Tiket balet Nutcracker di Teater Bolshoi. The Nutcracker - keajaiban Tahun Baru Yang menulis Waltz of the Flowers dari balet The Nutcracker

Pertama kali ditampilkan di panggung Teater Mariinsky pada bulan Desember 1892, balet oleh P.I. "The Nutcracker" karya Tchaikovsky telah menjadi dongeng tradisional Tahun Baru, yang dipentaskan di seluruh dunia dan disukai oleh anak-anak dan orang dewasa.

Sementara itu, balet ini agak rumit: baik dari segi penampilan panggungnya maupun dari segi musiknya yang cenderung bersifat simfoni koreografi.

hal.i. Tchaikovsky

Balet “The Nutcracker” dan opera “Iolanta”, yang dipentaskan secara bersamaan, dianggap sebagai semacam wasiat spiritual P.I. Tchaikovsky. Mereka menyerukan dedikasi, kesetiaan, pengabdian, dan cinta dengan segala cara. Perlu juga dicatat bahwa nasib balet cukup kontradiktif: kesuksesan besar dengan publik - dan kritik buruk dari para kritikus. Mungkin itu sebabnya alur cerita yang agak sederhana, dengan musik yang agak rumit, hingga hari ini tetap menjadi karya yang “ditemukan” berulang kali.

Sejarah balet

Ide balet adalah milik I.A. Vsevolozhsky.

I.A. Vsevolozhsky

Ivan Alexandrovich Vsevolozhsky(1835-1909) - Tokoh teater Rusia, penulis skenario, artis, Penasihat Penasihat, Kepala Bendahara. Sejak 1881, ia menjadi direktur teater kekaisaran, dan di bidang ini ia melakukan sejumlah reformasi organisasi yang penting. Dan meskipun dia dicela karena fakta bahwa dalam aktivitasnya dia dibimbing oleh selera kalangan aristokrat, kemegahan dan penampilan luar, dia juga melakukan banyak hal untuk budaya musik nasional Rusia: dia memerintahkan P.I. Musik Tchaikovsky untuk balet "The Sleeping Beauty" dan "The Nutcracker", ia sendiri yang menciptakan libretto dan sketsa pemandangan serta kostum untuk pertunjukan, dan, setelah menjadi direktur Hermitage, ia menarik sejumlah spesialis muda untuk bekerja di Hermitage, yang disatukan oleh Alexander Benois di sekitar majalah “Harta Karun Artistik Rusia” dan “Tahun-Tahun Lama”. Atas inisiatif I.A. Opera Vsevolozhsky oleh P.I. dipentaskan di panggung Teater Mariinsky di St. Tchaikovsky " Eugene Onegin", di mana, atas permintaan Vsevolozhsky, fragmen baru untuk adegan keenam opera ditambahkan. Dialah yang mengemukakan ide untuk plot opera "The Queen of Spades", dengan segala cara mendorong komposer untuk menulisnya.

I.A. Balet "The Sleeping Beauty" didedikasikan untuk Vsevolozhsky oleh Tchaikovsky.

"Alat pemecah buah keras"- balet dalam dua babak. Libretto ini dibuat oleh M. Petipa berdasarkan dongeng karya E.T.A. Hoffmann “The Nutcracker and the Mouse King” (1816), tetapi dasar librettonya bukanlah dongeng Hoffmann itu sendiri, tetapi adaptasinya oleh A. Dumas the Father.

INI. Hoffman

Libretto(Italia libretto“buku kecil”, dimin. dari perpustakaan"buku") adalah dasar sastra dari sebuah karya musik besar (opera, balet, operet, oratorio, kantata, musikal).

Plot balet

Prolog (pengantar).Pada Malam Natal, para tamu mulai berkumpul di rumah Dr. Stahlbaum:orang dewasa dan anak-anak, termasuk anak-anak dokter – Marie dan Fritz.

TindakanSAYA. Semua anak menantikan hadiah. Yang terakhir tiba adalah Drosselmeyer, memakai topeng, dia bisa menghidupkan mainan, tapi saat dia melepas topengnya, Marie dan Fritz mengenali ayah baptis tercinta mereka.

Marie ingin bermain dengan boneka sumbangan, tapi boneka itu sudah dilepas. Marie kesal. Untuk menenangkan gadis itu, ayah baptisnya memberinya Nutcracker - boneka yang bisa memecahkan kacang (nutcracker berbentuk tentara). Saya sangat menyukai boneka Marie, meskipun agak aneh. Namun Fritz yang nakal dan nakal secara tidak sengaja merusak boneka itu. Marie kesal. Dia menidurkan boneka kesayangannya. Fritz dan teman-temannya memakai topeng tikus dan mulai menggoda Marie.

Liburan berakhir, para tamu menari tarian tradisional “Gross Vater” dan pulang. Malam akan datang. Marie memeluk Nutcracker - dan kemudian Drosselmeyer muncul sebagai penyihir yang baik. Lambaikan tangan Anda - dan segala sesuatu di ruangan itu berubah: dindingnya menjauh, pohon mulai tumbuh, dekorasi pohon Natal menjadi hidup dan menjadi tentara.

Tiba-tiba, di bawah kepemimpinan Raja Tikus, muncullah tikus. Nutcracker yang pemberani memimpin para prajurit ke medan perang, tetapi jumlah pasukan tikus melebihi jumlah tentara.

Marie, dalam keputusasaan, melepas sepatunya dan melemparkannya ke Raja Tikus. Dia melarikan diri dengan pasukannya. Para prajurit telah menang! Mereka membawa Marie di bahu mereka ke Nutcracker. Tiba-tiba wajah Nutcracker mulai berubah: dia tidak lagi menjadi boneka jelek dan berubah menjadi Pangeran tampan.

Dan lagi-lagi transformasi tak terduga: Marie dan boneka-bonekanya mendapati diri mereka berada di bawah langit berbintang dan pohon Natal yang indah, dengan kepingan salju berputar-putar.

TindakanII. Namun tiba-tiba kecantikan ini kembali diganggu oleh serangan tikus. Pangeran menang. Semua orang menari dan bersenang-senang, merayakan kemenangan atas pasukan tikus.

Boneka dari berbagai negara dan masyarakat berterima kasih kepada Marie karena telah menyelamatkan nyawa mereka. Semua orang di sekitar menari.

Drosselmeyer secara ajaib mengubah segalanya lagi: persiapan dimulai untuk pernikahan kerajaan Marie dan Pangeran.

Tapi... Marie bangun. Nutcracker masih di tangannya. Dia sedang duduk di kamarnya. Sayangnya, itu hanya mimpi yang luar biasa...

Produksi pertama balet “The Nutcracker”

Balet ditayangkan perdana 18 Desember 1892. di Teater Mariinsky di St. Petersburg pada malam yang sama dengan opera Iolanta. Peran Clara dan Fritz dilakukan oleh siswa Sekolah Teater Kekaisaran St. Petersburg: Clara - Stanislava Belinskaya, Fritz - Vasily Stukolkin. Pemecah Kacang - Sergei Legat, Peri Gula Plum - Antonietta Del-Era, Pangeran Batuk Rejan - Pavel Gerdt, Drosselmeyer - Timofey Stukolkin, keponakan Marianna - Lydia Rubtsova.

Koreografer pertunjukannya adalah L. Ivanov, konduktornya adalah R. Drigo, desainernya adalah M. Bocharov dan K. Ivanov, kostumnya adalah I. Vsevolozhsky dan E. Ponomarev.

Kehidupan balet

Di antara karya-karya masa akhir jalur kreatif P.I. Balet Tchaikovsky "The Nutcracker" menempati tempat khusus: inovatif tidak hanya karena penampilan musiknya, tetapi juga dalam interpretasi karakternya. Dan meskipun secara tradisional plot balet dianggap sebagai dongeng anak-anak, ada nuansa filosofis yang mendalam di dalamnya: sifat ilusi dari garis antara kenyataan dan tidur, makhluk hidup dan benda mati serta mainan, hubungan antara dunia. orang dewasa dan anak-anak, perjuangan abadi antara bangsawan dan kejahatan kecil, kebijaksanaan tersembunyi di balik topeng eksentrisitas, kekuatan cinta yang menaklukkan segalanya.

Musik Tchaikovsky, seperti alur ceritanya, tidak ada habisnya. Kompleksitas ini baru dipahami pada abad ke-20.

Setelah produksi balet pertama (L. Ivanova), banyak koreografer besar Rusia berpaling kepadanya: A. Gorsky, F. Lopukhov, V. Vainonen, Yu. Grigorovich, I. Belsky, I. Chernyshev. Masing-masing dari mereka memperhitungkan pengalaman pendahulunya dan menawarkan versi orisinal mereka sendiri, menghubungkan prioritas estetika dan kebutuhan modern mereka dengan pemahaman mereka sendiri tentang musik Tchaikovsky. Sampai hari ini, balet “The Nutcracker” tetap menarik bagi teater dan penonton modern.

Teater Mariinsky

Sejarah penciptaan

Pertunjukan perdana balet dilakukan pada tanggal 6 Desember (18), 1892 di Teater Mariinsky di St. Petersburg bersamaan dengan opera "Iolanta". Peran Clara dan Fritz dilakukan oleh anak-anak yang belajar di Sekolah Teater Kekaisaran St. Petersburg, yang keduanya lulus hanya beberapa tahun kemudian pada tahun 1899 (ini dapat dilihat dari foto yang diberikan dalam artikel ini - lihat di atas): Clara - Stanislava Belinskaya, Fritz - Vasily Stukolkin. Penampil lainnya: The Nutcracker - S.G. Legat, Sugar Plum Fairy - A. Del-Era, Prince Whooping Cough - P. Gerdt, Drosselmeyer - T. Stukolkin, Niece Marianna - Lydia Rubtsova; koreografer Ivanov, konduktor Drigo, desainer Bocharov dan K. Ivanov, kostum - Vsevolozhsky dan Ponomarev.

Dalam edisi yang berbeda terdapat perbedaan nama tokoh utama: Clara dan Maria. Dalam karya asli Hoffmann, nama gadis itu adalah Maria, dan Clara adalah boneka favoritnya.

Dalam produksi di Uni Soviet dari pertengahan tahun 1930-an, sehubungan dengan latar ideologi umum, plot balet di-Russifikasi, dan karakter utama mulai dipanggil Masha.

Karakter


	Tchaikovsky - Variasi Masha

Bantuan pemutaran

Silbergaus.
Istrinya.

anak-anak mereka:

Clara (Marie, Masha), putri

Marianna, keponakan
Pengasuh.
Drosselmeyer.
Pemecah kacang, Pangeran
Peri Gula Plum
Pangeran Batuk Rejan
Boneka.
Badut (pelawak).
Raja tikus.
Corps de ballet: tamu, kerabat, pelayan, topeng, halaman, bunga, mainan, tentara, dll.

Libretto

Balet dalam 2 babak dengan prolog

Prolog

Pada Malam Natal, para tamu mulai berkumpul di rumah indah Dr. Stahlbaum. Anak perempuan berjingkat di belakang orang dewasa dan anak laki-laki berbaris.

Babak I

Anak-anak Stahlbaum, Marie dan Fritz, seperti anak-anak lainnya, menantikan hadiah. Tamu terakhir adalah Drosselmeyer. Dia datang dengan mengenakan topi, tongkat, dan topeng. Kemampuannya menghidupkan mainan tidak hanya menghibur anak-anak, tetapi juga membuat mereka takut. Drosselmeyer melepas topengnya. Marie dan Fritz mengenali ayah baptis tercinta mereka.

Marie ingin bermain dengan boneka-boneka itu, tetapi sedih mengetahui bahwa boneka-boneka itu semua telah dibawa pergi. Untuk menenangkan gadis itu, ayah baptisnya memberinya Nutcracker. Ekspresi aneh di wajah boneka itu membuatnya geli. Fritz yang nakal dan nakal secara tidak sengaja merusak bonekanya. Marie kesal. Dia menidurkan boneka kesayangannya. Fritz dan teman-temannya memakai topeng tikus dan mulai menggoda Marie.

Liburan berakhir dan para tamu menari tarian tradisional Gross Vater, setelah itu semua orang pulang. Malam akan datang. Ruangan tempat pohon itu berada dipenuhi cahaya bulan. Marie kembali, dia memeluk Nutcracker. Dan kemudian Drosselmeyer muncul. Dia bukan lagi seorang ayah baptis, tapi seorang penyihir yang baik. Dia melambaikan tangannya dan segala sesuatu di ruangan itu mulai berubah: dinding-dindingnya menjauh, pohon mulai tumbuh, hiasan pohon Natal menjadi hidup dan menjadi tentara. Tiba-tiba, tikus muncul di bawah pimpinan Raja Tikus. Nutcracker yang pemberani memimpin para prajurit ke medan perang.

Nutcracker dan Raja Tikus bertemu dalam pertarungan fana. Marie melihat bahwa pasukan tikus lebih unggul daripada pasukan tentara.

Dalam keputusasaan, dia mengambil kandil yang berat dan terbakar dan melemparkannya sekuat tenaga ke arah Raja Tikus. Dia takut dan melarikan diri dengan pasukannya. Pasukan tentara menang. Mereka dengan penuh kemenangan membawa Marie di bahu mereka ke Nutcracker. Tiba-tiba wajah Nutcracker mulai berubah. Dia berhenti menjadi boneka jelek dan berubah menjadi Pangeran tampan. Marie dan boneka-boneka yang masih hidup menemukan diri mereka di bawah langit berbintang dan pohon Natal yang sangat indah, dengan kepingan salju berputar-putar di sekitar mereka.

Babak II

Marie dan Pangeran mengagumi keindahan langit berbintang. Tiba-tiba mereka diserang oleh tikus. Dan lagi, Pangeran mengalahkan mereka. Semua orang menari dan bersenang-senang, merayakan kemenangan atas pasukan tikus.

Boneka Spanyol, India, dan Tiongkok berterima kasih kepada Marie karena telah menyelamatkan nyawa mereka. Peri dan halaman cantik menari-nari.

Drosselmeyer muncul, dia kembali mengubah segalanya. Semua orang sedang mempersiapkan pernikahan kerajaan Marie dan Pangeran. Marie bangun. Nutcracker masih di tangannya. Dia sedang duduk di Ruang Familiar. Sayangnya, itu hanya mimpi yang luar biasa...

Produksi yang signifikan

Teater Mariinsky

6 Desember (18), 1892 - pemutaran perdana: koreografer L. I. Ivanov, konduktor R. Drigo, seniman A. I. Bocharov dan K. Ivanov, kostum - I. A. Vsevolozhsky dan E. P. Ponomarev; Clara - Stanislava S. Belinskaya, Fritz - Vasily N. Stukolkin; bagian lain: Nutcracker - S.G. Legat, Sugar Plum Fairy - A. Del-Era, Pangeran Batuk Rejan - P. Gerdt, Drosselmeyer - T. Stukolkin, Jester - A.V. Shiryaev, Marianna - Lydia Rubtsova.
1923 - dimulainya kembali produksi oleh L. I. Ivanov dalam pemandangan yang sama; koreografer F.V. Lopukhov dan A.V. Shiryaev, konduktor A.V. Peri Gula Plum - E. P. Gerdt, Pangeran Batuk Rejan - M. A. Dudko, Drosselmeyer - N. A. Solyannikov.
1929 - Edisi baru; koreografer F.V. Lopukhov, konduktor A.V. Gauk, direktur artistik. V.V.Dmitriev; Masha - O. P. Mungalova, Pemecah Kacang - P. A. Gusev, Drosselmeyer - L. S. Leontyev.
1934 - koreografer V. I. Vainonen, konduktor E. A. Mravinsky, direktur artistik. JIKA Seleznev; Masha - G. S. Ulanova, Pangeran Pemecah Kacang - K. M. Sergeev.

Teater Bolshoi

1919 - koreografer A. A. Gorsky, konduktor N. A. Fedorov, artis Konstantin Korovin; Clara - V.V. Kudryavtseva, Fritz - Shokorov ke-2, Pangeran Pemecah Kacang - Efimov, Drosselmeyer - A.D. Bulgakov. Dalam produksi ini, panggungnya berupa satu set meja dengan sajian kopi besar tempat para penari muncul.
1932 - pertunjukan di sekolah balet di Teater Bolshoi; koreografer L. I. Ivanov, kebangkitan oleh A. I. Chekrygin dan A. M. Monakhov, konduktor Yu. F. Faier, artis Panfilov; Clara - E.K. Farmanyants, Pemecah Kacang - Yu.V. Papko, Fritz - Yu.
1939 - koreografer V. I. Vainonen, konduktor Yu. F. Faier, direktur artistik. V.V.Dmitriev; Masha - M. T. Semenova, Nutcracker - A. N. Ermolaev, Drosselmeyer - V. A. Ryabtsev.
12 Maret 1966 - produksi baru; koreografer Yu.N. Grigorovich, konduktor G.N. Rozhdestvensky, direktur artistik. S.B.Virsaladze; Masha - E. S. Maksimova, Pangeran Pemecah Kacang - V. V. Vasiliev, Dalang - V. A. Levashev, Raja Tikus - G. B. Sitnikov, Gembala - T. N. Popko.

Catatan

Tautan

balet "The Nutcracker" dari Teater Konservatorium St. Petersburg di panggung Teater Mikhailovsky di saluran TV "Iskusstvo TV"
The Nutcracker - libretto dan foto balet yang dipentaskan oleh Teater Balet Klasik di bawah arahan N. Kasatkina dan V. Vasilyov

Yayasan Wikimedia.

2010.

Lihat apa itu “The Nutcracker (balet)” di kamus lain:

Nutcracker: Nutcracker dari Ore Mountains Nutcracker jenis pemecah kacang berbentuk boneka; mainan Natal tradisional. “Pemecah Kacang dan Raja Tikus” ... Wikipedia Balet oleh Tchaikovsky "Pemecah Kacang" - Pada tahun 1890, komposer Rusia Pyotr Tchaikovsky menerima pesanan dari manajemen Teater Kekaisaran untuk balet dua babak. Untuk balet, komposer memilih dongeng terkenal karya penulis Jerman Ernst Theodor Amadeus Hoffmann, The Nutcracker and the Mouse King dari... ...

Ensiklopedia Pembuat Berita Sejak pertengahan 30-an. abad ke-18 Petersburg, pertunjukan balet istana menjadi hal biasa. Pada tahun 1738, sekolah balet Rusia pertama dibuka di St. Petersburg (sejak tahun 1779 Sekolah Teater), yang mencakup kelas balet (sekarang Sekolah Koreografi); ...

- (Jerman: Nupknacker) tokoh sentral dongeng E.T.A. Hoffmann “The Nutcracker and the Mouse King” (1816). Shch adalah mainan lucu yang diberikan kepada gadis kecil Marie oleh ayah baptisnya Drosselmeyer untuk Natal. Kepala besar itu tampak konyol dibandingkan dengan…… Pahlawan sastra

Istilah ini memiliki arti lain, lihat Nutcracker (arti). Fragmen Nutcracker dari drama "The Nutcracker" yang dipentaskan oleh Imperial ... Wikipedia

Prangko Uni Soviet (1969): I Kompetisi Balet Internasional di Moskow Tema balet dalam filateli adalah salah satu bidang pengumpulan tematik prangko dan bahan filateli lainnya yang didedikasikan untuk balet... ... Wikipedia

- (Balet Prancis, dari balet Italiato, dari tarian ballo I Latin akhir) jenis pertunjukan panggung. gugatan ya; pertunjukan, yang isinya diwujudkan dalam musik. koreografi gambar Berdasarkan dramaturgi umum rencana (skenario) B. menggabungkan musik, koreografi... ... Ensiklopedia Musik

ALAT PEMECAH BUAH KERAS- Salah satu balet paling terkenal karya P.I. Tchaikovsky (libretto oleh M. Petipa berdasarkan dongeng oleh E.T.A. Hoffmann). Ditulis pada tahun 1891, pertama kali dipentaskan oleh M. Petipa di panggung Teater Mariinsky pada tahun 1892. Balet dimulai dengan liburan Natal, di mana gadis itu... ... Kamus linguistik dan regional

Selama beberapa generasi sekarang, banyak anak-anak dan orang dewasa memiliki mimpi yang sama untuk pergi ke balet Nutcracker. Jika Anda mendengarkan dengan seksama kata ini - "Nutcracker" - sesuatu yang sangat dekat dan sayang muncul di hadapan kita masing-masing. Teman yang baik dan terkasih ini datang mengunjungi kami lebih dari sekali. Tapi setiap orang punya Nutcrackernya sendiri.

Beberapa orang mengingat yang indah, tetapi pada tahun 2004 yang lain, Rusia-Jerman, dirilis, juga berdasarkan dongeng oleh E.T.A. Hoffmann dan menggunakan musik dari balet “The Nutcracker” oleh P.I. Tchaikovsky.

Penggemar film layar lebar dapat melihat film Tahun Baru dalam format 3D “The Nutcracker and the Rat King,” yang disutradarai oleh Andrei Konchalovsky.

Seseorang mengingat dan menyukai pahlawan ini hanya dari dongeng berjudul sama karya Ernst Hoffmann. Nah, pada akhirnya, ada orang-orang yang cukup beruntung melihat balet “The Nutcracker” secara langsung di atas panggung, yang membuat mereka jatuh cinta dengan sepenuh hati setelah menonton pertama kali. Awalnya mereka mengunjunginya sebagai anak-anak bersama orang tua mereka, dan sekarang dengan senang hati, sendirian, mereka datang berulang kali untuk melihat “The Nutcracker” bersama anak-anak mereka.

Ini adalah dongeng dengan musik yang luar biasa oleh komposer besar Rusia Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Nutcracker telah menjadi simbol liburan Tahun Baru bukan hanya karena ceritanya sendiri terjadi pada hari Natal, tetapi juga karena mengandung banyak keajaiban, transformasi menakjubkan, dan petualangan misterius. Itulah sebabnya, menurut tradisi, banyak teater menambahkan balet “The Nutcracker” ke dalam repertoar mereka pada hari Tahun Baru.

Kisah karya Ernest Theodor Amadeus Hoffmann ini diterbitkan pada tahun 1816. Karakter utamanya adalah seorang gadis bernama Marichen (dalam edisi berbeda gadis itu disebut Clara atau Marie) Stahlbaum dan mainan aneh - pemecah kacang berbentuk tentara, Pemecah Kacang legendaris yang sama yang diberikan kepada Marichen oleh ayah baptisnya, pendongeng Drosselmeyer . Hanya dia yang tahu bahwa Nutcracker bukanlah mainan jelek, melainkan seorang pangeran tampan yang telah disihir oleh ratu jahat Myshilda.

Pada malam Natal, transformasi luar biasa dimulai, berkat Nutcracker menjadi hidup dan berperang dengan tikus. Dalam pertarungan ini, mainan animasi Marichen juga membantunya. Dan inilah akhir yang bahagia - Nutcracker membunuh Raja Tikus, sehingga menghilangkan mantra jahat. Dan Marikhen, yang jatuh cinta dengan mainan jelek itu, melihat di hadapannya seorang pangeran yang kecewa. Dia mengundangnya ke negaranya, di mana dia menyatakan Marichen sebagai putrinya.

Balet "The Nutcracker" pertama kali ditampilkan di St. Petersburg pada bulan Desember 1892, di panggung Teater Mariinsky. Pementasan dongeng ajaib yang diceritakan saat Natal ini telah menjadi tradisi selama Tahun Baru. Pertunjukan ini disukai oleh semua orang tanpa kecuali, baik anak-anak maupun orang dewasa menikmatinya.

Pementasan "The Nutcracker" yang pertama kali ditampilkan pada Desember 1892 langsung merebut hati penontonnya. Bagaimanapun, artis paling terkenal terlibat dalam produksi ini. Selain itu, saat itulah muncul tradisi pembagian peran kecil balet di kalangan siswa sekolah koreografi. Tradisi ini masih dipertahankan hingga saat ini, dan tidak hanya di Teater Mariinsky. Itu sebabnya di antara mereka yang menghadiri pertunjukan selalu ada teman dan orang tua dari para debutan muda.

Kami dapat menjelaskan sepenuhnya keberhasilan dongeng ini. Bagaimanapun, ini bukan sekedar cerita dongeng. Dia mengajari kita sikap tidak mementingkan diri sendiri dan kehormatan, kemampuan untuk membela diri kita sendiri, melawan ketidakadilan dan kejahatan, bahkan jika kejahatan itu lebih kuat dari Anda dan memiliki kekuatan magis di sisinya. Tanpa takut kalah dalam pertempuran ini, dengan berani bergegas ke medan perang - hanya dengan cara ini kita bisa menang. Nutcracker yang heroik mengajarkan hal ini kepada anak-anak. Kisah abadi ini, diceritakan kepada kita oleh Ernst Amadeus Hoffmann dan dengan hati-hati dipindahkan ke dimensi musik oleh Pyotr Ilyich Tchaikovsky, mengingatkan orang dewasa bahwa tidak semua hal di dunia ini bisa dibeli. Ada juga perasaan yang nyata dan tulus!

Sejarah balet

Libretto balet diciptakan oleh Marius Petipa berdasarkan dongeng “The Nutcracker and the Mouse King” oleh Ernst Hoffmann (1816; libretto didasarkan pada adaptasi dongeng yang dibuat pada tahun 1844 oleh ayah Alexandre Dumas), tetapi Ensiklopedia Teater secara keliru menyebut Dumas sang putra sebagai penulis adaptasi tersebut.

Pertunjukan perdana balet dilakukan pada tanggal 6 Desember (18), 1892 di Teater Mariinsky di St. Petersburg pada malam yang sama dengan opera Iolanta. Peran Clara dan Fritz dilakukan oleh anak-anak yang belajar di Sekolah Teater Kekaisaran St. Petersburg, yang keduanya lulus hanya beberapa tahun kemudian pada tahun 1899. Peran Clara dibawakan oleh Stanislava Belinskaya, Fritz oleh Vasily Stukolkin. Penampil lainnya: Nutcracker - S. Legat, Sugar Plum Fairy - A. Del-Era, Pangeran Batuk Rejan - P. Gerdt, Drosselmeyer - T. Stukolkin, Keponakan Marianna - L. Rubtsova; koreografer L. Ivanov, konduktor R. Drigo, desainer M. Bocharov dan K. Ivanov, kostum - I. Vsevolozhsky dan E. Ponomarev.

Karakter:

Beberapa fakta menarik terkait balet ini:

total 57 orang bekerja di belakang layar untuk menata pemandangan dan mengganti kostum sepanjang pertunjukan;
Selama setiap pertunjukan drama tersebut, 150 kostum berbeda ditampilkan di atas panggung;
antara 600 dan 700 perlengkapan pencahayaan digunakan untuk menerangi pertunjukan;
Tutu pemain Sugar Plum Fairy berisi 7 lapis tulle;
pohon Natal di atas panggung tingginya 16,4 meter dan berat 1 ton;
Kostum Dewdrop dihiasi dengan 65 kristal embun;
orkestra terdiri dari 62 musisi;
musik “tarian kopi” didasarkan pada lagu pengantar tidur Georgia;
selama pertunjukan tari kepingan salju, sekitar 20 kg confetti dituangkan ke atas panggung;
orkestra terdiri dari 62 musisi.

hal.i. Balet Tchaikovsky "The Nutcracker"

Karya paling ajaib dan Tahun Baru oleh P.I. Tchaikovsky, terkenal di seluruh dunia – balet “The Nutcracker”. Seringkali opera atau balet klasik memiliki satu atau lebih nomor terkenal yang menjadi ikon karyanya dan disukai masyarakat. Hal yang sama tidak dapat dikatakan tentang The Nutcracker, karena keseluruhan balet terdiri dari "hits" seperti itu! Mungkin ini adalah karya yang paling dikenal di seluruh dunia. Lihat saja Tarian Peri Gula Plum yang mempesona, Waltz Bunga yang paling halus, rangkaian tarian: Coklat, Kopi, Teh dan masih banyak lagi lainnya. Dan siapa di antara anak-anak yang tidak bermimpi berada di tempat Marie dan Nutcracker di tempat menakjubkan yang terbuat dari coklat, karamel, marshmallow, dan makanan lainnya?!

Baca ringkasan balet Tchaikovsky “The Nutcracker” dan banyak fakta menarik tentang karya ini di halaman kami.

Karakter	Keterangan
Stahlbaum	penasihat medis, di rumahnya semua peristiwa terjadi
Marie	Putri Stahlbaum, yang menerima Nutcracker sebagai hadiah
Fritz	Kakak Marie yang memecahkan Nutcracker di festival
Drosselmeyer	Ayah baptis Marie, yang memberinya Nutcracker dan bercerita tentang kota yang indah
	pangeran terpesona
Peri Gula Plum	penguasa di kota ajaib Confiturenburg
Pangeran Batuk Rejan	seorang pangeran dari kota dongeng bertemu dengan seorang gadis dan Nutcracker
Raja tikus	tuan jahat dari pasukan tikus musuh yang menyerang Nutcracker

Ringkasan "Pemecah Kacang"

Acara utama dalam balet berlangsung pada malam hari libur besar dan cerah - Natal.

Para tamu dan ayah baptis Marie berkumpul di rumah Stahlbaum, yang datang membawa banyak hadiah untuk anak-anak. Di antara mereka, boneka yang dirancang untuk memecahkan kacang – Nutcracker – menonjol. Gadis Marie langsung menyukai mainan yang agak kikuk itu dengan senyuman lebar. Semua anak sudah tidur, tapi dia masih belum bisa berpisah dengan Nutcracker.

Gadis itu begitu sibuk bermain sehingga dia tidak menyadari bagaimana segala sesuatu di sekitarnya mulai berubah. Pohon itu menjadi sangat besar ukurannya dan terdengar suara gemerisik yang aneh. Pasukan tikus muncul di ruangan itu, dan Nutcracker sendiri tiba-tiba hidup kembali, berubah menjadi seorang pemuda cantik. Dia segera mengumpulkan pasukan tentara dan melawan musuh, tetapi kekuatan mereka tidak seimbang. Marie, melihat ini, memutuskan untuk membantu Nutcracker dan melemparkan sepatunya ke Raja Tikus. Musuh ketakutan dengan serangan mendadak itu dan melarikan diri.

Ketika Marie bangun, ayah baptisnya, Drosselmeyer, muncul di hadapannya, menyamar sebagai penyihir. Ia bercerita tentang dunia dongeng yang menakjubkan, yang cukup sulit untuk dimasuki saat mengatasi badai salju. Tapi Marie dan Nutcracker pergi ke negara ini. Mereka menemukan diri mereka berada di kota Confiturenburg yang indah, di mana terdapat banyak manisan dan tamu yang menyambut mereka. Peri Gula Plum melempar bola mewah untuk menghormati mereka dan Marie menjadi putri sejati setelah Nutcracker menceritakan bagaimana dia menyelamatkannya. Saat perayaan berakhir, sang penyihir membantu Marie pulang dari perjalanannya yang menakjubkan.

Foto:

Fakta menarik tentang Nutcracker

Ada informasi bahwa pada pertunjukan balet pertama di Teater Mariinsky (Desember 1892), penonton dikejutkan luar biasa dengan kekuatan suara orkestra. Alat musik celesta sangat menarik perhatian mereka.
Dimulai dengan produksi The Nutcracker, muncul tradisi pemberian peran sekunder kepada siswa sekolah koreografi.
Tarian “Kopi” didasarkan pada lagu pengantar tidur rakyat Georgia.
Menurut isi legenda Jerman, pemecah kacang membawa keberuntungan dan melindungi rumah. Oleh karena itu, boneka mekanik kayu ini populer sebagai hadiah Natal untuk anak-anak.

Pohon Natal yang biasanya dipasang di atas panggung pada babak pertama ini memiliki berat sekitar satu ton.
Selama tarian lembut kepingan salju, confetti jatuh ke atas panggung, yang berat totalnya sekitar 20 kg.
Selama keseluruhan pertunjukan, sekitar 150 kostum berbeda diperagakan di atas panggung.
Untuk pengoperasian penuh semua peralatan, merias wajah, dan mengganti kostum, harus ada sekitar 60 orang di belakang panggung selama pertunjukan.
Hingga 700 perlengkapan pencahayaan biasanya digunakan untuk menerangi balet.
Satu bungkus Sugar Plum Fairy membutuhkan 7 lapis tulle.

Ada beberapa kebingungan tentang nama gadis itu (Marie, Masha atau Clara). Padahal, seperti yang disebutkan dalam sumber aslinya, Clara hanyalah boneka seorang gadis bernama Marichen. Dalam bahasa Prancis, namanya terdengar seperti Marie, dan versi ini diberikan kepada direktur Teater Kekaisaran, Vsevolzhsky. Dalam produksi Soviet mulai tahun 1930, balet di-Russifikasi dan gadis Marie diberi nama Maria, dan saudara laki-lakinya menjadi Misha. Selain itu, libur Natal digantikan dengan Tahun Baru.
Sebelum mulai menulis balet, Tchaikovsky terlebih dahulu menulis keseluruhan plot dari kata-kata Vsevolzhsky dan baru kemudian mulai menggubah musik.
Kota ajaib Konfiturenberg dari babak kedua juga ditemukan oleh Vsevolzhsky.
Pemecah sutera terbesar dibuat di Jerman dan tingginya lebih dari 10 meter.
Frank Russell Galey memerankan Nutcracker dalam rekor usia, saat itu ia berusia 74 tahun 101 hari.

Nomor Nutcracker populer

Waltz Bunga (dengarkan)

Maret dari Babak I (dengarkan)

Tarian Peri Gula Plum (dengarkan)

Waltz Kepingan Salju (dengarkan)

Pas de deux dari Marie dan Nutcracker - adagio (dengarkan)

Musik

Pyotr Ilyich mewujudkan tema balet yang sudah dikenalnya - mengatasi kekuatan musuh melalui kekuatan cinta. Musiknya dipenuhi dengan gambar ekspresif baru. Sangat menarik untuk mengamati bagaimana ekspresi dipadukan di sini dengan figuratif, sandiwara yang jelas, dan psikologi terdalam.

Struktur musik balet sangat cerah dan penuh dengan angka-angka yang kuat dan berkesan. Jadi, sebelum adegan tumbuhnya pohon Natal dari babak pertama, musik dengan ekspresi luar biasa terdengar. Ini dimulai dengan hantu, menyampaikan keributan tikus. Lambat laun ia memperoleh cakupan yang lebih luas, berubah menjadi melodi yang terbuka.

Saya mencoba memastikan bahwa musik tersebut dengan sangat halus menyampaikan keseluruhan isi dongeng yang terjadi di atas panggung: permainan drum, keriuhan, atau cicit tikus. Penonton terutama menyukai Divertimento Babak II, yang mencakup serangkaian tarian di pesta dansa di negeri dongeng. Ini adalah tarian Spanyol yang cerah - Cokelat, tarian oriental yang mengasyikkan - Kopi, tarian khas Tiongkok - Teh, serta Trepak yang luar biasa cerah dan hidup. Berikutnya adalah tarian anggun para gembala, Ibu Gigon dan mutiara Divertimento - Waltz Bunga dengan melodinya yang mempesona. Tarian Peri Gula Plum menarik dengan kecanggihannya, dan klimaks liris dan dramatis yang nyata dapat dengan aman disebut adagio.

Sedikit inspirasi untuk Anda menjelang konser hari Sabtu.
Kartun indah dari masa kecil kita, tapi masih terlihat bagus sampai sekarang. Sangat disayangkan bahwa pemulih belum memulihkan gambar tersebut, itu sepadan! Anda dapat menontonnya bersama anak Anda dan mengenalkannya pada musik yang akan didengarnya di konser.

Kartun kedua bertema Nutcracker, “Fantasia,” diproduksi oleh Walt Disney Studios pada tahun 1940. Anda dapat menonton kutipan dari kartun tersebut yang diiringi musik “Waltz of the Flowers” karya Tchaikovsky.

Pertunjukan perdana balet "The Nutcracker" dan opera "Iolanta" berlangsung pada 6 Desember (18), 1892 di Teater Mariinsky di St. Dan ini adalah penampilan terakhir Tchaikovsky yang sempat dia saksikan di panggung Teater Mariinsky. Nutcracker masih menyala di Mariinsky.

Sejarah balet
Pada awal tahun 90-an abad ke-19, ketenaran P. I. Tchaikovsky menyebar ke seluruh dunia. Pada pergantian abad, balet Rusia memasuki salah satu periode paling cemerlang dalam sejarahnya. Reformasi balet Tchaikovsky, yang dimulainya dengan Swan Lake, mengubah The Sleeping Beauty menjadi simfoni koreografi, berpuncak pada penciptaan The Nutcracker.
"Iolanta" dan "The Nutcracker" adalah karya terakhir Tchaikovsky untuk teater musikal; ini adalah "perjanjian spiritual" sang komposer; Jalan para koreografer untuk memahami musik "The Nutcracker" ternyata panjang dan sulit, namun pada saat yang sama, musik "The Nutcracker" tetap sangat menarik bagi teater balet modern abad ke-21.

Lukisan oleh Zinaida Serebryakova. Kepingan salju. Alat pemecah buah keras. 1923

Nutcracker lahir dari direktur teater kekaisaran, I. A. Vsevolozhsky. Pada akhir Januari 1890, setelah kesuksesan gemilang balet "The Sleeping Beauty", muncul ide pertunjukan yang akan menggabungkan dua pertunjukan satu babak - opera "Iolanta" dan balet "The Nutcracker" di suatu malam. Ide ini disarankan kepada Vsevolozhsky melalui contoh Opera Paris, oleh karena itu produksi baru musim 1891/92 seharusnya menjadi "sorotan Rusia", sebuah pertunjukan - sebuah ekstravaganza dengan partisipasi yang sangat diperlukan dari balerina prima asing, sebuah banyak penemuan orisinal dalam desain pemandangan dan kostum. P. I. Tchaikovsky menyambut baik kinerja sintetis baru semacam ini.

Desain kostum oleh I. A. Vsevolozhsky untuk balet “The Nutcracker”.
Produksi pertama. Teater Mariinsky, 1892

Dasar sastra

Dasar sastra penciptaan balet adalah dongeng karya E. T. A. Hoffmann “The Nutcracker and the Mouse King” (Jerman: Nußknacker und Mausekönig). Kisah Hoffmann pertama kali diterbitkan pada tahun 1816 di Berlin. Plotnya adalah seorang gadis berusia dua belas tahun, Marichen Stahlbaum, menerima boneka pemecah kacang karena memecahkan kacang sebagai hadiah Natal dari ayah baptisnya Drosselmeyer. Pada malam Natal, Nutcracker menjadi hidup dan berperang dengan pasukan tikus. Pagi harinya, Drosselmeyer menceritakan kisah keponakannya yang tersihir oleh raja tikus. Dan pada malam hari, Marichen, boneka kesayangannya Clara dan Nutcracker kembali diserang oleh pasukan tikus, bertarung dengan tikus dan, setelah menang, pergi ke kerajaan boneka, di mana Marichen terpilih sebagai putri.

Adegan dari balet "The Nutcracker". Produksi pertama.
Pemecah Kacang - Sergei Legat, Clara - Stanislava Belinskaya. Teater Mariinsky, 1892

Karakter

Ada beberapa edisi balet “The Nutcracker”. Dalam edisi yang berbeda terdapat perbedaan nama tokoh utama: Clara dan Marie. Dalam karya asli Hoffmann, nama gadis itu adalah Marichen (dalam bahasa Prancis - dan terjemahan bahasa Prancis itulah yang sampai ke I. Vsevolozhsky - Marie), dan Clara adalah boneka favoritnya. Namun dalam interpretasi panggung, peran boneka menghilang sama sekali dan tindakannya dialihkan ke karakter utama karya tersebut - di beberapa edisi, beserta namanya.
Dalam produksi di Uni Soviet dari pertengahan tahun 1930-an, sehubungan dengan latar ideologi umum, plot balet di-Russifikasi, dan karakter utama mulai dipanggil Masha, dan saudara laki-lakinya - awalnya Fritz - Misha. Liburan asli Natal digantikan oleh Tahun Baru selama tahun-tahun Soviet.

Terlepas dari kenyataan bahwa Tchaikovsky sangat menghargai pencapaian Petipa dan berkonsultasi dengannya ketika mengerjakan sketsa, musik balet ternyata cukup sulit untuk solusi panggung - komposer bergerak semakin jauh ke arah simfonisasi balet, dan pemikirannya koreografer, serta level teater balet pada masa itu tidak dapat mengimbanginya. Hasilnya, balet dipentaskan oleh koreografer L. Ivanov, pemandangannya diciptakan oleh seniman - K. Ivanov, M. Bocharov, kostumnya dibuat sesuai sketsa oleh I. Vsevolozhsky.
Setelah Lev Ivanov, banyak koreografer besar Rusia, seperti A. Gorsky, F. Lopukhov, V. Vainonen, Yu. Grigorovich, I. Belsky, I. Chernyshev, mengambil peran sulit sebagai penerjemah The Nutcracker. Masing-masing dari mereka memperhitungkan pengalaman pendahulunya, tetapi masing-masing menawarkan versi orisinal, dengan fokus pada pemahaman mereka sendiri tentang musik Tchaikovsky, kecenderungan estetika pribadi, dan tuntutan zaman.

Variasi musik

Variasi modern dengan plot yang sangat berbeda diciptakan untuk musik dari balet, yang telah menjadi klasik (lihat produksi Maurice Bejart (Prancis) - 1999 dan yang lucu (termasuk dengan humor hitam) Matthew Bourne (Inggris) - 2003).
Jika penampilan Bejart, meski jauh dari alur cerita yang terkenal, tetap berpretensi sebagai improvisasi berbasis tari klasik, maka koreografi Bourne tidak berpura-pura demikian. Tapi itu tidak masalah. Kedua balet tersebut dianggap menarik dan patut dipahami penontonnya sehingga memerlukan perhatian.
"The Nutcracker" oleh Maurice Bejart muncul pada tahun 1999. Diiringi musik balet yang abadi dan dengan latar belakang tarian modern, Maurice Bejart menceritakan biografinya sendiri - dalam bahasa Prancis. Namun bahasa tarian, keliatan dan ekspresi wajah membuat penampilannya dapat dimengerti semua orang.
“The Nutcracker” oleh koreografer Inggris Matthew Bourne, dengan genre yang sama sekali berbeda, dipentaskan di Sadler’s Wells Theatre. Aksi berpindah ke tempat penampungan anak jalanan milik Dr. Dross. Balet karya Matthew Bourne ini menimbulkan banyak kontroversi. Mereka menyebutnya segalanya: "aneh", dan "tak terduga", dan sekadar "entah apa" - dan dalam semua bahasa. Namun ada seorang kritikus yang mendefinisikan karya Born (dengan mempertimbangkan produksi khusus ini) dengan kata-kata berikut: “Pada akhirnya, balet klasik adalah genre yang sangat konservatif, dan tidak lazim untuk membuat perubahan signifikan dalam produksi baru. . Namun selain produksi klasik The Nutcracker, ada juga produksi non-klasik. Matthew Bourne membuat koreografi balet dalam teknik tari modern: jazz dan kontemporer. Dia mengambil musik klasik yang telah diputar di bioskop jutaan kali sebelumnya dan menampilkan sesuatu yang tidak biasa dengannya. Dia menafsirkannya dengan caranya sendiri dan mengarang dongeng baru.”