การแสดงครั้งแรกของไทม์แมชชีน ชีวประวัติ
เราขอนำเสนอข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับกลุ่มที่มีชื่อเสียงให้คุณทราบ
1. กลุ่มเริ่มก่อตัวขึ้นภายในกำแพงโรงเรียนมอสโกหมายเลข 19 ในปี พ.ศ. 2511 ภายใต้ชื่อ The Kids นักกีตาร์สองคน - Andrei Makarevich, Mikhail Yashin และนักร้องสองคน - Larisa Kashperko, Nina Baranova แสดงที่โรงเรียนสมัครเล่นตอนเย็นพร้อมเพลงลูกทุ่งภาษาอังกฤษ การบันทึกบางรายการยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้และรวมอยู่ในคอลเลกชัน "Time Machine" "Unreleased"
2. เมื่อ VIA "Atlanty" มาที่โรงเรียนหมายเลข 19 และในช่วงพักหัวหน้าวงอนุญาตให้สมาชิกของ The Kids เล่นเพลงหลายเพลงบนอุปกรณ์ "มืออาชีพ" และเล่นกีตาร์เบสด้วยซ้ำ เด็กนักเรียนประทับใจกับการแสดงเป็นอย่างมากและทำให้องค์ประกอบของกลุ่มกลับมาใหม่ Andrey Makarevich (กีตาร์, ร้องนำ), Igor Mazaev (กีตาร์เบส), Yuri Borzov (กลอง), Alexander Ivanov (กีตาร์จังหวะ), Pavel Ruben (กีตาร์เบส) และ Sergei Kawagoe (คีย์บอร์ด) แสดงภายใต้ชื่อใหม่ - Time Machines .
3. ก่อนหน้านี้ Makarevich เคยเห็นกีตาร์เบสในรูปถ่ายกับ McCartney เท่านั้นและไม่เข้าใจเลยว่าทำไมจึงต้องมี ในระหว่างการแสดง "Atlante" Makarevich ได้ยินเครื่องดนตรีสดและได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดในการเรียนรู้มัน แต่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมากีตาร์เบสนั้นหายากแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะพบมัน ชายหนุ่มซื้ออะคูสติกธรรมดาและย้ายสายจากเชลโลไปที่มัน จากนั้นเขาก็พบว่าครั้งหนึ่ง McCartney เคยแอบเอาสายกีตาร์เบสมาจากเปียโนของโรงเรียน
4. หลังจากคอนเสิร์ตหลายครั้ง Time Machines ได้เปิดตัวอัลบั้มแม่เหล็กชุดแรกซึ่งมีเพลงภาษาอังกฤษ 11 เพลง การบันทึกอัลบั้มเกิดขึ้นในอพาร์ทเมนต์ธรรมดา: ในห้องหนึ่งตรงกลางมีเครื่องบันทึกเทปพร้อมไมโครโฟนเชื่อมต่ออยู่ สมาชิกวงผลัดกันไปที่เครื่องบันทึกเทปและแสดงในส่วนของตน
5. องค์ประกอบของกลุ่มได้รับการปรับปรุงอย่างต่อเนื่องในช่วงต้นทศวรรษที่ 70 ผู้เข้าร่วมคงที่เพียงคนเดียวคือ Makarevich, Kutikov และ Kawagoe กาลครั้งหนึ่งหนึ่งในผู้เข้าร่วมใน "Time Machine" คือ Alexey Romanov ผู้ก่อตั้งกลุ่ม "Resurrection" ในอนาคต ในประวัติศาสตร์ทั้งหมดของกลุ่ม นี่คือ "นักร้องที่ถูกปล่อยตัว" เพียงคนเดียว
6. การกล่าวถึงอย่างเป็นทางการครั้งแรกของกลุ่ม "Time Machine" ปรากฏในปี 1973 บนแผ่นไวนิลพร้อมบันทึกเสียงทั้งสามคน "Zodiac" พร้อมด้วยกลุ่ม ในปี พ.ศ. 2516 ได้มีการเปลี่ยนชื่อเป็นตัวเลขตัวเดียว - "ไทม์แมชชีน" ซึ่งยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้
7. ในปี 1974 “ช่างเครื่อง” ได้รับเชิญให้ไปถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง “Afonya” ของ Georgy Danelia ผู้กำกับต้องการแสดงให้นักดนตรี "ข้างถนน" ธรรมดาๆ ในยุคนั้นเห็น ในเวอร์ชันสุดท้ายของภาพยนตร์ ภาพเกือบทั้งหมดของวงดนตรีถูกตัดออกไป “ไทม์แมชชีน” กะพริบในเฟรมเพียงไม่กี่วินาทีเพื่อแสดงเพลง “You or I” คณะอารักษ์ได้ถ่ายทำเป็นกลุ่มการแสดงบนเวที สำหรับการถ่ายทำ "คนขับ" ได้รับค่าธรรมเนียมอย่างเป็นทางการครั้งแรกซึ่งก็คือ 600 รูเบิล มันถูกใช้ไปกับการซื้อเครื่องบันทึกเทปทันที
8. หลังจากแสดงในปี 1976 ในเทศกาล Tallinn Youth Songs ในเอสโตเนีย และได้รับรางวัลชนะเลิศ "Time Machine" ก็ได้รับความนิยม
9. การบันทึกเพลงส่วนใหญ่ของกลุ่มที่มีคุณภาพดีกึ่งถูกกฎหมายปรากฏในฤดูร้อนปี 1978 การบันทึกบันทึกดำเนินการในเวลากลางคืนในสตูดิโอคำพูดของ GITIS การบันทึกครั้งนี้ถือเป็นจุดเริ่มต้นของการทำงานของวงที่เผยแพร่ไปทั่วประเทศ อัลบั้มที่มีเพลงเหล่านี้ปรากฏอย่างเป็นทางการเฉพาะในปี 1992 และมีชื่อว่า "It was a long time ago..."
10. อัลบั้มอย่างเป็นทางการชุดแรกของ Time Machine In Good Hour เปิดตัวโดย Melodiya ในปี 1986
11. ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1980 ทีมได้ไปทัวร์รัสเซียร่วมกับกลุ่ม Nautilus Pompilius ในคอนเสิร์ตครั้งหนึ่ง เมื่อ Nautilus Pompilius แสดงเพลง “Chained by One Chain” สมาชิกของ “Time Machine” เดินข้ามเวทีโดยมีโซ่โลหะสนิมจริงอยู่บนไหล่ของพวกเขา สวมรอยเป็นเรือลากจูง นักดนตรี Nau หยุดเล่นด้วยความประหลาดใจและมีเพียง Butusov เท่านั้นที่ยังคงแสดงเพลงต่อไปอย่างเงียบ ๆ (เขามีนิสัยชอบร้องเพลงโดยหลับตา) หลังจากนั้นครู่หนึ่ง เหตุการณ์นี้ก็ถูกลืม และผู้เข้าร่วม Nautilus ก็พูดตลกคล้าย ๆ กันเกี่ยวกับ Time Machine ในระหว่างการแสดงเพลง "คาราวาน" ชาวเบดูอินก็ปรากฏตัวบนเวทีทันที พวกเขารีบวิ่งจากม่านหนึ่งไปอีกม่านหนึ่ง เต้นรำและปรบมือแบบอาหรับ นักดนตรีของ Time Machine ต่างประหลาดใจ และผู้ชมเชื่อว่านี่เป็นความตั้งใจ
ในปี 1969 ตามความคิดริเริ่มของ Sergei Sirovich Kawagoe กลุ่มดนตรีใหม่ได้ถูกสร้างขึ้นโดยแสดงเพลงในแนวเพลงที่ได้รับความนิยมในขณะนั้น - เพลงร็อคร็อคแอนด์โรลและเพลงศิลปะ ชื่อสุดท้ายของกลุ่ม - "ไทม์แมชชีน" - แทนที่เวอร์ชันดั้งเดิม "ไทม์แมชชีน"
ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์และการเรียบเรียง
ในช่วงเปลี่ยนทศวรรษ 1960-1970 ของศตวรรษที่ 20 กลุ่มเยาวชนและนักเรียนได้รับความนิยมในสหภาพโซเวียตโดยเลียนแบบตามกฎแล้วนักดนตรีชาวอังกฤษและนักดนตรีในตำนานอื่น ๆ ในงานของพวกเขา ตามแนวโน้มนี้ในปี 1968 ในมอสโก นักเรียนของโรงเรียนหมายเลข 19 ที่มีการศึกษาภาษาอังกฤษเชิงลึกได้สร้างกลุ่มที่รวมนักเรียนมัธยมปลายสี่คน: Andrei Makarevich, Mikhail Yashin, Larisa Kashperko และ Nina Baranova สาวๆ ร้องเพลง ส่วนหนุ่มๆ ก็เล่นกีต้าร์ไปด้วย
ละครของคนหนุ่มสาวที่พูดภาษาอังกฤษได้คล่องประกอบด้วยเพลงต่างประเทศที่มีชื่อเสียงซึ่งพวกเขาแสดงในโรงเรียนและชมรมเยาวชนในเมืองหลวงภายใต้ชื่อ "The Kids"
วันหนึ่ง ที่โรงเรียนที่พวกเด็กผู้ชายเรียนอยู่ มีการแสดงโดย VIA จาก Leningrad "Atlanta" กลุ่มนี้มีอุปกรณ์คุณภาพสูงและกีตาร์เบสซึ่งเป็นสิ่งที่อยากรู้อยากเห็นในเวลานั้น ในช่วงพักที่ Atlantov Andrei Makarevich และสหายของเขาได้แสดงผลงานดนตรีของตัวเองหลายชิ้น
ในปี 1969 มีการจัดองค์ประกอบดั้งเดิมของ "Time Machine" ซึ่งรวมถึง Andrei Makarevich, Yuri Borzov, Igor Mazaev, Pavel Rubin, Alexander Ivanov และ Sergei Kawagoe ผู้เขียนชื่อกลุ่มซึ่งฟังดูเหมือน "Time Machines" คือ Yuri Ivanovich Borzov และ Sergei เป็นผู้ริเริ่มการสร้างวงดนตรีชายโดยเฉพาะดังนั้น Andrei Makarevich จึงกลายเป็นนักร้องถาวร
ตามที่พวกเขากล่าวไว้การปรากฏตัวของคาวาโกเอะใน Time Machines ช่วยให้พวกเขาประสบความสำเร็จ Sergei ซึ่งพ่อแม่อาศัยอยู่ในญี่ปุ่นมีกีตาร์ไฟฟ้าจริงซึ่งถือว่าหายากในสมัยนั้นในสหภาพโซเวียตและแม้แต่เครื่องขยายเสียงขนาดเล็ก นี่คือลักษณะที่เสียงเพลงของ TimeMachines โดดเด่นจากวงดนตรีอื่นๆ
ความขัดแย้งเริ่มเกิดขึ้นในกลุ่มผู้ชายเกี่ยวกับการเลือกละคร: Sergei และ Yuri ต้องการเล่น The Beatles แต่ Makarevich ยืนกรานที่จะเลือกการเรียบเรียงโดยนักเขียนที่มีชื่อเสียงน้อยกว่า Andrey โต้เถียงจุดยืนของเขาโดยบอกว่าพวกเขายังคงไม่สามารถร้องเพลงได้ดีไปกว่า Fab Four และ "Time Machines" ก็จะมี "สีหน้าซีด"
ผลจากข้อพิพาททำให้ทีมแตกแยก: Borzov, Kawagoe และ Mazaev ออกจาก Time Machines และเริ่มทำงานภายใต้ชื่อ "Durapon Steam Engines" แต่ไม่ประสบความสำเร็จจึงกลับไปที่ Time Machines
หลังจากออกอัลบั้มเปิดตัว Pavel Rubin และ Alexander Ivanov มือกีตาร์ก็ออกจากกลุ่ม เมื่อถึงเวลานั้นพวกเขาสำเร็จการศึกษาระดับมัธยมศึกษาและไม่ได้คิดเรื่องดนตรีอย่างจริงจังอีกต่อไป แต่เกี่ยวกับการได้รับการศึกษาระดับสูง ยูริและอันเดรย์เข้าไปในสถาบันสถาปัตยกรรมในมอสโก ซึ่งพวกเขาได้พบกับอเล็กเซย์ โรมานอฟ (ปัจจุบันแสดงอยู่ที่) และอเล็กซานเดอร์ คูติคอฟ
ในไม่ช้าคนหลังก็เข้ามาแทนที่ Mazaev ซึ่งถูกเกณฑ์เข้ากองทัพโดยเป็นส่วนหนึ่งของ Time Machines และ Borzov ก็ไปที่กลุ่มของ Alexei Romanov มือกลองเป็นผู้เขียนบทและนักเขียน Maxim Kapitanovsky ซึ่งอีกหนึ่งปีต่อมาก็ออกไปรับราชการในกองทัพของสหภาพโซเวียต
ในเวลาเดียวกัน Sergei Kawagoe เริ่มเตรียมตัวสอบเข้าที่ Moscow State University ซึ่งเป็นสาเหตุที่เขาพลาดการซ้อมเป็นประจำและยกเลิกการแสดงในขณะที่ Makarevich และ Kutikov ทำงานในกลุ่ม "ปีที่ดีที่สุด" เมื่อกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 1973 ทั้งคู่ได้เปลี่ยนชื่อเป็นชื่อที่คุ้นเคยมากขึ้นต่อหูของชาวโซเวียต - "ไทม์แมชชีน" และอีกหนึ่งปีต่อมา Alexey Romanov ก็กลายเป็นนักร้องร่วมกับ Makarevich
ในเวลาเดียวกัน Kutikov ออกจากวงและถูกแทนที่โดย Kutikov ซึ่งเล่นกีตาร์เบส 5 ปีหลังจากความขัดแย้งที่เกี่ยวข้องกับแนวคิดทั่วไป องค์ประกอบของ "Time Machine" ก็เปลี่ยนไปอีกครั้ง: Makarevich ยังคงเป็นนักร้องและ Alexander Kutikov, Valery Efremov และ Pyotr Podgorodetsky ก็มากับเขาด้วย ในปี 1999 Podgorodetsky ถูกไล่ออกเนื่องจากปัญหาเกี่ยวกับยาเสพติดและการละเมิดวินัย และถูกแทนที่โดย
ดนตรี
อัลบั้มเปิดตัวของกลุ่มซึ่งตอนนั้นทำงานภายใต้ชื่อ "TimeMachines" เปิดตัวในปี 2512 และมีชื่อคล้ายกัน ประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษ 11 เพลงที่ชวนให้นึกถึงผลงานของ The Beatles อย่างมาก บันทึกถูกบันทึกที่บ้าน: นักร้อง Makarevich ยืนอยู่ตรงกลางห้องพร้อมกับเครื่องบันทึกเทปแบบม้วนต่อม้วนพร้อมฟังก์ชั่นการบันทึกและไมโครโฟนและนักดนตรีก็ตั้งอยู่รอบปริมณฑลของห้อง พวกเขาแจกม้วนเพลงที่บันทึกไว้ให้เพื่อนและคนรู้จัก
กลุ่ม "ไทม์แมชชีน" การเปิดตัวอย่างเป็นทางการไม่เคยเกิดขึ้น แต่ตอนนี้พวกเขาแสดงเพลงจาก Time Machines เป็นครั้งคราวชื่อ "This Happened to Me" รวมอยู่ในอัลบั้ม Unreleased ซึ่งออกในปี 1996 ด้วย
ภายในปี 1973 โครงสร้างของกลุ่มได้รับการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ และชื่อเริ่มดูเหมือน "ไทม์แมชชีน" แต่นักดนตรีต้องรอการแสดงอย่างเป็นทางการและความรักของผู้คนเป็นเวลานาน ในปี 1973 คอลเลกชัน "Melody" เปิดตัวโดยที่ "Time Machine" รวมอยู่ในดนตรีประกอบ
"ไทม์แมชชีน" - "วันหนึ่งโลกจะโค้งงอภายใต้เรา"ช่วงปี พ.ศ. 2516-2518 กลายเป็นช่วงที่ยากที่สุดในประวัติศาสตร์ของกลุ่ม: แทบไม่มีการแสดงเลยพวกเขามักจะร้องเพลงในห้องและกระดานมากกว่าหนึ่งครั้งที่พวกเขาต้องมองหาฐานใหม่สำหรับการซ้อมและผู้นำของ ไทม์แมชชีนถูกไล่ออกจากมหาวิทยาลัย และเขาได้งานที่ Giprotheater ในเวลาเดียวกันพวกเขาได้รับการเสนอให้เล่นบทประพันธ์หลายเรื่องในภาพยนตร์เรื่อง "Afonya" ซึ่งพวกเขาได้รับค่าตอบแทนที่เหมาะสม อย่างไรก็ตาม ในเวอร์ชันสุดท้ายของภาพยนตร์ เหลือเพียงเพลงเดียวคือ "You or I" แต่ชื่อของพวกเขาปรากฏอยู่ในเครดิต
ในปี 1974 Time Machine ได้บันทึกเพลง "Who is to Blame" ที่เขียนโดย Alexei Romanov ซึ่งน่าเสียดายที่นักวิจารณ์มองว่าเป็นผู้ไม่เห็นด้วย แม้ว่าตามที่ผู้เขียนกล่าวไว้ การเรียบเรียงไม่ได้มีความหมายที่ซ่อนอยู่ใด ๆ แต่มีภูมิหลังทางการเมืองน้อยกว่ามาก
"ไทม์แมชชีน" - "เจ้าชายน้อย"ในปี 1976 กลุ่มได้แสดงในเทศกาลดนตรี Tallinn Youth Songs และในไม่ช้าเพลงของพวกเขาก็ถูกร้องไปทั่วทุกมุมของสหภาพโซเวียต แต่ 2 ปีต่อมาเกิดเหตุการณ์อื้อฉาว: ในเทศกาลดนตรีชื่อดังวงนี้ถูกเรียกว่าไม่น่าเชื่อถือทางการเมืองและพวกเขาก็ถูกระงับจากคอนเสิร์ตเพิ่มเติม
ตั้งแต่นั้นมา การแสดงของนักดนตรีก็ผิดกฎหมาย แต่จากข้อมูลของคาวาโกเอะ พวกเขาสร้างรายได้ที่ดี อย่างไรก็ตาม Andrei Makarevich มักจะพยายามนำกลุ่มขึ้นสู่เวทีรัสเซียทั้งหมดจากการแสดงแบบปิดในห้องใต้ดินซึ่งทำให้เกิดความขัดแย้งกับ Sergei Kawagoe อีกครั้ง
"ไทม์แมชชีน" - "เพื่อคนกลางทะเล"หลังจากเปลี่ยนองค์ประกอบของกลุ่ม Makarevich ด้วยความช่วยเหลือของภัณฑารักษ์ปาร์ตี้ที่ได้รับการแต่งตั้งเป็นพิเศษยังคงสามารถนำ "The Time Machine" ขึ้นบนเวทีได้และเมื่อต้นทศวรรษ 1980 กลุ่มก็ได้แสดงอย่างเป็นทางการอย่างเต็มที่แล้ว ในคอนเสิร์ตที่จัดขึ้นในห้องโถงที่มีผู้คนพลุกพล่านมีการเล่นเพลงฮิต "Turn", "Candle" และอื่น ๆ ซึ่งไม่สูญเสียความนิยมในปัจจุบัน
ในไม่ช้ากลุ่มก็ได้รับความประหลาดใจอันไม่พึงประสงค์จากทางการสหภาพโซเวียตอีกครั้ง: งานของนักดนตรีถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงจากเจ้าหน้าที่ แต่ทำให้ทุกคนประหลาดใจที่แฟน ๆ ปกป้องสิทธิ์ของ "ไทม์แมชชีน" เพื่อดำเนินกิจกรรมคอนเสิร์ตเพิ่มเติม - จดหมาย 250,000 ฉบับจาก แฟน ๆ มาที่กองบรรณาธิการของ Komsomolskaya Pravda เพื่อสนับสนุนนักดนตรี
"ไทม์แมชชีน" - "ปีผ่านไปเหมือนลูกศร"เมื่อเริ่มต้นการล่มสลายของสหภาพโซเวียต แรงกดดันทางการเมืองต่อนักดนตรีก็ลดลงอย่างมาก พวกเขาแสดงอย่างอิสระในสถานที่จัดคอนเสิร์ตในเมืองหลวง ออกอัลบั้มใหม่ โดยไม่กลัวการเซ็นเซอร์ทางการเมืองอีกต่อไป ในปี 1986 การแสดงในต่างประเทศครั้งแรกของกลุ่มเกิดขึ้นในเทศกาลดนตรีในญี่ปุ่น
ในปี 1986 "อัลบั้มจริงชุดแรก" ของ "Time Machine" ได้รับการปล่อยตัว ตามที่ระบุไว้ในเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของวง มันถูกถักทอจากเพลงประกอบคอนเสิร์ต และนักดนตรีเองก็ไม่ได้มีส่วนร่วมในการบันทึกเสียงด้วย แต่ถึงแม้จะในรูปแบบนี้การนำเสนออัลบั้ม In Good Hour ก็กลายเป็นก้าวสำคัญของทีม
"ไทม์แมชชีน" - "ชั่วโมงดี"และในปี 1988 “ไทม์แมชชีน” ก็ได้รับการยอมรับให้เป็นกลุ่มแห่งปี ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 การเรียบเรียงมีการเปลี่ยนแปลงอีกครั้ง: Zaitsev ออกจากทีมเนื่องจากปัญหาเรื่องแอลกอฮอล์และยาเสพติด แต่ Margulis กลับมา
ในปี 1991 ตามความคิดริเริ่มของ Makarevich พวกเขาแสดงเป็นส่วนหนึ่งของการดำเนินการทางการเมืองที่จัดขึ้นเพื่อสนับสนุน ความนิยมสูงสุดคือคอนเสิร์ต "Time Machine" 8 ชั่วโมงที่จัตุรัสแดงในมอสโกซึ่งดึงดูดแฟน ๆ ได้ประมาณ 300,000 คน และในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2542 คอนเสิร์ต "ไทม์แมชชีน" มีนักการเมืองที่โดดเด่นเช่นและยังดำรงตำแหน่งนายกรัฐมนตรีเข้าร่วมด้วย
"ไทม์แมชชีน" - "โลกที่ถูกพระเจ้าทอดทิ้ง"ในช่วงทศวรรษ 2000 "Time Machine" เข้าสู่สิบวงดนตรีร็อครัสเซียที่ได้รับความนิยมมากที่สุดตาม Komsomolskaya Pravda และการเรียบเรียง "Bonfire" รวมอยู่ในร้อยเพลงร็อครัสเซียที่ดีที่สุดในศตวรรษที่ 20 ตาม Nashe Radio ในปี 2010 ผู้นำกลุ่มมีชื่อเสียงในด้านกิจกรรมวรรณกรรมโดยตีพิมพ์หนังสือ 3 เล่ม
โลโก้ Time Machine เป็นรูปเฟืองที่มีสัญลักษณ์สันติภาพอยู่ข้างใน สัญลักษณ์นี้ปรากฎบนหน้าปกอัลบั้ม "Mechanically" ปัจจุบันมีการผลิตเสื้อยืด หมวกเบสบอล และผ้าพันคอที่มีโลโก้ของทีม
โลโก้ของกลุ่ม "ไทม์แมชชีน" ในฤดูร้อนปี 2555 Margulis อ้างถึงความปรารถนาที่จะทำงานในโปรเจ็กต์เดี่ยวออกจาก Time Machine แต่ยังคงรักษาเงื่อนไขที่เป็นมิตรกับนักดนตรีไว้ และในเดือนกุมภาพันธ์ 2558 ข้อมูลปรากฏในสื่อเกี่ยวกับความขัดแย้งครั้งใหม่ในกลุ่มที่เกี่ยวข้องกับสถานการณ์ทางการเมืองในประเทศเพื่อนบ้านยูเครน จริงอยู่ที่ข่าวลือว่าทีมเลิกกันยังไม่ได้รับการยืนยัน อย่างไรก็ตาม Andrei Derzhavin ไม่ได้เข้าร่วมในการทัวร์ "Time Machine" ของยูเครน
ความยุ่งยากเกิดขึ้นเนื่องจากตำแหน่งของ Andrei Makarevich เกี่ยวกับความขัดแย้งระหว่างรัสเซียและยูเครน มาคาเรวิชเข้าข้างฝ่ายหลังซึ่งกระตุ้นให้เกิดการประหัตประหารในระดับที่ไม่เคยมีมาก่อนรวมถึงการคว่ำบาตรและการหยุดชะงักในการกล่าวสุนทรพจน์ตลอดจนข้อความปลอมเกี่ยวกับการตายของเขา ศิลปินเองก็เติมเชื้อเพลิงลงในกองไฟในฤดูร้อนปี 2558 เขาบันทึกเพลง "พี่ชายของฉันกลายเป็นหนอน" ในขณะเดียวกันนักดนตรีก็ปฏิเสธบริบททางการเมืองของการเรียบเรียงอย่างเด็ดขาด
"Andrey Makarevich" - "ผู้คนคือหนอน"อย่างไรก็ตามในเดือนกันยายน 2558 หัวหน้ากลุ่ม Andrei Makarevich กล่าวกับผู้สื่อข่าวว่ากลุ่มตั้งใจที่จะรวมตัวอีกครั้งกับผู้เล่นตัวจริง "ทองคำ" เพื่อบันทึกอัลบั้มใหม่ แต่น่าเสียดายสำหรับแฟน ๆ สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้น หลังจากเพลงอาภัพมีข่าวลือว่ามาคาเรวิชมีความขัดแย้งกับมาร์กุลิส แต่ในไม่ช้า Evgeniy ก็บอกว่าเขาไม่ได้ทะเลาะกับ Andrei Vadimovich แต่งานของเขายังห่างไกลจากเขามากจนเขาไม่พร้อมที่จะแสดงความคิดเห็น
"ไทม์แมชชีน" ได้แล้ว
ปี 2017 ไม่เพียงแต่ถูกทำเครื่องหมายด้วยการเดินทางที่ยาวนานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเรื่องอื้อฉาวที่มีแรงจูงใจทางการเมืองด้วย ดังนั้น Andrei Derzhavin จึงสนับสนุนตำแหน่งอย่างเป็นทางการของเครมลินในแหลมไครเมียและดังนั้นจึงจบลงในรายชื่อศิลปินที่ถูกห้ามไม่ให้เข้ายูเครน มาคาเรวิชเองก็ถือว่าการผนวกไครเมียเป็นการผนวกซึ่งเขาได้แสดงออกซ้ำแล้วซ้ำอีกในการสัมภาษณ์ของเขา
ในยูเครน "Time Machine" ออกทัวร์โดยมีผู้เล่นตัวจริงที่ไม่สมบูรณ์ ในเวลาเดียวกันนักดนตรีได้จัดคอนเสิร์ตหลายครั้งในเมืองของยูเครนและ Andrei Makarevich ผู้นำปฏิเสธที่จะแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความแตกต่างในมุมมองทางการเมืองของนักดนตรี อย่างไรก็ตามโปรดิวเซอร์ของกลุ่ม Vladimir Borisovich Sapunov ก็สนับสนุนตำแหน่งของสหพันธรัฐรัสเซียเช่นกัน อย่างไรก็ตาม เมื่อพิจารณาจากแบบสอบถามและรูปถ่ายบนเว็บไซต์ Time Machine พบว่าไม่มีการเปลี่ยนแปลงบุคลากรที่เกี่ยวข้องกับโลกทัศน์ทางการเมืองในขณะนั้น
สิ่งนี้ดำเนินต่อไปจนถึงฤดูใบไม้ร่วงปี 2560 ผู้กำกับและโปรดิวเซอร์ Vladimir Sapunov ถูกไล่ออกจากตำแหน่งหลังจากทำงานในทีมมา 23 ปี เขาอธิบายว่าพวกเขากำลังสนทนากับ Andrei Makarevich ซึ่งเขาบอกเขาว่า: "เราไม่ได้ทำงานร่วมกับคุณอีกต่อไป" ในเวลาเดียวกัน Sapunov ตั้งข้อสังเกตว่าเขารู้สึกขอบคุณทีมงานที่ได้ร่วมงานกับเขาเขาสามารถลืมเรื่องความเจ็บป่วยและรู้สึกมีความสุขได้ ในขณะเดียวกันก็มีข่าวปรากฏบนอินเทอร์เน็ตว่า Makarevich ไล่ Derzhavin ไปด้วย แต่ข้อมูลนี้ก็เป็นเช่นนั้น ไม่ได้รับการยืนยันในขณะนั้น
เมื่อวันที่ 5 พฤษภาคม 2018 Sapunov เสียชีวิตเนื่องจากการเจ็บป่วยมายาวนาน อดีตผู้อำนวยการ Time Machine ได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็ง
เมื่อต้นปี 2561 เป็นที่รู้กันว่า Andrei Derzhavin ออกจากกลุ่มแล้วและเนื่องจากมีการพูดคุยหัวข้อนี้ในสื่อเป็นเวลานานข่าวนี้จึงไม่ทำให้แฟน ๆ ประหลาดใจ ในการให้สัมภาษณ์ที่นักดนตรีรายนี้ให้ไว้เมื่อเดือนมีนาคม เขากล่าวว่าสาเหตุที่ลาออกเพราะตารางทัวร์ไม่ตรงกัน ความจริงก็คือ Derzhavin ตัดสินใจรื้อฟื้นทีมของเขาซึ่งเป็นกลุ่มตำนานแห่งยุค 90 "Stalker"
เป็นผลให้ในปี 2018 สมาชิกสามคนยังคงอยู่ในกลุ่ม "Time Machine" - Makarevich, Kutikov และ Efremov ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งนักดนตรียังคงออกทัวร์ต่อไป ในปี 2018 กลุ่มจะแสดงในเทศกาลดนตรี Khmelnov Fest ในมินสค์ นอกจากนี้ พวกเขาจะเยี่ยมชม Tyumen เป็นครั้งแรกในรอบ 5 ปี ซึ่งพวกเขาจะจัดคอนเสิร์ต "Be Yourself" ที่ Philharmonic
และในเดือนพฤศจิกายน 2561 มีการวางแผนการมีส่วนร่วมในละครเรื่อง Quartet I ก่อนหน้านี้ Andrei Makarevich มีส่วนร่วมใน "Letters and Songs..." มากกว่าหนึ่งครั้ง แต่เป็นการแสดงเดี่ยว คราวนี้นักแสดงทั้งหมดจะปรากฏบนเวทีละคร
ในปี 2019 กลุ่มนี้จะมีอายุครบ 50 ปี เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบนี้ นักดนตรีจึงตัดสินใจเชิญผู้กำกับชื่อดังชาวรัสเซียมาถ่ายทำปูมภาพยนตร์เรื่อง "The Machine [out of] Time" จะประกอบด้วยเรื่องสั้น-ภาพร่าง ธีมเดียว คือ เพลง “ไทม์แมชชีน”
รายชื่อจานเสียง
- 2529 - "ชั่วโมงที่ดี"
- พ.ศ. 2530 – “สิบปีต่อมา”
- 2530 - "แม่น้ำและสะพาน"
- 2531 - "ในวงกลมแห่งแสง"
- 2534 - "เพลงช้าดี"
- 2535 - “มันนานมาแล้ว...1978”
- พ.ศ. 2536 - “ ผู้บัญชาการอิสระของโลก บลูส์แห่งเอล โมคัมโบ"
- 2539 - "ปีกกระดาษแข็งแห่งความรัก"
- 2540 - "แตกสลาย"
- 2542 - "นาฬิกาและสัญญาณ"
- 2544 - "สถานที่ที่แสง"
- 2547 - "กลไก"
- 2550 - "ไทม์แมชชีน"
- 2552 - “ห้ามจอดรถ”
- 2559 - "คุณ"
คลิป
- 2526 - "ในสวนพฤกษศาสตร์ Nikitsky"
- 2529 - "ชั่วโมงที่ดี"
- 2531 - "วีรบุรุษแห่งวันวาน"
- 2531 - "ทั้งหมดที่ฉันสามารถพูดได้คือสวัสดี"
- 2532 - "กฎหมายทะเล"
- 2534 - "เธอต้องการ (ออกจากสหภาพโซเวียต)"
- 1993 - “เพื่อนของฉันเล่นเพลงบลูส์ได้ดีกว่าใครๆ”
- 2539 - "เทิร์น"
- 2540 - “ เขาแก่กว่าเธอ”
- 2540 - "วันหนึ่งโลกจะโค้งงอภายใต้เรา"
- 2542 - "ยุคแห่งความเกลียดชังครั้งใหญ่"
- 2544 - "สถานที่ที่แสง"
- 2555 - "หนู"
- 2559 - "กาลครั้งหนึ่ง"
- 2560 - “ร้องเพลง”
มันมักจะเกิดขึ้นที่ชื่อของนักแสดงหรือวงดนตรีกลายเป็นสัญลักษณ์ของยุคสมัยที่พวกเขาอาศัยอยู่สำหรับผู้คนหลายล้านคน - มันถูกถักทออย่างใกล้ชิดในความทรงจำส่วนตัวของพวกเขาจนกลายเป็นส่วนสำคัญของพวกเขา สำหรับชาวรัสเซียในปัจจุบันจำนวนมาก และโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับผู้ที่อายุยังน้อยในช่วงอายุเจ็ดสิบและแปดสิบ แน่นอนว่านี่คือกลุ่ม "ไทม์แมชชีน" องค์ประกอบภาพถ่ายและคำอธิบายเส้นทางสร้างสรรค์ของกลุ่มตำนานจะเป็นหัวข้อของบทความของเรา
ทุกอย่างเริ่มต้นอย่างไร
ทุกอย่างเริ่มต้นในปี 1968 เมื่อนักเรียนจากโรงเรียนมอสโกหมายเลข 19 ก่อตั้งวงดนตรีร็อคชื่อ The Kids คนเฒ่าในปัจจุบันจำได้ดีว่าในสมัยนั้นหาโรงเรียนที่ไม่มีวงดนตรีและเครื่องดนตรีเป็นของตัวเองหาได้ยาก แฟชั่นนี้เป็นเครื่องบรรณาการให้กับความหลงใหลในเพลงของไอดอลตะวันตกอย่างเดอะบีเทิลส์และผู้อาศัยในละครเพลงโอลิมปัส
จากภาษาอังกฤษชื่อกลุ่มสามารถแปลได้หลายวิธี - "เด็ก ๆ " "ผู้ชาย" และแม้แต่ "เด็ก ๆ " ดังนั้นนักแสดงชุดแรกของ "พวกแพะ" ได้แก่ Andrei Makarevich เพื่อนของเขา Mikhail Yashin และนักร้องสาวสองคน - Larisa Kashpero และ Nina Baranova วงได้แสดงละครภาษาอังกฤษในงานปาร์ตี้ของโรงเรียนและคอนเสิร์ตสมัครเล่นโดยไม่ประสบความสำเร็จมากนัก โดยเลียนแบบไอดอลของพวกเขา มองไปข้างหน้าอาจกล่าวได้ว่าองค์ประกอบของกลุ่ม “ไทม์แมชชีน” จะมีการเปลี่ยนแปลงหลายครั้งในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
ชื่อกลุ่มเวอร์ชั่นภาษาอังกฤษ
โชคชะตาให้โอกาสพวกเขาในปีเดียวกันนั้นเองที่ VIA Atlanta มืออาชีพแสดงที่โรงเรียนของพวกเขา และผู้กำกับ A. Sikorsky สื่อสารกับนักดนตรีรุ่นเยาว์ด้วยเงื่อนไขที่เท่าเทียมกันและแม้แต่เล่นดนตรีกับพวกเขาในช่วงพักด้วย ค่ำคืนนี้ช่วยให้หนุ่ม ๆ เชื่อมั่นในตัวเอง ปีหน้าพวกเขาได้สร้างทีมใหม่ซึ่งรวมถึงเพื่อนจากโรงเรียนใกล้เคียงหมายเลข 20 - แฟน ๆ ของ Beatles ก็ชอบตัวเองด้วย การเดินทางได้เริ่มต้นขึ้น
ชื่อของกลุ่มถูกนำมาใช้ในกรณีแรกในภาษาอังกฤษ - Time Machines ซึ่งเป็นต้นแบบของ "Time Machine" ในอนาคต แต่เป็นพหูพจน์ นักแสดงชุดแรกของ “Time Machine” เป็นนักแสดงชายล้วนๆ รวมไปถึง: Andrei Makarevich (กีตาร์, นักร้อง) - เขาจะเป็นสมาชิกคงที่ของวงดนตรีที่ตามมาทั้งหมด, Igor Mazaev (กีตาร์เบส), (กีตาร์จังหวะ), Sergei Kawagoe (คีย์บอร์ด), Pavel Rubin (กีตาร์เบส) และมือกลอง Yuri Borzov . องค์ประกอบในอนาคตของ "The Time Machine" จะถูกสร้างขึ้นจากพวกเขาเป็นหลัก
สถาปนิกที่ล้มเหลว
นอกจากนี้ในปี พ.ศ. 2512 ก็มีการบันทึกเพลง Time Machines เป็นครั้งแรก โดยส่วนใหญ่แสดงเพลงที่ประกอบด้วยเพลงฮิตในเวอร์ชันคัฟเวอร์ของกลุ่มชาวอเมริกันและอังกฤษ เสริมด้วยการเรียบเรียงภาษาอังกฤษที่แต่งขึ้นเอง หลังจากนั้นไม่นานเขาก็เริ่มเขียนเนื้อเพลงเป็นภาษารัสเซีย ไม่ต้องสงสัยเลยว่าในช่วงเวลานี้นักดนตรีได้รับอิทธิพลจากขบวนการฮิปปี้ซึ่งเป็นที่นิยมในหมู่เยาวชนตะวันตกและโซเวียต สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในเพลงและไลฟ์สไตล์ทั้งหมดของพวกเขา
อายุเจ็ดสิบเริ่มต้นสำหรับสมาชิกสองคนของกลุ่ม Andrei Makarevich และ Yuri Borzov โดยมีเหตุการณ์สำคัญ - พวกเขาเข้าสู่สถาบันสถาปัตยกรรมมอสโกซึ่งเมื่อเรียนรู้ความลับของสถาปัตยกรรมแล้วพวกเขาจึงเรียนดนตรีต่อไป ที่นั่นพวกเขายังได้พบกับ Alexei Romanov ซึ่งกำลังจะเข้าร่วม Time Machine ในไม่ช้าและหลังจากนั้นไม่นานกับ A. Kutikov ซึ่งในปี 1971 ได้รับเชิญให้เข้าร่วมกลุ่มเพื่อแทนที่ I. Mazaev ซึ่งไปเข้ากองทัพ
การปรากฏตัวอย่างเป็นทางการของชื่อกลุ่ม
ในช่วงต้นทศวรรษที่เจ็ดสิบ ทีมยังคงเป็นมือสมัครเล่นและองค์ประกอบก็เปลี่ยนไปหลายครั้ง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Time Machines ประสบความสำเร็จในการแสดงบีทคลับจากนั้นก่อตั้งขึ้นในมอสโกภายใต้การอุปถัมภ์ของคณะกรรมการเมือง Komsomol เป็นเรื่องที่น่าแปลกใจที่เมื่อปีก่อนพวกเขาไม่ได้รับการยอมรับเนื่องจากมี "ระดับผลงานต่ำ" อย่างไรก็ตาม ในช่วงเริ่มต้นอาชีพของพวกเขา The Beatles ถูกปฏิเสธการบันทึกเพลงด้วยเหตุผลเดียวกัน
ภาษารัสเซียและชื่อที่คุ้นเคยของกลุ่มปรากฏอย่างเป็นทางการครั้งแรกในปี 1973 และถูกกำหนดให้อยู่ในกลุ่มตลอดไป จนถึงปี 1975 เขาต้องผ่านช่วงเวลาที่ยากลำบากด้วยการแสดงบนฟลอร์เต้นรำและคอนเสิร์ตแบบสุ่ม ในช่วงเวลานี้ องค์ประกอบของ "ไทม์แมชชีน" มีการเปลี่ยนแปลงหลายครั้ง นักดนตรีสิบห้าคนสามารถอยู่ในกลุ่มนี้ได้ ปัญหาก็เกิดขึ้นในชีวิตของหัวหน้ากลุ่ม A. Makarevich เนื่องจากขัดแย้งกับความเป็นผู้นำของสถาบันสถาปัตยกรรม เขาจึงถูกไล่ออกด้วยข้ออ้างที่เป็นทางการ
การรับรู้ถึงความเป็นมืออาชีพ
ความนิยมของกลุ่มนี้เติบโตอย่างรวดเร็วเมื่อหลังจากพบกับ Boris Grebenshchikov ในเทศกาลทาลลินน์ในปี 1976 ก็มีโอกาสได้ทัวร์เลนินกราดบ่อยๆ ในเมืองบนเนวาเธอประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง จุดเริ่มต้นของการทดลองด้วยเสียงเกิดขึ้นในช่วงเวลาเดียวกันนี้ องค์ประกอบของ "ไทม์แมชชีน" ในปี 1977 ได้รับการเติมเต็มด้วยการเพิ่มนักเป่าแซ็กโซโฟน E. Legusov และนักเป่าแตร S. Velitsky สิ่งนี้ทำให้เพลงที่พวกเขาแสดงมีอารมณ์ความรู้สึกแบบใหม่
ในปี 1980 ในที่สุดก็กลายเป็นวงดนตรีมืออาชีพ วงนี้ได้รับสถานะอย่างเป็นทางการที่ Rosconcert O. Melik-Pashayev ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ และ A. Makarevich ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการด้านดนตรี ในปีนี้ "Time Machine" คาดว่าจะประสบความสำเร็จอย่างมากในงานเทศกาลที่เมืองทบิลิซีซึ่งได้รับรางวัลใหญ่และต้องขอบคุณอัลบั้มแรกที่ Melodiya ออกวางจำหน่าย
ความคิดสร้างสรรค์ในการดำเนินชีวิตนอกกรอบอุดมการณ์
บรรดาผู้ที่ใช้ชีวิตวัยเยาว์ภายใต้ลัทธิสังคมนิยมจำได้ว่าอุดมการณ์ของสหภาพโซเวียตที่หลอกลวงและหน้าซื่อใจคดในสาระสำคัญเติมเต็มชีวิตทุกด้านและศิลปะมวลชนก็อิดโรยภายใต้การควบคุมที่เข้มงวดเป็นพิเศษ เพื่อให้ผู้ชมได้ชมรายการใหม่ จะต้องได้รับการอนุมัติจากหน่วยงานและสภาศิลปะต่างๆ ซึ่งชะตากรรมของรายการจะถูกตัดสินโดยผู้ที่ไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับศิลปะ และคำนึงถึงการปฏิบัติตามข้อกำหนดของสายปาร์ตี้ในปัจจุบันเท่านั้น
ความสำเร็จของ "ไทม์แมชชีน" ในเทศกาลทบิลิซีไม่ได้อธิบายเฉพาะจากคุณธรรมทางศิลปะของการแสดงเรียงความเท่านั้น นี่เป็นครั้งแรกที่นักดนตรีปรากฏตัวบนเวทีอย่างเป็นทางการของสหภาพโซเวียตซึ่งโดดเด่นอย่างมากจากมวลชนที่ไร้รูปร่าง แต่มีอุดมการณ์ที่สอดคล้องกัน ไม่น่าแปลกใจเลยที่ผู้จัดคอนเสิร์ตซึ่งรู้สึกท้อแท้กับความสำเร็จอันน่าอัศจรรย์ของพวกเขาได้ใช้มาตรการเพื่อให้แน่ใจว่านักดนตรีที่ชนะจะออกจากเทศกาลก่อนที่เทศกาลจะสิ้นสุดลง
ชัยชนะในเมืองบนเนวา
ในช่วงทศวรรษที่แปดสิบความนิยมของกลุ่มในมอสโกและเลนินกราดถึงสัดส่วนที่ไม่เคยมีมาก่อน ตามที่ผู้เห็นเหตุการณ์ระบุว่าความตื่นเต้นในทัวร์คอนเสิร์ตของพวกเขาเทียบได้กับความบ้าคลั่งในยุคบีทเทิลมาเนียเท่านั้น Sports Palace ซึ่งเป็นสถานที่จัดการแสดงถูกโจมตีโดยวัยรุ่นหลายพันคน และนักดนตรีที่พาพวกเขามาถูกบังคับให้หันไปหลบเลี่ยงเพื่อช่วยนักแสดงจาก "Time Machine" จากฝูงชนที่กระตือรือร้น ปี 1980 เป็นจุดเริ่มต้นของการเพิ่มขึ้นอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน
ผลลัพธ์ของการเดินทางยี่สิบปี
ในช่วงต้นยุค 90 ถึงเวลาสรุปผลลัพธ์แรกแล้ว ไม่มีการเซ็นเซอร์ทางอุดมการณ์อีกต่อไปและ Andrei Makarevich ออกหนังสือของเขาเรื่อง "Everything is very simple" ซึ่งเขาพูดถึงทุกสิ่งที่กลุ่มต้องอดทนตลอดยี่สิบปีที่ผ่านมา “ไทม์แมชชีน” ยังคงเป็นวงดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในประเทศ เธอเข้าร่วมงานเทศกาลต่างๆ มากมาย และมักจะเดินทางร่วมกับโปรแกรมทัวร์ต่างๆ เนื่องจากเปเรสทรอยกาเปิดโอกาสให้เดินทางไปต่างประเทศอย่างอิสระ ภูมิศาสตร์ของการเดินทางของพวกเขาจึงขยายตัวอย่างมาก รวมถึงหลายประเทศทั่วโลก
ในเวลานี้องค์ประกอบของ "Time Machine" ซึ่งส่วนใหญ่สร้างไว้แล้วและผ่านการทดสอบตามเวลานั้นได้รับการเติมเต็มเป็นระยะด้วยนักดนตรีที่ได้รับเชิญรวมถึง Pavel Rubin, Alik Mazaev และชื่ออื่น ๆ อีกจำนวนหนึ่งที่แฟนเพลงร็อครู้จักกันดี ในยุค 90 ไม่มีรายการปีใหม่หรือเทศกาลที่เห็นได้ชัดเจนใด ๆ ที่สามารถเกิดขึ้นได้หากไม่มี Andrei Makarevich และทีมของเขาเข้าร่วม
ชีวิตของกลุ่มในยุคที่ยากลำบาก
วงเฉลิมฉลองครบรอบ 25 ปีในปี 1994 ด้วยคอนเสิร์ตใหญ่ที่จัตุรัสแดง ซึ่งมีวงดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของประเทศหลายวงขึ้นแสดงบนเวทีร่วมกับพวกเขา ตำแหน่งอย่างเป็นทางการของพวกเขาได้รับความเข้มแข็งมากขึ้นจากการสนับสนุนที่พวกเขามอบให้บอริส เยลต์ซินโดยการเข้าร่วมในการรณรงค์ "โหวตหรือแพ้" ในปี 1996 ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของการรณรงค์หาเสียงเลือกตั้งของเขา
ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 องค์ประกอบของกลุ่ม Time Machine ได้รับการเติมเต็มด้วยผู้เล่นคีย์บอร์ด Andrei Derzhavin ขั้นต่อไปเริ่มต้นในประวัติศาสตร์ของพวกเขาซึ่งรวมถึงงานมากมายที่เกี่ยวข้องกับการค้นหาเสียงรูปแบบใหม่และการใช้เอฟเฟกต์เสียงต่างๆ ในเวลาเดียวกันกลุ่มไม่หยุดแสดงคอนเสิร์ตและออกแผ่นดิสก์ทั้งในสตูดิโอรัสเซียและต่างประเทศ โดยเฉพาะอย่างยิ่งอัลบั้มของพวกเขาออกโดย บริษัท Sintez Records ชื่อดังของอังกฤษซึ่งมีชื่อเสียงในด้านการผลิตแผ่นเสียงของ Beatles
เหตุการณ์ในทศวรรษที่ผ่านมา
Makarevich เริ่มต้นทศวรรษที่สองของศตวรรษที่ 21 ด้วยการเปิดตัวหนังสือเล่มใหม่สามเล่มของเขา ซึ่งได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วในหมู่ผู้รักดนตรีทุกวัย ในปี 2012 ภาพยนตร์ที่อุทิศให้กับพวกเขาซึ่งกำกับโดย M. Kapitanovsky ได้รับการปล่อยตัว มันถูกเรียกว่า "The Taimashin: The Birth of an Epoch" - นี่เป็นการกล่าวซ้ำตามตัวอักษรว่า "Time Machine" ถูกกำหนดไว้ในปี 1983 ในบัญชีดำของกลุ่มดนตรีที่ไม่น่าเชื่อถือในอุดมคติ
องค์ประกอบของกลุ่มมีการเปลี่ยนแปลงหลายครั้งตลอดประวัติศาสตร์ของการดำรงอยู่ ปี 2012 ก็ไม่มีข้อยกเว้น เมื่อปลายเดือนมิถุนายน E. Margulis จากไปโดยเลือกที่จะพัฒนาโครงการของเขาเอง ในไม่ช้า Igor Khomich ก็เข้ามาแทนที่เขาซึ่งเคยร่วมงานกับกลุ่ม Kalinov Most มาก่อน ในปี 2014 คอนเสิร์ตการกุศลฉลองครบรอบจัดขึ้นอย่างประสบความสำเร็จที่ไซต์หน้าศูนย์กีฬา Luzhniki ซึ่งมีกลุ่ม "Time Machine" แสดงด้วย รายชื่อศิลปินในปี 2014 ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง และในวันครบรอบ 45 ปี ทีมงานก็ได้แสดงเพลงฮิตที่ได้รับความนิยมสูงสุด
ความกังวลของวันของเรา
เมื่อต้นเดือนกุมภาพันธ์ 2558 แฟน ๆ ของกลุ่มต่างตื่นตระหนกกับข้อมูลที่ปรากฏในสื่อเกี่ยวกับข้อกล่าวหาแตกแยกภายในกลุ่มที่เกี่ยวข้องกับตำแหน่งต่าง ๆ ของสมาชิกเกี่ยวกับเหตุการณ์ในยูเครน ข้อมูลนี้ดูเหมือนค่อนข้างเป็นไปได้ เนื่องจากเมื่อเร็วๆ นี้ ประเด็นทางการเมืองได้กลายเป็นหัวข้อสนทนาที่น่าตื่นเต้นสำหรับหลาย ๆ คน โชคดีที่สิ่งนี้ถูกโต้แย้งในไม่ช้า
ในที่สุดเรามาตั้งชื่อองค์ประกอบของกลุ่ม "Time Machine" ในปี 2558 ซึ่งยังคงไม่เปลี่ยนแปลงจนถึงทุกวันนี้: Andrey Makarevich (กีตาร์, นักร้อง), (นักร้อง, กีตาร์เบส), Valery Efimov (กลอง) และ Andrey Derzhavin (คีย์บอร์ด, เสียงร้องสนับสนุน)
Andrei Makarevich จะฉลองครบรอบ 55 ปีของเขาด้วยการเปิดตัวคอลเลกชันเพลง "55" ซึ่งจัดทำโดยเพื่อนและเพื่อนร่วมงานของเขาในกลุ่ม "Time Machine" Alexander Kutikov
วงดนตรีร็อคโซเวียตและรัสเซียจากบรรดาผู้บุกเบิกดนตรีร็อคแห่งสหภาพโซเวียต "Time Machine" ก่อตั้งโดย Andrei Makarevich ในปี 1969
ย้อนกลับไปในปี 1968 Andrei Makarevich ได้สร้างวงดนตรีร่วมกับเพื่อนร่วมชั้นที่โรงเรียนพิเศษมอสโกหมายเลข 19 ซึ่งเขาศึกษาอยู่ วงดนตรีประกอบด้วยนักกีตาร์สองคน (Andrei Makarevich เองและ Mikhail Yashin) และนักร้องสองคน (Larisa Kashperko และ Nina Baranova) วงดนตรีแสดงเพลงพื้นบ้านแองโกล - อเมริกัน จากนั้น Yuri Borzov และ Igor Mazaev ก็มาที่ชั้นเรียนที่ Makarevich ศึกษา พวกเขายังกลายเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีด้วย
ในไม่ช้ากลุ่มก็ถูกสร้างขึ้นตามวงดนตรีที่เรียกว่า "The Kids" ได้แก่อังเดร มาคาเรวิช, อิกอร์ มาซาเอฟ, ยูริ บอร์ซอฟ, อเล็กซานเดอร์ อิวานอฟ และพาเวล รูเบน สมาชิกอีกคนของกลุ่มคือ Sergei Kavagoe เพื่อนสมัยเด็กของ Borzov ซึ่งยืนกรานว่าเด็กผู้หญิงทั้งสองถูกไล่ออกจาก "The Kids" ในปี พ.ศ. 2512 กลุ่มเริ่มถูกเรียกว่า "ไทม์แมชชีน" ในปี พ.ศ. 2516 ชื่อของกลุ่มได้เปลี่ยนเป็นเอกพจน์ - "ไทม์แมชชีน"
ในปี 1971 Alexander Kutikov ปรากฏตัวในกลุ่มภายใต้อิทธิพลของเพลงของกลุ่มที่เติมเต็มด้วยเพลง "ผู้ขายแห่งความสุข", "ทหาร" ฯลฯ
ในเวลาเดียวกันคอนเสิร์ตแรกของ "Time Machine" เกิดขึ้นบนเวทีของ Energetik House of Culture ซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดของร็อคมอสโก
ในช่วงปีแรกของการดำรงอยู่ของกลุ่ม ทีมเป็นมือสมัครเล่นและองค์ประกอบของมันไม่เสถียร ในปี 1972 Igor Mazaev ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพและในไม่ช้า Yuri Borzov มือกลองของ Machina ก็จากไป Kutikov นำ Max Kapitanovsky เข้าร่วมกลุ่ม แต่ในไม่ช้าเขาก็ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ มือกลองคือ Sergei Kavagoe ต่อมา Igor Saulsky เข้าร่วมกลุ่มโดยออกจากกลุ่มหลายครั้งแล้วกลับมาอีกครั้ง
ในฤดูใบไม้ผลิปี 2516 Kutikov ออกจาก "Time Machine" ให้กับกลุ่ม "Leap Summer" หนึ่งปีต่อมาเขากลับมาและจนถึงฤดูร้อนปี 2518 กลุ่มเล่นเป็น Makarevich - Kutikov - Kavagoe - Alexey Romanov ในปี 1975 Romanov ออกจากกลุ่มและ Kutikov ไปที่ Tula State Philharmonic
ในเวลาเดียวกัน Evgeny Margulis ก็ปรากฏตัวในกลุ่มและอีกไม่นานนักไวโอลิน Nikolai Larin ตลอดระยะเวลาหนึ่งปีครึ่ง มีนักดนตรีอย่างน้อย 15 คนเดินผ่านกลุ่มนี้ รวมถึงมือกลอง Yuri Fokin และ Mikhail Sokolov มือกีตาร์ Alex "White" Belov, Alexander Mikoyan และ Igor Degtyaryuk นักไวโอลิน Igor Saulsky และอีกหลายคน
ในช่วงเริ่มต้นของกิจกรรมคอนเสิร์ต กลุ่มได้แสดงเพลงของ The Beatles ในเวอร์ชันคัฟเวอร์และเพลงของพวกเขาเองเป็นภาษาอังกฤษซึ่งเขียนเลียนแบบ
กลุ่มนี้ได้รับชื่อเสียงอย่างกว้างขวางและได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการในปี 1976 หลังจากแสดงในเทศกาล Tallinn Youth Songs - 76 ในเอสโตเนีย ซึ่งพวกเขาได้รับรางวัลที่หนึ่ง
ในปี 1977 นักดนตรีที่เล่นเครื่องลมปรากฏตัวในกลุ่ม - Evgeny Legusov และ Sergey Velitsky
ในปี 1978 วงได้บันทึกอัลบั้มเปิดตัว “It Was So Long Ago…” และนิทานเสียงเรื่อง “เจ้าชายน้อย” ที่สร้างจากเทพนิยายของ Antoine de Saint-Exupéry
ในฤดูร้อนปี 2522 Time Machine เลิกกัน: Kawagoe และ Margulis ได้รวบรวมเพื่อนเก่าก่อตั้งกลุ่ม "Resurrection" และในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกัน Makarevich ได้นำ MV แนวใหม่มาสู่เวที: Alexander Kutikov - เบส, ร้อง; Valery Efremov - กลอง, Pyotr Podgorodetsky - คีย์บอร์ด, นักร้อง พวกเขาเตรียมละครใหม่ไปทำงานที่ Moscow Regional Comedy Theatre และในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2523 พวกเขากลายเป็นความรู้สึกหลักและผู้ได้รับรางวัล All-Union Rock Festival "Spring Rhythms-80" ในทบิลิซี
“ Time Machine” ได้รับชื่อเสียงจากสหภาพทั้งหมด พวกเขาเริ่มเชิญเธอออกรายการโทรทัศน์ (รายการ “Musical Ring”) วิทยุและเพลง “Turn”, “Candle”, “Three Windows” ซึ่งเขียนย้อนกลับไปในปี 1970 กลายเป็นที่นิยม
สมาคมการท่องเที่ยวและคอนเสิร์ต Rosconcert ได้ลงนามในข้อตกลงกับกลุ่มและในช่วงต้นทศวรรษ 1980 วงดนตรีร็อคได้ออกทัวร์ในเมืองต่างๆของสหภาพโซเวียตอย่างแข็งขัน
ในฤดูใบไม้ผลิปี 2525 มีการรณรงค์ต่อต้านกลุ่มโดยได้รับแรงบันดาลใจจากบทความ "สตูว์นกสีฟ้า" ใน Komsomolskaya Pravda อัลบั้มแรกไม่เคยถูกปล่อยออกมาใน Melodiya โปรแกรม MV ได้รับการแก้ไขหลายครั้งและปรับปรุงโดยสภาศิลปะนับไม่ถ้วน Pyotr Podgorodetsky ออกจาก Time Machine ไปร่วมคณะของ Joseph Kobzon Alexander Zaitsev ยึดตำแหน่งของ Podgorodetsky
ในปี พ.ศ. 2529 มีการเปลี่ยนแปลงนโยบายวัฒนธรรมของประเทศทั้งหมด กลุ่มจึงสามารถทำงานได้ตามปกติ มีการเตรียมโปรแกรมใหม่ "Rivers and Bridges" และ "In the Circle of Light" ซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับบันทึกในชื่อเดียวกัน นอกจากนี้ยังมีการเปิดตัวอัลบั้มย้อนหลัง "10 ปีต่อมา" ซึ่ง Makarevich พยายามฟื้นฟูเสียงและละครของกลุ่มตั้งแต่กลางทศวรรษ 1970
ในปี 1987 "Time Machine" ได้ออกทัวร์ในต่างประเทศเป็นครั้งแรก
ในฤดูร้อนปี 2532 Alexander Zaitsev ออกจาก MV; Evgeny Margulis และ Peter Podgorodetsky กลับมาที่กลุ่ม ละคร MV รวมเพลงจากละคร "คลาสสิก" ของปีที่ผ่านมาอีกครั้ง
Alexander Kutikov ผู้สร้างบริษัทแผ่นเสียง Sintez กลายเป็นโปรดิวเซอร์ของกลุ่ม ซึ่งต้องขอบคุณอัลบั้มคู่ "It Was So Long Ago..." ที่ออกฉาย ในช่วงทศวรรษ 1990 วงออกอัลบั้ม 7 อัลบั้ม ซึ่งอัลบั้มที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ "Freelance Commander of the Earth" "Breaking Off" "Cardboard Wings of Love" และ "Clocks and Signs" ในบรรดาเพลงที่โด่งดังที่สุดในยุคนี้คือ "วันหนึ่งโลกจะโค้งงอภายใต้เรา" วิดีโอที่ออกอากาศทางช่องโทรทัศน์ของรัสเซีย
ในปี 1999 “ไทม์แมชชีน” ฉลองครบรอบ 30 ปี กลุ่มนี้ได้รับรางวัล Order of Honor "สำหรับการบริการเพื่อการพัฒนาศิลปะดนตรี"; ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2542 คอนเสิร์ตชัยชนะของ MV จัดขึ้นที่ Olimpiysky Sports Complex ซึ่งอุทิศให้กับวันครบรอบ 30 ปีของกลุ่ม วันหลังคอนเสิร์ต มีการเปลี่ยนแปลงในกลุ่ม: มือคีย์บอร์ด Pyotr Podgorodetsky ถูกไล่ออก และ Andrei Derzhavin เข้ามาแทนที่
ในปี 2004 “ไทม์แมชชีน” ฉลองครบรอบ 35 ปี เมื่อวันที่ 30 พฤษภาคม วงได้จัดคอนเสิร์ตที่จัตุรัสแดง ในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกัน Anthology "Time Machines" เปิดตัวซึ่งรวมถึง 19 อัลบั้มของกลุ่มที่มีอายุมากกว่า 35 ปีและคอลเลกชันดีวีดีวิดีโอ 22 รายการ เมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน พ.ศ. 2547 อัลบั้มใหม่ "Mechanically" ได้รับการปล่อยตัว
ในปี 2548 กลุ่ม "ไทม์แมชชีน" และ "การฟื้นคืนชีพ" ได้เตรียมและแสดงรายการ "50 สำหรับสอง" ในปี 2549 วงดนตรีมอสโกในตำนานทั้งสองกลับมาร่วมแสดงคอนเสิร์ตและนำเสนอรายการใหม่ "ดนตรีแฮนด์เมด" ที่พระราชวังเครมลินแห่งรัฐ .
ในปี พ.ศ. 2550 อัลบั้มสุดท้ายของวง Time Machine ได้รับการปล่อยตัว บันทึกเสียงที่ Abbey Road Studios ในลอนดอน
ภาพยนตร์สารคดีเรื่อง "Rock Cult", "Rock and Fortune", "Six Letters about Beat" จัดทำขึ้นเพื่อกลุ่ม "Time Machine" กลุ่มนี้มีส่วนร่วมในเพลงประกอบภาพยนตร์หลายเรื่องและสมาชิกในกลุ่มบางคนยังได้แสดงด้วยซ้ำ: "Soul" (1981), "Speed" (1983), "Start Over" (1986), "Dancer" (2004) , การเลือกตั้ง “วัน” (2550), “ผู้แพ้” (2550)
องค์ประกอบที่ทันสมัยของกลุ่มประกอบด้วย: Andrey Makarevich - ผู้แต่ง, นักร้อง, กีตาร์, Alexander Kutikov - ผู้แต่งเพลง, โปรดิวเซอร์, กีตาร์เบส, นักร้อง (พ.ศ. 2514-2517 ตั้งแต่ปี 2522), Evgeny Margulis - ผู้แต่ง, กีตาร์, กีตาร์เบส (1975) − 1979 ตั้งแต่ปี 1989), Valery Efremov - กลอง, เครื่องเพอร์คัชชัน (ตั้งแต่ปี 1979), Andrey Derzhavin - นักเขียน, คีย์บอร์ด, นักร้อง (ตั้งแต่ปี 1999)
“ ทุกอย่างเริ่มต้นเมื่อวันที่ 11 ธันวาคม พ.ศ. 2496 เมื่อเด็กชายคนหนึ่งเกิดมาในครอบครัวของสถาปนิก Vadim Makarevich ซึ่งมีชื่อว่า Andrei
พวกเขามักจะเล่นดนตรีที่บ้าน จริงอยู่ที่แม่ของ Andrei ซึ่งสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีไม่ค่อยได้นั่งเล่นเครื่องดนตรีเลย - การดูแลครอบครัวเมื่อรวมกับอาชีพแพทย์ก็ไม่ทิ้งเวลาว่างเลย พ่อของฉันไม่ได้รับการศึกษาด้านดนตรีใด ๆ แต่เขาเล่นเปียโนได้อย่างสวยงามโดยเลือกเพลงที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากหูรวมถึงดนตรีแจ๊สและคลาสสิก (แม้แต่สิ่งที่ซับซ้อนทางเทคนิค รัชมานินอฟ- ไม่น่าแปลกใจเลยที่เด็กชายใช้เวลาทดลองดนตรีครั้งแรกบนคีย์บอร์ดเปียโน การแต่งเพลงเปิดตัวอาจเรียกว่า "พายุฝนฟ้าคะนอง" โดยที่ "สายฟ้า" แสดงบนโน้ตสูงและ "ฟ้าร้อง" บนเบส ผมลองเลือกทำนองมาบ้าง ผมชอบเพลงจากหนังเรื่อง The Last Inch มาก จนผมขอร้องให้พ่อสอนผมเล่นด้วย แต่ความสัมพันธ์กับครูสอนเปียโนไม่ได้ผล เธอเรียกร้องมิตรภาพจาก Andrei ด้วยโน้ตเพลงและสำหรับเขาโน้ตเพลงทำให้เกิดความรังเกียจอย่างต่อเนื่อง ในไม่ช้าครูก็ละทิ้งชั้นเรียน และเด็กชายก็ถูกส่งไปโรงเรียนดนตรีของรัฐ อย่างไรก็ตาม แม้จะอยู่ที่นั่นเขาก็อยู่ได้ไม่เกินสองปี และนี่คือจุดสิ้นสุดของการเล่นดนตรีขั้นแรก
เมื่ออยู่เกรด 7 แล้ว Slava Motovilov เพื่อนของ Andrei ใช้คอร์ดเพียงสามคอร์ดเล่นเพลงให้เขาฟัง วิซอตสกี้บนกีตาร์เจ็ดสาย Andrey เรียนรู้คอร์ดข้างต้นทันที และ... ไม่นาน (ในปี 1968) วงดนตรีชุดแรกก็ปรากฏตัวขึ้น เพื่อแนะนำ ให้ใช้คำพูดจากหนังสือของพระเอกในเรื่องของเรา: “มันเป็นวงดนตรีที่แปลก เด็กผู้หญิงสองคน (ประวัติศาสตร์สงวนชื่อไว้: Larisa Kashperko และ Nina Baranova) ฉันกับ Misha Yashin "เล่น" เพลงท่องเที่ยวบางเพลง วิซโบรา- ปกติ Misha จะพาพวกเขามา ฉันไม่รู้เกี่ยวกับเพลงพวกนั้นด้วยซ้ำ…”
ที่โรงเรียนหมายเลข 19 ที่ Andrei เรียนอยู่ มีเด็กอีกกลุ่มที่อายุมากกว่าหนึ่งปี มันเป็นวงดนตรีจริงๆ - กีตาร์ไฟฟ้าและกลองสามตัว - และพวกเขาก็เล่นได้ดีกว่า วันหนึ่ง กลุ่มแอตแลนตาซึ่งนำโดย Alik Sikorsky มาร่วมงานปาร์ตี้ส่งท้ายปีเก่า พวกเขามีอุปกรณ์ที่ทรงพลังเป็นของตัวเอง และความประทับใจในการแสดงของพวกเขาก็ชัดเจนมาก ยิ่งไปกว่านั้น ในระหว่างช่วงพักการแสดง ชาว Atlanteans อนุญาตให้พวกเขาเล่นเครื่องดนตรีของพวกเขาได้ และ Sikorsky เองก็เล่นกีตาร์เบสไปด้วย ในหนังสือของเขาเรื่อง "ทุกอย่างเรียบง่ายมาก" (สำนักพิมพ์วิทยุและการสื่อสาร, 1991) คำพูดที่เรามักจะใช้ อันเดรย์ มาคาเรวิชระบุว่า: “ฉันคิดว่าเราเล่นได้แย่มาก เพื่อนร่วมชั้นของเรามองมาที่เราอย่างเห็นอกเห็นใจ แต่มีการเลือกชีวิตแล้ว... โชคชะตาขึ้นอยู่กับสิ่งเล็กน้อยโดยทั่วไปมากน้อยเพียงใด อาลิคไม่ยอมให้พวกเราเล่นหรอก...”
วันหนึ่ง Andrei กลับจากโรงเรียนในช่วงเวลาที่พ่อของเขากำลังคัดลอกอัลบั้ม Beatles "Hard day's night" ที่นำมาจากเพื่อนบ้านลงในเครื่องบันทึกเทป วัยรุ่นคนนี้เคยได้ยินเพลงบีเทิลส์ชิ้นเล็กๆ มาก่อน แต่คราวนี้ความรู้สึกแตกต่างออกไป “มีความรู้สึกว่าทุกชาติที่แล้วฉันเอาสำลีอุดหูอยู่ แล้วจู่ๆ ก็ถอดสำลีออก”- กระบวนการทางสรีรวิทยาที่เกิดขึ้นกับ Andrei นั้นเป็นที่เข้าใจของผู้รักดนตรีทุกคนที่อาศัยอยู่ในขณะนั้น “เพลงใหม่” มีชีวิตชีวา เปลี่ยนแนวทางและแนวคิดตามปกติ เปิดโลกอีกใบที่สดใสและมีสีสัน เพลงของเดอะบีเทิลส์ถูกฟังตลอดทั้งวันทั้งคืน เพลงถูก "ถ่ายทำ" อย่างละเอียดและไร้การเรียนรู้อย่างบ้าคลั่ง กลุ่มเพื่อนชาว Beatlemaniac ปรากฏตัวขึ้น
นักเรียนใหม่สองคนที่เพิ่งปรากฏตัวในชั้นเรียนเข้ากันได้ดี: Yura Borzov และ Igor Mazaev ในตอนแรกพวกเขาแต่ละคนมีความสามารถทางดนตรี และความรักอันยิ่งใหญ่ต่อดนตรีของเดอะบีเทิลส์และความปรารถนาที่จะเล่นสิ่งที่คล้ายกันได้ช่วยเพิ่มศักยภาพในการสร้างสรรค์โดยรวมของพวกเขาอย่างมาก
ความคิดในการสร้างกลุ่มอยู่ในอากาศและในไม่ช้ากลุ่มก็ปรากฏตัวขึ้นซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นกลุ่มแรกที่มีอายุสั้นของกลุ่มในตำนานในเวลาต่อมา: Andrey Makarevich - กีตาร์, นักร้อง; Alexander Ivanov - กีตาร์จังหวะ; พาเวล รูเบน - กีตาร์เบส; Igor Mazaev - เปียโน; ยูริ บอร์ซอฟ - กลอง ละครประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษสิบสองเพลง (เช่นเดอะบีเทิลส์!) แต่งโดยอันเดรย์ และกลุ่มนี้ถูกเรียกว่า “มาชิน” สเวลา." ใช่ใช่ "เครื่องจักร" อย่างแน่นอนและสิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยข้อเท็จจริงที่ว่าพหูพจน์ในชื่อนั้นเป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป "ประตู", "หินกลิ้ง" และแน่นอน "บีเทิลส์", "สลาฟ", "ฟอลคอน" "ตัวตลก"- ลำดับชื่อทั้งสองด้านของม่านเหล็กสามารถดำเนินต่อไปได้ไม่รู้จบ การต่อสู้เพื่อพหูพจน์ดำเนินต่อไปจนถึงปี 1973 เมื่อแฟนๆ ของวงที่ไม่ต้องการที่จะยอมรับมัน ได้รับชัยชนะอย่างไม่มีเงื่อนไข...
เครื่องดนตรีสมควรได้รับคำอธิบายแยกต่างหาก เมื่อถึงเวลานั้น Andrei สามารถ "โปรโมต" พ่อแม่ของเขาด้วยกีตาร์สามสิบห้ารูเบิล "ผลิตในสหภาพโซเวียต" ("ผลิตในสหภาพโซเวียต") บทบาทของเบสเล่นด้วยเครื่องดนตรีที่คล้ายกันกับเชลโลสี่ตัว เครื่องสาย แต่สถานการณ์กับกลองนั้นแย่กว่ามาก กลองและฉิ่งรุ่นบุกเบิกจากหมวกไม่เป็นที่พอใจอีกต่อไป และสถานการณ์อาจสิ้นหวัง เมื่อจู่ๆ เราก็ได้รู้ว่าหัวหน้าโรงงานของโรงเรียนมีชุดกลองที่เลิกใช้งานแล้วซึ่งกำลังรวบรวมฝุ่น แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะรู้สึกได้ถึงชัยชนะสำหรับ "ช่างเครื่อง" ที่จะถือกลองเข้าไปในอาคารเรียนด้วยมือของพวกเขาเอง และเมื่อในคอนเสิร์ตครั้งแรกของกลุ่ม ผู้ดูแลโรงเรียนทำท่าทางกวาดตาแจกวิทยากรจากการติดตั้งฟิล์ม KINAP ของโรงเรียน ความสนุกสนานก็ไม่มีขีดจำกัด ดูเหมือนว่าเสียงอันทรงพลัง (ประมาณสามสิบวัตต์) กระทบฉันที่ด้านหลังราวกับผลักดันฉันไปสู่ชัยชนะในอนาคต
ในการแสดงครั้งแรกนี้ Yura Borzov เชิญเพื่อนของเขา Sergei Kawagoe ซึ่งเรียนที่โรงเรียนหมายเลข 20 ใกล้จัตุรัส Smolenskaya ในหมู่พวกเขาเองพวกเขาเรียกเขาว่าญี่ปุ่นแม้ว่าเขาจะเป็นเพียงลูกครึ่งญี่ปุ่นก็ตาม พ่อของเขาไปเยี่ยมบ้านเกิดซึ่งเป็นดินแดนแห่งอาทิตย์อุทัยอันเป็นผลให้ลูกชายของเขาได้รับเครื่องดนตรีอันเป็นเอกลักษณ์ ชาวญี่ปุ่นชอบคอนเสิร์ตนี้ และอีกสองสามวันต่อมาเขาก็แวะมาที่ Andrey ซึ่งถือกีตาร์ไฟฟ้าญี่ปุ่น 2 ตัวและกีตาร์คอมโบ 1 ตัว (เครื่องขยายเสียงและลำโพงรวมอยู่ในตัวเครื่องเดียว) วัยรุ่นพึมพำกันจนถึงคืน และเช้าวันรุ่งขึ้นกลุ่มก็เริ่มซ้อมกับผู้เล่นตัวจริงใหม่ - กับคาวาโกเอะที่ยังไม่ได้เล่นอะไรเลย อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าญาติชาวญี่ปุ่นก็ส่งออร์แกนไฟฟ้าจริงพร้อมวิทยากรให้ Sergei และเหตุการณ์นี้นำไปสู่การกลับชาติมาเกิดของ Kawagoe ในฐานะนักเล่นคีย์บอร์ด
ในเวลาต่อมา วงได้บันทึกอัลบั้มแรกของพวกเขา Time Machines ซึ่งประกอบด้วยเพลงที่แต่งเป็นภาษาอังกฤษสิบเอ็ดเพลงและบันทึกเสียงที่บ้านโดยใช้เครื่องบันทึกเทปในครัวเรือน ความหลงใหลในผลงานของสมาชิกวงเดอะบีเทิลส์ได้กำหนดจุดมุ่งหมายไว้ล่วงหน้า นั่นคือ การบันทึกเสียงเป็นการสร้างโครงสร้างของ Sergeant Pepper ของเดอะบีเทิลส์ขึ้นมาด้วยมือ แน่นอนว่านี่ยังคงเป็นเกมกลุ่ม ดังนั้นนักสะสมจึงไม่น่าจะมองหาของหายากนี้: ภาพยนตร์ "โชคดี" สูญหายไป แต่เกมก็คือเกม และสำหรับการแสดงที่โรงเรียนหมายเลข 4 “ไทม์แมชชีน” จะได้รับค่าธรรมเนียมแรกเป็นจำนวน 40 รูเบิลซึ่งเกือบจะทำให้เกิดการทะเลาะกัน - นักอุดมคติ มาคาเรวิชเชื่อว่า “การรับเงินเพื่องานศิลปะเป็นเรื่องน่าละอาย” มีเพียงการโต้แย้งของสหายเกี่ยวกับความจำเป็นในการซื้ออุปกรณ์เท่านั้นที่สามารถสั่นคลอนตำแหน่งของเขาได้และเงินก็ย้ายไปที่ "คลังพรรค"
Troegubov V., Time Machine, ในวันเสาร์: Legends of Russian Rock, M., “Lean”, 1999, p. 34-37.