ชีวิตของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลี ชีวิตของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
บทนำ 2
บทที่ 1 ศีลธรรมทางเพศของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา 3
1.2.
ภาพเปลือยในยุคเรอเนซองส์ 8
บทที่ 2 ชีวิตประจำวันและวัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา 12
บทสรุปที่ 20
วรรณกรรม 22
การแนะนำ
ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15 - ต้นศตวรรษที่ 16 - ช่วงเวลาแห่งวิจิตรศิลป์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประเทศอิตาลี ซึ่งในช่วงเวลานี้ลักษณะที่ดีที่สุดของมนุษยนิยมปรากฏในผลงานของสามผู้ยิ่งใหญ่ในยุคเดียวกัน Florentine Leonardo da Vinci เป็นบุคคลที่ได้รับการพัฒนาจากสารานุกรม: จิตรกรและนักวิทยาศาสตร์ที่เก่งกาจ สถาปนิกและประติมากร นักดนตรีและกวี ในฐานะศิลปิน เขาสนใจมนุษย์มากที่สุด ความรู้สึกและความคิดของเขา โลกทั้งโลกรู้จักภาพวาดของเลโอนาร์โดเรื่อง "Mona Lisa" ("La Gioconda") ซึ่งเป็นภาพเหมือนของหญิงสาวในเมือง
ศิลปินสามารถถ่ายทอดไม่เพียงแต่ความคล้ายคลึงภายนอกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตัวละครและอารมณ์ของผู้หญิงด้วย “โมนาลิซ่า” รวบรวมชายผู้สะท้อนความคิดแห่งยุคใหม่ - ยุคเรอเนซองส์
Leonardo da Vinci ยังเป็นวิศวกรและนักประดิษฐ์ที่ล้ำหน้าเขามาก เขาพัฒนาอุปกรณ์ที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นต้นแบบของร่มชูชีพและเฮลิคอปเตอร์ เรือดำน้ำ และชุดดำน้ำ
บุคคลที่ยิ่งใหญ่แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคือ Michelangelo Buonarroti (1475-1564) - ประติมากร จิตรกร สถาปนิก วิศวกรทหาร และกวี ในรูปปั้นและภาพวาด ศิลปินแสดงความฝันของเขาที่อยากจะเป็นนักสู้ที่เป็นมนุษย์ ซึ่งเป็นฮีโร่ที่สามารถเสียสละเพื่อปกป้องบ้านเกิดเมืองนอนของเขาได้ ประติมากรรม "เดวิด" ของ Michelangelo ได้รับการติดตั้งในจัตุรัสกลางเมืองฟลอเรนซ์: ประติมากรพรรณนาถึงคนเลี้ยงแกะรุ่นเยาว์ในตำนานที่นำเขาเข้าสู่การต่อสู้กับโกลิอัทยักษ์ที่น่าเกรงขามและเอาชนะเขาด้วยการโจมตีที่มีจุดมุ่งหมายอย่างดีจากหินที่ยิงจากสลิง Michelangelo เสร็จสิ้นภารกิจอันยิ่งใหญ่ในการจิตรกรรมฝาผนังเพดานและผนังของโบสถ์ Sistine ในนครวาติกัน เขายังออกแบบโดมขนาดมหึมาของนักบุญด้วย ปีเตอร์ในโรม
ในภาพวาดยุคเรอเนซองส์ตอนต้นหรือ Quattrocento (ศตวรรษที่ 15) มักมีเสียงโน้ตสำคัญๆ มันโดดเด่นด้วยสีที่บริสุทธิ์ ตัวละครถูกจัดเรียงและล้อมรอบด้วยรูปทรงสีเข้มที่แยกพวกเขาออกจากพื้นหลังและแผนพื้นหลังสีอ่อน รายละเอียดทั้งหมดมีรายละเอียดมากและเขียนออกมาอย่างระมัดระวัง แม้ว่าภาพวาดของ Quattrocento จะยังไม่สมบูรณ์แบบเท่ากับศิลปะในยุคเรอเนซองส์ตอนปลายและตอนปลาย แต่ก็ทำให้ผู้ชมสัมผัสได้ถึงส่วนลึกของจิตวิญญาณด้วยความบริสุทธิ์และความจริงใจ
ศีลธรรมทางเพศ ระบบบรรทัดฐานทางศีลธรรมที่ควบคุมทุกด้านของชีวิตทางเพศของบุคคล
มันเป็นหนึ่งในองค์ประกอบของระบบค่านิยมทางศีลธรรมของสังคมใดสังคมหนึ่งซึ่งไม่เพียงแต่รวมถึงกฎเกณฑ์ของพฤติกรรมทางเพศของผู้คนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงมุมมองทางจริยธรรม สุนทรียภาพ และประเพณีที่เกี่ยวข้องกับประเด็นทางเพศด้วย
ยุคเรอเนซองส์ปฏิเสธการบำเพ็ญตบะของสงฆ์และศีลธรรมของการละเว้น และเป็นจุดเริ่มต้นของวัฒนธรรมที่เร้าอารมณ์ มีการฟื้นฟูร่างกายพวกเขาเริ่มพรรณนามันอย่างอิสระมากขึ้นในการวาดภาพ (รวมถึงวิชาต้องห้ามเช่น "Leda and the Swan" โดย Leonardo da Vinci) จ่ายส่วยประสบการณ์ทางร่างกายรวมถึงประสบการณ์ที่เร้าอารมณ์ อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้า การแสดงภาพเปลือยในลักษณะธรรมชาติและสรีรวิทยาก็เริ่มทำให้เกิดการประณามทางศีลธรรมและสุนทรียภาพ ถึงเวลาแล้วสำหรับการครอบงำศีลธรรมทางเพศที่ต่อต้านทางเพศที่อดกลั้น การแพร่ระบาดของซิฟิลิสและความหวาดกลัวต่อโรคนี้ การปฏิรูปและการต่อต้านการปฏิรูปทำให้ยุโรปมีทัศนคติที่ไม่เป็นมิตรต่อเรื่องเพศแบบดั้งเดิม
ในศตวรรษที่ 16-18 ห้ามเปลือยกายในที่สาธารณะเป็นครั้งแรกและจากนั้นจะกลายเป็นเรื่องอนาจารแม้ในที่ส่วนตัว (ดังนั้นการปรากฏตัวของชุดนอนประเภทต่าง ๆ ) ความต้องการทางเพศของวัยรุ่นถูกระงับ การประณามทางศาสนาเรื่องการช่วยตัวเองเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว การเซ็นเซอร์คำพูดก็เข้มงวดมากขึ้น (คำพูดที่แสดงถึงประสบการณ์ทางร่างกายคือ กำจัดให้สิ้นซาก)
ในศตวรรษที่ 19 มีการพัฒนาหลายทิศทางที่เกี่ยวข้องกับชีวิตส่วนตัว ที่ราชสำนักของกษัตริย์ฝรั่งเศส ศีลธรรมของราชสำนักใหม่ ปราศจากข้อห้ามทางเพศ ความเจริญรุ่งเรือง กระแสโรแมนติก ความเคร่งครัด ลัทธิวิคตอเรียน ฯลฯ กำลังพัฒนา ในเวลาเดียวกัน ศีลธรรมทางเพศสองมาตรฐานกำลังถูกสำแดงออกมา การปราบปรามกิจกรรมทางเพศของผู้หญิงและทัศนคติที่เอื้อเฟื้อเผื่อแผ่ของสังคมต่อการสำแดงของเพศชาย (ดู. สองมาตรฐาน)
ยุคแห่งการสร้างสรรค์นั้นเต็มไปด้วยความเร้าอารมณ์และความเย้ายวน สำหรับแนวคิด “สร้างสรรค์” และ “ตระการตา” นั้นเทียบเท่ากัน
ทุกสิ่งที่ความคิดสร้างสรรค์ถูกเปิดเผยต่อประสาทสัมผัสดึงดูดความสนใจแห่งยุคสมัย เธอเป็นเพียงคนเดียวที่สนใจเธอในที่สุด ราคะจึงกลายเป็นปรากฏการณ์เดียวที่สอดคล้องกับธรรมชาติ กล่าวคือ ความรู้ประเภทเดียวเท่านั้นที่ได้รับอนุญาตด้วยเหตุผลและตรรกะ
ภายนอก ผู้คนในยุคเรอเนซองส์ไม่สามารถจินตนาการถึงสิ่งต่างๆ ได้ เธอคือจิตใจเดียวแห่งยุคนี้ แน่นอนว่าข้อกำหนดนี้ไม่ใช่การกระทำโดยรู้ตัว แต่เป็นโปรแกรมที่ได้รับการปกป้องและนำไปใช้ แต่ไม่ว่ายุคสมัยจะสัมผัสถึงอะไรไม่ว่าจะสร้างอะไรก็ตามในทุกสิ่งที่ราคะดูเหมือนจะเป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้และชัดเจน และเนื่องจากความสามารถในการสร้างสรรค์เป็นแก่นแท้ของกระบวนการชีวิต นี่จึงอธิบายความลับที่ว่าผลิตภัณฑ์ทั้งหมดในยุคปฏิวัติมีตราประทับแห่งคุณค่านิรันดร์
ทุกสิ่งที่หายใจเข้าไปสู่ชีวิตที่แท้จริงนั้นเป็นอมตะและไม่มีวันเสื่อมสลาย และความเป็นอมตะนี้ยิ่งสูงเท่าใดปริมาณพลังงานทางความรู้สึกที่ทำให้เวลากำเนิดของสิ่งมีชีวิตเหล่านี้อิ่มตัวมากขึ้นเท่านั้น
ในบริเวณนี้ ยุคเรอเนซองส์ได้ค้นพบมนุษย์อีกครั้งในลักษณะทางกายภาพของเขา ในโลกทัศน์นักพรตซึ่งไม่เกี่ยวข้องกับดินแดนใด ๆ แต่ครอบคลุมพื้นที่ทั้งหมดของคริสตจักรคาทอลิกร่างกายมีบทบาทเป็นเพียงเปลือกวิญญาณอมตะที่หายวับไปและชั่วคราว เนื่องจากโลกทัศน์ในยุคกลางประกาศว่าวิญญาณซุปเปอร์เอิร์ธเป็นแนวคิดสูงสุดและเป็นเป้าหมายเดียวของชีวิต เปลือกร่างกายซึ่งขัดขวางการดำเนินการตามหลังนี้จึงต้องกลายเป็นอวัยวะที่เรียบง่ายที่ควรค่าแก่การดูถูก
“สิ่งที่สูญเสียไปได้นั้นไม่คุ้มที่จะปรารถนา คิดถึงนิรันดร์เกี่ยวกับหัวใจ! มุ่งสู่ท้องฟ้า! บุคคลผู้สามารถดูหมิ่นแสงสว่างย่อมเป็นสุขในโลก”
ดังนั้นเบอร์นาร์ดแห่งแคลร์โวซ์ กวีผู้บำเพ็ญตบะที่เก่งที่สุดคนหนึ่งจึงร้องเพลงในช่วงกลางศตวรรษที่ 12 ร่างกายในสายตาของชายยุคกลางเป็นเพียงอาหารของหนอนเท่านั้น อุดมการณ์ในยุคกลางจึงปฏิเสธร่างกายมนุษย์หรือปฏิบัติต่อมันในทางลบดีกว่า ปล่อยให้มันอยู่ในขอบเขตที่น้อยที่สุดที่จะรบกวนการดำเนินการตามเนื้อหาเหนือโลกของมันได้เพียงในฐานะนิมิตเท่านั้นในฐานะนิมิตของจิตวิญญาณ
นี่ไม่ได้หมายความว่าหลักการทางความรู้สึกถูกยกเลิกไปโดยสิ้นเชิงในยุคกลาง ไม่เพียงเพราะตลอดเวลา "เนื้อหนังแข็งแกร่งกว่าจิตวิญญาณ" แต่ยังเป็นเพราะสังคมศักดินาก็เหมือนกับสังคมอื่น ๆ ไม่ได้เป็นตัวแทนของขนาดที่เป็นเนื้อเดียวกัน ในทุกประเทศมันถูกแบ่งออกเป็นชั้นเรียนที่แตกต่างกัน และเนื่องจากชนชั้นปกครองดังที่กล่าวไว้ข้างต้น มักจะยัดเยียดอุดมการณ์ให้กับมวลชน ซึ่งเป็นหลักที่ไม่ถือว่าผูกมัดกับตัวเอง คำสอนอันรุนแรงของคริสตจักรไม่ได้ขัดขวางขุนนางศักดินาจากการสร้างอุดมการณ์ของชนชั้นที่เฉพาะเจาะจงใน ความรักแบบอัศวิน เน้นไปที่ความสุขทางราคะโดยเฉพาะ
โดยปกติแล้วพวกเขาจะเขียนเกี่ยวกับ "วัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" หรือ "วัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" พูดอย่างเคร่งครัดสิ่งเหล่านี้ไม่เหมือนกันทุกประการ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหมายถึงศตวรรษที่ 14 - 16 ซึ่งหมายถึงอิตาลี โดยหลายศตวรรษถูกกำหนดให้เป็น Trecento, Quattrocento, Cinquecento ในความสัมพันธ์กับประเทศอื่นๆ ในยุโรปตะวันตก กรอบการทำงานตามลำดับเวลาของยุคเรอเนซองส์มักต้องมีการชี้แจงเสมอ โดยมีข้อบ่งชี้ถึงลักษณะเฉพาะของปรากฏการณ์ยุคเรอเนซองส์ ซึ่งเกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมที่ยังคงเป็นยุคกลางเป็นส่วนใหญ่
ผู้ครอบงำวัฒนธรรมในชีวิตประจำวันในยุคกลาง - พระเจ้า ศาสนา คริสตจักร - ยังคงดำรงอยู่ตามปรากฏการณ์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา หรือเป็นปฏิกิริยาศักดินา - คาทอลิก หรือเป็นขบวนการปฏิรูป - และทั้งหมดนี้ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งที่ต่อต้านแนวคิดชั้นนำ ของยุคสมัยได้รับการพัฒนาเป็นมนุษยนิยมและสุนทรียภาพแห่งยุคเรอเนซองส์พร้อมทั้งความเจริญรุ่งเรืองของความคิดและศิลปะ
ที่นี่คือแก่นแท้และแก่นแท้ของวัฒนธรรมใหม่ วัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ซึ่งแม้จะล่มสลายของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แต่ยังคงรักษาความสำคัญที่ไม่เสื่อมคลายและกำหนดการพัฒนาของอารยธรรมและวัฒนธรรมของยุโรปในศตวรรษต่อ ๆ ไป
คำจำกัดความของ "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" รวบรวมความแปลกใหม่ แม้ว่าชีวิตเองก็จมอยู่กับรูปแบบการดำรงอยู่และอุดมการณ์ก่อนหน้านี้ในระดับมาก ความแปลกใหม่นี้คือกวีนิพนธ์ วิถีชีวิตและความคิดของนักมานุษยวิทยา กวี ศิลปิน ความสำเร็จสูงสุดของศิลปะคลาสสิก ซึ่งปัจจุบันเรารับรู้ว่าเป็นวัฒนธรรมแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา นี่คือโลกแห่งศิลปะที่มหัศจรรย์ สร้างขึ้นโดยธรรมชาติ ซึ่งได้กลายเป็นที่อยู่อาศัยใหม่ของมนุษย์ หากไม่ใช่สำหรับทุกคน อย่างน้อยก็เหมาะสำหรับทุกคนในสายงานสร้างสรรค์
ในเวลาเดียวกัน ยุคแห่งความสำเร็จสูงสุดในด้านความคิดและศิลปะ ด้วยลัทธิของมนุษย์และศักดิ์ศรีของเขา ด้วยความพยายามที่จะสร้างภาพลักษณ์ในอุดมคติของผู้หญิง ข้าราชบริพาร อธิปไตย หรือรัฐในอุดมคติ ถูกทำเครื่องหมายด้วย กิเลสตัณหาที่อาละวาดอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน อาชญากรรมทุกประเภท ศีลธรรมที่เสื่อมถอย ซึ่งแสดงให้เห็นได้ชัดเจนกว่าชั้นอื่นๆ ของสังคมโดยราชสำนักของสมเด็จพระสันตะปาปา ไม่ต้องพูดถึงสงครามสืบสวนและสงครามศาสนา
พวกเขามักจะพูดถึง "อีกด้านของไททันนิสม์" แต่นี่เป็นการวิพากษ์วิจารณ์การฟื้นฟูโดยใช้ตัวอย่างที่ไม่ใช่อัจฉริยะคนแรกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่เราได้พูดถึงไปแล้ว แต่เป็นการวิพากษ์วิจารณ์จากกลุ่มทางสังคมที่มีสิทธิพิเศษและโครงสร้างอำนาจ รวมทั้งราชสำนักของกษัตริย์ ดยุค และพระสันตะปาปา และชีวิตในพื้นที่เหล่านี้ตลอดหลายศตวรรษ เริ่มตั้งแต่โรมโบราณ มีพื้นฐานอยู่บนความกระหายอำนาจและความหรูหรา จากความวิปริตและอาชญากรรมทุกประเภท ซึ่งเกี่ยวข้องกับผู้คนในสงครามที่ไม่มีที่สิ้นสุด
มีเพียงความหลงใหลเท่านั้นที่ได้รับการทวีความรุนแรงขึ้นหลายครั้งในสภาวะที่เลวร้ายที่สุดของการสะสมทุนเริ่มแรก เมื่อแก่นแท้ของประชากรมนุษย์ได้รับชัยชนะในชัยชนะภายใต้คุณธรรมของคริสเตียน
“ในกรุงโรมในปี 1490” ดังที่ Alexey Losev เขียนในบท “อีกด้านหนึ่งของไททันนิสม์” ใน “สุนทรียภาพแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา” “มีโสเภณี 6,800 คน และในเวนิสในปี 1509 มี 11,000 คน” นี่เป็นรูปแบบเดียวกันกับอุตสาหกรรมการสะสมทุนเริ่มแรกที่เราเห็นในรัสเซียในปัจจุบัน นักบวชเปิดร้านขายเนื้อ ร้านเหล้า บ่อนการพนัน และซ่องโสเภณี
“สมเด็จพระสันตะปาปาอเล็กซานเดอร์ที่ 6 และลูกชายของเขา ซีซาร์ บอร์เกีย รวมตัวกันโสเภณีมากถึง 50 คนเพื่อร่วมสนุกเซ็กส์หมู่ยามค่ำคืนของพวกเขา... ในมิลาน ดยุคกาลีอาซโซ สฟอร์ซาสนุกสนานกับตัวเองที่โต๊ะพร้อมฉากการร่วมรักร่วมเพศ...” ซีซาร์ บอร์เกียผู้นี้เป็นหนึ่งในตัวร้ายที่แม้แต่ เช็คสเปียร์ไม่เคยฝันถึง
“ ในปี 1497 ซีซาร์สังหาร Duke Gandia น้องชายของเขา หลังจากที่พี่ชายทั้งสองทานอาหารเย็นที่บ้านของ Vanozzi แม่ของพวกเขา... ในไม่ช้าซีซาร์ก็วางยาพิษลูกพี่ลูกน้องของเขาพระคาร์ดินัล Giovanni Borgia ในมื้อเย็น... พวกเขาบอกว่า Alexander VI และ Caesar วางยาพิษพระคาร์ดินัลสามคน ( ออร์ซินี เฟอร์รารี และมิคาเอล) เพื่อครอบครองโชคลาภอันมหาศาลของพวกเขา..." ฯลฯ ฯลฯ
เขาโดดเด่นด้วยพฤติกรรมทางอาญาโดยเฉพาะอย่างยิ่งเลวร้ายยิ่งกว่า Caesar Borgia ผู้เผด็จการของ Rimini ผู้เชี่ยวชาญด้านวิทยาศาสตร์และศิลปะในเวลาเดียวกัน Sigismundo Malatesta (1432 - 1467) ซึ่งข่มขืนแม้แต่ลูก ๆ ของเขาเอง - ลูกชายและลูกสาว ฆ่าภรรยาของเขา ฯลฯ
Losev เขียนเกี่ยวกับตัวละครที่ไร้การควบคุมในหมู่ศิลปินกวีโดยเฉพาะเกี่ยวกับ Benvenuto Cellini ซึ่งมีชื่อเสียงจากการผจญภัยของเขาซึ่งยังไม่ถือว่าเป็น "อีกด้านหนึ่งของลัทธิไททัน" อย่างแน่นอน ไม่ใช่ชื่อของพระสันตปาปาดุ๊กทรราชและแม้แต่ศิลปิน ผู้ยืนอยู่ท่ามกลางยักษ์ใหญ่แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาผู้สร้างวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอย่างแท้จริง
ข้อเสียของยุคที่ยิ่งใหญ่คือใช่ และนี่ก็ไม่น่าแปลกใจเลยที่ประวัติศาสตร์ทุกศตวรรษและนับพันปีมาพร้อมกับอาชญากรรมทุกประเภทในศาลของผู้ปกครองทุกแถบ และการที่อาชญากรรมของการสืบสวนอันศักดิ์สิทธิ์ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาถือเป็น "อีกด้านหนึ่งของไททันนิสม์" ตามที่นักวิจัยชื่นชอบนั้นถือเป็นความผิดอย่างสิ้นเชิง
สิ่งเหล่านี้ยังเป็นการแสดงออกถึงปฏิกิริยาของปฏิกิริยาศักดินา-คาทอลิก ซึ่งรุนแรงขึ้นอย่างมาก และโดยหลักแล้วไม่ได้ต่อต้านแนวคิดเรื่องยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ไม่ใช่ต่อต้านการเจริญรุ่งเรืองของศิลปะ แต่ต่อต้านแนวคิดเรื่องการปฏิรูป ต่อต้านการปฏิรูปคริสตจักรและ การล่มสลายลงจากตำแหน่งสันตะปาปา โดยมีการสังหารหมู่ทางศาสนาและสงครามปะทุขึ้น มีการต่อสู้แย่งชิงอำนาจเหนือจิตวิญญาณของประชาชนทั่วทั้งประเทศอีกครั้ง หรืออีกนัยหนึ่ง คือการปัดเศษโชคชะตาของพวกเขาในเงื่อนไขของการสะสมทุนแบบดั้งเดิม
“อย่างเป็นทางการ การสืบสวนก่อตั้งขึ้นในสเปนในปี ค.ศ. 1480 เท่านั้น และในอิตาลีในฐานะสถาบันพิเศษในปี ค.ศ. 1542 ในเยอรมนี ไม่มีการสืบสวนเลยก่อนการปฏิรูป ยกเว้นการเผาแม่มด และตั้งแต่การปฏิรูป การประหัตประหาร พวกนอกรีตดำเนินการโดยพระสังฆราชท้องถิ่น ดังนั้นการสืบสวนซึ่งได้รับการยกย่องมาหลายศตวรรษจึงเป็นผลงานของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาโดยเฉพาะ” Losev กล่าวสรุปและกล่าวเสริมอย่างแปลกประหลาด: "แต่แน่นอนว่าสถานการณ์นี้ไม่สามารถใช้เป็นข้ออ้างสำหรับข้อเท็จจริงของมันได้เลย"
ไม่มีการพูดถึงเหตุผลใดๆ สำหรับการสืบสวน ความสับสนสำหรับนักวิจัยที่จริงจังที่สุดเกิดขึ้นจากการกำหนดคำถามที่ไม่ถูกต้องทั้งหมดเกี่ยวกับ "อีกด้านหนึ่งของไททันนิสม์" แทนที่จะเกี่ยวกับอีกด้านหนึ่งของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเกี่ยวกับปฏิกิริยาศักดินา - คาทอลิกและโดยทั่วไปปฏิกิริยาทางศีลธรรมและศาสนาซึ่งนำมาซึ่ง ความสับสนกับการกลับใจแม้กระทั่งในจิตใจของยักษ์ใหญ่แห่งยุคเรอเนซองส์ ผู้สร้างวัฒนธรรมใหม่ที่ยอดเยี่ยม
การสืบสวนเป็นผลผลิตจากจิตสำนึกในยุคกลาง หรือค่อนข้างจะเป็นคริสตจักร ซึ่งรู้สึกว่าเป็นภัยคุกคามต่อการดำรงอยู่และอำนาจของมัน ถ้าเราพิจารณาว่าเป็นข้อเท็จจริงของวัฒนธรรมในชีวิตประจำวัน ก็เป็นข้อเท็จจริงของวัฒนธรรมยุคกลางที่ต่อต้านวัฒนธรรมทางโลกใหม่ วัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
หากในอิตาลี ศิลปะคลาสสิกของยุคเรอเนซองส์สามารถเป็นรูปเป็นร่างและไปถึงจุดสูงสุดในผลงานของเลโอนาร์โด ดา วินชี, มิเกลันเจโล และราฟาเอล แล้วในสงครามเรอเนซองส์ตอนเหนือ สงครามกอธิคและศาสนาได้นำการบิดเบือนและความเฉพาะเจาะจงมาสู่การสร้างสรรค์งานศิลปะของสิ่งนั้น ยุคที่ไม่จำเป็นต้องพูดถึงสไตล์คลาสสิกเช่นในความคิดสร้างสรรค์ของ Bosch หรือ Bruegel
ข้อยกเว้นนี้อยู่ในเยอรมนี Durer เช่นเดียวกับในสเปน - Velazquez ศิลปินสไตล์คลาสสิกที่สามารถหลีกเลี่ยงแรงกดดันทางโลกทัศน์ที่บิดเบือนของปฏิกิริยาศักดินา - คาทอลิกหรือปฏิกิริยาทางศีลธรรมและศาสนาและโกธิค
ควรสังเกตทันทีว่ารูปแบบเฉพาะของเฟอร์นิเจอร์หรือเสื้อผ้าที่เปลี่ยนแปลงไปจากศตวรรษสู่ศตวรรษซึ่งปัจจุบันน่าสนใจสำหรับผู้เชี่ยวชาญเท่านั้นไม่ได้ถือเป็นแก่นแท้ของวัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสาระสำคัญอยู่ที่การสร้างสรรค์ศิลปะสูงสุด และคิดว่าบทกวีที่เรารับรู้และรู้สึกได้ว่าเป็นความสงบสุขที่สูงส่งและสวยงามในนิรันดร
สถาปัตยกรรมของยุคเรอเนซองส์ในอิตาลีโดยคำนึงถึงสมัยโบราณและการเอาชนะแบบโกธิก ได้เปลี่ยนรูปลักษณ์ของฟลอเรนซ์ มิลาน โรม เวนิส พวกเขากลายเป็นผู้มีอำนาจเหนือกว่าในช่วงปลายศตวรรษที่ 15 และ 16 ในเวลาเดียวกันทางเท้าหินและพระราชวัง (ประเภทหลักของบ้านในเมืองที่ร่ำรวย) และวิลล่าในชนบทก็ปรากฏขึ้นซึ่งเป็นการฟื้นฟูรูปแบบของคลาสสิกโรมัน พวกเขาเขียนเกี่ยวกับการแพร่กระจายของตู้เสื้อผ้ายุคเรอเนซองส์ ซึ่งเดิมทีเกิดขึ้นจากหีบสองใบที่วางซ้อนกัน และหีบนั้นเป็นมรดกของคลาสสิกกรีก-โรมัน
ในระหว่างการขุดค้นชั้นล่างของบ้านที่จมลงไปในดินมานานหลายศตวรรษถูกค้นพบพวกมันดูเหมือนถ้ำซึ่งมีองค์ประกอบประดับประดาปรากฏขึ้น: การผสมผสานของใบอะแคนทัสรูปสัตว์นกและมนุษย์พร้อมองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมที่น่าทึ่ง ในความงาม พวกเขาถูกเรียกว่า "พิสดาร" - ตามสถานที่ที่พวกเขาพบ ราฟาเอลหยิบยกแนวคิดเรื่ององค์ประกอบประดับโบราณมาฟื้นฟูและทำให้พวกเขาเป็นองค์ประกอบของการตกแต่งภายในพระราชวังในศตวรรษต่อ ๆ มา
เครื่องแต่งกายในอิตาลีในศตวรรษที่ 15 โดยเฉพาะชุดสตรีซึ่งทำซ้ำหรือทาสีอย่างระมัดระวังตามคำสั่งของซานโดร บอตติเชลลี ได้รับรูปแบบใหม่ของยุโรปแบบโกธิกที่ยังคงใช้พลาสติกอยู่อย่างน่าประหลาดใจในเส้นและสี ใครๆ ก็พูดได้ว่าคลาสสิกในขณะที่อยู่ในอินแล้ว ในศตวรรษที่ 16 แฟชั่นเปลี่ยนไปโดยไม่ได้หันไปหาสิ่งมีชีวิตที่โปร่งสบายของบอตติเชลลี แต่หันไปหาผู้หญิงที่เต็มเปี่ยมไปด้วยเลือดของทิเชียน
แฟชั่นใหม่มีนักทฤษฎีเป็นของตัวเอง นอกเหนือจากรสนิยมและพรสวรรค์ของทิเชียน “ผมของผู้หญิงควรนุ่ม หนา ยาวและเป็นลอน สีควรเป็นสีทองหรือน้ำผึ้ง หรือแสงจ้าของดวงอาทิตย์” Agnolo Firenzuola (1493 - 1543) เขียนในบทความของเขาเรื่อง “On the Beauty of Women” - ร่างกายควรมีขนาดใหญ่ แข็งแรง แต่ในขณะเดียวกันก็มีรูปร่างสูงส่ง ไม่สามารถชอบร่างที่สูงเกินไปได้ เช่นเดียวกับร่างเล็กและผอม สีผิวที่ขาวไม่สวยเพราะแปลว่าผิวซีดเกินไป ผิวหนังควรจะแดงเล็กน้อยจากการไหลเวียนโลหิต... ไหล่ควรกว้าง…”
ดังนั้นชุดเดรสผ้าซาติน กำมะหยี่ ผ้าโบรเคดที่มีแขนพองและกระโปรงกว้าง ซึ่งปกปิดความไม่สมบูรณ์แบบของรูปร่างเพื่อสร้างลุคในอุดมคติที่มีกลิ่นอายของบาโรกอย่างชัดเจน ในเวลาเดียวกัน ในไม่ช้าผู้หญิงอิตาลีก็เชี่ยวชาญเครื่องรัดตัวซึ่งมาจากสเปนซึ่งยุคบาโรกครอบงำอยู่แล้วเช่นเดียวกับในอังกฤษ ชุดสูทและเครื่องแต่งกายในฝรั่งเศส เยอรมนี และเนเธอร์แลนด์ผสมผสานกับสไตล์โกธิก ซึ่งเข้ากันกับสถาปัตยกรรมและการตกแต่งภายในของบ้านเรือน
วัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในรูปแบบคลาสสิกจึงเกิดขึ้นเฉพาะในอิตาลีและในประเทศเพื่อนบ้านที่มีลักษณะเฉพาะ ในรูปแบบที่บริสุทธิ์เช่นนี้ ความคลาสสิกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจะปรากฏเฉพาะในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในรัสเซียเท่านั้น แม้ว่าแฟชั่นในเสื้อผ้าจะได้รับการพัฒนาในปารีสและลอนดอนก็ตาม และมันไม่ได้เปลี่ยนแปลงได้ขนาดนั้น ซึ่งเป็นแก่นแท้ของปรากฏการณ์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในชีวิตและศิลปะ
หาก Agnolo Firenzuola แสดงให้เห็นถึงความชื่นชอบผู้หญิงประเภทหนึ่งตามจิตวิญญาณของ Titian ไม่ใช่ Giorgione หรือ Botticelli แก่นแท้ของสุนทรียภาพของเขาก็ไม่สามารถลดหย่อนให้กับเขาได้ เขาใช้ระบบหมวดหมู่ทั้งหมดกับแนวคิดเรื่องความงามของผู้หญิง เช่น "ความสามัคคี" "ความสง่างาม" "ความสง่างาม" "ความยิ่งใหญ่" ฯลฯ
คราวนี้เขาพูดถึง “ความยิ่งใหญ่” เขาต้องการผู้หญิงที่มีรูปร่างใหญ่โตจริงๆ เธอต้องมีรูปร่างดี ควบคุมรูปร่างได้ดี นั่งนิ่งๆ พูดอย่างมีน้ำหนัก หัวเราะพอประมาณ และกระจายกลิ่นหอมของราชสำนักไปทั่ว เธอ -“ ถ้าอย่างนั้นเราก็พูดว่า: ผู้หญิงคนนี้มีความยิ่งใหญ่ในตัวมันเอง”
แต่เมื่อพูดถึงคำจำกัดความของ "ความสง่างาม" คุณธรรมทางร่างกายของผู้หญิงแต่ละคนก็ไม่โดดเด่นอีกต่อไป “...กราเซียเป็นเพียงความเปล่งประกายที่เกิดขึ้นอย่างลับๆ จากส่วนต่างๆ ของร่างกายที่รวมกันเป็นพิเศษ ซึ่งเราไม่สามารถพูดได้: สิ่งเหล่านี้หรือที่รวมเข้าด้วยกันอย่างงดงามอย่างสมบูรณ์ หรือความสมบูรณ์แบบที่ถูกจำกัดซึ่งกันและกันและปรับเข้าหากัน ความสุกใสนี้พุ่งมาสู่ดวงตาของเราด้วยความปีติยินดีต่อพวกเขาด้วยความพอใจต่อจิตวิญญาณและความสุขต่อจิตใจจนพวกเขาถูกบังคับให้บังคับความปรารถนาของเราไปสู่แสงอันแสนหวานเหล่านี้อย่างเงียบ ๆ ทันที”
ความมัวเมากับความงามในคุณสมบัติที่ยอดเยี่ยมที่สุดและการสร้างสรรค์เป็นแก่นแท้ของยุคเรอเนซองส์คลาสสิก ซึ่งปัจจุบันเรารับรู้ว่าเป็นวัฒนธรรมที่สดใส มีมนุษยธรรม และน่าหลงใหลของยุคเรอเนซองส์ในความสำเร็จสูงสุด
ในส่วนของชีวิตส่วนตัวในยุคนั้นมีความรักเพศเดียวกันแพร่กระจายรวมถึงในหมู่นักบวชซึ่งเป็นประเด็นยอดนิยมในวรรณกรรมเสียดสียุคเรอเนซองส์
ดังนั้นใน "Decameron" ของ Boccaccio (กลางศตวรรษที่ 14) จึงให้คำอธิบายต่อไปนี้เกี่ยวกับราชสำนักของสมเด็จพระสันตะปาปาในโรม: "พวกเขาทั้งหมดตั้งแต่เด็กจนถึงผู้ใหญ่ที่เสพสุราอย่างเปิดเผย ไม่เพียงแต่หลงระเริงในการเสพสุราตามธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังตกอยู่ใน บาปแห่งการร่วมเพศแบบโสโดมี ซึ่งไม่มีทั้งความละอายและมโนธรรมที่เด็กผู้หญิงและเด็กผู้ชายที่ลามกอนาจารมีอิทธิพลอย่างมากที่นี่ และถ้าใครต้องการขอความช่วยเหลืออย่างมาก พวกเขาจะทำไม่ได้หากปราศจากการไกล่เกลี่ย”
ในปี 1520 ในบทสนทนาเหน็บแนมเรื่อง "Vadisk หรือ Roman Trinity" อุลริช ฟอน ฮัตเทน เขียนว่า "มีพลเมืองสามประเภทในกรุงโรม: ไซมอน ยูดาส และโซโดม" และ "เราเห็นนักบวชในเยอรมนีด้วย ซึ่งกล่าวกันว่าอยู่ในร่างของตัวเองโดยจ่ายค่าวัดในโรม” และตัวละครของ Hutten พูดถึงเจ้าหน้าที่คริสตจักรโรมัน: “ และพวกเขาก็เลี้ยงม้า สุนัข ล่อ และด้วยค่าใช้จ่ายของเรา ช่างน่าเสียดายจริงๆ! - มีร่านและเด็กเลวทราม”
Poggio Bracciolini ในบทสนทนาเรื่อง "Against the Hypocrites" (1448) บรรยายอย่างเสียดสีว่านักเทศน์ชาวคริสเตียนเตือนฝูงแกะของเขาด้วยเรื่องราวเกี่ยวกับ "ความวิปริต" ทางเพศทุกประเภท และคนธรรมดาที่เมื่อก่อนไม่รู้อะไรเลยก็อุ้มบาทหลวงกลับบ้าน ด้วยความยินดี
แนวคิดในตำนานที่ทำให้ Orpheus เป็นผู้ประดิษฐ์ความรักเพศเดียวกันซึ่งพบใน Metamorphoses ของ Ovid ตาม Romance of the Rose (ศตวรรษที่ 13) ได้รับการพัฒนาในบทกวีของ Angelo Poliziano เรื่อง "The Tale of Orpheus": Orpheus สูญเสีย Eurydice ยกย่องความรักของชายหนุ่ม ด้วยเหตุนี้ ผู้สนับสนุนของซาโวนาโรลาจึงกล่าวหาว่าโปลิเซียโนเล่นสวาทกันเอง
ลวดลายโบราณมักใช้ในวรรณคดี ตัวอย่างเช่น เรื่องที่ 10 จากวันที่ห้าของ Decameron ของ Boccaccio ใช้เนื้อเรื่องของ Metamorphoses ของ Apuleius เมื่อสามีค้นพบคู่รักของภรรยาที่บ้านและเพื่อแก้แค้นจึงส่งชายหนุ่มไปที่เตียงของเขา ภาพยนตร์ตลกของ Machiavelli เรื่อง "Clicia" นำเสนอรูปแบบหนึ่งของภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Casina" ของ Plautus ซึ่งแสดงการแทนที่เด็กสาวที่อยู่บนเตียงกับคนรับใช้
อันโตนิโอ เบคคาเดลลี (Panormita) ในคอลเลกชัน Hermaphroditus ตาม Martial บรรยายถึงพฤติกรรมทางเพศที่หลากหลาย รวมถึงความรักเพศเดียวกัน
ในบทที่ XLIII ของบทกวี "The Furious Roland" ของ Ariosto เนื้อเรื่องของ Ovid เกี่ยวกับ Cephalus และ Procris นั้นแตกต่างกันไป: Anselm ฮีโร่ผู้ขับไล่ Argia ภรรยาของเขาออกไปโดยกล่าวหาว่าเธอทรยศอย่างผิด ๆ ตกลงที่จะนอนลงกับชาวเอธิโอเปียที่เสนอให้เขา วังวิเศษเป็นบำเหน็จ หลังจากนั้นภรรยาของเขาก็ทำให้เขาอับอาย
ใน "เมืองแห่งดวงอาทิตย์" ที่คิดค้นโดย Campanella ผู้ที่ถูกจับได้ว่ามีเพศสัมพันธ์เป็นครั้งแรกจะถูกตำหนิและถูกบังคับให้สวมรองเท้าที่คล้องคอเป็นเวลาสองวัน เพื่อเป็นสัญญาณของ "ความบิดเบือนของระเบียบธรรมชาติ" และหากเกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำอีก โทษจึงเพิ่มโทษประหารชีวิต
สำหรับการเปรียบเทียบ "Utopia" ของ Thomas More เพิกเฉยต่อหัวข้อเรื่องการรักร่วมเพศ และ Francis Bacon เน้นย้ำว่าไม่มีความรักระหว่างผู้ชายใน New Atlantis ของเขา แต่ "ไม่มีที่ไหนที่จะพบมิตรภาพที่ซื่อสัตย์และทำลายล้างได้เช่นนี้"
การแนะนำ 3-4
1. ลักษณะของชีวิตทางการเมืองและสังคมของอิตาลีในศตวรรษที่ 13-16 4-7
7-12
1 2 -17
บทสรุป 18
ข้อมูลอ้างอิง 19
การแนะนำ
คำว่าเรอเนซองส์ได้รับการประกาศเกียรติคุณจากจอร์โจ วาซารี จิตรกร สถาปนิก และนักประวัติศาสตร์ศิลปะที่มีชื่อเสียง เพื่อกำหนดช่วงเวลาในศิลปะอิตาลีที่เริ่มต้นราวปี ค.ศ. 1250 และสิ้นสุดในราวปี ค.ศ. 1550 เดิมที คำว่าเรอเนซองส์ถูกใช้เพื่ออธิบายช่วงเวลาแห่งความสนใจที่เกิดขึ้นใหม่ วัฒนธรรมโบราณซึ่งเกิดขึ้นในอิตาลีในช่วงศตวรรษที่ 13-16 แต่ต่อมาเนื้อหาของแนวคิดได้ขยายและพัฒนาและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาก็ถูกระบุอย่างแท้จริงด้วยจุดเริ่มต้นของยุคมนุษยนิยม
ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นการออกดอกของความรู้ของมนุษย์ทุกด้าน แต่เหนือสิ่งอื่นใด ศิลปะและวัฒนธรรม ไม่ได้กล่าวถึง "เมืองของพระเจ้า" มากเท่ากับมนุษย์ ในเวลานี้ศิลปะถูกแยกออกจากเทววิทยาและค่อยๆ กลายเป็นพื้นที่ "อิสระ" ของกิจกรรมของมนุษย์ที่มีกฎหมายของตัวเอง ก่อนอื่นบุคคลนั้นจะกลายเป็น "อิสระ" โดยสูญเสียตำแหน่งที่กำหนดไว้อย่างเคร่งครัดในลำดับชั้นของคุณค่าทางโลกและสวรรค์ ศาสนาแพนเทวนิยมโบราณใกล้จะถึงการฟื้นฟูแล้ว แม้ว่าจะไม่มีใครปฏิเสธความพยายามในภารกิจทางศาสนาที่ดำเนินการโดยบุคคลสำคัญหลายคนที่ยกย่องยุคนี้ก็ตาม
ยุคเรอเนซองส์มีลักษณะแตกต่างจากแนวคิดยุคกลางเกี่ยวกับมนุษย์ในฐานะภาชนะแห่งบาป ซึ่งสะท้อนให้เห็นในการเปลี่ยนแปลงไม่เพียงแต่ในด้านศีลธรรมที่ยอมรับกันโดยทั่วไปเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบรรทัดฐานของพฤติกรรมด้วย การเปลี่ยนแปลงทางศีลธรรมในช่วงเวลานี้ความอ่อนแอของการปราบปรามการแสดงออกทางธรรมชาติของชีวิตมนุษย์ทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงไม่เพียง แต่ในงานศิลปะเท่านั้นวิชาและวิธีการมองเห็นซึ่งกลายเป็นตรงไปตรงมาและเย้ายวนมากขึ้น แต่ยังรวมถึงใน พื้นที่ “ต่ำ” ของชีวิตมนุษย์ เช่น การแต่งกาย การรับประทานอาหาร ฯลฯ
ในงานของฉัน ฉันจะพยายามแสดงให้เห็นการเปลี่ยนแปลงในวัฒนธรรม ศิลปะ โลกทัศน์ และลักษณะทางศีลธรรมของช่วงเวลานี้ ท่ามกลางภูมิหลังของภาพทางสังคมและการเมืองของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี
1. ลักษณะของชีวิตทางการเมืองและสังคมของอิตาลีในศตวรรษที่ 13-16
อิตาลีถือเป็นแหล่งกำเนิดของวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอย่างถูกต้อง เพื่อทำความเข้าใจว่าเหตุใดความเคลื่อนไหวนี้จึงแพร่กระจายไปทั่วยุโรปจึงเริ่มต้นจากที่นั่น ให้เรามาดูภูมิหลังทางประวัติศาสตร์ที่ปรากฏการณ์นี้เกิดขึ้นและพัฒนา
ภายในปี 1250 อิตาลีพบว่าตนเองปลอดจากการแทรกแซงจากต่างประเทศ ช่วงเวลาแห่งเอกราชของชาตินี้กินเวลาเกือบสองศตวรรษจนกระทั่งกษัตริย์ชาร์ลส์ที่ 8 แห่งฝรั่งเศสบุกเข้ามาในประเทศในปี 1494 มีศูนย์กลางสำคัญอยู่ห้าแห่งในอิตาลี ได้แก่ มิลาน เวนิส ฟลอเรนซ์ รัฐสันตะปาปา และเนเปิลส์; นอกจากนี้ยังมีอาณาเขตเล็ก ๆ หลายแห่งซึ่งในการรวมกันต่าง ๆ ได้เข้าเป็นพันธมิตรกับหนึ่งในอาณาเขตที่ใหญ่กว่า
ภายในปี 1280 มิลานอยู่ภายใต้การปกครองของตระกูลวิสคอนติ ซึ่งปกครองมาเป็นเวลา 170 ปี ตั้งแต่ปี 1277 ถึง 1447 จากนั้น หลังจากช่วงเวลาสามปี เมื่อรัฐบาลสาธารณรัฐได้รับการฟื้นฟู อำนาจก็ถูกยึดโดยตระกูลใหม่ - พวกสฟอร์ซา ซึ่งเกี่ยวข้องกับวิสคอนติ และจัดสรรตำแหน่งดยุคแห่งมิลาน ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1494 ถึงปี ค.ศ. 1535 มิลานเป็นสถานที่เกิดเหตุของการสู้รบระหว่างฝรั่งเศสและสเปน พวกสฟอร์ซาได้เข้าร่วมเป็นพันธมิตรกับฝ่ายใดฝ่ายหนึ่ง ในที่สุดมิลานก็ถูกผนวกเข้ากับอาณาจักรของจักรพรรดิชาร์ลส์ที่ 5 ในปี 1535
สาธารณรัฐเวนิสค่อนข้างห่างไกลจากการเมืองของอิตาลี โดยเฉพาะอย่างยิ่งในศตวรรษแรกของความยิ่งใหญ่ เธอไม่เคยอยู่ภายใต้การปกครองของคนป่าเถื่อนและคิดว่าตัวเองตกอยู่ใต้การปกครองของจักรพรรดิตะวันออก ประเพณีนี้เมื่อรวมกับข้อเท็จจริงที่ว่าเวนิสทำการค้าขายกับตะวันออก ทำให้มั่นใจได้ว่าเมืองจะเป็นอิสระจากโรม ซึ่งยังคงอยู่จนถึงสภาเทรนต์ (ค.ศ. 1545) การก่อตั้งสันนิบาตคัมบราย - สหภาพของรัฐที่ทรงอำนาจในปี ค.ศ. 1509 ร่วมกับการเปิดเส้นทางสู่อินเดียรอบแหลมกู๊ดโฮปโดยวาสโก ดา กามา (ค.ศ. 1497-1498) ผสมผสานกับการเสริมสร้างพลังอำนาจของ พวกเติร์กทำลายเวนิส ซึ่งยังคงดำรงอยู่อย่างน่าสังเวชจนกระทั่งสงครามนโปเลียนสูญเสียเอกราชในที่สุด
ฟลอเรนซ์เป็นเมืองที่มีอารยธรรมมากที่สุดในโลกและเป็นแหล่งกำเนิดหลักของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ชื่อที่ยิ่งใหญ่เกือบทั้งหมดในวรรณคดี รวมถึงชื่อทางศิลปะในยุคแรกและต่อมาบางชื่อล้วนมีความเกี่ยวข้องกับฟลอเรนซ์
ประวัติศาสตร์ของเมืองฟลอเรนซ์ตลอดจนขบวนการเรอเนซองส์มีความเกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับตระกูลเมดิชิซึ่งมาจากปลายศตวรรษที่ 14 กลายเป็นผู้ปกครองเมืองฟลอเรนซ์ Cosimo de' Medici (1389-1464) สมาชิกคนแรกของครอบครัวที่บรรลุอำนาจสูงสุดอย่างไม่มีปัญหา ไม่มีตำแหน่งอย่างเป็นทางการ อำนาจของเขาขึ้นอยู่กับความชำนาญในการเลือกตั้ง Cosimo สืบทอดตำแหน่งต่อหลังจากช่วงเวลาสั้นๆ โดยหลานชายของเขา Lorenzo the Magnificent ซึ่งครองราชย์ตั้งแต่ปี 1469 จนกระทั่งสิ้นพระชนม์ในปี 1492
บุตรชายคนหนึ่งของลอเรนโซ ซึ่งกลายเป็นพระคาร์ดินัลเมื่ออายุ 14 ปี ได้รับเลือกเป็นพระสันตะปาปาในปี ค.ศ. 1513 และรับพระนามว่าลีโอที่สิบ ตระกูลเมดิซีภายใต้ชื่อแกรนด์ดุ๊กแห่งทัสคานี ปกครองฟลอเรนซ์จนถึงปี 1737 อย่างไรก็ตาม ในขณะเดียวกัน ฟลอเรนซ์ก็เหมือนกับประเทศอื่นๆ ในอิตาลี ที่เริ่มยากจนและสูญเสียความสำคัญในอดีตไป
อำนาจชั่วคราวของพระสันตปาปาเพิ่มขึ้นอย่างมากในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา อย่างไรก็ตาม วิธีการที่พระสันตะปาปาบรรลุเป้าหมายนี้ได้กีดกันอำนาจทางจิตวิญญาณของพระสันตะปาปา การเคลื่อนไหวที่สงบสุขซึ่งจบลงอย่างน่าสยดสยองในความขัดแย้งระหว่างสภาบาเซิลและสมเด็จพระสันตะปาปายูจีนที่ 4 (ค.ศ. 1431-1447) เป็นตัวแทนขององค์ประกอบที่เคร่งศาสนาที่สุดในคริสตจักร บางทีที่สำคัญกว่านั้นคือเป็นตัวแทนของมุมมองของผู้นำคริสตจักรทางตอนเหนือของเทือกเขาแอลป์ ชัยชนะของพระสันตปาปาเป็นชัยชนะของอิตาลีและสเปน (ในระดับที่น้อยกว่า)
อารยธรรมอิตาลีในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15 มีความแตกต่างโดยพื้นฐานจากอารยธรรมของประเทศทางตอนเหนือซึ่งยังคงรักษาลักษณะนิสัยในยุคกลางไว้ ชาวอิตาเลียนให้ความสำคัญกับวัฒนธรรมอย่างจริงจังโดยไม่สนใจศีลธรรมและศาสนา แม้แต่ในสายตาของนักบวช สไตล์ละตินที่สง่างามก็ชดใช้บาปมากมาย นิโคลัสที่ 5 (ค.ศ. 1447-1455) พระสันตะปาปานักมนุษยนิยมองค์แรก ทรงมอบตำแหน่งพระสันตปาปาแก่นักวิชาการที่เขายกย่องจากความรู้อันลึกซึ้ง โดยไม่ให้ความสำคัญกับการพิจารณาเรื่องอื่นๆ Lorenzo Valla ได้รับการแต่งตั้งเป็นเลขาธิการอัครสาวก ซึ่งเป็นคนเดียวกับที่พิสูจน์ความเท็จของการบริจาคคอนสแตนติน ซึ่งมีพื้นฐานการอ้างสิทธิ์ในดินแดนของบัลลังก์โรมัน เยาะเย้ยรูปแบบของภูมิฐานและกล่าวหา Bl. ออกัสตินในบาป นโยบายที่สนับสนุนมนุษยนิยมมากกว่าความศรัทธาหรือออร์โธดอกซ์นี้ดำเนินต่อไปจนกระทั่งกรุงโรมกระจัดกระจายในปี 1527
ผลลัพธ์ตามธรรมชาติของนโยบายนอกรีตของพระสันตะปาปายุคเรอเนซองส์คือการปฏิรูปซึ่งเริ่มต้นภายใต้ผู้สืบทอดของจูเลียส ลีโอที่ 10 (ค.ศ. 1513-1521)
ดังที่เห็นได้จากโครงร่างโดยย่อของสถานการณ์ในอิตาลีในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเงื่อนไขพิเศษได้รับการพัฒนาในดินแดนของประเทศนี้แตกต่างจากส่วนที่เหลือของยุโรปซึ่งนำไปสู่การเกิดขึ้นของวัฒนธรรมประเภทพิเศษที่นั่นซึ่งก็คือ มักเรียกว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยา: อิตาลีอยู่นอกแผนการนโยบายต่างประเทศที่ฉีกส่วนที่เหลือของยุโรป เมืองใหญ่ไม่เพียงแต่กลายเป็นศูนย์กลางการค้าเท่านั้น แต่อาจเร็วกว่าส่วนที่เหลือของยุโรปด้วย เปลี่ยนไปสู่การผลิตแบบอุตสาหกรรม ซึ่งมีอิทธิพลต่อการก่อตัวอย่างเห็นได้ชัด ของความคิดแบบใหม่ ค่อย ๆ เคลื่อนตัวออกจากแนวความคิดในยุคกลาง ชีวิตฝ่ายวิญญาณในอิตาลีได้เปลี่ยนจากแนวทางศาสนาไปเป็นแบบฆราวาสอย่างรวดเร็ว ทั้งหมดนี้นำไปสู่การก่อตัวของวัฒนธรรมประเภทพิเศษ
2. ลักษณะเฉพาะของวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลี
คุณสมบัติของวัฒนธรรมนี้มีดังต่อไปนี้
ประการแรก วัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลีมีลักษณะเป็นฆราวาสเป็นส่วนใหญ่ เริ่มต้นจากสถานที่เดียวกันกับการปฏิรูปในยุโรป ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลีมีลักษณะเป็นการค้นหา โดยหลักๆ ในสาขาวัฒนธรรม วิทยาศาสตร์ และศิลปะ ระบบการศึกษาเฉื่อยซึ่งตามคำพูดของเบอร์ทรันด์ รัสเซลล์ กลายเป็น "เกราะป้องกันทางปัญญา" ถูกแทนที่ด้วยการค้นหาทางวิทยาศาสตร์ ซึ่งไม่ได้ฟรีเสมอไป (จำจิออร์ดาโน บรูโน) แต่ไม่ถูกจำกัดด้วยกรอบแคบของเทววิทยายุคกลางอีกต่อไป มันเป็นช่วงก่อนหน้านี้
ในสาขาปรัชญา ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีลักษณะพิเศษคือการแทนที่อริสโตเติลนักวิชาการโดยเพลโต มีบทบาทสำคัญในการแพร่กระจายของ Platonism ในอิตาลีแสดงโดย Gemist Pletho นัก Platonist ชาวกรีกผู้กระตือรือร้นซึ่งมีออร์โธดอกซ์ที่น่าสงสัย; ข้อดีของ Vissarion ซึ่งเป็นชาวกรีกที่กลายเป็นพระคาร์ดินัลก็ยิ่งใหญ่เช่นกัน Cosimo และ Lorenzo de 'Medici เป็นแฟนตัวยงของ Plato; Cosimo ก่อตั้งและ Lorenzo ดำเนินกิจกรรมของ Florentine Academy ต่อไป ซึ่งส่วนใหญ่อุทิศให้กับการศึกษาของ Plato Cosimo เสียชีวิตขณะฟังบทสนทนาของ Plato อย่างไรก็ตาม นักมานุษยวิทยาในยุคนั้นกระตือรือร้นในการศึกษาเรื่องโบราณวัตถุเกินกว่าจะสามารถสร้างสิ่งใดก็ตามที่เป็นต้นฉบับในสาขาปรัชญาได้
ประการที่สอง ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่ใช่ขบวนการที่ได้รับความนิยม มันเป็นการเคลื่อนไหวของนักวิทยาศาสตร์และศิลปินกลุ่มเล็กๆ ที่ได้รับการอุปถัมภ์จากผู้อุปถัมภ์ที่มีน้ำใจ โดยเฉพาะพระสันตะปาปาเมดิชีและนักมนุษยนิยม หากไม่มีความช่วยเหลือนี้ ยุคเรอเนซองส์ก็ไม่อาจประสบความสำเร็จที่สำคัญเช่นนี้ได้ Petrarch และ Boccaccio ซึ่งอาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 14 อยู่ในจิตวิญญาณของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แต่เนื่องจากเงื่อนไขทางการเมืองในยุคนั้นแตกต่างกัน พวกเขาจึงมีอิทธิพลต่อคนรุ่นเดียวกันน้อยกว่านักมานุษยวิทยาในศตวรรษที่ 15
ประการที่สาม ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลีได้แสดงออกในระดับที่สูงกว่าที่อื่นๆ ในยุโรป ในการเพิ่มขึ้นของงานศิลปะอย่างมหาศาล โดยหลักๆ แล้วเป็นศิลปะวิจิตรศิลป์
ช่วงที่ 13 - ต้นศตวรรษที่ 14 - ยุคก่อนเรอเนซองส์ซึ่งเป็นยุคของ Ducento โดดเด่นด้วยผลงานของจิตรกร Pietro Cavallini และ Giotto di Bondone ช่วงเวลาของยุคก่อน-เรอเนซองส์ในหลายๆ ด้านได้เตรียมหนทางสำหรับศิลปะยุคเรอเนซองส์ แม้ว่าจะมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับยุคกลาง กับประเพณีโรมาเนสก์ กอทิก และไบแซนไทน์ก็ตาม แม้แต่นักสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนี้ก็ไม่ใช่ผู้บุกเบิกอย่างแท้จริง มันไม่ง่ายเลยที่จะติดตามขอบเขตที่ชัดเจนในงานของพวกเขาที่แยก "เก่า" จาก "ใหม่" ส่วนใหญ่แล้วองค์ประกอบของทั้งสองจะหลอมรวมเป็นหนึ่งเดียวที่แยกกันไม่ออก
การพลิกผันไปสู่การสถาปนาความสมจริงและการเอาชนะประเพณียุคกลางในศิลปะอิตาลีเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 15 (Quattrocento) ในเวลานี้ โรงเรียนในเขตพื้นที่หลายแห่งได้ถือกำเนิดขึ้นมา เพื่อปูทางไปสู่วิธีการที่สมจริง ศูนย์กลางชั้นนำของวัฒนธรรมมนุษยนิยมและศิลปะที่สมจริงในเวลานี้คือฟลอเรนซ์
จิตรกรรมฝาผนังขนาดมหึมากำลังประสบกับความเจริญรุ่งเรืองอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน นักปฏิรูปซึ่งมีบทบาทเช่นเดียวกับการพัฒนาสถาปัตยกรรมของบรูเนลเลสกีและงานประติมากรรมของโดนาเทลโลคือฟลอเรนซ์ มาซาชโช (ค.ศ. 1401-1428) ซึ่งมีอายุสั้นและทิ้งผลงานอันน่าทึ่งซึ่งค้นหาภาพลักษณ์ที่กล้าหาญโดยทั่วไปของมนุษย์ และการเป็นตัวแทนสิ่งแวดล้อมตามความเป็นจริงยังคงเป็นโลกของเขาต่อไป
Fra Filippo Lippi (ประมาณ ค.ศ. 1406 - 1469) ตัวแทนทั่วไปของยุคเรอเนซองส์ตอนต้น ผู้ซึ่งแลกเสื้อคาสซ็อกของเขากับอาชีพที่ไม่สงบสุขของศิลปินเร่ร่อน ประสบความสำเร็จในการประหารชีวิตที่ละเอียดอ่อนเป็นพิเศษ มีสีที่ยับยั้งชั่งใจอย่างมาก และมีลักษณะเป็นฆราวาสโดยธรรมชาติของเขา ทำงาน ในภาพโคลงสั้น ๆ ที่อ่อนโยน - "Madonna and Child" (ประมาณปี 1452, Florence, Pitti Gallery), "Madonna under the Veil (c.; 1465, Florence, Uffizi) Lippi ได้บันทึกรูปลักษณ์ของผู้หญิงอันน่าสัมผัสของผู้ที่เขารักชื่นชมทารกอ้วนท้วน
ศิลปินที่โดดเด่นที่สุดของ Quattrocento ผู้ล่วงลับคือ Sandro Botticelli (1447-1510) ภาพวาดผู้ใหญ่ที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา - "ฤดูใบไม้ผลิ" (ประมาณปี 1478) และ "กำเนิดของดาวศุกร์" (ประมาณปี 1484 ทั้งในฟลอเรนซ์ใน Uffizi) - ได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวีของ Poliziano กวีในราชสำนักเมดิชิ และประหลาดใจกับความคิดริเริ่ม ของการตีความแปลงและภาพของตำนานโบราณ แปลผ่านโลกทัศน์บทกวีส่วนตัวอย่างลึกซึ้ง
ศิลปินยุคเรอเนซองส์พยายามสร้างภาพวาดให้เป็น "หน้าต่างสู่โลก"; เพื่อถ่ายทอดความลึกของอวกาศ พวกเขาพัฒนาสิ่งที่เรียกว่าเปอร์สเปคทีฟเชิงเส้น และความกลมของปริมาตรเริ่มถูกถ่ายทอดอย่างชำนาญโดยใช้ไคอาโรสคูโร การศึกษากายวิภาคของมนุษย์มีความสำคัญเป็นพิเศษ ความงามของมนุษย์เริ่มได้รับความเคารพเหนือสิ่งอื่นใด อย่างไรก็ตาม คริสตจักรยังคงเป็นลูกค้าหลักมาเป็นเวลานาน ดังนั้นงานส่วนใหญ่จึงยังคงเน้นไปที่เนื้อหาเกี่ยวกับศาสนาคริสต์ แต่ถัดจากนั้นภาพวาดและรูปปั้นที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเทพนิยายโบราณก็ปรากฏในศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
ช่วงเวลาของการสั่งสมทักษะและความรู้เหล่านี้คือยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น ภาพวาดในสมัยนั้นเต็มไปด้วยอารมณ์ที่สดใสและร่าเริง พื้นหลังมักทาสีด้วยสีอ่อน ส่วนอาคารและลวดลายธรรมชาติจะล้อมรอบด้วยเส้นที่คมชัด สีที่บริสุทธิ์มีอิทธิพลเหนือกว่า รายละเอียดทั้งหมดของงานแสดงด้วยความรอบคอบไร้เดียงสา โดยส่วนใหญ่ตัวละครมักจะเรียงและแยกออกจากพื้นหลังด้วยรูปทรงที่ชัดเจน ภาพวาดของยุคเรอเนซองส์ตอนต้นมุ่งมั่นเพื่อความสมบูรณ์แบบเท่านั้น แต่ที่น่าแปลกก็คือการแสวงหาและความจริงใจของภาพวาดนั้นมักจะซาบซึ้งมากกว่าศิลปะของยุคเรอเนซองส์สูงที่บรรลุถึงความสมบูรณ์แบบ
ศิลปะของ Cinquecento ซึ่งครองตำแหน่งวัฒนธรรมยุคเรอเนซองส์ไม่ใช่ศิลปะในท้องถิ่นอีกต่อไป แต่เป็นปรากฏการณ์ทั่วโลก แม้ว่าวัฒนธรรม Quattrocento และ Cinquecento จะติดต่อกันได้ทันเวลา แต่ก็มีความแตกต่างที่ชัดเจนระหว่างวัฒนธรรมทั้งสอง Quattrocento คือการวิเคราะห์ การค้นหา การค้นพบ มันเป็นโลกทัศน์ที่สดใหม่ แข็งแกร่ง แต่มักจะไร้เดียงสา และอ่อนเยาว์
Cinquecento เป็นการสังเคราะห์ซึ่งเป็นผลมาจากวุฒิภาวะที่ซับซ้อน โดยมุ่งเน้นไปที่เรื่องทั่วไปและสิ่งสำคัญ ซึ่งเข้ามาแทนที่ความอยากรู้อยากเห็นที่กระจัดกระจายของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการตอนต้น ยุคเรอเนซองส์สูงนั้นค่อนข้างสั้น มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของปรมาจารย์ผู้ชาญฉลาดสามคนซึ่งเป็นไททันแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - Leonardo da Vinci, Raphael Santi และ Michelangelo Buonarotti
พวกเขาแตกต่างกันในทุกสิ่งแม้ว่าชะตากรรมของพวกเขาจะเหมือนกันมาก: ทั้งสามถูกสร้างขึ้นในอกของโรงเรียนฟลอเรนซ์จากนั้นทำงานที่ศาลของผู้อุปถัมภ์ศิลปะซึ่งส่วนใหญ่เป็นพระสันตะปาปาทนทั้งความโปรดปรานและความบังเอิญ ของลูกค้าระดับสูง เส้นทางของพวกเขามักจะข้ามกัน ทำตัวเป็นคู่แข่งกัน และปฏิบัติต่อกันด้วยความเกลียดชัง เกือบจะเป็นศัตรูกัน พวกเขามีบุคลิกทางศิลปะและมนุษย์ที่แตกต่างกันเกินไป แต่ในความคิดของลูกหลานยอดเขาทั้งสามนี้ก่อตัวเป็นเทือกเขาลูกเดียวซึ่งแสดงถึงคุณค่าหลักของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลี - ความฉลาดความสามัคคีพลัง ผู้ก่อตั้งที่แท้จริงของสไตล์เรอเนซองส์สูงคือ Leonardo da Vinci (1452 - 1519) อัจฉริยะที่มีผลงานซึ่งถือเป็นการเปลี่ยนแปลงเชิงคุณภาพครั้งยิ่งใหญ่ในงานศิลปะ ผลงานในยุคแรกๆ ของเลโอนาร์โดคือ "มาดอนน่ากับดอกไม้" (หรือที่เรียกว่า "มาดอนน่าเบอนัวส์" เมื่อปี ค.ศ. 1478) ซึ่งจัดเก็บไว้ในอาศรม; องค์ประกอบแท่นบูชาขนาดใหญ่ "ความรักของพวก Magi" (ฟลอเรนซ์, อุฟฟิซี) และ "นักบุญ . เจอโรม" (โรม, วาติกัน ปินาโคเทกา)" มาดอนน่าในถ้ำ" (1483 - 1494, ปารีส, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์) โดย Leonardo da Vinci - องค์ประกอบแท่นบูชาชิ้นแรกที่ยิ่งใหญ่ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง ตัวละครของเธอ: แมรี่, จอห์น, พระคริสต์และทูตสวรรค์ - ได้มาซึ่งความยิ่งใหญ่, จิตวิญญาณแห่งบทกวีและความสมบูรณ์ของชีวิตที่แสดงออก
ภาพวาดที่สำคัญที่สุดของเลโอนาร์โด "The Last Supper" ดำเนินการในปี 1495 - 1497 นำเข้าสู่โลกแห่งความหลงใหลที่แท้จริงและความรู้สึกที่น่าทึ่ง สำหรับอารามซานตามาเรีย เดลเล กราซีเอ ในเมืองมิลาน จากผลงานในช่วงยี่สิบปีที่ผ่านมาในชีวิตของ Leonardo บางทีผลงานที่โด่งดังที่สุดคือ "Mona Lisa" ("La Gioconda") (ปารีส, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์) แนวคิดเกี่ยวกับอุดมคติที่สว่างที่สุดและประเสริฐที่สุดของมนุษยนิยมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยานั้นได้รวบรวมไว้อย่างสมบูรณ์ที่สุดในงานของเขาโดยราฟาเอลสันติ (1483-1520) บทกวีที่อ่อนโยนและจิตวิญญาณอันละเอียดอ่อนทำให้ผลงานในยุคแรก ๆ ของเขาแตกต่าง - "Madonna Connetabile" (ประมาณปี 1500, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, อาศรม) ความสามารถในการจัดเรียงตัวเลขในอวกาศอย่างอิสระเชื่อมโยงระหว่างกันและกับสภาพแวดล้อมนั้นแสดงออกมาใน องค์ประกอบ "การหมั้นของแมรี่" (1504, มิลาน)
ของขวัญของราฟาเอล - นักอนุสาวรีย์และมัณฑนากร - แสดงออกในความงดงามทั้งหมดเมื่อวาดภาพ Sanza della Segnatura ซึ่งมีการแต่งเพลง "Disputa", "School of Athens", "Parnassus", "Wisdom, Temperance and Strength" สถานที่สำคัญในงานศิลปะของเขาถูกครอบครองโดยรูปของพระแม่มารีและผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาคือ "The Sistine Madonna" (2515-1519, Dresden, Art Gallery) ไททันคนสุดท้ายของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูงคือ Michelangelo Buonarotti (1475 - 1564) - ประติมากรจิตรกรสถาปนิกและกวีผู้ยิ่งใหญ่ แม้จะมีความสามารถที่หลากหลาย แต่เขาถูกเรียกว่าเป็นนักเขียนแบบร่างคนแรกของอิตาลีเป็นหลักเนื่องจากผลงานที่สำคัญที่สุดของศิลปินที่เป็นผู้ใหญ่แล้ว - วาดภาพห้องนิรภัยของโบสถ์ซิสทีนในวังวาติกัน (1508 - 1512) พื้นที่ปูนเปียกทั้งหมด 600 ตร.ม. เมตร องค์ประกอบหลายร่างของจิตรกรรมฝาผนังแสดงให้เห็นฉากในพระคัมภีร์ตั้งแต่การสร้างโลก
ภาพปูนเปียกของผนังแท่นบูชาของโบสถ์ซิสทีน "The Last Judgement" ทาสีหนึ่งในสี่ของศตวรรษหลังจากการทาสีเพดานของโบสถ์ซิสทีน โดยเฉพาะอย่างยิ่งโดดเด่นจากภาพวาดของอาจารย์
3. ชีวิตประจำวันของชาวอิตาลีในยุคเรอเนซองส์: เวลาและประเพณี
J. Burckhardt ซึ่งระบุถึงตำแหน่งของมนุษย์ในยุคเรอเนซองส์เขียนว่า: "... ในอิตาลีในเวลานั้นความแตกต่างในต้นกำเนิดระหว่างผู้คนในชั้นเรียนที่แตกต่างกันได้สูญเสียความสำคัญไป แน่นอนว่าสิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกอย่างมากจากข้อเท็จจริงที่ว่าเป็นครั้งแรกที่มนุษย์และมนุษยชาติเป็นที่รู้จักในแก่นแท้ที่ลึกที่สุด ผลลัพธ์ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเพียงอย่างเดียวนี้น่าจะทำให้เรารู้สึกขอบคุณ แนวคิดเชิงตรรกะของมนุษยชาติมีมาก่อน แต่ยุคเรอเนซองส์เองที่รู้ว่ามันคืออะไรในความเป็นจริง” [Burkhardt Ya., 1996.P. 306]. ดังที่ได้แสดงให้เห็นแล้วในบทที่แล้ว ความรู้เกี่ยวกับธรรมชาติของมนุษย์ทั้งทางจิตวิญญาณและทางกายภาพเป็นเป้าหมายหลักของนักคิดและศิลปินในยุคนั้น แต่สถานการณ์ของคนธรรมดาจะเป็นอย่างไร? ทัศนคติที่เปลี่ยนไปส่งผลต่อชีวิตประจำวันอย่างไร?
ประการแรก อุดมคติของความงามทางกายภาพได้เปลี่ยนไปแล้ว การปฏิเสธความคิดที่ว่าร่างกายเป็นจุดศูนย์กลางของความชั่วร้ายในฐานะที่หลบภัยชั่วคราวสำหรับจิตวิญญาณซึ่งส่วนใหญ่กำหนดความพึงพอใจด้านสุนทรียศาสตร์ของยุคกลางได้แสดงออกในการสร้างอุดมคติแห่งความงามใหม่
E. Fuchs ในหนังสือ “ภาพประกอบประวัติศาสตร์ศีลธรรม” ยุคแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" ให้ลักษณะดังต่อไปนี้ของผู้ชายที่สวยและผู้หญิงที่สวยซึ่งนำมาจากแหล่งข้อมูลของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาโดยตรง: "ในหนังสือของ J.B. Porte "โหงวเฮ้งมนุษย์" ซึ่งปรากฏในศตวรรษที่ 16 ในประเทศฝรั่งเศส รูปร่างหน้าตาของผู้ชายมีดังต่อไปนี้ "เหตุนี้ผู้ชายโดยธรรมชาติจึงมีโครงหน้าใหญ่ หน้ากว้าง คิ้วโค้งเล็กน้อย ตาโต คางเหลี่ยม คอหนา ไหล่และซี่โครงแข็งแรง อกกว้าง ท้องยุบ ต้นขามีกระดูกและยื่นออกมา ต้นขาและแขนแข็งแรง เข่าแข็ง หน้าแข้งแข็งแรง น่องยื่นออกมา ขาเรียว มือใหญ่มีกล้ามเนื้อแข็งแรง สะบักไหล่ห่างกันมาก หลังใหญ่แข็งแรง มีช่องว่างระหว่างหลัง และเอวมีลักษณะเท่ากันและเป็นเนื้อ เอวมีกระดูกและแข็งแรง เดินช้า เสียงแข็งและหยาบ ฯลฯ โดยธรรมชาติแล้ว พวกเขาเป็นคนใจกว้าง ไม่เกรงกลัว ยุติธรรม ซื่อสัตย์ เรียบง่าย และทะเยอทะยาน” อริออสโตพรรณนาถึงอุดมคติของหญิงสาวสวยต่อหน้าวีรสตรีคนหนึ่งของบทกวี "Furious Roland" ด้วยคำพูดต่อไปนี้: "คอของเธอขาวราวหิมะ คอของเธอเหมือนนม คอที่สวยงามของเธอกลม หน้าอกของเธอ กว้างใหญ่และเขียวชอุ่ม เช่นเดียวกับคลื่นทะเลที่เข้ามาและหายไปภายใต้แสงแห่งสายลม หน้าอกของเธอก็ปั่นป่วนมาก ดวงตาของอาร์กัสเองก็ไม่อาจคาดเดาได้ว่ามีอะไรซ่อนอยู่ใต้ชุดแสงนั้น งดงามราวกับสิ่งที่มองเห็น มืองามๆ ปิดท้ายด้วยพู่กันสีขาว ราวกับแกะสลักจากงาช้างที่ยาวและแคบ ซึ่งไม่มีเส้นเลือดเส้นเดียว ไม่มีกระดูกยื่นออกมาแม้แต่เส้นเดียว ขาที่กลมและสง่างามช่วยเติมเต็มรูปร่างอันมหัศจรรย์ที่เต็มไปด้วยความยิ่งใหญ่ ความงามอันวิจิตรงดงามของเธอส่องประกายผ่านผ้าหนาของม่าน" E. , 1993 หน้า 120]. อย่างที่คุณเห็นคำอธิบายเหล่านี้ยังห่างไกลจากภาพลักษณ์ของผู้ชายหล่อและความงามในยุคกลางที่แทบจะแยกไม่ออก ร่างกายที่พัฒนาแล้วสามารถให้และรับความสุขได้ สิ่งเหล่านี้คือแนวคิดทางสุนทรีย์แห่งยุคสมัย โดยธรรมชาติแล้วลัทธิของร่างกายทำให้เกิดความคิดที่ซับซ้อนขึ้นทั้งหมด ดังที่ทั้งเจ. เบิร์คฮาร์ดและอี. ฟุคส์ตั้งข้อสังเกต ไม่มีที่ไหนในเวลานี้ที่ลัทธิความรักทางกายพัฒนาขึ้นมากเท่ากับในอิตาลี และไม่มีที่ไหนที่เสรีภาพทางศีลธรรมจะไปถึงระดับดังกล่าวได้
แน่นอนว่าครอบครัวแบบดั้งเดิมยังคงเป็นพื้นฐานของสังคม และการแต่งงานก็กลายเป็นเหมือนองค์กรธุรกิจมากขึ้น เมื่อพูดถึงครอบครัวชาวนา การแต่งงานเป็นเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการอยู่รอดในสภาพการวิ่ง โดยทั่วไป คือเศรษฐกิจพอเพียง เมื่อนับมือทุกคู่ เช่นเดียวกับชีวิตของชนชั้นกลางและล่างในเมือง อย่างไรก็ตาม ทัศนคติต่อการแต่งงานในฐานะสหภาพอันศักดิ์สิทธิ์ได้ลดคุณค่าลงอย่างเห็นได้ชัด เป็นที่รู้จักกันดีจากแหล่งต่าง ๆ ตาม Decameron G. Boccaccio เชื่อเช่นว่าความซื่อสัตย์ในชีวิตสมรสไม่ได้ถูกมองว่ากระตือรือร้นเกินไปและความสัมพันธ์ก่อนสมรสระหว่างคนหนุ่มสาวก็ไม่ถือว่าเลวร้าย หากรากเหง้าของพฤติกรรมนี้ย้อนกลับไปในยุคกลางและเกี่ยวข้องกับความสำคัญของการเกิดของทายาทโดยทั่วไปกับการสืบสานของครอบครัว ดังนั้นวิธีการที่เริ่มใช้ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการเพื่อดึงดูดความสนใจของ คนเพศตรงข้ามก็เปลี่ยนไป
ประการแรกแฟชั่นมีการเปลี่ยนแปลงอย่างรุนแรง ชุดปิดของยุคก่อนซึ่งบอกเพียงร่องรอยของร่างกายที่สวมอยู่ถูกแทนที่ด้วยชุดที่เปิดเผยทางเพศอย่างเปิดเผย เต้านมของผู้หญิงซึ่งกระตุ้นความเคารพและความชื่นชมเป็นพิเศษต่อผู้ชายนั้นเปลือยเปล่ามากที่สุด ความยาวของชุดก็สั้นลงด้วย อุปสงค์ทำให้เกิดอุปทาน ดังนั้นการผลิตถุงน่องและถุงมือจึงกินพื้นที่เกือบระดับอุตสาหกรรมในอิตาลี ทำให้ชาวเมืองมีงานใหม่ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือชิ้นนี้ ความกังวลเกี่ยวกับความงามภายนอกทำให้ผู้หญิงต้องใช้วิธีการเสริมความงามต่างๆ สีผมในอุดมคตินั้นถือว่าสว่างมากเป็นสีทองอ่อนดังนั้นผู้หญิงจึงหันไปใช้เทคนิคต่าง ๆ - มักจะน่าสงสัยมาก แต่ในกรณีที่เป็นไปไม่ได้ที่จะดึงดูดความสนใจของเพศตรงข้ามด้วยเทคนิคของช่างตัดเสื้อและการแต่งหน้าที่เชี่ยวชาญเท่านั้น พลังอื่น ๆ ก็เข้ามามีบทบาท
เวทมนตร์คาถา การทำนายดวงชะตา ไสยศาสตร์ และเวทมนตร์คาถา แพร่หลายในยุโรปและยุคกลาง กลายเป็นเรื่องที่ยิ่งใหญ่อย่างแท้จริงในช่วงยุคเรอเนซองส์ Pietro Aretino แสดงรายการคลังแสงของวัตถุวิเศษที่พบได้ทั่วไปในโสเภณีชาวโรมัน รวบรวมรายการจำนวนมากที่เต็มไปด้วยสิ่งแปลกประหลาดและน่าขยะแขยง [Burkhardt Y., 1996, 454] และความเป็นสากลของปรากฏการณ์นี้สามารถแสดงให้เห็นได้จากวัวของสมเด็จพระสันตะปาปา Sixtus IV ซึ่งในปี 1474 ถูกบังคับให้ประณามพวก Bolognese Carmelites ซึ่งประกาศอย่างเปิดเผยว่าไม่มีอะไรผิดในการสื่อสารกับปีศาจ ดังที่คุณทราบความต้องการแม่มดและพ่อมดที่แพร่หลายเช่นนี้ทำให้เกิดการตอบสนองอย่างรวดเร็ว - เปลวไฟแห่งการสืบสวนได้แผดเผาไปทั่วยุโรปเป็นเวลานานด้วยความหวังอันเปล่าประโยชน์ที่จะคืนฝูงแกะกลับไปที่โบสถ์
อย่างไรก็ตาม ศาสนาที่นิยมไม่ได้ทนทุกข์ทรมานเลย ศรัทธาในพระแม่มารีย์ นักบุญ และปาฏิหาริย์นั้นแข็งแกร่งพอๆ กับศรัทธาในกองกำลังปีศาจ อย่างไรก็ตาม ผู้ที่มีการศึกษามากกว่ามักจะปฏิบัติต่อสถาบันคริสตจักรด้วยความเคารพน้อย ความศรัทธาและศาสนา ได้แก่ ความเคารพต่อรูปแบบภายนอกของคริสตจักรในเวลานี้เริ่มแตกต่างออกไป
ปรากฏการณ์ที่น่าสนใจในชีวิตทางศาสนาในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีคือการมีอยู่ของขบวนการนอกรีตหรือใกล้นอกรีตจำนวนมาก เช่น ขบวนการ Dolcina, Bogomilism เป็นต้น เมื่อเชื่อมโยงกับประเพณีของคำสั่งของผู้บวช ผู้ติดตามคำสอนเหล่านี้ท่วมท้นอิตาลีอย่างแท้จริง และอำนาจของนักเทศน์ซึ่งมักจะสั่งสอนห่างไกลจาก "แนวทาง" อย่างเป็นทางการของคริสตจักร ก็สูงกว่าอำนาจของบาทหลวงประจำเขตมาก
ภาพลักษณ์ของพระสงฆ์ในเวลานี้มีความหลากหลายอย่างเห็นได้ชัด ในด้านหนึ่ง ภาพของพระสังฆราชผู้รู้แจ้งเป็นที่รู้จักกันดี - พระคาร์ดินัล สมเด็จพระสันตะปาปา ผู้แทนของสมเด็จพระสันตะปาปา - นักสะสมงานศิลปะที่มีการศึกษาดี และนักการศึกษา นักการทูตและนักยุทธศาสตร์ผู้ชาญฉลาด ในทางกลับกัน อำนาจของพระภิกษุ พระภิกษุ หรือแม่ชี "ธรรมดา" ลดลงอย่างรวดเร็ว บทความของ Aretino วาดภาพบุคคลที่มีตัณหาซึ่งถูกครอบงำโดยตัณหาในทางที่ผิดซึ่งไม่พบทางออกตามธรรมชาติ เราเห็นสิ่งเดียวกันใน Dante, Boccaccio ฯลฯ วิถีชีวิตของราชสำนักของสมเด็จพระสันตะปาปาเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง และเรื่องราวของภาพร่างอีโรติกที่ Marcantonio Raimondi ทิ้งไว้บนผนังวังของสมเด็จพระสันตะปาปาอาจดูเหมือนเป็นไปไม่ได้
อย่างไรก็ตามไม่สามารถพูดได้ว่าอุดมคติของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยานั้นเป็นการปล่อยตัวตามอำเภอใจของร่างกายอย่างไร้การควบคุมและไร้ยางอาย ความสนใจในเนื้อหนังดังกล่าวมีแนวโน้มที่จะถูกกำหนดโดยตำแหน่งทางอุดมการณ์ของบุคคลในยุคนี้มากกว่าโดยธรรมชาติที่ชั่วร้ายของเขา
ชีวิตของชาวอิตาลีเต็มไปด้วยความกังวลและอันตราย โรคร้ายที่รักษาไม่หาย - โรคระบาดอหิวาตกโรคโรคระบาดที่คร่าชีวิตผู้คนหลายพันคนถูกเพิ่มเข้ามาซิฟิลิสซึ่งผลที่ตามมาก็เป็นที่รู้จักกันดีในหมู่ผู้หญิงที่กล้าหาญของ อาเรติโนผู้เกรงกลัว “ชาวฝรั่งเศส” ไม่น้อยไปกว่าโรคเรื้อน
ความเข้าใจว่าช่วงเวลาของชีวิตนั้นสั้น และชีวิตเองก็เต็มไปด้วยความโศกเศร้า ทำให้มนุษย์ยุคเรอเนซองส์ซาบซึ้งทุกวินาที ทุกช่วงเวลาที่ได้สัมผัสกับความงาม ไม่ใช่เพื่ออะไรในเวลานี้ที่การตกแต่งบ้านมีความงดงามอย่างแท้จริงไม่เพียง แต่อุดมสมบูรณ์เท่านั้น แต่ยังน่าพึงพอใจอีกด้วย นั่นคือเหตุผลว่าทำไมความรู้และวรรณกรรมตลอดจนความสามารถทางดนตรีจึงมีคุณค่าอย่างสูง
ผู้หญิงอิตาลีที่สวยงามทั้งที่มีเชื้อสายสูงส่งและที่เรียกว่า Curtigiane Onesti - ก่อนอื่นเลย ผู้หญิงที่มีการศึกษาดีและอ่านหนังสือดี เป็นอิสระจากสามีและผู้ชื่นชมอย่างสมบูรณ์ และเท่าเทียมกันในด้านความรู้และความสามารถ
ความเป็นอิสระจากผู้อุปถัมภ์เป็นลักษณะเฉพาะของข้าราชบริพารในยุคนี้ซึ่งเป็นสิ่งที่คิดไม่ถึงสำหรับยุคกลาง
ทัศนคติต่อแนวคิดเรื่องชนชั้นสูงก็เปลี่ยนไปเช่นกัน - หากต้นกำเนิดอันสูงส่งก่อนหน้านี้หมายถึงสมาชิกภาพทางพันธุกรรมในชนชั้นสูงและความมั่งคั่ง ในยุคเรอเนซองส์คุณภาพนี้ถูกตีความว่าได้มาโดยเฉพาะ การพัฒนาทางจิตวิญญาณและคุณสมบัติส่วนบุคคลเท่านั้นที่ทำให้บุคคลมีความสูงส่งอย่างแท้จริง
บทสรุป
เมื่อสรุปบทคัดย่อเราสามารถสรุปได้ดังต่อไปนี้ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลีไม่เพียงแต่มีความสำคัญเท่านั้น แต่เหนือสิ่งอื่นใด อุดมไปด้วยการค้นพบและความสำเร็จในด้านวัฒนธรรมและความคิด ซึ่งยังคงเป็นแหล่งเพาะพันธุ์สำหรับการพัฒนาความคิดสมัยใหม่ ความรุ่งโรจน์ของยุคเรอเนซองส์ในด้านสถาปัตยกรรม จิตรกรรม และกวีนิพนธ์ยังคงไม่เสื่อมคลาย ช่วงเวลานี้ในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมให้กำเนิดยักษ์ใหญ่ที่แท้จริง เช่น เลโอนาร์โด ไมเคิลแองเจโล และมาคิอาเวลลี ยุคเรอเนซองส์รวบรวมการปฏิเสธข้อจำกัดของวัฒนธรรมยุคกลางและเปิดทางสำหรับการพัฒนาบุคลิกภาพของมนุษย์ ผลงานของนักคิดในยุคนี้ เช่น Lorenzo Valla, Pica della Mirandola, Gianozzo Manetti และคนอื่นๆ อีกมากมาย ได้ค้นพบธรรมชาติของมนุษย์อีกครั้ง มนุษย์และปัญหาที่ซับซ้อนทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับความหมายคุณสมบัติลักษณะนิสัยรูปลักษณ์และวิถีชีวิตของเขาเป็นแรงจูงใจหลักและกลไกแห่งยุค
การเปลี่ยนแปลงทัศนคติต่อบุคลิกภาพสะท้อนให้เห็นทั้งในศิลปะของยุคนี้และในด้านศีลธรรม
ข้อมูลอ้างอิง
Burckhardt J. วัฒนธรรมแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลี, M. , 1996
Batkin L.M. Dante และเวลาของเขา ม., 1965.
Batkin L. M. นักมานุษยวิทยาชาวอิตาลี: ไลฟ์สไตล์และรูปแบบการคิด ม., 1978.
รัสเซล บี. ประวัติศาสตร์ปรัชญาตะวันตก. ต.1. รอสตอฟ-ออน-ดอน, 1992.
Revyakina N.V. หลักคำสอนของมนุษย์โดย Gianozzo นักมนุษยนิยมชาวอิตาลี
Manetti // จากประวัติศาสตร์วัฒนธรรมยุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ม., 1976
Fuchs E. ภาพประกอบประวัติศาสตร์ศีลธรรม ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ม., 1993
ประเด็นก็คือเป็นครั้งแรกที่เธอดึงความสนใจไปที่โลกภายในของบุคคลอย่างครบถ้วน ความเอาใจใส่ต่อบุคลิกภาพของมนุษย์และความเป็นเอกเทศที่เป็นเอกลักษณ์นั้นแสดงออกมาในทุกสิ่งอย่างแท้จริง: ในบทกวีบทกวีและวรรณกรรมใหม่ ในการวาดภาพและประติมากรรม ในงานวิจิตรศิลป์ การวาดภาพบุคคลและการวาดภาพตนเองได้รับความนิยมมากขึ้นกว่าที่เคย ในวรรณคดี ประเภทต่างๆ เช่น ชีวประวัติและอัตชีวประวัติ ได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวาง วัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาโดยรวมก่อให้เกิดบุคลิกภาพรูปแบบใหม่ซึ่งเป็นคุณลักษณะที่โดดเด่นซึ่งต่อมาได้กลายเป็น ปัจเจกนิยม.
อย่างไรก็ตาม ในขณะที่ยืนยันถึงศักดิ์ศรีอันสูงส่งของมนุษย์ แต่ลัทธิปัจเจกนิยมในยุคเรอเนซองส์ก็มีส่วนในการปลดปล่อยด้านลบของมันด้วย มนุษยนิยมซึ่งให้อิสระอย่างไม่ จำกัด สำหรับการพัฒนาความสามารถตามธรรมชาติของแต่ละบุคคลในขณะเดียวกันก็กีดกันเขาจากการสนับสนุนทางจิตวิญญาณและศีลธรรม
J. Burckhardt กับวัฒนธรรมของอิตาลีในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
“ในเวลานั้นอิตาลีกลายเป็นโรงเรียนแห่งความชั่วร้าย แบบที่เราไม่เคยเห็นที่ไหนมาก่อน แม้แต่ในยุคของวอลแตร์ในฝรั่งเศส”
“หากเราพิจารณาถึงคุณลักษณะหลักของตัวละครอิตาลีในยุคนั้น เราจะได้ข้อสรุปดังนี้ ข้อบกพร่องหลักของมันคือเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับความยิ่งใหญ่ในขณะเดียวกัน นี่คือบุคลิกลักษณะที่พัฒนาอย่างมาก ดังนั้น บุคคลจึงเกิดความขัดแย้งกับระบบรัฐ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นการกดขี่ข่มเหงและขึ้นอยู่กับการยึด บุคคลนั้นพยายามที่จะปกป้องสิทธิ์ของเขาผ่านการแก้แค้นส่วนตัว และตกอยู่ภายใต้อิทธิพลของพลังอำนาจมืด”
“แม้จะมีกฎหมายและข้อจำกัดทุกประเภท แต่บุคคลต่อบุคคลยังคงศรัทธาในความเหนือกว่าของตนและทำการตัดสินใจอย่างอิสระโดยคำนึงถึงความรู้สึกเป็นเกียรติและผลประโยชน์ของตนเอง การคำนวณและความหลงใหลอันเย็นชา การปฏิเสธตนเองและความพยาบาทอยู่ร่วมกันอย่างไร และที่ใด พวกเขาครอบครองจิตวิญญาณของเขา”
“ในประเทศที่ความเป็นปัจเจกทุกประเภทถึงระดับสุดโต่ง ผู้คนมักจะมองว่าอาชญากรรมในตัวเองมีเสน่ห์ที่แปลกประหลาด ไม่ใช่เป็นเครื่องมือในการบรรลุเป้าหมาย แต่ … เป็นสิ่งที่อยู่เหนือบรรทัดฐานทางจิตวิทยา” วัสดุจากเว็บไซต์
ประวัติความเป็นมาของวัฒนธรรมในชีวิตประจำวันเกี่ยวข้องกับการศึกษาสภาพวัตถุของสังคมและรูปแบบของการสื่อสารในชีวิตประจำวันในยุคนั้นเป็นหลัก ศูนย์กลางของการวิจัยดังกล่าวคือบุคคล ครอบครัว บ้าน
คำถามกลุ่มแรกเกี่ยวข้องกับอาคารที่พักอาศัย รวมถึงการจัดตกแต่งภายใน เครื่องเรือน อุปกรณ์ทางเทคนิค ทุกสิ่งที่ตอบสนองความต้องการในชีวิตประจำวันของผู้อยู่อาศัยในบ้าน ความสะดวกสบาย และสุขอนามัย
ปัญหากลุ่มที่สองอยู่ในด้านโภชนาการ ผู้คนกินอาหารในสภาพทางภูมิศาสตร์ที่แตกต่างกันอย่างไร อาหารของชาวเมืองและชาวนา ทั้งคนรวยและคนจนแตกต่างกันอย่างไร? ระบบโภชนาการ อาหาร และเครื่องดื่มมีการเปลี่ยนแปลงอย่างไรเมื่อเวลาผ่านไป? เป้าหมายของความสนใจของนักประวัติศาสตร์ในชีวิตประจำวันก็คือเสื้อผ้า: ประเภทหลัก, ส่วนประกอบ, การตัดเย็บ, อุปกรณ์เสริม, ผ้า ฯลฯ
ประวัติศาสตร์ของการแต่งกายจำเป็นต้องเสริมด้วยประวัติศาสตร์ของทรงผม เครื่องสำอาง น้ำหอม และวิธีการอื่น ๆ ในการตกแต่งรูปลักษณ์ สุขอนามัยส่วนบุคคลและความห่วงใยขั้นพื้นฐานเกี่ยวกับการรักษาสุขภาพเป็นส่วนหนึ่งของความกังวลในชีวิตประจำวันของครอบครัวและบุคคล และด้วยเหตุนี้จึงขยายขอบเขตของปัญหาเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาในชีวิตประจำวัน แม้ว่าปัญหาเหล่านี้มักจะตัดกับประวัติทางการแพทย์และการดูแลสุขภาพก็ตาม
เป็นการยากที่จะวาดเส้นแบ่งระหว่างประวัติศาสตร์ในชีวิตประจำวันกับแง่มุมอื่น ๆ ของประวัติศาสตร์สังคม ชีวิตในบ้านถูกควบคุมโดยความสามารถด้านวัสดุและทางเทคนิคของสังคม ดังนั้น หากปราศจากการศึกษากำลังการผลิต รวมถึงเทคโนโลยีและเทคโนโลยีในงานฝีมือ การเกษตร และอุตสาหกรรมสกัด โดยไม่คำนึงถึงปัจจัยทางธรรมชาติ ประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมในชีวิตประจำวันก็จะสูญเสียพื้นฐานไป
อันที่จริง เป็นเรื่องยากที่จะพูดถึงสิ่งที่ชาวเมืองในยุคกลางกินอะไรโดยไม่ได้จินตนาการว่าพืชชนิดใดที่ปลูกในพื้นที่ของเขา ในทางกลับกัน นอกบ้าน คนๆ หนึ่งต้องเผชิญกับสภาพของชีวิตทางสังคมทุกวัน ซึ่งตัวเขาเองก็เป็นส่วนหนึ่งและในการสร้างซึ่งเขาได้มีส่วนร่วมอย่างใดอย่างหนึ่ง
สิ่งนี้ใช้กับการปรับปรุงถนน (แสงสว่าง การระบายน้ำทิ้ง การประปา) การก่อสร้างและการดำเนินงานสถานที่สาธารณะ การจัดหาอาหาร ฯลฯ
อย่างไรก็ตาม สภาพวัสดุไม่ได้ทำให้สถานะ เนื้อหา และแนวโน้มการพัฒนาในชีวิตประจำวันหมดไป ในระดับที่น้อยกว่านั้นเราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับความสมบูรณ์ทางสังคมวัฒนธรรมของมันได้ ดังนั้นวัฒนธรรมในชีวิตประจำวันในยุคกลางจึงโดดเด่นด้วยการแบ่งชั้นที่เด่นชัด ในเวลาเดียวกัน เรากำลังพูดถึงไม่เพียงแต่เกี่ยวกับการไม่สามารถเข้าถึงได้สำหรับบางชั้นของสิ่งต่าง ๆ สิทธิประโยชน์ ความสะดวกสบาย และความพึงพอใจที่ผู้อื่นมีให้ เนื่องจากสถานะทรัพย์สินที่แตกต่างกัน แง่มุมต่างๆ ของชีวิตประจำวัน เช่น เสื้อผ้า เครื่องประดับ ของตกแต่งบ้าน โครงสร้างอาหาร การจัดโต๊ะ และอื่นๆ อีกมากมาย ล้วนเป็นวิธีการแสดงออกถึงหน้าที่ทางสังคมและสถานะของบุคคล ความปรารถนาที่จะยืนยันหรือเปลี่ยนแปลงสิ่งเหล่านี้
ในสังคมยุคกลางด้วยการอนุรักษ์นิยมและประเพณีนิยมบรรษัทนิยมและกฎระเบียบที่เข้มงวดของชีวิตบรรทัดฐานที่เข้มงวดถูกสร้างขึ้นภายในซึ่งบุคคลตามความสามารถและสถานะของเขามีสิทธิ์ในการแสดงออกและยืนยันตนเองผ่านรูปแบบภายนอกของทุกวัน ชีวิต - ผ่านชีวิตประจำวันและสิ่งต่างๆ
การจัดระบบชีวิตประจำวันและสิ่งต่างๆ สะท้อนถึงบรรทัดฐานและทัศนคติแบบเหมารวมของพฤติกรรม เงื่อนไขทางศาสนาและจริยธรรม และแรงบันดาลใจด้านสุนทรียภาพของแต่ละบุคคลและสังคมที่เขาอยู่ด้วย ในทางกลับกัน พวกเขาขึ้นอยู่กับจิตวิทยาสังคมและความคิดในโลกทัศน์ที่โดดเด่นของยุคนั้น
แท้จริงแล้ว ทัศนคติเชิงลบต่อการเรียกมนุษย์ทางโลก ต่อความสุขของเนื้อหนัง ซึ่งประกาศโดยคริสตจักรคาทอลิกในยุคกลาง และการประณามความมั่งคั่งไม่สามารถส่งผลกระทบต่อทัศนคติของผู้คนในยุคนั้นต่อชีวิตได้ โครงสร้างของบ้าน และการแต่งกาย
ในทางกลับกัน การตระหนักรู้ของบุคคลเกี่ยวกับความเป็นปัจเจกบุคคลและความสำคัญของตนเอง การรับรู้โดยตัวเขาเองและสังคมถึงความจำเป็นและประโยชน์ของการทำงานทางโลกของเขา และความรู้สึกเบิกบานใจต่อสิ่งนี้ เป็นสิ่งที่สังคมยุคกลางค่อยๆ เข้าใจ ซึ่งได้ครบถ้วนสมบูรณ์แล้ว มีประสบการณ์โดยชายแห่งยุคเรอเนซองส์และกำหนดแนวคิดมานุษยวิทยา - ไม่สามารถละทิ้งชีวิตประจำวันไม่เปลี่ยนแปลงได้ การปฏิรูปอีกครั้ง - แต่ในรูปแบบใหม่ - จำกัดความสามารถของแต่ละบุคคลในการแสดงออกในชีวิตประจำวัน
การเปลี่ยนแปลงแบบแผนพฤติกรรมที่มีรูปร่าง: ปรากฏในทรงผมและเสื้อผ้า; ผังบ้าน อาหาร ฯลฯ เมื่อเวลาผ่านไป แฟชั่นของชนชั้นสูงในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งก็กลายเป็นสมบัติของชนชั้นทางสังคมในวงกว้าง ข้อห้ามในเรื่องความหรูหราได้รับการจัดการเรียบร้อยแล้ว อิทธิพลของแฟชั่นไม่เพียงแต่แพร่กระจายจากบนลงล่างจากบันไดทางสังคมเท่านั้น
องค์ประกอบบางประการของชีวิตชาวบ้าน โดยเฉพาะเสื้อผ้า ถูกรับรู้ในชั้นบน การเลียนแบบเป็นส่วนสำคัญของกลไกที่สร้างวัฒนธรรมในชีวิตประจำวันของยุคนั้นและวัฒนธรรมในความหมายที่กว้างขึ้น
ในขณะเดียวกันชีวิตประจำวันก็สะท้อนให้เห็นในกระแสและรูปแบบทางศิลปะโดยทั่วไปของยุคสมัยโกธิกตอนปลายเรเนซองส์พิสดาร แต่พร้อมกับแนวโน้มทั่วยุโรป แนวโน้มระดับภูมิภาคและระดับประเทศในรูปแบบศิลปะในวัฒนธรรมในชีวิตประจำวันก็ถูกสร้างขึ้น
ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ประเด็นเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ชีวิตในบ้านและองค์กรได้รับเลือกสำหรับบทนี้จากความหลากหลายและความร่ำรวยของประวัติศาสตร์วัฒนธรรมในชีวิตประจำวัน นี่ไม่ใช่แค่การจัดหาสิ่งจำเป็นพื้นฐานของบุคคลเท่านั้น แต่ยังสร้างความสะดวกสบายที่ทำให้ชีวิตประจำวันง่ายขึ้นและสนุกสนานยิ่งขึ้นอีกด้วย
ความสำคัญของประเด็นเหล่านี้เน้นไปที่ความสนใจที่เริ่มได้รับจ่ายในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการและการปฏิรูปในประเด็นเรื่องครอบครัว บ้าน และการพักผ่อนที่บ้าน แม้จะมีความซับซ้อนของชีวิตทางสังคมและการตกแต่งรูปแบบ แต่ชีวิตก็กลายเป็น "บ้านเรือน" มากขึ้น และบ้านซึ่งเป็นศูนย์กลางของชีวิตภายในและความสนใจส่วนตัวก็มาถึงเบื้องหน้า ความสนใจของทุกคน ตั้งแต่อธิปไตยไปจนถึงมนุษย์ปุถุชน ได้เพิ่มขึ้นในทรัพย์สิน บ้านของพวกเขา การจัดเตรียมซึ่งกลายเป็นเรื่องของเกียรติ ศักดิ์ศรี และการสำแดงความเป็นปัจเจกบุคคล
เมื่อครอบคลุมประวัติศาสตร์ชีวิตประจำวันเราควรคำนึงถึงความจริงที่ว่าแม้ว่าชีวิตจะมีความเคลื่อนไหวมากขึ้นในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แต่นวัตกรรมทางเทคนิคก็เกิดขึ้นน้อยมาก แต่การเปลี่ยนแปลงในด้านชีวิตประจำวันเกิดขึ้นช้ามากและเป็นการยากที่จะเชื่อมโยงพวกเขากับ หัวข้อเฉพาะนี้