Courbet sendiri, melihat “Olympia” dipamerkan di sana di Salon tahun 1865, berseru: “Tapi ini datar, tidak ada pemodelan di sini! Ini semacam Ratu Sekop dari setumpuk kartu, beristirahat setelah mandi!”

Manet - yang selalu siap melawan - menjawab: “Courbet, pada akhirnya, bosan dengan kami dengan modelnya! Untuk mendengarkannya, yang ideal adalah bola bilyar.”

Gustave Courbet Saya tidak sendirian dalam memahami karya-karya tersebut Edouard Manet. Saya bertanya-tanya bagaimana masyarakat modern akan menerima “Olympia”: apakah mereka akan sangat marah dan menunjuk lukisan itu dengan payung, itulah sebabnya staf museum harus menggantung lukisan itu lebih tinggi agar pengunjung tidak merusaknya? Kemungkinan besar tidak. Museum Pushkin im. Pushkin menghadirkan pameran “Olympia” legendaris yang dikelilingi oleh beberapa gambar kecantikan wanita. Materi ini mengusulkan untuk menelusuri nasib karya utama Edouard Manet, yang tercatat dalam sejarah sebagai “seorang polemik yang penuh semangat melawan vulgaritas borjuis, kebodohan borjuis, kemalasan berpikir dan perasaan filistin.”

Edouard Manet Sering dikenal oleh semua orang sebagai seorang impresionis, ia mulai melukis lukisan revolusioner bahkan sebelum impresionisme dipopulerkan dalam lukisan abad ke-19. Sang seniman tidak hanya ingin mengatakan kebenaran tentang masanya, tetapi juga mengubah sistem seni salon dari dalam dengan bantuan plot. Ngomong-ngomong, gayanya berbeda dari impresionis lain karena ia bekerja dengan potret, dan bukan dengan alam pada waktu yang berbeda dalam sehari, dalam gayanya orang dapat melacak guratan yang lebih besar, dan skema warna tidak sepenuhnya menghilangkan nada gelap, seperti, misalnya, di Pierre Auguste Renoir, Claude Monet atau Edgar Degas.

Seperti disebutkan sebelumnya, kritikus dan seniman tidak menyukai keinginan artis untuk mengubah seni salon. Kemudian, dalam dominasi cerita mitologi, Manet berani melukis gambaran tentang kehidupan di sekitarnya: ia melukis orang-orang sezamannya, yang mungkin biasa-biasa saja dan tidak berstatus tinggi di masyarakat, tetapi menarik untuk sketsa dan lukisan. Yang terpenting adalah kebenaran, yang karenanya ia ditolak dalam seni salon. Tentu saja Mane juga punya bek, termasuk Emile Zola Dan Charles Baudelaire, A Eugene Delacroix mendukung lukisannya untuk salon. Emile Zola pada kesempatan ini dia berkomentar: “Lihatlah orang-orang hidup yang berjalan di sekitar aula; lihatlah bayangan yang ditimbulkan oleh tubuh-tubuh ini di lantai parket dan di dinding! Kemudian lihat gambarnya Manet, dan Anda akan yakin bahwa mereka menghirup kebenaran dan kekuatan. Sekarang lihatlah lukisan-lukisan lain yang tersenyum bodoh kepada Anda dari dinding: Anda tidak dapat pulih dari tawa, bukan? .

Edouard Manet belajar dengan busana, seniman salon, namun menyadari bahwa simulasi pose pengasuh dengan subjek kuasi-historis atau mitologis adalah “aktivitas yang sia-sia dan tidak berguna”. Ia terinspirasi oleh beberapa tema utama: lukisan Renaisans Italia ( Filippino Lippi, Raphael, Giorgione– “seniman harmoni yang murni dan cerah”), kreativitas Velasquez masa matang. Ia juga dipengaruhi oleh lukisan Perancis abad ke-18 ( Watteau, Chardin). Dia menyalin "Venus dari Urbino" Titian, yang menjadi titik awal munculnya Olympia. Edouard Manet ingin menulis Venus pada masanya, yaitu, sampai batas tertentu, ini merupakan pemikiran ulang mitologi yang ironis dan upaya untuk mengangkat modernitas ke gambaran klasik yang tinggi. Namun para kritikus tidak menyukai pendekatan ini di Paris Salon tahun 1865; nama itu sendiri mengacu pada tokoh utama dalam novel (1848) dan drama dengan judul yang sama (1852) Putra Alexandre Dumas"Wanita dengan Bunga Camelia" Di sana, Olympia dihadirkan sebagai tokoh antagonis dari tokoh utama yang juga seorang wanita publik (namanya sudah menjadi nama rumah tangga bagi semua wanita seprofesinya).

Faktanya, tulis sang artis Kuis Meran, yang berpose untuknya dalam samaran berbeda: dia adalah seorang gadis dari “Railroad” dan seorang anak laki-laki dengan kostum Espada. Kembali ke Olympia, harus dikatakan demikian Edouard Manet bekerja dengan warna-warna yang menyampaikan corak tubuh tanpa perbedaan tajam dalam cahaya dan bayangan, tanpa pemodelan, seperti yang disebutkan Gustave Courbet. Wanita yang digambarkan sedang mengeringkan badan setelah mandi, itulah judul pertama lukisan itu, namun seiring berjalannya waktu, seperti yang kita ketahui, nama lain diberikan padanya.

Gambar wanita yang mengelilingi Olympia di Museum Pushkin. Pushkin adalah patung (pemeran) Aphrodite karya pematung Yunani kuno Praxiteles, "Wanita di Toilet, atau Fornarina" Giulio Romano, "Ratu (Istri Raja)" Paul Gauguin, yang, seperti Anda ketahui, membawa reproduksi Olympia miliknya dalam perjalanan dan menciptakan lukisan-lukisan yang mempesona di bawah pengaruhnya.

patung (pemeran) Aphrodite oleh pematung Yunani kuno Praxiteles

Kisah satu lukisan.

Olympia. Edouard Manet.

Sayangnya, dalam hidup, banyak hal yang harus ditunda karena satu dan lain hal. Dan sekarang telah tiba - momen bahagia yang telah lama ditunggu-tunggu ketika waktunya telah tiba untuk salah satu hal terindah. Karya seni indah yang telah menggairahkan dan menggairahkan imajinasi banyak generasi akan ada di halaman ini. Dan di samping mereka akan menetap sepenggal waktu kelahiran mereka yang hilang selama-lamanya dalam arus wujud. Tapi kehidupan terus berjalan, dan waktu kita memberi kita anugerah yang tak ternilai seperti pemahaman tentang keabadian dan kontinuitas, kepenuhan dan kedalaman, ketidakrataan dan heterogenitas, multidimensi dan fraktalitas, string dan spiralitas ruang-waktu... Dan perasaan kehadiran , entah bagaimana tidak bisa dijelaskan dengan memutar spiral, pada saat ini, di sebelahnya, di dalamnya... Waktu kita telah dipercepat, dikompresi, dan menjadi lebih padat. Dan untuk menembus lebih dalam esensi kehidupan yang terjadi, memahami hukum-hukumnya dan menjadi pemilik proyek "Hidupku" yang efektif, cemerlang dan sukses, Anda perlu mengetahui hukum - hukum yang bermanifestasi, menjelma waktu, Anda perlu belajar bagaimana melakukan ini. Belajar memahami kehidupan. Dan gunakan metode yang paling efektif untuk ini - metode pencelupan. Mengapa karya seni ini begitu penting sehingga masih ada peminatnya? Apa hubungannya dengan karya seni paling terkenal, apa intinya? Rangkaian postingan kali ini akan membawa kita pada jalur memahami misteri kehidupan melalui lukisan.

Latar belakang warna-warni yang sangat cerah, chiaroscuro lipatan kain yang bersinar terang, tampilan ekspresif dan penuh perhatian dari seorang gadis muda telanjang... Sebuah mahakarya impresionisme - Olympia oleh Edouard Manet - ada di depan Anda!

Edouard Manet Edouard Mane 23.01.1832 30.04.1883 Perancis

“Sebelum Manet”, “setelah Manet” - ungkapan seperti itu penuh dengan makna terdalam... Manet benar-benar adalah “bapak” seni lukis modern. Dalam sejarah seni, sangat sedikit revolusi yang serupa dengan yang dibuatnya. Manet menjadi "bapak impresionisme", orang yang menjadi sumber dorongan yang membawa segala sesuatu yang lain. Namun kenapa Edouard Manet menjadi sosok tersebut? Lagi pula, apa yang menjadi pendorong tajam munculnya arah baru dalam seni rupa? Seorang borjuis, yang biasa berada di jalan raya, seorang lelaki yang berpikiran halus, seorang pesolek yang terbiasa menghabiskan waktu di kafe Tortoni, seorang teman para wanita demimonde - begitulah pelukis yang menjungkirbalikkan dasar-dasar seni pada masanya. Musim semi 1874. Sekelompok seniman muda dituduh melukis berbeda dengan seniman mapan, hanya untuk menarik perhatian publik. Kelompok yang paling toleran memandang pekerjaan mereka sebagai ejekan, sebagai upaya untuk mengolok-olok orang jujur. Butuh perjuangan sengit selama bertahun-tahun sebelum anggota kelompok kecil ini mampu meyakinkan publik tidak hanya akan ketulusan mereka, tetapi juga bakat mereka. Kelompok ini antara lain: Monet, Renoir, Pissarro, Sisley, Degas, Cezanne dan Berthe Morisot. Publik terutama mengolok-olok lukisan “Makan Siang di Rumput” karya Edouard Manet, yang dianggap tidak senonoh oleh Napoleon III. Dan ketidaksenonohannya terletak pada kenyataan bahwa dalam gambar itu, di samping pria berpakaian, digambarkan seorang wanita telanjang. Hal ini sangat mengejutkan kaum borjuis yang terhormat. “Makan Siang di Rumput” segera membuat Manet terkenal, seluruh Paris membicarakannya, kerumunan selalu berdiri di depan lukisan itu, dengan suara bulat dalam kemarahan mereka. Namun skandal lukisan itu sama sekali tidak menggoyahkan sang seniman. Segera dia menulis Olympia, yang juga menjadi sasaran serangan paling keras. Penonton yang marah berkerumun di depan lukisan itu, menyebut Olympia sebagai "tukang cuci Batignolles" (bengkel Manet terletak di kawasan Batignolles di Paris), dan surat kabar menyebutnya sebagai parodi absurd dari Venus of Urbino karya Titian. Dia mencari ketenaran dan pengakuan, ketenaran terkait dengan kesuksesan di Salon resmi. Diyakini bahwa dia mencari ketenaran. Semasa hidupnya, berkat skandal yang menyertai namanya, para master menggambarkannya sebagai seorang bohemian, mendambakan popularitas yang paling buruk. Penilaian kategoris seperti itu terlalu primitif. Kehidupan yang terlihat bukanlah kehidupan seseorang yang sebenarnya: itu hanyalah sebagian darinya, dan, sebagai suatu peraturan, bukan yang paling penting. Kehidupan Manet tidak sejelas dan sejelas yang mereka kira. Gugup dan bersemangat, Manet adalah orang yang terobsesi dengan kreativitas. “Revolusioner meskipun dirinya sendiri”? , ini adalah sesuatu yang tidak ingin diterima oleh kaum filistin yang tercerahkan. “Olympia”, model telanjang yang berbaring di atas seprai putih, bukanlah Venus pada abad yang lalu. Ini adalah gadis modern, yang, dalam kata-kata Emile Zola, sang seniman “dilemparkan ke kanvas dengan segala… kecantikan mudanya.” Manet menggantikan kecantikan kuno dengan model Paris yang mandiri, bangga, dan murni dalam kecantikan tanpa seni, menggambarkan dirinya dalam interior Paris modern. “Olympia” bahkan tampak seperti orang biasa yang telah menyerbu masyarakat kelas atas; dia adalah orang masa kini, nyata, mungkin salah satu dari mereka yang memandangnya sambil berdiri di ruang pameran. , tetapi orang banyak, yang bersemangat karena kritik, menjadikannya sasaran ejekan yang sinis dan liar. Pada tahun 1889, sebuah pameran megah yang didedikasikan untuk peringatan 100 tahun Revolusi Perancis sedang dipersiapkan, dan Olympia secara pribadi diundang untuk mengambil tempat di antara lukisan-lukisan terbaik. Di sana dia memikat hati seorang Amerika kaya yang ingin membeli lukisan itu dengan harga berapa pun. Saat itulah muncul ancaman serius bahwa Prancis akan selamanya kehilangan mahakarya brilian Manet.

Manet menyederhanakan konstruksi Titian yang mendasari Olympia. Alih-alih interior, di belakang punggung wanita terdapat tirai yang hampir tertutup, melalui celah tersebut terlihat sepotong langit dan bagian belakang kursi. Alih-alih pelayan yang berdiri di peti pernikahan, Manet memiliki seorang wanita kulit hitam dengan karangan bunga. Sosoknya yang besar dan masif semakin mempertegas kerapuhan wanita telanjang.

Namun, tidak ada satu pun gambar yang menimbulkan kebencian dan cemoohan seperti itu; skandal umum seputar film tersebut mencapai puncaknya di sini, dan kritikus resmi menyebutnya sebagai “invasi yang tidak bermoral terhadap kehidupan”. Kenalan berpaling dari Manet, semua surat kabar menentangnya... “Tidak ada yang pernah melihat sesuatu yang lebih sinis dari “Olympia” ini, “Ini adalah gorila betina yang terbuat dari karet”, “Seni yang telah jatuh begitu rendah, tidak bahkan patut mendapat kecaman,” tulis pers Paris. Seratus tahun kemudian, seorang kritikus Perancis bersaksi bahwa “sejarah seni tidak mengingat kumpulan kutukan seperti yang didengar oleh Olympia yang malang.” Memang, tidak mungkin membayangkan penindasan dan hinaan seperti apa yang tidak dialami gadis ini, wanita kulit hitam, dan kucing ini. Tetapi

sang seniman menulis "Olympia" -nya dengan sangat hati-hati, lembut dan murni

Lahir di Paris pada tahun 1832. Sang ayah adalah pejabat tinggi di Kementerian Kehakiman, dan sang ibu adalah putri seorang diplomat terkemuka. Dia diberi setiap kesempatan untuk menerima pendidikan dan memulai karir yang solid. Namun belajar di pesantren dan perguruan tinggi bergengsi bukan untuknya. Eduard yang berusia lima belas tahun mencoba menjadi seorang pelaut, namun gagal dan pergi berlayar sebagai awak kabin untuk mencobanya tahun depan. Saat berlayar, ia banyak menggambar; sejak itu, lukisan Manet sering kali memuat motif laut.

Dia berulang kali gagal dalam ujiannya. Sang ayah melihat pekerjaan putranya dan menerima kenyataan bahwa dia tidak akan menjadi pejabat atau borjuis yang makmur. Edward menjadi murid master akademis terkenal Tom Couture, mempelajari karya seni lukis klasik di berbagai kota di Eropa, dan menghabiskan banyak waktu di Louvre. Namun gaya karya penting pertama Manet tidaklah tradisional.

Pameran pertama

Mempamerkan di Paris Salon of Painting berarti menerima pengakuan profesional. Dikunjungi hingga setengah juta penonton. Karya-karya yang dipilih oleh komisi yang ditunjuk secara khusus oleh pemerintah menjamin ketenaran seniman, dan akibatnya, pesanan dan pendapatan.

Lukisan Manet “The Absinthe Drinker” (1858-59) ditolak oleh juri Salon; tema realistisnya ternyata terlalu tidak biasa; sang seniman terlalu bebas dengan perspektif dan halftone - konsep sakral bagi sekolah akademis.

Namun pada tahun 1861, dua lukisan karya Manet - "Potret Orang Tua" dan "Guitarero" - dipamerkan di Salon. Pengakuan dari para ahli dan pecinta seni sangat penting bagi ayah sang seniman.

"Sarapan di Rumput"

Untuk Salon tahun 1863, Manet melukis lukisan yang menakjubkan. Komposisi dan plotnya terinspirasi oleh "The Judgment of Paris" karya Raphael dan "Rural Concert" karya Giorgione. Awalnya sang seniman menyebut lukisan itu “Mandi”, namun kemudian dikenal dengan nama “Sarapan di Rumput”. Lukisan Manet menjadi sebuah peristiwa.

Kanvasnya berukuran cukup besar, yang pada saat itu menyarankan penggunaan alur cerita alkitabiah atau multi-figur. Dan kita melihat adegan piknik dua pria dan dua wanita, salah satunya, di latar belakang, sedang berenang di danau. Para pria, yang mengenakan setelan malam, asyik mengobrol satu sama lain, dan tampaknya tidak memperhatikan ketelanjangan wanita di dekatnya. Pakaiannya terlempar sembarangan ke rumput, tubuhnya menyilaukan di bawah cahaya terang dari depan, dan tidak ada jalan keluar dari tatapan menantang yang diarahkan ke penonton.

Setiap penonton melihat “Sarapan di Rumput” mereka sendiri. Lukisan Manet memang misterius. Pemandangan sekitar dilukis tanpa perspektif dan bayangan, seperti pemandangan di teater provinsi. Pemandiannya jelas tidak sesuai dengan lingkungannya. Burung itu, yang membeku di atas mereka yang duduk seperti sasaran di lapangan tembak, tampak seperti bullfinch, tetapi bullfinch di musim panas? Jelas ada semacam cerita, tetapi sang seniman tidak mencoba menjelaskannya, membiarkan penonton mengambil keputusan sendiri.

Karakter piknik yang mengejutkan itu memiliki kemiripan potret dengan orang-orang tertentu dari kalangan seniman: saudaranya Gustav dan saudara iparnya Ferdinand Leenhof. Model wanita juga memiliki nama - Victorine Meran, dan kemuliaan tertentu, yang ditunjukkan oleh katak di sudut kiri bawah gambar - simbol kegairahan. Skandal itu sangat besar.

Salon Orang yang Ditolak

Juri Salon 1863 lebih ketat dari sebelumnya. Lukisan Manet ditolak. Dari lima ribu karya yang dikirimkan, kurang dari setengahnya yang dipilih, dan para seniman mengadu kepada kaisar sendiri. Napoleon III yang memerintah saat itu secara pribadi memeriksa lukisan-lukisan yang ditolak dan tidak menemukan banyak perbedaan dengan lukisan-lukisan yang diterima. Dia merekomendasikan penyelenggaraan pameran alternatif. Salon Orang yang Ditolak dihadiri oleh penonton yang tidak kalah dengan penonton resminya.

Lukisan Manet menjadi sensasi. Mereka mengaguminya, tetapi mayoritas memarahinya, menertawakannya, memparodikannya, tidak hanya mereka yang acuh tak acuh. Hal ini terjadi lagi pada tahun 1865 dengan mahakarya Manet lainnya.

"Olimpiade"

Sekali lagi sang master terinspirasi oleh sebuah mahakarya masa lalu. Kali ini adalah Venus of Urbino milik Titian. Venus Manet memiliki tubuh Quiz Meran, jauh dari proporsi kuno. Dialah yang membuat para pengunjung Salon - pasangan yang setia dan pertapa terhormat - marah. Saya harus mengirim polisi untuk melindungi kanvas dari payung dan meludah.

Venus mulai disebut demikian: Olympia. Lukisan Manet membangkitkan asosiasi langsung di antara orang-orang sezamannya dengan pelacur dari novel Dumas “The Lady of the Camellias.” Hanya mereka yang tidak memikirkan prinsip-prinsip moral yang dapat langsung mengapresiasi keterampilan melukis sang master yang luar biasa, komposisi yang ekspresif, dan palet yang indah.

Manet-impresionis

Masyarakat yang terdiri dari mereka yang akan menjadi personifikasi gerakan artistik paling cemerlang dalam seni lukis - impresionisme - secara bertahap terbentuk di sekitar sang seniman. Edouard Manet merupakan seniman yang lukisannya tidak dipamerkan di pameran bersama Degas, Renoir, dan Cezanne. Dia menganggap dirinya independen dari serikat pekerja dan asosiasi apa pun, tetapi berteman dan bekerja sama dengan perwakilan gaya lainnya.

Dan yang terpenting, ia berbagi pandangannya tentang seni lukis, padahal yang utama bagi seorang seniman adalah kemampuan melihat dan mengekspresikan nuansa paling halus di alam dan manusia.

Edouard Manet. Olympia. 1863, Paris.

“Olympia” karya Edouard Manet adalah salah satu karya seniman paling terkenal. Sekarang hampir tidak ada yang berpendapat bahwa ini adalah sebuah mahakarya. Namun 150 tahun yang lalu hal itu menciptakan skandal yang tak terbayangkan.

Pengunjung pameran benar-benar meludahi lukisan itu! Kritikus memperingatkan wanita hamil dan orang yang lemah hati untuk tidak menonton film tersebut. Karena mereka berisiko mengalami kejutan yang luar biasa dari apa yang mereka lihat.

Tampaknya tidak ada yang meramalkan reaksi seperti itu. Bagaimanapun, Manet terinspirasi oleh karya klasik untuk karya ini. Titian, sebaliknya, terinspirasi oleh karya gurunya Giorgione, “Sleeping Venus.”

Di tengah: Titian.. Galeri Uffizi 1538, Florence. Turun: Giorgione. Venus sedang tidur. Galeri Master Tua 1510, Dresden.

Telanjang dalam lukisan

Baik sebelum Manet maupun pada masa Manet, ada banyak tubuh telanjang di kanvas. Apalagi karya-karya tersebut diterima dengan sangat antusias.

"Olympia" diperlihatkan kepada publik pada tahun 1865 di Paris Salon (pameran terpenting di Prancis). Dan 2 tahun sebelumnya, lukisan Alexander Cabanel “The Birth of Venus” dipamerkan di sana.

Alexander Cabanel. Kelahiran Venus. 1864, Paris.

Karya Cabanel diterima dengan antusias oleh masyarakat. Tubuh cantik telanjang seorang dewi dengan tatapan lesu dan rambut tergerai di atas kanvas setinggi 2 meter membuat sedikit orang acuh tak acuh. Lukisan itu dibeli oleh Kaisar Napoleon III pada hari yang sama.

Mengapa Olympia karya Manet dan Venus karya Cabanel menghasilkan reaksi berbeda dari publik?

Manet hidup dan bekerja di era moral Puritan. Mengagumi tubuh wanita telanjang sangatlah tidak senonoh. Namun, hal ini diperbolehkan jika wanita yang digambarkan itu senyata mungkin.

Itu sebabnya para seniman suka menggambarkan wanita mistis, seperti dewi Venus karya Cabanel. Atau wanita timur, misterius dan tak terjangkau, seperti Odalisque Ingres.

Jean Auguste Dominique Ingres. Odalisque yang bagus. 1814.

3 tulang belakang tambahan dan kaki terkilir untuk kecantikan yang lebih baik

Terlihat jelas bahwa model yang berpose untuk Cabanel dan Ingres ternyata memiliki penampilan yang lebih sederhana. Para seniman terang-terangan menghiasinya.

Setidaknya ini terlihat jelas pada Odalisque karya Ingres. Artis tersebut menambahkan 3 tulang belakang tambahan pada pahlawan wanitanya untuk memanjangkan sosoknya dan membuat lekuk punggungnya lebih mengesankan. Lengan Odalisque juga direntangkan secara tidak wajar agar selaras dengan punggung yang memanjang. Selain itu, kaki kirinya terpelintir secara tidak wajar. Kenyataannya, ia tidak bisa terletak pada sudut seperti itu. Meski begitu, gambarnya ternyata serasi, meski sangat tidak realistis.

Realisme Olympia yang terlalu jujur

Manet melanggar semua aturan yang dijelaskan di atas. Olympia-nya terlalu realistis. Sebelum Manet, mungkin dia hanya menulis seperti ini. Dia menggambarkan dirinya sendiri, meski berpenampilan menyenangkan, tapi jelas bukan dewi.

Maha merupakan perwakilan dari salah satu kelas terbawah di Spanyol. Dia, seperti Olympia Manet, memandang penonton dengan percaya diri dan sedikit menantang.

Francisco Goya. Maha telanjang. 1795-1800 .

Manet juga menggambarkan seorang wanita duniawi, bukan dewi mitos yang cantik. Apalagi seorang pelacur yang menatap langsung ke arah penonton dengan penuh penilaian dan percaya diri. Pembantu kulit hitam Olympia memegang buket bunga dari salah satu kliennya. Hal ini semakin menekankan apa yang dilakukan pahlawan wanita kita untuk mencari nafkah.

Penampilan sang model yang disebut jelek oleh orang-orang sezamannya ternyata tidak dibumbui begitu saja. Inilah penampakan wanita sejati dengan kekurangannya masing-masing: pinggang nyaris tak terlihat, kaki pendek tanpa kemiringan pinggul yang menggoda. Perut buncit sama sekali tidak tersembunyi oleh paha tipisnya.

Status sosial dan penampilan Olympia yang realistis itulah yang membuat marah publik.

Pelacur lain dari Manet

Manet selalu menjadi pionir, sama seperti dia pada masanya. Dia mencoba menemukan jalannya sendiri dalam kreativitas. Ia berusaha mengambil yang terbaik dari karya master lain, namun tidak pernah meniru, melainkan menciptakan karyanya sendiri yang autentik. “Olympia” adalah contoh utama dari hal ini.

Manet kemudian tetap setia pada prinsipnya, berusaha menggambarkan kehidupan modern. Maka, pada tahun 1877 ia melukis lukisan “Nana”. Ditulis dalam. Di dalamnya, seorang wanita yang berbudi luhur membedaki hidungnya di depan kliennya yang menunggu.

Edouard Manet. Nana. 1877 Museum Hamburg Kunsthalle, Jerman.

Anting pandan serasi dengan mutiara, dan di tangan kanan sang model terdapat gelang emas lebar dengan liontin. Kaki gadis itu dihiasi dengan sepatu pantalette yang elegan.

Karakter kedua dalam kanvas Manet adalah seorang pelayan berkulit gelap. Di tangannya dia memegang karangan bunga mewah di kertas putih. Wanita kulit hitam mengenakan gaun merah muda yang kontras dengan kulitnya, dan kepalanya hampir hilang di antara warna hitam latar belakang. Seekor anak kucing hitam bersarang di kaki tempat tidur, berfungsi sebagai titik komposisi penting di sisi kanan gambar.

Model Olympia adalah model favorit Manet, Quiz Meurand. Namun, ada asumsi bahwa Manet menggunakan gambar pelacur terkenal, nyonya Kaisar Napoleon Bonaparte Marguerite Bellanger dalam gambar tersebut.

Edouard Manet 081.jpg

Edward Manet:
Venus dari Urbino
Salinan lukisan Titian

Olympia Belajar Paris.JPG

Edward Manet:
Sketsa untuk Olympia
Sangina

Studi Olympia BN.JPG

Edward Manet:
Sketsa untuk Olympia
Sangina

Edward Manet:
Olympia
Cat Air 1863

Edward Manet:
Olympia
Etsa 1867

Edward Manet:
Olympia
Mengetsa dengan aquatint 1867

Edward Manet:
Olympia
Ukiran kayu

Ikonografi

Pendahulu

"Olympia" adalah salah satu foto telanjang paling terkenal di abad ke-19. Namun, Olympia memiliki banyak contoh terkenal yang mendahuluinya: gambar wanita telanjang yang sedang berbaring memiliki tradisi panjang dalam sejarah seni. Pendahulu langsung dari Olympia Manet adalah “ Venus yang sedang tidur" Giorgione 1510 dan " Venus dari Urbino» Titian 1538. Wanita telanjang dilukis dengan pose yang hampir sama.

“Olympia” karya Manet menunjukkan kemiripan yang besar dengan lukisan Titian, karena dari situlah Manet menulis salinannya selama masa magangnya. Baik Venus Urbino maupun Olympia digambarkan dalam suasana rumah tangga; Seperti pada lukisan Titian, latar “Olympia” karya Manet jelas terbagi menjadi dua bagian dengan arah vertikal searah dengan rahim wanita yang sedang berbaring. Kedua wanita tersebut bersandar sama rata pada tangan kanannya, kedua wanita tersebut memiliki tangan kanan yang berhiaskan gelang, dan tangan kiri menutupi rahim, dan pandangan kedua wanita cantik tersebut tertuju langsung pada yang melihatnya. Dalam kedua lukisan tersebut, seekor anak kucing atau seekor anjing terletak di kaki perempuan dan hadir seorang pembantu. Manet telah menggunakan cara mengutip yang serupa dengan pengalihan motif Renaisans ke dalam realitas Paris modern saat menciptakan “Makan Siang di Rumput”.

Tampilan langsung dan terbuka Olympia telanjang sudah diketahui dari “Macha Nude” karya Goya, dan kontras antara kulit pucat dan gelap sudah terlihat dalam lukisan “Esther” atau “Odalisque” karya Léon Benouville tahun 1844, meskipun dalam lukisan ini lukisan wanita berkulit putih itu berpakaian. Pada tahun 1850, foto-foto wanita telanjang yang sedang berbaring juga tersebar luas di Paris.

Giorgione - Venus Tidur - Proyek Seni Google 2.jpg

Giorgione:
Venus yang sedang tidur

Léon Benouville Odaliske.jpg

Leon Benouville:
Ester atau aneh

Manet tidak hanya dipengaruhi oleh lukisan dan fotografi, tetapi juga oleh kumpulan puisi Charles Baudelaire Les Fleurs de Evil. Konsep asli lukisan itu ada hubungannya dengan metafora penyair “ wanita kucing", menelusuri sejumlah karyanya yang didedikasikan untuk Jeanne Duval. Hubungan ini terlihat jelas pada sketsa awal. Pada gambar akhir, seekor kucing berbulu muncul di kaki wanita tersebut dengan ekspresi mata yang sama seperti pemiliknya.

Judul lukisan dan implikasinya

Salah satu penyebab skandal lukisan itu adalah namanya: sang seniman tidak mengikuti tradisi membenarkan ketelanjangan perempuan dalam lukisan itu dengan plot yang legendaris dan tidak menyebut ketelanjangannya dengan nama “mitologis” seperti “ Venus" atau " Danae" Dalam lukisan abad ke-19. Banyak “Odalisques” muncul, yang paling terkenal, tentu saja, adalah “The Great Odalisque” oleh Jean Auguste Dominique Ingres, tetapi Manet mengabaikan opsi ini.

Sebaliknya, gaya beberapa perhiasan dan gaya sepatu gadis itu menunjukkan bahwa Olympia hidup di zaman modern, dan bukan di Attica atau Kekaisaran Ottoman yang abstrak.

Nama yang diberikan Manet kepada gadis itu juga tidak biasa. Satu setengah dekade sebelumnya, pada tahun 1848, Alexandre Dumas menerbitkan novelnya yang terkenal “The Lady of the Camellias,” di mana tokoh antagonis utama dan rekan tokoh utama dalam novel tersebut menyandang nama Olympia. Selain itu, nama ini adalah kata benda umum: para wanita demimonde sering dipanggil seperti ini. Bagi seniman sezaman, nama ini tidak dikaitkan dengan Gunung Olympus yang jauh, tetapi dengan.

Hal ini ditegaskan oleh bahasa simbolis lukisan itu:

• Dalam lukisan Titian "Venus of Urbino", perempuan di latar belakang sibuk menyiapkan mahar, yang bersama dengan anjing tidur di kaki Venus, berarti kenyamanan dan kesetiaan rumah. Dan di Manet, seorang pelayan berkulit hitam membawa karangan bunga dari kipas angin - bunga secara tradisional dianggap sebagai simbol hadiah, sumbangan. Anggrek di rambut Olympia adalah afrodisiak.
• Perhiasan mutiara dikenakan oleh dewi cinta, Venus, dan perhiasan di leher Olympia tampak seperti pita yang diikatkan pada bungkus kado.
• Anak kucing yang kendur dengan ekor terangkat adalah atribut klasik dalam penggambaran penyihir, pertanda pertanda buruk dan kelebihan erotis.
• Selain itu, kaum borjuis sangat marah dengan kenyataan bahwa model (wanita telanjang), bertentangan dengan semua norma moralitas publik, tidak berbohong dengan mata tertunduk. Olympia muncul sebelum pemirsanya bangun, seperti Venus Giorgion, dia menatap lurus ke matanya. Kliennya biasanya menatap langsung ke mata seorang pelacur, berkat Manet, setiap orang yang melihat "Olympia" miliknya akan mendapatkan peran ini.

Siapa yang mencetuskan ide untuk menamai lukisan itu “Olympia” masih belum diketahui. Di kota, setahun setelah pembuatan gambar, puisi “ Putri Pulau"dan puisi karya Zachary Astruc yang didedikasikan untuk Olympia. Puisi ini tercantum dalam katalog Paris Salon pada tahun 1865.

Zachary Astruc menulis puisi ini terinspirasi dari lukisan temannya. Namun, mengherankan bahwa dalam potret Manet tahun 1866, Zachary Astruc digambarkan bukan dengan latar belakang Olympia, melainkan dengan latar belakang Venus of Urbino karya Titian.

Skandal

Salon Paris

Manet pertama kali mencoba mempresentasikan karyanya di Paris Salon pada tahun 1859. Namun, “Absinthe Lover” miliknya tidak diizinkan masuk ke salon. Pada tahun 1861, di Paris Salon, dua karya Manet, "Guitarero" dan "Portrait of Parents", memenangkan hati publik. Pada tahun 1863, karya Manet kembali tidak lolos seleksi juri Paris Salon dan ditampilkan sebagai bagian dari “Salon of the Rejected”, di mana “Makan Siang di Rumput” menjadi pusat skandal besar.

Manet mungkin akan menampilkan "Olympia" di Paris Salon pada tahun 1864, tetapi karena gambar tersebut kembali menampilkan Victorine Meurand yang telanjang, Manet memutuskan untuk menghindari skandal baru dan mengusulkan "Episode Adu Banteng" dan bukannya "Olympia" untuk Salon Paris tahun 1864" Mati Kristus dengan para malaikat", tetapi pengakuan mereka juga ditolak. Baru pada tahun 1865 Olympia dipresentasikan di Paris Salon bersama dengan The Mockery of Christ.

Gaya penulisan baru

Salah satu skandal terbesar dalam seni abad ke-19 terjadi karena Olympia karya Manet. Baik alur lukisan maupun gaya lukisan sang seniman ternyata memalukan. Manet yang menggemari seni Jepang, mengabaikan elaborasi cermat nuansa terang dan gelap yang dicita-citakan seniman lain. Oleh karena itu, orang-orang sezaman tidak dapat melihat volume gambar yang digambarkan dan menganggap komposisi lukisan itu kasar dan datar. Gustave Courbet membandingkan Olympia dengan ratu sekop dari setumpuk kartu, yang baru saja keluar dari kamar mandi. Manet dituduh melakukan amoralitas dan vulgar. Antonin Proust kemudian mengenang bahwa lukisan itu bertahan hanya berkat tindakan pencegahan yang diambil oleh pihak penyelenggara pameran.

Tidak ada yang pernah melihat sesuatu yang lebih sinis daripada “Olympia” ini, tulis seorang kritikus modern. - Ini adalah gorila betina, terbuat dari karet dan digambarkan telanjang bulat, di atas tempat tidur. Tangannya sepertinya mengalami kejang yang tidak senonoh... Sejujurnya, saya akan menyarankan remaja putri yang sedang menantikan anak, serta anak perempuan, untuk menghindari kesan seperti itu.

Kanvas yang dipamerkan di Salon menimbulkan kegaduhan dan menjadi sasaran ejekan liar dari masyarakat, gelisah dengan kritik yang datang dari surat kabar. Pemerintah yang ketakutan menempatkan dua penjaga di lukisan itu, tapi ini tidak cukup. Massa yang tertawa, melolong dan mengancam dengan tongkat dan payung, tidak takut dengan pengawalan militer. Beberapa kali tentara harus mencabut senjatanya. Lukisan tersebut menarik perhatian ratusan orang yang datang ke pameran hanya untuk mengutuk lukisan tersebut dan meludahinya. Alhasil, lukisan itu dipindahkan ke aula terjauh Salon dengan ketinggian yang nyaris tak terlihat.

Artis Degas berkata:

Jalur hidup kanvas

• - gambarnya dilukis.
• - lukisan itu dipamerkan di Salon. Setelah itu, selama hampir seperempat abad disimpan di bengkel penulis, tidak dapat diakses oleh orang luar.
• - Lukisan itu dipamerkan di sebuah pameran dalam rangka peringatan 100 tahun Revolusi Perancis. Seorang Amerika yang kaya mengungkapkan keinginannya untuk membelinya dengan uang berapa pun. Teman Manet mengumpulkan 20.000 franc dengan berlangganan dan membeli Olympia dari janda artis untuk disumbangkan ke negara. Pihak berwenang, yang tidak terlalu senang dengan hadiah semacam itu, setelah beberapa perlawanan, tetap menerima hadiah tersebut dan memberikannya untuk disimpan di gudang Istana Luksemburg.
• - tanpa kemeriahan, "Olympia" dipindahkan ke Louvre.
• - Terakhir, lukisan itu masih mendapat tempat kebanggaan di Museum Impresionisme yang baru dibuka.

Pengaruh gambar

Seniman pertama yang membuat karyanya sendiri berdasarkan Olympia adalah Paul Cézanne. Namun, di dalamnya Olympia masa kini“Dia melangkah lebih jauh, menggambarkan, selain pelacur dan pembantunya sendiri, juga kliennya. Paul Gauguin melukis salinan Olympia pada tahun 1891, Olympia menginspirasi Edgar Degas dan Henri Fantin-Latour. Pablo Picasso mengganti pelayan berpakaian dengan dua pria telanjang dalam parodi Olympia-nya.

Sepanjang abad ke-20, motif Olympia banyak diminati oleh berbagai seniman. Ini termasuk Jean Dubuffet, René Magritte, Francis Newton Sousa, Gerhard Richter, A. R. Penck, Felix Vallotton, Jacques Villon dan Herrault. Larry Rivers menulis Olympia hitam di kota dan menyebut ciptaannya “ Saya suka Olympia dalam Wajah Hitam" Pada tahun 1990-an. Olympia tiga dimensi muncul. Seniman Amerika Seward Johnson membuat patung berdasarkan Manet's Olympia berjudul " Kerentanan Konfrontasional».

Pada tahun 2004, sebuah kartun yang menggambarkan George W. Bush. dalam pose Olympian, telah dihapus dari pameran di Museum Kota Washington.

Filmografi

• "Model dengan kucing hitam", film Alena Jaubert dari seri “Palettes” (Prancis, 1998).

Tulis ulasan pada artikel "Olympia (lukisan karya Manet)"

Catatan

Tautan

• dalam database Museum Orsay (Prancis)

Kutipan yang mencirikan Olympia (lukisan oleh Manet)

Bilibin adalah seorang pria berusia sekitar tiga puluh lima tahun, lajang, satu teman dengan Pangeran Andrei. Mereka saling mengenal di Sankt Peterburg, namun mereka menjadi semakin dekat selama kunjungan terakhir Pangeran Andrei ke Wina bersama Kutuzov. Sebagaimana Pangeran Andrei adalah seorang pemuda yang berjanji akan berkiprah jauh di bidang militer, demikian pula janji Bilibin di bidang diplomatik terlebih dahulu. Ia masih muda, tetapi bukan lagi diplomat muda, sejak ia mulai bertugas pada usia enam belas tahun, berada di Paris, di Kopenhagen, dan sekarang menduduki posisi yang cukup penting di Wina. Baik Rektor maupun utusan kami di Wina mengenalnya dan menghargainya. Dia bukanlah salah satu dari sejumlah besar diplomat yang hanya dituntut untuk memiliki sifat negatif, tidak melakukan hal-hal terkenal dan berbicara bahasa Prancis untuk menjadi diplomat yang baik; dia adalah salah satu diplomat yang mencintai dan tahu cara bekerja, dan meskipun dia malas, dia terkadang menghabiskan malam di mejanya. Dia bekerja sama baiknya, tidak peduli apa pun sifat pekerjaannya. Dia tidak tertarik pada pertanyaan “mengapa?”, tetapi pada pertanyaan “bagaimana?”. Apa urusan diplomatiknya, dia tidak peduli; tetapi untuk membuat surat edaran, memorandum atau laporan dengan terampil, akurat dan anggun - dia sangat senang dengan hal ini. Kebaikan Bilibin dihargai, selain karya tulisnya, juga dari seninya berbicara dan berbicara di lingkungan yang lebih tinggi.
Bilibin menyukai percakapan sama seperti dia menyukai pekerjaan, hanya jika percakapan itu bisa bersifat jenaka dan elegan. Dalam masyarakat, dia terus-menerus menunggu kesempatan untuk mengatakan sesuatu yang luar biasa dan terlibat dalam percakapan hanya dalam kondisi seperti ini. Percakapan Bilibin terus-menerus dibumbui dengan ungkapan-ungkapan orisinal yang jenaka dan lengkap yang menarik perhatian umum.
Ungkapan-ungkapan ini dibuat di laboratorium internal Bilibin, seolah-olah sengaja, bersifat portabel, sehingga orang-orang sekuler yang tidak penting dapat dengan mudah mengingatnya dan memindahkannya dari ruang keluarga ke ruang keluarga. Dan memang, les mots de Bilibine se colportaient dans les salons de Vienne, [ulasan Bilibin didistribusikan ke seluruh ruang keluarga di Wina] dan sering kali mempunyai pengaruh pada apa yang disebut sebagai hal-hal penting.
Wajahnya yang kurus, kurus, dan kekuningan dipenuhi kerutan-kerutan besar yang selalu tampak bersih dan rajin dicuci, seperti ujung jari sehabis mandi. Pergerakan kerutan-kerutan ini merupakan permainan utama fisiognominya. Kini keningnya berkerut lebar, alisnya terangkat ke atas, kini alisnya turun, dan kerutan besar terbentuk di pipinya. Matanya yang kecil dan cekung selalu tampak lurus dan ceria.
“Nah, sekarang beritahu kami eksploitasi Anda,” katanya.
Bolkonsky, dengan cara yang paling sederhana, tanpa menyebut dirinya sendiri, menceritakan kisah dan sambutan Menteri Perang.
“Ils m"ont recu avec ma nouvelle, comme un chien dans un jeu de quilles, [Mereka menerima saya dengan berita ini, karena mereka menerima seekor anjing ketika itu mengganggu permainan skittles,] tutupnya.
Bilibin menyeringai dan mengendurkan lipatan kulitnya.
“Cependant, mon cher,” katanya, memeriksa kukunya dari jauh dan memungut kulit di atas mata kirinya, “malgre la haute estime que je professe pour le Orthodoks tentara Rusia, j"avoue que votre victoire n"est pas des ditambah para pemenang. [Namun, sayangku, dengan segala hormat kepada tentara Ortodoks Rusia, saya yakin kemenangan Anda bukanlah yang paling cemerlang.]
Dia melanjutkan dengan cara yang sama dalam bahasa Prancis, hanya mengucapkan dalam bahasa Rusia kata-kata yang ingin dia tekankan dengan nada menghina.
- Bagaimana? Anda dengan seluruh beban Anda menimpa Mortier yang malang dengan satu divisi, dan Mortier ini pergi di antara tangan Anda? Dimana kemenangannya?
“Namun, secara serius,” jawab Pangeran Andrei, “kita masih dapat mengatakan tanpa menyombongkan diri bahwa ini sedikit lebih baik daripada Ulm...
- Mengapa Anda tidak membawakan kami satu, setidaknya satu marshal?
– Karena tidak semuanya dilakukan sesuai harapan, dan tidak sesering saat parade. Kami berharap, seperti yang sudah saya katakan, sampai di belakang pada pukul tujuh pagi, tetapi tidak sampai pada pukul lima sore.
- Kenapa kamu tidak datang jam tujuh pagi? “Seharusnya kamu datang jam tujuh pagi,” kata Bilibin sambil tersenyum, “seharusnya kamu datang jam tujuh pagi.”
– Mengapa Anda tidak meyakinkan Bonaparte melalui jalur diplomatik bahwa lebih baik dia meninggalkan Genoa? – Pangeran Andrei berkata dengan nada yang sama.
“Aku tahu,” sela Bilibin, “menurutmu sangat mudah untuk mengambil marshal sambil duduk di sofa di depan perapian.” Ini benar, tapi tetap saja, kenapa kamu tidak mengambilnya? Dan jangan kaget bahwa tidak hanya Menteri Perang, tetapi juga Kaisar Agustus dan Raja Franz tidak akan terlalu senang dengan kemenangan Anda; dan saya, sekretaris kedutaan Rusia yang malang, tidak merasa perlu memberi Franz saya thaler sebagai tanda kegembiraan dan membiarkan dia pergi bersama Liebchen [kekasihnya] ke Prater... Benar, tidak ada Prater di sini.
Dia menatap lurus ke arah Pangeran Andrei dan tiba-tiba menarik kulit yang terkumpul dari dahinya.
“Sekarang giliranku untuk menanyakan alasannya, sayangku,” kata Bolkonsky. “Saya akui kepada Anda bahwa saya tidak mengerti, mungkin ada seluk-beluk diplomatik di sini yang berada di luar pikiran saya yang lemah, tetapi saya tidak mengerti: Mack kehilangan seluruh pasukan, Archduke Ferdinand dan Archduke Charles tidak menunjukkan tanda-tanda apa pun. hidup dan membuat kesalahan demi kesalahan, akhirnya, sendirian Kutuzov memenangkan kemenangan nyata, menghancurkan pesona [pesona] Prancis, dan Menteri Perang bahkan tidak tertarik untuk mengetahui detailnya.
“Itulah alasannya, sayangku.” Voyez vous, mon cher: [Begini, sayangku:] hore! untuk Tsar, untuk Rus, untuk iman! Tout ca est bel et bon, [semua ini baik-baik saja,] tapi apa pedulinya kami, menurut saya, istana Austria, dengan kemenangan Anda? Sampaikan kabar baik Anda tentang kemenangan Archduke Charles atau Ferdinand - un archiduc vaut l "autre, [satu Archduke bernilai yang lain,] seperti yang Anda tahu - bahkan atas kompi pemadam kebakaran Bonaparte, itu masalah lain, kami akan bergemuruh ke dalam meriam. Kalau tidak, ini, seolah-olah dengan sengaja, hanya dapat menggoda kita. Archduke Charles tidak melakukan apa-apa, Archduke Ferdinand diliputi rasa malu, Anda meninggalkan Wina, Anda tidak lagi membela, comme si vous nous disiez: [seolah-olah Anda memberi tahu kami kami. :] Tuhan beserta kita, dan Tuhan beserta kita. Anda, dengan modal Anda. Seorang jenderal, yang kita semua cintai, Shmit: Anda membawa dia ke bawah peluru dan memberi selamat kepada kami atas kemenangannya!... Setuju bahwa itu tidak mungkin. memikirkan sesuatu yang lebih menjengkelkan daripada berita yang Anda bawakan C "est comme un fait expres, Comme un fait expres. [Ini seolah-olah disengaja, seolah-olah disengaja.] Selain itu, jika Anda benar-benar memenangkan kemenangan gemilang, bahkan jika Archduke Charles menang, apa yang akan berubah dalam keadaan umum? Sekarang sudah terlambat karena Wina diduduki oleh pasukan Prancis.
-Seberapa sibuknya kamu? Apakah Wina sibuk?
“Tidak hanya dia sibuk, tapi Bonaparte ada di Schönbrunn, dan Count, Count Vrbna tersayang, mendatanginya untuk meminta perintah.”
Bolkonsky, setelah kelelahan dan kesan perjalanan, resepsi, dan terutama setelah makan malam, merasa tidak memahami sepenuhnya arti dari kata-kata yang didengarnya.
“Count Lichtenfels ada di sini pagi ini,” lanjut Bilibin, “dan menunjukkan kepadaku sebuah surat yang menjelaskan secara rinci parade Prancis di Wina. Le pangeran Murat et tout le gemetar... [Pangeran Murat dan semua itu...] Anda melihat bahwa kemenangan Anda tidak terlalu menggembirakan, dan Anda tidak dapat diterima sebagai penyelamat...
- Sungguh, itu tidak masalah bagiku, tidak masalah sama sekali! - kata Pangeran Andrei, mulai memahami bahwa beritanya tentang pertempuran Krems tidak terlalu penting mengingat peristiwa seperti pendudukan ibu kota Austria. - Bagaimana Wina diambil alih? Bagaimana dengan jembatan dan tete de pont [jembatan benteng] yang terkenal dan Pangeran Auersperg? “Kami mendapat rumor bahwa Pangeran Auersperg membela Wina,” katanya.
“Pangeran Auersperg berdiri di pihak kita, dan melindungi kita; Menurut saya perlindungannya sangat buruk, namun tetap melindungi. Dan Wina ada di sisi lain. Tidak, jembatannya belum diambil dan saya harap tidak diambil, karena sudah ditambang dan diperintahkan untuk diledakkan. Kalau tidak, kami sudah lama berada di pegunungan Bohemia, dan Anda serta pasukan Anda akan menghabiskan seperempat jam di antara dua kebakaran.
“Tetapi ini tidak berarti kampanye telah berakhir,” kata Pangeran Andrei.
- Dan menurutku ini sudah berakhir. Dan begitulah yang dipikirkan oleh para petinggi di sini, tetapi mereka tidak berani mengatakannya. Itu akan menjadi apa yang saya katakan di awal kampanye, bahwa bukan echauffouree de Durenstein Anda, [pertempuran Durenstein] yang akan menentukan masalah ini dengan bubuk mesiu, tetapi mereka yang menciptakannya,” kata Bilibin, mengulangi salah satu mosinya [ kata-kata], mengendurkan kulit di dahi dan berhenti. – Satu-satunya pertanyaan adalah apa yang akan disampaikan oleh pertemuan Kaisar Alexander di Berlin dengan raja Prusia. Jika Prusia mengadakan aliansi, on forcera la main a l "Autriche, [mereka memaksa Austria] dan akan terjadi perang. Jika tidak, maka satu-satunya pertanyaan adalah menyepakati di mana menyusun artikel awal Campo Formio yang baru. [Campo Formio.]
– Tapi sungguh jenius yang luar biasa! - Pangeran Andrei tiba-tiba berteriak, meremas tangan kecilnya dan memukul meja dengan itu. - Dan betapa bahagianya pria ini!
- Buonaparte? [Buonaparte?] - Bilibin berkata dengan nada bertanya, mengerutkan dahinya dan membuatnya terasa bahwa sekarang akan ada [kata] yang tidak berguna. - Tapi kita berpisah? - katanya, terutama menekankan kamu. “Namun, saya pikir, sekarang dia meresepkan hukum Austria dari Schönbrunn, il faut lui faire rahmat de l"u [kita harus menyingkirkannya dari i.] Saya dengan tegas membuat inovasi dan menyebutnya Bonaparte tout court [sederhananya Bonaparte].
“Tidak, bukan lelucon,” kata Pangeran Andrei, “apakah menurut Anda kampanye ini sudah berakhir?”
- Itulah yang kupikirkan. Austria dibiarkan kedinginan, dan dia tidak terbiasa. Dan dia akan membalasnya. Dan dia tetap bodoh karena, pertama, provinsi-provinsi dihancurkan (dit, le Ortodoks est mengerikan pour le penjarahan), [mereka mengatakan bahwa Ortodoks mengerikan dalam hal perampokan,] tentara dikalahkan, ibu kota direbut, dan semua ini tuangkan les beaux yeux du [demi keindahan mata,] Yang Mulia Sardinia. Dan oleh karena itu - entre nous, mon cher [di antara kita, sayangku] - Saya secara naluriah mendengar bahwa kita sedang ditipu, saya secara naluriah mendengar hubungan dengan Prancis dan proyek perdamaian, perdamaian rahasia, disimpulkan secara terpisah.
– Ini tidak mungkin! - kata Pangeran Andrei, - itu terlalu menjijikkan.
“Qui vivra verra, [Kita tunggu dan lihat saja,”] kata Bilibin sambil kembali membuka kulitnya sebagai tanda berakhirnya pembicaraan.
Ketika Pangeran Andrei datang ke kamar yang telah disiapkan untuknya dan berbaring dengan linen bersih di atas jaket dan bantal penghangat yang harum, dia merasa bahwa pertempuran yang dia beritakan sudah jauh, jauh darinya. Persatuan Prusia, pengkhianatan terhadap Austria, kemenangan baru Bonaparte, jalan keluar dan parade, serta penyambutan Kaisar Franz pada hari berikutnya menyibukkannya.
Dia memejamkan mata, tetapi pada saat yang sama meriam, tembakan, suara roda kereta berderak di telinganya, dan sekali lagi para penembak membentang seperti benang turun dari gunung, dan Prancis menembak, dan dia merasa hatinya bergidik, dan dia melaju ke depan di samping Shmit, dan peluru bersiul riang di sekelilingnya, dan dia mengalami perasaan sepuluh kali lipat kegembiraan dalam hidup, yang belum pernah dia alami sejak masa kanak-kanak.
Dia bangun...
“Ya, itu semua terjadi!..” katanya, tersenyum bahagia, kekanak-kanakan pada dirinya sendiri, dan tertidur lelap.

Keesokan harinya dia bangun terlambat. Memperbarui kesan masa lalu, pertama-tama dia teringat bahwa hari ini dia harus memperkenalkan dirinya kepada Kaisar Franz, dia teringat Menteri Perang, ajudan Austria yang sopan, Bilibin dan percakapan kemarin malam. Mengenakan seragam lengkap yang sudah lama tidak dipakainya, untuk perjalanan ke istana, ia, segar, lincah dan tampan, dengan lengan terikat, memasuki kantor Bilibin. Ada empat orang dari korps diplomatik di kantor. Bolkonsky akrab dengan Pangeran Ippolit Kuragin, yang merupakan sekretaris kedutaan; Bilibin memperkenalkannya kepada orang lain.
Tuan-tuan yang mengunjungi Bilibin, orang-orang sekuler, muda, kaya dan ceria, membentuk lingkaran terpisah baik di Wina maupun di sini, yang oleh Bilibin, yang merupakan ketua lingkaran ini, disebut sebagai lingkaran kami, les nftres. Lingkaran ini, yang hampir seluruhnya terdiri dari para diplomat, tampaknya memiliki kepentingannya sendiri, yang tidak ada hubungannya dengan perang dan politik, kepentingan masyarakat kelas atas, hubungan dengan sebagian perempuan, dan sisi ulama dalam dinas. Tuan-tuan ini, tampaknya, dengan rela menerima Pangeran Andrei ke dalam lingkaran mereka sebagai salah satu dari mereka (suatu kehormatan yang hanya diberikan kepada segelintir orang). Karena kesopanan, dan sebagai bahan pembicaraan, dia ditanyai beberapa pertanyaan tentang tentara dan pertempuran, dan percakapan itu kembali berubah menjadi lelucon dan gosip yang tidak konsisten dan ceria.
“Tetapi hal ini sangat baik,” kata salah satu diplomat, menceritakan kegagalan rekan diplomatnya, “hal yang sangat baik adalah bahwa kanselir secara langsung mengatakan kepadanya bahwa penunjukannya ke London adalah sebuah promosi, dan bahwa ia harus memandangnya dengan cara yang sama.” Apakah Anda melihat sosoknya pada saat yang sama?...
“Tapi yang lebih buruk, Tuan-tuan, saya berikan kepada Anda Kuragin: pria itu berada dalam kemalangan, dan Don Juan ini, pria jahat ini, memanfaatkannya!”
Pangeran Hippolyte sedang berbaring di kursi Voltaire, kakinya disilangkan di atas lengan. Dia tertawa.
“Parlez moi de ca, [Ayo, ayo,]” katanya.
- Oh, Don Juan! Oh ular! – suara-suara terdengar.
“Kamu tidak tahu, Bolkonsky,” Bilibin menoleh ke Pangeran Andrei, “bahwa semua kengerian tentara Prancis (saya hampir mengatakan tentara Rusia) tidak ada artinya dibandingkan dengan apa yang dilakukan pria ini terhadap wanita.”
“La femme est la compagne de l'homme, [Wanita adalah teman pria],” kata Pangeran Hippolyte dan mulai melihat melalui lorgnette ke kakinya yang terangkat.
Bilibin dan kami tertawa terbahak-bahak sambil menatap mata Ippolit. Pangeran Andrei melihat bahwa Ippolit ini, yang (harus diakui) hampir cemburu pada istrinya, adalah badut di masyarakat ini.
"Tidak, aku harus mentraktirmu ke Kuragin," kata Bilibin pelan kepada Bolkonsky. – Dia menawan ketika berbicara tentang politik, Anda perlu melihat pentingnya ini.
Dia duduk di sebelah Hippolytus dan, sambil mengumpulkan lipatan di dahinya, memulai percakapan dengannya tentang politik. Pangeran Andrei dan yang lainnya mengepung keduanya.
“Le cabinet de Berlin ne peut pas exprimer un sentimen d" aliansi,” Hippolyte memulai, memandang semua orang dengan penuh perhatian, “tanpa exprimer... comme dans sa derieniere note... vous comprenez... vous comprenez... et puis si sa Majeste l"Empereur ne deroge pas au principe de notre aliansi... [Kabinet Berlin tidak dapat mengungkapkan pendapatnya tentang aliansi tanpa mengungkapkan... seperti dalam catatan terakhirnya... Anda mengerti... Anda mengerti.. .namun, jika Yang Mulia Kaisar tidak mengubah esensi aliansi kita...]
“Attendez, je n'ai pas fini...,” katanya kepada Pangeran Andrei sambil meraih tangannya. “Saya kira que l”intervensi sera plus forte que la non intervensi.” Dan…” Dia berhenti. – Tidak mungkin untuk mengatakan bahwa itu tidak akan diterima pada tanggal 28 November. Voila berkomentar semuanya cela finira. [Tunggu, aku belum selesai. Saya pikir intervensi akan lebih kuat daripada non-intervensi. Dan... Tidak mungkin untuk mempertimbangkan masalah ini jika pengiriman kami pada tanggal 28 November tidak diterima. Bagaimana semua ini akan berakhir?]
Dan dia melepaskan tangan Bolkonsky, menunjukkan bahwa dia sekarang telah selesai sepenuhnya.
“Demosthenes, je te reconnais au caillou que tu as cache dans ta bouche d"or! [Demosthenes, aku mengenalimu dari kerikil yang kamu sembunyikan di bibir emasmu!] - kata Bilibin, yang topi rambutnya bergerak di kepalanya dengan kesenangan .
Semua orang tertawa. Hippolytus tertawa paling keras. Rupanya ia menderita, tercekik, namun tak mampu menahan tawa liar yang menghiasi wajahnya yang selalu tak bergerak.
“Baiklah, Tuan-tuan,” kata Bilibin, “Bolkonsky adalah tamu saya di rumah ini dan di sini di Brunn, dan saya ingin mentraktirnya semaksimal mungkin, untuk menikmati semua kesenangan hidup di sini.” Jika kita berada di Brunn, itu akan mudah; tapi di sini, dans ce vilain trou morave [di lubang Moravia yang jahat ini], lebih sulit, dan saya meminta bantuan Anda semua. Il faut lui faire les honneurs de Brunn. [Kita perlu menunjukkan padanya Brunn.] Anda mengambil alih teater, saya – masyarakat, Anda, Hippolytus, tentu saja – wanita.
– Kita harus menunjukkan padanya Amelie, dia cantik! - kata salah satu dari kami sambil mencium ujung jarinya.
“Secara umum, prajurit yang haus darah ini,” kata Bilibin, “harus beralih ke pandangan yang lebih manusiawi.”
“Saya tidak mungkin memanfaatkan keramahtamahan Anda, Tuan-tuan, dan sekarang saatnya saya pergi,” kata Bolkonsky sambil melihat arlojinya.
- Di mana?
- Kepada Kaisar.
- TENTANG! Hai! Hai!
- Selamat tinggal, Bolkonsky! Selamat tinggal, pangeran; “Datanglah untuk makan malam lebih awal,” terdengar suara-suara. - Kami menjagamu.
“Cobalah memuji ketertiban pengiriman perbekalan dan rute semaksimal mungkin saat Anda berbicara dengan kaisar,” kata Bilibin sambil mengantar Bolkonsky ke aula depan.
“Dan saya ingin memuji, tapi saya tidak bisa, setahu saya,” jawab Bolkonsky sambil tersenyum.
- Secara umum, bicaralah sebanyak mungkin. Minatnya adalah penonton; tetapi dia sendiri tidak suka berbicara dan tidak tahu caranya, seperti yang akan Anda lihat.

Di jalan keluar, Kaisar Franz hanya menatap tajam ke wajah Pangeran Andrei, yang berdiri di tempat yang telah ditentukan di antara para perwira Austria, dan menganggukkan kepala panjang ke arahnya. Namun setelah meninggalkan sayap kemarin, ajudan dengan sopan menyampaikan kepada Bolkonsky keinginan kaisar untuk memberinya audiensi.
Kaisar Franz menerimanya, berdiri di tengah ruangan. Sebelum memulai percakapan, Pangeran Andrei dikejutkan oleh kenyataan bahwa kaisar tampak bingung, tidak tahu harus berkata apa, dan tersipu.