่าและในสโมสรเล็ก ๆ ในชนบท) นำมาซึ่งรายได้มากกว่าพอสมควรและ Pashayev ก็ก่อตั้งขึ้นในกลุ่มโดยทำงานในคอนเสิร์ตในฐานะวิศวกรเสียง แต่ส่วนใหญ่ทำหน้าที่เป็นผู้ดูแลระบบของกลุ่ม เขาจัดการแสดงโดยใช้ความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้น กิจกรรมเชิงพาณิชย์ของ Melik-Pashayev กำลังเกิดผล: ตามบันทึกของ Sergei Kawagoe ในปีสุดท้ายของการดำรงอยู่ใต้ดินนักดนตรีมีรายได้มากกว่าหนึ่งพันรูเบิลต่อเดือนจากคอนเสิร์ตแต่ละครั้ง (เงินเดือนของวิศวกรที่โรงงานในขณะนั้น เวลาประมาณ 120-150 คนมีฝีมือ - ประมาณ 200 รูเบิลต่อเดือน) .

ในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกันของปี พ.ศ. 2521 วงดนตรีได้แยกทางกับแผนกเครื่องทองเหลือง Alexander Voronov ปรากฏตัวขึ้นโดยเล่นเครื่องสังเคราะห์เสียงที่เขาสร้างขึ้นเอง แต่ไม่เข้ากับทีมและจากไปในไม่ช้า เมื่อวันที่ 28 พฤศจิกายน พ.ศ. 2521 กลุ่มได้มีส่วนร่วมในการเปิดเทศกาลดนตรีร็อคครั้งแรก "Chernogolovka-78" อันดับที่ 1 ตกเป็นของ “Time Machine” และ “Magnetic Band” ส่วนอันดับที่ 2 ตกเป็นของ “Leap Summer” สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือ “Time Machine” และ “Magnetic Band” จะกลับมาครองอันดับหนึ่งอีกครั้งในรอบหนึ่งปีครึ่งในเทศกาลทบิลิซิ-80

ในตอนท้ายของปี 1978 ในปี 1979 รายการ "เจ้าชายน้อย" ถูกสร้างขึ้นโดยอิงจากเทพนิยายที่มีชื่อเดียวกันโดย Antoine de Saint-Exupery ซึ่งเป็นคอนเสิร์ต "Time Machine" ซึ่งในช่วงแรก เพลงสลับกับข้อความสลับฉากจากหนังสือ เลือกมากหรือน้อยให้สอดคล้องกับข้อความเพลงที่แสดง ต่อจากนั้น ตั้งแต่ปี 1979 ถึง 1981 โปรแกรมก็เปลี่ยนไป โดยมีการเรียบเรียง การเรียบเรียง บทร้อยแก้วและบทกวีใหม่ๆ ที่แตกต่างกัน รวมถึงส่วนที่แต่งโดยนักเขียนคนอื่นๆ ด้วย ตำราถูกอ่านครั้งแรกโดย Andrei Makarevich และในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2522 Alexander Butuzov (“ Bassoon”) ได้รับเชิญโดยเฉพาะให้แสดงส่วนวรรณกรรมของรายการในฐานะผู้อ่านในกลุ่ม

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2522 Andrei Tropillo ได้บันทึกเพลง "The Little Prince" ระหว่างการเดินทาง "Time Machine" ไปยังเลนินกราดและแจกจ่ายการบันทึก การบันทึกรายการ "เจ้าชายน้อย" นี้เป็นการบันทึกรายการเดียวที่รู้จักในเวอร์ชันแรกๆ และมีองค์ประกอบเก่าของกลุ่ม ในปี พ.ศ. 2543 เวอร์ชันต่อมาได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบซีดี

เมื่อถึงฤดูใบไม้ผลิปี 2522 เกิดความขัดแย้งระหว่างผู้ก่อตั้งทั้งสองกลุ่ม - มาคาเรวิชและคาวาโกเอะ Makarevich ในหนังสือ "ทุกอย่างง่ายมาก" พูดถึงวิกฤตการณ์เชิงสร้างสรรค์และความขัดแย้งส่วนตัวระหว่างเขากับ Sergei Kawagoe ตามที่ Podgorodetsky (เขามาที่กลุ่มในภายหลังและไม่ได้เป็นพยานส่วนตัวในเหตุการณ์) มีเรื่องอื้อฉาวที่สำคัญที่เกี่ยวข้องกับปัญหาทางการเงินนอกจากนี้ Kawagoe และ Margulis ยังต่อต้านความปรารถนาของ Makarevich ที่จะนำกลุ่มจากใต้ดินสู่ เวทีมืออาชีพ การแยกกลุ่มครั้งสุดท้ายเกิดขึ้นหลังจากคอนเสิร์ตที่จัดโดย Makarevich แม้ว่า Kawagoe จะไม่เต็มใจก็ตามในห้องใต้ดินของ City Committee of Graphic Artists ที่จัดตั้งขึ้นใหม่ซึ่งเป็นคณะกรรมการของศิลปินแนวหน้าใน Malaya Gruzinskaya จากข้อมูลของ Makarevich คอนเสิร์ตดำเนินไปอย่างน่ารังเกียจ (เพื่อนร่วมงานของเขาระบุในบันทึกความทรงจำว่า Kawagoe, Margulis และ Melik-Pashayev เห็นได้ชัดว่ามีแอลกอฮอล์มากเกินไปก่อนคอนเสิร์ตและหลอกอย่างเปิดเผยบนเวที) เย็นวันเดียวกันนั้นหลังคอนเสิร์ต กลุ่มรวมตัวกันในอพาร์ตเมนต์ของ Melik-Pashaev ซึ่งเป็นที่เก็บอุปกรณ์และ Makarevich ประกาศออกจากกลุ่มโดยเชิญ "ทุกคนยกเว้น Kawagoe" ไปด้วย Margulis ซึ่ง Makarevich ไว้วางใจเป็นอย่างมากจากไปพร้อมกับ Kawagoe ใน "Time Machine" กับ Makarevich นักดนตรีเพียงคนเดียวยังคงมี Melik-Pashayev, Butuzov และช่างเทคนิค Korotkin และ Zaborovsky

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2522 Kutikov ซึ่งขณะนั้นเล่นใน Leap Summer ได้เชิญ Makarevich ให้สร้าง The Time Machine ขึ้นมาใหม่ร่วมกับเขาและ Valery Efremov มือกลอง Leap Summer Pyotr Podgorodetsky ซึ่งเพิ่งถูกปลดประจำการจากกองทัพได้รับเชิญให้เข้ามาแทนที่ผู้เล่นคีย์บอร์ด ในฐานะนักเปียโนมืออาชีพ เขาสร้างความประทับใจให้กับมากาเรวิชอย่างมากด้วยการแสดงที่ยอดเยี่ยมและความสามารถในการเล่นอะไรก็ได้ Kutikov และ Podgorodetsky รู้จักกันมาก่อน "Machina" เนื่องจาก 2 สัปดาห์ก่อนที่จะมาถึง "Machina" เขาจึงถูกพาเข้าสู่ทีม "Leap Summer" ด้วยการเรียบเรียงนี้ กลุ่มกำลังซ้อมรายการที่มีเพลงใหม่ "Right", "คุณอยากจะเซอร์ไพรส์ใคร", "Candle", "There will be a day", "Crystal City", "Turn" และอื่นๆ Podgorodetsky เขียนเพลงหลายเพลงให้กับกลุ่มด้วยความตลกขบขันซึ่งเขาแสดงเอง

ในตอนท้ายของปี 1979 แรงกดดันจากกลุ่มปาร์ตี้และตำรวจทำให้กิจกรรมคอนเสิร์ต "ใต้ดิน" ยากขึ้นเรื่อยๆ “ภัณฑารักษ์” จากแผนกวัฒนธรรมของคณะกรรมการเมืองของ CPSU แห่งมอสโกได้รับมอบหมายเป็นพิเศษให้กับกลุ่ม Makarevich กำลังฟักความคิดที่จะออกจากใต้ดินและรวมกลุ่มไว้ในสมาคมสร้างสรรค์แห่งหนึ่งของรัฐ กำลังดำเนินการเจรจา รวมทั้งกับโรงละคร Taganka เป็นผลให้กลุ่มได้รับข้อเสนอจาก Rosconcert และในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2522 ก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของคณะละครตลกระดับภูมิภาคมอสโกทัวร์ริ่ง เป็นเรื่องตลกที่ภัณฑารักษ์ปาร์ตี้พอใจกับการจากไปของกลุ่มอื้อฉาวนี้จากภายใต้การดูแลของเขา ให้คำอธิบายที่ยอดเยี่ยมแก่ "The Time Machine" ในโรงละครอาชีพหลักของนักดนตรีคือการแสดงเพลงที่สร้างขึ้นในการแสดงซึ่งทำให้สามารถหลีกเลี่ยงการห้ามแสดงคอนเสิร์ตส่วนตัวได้ (อ้างอิงจากมากาเรวิช:“ คุณสามารถฝึกดนตรีและเพลงของคุณอย่างใจเย็นได้จากนั้นเซสชั่นก็กลายเป็น ไม่ใช่กิจกรรมใต้ดินทางอาญา แต่เป็นการประชุมเชิงสร้างสรรค์ทางกฎหมายกับศิลปินจากโรงละครชื่อดัง") โรงละครได้รับโอกาสเขียนลงบนโปสเตอร์” นำเสนอกลุ่มไทม์แมชชีน" เพิ่มค่าธรรมเนียมอย่างรวดเร็ว

ทศวรรษ 1980: ทำงานที่ Rosconcert
ผลงานของ “ไทม์แมชชีน” ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโรงละครใช้เวลาเพียงไม่กี่เดือนเท่านั้น ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2523 ฝ่ายบริหารของ Rosconcert ตัดสินใจว่าการใช้กลุ่มตามวัตถุประสงค์ที่กำหนดไว้จะทำกำไรได้มากกว่าและเสนอให้นำเสนอโปรแกรมคอนเสิร์ตของตนเอง รายการคอนเสิร์ตในแผนกหนึ่งผ่านสภาศิลปะและในฤดูใบไม้ผลิปี 1980 "ไทม์แมชชีน" ได้รับสถานะเป็นวงดนตรีอิสระที่ Rosconcert และเริ่มกิจกรรมการท่องเที่ยวของตัวเอง Hovhannes Melik-Pashayev กลายเป็น "ผู้กำกับศิลป์" ของกลุ่มอย่างเป็นทางการและ Andrei Makarevich ถูกระบุด้วยภาพพิมพ์เล็ก ๆ บนโปสเตอร์ว่าเป็น "ผู้กำกับดนตรี"

Andrei Makarevich ได้รับใบรับรองจาก Yuri Sergeevich Saulsky ในเทศกาล Tbilisi-80 ในการแต่งเพลงใหม่กลุ่มนี้เปิดตัวอย่างมีชัยเมื่อวันที่ 8 มีนาคม 1980 ที่เทศกาล Tbilisi Rock Festival 1980 ซึ่งได้รับรางวัลที่หนึ่งสำหรับเพลง "Snow" และ " Crystal City” นำหน้า “Autograph” และ “Aquarium”

ความนิยมของกลุ่มเกิดขึ้นจากใต้ดินและกลายเป็นกลุ่มรวมทั้งหมด มีการเล่น "The Time Machine" ทางวิทยุอย่างต่อเนื่อง เพลง "Turn", "Candle", "Three Windows" ได้รับความนิยม “Turn” ครองอันดับ 1 ขบวนพาเหรดเพลงฮิตของ “Moskovsky Komsomolets” เป็นเวลา 18 เดือน (ขบวนพาเหรดยอดฮิตของโซเวียตที่มีอยู่อย่างเป็นทางการเพียงแห่งเดียวในขณะนั้น) อัลบั้มแม่เหล็กลับขายในปริมาณมากหนึ่งในแหล่งที่มาคือการบันทึกเสียงในสตูดิโอของ "The Time Machine" - "มอสโก - เลนินกราด" ซึ่งสร้างขึ้นกึ่งใต้ดินในฤดูร้อนปี 1980 ระหว่างการทัวร์ของกลุ่มในเลนินกราดโดยวิศวกรเสียง Andrei Tropillo ที่สาขาเลนินกราดของ "Melodiya"

ในช่วงครึ่งหลังของปี 1980 มีความพยายามที่จะฟื้นฟู "เจ้าชายน้อย" ให้เป็นรายการแยกต่างหาก กำลังซ้อมคอนเสิร์ต กำลังเย็บเครื่องแต่งกาย รายการประสบความสำเร็จผ่านสภาศิลปะหลายแห่ง ตั๋วสำหรับการแสดงที่โรงละครวาไรตี้ มาถึงบ็อกซ์ออฟฟิศแล้วและขายหมดทันที อย่างไรก็ตาม ก่อนคอนเสิร์ตครั้งแรก Ivanov เจ้าหน้าที่จากคณะกรรมการกลาง CPSU จะมาอนุมัติโครงการ ตามคำแนะนำของเขา โปรแกรมไม่ได้รับการยอมรับ คอนเสิร์ตจะถูกยกเลิก จนถึงปี 1981 กลุ่มยังคงใช้เศษวรรณกรรมในคอนเสิร์ตอ่านระหว่างเพลง แต่ในฤดูใบไม้ร่วง Butuzov ถูกไล่ออกจากกลุ่มและการฝึกฝนนี้หยุดลง ปฏิกิริยาเชิงลบของคณะกรรมการกลางนำไปสู่ความจริงที่ว่า "ไทม์แมชชีน" ไม่ได้รับอนุญาตให้แสดงคอนเสิร์ตในมอสโกเลยจนถึงปี 1986 ในช่วงหกปีที่ผ่านมา "Machine" สามารถออกทัวร์ได้เกือบทั่วทั้งสหภาพโซเวียต

458 รีบาวด์ 9 ครั้งในเดือนนี้

ชีวประวัติ

มอสโกเป็นเมืองของรัฐ และความใกล้ชิดกับทั่งแห่งอำนาจทำให้คนหนุ่มสาวที่แสวงหาความจริงหันไปหาหน่วยงานราชการและโน้มน้าวเจ้าหน้าที่เหล่านี้ว่าดนตรีที่พวกเขาซึ่งเป็นคนหนุ่มสาวเล่นมีความจำเป็นและเป็นประโยชน์ต่อประชาชน ต้องใช้เวลาและความพยายามมากจนไม่มีแรงเหลือสำหรับการแต่งเพลงจริงๆ ไทม์แมชชีนเป็นข้อยกเว้น

"ไทม์แมชชีน" วงดนตรีร็อคโซเวียตและรัสเซีย หนึ่งในผู้บุกเบิกดนตรีร็อคของสหภาพโซเวียต ก่อตั้งโดย Andrei Makarevich ในปี 1969 ในช่วงหลายปีที่ผ่านมานักดนตรีเช่น Alexander Kutikov, Evgeny Margulis, Pyotr Podgorodetsky และคนอื่น ๆ มีชื่อเสียงในฐานะส่วนหนึ่งของ Time Machine เนื่องจากมีผู้แต่งจำนวนมาก แนวเพลงของกลุ่มจึงผสมผสานและใช้องค์ประกอบของคลาสสิกร็อค ร็อกแอนด์โรล บลูส์ และกวี

ทศวรรษ 1970: การก่อตั้ง
กลุ่มชื่อ The Kids ถูกสร้างขึ้นโดย Andrei Makarevich ในปี 1968 จากเพื่อนร่วมชั้น วงดนตรีได้แสดงครั้งแรกเมื่อ VIA Atlanta มาที่โรงเรียนและให้นักดนตรีรุ่นเยาว์ได้ฝึกซ้อมสั้นๆ เกี่ยวกับอุปกรณ์ของพวกเขา ในปี พ.ศ. 2512 วงนี้เริ่มถูกเรียกว่า Time Machines และเพลงดังกล่าวแสดงเป็นภาษาอังกฤษ ในปี 1973 ได้มีการเปลี่ยนชื่อเป็น "ไทม์แมชชีน" เอกพจน์ ซึ่งยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้

ในช่วงปีแรก องค์ประกอบยังคงไม่เสถียร และทีมยังคงมีความชำนาญอยู่ ในคอนเสิร์ต กลุ่มจะแสดงเพลงคัฟเวอร์ของเพลง The Beatles และเพลงของพวกเขาเองเป็นภาษาอังกฤษซึ่งเขียนเลียนแบบ ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 กลุ่มประกอบด้วย: Andrei Makarevich (กีตาร์, นักร้อง), Alexander Kutikov (กีตาร์เบส), Sergei Kavagoe (กลอง) สมาชิกที่เหลือมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา Alexey Romanov ผู้ก่อตั้ง Resurrection ในอนาคตเล่น Time Machine ในบางครั้ง ในปี 1975 Kutikov ออกจาก Time Machine เพื่อเข้าร่วมกลุ่ม Leap Summer แต่ยังคงเป็นวิศวกรเสียงของ Time Machine เขาถูกแทนที่โดย Evgeny Margulis ซึ่ง Makarevich โอนหน้าที่มือเบสให้และต่อจากนี้ไปจะเล่นเพียงกีตาร์ลีดเท่านั้น Margulies ก็เริ่มเขียนเพลงที่ได้รับอิทธิพลจากเพลงบลูส์ให้กับวงด้วย

หลังจากแสดงในปี 1976 ในงานเทศกาล “Tallinn Youth Songs in ?’76” ในเอสโตเนียและได้รับรางวัลชนะเลิศ Time Machine ก็ได้รับความนิยมเป็นครั้งแรก ในปี พ.ศ. 2521 วงได้บันทึกอัลบั้มเปิดตัว It Was So Long Ago... ซึ่งไม่ได้ออกโดยค่ายเพลงอย่างเป็นทางการจนกระทั่งปี พ.ศ. 2535 ในปีเดียวกันนั้นมีการบันทึกเสียงเทพนิยายเรื่อง The Little Prince ซึ่งสร้างจากเทพนิยายของ Antoine de Saint-Exupéry ซึ่งโดยพื้นฐานแล้วเป็นอัลบั้มของเพลง Time Machine พร้อมข้อความสลับฉากจากหนังสือ นักดนตรีเริ่มแสดงในโรงละครบ่อยครั้ง โดยเล่นเพลงที่ฝังอยู่ในการแสดง ซึ่งช่วยหลีกเลี่ยงการห้ามจัดคอนเสิร์ตส่วนตัว

1980: ร่วมกับ Zaitsev
ในปี 1979 เรื่องอื้อฉาวทางการเงินครั้งใหญ่นำไปสู่การล่มสลายของกลุ่มเกือบทั้งหมด Margulis, Kavagoe และ Alexey Romanov ออกจาก Makarevich และสร้างกลุ่ม Resurrection มาคาเรวิชกลับมาร่วมทีมกับคูติคอฟอีกครั้ง ซึ่งรวมถึงนักคีย์บอร์ด Pyotr Podgorodetsky และมือกลอง Valery Efremov Podgorodetsky เขียนเพลงหลายเพลงให้กับกลุ่มด้วยความตลกขบขันซึ่งเขาแสดงเอง แต่ในปี 1982 เขาออกจากกลุ่มโดยเข้าร่วมคณะของ Joseph Kobzon Alexander Zaitsev เข้ามาแทนที่เขาซึ่งต่างจาก Peter ไม่ใช่นักร้องคนที่สาม
Andrey Makarevich ได้รับใบรับรองจาก Yuri Saulsky ในงานเทศกาล Tbilisi-80

ด้วยรายชื่อศิลปินชุดใหม่ วงนี้ได้เปิดตัวอย่างมีชัยที่งาน Tbilisi Rock Festival ในปี 1980 และได้รับรางวัลที่หนึ่งสำหรับเพลง Snow และ Crystal City แซงหน้า Autograph และ Aquarium ความนิยมของกลุ่มเกิดขึ้นจากใต้ดินและกลายเป็นกลุ่มรวมทั้งหมด ไทม์แมชชีนได้รับอนุญาตทางโทรทัศน์ (รายการ "Musical Ring") วิทยุ เพลง Turn, Candle, Three Windows ที่เขียนย้อนกลับไปในปี 1970 ได้รับความนิยม “Turn” แซงหน้า “Sound Track” ของ Moskovsky Komsomolets ตีพาเหรดนาน 18 เดือน “Time Machine” มีส่วนร่วมในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง “Soul” และซีรีส์แอนิเมชั่นเรื่อง “Monkeys”

Rosconcert ลงนามข้อตกลงกับวง โดยให้ไฟเขียวแก่คอนเสิร์ตทางกฎหมาย ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 วงดนตรีร็อคได้ออกทัวร์ในเมืองต่างๆ ของสหภาพโซเวียตอย่างแข็งขัน และได้รับกองทัพแฟนเพลงจำนวนมาก ผลงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในยุคนั้น: "Horses", "Blue Bird", "Puppets" มีการเล่นในร้านอาหารและในงานแต่งงาน อัลบั้มอันเดอร์กราวด์แม่เหล็กของกลุ่มขายได้ในปริมาณมาก

ในปี พ.ศ. 2525-2527 ในรัชสมัยของ Andropov และ Chernenko การรณรงค์ต่อต้านกลุ่มดนตรีสมัครเล่นเริ่มขึ้นในสหภาพโซเวียต ในระหว่างนี้หนังสือพิมพ์ Komsomolskaya Pravda ตีพิมพ์บทความโดย Nikolai Krivomazov“ Blue Bird Stew” (ชื่อหมายถึงเพลง Time Machine“ Blue Bird”) ซึ่งกลุ่มและดนตรีของพวกเขาถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างไม่สร้างสรรค์ บทความนี้รวบรวมจากจดหมายริเริ่มจากกลุ่มศิลปินชื่อดัง ลงนามโดยนักเขียน Viktor Astafiev หัวหน้าผู้อำนวยการโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์แห่ง Krasnoyarsk Maximillian Vysotsky ศิลปินเดี่ยวของการแข่งขันที่ได้รับการตั้งชื่อตาม Glinka Evgeny Oleinikov ผู้อำนวยการ Krasnoyarsk Philharmonic Leonid Samoilov ผู้ควบคุมวง Nikolai Silvestrov กวีและนักเขียนบทละคร Roman Solntsev

ในขณะเดียวกัน Andrei Makarevich แสดงในภาพยนตร์เรื่อง "Start Over" ซึ่งมีตัวละครหลักมาจากตัวเขาเอง มีหลายเพลงจาก "The Time Machine" ที่ได้ยินในภาพยนตร์เรื่องนี้ เฉพาะในปี 1986 อัลบั้มอย่างเป็นทางการชุดแรกของ "Time Machine" "In Good Hour" ได้รับการปล่อยตัวแม้ว่าเนื้อหาของอัลบั้มแม่เหล็กที่ไม่เป็นทางการจะมีเพลงหลายสิบเพลงก็ตาม ต่อจากนี้อัลบั้ม “Rivers and Bridges” จะถูกปล่อยออกมา ในปี 1987 "Time Machine" ได้รับรางวัล "Sound Track" ประจำปีอีกครั้ง Andrey Makarevich เป็นอันดับสองรองจาก Valery Leontiev ในการจัดอันดับนักร้อง วงนี้ออกทัวร์ต่างประเทศครั้งแรก

ทศวรรษ 1990: กับ Margulis และ Podgorodetsky
ในปี 1989 “ไทม์แมชชีน” ฉลองครบรอบ 20 ปี Margulis และ Podgorodetsky เข้าร่วมคอนเสิร์ตวันครบรอบที่ Luzhniki Sports Palace เนื่องจากความขัดแย้งส่วนตัวกับ Zaitsev และตามที่สมาชิกในกลุ่มระบุเนื่องจากปัญหาของเขาเกี่ยวกับแอลกอฮอล์และยาเสพติดซึ่งนำไปสู่การหยุดชะงักในการซ้อม Makarevich จึงถูกบังคับให้ปฏิเสธบริการของเขา เป็นผลให้ Margulis และ Podgorodetsky กลับมาที่กลุ่ม ดังนั้นกลุ่มจึงกลายเป็นนักแต่งเพลงและนักร้องสี่คนจากสมาชิกห้าคนในเวลาเดียวกัน คอนเสิร์ตครบรอบครั้งต่อไปของ "Time Machine" ซึ่งอุทิศให้กับการครบรอบ 25 ปีของกลุ่มจะจัดขึ้นที่จัตุรัสแดงโดยมีกลุ่มที่ได้รับเชิญหลายกลุ่มเข้าร่วมรวมถึง "Aquarium", "DDT", "Black Obelisk", "Chaif" และ คนอื่น. การแสดงซึ่งกินเวลาประมาณหกชั่วโมงได้รับการถ่ายทอดโดยตรงทางช่อง One ของโทรทัศน์รัสเซียซึ่งดึงดูดผู้ชมจำนวนมาก มีผู้เข้าร่วมคอนเสิร์ตประมาณ 300,000 คน

Alexander Kutikov สร้างบริษัทบันทึกเสียง Sintez และกลายเป็นโปรดิวเซอร์ของกลุ่ม ด้วยเหตุนี้ "ไทม์แมชชีน" จึงไม่ต้องพึ่งพาบริษัทผูกขาดของรัฐ "เมโลดิยา" อีกต่อไป ในที่สุด อัลบั้มคู่ “It Was So Long Ago” ที่มีเนื้อหาจากปี 1970 ก็ได้รับการปล่อยตัวแล้ว ในช่วงทศวรรษ 1990 วงออกอัลบั้ม 7 อัลบั้ม ซึ่งอัลบั้มที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ "Freelance Commander of the Earth" "Breaking Off" "Cardboard Wings of Love" และ "Clocks and Signs" ในบรรดาเพลงที่โด่งดังที่สุดในยุคนี้คือ "วันหนึ่งโลกจะโค้งงอภายใต้เรา" วิดีโอที่ออกอากาศทางช่องโทรทัศน์ของรัสเซีย

“Time Machine” ได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการในยุคหลังเปเรสทรอยกา รัสเซีย ในปีพ.ศ. 2534 ในระหว่างที่มีการแต่งตั้งคณะกรรมการฉุกเฉินแห่งรัฐ "ช่างเครื่อง" ทั้งห้าคนได้มีส่วนร่วมในการปกป้องทำเนียบขาว ซึ่งต่อมาพวกเขาได้รับเหรียญรางวัล "ผู้พิทักษ์แห่งเสรีรัสเซีย" ในปี 1999 นักดนตรียังได้รับ "Order of Honor" และในปี 2003 "For Services to the Fatherland" ระดับ IV ในปี 1996 พร้อมด้วยกลุ่มอื่นๆ อีกมากมาย "Machine" ได้เข้าร่วมในแคมเปญ "Vote or Lose!" เพื่อสนับสนุนผู้สมัครของบอริส เยลต์ซิน

ยุค 2000: ยุคสมัยใหม่
ในปี 1999 ทางกลุ่มได้ฉลองครบรอบ 30 ปี ทันทีหลังจากจบคอนเสิร์ตที่ Olimpiysky Sports Complex (ธันวาคม 2542) Pyotr Podgorodetsky ถูกไล่ออกจากกลุ่ม ในบรรดาเหตุผลที่เป็นไปได้สำหรับการเลิกจ้าง นักดนตรีและนักวิจารณ์ของวงระบุว่าปัญหาของปีเตอร์เกี่ยวกับยาเสพติด (การติดโคเคน) การขาดงานจากการซ้อม และอื่นๆ สถานที่ของเขาถูกยึดครองโดย Andrei Derzhavin เพื่อนเก่าของ Makarevich

ในปี 2000 “Time Machine” ได้ออกทัวร์ร่วมกับกลุ่ม “Resurrection” ซึ่ง Margulis ทำงานในเวลาเดียวกัน โดยเป็นส่วนหนึ่งของทัวร์ “50 ปีสำหรับสอง” อัลบั้ม "The Place Where the Light" เปิดตัว เพลงชื่อเดียวกันรวมอยู่ใน "Chart Dozen" ซึ่งเป็นวิดีโอที่ออกอากาศทางโทรทัศน์ ตั้งแต่ปี 2000 “Time Machine” ได้เข้าร่วมในเทศกาลร็อค “Wings” เป็นประจำ

ในปี 2004 อัลบั้ม "Machinally" ได้รับการปล่อยตัว สองเพลงจากนั้นรวมอยู่ในเพลงประกอบละครโทรทัศน์เรื่อง "Dancer" ในปี 2550 อัลบั้ม "Time Machine" ได้รับการปล่อยตัวซึ่งบันทึกที่ Abbey Road Studios เพลง “Fly Away” รวมอยู่ในชาร์ต Dozen ด้วยการสนับสนุนทางการเงินและข้อมูลของ Avtoradio กลุ่มนี้ได้เล่นคอนเสิร์ตฟรีสองครั้ง: ในวันที่ 22 กันยายน 2550 ที่สนามบิน Tushinsky ในมอสโกซึ่งดึงดูดผู้ชมได้ประมาณ 50,000 คน และในวันที่ 23 กันยายน - ที่ Palace Square ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่ง จำนวนผู้ชมเกิน 60,000 คน เมื่อวันที่ 8 มิถุนายน 2551 ด้วยการสนับสนุนของ บริษัท TNK-BP "Time Machine" จะเล่นคอนเสิร์ตฟรีในเมือง Ryazan บนจัตุรัสเลนินซึ่งดึงดูดผู้ชมได้ประมาณ 20,000 คน