"Biele námestie" od Malevicha: funkcie, história a zaujímavé fakty. Malevich, ktorého ste nepoznali: málo známe fakty o živote a diele umelca Malevicha na pozadí jeho diel


Ak sa čo i len trochu zaujímate o svet maľby alebo výtvarného umenia, určite ste už počuli o Malevichovom čiernom námestí. Každý je zmätený, aké priemerné môže byť moderné umenie, vraj umelci maľujú, čo sa im páči, a zároveň sa stávajú populárnymi a bohatými. Toto nie je úplne správna myšlienka umenia, rád by som túto tému rozvinul a povedal vám históriu a dokonca aj pozadie maľby "Čierne námestie suprematistov".

čo znamená čierny štvorec Citáty od Malevicha o „čiernom štvorci“?

Štvorcový

-zárodok všetkých možností.

Štvorcový

-nepodvedomá forma. Toto je kreativita intuitívnej mysle.

Štvorcový

-stal sa prvkom výrazu nielen malebných vnemov, ale aj iných, napríklad vnemov pokoja, dynamiky, mystiky.

Ak ľudstvo namaľovalo obraz Božského na svoj obraz, potom je možno Čierny štvorec obrazom Boha ako bytosti jeho dokonalosti.

Čo mal umelec na mysli, keď povedal tieto slová?

Pokúsme sa o tom spoločne zistiť, ale okamžite môžeme povedať, že v tomto obrázku je jasný zmysel.

Za zváženie stojí fakt, že tento obraz stratí všetku svoju hodnotu, ak z neho odstránite históriu a obrovskú symboliku prepletenú s manifestom, ktorým je nabitý. Začnime teda úplne od začiatku, kto nakreslil čierny štvorec?

Kažimír Severinovič Malevič

Malevich na pozadí jeho diel

Umelec sa narodil v Kyjeve v poľskej rodine a študoval maľbu na Kyjevskej škole kreslenia pod vedením akademika Nikolaja Pymonenka. Po nejakom čase sa presťahoval do Moskvy, aby pokračoval v štúdiu maľby na vyššej úrovni. Ale už vtedy, v mladosti, sa snažil do svojich obrazov vložiť myšlienky a hlboký zmysel. Vo svojich raných dielach miešal štýly ako kubizmus, futurizmus a expresionizmus.

Myšlienka vytvorenia čierneho štvorca

Malevich veľa experimentoval a dostal sa do bodu, kedy si začal alogizmus vykladať po svojom (aby poprel logiku a zaužívanú postupnosť). To znamená, že nepoprel, že v jeho dielach je ťažké nájsť ozveny logiky, ale aj absencia logiky má zákon, vďaka ktorému môže zmysluplne absentovať. Ak pochopíte princípy práce alogizmu, ako to nazýval aj „abštruózny realizmus“, tak diela budú vnímané v úplne novom tóne a v zmysle vyššieho poriadku. Suprematizmus je pohľad umelca na predmety zvonku a obvyklé formy, na ktoré sme zvyknutí, sa už vôbec nepoužívajú. Základ suprematizmu zahŕňa tri hlavné formy - kruh, kríž a náš obľúbený štvorec.

čierny štvorec na výstave

Čierny štvorec na mieste ikony v rohu. Výstava 0.10

Význam výstavy čiernych štvorcových futuristických malieb

O čom je čierny štvorec a čo chcel Malevich odkázať divákovi? Týmto obrazom umelec podľa svojho skromného názoru otvoril novú dimenziu maľby. Kde nie sú známe formy, tam nie je zlatý rez, farebné kombinácie a iné aspekty tradičnej maľby. Všetky pravidlá a základy umenia tých rokov porušil jeden odvážny, ideologický, originálny umelec. Bol to čierny štvorec, ktorý znamenal definitívny rozchod s akademizmom a nahradil ikonu. Zhruba povedané, ide o niečo na úrovni matice s jej sci-fi návrhmi. Umelec nám hovorí svoju predstavu, že všetko nie je vôbec tak, ako sme si predstavovali. Tento obraz je symbolom, po prijatí ktorého by sa mal každý naučiť nový jazyk vo výtvarnom umení. Po namaľovaní tohto obrazu bol umelec podľa jeho slov v poriadnom šoku a dlho nemohol jesť ani spať. Podľa myšlienky výstavy sa chystal všetko znížiť na nulu a potom dokonca ísť trochu negatívne a uspel. Nula v názve symbolizuje formu a desať - absolútny význam a počet účastníkov, ktorí mali vystavovať svoje suprematistické diela.

To je celý príbeh ja

Príbeh sa ukázal byť krátky, pretože o čiernom štvorci je viac otázok ako odpovedí. Technicky je práca vykonaná jednoducho a banálne, ale jej myšlienka sa zmestí do dvoch viet. Nemá zmysel menovať presné dátumy alebo zaujímavosti – mnohé z nich sú vymyslené alebo veľmi nepresné. Je tu však jeden zaujímavý detail, ktorý jednoducho nemožno ignorovať. Umelec datoval všetky dôležité udalosti v jeho živote a jeho maľbách do roku 1913. Práve v tomto roku prišiel so suprematizmom, takže fyzický a skutočný dátum vzniku čierneho štvorca ho vôbec netrápil. Ale ak veríte umeleckým kritikom a historikom, potom to bolo skutočne nakreslené v roku 1915.

Nie je to prvé „Čierne námestie“

Nečudujte sa, Malevich nebol priekopníkom; najoriginálnejší bol Angličan Robert Fludd, ktorý vytvoril obraz „Veľká tma“ v roku 1617.

obraz veľkej tmy

Po ňom vytvorilo svoje majstrovské diela množstvo rôznych umelcov:

"Pohľad na La Hogue (nočný efekt)" 1843;

„Dejiny súmraku Ruska“ 1854.

Potom vzniknú dva vtipné skeče:

„Nočný boj černochov v suteréne“ 1882;

"Bitka černochov v jaskyni v hlbokej noci" 1893.

A len o 22 rokov neskôr sa na výstave obrazov „0.10“ uskutočnila prezentácia obrazu „Čierne suprematistické námestie“! Bol prezentovaný ako súčasť triptychu, ktorý obsahoval aj „Čierny kruh“ a „Čierny kríž“. Ako vidíte, Malevichov štvorec je úplne zrozumiteľný a obyčajný obraz, ak sa naň pozriete zo správneho uhla. Raz sa mi stala vtipná príhoda: raz si u mňa chceli objednať kópiu obrazu, no žena nevedela samotnú podstatu a zámer čierneho štvorca. Potom, čo som jej to povedal, bola trochu sklamaná a zmenila názor na takýto pochybný nákup. Z umeleckého hľadiska je čierny štvorec len tmavou postavou na plátne.

Náklady na Čierne námestie

Napodiv je to veľmi častá a triviálna otázka. Odpoveď na ňu je veľmi jednoduchá – Čierne námestie nemá cenu, teda je na nezaplatenie. Ešte v roku 2002 ho jeden z najbohatších ľudí v Rusku kúpil pre Tretiakovskú galériu za symbolickú sumu milión dolárov. Do súkromnej zbierky sa ho momentálne nikomu nepodarí dostať za žiadnu cenu. Čierne námestie je na zozname tých majstrovských diel, ktoré by mali patriť len múzeám a verejnosti.

Ak sa čo i len trochu zaujímate o svet maľby alebo výtvarného umenia, určite ste už počuli o Malevichovom čiernom námestí. Každý je zmätený tým, aké priemerné môže byť moderné umenie, vraj umelci maľujú, čo sa im páči, a zároveň sa stávajú populárnymi a bohatými. Toto nie je úplne správna myšlienka umenia, rád by som túto tému rozvinul a povedal vám históriu a dokonca aj pozadie maľby « .

Citáty od Malevicha o « Čierne námestie »

Ak ľudstvo namaľovalo obraz Božského na svoj vlastný obraz, potom je možno Čierny štvorec obrazom Boha ako bytosti jeho dokonalosti.

Čo mal umelec na mysli, keď povedal tieto slová? Pokúsme sa o tom spoločne zistiť, ale okamžite môžeme povedať, že v tomto obrázku je jasný zmysel.

Za zváženie stojí fakt, že tento obraz stratí všetku svoju hodnotu, ak z neho odstránite históriu a obrovskú symboliku prepletenú s manifestom, ktorým je nabitý. Začnime teda úplne od začiatku, kto nakreslil čierny štvorec?

Kažimír Severinovič Malevič

Malevich na pozadí jeho diel

Umelec sa narodil v Kyjeve v poľskej rodine a študoval maľbu na Kyjevskej škole kreslenia pod vedením akademika Nikolaja Pymonenka. Po nejakom čase sa presťahoval do Moskvy, aby pokračoval v štúdiu maľby na vyššej úrovni. Ale už vtedy, v mladosti, sa snažil do svojich obrazov vložiť myšlienky a hlboký zmysel. Vo svojich raných dielach miešal štýly ako kubizmus, futurizmus a expresionizmus.

Myšlienka vytvorenia čierneho štvorca

Malevich veľa experimentoval a dostal sa do bodu, kedy si začal alogizmus vykladať po svojom (aby poprel logiku a zaužívanú postupnosť). To znamená, že nepoprel, že v jeho dielach je ťažké nájsť ozveny logiky, ale aj absencia logiky má zákon, vďaka ktorému môže zmysluplne absentovať. Ak pochopíte princípy práce alogizmu, ako to nazýval aj „abštruózny realizmus“, tak diela budú vnímané v úplne novom tóne a v zmysle vyššieho poriadku. Suprematizmus je pohľad umelca na predmety zvonku a obvyklé formy, na ktoré sme zvyknutí, sa už vôbec nepoužívajú. Základ suprematizmu zahŕňa tri hlavné formy - kruh, kríž a náš obľúbený štvorec.

Čierny štvorec na mieste ikony v rohu. Výstava 0.10

Význam čierneho štvorca

O čom je čierny štvorec a čo chcel Malevich odkázať divákovi? Týmto obrazom umelec podľa svojho skromného názoru otvoril novú dimenziu maľby. Kde nie sú známe formy, tam nie je zlatý rez, farebné kombinácie a iné aspekty tradičnej maľby. Všetky pravidlá a základy umenia tých rokov porušil jeden odvážny, ideologický, originálny umelec. Bol to čierny štvorec, ktorý znamenal definitívny rozchod s akademizmom a nahradil ikonu. Zhruba povedané, ide o niečo na úrovni matice s jej sci-fi návrhmi. Umelec nám hovorí svoju predstavu, že všetko nie je vôbec tak, ako sme si predstavovali. Tento obraz je symbolom, po prijatí ktorého by sa mal každý naučiť nový jazyk vo výtvarnom umení. Po namaľovaní tohto obrazu bol umelec podľa jeho slov v poriadnom šoku a dlho nemohol jesť ani spať. Podľa myšlienky výstavy sa chystal všetko znížiť na nulu a potom dokonca ísť trochu negatívne a uspel. Nula v názve symbolizuje formu a desať - absolútny význam a počet účastníkov, ktorí mali vystavovať svoje suprematistické diela.

To je celý príbeh

Príbeh sa ukázal byť krátky, pretože o čiernom štvorci je viac otázok ako odpovedí. Technicky je práca vykonaná jednoducho a banálne, ale jej myšlienka sa zmestí do dvoch viet. Nemá zmysel menovať presné dátumy alebo zaujímavosti – mnohé z nich sú vymyslené alebo veľmi nepresné. Je tu však jeden zaujímavý detail, ktorý jednoducho nemožno ignorovať. Umelec datoval všetky dôležité udalosti v jeho živote a jeho maľbách do roku 1913. Práve v tomto roku prišiel so suprematizmom, takže fyzický a skutočný dátum vzniku čierneho štvorca ho vôbec netrápil. Ale ak veríte umeleckým kritikom a historikom, potom to bolo skutočne nakreslené v roku 1915.

Nie prvý "Hčierny štvorec »

Nečudujte sa, Malevich nebol priekopníkom; najoriginálnejší bol Angličan Robert Fludd, ktorý vytvoril obraz „Veľká tma“ v roku 1617.

Po ňom vytvorilo svoje majstrovské diela množstvo rôznych umelcov:

  • "Pohľad na La Hogue (Nočný efekt)" 1843;
  • "Dejiny súmraku Ruska" 1854

Potom vzniknú dva vtipné skeče:

  • "Nočný boj černochov v suteréne" 1882;
  • "Bitka černochov v jaskyni v hlbokej noci" 1893

A až o 22 rokov neskôr sa na výstave obrazov „0,10“ uskutočnila prezentácia obrazu « Námestie čiernych suprematistov"! Bol prezentovaný ako súčasť triptychu, ktorý obsahoval aj „Čierny kruh“ a „Čierny kríž“. Ako vidíte, Malevichov štvorec je úplne zrozumiteľný a obyčajný obraz, ak sa naň pozriete zo správneho uhla. Raz sa mi stala vtipná príhoda: raz si u mňa chceli objednať kópiu obrazu, no žena nevedela samotnú podstatu a zámer čierneho štvorca. Potom, čo som jej to povedal, bola trochu sklamaná a zmenila názor na takýto pochybný nákup. Z umeleckého hľadiska je čierny štvorec len tmavou postavou na plátne.

Náklady na Čierne námestie

Napodiv je to veľmi častá a triviálna otázka. Odpoveď na ňu je veľmi jednoduchá – Čierne námestie nemá cenu, teda je na nezaplatenie. Ešte v roku 2002 ho jeden z najbohatších ľudí v Rusku kúpil pre Tretiakovskú galériu za symbolickú sumu milión dolárov. Do súkromnej zbierky sa ho momentálne nikomu nepodarí dostať za žiadnu cenu. Čierne námestie je na zozname tých majstrovských diel, ktoré by mali patriť len múzeám a verejnosti.


Príspevok uverejnený v . Záložka. Kazimir Malevich nie je len „Čierne námestie“. Aký je zmysel Malevichovej práce? Prečo sa stal tak populárnym? Ukázalo sa, že Malevich pracoval ako textilný dizajnér a kreslil náčrty kostýmov pre hru. A ešte oveľa viac... Dávame do pozornosti málo známe dielo umelca.

Malevich, má to zmysel?

Hovorím „Malevich“ - predstavujete si čierny štvorec. Ale Malevich maľoval nielen štvorec, ale aj veľa rôznych farebných postáv. A nielen figúrky. Ale teraz si povedzme o nich. Keď sa pozriete na Malevichove obrazy, vyvstáva otázka: "prečo to namaľoval?" Mimochodom, Malevich odpovedá na otázku „prečo“ - veľmi dlhé a nudné vo svojich filozofických dielach. Zjednodušene a stručne povedané, bol to protest. Kreativita ako protest. Pokus o vytvorenie niečoho úplne nového. A niet pochýb o tom, že Malevich dokázal prekvapiť a šokovať. Od vzniku „Čierneho námestia“ uplynulo sto rokov a stále ľudí prenasleduje a mnohí považujú za svoju povinnosť odmietnuť „Aj ja to dokážem“. A ty to dokážeš a Malevich by to dokázal. Malevich bol prvý, kto na to myslel - a preto sa stal populárnym.

Dokonca aj umelec čerpá inšpiráciu z majstrových obrazov!

Malevich dokázal prísť s novým smerom. Tento smer maľby sa nazýva „suprematizmus“. Zo slova „supremus“, čo znamená „najvyšší“. Najprv Malevich nazval farbu „vysokou“. Koniec koncov, farba je hlavná vec v maľbe. A potom, s príchodom popularity, umelec už nazval svoj štýl „nadradeným“. Mohol som si to dovoliť. Suprematizmus je teraz najvyšší, najlepší, jediný skutočný štýl maľby.

Suprematistickí umelci kreslia rôzne geometrické tvary, najčastejšie štvorec, obdĺžnik, kruh a čiaru. Farby sú jednoduché - čierna, biela, červená a žltá. Ale môžu existovať výnimky – každý umelec kreslí tak, ako chce.

Ak chcete pochopiť trendy súčasného umenia, odporúčame prečítať si pár kníh vo výbere.

Ako Malevich rozumel maľbe?

Dá sa to povedať jedným citátom:

"Keď zmizne zvyk vidieť na obrazoch obrazy zákutí prírody, Madony a nehanebné Venuše, potom iba my uvidíme čisto obrazové dielo."





Ako sa líši od diela „nečistého“? Skutočnosť, že maľba by podľa Malevicha mala vytvoriť niečo, čo nikdy predtým neexistovalo. Vytvárať, nie opakovať. To je to, čo odlišuje umelca od remeselníka. Remeselník „opečiatkuje“ výrobok. A práca umelca je jednou z takých vecí. Bez opakovania toho, čo už bolo vytvorené. Ak vidíme krajinu na plátne, ide o „opakovanie“ prírody. Ak je človek nakreslený, je to tiež opakovanie, pretože ľudia už v živote existujú.

Malevich vymyslel termín – nezmyselnosť. Na obrázku musíme vidieť neobjektívnosť a iba v tomto prípade je obrázok skutočný. Pretože ak vidíme nejaký predmet, znamená to, že tento predmet vo svete existuje. Ak existuje, znamená to, že umelec nenakreslil nič nové. Prečo potom vôbec kreslil? Toto je filozofia.

Okrem slávneho „Čierneho námestia“ Malevich maľoval aj biele a červené štvorce. Ale z nejakého dôvodu sa nestali tak populárnymi.

Zmyslom Malevichových obrazov je teda to, že umelec prichádza s niečím, čo sa nikdy nestalo a nikdy nestane. Takto vzrušuje divákov. Verejnosť rada diskutuje, odsudzuje, alebo naopak – obdivuje. Preto si Malevich získal popularitu a debaty o jeho práci stále neutíchajú. Ale Malevich nie je len suprematizmus.

Čo ešte namaľoval Malevich?

Všetci umelci sa predtým, ako prešli k takýmto experimentom, najprv naučili akademickú maľbu. Ten, ktorý dodržiava pravidlá, na ktoré sme zvyknutí. Malevich nie je výnimkou. Maľoval krajiny a portréty a zaoberal sa freskovou maľbou.

Náčrt fresky s názvom „Triumf neba“:

Scenéria. "jar":

Portrét dievčaťa:

Potom Malevich prešiel k experimentom. Umelec sa snažil sprostredkovať pohyb ľudí pomocou geometrických tvarov. Jeden z najpopulárnejších obrazov v tomto štýle sa nazýva „drevorubač“. Efekt pohybu je dosiahnutý prostredníctvom plynulých farebných prechodov.

A toto sú obrazy z umelcovho „Roľníckeho cyklu“. „Do úrody. Marfa a Vanka.“ Na prvý pohľad sa postavy zdajú byť nehybné, no už o chvíľu uvidíme pohyb.

Ďalším „pohyblivým“ obrázkom je „Úroda“:

A tento obrázok sa nazýva „Športovci“. Hlavná vec je tu farba a symetria. Toto je príklad toho, ako sa dá hnutie Suprematizmus využiť nielen pri kreslení štvorcov a čiar. Siluety pozostávajú z viacfarebných postáv. Zároveň však na obraze vidíme ľudí. A dokonca si všimneme aj športovú uniformu.

Tkaniny od Malevicha

Malevich vytvoril náčrty takýchto tkanín. Ich zdobenie bolo vynájdené pod vplyvom rovnakého suprematizmu: na tkanine vidíme postavy a typické farby - čiernu, červenú, modrú, zelenú.

Na základe náčrtov Malevicha a Alexandry Ekster (umelkyňa a dizajnérka), remeselníci z dediny Verbovka vyrobili výšivky. Vyšívali šatky, obrusy a vankúše a potom ich predávali na jarmokoch. Takéto výšivky boli obľúbené najmä na veľtrhoch v Berlíne.

Malevich tiež nakreslil náčrty kostýmov pre hru „Víťazstvo nad slnkom“. Bola to experimentálna hra, ktorá popierala logiku. Jediným hudobným nástrojom, ktorý hru sprevádzal, bol rozladený klavír. Zľava doprava: Pozorný pracovník, Športovec, Tyran.

Čo inšpirovalo Malevicha?

Ako mohol Malevich prísť s novým smerom? Úžasný fakt, ale umelec sa inšpiroval ľudovým umením. Vo svojej autobiografii označil obyčajné roľníčky za svoje prvé učiteľky umenia. Budúci umelec sa pozrel na ich prácu a uvedomil si, že sa chce učiť rovnakým spôsobom. Pozrite sa bližšie na výšivku - to je začiatok suprematizmu. Tu vidíme rovnakú geometriu, ktorú neskôr vytvoril Malevich. Ide o ozdoby bez začiatku a konca - rôznofarebné figúrky na bielom podklade. Štvorce. V Malevichových suprematistických kresbách je pozadie biele, pretože znamená nekonečno. A farby vzorov sú rovnaké: používa sa červená, čierna, modrá.

1. V porcelánke v Petrohrade bol riad a čajové súpravy zdobené podľa náčrtov Maleviča a jeho študentov.

2. Malevich bol dizajnérom fľaše Severného kolínskej. Umelec navrhol flakón na želanie parfuméra Alexandra Brocarda. Toto je priehľadná sklenená fľaša v tvare ľadovej hory. A navrchu je čiapka v tvare medveďa.

3. Známe slovo „beztiaže“ vymyslel Malevich. Umelec chápal vývoj (či už kreatívny alebo technický) ako lietadlo, ktoré prekonalo svoju váhu a vznieslo sa do neba. To znamená, že stav beztiaže pre Malevicha znamenal ideál. A váha je rám, váha, ktorá ťahá ľudí dole. A časom sa to slovo začalo používať vo svojom obvyklom význame.

4. Skutočný umelec má umenie všade. Aj v bežnom živote. Takto vyzerala Malevičova kancelária. Vidíme čierny štvorec, kríž a kruh. V strede je jeden zo suprematistických obrazov, ktoré umelec v tom čase namaľoval.

5. Malevich mal úžasný zmysel pre humor. Niektoré obrazy podpísal takto: "Význam obrazu je autorovi neznámy." Vtipné, ale úprimné.

6. Na svete stále nie je jediné Malevičovo múzeum. Ale sú tu pamiatky.

Otvorenie pamätníka na „Čiernom námestí“:

Pamätník dielu Malevicha:

7. Malevich je nielen umelec a dizajnér, ale aj spisovateľ: písal básne, články a filozofické knihy.

8. Malevich bol v zahraničí len raz, no jeho tvorba bola populárna v celej Európe. A teraz je väčšina jeho obrazov v múzeách v Európe a Amerike.

9. Celý život si umelec myslel, že sa narodil v roku 1878. A až po oslave jeho 125. výročia sa ukázalo, že jeho skutočný dátum narodenia bol 1879. Malevičovo 125. výročie sa teda oslavovalo dvakrát.

10. Nedávno programátori prišli s “Malevich fontom”. Ťažko sa to číta, ale vyzerá to zaujímavo.

7 faktov o „Čiernom námestí“

1. Prvý názov „Čierneho štvorca“ je „Čierny štvoruholník na bielom pozadí“. A je to pravda: „Čierne námestie“ v skutočnosti nie je štvorec. Koniec koncov, ani jedna strana nie je rovná druhej. Je to takmer neviditeľné - ale môžete použiť pravítko a merať.

2. Celkovo Malevich namaľoval 4 „Čierne štvorce“. Všetky sú rôznej veľkosti a nachádzajú sa v ruských múzeách. Samotný umelec nazval svoje námestie „začiatkom všetkého“. Ale v skutočnosti je prvý „Čierny štvorec“ premaľovaný obraz. Ktorý - nevieme. Veľa sa diskutovalo o tom, či námestie odfarbiť a vyzerať alebo nechať všetko tak. Rozhodli sme sa to nechať. Koniec koncov, v prvom rade to bola vôľa umelca. A pod röntgenom môžete vidieť, akú kresbu začal Malevich kresliť. S najväčšou pravdepodobnosťou je to tiež niečo geometrické:

3. Sám Malevich vysvetlil „premaľovanie“ inak. Povedal, že námestie nakreslil rýchlo, že nápad vznikol ako inšpirácia. Preto nebol čas hľadať čistú bielizeň - a vzal si tú, ktorá ležala po ruke.

4. „Čierne námestie“ sa rýchlo stalo symbolom nového umenia. Bol použitý ako podpis. Umelci prišili štvorcový kus čiernej látky na odev. To znamenalo, že boli umelcami novej generácie. Na fotografii: Malevičovi študenti pod vlajkou vo forme čierneho štvorca.

5. Čo znamená „Čierny štvorec“? Každý môže obrázok pochopiť po svojom. Niektorí ľudia veria, že na námestí vidíme priestor, pretože vo vesmíre nie je hore a dole. Iba beztiaže a nekonečno. Malevich povedal, že štvorec je pocit a biele pozadie nie je nič. Ukazuje sa, že tento pocit je prázdny. A tiež – štvorec sa v prírode na rozdiel od iných postáv nevyskytuje. To znamená, že nie je prepojený so skutočným svetom. Toto je celý význam suprematizmu.

6. Na svojej prvej výstave v Petrohrade Malevič vyzývavo zavesil „Čierne námestie“ do rohu, kde zvyčajne viseli ikony. Umelec vyzval verejnosť. A verejnosť sa okamžite rozdelila na odporcov nového umenia a jeho obdivovateľov.

7. Hlavnou hodnotou „Čierneho námestia“ je, že každý obdivovateľ Malevichovho diela si môže reprodukciu obrazu zavesiť vo svojom dome. Navyše je z vlastnej výroby.

Nakoniec ponúkam tento citát od Maleviča, ktorý vysvetľuje celú jeho prácu:

"Vždy požadujú, aby umenie bolo zrozumiteľné, ale nikdy nepožadujú, aby rozumu prispôsobili svoje hlavy."

23. februára uplynulo 140 rokov od narodenia avantgardného umelca Kazimíra Maleviča. Počas svojich 56 rokov sa mu podarilo vymyslieť nový smer v umení, opustiť ho, a čo je najdôležitejšie, vytvoriť jeden z najškandalóznejších obrazov v dejinách maľby.

Kažimír Malevič. Fotografia moiarussia.ru

10 úžasných faktov zo života Kazimíra Maleviča

1 . Tri krajiny diskutujú o práve nazývať Kazimíra Maleviča svojím vlastným. Okrem Ukrajiny, kde sa umelec narodil, si ho „nárokujú“ aj Poľsko a Rusko.

Poľská strana to odôvodňuje tým, že Malevichova rodina bola poľská. Kažimír bol prvým zo 14 detí šľachtica Severina Maleviča. Zástupcovia Ukrajiny zdôrazňujú, že umelec sa narodil v Kyjeve a do svojich 17 rokov dokázal žiť v Podolí, Černigovskej a Charkovskej oblasti. Okrem toho sa na Kyjevskej umeleckej škole začal Malevičov odborný výcvik.

Ruská strana poznamenáva, že umelec žil mnoho rokov na území ich štátu. Tu veľa vytvoril a zanechal svoj tvorivý odkaz.

2 . Až do veku 26 rokov sa Kažimír nelíšil od mnohých ľudí a vo voľnom čase spájal prácu kresliča s koníčkom maľovať. Vášeň pre kreativitu však nakoniec zvíťazila a Malevich, ktorý sa v tom čase stihol oženiť, opustil rodinu a odišiel študovať do Moskvy.

Budúci génius kubizmu a suprematizmu vstúpil do školy maľby, sochárstva a architektúry hlavného mesta štyrikrát za sebou a zakaždým bol odmietnutý.

3 . Vo februári 1914 sa Malevich zúčastnil šokujúcej „futuristickej demonštrácie“, počas ktorej umelci kráčali po moste Kuznetsky s drevenými chochlomskými lyžicami v gombíkových dierkach.

„Čierne námestie“ od Malevicha na výstave v Art Bureau N. Dobychina. Foto malevich.ru

4 . V decembri 1915 v Petrohrade na výstave „0,10“ „otec suprematizmu“ prvýkrát ukázal „Čierne námestie“, umiestnené medzi inými abstraktnými kompozíciami nie ako maľba na stene, ale ako ikona - v červenej farbe. rohu.

5 . Na pozvanie Marca Chagalla v roku 1919 sa umelec presťahoval do Vitebska, aby vyučoval na Ľudovej umeleckej škole, na základe ktorej Malevich tvoril. Jeho symbolom bol čierny štvorec, ktorý sa nosil našitý na rukáve.

Skupina UNOVIS. 1920. Vitebsk. Foto malevich.ru

6 . Malevič, podobne ako mnohí avantgardní umelci, bol uprednostňovaný sovietskym režimom. V novembri 1917 bol vymenovaný za komisára pre ochranu pamiatok a člena Komisie pre ochranu umeleckých hodnôt, potom pôsobil v Narkompros (Ľudový komisariát školstva).

7 . Kazimir Malevich, ktorý nikdy nevstúpil do žiadnej vzdelávacej inštitúcie, sa časom stal autorom množstva vedeckých prác, propagátorom vlastného smerovania v umení (suprematizmus) a riaditeľom Leningradského štátneho inštitútu umeleckej kultúry.

„Nech sa vám zvrhnutie starého sveta umenia vpíše do dlaní,“ Kazimir Malevič. Foto malevich.ru

8 . Začiatkom 30. rokov sa umelecký kurz sovietskeho režimu zmenil a Malevič bol zatknutý. S pomocou vplyvných priateľov sa mu podarí ospravedlniť sa, ale jeho autorita v sovietskej umeleckej komunite je neodvolateľne podkopaná a dielo umelca je vystavené tvrdej kritike. Počas celého sovietskeho obdobia uznávala oficiálna umelecká kritika iba jedno abstraktné dielo majstra - obraz „Červená kavaléria cvála“.

Kazimír Malevič „Červená kavaléria cvála“. Foto malevich.ru

9 . V posledných rokoch svojho života sa umelec vrátil k realizmu. Zvyčajne sa to vysvetľuje tým, že Malevich ustúpil požiadavkám úradov, ale možno to bolo len prirodzené pokračovanie jeho predchádzajúcich myšlienok.

10 . V roku 1933 sa zistilo, že umelec trpel rakovinou prostaty. Malevich, ktorý vycítil blížiacu sa smrť, navrhol svoju vlastnú suprematistickú rakvu v tvare kríža. Kažimír Malevič zomrel 15. mája 1935.

Ako umelec odkázal, jeho pohreb bol plný suprematistickej symboliky. Obraz „Čierneho námestia“ bol všade - na rakve, v sále civilnej pohrebnej služby a dokonca aj na vlakovom vozni, ktorý niesol telo umelca do Moskvy.

Malevič v suprematistickej rakve. 1935. Foto malevich.ru

Umelcov popol bol pochovaný v dedine Nemchinovka neďaleko Moskvy. Po Veľkej vlasteneckej vojne bolo presné miesto zabudnuté a stratené.

To je len pár momentiek zo života Kazimíra Maleviča. A

Kazimir Severinovič Malevič (1878 - 1935) je umelec známy v žánri avantgardy, impresionizmu, futurizmu a kubizmu.

Životopis Kazimíra Maleviča

Kazimir Malevič sa narodil 11. februára (23. februára) 1879 v Kyjeve. Jeho rodičia boli poľského pôvodu. Jeho otec Severin pracoval ako manažér v Kyjeve v závode vtedy slávneho výrobcu cukru Tereščenka. Ale podľa iných údajov bol otcom Kazimíra Maleviča bieloruský folklorista a etnograf Severin Antonovič Malevič. Ak však totožnosť umelcovho otca vyvoláva otázky, je isté, že Kažimírova matka Ludwiga Alexandrovna bola obyčajnou ženou v domácnosti.

V rodine sa narodilo štrnásť detí, ale iba deväť sa dožilo dospelosti a Kazimír bol najstarším z tohto hlučného gangu.

Začal kresliť ľahkou rukou svojej matky v pätnástich rokoch, keď dala svojmu synovi sadu farieb. Keď mal Malevich sedemnásť rokov, nejaký čas študoval na Kyjevskej umeleckej škole N.I. Muraško.

Malevichovci sa v roku 1896 rozhodli presťahovať celú rodinu do mesta Kursk. Čo podnietilo toto rozhodnutie presťahovať sa, nie je známe, ale je známe, že Kažimír tam nejaký čas pracoval ako menší úradník, ktorý trpel rutinnou melanchóliou.

To nemohlo dlho pokračovať, a tak nakoniec zanechal svoju úradnícku kariéru pre maľovanie.

Jeho prvé obrazy boli maľované pod vplyvom francúzskych impresionistov a, samozrejme, boli vytvorené aj v štýle impresionizmu. Po nejakom čase sa nadchol pre futurizmus. Bol takmer najaktívnejším účastníkom všetkých futuristických výstav a dokonca pracoval na kostýmoch a kulisách, jedným slovom navrhol futuristickú operu s názvom „Víťazstvo nad slnkom“ v roku 1913. Toto predstavenie, ktoré sa konalo v Petrohrade, sa stalo jednou z najdôležitejších etáp vo vývoji celej ruskej avantgardy.

Bola to geometrizácia foriem a maximálne zjednodušenie v dizajne, ktoré podnietili Kazimira Malevicha k premýšľaniu o vytvorení nového smeru - suprematizmu.

Malevichova práca

Umelec urobil revolúciu, urobil krok, ktorý pred ním nemohol urobiť nikto na svete. Úplne opustil figuratívnosť, ba až fragmentovanú figuratívnosť, ktorá predtým existovala vo futurizme a kubizme.

Umelec ukázal svetu svojich prvých štyridsaťdeväť obrazov na výstave v Petrohrade v roku 1915 - „0,10“. Pod svoje diela umelec umiestnil znak: „Suprematizmus maľby“. Medzi týmito obrazmi bolo aj svetoznáme „Čierne námestie“ namaľované v roku 1914 (?), ktoré vyvolalo prudké útoky kritikov. Tieto útoky však neutíchajú dodnes.

Hneď nasledujúci rok vydal Kazimir Malevič brožúru s názvom „Od kubizmu k suprematizmu. Nový obrazový realizmus,“ v čom svoje novátorstvo jasne zdôvodnil.

Suprematizmus mal v konečnom dôsledku taký obrovský vplyv nielen na maliarstvo, ale aj na architektonické umenie Západu a Ruska, že svojmu tvorcovi priniesol skutočne svetovú slávu.

Suprematizmus Hudobný nástroj Kvetinka

Ako všetci umelci neštandardného, ​​„ľavicového“ hnutia, Kazimir Malevich bol počas revolúcie veľmi aktívny.

Umelec navrhol scenériu pre prvú hru Vladimíra Majakovského „Mystery Bouffe“ v roku 1918, viedol umelecké oddelenie Moskovskej rady. Keď sa presťahoval do Petrohradu, viedol a učil na Free Art Workshops.

Na jeseň roku 1919 odišiel Kazimír do mesta Vitebsk učiť na Ľudovú umeleckú školu, ktorú organizoval Marc Chagall a ktorá sa čoskoro premenila na Umelecko-praktický inštitút. Vitebsk opustil až v roku 1922, aby sa vrátil do Petrohradu a pracoval v továrni na porcelán, vymýšľal stále nové a nové formy maľby a študoval možnosti využitia suprematizmu v architektúre.

V roku 1932 Malevich dosiahol pozíciu vedúceho experimentálneho laboratória v Ruskom múzeu, kde rozvinul teóriu „nadbytočného prvku v maľbe“, ktorú predložil skôr.

V tom istom roku 1932 sa Malevich náhle opäť obrátil k tradičnému realizmu. Možno to bolo spôsobené trendmi novej doby, ale tak či onak, Kazimir Malevich nikdy nedokázal dokončiť toto nové obdobie svojej práce. V roku 1933 vážne ochorel a o dva roky neskôr, v roku 1935, zomrel.

Uplynulo takmer 100 rokov, odkedy Kazimir Malevič vytvoril slávne „Čierne námestie“, a humbuk okolo neho neutícha. Stále neexistuje konsenzus o tom, ako presne slávny obraz vznikol. V súčasnosti existujú dve verzie o histórii pôvodu majstrovského diela: prozaická a mystická.

Verzia prózy hovorí, ako sa Malevich pripravoval na veľmi veľkú výstavu. Okolnosti však neboli v jeho prospech a umelec buď nemal čas dokončiť dielo, alebo ho jednoducho zničil. A v panike, nevediac, čo má robiť, schmatol tmavú farbu a namaľoval čierny štvorec na vrch svojej práce. V dôsledku toho sa na plátne vytvoril takzvaný „praskajúci“ efekt - vtedy farba praskne. To sa deje v dôsledku nanášania farby na inú, ktorá nezaschla. Práve v tomto chaotickom usporiadaní obrovského množstva trhlín ľudia nachádzajú rôzne obrázky.

Ale mystická verzia hovorí, že Kažimír pracoval na tomto diele viac ako jeden mesiac. Prostredníctvom filozofického chápania sveta, keď bolo dosiahnuté isté hlboké pochopenie a vhľad, vznikol „Čierny štvorec“.

Po konečnom dokončení maľby tvorca nemohol ani spať, ani jesť. Ako sám tvorca napísal, bol zaneprázdnený nazeraním do tajomného priestoru čierneho štvorca. Tvrdil, že na tomto námestí vidí to, čo kedysi ľudia videli v tvári Boha.

Prečo je tento obrázok známy po celom svete? Je len málo ľudí, ktorí o tom nevedia. Možno ide o to, že to nikto pred Malevičom neurobil? Možno je to len inovácia?

Ale! Ide o to, že Kazimir Malevich nebol prvým umelcom, ktorý maľoval čierny štvorec na plátno.

V Paríži sa v roku 1882 konala výstava s názvom „Umenie nekonzistentných“ a na výstave sa zúčastnili diela šiestich umelcov. Najvýnimočnejší obraz bol ocenený ako dielo s názvom „Nočný boj černochov v suteréne“ od Paula Bilchoda. Hádajte, čo na ňom bolo vyobrazené? Mnoho umelcov zlyhá len preto, že nedokázali správne prezentovať svoje dielo.