Perluas wawasan Anda, ajarkan Anda melihat keindahan pada orang biasa dan peristiwa kehidupan sehari-hari.

• Perluas wawasan Anda, ajarkan Anda melihat keindahan pada orang biasa dan peristiwa kehidupan sehari-hari.
• Berikan konsep “genre sehari-hari”.
• Perkenalkan karya pelukis Rusia P.A. dan Perova V.G., Reshetnikova P. dan Plastova A.
• Melakukan pendidikan moral melalui persepsi lukisan dari genre sehari-hari.
• Aktifkan proses berpikir dan keterampilan percakapan.

Dalam seni rupa, berdasarkan subjek gambarnya, ada -

• Dalam seni rupa, berdasarkan subjek gambarnya, ada -
• potret, lukisan alam benda, lanskap.

GENRE seni rupa SETIAP HARI, didedikasikan untuk kehidupan pribadi dan publik sehari-hari (biasanya modern). Tugas genre sehari-hari tidak hanya mencakup penggambaran yang andal tentang hubungan dan perilaku orang-orang yang terlihat dalam kehidupan, tetapi juga pengungkapan makna batin dan kandungan sosial dari fenomena sehari-hari.

• GENRE seni rupa SETIAP HARI, didedikasikan untuk kehidupan pribadi dan publik sehari-hari (biasanya modern). Tugas genre sehari-hari tidak hanya mencakup penggambaran yang andal tentang hubungan dan perilaku orang-orang yang terlihat dalam kehidupan, tetapi juga pengungkapan makna batin dan kandungan sosial dari fenomena sehari-hari.

Gambaran artistik apa yang ingin disampaikan Perov dalam lukisannya?

• Gambaran artistik apa yang ingin disampaikan Perov dalam lukisannya?
• Apa ide pokok dari 2 lukisan ini?
• Itu sudah selesai plot komposisi seniman membangun yang benar merencanakan karena dalam alur terdapat pusat komposisi (yang mengarahkan pandangan pemirsa ke peristiwa utama, selanjutnya mengungkapkan di dalamnya gagasan komposisi) dan bagian-bagian pelengkap yang berkontribusi pada definisi pusat komposisi.
• Hukum subordinasi sekunder terhadap utama mengharuskan seniman menata objek-objek dalam gambar sedemikian rupa sehingga objek yang satu menarik perhatian melalui objek lain, sehingga semua objek tertuju pada objek utama.

Di depan kita adalah apartemen khas pascaperang. Hal ini bisa terjadi di Moskow dan Vladivostok. Situasinya tidak kaya, mungkin semua anggota keluarga ada di depan kita - perang membuat mereka tanpa ayah, pencari nafkah utama, dan semua kekhawatiran untuk menghidupi tiga anak berada di pundak ibu - seorang wanita muda yang cukup lelah dengan kehidupan.

• Di depan kita adalah apartemen khas pascaperang. Hal ini bisa terjadi di Moskow dan Vladivostok. Situasinya tidak kaya, mungkin semua anggota keluarga ada di depan kita - perang membuat mereka tanpa ayah, pencari nafkah utama, dan semua kekhawatiran untuk menghidupi tiga anak berada di pundak ibu - seorang wanita muda yang cukup lelah dengan kehidupan.

• Pusat perhatiannya adalah anak laki-laki itu sendiri, dan tiga “sinar” diarahkan padanya, seolah-olah, tiga sikap berbeda terhadapnya. Tentu saja, “agresor” terbesar adalah saudari pelajar yang berprestasi. Dia siswa yang rajin, dia pionir, dia sangat bertanggung jawab dalam studinya dan segala sesuatu yang berhubungan dengannya. Kita bisa melihat betapa rapinya dia berpakaian, betapa rapinya dia meletakkan buku-buku pelajarannya, semuanya ada pada tempatnya. Dalam tatapannya, celaan dan ketidakpuasan terlihat jelas. Saudari itu memperlakukan anak laki-laki itu, bukan sebagai saudara laki-laki, tetapi sebagai siswa yang tidak memenuhi tugasnya.

Di samping ibunya, seolah kontras, digambarkan putra bungsu sedang mengendarai sepeda. Ceria, penuh energi, dia menatap kakaknya dengan seringai dan kedengkian. Anjing. Dia berlari ke arah anak laki-laki itu dan melompat ke arahnya dengan ramah, dia senang dengan kedatangannya, dia mencintainya, dan dia tidak tahu apa yang dia dapatkan di sana. Semuanya masih bisa diperbaiki, yang penting ada keinginan. Jika kita melihat wajah anak laki-laki itu, kita akan melihat bahwa itu mengungkapkan kesedihan, kepahitan, rasa malu, dia berdiri dengan bahu tertunduk, bahkan dia malu untuk menatap mata keluarganya.

• Di samping ibunya, seolah kontras, digambarkan putra bungsu sedang mengendarai sepeda. Ceria, penuh energi, dia menatap kakaknya dengan seringai dan kedengkian. Anjing. Dia berlari ke arah anak laki-laki itu dan melompat ke arahnya dengan ramah, dia senang dengan kedatangannya, dia mencintainya, dan dia tidak tahu apa yang dia dapatkan di sana. Semuanya masih bisa diperbaiki, yang penting ada keinginan. Jika kita melihat wajah anak laki-laki itu, kita akan melihat bahwa itu mengungkapkan kesedihan, kepahitan, rasa malu, dia berdiri dengan bahu tertunduk, bahkan dia malu untuk menatap mata keluarganya.

Kanvas Plastov penuh dengan kekuatan yang meneguhkan kehidupan. Melalui warna dan berkat warna, ia mengisi lukisannya dengan perasaan hidup dan bersemangat. Artis itu berkata: “Saya menyukai kehidupan ini. Dan ketika Anda melihatnya tahun demi tahun... Anda berpikir bahwa Anda perlu memberi tahu orang-orang tentang hal itu... Hidup kita penuh dan kaya, ada begitu banyak hal yang sangat menarik di dalamnya sehingga bahkan urusan sehari-hari masyarakat kita pun tertarik. perhatian dan mengguncang jiwa. Anda harus dapat melihatnya, memperhatikannya.”

• Kanvas Plastov penuh dengan kekuatan yang meneguhkan kehidupan. Melalui warna dan berkat warna, ia mengisi lukisannya dengan perasaan hidup dan bersemangat. Artis itu berkata: “Saya menyukai kehidupan ini. Dan ketika Anda melihatnya tahun demi tahun... Anda berpikir bahwa Anda perlu memberi tahu orang-orang tentang hal itu... Hidup kita penuh dan kaya, ada begitu banyak hal yang luar biasa menarik di dalamnya sehingga bahkan urusan sehari-hari masyarakat kita pun tertarik. perhatian dan mengguncang jiwa. Anda harus dapat melihatnya, memperhatikannya.”

Genre seni rupa apa yang sedang kita bicarakan?

• Genre seni rupa apa yang sedang kita bicarakan?
• Jelaskan konsep “genre sehari-hari”.
• Sebutkan artis yang berkarya di genre ini?
• Sebutkan gambar yang paling berkesan bagi Anda dan jelaskan alasannya.

1 dari 15

Presentasi dengan topik: Genre sehari-hari dalam seni lukis

Geser nomor 1

Deskripsi slide:

Geser nomor 2

Deskripsi slide:

Genre rumah tangga di Rusia. Pada tahun tujuh puluhan abad ke-19, sebuah asosiasi kreatif baru, independen dari Akademi Seni, muncul - Asosiasi Pameran Seni Bepergian. Organisasi Pengembara segera berubah menjadi pusat kehidupan artistik terbesar di Rusia, menjadi benteng arah realistis baru dalam seni lukis, dan Akademi Seni Kekaisaran, meskipun tetap menjadi badan pengelola resmi di bidang seni, semakin meningkat. kehilangan otoritasnya dan peran pusat utama ini.

Geser nomor 3

Deskripsi slide:

Geser nomor 4

Deskripsi slide:

Dalam karyanya, Peredvizhniki, berdasarkan metode realistis, mencerminkan secara mendalam dan komprehensif kehidupan kontemporer rakyat pekerja Rusia. Genre sehari-hari adalah yang utama dalam karya mereka. Seni potret, yang terkenal karena kekayaan karakteristik sosio-psikologisnya, juga menempati tempat penting di antaranya. Banyak karya Peredvizhniki didedikasikan untuk sejarah Rusia, di mana perhatian mereka terutama tertuju pada gerakan populer yang dramatis. Karya-karya ini ditandai dengan kedalaman pengetahuan sejarah masa lalu. Dalam karya lanskapnya, Peredvizhniki beralih ke motif sederhana dan biasa dari alam asli mereka, menciptakan lukisan yang dipenuhi perasaan patriotik dan konten sosial yang luar biasa. Sejumlah besar karya Peredvizhniki mereproduksi gambar seni dan sastra rakyat. Dengan jujur ​​​​menggambarkan peristiwa dan pemandangan dari kehidupan, dalam karya-karyanya mereka menyatakan penilaian terhadap realitas di sekitarnya dan mengungkap penindasan kejam terhadap rakyat. Pada saat yang sama, Wanderers menunjukkan perjuangan heroik rakyat untuk pembebasan sosial dan nasional, kebijaksanaan, keindahan, kekuatan pekerja, keragaman dan pesona puitis dari sifat asli mereka.

Geser nomor 5

Deskripsi slide:

Genre rumah tangga di Rusia. Dengan kreativitas mereka, Peredvizhniki secara aktif berpartisipasi dalam gerakan demokrasi umum yang luas pada masa itu, dalam perjuangan kekuatan sosial progresif melawan otokrasi dan sisa-sisa perbudakan di Rusia Tsar. Oleh karena itu, para Keliling didukung oleh masyarakat yang sudah maju. Sepanjang tahun 70-80an abad ke-19, karya para Keliling semakin dalam dan meningkat. Organisasi mereka semakin kuat, memperoleh otoritas dan popularitas yang semakin besar di kalangan masyarakat umum.

Geser nomor 6

Deskripsi slide:

Sejak awal aktivitas kreatif independennya, Perov mengambil jalur sindiran sosial, yang mendapat perkembangan luas dalam karya seninya. Perov memasuki dunia seni lukis sebagai pelukis bergenre. Dalam karya awalnya, ia memanfaatkan prestasi pendahulunya, pendiri realisme kritis dalam seni lukis - P. A. Fedotov, yang karyanya pertama kali menjelaskan makna sosial dari fenomena yang digambarkan seni. Perov dalam karyanya mengajukan masalah baru yang paling mendesak pada masanya, terkait dengan situasi kaum tani. Baik Fedotov maupun pendahulu Perov lainnya, Venetsianov, tidak menyinggung masalah ini.

Geser nomor 7

Deskripsi slide:

Perov sudah lama tertarik pada topik sejarah. Diketahui, saat masih bersekolah di Sekolah Seni Lukis dan Patung, ia membuat sketsa untuk “Stepan Razin”. Sekarang, bertahun-tahun kemudian, setelah mendekati penciptaan lukisan sejarah sebagai master yang matang, Perov menetapkan tugas yang sangat sulit - untuk menulis triptych di mana ia bermaksud mengungkap sejarah pemberontakan Pugachev. Pada gambar pertama triptych, ia ingin mengungkap penyebab pemberontakan, gambar kedua - menggambarkan pemberontakan itu sendiri, dan gambar ketiga - menyampaikan kekerasan terhadap pemilik tanah. Namun dari keseluruhan triptych, ia hanya berhasil melukis gambar ketiga - "Pengadilan Pugachev". Tema sejarah dalam lukisan Perov.

Geser nomor 8

Deskripsi slide:

Lukisan multi-figur berukuran besar “Nikita Pustosvyat” (1881) menjadi saksi karya besar sang seniman di bidang seni lukis sejarah. Namun, mengambil plot dari gerakan skismatis pada pergantian abad ke-17-18, yang menyatukan berbagai kelompok oposisi, Perov juga tidak dapat memberikan solusi yang memuaskan terhadap tugas yang ditetapkannya, meskipun, mungkin, ia mendekatinya. mewujudkan rencananya. Namun, meski mengalami kegagalan, Perov adalah satu-satunya dari seluruh galaksi pelukis kontemporer yang memahami dengan benar masalah lukisan sejarah. Ia berusaha menunjukkan masyarakat sebagai kekuatan pendorong sejarah. Perov tidak berhasil, tetapi dia menguraikan cara untuk memecahkan masalah ini - dan ini adalah kelebihannya. Tema sejarah dalam lukisan Perov.

Geser nomor 9

Deskripsi slide:

Pentingnya Perov dalam sejarah seni lukis Rusia sangat besar. Ia adalah salah satu seniman pertama yang bersuara menentang kurangnya hak dan penindasan yang dialami kaum tani Rusia pasca-reformasi. Mengungkap penyakit sistem sosial Tsar Rusia, Perov tanpa ampun mencela segala sesuatu yang menindas rakyat dan merendahkan martabat kemanusiaan mereka. Setelah memperkaya hampir semua genre seni lukis, ia menguraikan cara-cara untuk pengembangan lebih lanjut. Dengan tujuan ideologisnya yang mendalam, Perov memberikan contoh pengabdian patriotik kepada tanah airnya, rakyatnya. Karya seninya menggairahkan pemirsa Soviet modern dengan kedalaman pemikiran dan keterampilan tinggi.

Deskripsi slide:

Pada tanggal 29 November 1871, pameran seni keliling pertama dibuka di St. Petersburg, yang kemudian ditampilkan di Moskow, Kyiv, dan Kharkov. Myasoedov mempersembahkan lukisan “Kakek Armada Rusia. (Perahu Peter I)” (1871) untuk pameran ini, di mana solusi terhadap tema sejarah diberikan dalam istilah sehari-hari.

Geser nomor 12

Deskripsi slide:

Kreativitas Myasoedov. Mempelajari kehidupan kaum tani Rusia membawa Myasoedov ke cerita-cerita yang menceritakan tentang kepercayaan dan adat istiadat kuno, peran mereka dalam kehidupan masyarakat. Jadi, dalam lukisan “Membajak” (1876) ditampilkan tindakan ritual kuno: para petani membajak desa dari roh jahat, memanfaatkan gadis-gadis telanjang untuk membajak.

Deskripsi slide:

Kreativitas Myasoedov. Pada awal tahun 1880-an. Tahapan baru sedang muncul dalam karya Myasoedov. Dalam lanskap “Road in the Rye” (1881), kesederhanaan dan ekspresi motifnya sangat mencolok: sosok seorang pengembara yang kesepian berjalan menuju cakrawala di antara ladang gandum hitam yang tak berujung. Sang seniman tampaknya membuka kemungkinan solusi yang lebih umum dan monumental terhadap genre lukisan, yang sepenuhnya diwujudkan dalam “Mowers” ​​​​(1887). Penulis di sini mengagungkan sisi kehidupan yang menyenangkan, menyampaikan keindahan buruh tani, ritmenya yang terukur, harmonis, hampir seperti musik. Dimensi kanvas itu sendiri (159x275 cm) menunjukkan pentingnya tema lukisan bagi senimannya. Pada saat yang sama, penyelesaiannya bukannya tanpa kontradiksi tertentu. Dengan sepenuhnya meninggalkan prinsip kritis, sang seniman dengan demikian meninggalkan prinsip dasar sistem artistik tahun 1870-an.

Geser nomor 15

Deskripsi slide:

Karena tidak menguasai bahasa kiasan baru dan tidak siap untuk memahami ide-ide artistik pelukis generasi baru, Myasoedov termasuk di antara perwakilan Asosiasi Pameran Seni Keliling yang, pada pergantian tahun 1880-an dan 1890-an. mereka tidak ingin mengizinkan seniman muda masuk ke dalam barisan mereka. Tahun-tahun terakhir kehidupan sang seniman tidak memberikan kontribusi signifikan terhadap karyanya.

Genre sehari-hari
- genre seni rupa,
didedikasikan untuk pribadi sehari-hari dan
kehidupan publik

Sebagian besar adegan sehari-hari digambarkan
lukisan karya pelukis, tetapi bisa juga dilihat di
grafis dan patung.
Peristiwa sehari-hari yang diabadikan oleh seniman
era yang berbeda, perkenalkan kami dengan kehidupan masyarakat
waktu yang sudah lama berlalu.

Sudah dalam seni
Mesir Kuno
ada rumah tangga
adegan baik dalam lukisan maupun
dalam patung, dan bahkan
pecahan keramik
kapal, permukaan
yang
mesir kuno
seniman
digunakan untuk
membuat sketsa.

Genre rumah tangga mencapai masa kejayaannya di Eropa
seni pada abad XVI-XVII.
"Pengadaan", 1656

Konser keluarga, 1666

"Wanita Tua Memasak Telur Orak-arik"

"Makan Malam Pedesaan"

Adegan gagah
- genre seni rupa dan dekoratif abad ke-18,
mengkhususkan diri dalam mata pelajaran dari sekuler (dalam
khususnya - kehidupan istana.
Jenis genre sehari-hari.

Adegan gagah selalu menggambarkan suasana santai
komunikasi antara dua orang atau lebih (paling sering aktif
latar belakang pemandangan yang luar biasa indah). Mungkin saja
menjadi percakapan, permainan, jalan-jalan, dansa.
Para pahlawan lukisan, seperti alam, menentangnya
tindakan tidak tergesa-gesa terungkap, selalu indah dan
harmonis (dari sudut pandang pelanggan yang “gagah”.
adegan" - bangsawan).

Prinsip dasar para empu adegan gagah adalah
gambaran orang-orang cantik idealnya
suasana ketenangan dan kebahagiaan mutlak.

Koleksi ini diciptakan untuk semua orang yang membantu anak-anak menyerap keindahan seni rupa sejak usia dini. Tidak mudah menemukan lukisan luar biasa untuk diperlihatkan kepada anak kecil. Seringkali karya-karya tersebut mengandung konten yang kami anggap tidak pantas untuk anak-anak.

Kami menghemat waktu Anda dan memilih 11 lukisan bergenre sehari-hari. Hal ini dapat dan harus dipertimbangkan pada anak-anak. Dengan cara inilah kita menanamkan kecintaan terhadap seni dan kreativitas, serta mengembangkan cita rasa seni.

Genre sehari-hari (dalam seni lukis) adalah genre seni rupa yang melibatkan lukisan pemandangan dari kehidupan sehari-hari masyarakat, seperti pekerjaan dan waktu luang, liburan, dan peristiwa penting. Itu muncul sebagai genre terpisah di abad ke-16.

Patut dicatat bahwa dalam lukisan Rusia, genre sehari-hari terbentuk pada paruh kedua abad ke-19. Kemudian Akademi Seni St. Petersburg secara resmi mengakui lukisan sehari-hari, dan kata Perancis "genre" (genre) diadopsi untuk menunjukkannya. Seniman yang membuat kanvas pada subjek sehari-hari mulai disebut pelukis genre.

Pada zaman kuno di Rusia, gambar-gambar yang menggambarkan peristiwa kehidupan sehari-hari disebut “surat sehari-hari”.

11 Lukisan Bergenre Sehari-hari untuk Anak-Anak

1. “Bola di Moulin de la Galette”, Pierre Auguste Renoir, 1876, Museum Orsay, Paris.

2. “Kenangan Taman di Etten”, Vincent van Gogh, 1888

3. “Pemain Kecapi”, Michelangelo Merisi da Caravaggio, 1595, Hermitage, St.

4. “Saat panen. Musim Panas”, 1820-an, A.G. Venetsianov

5. "Pembuatan jerami", A. A. Plastov, 1945, Galeri Tretyakov

6. “Penangkapan kota salju”, V. I. Surikov, 1891

7. “Pelukis muda”, I. I. Firsov, 1760-an.

8. “Ayunan”, Pierre Auguste Renoir, 1876

9. “Pemburu saat istirahat”, V. G. Perov, 1871, cat minyak di atas kanvas. 119 × 183 cm, Galeri Tretyakov, Moskow

10. “Sarapan Seorang Bangsawan”, P. A. Fedotov, 1849, Galeri State Tretyakov, Moskow

11. “Pagi”, Tatyana Nilovna Yablonskaya, 1954

Selalu ada tempat untuk karya agung Anda di situs web kami. Daftarkan dan unggah gambar Anda!