Penampil jazz terbaik sepanjang masa (standar jazz). Pemain jazz terhebat: rating, prestasi, dan fakta menarik Grup jazz abad ke-20

Sebagai sebuah gerakan musik, jazz terbentuk di Amerika Serikat pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20, mewakili sintesis budaya: Afrika dan Eropa. Sejak itu, ia telah berkembang pesat dan menjadi pendorong bagi perkembangan banyak gaya musik lainnya. Pada awal abad terakhir, band jazz, ansambel musik yang mencakup alat musik tiup dan perkusi, serta piano dan double bass, mulai populer. Pemain jazz paling cemerlang selamanya tercatat dalam sejarah musik.

Jazzmen kultus

Mungkin pemain jazz paling terkenal di dunia adalah Louis Armstrong. Nama ini dikenal tidak hanya oleh para penggemar gaya musik ini; bagi khalayak luas, nama ini sangat erat kaitannya dengan jazz sehingga menjadi personifikasinya. Armstrong adalah perwakilan dari jazz tradisional New Orleans, berkat dia gaya ini berkembang dan menjadi populer di dunia, dan pengaruhnya terhadap musik abad terakhir sulit ditaksir terlalu tinggi. Ia juga disebut "Jazz Maestro" atau "Raja Jazz". Instrumen utama Louis Armstrong adalah terompet, tetapi dia juga seorang vokalis dan pemimpin band jazz yang hebat.

Dan Frank Sinatra adalah vokalis jazz legendaris dengan timbre vokal yang luar biasa. Selain itu, ia juga seorang aktor dan pemain sandiwara yang hebat, standar selera dan gaya musik. Selama karir musiknya, ia menerima 9 penghargaan musik tertinggi - Grammy, dan juga memenangkan Oscar untuk kemampuan aktingnya.

Pemain jazz paling terkenal

Ray Charles adalah seorang jenius jazz sejati, dianugerahi penghargaan musik utama Amerika sebanyak 17 kali! Dia berada di peringkat 10 dari 100 dalam daftar artis terhebat versi majalah Rolling Stone. Selain jazz, Charles juga membawakan komposisi bergenre soul dan blues. Artis hebat ini menjadi buta saat masih kecil, namun hal ini tidak menghentikannya untuk mencapai ketenaran di seluruh dunia dan memberikan kontribusi besar terhadap sejarah industri musik.

Miles Davis, pemain terompet jazz berbakat, memunculkan variasi baru gaya musik ini, seperti fusion, cool jazz, dan modal jazz. Dia tidak pernah terbatas pada satu arah - jazz tradisional, ini membuat musiknya beragam dan tidak biasa. Dialah yang bisa dikatakan sebagai pendiri jazz modern. Pelaku gaya ini saat ini sering kali menjadi pengikutnya.

Wanita hebat

Penampil jazz terbaik belum tentu laki-laki. Ella Fitzgerald adalah penyanyi terhebat dengan suara unik dengan jangkauan tiga oktaf. Vokalis luar biasa ini ahli improvisasi suara dan telah menerima banyak penghargaan selama karirnya yang panjang, termasuk 13 Grammy. 50 tahun kiprah penyanyi ini merupakan sebuah era dalam dunia musik, diva jazz ini telah merilis lebih dari 90 album.

Billie Holiday memiliki karier yang jauh lebih pendek, namun tetap penuh warna. Gaya menyanyinya unik, oleh karena itu vokalis legendaris ini dianggap sebagai pendiri vokal jazz. Sayangnya, gaya hidup penyanyi yang tidak sehat menyebabkan kematiannya pada usia 44 tahun, dan pada tahun 1987 ia dianugerahi Grammy secara anumerta. Penyanyi-penyanyi hebat ini bukanlah satu-satunya pemain jazz wanita. Tapi mereka pasti salah satu yang paling cerdas.

Artis lain

Tidak diragukan lagi, masih ada pemain jazz terkenal lainnya di masa lalu. Sarah Vaughan adalah “suara terhebat abad ke-20”, suaranya benar-benar unik, sopan dan canggih, menjadi semakin dalam selama bertahun-tahun. Sepanjang karirnya, penyanyi ini mengasah kemampuannya. Dan Dizzy Gillespie adalah pemain terompet, vokalis, komposer dan arranger yang virtuoso. Dizzy mendirikan jazz improvisasi modern (bebop) bersama Charlie Parker, seorang pemain saksofon luar biasa yang menjadi demikian melalui latihan keras dan 15 jam pelajaran musik.

Jazzmen yang hidup dan populer

Keberagaman dan perpaduan gaya adalah inti dari jazz modern. Pelaku sering kali tidak membatasi diri pada satu arah, memadukan musik jazz dengan musik soul, blues, rock, atau pop. Saat ini yang paling terkenal adalah: George Benson, ahli suara dan gitar selama sekitar 50 tahun, pemenang Grammy; Bob James adalah seorang pianis jazz halus, salah satu pendiri gaya ini dan pencipta band bernama Bob James Trio, yang menampilkan saksofon, drum dan bass yang dibawakan oleh David McMurray, Billy Kilson dan Samuel Burgess. Jenius dan komposer piano lainnya adalah Chick Corea. Seorang pemenang Grammy berkali-kali dan musisi yang sangat berbakat, selain keyboard, dia juga memainkan alat musik perkusi. Flora Purim adalah pemain jazz Brazil dengan suara langka dengan jangkauan 6 oktaf, dikenal karena penampilan bersama dengan banyak bintang jazz. Nino Katamadze dari Georgia adalah salah satu penyanyi jazz paling terkenal di zaman kita, dia juga komposer lagunya sendiri. Dia memiliki suara yang sangat dalam dan istimewa. Dia memiliki band jazz sendiri bernama Insight, yang dengannya dia merekam dan tampil. Ansambel ini terdiri dari gitar, gitar bass dan drum, dibawakan oleh Gocha Kacheishvili, Uchi Gugunava dan David Abuladze, sound engineer - Gia Chelidze.

Generasi muda

Penampil jazz populer modern seringkali merupakan talenta muda, di antaranya perempuan yang paling menonjol. Terobosan nyata dilakukan oleh Norah Jones yang berbakat, penulis dan pemain lagu, penyanyi, dan pianisnya sendiri. Berkat jangkauan dan timbre suaranya, banyak yang membandingkannya dengan Billie Holiday. Selama 10 tahun karirnya, ia berhasil merilis 10 album, serta meraih Grammy dan banyak penghargaan bergengsi lainnya. Penyanyi jazz muda lainnya adalah multi-instrumentalis Esperanza Spalding, artis jazz pertama yang memenangkan Grammy untuk Artis Pendatang Baru Terbaik Tahun Ini pada tahun 2011, yang juga memenangkan penghargaan lainnya. Memainkan banyak instrumen dan berbicara beberapa bahasa.

Di atas adalah pemain jazz paling cemerlang dan paling menonjol. Dan meskipun ada banyak musisi hebat di bidang ini, mendengarkan yang terbaik saja sudah cukup untuk mendapatkan pemahaman dasar tentang konsep seperti jazz.

Vokal jazz secara tradisional dikaitkan dengan penampilan wanita. Penyanyi jazz ternama hanya dengan bersuara saja mampu menciptakan aura misteri atau suasana keceriaan di atas panggung.

Penyanyi jazz terkenal

Ella Fitzgerald

Setelah memenangkan cinta publik dan rasa hormat dari rekan-rekannya, ibu negara jazz selamanya tetap sangat rendah hati dan pemalu. Pada tahun 1942, ia menjadi wanita pertama yang memimpin grup musik besar - Chick Webb Orchestra, yang tampil untuk tentara selama perang.

Ella Fitzgerald

Khusus Ella didirikan oleh produser Norman Granz yang merekam album dengan partisipasi Ellington dan Burdine, Rodgers dan Hart.

Suatu hari, karena lupa lirik lagunya, Fitzgerald membuat kombinasinya sendiri, yang, dalam kata-katanya, meniru suara saksofon. Selanjutnya, teknik ini menjadi ciri khas penyanyi tersebut.

Cari tahu apa saja tantangan yang dihadapi perempuan dalam dunia musik dan apa tantangannya

Liburan Billie

(Eleanor Fagen) menerima julukan jazznya "Lady Day" dari pemain saksofon. Dia memiliki percintaan jangka pendek dan kolaborasi yang sangat sukses dengan Young. Bersama-sama mereka merekam 49 lagu yang benar-benar memberikan efek menghipnotis publik.

Liburan Billie

Ketenaran Holiday mencapai puncaknya pada tahun 1940-an, ketika dia mulai tampil di klub jazz untuk penonton campuran kulit putih dan non-kulit putih. Suatu ketika, agar tidak membuat marah penyelenggara, artis tersebut, yang terlalu pucat untuk wanita kulit hitam, harus menggelapkan kulitnya dengan riasan khusus.

Ini James

(Jaymisetta Hawkins) dengan rajin mempertahankan citra "gadis nakal" sepanjang kariernya. Pada saat yang sama, albumnya Tell Mama, yang dirilis pada tahun 1967, masih dianggap sebagai koleksi soul terbaik sepanjang masa.

Ini James

Penyanyi itu menghiasi pembukaan Olimpiade di Los Angeles pada tahun 1984 dengan penampilannya.

Nina Simone

Berbakat dan terkoyak oleh setan batin, dia menghabiskan seluruh hidupnya memperjuangkan haknya untuk melakukan pekerjaan yang menarik minatnya. Penyanyi ini selalu lebih mementingkan masalah sosial daripada aturan bisnis pertunjukan dan tujuan dagang.

Nina Simone

Liriknya yang menyentuh dan salah satu karya paling feminin di zaman kita, lagu yang kuberikan mantra padamu, membuatnya terkenal di seluruh dunia.

Sarah Vaughan

Sangat mudah untuk meluncur dengan mahir antara tiga oktaf. Dia menerima kesenangan khusus dari interpretasi lagu yang halus dan makna yang terkandung dalam kata-katanya.

Sarah Vaughan

Vaughan mengambil bagian dalam berbagai proyek: dia menampilkan karya dan bekerja di orkestra John Kirby dan Teddy Wilson.

Dina Washington

Saat masih bersekolah, Dinah Washington (Ruth Lee Jones) memimpin paduan suara gereja Injil. Bakatnya tidak menoleransi keterbatasan; dia perlu terus-menerus mengatasi cakrawala baru.

Dinah Washington

Memiliki artikulasi yang jernih, Dina dengan mahir mereproduksi musik apa pun - mulai dari standar jazz hingga hits pop. Kritikus menilai repertoarnya halus dan bijaksana.

Astrud Gilberto

Album solo pertama Astrud Gilberto langsung menjadi bestseller berkat teknik penampilannya yang menawan dan unik. Penyanyi ini membintangi film, membawakan acara TVnya sendiri, dan bahkan menjadi pengisi suara sebuah maskapai penerbangan.

Astrud Gilberto

Belakangan ini Astrud lebih memilih mengekspresikan dirinya bukan dalam penampilan solo di atas panggung, melainkan dalam menggambar dan menulis komposisi baru.

Natalie Cole

Ayah terkenal itulah yang memperhatikan bakat putrinya dan membawanya ke panggung ketika dia baru berusia 6 tahun. Lagu-lagunya yang diwarnai dengan nuansa gospel dan rhythm and blues telah berulang kali dianugerahi penghargaan musik paling bergengsi.

Pemirsa masih ingat dengan berlinang air mata upacara Grammy, ketika Natalie menyanyikan duet tajam dengan ayahnya - rekaman penampilannya disiarkan di layar lebar.

Diana Krall

Lahir pada tahun 1964 di provinsi Kanada dalam keluarga musisi, ia jatuh sakit dengan musik jazz sejak kecil. Sekarang repertoarnya terdiri dari balada melankolis penuh perasaan yang menonjol dengan pesona sedikit nostalgia.

Improvisasi bukanlah ciri eksklusif jazz - misalnya, diketahui bahwa improvisasi menempati tempat penting dalam pembuatan musik klasik pada abad ke-19. Namun jazz, tidak seperti jenis musik atau bahkan seni lainnya, yang dalam kelahiran dan perkembangannya ternyata erat kaitannya dengan improvisasi. Dalam musik jazz awal - yang berasal dari New Orleans - hubungan ini sebagian tidak disengaja, karena banyak pemain jazz memiliki sedikit atau tidak sama sekali pengetahuan tentang notasi musik dan dimainkan dengan telinga. Namun, sifat musiknya, yang pada awalnya hanya disebut “musik panas”, yang menunjukkan temperamen panas sebagai kualitas pertama seorang pemain jazz, membuat musisi cenderung spontanitas. Oleh karena itu, sedikit demi sedikit, mereka membungkamnya, yaitu. improvisasi, semua anggota band - sesuai temperamen dan imajinasi terbaik mereka. Terlebih lagi, mereka tidak memainkan lagu klasik.

Pemain terompet Louis Armstrong membawa seni improvisasi ke tingkat yang baru. Bisa dikatakan dialah yang menciptakan improvisasi solo sebagai pernyataan individu yang utuh - semacam monolog dalam sebuah lakon atau percakapan, apalagi permainannya secara intonasi terdengar seperti ucapan manusia.

Louis Armstrong Hot Seven – Manusia Liar Blues (1927)

Tak heran jika gelar “Raja Jazz” selamanya disandangnya. Untuk semua pemain jazz abad kedua puluh, semua improvisasi dalam satu atau lain cara dalam hal ini berhutang budi padanya dan penemuannya, berkat jazz yang berubah dari musik yang menghibur dan menari menjadi seni ekspresi diri.

Pemain jazz terkenal - pemimpin band

Namun, hal ini tidak terjadi serta merta. Tahun 30-an adalah masa demam tari dan masa kejayaan orkestra jazz. Tokoh utama era swing adalah laki-laki yang biasanya berdiri di depan orkestra, menuruti lambaian tangannya, laki-laki yang mengatur ritme, memaksa massa untuk bergerak, terkadang sekadar menggeliat dalam tarian. ; lagipula, “ayunan”, menurut penjelasan Duke Ellington, tidak lebih dari sekadar ritme. Oleh karena itu, individu paling cerdas dan perwakilan jazz yang populer pada masa itu tidak hanya dan tidak begitu banyak solois, tetapi juga pemimpin orkestra, pemimpin band, yang, pada umumnya, juga merupakan komposer dan arranger jazz, serta... solois: pemain klarinet Benny Goodman, pemain piano Duke Ellington, Count Basie, pemain trombon Glenn Miller, serta pemain klarinet Woody Herman dan Artie Shaw, pemain trombon Tommy Dorsey, pemain saksofon Jimmy Lunsford, pemain dram Chick Webb, penyanyi Cab Calloway.

Di antara lebih dari 200 orkestra, nama-nama ini telah dikenal di seluruh negeri dan di luar Amerika Serikat berkat keterampilan para arranger dan pemainnya, serta kemampuan para pemimpinnya untuk menemukan gayanya sendiri.

Perbedaan paling umum adalah antara musik “panas” dan “manis”. Biasanya, band-band besar "hitam" bermain "panas", sedangkan band-band "putih" sebagian besar lebih menyukai "manis" yang sentimental. (Namun, pembagian ini tidak mutlak, dan sebagian besar orkestra memadukan gaya-gaya ini dalam proporsi yang berbeda-beda.)

Namun, band-band besar terbaik dari yang terbaik seperti individu kolektif dengan suaranya yang unik dan mudah dikenali.

Ayunan orkestra Benny Goodman yang ringan, cepat, dan lapang (tidak heran ia menerima gelar tidak resmi "Raja Ayunan").

Benny Goodman – Ayo Menari / Minnie dalam Uang (1943)

Ayunan band besar Count Basie yang lebih blues dan riuh.

Hitung Basie - Mengayunkan Blues (1941)

Gaya orkestra Glenn Miller yang sangat elegan, cukup “panas”, cukup “manis” (kombinasi komersial yang ideal).

Suara "gelap" dari orkestra Duke Ellington, yang mendapat nama khusus "gaya hutan" (terutama karena suara terompet dan trombon yang teredam).

Duke Ellington - Itu tidak berarti apa-apa (1943)

Namun, orkestra Ellington membedakan tiga gaya lagi. Dia juga bertanggung jawab atas upaya pertama untuk memberikan konten serius dan tujuan spiritual pada jazz.

Ciri lain dari hampir setiap orkestra adalah vokalis mereka, beberapa di antaranya tidak hanya menjadi bintang jazz, tetapi juga mencapai ketenaran di seluruh dunia: Billie Holiday (yang tampil dengan orkestra Count Basie), Ella Fitzgerald (dengan Chick Webb), Frank Sinatra (yang memulai dengan Orkestra Tommy Dorsey) dan, tentu saja, Louis Armstrong.

Ikon jazz tahun 40an dan 50an.

Pada tahun 40-an, dengan berakhirnya era swing, era komposisi kecil dan pemain individu dimulai. Ketenaran seorang musisi berbanding lurus dengan kepiawaiannya dalam berimprovisasi.

Dalam dekade ini dan dekade berikutnya (40-an dan 50-an), musisi muncul di panggung jazz yang, berkat keahlian dan eksperimen mereka yang tak kenal lelah, tetap menjadi contoh keterampilan pertunjukan yang tak tertandingi, panutan bagi pemain jazz modern, musisi yang memperluas kemungkinan ekspresif jazz. :

pemain piano Art Tatum, Bud Powell, Biksu Thelonious, Bill Evans;

pemain saksofon alto Charlie Parker dan Ornette Coleman;

pemain terompet Dizzy Gillespie dan Miles Davis;

saksofon tenor John Coltrane dan Sonny Rollins;

bassis ganda Charlie Mingus;

drummer Buddy Rich dan Art Blakey

vokalis Sarah Vaughan;

dll.

Biksu Thelonious – Putaran Tengah Malam

Musisi-musisi ini disebut sebagai "raksasa jazz" atau "ikon jazz" (istilah-metafora asli yang ditetapkan dalam lingkungan jazz dalam kaitannya dengan perwakilan seni jazz yang luar biasa). Bagi setiap calon musisi jazz, karya mereka tentu menjadi bahan kajian yang cermat, dan pada awalnya hanya ditiru.

Miles Davis - All Blues (juga Herbie Hancock dan Wayne Shorter)

Nama-nama ini sudah menjadi sejarah jazz. Namun bagi pecinta musik jazz, mengenal musiknya merupakan pengalaman estetis yang menjadi standar persepsi.

Bill Evans - Hatiku yang Bodoh

Legenda hidup jazz

Periode modern perkembangan jazz dapat dihitung dari tahun 60an abad kedua puluh. Bukan hanya karena sebagian besar tren dan gaya jazz saat ini terbentuk pada saat itu, tetapi terutama karena pada dekade ini para jazzmen terkenal memulai karir musiknya, yang karyanya telah lama menjadi klasik jazz, namun hingga saat ini tetap menjadi tokoh aktif di dunia jazz. pemandangan:

pemain piano Herbie Hancock, Keith Jarrett, Chick Corea;

gitaris John McLaughlin, John Scofield, Pat Metheny, George Benson;

pemain saksofon Charles Lloyd, Wayne Shorter, John Zorn;

vokalis Bobby McFerrin;

pemain terompet Wynton Marsalis dan Randy Brecker

dll.

Keith Jarrett Trio - Tuhan Memberkati Anak itu

Kita bisa berbicara panjang lebar tentang karya masing-masing musisi ini dan kontribusinya terhadap perkembangan musik jazz, namun cukuplah dikatakan bahwa masing-masing musisi juga merupakan gaya yang unik, mudah dikenali dengan pesona tak tertahankan yang menimbulkan banyak peniruan.

Dan meskipun mereka disebut legenda jazz, pada saat yang sama mereka adalah pemain jazz modern yang terus melakukan aktivitas konser aktif dan mengatur nada dalam jazz modern, dan mereka dapat didengarkan secara langsung.

Grup Pat Metheny - Minuano

Arah musik baru, yang disebut jazz, muncul pada pergantian abad ke-19 dan ke-20 sebagai hasil perpaduan budaya musik Eropa dengan budaya Afrika. Ia dicirikan oleh improvisasi, ekspresif, dan jenis ritme khusus.

Pada awal abad ke-20, ansambel musik baru mulai dibentuk, yang disebut. Mereka termasuk alat musik tiup (terompet, klarinet trombone), double bass, piano dan instrumen perkusi.

Para pemain jazz ternama, berkat bakat improvisasi dan kemampuannya merasakan musik secara halus, memberikan dorongan bagi terbentuknya banyak arahan musik. Jazz telah menjadi sumber utama dari banyak genre modern.

Lantas, penampilan komposisi jazz siapa yang membuat jantung pendengarnya berdebar kencang?

Louis Amstrong

Bagi banyak penikmat musik, namanya dikaitkan dengan jazz. Bakat mempesona sang musisi memikatnya sejak menit pertama penampilannya. Bergabung bersama dengan alat musik - terompet - ia membuat pendengarnya euforia. Louis Armstrong melewati perjalanan yang sulit dari seorang anak gesit dari keluarga miskin menjadi Raja Jazz yang terkenal.

Adipati Ellington

Kepribadian kreatif yang tak terhentikan. Seorang komposer yang musiknya dimainkan dengan modulasi banyak gaya dan eksperimen. Pianis, arranger, komposer, dan pemimpin orkestra berbakat tidak pernah bosan memberikan kejutan dengan inovasi dan orisinalitasnya.

Karya-karya uniknya diuji dengan sangat antusias oleh orkestra paling terkenal saat itu. Duke-lah yang mencetuskan ide untuk menggunakan suara manusia sebagai instrumennya. Lebih dari seribu karyanya, yang oleh para penikmatnya disebut sebagai “dana emas jazz”, direkam dalam 620 cakram!

Ella Fitzgerald

"First Lady of Jazz" ini memiliki suara yang unik dengan jangkauan tiga oktaf. Sulit untuk menghitung penghargaan kehormatan dari orang Amerika yang berbakat. 90 album Ella didistribusikan ke seluruh dunia dalam jumlah yang luar biasa. Sulit dibayangkan! Selama 50 tahun kreativitasnya, sekitar 40 juta album yang dibawakannya telah terjual. Dengan mahir menguasai bakat improvisasi, ia dengan mudah berduet dengan pemain jazz terkenal lainnya.

Ray Charles

Salah satu musisi paling terkenal, disebut "seorang jenius jazz sejati". 70 album musik terjual di seluruh dunia dalam berbagai edisi. Dia memiliki 13 penghargaan Grammy atas namanya. Komposisinya telah dicatat oleh Perpustakaan Kongres. Majalah populer Rolling Stone memberi peringkat Ray Charles nomor 10 dalam “Daftar Abadi” dari 100 seniman hebat sepanjang masa.

Miles Davis

Pemain terompet Amerika yang disamakan dengan artis Picasso. Musiknya sangat berpengaruh dalam membentuk musik abad ke-20. Davis mewakili keserbagunaan gaya jazz, luasnya minat, dan aksesibilitas bagi penonton dari segala usia.

Frank Sinatra

Pemain jazz terkenal itu berasal dari keluarga miskin, bertubuh pendek dan tidak berbeda penampilan sama sekali. Namun dia memikat penonton dengan baritonnya yang lembut. Vokalis berbakat ini membintangi musikal dan film dramatis. Penerima banyak penghargaan dan penghargaan khusus. Memenangkan Oscar untuk Rumah Tempat Saya Tinggal

Liburan Billie

Seluruh era dalam perkembangan musik jazz. Lagu-lagu yang dibawakan oleh penyanyi Amerika ini memperoleh individualitas dan cahaya, dimainkan dengan sentuhan kesegaran dan kebaruan. Kehidupan dan karya "Lady Day" singkat, namun cerah dan unik.

Musisi jazz terkenal telah memperkaya seni musik dengan ritme sensual dan penuh perasaan, ekspresif dan kebebasan improvisasi.

Pemain jazz menemukan bahasa musik khusus, yang didasarkan pada improvisasi, figur ritme yang kompleks (ayunan), dan pola harmonik yang unik.

Jazz muncul pada akhir tahun 19 dan awal tahun 20an di Amerika Serikat dan mewakili fenomena sosial yang unik, yaitu perpaduan budaya Afrika dan Amerika. Perkembangan lebih lanjut dan stratifikasi musik jazz ke dalam berbagai gaya dan sub-gaya disebabkan oleh fakta bahwa para pemain dan komposer jazz terus menerus memperumit musiknya, mencari suara baru dan menguasai harmoni dan ritme baru.

Dengan demikian, warisan jazz yang sangat besar telah terakumulasi, di mana aliran dan gaya utama berikut dapat dibedakan: jazz New Orleans (tradisional), bebop, hard bop, swing, cool jazz, progresif jazz, free jazz, modal jazz, fusion, dll. .d.Artikel ini memuat sepuluh artis jazz yang luar biasa, setelah membacanya Anda akan mendapatkan gambaran terlengkap tentang era masyarakat bebas dan musik energik.

Miles Davis

Miles Davis lahir pada tanggal 26 Mei 1926 di Alton (AS). Dikenal sebagai pemain terompet ikonik Amerika yang musiknya memiliki pengaruh besar pada jazz abad ke-20 dan dunia musik secara keseluruhan. Dia banyak bereksperimen dan berani dengan gaya, dan mungkin itulah sebabnya Davis adalah cikal bakal gaya seperti cool jazz, fusion, dan modal jazz. Miles memulai karir musiknya sebagai anggota Charlie Parker Quintet, namun kemudian berhasil menemukan dan mengembangkan suara musiknya sendiri. Album Miles Davis yang paling penting dan penting termasuk Birth of the Cool (1949), Kind of Blue (1959), Bitches Brew (1969), dan In a Silent Way (1969). Karakteristik utama Miles Davis adalah dia terus-menerus mencari kreatif dan menunjukkan ide-ide baru kepada dunia, dan itulah sebabnya sejarah musik jazz modern sangat bergantung pada bakatnya yang luar biasa.

Louis Armstrong (Louis Armstrong)

Louis Armstrong, pria yang namanya terlintas di benak kebanyakan orang ketika mendengar kata “jazz”, lahir pada tanggal 4 Agustus 1901, di New Orleans (AS). Armstrong memiliki bakat cemerlang dalam bermain terompet dan berbuat banyak untuk mengembangkan dan mempopulerkan musik jazz di seluruh dunia. Selain itu, ia juga memikat penonton dengan vokal bassnya yang parau. Jalan yang harus dilalui Armstrong dari seorang gelandangan hingga meraih gelar Raja Jazz memang penuh duri. Dan itu dimulai di sebuah koloni remaja kulit hitam, di mana Louis berakhir karena lelucon yang tidak bersalah - menembakkan pistol pada Malam Tahun Baru. Ngomong-ngomong, dia mencuri pistol dari seorang polisi, klien ibunya, yang merupakan perwakilan dari profesi tertua di dunia. Berkat keadaan yang tidak terlalu menguntungkan ini, Louis Armstrong menerima pengalaman musik pertamanya di sebuah band kuningan kamp. Di sana ia menguasai cornet, rebana, dan alto horn. Singkatnya, Armstrong beralih dari berbaris di koloni dan kemudian tampil sesekali di klub menjadi musisi penting dunia, yang bakat dan kontribusinya terhadap perbendaharaan jazz sulit ditaksir terlalu tinggi. Pengaruh album-album bersejarahnya Ella dan Louis (1956), Porgy dan Bess (1957), dan American Freedom (1961) masih terdengar dalam permainan seniman kontemporer dari berbagai gaya.

Adipati Ellington

Duke Ellinton lahir pada tanggal 29 April 1899 di Washington. Pianis, pemimpin orkestra, arranger dan komposer, yang musiknya menjadi inovasi nyata dalam dunia jazz. Karya-karyanya diputar di semua stasiun radio, dan rekamannya berhak dimasukkan dalam “dana emas jazz”. Ellinton diakui di seluruh dunia, menerima banyak penghargaan, dan menulis sejumlah besar karya brilian, termasuk standar “Caravan”, yang beredar di seluruh dunia. Rilisannya yang paling terkenal termasuk Ellington At Newport (1956), Ellington Uptown (1953), Far East Suite (1967) dan Masterpieces By Ellington (1951).

Herbie Hancock (Herbie Hancock)

Herbie Hancock lahir pada 12 April 1940 di Chicago (AS). Hancock dikenal sebagai pianis dan komposer, serta peraih 14 penghargaan Grammy yang ia terima atas kiprahnya di bidang jazz. Musiknya menarik karena memadukan unsur rock, funk dan soul, serta free jazz. Unsur musik klasik modern dan motif blues juga dapat Anda temukan dalam komposisinya. Secara umum, hampir setiap pendengar yang mahir akan dapat menemukan sesuatu untuk diri mereka sendiri dalam musik Hancock. Jika kita berbicara tentang solusi kreatif yang inovatif, Herbie Hancock dianggap sebagai salah satu pemain jazz pertama yang menggabungkan synthesizer dan funk dengan cara yang sama, musisi ini merupakan cikal bakal gaya jazz terbaru - post-bebop. Terlepas dari kekhususan musik pada beberapa tahapan karya Herbie, sebagian besar lagunya merupakan komposisi melodi yang disukai masyarakat umum.

Di antara album-albumnya adalah sebagai berikut: "Head Hunters" (1971), "Future Shock" (1983), "Maiden Voyage" (1966) dan "Takin' Off" (1962).

John Coltrane (John Coltrane)

John Coltrane, seorang inovator dan virtuoso jazz yang luar biasa, lahir pada tanggal 23 September 1926. Coltrane adalah pemain saksofon dan komposer berbakat, pemimpin band dan salah satu musisi paling berpengaruh di abad ke-20. Coltrane dianggap sebagai tokoh penting dalam sejarah jazz, yang menginspirasi dan memengaruhi pemain modern, serta aliran improvisasi secara keseluruhan. Hingga tahun 1955, John Coltrane relatif tidak dikenal sampai dia bergabung dengan band Miles Davis. Beberapa tahun kemudian, Coltrane meninggalkan kuintet dan mulai mengerjakan karyanya sendiri. Selama tahun-tahun ini, dia merekam album-album yang menjadi bagian terpenting dari warisan jazz.

Ini adalah Giant Steps (1959), Coltrane Jazz (1960) dan A Love Supreme (1965), rekaman yang menjadi ikon improvisasi jazz.

Charlie Parker (Charlie Parker)

Charlie Parker lahir pada tanggal 29 Agustus 1920 di Kansas City (AS). Kecintaannya pada musik muncul dalam dirinya sejak dini: ia mulai menguasai saksofon pada usia 11 tahun. Pada tahun 1930-an, Parker mulai menguasai prinsip improvisasi dan mengembangkan beberapa teknik dalam tekniknya sebelum bebop. Ia kemudian menjadi salah satu pendiri gaya ini (bersama dengan Dizzy Gillespie) dan, secara umum, memiliki pengaruh yang sangat kuat terhadap musik jazz. Namun, saat masih remaja, musisi tersebut menjadi kecanduan morfin, dan kemudian muncul masalah kecanduan heroin antara Parker dan musik. Sayangnya, bahkan setelah perawatan di klinik dan pemulihan, Charlie Parker tidak dapat bekerja secara aktif dan menulis musik baru. Pada akhirnya, heroin menggagalkan kehidupan dan kariernya serta menyebabkan kematiannya.

Album jazz paling signifikan oleh Charlie Parker adalah “Bird and Diz” (1952), “Birth of the Bebop: Bird on Tenor” (1943), dan “Charlie Parker with strings” (1950).

Kuartet Biksu Thelonious

Thelonious Monk lahir pada 10 Oktober 1917 di Rocky Mount (AS). Ia paling dikenal sebagai komposer dan pianis jazz, serta salah satu pendiri bebop. Gaya permainan aslinya yang “compang-camping” menggabungkan berbagai gaya - dari avant-garde hingga primitivisme. Eksperimen semacam itu membuat suara musiknya tidak sepenuhnya bercirikan jazz, namun tidak menghalangi banyak karyanya untuk menjadi klasik dari gaya musik ini. Menjadi orang yang sangat tidak biasa yang, sejak kecil, melakukan segala kemungkinan untuk tidak menjadi "normal" dan seperti orang lain, Monk menjadi terkenal tidak hanya karena keputusan musiknya, tetapi juga karena karakternya yang sangat kompleks. Namanya dikaitkan dengan banyak cerita anekdot tentang bagaimana dia terlambat menghadiri konsernya sendiri, dan pernah menolak bermain di klub Detroit karena istrinya tidak muncul untuk pertunjukan. Maka Biksu itu duduk di kursi dengan tangan terlipat sampai istrinya akhirnya dibawa ke aula - dengan sandal dan jubah. Di depan mata suaminya, perempuan malang itu segera diangkut dengan pesawat, hanya agar konser bisa dilangsungkan.

Beberapa album Monk yang paling terkenal termasuk Monk's Dream (1963), Monk (1954), Straight No Chaser (1967), dan Misterioso (1959).

Liburan Billie

Billie Holiday, vokalis jazz Amerika yang terkenal, lahir pada tanggal 7 April 1917 di Philadelphia. Seperti banyak musisi jazz, Holiday memulai karir musiknya di klub malam. Seiring waktu, dia cukup beruntung bertemu produser Benny Goodman, yang mengatur rekaman pertamanya di studio. Ketenaran datang kepada penyanyi ini setelah berpartisipasi dalam band-band besar master jazz seperti Count Basie dan Artie Shaw (1937-1938). Lady Day (begitu para penggemarnya memanggilnya) memiliki gaya penampilan yang unik, berkat itu ia tampaknya menciptakan kembali suara yang segar dan unik untuk komposisi yang paling sederhana. Dia sangat pandai dalam lagu-lagu romantis dan lambat (seperti “Don’t Prepare” dan “Lover Man”). Karier Billie Holiday cemerlang dan cemerlang, namun tidak bertahan lama, karena setelah tiga puluh tahun ia menjadi kecanduan minuman keras dan obat-obatan, yang berdampak buruk pada kesehatannya. Suara malaikat kehilangan kekuatan dan fleksibilitasnya sebelumnya, dan Holiday dengan cepat kehilangan dukungan publik.

Billie Holiday memperkaya seni jazz dengan album-album luar biasa seperti Lady Sings the Blues (1956), Body and Soul (1957), dan Lady in Satin (1958).

Bill Evans

Bill Evans, pianis dan komposer jazz legendaris Amerika, lahir pada 16 Agustus 1929 di New Jersey, AS. Evans adalah salah satu pemain jazz paling berpengaruh di abad ke-20. Karya musiknya begitu canggih dan tidak biasa sehingga hanya sedikit pianis yang mampu mewarisi dan meminjam ide-idenya. Dia pandai mengayun dan berimprovisasi tidak seperti orang lain, pada saat yang sama, melodi dan kesederhanaan jauh dari asing baginya - interpretasinya terhadap balada terkenal mendapatkan popularitas bahkan di kalangan penonton non-jazz. Evans dilatih sebagai pianis akademis, dan setelah bertugas di ketentaraan ia mulai tampil di depan umum bersama berbagai musisi yang kurang dikenal sebagai pemain jazz. Kesuksesan menghampirinya pada tahun 1958, ketika Evans mulai bermain di sextet Miles Davis, bersama Cannonball Auderly dan John Coltrane. Evans dianggap sebagai pencipta genre kamar trio jazz, yang dicirikan oleh improvisasi piano yang terkemuka, serta solo drum dan double bass. Gaya musiknya membawa beragam warna pada musik jazz - mulai dari improvisasi anggun yang inventif hingga nada berwarna lirik.

Album terbaik Evans termasuk rekaman solonya "Alone" (1968), dibuat dalam mode man-orchestra, "Waltz for Debby" (1961), "New Jazz Conceptions" (1956) dan "Explorations" (1961).

Gillespie yang pusing (Gillespie yang pusing)

Dizzy Gillespie lahir pada tanggal 21 Oktober 1917 di Cheraw, AS. Dizzy memiliki banyak keistimewaan dalam sejarah perkembangan musik jazz: ia dikenal sebagai pemain terompet, vokalis, arranger, komposer dan pemimpin orkestra. Gillespie juga mendirikan jazz improvisasi bersama Charlie Parker. Seperti banyak musisi jazz, Gillespie mulai tampil di klub. Kemudian ia pindah untuk tinggal di New York dan berhasil bergabung dengan orkestra lokal. Dia dikenal karena perilaku aslinya, jika bukan badut, yang berhasil membuat orang-orang yang bekerja dengannya menentangnya. Dari orkestra pertama, di mana pemain terompet Dizz yang sangat berbakat namun aneh melakukan tur di Inggris dan Prancis, dia hampir dikeluarkan. Para musisi orkestra keduanya juga tidak bereaksi dengan ramah terhadap ejekan Gillespie terhadap permainan mereka. Selain itu, hanya sedikit orang yang memahami eksperimen musiknya - beberapa menyebut musiknya “Cina”. Kolaborasi dengan orkestra kedua berakhir dengan perkelahian antara Cab Calloway (pemimpinnya) dan Dizzy di salah satu konser, setelah itu Gillespie dikeluarkan dari band. Setelah Gillespie membuat bandnya sendiri, di mana dia dan musisi lain bekerja untuk mendiversifikasi bahasa jazz tradisional. Maka lahirlah gaya yang dikenal dengan nama bebop, gaya yang aktif dikerjakan oleh Dizzy.

Album terbaik pemain terompet brilian ini antara lain “Sonny Side Up” (1957), “Afro” (1954), “Birk’s Works” (1957), “World Statesman” (1956) dan “Dizzy and Strings” (1954).

Selama beberapa dekade, musik kebebasan yang dibawakan oleh para virtuoso jazz yang menakjubkan telah menjadi bagian besar dari dunia musik dan kehidupan manusia. Nama-nama musisi yang bisa Anda lihat di atas diabadikan dalam ingatan banyak generasi dan kemungkinan besar generasi yang sama akan menginspirasi dan takjub dengan kepiawaian mereka. Mungkin rahasianya adalah para penemu terompet, saksofon, double bass, piano, dan drum mengetahui bahwa ada beberapa hal yang tidak dapat dilakukan pada instrumen tersebut, tetapi lupa memberi tahu musisi jazz tentang hal itu.