Hlavný výskumník histórie rockovej hudby v LJ - soullaway , objavil fotku z 80. rokov: Viktor Tsoi v americkom obchode s hudbou. Vo všeobecnosti som sa už dlho zaujímal o otázku: čo v tých rokoch hrali sovietski rockoví hudobníci. Rozhodol som sa urobiť malý prieskum na túto tému.

Začnem s Tsoi - najmä preto, že dnes má narodeniny. Prehrabal som fotografie z koncertu a podarilo sa mi identifikovať niektoré gitary.

Začnime niečím jednoduchým – možno najobľúbenejšou elektrickou gitarou na svete: Fender Stratocaster.


Toto však môže byť zapnuté Fender, A Squier je ekonomická značka Fender. Pre profesionálneho hudobníka to nie je úctyhodné, ale myslím si, že v ZSSR to v tých rokoch bolo celkom cool.

Prinajmenšom Grebenshchikov hral „Squire“ v slávnom „Musical Ring“ v roku 1986.

Celkom známa fotka:

Spoločnosť je uvedená na palube: Ibanez, ale nedokázal som identifikovať model.

A gitara - Kramer Ferrington

Ďalšia gitara z najnovšej - Washburn A.E..

Všetko, čo bolo vyššie, bolo už perestrojkou, druhá polovica 80. rokov, keď už boli pravdepodobne dostupné gitary z dovozu. A nasledujúce fotografie sú z prvej polovice 80. rokov.

Na mnohých fotografiách sa Tsoi objavuje s 12-strunovou akustikou Leningradská továreň hudobných nástrojov pomenovaná po. Lunacharsky.

Mimochodom, Kasparian na tejto fotografii - Yamaha SG

Tu je veľmi skorá fotka:

Šik tých čias – čs Jolana hviezda

V sérii ZhZL vyšla kniha o slávnom rockovom hudobníkovi

Tristošesťdesiat strán o detstve, mladosti, formovaní a hviezdnom období snáď hlavného ruského rockového hudobníka - biografia pozostáva z úryvkov z rozhovorov s príbuznými, priateľmi, blízkymi či nie až tak blízkymi ľuďmi. Jednou z intríg tohto diela je samotný autor – „právnik z Cheboksary“, ako sám seba nazýva, a „len fanúšik Tsoi“ – Vitaly Kalgin, muž, ktorý v skutočnosti nikdy nemal nič spoločné s Skupina Kino, ktorá však napriek tomu zostavila plnohodnotnú biografiu.

— Vitaly, pár slov o knihe samotnej. Akú má štruktúru?
— Keďže kniha vyšla ako súčasť ZhZL, plne zodpovedá formátu série. Obsah publikácie je rozdelený do troch častí. Prvým je Tsoiho detstvo a mladosť v rokoch 1962 až 1977. Druhá časť zahŕňa obdobie od roku 1977 do roku 1987. Tretia rozpráva o hviezdnom období Victorovho života od roku 1987 do roku 1990.

— V čom sa líši, ak sa líši, od iných biografických diel o Viktorovi Tsoi?
— Toto vydanie obsahuje množstvo nových materiálov. Zozbieral som doteraz nepublikované rozhovory, spomienky, citáty, komentáre a svedectvá od samotných hudobníkov Kina a predstaviteľov jeho najužšieho okruhu. Bolo pre mňa dôležité nájsť čo najviac pravdivých dôkazov. V roku 1991 vyšla kniha petrohradského spisovateľa Alexandra Žitinského a Marianny Tsoi „Viktor Tsoi. Poézia. dokumenty. Memories“, ktorá sa na nejaký čas stala dobrou pomôckou pre fanúšikov (okrem toho je známa aj kniha Alexandra Zhitinského „Tsoi navždy. Dokumentárny príbeh“. Poznámka vyd.). Čo sa týka iných kníh, bohužiaľ, toto boli nepretržité opakovania načasované tak, aby sa zhodovali s dátumami.

— S kým ste sa stretli pri práci na knihe?
— V procese písania knihy som sa stretol s rôznymi ľuďmi, vrátane Tsoiovho blízkeho okruhu. Toto bola najťažšia vec. O Victorovi sa za tie roky popísalo toľko nezmyslov, že mnohí jeho priatelia nechceli pomôcť, stretnúť sa, ani telefonovať, a priori verili, že som len ďalší zasnený novinár, ktorý bude zmiasť a vymýšľať veci. Ale v dôsledku toho sa mi podarilo hovoriť aj s tými, ktorí to najskôr kategoricky odmietli. Čo sa týka konkrétnych mien, tak to boli samozrejme hudobníci z Kina. A tiež Inna Nikolaevna Golubeva, matka Marianny Tsoi; riaditeľ turné skupiny Oleg Tolmachev; priatelia mládeže Viktora Tsoi - Anton Galin, Igor Petrovský a mnohí ďalší.

— Boli už nejaké reakcie od Victorovho otca, syna, priateľov a podobne zmýšľajúcich ľudí na knihu?
- Samozrejme. Bez súhlasu hudobníkov Kino a Tsoiho príbuzných a priateľov by kniha neuzrela svetlo sveta. Text som poslal všetkým, aby mohli opraviť nepresnosti alebo vyjadriť svoj názor na kontroverzné otázky. Myslím si, že hlavnou vecou je dať každému príležitosť prehovoriť. A nech čitateľ rozhodne, kto má pravdu, kto sa mýli, alebo ako sa všetko naozaj stalo.

— Vitaly, povedz nám o sebe. čo robíš?
— Posledné dva roky som pracoval na knihe. Všetko to začalo ako hobby, no začalo to zaberať čoraz viac času. V budúcnosti sa buď vrátim k právnej praxi, alebo budem pokračovať vo výskume.

"Žiadna politika, čisto vnútorný pokoj"

Z biografie sa objavuje pomerne jednoznačný obraz Viktora Tsoiho. Osoba so „vzácnym melodickým darom“ a „bezchybným sluchom“. Vytrvalý a pracovitý - ak sa to týka jeho obľúbeného podnikania. Jednoduchý v každodennom živote, zdržanlivý, sústredený. A zároveň zábavné a ľahké. A tiež podľa jeho najbližších mimoriadne zraniteľný.

Takto ho charakterizoval jeho priateľ Maxim Pashkov, ktorý rozprával o bláznivých mladíckych párty v spoločnosti prvých petrohradských pankáčov: „Musíme vzdať hold Victorovi. Hoci sa na týchto akciách zúčastňuje, v porovnaní s ostatnými si zachováva ľudskú tvár, zmysel pre humor a neupadá do vulgárnosti. Tsoi bol oveľa konzervatívnejší ako zvyšok spoločnosti a nikdy nešiel naplno v našej „zábave“. Nikdy na ňom nebola žiadna neslušnosť."

Vodca skupiny „AU“, Andrei Panov, sa podelil o pomerne zábavný príbeh o kúpe svojej prvej profesionálnej gitary: „Moji rodičia odišli na juh a nechali Tsoi deväťdesiat rubľov za deň tri. A Tsoi mal sen, ako každý iný - dvanásťstrunovú gitaru. Utekal a hneď ho kúpil. Stálo to 87 rubľov. A pre zmenu, keďže som bol hladný, kúpil som biele za šestnásť kopejok z Victory Parku. A to znamená, že som ich naplnil nalačno. Pamätal si to potom ešte veľmi dlho. Povedal, že leží zelený, sám v byte a umiera. Na toaletu sa nedalo dostať. Ležal som tam niekoľko dní. Odvtedy nejem biele."

"Potom to bolo ako jazda na tanku," spomína Boris Grebenshchikov na svoje prvé stretnutie s Tsoi. "Ani som si nevedel predstaviť, že autor takého rozsahu vyrastal v Kupchine a stále je nikomu neznámy." Na druhý deň som začal volať svojim kamarátom zvukárom a presviedčal som ich, aby okamžite nahrali Tsoiho pesničky, kým chalani ešte chcú hrať. Som veľmi šťastný, že som bol v správnom čase v správnom čase."

O jednom z Tsoiho diel je pomerne nečakaná epizóda, ktorú povedala Inna Nikolaevna Golubeva: „Zamestnal sa ako robotník na oddelení správy parku, kde vyrezal detskú drevenú sochu v parku Tichý odpočinok na Kamennoostrovskom prospekte, 81. “ V parku stále môžete vidieť niektoré Victorove diela, napríklad „Smutný lev“...

„Tsoi nie je herec – s darom transformácie mu to nejde dobre,“ cituje kniha spomienky Artemija Troitského. "Zaujal publikum niečím iným." Možno práve preto, že v ňom nie je ani kvapka rozruchu či brnkania, ale je tam spoľahlivosť, pokoj a čestnosť. Nie je prekvapujúce, že v našich hysterických časoch v ňom mnohí vidia ak nie záchrancu, tak aspoň skutočného hrdinu.“

A tu je to, čo Georgy Guryanov povedal o takzvanej revolučnej povahe svojich piesní: „O piesni „Zmeny“. Nie je v tom žiadna politika. Absolútne. Absolútne filozofický traktát, nie je tam ani slovo o politike, je to čisto vnútorný svet...“

História je plná skvelých gitaristov, ktorých poznáme a milujeme, sledujeme ich prácu a učíme sa hrať ich hudbu. V skutočnosti vytvoriť niečo z ničoho, vziať hudbu z predstavivosti a preniesť ju do sveta, takže kombinácie zvukov nikdy predtým nepočuli - to je zvláštny druh mágie! A každý hudobník vám povie, že bez svojich obľúbených nástrojov by boli stratení. Možno to je dôvod, prečo mnohí ikonickí gitaristi počas svojej kariéry hrali na rovnaký nástroj. Niektorí z dôvodov pohodlia a efektivity, zatiaľ čo iní sú úplne neoddeliteľní od ich gitary, a tak si nástroje začíname spájať s ich slávnymi majiteľmi.

Vladimír Vysockij

Je len málo ľudí, nielen u nás, ale aj v zahraničí, ktorí by nepoznali tvorbu sovietskeho barda a herca Vladimíra Vysockého. Do histórie sa zapísal vďaka svojmu jedinečnému štýlu spevu a textom s vtipným pouličným slangom v sprievode sedemstrunovej gitary. Prvý slávny nástroj získal Vysockij po smrti Alexeja Dikija (sovietskeho herca) od svojej manželky a podľa jeho rozprávaní ho pred 150 rokmi vyrobil rakúsky majster. Následne mu Alexander Shulyakovsky vyrobil štyri alebo päť gitár, prvú s lýrovým vreteníkom. Okrem toho mal Vladimír gitaru s dvoma krkmi, ktorá sa mu veľmi páčila pre jej nezvyčajný tvar, hoci druhý krk nepoužíval.

Victor Tsoi

Ďalšou významnou osobnosťou ruskej kultúry 20. storočia je Viktor Tsoi. Všetkým je známy ako skladateľ a zakladateľ rockovej skupiny „Kino“. Victor dostal svoju prvú gitaru od mamy ako darček – bola to dvanásťstrunová. Práve na ňom boli napísané takmer všetky hity skupiny a odohrali sa akustické koncerty. Objavila sa ďalšia elektrická gitara - Stratocaster privezený z Ameriky. Ale keď uvidel Kasparyanovu bielu Yamahu, začal snívať o tej istej a dokonca sa ju pokúsil s ním vymeniť. Čoskoro sa Tsoiovi podarilo kúpiť biely poloakustický Washburn EA20, na ktorom hral v posledných rokoch svojho života.

Jimi Hendrix

Jimiho Hendrixa možno právom považovať za najväčšieho virtuózneho gitaristu všetkých čias, keďže už za svojho života bol označovaný za génia a fenoména. Svojho času patrili Hendrixove živé vystúpenia k najlepším na svete a dodnes sa ho mnohí gitaristi snažia napodobniť. Teraz už každý vie, že Jimi bol ľavák, no kupoval si nástroje pre pravákov, pretože sa väčšinou predávali len a vedel, ako otočiť gitaru hore nohami a dosiahnuť jedinečný zvuk. Jeho snáď najznámejším bol Fender Stratocaster, ktorý bol podpálený na jednom z jeho koncertov v roku 1967. Od polovice roku 1967 do januára 1969 používal Gibson Flying V, na ktorý hneď po zakúpení maľoval psychedelické vzory a hral na ňom len občasné pesničky. Mal aj akustický - Martin D-45. Moja obľúbená elektrická gitara bola stále biela Fender Strat.

Kurt Cobain

Americký gitarista a spevák rockovej skupiny Nirvana, Kurt Donald Cobain, vlastnil počas celej kariéry gitár, občas ich zlomil, ale jeho obľúbenými sa stali iba dva modely: Fender Jaguar a Mustang. A namiesto toho, aby si vybral jeden, urobil koláž z oboch a z jeho náčrtu Fender vytvoril Jag-Stang, hoci ho používal len zriedka. Po Kurtovej smrti to pripadlo Petrovi Buckovi (R.E.M.).

Angus Young

Nenapodobiteľný Angus McKinnon Young, preslávený svojím energickým vystupovaním a školáckou uniformou v AC/DC, bol verný iba jednému modelu Gibson SG („70 SG Standard – 1968“) SG a vynikli v červenej farbe s bleskovou vložkou na krku Vďaka úzkej spolupráci s Gibsonom sa svetlo dočkalo uvedenia charakteristickej elektrickej gitary – Angus Young SG, kde snímače vyvinul sám Young.

Ritchie Blackmore

Hardrocková hviezda a jeden zo zakladateľov Deep Purple, Richard Hugh Blackmore, ktorého si mnohí pamätajú pre jeho schopnosť miešať gitarové riffy s organovými zvukmi, hral dlhú dobu na Gibson ES-335. Ale od roku 1968 začal používať Fender Stratocaster a pri nahrávaní Fender Telecaster Thinline. V 70. rokoch bola hlavnou gitarou biela gitara Fender Olympic Stratocaster s palisandrovým a vrúbkovaným hmatníkom, ku ktorej hlavovej časti Richie pripevnil popruh.

The Beatles

A nakoniec nesmrteľní Beatles a ich vynikajúce gitary. Spomedzi mnohých nástrojov Fab Four si fanúšikovia najviac pamätajú elektrickú gitaru Epiphone Casino od Johna Lennona. Je však uctievaný v dvoch rôznych inkarnáciách: mnohí ho milujú v jeho pôvodnom stave - 1965 Epiphone Casino vo vintage sunburst farbe, iní obdivujú „éru revolúcie“, ktorá sa objavila po niekoľkých úpravách (opotrebované puzdro). George Harrison mal záľubu v gitarách Gretsch, ale spája sa s 12-strunovou strunou Rickenbacker z roku 1963, ktorú mu dal majiteľ spoločnosti počas turné po Spojených štátoch. Paul McCartney hral na basgitare Hofner 500/1 ľavou rukou, ako aj na elektrických gitarách Epiphone Casino a Fender Esquire a akustických partoch na Epiphone Texan FT-79 a od roku 1968 aj na Martin D-28.

1. Prvé vystúpenie Tsoi v Kyjeve skončilo deportáciou do Moskvy. V roku 1984 hrali ešte nie veľmi známy Tsoi a už slávny Mike Naumenko „bytový dom“ (v dome neďaleko prokuratúry hlavného mesta). Koncert prerušila návšteva miestneho policajta. Majiteľovi bytu sa podarilo skryť kazetu s nahrávkou - inak by bol Tsoi pravdepodobne obvinený z „nezákonnej pracovnej činnosti“.

2. Viktor Tsoi nezniesol pohľad na krv. V roku 1983 sa pokúsil vyhnúť armáde v známej petrohradskej psychiatrickej liečebni na rieke Prjažka.

„Tam bolo potrebné diagnostikovať MDP, maniodepresívnu psychózu. Podrezať žily a tak ďalej,- spomína bývalý gitarista „Kino“ Yuri Kasparyan. — Vzali to s týmto. S kamarátmi sa tam nejako dohodli, že ho vezmú, no aj tak mu museli podrezať žily. A Tsoi nemohol vydržať krv. Bodnutie do prstov—to uz bol problem, hlavne ze ten clovek hral na gitare. A tu—podrež si žily!... Vo všeobecnosti zavolali sanitku, prišli lekári a Tsoi sedel tak ružovo, na rukách mal malé škrabance. No aj tak to zobrali!».

Mimochodom, „on the Buckle“ Tsoi zložil pieseň s nevšedným názvom „Tranquilizer“.

3. Podľa takmer všetkých, ktorí ho osobne poznali, nebol Tsoi ani arogantný, ani hlučný, ani najmä agresívny človek. To mu nezabránilo v tom, aby bol fanúšikom Brucea Leeho, sledoval „Enter the Dragon“ desiatky krát, kopíroval pohyby, pózy a dokonca aj výraz tváre svojho idolu.

4. Choi bola veľmi hanblivá. „A čo sa týka žien a všeobecne,- spomína Victorov blízky priateľ a prvý gitarista „Kino“ Alexey Rybin v rozhovore pre Moskovsky Komsomolets. — Ale to opäť pochádza zo sovietskeho života: Vitya bol ponížený kvôli svojej národnosti. Nepočuli sme dosť fráz z krčiem na jeho adresu! Samozrejme, že sa tým uzavrel. V škole ho dráždili, potom nás na ulici otravovali gopniky.“.

5. V roku 1986, napriek černobyľskej katastrofe, skupina Kino prišla do Kyjeva, aby si zahrala vo filme „Koniec prázdnin“, absolventskej práci mladého režiséra Sergeja Lysenka. Všeobecne sa uznáva, že tento film odštartoval Tsoiovu filmovú kariéru, hoci „blízke zdroje“ tvrdia, že bol dosť deprimovaný, že „film sa ukázal ako taký svinstvo“.

6. Tsoi mal rád drevorezbu. Prvýkrát ho v televízii uviedli v relácii Monitor ako nadaného rezbára. Tsoi obzvlášť miloval výrobu japonských tradičných figúrok - netsuke - z dreva. Potom tieto miniatúrne sochy rozdal priateľom a známym.

7. Tsoi rád kreslil. Jeho priatelia hovoria, že to boli groteskné obrázky, ktoré mali blízko k fantasy a karikatúram.

8. Na slávnej Kamčatke sa Tsoi stal vysokokvalifikovaným hasičom. Mnohí priatelia však hovoria, že až taký workoholik nebol.

Z memoárov toho istého Rybina: „Vitka bola strašný lenivý človek! Tak aj my všetci. Písanie piesní pre neho jednoducho nebolo ťažké. Urobil to medzičasom. Vo všeobecnosti bolo Tsoiovou obľúbenou zábavou ležanie na gauči. Pamätám si, že som prišiel a on so zdvihnutými nohami čítal knihu s Belomorom v zuboch..

9. Viktor Tsoi sa zaujímal o ruskú populárnu hudbu. Niekoľko piesní Michaila Boyarského poznal naspamäť a raz išiel do Sk na koncert Valeryho Leontyeva.

10. Anatolij Sokolkov, šéf tej istej „Kamčatky“, hovorí:

"Povedal si: "Som tajomný orientálny muž." Pieseň „Kamčatka“ bola napísaná oveľa skôr, ako sa sem dostal Tsoi. Napísal čisto fonetický text a slovo sa mu páčilo. Keď dostal prácu, všetko sa spojilo.“.

11. Tsoi napísal pieseň „Dobrú noc“ v Kyjeve. Z desiateho poschodia hotela Slavutich bol nádherný výhľad na mesto - hovoria, že táto krajina a nálada, ktorá vládla v Kyjeve, inšpirovali Tsoi k napísaniu riadkov„Čakal som na tento čas a teraz tento čas prišiel. / Tí, čo mlčali, prestali mlčať. / Do sedla sa dostávajú tí, ktorí nemajú na čo čakať, / tí sa nedajú dobehnúť, tí sa nedajú dobehnúť.“.

12. Existuje verzia, podľa ktorej slovo „Assa“ urobil takým popkultúrnym symbolom nie Soloviev alebo Grebenshchikov, ale Tsoi. Pripomína to jeden z prvých producentov zvuku v ZSSR Andrei Tropilo „Podľa jeho názoru by hlavná téza sovietskej kultúry vo všeobecnosti a najmä rôznych mládežníckych aktivít mala byť vyjadrená slovom „ASSA!“.

„Keď nahrávali „Noc“ alebo „Náčelník Kamčatky“, komunikácia bola veľmi ťažká. prečo? Neustály pocit blázinca. Robíte niečo s jedným umelcom a v tomto čase sa ďalší, vrátane Tsoi a Kasparyan, neustále pohybujú, vyskakujú a navzájom si predvádzajú techniky karate. Celý čas mávali rukami. A keď vám neustále mávajú rukami nad hlavou, je to dosť nepríjemné. Toto slovo „assa“ bolo neustále za mojím chrbtom. Tento „assa“ si navzájom neustále predvádzali. Kop do čeľuste alebo niečo iné".

13. Životopisci radi zdôrazňujú, že Tsoiho nepopierateľne obľúbená farba bola čierna, ale to nie je úplne pravda. Táto farba prevládala v javiskových kostýmoch, ale v živote sa Viktor Tsoi rád jasne obliekal a zbožňoval žltú farbu (na východe - symbol večnosti). Obľúbené kvety Tsoi sú žlté ruže.

14. Viktor Tsoi a skupina Kino stihli odohrať štyri koncerty na Západe: v Dánsku, Taliansku a dvakrát vo Francúzsku.

15. Ľudia, ktorí obklopili skupinu Kino na turné, zaznamenali ich fenomenálny výkon. Keď Tsoi po koncerte odchádzal zo zákulisia, takmer vždy vyčerpaný spadol a desať minút nehybne ležal na podlahe. Spamätal som sa, pretože som na javisku vždy odovzdal všetko.

Hudobník z Petrohradu vyrába umelecký predmet z Tsoiovej gitary (foto)

© Fotografia z osobného archívu Sergeja Elgazina

Petrohrad 29. októbra. Hudobník Sergei Elgazin reštauruje gitaru lídra skupiny Kino Viktora Tsoiho.

Ako povedal Sergej Elgazin korešpondentovi Rosbaltu, s reštaurovaním začal asi pred tromi alebo štyrmi dňami.

„Keďže autenticita zmizla, ukázalo sa, že vzhľad gitary nie je taký skvelý – v tele sú praskliny.“ Hovorí Elgazin žiadosť rôznym umelcom, ktorí poznali hudobníka, aby sa zúčastnil akcie - aby ju zobrazil na portréte Tsoi na gitare A Alexey Sergienko, umelec, ktorý urobil sériu diel venovaných vodcovi skupiny Kino, mi odpovedal. Práve maľoval portrét Tsoi a ponúkol, že ho prenesiem na gitaru.

Gitara má 30 rokov. Tsoiovi priatelia ho dali Sergejovi Elgazinovi, keď bol Elgazin spolumajiteľom klubu Kamčatka. „Hral som na ňom a pred niekoľkými rokmi som sa obrátil na Tsoiovho syna a požiadal som ho, aby napísal, že som jeho správcom, a on mi napísal, že existuje aj povolenie na obnovu,“ poznamenal Elgazin.

Hudobník zdôraznil, že táto gitara je jeho pracovným nástrojom a vystupoval s ňou na všetkých koncertoch. Po obnove si to zahrá znova.

"Sú ľudia, ktorí si myslia, že sme mali nechať všetko tak. Dať kúsky gitary pod sklo. Ale po prvé tam nie je žiadne múzeum Tsoi a nie je ani kam dať gitaru. Po druhé, v Kamčatskom múzeu tam je gitara, ktorá leží pod sklom, je v hroznom stave a tento nástroj bude hrať a bude pokračovať v Tsoiovej práci... Ak by to bola Tsoiova jediná gitara, otázka by bola iná, ale ide o to, že je veľa gitár, na ktorých hral, a to je dôvod, prečo "Ak z jedného z nich urobím pracovný nástroj, Tsoiova sláva tým neutrpí," povedal Elgazin.