ความหมายของฉากเงียบในตอนจบของหนังตลกเรื่อง The Inspector General วิเคราะห์ฉากสุดท้ายของ 'ผู้ตรวจราชการ'
ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Inspector General" เป็นหนึ่งในผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Nikolai Vasilyevich Gogol ผู้เขียนสามารถแสดงโฉมหน้าที่แท้จริงของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ได้ในละครเรื่องนี้ โกกอลด้วยความช่วยเหลือของการแสดงออกทางศิลปะที่หลากหลาย คำพูดของวีรบุรุษ ชื่อ "การพูด" ความชั่วร้ายของมนุษย์ที่เยาะเย้ย ได้แก่ ความโลภ ความหน้าซื่อใจคด การหลอกลวง การขาดความรับผิดชอบ ความโง่เขลา บทบาทสำคัญในการเปิดรับแสงที่กล่าวมาข้างต้นเล่นโดยอุปกรณ์อย่างเช่นฉาก "เงียบ" ในตอนท้ายของการเล่น ความหมายเชิงอุดมคติของมันคืออะไร? ลองคิดดูสิ
ก่อนที่จะตอบคำถามที่ควรกล่าวถึงเล็กน้อยเกี่ยวกับเนื้อเรื่องของหนังตลก ในเมือง N ที่ซึ่งเกิดความไม่สงบ ที่ซึ่งทุกคนต่างไล่ล่าผลกำไรและไม่ปฏิบัติหน้าที่ให้สำเร็จ ผู้ตรวจสอบบัญชีต้องมา Khlestakov เจ้าเล่ห์เข้าใจผิดว่าเขาเป็นคนอื่นเจ้าหน้าที่ดูแลเขาอย่างดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ "ยืม" เงินให้เขาเพียงเพื่อสร้างความประทับใจให้กับตัวเอง
ในตอนท้ายของการเล่น เหล่าฮีโร่ได้เรียนรู้ว่าไม่ใช่ผู้ตรวจสอบ และตัวจริงจะมาในไม่ช้า ข่าวนี้เองที่ทำให้ฉาก “เงียบ” ข่าวที่ไม่พึงประสงค์ที่สุดทำให้ฮีโร่เป็นอัมพาตอย่างแท้จริง พวกเขาตระหนักว่า Khlestakov ยังคงเป็น "ดอกไม้" ในไม่ช้าพวกเขาจะต้องหวนคิดถึงทุกสิ่งอีกครั้งเพียงในความเป็นจริงเท่านั้น นายกเทศมนตรีกางแขนออกแล้วเงยหน้าขึ้นราวกับถามท้องฟ้า:“ เพื่ออะไร!” ภรรยาและลูกสาวของเขารีบวิ่งไปหาเขาเพื่อขอความคุ้มครอง สตรอเบอร์รี่เอียงศีรษะไปด้านข้างเพื่อฟังอะไรบางอย่าง ปรากฏว่าชายเจ้าเล่ห์คนนี้ไม่เคยยอมแพ้ต่อความตื่นตระหนกอย่างบ้าคลั่ง ในทางตรงกันข้าม เขากำลังคิดว่าเขาจะหนีไปได้อย่างไรในตอนนี้ Lyapkin-Tyapkin เคลื่อนไหวด้วยริมฝีปากของเขาราวกับว่าเขาต้องการพูดว่า: "นี่คือวันของยูริสำหรับคุณย่า" เขากลัวมาก Bobchinsky และ Dobchinsky รีบวิ่งเข้าหากันโดยอาศัยการสนับสนุน
ความหมายทางอุดมคติของฉาก "เงียบ" คือการแสดงสาระสำคัญทั้งหมดของตัวละคร ความชั่วร้าย ความกลัว และลักษณะนิสัยโดยไม่ต้องจำลอง ท้ายที่สุดแล้ว มันอยู่ในสถานการณ์ที่รุนแรงที่คนๆ หนึ่งถอดหน้ากากออกและเผยให้เห็นใบหน้าที่แท้จริงของเขา โกกอลประสบความสำเร็จในเรื่องนี้ ยิ่งไปกว่านั้น เขายังสามารถขยายขอบเขตของการแสดงตลกโดยเปลี่ยนจากสังคมไปสู่ศีลธรรมและปรัชญา ดังนั้นด้วยความช่วยเหลือจากองค์ประกอบเล็กๆ น้อยๆ โกกอลจึงเตือนทุกคนว่าไม่ช้าก็เร็วพวกเขาก็ยังต้องตอบสนองต่อการกระทำของตน
การเตรียมตัวอย่างมีประสิทธิภาพสำหรับการสอบ Unified State (ทุกวิชา) - เริ่มเตรียมตัว
อัปเดต: 16-10-2560
ความสนใจ!
ขอขอบคุณสำหรับความสนใจของคุณ.
หากคุณสังเกตเห็นข้อผิดพลาดหรือพิมพ์ผิด ให้ไฮไลต์ข้อความแล้วคลิก Ctrl+ป้อน.
การทำเช่นนี้จะทำให้คุณได้รับประโยชน์อันล้ำค่าแก่โครงการและผู้อ่านรายอื่น ๆ
ฉากเงียบ ๆ ก่อให้เกิดความคิดเห็นมากมายในวรรณกรรมเกี่ยวกับโกกอล เบลินสกีไม่ได้วิเคราะห์ฉากนั้นโดยละเอียด โดยเน้นย้ำถึงธรรมชาติของมันสำหรับแผนโดยรวม: “ปิดฉากการเล่นทั้งหมดได้อย่างดีเยี่ยม”
ในการวิจารณ์วรรณกรรมเชิงวิชาการ บางครั้งเน้นไปที่เนื้อหาย่อยทางการเมืองของฉากเงียบๆ ตัวอย่างเช่น สำหรับ N. Kotlyarevsky นี่คือ "คำขอโทษสำหรับอำนาจที่ระมัดระวังของรัฐบาล": "นายทหารชั้นประทวนซึ่งบังคับให้หัวหน้าเมืองและเจ้าหน้าที่อาวุโสทั้งหมดกลายเป็นหินและกลายเป็นรูปเคารพเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของ ข้อคิดดีๆ ของผู้เขียน”
ตามคำกล่าวของ V. Gippius ฉากเงียบยังแสดงถึงแนวคิดเรื่องอำนาจและกฎหมาย แต่ตีความด้วยวิธีที่ไม่เหมือนใคร: “เพื่อให้เห็นภาพของหน่วยงานท้องถิ่นที่พิมพ์ได้สมจริง... มัน<Гоголь>ตรงกันข้ามกับแนวคิดเชิงนามธรรมเกี่ยวกับอำนาจซึ่งนำไปสู่ลักษณะทั่วไปที่ยิ่งใหญ่กว่าโดยไม่ได้ตั้งใจ ความคิดเรื่องการลงโทษ”
A. Voronsky อาศัยข้อสรุปของ Andrei Bely (ในหนังสือ "ความเชี่ยวชาญของ Gogol") เกี่ยวกับ "การฆ่าด้วยท่าทาง" ของฮีโร่ของ Gogol อย่างค่อยเป็นค่อยไป ถือว่าฉากเงียบเป็นการแสดงออกเชิงสัญลักษณ์ของการฆ่าครั้งนี้: "ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นเพราะสิ่งมีชีวิต ชาว “ยามเย็น” คู่รักร่าเริง สาวๆ...หลีกทางให้หุ่นและหุ่นเชิด “ศพที่มีชีวิต”
ตามคำกล่าวของ M. Khrapchenko การปรากฏตัวของตำรวจและฉากที่เงียบงันเป็นตัวแทนของ "ข้อไขเค้าความเรื่องภายนอก" “ข้อไขเค้าความเรื่องที่แท้จริงของหนังตลกมีอยู่ในบทพูดคนเดียวของผู้ว่าราชการจังหวัด ในคำพูดที่โกรธแค้นของเขาที่จ่าหน้าถึงตัวเอง ถึงผู้คลิก คนเขียนกระดาษ ด้วยคำพูดประชดประชันของเขา: “คุณหัวเราะทำไม? คุณกำลังหัวเราะเยาะตัวเอง!..” ตอนที่มีตำรวจเป็นเพียงส่วนเสริมของกลไกในการเล่น
ในทางตรงกันข้าม B. Ermilov เชื่อมั่นในความเป็นไปได้ทางจิตวิทยาของการสิ้นสุดของหนังตลก “เหตุผล” จิตวิทยา ที่ทำให้ตัวละครตะลึงในตอนท้ายของหนังตลก
เห็นได้ชัดว่า: หลังจากผ่านความกังวลและปัญหามามากมาย เราจำเป็นต้องเริ่มต้นใหม่อีกครั้ง แต่ผู้ตรวจสอบบัญชีใหม่อาจเป็นเพียงบุคคลที่ได้รับอนุญาตเป็นพิเศษ และเขาคงจะรู้เรื่องอื้อฉาวกับผู้ตรวจสอบบัญชีปลอม แต่แน่นอนว่านี่ไม่ใช่ความหมายของตอนจบที่น่าทึ่ง ต่อหน้าเราคือขบวนพาเหรดของความถ่อมตัวและความหยาบคายที่แกะสลักไว้แช่แข็งด้วยความประหลาดใจในความโง่เขลาของมันเองที่สั่นคลอน”
เป็นไปได้ที่จะขยายบทสรุปของข้อความต่าง ๆ เกี่ยวกับเวทีเงียบ ๆ แต่โดยพื้นฐานแล้วทั้งหมดล้วนมาจากมุมมองที่กล่าวมาข้างต้น
โกกอลตีความฉากเงียบ ๆ อย่างไร? เราไม่รู้ว่าเขาพูดอะไรเกี่ยวกับเรื่องนี้ก่อนการนำเสนอของผู้ตรวจราชการ หลังการแสดง ผู้เขียนเน้นย้ำหลายครั้งว่าฉากเงียบเป็นการแสดงออกถึงแนวคิดของ "กฎหมาย" เมื่อทุกสิ่ง "กลายเป็นสีซีดและสั่นเทา" (ฉบับร่างของ "Theater Travel ... ") ในข้อความสุดท้ายของ "Theatrical Travel..." "ผู้ชื่นชอบศิลปะคนที่สอง" ผู้ซึ่งใกล้ชิดกับโกกอลมากที่สุดในมุมมองของเขา (เช่น เขาเขียนข้อความเกี่ยวกับอริสโตฟาเนส เกี่ยวกับ "ตลกทางสังคม") กล่าวว่า ข้อไขเค้าความเรื่องการเล่นควรเตือนถึงความยุติธรรมหน้าที่ของรัฐบาล: “ขอพระเจ้าอนุญาตให้รัฐบาลได้ยินการเรียกของมันเสมอและทุกที่ - ให้เป็นตัวแทนของความรอบคอบบนโลก - และเราเชื่อในสิ่งนั้นเหมือนที่คนโบราณเชื่อในชะตากรรม ที่ทันอาชญากรรม”
เราไม่มีเหตุผลที่จะสงสัยความจริงใจของ Gogol นั่นคือแนวคิดเรื่องกฎหมายของรัฐบาลที่ปกป้องความยุติธรรมนั้นจริงๆ แล้วเกี่ยวข้องกับเขากับการสิ้นสุดของหนังตลก G. Gukovsky ไม่ถูกต้อง โดยเชื่อว่าความเห็นของผู้เขียนเกี่ยวกับฉากเงียบๆ เกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 40 เมื่อผู้เขียน "หลุด... เข้าสู่ปฏิกิริยา" ภาพร่างของ "Theatrical Travel..." ถูกสร้างขึ้นไม่นานหลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ของภาพยนตร์ตลก แต่การตีความตอนจบของ Gogol ก็แสดงไว้ที่นี่เป็นหลัก
แต่ประเด็นทั้งหมดก็คือ นี่ไม่ใช่อะไรมากไปกว่าการกำหนดแนวคิดของแนวคิดเดียว นี่คือสิ่งที่เรียกว่า "กุญแจ" ซึ่งมักใช้เพื่อแทนที่การอ่านงานศิลปะทั้งหมด แต่โกกอลในข้อไขเค้าความเรื่องของผู้ตรวจราชการฉบับที่สองได้กล่าวคำพูดต่อไปนี้ในปากของนักแสดงตลกคนแรก: "ผู้เขียนไม่ได้ให้กุญแจแก่ฉัน ... จากนั้นหนังตลกก็จะหลงทางไปสู่ชาดก" ฉากเงียบไม่ใช่สัญลักษณ์เปรียบเทียบ นี่เป็นองค์ประกอบของความคิดเชิงเปรียบเทียบของ “ผู้ตรวจราชการ” และด้วยเหตุนี้จึงเป็นช่องทางสำหรับการรับรู้ทางศิลปะที่ซับซ้อนและองค์รวมของโลก กล่าวโดยสรุป ภารกิจคือการอ่านตอนจบของ The Inspector General เพื่อเป็นการแสดงออกถึงความคิดทางศิลปะ
องค์ประกอบบางอย่างของการอ่านดังกล่าวได้อธิบายไว้ในคำอธิบายข้างต้นเกี่ยวกับฉากเงียบๆ ความสนใจถูกดึงไปที่ความจริงที่ว่า "แนวคิดแห่งอำนาจ" แสดงออกในตอนจบที่เป็นนามธรรมซึ่งตรงข้ามกับความเป็นรูปธรรมอย่างเลือดเย็น - ทุกวันจิตวิทยาสังคม - ของการเล่นทั้งหมด แม่นยำยิ่งขึ้น Gogol ได้สรุปความเฉพาะเจาะจงบางอย่าง แต่นำไปสู่จุดหนึ่ง แนวโน้มไปสู่การทำให้เป็นรูปธรรมได้รับการเปิดเผยอย่างชัดเจนจากประวัติความคิดสร้างสรรค์ของแบบจำลองขั้นสุดท้าย ในร่างแรก: “เจ้าหน้าที่ที่มาถึงเรียกร้องให้นายกเทศมนตรีและเจ้าหน้าที่ทั้งหมดมาหาเขา” ในเวอร์ชันสุดท้าย: “มาถึงแล้ว ตามคำสั่งส่วนตัวจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทางการเรียกร้องคุณ ชั่วโมงนี้เองเพื่อตัวคุณเอง" ผู้ตรวจสอบบัญชีรายใหม่ค่อนข้างเฉพาะเจาะจงมากขึ้นและมีอันดับสูงขึ้น เจ้าหน้าที่ที่ส่งเขามานั้นถูกกำหนดไว้อย่างชัดเจน: ปีเตอร์สเบิร์กและซาร์ มีการบอกใบ้ถึงความเร่งด่วนของเรื่องนี้ และบางที อาจรวมถึงความโกรธของผู้ตรวจสอบบัญชีที่มาถึงด้วย แต่โกกอลไม่ได้ไปไกลกว่านี้ ไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับสิ่งที่ผู้ตรวจสอบบัญชีจะทำอย่างไรและสิ่งที่เจ้าหน้าที่จะเผชิญ
“ผู้รักศิลปะคนที่สอง” กล่าวว่าเวทีเงียบๆ ควรทำให้คนร่วมสมัยเชื่อในรัฐบาล “เหมือนที่คนโบราณเชื่อในโชคชะตา...” สิ่งนี้ชวนให้นึกถึงคำพูดที่เป็นพิษของ Vyazemsky:“ ในคอเมดีของเราผู้มีอำนาจมักจะเข้ามาแทนที่โชคชะตาในโศกนาฏกรรมโบราณ” เหตุผลในการกล่าวเช่นนี้คือตอนจบของ "Minor" ของ Fonvizin โดยที่ตัวละครที่ชั่วร้าย (Prostakov) พูดผ่านปากของตัวละครเชิงบวก (Pravdin) ว่า: "ในนามของรัฐบาลฉันสั่งให้คุณรวบรวม ประชาชนและชาวนาของคุณในชั่วโมงนี้เพื่อประกาศกฤษฎีกาให้พวกเขาทราบว่าภรรยาของคุณเป็นคนไร้มนุษยธรรมแบบไหน ก่อนที่จิตใจที่อ่อนแออย่างที่สุดของคุณจะได้รับอนุญาต รัฐบาลสั่งให้ฉันดูแลบ้านและหมู่บ้านของคุณ”
แต่ข้อเท็จจริงของเรื่องนี้ก็คือ การสิ้นสุดของ "ผู้ตรวจราชการ" ไม่ได้รายงานมาตรการหรือการลงโทษใด ๆ ที่เฉพาะเจาะจงในความหมายที่แท้จริงของคำว่า "การบริหารกฎหมาย"
ความเงียบแบบนี้เป็นคุณสมบัติเฉพาะของความคิดทางศิลปะของโกกอล “ลองนึกภาพชายผู้ซื่อสัตย์และตรงไปตรงมาของเราดูสิ” โกกอลกระตุ้นใน “เวทีปีเตอร์สเบิร์ก…” และตัวเขาเองก็พยายามงานนี้มากกว่าหนึ่งครั้ง แต่ก่อนเล่มที่สองของ Dead Souls เขาพรรณนาถึง "ชายผู้ซื่อสัตย์และตรงไปตรงมาของเรา" (ในยุคปัจจุบัน) เฉพาะบนธรณีประตูเท่านั้น - ไม่ว่าจะอยู่ในธรณีประตูของการกระทำที่ซื่อสัตย์เช่น "ชายที่แต่งตัวเรียบร้อยมาก" ใน "Theater Road" ทริป…” หรือแม้กระทั่งอยู่ในเกณฑ์ของชีวิตอย่างมีสติ: “ ตอนนี้เธอเหมือนเด็กแล้ว” ชิชิคอฟคิดถึงลูกสาวของผู้ว่าการรัฐ... จากเธอ ทุกอย่างสามารถทำได้มันอาจเป็นปาฏิหาริย์หรือกลายเป็นขยะก็ได้ และมันจะกลายเป็นขยะ!” ความคิดของโกกอลในเรื่อง "ผู้ตรวจราชการ" ก็ถูกขัดจังหวะกลางประโยคเช่นกัน มันถูกให้เป็นคำใบ้เป็นความคิดว่าอะไรควรเป็นและสิ่งที่ต้องการ แต่ไม่ใช่ของจริงและเกิดขึ้นจริง
แต่นี่ไม่ใช่สิ่งสำคัญ เราได้กล่าวไปแล้วว่าการแสดงตลกของรัสเซียก่อนที่โกกอลจะมีความโดดเด่นไม่มากนักจากชัยชนะแห่งความยุติธรรมในตอนจบเช่นเดียวกับความแตกต่างของสองโลก: โลกที่เปิดเผยและโลกที่ส่อให้เห็นหลังเวที การสิ้นสุดอย่างมีความสุขเป็นผลมาจากการมีอยู่ของ "โลกใบใหญ่" อาจไม่ได้อยู่ในขอบเขตของการดำเนินการบนเวที (เช่นใน "Yabed" การลงโทษรองไม่สมบูรณ์: ปราโวลอฟถูกจับและจำคุก แต่เจ้าหน้าที่ยังไม่ถูกตัดสินลงโทษ) แต่ก็ยังส่อให้เห็นว่าเป็น ความเป็นไปได้.
โกกอลไม่มีโลกโดยนัยในอุดมคติ การแทรกแซงของกองกำลังลงโทษที่สูงกว่า ยุติธรรม ไม่ได้เกิดขึ้นจากความหลากหลายของโลก มันมาจากภายนอกทันใดนั้นก็แซงตัวละครทุกตัวทันที
มาดูโครงร่างของเวทีเงียบๆ กันดีกว่า
ใน "บันทึกย่อ..." โกกอลดึงความสนใจไปที่ความสมบูรณ์และความฉับไวของการกระทำของตัวละครในฉากเงียบๆ “คำพูดสุดท้ายควรทำให้เกิดไฟฟ้าช็อต ต่อหน้าทุกคนทันทีทันใดทั้งกลุ่มต้องเปลี่ยนตำแหน่งเป็น ชั่วพริบตาเดียวเสียงประหลาดใจควรจะหนีจากผู้หญิงทุกคน ด้วยกัน,ราวกับว่ามาจาก เต้านมข้างหนึ่งหากไม่ปฏิบัติตามบันทึกเหล่านี้ ผลกระทบทั้งหมดอาจหายไป”
ให้เราทราบเพิ่มเติมว่าวงกลมของตัวละครจะขยายจนถึงขีดจำกัดเมื่อสิ้นสุดการเล่น ผู้คนจำนวนมากมารวมตัวกันเพื่อพบผู้ว่าราชการ - เหตุการณ์พิเศษที่เกิดขึ้นใน "การจับคู่" ของ Khlestakov อาจปลุกเร้าผู้ที่ใช้สำนวนจาก "Dead Souls" มานานแล้ว "ไม่สามารถถูกล่อลวงออกจากบ้านได้ ..". จากนั้นพวกเขาทั้งหมดก็ตกตะลึงกับข่าวร้ายเกี่ยวกับการมาถึงของผู้ตรวจสอบบัญชีตัวจริง
อย่างไรก็ตาม ไม่ว่าฉากสุดท้ายจะมีกลุ่มตัวละครขนาดใหญ่แค่ไหน ก็ไม่มี "การค้าขายและความเป็นพลเมือง" ที่นี่ แรงจูงใจที่แท้จริงสำหรับสิ่งนี้นั้นเรียบง่าย: สิ่งเหล่านี้ไม่ตรงกับผู้ว่าการรัฐ มีเพียงแวดวงที่สูงที่สุดของเมืองเท่านั้นที่รวมตัวกัน ในโครงร่างกราฟิกของฉากเงียบ ๆ (ซึ่งโกกอลคิดอย่างละเอียด) ยังมี "เฉดสีแบบลำดับชั้น" ด้วย: ตรงกลางคือนายกเทศมนตรีถัดจากเขาทางด้านขวาคือครอบครัวของเขา จากนั้นทั้งสองฝ่าย - เจ้าหน้าที่และบุคคลสำคัญในเมือง “แขกคนอื่น ๆ” - ที่ขอบเวทีและด้านหลัง
กล่าวโดยสรุปคือ ฉากเงียบๆ แสดงถึงยอดปิรามิดของ "เมืองสำเร็จรูป" อย่างชัดเจน การโจมตีดังกล่าวกระทบถึงจุดสูงสุดและสูญเสียความแข็งแกร่งบางส่วนจึงลามไปยัง "ชั้นล่างของปิรามิด" ท่าทางของตัวละครแต่ละตัวในฉากเงียบ ๆ สื่อถึงระดับความตกใจและแรงปะทะที่ได้รับแบบพลาสติก มีเฉดสีมากมายตั้งแต่นายกเทศมนตรีที่ถูกแช่แข็ง "ในรูปของเสาที่เหยียดแขนออกและศีรษะของเขาถูกโยนกลับไป" ไปจนถึงแขกคนอื่น ๆ ที่ "ยังคงเป็นแค่เสาหลัก" (ตัวละครและพฤติกรรมของตัวละครในระหว่างการกระทำก็สะท้อนให้เห็นในท่าทางของเขาเช่นกัน ตัวอย่างเช่น Bobchinsky และ Dobchinsky แข็งตัวด้วย "การเคลื่อนไหวของมือที่เร่งรีบ ซึ่งกันและกัน,ด้วยปากที่อ้าปากค้างและปูด กันและกันตา")
แต่ใบหน้าของแขกรับเชิญทั้งสามสาวสะท้อนให้เห็นเพียง “การแสดงออกที่เสียดสีที่สุด” ใน “ครอบครัวผู้ว่าการรัฐ” ตอนนี้จะรู้สึกอย่างไรที่รัก? - ท่าทางของพวกเขาดูเหมือนจะพูดได้ โดยทั่วไปแล้ว ในบรรดาแขกที่พยายาม (ในฉากเงียบๆ) เพื่อ "มองหน้าผู้ว่าการรัฐ" อาจมีคนที่ไม่มีอะไรต้องกลัวเป็นการส่วนตัว แต่พวกเขาก็แข็งทื่อกับข่าวร้ายเช่นกัน
ที่นี่เรามาถึง "สี" ที่สำคัญที่สุดของฉากสุดท้าย ความจริงที่ว่ามันแสดงถึงความตกตะลึง และ สากลการกลายเป็นหิน ใน “ข้อความที่ตัดตอนมาจากจดหมาย...” โกกอลเขียนว่า “... ฉากสุดท้ายจะไม่สำเร็จจนกว่าพวกเขาจะเข้าใจว่านี่เป็นเพียงภาพเงียบๆ ที่ทั้งหมดนี้ควรเป็นตัวแทนเป็นหนึ่งเดียว กลุ่มกลายเป็นหินว่าละครจบแล้วมีสีหน้าชาไปแทน...ซึ่งทั้งหมดนี้จะต้องเกิดขึ้นภายใต้สภาวะเดียวกับที่เรียกกันว่า รูปภาพที่มีชีวิต"(ในกรณีหลัง - ตัวเอียงของโกกอล)
การกลายเป็นหินมีความหมายที่มีมายาวนาน ไม่มากก็น้อยในบทกวีของโกกอล เนื่องจากเราจะพูดถึงเรื่องนี้โดยเฉพาะเกี่ยวกับงานทั้งหมดของ Gogol (ในบทที่ 7) ตอนนี้เราจึงจำกัดตัวเองไว้เพียงตัวอย่างหนึ่งหรือสองตัวอย่างเท่านั้น ในงาน Sorochinskaya Fair เมื่อมี "หน้าหมูน่าสยดสยอง" ปรากฏขึ้นที่หน้าต่าง "ความสยองขวัญเข้าครอบงำทุกคนในบ้าน เจ้าพ่ออ้าปากก็กลายเป็นหิน” ใน “คืนก่อนวันคริสต์มาส” เมื่อพบเสมียนในถุงแทนที่จะเป็นพัลยานิตซาไส้กรอก ฯลฯ “ ภรรยาของเจ้าพ่อตะลึงจึงปล่อยขาของเธอโดยที่เธอเริ่มดึงเสมียนออกจาก กระเป๋า."
ในทั้งสองกรณี การกลายเป็นหินเป็นการแสดงออกถึงความกลัวในรูปแบบพิเศษที่สูงกว่าซึ่งเกิดจากเหตุการณ์แปลก ๆ ที่ไม่อาจเข้าใจได้ ใน “Portrait” (ฉบับ “Arabesques”) โกกอลให้นิยามความรู้สึกนี้ไว้ดังนี้ “ความรู้สึกบ้าบิ่นบางอย่าง ไม่ใช่ความกลัว แต่เป็นความรู้สึกที่อธิบายไม่ได้ที่เรารู้สึกเมื่อ สิ่งแปลกประหลาดเป็นตัวแทน ความผิดปกติของธรรมชาติหรือดีกว่านั้นบ้าง ความบ้าคลั่งธรรมชาติ...»
ดังนั้นการทำให้กลายเป็นหินและความกลัว (ในรูปแบบพิเศษและสูงสุด) จึงเชื่อมโยงกับความคิดทางศิลปะของโกกอล สิ่งนี้ให้ความกระจ่างเกี่ยวกับต้นกำเนิดของฉากอันเงียบสงบของผู้ตรวจราชการ
ค่อนข้างเป็นไปได้ว่าด้วยฉากเงียบๆ นักเขียนบทละครต้องการนำไปสู่แนวคิดเรื่องการแก้แค้นซึ่งเป็นชัยชนะของความยุติธรรมของรัฐ สิ่งนี้แสดงให้เห็นไม่เพียงแต่จากความเห็นของผู้เขียนในตอนจบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการสรุปภาพลักษณ์ของผู้ตรวจสอบบัญชีจริงที่รู้จักกันดีอีกด้วย อย่างไรก็ตาม เขาแสดงความคิดนี้ด้วยความกลัวและความตกตะลึง
ไม่ ฉากเงียบไม่ใช่ข้อไขเค้าความเรื่องเพิ่มเติม ไม่ใช่ส่วนเสริมของหนังตลก นี่คือคอร์ดสุดท้ายของงาน และเป็นลักษณะเฉพาะอย่างยิ่งที่มันทำให้แนวโน้มทั้งสองของ "ผู้ตรวจราชการ" สมบูรณ์: ในด้านหนึ่งคือความปรารถนาที่จะเป็นสากลและความซื่อสัตย์และอีกด้านหนึ่งคือองค์ประกอบของ "ภาพลวงตา" "การวางอุบายภาพลวงตา"
ในฉากเงียบๆ ประสบการณ์ของตัวละครที่เป็นสากล ความสมบูรณ์ของชีวิตมนุษย์ ได้รับการแสดงออกทางพลาสติก ระดับของความตกใจแตกต่างกันไป - มันเพิ่มขึ้นพร้อมกับ "ความรู้สึกผิด" ของตัวละครนั่นคือตำแหน่งของพวกเขาบนบันไดตามลำดับชั้น ท่าทางของพวกเขามีความหลากหลาย - ถ่ายทอดลักษณะนิสัยและคุณสมบัติส่วนบุคคลได้ทุกประเภท แต่ความรู้สึกเดียวพันธนาการทุกคน ความรู้สึกนี้คือความกลัว เช่นเดียวกับในระหว่างที่เล่นละคร ความกลัวได้เข้าสู่ประสบการณ์ที่หลากหลายที่สุดของตัวละคร ดังนั้น ในตอนนี้ ความกลัวใหม่ที่สูงขึ้นได้ตกอยู่ที่โหงวเฮ้งและท่าทางของตัวละครแต่ละตัว ไม่ว่าเขาจะแบกภาระด้วย "ความผิดส่วนตัว" หรือไม่ก็ตาม ” อาชญากรรมหรือมีโอกาสดู "เสียดสี" ต่อผู้ว่าการรัฐนั่นคือการกระทำและการกระทำผิดของผู้อื่น
เนื่องจากความแตกแยกและการสลายตัวของผู้คนในชีวิตสมัยใหม่ โกกอลเชื่อว่ามนุษยชาติได้รวมกันเป็นหนึ่งเดียวด้วยโชคชะตาเดียว คือ "โฉมหน้าแห่งกาลเวลา" เพียงหนึ่งเดียว
ไกลออกไป. จากความตกใจของตัวละครที่เป็นสากล โกกอลได้สร้างสะพานเชื่อมไปสู่ประสบการณ์ที่เป็นสากลของผู้ชม “ โรงละครไม่ใช่เรื่องเล็กเลยและไม่ใช่เรื่องว่างเปล่าเลยหากคุณคำนึงถึงความจริงที่ว่าฝูงชนห้าหรือหกพันคนสามารถเข้าไปอยู่ในนั้นได้ในทันใดและฝูงชนทั้งหมดนี้ซึ่งไม่เหมือนกันใน อย่างไรเมื่อแยกออกจากกันก็สามารถสั่นไหวได้ทันที ด้วยความตกใจเพียงครั้งเดียวน้ำตาแตก มีเพียงน้ำตาเท่านั้นและหัวเราะ ด้วยเสียงหัวเราะสากลเพียงครั้งเดียว"(“เกี่ยวกับโรงละคร เกี่ยวกับมุมมองด้านเดียวของโรงละคร และเกี่ยวกับด้านเดียวโดยทั่วไป”) ความเป็นสากลของปฏิกิริยาเป็นสัญญาณพิเศษของประสบการณ์พิเศษของผู้ชมซึ่งสอดคล้องกับความสำคัญของสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวที ขณะเดียวกันนี่ก็เป็นข้อบ่งชี้เพียงว่า ด้วยกันผู้คนสามารถทนต่อช่วงเวลาที่ยากลำบากได้เช่นเดียวกับตัวละครทุกตัวบนเวที ด้วยกันไวต่อผลกระทบที่เป็นอันตราย
และที่นี่เราต้องให้ความสนใจอีกครั้งกับบรรทัดเหล่านั้นที่ถูกอ้างถึงแล้วในตอนต้นของการวิเคราะห์ "ผู้ตรวจราชการ" - ต่อการทบทวน "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" ของโกกอล โดยกล่าวว่าภาพวาดของ Bryullov “เลือกวิกฤตการณ์ที่รุนแรงที่คนทั้งมวลรู้สึกได้” ผู้เขียนอธิบายว่า: “คนทั้งกลุ่มนี้หยุดในช่วงเวลาแห่งการปะทะและแสดงความรู้สึกที่แตกต่างกันนับพัน...“เขามีทั้งหมดนี้อย่างทรงพลัง กล้าหาญ และผสมผสานกันอย่างกลมกลืนเป็นหนึ่งเดียว เท่าที่จะเกิดขึ้นได้ในหัวของอัจฉริยะสากล” แต่ก็ไม่เป็นความจริงเช่นกันที่ฉากเงียบ ๆ ของ "ผู้ตรวจราชการ" จับ "ทั้งกลุ่ม" ของฮีโร่ "หยุดลงในขณะที่เกิดการปะทะ"? การทำให้กลายเป็นหินนี้ (ตามที่ Gogol กล่าวไว้การทำให้กลายเป็นหินของฮีโร่ของ Bryullov - เป็นฉากเงียบ ๆ ) เป็นการแสดงออกทางพลาสติกของ "วิกฤตที่รุนแรง" ที่มนุษยชาติยุคใหม่รู้สึกหรือไม่?
โกกอลไวต่อแรงสั่นสะเทือนที่สั่นสะเทือนในศตวรรษที่ 19 เขารู้สึกถึงความไร้เหตุผล ภาพลวงตา “ปาฏิหาริย์” ของชีวิตร่วมสมัย ซึ่งทำให้การดำรงอยู่ของมนุษยชาติไม่มั่นคง อยู่ภายใต้วิกฤตการณ์และหายนะอย่างกะทันหัน และเวทีอันเงียบงันก็ทำให้ความรู้สึกเหล่านี้เป็นระเบียบและเข้มข้นขึ้น
ช่างน่าสยดสยองที่ซ่อนอยู่ในฉากเงียบ ๆ ! โกกอลให้ไว้ในช่วงเวลาที่ชุมชนผู้คนซึ่งเกิดจาก "สถานการณ์ของผู้ตรวจสอบบัญชี" ขู่ว่าจะแตกสลาย ด้วยความพยายามครั้งสุดท้ายของเธอ เธอต้องรักษาชุมชนนี้ไว้ - และเธอก็ทำ แต่แทนที่จะเป็นผู้คน เธอกลับมีศพที่ไร้ชีวิตอยู่ในอำนาจของเธอ
โกกอลให้ฉากเงียบ ๆ เพื่อบ่งบอกถึงชัยชนะแห่งความยุติธรรมและการสถาปนาความสามัคคี เป็นผลให้ความรู้สึกไม่ลงรอยกัน ความวิตกกังวล และความกลัวจากเหตุการณ์นี้เพิ่มขึ้นหลายเท่า ใน "ข้อไขเค้าความเรื่องของผู้ตรวจราชการ" ตัวละครตัวหนึ่งกล่าวว่า "รูปร่างหน้าตาของตำรวจซึ่งเหมือนกับเพชฌฆาตบางประเภทปรากฏตัวที่ประตูคือ การกลายเป็นหิน,ซึ่งคำพูดของเขาทำให้ทุกคนสนใจประกาศการมาถึงของสารวัตรที่แท้จริงที่จะต้องทำลายล้างพวกเขาทั้งหมดกวาดล้างพื้นโลกทำลายล้างทุกสิ่งให้สิ้นซาก มันน่ากลัวอย่างอธิบายไม่ถูก!”
ในวรรณกรรมเกี่ยวกับ “ผู้ตรวจราชการ” มักมีคำถามเกิดขึ้น: ผู้ว่าราชการจังหวัดและคนอื่นๆ จะทำอะไรกับการเข้ามาของผู้ตรวจสอบบัญชีคนใหม่? กล่าวกันว่าเมื่อมีการมาถึงของผู้พิทักษ์ ทุกอย่างก็ตกลงไปและกลับสู่ตำแหน่งเดิม ผู้ว่าราชการจะควบคุมผู้ตรวจสอบที่มาถึงเหมือนที่เขาดำเนินการก่อนหน้านี้ และทุกอย่างจะยังคงไม่เปลี่ยนแปลง
ในข้อสังเกตเหล่านี้ เป็นเรื่องจริงที่ผลลัพธ์ของการแสดงตลกของโกกอลไม่ใช่อุดมคติ แต่เป็นการเปิดเผยรากฐานของชีวิตทางสังคม ดังนั้น การแก้ไขใหม่ (เช่นครั้งก่อน) จะไม่เปลี่ยนแปลงอะไรเลย แต่ถึงกระนั้น ความคิดทางศิลปะของโกกอลยังลึกซึ้งกว่านั้น ไม่ต้องสงสัยเลยว่าผู้ว่าการรัฐคงจะหลอกลวงถ้าเขายังมีความสามารถในการหลอกลวงอยู่ แต่ตอนจบไม่ได้ทำให้ฮีโร่กลับสู่ตำแหน่งเดิม แต่เมื่อนำพวกเขาผ่านห่วงโซ่แห่งความตกใจทำให้พวกเขาตกอยู่ในสภาวะจิตใจใหม่ เห็นได้ชัดว่าในตอนจบพวกเขารู้สึกไม่มั่นคงกับชีวิตปกติของพวกเขาโดยสิ้นเชิงประหลาดใจตลอดไปและระยะเวลาของฉากเงียบ ๆ : "เกือบหนึ่งนาทีครึ่ง" ซึ่งโกกอลยืนยัน
Ermilov V. อัจฉริยะแห่งโกกอล M. นักเขียนโซเวียต พ.ศ. 2502 หน้า 301 กูคอฟสกี้ จี.เอ. ความสมจริงของโกกอล ป.399. วยาเซมสกี้ พี. วอน-วิซิน เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2391 หน้า 217 พุธ. ในบทที่ 9 ของ "Dead Souls" เมื่อปริศนาของ Chichikov และ "dead souls" ทำให้ทุกคนตื่นเต้น: "เหมือนลมบ้าหมู เมืองที่สงบเงียบมาจนบัดนี้ดูเหมือนจะโบยบินขึ้นไป!" ใน “ข้อความที่ตัดตอนมาจากจดหมาย...” แม้แต่ “สองสามนาที” จากทั้งหมดที่กล่าวมา สามารถวาดเส้นขนานระหว่างฉากเงียบๆ กับภาพการพิพากษาครั้งสุดท้ายในศิลปะยุคกลางได้ “ในเชิงสัญลักษณ์ รูปภาพของการพิพากษาครั้งสุดท้ายถูกสร้างขึ้นให้เป็นภาพสุดท้ายที่มีชีวิตของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ ซึ่งหยุดไปตลอดกาลในฐานะ "จุดสิ้นสุดของศตวรรษ" ดังนั้น จึงมักจะรวมภาพที่มองเห็นได้ของการสิ้นสุดนี้ด้วย ในไอคอนรัสเซีย "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" (ศตวรรษที่ 15) ที่มุมขวาบนมีเทวดากลิ้งม้วนสวรรค์พร้อมกับดวงจันทร์และดวงอาทิตย์: "และท้องฟ้าก็หายไปขดตัวเหมือนม้วนหนังสือ" (Danilova I. จากยุคกลางถึงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา องค์ประกอบของระบบศิลปะของภาพวาด Quattrocento M. , Art, 1975. P. 66.) D.S. Likhachev ตรวจสอบ "ภาพที่มองเห็นได้" อีกภาพหนึ่งในองค์ประกอบของการพิพากษาครั้งสุดท้าย - รูปภาพของมือขนาดยักษ์บนจิตรกรรมฝาผนังของอาสนวิหารอัสสัมชัญแห่งศตวรรษที่ 12 ในวลาดิมีร์ - มือที่กุมเด็กทารก (การทำให้เป็นรูปธรรมของการแสดงออกในพระคัมภีร์ "วิญญาณของ ชอบธรรมในพระหัตถ์ของพระเจ้า”) - ดู: Likhachev D.S. บทกวีของวรรณคดีรัสเซียเก่า L. , Nauka, 1967. หน้า 165. แต่ในฉากเงียบ ๆ ของ "ผู้ตรวจราชการ" ไม่มีสัญญาณเชิงสัญลักษณ์ (เชิงเปรียบเทียบ) - พวกเขาขัดแย้งกับท่าทางของโกกอล ธรรมชาติแห่งความหายนะถ่ายทอดผ่านบริบททั้งหมด การดำเนินการทั้งหมดของ "ฉาก" ในทางกลับกัน เราสามารถพิจารณาฉากเงียบเป็นภาพประติมากรรมขั้นสุดท้ายของความสับสนในเวอร์ชัน Gogolian ที่ซับซ้อน (ดูบทที่ 1 เกี่ยวกับเรื่องนี้): ในฉากเงียบ ความหลากหลาย ความละเอียดอ่อนของเฉดสีและเส้นเกิดขึ้นพร้อมกับ หยุดชะงัก, หยุด; นี่คือพลวัตที่กลายเป็นสถิตยศาสตร์
เมื่อวานฉันได้ดูละคร The Inspector General ที่โรงละคร มายาคอฟสกี้.
ในบทบาทของนายกเทศมนตรีและภรรยาของเขาคู่แต่งงานของ Alexander Lazarev และ Svetlana Nemolyaeva
ผู้กำกับได้เพิ่มสัมผัสแห่งอิสรภาพสมัยใหม่ให้กับงานสร้างคลาสสิก ละครจึงเปิดฉากด้วยฉากมึนเมาทั่วไปในหมู่เจ้าหน้าที่ที่สวมชุดชั้นใน พวกเขารู้สึกตัวด้วยความเป็นระเบียบและพยาบาลที่สวมกระโปรงสั้นและกางเกงในที่มองออกมาจากข้างใต้ก่อนอื่นนำแก้ววอดก้ามาให้คนป่วยเพื่อแก้อาการเมาค้าง จากนั้นจึงโกนพวกเขาและสวมชุดสูท
นอกจากนี้. นายไปรษณีย์ถูกนำเสนอว่าเป็นคนขี้เล่นและสูงส่ง และหากในตอนแรกคุณมองว่าสิ่งนี้มีกิริยาท่าทาง เมื่อถึงกลางรายการก็ไม่มีข้อสงสัยเกี่ยวกับการวางแนวของฮีโร่อีกต่อไป ดำเนินประเด็นต่อไป Khlestakov นั่งบนตักของผู้พิพากษาและถามว่าเขาชอบผู้หญิงแบบไหน: ผมบลอนด์และผมบรูเน็ตต์ และในกรณีนี้ ความลำบากใจของผู้พิพากษากลับแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
คุณสามารถคลิกที่รูปภาพนี้เพื่อไปที่หน้าของมัน
เมื่อพูดถึงผู้ชาย ลูกสาวของนายกเทศมนตรีก็แยกกระโปรงฟูฟ่องของเธอออกและโชว์กางเกงของเธอ และในระหว่างการอธิบายกับ Khlestakov เธอก็นอนอยู่รอบเวทีโดยสมบูรณ์: เธอยืนขึ้นในลักษณะสุนัขเล็ก ๆ หรือนอนหงายแล้วกางขาของเธอในชุดกางเกง
ฉากเงียบในตอนจบได้รับวิธีแก้ปัญหาที่คาดไม่ถึงโดยสิ้นเชิง การแสดงครั้งสุดท้ายเริ่มต้นด้วยการที่ครอบครัว Gorodnichy ยอมรับการแสดงความยินดีในโอกาสที่ลูกสาวของพวกเขากำลังจะแต่งงานกับ Khlestakov ในเวลาเดียวกันนายกเทศมนตรีเอง ภรรยาและลูกสาวของเขาในชุดหรูหรากำลังนั่งอยู่บนเวที และด้านหลังพวกเขามีการตกแต่งที่ทาสีปกคลุมทั้งผนัง เป็นการแสดงภาพล้อเลียนของสุภาพสตรีและสุภาพบุรุษที่แต่งตัวสวยงามโดยมีรอยกรีดแทนใบหน้า เช่นเดียวกับในฉากของช่างภาพบางประเภทบนเขื่อนยัลตา และผ่านรอยกรีดเหล่านี้ ใบหน้าของนักแสดงที่เล่นเป็นเจ้าหน้าที่ระดับจังหวัดก็มองเห็นได้
เมื่อในตอนจบนักแสดงที่รับบทเป็น Khlestakov และ Osip ปรากฏตัวในเครื่องแบบและประกาศการมาถึงของสารวัตร ฉากก็ทะยานขึ้นและนักแสดงที่เปลือยเปล่าก็ปรากฏตัวต่อหน้าต่อตาผู้ชมที่ประหลาดใจส่งเสียงร้องและเอามือปิดบังตัวเอง แล้วไฟก็ดับ ม่านก็ดับ นักแสดงที่แต่งตัว (ครอบครัว Gorodnichy, Khlestakov และ Osip) โค้งคำนับและคนที่เปลือยเปล่าอยู่เบื้องหลังก็รีบสวมผ้าขี้ริ้วผ้าใบแล้วโค้งคำนับ
ฉันจะไม่ตัดสินว่า Christian Gogol จะมีปฏิกิริยาอย่างไรต่อผลงานชิ้นนี้ แต่ผู้ชมได้รับกำลังใจอย่างชัดเจนในตอนจบ อย่างไรก็ตาม หากฉันเป็นครูที่พาเด็กนักเรียนมาชมการแสดง ฉันคงจะเขินอายที่นักเรียนจะตัดสินละครตลกของโกกอลจากผลงานที่ค่อนข้างไร้สาระ
มิฉะนั้นฉากที่น่าสนใจการตัดสินใจกำกับที่ไม่คาดคิดผลงานที่ดีของ Alexander Lazarev เสน่ห์ของ Svetlana Nemolyaeva Khlestakov ที่ตลกขบขันและ Osip คนรับใช้สีสันสดใสซึ่งเป็นเพื่อนในเสื้อคลุมของทหารที่สั่งการเจ้านายที่โชคร้ายของเขา
เขียนโดย Yulia Nabokova
ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Inspector General" โดย N.V. Gogol ครั้งหนึ่งได้กลายเป็นหนึ่งในผลงานศิลปะการละครที่ล้ำสมัยที่สุด เทคนิคหลายอย่างที่ผู้เขียนใช้ไม่เคยถูกใช้โดยนักเขียนบทละครมาก่อนและไม่เคยถูกนำมาใช้บนเวทีละคร เทคนิคที่เป็นนวัตกรรมใหม่ดังกล่าวรวมถึง "ฉากเงียบ" ดังกล่าวซึ่งสิ้นสุดส่วนสุดท้ายของภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Inspector General" ผู้เขียนต้องการบรรลุผลอะไรโดยการสรุปงานด้วยฉากเงียบ? คุณคาดหวังผลกระทบอะไร? เชื่อกันว่าฉากเงียบที่สรุปคอเมดีเรื่อง "The Inspector General" ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับผลงานของนักเขียนภายใต้ความประทับใจของภาพวาดชื่อดัง "The Last Day of Pompeii" โดยศิลปินชาวรัสเซีย Karl Bryullov มันเป็นภาพนี้ที่ทำให้คนที่มองดูมีพลังและแสดงออกถึงอารมณ์ที่เยือกแข็ง ภาพนั้นไม่เคลื่อนไหว นิ่ง แต่ในขณะเดียวกัน ใบหน้าของผู้คนที่ปรากฎในภาพ รูปร่างของพวกเขา ท่าทางที่พวกเขาทำ ก็เป็นพยานถึงสภาพภายในของพวกเขาได้ดีกว่าคำพูดใดๆ ความคมคายของฉากคงที่การแสดงออก - สิ่งเหล่านี้เป็นคุณสมบัติที่ N.V. Gogol สังเกตเห็นอย่างละเอียดและนักเขียนก็ใช้สำเร็จในเวลาต่อมา ท้ายที่สุดแล้ว "ผู้ตรวจราชการ" ยังห่างไกลจากงานเดียวของนักเขียนที่มี "ฉากเงียบ" (ในผลงานยอดนิยมอีกชิ้นหนึ่ง - เรื่อง "Viy" - ผู้เขียนก็ใช้เทคนิคนี้ด้วย) หากเราพิจารณาเทคนิคทางศิลปะที่ใช้โดย N.V. Gogol อย่างละเอียดเราสามารถสังเกตเห็นรูปแบบบางอย่าง: เทคนิค "ความตาย" ซึ่งเป็น "การทำให้กลายเป็นหิน" ชนิดหนึ่งเป็นพื้นฐานสำหรับการพรรณนาถึงตัวละครโกกอลที่มีลักษณะเฉพาะหลายอย่าง (เช่น เจ้าของที่ดินคนเดียวกันใน "Dead Souls") ใน The Inspector General ฉากเงียบคือไคลแม็กซ์ และควรเป็นฉากที่มีคารมคมคายที่สุด การหยุดนิ่งในท่าทางที่แสดงออก (ท่าทางของตัวละครทุกตัวมีความแตกต่างกันซึ่งเน้นย้ำถึงคุณสมบัติส่วนบุคคลของพวกเขา) ถือเป็นละครใบ้ที่แท้จริง นายกเทศมนตรี, สมาชิกในครอบครัว, นายไปรษณีย์, สตรอเบอร์รี่, ลูก้าลูกิช - ทั้งหมดกลายเป็นละครใบ้ในบางครั้งนักแสดงใน "โรงละครแห่งการแสดงออกทางสีหน้าและท่าทาง" และไม่จำเป็นต้องใช้คำพูดที่นี่อาจจะไม่จำเป็นด้วยซ้ำ ท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้าสามารถแสดงอารมณ์ได้มากกว่าคำพูดอย่างไม่มีใครเทียบได้ ยิ่งไปกว่านั้น ฉากเงียบใน “จเรตำรวจ” ก็ยิ่งใหญ่เช่นกัน ทุกคนยืนราวกับฟ้าร้อง และเหตุการณ์นี้ตอกย้ำอีกครั้งว่าข่าวนี้น่าตกใจและน่าทึ่งสำหรับตัวละครทุกตัวที่ “...เจ้าหน้าที่ที่มาถึง” คำสั่งส่วนตัวจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเรียกร้องให้คุณมาหาเขาในชั่วโมงนี้” โกกอลเป็นนักเขียนบทละครชาวรัสเซียคนแรกที่ใช้เทคนิคการหยุดชั่วคราว ซึ่งผู้กำกับ ผู้เขียนบท และนักเขียนหลายคนตามหลังเขาประสบความสำเร็จ ปัจจุบัน เทคนิคการหยุดชั่วคราวเป็นหนึ่งในเทคนิคการแสดงละครที่ใช้บ่อยที่สุด
ภาพยนตร์ตลกของ Gogol เรื่อง "The Inspector General" เป็นผลงานเชิงสร้างสรรค์ เป็นครั้งแรกในวรรณคดีรัสเซียที่มีการสร้างบทละครซึ่งมีความขัดแย้งทางสังคมมาเป็นอันดับแรกมากกว่าความขัดแย้งเรื่องความรัก ใน The Inspector General นักเขียนบทละครได้เปิดเผยความชั่วร้ายของสังคมรัสเซีย หัวเราะเยาะฮีโร่ของเขาทุกคน แต่มันก็เป็นเสียงหัวเราะที่ขมขื่น "หัวเราะทั้งน้ำตา"
ความเลวทรามของเจ้าหน้าที่ของเมือง N. ความกลัวสถานที่ทำให้คนเหล่านี้ตาบอด - พวกเขาเข้าใจผิดว่า Khlestakov เป็นผู้สอบบัญชี ในตอนท้ายของการเล่นทุกอย่างดูเหมือนจะเข้าที่ - Khlestakov ถูกเปิดเผยเจ้าหน้าที่ถูกลงโทษ แต่ตอนจบที่แท้จริงยังมาไม่ถึง - นี่คือฉากสุดท้ายและฉากตลกเงียบอันโด่งดัง
ตื่นเต้นกับข่าวผู้สอบบัญชีในจินตนาการ จนเจ้าหน้าที่ได้รับแจ้งว่า...ผู้สอบบัญชีตัวจริงมาแล้ว ในช่วง "เหตุการณ์อันร้อนแรง" ทุกคนลืมไปแล้วว่าตัวจริงควรมาถ้า Khlestakov เป็นเพียงคนหลอกลวง จากนั้นเหมือนสายฟ้าจากฟ้าข่าว: "เจ้าหน้าที่ที่มาถึงตามคำสั่งส่วนตัวจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กต้องการให้คุณมาหาเขาในชั่วโมงนี้"
ข้อความนี้ทำให้วีรบุรุษทุกคนเป็นอัมพาตอย่างแท้จริง พวกเขากลายเป็นหิน: “นายกเทศมนตรีอยู่ตรงกลางในรูปแบบของเสา โดยเหยียดแขนออกและศีรษะของเขาถูกเหวี่ยงไปด้านหลัง” “แขกคนอื่น ๆ ยังคงเป็นเพียงแค่เสาหลัก” “เป็นเวลาเกือบหนึ่งนาทีและ ครึ่งหนึ่งกลุ่มที่กลายเป็นหินยังคงรักษาตำแหน่งนี้ไว้”
เราเข้าใจดีว่าขณะนี้เจ้าหน้าที่ทุกคนต้องพบกับความสยดสยองอย่างแท้จริง ความกลัวที่พวกเขาประสบภายใต้ Khlestakov เพิ่มขึ้นสิบเท่าเช่นกันเพราะพวกเขาจำเป็นต้องหวนคิดถึงทุกสิ่งอีกครั้ง และหากเหล่าฮีโร่สามารถเตรียมพร้อมสำหรับการมาถึงของผู้ตรวจสอบบัญชีในจินตนาการได้ ความประหลาดใจอย่างยิ่งก็ทำให้เจ้าหน้าที่กลายเป็นรูปปั้นหิน
ตรงกลางในฐานะหัวหน้าเมือง "หัวขโมยและนักต้มตุ๋น" ตัวหลักคือนายกเทศมนตรี ผู้เขียนระบุว่าเขากางแขนออกแล้วโงหัวขึ้น ดูเหมือนว่า Anton Antonovich กำลังถามท้องฟ้า:“ เพื่ออะไร? ทำไม?" ฮีโร่คนนี้คิดว่าตัวเองไม่มีบาปมากกว่าคนอื่น ๆ เพราะทุกคนใช้ชีวิตในแบบที่เขาทำ ภรรยาและลูกสาวของ Skvoznik-Dmukhanovsky รีบไปหานายกเทศมนตรีราวกับกำลังขอความคุ้มครองจากเขาในฐานะหัวหน้าครอบครัว
ในความคิดของฉัน ในฉากเงียบๆ โกกอลสามารถแสดงตัวละครซึ่งเป็นแก่นแท้ของตัวละครแต่ละตัวได้โดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากแบบจำลองของตัวละคร ดังนั้น Luka Lukich ผู้อำนวยการสถาบันการศึกษาที่อ่อนโยนและขี้ขลาดจึง "หลงทาง" ใน "วิธีที่ไร้เดียงสาที่สุด" และ Zemlyanika ผู้ดูแลสถาบันการกุศลก็ก้มศีรษะไปด้านข้างเพื่อฟังอะไรบางอย่าง ชายเจ้าเล่ห์คนนี้ไม่เสียหัว แต่ "ฟัง" เหตุการณ์ครุ่นคิดว่าเขาจะ "ขึ้นจากน้ำโดยไม่ได้รับบาดเจ็บ" ได้อย่างไร แต่ผู้พิพากษา Lyapkin-Tyapkin ดูตลกที่สุดจากภายนอก เขา “เหยียดแขนออก ย่อตัวลงจนเกือบถึงพื้นแล้วใช้ริมฝีปากเคลื่อนไหว ราวกับว่าเขาต้องการผิวปากหรือพูดว่า: “นี่คุณย่า และวันเซนต์จอร์จ!” เราเข้าใจว่าผู้พิพากษารู้สึกหวาดกลัวมาก เพราะเขารู้ดีว่าเขามีบาปมากมายอยู่เบื้องหลัง
ร่างของ Bobchinsky และ Dobchinsky นั้นดูตลกขบขัน ดวงตาของพวกเขาปูด ปากของพวกเขาเปิดขึ้น และดูเหมือนว่าพวกเขาจะรีบวิ่งเข้าไปในอ้อมแขนของกันและกัน และถึงกับตกตะลึงไปครึ่งทาง อย่างไรก็ตามเช่นเดียวกับแขกที่เหลือทั้งหมด โกกอลแสดงให้เราเห็นว่าแต่ละคนมีมโนธรรมที่สกปรก และแต่ละคนกลัวที่จะถูกลงโทษ
ในฉากที่เงียบงันนั้นเองที่ขอบเขตของการแสดงตลกถูกผลักดันออกไป และมันพัฒนาจากสังคมไปสู่คุณธรรมและปรัชญา ผู้เขียนเตือนเราว่าไม่ช้าก็เร็วทุกคนจะต้องตอบสนองต่อการกระทำของตน เหมือนอย่างเจ้าหน้าที่ในหนังตลก โกกอลดึงดูดใจเราแต่ละคน - เราต้องดำเนินชีวิตตามมโนธรรมของเรา จำไว้เสมอว่าความรับผิดชอบของเราต่อตัวเราเอง พระเจ้า และผู้คน
ดังนั้น "ฉากเงียบ" อันโด่งดังจึงส่งผลต่อความสนใจของตัวละครทุกตัวในละคร: ในตอนจบโกกอลนำตัวละครทั้งหมดขึ้นบนเวทีบังคับให้พวกเขากลายเป็น "กลายเป็นหิน" ภายในไม่กี่นาที เทคนิคนี้ช่วยให้นักเขียนบทละครสามารถมุ่งความสนใจของผู้ชมไปที่ฉากแอ็กชั่นนั้น ๆ เพื่อสัมผัสถึงความสยองขวัญที่ตัวละครได้รับอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้นเมื่อได้รู้ว่าผู้ตรวจสอบบัญชีตัวจริงมาถึงแล้ว
นอกจากนี้ ฉากเงียบยังช่วยให้ตีความตอนจบของหนังตลกได้หลากหลาย ผู้ตรวจสอบบัญชีตัวจริงมาถึงแล้ว และเมืองนี้จะได้รับผลกรรมที่สมควรได้รับหรือไม่? หรืออาจมีบางคนมาถึงแล้วซึ่งชาวบ้านเชื่อมโยงกับการลงโทษจากสวรรค์ซึ่งทุกคนกลัว? หรืออาจจะไม่ใช่ผู้ตรวจสอบบัญชีที่มาถึง แต่เป็นเจ้าหน้าที่คนสำคัญที่เดินทางมาพร้อมกับตำรวจ? และถึงแม้ผู้สอบบัญชีตัวจริงจะมาถึง บางทีการตรวจสอบก็จะเป็นไปอย่างราบรื่น และทุกอย่างก็จะจบลงอย่างมีความสุขเช่นเคย?
ผู้เขียนเองไม่ได้ให้คำตอบโดยตรงเพราะที่จริงแล้วตอนจบไม่ได้สำคัญขนาดนั้น แนวคิดเรื่องการลงโทษอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ การตัดสิน ซึ่งทุกคนรู้และทุกคนกลัวเป็นสิ่งสำคัญ หรือบางทีมันอาจจะคุ้มค่าที่จะใช้ชีวิตในลักษณะที่ไม่กลัวที่จะตอบต่อพระพักตร์พระเจ้า?