Artis Vernet Claude Joseph: biografi, kreativitas, warisan. Poster, reproduksi lukisan karya seniman terkenal dalam resolusi tinggi, kualitas baik, clipart dan foto ukuran besar untuk diunduh lukisan Claude Vernet

B.Belotto. "Market Square di Pirna di Elbe", Museum Seni Rupa, Houston

Bellotto segera menjadi sangat populer tidak hanya di Italia, tetapi juga di negara-negara Eropa lainnya. Pada tahun 1747, sang seniman menerima undangan untuk datang ke Dresden dan bekerja di istana Elector of Saxony, Augustus III. Atas perintah menteri raja Saxon, Pangeran G. Brühl, ia menyelesaikan serangkaian lanskap arsitektur dengan pemandangan Dresden dan Pirna. Lukisan “Alun-Alun di Depan Gereja Salib di Dresden”, “Alun-Alun Pasar Baru di Dresden”, “Zwinger di Dresden”, “Benteng Tua Dresden”, “Pirna dari Barat Sudut Jalan Lebar” dan “Zwinger Moat di Dresden” disimpan di Hermitage di St. Petersburg.

Kanvas “Market Square in Pirna on the Elbe” (Museum of Fine Arts, Houston), seperti banyak lukisan lain dalam seri ini, menggambarkan sudut kota - alun-alun dan rumah-rumah berlantai dua dan tiga di sekitarnya dengan ubin runcing. atap. Di belakang rumah, dengan latar belakang langit yang tinggi dan cerah, berdiri sebuah menara dan menara lonceng dengan puncak menara. Untuk beberapa waktu Bellotto bekerja di Munich. Di sana ia menampilkan beberapa pemandangan kota, memotret perkebunan, taman, dan pinggiran kota. Pada tahun 1752 dia kembali ke Venesia, tempat dia tinggal selama enam tahun.

Pada tahun 1758, Bellotto meninggalkan Italia lagi. Kali ini ia mendapat undangan dari Permaisuri Maria Theresa untuk mengunjungi Wina. Artis itu tinggal di sana selama tiga tahun, memenuhi banyak perintah dari para bangsawan. Setelah itu ia mengunjungi Munich untuk kedua kalinya.

Pada tahun 1768, Bellotto tiba di Warsawa, di mana ia diangkat menjadi pelukis istana Raja Stanisław August Poniatowski. Di sini sang seniman tinggal dan bekerja selama sisa hidupnya. Dia melukis banyak pemandangan Warsawa dan Krakow, menggambarkan istana dan taman di Villanova dan kastil di tepi sungai Vistula.

Sebagian besar, seperti karya-karyanya sebelumnya, dilengkapi dengan figur manusia yang menghidupkan lanskap arsitektur. Di antara banyak karya Bellotto pada periode itu, kita dapat mencatat “Gereja Karmelit dan Istana Radziwill” (1767), “Pemandangan Villanov dari Selatan” (1760-an), “Rekonstruksi Istana Kerajaan” (1767). Semuanya dipamerkan di Warsawa di Istana Kerajaan, yang kini telah diubah menjadi museum.

Pada akhir tahun 1760-an, Bellotto menyelesaikan beberapa lanskap yang menggambarkan pemandangan Italia dari ingatannya (“View of the Forum”, 1769 dan “Rotunda Square di Roma. Pantheon” (1769, keduanya di Museum Pushkin, Moskow).

(1714–1789)

Orang-orang sezaman dengan Claude Vernet mengatakan bahwa saat bepergian dengan kapal, dia terjebak dalam badai yang kuat. Seniman yang tak kenal takut itu tidak bersembunyi di kabin, tetapi tetap berada di geladak, meminta pelaut untuk mengikat dirinya ke tiang kapal agar dia tidak tersapu ke laut. Ia tidak hanya mengamati unsur-unsurnya, tetapi juga mencoba menggambar. Beginilah cara cucu sang seniman, pelukis dan seniman grafis terkenal Horace Vernet, menggambarkannya dalam lukisannya.

Seniman Prancis Claude Joseph Vernet, yang belajar di Akademi Seni, tidak menunggu otoritas akademis mengirimnya ke Italia untuk meningkatkan keterampilannya, tetapi pergi ke sana sendirian, dengan mengorbankan teman-teman kaya orang tuanya. Di Itali dia belajar dengan A. Manglar, G. Pannini dan A. Locatelli. Vernet segera melampaui mentornya. Bekerja dari kehidupan memainkan peran besar dalam perkembangan seniman muda. Vernet menyadari sejak awal bahwa hanya melalui komunikasi dengan alam seseorang dapat menjadi master sejati. Dengan album dan pensil, dia duduk berjam-jam di sekitar Napoli, di Tivoli, di tepi sungai Tiber. Seperti seniman lain yang tertarik ke Italia karena keindahan alamnya dan reruntuhan kuno yang indah, Vernet dengan cermat mempelajari karya para master Italia. Dia menunjukkan minat khusus pada lanskap romantis Salvator Rosa, vedata Gaspare Vanvitelli dan komposisi dengan reruntuhan kuno Giovanni Battista Piranesi.

Vernet segera menjadi salah satu pelukis paling populer di Italia, dan tak lama kemudian ketenarannya mencapai tanah air sang seniman, Prancis. Lukisan-lukisannya sama sekali tidak seperti lanskap yang dibuat-buat dan sedikit dekoratif dari para empu kontemporernya. Sifat utama lukisan Vernet adalah pengamatan halus dan transmisi lingkungan udara yang terang.

Motif favorit Vernet dalam komposisinya adalah laut pada waktu yang berbeda dalam sehari, lanskap arsitektur dengan pemandangan Roma, pelabuhan laut, dan bebatuan keras. Pemandangannya mengingatkan pada karya Salvator Rosa (Vernet memperlakukan master Italia ini dengan sangat hormat). Dari Rose itulah kesederhanaan dan ketelitian bentuk, transparansi warna latar belakang datang, sedangkan latar depan dicat dengan guratan padat dan padat. Ini adalah lanskap “Pantai Laut dekat Anzio” (1743, Hermitage, St. Petersburg), “Pemandangan Jembatan dan Kastil St. Angel” (1745, Louvre, Paris), “Villa Pamphili” (1749, Museum Pushkin, Moskow).

Sang seniman dirasa prihatin dengan masalah penggabungan lanskap dengan adegan bergenre. Meskipun pemandangan alam dalam lukisan-lukisan tersebut menempati tempat utama, namun adegan-adegan dengan sosok manusia juga penting bagi pengarangnya. Dalam hal ini, kanvas “Pelabuhan Italia” (1750, Hermitage, St. Petersburg), yang dilukis oleh Vernet pada tahun-tahun terakhir masa tinggalnya di Italia, adalah menarik. Dengan latar belakang pelabuhan laut dengan kapal dan bangunan pelabuhan di tepiannya, penonton melihat sekelompok orang.

KJ Vernet. “Pelabuhan Italia”, 1750, Hermitage, St

Ini adalah nelayan yang menarik jaring dari air, penjual ikan. Sosok bapak dan ibu yang berpakaian bagus menonjol. Di antara mereka adalah istri Verne, Virginia dan putranya Livio, sedang membeli ikan. Seiring waktu, adegan bergenre dalam lanskapnya mulai memainkan peran yang lebih penting.

Pada tahun 1753, Vernet kembali ke tanah airnya. Prancis menyambut dengan gembira artis terkenal yang telah tinggal di Italia selama hampir dua puluh tahun itu. Segera ia menerima gelar akademisi. Pemerintah Perancis mengundang sang master untuk membuat serangkaian lanskap dengan pemandangan pelabuhan Perancis. Vernet melukis 15 lukisan yang kini menjadi milik Louvre.

Mereka menggambarkan pelabuhan (La Rochelle, Toulon, Marseille, dll.) dengan sangat akurat dengan dermaga, rumah pabean, gudang, mercusuar, benteng artileri pantai, dan jalan-jalan di dekatnya. Semua kanvas panjangnya tiga meter.

Lanskap ini tidak sepi: seniman menempatkan pedagang asing dengan pakaian yang tidak biasa, rakyat jelata setempat, bapak dan ibu yang berpakaian mewah, dan tentara di dekat senjata. Di antara para pahlawan lukisan Vernet Anda dapat melihat anggota keluarganya dan seniman itu sendiri dengan buku sketsa.

Salah satu pelukis lanskap Paris paling populer, Vernet tidak kekurangan pesanan. Masyarakat menuntut darinya lukisan bangkai kapal dan kebakaran, pemandangan laut yang disinari bulan atau cahaya matahari terbenam. Sebuah tontonan spektakuler muncul di hadapan penonton dalam lukisan “Pintu Masuk ke Pelabuhan Palermo” (1769, Hermitage, St. Petersburg). Jalur bulan emas terletak di permukaan laut yang tenang.

KJ Vernet. “Bangkai Kapal”, 1763, Hermitage, St

KJ Vernet. “Pintu Masuk ke Pelabuhan Palermo”, 1769, Hermitage, St

Cahaya bulan yang misterius, mengintip dari balik awan, menyinari perahu layar yang bergoyang di atas air. Cahaya api yang hangat dan sedikit kemerahan di tepi pantai merenggut sosok para pedagang dari kegelapan malam.

Karena dibanjiri pesanan, Vernet semakin jarang membuat sketsa. Sekarang dia bekerja di bengkel dan asisten utamanya adalah imajinasinya sendiri. Seniman ini semakin tertarik pada berbagai efek teatrikal, menciptakan lanskap dengan badai, bangkai kapal, dan adegan dramatis penyelamatan orang yang tenggelam. Di antara karya terbaik dengan tema serupa adalah “Shipwreck” tahun 1763, yang disimpan dalam koleksi Hermitage. Seluruh alam berada dalam gerakan yang ganas: ombak naik, awan timah berputar, angin membengkokkan dahan-dahan pohon yang tumbuh di atas batu. Satu kapal sudah jatuh di bebatuan, yang lain masih berjuang melawan amukan elemen. Kilatan petir menerangi lokasi penyelamatan penumpang dari kapal yang tenggelam.

Lukisan Claude Joseph Vernet mempunyai pengaruh yang besar terhadap perkembangan lanskap Eropa. Lukisannya menjadi panutan bagi seniman romantis.

Vernet, Claude Joseph - Seniman Perancis, pelukis kelautan, salah satu pelukis lanskap terkemuka pada masanya. Ia mempunyai pengaruh yang besar terhadap perkembangan seni lukis pemandangan di Eropa, khususnya terhadap perkembangan romantisme. Semasa hidupnya ia menjadi terkenal karena penggambaran badai laut. Kaisar Rusia Paul I adalah pengagum bakat Vernet

lahir di Avignon. Ia belajar melukis pertama kali dengan ayahnya A. Vernet, kemudian di Italia dengan Bernardino Fergioni. Pada tahun 1734 – 1753 ia tinggal dan bekerja di Roma. Dia melukis pemandangan Tivoli dan Napoli. Dia mencurahkan banyak waktunya untuk bekerja dari kehidupan, mencapai keaslian luar biasa dalam transfer cahaya dan ruang udara. Bentang alam dan pemandangan laut pada periode Italia dibedakan oleh pengamatan yang halus dan keahlian eksekusi. Pada tahun 1753, sang seniman kembali ke Prancis dan segera mendapatkan popularitas di kalangan orang-orang sezamannya. Puncak karir Vernet adalah pemberian gelar akademisi, serta perintah dari Raja Louis XV sendiri untuk serangkaian lukisan "Pelabuhan Perancis". Seri ini, yang menggambarkan kota pelabuhan La Rochelle, Toulon, Marseille, dll., milik Louvre, dan dipajang untuk umum di Museum Maritim Paris. Menerima pesanan dalam jumlah besar, sang seniman secara bertahap kehilangan kesempatan untuk melakukan perjalanan dari Paris ke alam terbuka dan melukis sketsa dari kehidupan. Ia bekerja dengan mengandalkan ingatan dan imajinasinya, akibatnya ia terkadang terlalu terbawa oleh efek teatrikal, lukisan-lukisannya semakin berkurang udara dan cahayanya, serta warnanya semakin gelap. Karya-karyanya dibeli untuk menghiasi istana-istana di seluruh Eropa dan saat ini menjadi koleksi semua museum besar Eropa. Salah satu koleksi terbesar karya Vernet ada di Hermitage di St. Petersburg. Banyak ukiran dibuat dari lukisan seniman selama hidupnya. Ia lahir di Avignon. Ia belajar melukis pertama kali dengan ayahnya A. Vernet, kemudian di Italia dengan Bernardino Fergioni. Pada tahun 1734 – 1753 ia tinggal dan bekerja di Roma. Dia melukis pemandangan Tivoli dan Napoli. Dia mencurahkan banyak waktunya untuk bekerja dari kehidupan, mencapai keaslian luar biasa dalam transfer cahaya dan ruang udara. Bentang alam dan pemandangan laut pada periode Italia dibedakan oleh pengamatan yang halus dan keahlian eksekusi. Pada tahun 1753, sang seniman kembali ke Prancis dan segera mendapatkan popularitas di kalangan orang-orang sezamannya. Puncak karir Vernet adalah pemberian gelar akademisi, serta penugasan Raja Louis XV sendiri untuk serangkaian lukisan "Pelabuhan Perancis". Seri ini, yang menggambarkan kota pelabuhan La Rochelle, Toulon, Marseille, dll., milik Louvre, dan dipajang untuk umum di Museum Maritim Paris. Menerima pesanan dalam jumlah besar, sang seniman secara bertahap kehilangan kesempatan untuk melakukan perjalanan dari Paris ke alam terbuka dan melukis sketsa dari kehidupan. Ia bekerja dengan mengandalkan ingatan dan imajinasinya, akibatnya ia terkadang terlalu terbawa oleh efek teatrikal, lukisan-lukisannya semakin berkurang udara dan cahayanya, serta warnanya semakin gelap. Karya-karyanya dibeli untuk menghiasi istana-istana di seluruh Eropa dan saat ini menjadi koleksi semua museum besar Eropa. Salah satu koleksi terbesar karya Vernet ada di Hermitage di St. Petersburg. Banyak ukiran dibuat dari lukisan seniman semasa hidupnya.

Kita saat ini banyak melakukan karya sejarah seni rupa untuk mencari, mengidentifikasi, dan melestarikan karya-karya yang saat ini belum banyak ditampilkan kepada masyarakat umum, namun sangat langka. hari ini tidak akan sulit - Anda dapat melihatnya di hampir setiap jalan, tetapi jalan kami memiliki banyak alasan untuk dianggap sebagai salah satu yang terbaik di ibu kota. Kami bangga dengan karya-karya rekan senegaranya yang kami persembahkan, hanya di sini.
Bagian di situs web kami ini berisi informasi tentang seniman Rusia dan Soviet yang bekerja pada waktu berbeda dan dalam berbagai genre. Halaman setiap seniman berisi biografi singkat, informasi tentang prestasi, prestasi dan penghargaan, menyoroti arah utama karyanya, dan tentu saja menyajikan galeri karya. Di sini Anda dapat memilih dan menemukannya berdasarkan nama penulis dari daftar abjad untuk kemudahan pencarian, dan juga mengurutkan berdasarkan biaya, genre, atau ukuran.

BACA LENGKAP

Seniman Vernet Claude Joseph dilahirkan dalam keluarga kreatif: ayah dan kakeknya mengabdikan hidup mereka untuk melukis. Tidak seperti banyak perwakilan profesi lainnya, Claude menjadi terkenal selama masa hidupnya. Bentang lautnya diterima dengan hangat oleh Kaisar Rusia Paul I, dan Louis XV memesan serangkaian kanvas yang didedikasikan untuk pelabuhan Prancis. Selama masa hidup penulis, lukisannya menghiasi istana-istana di seluruh Eropa, dan saat ini lukisan-lukisan itu digantung di semua museum besar.

Masa kecil dan remaja

Artis Vernet Claude Joseph lahir di kota Avignon, Prancis pada 14 Agustus 1714. Meski orang tuanya tidak kaya, ayah anak laki-laki tersebut mencurahkan banyak waktunya untuk pendidikannya, khususnya pengembangan bakat seninya. Ketika Claude beranjak dewasa, dia dikirim ke Italia untuk belajar dengan master terbaik pada masa itu. Sebagian besar teman-temannya dari keluarga miskin terpaksa menunggu beberapa tahun untuk menerima hadiah akademis guna membiayai studi mereka, tetapi Claude Vernet lebih beruntung daripada yang lain. Pendidikannya dibiayai oleh teman-teman keluarga kaya yang mengagumi karya ayah dan kakeknya.

Kehidupan di Italia

Berkat para pelindungnya, Vernet mendapat kesempatan untuk belajar dengan para master terhebat: Pannini, Manglar, Locatelli. Pemuda itu banyak menulis dari kehidupan, menggambarkan tepian sungai dan pemandangan laut. Dia mengabdikan sembilan belas tahun yang panjang untuk pekerjaan ini. Selama periode hidupnya ini, ia melukis kanvas-kanvas megah yang saat ini disimpan di museum: "Villa Ludovisi" - Pertapaan Negara St. Petersburg, "Villa Pamphili" - Museum Seni Rupa Negara. A.S. Pushkin di Moskow, "Ponte Rotto", "Pemandangan jembatan dan Kastil Malaikat Suci" - Paris Louvre.

Dalam lukisan-lukisan awal seniman Vernet, pengamatan yang halus, rendering cahaya dan bayangan yang terampil, realisme yang luar biasa, yang tidak lazim bagi pelukis lain pada zaman ini, terungkap. Orang-orang sezaman lebih menyukai penggambaran lanskap yang lebih dekoratif dan penuh hiasan. Berkat keahliannya yang luar biasa, Claude Joseph menjadi terkenal di tanah airnya bahkan sebelum kembali dari Italia dan terus menikmati popularitas yang konstan hingga kematiannya.

Kembali ke Paris

Pada tahun 1753, seniman Claude Vernet kembali ke Paris. Di sini ia menerima gelar kehormatan akademisi dan, atas perintah raja Prancis Louis XV, menciptakan salah satu serinya yang paling terkenal - Lima belas kanvas yang menggambarkan Marseille, La Rochelle, Toulon, dan kota-kota lain saat ini milik Louvre, tetapi secara fisik berlokasi di Museum Maritim di Paris. Pada awalnya, saat mengerjakan lukisannya, Claude Joseph pergi ke kota tempat dia melukis dan membuat sketsa indah dari kehidupan, yang sayangnya tidak bertahan hingga hari ini. Ada pendapat bahwa semua sketsa (atau beberapa di antaranya) adalah koleksi pribadi dan tersembunyi dari pengintaian.

Seiring waktu, Vernet mulai menerima pesanan dalam jumlah besar sehingga tidak ada waktu tersisa untuk melakukan perjalanan. Penulis Perancis terkenal, filsuf-pendidik dan penulis drama yang menulis buku “Salons” berbicara tentang Claude pada tahun 1759: “Saya melihat serangkaian lukisan karya Vernet, beberapa di antaranya disalin dari kehidupan, bagian lain adalah isapan jempol dari imajinasi, tetapi masing-masing ditulis dengan penuh semangat, dengan inspirasi, dengan keterampilan luar biasa. Penulis ini memiliki kemudahan yang luar biasa."

Gaya dan tema

Tema favorit karya seniman Claude Vernet adalah pemandangan alam dan pemandangan laut. Berkat penggambaran badai laut yang terampil, ketenaran pelukis itu menggelegar di seluruh Eropa. Seniman pada masa itu jarang melukis apa pun atas kebijakannya sendiri; sebagian besar lukisan dibuat sesuai pesanan. Ketika pelanggannya terlalu banyak, Vernet berhenti meninggalkan Paris dan fokus sepenuhnya pada imajinasinya. Dia bekerja hanya mengandalkan ingatan, serta menggunakan sketsa bagian-bagian individualnya yang sudah jadi. Selama beberapa waktu, ketika menggambarkan adegan kapal karam, pengarang terbawa oleh efek dramatis yang cerah, mengorbankan ciri pewarnaan yang halus dan unik dari karya-karya awalnya. Namun Claude Vernet memainkan peran penting dalam perkembangan lukisan pemandangan dan romantisme Eropa.

Fitur teknologi

Lukisan cat minyak berupa sketsa kehidupan memainkan peran penting dalam perkembangan seni lukis pada abad ke-18 dan ke-19. Banyak seniman Eropa yang mengadopsi gaya ini, namun teknik ini tetap menjadi ciri khas Prancis. Sketsa cat minyak adalah kanvas independen, kemudian disalin ke kanvas yang lebih besar dan dilengkapi dengan detail baru. Hasilnya, gambar tersebut menjadi sangat realistis, hidup, dan dinamis, dan pemandangan badai serta bangkai kapal mengandung emosi dan drama yang jelas. Bahkan setelah Vernet mulai menggambar berdasarkan ingatannya, dia tetap mempertahankan kemudahan menulis yang belum pernah terjadi sebelumnya yang dia peroleh di masa mudanya.

Artis Vernet Claude Joseph meninggal pada tanggal 3 Desember 1789. Putranya Antoine dan cucunya Horace melanjutkan tradisi keluarga dan juga mengabdikan diri pada seni lukis. Dinasti artistik terus eksis, dan warisan kreatif Claude Joseph masih hidup hingga hari ini.

Kegagalan untuk mematuhi peraturan ini dapat mengakibatkan penghapusan unduhan, denda unduhan, dan larangan.

Mengunggah lukisan ke situs di bagian tersebut Lukisan karya seniman:

1 . Selalu hormati sintaksis dalam nama penulis - NAMA- Kemudian NAMA BELAKANG
Contoh - Tomas Kinkade- Benar, Kinkade Thomas - Salah
Contoh - Ivan Shishkin - Benar, Shishkin Ivan - salah
Periksa ejaan nama artis di WIKIPEDIA.org

2 . Atas nama seniman Rusia tidak perlu memasukkan nama tengah artis

3 . Statistik unduhan/unggah di situs web hanya berlaku di bagian tersebut Lukisan karya seniman
Di luar bagian ini Unduh/Unggah - tidak terbatas

4 . Semua gambar dimoderatori oleh administrator.

5 . Silakan, jangan mengunduh ke situs lukisan berbingkai, hapus bingkai foto di Photoshop sebelum diisi

6 . Diperbolehkan mengunggah lukisan ke situs dengan izin minimal 4 MP

7 . Gambar yang telah melewati moderasi diposting di situs tersebut pada pukul 22.00 waktu Moskow.

8 . Administrator tidak diterima lukisan dari koleksi Shutterstock, Fotolia, lukisan karya seniman tak dikenal, serta foto amatir.

9 . Administrator berhak mencabut unduhan pengguna karena kecurangan, spam, dan trolling yang disengaja.

Nama lahir:

Claude Joseph Vernet

Tanggal lahir: Tanggal kematian:

Kesalahan Lua di Module:Infocards on line 164: mencoba melakukan aritmatika pada "unixDateOfDeath" lokal (nilai nihil).

Tempat kematian: Asal: Kebangsaan: