ไอเดียสำหรับการเต้นฮิปฮอป วิธีเต้นฮิปฮอป: ขั้นตอนง่าย ๆ ในการเรียนรู้สไตล์


ลิวบอฟ อิวาโนวา

เวลาในการอ่าน: 7 นาที

เอ เอ

ในเมือง การเรียนรู้การเต้นฮิปฮอปเป็นเรื่องง่ายหากคุณลงทะเบียนในโรงเรียนสอนเต้นหรือใช้บริการของผู้ฝึกสอนส่วนบุคคล ส่วนเมืองต่างจังหวัดและชนบทจะยากกว่าที่นี่ นั่นเป็นสาเหตุที่ทำให้หลายคนสนใจที่จะเรียนเต้นฮิปฮอปที่บ้าน

มีประโยชน์มากมายในการออกกำลังกายที่บ้าน การฝึกอบรมเกิดขึ้นในบรรยากาศที่เงียบสงบ ไม่มีใครรบกวนคุณด้วยคำแนะนำที่ไร้สาระหรือล้อเลียนคุณ สิ่งสำคัญคือต้องมีกระจกและมีเพลงที่เหมาะสม เป็นผลให้ได้ความเข้มข้นสูงสุด

ก่อนที่เราจะเจาะลึกหัวข้อนี้เรามาดูวัฒนธรรมย่อยและทิศทางดนตรีฮิปฮอปที่มาพร้อมกับมันกันก่อน ทุกอย่างเริ่มต้นในปี 1974 ในนิวยอร์ก เมื่อถึงเวลานั้น องค์ประกอบของวัฒนธรรมย่อย ได้แก่ พิธีกรและกราฟฟิตี้ ปรัชญา ดีเจและเบรกกิ้ง บีทบ็อกซ์ สแลง และแฟชั่น ได้ถูกก่อตัวขึ้น ฮิปฮอปเปอร์ถือเป็นผู้ที่เชี่ยวชาญทิศทางใดทิศทางหนึ่ง

หากคุณเรียนฮิปฮอป คุณก็จะได้รับความรู้ด้านดนตรี ถ้าไม่มีมัน แม้แต่การเต้นธรรมดาๆ ก็ไม่มีอยู่จริง ในช่วงปลายศตวรรษที่ผ่านมา ฮิปฮอปกลายเป็นแนวดนตรีอิสระ

โดยทั่วไปเพลงนี้จะมีองค์ประกอบหลักอยู่ 2 ส่วน อันดับแรกคือจังหวะที่ดีเจกำหนด ตามด้วยบทอ่านที่มีลักษณะเป็นจังหวะ

  • ดูแลเกียร์และอุปกรณ์ของคุณ สำหรับการเต้นฮิปฮอป เสื้อผ้าหลวมๆ และรองเท้าที่ใส่สบายมีความเหมาะสม คุณจะต้องมีศูนย์ดนตรีหรือเครื่องเล่นขนาดกะทัดรัด
  • เริ่มฝึกด้วยการโยก กางขาของคุณ ลดแขนลง และฟังเพลง เพื่อตั้งสมาธิ ให้หลับตาและฮัมเพลงกับตัวเอง
  • ในระยะเริ่มแรก เรียนรู้ที่จะได้ยินจังหวะ หากคุณไม่ "รับ" จังหวะ คุณจะไม่ได้กลายเป็นฮิปฮอป การโยกซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานจะช่วยให้คุณทำเช่นนี้ได้ เมื่อคุณจับคลื่นได้แล้ว ให้ทำท่าทบต้นต่อไป

เมื่อเวลาผ่านไป คุณจะตระหนักได้ว่าการดูรูปถ่ายและวิดีโอที่มีเนื้อหาเฉพาะเรื่องบนอินเทอร์เน็ต คุณจะไม่ได้เรียนรู้อะไรเลย - ไม่มีการเคลื่อนไหวที่ชัดเจนในฮิปฮอป

มีทิศทางที่แตกต่างกันซึ่งแต่ละทิศทางมีลักษณะการเคลื่อนไหวของตัวเอง ไม่มีการเชื่อมโยงเชิงตรรกะหรือเป็นระบบระหว่างการเคลื่อนไหว แต่ถูกกำหนดโดยหัวใจและอารมณ์ของนักเต้น

ทิศทางหลักของฮิปฮอป

การฝึกอบรมวิดีโอ

ในการฝึกอบรมครั้งต่อไปทักษะของคุณจะดีขึ้น แต่การเรียนรู้ด้วยตนเองจะไม่อนุญาตให้คุณออกจากหมวดสมัครเล่น คุณสามารถเป็นมืออาชีพได้ก็ต่อเมื่อได้รับความช่วยเหลือจากโค้ชที่จะชี้ข้อผิดพลาดและช่วยแก้ไข

ความลับของฮิปฮอปสำหรับผู้ชาย

หลายๆ คนเชื่อมโยงฮิปฮอปเข้ากับพลัง ความเยาว์วัย และความเป็นตัวของตัวเอง จึงไม่น่าแปลกใจที่จำนวนวัยรุ่นที่ต้องการฝึกฝนเทคนิคการเต้นนี้เพิ่มขึ้นทุกวัน

ฉันจะบอกคุณเกี่ยวกับการเรียนรู้การเต้นฮิปฮอปสำหรับผู้ชายต่อในหัวข้อของบทความ คนหนุ่มสาวสามารถเรียนรู้ท่าพื้นฐานและกลายเป็นนักเต้นได้

ไม่ใช่ว่าผู้ชายทุกคนจะมีความยืดหยุ่นและเป็นพลาสติก แต่ผู้ชายก็ไม่ต้องการคุณสมบัติเช่นนั้นเสมอไป ฮิปฮอปเนื่องจากมีหลากหลายสไตล์จึงเหมาะสำหรับผู้ที่มีสมรรถภาพทางกายและรูปร่างทุกประเภท

  1. โรงเรียนสอนเต้น - วิธีที่มีประสิทธิภาพและประสิทธิผล เรียนรู้การเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานอย่างรวดเร็วภายใต้คำแนะนำของผู้ฝึกสอน แม้ว่าฮิปฮอปจะเป็นการเต้นรำแบบอิสระและอนาธิปไตย แต่การเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานก็ยังมีอยู่ เมื่อเชี่ยวชาญการเคลื่อนไหวเหล่านี้แล้ว คุณจะเอาชนะด่านแรกได้
  2. แก้ไขข้อบกพร่อง - ครูจะชี้ให้เห็นข้อผิดพลาดที่คุณทำขณะแสดงฮิปฮอป เขาจะสำรองข้อมูลเมื่อคุณเปลี่ยนไปใช้เทคนิคระดับสูง ส่งผลให้สุขภาพของคุณไม่ทรมาน
  3. วัสดุวิดีโอ - หากคุณชอบออกกำลังกายที่บ้าน ก็ตุนวิดีโอฝึกซ้อมได้เลย เมื่อเรียนที่บ้าน ให้เน้นที่ทักษะพื้นฐาน และหลักสูตรแบบโต้ตอบจะช่วยให้คุณบรรลุผลสำเร็จ
  4. ออกกำลังกายหน้ากระจก - การใช้กระจกจะช่วยเพิ่มผลผลิต หากคุณสังเกตการเคลื่อนไหวระหว่างการฝึก สิ่งนี้จะช่วยปรับปรุงเอฟเฟกต์ วิธีนี้จะทำให้คุณเข้าใจว่าคุณมองอย่างไรจากภายนอก
  5. ปาร์ตี้ฮิปฮอป - อีกทางเลือกหนึ่งที่ต้องใช้ความดื้อรั้นและความกล้าหาญ เรากำลังพูดถึงการเยี่ยมชมสถานที่พิเศษที่เหล่าฮิปปี้มารวมตัวกัน เตรียมล่วงหน้าสำหรับการเยาะเย้ยและภาษาที่ไม่พึงประสงค์เกี่ยวกับการกระทำที่ไม่เหมาะสมและความซุ่มซ่าม
  6. การปฏิบัติตามระบอบการออกกำลังกาย - ร่างกายมนุษย์คุ้นเคยกับการเปลี่ยนแปลง หากคุณออกกำลังกายในช่วงเวลาหนึ่งร่างกายจะเตรียมพร้อมรับแรงกระแทก
  7. ระยะเวลาการฝึกอบรมคือสองชั่วโมง - คราวนี้ก็เพียงพอแล้วที่จะอุ่นเครื่องและเพิ่มทักษะ ในขณะเดียวกันก็อย่าให้ร่างกายทำงานหนักเกินไป
  8. สถานที่และเสื้อผ้า - หากต้องการฝึกซ้อมที่บ้าน คุณต้องมีพื้นที่ว่าง เสื้อผ้าที่ใส่สบายและไม่จำกัดการเคลื่อนไหว
  9. การออกกำลังกาย - หากคุณวางแผนที่จะเรียนรู้การเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนและฝึกฝนเทคนิคกายกรรมที่ยากลำบาก การยกแขนขึ้นและฝึกการใช้แฮนด์สแตนด์ไม่ใช่เรื่องเสียหาย ในระหว่างการเรียนรู้การเคลื่อนไหวที่ซับซ้อน ฉันแนะนำให้ปกป้องตัวเอง วางสิ่งของที่อ่อนนุ่มไว้ในบริเวณที่คุณมีแนวโน้มที่จะล้ม

เมื่อบรรลุเป้าหมายแล้ว คุณจะสามารถเข้ารับตำแหน่งที่ผู้คนที่ผ่อนคลายมักจะพบว่าตัวเองได้อย่างง่ายดาย เมื่อถึงเวลานั้นพลังอันทรงพลังจะรวมตัวอยู่ภายในร่างกายด้วยความช่วยเหลือซึ่งคุณสามารถผสมผสานการเคลื่อนไหวเข้ากับการเต้นรำที่เต็มเปี่ยมเข้ากับจังหวะดนตรีได้อย่างรวดเร็วและราบรื่น นี่คืองานฝีมือของฮิปฮอป

เคล็ดลับวิดีโอสำหรับผู้เริ่มต้น

ในคลับที่ทันสมัยและทันสมัย ​​มีการเล่นดนตรีหลากหลาย ไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับคนที่เต้นตามท่วงทำนองและจังหวะในสภาพแวดล้อมเช่นนี้ อย่างไรก็ตาม ไม่มีอะไรสามารถทำให้ฮิปฮอปหวาดกลัวได้ เนื่องจากท่าเต้นนั้นเป็นสากล

การเป็นฮิปฮอปต้องอาศัยการเรียนรู้การเคลื่อนไหวและใช้เวลาฝึกฝนอย่างมาก แต่หลังจากบรรลุเป้าหมายแล้วจะไม่มีใครตำหนิคุณที่เต้นไม่เป็นและการให้คำแนะนำที่ไม่เหมาะสม

โปรดจำไว้ว่าการเต้นรำคือการแสดงออกของจิตวิญญาณ หากคุณพบว่าตัวเองอยู่บนฟลอร์เต้นรำ อย่ารีบเร่งที่จะแสดงทักษะของคุณ ฟังจังหวะ เป็นผลให้สัญชาตญาณจะแนะนำชุดการเคลื่อนไหวที่สอดคล้องกับดนตรี

ใช้ร่างกายของคุณขณะเต้นรำ การโบกแขนอย่างวุ่นวายจะไม่ดึงดูดความสนใจของเพศตรงข้าม ใช้การเคลื่อนไหวของแขนและขาซึ่งจะทำให้ดูกลมกลืนกันเมื่ออยู่บนสนาม

ก่อนที่จะไปคลับ คิดเชิงบวกและลืมความจริงจังที่คุณแสดงออกมาระหว่างการฝึกซ้อม เฉพาะในกรณีนี้การเต้นรำจะนำความสุขมาให้คุณผ่อนคลายและจับจังหวะ

แต่ละคนมีลักษณะเฉพาะของตนเอง และไม่ใช่ทุกคนที่จะเชี่ยวชาญภูมิปัญญาการเต้นในทันที หากไม่มีจังหวะและความเป็นพลาสติกต้องการสิ่งที่ดีที่สุด การออกกำลังกายที่บ้านจะไม่เกิดผลลัพธ์ ออกกำลังกายกับมืออาชีพ.

ในเวลาเพียงไม่กี่เดือนของการฝึกอบรม เขาจะเปลี่ยนคุณให้เป็นมืออาชีพ ต่อมาแบ่งปันทักษะและความรู้ของคุณกับเพื่อน ๆ ใครจะประหลาดใจกับการเปลี่ยนแปลงเพราะคุณจะได้เรียนรู้การเต้นฮิปฮอปอย่างมืออาชีพ

การเต้นรำฮิปฮอปเกิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ในหมู่เยาวชนของประชากรทิศทางนี้มีลักษณะทางสังคมที่ประท้วงอย่างสดใส เป็นการต่อสู้กับการทุจริตและความอยุติธรรม แต่ฮิปฮอปก็ค่อยๆ กลายเป็นแฟชั่น - เด็กหญิงและเด็กชายคิดว่ามันเท่ สดใส และไม่ธรรมดา ดังนั้นพวกเขาจึงพยายามเรียนรู้ท่าเต้นและสวมเสื้อผ้าที่เหมาะสม แต่ถึงทุกวันนี้ก็ยังมีตัวแทนฮิปฮอปที่สดใสซึ่งยังคงยึดมั่นในความคิดเห็นดั้งเดิมและเป็นผู้ต่อต้านในสังคมยุคใหม่ ดังนั้นฮิปฮอปจึงเริ่มแสดงโดยชาวแอฟริกันอเมริกันในอเมริกาและหลังจากนั้นไม่นานผู้อยู่อาศัยคนอื่น ๆ ในสหรัฐอเมริกาและทั่วโลกก็เริ่มเชี่ยวชาญท่าเต้น

การเต้นฮิปฮอปมีเป้าหมายของตัวเอง - เพื่อทำความเข้าใจชีวิตและก้าวไปข้างหน้าสู่เป้าหมาย แม้แต่ชื่อของการเคลื่อนไหวก็ยังเป็นการแสดงออกถึงแนวคิดนี้ - คำว่า "hip" ในภาษาถิ่นแอฟริกันอเมริกันหมายถึงทุกส่วนที่เคลื่อนไหวของร่างกายมนุษย์ และ "hop" คือการกระโดด ฮิปฮอปแสดงตามท่วงทำนองที่แตกต่างกัน (ทั้งเร็วและช้า) แต่แก่นแท้ของเพลงทั้งหมดและลักษณะการแสดงก็เหมือนกัน - กล่าวคือแร็พหรืออีกนัยหนึ่งคือออกเสียงเนื้อร้องของเพลงในการบรรยาย

การเต้นฮิปฮอป - การออกแบบท่าเต้นที่เรียบง่าย การแสดงที่แสดงออก

องค์ประกอบหลักของเทคนิคฮิปฮอปคือเทคนิคทุกประเภท (การแกว่ง การล้ม การกระโดดกะทันหัน การแกว่งแขน) การแสดงตามจังหวะของดนตรีเข้าจังหวะ แม้ว่าในระหว่างการเต้นรำจะเน้นไปที่ส่วนใดส่วนหนึ่งของร่างกายเป็นหลัก แต่การเต้นฮิปฮอปนั้นมีชีวิตชีวาและเป็นต้นฉบับ ฮิปฮอปส่งเสริมอิสรภาพทั้งในรูปแบบการใช้ชีวิตและการเต้น ไม่มีหลักการที่ชัดเจนที่นี่ การเคลื่อนไหวทั้งหมดจะต้องกระทำอย่างอิสระและเป็นธรรมชาติ หรืออย่างที่เรามักจะพูดจากใจ

นักฮิปฮอปตัวจริงชอบที่จะสื่อสารความคิดเห็นของตนกับผู้อื่น นั่นคือเหตุผลว่าทำไมจึงสามารถพบเห็นฮิปฮอปได้บนท้องถนน - บนเขื่อน, ในทางเดินใต้ดิน, ในสวนสาธารณะ นักแสดงเคลื่อนไหวและพยายามไม่ยืนนิ่ง พวกเขาเบื่อกับการเต้นฮิปฮอปในบ้านโดยไม่มีโอกาสได้แสดงทักษะของตน ผลงานแต่ละชิ้นเต็มไปด้วยการแสดงออกอย่างอิสระ พลังอันเหลือเชื่อ และความประทับใจมากมาย ฮิปฮอปยืนยันชื่อเพลงที่โด่งดังที่สุดได้สำเร็จ

วิดีโอการเต้นฮิปฮอป

ฮิปฮอปสามารถเต้นได้ทั้งชายและหญิง การแสดงสามารถแสดงเดี่ยวหรือกลุ่มก็ได้ แต่การเต้นฮิปฮอปก็มีขั้นตอนพื้นฐานของตัวเอง - การสวิงและสเต็ป การแกว่งคือการที่คุณวางขาของคุณงอครึ่งหนึ่งที่ความกว้างของไหล่แล้วสลับกันเหยียดตรง จากนั้นกลับไปงอครึ่งหนึ่งอีกครั้ง และในขณะเดียวกันก็เอียงไหล่ไปทางซ้ายหรือไปทางขวา Tap เป็นก้าวหนึ่งของฮิปฮอป ขั้นตอนอาจกว้างและเล็กมาก

บทเรียนเกี่ยวกับการเรียนรู้ท่าเต้นฮิปฮอปสำหรับผู้เริ่มต้นและเด็ก

ทีนี้มาเริ่มเรียนรู้การเคลื่อนไหวง่ายๆ ที่แม้แต่ผู้เริ่มต้นก็สามารถเชี่ยวชาญได้ เรียกว่าโทนวูป

  1. วางเท้าซ้ายไปข้างหน้า "ปิด" เท้าของคุณ (หันเท้าเข้าหากัน)
  2. จากนั้น "เปิด" เท้าของคุณ ยกขาขวาขึ้นแล้ววางไว้ด้านข้างเล็กน้อย
  3. ในตำแหน่งนี้ ให้ "ปิด" และ "เปิด" เท้าอีกครั้ง

นี่เป็นการเชื่อมต่อที่ง่ายมากจริงๆ ขั้นตอนนี้สามารถทำได้ไม่เพียงแต่ด้านข้างเท่านั้น แต่ยังย้อนกลับหรือไปข้างหน้าได้อีกด้วย นอกจากนี้ คุณยังสามารถหมุนร่างกายของคุณได้ 90° หรือ 180° ในขณะที่ทำการเคลื่อนไหว

เพื่อให้การจัดองค์ประกอบภาพมีพลังมากขึ้น ให้ย่อตัวลงในขณะที่ "ปิด" และ "เปิด" ขาของคุณ มันจะดูราวกับว่าคุณกำลังลึกลงไปในทะเลและลงไป

เราเสริมการเคลื่อนไหวของขาด้วยมือของเรา: ลองจินตนาการว่ามีเชือกที่เหยียดอยู่ที่ระดับหน้าอกของคุณโดยประมาณและด้วยมือของคุณคุณดึงมันจากซ้ายไปขวาก่อนแล้วจากขวาไปซ้าย

บทเรียนวิดีโอเกี่ยวกับการเต้นฮิปฮอปสำหรับผู้เริ่มต้นจะช่วยให้คุณเชี่ยวชาญพื้นฐานของการเต้นรำนี้

เมื่อเชี่ยวชาญการเคลื่อนไหวของแขนและขาร่วมกันนี้แล้ว คุณจะสามารถใช้งานได้อย่างปลอดภัยที่ดิสโก้ ในไนท์คลับ หรือในงานปาร์ตี้ที่มีดนตรีเหมาะสม

การเต้นรำฮิปฮอปสำหรับเด็ก (บทเรียนวิดีโอ)

ฮิปฮอปเหมาะสำหรับเด็กๆ ในการแสดงเนื่องจากไม่มีกฎเกณฑ์หรือขอบเขตพิเศษ นักออกแบบท่าเต้นแนะนำว่าควรเริ่มเรียนฮิปฮอปตั้งแต่อายุสามขวบ ปัจจุบันเด็กฮิปฮอปมีหลายประเภท - ตั้งแต่ 3 ถึง 5 ปี, 5 ถึง 8 ปี, 9 ถึง 11 ปี และกลุ่มอายุ 12-14 ปี การเรียนรู้ฮิปฮอปตั้งแต่อายุยังน้อยจะช่วยเตรียมกล้ามเนื้อของเด็กให้พร้อมรับข้อมูลการเต้นในภายหลัง ผู้ปกครองไม่ควรวางใจในการเคลื่อนไหวที่สมบูรณ์แบบสำหรับเด็กอายุ 3 ปี ภารกิจหลักของนักออกแบบท่าเต้นในบทเรียนสำหรับเด็กคือการพัฒนาความรู้สึกด้านจังหวะของเด็กและฝึกการประสานงานของเขา เด็กๆ เรียนรู้อย่างรวดเร็วที่จะรักษาท่าทางและความสมดุล เมื่อย้ายไปยังระดับที่สองของการฝึกอบรม พวกเขาจะคุ้นเคยกับการเคลื่อนไหวพื้นฐานของฮิปฮอปแล้วและพร้อมที่จะรับรู้ข้อมูลการเต้นใหม่ ๆ นั่นคือการทำซ้ำการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนมากขึ้น

การเต้นรำสำหรับเด็กอายุ 9-11 ปี

สำหรับเด็กอายุ 12-14 ปี

ดังที่คุณเห็นในวิดีโอ เด็กอายุ 9-14 ปีสามารถทำซ้ำการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนยิ่งขึ้นได้อย่างสมบูรณ์แบบ

มันล้อมรอบเราทุกที่: แร็พและ "จังหวะขาด ๆ หาย ๆ " ในคอนโซลดีเจ ถนนในเมืองที่วาดด้วยกราฟฟิตี เสื้อผ้าสไตล์ที่ไม่ถูกขัดขวางและอิสระ - ทั้งหมดนี้คือองค์ประกอบของฮิปฮอป นอกจากนี้การเต้นฮิปฮอปยังเป็นที่นิยมอย่างมากสำหรับดาราต่างประเทศและรัสเซีย: MC Hammer, Chris Brown, Eminem, 50 Cent, Yolka, "Guf" และนักธุรกิจการแสดงอื่น ๆ ที่ทำงานในรูปแบบที่น่าสนใจนี้

อารมณ์เต้น

การเต้นฮิปฮอปมีเสน่ห์เพราะไม่มีข้อจำกัดใดๆ และช่วยให้คุณแสดงออกถึงความเป็นปัจเจกและแสดงให้เห็นถึงคุณสมบัติความเป็นผู้นำผ่านการเคลื่อนไหว ไม่ต้องสงสัยเลยว่าฮิปฮอปคือการเต้นของบุคคลที่ทะเยอทะยาน ทุกคนที่ชอบเป็นนายในชีวิตของตัวเอง สำหรับผู้ที่กำลังเริ่มก้าวแรกในสไตล์การเต้นนี้ คำถามว่าจะเต้นฮิปฮอปให้สวยงามได้อย่างไรนั้นมีความเกี่ยวข้องมาก ลักษณะเฉพาะของมันคือคุณสามารถเริ่มเรียนได้ทุกวัยและหลังจากนั้นคุณสามารถควบคุมการเคลื่อนไหวเป็นจังหวะเหล่านี้ได้อย่างสมบูรณ์แบบ ทุกสิ่งที่นี่ขึ้นอยู่กับความปรารถนาและความมุ่งมั่น

เสื้อผ้าฮิปฮอป

คุณสมบัติของฮิปฮอปคือ:

  • กางเกงขากว้าง
  • เสื้อยืดขนาดใหญ่
  • เสื้อฮู้ด;
  • หมวกเบสบอลสีสดใส
พวกฮิปฮอปเลือกรองเท้าผ้าใบจากแบรนด์กีฬาที่มีชื่อเสียงและเครื่องประดับชิ้นใหญ่ เช่น โซ่ สร้อยข้อมือ

ฮิปฮอป: การเคลื่อนไหวและดนตรี

ในการเคลื่อนไหวฮิปฮอป มีความคล้ายคลึงกันอย่างชัดเจนกับการล็อคและเบรกแดนซ์ที่เกี่ยวข้อง พื้นฐานของทิศทางนี้คือ "kach" แบบดั้งเดิมซึ่งเป็นลักษณะของการเต้นรำแบบแอฟริกันอเมริกันจำนวนมาก “คัช” เป็นการผลักที่รวดเร็วคล้ายสปริงซึ่งเกิดขึ้นจากการทำงานของกล้ามเนื้อหน้าท้องที่ได้รับการฝึกฝนมาอย่างดี นักเต้นผสมผสาน "สวิง" เข้ากับ "คลื่น" เป็นจังหวะ - การเคลื่อนไหวของสะโพกและแขนที่เย้ายวนและนุ่มนวล มักเน้นไปที่การเคลื่อนไหวอย่างเชี่ยวชาญของศีรษะ แขน หรือขา การเต้นรำดังกล่าวรวมถึงการบิดตัว การเปลี่ยนระดับ และการล้ม ประการแรก โรงเรียนในยุโรปคือการแสดงด้นสดที่ไม่ถูกจำกัด ความเป็นไปได้ในการยืมการเคลื่อนไหวจากทิศทางอื่น แน่นอนว่าการแสดงด้นสดต้องอาศัยความเชี่ยวชาญในองค์ประกอบพื้นฐานของสไตล์ฮิปฮอป แต่มีเพียงครูมืออาชีพเท่านั้นที่สามารถสอนให้คุณ "ฟัง" ร่างกายของคุณได้

การเรียบเรียงเพลงฮิปฮอปนั้นขึ้นอยู่กับการแร็พ - การบรรยายเป็นจังหวะ ดีเจมักจะสุ่มตัวอย่างเพลงโดยสร้างเพลงเข้าจังหวะ (แร็พ) ที่สร้างจากชิ้นส่วนของเพลงยอดนิยม บีทบ็อกซ์มักใช้เป็นจังหวะการเต้นรำซึ่งเป็นเสียงเลียนแบบกลองดั้งเดิม หากคุณหลงใหลในการเต้นรำแห่งความเป็นผู้นำและอิสรภาพ หากคุณพร้อมที่จะละเลยแบบแผนและฝันที่จะเต้นฮิปฮอปอย่างสวยงาม มาเรียนที่โรงเรียนสอนเต้น

ในเมือง การเรียนรู้การเต้นฮิปฮอปเป็นเรื่องง่ายหากคุณลงทะเบียนในโรงเรียนสอนเต้นหรือใช้บริการของผู้ฝึกสอนส่วนบุคคล ส่วนเมืองต่างจังหวัดและชนบทจะยากกว่าที่นี่ นั่นเป็นเหตุผลที่หลายคนสนใจที่จะเรียนเต้นฮิปฮอปที่บ้าน

มีประโยชน์มากมายในการออกกำลังกายที่บ้าน การฝึกอบรมเกิดขึ้นในบรรยากาศที่เงียบสงบ ไม่มีใครรบกวนคุณด้วยคำแนะนำที่ไร้สาระหรือล้อเลียนคุณ สิ่งสำคัญคือต้องมีกระจกและมีเพลงที่เหมาะสม เป็นผลให้ได้ความเข้มข้นสูงสุด

เวียนนาวอลทซ์ - สัญลักษณ์ของราชาแห่งการเต้นรำ เพลงวอลทซ์กลายเป็นการเต้นรำที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในปารีสในช่วงการปฏิวัติฝรั่งเศส มีเสียงมากมายต่อต้านครูสอนเต้นวอลทซ์ต่อต้านเขาซึ่งมองเห็นอันตรายของการดำรงอยู่ของเขา ได้แก่ จักรพรรดินีรัสเซีย กษัตริย์แห่งปรัสเซีย และลอร์ดไบรอน

อย่างไรก็ตาม เพลงวอลทซ์กลายเป็นอมตะด้วยการประพันธ์เพลงของพ่อและลูกชายสเตราส์เป็นหลัก และจนถึงทุกวันนี้ การเต้นรำนี้เป็นการเต้นรำที่แพร่หลายที่สุดในโลก ชื่อของการเต้นรำนี้น่าจะมาจากนักเต้นและนักแสดงตลก แฮร์รี ฟ็อกซ์ ซึ่งแสดงขั้นตอนการวิ่ง "พิเศษ" เป็นครั้งแรก การเต้นรำนี้มีพื้นฐานมาจากความสง่างาม ความสมดุล การเคลื่อนไหว และจังหวะ เนื่องจากวงออร์เคสตราหลายวงเล่นฟ็อกซ์ทรอตเร็วเกินไป จึงไม่สามารถเล่นเพลงแบบสเต็ปช้าๆ ได้

ก่อนที่เราจะเจาะลึกหัวข้อนี้เรามาดูวัฒนธรรมย่อยและทิศทางดนตรีฮิปฮอปที่มาพร้อมกับมันกันก่อน ทุกอย่างเริ่มต้นในปี 1974 ในนิวยอร์ก เมื่อถึงเวลานั้น องค์ประกอบของวัฒนธรรมย่อย ได้แก่ พิธีกรและกราฟฟิตี้ ปรัชญา ดีเจและเบรกกิ้ง บีทบ็อกซ์ สแลง และแฟชั่น ได้ถูกก่อตัวขึ้น ฮิปฮอปเปอร์ถือเป็นผู้ที่เชี่ยวชาญทิศทางใดทิศทางหนึ่ง

มีการใช้คำคม รูปสี่เหลี่ยม เกสรดอกฮอปกันอย่างแพร่หลาย เราจำเฉพาะสไตล์การเต้นที่เรียบง่ายที่สุดและยังคงได้ เนื่องจากมีการเต้นรำมากมายที่เราสามารถรวมไว้ในกลุ่มนี้ได้ รากของมันย้อนกลับไปที่อังกฤษเมื่อสิ้นสุดชื่อก็ปรากฏ ปัจจุบัน การเต้นรำในชนบทและในเมืองได้ถูกสร้างขึ้นมาเป็นเวลากว่าศตวรรษในภูมิภาคแองโกล-อเมริกัน การเต้นรำเหล่านี้จะเต้นเป็นวงกลม เป็นสองแถวหันหน้าเข้าหากันหรือในกลุ่มฝูงชน ในตำแหน่งสี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือในคอลัมน์หลังจากทั้งสามคน

ตามกฎแล้วผู้จัดงานจำเป็นต้องมีความจำเป็น ในสมัยก่อนเขาเป็นปรมาจารย์การเต้นรำหรือพิธีกรซึ่งบรรยายลำดับตัวเลขและลำดับของแต่ละร่างเพื่อหลีกเลี่ยงการปะทะกันของนักเต้น ในอเมริกา สิ่งที่เรียกว่า "ผู้โทร" พัฒนามาจากตัวช่วยที่ให้คำแนะนำในการเต้น รูปแบบการเต้นรำที่ปฏิวัติวงการนี้เริ่มต้นขึ้นบนเวทีในช่วงกลางทศวรรษ 1950 และได้เปลี่ยนแปลงประชากรยุคใหม่ไปอย่างมาก ไม่เพียงแต่ในด้านดนตรีและการเต้นรำเท่านั้น แต่ยังเปลี่ยนแปลงทางสังคมด้วย มันถูกสร้างขึ้นจากการพัฒนาตามธรรมชาติของวัฒนธรรม โดยความนิยมของดนตรีสีดำ จังหวะ และดนตรีที่เร้าใจเพิ่มมากขึ้น

หากคุณเรียนฮิปฮอป คุณก็จะได้รับความรู้ด้านดนตรี ถ้าไม่มีมัน แม้แต่การเต้นธรรมดาๆ ก็ไม่มีอยู่จริง ในช่วงปลายศตวรรษที่ผ่านมา ฮิปฮอปกลายเป็นแนวดนตรีอิสระ

โดยทั่วไปเพลงนี้จะมีองค์ประกอบหลักอยู่ 2 ส่วน อันดับแรกคือจังหวะที่ดีเจกำหนด ตามมาด้วยบทอ่านที่มีลักษณะเป็นจังหวะ

เขาร่วมกับการเต้นรำที่เป็นที่รู้จักอยู่แล้ว เช่น วงสวิง การหลอกลวง และอื่นๆ การเต้นรำมีลักษณะเฉพาะด้วยพลวัตที่ยอดเยี่ยมของทั้งร่างกายและการเคลื่อนไหวที่สำคัญของแขนขา นักเต้นมากประสบการณ์จะรวมเอาองค์ประกอบกายกรรมหลายอย่างเข้าด้วยกัน ชื่อดังอย่าง Elvis Presley, Chuck Barry หรือ the Beatles แม้แต่ในดินแดนเช็กก็ยังได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงทศวรรษ 1950 แม้จะมีการปกครองแบบคอมมิวนิสต์ก็ตาม เป็นการปฏิวัติวัฒนธรรมอย่างแท้จริงและเป็นความก้าวหน้าที่สำคัญที่สุดในการพัฒนานี้ ในช่วงปลายทศวรรษ 1950 ความกระตือรือร้นเริ่มแรกเริ่มจางหายไป และสถานการณ์หลายอย่างก็เกิดขึ้นได้

  • ดูแลเกียร์และอุปกรณ์ของคุณ สำหรับการเต้นฮิปฮอป เสื้อผ้าหลวมๆ และรองเท้าที่ใส่สบายมีความเหมาะสม คุณจะต้องมีศูนย์ดนตรีหรือเครื่องเล่นขนาดกะทัดรัด
  • เริ่มฝึกด้วยการโยก กางขาของคุณ ลดแขนลง และฟังเพลง เพื่อตั้งสมาธิ ให้หลับตาและฮัมเพลงกับตัวเอง
  • ในระยะเริ่มแรก เรียนรู้ที่จะได้ยินจังหวะ หากคุณไม่ "รับ" จังหวะ คุณจะไม่ได้กลายเป็นฮิปฮอป การโยกซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานจะช่วยให้คุณทำเช่นนี้ได้ เมื่อคุณจับคลื่นได้แล้ว ให้ทำท่าทบต้นต่อไป

เมื่อเวลาผ่านไป คุณจะตระหนักได้ว่าการดูรูปถ่ายและวิดีโอที่มีเนื้อหาเฉพาะเรื่องบนอินเทอร์เน็ต คุณจะไม่ได้เรียนรู้อะไรเลย - ไม่มีการเคลื่อนไหวที่ชัดเจนในฮิปฮอป

ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะเขียนโปรไฟล์ที่ชัดเจนในหัวข้อนี้ เนื่องจากมีบทความที่เชี่ยวชาญอย่างแท้จริงไม่มากนัก ดังนั้นบทต่อไปจึงรวบรวมมาจากข้อมูลที่ได้รับจากเว็บไซต์ฮิปฮอปที่คุ้นเคยซึ่งต้องเผชิญประสบการณ์ของตัวเองเป็นหลัก

ในด้านหนึ่ง การแสดงเต้นรำบนท้องถนน บริเวณโรงเรียน หรือไนท์คลับล้วนมีจุดเด่นอยู่ที่สิ่งนี้ ในทางกลับกัน มันถูกใช้เป็นแนวคิดที่ครอบคลุมฮิปฮอปและฟังก์ทุกสไตล์ที่เริ่มปรากฏในศตวรรษที่ 20 และยังคงพัฒนาในวัฒนธรรมฮิปฮอปสมัยใหม่

มีทิศทางที่แตกต่างกันซึ่งแต่ละทิศทางมีลักษณะการเคลื่อนไหวของตัวเอง ไม่มีการเชื่อมโยงเชิงตรรกะหรือเป็นระบบระหว่างการเคลื่อนไหว แต่ถูกกำหนดโดยหัวใจและอารมณ์ของนักเต้น

ทิศทางหลักของฮิปฮอป

การฝึกอบรมวิดีโอ

ฮิปฮอปไม่ได้เป็นเพียงดนตรีหรือการเต้นรำเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมและวิถีชีวิตของบุคคลด้วย มีเพียงแร็พเท่านั้นที่มีรากฐานเก่าแก่ แต่กราฟฟิตี้ เบรกแดนซ์ ฮิปฮอปแดนซ์ และดนตรีเริ่มพัฒนาร่วมกันและมีปฏิกิริยาต่อกัน และจากการพัฒนานี้ การเต้นฮิปฮอปสามารถแบ่งได้เป็น 2 ทิศทางหลัก

การเต้นรำของโรงเรียนเก่า - เรารวมทุกด้านที่มีการพัฒนาในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไว้ที่นี่ ในช่วงสิ้นปี ดนตรีฮิปฮอปเปลี่ยนไป ความสนใจในการเต้นจึงลดลง แต่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ฮิปฮอปกำลังประสบกับการฟื้นคืนชีพ และกำลังย้ายออกจากรัฐของสหรัฐอเมริกาไปยังยุโรปและญี่ปุ่นเป็นหลัก

ในการฝึกอบรมครั้งต่อไปทักษะของคุณจะดีขึ้น แต่การเรียนรู้ด้วยตนเองจะไม่อนุญาตให้คุณออกจากหมวดสมัครเล่น คุณสามารถเป็นมืออาชีพได้ก็ต่อเมื่อได้รับความช่วยเหลือจากโค้ชที่จะชี้ข้อผิดพลาดและช่วยแก้ไข

ความลับของฮิปฮอปสำหรับผู้ชาย

หลายๆ คนเชื่อมโยงฮิปฮอปเข้ากับพลัง ความเยาว์วัย และความเป็นตัวของตัวเอง จึงไม่น่าแปลกใจที่จำนวนวัยรุ่นที่ต้องการฝึกฝนเทคนิคการเต้นนี้เพิ่มขึ้นทุกวัน

มีต้นกำเนิดในปี 1960 ในเมืองบรูคลิน รัฐนิวยอร์ก เป็นการเต้นรำคล้ายการดวลกันระหว่างสองแก๊งแต่คู่ต่อสู้กลับไม่แตะต้องเขา การเคลื่อนไหวรวดเร็วมากจนดูเหมือนศิลปะการต่อสู้ การต่อสู้ได้รับชัยชนะโดยผู้ที่แสดงการเคลื่อนไหวที่เร็วขึ้นและมีประสิทธิภาพมากขึ้น การเต้นรำถูกใช้เป็นรูปแบบหนึ่งของความรุนแรง แก๊งค์แก้ไขความแตกต่างด้วยการเต้นรำที่พวกเขาฝึกในเวลาว่างในพื้นที่คุ้มครองแล้วโดดเด่นร่วมกับพวกเขา

ในภาษาอังกฤษ ช่วงเวลาของสงครามเรียกว่าการหยุดพัก หยุดพัก หยุดชั่วคราว ดังนั้นแนวคิดเวอร์ชันหนึ่งเกี่ยวกับวิธีการสร้างการเต้นรำเบรกจึงเป็นอย่างนั้น การแก้ปัญหาข้อขัดแย้งด้านการเต้นรำไม่ได้มาจากสมาชิกทุกคนในแก๊ง แต่มาจากผู้ที่อายุน้อยกว่าและความสำเร็จในการเต้นของพวกเขาก็ช่วยให้สถานการณ์ในกลุ่มดีขึ้นด้วย ส่วนที่เหลือยังคงแก้ไขปัญหาของตนต่อไปผ่านการข่มเหงและการต่อสู้ และบางครั้งความขัดแย้งเหล่านี้ก็พังทลายลงบนฟลอร์เต้นรำเมื่อสมาชิกสองคนจากกลุ่มที่ทำสงครามปะทะกัน เขาจับสื่อทันทีและฮิปฮอปในเวลานั้นกลายเป็นวัฒนธรรมแห่งความรุนแรงและอาชญากรรม

ฉันจะบอกคุณเกี่ยวกับการเรียนรู้การเต้นฮิปฮอปสำหรับผู้ชายต่อในหัวข้อของบทความ คนหนุ่มสาวสามารถเรียนรู้ท่าพื้นฐานและกลายเป็นนักเต้นได้

ไม่ใช่ว่าผู้ชายทุกคนจะมีความยืดหยุ่นและเป็นพลาสติก แต่ผู้ชายก็ไม่ต้องการคุณสมบัติเช่นนั้นเสมอไป ฮิปฮอปเนื่องจากมีหลากหลายสไตล์จึงเหมาะสำหรับผู้ที่มีสมรรถภาพทางกายและรูปร่างทุกประเภท

ในยุค 90 การเต้นเบรกแดนซ์กำลังเฉลิมฉลองการกลับมาอีกครั้งและดูเหมือนจะเป็นรูปแบบฮิปฮอปที่ได้รับความนิยมมากที่สุดซึ่งไม่ใช่แค่การทำซ้ำอีกต่อไป ขณะนี้มีการถกเถียงกันระหว่างกลุ่มเต้นรำเกี่ยวกับรูปแบบของการเต้นรำ ประการหนึ่งคือแนวคิดที่ว่าอำนาจขับเคลื่อน กล่าวคือ เทคนิคไดนามิกต่าง ๆ เช่นเฮลิคอปเตอร์หรือแฟลชเป็นองค์ประกอบทางเทคนิคและค่อนข้างเป็นยิมนาสติกและนักเต้นไม่สามารถแสดงออกถึงความเป็นตัวของตัวเองได้และมักจะไม่ได้แสดงเป็นเพลงด้วยซ้ำ

ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงมักจะเต้นโดยใช้ขาและห้อย ซึ่งนักเต้นแต่ละคนสามารถปรับแต่งและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวได้ ในรูปแบบนี้ นักเต้นพยายามมองให้เร็วที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ และพวกเขาก็ประดิษฐ์การเคลื่อนไหวที่รวดเร็ว ท่าทางที่ไม่ธรรมดา และท่าทางตลกๆ มากมายเพื่อหยุดครู่หนึ่ง

  1. โรงเรียนสอนเต้น - วิธีที่มีประสิทธิภาพและประสิทธิผล เรียนรู้การเคลื่อนไหวพื้นฐานอย่างรวดเร็วภายใต้คำแนะนำของผู้ฝึกสอน แม้ว่าฮิปฮอปจะเป็นการเต้นรำแบบอิสระและอนาธิปไตย แต่การเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานก็ยังมีอยู่ เมื่อเชี่ยวชาญการเคลื่อนไหวเหล่านี้แล้ว คุณจะเอาชนะด่านแรกได้
  2. แก้ไขข้อบกพร่อง - ครูจะชี้ให้เห็นข้อผิดพลาดที่คุณทำขณะแสดงฮิปฮอป เขาจะสำรองข้อมูลเมื่อคุณเปลี่ยนไปใช้เทคนิคระดับสูง ส่งผลให้สุขภาพของคุณไม่ทรมาน
  3. วัสดุวิดีโอ - หากคุณชอบออกกำลังกายที่บ้าน ก็ตุนวิดีโอฝึกซ้อมได้เลย เมื่อเรียนที่บ้าน ให้เน้นที่ทักษะพื้นฐาน และหลักสูตรแบบโต้ตอบจะช่วยให้คุณบรรลุผลสำเร็จ
  4. ออกกำลังกายหน้ากระจก - การใช้กระจกจะช่วยเพิ่มผลผลิต หากคุณสังเกตการเคลื่อนไหวระหว่างการฝึก สิ่งนี้จะช่วยปรับปรุงเอฟเฟกต์ วิธีนี้จะทำให้คุณเข้าใจว่าคุณมองอย่างไรจากภายนอก
  5. ปาร์ตี้ฮิปฮอป - อีกทางเลือกหนึ่งที่ต้องใช้ความดื้อรั้นและความกล้าหาญ เรากำลังพูดถึงการเยี่ยมชมสถานที่พิเศษที่เหล่าฮิปปี้มารวมตัวกัน เตรียมล่วงหน้าสำหรับการเยาะเย้ยและภาษาที่ไม่พึงประสงค์เกี่ยวกับการกระทำที่ไม่เหมาะสมและความซุ่มซ่าม
  6. การปฏิบัติตามระบอบการออกกำลังกาย - ร่างกายมนุษย์คุ้นเคยกับการเปลี่ยนแปลง หากคุณออกกำลังกายในช่วงเวลาหนึ่งร่างกายจะเตรียมพร้อมรับแรงกระแทก
  7. ระยะเวลาการฝึกอบรมคือสองชั่วโมง - คราวนี้ก็เพียงพอแล้วที่จะอุ่นเครื่องและเพิ่มทักษะ ในขณะเดียวกันก็อย่าให้ร่างกายทำงานหนักเกินไป
  8. สถานที่และเสื้อผ้า - หากต้องการฝึกซ้อมที่บ้าน คุณต้องมีพื้นที่ว่าง เสื้อผ้าที่ใส่สบายและไม่จำกัดการเคลื่อนไหว
  9. การออกกำลังกาย - หากคุณวางแผนที่จะเรียนรู้การเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนและฝึกฝนเทคนิคกายกรรมที่ยากลำบาก การยกแขนขึ้นและฝึกการใช้แฮนด์สแตนด์ไม่ใช่เรื่องเสียหาย ในระหว่างการเรียนรู้การเคลื่อนไหวที่ซับซ้อน ฉันแนะนำให้ปกป้องตัวเอง วางสิ่งของที่อ่อนนุ่มไว้ในบริเวณที่คุณมีแนวโน้มที่จะล้ม

เมื่อบรรลุเป้าหมายแล้ว คุณจะสามารถเข้ารับตำแหน่งที่ผู้คนที่ผ่อนคลายมักจะพบว่าตัวเองได้อย่างง่ายดาย เมื่อถึงเวลานั้นพลังอันทรงพลังจะรวมตัวอยู่ภายในร่างกายด้วยความช่วยเหลือซึ่งคุณสามารถผสมผสานการเคลื่อนไหวเข้ากับการเต้นรำที่เต็มเปี่ยมเข้ากับจังหวะดนตรีได้อย่างรวดเร็วและราบรื่น นี่คืองานฝีมือของฮิปฮอป

ผู้ก่อตั้งคือนักเต้น Don Campbell ซึ่งพยายามสร้างความบันเทิงให้กับผู้ชมด้วยการสร้างสรรค์ของเขา แคมป์เบลล์ใช้การเคลื่อนไหวที่โดดเด่นซึ่งผสมผสานกับการเคลื่อนไหวที่รวดเร็วและไม่ประสานกัน จากนั้นจึงหยุด "บล็อก" อย่างแม่นยำ ปราสาทเมกกะและบูกี้วูกีไฟฟ้ากลายเป็นลอสแองเจลิส และการเต้นรำแบบเบรกแดนซ์ก็ครองราชย์ในนิวยอร์ก

วิธีการเต้นนี้เป็นปฏิกิริยาตอบสนองที่ยอดเยี่ยมต่อกระแสดนตรีสีดำที่ใช้งานได้ดีในขณะนั้น แคมป์เบลล์สามารถแสดงอารมณ์และอุปนิสัยของเขาที่มีอยู่ในดนตรีแนวฟังก์ได้ ปัจจุบัน ใน Electric Boogie เราจัดประเภทการเต้นรำที่พัฒนามาอย่างอิสระ เหล่านี้คือหุ่นยนต์ ป๊อปปิง และบูกาลูไฟฟ้า การแสดงละครใบ้ก็มีบทบาทที่นี่ด้วย โดยมีนักเต้นแสดงบางส่วน นักเต้นไฟฟ้าสร้างภาพลวงตา "ราวกับว่ามันอยู่ภายใต้กระแสน้ำ" หรือภาพลวงตาของหุ่นยนต์

เคล็ดลับวิดีโอสำหรับผู้เริ่มต้น

ในคลับที่ทันสมัยและทันสมัย ​​มีการเล่นดนตรีหลากหลาย ไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับคนที่เต้นตามท่วงทำนองและจังหวะในสภาพแวดล้อมเช่นนี้ อย่างไรก็ตาม ไม่มีอะไรสามารถทำให้ฮิปฮอปหวาดกลัวได้ เนื่องจากท่าเต้นนั้นเป็นสากล

ลีลาการเต้นแรกที่เริ่มต้นบทของอิเล็กทริคบูกี้ ปรากฏในช่วงทศวรรษ 1970 เพื่อตอบสนองต่อการเริ่มต้นยุคหุ่นยนต์ทางโทรทัศน์ นักเต้นหุ่นยนต์ส่วนสำคัญคือนักเลียนแบบซึ่งมีอิทธิพลต่อสไตล์นี้ด้วย การเต้นรำมีรากฐานมาจากชายฝั่งตะวันตก ซึ่งลักษณะของการเต้นรำนั้นลื่นไหล ในขณะที่บนชายฝั่งตะวันออกนั้นมีรูปแบบการเคลื่อนไหวที่ขาด ๆ หาย ๆ สไตล์นี้โดดเด่นด้วยการเน้นการชกหลักเพื่อหยุดการเคลื่อนไหวที่เกิดจากการหดตัวของกล้ามเนื้อที่เกี่ยวข้องกับคลื่นทั้งร่างกาย ขาทั่วไปที่ขาดูเหมือนเลื่อนไปบนพื้น หุ่นยนต์ คุณแม่ และอื่นๆ

การเป็นฮิปฮอปต้องอาศัยการเรียนรู้การเคลื่อนไหวและใช้เวลาฝึกฝนอย่างมาก แต่หลังจากบรรลุเป้าหมายแล้วจะไม่มีใครตำหนิคุณที่เต้นไม่เป็นและการให้คำแนะนำที่ไม่เหมาะสม

โปรดจำไว้ว่าการเต้นรำคือการแสดงออกของจิตวิญญาณ หากคุณพบว่าตัวเองอยู่บนฟลอร์เต้นรำ อย่ารีบเร่งที่จะแสดงทักษะของคุณ ฟังจังหวะ เป็นผลให้สัญชาตญาณจะแนะนำชุดการเคลื่อนไหวที่สอดคล้องกับดนตรี

การเต้นรำมีองค์ประกอบหลายอย่างจากรูปแบบและละครใบ้ที่กล่าวมาข้างต้น แต่ต่อมานักเต้นก็สามารถกำหนดขั้นตอนของตนเองได้ สิ่งที่เป็นที่รู้จักและมีลักษณะเฉพาะมากที่สุดคือมูนวอล์กหรือวินด์วอล์ก นักเต้นมีลักษณะเหมือนไฟฟ้าช็อต ตัวสั่น กระตุก และมีคลื่นตามร่างกายต่างๆ

อย่างไรก็ตาม แม้จะมีความพยายามอย่างเต็มที่ แต่สไตล์นี้ก็ไม่ได้ปราศจากหุ่นยนต์โดยสิ้นเชิง โดยธรรมชาติแล้ว นักเต้นจะต้องตอบสนองต่อสิ่งนี้ จึงมีการสร้างแนวคิดและรูปแบบการเต้นใหม่ๆ ขึ้นมา ในตอนแรกรูปแบบใหม่ค่อนข้างเรียบง่าย และใครๆ ก็สามารถเคลื่อนไหวได้จริง เมื่อเวลาผ่านไป มีการพัฒนามากมาย และรูปแบบใหม่ของฮิปฮอปก็กลายเป็นการเต้นที่ซับซ้อนมากซึ่งไม่สามารถทำให้เป็นขั้นตอนพื้นฐานเหมือนกับการเต้นอื่นๆ ได้ ที่นี่อิทธิพลของสไตล์ก่อนหน้านี้ทั้งหมดถูกรวมเข้ากับองค์ประกอบหลายอย่าง

ใช้ร่างกายของคุณขณะเต้นรำ การโบกแขนอย่างวุ่นวายจะไม่ดึงดูดความสนใจของเพศตรงข้าม ใช้การเคลื่อนไหวของแขนและขาซึ่งจะทำให้ดูกลมกลืนกันเมื่ออยู่บนสนาม

ก่อนที่จะไปคลับ คิดเชิงบวกและลืมความจริงจังที่คุณแสดงออกมาระหว่างการฝึกซ้อม เฉพาะในกรณีนี้การเต้นรำจะนำความสุขมาให้คุณผ่อนคลายและจับจังหวะ

จากป๊อปปิ้น การเคลื่อนไหวและคลื่นถูกทำลาย จากการหยุด "หยุด" และองค์ประกอบการแตกหักถูกใช้อย่างมากมายและอื่น ๆ การเปลี่ยนแปลงหลักคือแนวคิดเรื่องการเต้น นี่ไม่ใช่สิ่งที่สำคัญที่สุดในการแสดงการเคลื่อนไหวอีกต่อไป แม้ว่าจะเป็นองค์ประกอบที่ยากที่สุด แต่สิ่งสำคัญคือการนำการเคลื่อนไหวไปใช้ในดนตรี

ใครก็ตามที่สามารถแสดงดนตรี จังหวะ ทำนอง และคำพูดได้ดีที่สุดจะมีคุณค่ามากกว่านักเต้นที่แสดงกลอุบายยากๆ ซ้ำๆ รูปแบบใหม่เป็นสไตล์สตรีทแดนซ์ที่ได้รับความนิยมมากที่สุด การเต้นรำแบบเฮาส์เป็นการเต้นรำแนวสตรีทอีกรูปแบบหนึ่ง พวกเขาเต้นตามเพลงประจำบ้านซึ่งเริ่มพัฒนาในช่วงปลายยุคแผ่นดิสก์ในช่วงปลายปี ต่อมาพวกเขาจึงยอมรับองค์ประกอบของดนตรีลาติน แจ๊ส ฮิปฮอป และอื่นๆ เมืองที่สำคัญที่สุดสำหรับสไตล์นี้คือนิวยอร์ก ซึ่งคลับต่างๆ พบกันในยุค 90 กับนักเต้นหลายคน ซึ่งท้ายที่สุดได้สร้างสรรค์การเต้นรำแบบเฮาส์แดนซ์อย่างที่เรารู้จักในปัจจุบัน

แต่ละคนมีลักษณะเฉพาะของตนเอง และไม่ใช่ทุกคนที่จะเชี่ยวชาญภูมิปัญญาการเต้นในทันที หากไม่มีจังหวะและความเป็นพลาสติกต้องการสิ่งที่ดีที่สุด การออกกำลังกายที่บ้านจะไม่เกิดผลลัพธ์ ออกกำลังกายกับมืออาชีพ.

ในเวลาเพียงไม่กี่เดือนของการฝึกอบรม เขาจะเปลี่ยนคุณให้เป็นมืออาชีพ ต่อมาแบ่งปันทักษะและความรู้ของคุณกับเพื่อน ๆ ใครจะประหลาดใจกับการเปลี่ยนแปลงเพราะคุณจะได้เรียนรู้การเต้นฮิปฮอปอย่างมืออาชีพ

การเต้นรำที่บ้านก็โดดเด่นด้วยการแสดงเช่นกัน เทคนิคของเขาแบ่งได้เป็น 3 สไตล์ ได้แก่ การใช้เท้า การแฮ็ก และการวางตำแหน่ง รวมถึงธีมย่อยอื่นๆ อีกมากมาย เช่น การเล่นสเก็ต การกระทืบ และการสับ และการใช้ลูกเตะและการเคลื่อนไหวแฟนซีสำหรับงานฝีมือ

นักเต้นบางคนไม่เห็นด้วยกับเรือรบในการเต้นรำเพราะบ้านเต้นรำเป็นเรื่องเกี่ยวกับความรู้สึก ในการเต้นรำนี้ นักเต้นปล่อยให้ตัวเองร้องเพลง ทำให้เกิดการเต้นรำที่เป็นธรรมชาติสำหรับตัวเขาเอง บทบาทหลักในการเต้นรำคือขาซึ่งสร้างความรู้สึกว่านักเต้นกำลัง "ลอย" อยู่บนพื้น หน้าอกสร้างการเคลื่อนไหวที่เรียกว่าการยกขึ้น ซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวร่างกายเล็กๆ เสมอ การเคลื่อนไหวทั้งหมดมีลักษณะเฉพาะคือทำให้เกร็งเบาลง ซึ่งสร้างความรู้สึกเหลือเชื่อของความเป็นธรรมชาติและการเต้นรำที่ง่ายดายอย่างยิ่ง

ฮิปฮอปเป็นวัฒนธรรมย่อยของเยาวชนที่กลายเป็นที่รู้จักในศตวรรษที่ผ่านมา การเต้นรำในรูปแบบนี้มักจะใช้ในการแร็พ แต่ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่าการเคลื่อนไหวฮิปฮอปขั้นพื้นฐานสามารถทำได้กับดนตรีเกือบทุกประเภท ในการทำเช่นนี้คุณเพียงแค่ต้องได้ยินรูปแบบจังหวะ

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การเต้นรำสมัยใหม่และดนตรีแจ๊ส บราติสลาวา: ออสเวต ร่างกาย พื้นที่ และการเต้นรำ ปริญญาตรี การเต้นรำแห่งศตวรรษ - มวยปล้ำมักเกิดขึ้นเป็นวงกลมโดยได้รับเสียงปรบมือจากผู้ชม โดยแต่ละงานเต้นรำมักจะมีทางเข้า 3 ทางให้แสดง

ที่ทางเข้าซึ่งจะต้องพร้อมกัน นักเต้นจะสลับกันเพื่อให้สามารถตอบสนองต่อทางออกของคู่ต่อสู้คนก่อนได้ เทคนิคหลักของการเต้นแจ๊สคือการแยกตัวและการสลับลักษณะของแรงกระตุ้นความตึงเครียดและการปลดปล่อยร่างกายโดยธรรมชาติ นอกจากนี้ยังเป็นการเคลื่อนไหวดนตรีแจ๊สขั้นพื้นฐาน เช่น การเดิน การวิ่ง การกระโดด การกระโดด การหมุนตัว การล้ม ตำแหน่งต่ำ และการผสมผสานของการเคลื่อนไหวดังกล่าว

การเคลื่อนไหวของฮิปฮอปไม่ได้ถูกจำกัดด้วยสิ่งใดสิ่งหนึ่ง แต่มีลักษณะเฉพาะคือการเคลื่อนไหวของแขน ขา และลำตัว เมื่อก่อนสไตล์นี้จะดูหยาบๆ หน่อย แต่ปัจจุบันมีแนวโน้มจะใช้การเคลื่อนไหวที่นุ่มนวลและยืดหยุ่นมากขึ้น แต่ฐานยังคงไม่เปลี่ยนแปลง คุณเพียงแค่ต้องเพิ่มเอกลักษณ์และจินตนาการของคุณเองให้กับการเคลื่อนไหวพื้นฐานและในที่สุดคุณก็จะได้การเต้นรำที่ "เท่" อย่างแท้จริง

ด้วยการชมบทเรียนวิดีโอนี้ ทุกคนสามารถเชี่ยวชาญพื้นฐานของฮิปฮอปได้ และวิดีโอนี้ยังจะนำอารมณ์เชิงบวก ความสุข มากมายจากความรู้สึกอิสระที่ได้รับจากการเต้นรำในสไตล์วัฒนธรรมย่อยของเยาวชน สิ่งสำคัญคือบทเรียนวิดีโอได้รับการออกแบบมาสำหรับนักเต้นที่มีความเป็นมืออาชีพและทักษะในระดับต่างๆ ไม่ว่าคุณจะเต้นมานานแค่ไหน คุณก็จะพบกับการเคลื่อนไหวและการผสมผสานที่น่าสนใจมากมายสำหรับตัวคุณเองอย่างแน่นอน

วิดีโอการฝึกอบรม "การเคลื่อนไหวฮิปฮอปขั้นพื้นฐาน"

อะไรเป็นตัวกำหนดภาพลักษณ์ของนักเต้น?

ก่อนที่คุณจะเริ่มฝึกซ้อม คุณควรจดจำรูปร่างหน้าตาของฮิปฮอปเสียก่อน ท้ายที่สุด หลังจากที่นักเต้นเชี่ยวชาญท่าเต้นขั้นพื้นฐานแล้ว เขาจะต้องปรับปรุงภาพลักษณ์ของเขา

ฮิปฮอปทั่วไปจะสวม:

  • ชุดกีฬาหลวมๆ กางเกงยีนส์ขากว้างห้อยอยู่ที่เอว
  • หมวกเบสบอลสีแดงที่มีกระบังหน้าทรงตรง
  • รองเท้าผ้าใบขนาดใหญ่สะดวกสบายสำหรับการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนของเท้าและขา
  • เสื้อเบสบอล เสื้อยืดหลวมๆ
  • แจ็คเก็ตมีฮู้ด
  • หมวกหลวม
  • เครื่องประดับ: โซ่และพวงกุญแจที่ทำจากโลหะราคาแพง

ในที่สุดภาพลักษณ์ของฮิปฮอปก็ถูกสร้างขึ้นจากทรงผมของเขา ตามกฎแล้วนักเต้นสไตล์นี้จะสวมผมสั้นมากหรือเดรดล็อกส์

เต้นฮิปฮอปอย่างไรให้ถูกวิธี?

เพื่อตอบคำถามว่าจะแสดงการเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานของสไตล์ฮิปฮอปอย่างไรการใช้คำพูดไม่มีประโยชน์ หากเพียงเพราะมันไม่ง่ายที่จะทำอีกต่อไป ตัวเลือกการฝึกอบรมที่เหมาะสมที่สุดคือการดูวิดีโอที่แนะนำ

และให้เสร็จสิ้น ควรจำไว้ว่าการเต้นรำเป็นชุดของการเคลื่อนไหวที่เรียกว่าลำดับ เพื่อให้องค์ประกอบดูสมบูรณ์แบบ ก่อนอื่นคุณควรเชี่ยวชาญการเคลื่อนไหวและเอ็นหลักก่อน จากนั้นจึงค่อยศึกษาการเต้นรำทั้งหมดต่อไป