ฉันยังคงไปที่บล็อกของศิลปินหลายคนและพิจารณา gouache ที่ผู้คนร่วมงานด้วยให้ละเอียดยิ่งขึ้น (ฉันก็มีของตัวเองเหมือนกัน แต่คุณต้องดูว่าคนอื่นกำลังทำอะไรอยู่) ฉันตระหนักได้ว่าสำหรับฉันโดยส่วนตัวแล้ว สีน้ำไม่เหมาะกับการถ่ายในอากาศ ฉันต้องการผลิตภัณฑ์ที่มีการปกปิดมากขึ้นและแห้งเร็วขึ้น และในขณะเดียวกันก็ไม่แน่นอนน้อยลง ดังนั้น gouache ในตอนนี้จึงดูเหมือนจะเป็นตัวเลือกที่เหมาะสมที่สุดสำหรับงาน Plein Air เมื่อสภาพแสงและสภาพอากาศเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วและไม่มีสิ่งอำนวยความสะดวกจริงๆ

ฉันยังไม่พร้อมสำหรับน้ำมัน ฉันต้องขนของหนักๆ ไปด้วย ทั้งผ้าใบหรือกระดานไปทำงาน รวมถึงกล่องพิเศษสำหรับสเก็ตช์ภาพ เพื่อไม่ให้เลอะระหว่างการขนส่ง และตอนนี้เมื่อพร้อมที่จะทำงานกับสีน้ำ สีพาสเทล และดินสอสี ไหล่ของฉันก็หลุดออกมา มากเสียจนหลังจากการเดินทางสองสามครั้งล่าสุดเมื่อเดือนที่แล้ว ฉันอาศัยอยู่กับโวลทาเรน นี่ไม่ใช่คนประเภทใดเลย นี่คือครีมสำหรับกล้ามเนื้อและอาการปวดข้อ

ศิลปินกลางแจ้งที่ฉันชอบตอนนี้คือ James Gurney และ Nathan Fowkes ปรากฎว่าทั้งคู่เป็นนักวาดภาพประกอบเช่นเดียวกับฉัน ที่ออกไปกลางอากาศหรือวาดภาพจากชีวิตเพื่อหาแรงบันดาลใจและเพื่อพัฒนากล้ามเนื้อทางศิลปะของพวกเขา ฉันไม่ได้เลือกพวกเขาตามหลักการนี้โดยเฉพาะ แต่มันเกิดขึ้นอย่างนั้น เจมส์มีชื่อเสียงจากเรื่อง "Dinotopia" ของเขา (อย่างไรก็ตาม หนังสือของเขาเกี่ยวกับการวาดภาพในภาษารัสเซีย "Color and Light" ได้รับการตีพิมพ์เมื่อเร็ว ๆ นี้ เป็นภาษาอังกฤษที่นี่: Color and Light: A Guide for the Realist Painter (James Gurney Art)) และ Nathan เป็นศิลปินนักสร้างแอนิเมชัน (คุณสามารถเรียนรู้จากเขาได้ที่ www.schoolism.com) และฉันชอบความประมาทและความรวดเร็วที่สหายทั้งสองคนนี้ทำงานในที่โล่งด้วย gouache แม้กระทั่งปลายนิ้วของพวกเขาก็ทิ่ม - ฉันอยากจะเร่งรีบและปั้นด้วย gouache หรือเคซีนด้วยตัวเอง

ผลงานของเจมส์ เกอร์นีย์ จากที่นี่

ผลงานของนาธาน ฟอกส์ จากที่นี่

โดยพื้นฐานแล้วนี่คือฮีโร่ของฉัน ฉันอยากจะย้ายผลงานของฉันจากชีวิตจริงจากการวางท่อที่มีรายละเอียดไปจนถึงจังหวะที่อิสระมากขึ้น แต่ไม่ใช่เพราะฉันหยุดรักที่จะอิดโรยกับรายละเอียด - สิ่งนี้จะไม่เกิดขึ้นฉันรักพวกเขา แต่เพราะหลังจากจบงานแล้ว ผมอยากจะเห็นผลงานที่เสร็จแล้วหรือเกือบเสร็จแล้วซึ่งสามารถนำไปใช้ในการวาดภาพที่จริงจังกว่านี้ได้ เพราะตอนนี้ ในขณะที่ฉันกำลังนึกถึงภาพร่างจากชีวิตและการวาดภาพให้สมบูรณ์ - จากความทรงจำและจากภาพถ่าย - ฉันไม่มีแรงพอที่จะทำซ้ำอีกต่อไป

ในขณะที่ค้นหาพันธุ์ gouache ฉันได้พบกับนักวาดภาพประกอบที่มีพรสวรรค์อีกคนซึ่งฉันจะไม่เชื่อมโยงถึงที่นี่เพราะเขาทำให้ฉันมีความขัดแย้งภายใน ยิ่งไปกว่านั้น ฉันมักจะพบว่ามันไม่มีประโยชน์ที่จะถามนักวาดภาพประกอบชาวตะวันตกเกี่ยวกับวัสดุหรือรายละเอียดปลีกย่อยของงาน ใน 90% ของกรณี พวกเขาไม่ตอบและไม่ได้เน้นไปที่หัวข้อวิธีการทำงานอย่างชัดเจนเป็นพิเศษ ฉันเข้าใจจุดยืนของพวกเขาเป็นอย่างดี แต่ฉันคิดว่ามันเอ่อ แต่แล้วปรากฎว่ามีระดับขั้นสูงสุดยิ่งกว่านั้นอีก นักวาดภาพประกอบที่มีพรสวรรค์ซึ่งฉันไม่ได้เชื่อมโยงด้วย ตอบทุกคำถามเกี่ยวกับเทคนิคและวัสดุที่ใช้อย่างชัดเจน: “โปรดส่งอีเมลถึงฉันเพื่อซื้อข้อมูล” ตอนแรกนึกว่าแค่สะกดผิดเมื่อเห็นลายเซ็นใต้ผลงานชิ้นหนึ่งหลังรายการวัสดุที่ใช้ เพราะข้อมูลการซื้อคือข้อมูลเกี่ยวกับการซื้อ แต่การซื้อข้อมูลคือการซื้อข้อมูล แต่ไม่มี บุคคลหนึ่งแบ่งปันข้อมูลเพื่อเงินเท่านั้น และฉันยังไม่เข้าใจว่าฉันรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับเรื่องนี้

ในด้านหนึ่งเขาพูดถูก ข้อมูลนี้ไม่เพียงแต่ตกลงมาจากท้องฟ้ามาหาเขาเท่านั้น เขาลงทุนเวลาและเงินไปกับเทคนิคการทำงานของเขา มันน่ากลัวที่จะคิดว่าฉันใช้เงินไปเท่าไหร่แล้วในการหาวัสดุที่เหมาะกับฉันที่สุด มันก็เป็นเช่นนั้นกับเขา เหตุใดเขาจึงควรแบ่งปันกับใครบางคนฟรี ๆ ในตอนนี้? ตัวฉันเองมักพบกับความจริงที่ว่าเรื่องราวโดยละเอียดของฉันหรือหัวข้อและบทเรียนที่รอบคอบซึ่งผู้คนได้รับฟรีนั้นถูกนำมาใช้ในชั้นเรียนปริญญาโททั้งหมดนั่นคือสร้างรายได้และทุกสิ่งส่งผ่านฉันไปในกระปุกออมสินของคนอื่นรวมถึงการรับรู้กระปุกออมสินด้วย แต่ก็มีการแลกเปลี่ยนอย่างสร้างสรรค์เช่นกัน หากไม่มีมันก็ไม่มีการพัฒนาตามปกติ มีเพียงความเมื่อยล้าเท่านั้น จะเป็นอย่างไรหากข้อมูลของฉันซึ่งฉันแบ่งปันจากใจช่วยให้ศิลปินเจ๋งๆ ลุกขึ้นยืนได้ล่ะ! ท้ายที่สุดถ้าไม่มีเขาโลกคงเป็นสถานที่ที่ยากจนกว่านี้มาก

อีกจุดหนึ่ง โดยส่วนตัวแล้วฉันไม่พร้อมที่จะจ่ายเงินให้กับบุคคลสำหรับข้อมูลที่ฉันสามารถทำได้โดยไม่ต้องทำ (ฉันจะดูเพิ่มเติมเพื่อดูว่ามีอะไรอยู่บ้าง) สำหรับมาสเตอร์คลาส - ใช่ และสำหรับหนึ่งประโยค เขาใช้ลูกกลิ้งชนิดใดในการทาสีหรือเจือจางในสัดส่วนเท่าใด - ไม่น่าจะเป็นเช่นนั้น แม้ว่านี่จะเป็นการจ่ายเงินสำหรับเวลาที่ใช้ในการอธิบายด้วย! จะเป็นอย่างไรถ้ารายละเอียดเฉพาะนี้จะช่วยฉันได้มากกว่าชั้นเรียนต้นแบบใดๆ หัวข้อที่ซับซ้อนมาก

คุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับเรื่องนี้? ศิลปินกำลังทำสิ่งที่ถูกต้องหรือไม่เมื่อพวกเขานำความรู้ทั้งหมดมาใช้ให้เกิดประโยชน์? พวกเขายอดเยี่ยมหรือน่าขยะแขยง? โปรดอย่าบอกฉันเกี่ยวกับค่าเฉลี่ยสีทองที่คุณสามารถแบ่งปันได้ฟรีและในขณะเดียวกันก็แปลงเป็นธนบัตรผ่านคลาสมาสเตอร์และการขายต่างๆ ไม่มีการพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้ เป็นที่ชัดเจนแล้วว่าคุณสามารถทำได้อย่างชาญฉลาดเช่น แล้วสิ่งที่แน่วแน่:“ หากต้องการซื้อข้อมูลนี้โปรดเขียนอีเมลถึงฉัน”?

เมื่อดูภาพวาดของศิลปินชื่อดัง คุณจะชื่นชมความคิดสร้างสรรค์และความสามารถในการพรรณนาโลกรอบตัวด้วยสีสันสดใสโดยไม่ได้ตั้งใจ เราแต่ละคนสามารถพยายามฝึกฝนศิลปะการวาดภาพและทำให้งานอดิเรกนี้เป็นงานอดิเรกที่เราชื่นชอบ นี่คือภาพวาด gouache ที่สวยงามสำหรับผู้เริ่มต้น พวกเขาจะช่วยให้คุณสามารถทดสอบความสามารถของคุณในการวาดภาพและฝึกฝนเทคนิคการวาดภาพด้วยสี

หากต้องการเชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพ gouache สำหรับผู้เริ่มต้นคุณต้องมี:

• ชุดสี gouache สิบสองสี

• แผ่นกระดาษ

• แปรงขนหมูแบนคู่หนึ่ง

• จานสีและจานพร้อมน้ำ

กลิ่นของสี gouache เป็นที่คุ้นเคยสำหรับทุกคนตั้งแต่วัยเด็ก การเข้าใจวิธีการวาดด้วย gouache นั้นไม่ใช่เรื่องยากเทคนิคการวาดภาพนั้นค่อนข้างง่าย คุณต้องวาดโดยเริ่มจากแบบร่างดินสอ

มีดจานสีใช้ในการทาสีและผสม ด้วยความช่วยเหลือของมัน คุณสามารถลงสีในจังหวะที่สม่ำเสมอ

ตั้งแต่อายุยังน้อยเราวาดภาพทิวทัศน์ที่เรียบง่ายและไม่โอ้อวดด้วย gouache ในอัลบั้ม แต่คุณสามารถวาดลวดลาย ดอกไม้ ภูเขา และแม้แต่อาคารในเมืองด้วยสีดังกล่าวได้ สำหรับผู้เริ่มต้นการทำงานกับ gouache เป็นเพียงตัวเลือกในอุดมคติ

คุณสามารถหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดและทำงานได้อย่างแม่นยำด้วยการวาดภาพร่างด้วยดินสอหากคุณทาและผสมสีลงบนผืนผ้าใบโดยตรง คุณจะมีสิ่งสกปรกบนภาพวาด ดังนั้นคุณสามารถเพิ่มน้ำเล็กน้อยลงใน gouache แล้วมันจะกลายเป็นสีน้ำ

หากต้องการเรียนรู้วิธีการวาด gouache ให้สวยงามคุณต้องทำความคุ้นเคยกับเทคนิคทีละขั้นตอน เทคนิคนี้เกี่ยวข้องกับการใช้ gouache ในแนวนอนระหว่างการทาสีเท่านั้น

ก่อนอื่นเราจะวาดส่วนที่มืดของภาพจากนั้นเราจะพรรณนาไฮไลท์ด้วยสีอ่อน เป็นผลให้เราได้สีที่ต้องการโดยไม่มีคราบสกปรก

เทคนิคการวาดภาพด้วย Gouache

ในบรรดาเทคนิคที่ศิลปินรู้จักในการวาดภาพด้วย gouache ต่อไปนี้เป็นเรื่องธรรมดา:

1. ทาชั้นสีเปียกทับชั้นที่ยังไม่แห้ง ในกรณีนี้สีทาแน่นและใช้เวลานานในการแห้ง วิธีนี้เหมาะกับการวาดภาพด้วยสีน้ำมากกว่า
2. ใช้แปรงแห้งทาสี gouache บนชั้นที่แห้ง
3. ใช้ฟองน้ำเพื่อสร้างภาพที่มีพื้นผิว เทคนิคนี้เหมาะอย่างยิ่งเมื่อเราวาดภาพทิวทัศน์ในฤดูใบไม้ร่วง เราสามารถถ่ายทอดสีสันที่สดใสของฤดูใบไม้ร่วงสีทองได้อย่างง่ายดาย
4. สำหรับมือใหม่ เทคนิคการสาดสีบนผืนผ้าใบจะช่วยให้เกิดกำลังใจและช่วยเอาชนะความวิตกกังวลได้ ก็เพียงพอที่จะทำให้แปรงเปียกในสีแล้วพ่น gouache บนกระดาษหรือผ้าใบ ผลลัพธ์ที่ได้คือภาพวาดที่สดใสและสวยงาม อย่าลืมเรียนรู้วิธีการลงสีนี้ ซึ่งจะช่วยฝึกมือของคุณ

บทความที่เกี่ยวข้อง: จะวาดภาพด้วยสีตามตัวเลขได้อย่างไร?

แน่นอนว่าเราไม่สามารถวาดภาพได้หากไม่มีแปรงที่เหมาะสม ขอแนะนำให้เลือกแปรงที่ทำจากไนลอน ขนแพะ หรือขนหมู

ในวิดีโอ: วิธีวาดท้องฟ้าให้สวยงามด้วย gouache

ประเภทของ gouache

Gouache เหมาะสำหรับการทาสีบนกระดาษแข็ง กระดาษ ผ้าใบ และพื้นผิวอื่น ๆ แต่ไม่ใช่ทุก gouache จะมีคุณสมบัติสากลเช่นนั้น ลองดูประเภทหลักของสีดังกล่าว:

• เหมาะสำหรับใช้บนพื้นผิวที่มีไว้สำหรับทาสีเท่านั้น มันถูกดูดซึมเข้าสู่วัสดุและช่วยให้คุณสามารถทาชั้นที่สองได้ทำให้สีในภาพวาดมีความอิ่มตัวและสดใสมากขึ้น

• มันมีเม็ดสีที่อิ่มตัวมากขึ้นและความสามารถในการระบายสีที่สดใส ใช้สำหรับตกแต่งฉากละคร gouache สำหรับเด็กมีกาว PVA ดังนั้นจึงแห้งเร็ว gouache นี้สะดวกในการทำงานกับไม้อัด เซรามิก หรือผ้าใบ แต่สีอะครีลิคเข้ากันได้ดีกับทุกพื้นผิวและหลังจากการอบแห้งจะไม่ถูกชะล้างออกและไม่สูญเสียสีเดิม

• gouache เรืองแสงน่าทึ่งทั้งคุณสมบัติและคุณภาพ มันเรืองแสงเมื่อสัมผัสกับรังสีอัลตราไวโอเลต สีสว่างเกินไปซึ่งทำให้ภาพมีความสวยงามเป็นพิเศษ

วิธีการทีละขั้นตอนช่วยให้เด็ก ๆ เข้าใจพื้นฐานของการวาดภาพด้วย gouache บทเรียนดังกล่าวจะช่วยให้คุณเชี่ยวชาญความคิดสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยมนี้และเรียนรู้วิธีการวาดภาพตามลำดับเลือกสีที่เหมาะสมเพื่อสะท้อนถึงความงามที่แท้จริงของธรรมชาติซึ่งเป็นตัวแทนของพืชและสัตว์บนผืนผ้าใบ

หากต้องการสร้างภาพธรรมชาติ เช่น การวาดภาพในหัวข้ออื่นๆ คุณต้องเริ่มต้นด้วยภาพร่างด้วยดินสอวาดได้ง่ายที่สุดโดยเริ่มจากด้านบนของผ้าใบหรือกระดาษ ตามกฎแล้วที่ด้านบนคือท้องฟ้าซึ่งมีสีฟ้าตามแนวดินสอ

เมฆถูกทาด้วยปูนขาว ปัดไฮไลท์สีขาวไปทั่วท้องฟ้าสีคราม

ภูเขาแสดงเป็นสีน้ำตาล และพืชพรรณเป็นโทนสีเขียว ต้นไม้ด้านล่างแสดงด้วย gouache สีเขียวอ่อนหรือเข้มกว่าสิ่งสำคัญคือสีในภาพวาดดูเหมือนในความเป็นจริง สามารถผสมสีลงบนแผ่นได้โดยตรงโดยเปลี่ยนน้ำเป็นระยะ หากต้องการสร้างเส้นริ้ว คุณต้องเลือกแปรงที่เหมาะสม

บทความที่เกี่ยวข้อง: พื้นฐานการวาดภาพใบหน้า

เมื่อใช้ gouache คุณต้องปฏิบัติตามคำแนะนำต่อไปนี้:

• คุณสามารถซื้อ gouache ในหลอดหรือขวดได้ทุกคนเลือกบรรจุภัณฑ์ที่สะดวกที่สุดสำหรับตัวเอง
• สีที่คุณต้องเลือกคือสีที่จำเป็นสำหรับการวาดภาพ
• ควรทำการทดสอบบนจานสีหลังจากเลือกสีที่ต้องการแล้วจึงโอนลงบนผืนผ้าใบเท่านั้น
• หากสีแตก ให้เติมหมากฝรั่งอารบิกลงไปเล็กน้อยแล้วคนให้เข้ากัน
• หากต้องการทาชั้นถัดไป คุณต้องรอจนกว่าชั้นก่อนหน้าจะแห้ง
• แนะนำให้เคลือบสีด้วยวานิชหลังการอบแห้ง

เมื่อเชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพแล้วคุณสามารถประสบความสำเร็จในการสร้างสรรค์ทางศิลปะได้ การย้ายทีละขั้นตอนจากง่ายไปสู่ซับซ้อนศิลปินที่เริ่มต้นจะค่อยๆเชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพด้วย gouache ด้านล่างนี้เป็นวิดีโอบทช่วยสอนซึ่งมีจุดประสงค์เพื่อช่วยให้คุณพรรณนาพล็อตที่เลือกบนผืนผ้าใบได้อย่างถูกต้องที่สุดวิธีการทีละขั้นตอนนี้ช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีทำงานกับสีเช่น gouache ได้อย่างรวดเร็ว

บทเรียนการวาดภาพ Gouache สำหรับผู้เริ่มต้น (2 วิดีโอ)

แนวคิดเพิ่มเติมสำหรับการวาดภาพ (27 ภาพ)

หุ่น Gouache จะเพิ่มสีสันสดใสให้กับห้องครัว ห้องรับประทานอาหาร หรือห้องนั่งเล่นของคุณ ผลไม้และดอกไม้ที่ถ่ายทอดออกมาอย่างสมจริงจะช่วยทำให้การตกแต่งภายในดูหรูหรา และสร้างเอฟเฟกต์ระดับเสียง

ในแกลเลอรี Art-Icon คุณจะได้พบกับหุ่น gouache รวมถึงผลงานจากแนวคลาสสิก

เพื่อให้การค้นหาของคุณสะดวก เราได้พัฒนาแค็ตตาล็อกที่แบ่งออกเป็นส่วนต่างๆ ตามสไตล์ ธีม สี ขนาด และราคา คุณสามารถดูหุ่นนิ่งของศิลปินชื่อดังที่วาดด้วยสี gouache และเลือกภาพวาดที่เหมาะสมได้จากเว็บไซต์ หากคุณไม่พบชิ้นส่วนที่ต้องการ โปรดสั่งซื้อในร้านค้าออนไลน์ของเรา

ต้นทุนสุดท้ายของงานประกอบด้วยองค์ประกอบหลายประการ: กำหนดเวลา วัสดุ ขนาด และการออกแบบ

1. เหตุใดจึงควรสั่งซื้อหุ่นนิ่งใน gouache จากแกลเลอรีของเรา
2. เรารับประกันการปฏิบัติตามกำหนดเวลาอย่างเคร่งครัดในการทำงานให้เสร็จสิ้นตามที่ระบุไว้ในสัญญาบริการ
3. ผู้เชี่ยวชาญที่ผ่านการรับรองของแกลเลอรี Art-Icon จะให้คำแนะนำในทุกคำถามที่น่าสนใจ ช่วยคุณเลือกภาพวาดที่เหมาะสม เช่น ภาพหุ่นนิ่งที่วาดด้วย gouache และยังให้ข้อมูลโดยละเอียดเกี่ยวกับต้นทุนงานศิลปะ
4. เราจัดส่งสินค้าภายใน 4 วัน
5. มีรูปแบบการชำระเงินที่หลากหลาย:
   • ด้วยบัตรเครดิตเมื่อสั่งซื้อในร้านค้าออนไลน์ของเรา
   • เงินสดให้กับผู้จัดส่งเมื่อส่งมอบสินค้า

กลุ่ม Facebook, Instagram และ Twitter ของเรา รวมถึงบล็อกบนเว็บไซต์ของเราจะช่วยให้คุณทันเหตุการณ์ เทรนด์ และการค้นพบล่าสุดในสาขาศิลปะร่วมสมัย ความคิดเห็นของคุณเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเรา! คุณต้องการที่จะครอบคลุมหัวข้อที่น่าสนใจด้วยตัวคุณเองหรือไม่? ส่งบทความของคุณถึงเราและเป็นผู้ดูแลแกลเลอรีอิสระ

นอกจากนี้เรายังเสนอความร่วมมือกับศิลปิน ส่งภาพผลงานของคุณมาที่

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก “ Gouache two O” - ภายใต้ชื่อนี้พิพิธภัณฑ์ Erarta ได้นำเสนอนิทรรศการรวมของศิลปินที่มีผลงานทำด้วย gouache เมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม ผู้จัดนิทรรศการตั้งข้อสังเกตว่าในปัจจุบันมีศิลปินไม่มากนักที่ใช้ gouache และกระดาษในการสร้างสรรค์ผลงานของตน

จิตรกรส่วนใหญ่ชอบวาดภาพด้วยสีน้ำมัน อะคริลิก และเทมเพอรา เทคนิคทางศิลปะแบบดั้งเดิมจะค่อยๆ ถูกแทนที่ด้วยคอมพิวเตอร์กราฟิกส์ Gouache บนกระดาษกลายเป็นเทคนิคที่ห่างไกลจากความสนใจทางการค้า อย่างไรก็ตามทัศนคติต่อผลงานที่ทำใน gouache นำไปสู่การเกิดขึ้นของศิลปินที่เลือกเทคนิคนี้เพื่อจิตวิญญาณเปลี่ยนให้เป็นงานศิลปะที่บริสุทธิ์โดยไม่ขึ้นอยู่กับผลประโยชน์ของตลาด

Gouache เช่นเดียวกับสีน้ำ ศิลปินต้องใช้พู่กัน ทักษะ และความกล้าหาญ ในงานที่ใช้สีน้ำนั้นเป็นไปไม่ได้ที่จะแก้ไขข้อผิดพลาดที่เกิดขึ้นดังนั้นจึงไม่ควรมีอยู่

ในประเทศต่างๆ งาน gouache จัดเป็นเทคนิคทางศิลปะประเภทต่างๆ ในต่างประเทศผลงานที่เขียนด้วย gouache ถือเป็นภาพวาด ผู้เชี่ยวชาญชาวรัสเซียจัดประเภทเทคนิค gouache เป็นกราฟิกต้นฉบับ

เป็นที่ทราบกันดีว่าศิลปินใช้ gouache ในสมัยโบราณ ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ที่อาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 20 ก็แสดงผลงานด้วย gouache เช่นกัน ทุกคนรู้จักชื่อของพวกเขาแม้กระทั่งผู้ที่ไม่คิดว่าตัวเองเป็นนักเลงศิลปะก็ตาม - Picasso, Matisse, Chagall

นิทรรศการนิทรรศการ “Gouache two O” ประกอบด้วยผลงานของศิลปินที่รู้วิธีเพลิดเพลินกับความคิดสร้างสรรค์ ดังนั้นภาพวาดของพวกเขาจึงเต็มไปด้วยการมองโลกในแง่ดีและความโรแมนติก ผลงานของ Aron Zinshtein, Alexander Kosenkov, Igor Kamyanov, Evgenia Golant และศิลปิน gouache คนอื่น ๆ สามารถชมได้ที่พิพิธภัณฑ์ Erarta จนถึงวันที่ 7 กรกฎาคม

Lyudmila Trautmane © เว็บไซต์

• “ ABC of Moonlight” โดย Boris Grebenshchikov ที่พิพิธภัณฑ์ Erarta
• พิพิธภัณฑ์ Erarta นำเสนอนิทรรศการ “ชีวิตส่วนตัว” ณ หอศิลป์ร่วมสมัย Surgut “Sterkh”

กัวเช่

แปลจากภาษาฝรั่งเศสคำว่า "gouache" แปลว่า "สีน้ำ" สี Gouache มีพลังในการปกปิดที่ดีเยี่ยมและมีความทึบ แม้ว่าจะสามารถเจือจางด้วยน้ำได้ก็ตาม (ดูสี)

ศิลปินใช้เทคนิค gouache วาดภาพบนกระดาษ กระดาษแข็ง ไม้อัด และผ้าไหมเนื้อหนา ผลงานมีพื้นผิวด้านและกำมะหยี่ แต่เมื่อใช้ gouache จะมีปัญหาเกิดขึ้น - สีจะจางลงอย่างรวดเร็วหลังจากการอบแห้ง ต้องใช้ประสบการณ์อย่างมากในการทำนายระดับการเปลี่ยนแปลงของโทนสีและสี

Gouache เป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายในยุคกลางเมื่อมีการใช้เพื่อสร้างหนังสือจิ๋ว (โดยปกติจะใช้ร่วมกับสีน้ำ) ในหลายประเทศในเอเชียและยุโรปและในยุคเรอเนซองส์ - ภาพร่างกระดาษแข็งและภาพย่อส่วน ในรัสเซียเทคนิค gouache ได้รับการพัฒนาในระดับสูงในงานศิลปะในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ศิลปิน V. A. Serov, A. Ya. Golovin, S. V. Ivanov วาดภาพขาตั้งขนาดใหญ่ด้วย gouache โดยใช้สีที่หนาแน่นเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์การตกแต่งที่น่าประทับใจ

ศิลปินชื่อดังใช้เทคนิค gouache ในรูปแบบต่างๆ ดังนั้นภาพวาด "ยุติธรรม" โดย B. M. Kustodiev จึงถูกวาดในลักษณะที่มีกรอบในลักษณะการตกแต่ง จิตรกรแสดงเสื้อผ้าหลากสีสันของผู้คนและอาคารต่างๆ โดยทั่วไป โดยเฉพาะเต็นท์ที่เรียงเป็นแถว หลังคา และด้านหลังมีแถบป่าสีเข้ม

บี.เอ็ม. คุสโตดีเยฟ. ยุติธรรม.
2451 กระดาษ gouache

บี.เอ็ม. คุสโตดีเยฟ. ยุติธรรม.
2451 กระดาษ gouache
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

ปรมาจารย์ด้าน gouache ที่น่าทึ่งคือ A. S. Stepanov ซึ่งเป็นที่รู้จักจากผลงานของเขาที่อุทิศให้กับทิวทัศน์และสัตว์ต่างๆ ผลงานที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งของเขาคือ "Wolves" นักล่าที่หิวโหยและระมัดระวังได้รับการเขียนไว้อย่างชัดเจนอย่างน่าประหลาดใจ แสงจันทร์ก็สีซีด ท้องฟ้าก็สว่างไสวอย่างลึกลับ โทนสีเงิน-น้ำเงินให้ความรู้สึกหนาวเย็นยามค่ำคืน

ศิลปินจากสมาคม World of Art มักหันมาใช้เทคนิค gouache พวกเขามักจะรวม gouache กับวัสดุอื่น ๆ ตัวอย่างเช่นในงาน “The King's Walk” A.N. Benois ใช้สีน้ำ ทองคำ และเงิน นอกเหนือจาก gouache การใช้วัสดุสองอย่างสุดท้ายทำให้ภาพวาดดูโอ่อ่าซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของชาวแวร์ซายในขณะนั้น

เอ.เอ็น. เบอนัวส์. คิงส์วอล์ค

เอ.เอ็น. เบอนัวส์. คิงส์วอล์ค
2449 กระดาษบนกระดาษแข็ง gouache สีน้ำ
สีบรอนซ์, สีเงิน,
ดินสอกราไฟท์ ปากกา แปรง
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

บ่อยครั้งที่โปสเตอร์ภาพร่างฉากละครและงานออกแบบตกแต่งทำโดยใช้ gouache

วิธีการทำงานกับ gouache

ในการทำงานกับ gouache วิธีที่ดีที่สุดคือใช้จานพอร์ซเลนหรือพลาสติกที่มีรูสำหรับทาสีตามขอบหรือเพียงกระดานไวท์บอร์ดแบนขนาดเล็ก (30x40 ซม.) แปรงมีลักษณะกลมและแบน (ดูแปรง) คุณสามารถใช้แปรงขนแข็งเมื่อทำงานกับแผงตกแต่ง โปสเตอร์ และสโลแกน แต่ที่นี่คุณจะต้องใช้ขนโปสเตอร์หรือแท่งไม้ที่ลับให้แหลมเป็นรูปไม้พายด้วย และเมื่อทำงานบนพื้นผิวขนาดใหญ่ ให้ใช้แปรงแบน - แปรงขนแบน คลุมพื้นผิวด้วย gouache หลาย ๆ ครั้งโดยไม่ต้องรอให้สีแห้ง หากมีความไม่สม่ำเสมอ ให้ปรับระดับทั้งระนาบด้วยขลุ่ยชื้น ขั้นแรก ให้วาดแถบตามลำดับจากซ้ายไปขวาในแนวนอน จากนั้นจึงทาทับสารเคลือบ อย่าทาชั้นสีหนาเกินไป เพราะมันจะแตกและแตกง่าย gouache แห้งที่อุณหภูมิห้องเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง

จะดีกว่าถ้าทำงานบนแท็บเล็ต แต่คุณสามารถใช้ยางลบได้ - แท็บเล็ตไม้อัดที่มีกรอบด้านนอกที่ยึดขอบกระดาษหรือมีสองเฟรมสอดเข้าด้วยกัน

ทาสีด้วย gouache บนกระดาษวาดรูปสีขาว กระดาษห่อของขวัญ หรือกระดาษการ์ดสีเทา หากต้องการยืดกระดาษบนแท็บเล็ตให้เท่ากัน ให้วางโดยให้ขอบแต่ละด้านใหญ่กว่าแท็บเล็ต 2-4 ซม. จากนั้นให้เปียกกระดาษทั้งสองด้านด้วยฟองน้ำจนเรียบ หลังจากนั้นให้เช็ดกระดาษให้แห้งด้วยสำลีและทาขอบแท็บเล็ตด้วยแป้งเพสต์หรือเดกซ์ทริน เริ่มติดกาวจากตรงกลางแท็บเล็ต โดยดึงให้เท่ากันทุกทิศทาง ยึดมุมด้วยปุ่ม หากต้องการทำให้แห้ง ให้วางแท็บเล็ตที่เสร็จแล้วในแนวนอนบนพื้นราบ โดยหงายกระดาษขึ้น วัสดุของคุณสำหรับการทำงานกับสี gouache พร้อมแล้ว