"Aku mencintaimu", Pushkin. Analisis pekerjaan


Puisi “Aku mencintaimu…” adalah contoh mencolok dari lirik cinta A.S. Pushkin. Dia menulisnya pada tahun 1829, setidaknya sampai tahun ini penyair sendiri mengaitkan karya ini. Menurut beberapa sumber, puisi ini didedikasikan untuk Olenina A.A. Secara umum, penyair jatuh cinta berkali-kali dalam hidupnya dan menyebut semua kekasihnya merenung.

Membaca puisi menimbulkan suasana sedih dan melankolis. Pahlawan liris berpaling kepada orang yang dicintainya tanpa pamrih dan, tampaknya, perasaannya tidak berbalas. Oleh karena itu, genre ciptaan dapat diartikan sebagai pesan. Pushkin mengalami perasaan yang tulus, namun tidak ingin membebani objek cintanya dengan apapun. Dia berbicara tentang cinta dalam bentuk lampau, tapi dia tetap mencintainya.

Pahlawan liris bertindak sebagai orang yang berani dan tidak mementingkan diri sendiri. Meski cintanya besar terhadap wanita itu, namun ia tak ingin memaksanya melakukan apa pun. Perasaannya cerah dan tulus, dan dia hanya mendoakan kebahagiaan bagi kekasihnya. Pada akhirnya, dia ingin dia dicintai sama seperti dia mencintainya.

Meteran puisi ini adalah iambik. Pushkin menggunakan sajak silang, di mana sajak pria dan wanita bergantian. Puisi tersebut terdiri dari dua bait dan masing-masing bait diawali dengan kata-kata: “Aku mencintaimu.” Patut dicatat bahwa ada kata kerja di sini, baik lampau maupun sekarang.

Pahlawan liris mengatakan bahwa dia mencintai orang yang dia tuju. Dan di sini dia mengatakan bahwa cintanya tidak boleh mengganggunya. Ungkapan terakhir puisi itu bersifat indikatif. Penyair tidak marah pada kekasihnya karena dia tidak membalas perasaannya; dia dengan tulus mendoakan cinta sejatinya.

Aku mencintaimu…” A.S. Pushkin (1829) adalah contoh lirik cinta penulisnya. Puisi ini adalah seluruh dunia di mana cinta berkuasa. Itu tidak terbatas dan murni.

Semua baris dalam karya puisi itu dipenuhi dengan kelembutan, sedikit kesedihan dan rasa hormat. Cinta tak berbalas sang penyair tidak memiliki egoisme apa pun. ( Untuk teks “Aku mencintaimu…” oleh A.S. Pushkin, lihat akhir teks). Dia benar-benar mencintai wanita yang dibahas dalam karyanya, merawatnya, dan tidak ingin membuatnya khawatir dengan pengakuannya. Dan dia hanya berharap calon pilihannya akan mencintainya dengan lembut dan kuat seperti dia.

Dengan menganalisis “Aku mencintaimu…”, kita dapat mengatakan bahwa puisi liris ini selaras dengan karya puitis Pushkin lainnya - “Di Perbukitan Georgia”. Volume yang sama, kejelasan sajak yang sama, beberapa di antaranya hanya diulang-ulang (dalam kedua karya, misalnya, berima: "mungkin" - "mengganggu"); prinsip struktural yang sama, kesederhanaan ekspresi, kepatuhan terhadap kekayaan pengulangan verbal. Di sana: “olehmu, olehmu, olehmu sendiri,” di sini tiga kali: “Aku mencintaimu…”. Semua ini memberikan karya puisi lirik yang luar biasa dan musikalitas yang cemerlang.

Siapa orang yang dituju oleh kalimat "Aku mencintaimu" tidak sepenuhnya jelas. Sangat mungkin bahwa ini adalah A.A. Tapi, kemungkinan besar, hal ini akan tetap menjadi misteri bagi kita.

Tidak ada pengembangan tema liris dalam karya puisi tersebut. Penyair berbicara tentang cintanya dalam bentuk lampau. Semua pemikiran penyair bukan tentang dirinya sendiri, tetapi tentang dirinya. Amit-amit, dia mengganggunya dengan kegigihannya, menyebabkan gangguan apa pun saat mencintainya. “Aku tidak ingin membuatmu sedih dengan apa pun…”

Puisi “Aku mencintaimu…” dibawakan dalam ritme yang kompleks dan jelas. Ia memiliki "struktur sintaksis, intonasi, dan suara" yang bagus. Meteran karya liris ini adalah pentameter iambik. Dengan dua pengecualian, tekanan pada setiap baris jatuh pada suku kata kedua, keempat, keenam dan kesepuluh. Kejelasan dan keteraturan ritme semakin ditingkatkan dengan fakta bahwa di setiap baris setelah suku kata keempat terdapat jeda yang berbeda. Yang tampak unik adalah kemampuan Pushkin, dengan harmoni dan pengorganisasian ritme yang ekstrem, untuk menciptakan teks yang benar-benar natural.

Kata-kata "diam-diam - putus asa", "rasa takut - cemburu" adalah sajak, tetapi kata-kata itu sangat cocok secara organik sehingga sama sekali tidak terlihat.

Sistem rimanya simetris dan teratur. “Semua pantun ganjil dilengkapi dengan bunyi “w”: “mungkin, mengkhawatirkan, putus asa, lembut,” dan semua pantun genap dilengkapi dengan bunyi “m”: “sama sekali, tidak ada, merana, lainnya" Dibangun dengan cerdik dan jelas.

Puisi “Aku mencintaimu…” adalah karya puisi yang termasuk dalam “program warisan cinta” penyair. Hal yang tidak biasa adalah semua emosi pahlawan liris disampaikan secara langsung - melalui penamaan langsung. Karya ini berakhir dengan damai: ketegangan batin sang pahlawan liris mereda pada saat dia menandai semua huruf i untuk dirinya sendiri.

Puisi "Aku mencintaimu..." oleh Pushkin A.S. menyampaikan nuansa terbaik dari cinta yang lembut dan menguras tenaga. Emosionalitas yang menarik dari konten, musikalitas bahasa, kelengkapan komposisi - semua ini adalah syair agung dari penyair hebat.

Puisi oleh A.S. Pushkin “Aku mencintaimu”
Aku mencintaimu: cinta masih, mungkin,
Jiwaku belum sepenuhnya padam;
Namun jangan biarkan hal itu mengganggu Anda lagi;
Aku tidak ingin membuatmu sedih dengan cara apa pun.
Aku mencintaimu dalam diam, tanpa harapan,
Sekarang kita tersiksa oleh rasa takut, sekarang oleh kecemburuan;
Aku mencintaimu dengan tulus, sangat lembut,
Betapa Tuhan menganugerahkanmu, kekasihmu, untuk menjadi berbeda.

Analisis karya - tema, ide, genre, plot, komposisi, karakter, isu dan isu lainnya dibahas dalam artikel ini.

"Aku mencintaimu..."- sulit untuk menemukan baris yang lebih sempurna dari ini dalam lirik cinta Rusia. Pengakuan itu datang dari pena Alexander Sergeevich Pushkin pada tahun 1829, dan pertama kali diterbitkan setahun kemudian di almanak “Bunga Utara”. Pada saat ini, penyair bertemu Natalya Goncharova dan melamarnya. Puisi “Aku mencintaimu…” menjadi ucapan perpisahan kepada sang kekasih yang telah membuat khawatir sang penyair sebelumnya. Kepada siapa puisi itu dipersembahkan? Ada dua versi utama.

Menurut salah satu dari mereka, ini adalah Karolina Sobanska, yang ditemui penyair di pengasingan selatan pada tahun 1821. Sosialita yang bangga memenuhi imajinasi Pushkin selama hampir sepuluh tahun. Surat-surat penyair kepada Sobanska, tertanggal 1830, telah dilestarikan. Di dalamnya, Alexander Sergeevich memohon setidaknya persahabatan kepada wanita itu, karena dia memahami bahwa cintanya pada kecantikan tetap tak berbalas. Permohonan sang penyair kali ini juga tidak didengar.

Namun kemungkinan besar penerima kalimat yang menyentuh hati adalah Anna Olenina, putri presiden Akademi Seni St. Petersburg A. N. Olenin, sepupu Anna Kern. Rumah Olenin dianggap sebagai salon intelektual utama di St. Petersburg. Krylov, Zhukovsky, Griboyedov, Bryullov, Mitskevich, Shchedrin, dan banyak Desembris berkunjung ke sini. Anna yang cantik, cerdas, dan terpelajar memberikan kesan yang tak terhapuskan pada para tamu. Gnedich, Lermontov, dan penyair lainnya mendedikasikan puisi untuknya. Pushkin begitu tertarik pada Anna sehingga dia melamarnya, tapi ditolak. Kemudian delapan baris brilian ini muncul di album Olenina.

Dalam puisi “Aku mencintaimu…” pengarang tidak menyampaikan pemikirannya melalui gambaran alam atau alur apapun. Pahlawan liris berbicara secara terbuka tentang perasaannya. Cinta bertepuk sebelah tangan namun tetap dalam dan lembut diwarnai dengan sedikit kesedihan dan kepedulian terhadap sang wanita. Pembaca melihat keinginan hormat penyair untuk melindungi kekasihnya dari kekhawatiran dan kesedihan. Pahlawan liris berharap agar orang yang dicintainya jujur ​​​​dalam perasaannya. Mungkin ironi menyedihkan Pushkin tersembunyi dalam kata-kata ini. Penyair mengisyaratkan hal yang sama "sungguh-sungguh" Tidak ada yang bisa mencintai pahlawan wanita itu.

Karya itu telah ditulis pentameter iambik dengan rima silang dan rima laki-laki dan perempuan bergantian. Terbagi menjadi dua bait dengan ritme yang kompleks namun jelas. Ada jeda di tengah setiap baris setelah suku kata keempat. Semua sajak genap mengandung bunyi "m": sama sekali - tidak ada, merana - berbeda. Aneh - suara "w": mungkin - mengganggu, tanpa harapan - lembut. Demi sajak yang benar, Pushkin meninggalkan pengucapan tradisional kata tersebut "putus asa", mengganti huruf “е” yang ditekankan dengan vokal “e” yang lebih lembut.

Sajak internal menambah ekspresi puisi: "diam-diam, tanpa harapan", “entah rasa takut atau cemburu”. Pola ritme yang ketat “dilanggar” hanya oleh anafora “Aku mencintaimu.” Namun pengulangan ini sama sekali tidak mempengaruhi indahnya bunyi puisi, melainkan hanya menonjolkan gagasan pokoknya.

Dalam miniatur lirisnya, Pushkin dengan ahli menggunakan inversi: "mungkin", "dalam jiwaku", "untuk membuatmu sedih", "untuk dicintai". Dengan bantuannya, lebih mudah untuk memahami kedalaman khusus perasaan sang pahlawan. Seluruh bait pertama yang berbicara tentang cinta berfungsi sebagai metafora. Dia “belum sepenuhnya hilang”, "tidak lagi mengganggu". Pergantian fraseologis "Tuhan memberkati" melengkapi palet sarana artistik puisi.

Beban semantik utama dalam karya tersebut dibawa oleh kata kerja: "dicintai", "memudar", "menyedihkan", "mengganggu", "menjadi". Dengan bantuan mereka, rantai logis dari keseluruhan narasi dibangun - kisah cinta tak berbalas. Julukan muncul dalam bentuk kata keterangan: "diam-diam", "putus asa", "sungguh-sungguh", "dengan lembut". Pushkin juga berhasil menggunakan aliterasi. Bait pertama didominasi bunyi “l” yang menyampaikan motif kesedihan dan kelembutan, bait kedua didominasi bunyi “r” dan “b” yang melambangkan perpisahan.

Dengan struktur teks yang begitu sempurna, tidak mengherankan jika puisi tersebut diiringi musik lebih dari satu kali. Romansa pertama muncul bahkan sebelum teksnya diterbitkan. Penulisnya adalah kenalan Pushkin, F. Tolstoy, yang menerima puisi itu dalam bentuk tulisan tangan dari penulisnya sendiri. Belakangan, musik untuk karya tersebut disusun oleh Sheremetyev, Alyabyev, Dargomyzhsky, Varlamov, Medtner, dan komposer lainnya.

Singkatan dalam penggunaan sarana ekspresif dan singkatnya bentuk berkontribusi pada kedalaman isi puisi. “Hanya ada sedikit kata, tapi... begitu tepat sehingga bermakna segalanya,” Nikolai Gogol mengagumi monumen cinta abadi ini. Sulit untuk tidak setuju dengannya.

“Aku mencintaimu…” oleh A.S. Pushkin (1829) adalah contoh lirik cinta penulis. Puisi ini adalah seluruh dunia di mana cinta berkuasa. Itu tidak terbatas dan murni.

Semua baris dalam karya puisi itu dipenuhi dengan kelembutan, sedikit kesedihan dan rasa hormat. Cinta tak berbalas sang penyair tidak memiliki egoisme apa pun. ( Untuk teks “Aku mencintaimu…” oleh A.S. Pushkin, lihat akhir teks). Dia benar-benar mencintai wanita yang dibahas dalam karyanya, merawatnya, dan tidak ingin membuatnya khawatir dengan pengakuannya. Dan dia hanya berharap calon pilihannya akan mencintainya dengan lembut dan kuat seperti dia.

Dengan menganalisis “Aku mencintaimu…”, kita dapat mengatakan bahwa puisi liris ini selaras dengan karya puitis Pushkin lainnya - “Di Perbukitan Georgia”. Volume yang sama, kejelasan sajak yang sama, beberapa di antaranya hanya diulang-ulang (dalam kedua karya, misalnya, berima: "mungkin" - "mengganggu"); prinsip struktural yang sama, kesederhanaan ekspresi, kepatuhan terhadap kekayaan pengulangan verbal. Di sana: “olehmu, olehmu, olehmu sendiri,” di sini tiga kali: “Aku mencintaimu…”. Semua ini memberikan karya puisi lirik yang luar biasa dan musikalitas yang cemerlang.

Siapa orang yang dituju oleh kalimat "Aku mencintaimu" tidak sepenuhnya jelas. Sangat mungkin bahwa ini adalah A.A. Tapi, kemungkinan besar, hal ini akan tetap menjadi misteri bagi kita.

Tidak ada pengembangan tema liris dalam karya puisi tersebut. Penyair berbicara tentang cintanya dalam bentuk lampau. Semua pemikiran penyair bukan tentang dirinya sendiri, tetapi tentang dirinya. Amit-amit, dia mengganggunya dengan kegigihannya, menyebabkan gangguan apa pun saat mencintainya. “Aku tidak ingin membuatmu sedih dengan apa pun…”

Puisi “Aku mencintaimu…” dibawakan dalam ritme yang kompleks dan jelas. Ia memiliki "struktur sintaksis, intonasi, dan suara" yang bagus. Meteran karya liris ini adalah pentameter iambik. Dengan dua pengecualian, tekanan pada setiap baris jatuh pada suku kata kedua, keempat, keenam dan kesepuluh. Kejelasan dan keteraturan ritme semakin ditingkatkan dengan fakta bahwa di setiap baris setelah suku kata keempat terdapat jeda yang berbeda. Yang tampak unik adalah kemampuan Pushkin, dengan harmoni dan pengorganisasian ritme yang ekstrem, untuk menciptakan teks yang benar-benar natural.

Kata-kata "diam-diam - putus asa", "rasa takut - cemburu" adalah sajak, tetapi kata-kata itu sangat cocok secara organik sehingga sama sekali tidak terlihat.

Sistem rimanya simetris dan teratur. “Semua pantun ganjil dilengkapi dengan bunyi “w”: “mungkin, mengkhawatirkan, putus asa, lembut,” dan semua pantun genap dilengkapi dengan bunyi “m”: “sama sekali, tidak ada, merana, lainnya" Dibangun dengan cerdik dan jelas.

Puisi “Aku mencintaimu…” adalah karya puisi yang termasuk dalam “program warisan cinta” penyair. Hal yang tidak biasa adalah semua emosi pahlawan liris disampaikan secara langsung - melalui penamaan langsung. Karya ini berakhir dengan damai: ketegangan batin sang pahlawan liris mereda pada saat dia menandai semua huruf i untuk dirinya sendiri.

Puisi "Aku mencintaimu..." oleh Pushkin A.S. menyampaikan nuansa terbaik dari cinta yang lembut dan menguras tenaga. Emosionalitas yang menarik dari konten, musikalitas bahasa, kelengkapan komposisi - semua ini adalah syair agung dari penyair hebat.

Aku mencintaimu: mungkin masih cinta

Aku mencintaimu: cinta masih, mungkin,
Jiwaku belum sepenuhnya padam;
Namun jangan biarkan hal itu mengganggu Anda lagi;
Aku tidak ingin membuatmu sedih dengan cara apa pun.
Aku mencintaimu dalam diam, tanpa harapan,
Sekarang kita tersiksa oleh rasa takut, sekarang oleh kecemburuan;
Aku mencintaimu dengan tulus, sangat lembut,
Betapa Tuhan menganugerahkanmu, kekasihmu, untuk menjadi berbeda.

Puisi “Aku mencintaimu: cinta masih, mungkin…” sering disebut sebagai cerita pendek tentang cinta tak berbalas, meski hanya terdiri dari delapan baris. Namun hanya penyair yang benar-benar brilian yang mampu menciptakan karya yang begitu menginspirasi.

Beberapa sarjana sastra percaya bahwa puisi itu ditujukan kepada kecantikan sosial yang cemerlang, Karolina Sobanskaya, sementara yang lain setuju bahwa puisi itu didedikasikan untuk Anna Olenina, yang jatuh cinta dengan Pushkin.

Tidak selalu penting untuk menganalisis sebuah puisi berdasarkan biografi penulisnya, karena dalam lirik cinta, gambaran puitis konvensional dari pahlawan liris tercipta. Tidak selalu mungkin untuk mengidentifikasi dia dengan penulisnya, tetapi pahlawan liris adalah pembawa pandangannya, sikapnya terhadap orang lain, terhadap kehidupan.

Genre puisinya adalah daya tarik. Ini adalah percakapan antara pahlawan liris dan kekasihnya.

Tema puisinya adalah cinta. Cinta yang tak berbalas dan tak berbalas, membuat kita takjub dengan keluhurannya.

Untuk menyampaikan kedalaman perasaannya, Pushkin menggunakan berbagai macam cara bahasa ekspresif. Ungkapan “Aku mencintaimu” diulang tiga kali di awal baris.

Teknik komposisi ini disebut anafora.

Penting untuk dicatat bahwa semua kata kerja dalam puisi itu diberikan dalam bentuk lampau - penyair memahami ketidakmungkinan mengembalikan perasaan sebelumnya. Kata kerja lampau semakin meningkatkan perasaan kebahagiaan yang hilang. Dan hanya satu kata kerja yang digunakan dalam present tense: "Saya tidak ingin membuat Anda sedih dengan apa pun."

Mencintai dengan tulus berarti mendoakan kebahagiaan bagi orang yang dicintai. Bahkan dengan orang lain. Inilah gagasan utama puisi tersebut.

Dalam puisi tersebut, inversi memiliki arti khusus: “dalam jiwaku”, “mungkin”, “tidak membuatmu sedih”, “tercinta menjadi berbeda”. Inversi digunakan di hampir setiap baris, dan ini memberikan ekspresi khusus pada puisi.

Penyair menggunakan teknik aliterasi, yang meningkatkan pewarnaan emosional baris puisi. Di bagian pertama puisi, bunyi konsonan L diulang, menyampaikan kelembutan dan kesedihan:

Aku mencintaimu: cinta masih, mungkin,
Belum sepenuhnya hilang dalam jiwaku...

Dan pada bagian kedua, bunyi lembut l berubah menjadi bunyi r yang kuat dan tajam, melambangkan perpisahan, jeda: “...kita tersiksa oleh rasa takut, kemudian cemburu.” Julukannya tepat sasaran: dicintai secara diam-diam, tanpa harapan, dengan tulus, dengan lembut.

Metafora yang indah digunakan: cinta telah memudar. Paralelisme sintaksis (pengulangan jenis konstruksi yang sama) juga memainkan peran penting dalam menciptakan ketegangan emosional: “rasa takut atau cemburu”; “sangat tulus, sangat lembut.”