Proyek "Fashion remaja pria sebagai subkultur". Subkultur

Mots Mots (eng. Mods from Modernism, Modism) adalah subkultur pemuda Inggris yang terbentuk pada akhir 1950-an. di kalangan borjuis kecil London dan mencapai puncaknya pada pertengahan tahun 1960an. Ciri khas dari rumah-rumah tersebut adalah perhatian khusus mereka terhadap penampilan (awalnya, setelan jas Italia yang populer, kemudian setelan jas Inggris), dan kecintaan terhadap musik (dari jazz, ritme dan blues dan soul hingga rock and roll dan ska). Musik dari band rock Inggris seperti Small Faces, the Kinks dan The Who juga dikaitkan dengan mod. Orang yang boros memilih skuter sebagai transportasi, dan sering terjadi tabrakan dengan rocker. Mots cenderung bertemu di klub-klub dan resor tepi laut seperti Brighton, tempat terjadinya bentrokan jalanan yang terkenal pada tahun 1964 antara rocker dan mods. Di paruh kedua tahun 60an. pergerakan rumah berkurang dan hanya muncul kembali secara sporadis.

Goth Goth adalah perwakilan dari subkultur musik Gotik yang muncul pada akhir tahun 70-an abad ke-20 setelah post-punk. Ciri khas subkultur ini adalah kecintaannya pada rock gotik. Goth awal terlihat sama dengan punk, yang membedakan hanyalah warna pakaian dan rambut yang dominan adalah hitam (dengan aksen putih, merah, biru atau ungu) dan perhiasan perak. Mereka mengenakan pakaian robek dan bahkan mohawk. Mereka juga biasanya memakai banyak jala (paling sering laki-laki di lengan) dan memiliki gaya riasan orisinal, dengan wajah sangat putih dan banyak eyeliner hitam (baik pria maupun wanita). Rambut biasanya dikeriting dan disisir. Satu-satunya hal yang mendominasi adalah keinginan untuk tampil lebih cantik, lebih tidak biasa, sehingga terpesona dengan segala macam simbolisme “gelap”.

Bikers Bikers (Bahasa Inggris biker, dari sepeda motor sepeda motor “sepeda motor”) adalah pecinta dan pengagum sepeda motor. Berbeda dengan pengendara sepeda motor pada umumnya, bikers menjadikan sepeda motor sebagai bagian dari gaya hidupnya. Gerakan biker berawal dari Amerika Serikat ketika bikers terpecah menjadi beberapa faksi yang agresif dan bertikai. Kelompok yang paling terkenal adalah Hells Angels. Penampilan stereotip seorang pengendara motor: bandana (jilbab berwarna gelap yang diikat dengan gaya bajak laut di bagian belakang kepala) atau topi rajutan, “jaket pengendara motor” (jaket kulit). dengan resleting miring) atau jaket motor kulit (sering berupa denim tanpa lengan atau rompi kulit dengan “warna” (simbol) klub motor) dan celana kulit dikenakan di atas jaket motor. Bikers sering kali memanjangkan rambut, berkumis, berjanggut, memakai kacamata untuk melindungi mata dari angin, dan sering mengabaikan helm

Hippie (dari bahasa Inggris hippy atau hippie; dari bahasa sehari-hari hip atau hip “modis, bergaya”; filosofi dan subkultur anak muda, populer di AS pada tahun 1960an dan 1970an, mengungkapkan protes terhadap moralitas yang diterima secara umum dan keinginan untuk kembali ke kemurnian alam melalui promosi cinta bebas dan pasifisme Slogan paling terkenal dari kaum hippies: “Bercinta, bukan perang!”, Yang berarti “Bercinta, bukan perang!” dan tentara, dan juga menggunakan slogan “Kekuatan Bunga” (“kekuatan” , atau “kekuatan bunga”), mereka mulai disebut “anak bunga”.

Ravers Ravers adalah subkultur remaja dari peserta reguler rave musik dansa elektronik, yang mendapatkan popularitas massal pada tahun 1988 di Inggris. Kemunculan ravers ditandai dengan warna pakaian yang cerah, kacamata hitam plastik, rambut pendek yang diwarnai untuk anak laki-laki, helaian rambut panjang yang diwarnai untuk anak perempuan. Tindik sangat populer, dan desainnya menggunakan simbol “wajah tersenyum”.

Punk, punk, punk rocker (dari bahasa Inggris punk rot, omong kosong) adalah subkultur musik anak muda yang muncul pada paruh kedua tahun 1970-an di Amerika Serikat dan Inggris Raya, ciri khasnya adalah kecintaan pada rock yang energik dan sengaja dibuat primitif. musik (punk rock), sikap kritis terhadap masyarakat dan politik. Grup Amerika yang populer, Ramones, dianggap sebagai grup pertama yang memainkan musik dengan gaya "warna-warna cerah yang tidak alami, disisir dan diperbaiki dengan pernis punk rock". The Sex Pistols diakui sebagai band punk Inggris pertama. Punk rock Banyak punk, pada umumnya, memiliki citra yang penuh warna dan keterlaluan. Banyak punk mewarnai rambutnya dengan pewarna atau gel agar terlihat berdiri. Pada tahun 80-an, gaya rambut mohawk menjadi mode di kalangan punk.

Skinkhet tradisional adalah subkultur apolitis. Mereka menciptakan gaya pakaian mereka sendiri, yang disebut “sepatu bot & kawat gigi”. Jeans dan sepatu bot besar, yang menjadi argumen yang sangat diperlukan dalam pertikaian tak berujung antara penggemar sepak bola dan perkelahian jalanan.

Halo.

Pengendara sepeda motor Harley yang besar dan kuat bukanlah satu-satunya subkultur dari keluarga roda dua. Masih ada beberapa cabang evolusi lagi, beberapa di antaranya ternyata menemui jalan buntu. Artikel ini akan fokus pada Mods, subkultur anak muda tahun 50-an yang berasal dari Inggris Raya dan menggunakan skuter sebagai alat transportasi dan objek pemujaan.

Ya, dan saya tidak peduli jika ada orang di luar sana yang tidak menyukai pengendara skuter! Fashion adalah salah satu subkultur paling bergaya dan pada masanya merupakan gerakan yang cukup kuat, cukup bersaing dengan subkultur!

Jadi ayo pergi!

Istilah “Mod” berasal dari kata “modernisme”. Subkultur Mod dimulai pada tahun 1950an di London dan mencapai puncaknya pada pertengahan tahun 1960an. Mods adalah subkultur anak muda yang memiliki persyaratan khusus untuk penampilan. Awalnya, preferensi pakaian diberikan pada setelan jas, kemudian - hanya setelan dari merek Italia dan Inggris.

Sedangkan untuk musik, preferensi diberikan kepada American soul, SKA, beat dan R&B. Selain fakta bahwa perwakilan subkultur ini terutama dikaitkan dengan konsumsi amfetamin dalam jumlah besar dan pesta berisik di klub-klub London, mereka mengendarai skuter.

Cerita.

Mods adalah subkultur pemuda yang terdiri dari perwakilan kelas pekerja yang berorientasi pada mode Italia. Para Mod akan berkumpul dengan skuter dan nongkrong di klub atau kafe di London, karena Pub pada waktu itu tutup sekitar pukul 23.00, dan kafe buka hingga pagi hari dan, selain itu, terdapat jukebox.

Para mod tidak bersatu, tidak ada ide pemersatu, tidak ada klub seperti klub motor bikers Outlaw yang mengusung ide persaudaraan dan persatuan klub motor. Mereka hanyalah anak-anak muda yang berkumpul pada malam hari dan berpesta hingga pagi hari. Namun mereka meninggalkan jejak dalam sejarah dengan penampilan cerah dan penyetelan unik pada skuter mereka.

Pada musim panas tahun 1966, gerakan Mod telah kehilangan momentum. Tidak hanya gerakan hippie yang lebih kuat dan masif muncul, dan beberapa Mod melepaskan amfetamin dan beralih ke ganja :), tetapi fashion pakaian juga mengalami perubahan yang signifikan. Dan di akhir tahun 60an, perwakilan paling radikal dari subkultur ini juga bercabang dari Mods, menyebut diri mereka skinhead... Entah bagaimana bahkan aneh dengan latar belakang sentimen hippie secara umum...

Begitulah semuanya berantakan. Kemudian terjadi beberapa kali kebangkitan kembali pada tahun 1980an dan 2000an, namun hal ini merupakan fenomena jangka pendek; namun harus diakui bahwa subkultur Mod memudar pada tahun 60an.

Ciri khas gaya Modov.

Mode.

Mods dibentuk dari generasi pertama pascaperang yang memiliki sedikit kelebihan uang. Pakaian yang sengaja dibuat elegan - jas untuk pria dan rok pendek untuk anak perempuan - merupakan reaksi alami terhadap kesulitan yang harus ditanggung orang tua mereka.

Klub dan musik.

Klub: The Roaring Twenties, The Scene, La Discothèque, The Flamingo dan The Marquee di London.

Musik: The Rolling Stones, the Yardbirds and the Kinks dan, tentu saja, The Who.

Skuter.

Ya, akhirnya kita sampai pada motor skuter, itulah sebabnya Mods ada di situs ini.

Modifikasi menggunakan merek skuter Italia seperti Vespa atau Lambretta. Karena Mod terdiri dari kaum muda kelas pekerja, bagi banyak orang, skuter ini adalah satu-satunya cara untuk melepaskan diri dari kebosanan kehidupan sehari-hari.

Skuter Modov mengalami penyetelan eksternal yang kuat, tetapi tidak mahal. Skuter mereka dicat dalam dua warna, dan sering kali ada bungkus permen karet yang menempel di sana. Kaca depan secara tradisional ditandai dengan nama pemiliknya.

Dan, tentu saja, ciri paling khas dari subkultur ini adalah banyaknya bagasi wisata, lengkungan, dan lampu kabut pada skuter.

Hari ini kita akan mengingat sejarah subkultur anak muda mods. Subkultur ini sangat menentukan semangat dan gaya tahun 1960-an.

Mods (mod adalah kependekan dari "modernist") muncul di East End - ujung timur London, yang sebagian besar dihuni oleh perwakilan kelas pekerja - pada tahun 1958. Kemunduran subkultur dimulai pada tahun 1966. Namun dalam delapan tahun mereka telah menjadi subkultur anak muda paling bergaya, yang masih diingat dengan penuh kerinduan oleh para desainer.

Sejarah subkultur mod

Pada tahun 1956, generasi pertama masyarakat Inggris yang belum pernah melihat perang tumbuh dewasa (berkat baby boom yang melanda semua negara yang berpartisipasi dalam Perang Dunia II, pada akhir tahun 1950an - awal tahun 1960an di Inggris, hampir 40% dari total penduduk Inggris). penduduknya adalah penduduk yang berumur dibawah 25 tahun). Mereka hidup sedikit lebih sejahtera dibandingkan orang tua mereka. Pendidikan mereka sedikit lebih baik dibandingkan dengan orang tua mereka karena reformasi yang dilakukan.

Anak-anak muda ini memandang kehidupan orang tuanya kelabu dan membosankan, mereka tidak ingin menjalani kehidupan membosankan seperti ibu dan ayah mereka dengan terlalu banyak pekerjaan dan kurang bersenang-senang, dengan mengenakan pakaian abu-abu. Beginilah terbentuknya generasi protes baru yang memperparah masalah ayah dan anak.

Pada tahun 1955, lagu Rock Around The Clock dirilis. Dia menarik perhatian anak muda dengan ritmenya yang lincah. Sekitar waktu yang sama, sebuah pameran besar seni modern (modernis) berlangsung di Inggris. Neorealisme Italia dan gelombang baru Perancis dalam sinema semakin populer. Gaya perilaku dan gaya hidup yang berbeda menarik perhatian kaum muda kelas pekerja Inggris yang bekerja sebagai salesman atau juru tulis di kantor, yaitu melakukan tugas-tugas yang monoton.

Gaya hidup para fashionista di akhir tahun lima puluhan - mandiri, mencintai kebebasan, berpakaian sempurna hingga ke detail terkecil, tetap di klub jazz, berkeliling dengan skuter Italia dan sering menggunakan amfetamin dan zat lainnya - belum diketahui secara umum. umum, tetapi semakin banyak orang yang terbiasa dengan hal itu.

Hal ini difasilitasi oleh suasana kedai kopi pecinta fashion, dimana semakin banyak generasi muda dari lingkungan kerja mulai bermunculan, dan selain jazz, rhythm and blues pun semakin terdengar. Terpesona oleh kegembiraan musik dan hiburan, kaum modernis muda, yang kini mewakili semua lapisan masyarakat, mengembangkan dan menyempurnakan selera gaya mereka.

Awalnya, fashion hanya merupakan subkultur laki-laki. Pada awalnya mereka meniru boneka teddy, tetapi melangkah lebih jauh dari mereka dalam pemujaan pakaian. Pada tahun 1958, sekelompok kecil pria mulai berjalan-jalan di London dengan mengenakan setelan sutra Italia yang dirancang khusus (warna mulai dari abu-abu dan hitam hingga merah, coklat atau hijau).

Kerah jaket sempit, dasi tipis, sepatu kulit runcing (biasanya sepatu pantofel, dengan celana panjang berpotongan sedikit lebih disukai untuk menonjolkan mode), kemeja Oxford, turtleneck berbahan wol atau kasmir, kemeja polo bergaris horizontal, sweter rajutan V-neck, parka. Kacamata hitam dan topi bowler hitam melengkapi penampilannya.

Jelas bahwa lemari pakaian seperti itu tidak murah. Para mod bisa menolak makanan untuk menghemat uang untuk pembelian berikutnya. Tapi mendapatkan item itu adalah setengah dari perjuangan. Hal utama adalah membawanya ke kondisi sempurna: tidak ada lipatan, tidak ada kerutan, tidak ada noda.

Orang-orang dari subkultur ini menghabiskan waktu berjam-jam menyetrika pakaian dan menyemir sepatu. Dan kemudian jumlah waktu yang sama dihabiskan untuk menata rambut: encerkan gula dalam air panas, dinginkan, dan tata rambut dengan lembut. Potongan rambut pendek, rambut ke rambut - akhirnya, fashion keluar untuk bersosialisasi dengan orang-orang. Perlu ditambahkan bahwa fashionista dari orientasi seksual apa pun tidak ragu-ragu menggunakan kosmetik dekoratif untuk memperbaiki warna kulit dan bahkan lipstik!

Seseorang yang menganggap dirinya seorang fashionist menghabiskan setidaknya tiga hari seminggu di perusahaan. Kedai kopi merupakan tempat berkumpul: tidak seperti pub Inggris, kedai kopi tidak tutup pada malam hari dan memiliki jukebox. Kecintaan pada musik - jazz, blues, dan R&B - adalah minat lain dari Mods. Agar tetap terjaga selama beberapa hari berturut-turut, mod menggunakan berbagai stimulan dan obat-obatan.

Pada awalnya, para mod memimpikan mobil convertible terbuka, tetapi kenyataan pahit memaksa mereka untuk beralih ke skuter. Bayangkan saja - seorang pria berpakaian penuh gaya bergegas melewatinya dengan skuter, dan bahkan sehelai rambut pun di kepalanya tidak bergerak. Pada tahun 1960, kebanyakan pria bermimpi untuk diterima di komunitas subkultur mod.

Subkultur mod dan perempuan

Belakangan, anak perempuan bergabung dengan gerakan fashion. Gaun A-line pendek, rok mini, sepatu balet, pakaian pacar, potongan rambut pendek, riasan yang rapi - begitulah penampilan Anda agar dapat diterima dalam mode. Perancang utama untuk fashion girls adalah Mary Quant.

Seiring dengan meningkatnya jumlah mod, perhatian yang mereka terima dari industri musik, fashion, dan televisi juga meningkat. Perkembangan subkultur gaya mempunyai pengaruh besar terhadap mode di seluruh dunia. “Swinging London,” demikian para jurnalis menyebut fenomena tersebut, mencakup berbagai manifestasi revolusi budaya dan seksual pada tahun enam puluhan. Dalam musik, ini tentang “Invasi Inggris” yang sebenarnya: seluruh dunia mendengarkan The Beatles, The Kinks, The Rolling Stones, The Who, The Small Faces dan lusinan grup Inggris lainnya.

Lambat laun, subkultur mulai memperoleh komponen komersial dan gaya pengikutnya mulai didikte dari luar. Merek fesyen memutuskan untuk memanfaatkan subkultur anak muda dan mulai memaksakan objek hasrat dengan segala cara yang mungkin.

Pada tahun 1966, para mod pertama telah tumbuh dan mulai berkeluarga, sehingga mereka tidak lagi punya waktu untuk menghabiskan sepanjang malam di bar kopi dan diskotik. Selain itu, subkultur baru dan baru mulai bermunculan, yang menawarkan keragaman gaya dan komponen ideologis yang lebih besar.

Lambat laun, beberapa mode berpindah ke gerakan lain, dan banyak yang mulai menjalani kehidupan biasa, seperti kehidupan orang tua mereka. Oleh karena itu, hanya kenangan yang tersisa dari mod tersebut.

Pengaruh subkultur terhadap fashion tidak bisa dilebih-lebihkan - tidak perlu memikirkan peran fashion, glam rock, punk dan pesta Vivienne Westwood tahun 70an, hip-hop dan atau grunge tahun 90an. Banyak desainer dari pertengahan 1960-an hingga saat ini terinspirasi oleh gaya komunitas individu yang disatukan oleh kode budaya, ideologi, dan penampilan (industri fesyen selalu berupaya menyatukan orang dengan cara yang sama). Sekarang contoh yang sama sekali tidak jelas digunakan. Kami berbicara tentang subkultur yang kurang dikenal namun berpengaruh - mulai dari cholo Meksiko hingga pakar psikedelik di tahun 1970-an - dan bagaimana mereka memengaruhi tren mode saat ini.

Teks: Alena Belaya

Cholo

Akar subkultur Cholo ada pada generasi muda imigran dari Meksiko yang menetap di Amerika Serikat satu atau dua generasi lalu. Awalnya, istilah ini digunakan untuk merujuk pada penduduk lokal di Amerika Selatan dan Tengah, namun pada tahun 1960-an, “cholos” mulai merujuk pada kelas pekerja Meksiko yang tinggal di Amerika dan perwakilan dari gerakan hak-hak sipil mereka, Gerakan Chicano. . Sebenarnya, pada saat yang sama, pada tahun 1960-an, sebutan “cholo” diambil oleh remaja kriminal dan mulai digunakan untuk identifikasi diri - sehingga subkultur independen terbentuk.

Pada awalnya, hanya laki-laki yang termasuk dalam cholo, mereka mengenakan celana longgar, kaos beralkohol, dan sepatu olahraga (masih di antara merek cholo yang populer adalah Dickies, Ben Davis, dan Lowrider), tetapi lambat laun para gadis juga mengikuti gaya tersebut. Faktanya, cholo versi perempuan hanya berbeda pada riasannya: alis bertato melengkung, bibir digariskan dengan pensil gelap, mata kucing, ditambah gaya rambut khas dengan bouffant tinggi di atas dahi dan manikur yang akan dibuat oleh Lena Lenina sendiri. iri.

Cholo sebagai subkultur telah mengambil banyak hal dari hip-hop underground, jadi gadis chola menggantung diri mereka dengan pernak-pernik emas dengan tingkat yang berbeda-beda untuk jiwa manis mereka (tapi omong-omong, tidak terlalu banyak untuk pria). Secara bertahap, dari budaya perkotaan di daerah berpenghasilan rendah di Los Angeles dan San Diego, subkultur cholo menjadi arus utama, yang pertama kali diangkat dalam budaya pop (Fergie dan Gwen Stefani termasuk di antara yang pertama), kemudian dalam mode. Hasilnya, stylist Mel Ottenberg menciptakan gadis chola dari Rihanna, majalah Dazed & Confused memotret dengan semangat cholo, dan desainer mendedikasikan koleksinya untuk gadis chola - ingat saja Rodarte dan Nasir Mazhar untuk musim semi-musim panas 2014.

LGBT hip-hop

LGBT hip-hop, atau disebut juga homo-hop, muncul pada awal tahun 1990-an di California. Awalnya, homo-hop tidak diposisikan sebagai aliran musik tersendiri, tetapi berfungsi untuk menunjuk komunitas LGBT di kancah hip-hop. Istilah ini sendiri diperkenalkan oleh Tim'm T. West, salah satu anggota tim Deep Dickollective. Setelah mendeklarasikan dirinya dengan lantang pada tahun 1990-an, homo-hop mereda untuk sementara waktu di awal milenium baru (dengan pengecualian, mungkin, film dokumenter “Pick Up the Mic” dengan partisipasi artis-artis homo-hop utama dari zaman kita), hanya untuk dihidupkan kembali dengan munculnya tahun 2010-an.

Artis hip-hop generasi baru tidak hanya tidak menyembunyikan orientasi seksual non-tradisional mereka (Frank Ocean menjadi salah satu artis Afrika-Amerika pertama yang keluar, dan Azealia Banks tidak menyembunyikan kecenderungan biseksualnya), tetapi juga secara aktif, seringkali dalam lirik, mendukung gerakan kaum LGBT. Patut dicatat bahwa pada awalnya homo-hopper, secara umum, tidak memiliki ciri khas khusus dalam hal pakaian, dan seniman straight tergoda dengan budaya drag: dari Grandmaster Flash dan Furious Five hingga World Class Wreckin' Cru. Namun demikian, beberapa kaum konservatif yakin bahwa Kanye West dan Trinidad James, yang tampil dengan rok, adalah hasil dari penyebaran gerakan gay di kalangan hip-hop, dan tidak lebih buruk dari Rihanna, yang menggunakan celana mikro dan celana pendek sepeda. Le1f- contoh nyata diskriminasi terhadap maskulinitas pada umumnya dan hip-hop pada khususnya.

Dalam beberapa tahun terakhir, fesyen pria secara umum berupaya untuk secara bertahap menghapus batasan gender - mulai dari konduktor utama budaya jalanan hingga industri mewah, Riccardo Tisci, yang membawa model pria ke catwalk dengan rok, hingga peragaan busana pria terkini. Misalnya, Loewe di bawah kepemimpinan direktur kreatif baru Jonathan Anderson atau Christophe Lemaire yang benar-benar luar biasa, setelah melihat gadis-gadis itu membuat daftar keinginan yang mengesankan.

Pakaian sederhana

Pakaian kasual muncul dari subkultur Inggris pada akhir 1980-an, ketika para hooligan sepak bola meninggalkan seragam penggemar dan memilih barang-barang bermerek dan pakaian olahraga mahal agar tidak menarik perhatian polisi. Gaya yang mulai dieksploitasi oleh pakaian kasual muncul jauh lebih awal - pada masa teddy boy tahun 1950-an dan mods di awal tahun 1960-an. Setelah mengumpulkan dan mencerna warisan subkultur pendahulunya, pakaian kasual mengembangkan formula visual mereka sendiri: jeans Fiorucci lurus, adidas, sepatu kets Gola atau Puma, kemeja polo Lacoste, dan kardigan Gabicci.

Diyakini bahwa para hooligan London diperkenalkan dengan mode jalanan Eropa pada waktu itu oleh para penggemar klub sepak bola Liverpool, yang menemani tim favorit mereka ke semua acara Eropa dan membawa pulang banyak pakaian dari merek olahraga mahal dari perjalanan mereka (pada saat itu waktu - adidas atau Sergio Tacchini). Pada akhir tahun 1990-an, penggemar sepak bola secara bertahap beralih dari tampilan kasual aslinya, dan merek desainer mahal, pada gilirannya, menghapus barang-barang yang berhubungan dengan kasual dari penjualan (khususnya, Burberry menghadapi masalah dengan tanda tangan mereka).

Gerakan ini mulai mengalami kebangkitan lagi pada pertengahan tahun 2000-an, dan saat ini pakaian kasual bahkan tidak selalu menjadi penggemar setia sepak bola, namun tampilannya masih sama seperti dulu: skinny jeans, Palace T-shirt, Reebok klasik. model. Gambaran ini (sebut saja “singkat dan rapi”) sekarang dapat dilihat pada manekin Topman, dan di catwalk Burberry Prorsum dan Paul Smith, dan dalam konteks subkultur, lad casual disebut sebagai pengganti warisan ultra-maskulin dan ceroboh. hipsterisme.

Kita telah berbicara lebih dari sekali tentang betapa besar pengaruh olahraga terhadap mode modern: hal-hal yang awalnya dimaksudkan untuk berolahraga di klub kebugaran kini sangat cocok dengan lingkungan perkotaan, dan sepatu hak tinggi digantikan oleh sepatu yang nyaman seperti sepatu kets. , sepatu kets dan slip-on. Sejarah interpenetrasi mode dan olahraga dapat diamati dari pertengahan abad ke-19: pada tahun 1849, Water-ure Journal menerbitkan sebuah artikel yang menyerukan kepada wanita untuk meninggalkan crinoline berat yang menjadi mode pada saat itu demi pakaian yang sesuai. memberikan lebih banyak kebebasan bergerak. Dua tahun kemudian, feminis terkenal Amelia Bloomer muncul di depan umum dengan mengenakan rok selutut dan celana lebar seperti celana pof Turki, yang kemudian dinamai menurut namanya - celana pof.

Namun, pof baru mengalami booming nyata pada tahun 1890-an, ketika perempuan mulai menguasai bersepeda, yang saat itu populer. Gema lebih lanjut dari tema olahraga muncul dalam koleksi Gabrielle Chanel (bahan dan model jersey yang sama yang terinspirasi oleh seragam tenis), dan Elsa Schiaparelli (koleksinya Pour le Sport), dan kemudian - Emilio Pucci (pakaian ski), Yves Saint Laurent (setelan untuk berburu, khususnya jaket Norfolk), Azzedine Alaïa dan Roy Halston (atasan mirip bikini), Karl Lagerfeld (koleksi musim semi-musim panas bertema selancar tahun 1991 untuk Chanel), Donna Karan (gaun dari awal 1990-an- x terbuat dari neoprene) dan banyak lainnya.

Secara terpisah, dalam kronologi ini perlu ditonjolkan tahun 1970-an - era ketika olahraga menjadi bagian penting dan modis dalam gaya hidup. Pada akhir dekade ini, semua orang benar-benar terobsesi dengan aerobik dan jogging, tidak hanya karena alasan kesehatan yang objektif, tetapi juga karena dianggap seksi, dan mode, pada gilirannya, menjadi platform di mana olahraga dan seks menyatu menjadi satu kesatuan. Oleh karena itu, di bidang desain fesyen, bahan fleece, lycra, terry, polyurethane, parasut mulai aktif digunakan, dan anak perempuan mengenakan pelindung plastik sebagai aksesori fesyen.

Dengan dimulainya abad baru, olahraga terus berjalan seperti benang merah melalui koleksi busana hampir setiap musim, namun gelombang popularitas serius berikutnya datang pada tahun 2012, yang banyak diasosiasikan, khususnya, dengan Olimpiade London. Dengan popularitas yang patut ditiru, kolaborasi antara merek olahraga dan perancang busana mulai bermunculan: adidas dengan Stella McCartney, Jeremy Scott dan Mary Katrantzou, Nike dengan Riccardo Tisci, dan catwalk jelas dipengaruhi oleh gaya olahraga - ingat saja koleksi Stella yang sama untuk musim FW 2012. 2013 dan SS 2013, Alexander Wang untuk mereknya sendiri di musim SS12 dan musim semi ini untuk Balenciaga, Givechy sebagai promotor utama kaus semua garis, Prada dan Emilio Pucci untuk musim SS14. Secara umum, daftarnya tidak ada habisnya. Satu hal yang jelas - semuanya telah mengarah pada fakta bahwa saat ini pakaian olahraga secara luas dianggap tidak dapat dipisahkan dari kehidupan sehari-hari.

Psikedelia

Obat-obatan psikotropika menjadi bagian dari kehidupan subkultural di AS dan Inggris Raya pada pertengahan tahun 1960-an: secara umum, ideologi penganut psikedelik diekspresikan sebagai penentangan terhadap konsumerisme dunia Barat dan, tentu saja, upaya untuk melarikan diri dari kenyataan. Setelah “Summer of Love” yang terjadi pada tahun 1967, budaya tandingan akhirnya terbentuk dalam gerakan hippie, yang tidak hanya mengangkat prinsip perdamaian dan cinta menjadi sebuah aliran sesat, tetapi juga meluasnya penggunaan zat psikotropika, seperti LSD.

Berada dalam keadaan kesadaran yang berubah, khususnya, menyiratkan persepsi hipertrofi terhadap warna, tekstur, dan gambar dan secara signifikan memengaruhi pembentukan gambar khas hippie dan perkembangan grafik: corak asam, siluet halus yang tampak mengalir, dan kain bertekstur adalah digunakan. Ngomong-ngomong, popularitas pola paisley tradisional India dijelaskan oleh hal yang sama - selama perjalanan narkoba, “mentimun” multi-warna dibentuk menjadi gambar-gambar keren. Singkatnya, semua teknik pakaian berfungsi untuk membuat pengalaman psikedelik menjadi lebih spektakuler.

Pemasok utama fesyen psikedelik adalah butik Paraphernalia di New York dan Granny Takes a Trip di London, yang menjual barang-barang rancangan Thea Porter, Zandra Rhodes, Jean Muir, dan Ozzy Clark. Warisan psikedelik dapat dianggap sebagai gerakan raver di akhir tahun 1980-an dengan kaus oblong berwarna asam, pewarna dasi yang mengerikan, dan perhiasan plastik - semua trik ini pernah diadopsi oleh Franco Moschino dan Gianni Versace.

Estetika psikedelik fesyen modern juga tak luput dari perhatian - kebanyakan dalam bentuk warna-warna neon, yang sejak 2007 mulai muncul dalam koleksi dengan konsistensi yang patut ditiru. Namun, bukan hanya mereka: jika dipikir-pikir, cetakan digital kaleidoskopik yang sangat digemari (saat ini, namun tidak begitu banyak) tidak lebih dari gema pola ramah psikedelik di tahun 1970-an, serta kembalinya dasi. - item pewarna dan gaya tahun 70an pada umumnya. Khususnya, meluasnya penggunaan cetakan optik pada koleksi musim gugur tahun ini.

Modifikasi– subkultur anak muda berdasarkan fashion dan musik. Gerakan ini bermula di London, Inggris, pada akhir tahun 1950an dan mencapai puncaknya pada pertengahan tahun 1960an. Subkultur Inggris Raya pada tahun 1960-an. menggantikan Teddy Boys. Jika yang terakhir melambangkan upaya untuk kembali ke nilai-nilai seorang pekerja, maka tujuan dari "mod" adalah untuk menciptakan citra "hippie" yang rapi. Mode muncul atas dasar gerakan “modernis”, meniru gaya pakaian anak muda kulit hitam Amerika. Mods berasal dari keluarga pekerja dan karyawan profesional dengan gaji tinggi. Kami fokus pada pekerjaan kerah putih (petugas di bank, toko, dll.). Moto modnya adalah “Moderasi dan akurasi!” Kerah kemeja sempit, jaket elegan, sepatu runcing, kaus kaki selalu putih, dan gaya rambut pendek rapi. Metafora gaya hidup mod adalah kecepatan: skuter Italia, amfetamin (mod adalah subkultur Inggris pertama yang dikaitkan dengan penggunaan obat-obatan psikostimulan), menari. Pekerjaan tidak penting bagi para mod; kesombongan adalah kualitas yang positif.

Jenis mod utama: "Hard-mod" - dengan jeans, sepatu bot kerja kasar (gaya agresif yang kemudian memunculkan gaya skinhead). "Scooterist" - pemilik skuter, mengenakan jeans dan jaket berkerudung. Rombongan utama berjas, rapi, celana ketat, sepatu mengilap, ditemani gadis anggun nan anggun berambut pendek.

Kata utama dalam leksikon fashion adalah terobsesi. Obsesi ini juga ada dalam musik - mereka mendengarkan musik jazz modern, blues, soul, Jamaika.

Citra “fashion” dengan karakter massanya menyiapkan fenomena jangka pendek, yang pada pertengahan tahun enam puluhan disebut “ mengayunkan London." Pada tahun 1963-65, konfrontasi terkenal antara rocker dan mod dimulai di kota-kota tepi laut Inggris, dan hingga seribu orang terkadang berpartisipasi dalam perkelahian massal di kedua sisi (para rocker berasal dari latar belakang miskin dan mendengarkan ritme dan blues yang keras, seperti sebagai Rolling Stones").

Pada tahun 1964 Gerakan "mod" terbagi menjadi "mod berat" (sepatu bot kerja, jeans pendek, rambut pendek, agresivitas amfetamin) dan mod yang canggih secara gaya. Pada akhir tahun 60an, subkultur “skinhead” terbentuk dari “mod keren”. Pada tahun 1968 Pergerakan mod padam.

Rocker muncul pada pertengahan tahun 60an dan mencapai puncaknya pada akhir tahun 60an dan awal tahun 70an, baik di Inggris maupun di benua tersebut. Rocker terutama berasal dari keluarga pekerja tidak terampil, tanpa pendidikan, dan sering kali berasal dari keluarga dengan orang tua tunggal dan keluarga “bermasalah”. Pakaian rocker - jaket kulit, jeans usang, sepatu besar kasar, rambut panjang disisir ke belakang, terkadang tato. Jaket biasanya dihiasi dengan lencana dan tulisan. Elemen utama subkultur rocker adalah sepeda motor yang juga dihiasi dengan prasasti, simbol, dan gambar. Musik rock menempati tempat penting dalam subkultur rocker; mendengarkan rekaman adalah salah satu aktivitas utama rocker. Salah satu perwujudan gaya ini adalah penggunaan nama panggilan dan popularitas metode komunikasi “fisik”.

Anak laki-laki kasar, rudies (dua warna)- subkultur semi-kriminal diaspora Afrika yang muncul di daerah kumuh Jamaika. Pada awal tahun 1960an. Subkultur Rude Boys dibawa ke Inggris melalui gelombang imigrasi. Gaya musik: “reggae” (Bob Marley). Reggae secara bertahap menjadi fenomena budaya pop. Banyak motif Afrika menjadi dasar “reggae”. Puncak pertama popularitas budaya anak muda Jamaika di Inggris terjadi pada tahun 1969-71. “Rudiz” memberi para “skinhead” tidak hanya musik, tetapi juga cara berpakaian dan bahasa gaul. Ciri khas: menghisap ganja, memuja Bob Marley, menggunakan kombinasi warna hijau-kuning-merah, rambut gimbal.

Berayun London, psikedelik - 1966–1967. Pada paruh kedua tahun 1960-an. penyebaran budaya psikedelik khusus. Booming penggunaan psikedelik (LSD, halusinogen, obat-obatan) terjadi pada pertengahan tahun 60an. dan terutama dikaitkan dengan aktivitas Timothy Leary, seorang profesor psikologi di Universitas Harvard, yang banyak menggunakan LSD dalam karyanya dengan mahasiswa, serta penulis Amerika Ken Kesey. Sejak tahun 1966 Untuk pertama kalinya, istilah “psychedelia” mulai digunakan dalam kaitannya dengan budaya anak muda. Dan tiba-tiba hal itu tertanam dalam leksikon anak muda - desain poster dan rekaman, pakaian dan musik aneh - semuanya menjadi "psikedelik". Budaya psikedelik dikaitkan dengan musik psikedelik. Mencakup musik yang diciptakan di bawah pengaruh psikedelik, dan musik yang cenderung menjadi pendengar di bawah pengaruhnya. Batu psikedelik Batu psikedelik) adalah genre musik yang muncul pada pertengahan tahun 60an. di Eropa Barat dan di California (San Francisco dan Los Angeles). Bagian solo yang panjang dari instrumen-instrumen terkemuka menjadi ciri khas dari psychedelic rock. Pertunjukan live band-band bergenre ini biasanya disertai dengan pertunjukan visual yang mencolok menggunakan lampu, asap, instalasi video dan efek lainnya (The Doors, The Jimi Hendrix Experience, Pink Floyd dan Syd Barrett, Rolling Stones).

Pada musim panas 1964, penulis Ken Kesey, penulis novel "Seseorang Terbang Di Atas Sarang Cuckoo" mendirikan komune di San Francisco "Selamat Orang Lelucon" Mereka membeli bus sekolah tua, mengisinya dengan rekaman, kamera film, dan LSD halusinogen yang legal, efek yang Kesey kenal pada pertengahan tahun lima puluhan (dia menawarkan dirinya ke klinik psikiatri sebagai “kelinci percobaan” untuk menguji efek obat halusinogen baru), dan memulai perjalanan melintasi Amerika untuk “menghentikan akhir dunia.” Maka dimulailah Revolusi Psikedelik.

Menjadi pemimpin-ahli teori psikedelist Profesor Universitas Harvard Timothy Leary, yang mendirikan bersama para pengikutnya “Liga Penemuan Spiritual”" Gagasan Leary: zat psikedelik adalah satu-satunya sarana pencerahan bagi masyarakat Barat, dan mereka sama sekali mengabaikan dampak negatifnya terhadap jiwa yang tidak stabil, belum lagi konsekuensi sosial dari penggunaannya.

Hippie(“modis, bergaya”) adalah subkultur anak muda yang populer di Amerika Serikat dan Inggris pada tahun 1960an dan 1970an, yang memprotes moralitas yang diterima secara umum melalui promosi cinta bebas dan pasifisme (protes utama mereka ditujukan terhadap Perang Vietnam).

Pada tahun 40-an-50-an abad XX di Amerika di antara perwakilan “generasi rusak” (beatniks) ada istilah hipster, yang mengacu pada musisi jazz dan kemudian budaya tandingan bohemian yang terbentuk di sekitar mereka. Budaya hippie tahun 60an berkembang dari budaya beat tahun 50an, sejajar dengan perkembangan rock and roll dari jazz.

1. Perlawanan pasif, tanpa kekerasan.

2. Gerakan, kaum hippie menumpang melintasi Eropa, Asia, Amerika Latin. Perjalanan internal dikaitkan dengan penggunaan narkoba, meditasi, dan mistisisme timur.

3. Ekspresif, pencarian kreatif.

4. Hippies menciptakan banyak komune (komune paling terkenal saat ini ada di Denmark - Kota Bebas Christiania).

5. Identifikasi melalui kelompok umur. Kaum muda menganggap diri mereka sebagai bagian dari suatu generasi, dan bukan bagian dari organisasi mana pun. Pihak berwenang dan pahlawan tidak diakui.

6. Keinginan akan keterbukaan, memahami segala aspek perasaan, motif dan fantasi.

Karena kaum hippie sering memakai bunga di rambutnya, memberikan bunga kepada orang yang lewat dan memasukkannya ke dalam moncong senjata polisi dan tentara, serta menggunakan slogan "Kekuatan Bunga", mereka dikenal sebagai "anak bunga". Di Inggris, Generasi Bunga disebut Masyarakat Baru.

Pada tahun 1970-an, gerakan hippie secara bertahap mulai kehilangan popularitas.

Skinhead –(Bahasa inggris) skinhead, dari kulit- kulit dan kepala- kepala) adalah nama perwakilan subkultur pemuda yang terbentuk di London pada tahun 1969. Skinhead meniru gaya "mod berat": sepatu bot berat bertali tinggi, celana panjang lebar dengan suspender atau jeans cropped, jaket kasar, kaos putih, kepala gundul. Ide-ide Skinhead tahun 60an: membela tradisi komunitas kelas pekerja, melawan orang Asia, hippie. Skinhead adalah penggemar “musik hitam”, reggae.

Dari tahun 1965 hingga 1968, masa “inkubasi” terjadi dalam sejarah “skinhead”. Pada tahun 1968 Skinhead adalah penggemar berat sepak bola. Pada tahun 1972 beberapa skinhead membiarkan rambut mereka tumbuh panjang dan mengenakan jaket hitam, topi bertepi lebar, dan payung hitam (“slicked skinhead”). Pada tahun 1978 Ada perpecahan di kubu skinhead. Beberapa skinhead mulai bergabung dengan kelompok nasionalis.

Kelompok skinhead utama:

Skinhead tradisional ( Skinhead Tradisional) - muncul sebagai reaksi terhadap munculnya cabang-cabang politik dari subkultur aslinya. Tujuan mereka adalah mengikuti citra para skinhead pertama - slogan tidak resmi dapat dianggap “apolitis.” Berkaitan erat dengan musik reggae.

"Skinhead menentang prasangka rasial." Mereka muncul di Amerika pada tahun 1980an sebagai kebalikan dari skinhead sayap kanan, namun tanpa latar belakang politik. "Detasemen balas dendam, keadilan dan persaudaraan."

“Merah” dan anarko-skinhead, ide-ide sosialisme, komunisme, anarkisme.

Orang bodoh ( Orang bodoh) - Skinhead Sosialis Nasional, adalah anak didik dari partai Front Nasional Inggris. Mereka mempromosikan pandangan dan nilai-nilai politik sayap kanan dan sayap kanan. Muncul pada tahun 1982. Di Inggris Raya. Kemudian simbolisme Salib Celtic pertama kali dipinjam dan gambar seorang tentara salib skinhead Arya terbentuk - seorang prajurit jalanan dari "perang ras suci" melawan banyak imigran dari negara-negara dunia ketiga, pengemis, tunawisma, pecandu narkoba, sayap kiri dan pemuda radikal sayap kiri.

Yippie- sebuah gerakan politik yang muncul pada tahun 1967 di Amerika Serikat. Pendiri Abbie Hoffman. Mereka menganut ide-ide anarkisme dan anti-kapitalisme. Keluarga Yippies tidak mau mengakui otoritas mana pun, aturan apa pun - setiap orang adalah otoritasnya sendiri. Keluarga Yippies tidak mempunyai pemimpin. Tujuan akhir dari kaum Yippies adalah untuk mengakhiri kurangnya kemauan kaum hippies dan bersatu dalam perjuangan melawan sistem. Menurut para pemimpinnya, Yippies adalah gerakan politik hippie.

30. Subkultur pemuda Amerika Serikat dan Inggris Raya pada tahun 1970-an. .

Pada awal tahun 1970-an. masa transisi dalam gerakan pemuda. Rock tidak lagi memenuhi fungsi utama mengekspresikan alternatif, gerakan protes memudar. Ada rocker, skinhead, gerakan hippie punah, kebangkitan ruddies, dan Rastafari.

Berasal dari Inggris rock progresif(“Pink Floyd”, dll.) – progresif di sini berarti penggunaan bentuk musik non-tradisional dalam membangun komposisi.

Pengecut - Arah musik pop Afrika-Amerika erat kaitannya dengan status sosial penduduk kulit hitam Amerika Serikat. Funk adalah gerakan independen dalam musik soul yang muncul pada tahun 1967. Sejak tahun 70-an, soul dan funk telah berkembang secara mandiri di AS, berlawanan dengan musik rock gitar putih.

Ciri khasnya adalah garis bass yang bergerak, ritme yang jelas, dan pola melodi yang pendek. Muncul di ghetto hitam Amerika. Alasan kemunculannya: musik (kejahatan) adalah satu-satunya kesempatan untuk mencapai kesuksesan bagi orang Afrika-Amerika. Dia dipermainkan ( pemain utama: George Clinton, Sly Stone, “Funkadelic” dan “Parliament”) pada awalnya hanya di klub kulit hitam. Slogan kaum funk adalah “Satu bangsa, bersatu dalam satu dorongan.” Tokoh paling berpengaruh dan berpengaruh dalam musik funk adalah James Brown.

glamor– subkultur pemuda tahun 1970-an. Glam rock adalah genre musik rock yang berasal dari Inggris Raya pada awal tahun 1970-an. Para pemainnya dicirikan oleh citra yang cerah, kostum eksotis, dan penggunaan riasan yang melimpah (David Bowie, Alice Cooper, Marc Bolan). Mereka bersikeras bahwa memperbaiki penampilan adalah bagian dari kelanjutan “revolusi kebudayaan” tahun enam puluhan. Peran penting dalam proses ini dimainkan oleh para pemain paling populer di awal tahun tujuh puluhan - Marc Bolan dan David Bowie.Yang terakhir menciptakan citra “Penjelajah Luar Angkasa”. "Glam" dan "funk" serupa dalam penolakan mereka terhadap "hippies" dengan gagasan "kembali ke alam", di mana mereka mengajukan alternatif mereka sendiri - seruan pada tema "ruang".

Funk, glam: berkembang pada pertengahan tahun 70-an, menghilang karena munculnya punk.

Headbanger (metalhead) adalah subkultur anak muda yang muncul pada tahun 1970-an. Gaya “metal” menggabungkan ciri-ciri gerakan hippie (rambut panjang, poni, jeans), “psikedelik” (lencana, gambar berwarna) dan gaya “rocker” “kulit”.

punk – subkultur yang muncul pada tahun 1976 di Inggris, di Amerika, yang dicirikan oleh kecintaan terhadap musik rock yang cepat dan energik serta kebebasan. Pendiri gerakan punk di Inggris: Malcolm McLaren ( Pistol Seks) dan Vivian Westwood.

Anggota subkultur ini melanggar aturan sosial. Subkultur punk dikaitkan dengan gerakan musik punk rock. Asal usul musik punk kembali ke karya John Cage, minimalis, musik rock New York Dales, dan Lou Reed. Punk mewakili oposisi terhadap kaum hippies. Punk adalah protes musik terhadap musik rock resmi, yang telah menjauh dari kenyataan pahit. Juru bicara kaum muda yang kecewa. Secara musikal, ini adalah bentuk rock paling primitif sepanjang keberadaannya, karena perhatian pertama-tama diberikan pada liriknya.

Ciri-ciri utama subkultur punk: apolitisme, protes terhadap segala hal, keterlaluan, kekasaran yang disengaja, gaya pakaian: jaket dan jaket kulit miring hitam. Motto: “setiap orang yang ingin bermain”, “tidak ada masa depan.” Tujuan utama gaya "punk" adalah kemungkinan ekspresi diri yang tidak terbatas . Punk di Inggris berasal dari lapisan masyarakat bawah, dengan sejumlah kecil mewakili kelas pekerja profesional. Di New York, budaya punk merupakan budaya alternatif kelas menengah. Di AS, budaya punk tidak terlalu populer (tidak seperti di Inggris) karena daya tarik ide-ide hippie. Alasan munculnya punk di Inggris: konflik antar generasi lainnya, kesadaran akan ketidakkonsistenan sebagian besar gagasan “hippie” tahun enam puluhan; meningkatnya pengangguran dan stagnasi ekonomi secara umum. Sejak tahun 1977 budaya punk mulai menyebar di Amerika, Jepang, dan Eropa.