Biografi Deep Purple terlengkap. Ensiklopedia batu

Star Trek Ungu Tua:

Puncak ketenaran Deep Purple terjadi pada tahun tujuh puluhan abad yang lalu, namun tetap dicintai dan dihargai, karena band ini berdiri di awal mula rock modern. Pada musim dingin tahun 1968, Jon Lord, organis dan penggemar jazz, Ritchie Blackmore, yang telah bermain gitar sejak prasekolah, dan drummer berbakat Ian Pace membuat proyek bernama Deep Purple.

Rod Evans, yang memiliki suara balada yang merdu, diundang sebagai vokalis, dan Nick Simper memainkan gitar bass. Dengan lineup ini, band ini merilis disk "The Shades of Deep Purple", yang memiliki efek ledakan bom di Amerika Serikat - orang Amerika menerima band Inggris dengan keras, dan segera masuk lima besar. Kesuksesan menyusul dua album berikutnya - The Book of Taliesyn dan Deep Purple.

Jumlah penggemar grup ini terus bertambah, band ini mengadakan dua tur besar di kota-kota Amerika. Hanya di negara asalnya Foggy Albion dia dengan keras kepala diabaikan. Kemudian Lord, Blackmore dan Pace melakukan perubahan drastis: Evans dan Simper meninggalkan Deep Purple, yang menurut rekan-rekan mereka, telah mencapai batasnya dan tidak ingin berkembang lebih jauh. Tempat mereka digantikan oleh gitaris bass dan kibordis Roger Glover serta vokalis dan penulis lirik Ian Gillan. Dengan lineup ini, Deep Purple tampil di panggung Albert Hall London bersama dengan Royal Philharmonic Orchestra.

“Konser untuk Grup Rock dan Orkestra Simfoni”, yang ditulis oleh Jon Lord, yang dibawakan pada waktu itu, menggalang penggemar musik rock dan klasik di sekitar grup. Dan pada tahun 1970 album lain dirilis - "Deep Purple in Rock". Itu adalah produk yang benar-benar baru: vokal yang kuat dan riff yang berat, volume tinggi dan drum yang serius. Sekarang ini tidak akan mengejutkan siapa pun - band “metal” mana pun menggunakan teknik seperti itu. Namun pada tahun-tahun itu, Deep Purple membuat heboh seluruh dunia.

Kemudian band ini melakukan tur ke negara-negara Eropa, Lord diundang untuk menulis musik untuk film tersebut, dan Gillan diundang untuk memainkan peran utama dalam opera rock terhebat sepanjang masa - "Jesus Christ Superstar". Namun setelah beberapa tahun, semangat juang kelompok tersebut mulai menurun. Pertama, Glover dan Gillan keluar dari tim, lalu Blackmore keluar. Mereka digantikan oleh pemain lain, dan setahun kemudian Deep Purple yang megah tidak ada lagi.

Baru pada tahun 1986 Lord, Blackmore, Pace, Gillan dan Glover bersatu kembali dan merilis album “The House of Blue Light,” yang berisi lagu-lagu hits terbaik grup tersebut.

100 pilihan akord

Biografi

Deep Purple (baca: Deep People) adalah band hard rock asal Inggris yang dibentuk pada bulan Februari 1968 (pertama dengan nama Roundabout) dan dianggap sebagai salah satu band musik heavy paling terkenal dan berpengaruh pada tahun 1970an. Kritikus musik menyebut Deep Purple sebagai salah satu pendiri hard rock dan sangat menghargai kontribusi mereka terhadap perkembangan rock progresif dan heavy metal. Musisi dari formasi "klasik" Deep Purple (khususnya, gitaris Ritchie Blackmore, pemain keyboard Jon Lord, drummer Ian Paice) dianggap sebagai instrumentalis virtuoso.

Latar belakang
Penggagas pembentukan grup dan penulis konsep aslinya adalah drummer Chris Curtis, yang meninggalkan The Searchers pada tahun 1966 dan bermaksud untuk melanjutkan karirnya. Pada tahun 1967, ia mempekerjakan pengusaha Tony Edwards sebagai manajer, yang pada saat itu bekerja di West End untuk agensi keluarganya, Alice Edwards Holdings Ltd, tetapi juga terlibat dalam bisnis musik, membantu penyanyi Ayshea (yang kemudian menjadi pembawa acara TV. Angkat). Pada saat Curtis sedang mempertimbangkan rencana untuk kembalinya dia, pemain keyboard Jon Lord juga menemukan dirinya di persimpangan jalan: dia baru saja meninggalkan grup ritme dan blues The Artwoods, yang dibentuk oleh Art Wood (saudara laki-laki Ron) dan bergabung dengan barisan tur The Flowerpot Teman-teman, grup yang dibuat semata-mata untuk mempromosikan hit Lets Go To San Francisco. Di sebuah pesta dengan “pencari bakat” terkenal Vikki Wickham, dia secara tidak sengaja bertemu Curtis, dan dia menjadi tertarik dengan proyek grup baru, yang anggotanya akan datang dan pergi “seperti komidi putar”: itulah namanya Roundabout. Namun, tak lama kemudian, ternyata Curtis hidup di dunia “asam” miliknya sendiri. Sebelum meninggalkan proyek tersebut, yang akan menyertakan George Robins, mantan bassis Cryin Shames, sebagai anggota ketiga, Curtis mengatakan dia memiliki "seorang gitaris yang luar biasa dalam pikirannya, seorang Inggris yang tinggal di Hamburg" untuk Roundabout.
Gitaris Ritchie Blackmore, meskipun usianya masih muda, saat ini telah berhasil bermain dengan musisi seperti Gene Vincent, Mike Dee And The Jaywalkers, Screamin' Lord Satch, The Outlaws (grup studio produser Joe Meek) dan Neil Christian and the Crusaders terima kasih kepada siapa dan berakhir di Jerman (di mana dia mendirikan bandnya sendiri, The Three Musketeers). Upaya pertama untuk merekrut Blackmore ke Roundabout bertepatan dengan hilangnya Curtis (yang kemudian muncul di Liverpool) dan tidak berhasil, tetapi Edwards (dengan buku ceknya) tetap bertahan, dan segera, pada bulan Desember 1967, sang gitaris kembali terbang dari Hamburg untuk sebuah audisi. Jon Tuhan:
Richie datang ke apartemenku dengan membawa gitar akustik dan kami langsung menulis And The Address dan Mandrake Root. Kami mengalami malam yang indah. Segera menjadi jelas bahwa dia tidak akan mentolerir orang bodoh di sekitarnya, tapi itulah yang saya suka. Dia terlihat murung, tapi memang selalu begitu.
Segera grup tersebut termasuk Dave Curtiss (mantan Dave Curtiss & the Tremors) dan drummer Bobby Woodman, yang saat itu tinggal di Prancis, yang pada 1950-an, dengan nama samaran Bobby Clarke, bermain di grup Playboys milik Vince Taylor, serta dengan Marty Wilde di Kucing Liar. “Richie melihat Woodman di band Johnny Hallyday dan kagum karena dia menggunakan dua kick drum di perlengkapannya,” kenang Jon Lord.
Setelah Curtiss pergi, Lord dan Blackmore melanjutkan pencarian bassis mereka. “Pilihan jatuh pada Nick Simper hanya karena dia juga bermain di The Flowerpot Men,” kenang Lord. Dia juga menyukai kemeja renda, yang disukai Richie. Richie umumnya lebih memperhatikan sisi eksternal dari masalah ini.” Simper (yang juga bermain di Johnny Kidd & The New Pirates), menurut pengakuannya sendiri, tidak menganggap serius tawaran itu sampai dia mengetahui bahwa Woodman, yang dia idolakan, terlibat dalam grup baru tersebut. Namun begitu kuartet tersebut mulai berlatih di Deaves Hall, sebuah lahan pertanian besar di selatan Hertfordshire, menjadi jelas bahwa sang drummerlah yang tidak ikut serta. Perpisahan itu tidak mudah, karena setiap orang memiliki hubungan pribadi yang sangat baik dengannya.
Pada saat yang sama, pencarian vokalis terus berlanjut: grup tersebut, antara lain, mendengarkan Rod Stewart, yang menurut ingatan Simper, "sangat buruk", dan bahkan mencoba memikat Mike Harrison dari Spooky Tooth, yang, sebagai Blackmore mengenang, “tidak ingin mendengarnya.” Terry Reed, yang memiliki kewajiban kontrak, juga menolak. Pada titik tertentu, Blackmore memutuskan untuk kembali ke Hamburg, tetapi Lord dan Simper membujuknya untuk tinggal, setidaknya selama latihan di Denmark, di mana Lord sudah terkenal. Setelah kepergian Woodman, vokalis berusia 22 tahun Rod Evans dan drummer Ian Paice bergabung dengan band, keduanya mantan anggota The MI5 (sebuah band yang kemudian merilis dua single pada tahun 1967 dengan nama The Maze). Dengan susunan pemain baru, dengan nama baru namun tetap di bawah kepemimpinan manajer Edwards, kwintet tersebut melakukan tur singkat ke Denmark.
Semua anggota kelompok sepakat sebelumnya bahwa nama tersebut perlu diubah.
Di sini, di Deaves Hall kami telah menyusun daftar opsi yang memungkinkan. Hampir memilih Orpheus. Tuhan yang konkrit ini nampaknya sangat radikal bagi kami. Sugarlump juga ada dalam daftar. Dan suatu pagi ada Deep Purple versi baru. Setelah negosiasi yang menegangkan, ternyata Richie yang mendatangkannya. Karena itu adalah lagu kesukaan neneknya.
Jon Tuhan
Gaya dan gambar
Pada awalnya para anggota band tidak memiliki gambaran yang jelas tentang arah mana yang akan mereka pilih, namun lambat laun Vanilla Fudge menjadi panutan utama mereka. Jon Lord terpesona oleh konser band di klub Speakeasy dan menghabiskan sepanjang malam berbicara dengan vokalis dan organis Mark Stein, menanyakan tentang teknik dan trik. Tony Edwards, menurut pengakuannya sendiri, sama sekali tidak memahami musik yang mulai diciptakan oleh grup tersebut, namun ia percaya pada bakat dan selera anak buahnya.
Pertunjukan panggung grup ini dirancang dengan mempertimbangkan Blackmore sebagai pemain sandiwara (Nick Simper kemudian mengatakan bahwa dia menghabiskan banyak waktu di depan cermin di sebelah Richie, mengulangi putarannya). Jon Tuhan:
Richie membuat saya terkesan dengan triknya sejak hari pertama. Dia tampak luar biasa, hampir seperti penari balet. Itu adalah sekolah di pertengahan tahun 60an: gitar di kepala seperti Joe Brown!..

Para anggota band mengenakan butik Mr Fish milik Tony Edwards, dengan uangnya sendiri. “Pakaian ini tampak sangat indah, tetapi setelah sekitar empat puluh menit jahitannya mulai terurai. Untuk beberapa waktu kami sangat menyukai diri kami sendiri, tetapi dari luar kami terlihat seperti pria yang buruk,” kata Lord.
19681969. Tandai I

Line-up pertama Deep Purple (Evans, Lord, Blackmore, Simper, Pace)
Kesempatan pertama band ini untuk tampil di depan banyak orang datang pada bulan April 1968 di Denmark. Ini adalah wilayah yang familiar bagi Lorde (dia pernah bermain di sini tahun sebelumnya dengan St Valentine's Day Massacre), dan Denmark juga jauh dari kancah rock besar, yang cocok untuk para musisi. “Kami memutuskan untuk memulai seperti Roundabout,” kenang Lord, “dan jika itu tidak berhasil, kami akan berubah menjadi Deep Purple.” Menurut versi lain (oleh Nick Simper), nama kapal feri tersebut berubah: “Tony Edwards tentu saja menyebut kami Bundaran. Tapi kemudian seorang reporter tiba-tiba mendatangi kami dan menanyakan siapa nama kami, dan Richie menjawab: Deep Purple.”
Masyarakat Denmark masih belum mengetahui mengenai manuver ini. Band ini mengadakan konser pertama mereka sebagai Roundabout, tetapi Flowerpot Men dan Artwoods disebutkan di poster. Deep Purple mencoba memberikan kesan yang kuat kepada publik dan, seperti yang diingat Simper, mereka “sukses luar biasa.” Pace adalah satu-satunya yang memiliki kenangan kelam tentang tur tersebut. “Dari Harwich ke Esberg kami melalui laut. Kami memerlukan izin untuk bekerja di negara tersebut, dan surat-surat kami jauh dari sempurna. Dari pelabuhan mereka membawa saya langsung ke kantor polisi dengan mobil polisi berjeruji. Saya berpikir: awal yang bagus! Ketika saya kembali, saya berbau anjing.”
Sukses di AS
Semua materi di album debut Shades of Deep Purple dibuat dalam dua hari, selama sesi studio hampir terus menerus selama 48 jam di Highley Manor kuno (Balcombe, Inggris) di bawah arahan produser Derek Lawrence, yang Blackmore kenal dari karyanya dengan Jon Meek.
Pada bulan Juni 1968, Parlophone Records merilis single pertama grup, Hush, sebuah komposisi oleh penyanyi country Amerika Joe South. Namun, grup tersebut mengambil dasar versi Billy Joe Royal, yang baru dikenal grup tersebut pada saat itu. Ide untuk menggunakan Hush sebagai rilis peluncuran adalah milik Jon Lord dan Nick Simper (hal itu sangat populer di klub-klub London), dan Blackmore mengaturnya. Di AS, single ini naik ke nomor 4, dan sangat populer di California. Lord percaya bahwa hal ini sebagian disebabkan oleh suatu kebetulan yang menguntungkan: pada masa itu, berbagai macam “asam” yang disebut “Ungu Tua” tersebar luas di negara bagian ini. Single ini tidak sukses di Inggris, tetapi di sini grup ini membuat debut radio mereka di program Top Gear John Peel: penampilan mereka memberikan kesan yang kuat pada publik dan spesialis.
Band ini membangun album kedua mereka, The Book of Taliesyn, sesuai dengan formula aslinya, menaruh harapan utama mereka pada versi cover. Kentucky Woman dan River Deep Mountain High memiliki kesuksesan yang lumayan, tetapi itu cukup untuk mendorong rekor tersebut ke dalam dua puluh besar Amerika. Fakta bahwa album tersebut, yang dirilis di AS pada bulan Oktober 1968, muncul di Inggris hanya 9 bulan kemudian (dan tanpa dukungan apa pun dari perusahaan rekaman), menunjukkan bahwa EMI telah kehilangan minat terhadap grup tersebut. “Di AS, kami langsung menarik minat bisnis besar,” kenang Simper. “Di Inggris, EMI, orang-orang tua bodoh itu, tidak melakukan apa pun untuk kami.”
Deep Purple menghabiskan hampir seluruh paruh kedua tahun 1968 di Amerika: di sini, melalui produser Derek Lawrence, mereka menandatangani kontrak dengan label Tetragrammaton Records, yang dibiayai oleh komedian Bill Cosby. Pada hari kedua grup tersebut tinggal di Amerika Serikat, salah satu teman Cosby, Hugh Hefner, mengundang Deep Purple ke Klub Playboy miliknya. Penampilan band di Playboy After Dark tetap menjadi salah satu momen paling membuat penasaran dalam sejarahnya, terutama episode di mana Ritchie Blackmore "mengajari" pembawa acara bermain gitar. Yang lebih aneh lagi adalah kemunculan band tersebut di The Dating Game, dimana Lord menjadi salah satu yang kalah dan sangat kesal (karena gadis yang menolaknya "sangat cantik").
Arah baru
Deep Purple kembali ke rumah untuk Tahun Baru dan (setelah acara seperti Forum Inglewood di Los Angeles) terkejut saat mengetahui bahwa mereka diundang untuk tampil, misalnya, di Perkumpulan Mahasiswa Goldmeath College di London selatan. Baik harga diri anggota kelompok maupun hubungan mereka berubah. Nick Simper:
Ritchie sangat kesal dengan kenyataan bahwa Evans dan Lord telah menempatkan barang mereka sendiri di sisi-b dan menghasilkan sejumlah uang dari penjualan single tersebut. Richie mengeluh kepada saya: Rod Evans baru saja menulis liriknya! Saya menjawabnya: Setiap orang idiot dapat membuat riff gitar, tetapi Anda mencoba menulis lirik yang bermakna!.. Dia tidak menyukainya sama sekali. .

Grup ini menghabiskan bulan Maret, April dan Mei 1969 di AS, tetapi sebelum kembali ke Amerika, mereka berhasil merekam album ketiga Deep Purple, yang menandai transisi grup ke musik yang lebih berat dan kompleks. Sementara itu, saat dirilis di Inggris (beberapa bulan kemudian), band ini sudah berganti formasi. Pada bulan Mei, Blackmore, Lord dan Paice bertemu secara diam-diam di New York, di mana mereka memutuskan untuk mengganti penyanyi, yang diberitahukan oleh manajer kedua John Coletta, yang menemani grup tersebut dalam perjalanan. “Rod dan Nick telah mencapai batas kemampuan mereka dalam band,” kenang Pace. Rod memiliki vokal balada yang sangat bagus, tetapi keterbatasannya semakin terlihat. Nick adalah pemain bass yang hebat, tapi matanya tertuju pada masa lalu, bukan masa depan." Selain itu, Evans jatuh cinta dengan seorang wanita Amerika dan tiba-tiba ingin menjadi seorang aktor. Menurut Simper, “Rock and roll telah kehilangan makna baginya. Penampilan panggungnya menjadi semakin lemah." Sementara itu, anggota lainnya berkembang pesat, dan suaranya menjadi semakin keras dari hari ke hari. Deep Purple mengadakan konser terakhir tur Amerika mereka di departemen pertama Cream. Setelah mereka, para headliner bersiul dari panggung oleh penonton.
Gillan dan Glover
Pada bulan Juni, sekembalinya dari Amerika, Deep Purple mulai merekam single baru, Hallelujah. Pada saat ini, Blackmore (terima kasih kepada drummer Mick Underwood, seorang kenalan dari partisipasinya dalam The Outlaws) telah menemukan band (hampir tidak dikenal di Inggris, tetapi menarik bagi para spesialis) Episode Six, yang menampilkan pop-rock dalam semangat The Beach Boys, tapi memiliki vokalis yang luar biasa kuat. Blackmore membawa Lorde ke konser mereka, dan dia juga kagum dengan kekuatan dan ekspresi suara Ian Gillan. Yang terakhir setuju untuk pindah ke Deep Purple, tetapi untuk mendemonstrasikan komposisinya sendiri, dia membawa bassis Episode Enam Roger Glover ke studio, dengan siapa dia telah membentuk duo penulis lagu yang kuat. Gillan ingat bahwa ketika dia bertemu Deep Purple, dia pertama-tama dikejutkan oleh kecerdasan Jon Lord, yang dia perkirakan akan jauh lebih buruk. Glover (yang selalu berpakaian dan bertingkah sangat sederhana) terintimidasi oleh kesuraman Deep Purple, yang "berpakaian hitam dan terlihat sangat misterius". Glover mengambil bagian dalam rekaman Hallelujah, yang membuatnya takjub, dia segera menerima undangan untuk bergabung dalam lineup, dan keesokan harinya, setelah ragu-ragu, dia menerimanya.
Patut dicatat bahwa ketika single tersebut direkam, Evans dan Simper tidak mengetahui bahwa nasib mereka telah ditentukan. Tiga sisanya diam-diam berlatih dengan vokalis dan bassis baru di Pusat Komunitas Hanwell London pada siang hari, dan tampil bersama Evans dan Simper di malam hari. “Itu adalah modus operandi normal bagi Ungu,” kenang Glover kemudian. Di sini diterima bahwa jika suatu masalah muncul, hal utama adalah menjaga agar semua orang tetap diam, dengan mengandalkan manajemen. Diasumsikan bahwa jika Anda seorang profesional, maka Anda harus melepaskan dasar kesusilaan manusia terlebih dahulu. Saya sangat malu dengan perlakuan Nicky dan Rod.” Formasi lama Deep Purple mengadakan konser terakhir mereka di Cardiff pada 4 Juli 1969. Evans dan Simper diberi gaji tiga bulan, dan sebagai tambahan diizinkan membawa amplifier dan perlengkapannya. Simper memenangkan 10 ribu pound lagi melalui pengadilan, tetapi kehilangan hak atas pemotongan lebih lanjut. Evans puas dengan sedikit dan, sebagai hasilnya, selama delapan tahun berikutnya ia menerima 15 ribu pound setiap tahun dari penjualan rekaman lama. Konflik muncul antara pengelola Episode Enam dan Deep Purple, yang diselesaikan di luar pengadilan melalui kompensasi sebesar 3 ribu pound.
19691972. Markus II

Hampir tidak dikenal di Inggris, Deep Purple secara bertahap kehilangan potensi komersialnya di Amerika. Tanpa diduga bagi semua orang, Lord mengajukan ide baru yang sangat menarik kepada manajemen grup.
Ide untuk menciptakan sebuah karya yang dapat dibawakan oleh band rock dengan orkestra simfoni muncul di benak saya di The Artwoods. Saya terinspirasi oleh album Dave Brubeck, Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck. Richie mendukung semuanya. Tak lama setelah Ian dan Roger tiba, Tony Edwards tiba-tiba bertanya kepada saya: “Ingat saat Anda bercerita tentang ide Anda? Saya harap ini serius? Nah, ini dia: Saya telah menyewa Albert Hall dan London Philharmonic Orchestra untuk tanggal 24 September.” Awalnya saya merasa ngeri, lalu sangat senang. Saya punya waktu sekitar tiga bulan lagi untuk mengerjakannya, dan saya segera memulainya
Penerbit Deep Purple mengajak komposer pemenang Oscar Malcolm Arnold untuk berkolaborasi: dia seharusnya memberikan pengawasan umum atas kemajuan karyanya, dan kemudian berdiri di stand konduktor. Dukungan tanpa syarat Arnold terhadap proyek yang dianggap meragukan oleh banyak orang pada akhirnya memastikan keberhasilannya.
Manajemen grup mendapatkan sponsor di The Daily Express dan British Lion Films, yang memfilmkan acara tersebut. Gillan dan Glover merasa gugup: tiga bulan setelah bergabung dengan grup, mereka dibawa ke tempat konser paling bergengsi di negeri ini. “John sangat sabar terhadap kami,” kenang Glover. “Tidak ada di antara kami yang memahami notasi musik, jadi makalah kami penuh dengan komentar seperti, 'Tunggu lagu bodoh itu, lalu lihat Malcolm dan hitung sampai empat.'
Album Concerto for Group and Orchestra (dilakukan oleh Deep Purple dan Royal Philharmonic Orchestra), direkam secara live di Royal Albert Hall pada 24 September 1969, dirilis (di AS) tiga bulan kemudian. Ini memberi band ini perhatian pers (yang mereka butuhkan) dan memasuki tangga lagu Inggris. Namun keputusasaan merajalela di kalangan para musisi. Ketenaran mendadak yang menimpa Tuan Penulis membuat Richie marah. Gillan dalam hal ini setuju dengan yang terakhir. “Promotor menyiksa kami dengan pertanyaan seperti: Dimana orkestranya? dia ingat. Biasanya ada yang berkata: Saya tidak bisa menjamin Anda akan mendapat simfoni, tapi saya bisa mengundang band brass.” Terlebih lagi, Lord sendiri menyadari bahwa kemunculan Gillan dan Glover membuka peluang bagi grup di area yang sama sekali berbeda. Pada saat ini, Blackmore telah menjadi tokoh sentral dalam ansambel tersebut, setelah mengembangkan metode unik bermain dengan “random noise” (dengan memanipulasi amplifier) ​​​​dan meminta rekan-rekannya untuk mengikuti jejak Led Zeppelin dan Black Sabbath. Menjadi jelas bahwa suara Glover yang kaya dan kaya menjadi "jangkar" dari suara baru tersebut, dan bahwa vokal Gillan yang dramatis dan luar biasa sangat cocok dengan arah baru radikal yang diusulkan Blackmore. Grup ini mengembangkan gaya baru selama aktivitas konser berkelanjutan: perusahaan Tetragrammaton (yang mendanai film dan mengalami kegagalan demi kegagalan) saat ini berada di ambang kebangkrutan (hutangnya pada Februari 1970 berjumlah lebih dari dua juta dolar). Dengan kurangnya dukungan finansial dari luar negeri, Deep Purple terpaksa hanya mengandalkan pendapatan dari konser.
Kesuksesan di seluruh dunia
Potensi penuh dari lineup baru terwujud pada akhir tahun 1969, ketika Deep Purple mulai merekam album baru. Segera setelah band berkumpul di studio, Blackmore dengan tegas menyatakan: album baru hanya akan berisi segala sesuatu yang paling menarik dan dramatis. Persyaratan yang disetujui semua orang menjadi motif utama karya tersebut. Pengerjaan Deep Purple In Rock berlangsung dari September 1969 hingga April 1970. Perilisan album ditunda selama beberapa bulan hingga Tetragrammaton yang bangkrut dibeli oleh Warner Brothers, yang secara otomatis mewarisi kontrak Deep Purple.
Sementara itu, Warner Bros. merilis Live In Concert rekaman dengan London Philharmonic Orchestra di AS, dan memanggil grup tersebut ke Amerika untuk tampil di Hollywood Bowl. Setelah beberapa pertunjukan lagi di California, Arizona dan Texas, pada tanggal 9 Agustus, Deep Purple kembali terlibat dalam kontroversi, kali ini di panggung National Jazz Festival di Plumpton. Ritchie Blackmore, tidak ingin menyerahkan waktunya di program kepada pendatang baru Ya, melakukan pembakaran kecil di atas panggung dan menyebabkan kebakaran, itulah sebabnya grup tersebut didenda dan praktis tidak menerima apa pun atas penampilan mereka. Band ini menghabiskan sisa bulan Agustus dan awal September berkeliling Skandinavia.
In Rock dirilis pada bulan September 1970, sukses besar di kedua sisi lautan, langsung dinyatakan sebagai "klasik" dan bertahan di album pertama "tiga puluh" di Inggris selama lebih dari setahun. Benar, manajemen tidak menemukan satu petunjuk pun dalam materi yang disajikan, dan grup tersebut dikirim ke studio untuk segera memikirkan sesuatu. Dibuat hampir secara spontan, Black Night memberi band ini kesuksesan besar pertama mereka di tangga lagu, naik ke nomor 2 di Inggris, dan menjadi kartu panggil mereka selama bertahun-tahun yang akan datang.
Pada bulan Desember 1970, sebuah opera rock yang ditulis oleh Andrew Lloyd Webber dengan libretto oleh Tim Rice, “Jesus Christ Superstar,” dirilis dan menjadi klasik dunia. Peran utama dalam karya ini dilakukan oleh Ian Gillan. Pada tahun 1973, film Jesus Christ Superstar dirilis, yang berbeda dari aslinya dalam aransemen dan vokal Ted Neeley sebagai Yesus. Gillan sedang bekerja keras di Deep Purple pada saat itu, dan tidak pernah menjadi film Christ.
Pada awal tahun 1971, grup ini mulai mengerjakan album berikutnya tanpa menghentikan konser, itulah sebabnya rekaman berlangsung selama enam bulan dan selesai pada bulan Juni. Selama tur, kesehatan Roger Glover memburuk. Selanjutnya, ternyata masalah perutnya memiliki dasar psikologis: itu adalah gejala pertama dari stres tur yang parah, yang segera mempengaruhi seluruh anggota tim.
Fireball dirilis pada bulan Juli di Inggris (mencapai puncak tangga lagu di sini) dan pada bulan Oktober di AS. Grup ini melakukan tur Amerika, dan mengakhiri tur bagian Inggris dengan pertunjukan akbar di Albert Hall London, di mana orang tua musisi yang diundang duduk di kotak kerajaan. Pada saat ini, Blackmore, yang telah memberikan kebebasan pada keeksentrikannya, telah menjadi “negara dalam negara” dalam Deep Purple. "Jika Richie ingin memainkan solo 150 bar, dia akan memainkannya dan tidak ada yang bisa menghentikannya," kata Gillan kepada Melody Maker pada bulan September 1971.
Tur Amerika, yang dimulai pada Oktober 1971, dibatalkan karena penyakit Gillan (dia mengidap hepatitis). Dua bulan kemudian, sang vokalis bersatu kembali dengan anggota yang tersisa di Montreux, Swiss untuk mengerjakan album baru. Deep Purple setuju dengan Rolling Stones untuk menggunakan studio Mobile mereka, yang seharusnya berlokasi di dekat gedung konser Casino. Pada hari kedatangan band, saat penampilan Frank Zappa dan The Mothers Of Invention (yang juga dihadiri oleh anggota Deep Purple), terjadi kebakaran yang disebabkan oleh roket yang dikirim ke langit-langit oleh seseorang di antara penonton. Gedung itu terbakar, dan band ini menyewa Grand Hotel yang kosong, tempat mereka menyelesaikan pengerjaan rekamannya. Mengikuti lagu-lagu baru, salah satu lagu grup yang paling terkenal, Smoke On The Water, diciptakan.

Claude Nobs, direktur festival Montreux, menyebutkan dalam lagu Smoke On The Water (“Funky Claude was running in and out”
Menurut legenda, Gillan mencoret-coret teks tersebut di atas serbet, memandang ke luar jendela ke permukaan danau yang diselimuti asap, dan judul tersebut disarankan oleh Roger Glover, kepada siapa 4 kata ini diduga muncul dalam mimpi. (Album The Machine Head dirilis pada bulan Maret 1972, naik ke nomor 1 di Inggris dan terjual 3 juta kopi di Amerika Serikat, dimana single Smoke On The Water masuk lima besar di Billboard.
Pada bulan Juli 1972, Deep Purple terbang ke Roma untuk merekam album studio berikutnya (kemudian dirilis dengan judul Who Do We Think We Are?). Seluruh anggota kelompok kelelahan secara moral dan psikologis, pekerjaan berlangsung dalam suasana gugup, juga karena kontradiksi yang semakin parah antara Blackmore dan Gillan. Pada tanggal 9 Agustus, pekerjaan studio dihentikan, dan Deep Purple berangkat ke Jepang. Rekaman konser yang diadakan di sini disertakan dalam Made in Japan: dirilis pada bulan Desember 1972, secara retrospektif dianggap sebagai salah satu album live terbaik sepanjang masa, bersama dengan "Live At Leeds" dan "Get Yer Ya-Yas Out" milik The Who ( Batu Bergulir). “Ide dari album live adalah membuat semua instrumen terdengar sealami mungkin, dengan energi dari penonton mampu menghadirkan sesuatu dari band yang tidak pernah bisa mereka ciptakan di studio,” kata Blackmore. “Pada tahun 1972, Deep Purple melakukan tur di Amerika sebanyak lima kali, dan tur keenam terhenti karena penyakit Blackmore. Pada akhir tahun, dalam hal total penjualan rekaman, Deep Purple dinyatakan sebagai grup paling populer di dunia. , mengalahkan Led Zeppelin dan Rolling Stones.
Kepergian Gillan dan Glover
Selama tur musim gugur Amerika, lelah dan kecewa dengan keadaan grup, Gillan memutuskan untuk keluar, yang dia umumkan dalam sebuah surat kepada manajemen London. Edwards dan Coletta membujuk sang vokalis untuk menunggu beberapa saat, dan dia (sekarang di Jerman, di studio yang sama Rolling Stones Mobile) dan bandnya menyelesaikan pengerjaan album tersebut. Saat ini, dia tidak lagi berbicara dengan Blackmore dan melakukan perjalanan secara terpisah dari peserta lainnya, menghindari perjalanan udara. Kita Pikir Kita Ini Siapa (dinamakan demikian karena orang Italia, yang marah dengan tingkat kebisingan di pertanian tempat album direkam, menanyakan pertanyaan yang berulang-ulang: “Menurut mereka siapa mereka?”) mengecewakan para musisi dan kritikus, meskipun pertanyaan tersebut berisi lagu-lagu yang kuat, lagu “stadion” Woman From Tokyo dan lagu satir dan jurnalistik Mary Long, yang mengejek Mary Whitehouse dan Lord Longford, dua penjaga moralitas saat itu.
Pada bulan Desember, ketika Made in Japan memasuki tangga lagu, manajer bertemu dengan Jon Lord dan Roger Glover dan meminta mereka melakukan segala upaya untuk menjaga kebersamaan band. Mereka meyakinkan Ian Paice dan Ritchie Blackmore untuk tetap tinggal, yang telah menyusun proyek mereka sendiri, tetapi Blackmore menetapkan syarat untuk manajemen: pemecatan Glover yang tak terhindarkan. Yang terakhir, menyadari bahwa rekan-rekannya mulai menghindarinya, meminta penjelasan dari Tony Edwards, dan dia (pada bulan Juni 1973) mengakui: Blackmore meminta kepergiannya. Glover yang marah segera mengajukan pengunduran dirinya. Setelah konser terakhir Deep Purple bersama di Osaka, Jepang, pada tanggal 29 Juni 1973, Blackmore, melewati Glover di tangga, hanya berkata dari balik bahunya: "Tidak ada yang bersifat pribadi: bisnis adalah bisnis." Glover menanggapi masalah ini dengan serius dan tidak meninggalkan rumah selama tiga bulan berikutnya, sebagian karena masalah perutnya yang semakin parah.
Ian Gillan meninggalkan Deep Purple bersamaan dengan Roger Glover dan mengambil jeda sejenak dari musik, terjun ke bisnis sepeda motor. Dia kembali ke panggung tiga tahun kemudian dengan Ian Gillan Band. Setelah pemulihan, Glover berkonsentrasi pada produksi.
19731974. Markus III

Pada bulan Juni 1973, tiga anggota Deep Purple yang tersisa merekrut vokalis David Coverdale (yang saat itu bekerja di butik mode) dan penyanyi bass Glenn Hughes (mantan Trapeze). Pada bulan Februari 1974, Burn dirilis: album ini menandai kembalinya band dengan penuh kemenangan, tetapi juga perubahan gaya: vokal Coverdale yang dalam dan bernuansa serta vokal Hughes yang melonjak memberikan rasa ritme dan blues yang baru pada musik Deep Purple, hanya ditunjukkan dalam judul lagu sesuai dengan tradisi hard rock klasik.
Stormbringer dirilis pada November 1974. Judul lagu yang epik, serta "Lady Double Dealer", "The Gypsy" dan "Soldier Of Fortune" menjadi hits radio yang populer, tetapi secara keseluruhan materinya lebih lemah - terutama karena Blackmore (seperti yang kemudian dia akui) tidak menyetujui musisi lain. bersemangat tentang “jiwa putih”; dia menyimpan ide-ide terbaiknya untuk Rainbow, yang dia tinggalkan pada tahun 1975.
Markus IV (19751976)

Pengganti Ritchie Blackmore ditemukan dalam diri Tommy Bolin, seorang gitaris jazz-rock Amerika yang terkenal karena keahliannya dalam menggunakan mesin gema Echoplex dan karakteristik suara "lezat" dari pedal klasik "Fuzz" untuk musisi Amerika. Menurut salah satu versi (dinyatakan dalam lampiran set kotak 4 volume), musisi tersebut direkomendasikan oleh David Coverdale. Selain itu, dalam sebuah wawancara dengan Melody Maker pada bulan Juni 1975 (diterbitkan di situs Deep Purple Appreciation Society), Bolin berbicara tentang pertemuannya dengan Blackmore dan rekomendasinya kepada grup tersebut.
Bolin, yang bermain di awal karirnya bersama Denny & The Triumphs dan American Standard, mendapatkan ketenaran di komunitas jazz sebagai anggota band hippy Zephyr. Drummer terkenal Billy Cobham mengundangnya ke New York, tempat Bolin mengadakan konser dan rekaman dengan legenda jazz seperti Ian Hammer, Alphonse Mouzon, Jeremy Stig. Bolin mendapatkan popularitas berkat album Cobham Spectrum (1973), tampil solo, dan kemudian bergabung dengan The James Gang (album Bang (1973) dan Miami (1974)).
Pada album baru Deep Purple, Come Taste the Band (dirilis di Amerika Serikat pada November 1975), pengaruh Bolin sangat menentukan: dia ikut menulis sebagian besar materi bersama Hughes dan Coverdale. Komposisi "Gettin" Tighter" menjadi hit konser populer, melambangkan arah musik baru yang diambil oleh grup. Grup ini memberikan serangkaian konser yang sukses di Dunia Baru, namun di Inggris mereka menghadapi ketidakpuasan dari penonton tradisional dengan relatif gitaris baru yang bermain berbeda dari biasanya. Masalah Tommy Bolin dengan narkoba menambah campurannya. Konser pada bulan Maret 1976 di Liverpool praktis dibatalkan.
Ada dua kubu dalam grup: yang pertama ada Hughes dan Bolin, yang lebih menyukai improvisasi dalam gaya jazz dan dance, di kubu lain Coverdale, Lord dan Pace, yang kemudian menjadi bagian dari grup Whitesnake, yang musiknya lebih berorientasi. menuju grafik. Usai konser di Liverpool, yang terakhir memutuskan untuk menghentikan keberadaan Deep Purple. Perpisahan tersebut secara resmi diumumkan hanya pada bulan Juli.
Jeda (19761984)

Pada tanggal 4 Desember 1976, tak lama setelah menyelesaikan pengerjaan album solo keduanya (Private Eyes) di Miami, gitaris Tommy Bolin meninggal karena overdosis alkohol dan obat-obatan. Dia berusia 25 tahun, dan otoritas jazz seperti Jeremy Stig meramalkan masa depan yang cerah untuknya. Ritchie Blackmore terus tampil bersama Rainbow. Setelah serangkaian album berat dengan lirik mistis oleh vokalis Ronnie James Dio, dia membawa Roger Glover sebagai produser, dan merilis serangkaian album yang sukses secara komersial yang musiknya lebih mirip versi ABBA yang lebih berat, yang sangat dihormati oleh Blackmore. Ian Gillan menciptakan band jazz-rocknya sendiri, dengan siapa dia melakukan tur di banyak belahan dunia. Dia kemudian bergabung dengan Black Sabbath, dengan mana dia merilis album Born Again (1983), menggantikan mantan vokalis Rainbow Ronnie James Dio di grup. (Yang lebih menarik lagi, Tony Iommi awalnya menawarkan pekerjaan itu kepada David Coverdale, tapi dia menolaknya). Ada juga kebetulan yang lucu dengan musisi lain: album solo pertama David Coverdales Whitesnake diproduseri oleh Roger Glover (yang bermain di Rainbow dari 1979 hingga 1984), dan setelah Jon Lord (yang bertahan di grup hingga 1984) datang ke grup tersebut. Whitesnake yang lengkap, dan setahun kemudian Ian Paice (yang tinggal di sana hingga tahun 1982), drummer Rainbow Cozy Powell, yang juga merupakan teman Tony Iommi, juga ada di sana.
Reuni

Di awal tahun 80-an, Deep Purple sudah mulai dilupakan, ketika tiba-tiba (setelah pertemuan para anggota berlangsung di Connecticut) grup tersebut berkumpul dalam line-up klasik (Blackmore, Gillan, Lord, Pace, Glover) dan dirilis Perfect Strangers, yang diikuti dengan dimulainya tur dunia yang sukses. Di Inggris, grup ini hanya mengadakan satu konser - di festival Knebworth. Namun setelah dirilisnya The House of Blue Light (1987), menjadi jelas bahwa persatuan tersebut tidak akan bertahan lama. Pada saat album live Nobodys Perfect dirilis pada musim panas 1988, Gillan mengumumkan pengunduran dirinya.
Budak dan Tuan
Gillan, yang merilis single “Afrika Selatan” bersama Bernie Marsden pada musim panas 1988, terus bekerja sampingan. Dari musisi grup The Quest, Rage and Export, dia membentuk sebuah band dan, menamakannya Garth Rockett and the Moonshiners, mengadakan konser debut di Southport Floral Hall pada awal Februari. Pada awal April, setelah menyelesaikan tur dengan Moonshiners, Ian Gillan kembali ke Amerika Serikat. Konflik antara Gillan dan anggota kelompok lainnya terus meningkat. Jon Lord: “Saya pikir Ian tidak menyukai apa yang kami lakukan. Saat itu dia tidak menulis apa pun, dan sering tidak datang latihan.” Namun dia semakin terlihat mabuk. Suatu hari dia tersandung hampir telanjang ke kamar Blackmore dan tertidur di sana. Di lain waktu, dia secara terbuka berbicara kotor kepada Bruce Payne. Selain itu, ia menunda dimulainya rekaman album baru, yang dijadwalkan rilis pada awal tahun 1990. Akhirnya pada tanggal 14 Mei 1989, Gillan kembali melakukan tur ke klub-klub di Inggris bersama grup Garth Rockett and the Moonshiners. Dan selama ketidakhadirannya, anggota kelompok lainnya memutuskan untuk memecat “Ian besar”. Bahkan Glover, yang biasanya mendukung Gillan, menganjurkan pengusiran: “Gillan memiliki kepribadian yang sangat kuat dan tidak tahan jika segala sesuatunya tidak berjalan sesuai keinginannya. Dia bisa bekerja dengan saya karena dia siap untuk berkompromi, tetapi dengan anggota Deep Purple lainnya, dan terutama dengan Richie, dia selalu merasa sulit untuk bekerja. Ini adalah konflik kepribadian yang kuat dan harus dihentikan. Kami memutuskan bahwa Ian harus pergi. Dan tidak benar bahwa Richie-lah yang mengusir Gillan, karena keputusan menyakitkan ini dibuat oleh semua orang, hanya dipandu oleh satu hal – kepentingan kelompok.”
Untuk menggantikan Gillan, Blackmore menyarankan Joe Lynn Turner, yang sebelumnya bernyanyi di Rainbow. Turner baru-baru ini meninggalkan grup Yngwie Malmsteen dan bebas dari kontrak. Audisi pertama Turner untuk Deep Purple berjalan dengan baik, tetapi Glover, Pace dan Lord tidak senang dengan pencalonan ini. Iklan di surat kabar juga tidak membuahkan hasil. Berita muncul di media bahwa Deep Purple telah merekrut: Terry Brock dari Strangeways, Brian Howe dari Bad Company, Jimmy Jameson dari Survivor. Manajer membantah rumor tersebut. Roger Glover: “Sementara itu, kami masih belum bisa memutuskan siapa penyanyinya. Kami hanya tenggelam dalam lautan kaset berisi rekaman para kandidat, namun semua itu tidak cocok untuk kami. Hampir 100% pelamar gagal meniru cara dan suara Robert Plant, namun kami membutuhkan sesuatu yang benar-benar berbeda.” Kemudian Blackmore menyarankan untuk kembali ke pencalonan Turner. Dengan menggantikan Gillan, dia, dengan kata-katanya sendiri, “mewujudkan impian seluruh hidupnya.”
Perekaman album baru dimulai pada Januari 1990 di studio Greg Rike Productions (Orlando). Rekaman dan mixing terakhir dilakukan di Soundec Studios dan Power Station di New York. Kedatangan Turner tidak diumumkan secara resmi. Untuk pertama kalinya, Joe tampil di hadapan publik sebagai bagian dari tim sepak bola bersama Pace, Glover dan Blackmore dalam pertandingan melawan tim radio WDIZ dari Orlando. Pada tanggal 27 Maret, BMG cabang Eropa mengadakan konferensi pers di Monte Carlo di mana Turner diperkenalkan. Empat lagu baru dari grup tersebut diputar untuk pers, termasuk “Hey Joe.”
Perekaman sebagian besar selesai pada bulan Agustus. Pada tanggal 8 Oktober, single dengan lagu "King Of Dreams/Fire In The Basement" dirilis, dan pada tanggal 16 Oktober, presentasi album bertajuk "Slaves and Masters" berlangsung di Hamburg. Namanya, seperti yang dijelaskan Roger Glover, diperoleh dari rekaman dua tape recorder 24-track yang digunakan selama perekaman. Salah satunya disebut “Tuan” (utama atau pemimpin), dan yang lainnya disebut “Budak” (budak). Album ini mulai dijual pada tanggal 5 November 1990 dan mendapat tinjauan yang beragam. Blackmore sangat senang dengan album tersebut, namun kritikus musik merasa bahwa album tersebut lebih mirip dengan album Rainbow.
Hampir bersamaan dengan perilisan album ini, BMG cabang Jerman merilis rekaman dengan soundtrack film Fire, Ice And Dynamite karya Willie Boner, di mana Deep Purple membawakan lagu dengan judul yang sama. Khususnya, lagu ini tidak menampilkan Jon Lord. Sebagai gantinya, Glover memainkan bagian keyboard.
Konser pertama tur Slaves And Masters di Tel Aviv diganggu oleh Saddam Hussein, yang memerintahkan serangan rudal ke ibu kota Israel. Tur dimulai pada tanggal 4 Februari 1991 di kota Ostrava di Cekoslowakia. Pendaki setempat membantu memasang peralatan penerangan dan pengeras suara di istana olahraga. Pada bulan Maret, single “Love Conquers All/Slow Down Sister” dirilis. Tur diakhiri dengan dua konser di Tel Aviv pada tanggal 28 dan 29 September.
Pertempuran Berkecamuk
Pada tanggal 7 November 1991, grup ini berkumpul di Orlando untuk mengerjakan album berikutnya. Pada awalnya, para musisi yang terdorong oleh sambutan hangat selama tur, sangat antusias. Namun tak lama kemudian antusiasme itu memudar. Para musisi pulang ke rumah untuk liburan Natal, berkumpul lagi di bulan Januari.
Sementara itu, ketegangan meningkat di kelompok antara Turner dan anggota lainnya. Menurut Glover, Turner mencoba mengubah Deep Purple menjadi band heavy metal Amerika biasa:
Joe datang ke studio dan berkata: mungkin kita bisa melakukan sesuatu dengan gaya MG¶tley CrГјe? Atau dia mengkritik apa yang kami rekam, dengan mengatakan: “Baiklah, kamu memberi! Mereka sudah lama tidak bermain seperti itu di Amerika,” seolah-olah dia tidak tahu gaya apa yang digunakan Deep Purple.
Perekaman album ditunda. Uang muka yang dibayarkan oleh perusahaan rekaman telah berakhir, dan rekaman album baru setengah jalan. Perusahaan rekaman menuntut pemecatan Turner dan kembalinya Gillan ke grup, mengancam tidak akan merilis album. Ritchie Blackmore, yang sebelumnya memperlakukan Turner dengan hormat, memahami bahwa dia tidak bisa menyanyi dalam Deep Purple. Suatu hari Blackmore mendekati Jon Lord dan berkata, “Kami mempunyai masalah. Bersikaplah tulus, kamu tidak bahagia?” Lord menjawab bahwa dia cukup puas dengan bagian instrumental dari komposisi yang direkam, tetapi “masih ada yang tidak beres.” Kemudian Blackmore bertanya: “Apa nama masalah ini?”
Dan apa yang harus saya katakan? Saya menjawab, “Nama masalahnya adalah Joe, bukan?” Aku tahu yang dimaksud Richie adalah dia. Terlebih lagi, ini benar-benar sebuah masalah. Blackmore mengatakan bahwa dia tidak ingin menjadi orang yang mengeluarkan musisi lain dari band lagi, bahwa dia tidak ingin menjadi "orang jahat", Joe memiliki suara yang bagus, dia penyanyi yang hebat, tapi sebenarnya tidak. penyanyi Deep Purple, dia adalah penyanyi pop rock. Dia ingin menjadi bintang pop, menyebabkan gadis-gadis pingsan hanya dengan tampil di panggung.
Pada tanggal 15 Agustus 1992, Turner menerima telepon dari Bruce Payne yang mengatakan dia dipecat dari band.
Sejak awal tahun 1992, negosiasi telah berlangsung antara perusahaan rekaman dan Gillan, yang hasilnya adalah kembalinya Gillan ke grup. Namun, Blackmore menentang kembalinya Gillan dan melamarnya

Deep Purple adalah band rock asal Inggris. Didirikan pada tahun 1968 di kota Hartford, Inggris, band ini menjadi pendiri genre hard rock dan merupakan salah satu band rock paling berpengaruh di tahun 70-an abad ke-20.

Di bawah ini adalah sejarah singkat grup dan komposisi Deep Purple berdasarkan tahun.

Prekuel

Yang mencetuskan ide untuk membentuk grup adalah Chris Curtis, seorang drummer yang sebelumnya bermain di band The Searches. Selama masa sulit, setelah keluar dari band sebelumnya, dia bertemu dengan jiwa pengembara yang sama dalam diri John London, pemain keyboard. Dia juga baru saja meninggalkan The Artwoods. Anggota ketiga adalah seorang gitaris yang sebelum bergabung dengan lineup, sudah memiliki pengalaman di belakangnya dan bahkan berhasil membuat timnya sendiri, The Three Musketeers.

Awalnya, tim ini memiliki nama berbeda - Bundaran.

Anggota keempat dan kelima segera ditambahkan: Bobby Woodman (drummer) dan Dave Curtiss (bassist).

Curtiss meninggalkan band dan pencarian bassis dan vokalis dimulai.

Pandangan tertuju pada musisi Nick Simper, tetapi selama latihan para peserta dan Nick sendiri memahami bahwa dia adalah burung dari bulu yang berbeda.

Seorang pria muda bernama Rod Evans menggantikan penyanyi tersebut, dan Ian Paice ditunjuk sebagai drummer baru (setelah kepergian lainnya, tapi kali ini oleh Woodman).

Kwintet Deep Purple yang sudah mapan, dengan nama baru dan di bawah komando manajer Tony Edwards, melakukan tur ke Denmark. Maka dimulailah jalur kreatif grup legendaris.

Komposisi pertama "Deep Purple" (1968-1969)

Awalnya, tim tidak memiliki keputusan pasti tentang gaya bermain apa yang ingin mereka mainkan. Namun kemudian muncul pendulum di hadapannya berupa grup Vanila Fudge (psychedelic rock).

Pertunjukan besar pertama berlangsung pada bulan April 1968 di Denmark. Meskipun nama baru dibahas, grup ini mengadakan konser dengan nama panggilan lama. Dilihat dari reaksi penonton, "tes panggung" mereka sukses luar biasa.

Album debut band, "Shades of Deep Purple", direkam hanya dalam 2 hari. Pada bulan Juni tahun yang sama, lagu “Hush” lahir, yang mereka putuskan untuk digunakan sebagai permulaan. Di Amerika Serikat, trek tersebut berhasil menempati posisi keempat.

Album kedua, "The Book of Taliesyn", kurang sukses. Berbeda dengan AS, Inggris tidak tertarik pada kolektif tersebut. Namun meski mengalami nasib buruk, grup tersebut berhasil menandatangani perjanjian dengan label Amerika Tetragrammaton Records.

Pada tahun 1969, karya ketiga direkam, di mana musiknya lebih keras dan kompleks. Namun, hubungan internal tidak berjalan dengan baik, yang jelas mempengaruhi aktivitas grup (mereka dicemooh pada penampilan terakhir mereka), di mana komposisi Deep Purple kembali mengalami perubahan.

Pemeran kedua (1969 - 1972)

Rekaman lagu baru "Hallelujah" sedang berlangsung. Ian Gillan (vokalis) dan rekan duetnya drummer datang ke postingan tersebut

Album baru bertajuk "Concerto for Group Orchestra", yang dibuat pada tahun 1969, membawa kesuksesan bagi grup tersebut, berhasil masuk ke tangga lagu Inggris.

Pengerjaan album keempat Deep Purple In Rock dimulai pada bulan September tahun yang sama dan berlanjut hingga April '67. Daftar Inggris mempertahankan karya tersebut di 30 besar selama setahun penuh, dan lagu kejutan "Black Night" bahkan memperoleh status khas untuk sementara waktu.

Album studio kelima dengan julukan "Fireball" dirilis pada bulan Juli untuk pendengar Inggris dan pada bulan Oktober untuk pendengar Amerika.

Pada tahun 1972, mereka mencapai kesuksesan di seluruh dunia berkat album keenam mereka, "Macine Head", yang naik ke nomor 1 di Inggris dan terjual 3 juta kopi di Amerika.

Pada akhir tahun yang sama, grup ini dinyatakan sebagai yang paling populer di dunia - mereka melampaui popularitas grup tersebut

Karya ketujuh ternyata kurang berhasil bagi para musisi: di dalamnya, menurut kritikus, hanya dua lagu yang layak.

Karena hubungan yang tegang antara Blackmore dan Glover, Glover mengajukan pengunduran dirinya. Vokalis Gillan pada saat yang sama meninggalkan band, dan tanggal konser terakhir mereka adalah Juni 1973 di Jepang.

Berubah lagi.

Susunan pemain ketiga (1973-1974)

Bassist Glenn Hughes juga menggantikan posisi vokalis.

Formasi baru ini menghasilkan album kedelapan, "Burn", meskipun dengan nada ritme dan blues (gaya lagu dan tarian yang jauh dari kata sulit).

Album kesembilan, "Stormbringer", lebih lemah dari album sebelumnya, mungkin karena perbedaan masalah genre.

Susunan pemain keempat (1975 - 1976)

Blackmore digantikan oleh gitaris Tommy Bolin yang memberikan kontribusi besar pada album kesepuluh, Come Taste the Band.

Setelah serangkaian konser yang gagal, para peserta dibagi menjadi dua pihak: ada yang menyukai gaya jazz-dance, sementara yang lain ingin fokus pada tangga lagu hit.

Pada bulan Juli 1976, kelompok itu bubar.

Susunan pemain kelima (1984 - 1989)

1984 - reuni yang telah lama ditunggu-tunggu dari lineup klasik "Deep Purple". Perusahaan tersebut, yang dianggap tradisional, termasuk Gillan, Lord, Glover, Blackmore dan drummer Pace - satu-satunya anggota yang tidak pernah meninggalkan jabatannya sepanjang sejarah grup.

Kolaborasi baru "Perfect Stranges" naik ke posisi yang layak di tangga lagu Inggris dan AS.

Pemeran keenam (1989 - 1992)

Meski sukses, hubungan antar peserta tidak berhasil, dan Joe Turner menggantikan vokalis Gillan.

Album berikutnya "Greg Rike Productions" akan dirilis, yang tidak terlalu sukses, menurut kritikus.

Pemeran ketujuh (1993-1994)

Komunikasi antara Turner dan anggota tim lainnya menjadi semakin tegang - mereka memutuskan untuk mengembalikan Gillan ke tempatnya.

Album tahun 1993 "The Battle Rages On" gagal mencapai posisi sebelumnya.

Setelah beberapa konser yang gagal dan luar biasa, gitaris Blackmore meninggalkan grup.

Pemeran kedelapan (1994 - 2002)

Joe Satriani untuk sementara menggantikan posisi mantan instrumentalis tersebut. Setelah proyek sukses, ia ditawari untuk tinggal secara permanen, namun ia terpaksa menolak karena kewajiban kontrak kontrak lainnya.

Dengan anggota baru Steve Morse, album ke-15 dan ke-16 "Purpendicular" dengan "Abandon" direkam.

23 Juli 1996 adalah tanggal konser pertama di Rusia selama keberadaan grup. Selain program utama, para musisi menampilkan siklus brilian Mussorgsky "Pictures at an Exhibition".

Pemeran kesembilan (2002–sekarang)

Pemain keyboard Lord membuat pilihan terhadap aktivitas solo, dan pianis Don Airey menggantikannya.

Komposisi baru "Deep Purple" merilis album ke-17 "Bananas" untuk pertama kalinya dalam 5 tahun terakhir, yang membuat penonton puas.

Pada tahun 2005, 2 karya studio lagi lahir - “Rapture on the Deep” dan “Rapture on the Deep tour”.

Proyek "Sekarang Apa?!" 2013 dirilis bahkan di Rusia untuk peringatan 45 tahun mereka.

Pada tahun 2017, album ke-20 terakhir, “Infinity”, dibuat. Grup ini berencana merayakan hari jadinya yang ke-50 dengan tur perpisahan dan pensiun.

Alasan keputusan ini, menurut Pace, adalah perbedaan yang jelas antara grup dengan formasi muda, yang dulu semuanya berusia 21 tahun, dan kini sudah berusia delapan puluhan.

Kelebihan

Grup Deep Purple, meskipun memiliki variabilitas yang teratur, mampu menciptakan 20 karya studio, mengadakan ratusan konser dan mengambil tempat terhormat dan memang layak di Hall of Fame.

PELOPOR LOGAM BERAT – UNGU TUA

Dalam sejarah musik heavy, hanya sedikit grup yang bisa disejajarkan dengan legenda rock yang mewarnai dunia dengan warna ungu tua.

Jalan mereka berliku seperti petikan gitar Ritchie Blackmore dan bagian organ Jon Lord.

Masing-masing peserta berhak mendapatkan cerita tersendiri, namun bersama-sama mereka menjadi tokoh ikonik rock.

Di korsel

Sejarah band gemilang ini dimulai pada tahun 1966, ketika drummer salah satu band Liverpool, Chris Curtis, memutuskan untuk membuat bandnya sendiri, Roundabout. Nasib mempertemukannya dengan Jon Lord yang sudah dikenal di kalangan sempit dan dikenal sebagai pemain organ yang ulung. Ngomong-ngomong, ternyata dia memikirkan seorang pria luar biasa yang mampu melakukan keajaiban dengan gitar. Musisi tersebut ternyata adalah Ritchie Blackmore yang saat itu bermain di band Three Musketeers di Hamburg. Ia langsung dipanggil dari Jerman dan ditawari tempat di tim.

Tapi tiba-tiba penggagas proyek itu sendiri, Chris Curtis, menghilang, sehingga mengakhiri karirnya dan membahayakan kelompok yang baru lahir. Narkoba dikabarkan terlibat dalam hilangnya dia.

Jon Lord mengambil alih kasus ini. Berkat dia, Ian Pace muncul di grup, mengesankan semua orang dengan kemampuannya memukul drum, menghasilkan pukulan yang luar biasa. Tempat vokalis kemudian diambil alih oleh Rod Evans, rekan Pace di grup sebelumnya. Nick Simper menjadi pemain bass.

Semuanya berwarna ungu tua bagi mereka

Atas saran Blackmore, grup tersebut diberi nama , dan dengan lineup ini tim merekam tiga album, yang pertama dirilis pada tahun 1968. Lagu “Deep Purple” karya Nino Tempo dan April Stevens merupakan gubahan favorit nenek Ritchie Blackmore, sehingga para musisi tidak berpikir dua kali dan menjadikannya sebagai dasar nama band, tanpa memberi arti khusus. Ternyata, nama yang sama diberikan untuk merek obat LCD yang saat itu dijual di Amerika. Namun vokalis Ian Gillan bersumpah dan mengklaim bahwa anggota band tidak pernah menggunakan narkoba, melainkan lebih memilih wiski dan soda.

Mandi di batu

Kesuksesan harus menunggu beberapa tahun. Grup ini hanya populer di Amerika, tetapi di tanah airnya hampir tidak menarik perhatian. menarik di kalangan pecinta musik. Hal ini menyebabkan perpecahan dalam tim. Evans dan Simper harus “dipecat”, terlepas dari profesionalisme dan jalur yang mereka lalui bersama.

Tidak semua band mampu menghadapi nasib buruk seperti itu, namun Mick Underwood, seorang drummer terkenal dan teman lama Ritchie Blackmore, datang untuk menyelamatkan. Dialah yang merekomendasikan Ian Gillan kepadanya, yang “berteriak luar biasa dengan suara tinggi”. Ian, pada gilirannya, membawa temannya, pemain bass Roger Glover.

Pada bulan Juni 1970, formasi baru grup ini merilis album "Deep Purple in Rock", yang sukses besar dan akhirnya membawa "ungu tua" ke eselon rocker paling populer abad ini. Keberhasilan rekaman yang tak terbantahkan adalah komposisi “Child in Time”. Lagu ini masih dianggap sebagai salah satu lagu terbaik grup. Album ini tetap berada di puncak tangga lagu selama setahun. Band ini menghabiskan sepanjang tahun berikutnya untuk bepergian, tetapi mereka juga menemukan waktu untuk merekam album baru, “Fireball.”

Asap dari Ungu Tua

Beberapa bulan kemudian, para musisi berangkat ke Swiss untuk merekam album berikutnya, "Machine Head". Awalnya mereka ingin membuatnya di studio mobile Rolling Stones, di gedung konser, dimana penampilan Frank Zappa berakhir. Dalam salah satu konser, kebakaran terjadi, yang menginspirasi para musisi untuk ide-ide baru. Tentang kebakaran inilah yang diceritakan dalam lagu “Smoke on the Water” yang kemudian menjadi hits internasional.

Roger Glover bahkan memimpikan api dan asap menyebar ke Danau Jenewa. Dia terbangun dengan ketakutan dan mengucapkan kalimat “asap di atas air.” Ini menjadi judul dan baris dari bagian refrain lagu tersebut. Terlepas dari kondisi sulit saat pembuatan album, rekaman tersebut jelas sukses, menjadi kartu panggil selama bertahun-tahun.

Buatan Jepang

Setelah sukses, tim ini melanjutkan tur ke Jepang, kemudian merilis koleksi musik konser yang sama suksesnya, “Made in Japan,” yang meraih platinum.

Publik Jepang memberikan kesan yang luar biasa pada “ungu tua”. Selama penampilan lagu-lagu tersebut, orang Jepang duduk hampir tidak bergerak dan mendengarkan para musisi dengan penuh perhatian. Namun setelah lagu berakhir, mereka bertepuk tangan. Konser seperti itu tidak biasa karena sudah terbiasa di Eropa dan Amerika, penonton terus-menerus meneriakkan sesuatu, melompat dari tempat duduknya dan bergegas ke atas panggung.

Selama penampilannya, Ritchie Blackmore adalah pemain sandiwara sejati. Permainannya selalu jenaka dan penuh kejutan. Musisi lain pun tidak ketinggalan, menunjukkan keterampilan dan kohesi kolektif yang sangat baik.

Pertunjukan Kalifornia

Namun, seperti yang sering terjadi, hubungan dalam grup menjadi begitu tegang sehingga Ian Gillan dan Ritchie Blackmore kesulitan untuk akur satu sama lain. Akibatnya, Ian dan Roger meninggalkan tim, dan si “ungu tua” kembali tidak punya apa-apa. Mengganti vokalis sekaliber ini ternyata menjadi tantangan besar. Namun seperti yang kalian ketahui, tempat suci tidak pernah sepi, dan penampil baru di grup tersebut adalah David Coverdale yang sebelumnya bekerja sebagai salesman biasa di sebuah toko pakaian. Posisi gitaris bass diisi oleh Glenn Hughes. Pada tahun 1974, grup yang diperbarui ini merekam album baru berjudul "Burn".

Untuk mencoba komposisi baru di depan umum, grup ini memutuskan untuk mengambil bagian dalam konser California Jam yang terkenal di kawasan Los Angeles. Dia mengumpulkan penonton sekitar 400 ribu orang dan dalam dunia musik dianggap sebagai peristiwa unik. Hingga matahari terbenam, Blackmore menolak naik ke atas panggung dan bahkan sheriff setempat mengancam akan menangkapnya, namun akhirnya matahari terbenam dan aksi pun dimulai. Selama pertunjukan, Ritchie Blackmore merobek gitarnya, merusak kamera juru kamera saluran TV dan pada akhirnya menyebabkan ledakan sehingga dia hampir tidak selamat.

Kebangkitan Ungu Tua

Rekor berikut berhasil, tetapi sayangnya tidak menunjukkan sesuatu yang baru. Kelompok itu diam-diam kehabisan tenaga. Seiring berlalunya waktu, para penggemar mulai berpikir bahwa yang pernah dicintai hanyalah sejarah, namun akhirnya pada tahun 1984, “ungu tua” dihidupkan kembali dengan jajaran “emas” mereka.

Segera tur dunia diselenggarakan dan di setiap kota di sepanjang rute, tiket konser terjual habis dalam sekejap mata. Ini bukan hanya soal prestasi lama, tapi juga keahlian para peserta Kelompok-kelompok itu sama sekali tidak tersesat.

Album kedua era baru, “The House of Blue Light,” dirilis pada tahun 1987 dan melanjutkan rangkaian kemenangan yang tidak diragukan lagi. Namun setelah pertarungan lainnya dengan Blackmore, Ian Gillan kembali memisahkan diri dari grup. Pergantian peristiwa ini menguntungkan Richie, karena dia membawa teman lamanya Joe Lynn Turner ke dalam tim. Album “Slaves & Masters” direkam dengan vokalis baru pada tahun 1990.

Bentrokan para Titan

Ulang tahun ke-25 band ini sudah dekat, dan setelah istirahat sejenak, vokalis Ian Gillan kembali ke tanah kelahirannya, dan album peringatan, yang dirilis pada tahun 1993, secara simbolis diberi judul “The Battle Rages On…” (“The Battle Berlanjut”).

Pertarungan karakter juga tidak berhenti. Kapak yang terkubur telah digali oleh Ritchie Blackmore. Meskipun tur sedang berlangsung, Richie meninggalkan tim, yang pada saat itu sudah tidak lagi menarik minatnya. Para musisi diundang Joe Satriani untuk menyelesaikan konser bersamanya, dan tak lama kemudian tempat Blackmore diambil alih oleh Steve Morse, seorang gitaris Amerika berbakat. Tim ini masih memegang teguh panji-panji hard rock, sebagaimana dibuktikan oleh Purpendicular and Abandon tahun 1996, yang dirilis dua tahun kemudian.

Sudah di milenium baru, pemain keyboard Jon Lord mengumumkan kepada anggota band bahwa dia ingin mengabdikan dirinya untuk proyek solo dan meninggalkan tim. Ia digantikan oleh Don Airey yang sebelumnya bekerja dengan Richie dan Roger di grup Rainbow. Setahun kemudian, line-up terbaru merilis album pertama dalam lima tahun, “Bananas”. Anehnya, pers dan kritikus memberikan tanggapan yang luar biasa terhadapnya, namun hanya sedikit orang yang menyukai nama tersebut.

Sayangnya, setelah 10 tahun sukses bersolo karir, Jon Lord meninggal karena kanker.

Perampok tua

Pada tahun 2000-an, grup ini, meskipun usia pesertanya sudah lanjut, terus melakukan tur. Menurut para musisi, inilah alasan mengapa band ini harus ada, dan tidak sama sekali untuk produksi album studio. Koleksi terbarunya adalah album ke-19 “Now What?!”, yang dirilis dalam rangka peringatan 45 tahun “ungu tua”.

Setelah judul album yang begitu mengesankan, pertanyaannya adalah: “Apa selanjutnya?” Dan waktu akan menjawab apakah kita akan melihat reuni setidaknya sekali lagi, dan apakah para musisi akan punya waktu untuk memukau penggemarnya dengan hal lain. Sementara itu, mereka adalah salah satu dari sedikit orang yang kakeknya datangi konser bersama cucunya dan sama-sama menikmati musik.

Ketika ditanya: “Mau kemana?”, mereka menjawab secara logis: “Maju saja. Kami tidak tinggal diam dan terus-menerus mengerjakan diri kami sendiri, pada suara-suara baru. Dan kami masih sangat gugup sebelum setiap konser sehingga membuat kami merinding.”

FAKTA

Dalam tur di Australia pada tahun 1999, sebuah telekonferensi diselenggarakan di salah satu program televisi. Anggota band menampilkan “Smoke on the Water” secara sinkron dengan beberapa ratus gitaris profesional dan amatir.

Menariknya, Ian Pace adalah anggota dari semua formasi grup, namun tidak pernah menjadi pemimpinnya. Kehidupan pribadi para musisi juga berkaitan erat. Pemain keyboard Jon Lord dan drummer Ian Paice menikah dengan saudara kembar Vicky dan Jackie Gibbs.

Pencinta musik dari negara-negara bekas Uni Soviet, meskipun ada Tirai Besi, menemukan cara untuk mengenal karya grup tersebut. Dalam bahasa Rusia, bahkan muncul eufemisme yang menakjubkan “sangat ungu”, yaitu, “sama sekali acuh tak acuh dan jauh dari topik diskusi.”

Diperbarui: 9 April 2019 oleh: Elena