การนำเสนอเรื่อง MHC ในหัวข้อ Circus (ชั้นประถมศึกษาปีที่ 9) การนำเสนอใน MCC ในหัวข้อ Spectacular Arts


ละครสัตว์ปรากฏในกรุงโรมโบราณเพื่อเป็นสถานที่สำหรับการแข่งม้าและการต่อสู้
คนและสัตว์ที่แข็งแกร่ง มันเป็นพื้นที่ขนาดใหญ่ล้อมรอบด้วยที่นั่ง
สำหรับผู้ชม ด้วยการถือกำเนิดของโรงละคร ละครสัตว์จึงหยุดเป็นสิ่งสำคัญ
ความบันเทิงและเกือบลืมไปหลายปีแล้ว ในศตวรรษที่ 18 ประเทศฝรั่งเศส
มีการสร้างละครสัตว์ไม่เหมือนกับละครสัตว์ของโรมันโบราณ

ละครสัตว์แห่งใหม่เป็นห้องโถงทรงกลมซึ่งมีการแสดงท่าฝึกม้าและกายกรรมต่างๆ ผู้ชมชื่นชมสิ่งนี้จริงๆ

ละครสัตว์แห่งใหม่เป็นห้องโถงทรงกลมซึ่งมีการแสดงต่างๆ
การออกกำลังกายด้วยการขี่ม้าและการแสดงโลดโผนกายกรรม นี้เป็นอย่างมาก
ชอบมันและคณะละครสัตว์ก็เริ่มถูกสร้างขึ้นในประเทศอื่นและเพื่อการแสดง
เพิ่มการต่อสู้ของสัตว์ป่ากันเองและกับสุนัข

ภายในห้องโถงมีสนามกีฬา (หรือสนามกีฬา) - เวทีทรงกลมสำหรับ
สุนทรพจน์ มีที่นั่งเป็นแถวสำหรับผู้ชมรอบๆ สนามกีฬา ทั้งหมด
แถวถัดไปจะสูงกว่าแถวก่อนหน้าเพื่อให้ทุกคนมองเห็นอารีน่าได้
วิธีการสร้างละครสัตว์นี้ยังคงดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้

ละครสัตว์อาจเป็นแบบถาวรหรือแบบเดินทางก็ได้ สร้างถาวรในขนาดใหญ่
เมืองต่างๆ และโทรศัพท์มือถือเคลื่อนที่จากเมืองหนึ่งไปอีกเมืองหนึ่ง ศิลปิน สัตว์ และ
สิ่งของที่จำเป็นสำหรับการแสดงเดินทางไปถึง
รถพ่วงบนล้อ อาคารของคณะละครสัตว์ท่องเที่ยวมีลักษณะเป็นอย่างมาก
มีเต็นท์ขนาดใหญ่เรียกว่าเต็นท์

เมื่อคณะละครสัตว์เดินทางมาเยือนเมืองหนึ่ง โปสเตอร์จะถูกโพสต์ตามท้องถนนเพื่อแจ้งให้ทราบว่าการแสดงจะเกิดขึ้นที่ไหนและเมื่อใด คุณสามารถซื้อตั๋วได้

เมื่อไร
มือถือ
ละครสัตว์
มาถึงเมืองบนท้องถนน
วางขึ้น
โปสเตอร์

โฆษณา,
ที่ไหน
และ
เมื่อไร
จะเกิดขึ้น
ผลงาน.
สามารถซื้อตั๋วได้ที่บ็อกซ์ออฟฟิศ
ก่อนเริ่มการแสดง
หรือล่วงหน้า

ในระหว่างการแสดงผู้นำเสนอจะเรียกชื่อศิลปินและสัตว์ที่จะมาแสดง ละครสัตว์แต่ละแห่งแสดงเสน่ห์ของตัวเอง

ในระหว่างการแสดง
ผู้นำเสนอเรียกชื่อ
ศิลปิน
และ
สัตว์,
ใครจะเป็นผู้แสดง
ใน
ทุกคน
ละครสัตว์
แสดงของพวกเขาเอง
โปรแกรมที่น่าตื่นเต้น
ดังนั้นไปที่คณะละครสัตว์
น่าสนใจเสมอ

การแสดงละครสัตว์คือการแสดงของศิลปินตั้งแต่หนึ่งคนขึ้นไป
นักกายกรรมแสดงความแข็งแกร่งและความว่องไว พวกเขารู้วิธีตีลังกา
กระโดดรักษาสมดุลในตำแหน่งที่ง่าย
คนนั้นก็จะล้มลงทันที คำว่า "กายกรรม" มาจากภาษากรีก
สำนวน "ปีนขึ้นไป"

นักยิมนาสติกมีความยืดหยุ่นสูงและสามารถเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนได้อย่างเหลือเชื่อ นักกายกรรมคนนี้ทำท่ายืนและยิงธนูด้วยเท้า

นักยิมนาสติก
มาก
มีความยืดหยุ่นและสามารถทำได้
ซับซ้อนอย่างไม่น่าเชื่อ
การเคลื่อนไหว
นี้
นักกายกรรมแสดง
แฮนด์สแตนด์และ
เตะยิงจาก
ลุค.

นี่คือนักทางอากาศบนวงแหวน วงแหวนถูกแขวนไว้สูงเหนือเวทีมาก เพื่อไม่ให้หญิงสาวได้รับบาดเจ็บถ้าล้มฉันจึงดึงก้น

นี่คือนักทางอากาศบนวงแหวน แหวนห้อยอยู่สูงมาก
เหนือสนามกีฬา เพื่อให้หญิงสาวไม่ได้รับบาดเจ็บหากล้มลงด้านล่าง
พวกเขากระชับตาข่ายหรือผูกเชือกเข้ากับเข็มขัดของนักกายกรรม -
ประกันภัย. นักทางอากาศยังสามารถแสดงบนเชือกได้
เทปและอุปกรณ์พิเศษอื่นๆ

ผู้ฝึกสัตว์เรียกว่าผู้ฝึกสอน เขาฝึกสัตว์
ทักษะที่ไม่ธรรมดาต่าง ๆ - วิ่งบนขาหลัง, ปีนเขา
บันได กระโดดเชือก และแม้แต่โรลเลอร์เบลด
ดูสิว่านกแก้วตัวนี้ทรงตัวอยู่บนหมวกทรงสูงได้อย่างไร!

ในกรุงโรมโบราณ นักรบกลาดิเอเตอร์ต่อสู้กับสัตว์ป่าในสนามประลอง ต่อมาเสือและสิงโตเริ่มได้รับการฝึกฝนและนี่คือลักษณะอาชีพของยูเครน

ในกรุงโรมโบราณ นักรบกลาดิเอเตอร์ต่อสู้ในสนามประลองอย่างดุเดือด
สัตว์. ต่อมาเสือและสิงโตก็เริ่มฝึกกันอย่างนี้
อาชีพผู้ฝึกสอน คอกเด็กมีตาข่ายคลุมไว้เพื่อป้องกัน
ผู้ชมจากการโจมตีของสัตว์ที่อาจเกิดขึ้น เสือก็ตาม.
ได้รับการฝึกฝน แต่ก็ยังเป็นนักล่า

สัตว์ต่างๆ อาจเป็นศิลปินที่ยอดเยี่ยมได้ เช่น แมว สุนัข ลิง หนู นกพิราบ และแม้แต่ช้าง!

ตัวตลกเป็นศิลปินที่แสดงตลก ตัวตลกแสดงการละเล่นตลกๆ และเล่นเครื่องดนตรี ขณะที่ศิลปิน

ตัวตลกเป็นศิลปินที่แสดงตลก ตัวตลก
พวกเขาแสดงการละเล่นตลกๆ และเล่นเครื่องดนตรี
ขณะที่นักแสดงกำลังเตรียมเข้าสู่เวที เหล่าตัวตลกก็สนุกสนานกันอย่างสนุกสนาน
ผู้ชมที่มีเรื่องตลก การแข่งขัน กลอุบาย

การเล่นกลเป็นการแสดงละครสัตว์ที่นักแสดง
แสดงให้เห็นถึงความสามารถในการโยนและจับสิ่งของได้อย่างรวดเร็ว
ลำดับที่แน่นอน การเล่นกลมักจะเชื่อมโยงกัน
ด้วยการทรงตัว การแสดงผาดโผน หรือการแสดงตัวตลก นักเล่นปาหี่สามารถ
แสดงคนเดียวหรือเป็นคู่

หน้าที่ของนักสมดุลคือการรักษาสมดุลของวัตถุที่ไม่เสถียร ศิลปินคนนี้ไม่เพียงแต่ยืนบนห้ากระบอกสูบได้อย่างง่ายดาย แต่ยังในเวลาเดียวกันอีกด้วย

งาน
คนเดินไต่เชือก

ถือ
สมดุล
บน
ไม่เสถียร
วิชา
ศิลปินคนนี้ไม่เพียงแต่ง่ายเท่านั้น
วิ่งบนห้าสูบแต่
และเล่นปาหี่ในเวลาเดียวกัน
กับสโมสร

เฉพาะนักยิมนาสติกที่ผ่านการฝึกอบรมเท่านั้นที่สามารถหมุนห่วงยิมนาสติกหลายห่วงในคราวเดียวได้โดยไม่ทำให้หลุด แบบฝึกหัดนี้เรียกว่าหู

หมุนหลายรายการพร้อมกัน
ห่วงยิมนาสติกและ
ไม่มีใครสามารถลดลงได้
เท่านั้น
ผ่านการฝึกอบรม
นักยิมนาสติก
นี้
เรียกว่าออกกำลังกาย
ฮูลาฮูปจากชื่อ
การเต้นรำแบบโพลีนีเซียนและ
ภาษาอังกฤษ
คำ
"ห่วง"

Motofoso เป็นการแสดงละครสัตว์ที่ศิลปินแสดงเป็นตุ๊กตา
ในระหว่างการแสดง ตุ๊กตาจะโพสท่าและทำท่าที่น่าทึ่ง
การเคลื่อนไหวที่ตลก จากนั้นตุ๊กตาก็ "มีชีวิตขึ้นมา" ถอดเสื้อผ้าออกแล้ว
เป็นที่ชัดเจนสำหรับทุกคนว่านี่คือบุคคล ลองเดาสิ
มือและเท้าของศิลปินคนนี้อยู่ที่ไหน?

ฟากีร์แสดงอาการไม่รู้สึกตัวต่อความเจ็บปวดของร่างกาย ฟากีร์รู้วิธี
ยืนบนตะปูและเศษแก้ว พ่นไฟออกจากปากแล้วไม่
ถูกไฟไหม้ขณะทำสิ่งนี้ ห้ามทำซ้ำตัวเลขดังกล่าวไม่ว่าในกรณีใด ๆ
คุณทำไม่ได้ มันอันตรายถึงชีวิต!

ทั้งเด็กและผู้ใหญ่ชอบเล่นมายากล ดังนั้นในโปรแกรมละครสัตว์จึงไม่มี
เทคนิคที่ขาดไม่ได้ นักมายากลเรียกอีกอย่างว่านักเล่นกลลวงตา
นักเล่นกลลวงตาแสดงให้เห็นการปรากฏ การหายตัวไป การเปลี่ยนแปลง
รายการต่างๆ คำว่า "ภาพลวงตา" มาจากภาษาละติน
คำว่า “ฉันหลอกลวง ฉันล้อเล่น”

ในละครสัตว์น้ำแข็ง สนามกีฬาจะปกคลุมไปด้วยน้ำแข็งและนักแสดงทุกคนก็แสดงบนเวที
สเก็ตน้ำแข็ง การแสดงละครสัตว์บนน้ำแข็งนั้นยากกว่าการแสดงปกติเสียอีก
ละครสัตว์ คุณไม่เพียงต้องแสดงหมายเลขของคุณเท่านั้น แต่ยังต้องแสดงด้วย
สเก็ตได้สวยงามมาก

ในละครสัตว์ทางน้ำหรือพิพิธภัณฑ์โลมา โลมาจะแสดงในทะเล
แมวน้ำ วาฬเพชฌฆาต และสัตว์ทะเลอื่นๆ พวกเขาเล่นบอล
พวกเขาว่ายน้ำแข่ง กระโดดห่วง และแม้กระทั่งวาดรูป

ศิลปินฝึกฝนทุกวันเพื่อแสดงโดยไม่ต้องแสดง
ข้อผิดพลาด การออกกำลังกายบางอย่างสามารถทำได้หลังจากทำงานหนักมานานหลายปี
การฝึกอบรม. สัตว์จำเป็นต้องได้รับอาหารอันโอชะและเดินไปเช่นนั้น
มีสุขภาพแข็งแรง หากไม่มีความอดทนและทำงานก็ไม่มีอะไรเกิดขึ้น!

นักแสดงละครสัตว์หลายคนแสดงร่วมกับทั้งครอบครัว บ่อยครั้งที่เด็ก ๆ ในครอบครัวดังกล่าวยังคงทำงานของพ่อแม่ต่อไปและกลายเป็นนักแสดงละครสัตว์ ดี

นักแสดงละครสัตว์หลายคนแสดงร่วมกับทั้งครอบครัว มักจะมีเด็กเข้ามา
ครอบครัวดังกล่าวยังคงทำงานของพ่อแม่ต่อไปและกลายเป็นละครสัตว์
ศิลปิน เด็กๆยังฝึกซ้อมและแสดงบนเวทีด้วย
ด้วยหมายเลขของคุณ ทักษะวิชาชีพถ่ายทอดมาจาก
รุ่นสู่รุ่น

บทส่งท้ายเป็นการปรากฏตัวครั้งสุดท้ายของศิลปินเพื่อกล่าวคำอำลาต่อสาธารณชน
คุณสามารถมาที่คณะละครสัตว์พร้อมช่อดอกไม้และมอบดอกไม้ให้กับศิลปินได้ พวกเขา
จะดีใจมากที่คุณชอบการแสดงของพวกเขา ถ้าคุณรัก
หัวเราะ ชื่นชม และประหลาดใจ แล้วละครสัตว์ก็เหมาะสำหรับคุณ!

อิรินา โตคาเรวา
การนำเสนอโครงการ “ละครสัตว์ ละครสัตว์ ละครสัตว์!”

เนื่องในวันเอพริลฟูลส์ซึ่งจัดขึ้นในวันที่ 1 เมษายน ฉันจึงตัดสินใจนำไปใช้กับลูกๆ ของกลุ่มน้อง โครงการโดยมีจุดประสงค์เพื่อขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของเด็ก ๆ และแน่นอนว่าสร้างบรรยากาศของวันหยุดที่สดใสและน่าจดจำ ในระหว่าง โครงการฉันแนะนำให้เด็กๆรู้จัก อาชีพละครสัตว์(ตัวตลก นักกายกรรม ผู้ฝึกสอน และอื่นๆ)ฉันแนะนำให้ผู้ปกครองพร้อมกับลูกน้อยของพวกเขาสร้างงานฝีมือ "ตัวตลกตลก" จากเศษซากและเศษวัสดุตัวตลกกลายเป็นเรื่องตลกและขบขัน - เรามีอันที่สดใสบนชั้นวางของเรา นิทรรศการสีสัน เช่นเดียวกับที่โรงละครเริ่มต้นด้วยไม้แขวนเสื้อ เด็กๆ ก็เรียนรู้เช่นนั้น คณะละครสัตว์เริ่มต้นด้วยโปสเตอร์ซึ่งพวกเขาสร้างขึ้นเองโดยได้รับความช่วยเหลือเล็กน้อยจากอาจารย์ เด็กๆ สนุกกับการดูการ์ตูนเรื่อง Boniface's Vacation และ Girl in ละครสัตว์“ เราวาดและทาสีตัวตลกทำ applique” ตัวตลก Barbariska “เด็กๆ ต่างดีใจกับการ์ตูนฮีโร่ม้า แต่งกายด้วยชุดตัวตลก หัวเราะกันสนุกสนาน งานสุดท้ายของผม โปรเจ็กต์นี้สนุก“ เยี่ยมชมตัวตลก Timoshka ฉันขอแนะนำให้คุณดู การนำเสนอโครงการนี้.

สิ่งตีพิมพ์ในหัวข้อ:

ละครสัตว์จะสว่างขึ้น รายงานภาพถ่าย เด็กๆ ทุกคนรักคณะละครสัตว์ ละครสัตว์คือความสุข ละครสัตว์คือความสนุกสนานและเสียงหัวเราะ ความบันเทิง ผ่อนคลาย และยกระดับจิตวิญญาณของคุณ

เป็นส่วนหนึ่งของโครงการ “Circus! ละครสัตว์! Circus" สมุดบันทึกเล่มแรกของฉัน "Circus" ปรากฏขึ้น Lapbook - แปลตามตัวอักษรจากภาษาอังกฤษแปลว่า "คุกเข่า"

บันเทิง “ละครสัตว์มาหาเราแล้ว”ความบันเทิง “ละครสัตว์มาหาเรา” เป้าหมาย: สร้างบรรยากาศแห่งความสนุกสนาน ความปรารถนาดี ความต้องการการสื่อสารส่วนรวม การแข่งขันที่เป็นมิตร

ความบันเทิงในกลุ่มรุ่นพี่ “ละครสัตว์”เป้าหมาย: เพื่อพัฒนาทักษะและความสามารถในการเคลื่อนไหวอย่างถูกต้องในรูปแบบต่าง ๆ ของการจัดกิจกรรมการเคลื่อนไหวของเด็ก เรียก.

สถานการณ์ของรอบบ่ายเป้าหมาย“ ละครสัตว์มาถึงแล้ว”: การรวมทักษะในการดำเนินการพัฒนาทั่วไปด้วยวัตถุการพัฒนาความสนใจของผู้ฟัง

ฉากบันเทิง "ละครสัตว์"สถาบันก่อนวัยเรียนงบประมาณเทศบาล “โรงเรียนอนุบาลรวมหมายเลข 7 “ความสามารถพิเศษ”” สถานการณ์ความบันเทิง “ละครสัตว์” สำหรับเด็ก

กิจกรรมอิงเรื่องราว “ละครสัตว์ ละครสัตว์ ละครสัตว์!!!” (วัยก่อนวัยเรียนอาวุโส)ความคืบหน้าของบทเรียน: ผู้สอน: เข้ามาได้โปรด! การแสดงสุดพิเศษรอเราอยู่วันนี้ ละครสัตว์ของเรากำลังผ่านไปวันนี้ วันนี้เท่านั้น

สไลด์ 2: โครงสร้างของโรงละครโรมัน

โรงละครโรมันเกิดขึ้นเมื่อระบบปิตาธิปไตย-ชนเผ่าสลายตัว เขาไม่รู้จักรูปแบบการเต้นรำทางสังคมและการเต้นรำแบบกลมของโรงละครกรีกและไม่ได้พึ่งพาการแสดงสมัครเล่นของประชากรในเมือง โรงละครโรมันมีความเป็นมืออาชีพในทันที โรงละครโรมันไม่เกี่ยวข้องกับลัทธิเทพเจ้า เช่นเดียวกับในกรีซ ดังนั้นจึงไม่ได้มีความสำคัญทางสังคมเช่นเดียวกัน นักแสดงไม่ได้รับความเคารพนับถือ แต่ดูถูกผู้คน พวกเขาถูกคัดเลือกมาจากทาสและเสรีชน และอาจถูกทุบตีเนื่องจากผลงานไม่ดี

สไลด์ 3

การบูรณะโรงละครโรมันโบราณแห่งมาร์เซลลัส

สไลด์ 4

การแสดงจัดขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่วันหยุดนักขัตฤกษ์ตลอดจนเวลาอื่นตามความคิดริเริ่มของพลเมืองผู้สูงศักดิ์คนหนึ่ง เป็นเวลานานแล้วที่ไม่มีอาคารโรงละครถาวรในโรม สำหรับการแสดง ได้มีการสร้างโครงสร้างไม้ชั่วคราวพิเศษขึ้น ซึ่งพังทลายลงเมื่อสิ้นสุดการแสดง โรงละครหินถาวรแห่งแรกสร้างขึ้นเมื่อประมาณ 55 ปีก่อนคริสตกาล ผู้บัญชาการ Gnaeus Pompey the Great และรองรับผู้ชมได้ 17,000 คน ในช่วงปลายศตวรรษที่ 1 พ.ศ มีโรงละครอีกสองแห่งปรากฏในโรมซึ่งรองรับผู้ชมได้มากถึง 45,000 คน ตัวอาคารมีความสูงเท่ากัน - สามชั้น ผู้ชมในโรงละครถูกระบายความร้อนด้วยท่อน้ำ โรงละครในกรุงโรมมีม่าน ก่อนเริ่มการแสดงก็ลดระดับลงมาที่หน้าเวที

สไลด์ 5

การกำเนิดของประเภทหลักของวรรณคดีโรมันมีความเกี่ยวข้องกับการเลียนแบบแบบจำลองกรีกและขนมผสมน้ำยา ผลงานของนักเขียนบทละครชาวโรมันคนแรก ลิเวียส แอนโดรนิคัส (ประมาณ 280–207 ปีก่อนคริสตกาล) เป็นการดัดแปลงจากโศกนาฏกรรมของชาวกรีกในศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช เช่นเดียวกับงานเขียนส่วนใหญ่ของสาวกของเขา Gnaeus Naevius (ประมาณ 270–201 ปีก่อนคริสตกาล) และ Quintus Ennius (239–169 ปีก่อนคริสตกาล) ในเวลาเดียวกัน Gnaeus Naevius ให้เครดิตในการสร้างละครระดับชาติของโรมัน - ข้ออ้าง (Romulus, Clastidia); งานของเขาดำเนินต่อไปโดย Ennius (The Rape of the Sabine Women) และ Actium (170 - ประมาณ 85 ปีก่อนคริสตกาล) ซึ่งละทิ้งวิชาในตำนาน (Brutus) โดยสิ้นเชิง

สไลด์ 6

Andronicus และ Naevius ยังถือเป็นนักแสดงตลกชาวโรมันกลุ่มแรกที่สร้างประเภทของ palleata (ตลกละตินที่สร้างจากโครงเรื่องของกรีก); Naevius นำเนื้อหามาจากคอเมดี้ Old Attic แต่เสริมด้วยความเป็นจริงของโรมัน ความรุ่งเรืองของ Palleata มีความเกี่ยวข้องกับผลงานของ Plautus (กลางศตวรรษที่ 3 - 184 ปีก่อนคริสตกาล) และ Terence (ประมาณ 195-159 ปีก่อนคริสตกาล) ซึ่งได้รับคำแนะนำจากหนังตลกแนว Neo-Attic โดยเฉพาะ Menander; พวกเขาพัฒนาหัวข้อในชีวิตประจำวันอย่างแข็งขัน (ความขัดแย้งระหว่างพ่อกับลูก คู่รักและแมงดา ลูกหนี้และผู้ให้กู้ยืมเงิน ปัญหาด้านการศึกษาและทัศนคติต่อผู้หญิง)

สไลด์ 7

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 2 พ.ศ ภาพยนตร์ตลกแห่งชาติของโรมัน (togata) ถือกำเนิดขึ้น Afranius ยืนอยู่ที่จุดกำเนิด ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 1 พ.ศ Titinius และ Atta ทำงานในประเภทนี้ พวกเขาพรรณนาถึงชีวิตของชนชั้นล่างและเยาะเย้ยความเสื่อมถอยของศีลธรรม ในช่วงปลายศตวรรษที่ 2 พ.ศ atellana (Pomponius, Novius) ก็ได้รับรูปแบบวรรณกรรมเช่นกัน ตอนนี้พวกเขาเริ่มเล่นมันหลังจากการแสดงโศกนาฏกรรมเพื่อความบันเทิงของผู้ชม เธอมักจะล้อเลียนเรื่องราวในตำนาน หน้ากากของคนขี้เหนียวเฒ่าผู้กระหายตำแหน่งได้รับความสำคัญเป็นพิเศษในตัวเธอ ในเวลาเดียวกันต้องขอบคุณ Lucilius (180–102 ปีก่อนคริสตกาล) การเสียดสีกลายเป็นประเภทวรรณกรรมพิเศษ - บทสนทนาเสียดสี

สไลด์ 8: ละครสัตว์

ในกรุงโรมซึ่งเป็นเมืองที่ใหญ่ที่สุดในสมัยโบราณ มีละครสัตว์เจ็ดแห่ง ทั้งหมดมีโครงสร้างเกือบจะเหมือนกัน แต่ส่วนที่กว้างขวางที่สุดและเก่าแก่ที่สุดคือสิ่งที่เรียกว่า Great Circus ละครสัตว์แห่งนี้ตั้งอยู่ในหุบเขาที่เกิดจากเนินเขาสองลูก ได้แก่ Palatine และ Aventine การแสดงหลักคือการแข่งม้าและรถม้า ตามตำนานเล่าว่า เผ่าพันธุ์ดังกล่าวก่อตั้งขึ้นโดยโรมูลุส ผู้ก่อตั้งกรุงโรมคนหนึ่ง ต่อมาประมาณ 600 ปีก่อนคริสตกาล ละครสัตว์ไม้แห่งแรกได้ถูกสร้างขึ้นในหุบเขาแห่งนี้ ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา มีการขยายตัวมากขึ้นเรื่อยๆ ตกแต่งด้วยหินอ่อน ทองแดง และเมื่อเริ่มต้นยุคของเรา มันก็กลายเป็นฮิปโปโดรมที่ยิ่งใหญ่ ซึ่งออกแบบมาสำหรับผู้ชม 150,000 คน

สไลด์ 9

ในแง่ของโครงสร้างของ Circus Maximus ส่วนใหญ่เป็นเวทีรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าตามแผน ตลอดความยาวทั้งสองด้านมีแถวที่นั่งสำหรับประชาชนทั่วไป ลักษณะที่น่าสนใจของเวทีละครสัตว์คือด้านหลัง - กำแพงหินกว้าง (6 เมตร) และต่ำ (1.5 เมตร) ซึ่งแบ่งเวทีออกเป็นสองซีกเหมือนสันเขา นักท่องเที่ยวที่มาโรมจากประเทศต่างๆ ยังคงชื่นชมซากปรักหักพังของโคลอสเซียม ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นอัฒจันทร์ขนาดใหญ่ โดยมีเส้นรอบวงมากกว่า 500 เมตร และจุคนได้ประมาณ 50,000 คน โคลอสเซียมนั้นถูกเรียกในสมัยโบราณว่า Flavian Amphitheater - ตามชื่อสกุลของจักรพรรดิ Vespasian, Titus และ Domitian ซึ่งเป็นผู้สร้างโครงสร้างอันงดงามตระการตานี้

10

สไลด์ 10

ในละครสัตว์โรมัน ไม่เพียงแต่นักแข่งที่ชนะเท่านั้นที่ได้รับรางวัล แต่ยังรวมถึงม้าที่ชนะด้วย ประชาชนได้รับเงินและเสื้อผ้าราคาแพง ทั้งคนและม้าได้รับกิ่งปาล์มและพวงมาลา (เป็นรางวัลด้วย) การต่อสู้ของกลาดิเอเตอร์ยังเป็นการแสดงต่อสาธารณะ ซึ่งเข้าถึงระดับพิเศษภายใต้จักรพรรดิโรมัน (เช่น ออกัสตัสจัดการต่อสู้กลาดิเอเตอร์แปดครั้ง โดยมีผู้เข้าร่วม 10,000 คน) หนึ่งในการต่อสู้แบบกลาดิเอทอเรียลที่ผู้ชมชื่นชอบคือการตกปลาที่เรียกว่า คนแรกถือดาบและโล่สวมหมวกรูปปลา คนที่สองใช้ตรีศูลที่แหลมคมเป็นอาวุธและติดตั้งตาข่ายโลหะ) เป้าหมายของ "เกม" คือการที่ retiarius ต้องพันศัตรูด้วยตาข่าย ทำให้เขาล้มลงกับพื้น และหากผู้ชมต้องการ ให้ใช้ตรีศูลกำจัด "ปลา" นั้น หน้าที่ของอีกฝ่ายคือการหลบหนีโดยไม่ได้รับอันตรายจาก “ชาวประมง” และในจังหวะแรกที่สะดวกก็ฟันเขาด้วยดาบ...

11

สไลด์ 11

ชุดเกราะของกลาดิเอเตอร์ซึ่งมีรูปลักษณ์ที่สวยงาม ทำให้พื้นที่ส่วนใหญ่ของร่างกายไม่ได้รับการปกป้อง นักสู้จำเป็นต้องสร้างความบันเทิงให้กับผู้ชมด้วยบาดแผล เลือด และความตายในที่สุด ซึ่งเพิ่มความสนใจของสาธารณชนในการต่อสู้ ไม่ต้องสงสัยเลยว่ากลาดิเอเตอร์ได้รับการฝึกฝนมาอย่างดีในด้านศิลปะการฟันดาบและการต่อสู้แบบประชิดตัว พวกเขาเรียนรู้สิ่งนี้ในโรงเรียนค่ายทหารกลาดิเอทอเรียล (ทั้งเอกชนและจักรวรรดิ) ซึ่งมีวินัยในการใช้ไม้เท้าอันโหดร้ายครอบงำ - จนถึงการทุบตีจนตาย ประการแรก กลาดิเอเตอร์เป็นเชลยศึก (“คนป่าเถื่อน” ดังที่ชาวโรมันเรียกพวกเขาอย่างดูหมิ่น

12

สไลด์ 12

ชะตากรรมของกลาดิเอเตอร์นั้นยากลำบาก แต่มันก็แย่กว่านั้นสำหรับสัตว์ที่ดีที่สุด (นักสู้สัตว์) ที่ต่อสู้กับสัตว์ป่า - หมูป่า, หมี, เสือดำ, สิงโต ในโรมมีโรงเรียนพิเศษสำหรับพวกเขา แต่นักโทษส่วนใหญ่มักทำตัวเหมือนเป็นเพื่อนซี้ พวกเขาถูกปล่อยเข้าสู่สนามประลองโดยแทบไม่มีอาวุธ - ด้วยดาบสั้นหรือหอกแสง นอกจาก “การชมการแสดงดังกล่าว” แล้ว การข่มเหงสัตว์ยังเกิดขึ้นในโคลอสเซียมอีกด้วย แรดถูกบังคับให้ต่อสู้กับช้าง เสือดำกับวัว และหมีกับหมูป่า พวกเขามักจะถูกมัดเป็นคู่ด้วยบ่วง และผู้ชมต่างรู้สึกยินดีอย่างยิ่งเมื่อสัตว์เหล่านี้เริ่มทรมานกัน


13

สไลด์ 13

ในโคลอสเซียมเดียวกันมีการแสดงสัตว์ที่ได้รับการฝึกฝน: สิงโตจับกระต่ายและปล่อยพวกมันโดยไม่เป็นอันตราย ช้างเต้นรำ และตามธรรมเนียมของโรมัน เอนกายลงที่โต๊ะพร้อมอาหาร ใน Great Circus มีการจัดการแข่งขันกายกรรม การวิ่ง การชกต่อย และการขว้างจักร การแสดงเหล่านี้ไม่ได้ทำให้เกิดความยินดีในหมู่ประชาชนชาวโรมันที่กว้างขวางและพวกเขาก็ค่อยๆ หายไปทีละน้อย เนื่องจากพวกเขาไม่ได้ปฏิบัติตามหลักการของนโยบายที่มีชื่อเสียงเช่นเดียวกัน - "ขนมปังและละครสัตว์"... นั่นคือการแสดงละครสัตว์และละครสัตว์ในโรมโบราณ . ดังนั้นศิลปะของละครสัตว์จึงถือกำเนิดมาด้วยเลือดและความเจ็บปวด

14

สไลด์ 14

ศิลปะดนตรีของกรุงโรมโบราณ

15

สไลด์ 15

ในตอนท้ายของสมัยโบราณ โรมมีบทบาทสำคัญในชีวิตทางดนตรีของสังคมทาส ศิลปะทางดนตรีของอาณาจักรอาณานิคมขนาดใหญ่แห่งนี้ สะท้อนถึงความมั่งคั่ง ความเก่าแก่ของวัฒนธรรม ความสามารถทางศิลปะของผู้คน และในขณะเดียวกัน ความเสื่อมโทรมและการสลายตัวของโลกทาสก็กำลังใกล้เข้ามาอย่างรวดเร็วยิ่งขึ้น

16

สไลด์ 16

เมืองหลวงของโรมันมีชีวิตที่มีเสียงดังและหรูหราแต่มีชีวิตทางดนตรีเพียงผิวเผิน ดนตรีประกอบการแสดงอันตระการตาและการแข่งขันละครสัตว์นองเลือด

คำอธิบายการนำเสนอเป็นรายสไลด์:

1 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

2 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

Circus (จากภาษาละติน circus - วงกลม, วงกลม) เป็นหนึ่งในรูปแบบศิลปะที่เป็นที่ชื่นชอบมากที่สุด หัวใจของศิลปะละครสัตว์คือกลอุบาย ซึ่งเป็นการกระทำที่ยากต่อการแสดงและน่าประทับใจทางอารมณ์ จำนวนทั้งสิ้นของการกระทำดังกล่าว - การแสดงโลดโผนร่วมกับดนตรี การออกแบบท่าเต้น คำพูด และการออกแบบภายนอกก่อให้เกิดการแสดงละครสัตว์และการรวมกันของพวกเขา - โปรแกรม; หากมีโครงเรื่อง - การแสดงละครสัตว์

3 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

เช่นเดียวกับละคร มันเกิดขึ้นจากกิจกรรมด้านแรงงาน พิธีกรรม และการทหารของผู้คน (ดูบทความ “รูปแบบการแสดงละครที่เก่าแก่ที่สุด”) ในยุโรป ศตวรรษที่ 11 - 16 ในบริเวณจัดงาน นักแสดงตลกนักเดินทางให้ความบันเทิงแก่ผู้คน ศิลปินได้แสดงทักษะกายกรรม ยิมนาสติก เล่นกล และแสดงฉากการ์ตูนในแวดวงที่ประกอบด้วยผู้ชม ตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 ในยุโรป โรงเรียนสอนขี่ม้าแพร่หลายมากขึ้น ซึ่งเป็นต้นกำเนิดของละครสัตว์ประเภทหนึ่งในอนาคต - ละครสัตว์ขี่ม้า

4 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 18 โรงเรียนสอนขี่ม้าระดับสูงปรากฏขึ้น ที่ซึ่งการควบคุมม้าที่เชี่ยวชาญและศิลปะการฝึกม้าบรรลุความสมบูรณ์แบบเป็นพิเศษ ผู้ขับขี่ถูกหยิบยกขึ้นมา - ผู้ขับขี่ ผู้ฝึกสอน ซึ่งเป็นหัวหน้ากลุ่มกายกรรมขี่ม้าขนาดเล็ก แสดงในสนามกีฬาชั่วคราวสำหรับสาธารณะ

5 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ในปี 1770 อดีตทหารม้าชาวอังกฤษ Philip Astley (1742 - 1814) ได้สร้างโรงเรียนสอนขี่ม้าในลอนดอน ซึ่งเขาเปลี่ยนในปี 1780 ให้เป็น "Astley Amphitheatre" แบบพิเศษ นักประวัติศาสตร์ย้อนรอยจุดเริ่มต้นของละครสัตว์มืออาชีพสมัยใหม่มาพบเขา ในปีเดียวกันนั้น แอสต์ลีย์ได้สร้างสาขาของโรงเรียนแห่งนี้ ซึ่งก็คือ "อัฒจันทร์อังกฤษของวิหารโฟบูร์ก" ในบริเวณปารีส นอกเหนือจากการแสดงขี่ม้าแล้ว โปรแกรมยังรวมถึงการแสดงของนักกายกรรม นักยิมนาสติก และตัวตลกอีกด้วย มีการแสดงละครใบ้ ละครใบ้เริ่มแพร่หลายในศตวรรษที่ 19 โดยดึงดูดความสนใจด้วยแผนการที่ตอบสนองต่อเหตุการณ์ที่สำคัญที่สุดในสมัยนั้น

6 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

คณะละครสัตว์มืออาชีพพัฒนาขึ้นในรัสเซียอย่างไร ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ผู้ประกอบการและนักแสดงละครสัตว์ส่วนใหญ่เป็นชาวต่างชาติ ตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ละครสัตว์ในประเทศปรากฏขึ้น ผู้สร้างละครสัตว์รัสเซียชุดแรกคือพี่น้อง Akim (1843 - 1917), Dmitry (1835 - 1918) และ Peter (1846 - 1921) Nikitin ซึ่งมาจากครอบครัวของอดีตทาส Alexander Nikitin พวกเขาเริ่มต้นการเดินทางในฐานะศิลปิน โดยแสดงบนท้องถนนตามเสียงดนตรีออร์แกนถังที่พ่อของพวกเขาเล่น ในปี 1873 พวกเขาเปิดละครสัตว์ขนาดเล็กใน Penza ซึ่งประสบความสำเร็จ

7 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ในคณะละครสัตว์ของรัสเซียในยุคนั้น (S. Ciniselli ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, A. Salamonsky ในมอสโก, บนถนน Tsvetnoy, Truzzi ในเมืองใหญ่ต่างจังหวัด) ศิลปินรัสเซียที่โดดเด่นทั้งรุ่นได้ถูกสร้างขึ้นซึ่งหลายคนต่อมาได้เขียนหน้าที่น่าจดจำใน ประวัติความเป็นมาของคณะละครสัตว์โซเวียต เหล่านี้คือตัวตลกเสียดสีที่มีชื่อเสียงพี่น้องผู้ฝึกสอน Vladimir Leonidovich (2406 - 2477) และ Anatoly Leonidovich (2407 - 2459) Durovs คณะละครสัตว์มืออาชีพพัฒนาอย่างไรในรัสเซีย

8 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

การแสดงของ Vitaly Efimovich Lazarenko (พ.ศ. 2433 - 2482) ประสบความสำเร็จอย่างมากกับสาธารณชน เขารวมการแสดงตัวตลกเหน็บแนมเข้ากับกายกรรม ได้รับความนิยมในคณะละครสัตว์รัสเซีย ถัดจาก Durovs และ Lazarenkos คือตัวตลก Alperov พี่น้องตาฮิติ และ Bim-Bom ศิลปินชาวรัสเซียทุกประเภทประสบความสำเร็จในการแสดงบนเวทีของประเทศ ในหมู่พวกเขามีนักเดินไต่เชือกที่รู้จักกันอย่างแพร่หลาย F. F. Molodtsov นักขี่ม้าจากโปรไฟล์ต่าง ๆ : ครอบครัว Gamsakhurdia, P. S. Krutikov, V. T. Sobolevsky, N. L. Sychev, P. A. Fedoseevsky; นักกีฬาและนักมวยปล้ำ: I. M. Poddubny, I. M. Zaikin, N. A. Vakhturov, P. F. Krylov, I. V. Shemyakin ผู้ได้รับชัยชนะจากการแข่งขันกับแชมป์โลกและแชมป์ยุโรปที่มีชื่อเสียง นักกายกรรมวินกินส์; นักสเก็ตลีลา Podrezov (บนเวที Poldi); นักเล่นกล K. และ M. Pashchenko นักเล่นกลบนหลังม้า N. A. Nikitin และคนอื่น ๆ คณะละครสัตว์มืออาชีพพัฒนาขึ้นในรัสเซียอย่างไร

สไลด์ 9

คำอธิบายสไลด์:

การปฏิวัติเดือนตุลาคมถือเป็นเหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์ในประวัติศาสตร์ของคณะละครสัตว์รัสเซีย ซึ่งถือเป็นการพลิกผันครั้งสำคัญในการจัดกิจกรรมสร้างสรรค์ของปรมาจารย์แห่งเวที ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2462 มีการจัดตั้งแผนกละครสัตว์ขึ้นในแผนกการละครของคณะกรรมการประชาชนเพื่อการศึกษา เมื่อวันที่ 26 สิงหาคม พ.ศ. 2462 V.I. เลนินลงนามในพระราชกฤษฎีกาของสภาผู้แทนราษฎรเรื่องการรวมธุรกิจการแสดงละคร หลังจากประกาศการทำให้ละครสัตว์เป็นของชาติแล้ว พระราชกฤษฎีกาได้กำหนดไว้ล่วงหน้าถึงแก่นแท้ของละครสัตว์ในรูปแบบศิลปะซึ่งควบคู่ไปกับโรงละครเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับประชาชนและต้องการความเป็นผู้นำด้านองค์กรและอุดมการณ์และความคิดสร้างสรรค์ของรัฐโซเวียตอย่างต่อเนื่อง แท้จริงแล้วคณะละครสัตว์ของสหภาพโซเวียตได้กลายเป็นปรากฏการณ์ใหม่ในเชิงคุณภาพ คณะละครสัตว์มืออาชีพพัฒนาขึ้นในรัสเซียอย่างไร นักกายกรรมไต่เชือก N. และ P. Mayatsky