Masalah moral dan filosofis dalam cerita Rasputin “The Deadline. Permasalahan kekinian dan abadi dalam cerita V. Rasputin “Perpisahan Matera” Masalah moral dalam karya Rasputin

Orang-orang sezaman sering kali tidak memahami penulisnya atau tidak menyadari tempat sebenarnya mereka dalam sastra, sehingga menyerahkan tugas ke masa depan untuk melakukan penilaian, menentukan kontribusi, dan memberikan penekanan. Ada banyak contoh mengenai hal ini. Namun dalam literatur masa kini ada nama-nama yang tidak diragukan lagi, yang tanpanya baik kita maupun keturunan kita tidak dapat membayangkannya. Salah satu nama tersebut adalah Valentin Grigorievich Rasputin. Karya-karya Valentin Rasputin terdiri dari pemikiran-pemikiran yang hidup. Kita harus bisa mengekstraknya, setidaknya karena itu lebih penting bagi kita daripada bagi penulisnya sendiri: dia telah melakukan tugasnya.

Dan di sini, menurut saya, yang paling tepat adalah membaca bukunya satu per satu. Salah satu tema utama seluruh sastra dunia: tema hidup dan mati. Namun dalam V. Rasputin itu menjadi plot yang mandiri: hampir selalu seorang lelaki tua yang telah banyak hidup dan melihat banyak hal dalam hidupnya meninggal dunia, yang memiliki sesuatu untuk dibandingkan, sesuatu untuk diingat. Dan hampir selalu ini adalah wanita: seorang ibu yang membesarkan anak-anak dan menjamin kelangsungan keluarga. Baginya, tema kematian mungkin bukanlah tema kepergian, melainkan refleksi atas apa yang tersisa - dibandingkan dengan apa yang telah ada. Dan gambaran perempuan tua (Anna, Daria), yang menjadi pusat moral dan etika dari cerita-cerita terbaiknya, perempuan tua yang dianggap oleh penulis sebagai mata rantai terpenting dalam rantai generasi, merupakan penemuan estetika Valentin Rasputin, meskipun fakta bahwa gambaran serupa, tentu saja, sudah ada sebelumnya dalam sastra Rusia. Namun Rasputin-lah, yang mungkin belum pernah ada sebelumnya, yang berhasil memahaminya secara filosofis dalam konteks waktu dan kondisi sosial saat ini. Fakta bahwa ini bukan penemuan acak, tetapi pemikiran terus-menerus, dibuktikan tidak hanya oleh karya pertamanya, tetapi juga oleh referensi berikutnya, hingga saat ini, terhadap gambar-gambar ini dalam jurnalisme, percakapan, dan wawancara. Oleh karena itu, ketika menjawab pertanyaan “Apa yang Anda pahami tentang kecerdasan?”, penulis langsung, seolah-olah dari rangkaian yang selalu berada dalam lingkup aktivitas mental, memberikan contoh: “Apakah seorang perempuan tua yang buta huruf itu cerdas atau tidak? Dia belum pernah membaca satu buku pun, dan belum pernah ke teater. Tapi dia cerdas secara alami. Wanita tua buta huruf ini menyerap kedamaian jiwanya sebagian dengan alam, sebagian lagi didukung oleh tradisi rakyat dan lingkaran adat istiadat. Dia tahu cara mendengarkan, melakukan gerakan balasan yang benar, bersikap bermartabat, dan berkata dengan tepat.” Dan Anna dalam “The Deadline” adalah contoh paling jelas dari studi artistik tentang jiwa manusia, yang ditunjukkan oleh penulis dalam segala keunikan, keunikan dan kebijaksanaannya yang agung - jiwa seorang wanita yang memahami dan bahkan telah memahami apa yang kita masing-masing miliki. memikirkan setidaknya sekali dalam hidup kita.

Ya, Anna tidak takut mati, apalagi dia siap untuk langkah terakhir ini, karena dia sudah lelah, dia merasa bahwa “dia telah hidup sampai ke dasar, mendidih sampai tetes terakhir” (“Delapan puluh tahun, seperti yang anda lihat, masih banyak untuk satu orang, jika sudah usang sehingga sekarang anda hanya perlu membuangnya..."). Dan tidak mengherankan jika saya lelah - sepanjang hidup saya, saya berlari, berdiri, bekerja, dalam kekhawatiran: anak-anak, rumah, taman, ladang, pertanian kolektif... Dan kemudian tibalah waktunya ketika ada tidak ada tenaga yang tersisa sama sekali, kecuali berpamitan kepada anak-anak. Anna tidak bisa membayangkan bagaimana dia bisa pergi selamanya tanpa melihat mereka, tanpa mengucapkan selamat tinggal kepada mereka, tanpa akhirnya mendengar suara sayang mereka. Para Ionin datang untuk menguburkan Varvara, Ilya dan Lyusya. Kami mempersiapkan diri untuk hal ini, untuk sementara waktu membalut pikiran kami dengan pakaian yang sesuai dengan acara dan menutupi cermin jiwa dengan kain gelap perpisahan yang akan datang. Masing-masing dari mereka mencintai ibu mereka dengan caranya masing-masing, tetapi mereka semua sama-sama tidak terbiasa dengannya, sudah lama berpisah, dan apa yang menghubungkan mereka dengannya dan satu sama lain telah berubah menjadi sesuatu yang konvensional, diterima oleh pikiran, tetapi tidak menyentuh hati. jiwa. Mereka wajib datang ke pemakaman dan memenuhi tugas tersebut.

Setelah memberikan karya tersebut sejak awal suasana filosofis, yang disampaikan hanya dengan kehadiran kematian di samping seseorang, V. Rasputin, tanpa menurunkan level ini ketika kita tidak berbicara tentang Anna, tetapi, mungkin, menggambar psikologi halus justru dari filosofis. kekayaan, menciptakan potret anak-anak wanita tua itu, membawa mereka ke kerawang di setiap halaman baru. Seseorang mendapat kesan bahwa dengan kerja teliti ini, dengan rekreasi detail terkecil dari wajah dan karakter mereka, dia menunda kematian wanita tua itu sendiri: dia tidak bisa mati sampai pembaca melihat dengan matanya sendiri, sampai ke kerutan terakhir, mereka yang dia melahirkan, orang yang dia banggakan, yang akhirnya tetap berada di tempatnya di bumi dan akan meneruskannya sepanjang waktu. Jadi mereka hidup berdampingan dalam cerita, pikiran Anna dan tindakan anak-anaknya, kadang – kadang mendekat, hampir menyentuh, kadang – lebih sering – menyimpang hingga jarak yang tak terlihat. Tragisnya bukan karena mereka tidak memahaminya, namun tidak terpikir oleh mereka bahwa mereka benar-benar tidak memahaminya. Baik dia, maupun momen itu sendiri, maupun alasan-alasan mendalam yang dapat mengendalikan kondisi seseorang melebihi kemauan dan keinginannya.

Jadi untuk siapa mereka berkumpul di sini: untuk ibu mereka atau untuk diri mereka sendiri, agar tidak terlihat cuek di mata sesama penduduk desa? Seperti dalam “Uang untuk Maria,” Rasputin di sini prihatin dengan kategori etika: baik dan jahat, keadilan dan kewajiban, kebahagiaan dan budaya moral manusia, tetapi pada tingkat yang lebih tinggi, karena mereka hidup berdampingan dengan nilai-nilai seperti kematian dan makna kematian. kehidupan. Dan ini memberikan kesempatan kepada penulis, dengan menggunakan contoh Anna yang sekarat, yang di dalamnya terdapat lebih banyak sari kehidupan daripada anak-anaknya yang masih hidup, untuk mengeksplorasi secara mendalam kesadaran diri moral, bidang-bidangnya: hati nurani, perasaan moral, martabat manusia, cinta. , malu, simpati. Di baris yang sama adalah kenangan masa lalu dan tanggung jawab terhadapnya. Anna sedang menunggu anak-anak, merasakan kebutuhan batin yang mendesak untuk memberkati mereka dalam perjalanan hidup mereka selanjutnya; anak-anak bergegas ke arahnya, berusaha untuk memenuhi tugas eksternal mereka dengan hati-hati - tidak terlihat dan, mungkin, bahkan tidak disadari secara keseluruhan. Konflik pandangan dunia dalam cerita ini terungkap, pertama-tama, dalam sistem gambar. Anak-anak yang sudah dewasa tidak diberi kesempatan untuk memahami tragedi kehancuran yang menimpa mereka dan perpecahan yang akan terjadi - jadi apa yang bisa dilakukan jika hal ini tidak diberikan? Rasputin akan mencari tahu mengapa hal ini terjadi, mengapa mereka seperti ini? Dan dia akan melakukan ini, membawa kita pada jawaban independen, mengejutkan dengan keaslian psikologis penggambaran karakter Varvara, Ilya, Lucy, Mikhail, Tanchora.

Kita harus melihat masing-masing dari mereka, mengenal mereka lebih baik, untuk memahami apa yang terjadi, mengapa hal itu terjadi, siapa mereka, seperti apa mereka. Tanpa pemahaman ini, akan sulit bagi kita untuk memahami alasan hilangnya kekuatan wanita tua itu, untuk memahami sepenuhnya monolog filosofisnya yang mendalam, yang seringkali disebabkan oleh daya tarik mental khusus untuk mereka, anak-anak, dengan siapa. Hal utama dalam hidup Anna adalah terhubung.

Sulit untuk dipahami. Tetapi tampaknya mereka memahami diri mereka sendiri, bahwa mereka benar. Kekuatan apa yang memberi kepercayaan pada kebenaran seperti itu, bukankah kebodohan moral yang telah melumpuhkan pendengaran mereka sebelumnya - lagipula, hal itu pernah ada, apakah itu ada?! Kepergian Ilya dan Lucy adalah kepergian selamanya; sekarang dari desa ke kota tidak akan memakan waktu satu hari perjalanan, tapi selamanya; dan sungai ini sendiri akan berubah menjadi Lethe, yang melaluinya Charon mengangkut jiwa orang mati hanya dari satu tepian ke tepian lainnya, dan tidak pernah kembali. Tetapi untuk memahami hal ini, Anna perlu dipahami.

Namun anak-anaknya belum siap melakukan hal tersebut. Dan bukan tanpa alasan bahwa dengan latar belakang ketiganya - Varvara, Ilya dan Lucy - Mikhail, yang di rumahnya ibunya menjalani hidupnya (walaupun akan lebih tepat - dia ada di rumahnya, tetapi semuanya telah berubah di dunia ini, kutubnya telah bergeser, merusak hubungan sebab-akibat ), dianggap sebagai sifat yang paling penyayang, meskipun dia kasar. Anna sendiri “tidak menganggap Mikhail lebih baik daripada anak-anaknya yang lain - tidak, inilah takdirnya: tinggal bersamanya, dan menunggu mereka setiap musim panas, tunggu, tunggu... Jika Anda tidak mengambil tiga tahun menjadi tentara, Mikhail bersama ibunya sepanjang waktu, menikah dengannya, menjadi seorang pria, seorang ayah, seperti semua pria, menjadi dewasa, bersamanya dia sekarang semakin mendekati usia tua.” Mungkin itu sebabnya Anna didekatkan oleh takdir dengan Mikhail, karena dia paling dekat dengannya dalam struktur pemikirannya, struktur jiwanya. Kondisi yang sama di mana dia dan ibunya tinggal, komunikasi panjang yang menyatukan mereka melalui kerja sama, sifat yang sama untuk dua orang, mendorong perbandingan dan pemikiran yang serupa - semua ini memungkinkan Anna dan Mikhail untuk tetap berada dalam lingkungan yang sama, tanpa memutuskan ikatan, dan dari hanya yang berkerabat, darah, mengubahnya menjadi semacam pra-spiritual. Secara komposisi, cerita disusun sedemikian rupa sehingga kita melihat perpisahan Anna dengan dunia secara menaik - perpisahan sebagai pendekatan ketat terhadap yang paling penting, setelah bertemu dengan segala sesuatu yang tampak remeh, sia-sia, menghina nilai ini, terletak di anak tangga tertinggi dari tangga perpisahan. Pertama, kita melihat keterpisahan batin wanita tua itu dari anak-anaknya (bukan suatu kebetulan bahwa Mikhail, sebagai yang tertinggi dalam kualitas spiritual di antara mereka, akan menjadi orang terakhir yang dilihatnya), kemudian diikuti keterpisahannya dari gubuk, dari alam (setelah semuanya, melalui mata Lucy kita melihat sifat yang sama dengan Anna, ketika dia sehat), setelah itu tibalah pergantian perpisahan dari Mironikha, seperti dari bagian masa lalu; dan bab kedua dari belakang, kesepuluh, dari cerita ini dikhususkan untuk hal utama bagi Anna: ini adalah pusat filosofis dari karya tersebut, setelah melewatinya, di bab terakhir, kita hanya dapat mengamati penderitaan keluarga, moralnya runtuh.

Setelah apa yang dialami Anna, bab terakhir dipersepsikan secara khusus, melambangkan hari “ekstra” terakhir dalam hidupnya, yang menurut pendapatnya sendiri, “dia tidak berhak untuk memasukinya”. Apa yang terjadi pada hari ini tampaknya benar-benar sia-sia dan agonistik, baik itu mengajari Varvara yang tidak kompeten cara menenun di pemakaman atau hal yang tidak tepat waktu yang menyebabkan kepergian anak-anak. Mungkin Varvara secara mekanis dapat menghafal ratapan rakyat yang indah dan mendalam. Tetapi meskipun dia telah menghafal kata-kata ini, dia tetap tidak akan memahaminya dan tidak menganggapnya berarti. Dan tidak perlu menghafalnya: Varvara, mengutip fakta bahwa orang-orang itu ditinggal sendirian, pergi. Dan Lucy dan Ilya sama sekali tidak menjelaskan alasan pelarian mereka. Di depan mata kita, tidak hanya keluarga yang runtuh (sudah lama berantakan), tetapi landasan moral dasar dan mendasar dari individu juga runtuh, mengubah dunia batin seseorang menjadi reruntuhan. Permintaan terakhir sang ibu: “Saya akan mati, saya akan mati. Anda akan lihat. Sedni. Tunggu sebentar, tunggu sebentar. Saya tidak membutuhkan apa pun lagi. Lucy! Dan kamu, Ivan! Tunggu. Aku berkata kepadamu bahwa aku akan mati, dan aku akan mati” - permintaan terakhir ini tidak didengar, dan tidak akan sia-sia baik bagi Varvara, Ilya, atau Lyusa. Ini untuk mereka - bukan untuk wanita tua itu - masa jabatan terakhir. Aduh... Malam itu wanita tua itu meninggal.

Tapi kami semua tetap tinggal untuk saat ini. Siapa nama kami - bukankah mereka Lyusya, Barbar, Tanchors, Ilyas? Namun, ini bukan soal namanya. Dan wanita tua itu bisa dipanggil Anna saat lahir.

Membuat kekacauan adalah satu hal Dan itu masalah yang lain lagi - kekacauan di dalam diri Anda

Pada tahun 1966, kumpulan cerita dan esai pertama penulis, “Bonfires of New Cities” dan “The Land Near the Sky,” diterbitkan. Cerita pertama oleh V. Rasputin "Uang untuk Maria" diterbitkan pada tahun 1967 dalam antologi "Angara" dan membuat penulis terkenal di seluruh Union. Lalu muncullah cerita: "Tenggat waktu"(1970), "Hidup dan Ingat"(1974), “Farewell to Matera” (1976), cerita jurnalistik “Fire” (1985). Valentin Grigorievich Rasputin dua kali dianugerahi Penghargaan Negara Uni Soviet (1977 dan 1987).

Rasputin juga dikenal sebagai ahli mendongeng. Sebuah mahakarya dari genre ini "Pelajaran Bahasa Prancis" ditulis pada tahun 1973. Ceritanya sebagian besar bersifat otobiografi - seorang dewasa, dari puncak kematangan sipil dan sosialnya, secara mental menelusuri langkah-langkah pendakiannya menuju pengetahuan, mengingat bagaimana dia - seorang anak desa - pada usia sebelas tahun, di masa sulit pasca perang, datang ke pusat regional dalam jarak lima puluh kilometer untuk pergi ke sekolah. Pelajaran belas kasihan, yang ditanamkan dalam jiwanya oleh guru bahasa Prancisnya, akan tetap bersamanya sepanjang hidupnya dan akan membuahkan hasil. Makanya ceritanya diawali dengan kata-kata yang sangat ringkas tentang tanggung jawab, tentang kewajiban kepada guru: “Aneh, kenapa kita, sama seperti orang tua kita, selalu merasa bersalah di hadapan guru? Dan bukan karena apa yang terjadi di sekolah, tapi karena apa yang terjadi pada kami setelahnya.” Ke dalam lingkaran “Hidup selamanya- abad cinta" (Our Contemporary. 1982, No. 7) termasuk cerita “Natasha”, “Apa yang harus diceritakan pada burung gagak”, “Hidup selamanya”- cinta selamanya”, “Aku tidak bisa”. Di dalamnya, penulis dengan cermat mengeksplorasi psikologi hubungan dengan orang yang dicintai. Menunjukkan peningkatan minat pada prinsip-prinsip intuitif dan “alami” dalam diri seseorang.

Pada tahun 2000, Rasputin dianugerahi Penghargaan A.I. Solzhenitsyn “Untuk ekspresi pedih dari puisi dan tragedi kehidupan Rusia yang dipadukan dengan sifat dan ucapan Rusia, ketulusan dan kesucian dalam kebangkitan prinsip-prinsip yang baik.” Pendiri penghargaan tersebut, seorang peraih Nobel, memperkenalkan pemenang hadiah A. Solzhenitsyn, mengatakan: “Pada pertengahan tahun tujuh puluhan, sebuah revolusi diam-diam terjadi di negara kita - sekelompok penulis mulai bekerja seolah-olah tidak ada realisme sosialis. Mereka mulai disebut penduduk desa, tetapi lebih tepat disebut moralis. Yang pertama adalah Valentin Rasputin.”

Sudah di cerita pertama, di cerita "Uang untuk Maria" Ciri khas gaya kreatif penulis muncul - sikap penuh perhatian dan bijaksana terhadap karakternya, psikologi mendalam, observasi halus, bahasa aforistik, humor. Plot cerita pertama didasarkan pada motif pencarian kebenaran Rusia kuno. Sopir traktor Kuzma, suami dari seorang pramuniaga desa yang teliti dan tertangkap basah melakukan penggelapan, mengumpulkan uang dari sesama penduduk desa untuk menutupi kekurangan tersebut. Penulis menempatkan tokoh-tokoh dalam cerita sebelum suatu peristiwa yang mengungkapkan nilai moralnya. Keadaan konsiliaritas Rusia saat ini harus diawasi secara moral. Dalam ceritanya, Rasputin mengungkapkan pemikiran penting dalam konteks ideologisnya tentang pelestarian tradisi yang terbentuk dari cara hidup pedesaan yang terukur: “Semua orang datang dari sana, dari desa, hanya ada yang lebih awal, ada yang belakangan, dan ada yang memahaminya. , sementara yang lain tidak.<...>Dan kebaikan kemanusiaan, rasa hormat terhadap orang yang lebih tua, dan kerja keras juga datang dari desa.”

Kisah "Tenggat waktu" menjadi salah satu karya kanonik “prosa desa”. Cerita ini didasarkan pada kisah pola dasar putusnya ikatan keluarga. Proses pembubaran, “pembubaran keluarga petani”, keterasingan anggota keluarga satu sama lain, dari rumah, dari tanah tempat mereka dilahirkan dan dibesarkan, dimaknai oleh Rasputin sebagai situasi yang sangat memprihatinkan. Wanita tua Anna berkata kepada anak-anaknya sebelum kematiannya: “Jangan lupakan kakak, adik, adik. Dan datang ke sini juga, seluruh keluarga kami ada di sini.”

Kisah Rasputin menceritakan tentang ketidakmungkinan kebahagiaan bagi seseorang yang bertentangan dengan moralitas suku dan seluruh struktur kesadaran masyarakat. "Hidup dan ingat." Cerita ini dibangun di atas konflik pengecut, kekejaman, individualisme ekstrim, pengkhianatan, - dengan yang satu

di sisi lain, dan tugas, hati nurani, moralitas - di sisi lain, pada konflik pandangan dunia para pahlawannya. Konsep mendalam ceritanya terletak pada tidak terpisahkannya nasib seseorang dengan nasib bangsa, pada tanggung jawab seseorang atas pilihannya. Makna dari judul cerita tersebut adalah sebagai pengingat bagi seseorang untuk mengingat tugasnya – menjadi Manusia di muka bumi. “Hidup dan ingat,” kata penulis tentang ini.

Kisah tersebut diakui sebagai pencapaian artistik Rasputin "Perpisahan dengan Matera." Dalam ceritanya, Rasputin menciptakan gambaran kehidupan masyarakat dengan etika, filosofi, dan estetikanya. Melalui bibir tokoh utama cerita, wanita tua Daria, yang melambangkan karakter masyarakat, penulis mencela mereka yang melupakan masa lalu, menyerukan keselarasan antara konsep moral abadi seperti hati nurani, kebaikan, jiwa, pikiran, dengan bantuan di mana seseorang dipertahankan sebagai individu. Kisah ini menimbulkan kontroversi yang memanas. Oleh karena itu, beberapa peserta diskusi dalam jurnal “Questions of Literature” mengkritik pengarang atas dominasi rasa sekarat; perhatian orang lain tertuju pada kekayaan sifat sosio-filosofis karya, kemampuan pengarang dalam memahaminya. memecahkan “pertanyaan abadi” tentang keberadaan manusia dan kehidupan nasional dengan menggunakan materi lokal, dan penguasaannya dalam menyampaikan pidato bahasa Rusia. (Diskusi prosa V. Rasputin // Pertanyaan Sastra. 1977. No. 2. P. 37, 74).

Orisinalitas konflik dalam cerita V. Rasputin “Live and Remember”

Manisnya hidup, menakutkan untuk hidup, sayang untuk hidup...

Kisah "Hidup dan Ingat" terdiri dari 22 bab, yang secara komposisi dihubungkan oleh kesamaan peristiwa, tokoh, dan identifikasi motif perilakunya.

Ceritanya segera dimulai dengan awal konflik: “Musim dingin tanggal 45, tahun perang terakhir, adalah seorang yatim piatu di wilayah ini, tetapi embun beku Epiphany mengambil korbannya, menghancurkannya, sebagaimana seharusnya mereka berusia lebih dari empat puluh tahun.<...>Selama musim dingin, di pemandian keluarga Guskov, yang terletak di taman bawah dekat Angara, lebih dekat ke air, terjadi kerugian: kapak tukang kayu kuno yang bagus dari Mikheich menghilang.” Di akhir pekerjaan - di bab 21 dan 22 - kesudahan diberikan. Bab kedua dan ketiga merupakan bagian pendahuluan, sebuah eksposisi; menggambarkan peristiwa-peristiwa yang mengawali terungkapnya narasi plot: “Diam, Nastena. Ini aku. Diam. Tangan yang kuat dan keras mencengkeram bahunya dan menekannya ke bangku cadangan. Nastena mengerang kesakitan dan ketakutan. Suaranya serak, berkarat, tapi bagian dalamnya tetap sama, dan Nastena mengenalinya.

Kamu, Andre?! Tuhan! Dari mana asalmu?!”

Nastena mengenali suara suaminya, yang sangat diharapkannya, dan intonasi kasar yang mengancamnya, yang menandakan kemunculannya, akan menjadi “tenggat waktu terakhir” dalam hidupnya, akan memberi batas yang jelas antara kehidupan masa lalunya dan masa kini. “Dari sana. Diam.<...>Tidak ada anjing yang perlu tahu aku di sini. Jika kamu memberitahu seseorang, aku akan membunuhmu. Saya akan membunuh - saya tidak akan rugi apa-apa. Ingat itu. Saya bisa mendapatkannya dari mana pun Anda mau. Sekarang saya memegang teguh hal ini, saya tidak akan kehilangannya.”

Andrei Guskov membelot setelah empat tahun perang (“... dia bertempur dan bertempur, tidak bersembunyi, tidak menipu”), dan setelah terluka, setelah dirawat di rumah sakit, pada malam hari, seperti pencuri, dia berjalan menuju rumahnya asli Atamanovka. Dia yakin jika dia kembali ke depan, dia pasti akan terbunuh. Untuk pertanyaan Nastena: “Tapi bagaimana, beraninya kamu? Itu tidak mudah. Bagaimana Anda mempunyai keberanian? - Guskov akan berkata - "Aku tidak bisa bernapas - aku sangat ingin bertemu denganmu." Tentu saja, dia tidak akan lari dari sana, dari depan... Sepertinya dia ada di dekatnya. Dimana letaknya yang dekat? Saya mengemudi dan mengemudi... untuk mencapai bagian itu secepat mungkin. Saya tidak berlari dengan suatu tujuan. Lalu saya melihat: ke mana harus berpaling? Sampai mati. Lebih baik mati di sini. Apa yang harus kukatakan sekarang! Babi akan menemukan kotoran.”

Karakter seseorang yang telah memasuki garis pengkhianatan dikembangkan secara psikologis dalam cerita. Keaslian artistik dari gambar Guskov terletak pada kenyataan bahwa penulis tidak menggambarkannya hanya dengan warna hitam: ia bertempur, hanya pada akhir perang "menjadi tak tertahankan" - ia menjadi seorang pembelot. Namun ternyata jalan berduri seseorang yang telah menjadi musuh, yang menempuh jalan pengkhianatan. Guskov menyalahkan nasib dan sebagai akibatnya ia hancur secara spiritual. Dia menyadari semua yang terjadi padanya, memberikan penilaian bijaksana atas perilakunya dalam percakapan dengan Nastena, dan meyakinkannya bahwa dia akan segera menghilang. V. Rasputin secara bertahap namun sistematis mempersiapkan sebuah tragedi untuk "jiwa yang cerah" Nastena fi-

akhir cerita, menunjukkan siksaan batinnya, perasaan bersalah yang dia rasakan, kejujuran dan ketidakmampuannya untuk hidup dengan kebohongan, dan individualisme ekstrim, kekejaman Guskov, seorang anti-pahlawan, bukan pahlawan yang tragis.

Logika perkembangan citra artistik Guskov, yang mengkhianati Tanah Air di masa-masa sulit, ketika (seperti terlihat secara meyakinkan dalam cerita menggunakan contoh penduduk Atamanovka, momen kuncinya adalah kembalinya front -prajurit garis Maxim Vologzhin, nasib Pyotr Lukovnikov, "sepuluh pemakaman di tangan wanita, sisanya berperang") seluruh rakyat Soviet siap melakukan apa saja untuk menghabisi Nazi dan membebaskan tanah air mereka, mereka menyalahkan segalanya pada nasib dan akhirnya “menjadi brutal.” Sementara Guskov belajar melolong seperti serigala, menjelaskan kepada dirinya sendiri "kebenaran" - "Akan berguna untuk menakut-nakuti orang baik" (dan penulis menekankan - "Guskov berpikir dengan kebanggaan yang jahat dan pendendam), orang-orang dari seluruh desa akan melakukannya berkumpul di rumah Maxim Vologzhin untuk mengucapkan terima kasih kepada seorang prajurit garis depan yang terluka parah di depan. Dengan harapan apa mereka bertanya kepada rekan senegaranya tentang “akankah perang segera berakhir?” - dan mereka akan mendengar jawaban yang mereka ketahui dan harapkan, bahwa Jerman “tidak akan menolak” tentara Rusia yang telah mencapai Jerman. diri. “Sekarang mereka akan menambah tekanan,” kata Maxim, “tidak, mereka tidak akan membalikkan keadaan.” Saya akan kembali dengan satu tangan, berkaki satu, orang lumpuh akan pergi, tetapi mereka tidak akan berbalik, kami tidak akan mengizinkannya. Mereka bertemu orang yang salah." Suasana hati ini didukung oleh seluruh warga desa yang berada di belakang, namun bekerja di depan, seperti Nastena Guskova, seperti ayah dari desertir Andrei - Mikheich. Baris demi baris, halaman demi halaman Rasputin menelusuri penyiksaan mental Guskov, pembelotannya dari norma-norma kehidupan manusia, dan kekejaman serta kekejamannya terhadap Tanya yang bodoh (“Di Tanya, dia duduk dalam keadaan pingsan dan ketakutan sepanjang hari, masih berencana untuk bangun dan pindah ke suatu tempat, ke arah tertentu, ke arah lain. seseorang juga duduk di sana, dan kemudian benar-benar terjebak, memutuskan bahwa lebih baik dia menunggu sampai dia benar-benar tersesat baik di rumah maupun di depan"), yang hanya dia gunakan dan dalam sebulan, tanpa pamit, akan melarikan diri, dan kekejaman terhadap istrinya. Sekarang Guskov akan mulai mencuri ikan dari lubangnya, dan bahkan bukan karena keinginan untuk makan, tetapi hanya untuk melakukan tipu muslihat terhadap mereka yang berjalan bebas, tidak seperti pencuri, di tanah mereka. Kehancuran jiwanya dibuktikan dengan “keinginannya yang kuat untuk membakar penggilingan” - untuk melakukan apa yang dia sendiri sebut sebagai “trik kotor”.

Menyelesaikan pertanyaan moral dan filosofis tradisional sastra Rusia tentang nasib, tentang kemauan, tentang determinasi sosial dari tindakan dan perilaku, V. Rasputin, pertama-tama, menganggap seseorang bertanggung jawab atas hidupnya.

Berkaitan erat dengan citra Guskov, citra Nastena dikembangkan dalam cerita. Jika Andrei menyalahkan takdir, maka Nastena menyalahkan dirinya sendiri: “Karena kamu yang harus disalahkan di sana, maka aku yang harus disalahkan bersamamu. Kami akan menjawabnya bersama-sama." Saat Andrei kembali sebagai pembelot dan bersembunyi dari orang-orang akan menjadi “batas waktu terakhir” bagi Nastena, yang tidak tahu bagaimana berbohong, untuk hidup jauh dari orang-orang, sesuai dengan prinsip yang dipilih Andrei: “kamu sendiri, bukan siapa-siapa. kalau tidak." Tanggung jawab terhadap laki-laki yang menjadi suaminya tidak memberinya hak untuk menolaknya. Rasa malu adalah keadaan yang terus-menerus dialami Nastena di depan ibu mertuanya dan ayah mertuanya, di depan teman-temannya, di depan ketua pertanian kolektif, dan, akhirnya, di depan anak. dia membawa dalam dirinya sendiri. “Dan dosa orang tuanya akan menjadi dosanya yang berat dan menyayat hati - kemana harus pergi?! Dan dia tidak akan memaafkan, dia akan mengutuk mereka – memang demikian.”

Arti dari judul cerita "Hidup dan Ingat"- ini adalah pengingat bagi seseorang untuk mengingat tugasnya “menjadi Manusia di bumi”.

Jam-jam dan menit-menit terakhir Nastya, sebelum ia mengambil nyawa dirinya dan bayinya yang belum lahir dengan memiringkan perahu dan tenggelam ke dasar Angara, dipenuhi dengan tragedi yang sesungguhnya. “Aku malu… kenapa aku begitu malu yang menyayat hati baik di hadapan Andrei, di depan orang-orang, dan di depan diriku sendiri! Dari mana dia merasa bersalah atas rasa malu seperti itu? Jika Andrei menghilangkan koneksinya dengan dunia, dengan alam, maka Nastena akan merasakan kesatuannya dengan dunia hingga detik terakhir: “Sesuatu dalam jiwaku juga terasa meriah dan sedih, seperti lagu lama yang berlarut-larut, ketika kamu mendengarkan dan tersesatlah suara siapa ini.” - mereka yang hidup sekarang, atau yang hidup seratus, dua ratus tahun yang lalu.”

Ketika Nastena terdampar di pantai, dan Mishka si buruh tani ingin menguburkannya di kuburan yang tenggelam, para wanita tersebut “dikuburkan di antara mereka sendiri, di pinggir, dekat pagar reyot.”

Melalui gambaran Nastena dan Andrei, V. Rasputin menguji para pahlawan di jalan kehidupan, tidak memaafkan penyimpangan sekecil apapun dari standar etika.

Gagasan utama dari keseluruhan cerita adalah tidak dapat dipisahkannya nasib seseorang dari nasib seluruh rakyat, tanggung jawab seseorang atas tindakannya, atas pilihannya.

Puisi dan problematika cerita T. Tolstoy “On the Golden

Komposisi

Masalah moralitas menjadi sangat relevan di zaman kita. Dalam masyarakat kita, ada kebutuhan untuk berbicara dan berpikir tentang perubahan psikologi manusia, tentang hubungan antar manusia, tentang makna hidup yang tanpa lelah dan menyakitkan dipahami oleh para pahlawan dan pahlawan wanita dalam novel dan cerita pendek. Sekarang, di setiap langkah kita menghadapi hilangnya kualitas manusia: hati nurani, kewajiban, belas kasihan, kebaikan. Dalam karya Rasputin kita menemukan situasi yang dekat dengan kehidupan modern, dan situasi tersebut membantu kita memahami kompleksitas masalah ini. Karya-karya V. Rasputin terdiri dari “pemikiran-pemikiran yang hidup”, dan kita harus dapat memahaminya, setidaknya karena bagi kita itu lebih penting daripada bagi penulisnya sendiri, karena masa depan masyarakat dan setiap individu bergantung pada kita.

Kisah “The Last Term”, yang oleh V. Rasputin sendiri disebut sebagai cerita utama dalam bukunya, menyentuh banyak masalah moral dan mengungkap keburukan masyarakat. Dalam karyanya, V. Rasputin menunjukkan hubungan dalam keluarga, mengangkat masalah rasa hormat terhadap orang tua, yang sangat relevan di zaman kita, mengungkapkan dan menunjukkan luka utama zaman kita - alkoholisme, mengangkat pertanyaan tentang hati nurani dan kehormatan, yang mana mempengaruhi setiap pahlawan dalam cerita. Tokoh utama cerita ini adalah wanita tua Anna, yang tinggal bersama putranya Mikhail. Dia berumur delapan puluh tahun. Satu-satunya tujuan yang tersisa dalam hidupnya adalah melihat semua anaknya sebelum meninggal dan pergi ke dunia berikutnya dengan hati nurani yang bersih. Anna memiliki banyak anak. Mereka semua pergi, namun takdir ingin mempertemukan mereka semua di saat sang ibu sedang sekarat. Anak-anak Anna adalah tipikal masyarakat modern, orang-orang sibuk dengan keluarga dan pekerjaan, namun entah kenapa mereka sangat jarang mengingat ibu mereka. Ibu mereka sangat menderita dan merindukan mereka, dan ketika tiba waktunya untuk mati, hanya demi mereka dia tinggal beberapa hari lagi di dunia ini dan dia akan hidup selama yang dia inginkan, jika saja mereka ada di dekatnya. Dan dia, yang sudah menginjakkan satu kaki di dunia berikutnya, berhasil menemukan kekuatan untuk terlahir kembali, untuk berkembang, dan semuanya demi anak-anaknya. “Apakah itu terjadi karena keajaiban atau bukan karena keajaiban, tidak ada yang akan mengatakannya , hanya ketika dia melihat anak-anaknya barulah wanita tua itu mulai hidup.” Bagaimana dengan mereka? Dan mereka menyelesaikan masalah mereka, dan sepertinya ibu mereka tidak terlalu peduli, dan jika mereka tertarik padanya, itu hanya demi penampilan.

Dan mereka semua hidup hanya demi kesopanan. Jangan menyinggung siapa pun, jangan memarahi siapa pun, jangan banyak bicara – semuanya demi kesopanan, agar tidak menjadi lebih buruk dari orang lain. Masing-masing dari mereka, pada hari-hari sulit bagi ibu mereka, menjalankan urusan mereka sendiri, dan kondisi ibu mereka tidak terlalu mengkhawatirkan mereka. Mikhail dan Ilya mabuk, Lyusya sedang berjalan, Varvara menyelesaikan masalahnya, dan tidak ada dari mereka yang berpikir untuk menghabiskan lebih banyak waktu dengan ibu mereka, berbicara dengannya, atau hanya duduk di sampingnya. Semua kepedulian mereka terhadap ibu mereka dimulai dan diakhiri dengan “bubur semolina”, yang segera mereka masak. Setiap orang memberi nasihat, mengkritik orang lain, tetapi tidak ada seorang pun yang melakukan apa pun. Sejak pertemuan pertama orang-orang ini, pertengkaran dan sumpah serapah dimulai di antara mereka. Lyusya, seolah-olah tidak terjadi apa-apa, duduk untuk menjahit gaun, para lelaki itu mabuk, dan Varvara bahkan takut untuk tinggal bersama ibunya. Hari-hari berlalu: pertengkaran dan sumpah serapah terus-menerus, saling menghina dan mabuk-mabukan. Beginilah cara anak-anak mengantar ibu mereka dalam perjalanan terakhirnya, beginilah cara mereka merawatnya, beginilah cara mereka merawat dan menyayanginya. Mereka tidak terpengaruh oleh pola pikir sang ibu, tidak memahaminya, mereka hanya melihat bahwa kondisi ibunya semakin membaik, bahwa mereka mempunyai keluarga dan pekerjaan, dan bahwa mereka harus kembali ke rumah sesegera mungkin. Mereka bahkan tidak bisa mengucapkan selamat tinggal kepada ibu mereka dengan baik. Anak-anaknya melewatkan “tenggat waktu terakhir” untuk memperbaiki sesuatu, meminta maaf, dan sekadar bersama, karena sekarang mereka tidak mungkin bisa berkumpul lagi.

Dalam cerita ini, Rasputin dengan sangat baik menunjukkan hubungan keluarga modern dan kekurangannya, yang jelas terlihat pada saat-saat kritis, mengungkap masalah moral masyarakat, menunjukkan ketidakpedulian dan keegoisan masyarakat, hilangnya rasa hormat dan perasaan biasa. cinta satu sama lain. Mereka, orang-orang terkasih, terperosok dalam kemarahan dan iri hati. Mereka hanya peduli pada kepentingannya sendiri, masalahnya, hanya urusannya sendiri. Mereka bahkan tidak punya waktu untuk orang yang mereka cintai. Mereka tidak punya waktu untuk ibu mereka, orang tersayang. Bagi mereka, “aku” adalah yang utama, baru kemudian yang lainnya. Rasputin menunjukkan pemiskinan moralitas masyarakat modern dan konsekuensinya. Kisah “The Last Term”, yang mulai dikerjakan V. Rasputin pada tahun 1969, pertama kali diterbitkan di majalah “Our Contemporary”, dalam edisi 7, 8 tahun 1970. Dia tidak hanya melanjutkan dan mengembangkan tradisi terbaik sastra Rusia - terutama tradisi Tolstoy dan Dostoevsky - tetapi juga memberikan dorongan baru yang kuat bagi perkembangan sastra modern, memberinya tingkat artistik dan filosofis yang tinggi.

Ceritanya segera diterbitkan sebagai buku di beberapa penerbit, diterjemahkan ke bahasa lain, dan diterbitkan di luar negeri - di Praha, Bukares, Milan. Drama “The Deadline” dipentaskan di Moskow (di Teater Seni Moskow) dan di Bulgaria. Ketenaran yang dibawa kepada penulis melalui cerita pertama sudah mapan. Komposisi karya apa pun oleh V. Rasputin, pemilihan detail dan alat bantu visual membantu untuk melihat citra penulis - kontemporer, warga negara, dan filsuf kita.

Salah satu penulis Rusia modern paling terkenal adalah Valentin Rasputin. Saya membaca banyak karyanya, dan karya-karyanya menarik perhatian saya karena kesederhanaan dan ketulusannya. Menurut pendapat saya, di antara kesan-kesan hidup Rasputin yang paling menentukan, salah satu kesan yang paling kuat adalah kesan yang ia terima dari perempuan Siberia biasa, terutama perempuan tua. Banyak hal yang membuat mereka tertarik: kekuatan karakter yang tenang dan martabat batin, tidak mementingkan diri sendiri dalam pekerjaan desa yang sulit dan kemampuan untuk memahami dan memaafkan orang lain.

Inilah Anna dalam cerita The Last Term. Situasi dalam cerita ini berlatarkan segera: seorang wanita berusia delapan puluh tahun sedang sekarat. Tampak bagi saya bahwa kehidupan, yang diperkenalkan oleh Rasputin dalam cerita-ceritanya, selalu diambil pada saat terjadi terobosan dalam perjalanan alaminya, ketika tiba-tiba kemalangan besar menghadang yang tak terhindarkan. Nampaknya semangat kematian sedang menyelimuti para pahlawan Rasputin. Tofamark lama dari cerita Dan Sepuluh Kuburan di Taiga hampir secara eksklusif memikirkan kematian. Bibi Natalya siap menghadapi kematian dalam cerita Uang untuk Maria. Leshka muda meninggal di pelukan teman-temannya (saya lupa bertanya pada Leshka...). Seorang anak laki-laki secara tidak sengaja meninggal karena tambang tua (Di sana, di tepi jurang). Anna dalam cerita The Last Time tidak takut mati, dia siap untuk langkah terakhir ini, karena dia sudah lelah, merasa sudah hidup sampai ke dasar, sudah mendidih sampai tetes terakhir. Sepanjang hidupku aku berlari, berdiri, bekerja, dalam kekhawatiran: anak-anak, rumah, taman, ladang, pertanian kolektif... Dan kemudian tiba saatnya ketika tidak ada kekuatan yang tersisa sama sekali, kecuali untuk mengucapkan selamat tinggal kepada anak-anak. Anna tidak bisa membayangkan bagaimana dia bisa pergi selamanya tanpa melihat mereka, tanpa akhirnya mendengar suaranya sendiri. Seumur hidupnya, perempuan tua itu melahirkan berkali-kali, namun kini hanya tersisa lima orang yang masih hidup. Hal ini terjadi karena kematian pertama mulai menjalar ke dalam keluarga mereka, seperti musang di kandang ayam, dan kemudian perang pun dimulai. Mereka berpisah, anak-anak berpencar, mereka menjadi orang asing, dan hanya kematian ibu mereka yang akan segera memaksa mereka untuk bersatu setelah lama berpisah. Saat menghadapi kematian, tidak hanya kedalaman spiritual seorang perempuan petani Rusia yang sederhana yang terungkap, tetapi wajah dan karakter anak-anaknya juga muncul di hadapan kita dalam cahaya yang terbuka.

Saya mengagumi karakter Anna. Menurut pendapat saya, hal ini telah memelihara landasan kebenaran dan hati nurani yang tak tergoyahkan. Ada lebih banyak ikatan dalam jiwa seorang wanita tua yang buta huruf dibandingkan dalam jiwa anak-anak perkotaannya yang telah melihat dunia. Ada juga pahlawan di Rasputin yang, mungkin, memiliki sedikit string ini dalam jiwa mereka, tetapi terdengar kuat dan murni (misalnya, wanita tua Tofamarca dari cerita The Man from This World). Anna dan, mungkin lebih jauh lagi, Daria dari cerita Uang untuk Maria, dalam hal kekayaan dan kepekaan kehidupan spiritual, dalam kecerdasan dan pengetahuan seseorang, dapat dibandingkan dengan banyak pahlawan sastra dunia dan Rusia.

Untuk melihat dari luar: seorang wanita tua yang tidak berguna menjalani hidupnya, dia hampir tidak bangun dalam beberapa tahun terakhir, mengapa dia harus hidup lebih lama lagi? Tapi penulis menggambarkannya kepada kita sedemikian rupa sehingga kita melihat bagaimana di tahun-tahun terakhir ini, bertahun-tahun, bulan, hari, jam, menit yang tampaknya sama sekali tidak berharga, ada pekerjaan spiritual yang intens yang terjadi dalam dirinya. Melalui matanya kita melihat dan mengevaluasi anak-anaknya. Ini adalah mata yang penuh kasih dan belas kasihan, tetapi mereka secara akurat memperhatikan esensi perubahan. Perubahan wajah paling jelas terlihat pada penampilan putra sulung Ilya: Di samping kepalanya yang telanjang, wajahnya tampak tidak nyata, muram, seolah-olah Ilya telah menjual miliknya atau kalah bermain kartu kepada orang asing. Di dalam dirinya, sang ibu menemukan ciri-ciri yang familiar baginya, atau kehilangannya.

Tetapi putri tengah, Lyusya, menjadi seorang kota, dari ujung kepala sampai ujung kaki, dia dilahirkan dari seorang wanita tua, dan bukan dari seorang wanita kota, mungkin karena kesalahan, tetapi kemudian dia masih menemukan miliknya sendiri. Tampak bagi saya bahwa dia telah terlahir kembali sepenuhnya di sel terakhir, seolah-olah dia tidak memiliki masa kanak-kanak atau masa muda desa. Dia tersinggung oleh sopan santun dan bahasa kasar saudara perempuannya Varvara dan saudara laki-lakinya Mikhail, dan kecerobohan mereka. Saya ingat suatu adegan ketika Lucy hendak jalan-jalan sehat di udara segar. Sebuah gambar dari tempat asalnya muncul di depan matanya, dengan menyakitkan menyerang wanita itu: sebuah tanah terbengkalai dan terbengkalai terbentang di depannya, segala sesuatu yang dulunya terawat dengan baik, ditertibkan dengan kerja tangan manusia yang penuh kasih. , sekarang berkumpul di satu tempat yang asing dan terpencil. Lucy memahami bahwa dia telah tersiksa oleh rasa bersalah yang sudah lama ada, yang harus dia jawab. Ini salahnya: dia benar-benar melupakan semua yang terjadi padanya di sini. Bagaimanapun, dia diberikan untuk mengetahui baik pembubaran yang menggembirakan dalam sifat aslinya, dan keteladanan sehari-hari ibunya, yang merasakan kekerabatan yang mendalam dengan semua makhluk hidup (bukan tanpa alasan Lyusa mengingat kejadian ketika ibunya, dengan penuh kasih sayang. , seperti orang yang dicintai, mengangkat kuda Igrenka yang kelelahan, yang terjatuh saat membajak), mengingat juga konsekuensi mengerikan dari tragedi nasional: perpecahan, perjuangan, perang (episode dengan anggota Bandera yang diburu dan dianiaya).
Dari semua anak Anna, aku paling menyukai Mikhail. Dia tinggal di desa, dan Anna menjalani hidupnya bersamanya. Mikhail lebih sederhana, lebih kasar dari anak-anak kotanya, dia mendapat lebih banyak kritik dan keluhan, tetapi sebenarnya dia lebih hangat dan lebih dalam dari yang lain, tidak seperti Ilya, dia menjalani hidup seperti anak kecil yang ceria, berusaha untuk tidak menyentuh sudut mana pun.

Dua bab dalam cerita ini sangat bagus tentang bagaimana, setelah membeli dua kotak vodka untuk acara peringatan, saudara-saudara, yang sangat gembira karena ibu mereka tiba-tiba pulih secara ajaib dari kematian, mulai meminumnya, pertama sendirian, dan kemudian dengan teman mereka Stepan. . Vodka itu seperti makhluk hidup, dan, seperti penguasa yang jahat dan berubah-ubah, Anda harus mampu menanganinya dengan kerugian sekecil mungkin: Anda harus mengeluarkannya karena takut, ... Saya tidak menghormati minum itu sendirian. Lalu dia, penderita kolera, semakin marah. Sayangnya, momen tertinggi dalam kehidupan banyak orang, terutama pria, adalah minum. Di balik semua adegan yang penuh warna, di balik kisah-kisah lucu para pemabuk (inilah kisah Stepan, yang menipu ibu mertuanya dan menyelinap ke bawah tanah untuk minum minuman keras), di balik percakapan lucu (katakanlah, tentang perbedaan antara seorang wanita dan seorang wanita) muncullah kejahatan sosial dan populer yang nyata. Tentang alasan mabuk, Mikhail berkata: Hidup benar-benar berbeda sekarang, hampir semuanya telah berubah, dan perubahan ini menuntut suplemen dari seseorang... Tubuh menuntut istirahat. Bukan aku yang minum, tapi dia yang minum. Mari kita kembali ke tokoh utama cerita. Menurut pendapat saya, wanita tua Anna mewujudkan semua aspek terbaik dari karakter asli Siberia dalam kegigihannya dalam menjalankan tugas sehari-hari, dalam keteguhan dan kebanggaannya. Di bab-bab terakhir cerita, Rasputin berfokus sepenuhnya pada karakter utamanya dan segmen terakhir hidupnya. Di sini penulis mengenalkan kita pada perasaan terdalam seorang ibu terhadap anak terakhir, yang paling dicintai dan terdekatnya, putrinya Tanchora. Wanita tua itu sedang menunggu putrinya datang, tetapi sayangnya dia tidak datang, dan kemudian sesuatu dalam diri wanita tua itu tiba-tiba tersentak, sesuatu meledak dengan erangan pendek. Dari semua anak, sekali lagi hanya Mikhail yang mampu memahami apa yang terjadi pada ibunya, dan dia kembali menanggung dosa dalam jiwanya. Tanchora Anda tidak akan tiba, dan tidak ada gunanya menunggunya. Saya mengiriminya telegram untuk tidak datang, setelah menguasai dirinya sendiri, dia mengakhirinya. Bagi saya, tindakan belas kasihannya yang kejam ini bernilai ratusan kata-kata yang tidak perlu.

Di bawah tekanan segala kemalangan, Anna berdoa: Tuhan, biarkan aku pergi, aku akan pergi. Ayo pergi ke tambang kematianku, aku siap. Dia membayangkan kematiannya, ibu fananya, sebagai wanita tua yang kurus dan kuno. Pahlawan wanita Rasputin membayangkan kepergiannya ke negeri yang jauh dengan kejelasan puitis yang luar biasa, dalam semua tahapan dan detailnya.

Saat berangkat, Anna mengenang anak-anaknya pada saat-saat ketika mereka mengekspresikan yang terbaik dalam diri mereka: Ilya muda dengan sangat serius, dengan iman, menerima restu ibunya sebelum berangkat ke garis depan; Varvara, yang tumbuh sebagai wanita yang cengeng dan tidak bahagia, terlihat di masa kanak-kanaknya menggali lubang di tanah hanya untuk melihat apa yang ada di dalamnya, mencari sesuatu yang tidak diketahui orang lain tentang dirinya, Lucy dengan putus asa, dengan seluruh keberadaannya, bergegas dari kapal yang berangkat menemui ibunya, meninggalkan rumah; Mikhail, yang terpana dengan kelahiran anak pertamanya, tiba-tiba tertusuk oleh pemahaman tentang rantai generasi yang tidak dapat dipatahkan di mana ia telah melemparkan cincin baru. Dan Anna teringat dirinya pada saat terindah dalam hidupnya: Dia bukan seorang wanita tua, dia masih seorang gadis, dan segala sesuatu di sekitarnya muda, cerah, cantik. Dia mengembara di sepanjang pantai di sepanjang sungai yang hangat dan beruap setelah hujan... Dan sungguh menyenangkan, sangat bahagia baginya untuk hidup saat ini di dunia, melihat keindahannya dengan matanya sendiri, berada di antara yang terbaik. tindakan kehidupan kekal yang penuh badai dan gembira, konsisten dalam segala hal, sehingga dia merasakan kepala pusing dan rasa sakit yang manis dan menggairahkan di dadaku.

Ketika Anna meninggal, anak-anaknya benar-benar meninggalkannya. Varvara, mengutip fakta bahwa dia meninggalkan anak laki-laki itu sendirian, pergi, dan Lyusya serta Ilya tidak menjelaskan alasan pelarian mereka sama sekali. Ketika sang ibu meminta mereka untuk tinggal, permintaan terakhirnya tidak didengar. Menurut pendapat saya, ini tidak akan sia-sia baik bagi Varvara, Ilya, atau Lyusa. Bagi saya, ini adalah masa jabatan terakhir mereka. Sayang…

Malam itu wanita tua itu meninggal.

Berkat karya Rasputin, saya bisa menemukan jawaban atas banyak pertanyaan. Menurut pendapat saya, penulis ini tetap menjadi salah satu penulis prosa modern terbaik dan terkemuka. Tolong jangan lewati buku-bukunya, keluarkan dari rak, tanyakan di perpustakaan dan bacalah perlahan, perlahan, penuh pertimbangan.

Karya ini didasarkan pada situasi sederhana: di samping tempat tidur seorang ibu yang sekarat, bertemu saudara laki-laki dan perempuan yang telah lama meninggalkannya untuk mencari kehidupan yang lebih baik. Setelah menyesuaikan diri dengan suasana sedih dan khusyuk yang sesuai untuk saat ini, mereka muncul sebagai seorang ibu tua, menjalani hari-hari terakhirnya di rumah salah satu putranya, Mikhail. Tapi Anda tidak bisa merencanakan saat kematiannya, dan wanita tua Anna, bertentangan dengan semua perkiraan, tidak terburu-buru untuk mati.” Apakah itu keajaiban atau tidak, tidak ada yang tahu, tapi ketika dia melihat laki-lakinya, wanita tua itu mulai hidup kembali. Karena berada di ujung tanduk, dia melemah atau hidup kembali. Anak-anak dewasa, yang dengan hati-hati menyiapkan pakaian berkabung dan sekotak vodka untuk upacara peringatan, berkecil hati. Namun, mereka tidak terburu-buru memanfaatkan jam-jam penundaan kematian yang menimpa mereka dan berkomunikasi dengan ibu mereka. Ketegangan yang membelenggu semua orang di menit-menit pertama berada di samping Anna yang sakit berangsur-angsur mereda. Kesungguhan saat ini terganggu, percakapan menjadi bebas - tentang pendapatan, tentang jamur, tentang vodka. Kehidupan sehari-hari dihidupkan kembali, mengungkap kompleksitas hubungan dan perbedaan pandangan. Kisah ini memadukan momen-momen tragis dan lucu, yang luhur, yang khusyuk, dan yang biasa. Penulis sengaja menahan diri untuk tidak mengomentari apa yang terjadi, hanya menyampaikan jalannya peristiwa. Dan kecil kemungkinannya situasi ini memerlukan penjelasan. Bagaimana dengan Anna yang menjalani hari-hari terakhirnya? Hari-hari menyimpulkan, diisi dengan refleksi pengalaman. Di depan mata seorang wanita yang sekarat melewati seluruh hidupnya dengan suka dan duka. Meski begitu, apakah dia punya banyak kegembiraan? Kecuali jika ini yang kuingat dari masa mudaku: sungai hangat beruap setelah hujan, pasir menjadi gelap.” Dan itu sangat bagus, sangat bahagia baginya untuk hidup pada saat ini, melihat kecantikannya dengan matanya sendiri... sehingga dia merasa pusing dan manis, nyeri di dadanya. Dosa juga diingat, seperti dalam pengakuan dosa. Dan dosa yang paling serius adalah pada saat kelaparan dia diam-diam memerah susu bekas sapinya, yang karena kebiasaannya berkeliaran di pekarangan tua. Dia memerah susu yang tersisa setelah pemerahan pertanian kolektif. Tapi mungkin untuk dirimu sendiri? Dia menyelamatkan orang-orang itu. Begitulah cara dia hidup: dia bekerja, menerima hinaan yang tidak adil dari suaminya, melahirkan, berduka atas putra-putranya yang tewas di garis depan, dan mengantarkan anak-anak yang masih hidup dan sudah dewasa ke negeri yang jauh. Singkatnya, dia menjalani cara hidup jutaan wanita pada masa itu - dia melakukan apa yang diperlukan. Dia tidak takut mati, karena dia memenuhi takdirnya, dia tidak hidup sia-sia.

Anda pasti akan terkagum-kagum dengan kepiawaian penulis yang berhasil merefleksikan pengalaman seorang wanita tua dengan begitu halus.

The Tale" adalah sebuah karya yang temanya ambigu. Kematian seorang ibu menjadi ujian moral bagi anak-anaknya yang sudah dewasa. Sebuah ujian yang mereka gagal. Tidak berperasaan dan acuh tak acuh, mereka tidak hanya tidak merasakan kegembiraan atas harapan tak terduga akan kesembuhan ibu mereka, tetapi mereka juga kesal, seolah-olah ibu mereka menipu mereka, melanggar rencana, dan membuang-buang waktu. Akibat rasa frustasi ini, timbullah pertengkaran. Para suster menuduh Mikhail tidak memperlakukan ibunya dengan cukup baik, melampiaskan ketegangan saraf padanya, menunjukkan superioritas atas saudara laki-lakinya yang tidak berpendidikan. Dan Mikhail memberikan ujian tanpa ampun kepada saudara perempuan dan laki-lakinya: "Apa," teriaknya, "mungkin salah satu dari kalian akan menerimanya?" Siapa di antara kamu yang paling menyayangi ibumu? Dan tidak ada yang menerima tantangan ini. Dan ini berakar pada sikap tidak berperasaan, ketidakpedulian, keegoisan. Demi kepentingan mereka sendiri, orang-orang yang ibunya mengorbankan hidupnya meninggalkan apa yang menjadikan seseorang manusia - kebaikan, kemanusiaan, kasih sayang, cinta. Dengan menggunakan contoh satu keluarga, penulis mengungkapkan ciri-ciri yang melekat pada seluruh masyarakat, mengingatkan kita bahwa dengan mengkhianati orang yang kita cintai, meninggalkan cita-cita kebaikan yang diwariskan kepada kita oleh nenek moyang kita, pertama-tama kita mengkhianati diri kita sendiri, anak-anak kita. , yang dibesarkan dengan contoh kemerosotan moral.

Rasputin, Esai

Karya Rasputin "Fire" diterbitkan pada tahun 1985. Dalam cerita ini, penulis terus menganalisis kehidupan masyarakat dari cerita “Perpisahan Matera” yang pindah ke desa lain setelah pulau itu terendam banjir. Mereka dipindahkan ke pemukiman tipe perkotaan di Sosnovka. Tokoh utama, Ivan Petrovich Egorov, merasa lelah secara moral dan fisik: “seperti di dalam kubur”.

Dasar cerita sebenarnya sederhana: gudang-gudang terbakar di desa Sosnovka. Siapa yang menyelamatkan barang-barang orang dari api, dan siapa yang merampas apa yang mereka bisa untuk diri mereka sendiri. Cara orang berperilaku dalam situasi ekstrem menjadi pendorong pemikiran menyakitkan tokoh utama cerita, pengemudi Ivan Petrovich Egorov, yang di dalamnya Rasputin mewujudkan karakter populer pecinta kebenaran, menderita saat melihat kehancuran. dasar moral keberadaan yang kuno.

Situasi api dalam cerita memungkinkan penulis mengeksplorasi masa kini dan masa lalu. Gudang-gudang terbakar, barang-barang yang belum pernah dilihat orang di rak: sosis, kain lap Jepang, ikan merah, sepeda motor Ural, gula, tepung. Beberapa orang, memanfaatkan kebingungan ini, mencuri apa yang mereka bisa. Dalam ceritanya, kebakaran merupakan simbol bencana bagi suasana sosial di Sosnovka.

Ivan Petrovich sedang mencari jawaban atas pertanyaan-pertanyaan yang dilontarkan oleh realitas di sekitarnya. Mengapa “semuanya terbalik?.. Tidak seharusnya, tidak diterima, menjadi diduga dan diterima, tidak mungkin - menjadi mungkin, dianggap memalukan, dosa berat - dihormati karena ketangkasan dan keberanian .” Ivan Petrovich menjadikan aturan hidupnya "hidup sesuai dengan hati nurani" sebagai hukum hidupnya; itu menyakitkan baginya karena selama kebakaran, Savely yang bertangan satu menyeret sekantong tepung ke dalam pemandiannya, dan "orang-orang yang ramah - orang Arkharov." ” pertama-tama ambil sekotak vodka.

Namun sang pahlawan tidak hanya menderita, ia mencoba mencari alasan pemiskinan moral ini. Pada saat yang sama, hal utama adalah penghancuran tradisi masyarakat Rusia yang telah berusia berabad-abad: mereka lupa cara membajak dan menabur, mereka terbiasa hanya mengambil, menebang, dan menghancurkan.

Dalam semua karya V. Rasputin, peran khusus dimainkan oleh citra rumah: rumah wanita tua Anna, tempat anak-anaknya berkumpul, gubuk keluarga Guskov, yang tidak menerima pembelot, rumah Daria, yang masuk ke dalam air. Penduduk Sosnovka tidak memilikinya, dan desa itu sendiri seperti tempat perlindungan sementara: “Tidak nyaman dan tidak terawat... tipe bivak... seolah-olah mereka berkeliaran dari satu tempat ke tempat lain, berhenti untuk menunggu cuaca buruk, dan akhirnya terjebak…”. Ketiadaan Rumah merampas landasan hidup, kebaikan, dan kehangatan orang-orang. Pembaca merasakan kegelisahan yang mendalam dari gambaran penaklukan alam yang kejam. Sejumlah besar pekerjaan memerlukan sejumlah besar pekerja, sering kali pekerja acak. Penulis menggambarkan lapisan orang-orang yang “berlebihan”, acuh tak acuh terhadap segala hal, yang menyebabkan perselisihan dalam hidup.

Mereka bergabung dengan “Arkharovites” (brigade rekrutmen organisasi), yang dengan berani menekan semua orang. Dan penduduk setempat bingung menghadapi kekuatan jahat ini. Penulis, melalui refleksi Ivan Petrovich, menjelaskan situasinya: “orang-orang tersebar lebih awal.” Strata sosial di Sosnovka beragam. Ada disintegrasi “keberadaan bersama dan harmonis.” Selama dua puluh tahun tinggal di desa baru, moralitas telah berubah. Di Sosnovka, rumah-rumah bahkan tidak memiliki taman depan, karena ini adalah tempat tinggal sementara. Ivan Petrovich tetap setia pada prinsip sebelumnya, norma baik dan jahat. Dia bekerja dengan jujur, khawatir akan kemerosotan moral. Dan ia mendapati dirinya berada dalam posisi benda asing. Upaya Ivan Petrovich untuk mencegah geng Kesembilan mengambil alih kekuasaan berakhir dengan balas dendam geng tersebut. Entah mereka akan melubangi ban mobilnya, lalu mereka akan menuangkan pasir ke dalam karburator, lalu mereka akan memotong selang rem ke trailer, atau mereka akan merobohkan rak dari bawah balok, yang hampir membunuh Ivan Petrovich.

Ivan Petrovich harus bersiap-siap bersama istrinya Alena untuk berangkat ke Timur Jauh mengunjungi salah satu putranya, tetapi dia tidak akan bisa meninggalkan negeri ini.

Ada banyak karakter positif dalam cerita ini: istri Ivan Petrovich, Alena, paman tua Misha Hampo, Afonya Bronnikov, kepala bagian industri kayu Boris Timofeevich Vodnikov. Deskripsi alam bersifat simbolis. Di awal cerita (Maret) dia lesu dan mati rasa. Pada akhirnya ada saat tenang, sebelum mekar. Ivan Petrovich, berjalan di bumi musim semi, "seolah-olah dia akhirnya menemukan dirinya di jalan yang benar."

"Perpisahan dengan Matera"

Dalam cerita yang secara tradisional bagi Rasputin, pembaca disuguhkan dengan “wanita tua”: Daria Pinegina, Katerina Zotova, Natalya, Sima, serta pahlawan pria Bogodul. Masing-masing dari mereka memiliki kehidupan kerja keras di masa lalu. Kini mereka hidup seolah-olah meneruskan garis keluarga (manusia), mengingat itulah tujuan utama mereka. Rasputin menjadikan mereka pembawa nilai-nilai moral masyarakat dan membandingkannya dengan "obsevkov" - mereka yang tidak peduli dengan Matera, yang meninggalkan tembok asalnya tanpa penyesalan. Ini Andrey, cucu Daria: tanah leluhurnya dan nasibnya tidak menjadi urusannya, tujuannya adalah proyek konstruksi besar, dan dia berdebat dengan ayah dan neneknya, menyangkal nilai-nilai mereka.

Secara umum, susunan cerita agak kabur; disajikan sebagai rangkaian peristiwa yang terhubung, bisa dikatakan, hanya berdasarkan makna internal, kronologi. Segala sesuatu yang terjadi secara langsung berkaitan dengan Matera, fakta hilangnya Matera yang tak terelakkan (seperti yang ditekankan penulis), demikian pula semua pengalaman penghuninya. Semua karakter, dengan tingkat kepercayaan diri yang tinggi, tunduk pada sistem pertentangan antara penduduk desa sejati, dengan rentang nilai mereka, dan apa yang disebut “bibit”. Atas dasar ini, kita juga dapat mempertimbangkan cara-cara yang digunakan pengarang untuk memastikan bahwa pembaca memahami bagaimana ia berhubungan dengan tokoh-tokoh tertentu. Rasputin memberikan nama asli Rusia kepada pahlawan wanita favoritnya, membangkitkan sesuatu yang pedesaan: Daria Pinegina, Natalya Karpova, Katerina. Dia menganugerahi karakter penuh warna seperti Bogodul dengan ciri-ciri yang mirip dengan pahlawan dongeng Rusia, si goblin.

Berbeda dengan mereka, Rasputin memberikan nama yang menghina kepada pahlawan yang tidak menyenangkannya - Klavka Strigunov, Petrukha (di masa lalu - Nikita Zotov, kemudian diganti namanya agar lebih mirip dengan Petrushka yang lucu). Pidato mereka juga menambahkan ciri-ciri negatif pada karakter tersebut - sastranya buruk, dengan frasa yang dibangun secara buta huruf, dan jika benar, maka penuh dengan klise (“Haruskah kita mengerti atau bagaimana?”). Patut dicatat bahwa dalam cerita tersebut tokoh positifnya adalah perempuan tua dan anak-anak (Kolya kecil). Keduanya tidak berdaya; malah digantikan oleh “suku muda”.

Rasputin menulis bahwa dunia yang lama dan sekarat adalah satu-satunya tempat tinggal yang suci dan harmonis. Lagi pula, penduduk (atau lebih tepatnya, sebagian besar perempuan) di Matera sebenarnya tidak khawatir dengan masalah eksternal apa pun; mereka hidup di dunia mereka sendiri yang tertutup. Itulah sebabnya penetrasi dunia luar yang kejam dan agresif begitu menakutkan bagi mereka. Matera mati begitu saja karena pengaruhnya.