Di mana Paul Gauguin lahir? Paul Gauguin: lukisan dan biografi
Wanita telanjang adalah pemandangan umum di Amerika Selatan, dan hal itu mempunyai pengaruh besar pada sisa hidup Gauguin. Belakangan, dia selalu merasa benar-benar bebas dan santai ditemani wanita telanjang. Pada tahun 1855, Paul dan ibunya kembali ke Paris. Pada usia 17 tahun, ia memutuskan menjadi pelaut untuk melihat dunia. Setelah 6 tahun, dia meninggalkan dunia laut dan memutuskan menjadi pialang saham. Pada awalnya dia bahkan menjadi sedikit kaya, dan kemudian, setelah jatuhnya bursa Paris pada tahun 1883, dia memutuskan untuk memusatkan seluruh usahanya pada seni. Keputusan ini menghancurkan keluarganya, menjerumuskannya ke dalam kehidupan setengah kelaparan dan memberikan dunia karya seni yang luar biasa. Gauguin berteman dekat dengan seniman lain pada masanya seperti Pissarro, Cezanne dan Van Gogh, dan pada tahun 80-an ia aktif berpartisipasi dalam pameran impresionis. Pada akhir tahun 1888, ia tinggal bersama Van Gogh selama dua setengah bulan di "rumah kuning" di Arles. Mereka ternyata memiliki karakter yang sama sekali tidak cocok, dan Gauguin berangkat ke Paris. Pada tahun 1891, Gauguin berhasil menjual tiga puluh lukisannya. Merasakan keterasingan yang semakin besar terhadap istrinya dan secara umum terhadap seluruh peradaban Barat, Gauguin berangkat ke Tahiti. Gauguin menghabiskan sisa hidupnya di garis lintang selatan, hanya kembali sekali ke Eropa selama dua tahun pada tahun 1893. Dia meninggal dalam kemiskinan, dilupakan oleh semua orang, di Kepulauan Marquesas.
"Dua Wanita" oleh Gauguin, sebuah fragmen
Sejak masa mudanya, ketika Gauguin mengarungi lautan dan samudera, dan hingga bulan-bulan terakhir hidupnya, ketika dia sekarat karena sifilis di Kepulauan Marquesas, Gauguin selalu menjalani kehidupan seks yang penuh badai dan aktif. Pada tahun 1873, ketika ia menikah dengan wanita Denmark yang tinggi dan cantik, Mette Sophie Gaed, Gauguin mulai menjalani gaya hidup yang sangat terhormat. Ketika pada tahun 1883 Gauguin memutuskan untuk meninggalkan pekerjaannya sebagai pialang saham selamanya, Mette sangat marah, dan orang tuanya, yang rumahnya di Kopenhagen tinggal bersama Gauguin dan istrinya selama beberapa waktu, mengejeknya. Situasi dalam keluarga sangat tegang. Kurangnya uang juga memainkan peran penting dalam perkembangan peristiwa. Gauguin dan Mette bercerai. Namun, meski berangkat ke Tahiti, Gauguin tetap berharap suatu saat Mette dan kelima anaknya akan datang kepadanya dan mereka bisa hidup bersama kembali. Mereka tidak pernah tiba.
Sesampainya di Tahiti pada tahun 1891, Gauguin menemukan inspirasi di sana dan banyaknya wanita telanjang. Pada awalnya, dia hanya menikmati kebiasaan setempat, yaitu menghabiskan malam di gubuknya bersama wanita yang berbeda setiap saat. Namun, tak lama kemudian, dia menyadari bahwa kebiasaan indah ini sangat mengganggu kreativitasnya. Dia sangat ingin menemukan seorang wanita lajang yang bisa dia sebut sebagai wanita pilihannya. Tak lama kemudian, di desa tetangga, dia diperkenalkan dengan seorang gadis cantik bernama Teura. Gauguin langsung menyukainya. Setelah memastikan bahwa dia secara sukarela bersekutu dengannya dan dia tidak memiliki penyakit apa pun, Gauguin membawa Theura untuk tinggal di gubuknya. Setelah tinggal bersama Gauguin selama seminggu, Theura setuju untuk tinggal di gubuknya. Belakangan, Gauguin sering menjadikan Theura sebagai model karyanya.
Pada tahun 1893, dia berangkat ke Prancis, meninggalkan Theura yang sedang hamil di Tahiti. Di Paris, dia melanjutkan hubungan seksualnya dengan Juliette Huet, seorang wanita jelek dan pendiam yang bekerja sebagai penjahit. Dia juga memulai hubungan, yang kemudian memberinya banyak masalah, dengan seorang gadis tunawisma setengah India, setengah Melayu berusia 13 tahun, yang oleh semua orang dipanggil Anna Yavanskaya. Dia mengalihkan perhatiannya dari pekerjaan sepanjang waktu, dan ketika mereka berdua berangkat ke Brittany, segera menjadi jelas bahwa penduduk setempat benar-benar tidak menyukainya. Suatu hari dia mulai menindas sekelompok anak-anak yang lewat. Terjadi perkelahian yang berubah menjadi perkelahian, di mana Gauguin dipukuli hingga setengah mati oleh warga sekitar yang datang tepat waktu. Mereka berhenti memukulinya hanya ketika dia kehilangan kesadaran. Selang beberapa waktu, ketika Gogen belum pulih sepenuhnya, Anna meninggalkannya selamanya, membawa serta semua barang berharga dari apartemen tempat mereka tinggal, kecuali lukisannya.
Ketika Gauguin kembali ke Tahiti pada tahun 1895, dia yakin bahwa kehidupan keluarga bahagianya bersama Theura akan terus berlanjut. Namun ternyata Teura menikah dengan seorang penduduk pulau. Seminggu. Te Ura, bagaimanapun, tinggal bersama Gauguin di gubuknya, tetapi dia sangat takut dengan bisul yang muncul di tubuhnya akibat sifilis sehingga dia kembali ke suaminya. Gauguin kehilangan mitra tetapnya, tetapi memperoleh banyak mitra baru. Dia bahkan pernah mengeluh: “Gadis-gadis ini gila, mereka langsung naik ke tempat tidur saya setiap malam, misalnya, saya punya tiga orang sekaligus.” Dia kembali mencari “seorang wanita yang serius untuk dibawa ke dalam rumah,” dan menemukan Paura yang cantik berusia 14 tahun. Dia tidak memiliki pengaruh yang menggairahkan pada karyanya seperti Theura, tetapi dia masih melukisnya telanjang dan kemudian menyatakan: “Ini adalah hal terbaik yang pernah saya lukis.”
Paul Gauguin "Te Poipoi (Pagi)". Reproduksi dari oldmasterpiece.com
Pada tahun 1901, Gauguin pindah ke salah satu Kepulauan Marquesas dan membangun sebuah gubuk, yang ia hiasi dengan foto-foto porno. Ia bersedia melakukan hubungan seksual dengan hampir semua perempuan setempat yang sering datang ke gubuknya. Mereka semua didorong oleh rasa ingin tahu: mereka benar-benar ingin melihat bisul mengerikan yang disebabkan oleh sifilis di kaki Gauguin. Ketika seorang wanita tak dikenal memasuki gubuknya, Gauguin melepas pakaiannya, melihat tubuhnya, lalu berkata: “Aku harus menggambarmu.”
Pada tahun 1903, Gauguin meninggal karena serangan jantung.
Gauguin pernah berkata: "Di Eropa, hubungan seksual adalah hasil dari cinta. Di Oseania, cinta adalah hasil dari hubungan seksual. Siapa yang benar di sini? Mereka mengatakan bahwa seseorang yang memberikan tubuhnya kepada orang lain melakukan dosa isu kontroversial... dosa sebenarnya dilakukan oleh orang yang menjual tubuhnya. Wanita ingin bebas. Ini adalah hak mereka. Tapi bukan laki-laki yang menghalangi kebebasan tersebut. Wanita akan bebas pada hari dia memahami bahwa kehormatannya tidak disimpan pada tempatnya di bawah pusar.
Mereka yang pernah membaca novel “The Moon and a Penny” karya penulis Inggris Somerset Maugham mungkin telah memperhatikan bahwa kisah tokoh utama karya tersebut, seniman Strickland, secara aneh mengingatkan pada kehidupan pelukis Prancis Paul Gauguin. Dan itu bahkan tidak hanya mirip, tapi secara praktis bertepatan. Meskipun para kritikus, yang telah bingung dengan masalah ini selama beberapa dekade, masih berdebat dan tidak dapat mencapai titik temu. Namun, dengan tingkat kepastian yang tinggi, kita dapat mengatakan bahwa Paul Gauguin menjadi prototipe Strickland. Dan kehidupan artis ini sungguh menakjubkan.
Keluarga. Tahun-tahun awal
Paul Gauguin lahir pada salah satu hari revolusioner tahun 1848. Ayahnya adalah seorang pegawai surat kabar Nacional, yang memiliki kecenderungan republik moderat. Revolusi yang mengubah arah politik negara, memaksa jurnalis tersebut meninggalkan tanah airnya pada tahun 1849. Namun dalam perjalanan menuju Amerika Selatan, tepat di atas kapal, kematian tiba-tiba menyusulnya. Janda dan anak-anak tersebut tidak tinggal lama di negeri asing dan pada tahun 1855 kembali ke Prancis.
Paul Gauguin belajar di lembaga pendidikan tertutup, di mana ia ditempatkan untuk menghemat anggaran keluarga yang sedikit. Suasana di sekolah-sekolah ini sungguh tak tertahankan baginya. Dia bertahan dan terburu-buru meluangkan waktu agar studi yang dibencinya akan berakhir secepat mungkin dan dia akhirnya bisa mewujudkan mimpinya - menjadi seorang pelaut. Mimpinya menjadi kenyataan: pada usia 17 tahun ia pergi menjadi pelaut di kapal dagang, dan kemudian dipindahkan ke angkatan laut.
Di Paris
Setelah "masa laut" masa mudanya dan kembali ke Paris, walinya menugaskan Paul Gauguin untuk bekerja di bank - sebagai karyawan sederhana. Keadaan ini berkontribusi pada posisi independennya. Sekarang dia menghabiskan seluruh waktu luangnya di museum, mempelajari lukisan para empu. Ketertarikan terhadap seni muncul secara tidak terduga dan tidak dapat dijelaskan. Bagaimanapun juga, kehidupan pegawai bank yang monoton dan kelabu tidak dapat menimbulkan zigzag aneh dalam pikiran. Tapi itu terjadi.
Paul menarik diri dan kehilangan minat pada segala sesuatu yang biasa dan sehari-hari. Dia sekarang terobsesi dengan hasrat gila - melukis. Untuk melakukan ini, dia masuk ke Akademi swasta Colarossi.
Karya pertama
Lukisan pertama Gauguin akhirnya muncul di pameran Paris: “Susanna”, “The Seine at the Jena Bridge”, “Garden under the Snow” (1875 - 1883). Dalam cara pelaksanaannya, mereka dekat dengan impresionisme. Belakangan, Gauguin menjadi tertarik pada estetika para Simbolis, yang memberikan penekanan emosional pada warna dan garis, dan meninggalkan cara penguraian bunga yang impresionistik. Pada tahun 1887, Gauguin berangkat ke pulau itu. Martinik untuk fokus dan mengasah gaya menulis Anda. Dan lukisan-lukisan yang dilukis di sana sudah menunjukkan dekorasi warna dan ekspresi siluet yang ditekankan. Fitur-fitur utama ini menentukan gaya Gauguin yang dapat dikenali.
Peningkatan
Pada tahap selanjutnya dalam hidupnya, Gauguin akhirnya meninggalkan dunia perbankan dan menekuni seni secara eksklusif, meskipun sangat miskin. Tinggal di Brittany (1888), ia melukis alam dan masyarakat provinsi tersebut, di mana ciri-ciri zaman kuno sehari-hari dilestarikan (“Still Life with Puppies”, “Old Maids in Arles”, “Arles Cafe”). Mereka juga mengandung teknik komposisi khusus yang terinspirasi oleh ukiran Jepang. Pada tahun 1889 - 1890, Gauguin terus meningkatkan gayanya. Dalam lukisannya “Haystacks”, “Beautiful Angela”, “Halo, Tuan Gauguin!”, “Yellow Christ” orang dapat melihat kesedihan dan kelelahan yang disebabkan oleh kemiskinan dan kurangnya pengakuan.
Di Tahiti
Pada tahun 1891, Gauguin berangkat ke Tahiti - ini adalah impian lamanya. Di sana dia bekerja keras dan membuahkan hasil, menjalani kehidupan paling alami di antara penduduk asli yang berpikiran sederhana. Di Tahiti, ia melukis lukisan terbaiknya: “Percakapan”, “Semangat Orang Mati Sedang Bangkit”, “Apakah Kamu Cemburu?”, “Wanita Memegang Buah” dan lain-lain. Ia masih kembali ke Prancis (1893) untuk menyelenggarakan pamerannya. Teman-teman senimannya senang dengan karya barunya, namun publik salon tidak menerima Gauguin tersebut.
Dua tahun kemudian, dia meninggalkan tanah airnya selamanya dan kembali ke Tahiti tercinta. Karyanya memiliki ciri-ciri aliran mistik-religius, tetapi ia juga banyak menulis tentang orang Tahiti. Kreativitas dan gaya hidupnya tidak memuaskan penguasa kolonial, dan mereka, sebisa mungkin, menghalanginya untuk hidup. Selain itu, Gauguin mulai menjadi buta. Namun meski sudah sakit parah dan hampir buta, ia terus menulis.
Gauguin meninggal pada tanggal 9 Mei 1903, entah karena serangan jantung, bunuh diri, atau pembunuhan. Ada jarum suntik morfin di samping tempat tidurnya, yang bisa menunjukkan versi mana pun. Lukisannya, yang dilukis di Tahiti, dan digunakan untuk membayar pedagang setempat, diletakkan di bawah kaki, bukan permadani, digunakan sebagai alas tidur anjing, dan dipotong-potong untuk menambal sepatu yang bocor. Dan semua yang tersisa di gubuk setelah kematian artis itu dibuang begitu saja ke tempat sampah.
“Nasib buruk menghantui saya sejak kecil. Saya tidak pernah merasakan kebahagiaan atau kegembiraan, yang ada hanyalah kemalangan. Dan saya berseru: “Tuhan, jika Engkau ada, saya menuduh Engkau melakukan ketidakadilan dan kekejaman,” tulis Paul Gauguin, menciptakan lukisannya yang paling terkenal, “Dari mana kami berasal? Siapa kita? Kemana kita akan pergi? Setelah menulis itu, dia mencoba bunuh diri. Memang, seolah-olah ada nasib buruk yang tak terhindarkan telah menimpanya sepanjang hidupnya.
Makelar saham
Semuanya dimulai dengan sederhana: dia berhenti dari pekerjaannya. Pialang saham Paul Gauguin sudah bosan dengan semua keributan ini. Apalagi pada tahun 1884, Paris terjerumus ke dalam krisis keuangan. Beberapa kesepakatan gagal, beberapa skandal besar - dan sekarang Gauguin turun ke jalan.
Namun, ia sudah lama mencari alasan untuk terjun langsung ke dunia seni lukis. Ubah hobi lama ini menjadi sebuah profesi.
Tentu saja, itu adalah pertaruhan total. Pertama, Gauguin masih jauh dari kematangan kreatif. Kedua, bermodel baru lukisan impresionis yang dilukisnya tidak sedikit pun diminati masyarakat. Oleh karena itu, wajar jika setelah satu tahun “karir” artistiknya, Gauguin sudah benar-benar miskin.
Saat itu musim dingin di Paris pada tahun 1885-86, istri dan anak-anaknya pergi ke orang tua mereka di Kopenhagen, Gauguin kelaparan. Untuk menghidupi dirinya sendiri, dia bekerja dengan upah murah sebagai pembuat poster. “Yang benar-benar membuat kemiskinan menjadi buruk adalah kemiskinan mengganggu pekerjaan, dan pikiran menjadi buntu,” kenangnya kemudian. “Hal ini terutama berlaku untuk kehidupan di Paris dan kota-kota besar lainnya, di mana perjuangan untuk mendapatkan sepotong roti menghabiskan tiga perempat waktu dan separuh energi Anda.”
Saat itulah Gauguin mendapat ide untuk pergi ke suatu tempat di negara-negara yang hangat, kehidupan yang menurutnya dikelilingi oleh aura romantis keindahan, kemurnian, dan kebebasan yang murni. Selain itu, dia yakin bahwa hampir tidak ada kebutuhan untuk mencari roti.
Pulau Surga
Pada bulan Mei 1889, saat berkeliling Pameran Dunia besar di Paris, Gauguin menemukan dirinya berada di aula yang dipenuhi dengan contoh patung oriental. Ia mengamati pameran etnografi dan menyaksikan tarian ritual yang dibawakan oleh wanita Indonesia yang anggun. Dan dengan semangat baru, gagasan untuk pindah muncul dalam dirinya. Di suatu tempat yang jauh dari Eropa, ke iklim yang lebih hangat. Dalam salah satu suratnya pada masa itu kita membaca: “Seluruh Timur dan filosofi mendalam yang tercetak dalam huruf emas dalam karya seninya, semua ini patut dipelajari, dan saya yakin saya akan menemukan kekuatan baru di sana. Dunia Barat modern sudah busuk, tapi orang yang berwatak raksasa, seperti Antaeus, bisa mendapatkan energi segar dengan menyentuh tanah di sana.”
Pilihan jatuh pada Tahiti. Panduan resmi pulau yang diterbitkan oleh Kementerian Koloni menggambarkan kehidupan surga. Terinspirasi oleh buku referensi, Gauguin, dalam salah satu suratnya saat itu, mengatakan: “Saya akan segera berangkat ke Tahiti, sebuah pulau kecil di Laut Selatan, tempat Anda dapat hidup tanpa uang. Saya bertekad untuk melupakan masa lalu saya yang menyedihkan, menulis dengan bebas sesuka saya, tanpa memikirkan ketenaran, dan pada akhirnya mati di sana, dilupakan oleh semua orang di Eropa.”
Satu demi satu, dia mengirimkan petisi kepada otoritas pemerintah, ingin menerima “misi resmi”: “Saya ingin,” tulisnya kepada Menteri Koloni, “pergi ke Tahiti dan melukis sejumlah lukisan di wilayah ini, semangat dan warna-warna yang saya anggap sebagai tugas saya untuk mengabadikannya.” Dan pada akhirnya dia menerima “misi resmi” ini. Misi tersebut memberikan diskon untuk perjalanan mahal ke Tahiti terdekat. Dan itu saja.
Auditor akan datang menemui kita!
Namun, tidak, bukan hanya itu. Gubernur pulau tersebut menerima surat dari Kantor Kolonial mengenai "misi resmi". Alhasil, pada awalnya Gauguin mendapat sambutan yang sangat baik di sana. Pejabat setempat bahkan awalnya curiga bahwa dia sama sekali bukan seorang seniman, melainkan seorang inspektur dari kota metropolitan yang bersembunyi di balik topeng seorang seniman. Ia bahkan diterima menjadi anggota Circle Military, sebuah klub elit pria yang biasanya hanya menerima perwira dan pejabat tinggi.
Namun semua Gogolisme Pasifik ini tidak bertahan lama. Gauguin gagal mempertahankan kesan pertama ini. Menurut orang-orang sezamannya, salah satu ciri utama karakternya adalah kesombongan yang aneh. Ia sering kali terkesan angkuh, angkuh, dan narsis.
Para penulis biografi percaya bahwa alasan kepercayaan diri ini adalah keyakinan yang tak tergoyahkan pada bakat dan panggilan seseorang. Keyakinan yang kuat bahwa dia adalah seniman hebat. Di satu sisi, keyakinan ini selalu membuatnya menjadi seorang optimis dan mampu bertahan dalam cobaan terberat. Namun keyakinan yang sama ini juga menjadi penyebab banyak konflik. Gauguin sering membuat musuh bagi dirinya sendiri. Dan inilah yang mulai terjadi padanya segera setelah kedatangannya di Tahiti.
Selain itu, dengan cepat menjadi jelas bahwa sebagai seorang seniman dia sangat unik. Potret pertama yang dipesan darinya memberikan kesan yang buruk. Tangkapannya adalah bahwa Gauguin, tidak ingin menakut-nakuti orang, mencoba menjadi lebih sederhana, yaitu, dia bekerja dengan cara yang murni realistis, dan karena itu memberi warna merah alami pada hidung pelanggan. Pelanggan menganggapnya sebagai karikatur yang mengejek, menyembunyikan lukisan itu di loteng, dan desas-desus menyebar ke seluruh kota bahwa Gauguin tidak memiliki kebijaksanaan atau bakat. Tentu saja, setelah ini, tidak ada satupun warga kaya di ibu kota Tahiti yang ingin menjadi “korban” barunya. Tapi dia sangat bergantung pada potret. Ia berharap ini bisa menjadi sumber penghasilan utamanya.
Gauguin yang kecewa menulis: “Itu adalah Eropa – Eropa yang saya tinggalkan, bahkan lebih buruk lagi, dengan keangkuhan kolonial dan peniruan yang aneh terhadap adat istiadat, mode, keburukan dan kebodohan kita, yang sangat aneh hingga menjadi karikatur.”
Buah dari peradaban
Setelah insiden dengan potret tersebut, Gauguin memutuskan untuk meninggalkan kota secepat mungkin dan akhirnya melakukan apa yang telah dia lakukan selama melakukan perjalanan keliling dunia: mempelajari dan melukis orang-orang liar yang nyata dan belum terjamah. Faktanya, Papeete, ibu kota Tahiti, sangat mengecewakan Gauguin. Faktanya, dia terlambat seratus tahun di sini. Para misionaris, pedagang, dan perwakilan peradaban lainnya telah lama melakukan pekerjaan menjijikkan mereka: alih-alih desa yang indah dengan gubuk-gubuk yang indah, Gauguin malah bertemu dengan deretan toko dan kedai minuman, serta rumah-rumah bata jelek yang tidak diplester. Orang Polinesia sama sekali tidak mirip dengan Hawa telanjang dan Hercules liar seperti yang dibayangkan Gauguin. Mereka sudah beradab dengan baik.
Semua ini menjadi kekecewaan serius bagi Coquet (sebutan orang Tahiti sebagai Gauguin). Dan ketika dia mengetahui bahwa jika dia meninggalkan ibu kota, dia masih dapat menemukan kehidupan lamanya di pinggiran pulau, dia tentu saja mulai berusaha untuk melakukan hal tersebut.
Namun, keberangkatannya tidak segera terjadi; Gauguin dicegah oleh keadaan yang tidak terduga: penyakit. Pendarahan yang sangat parah dan sakit jantung. Semua gejala menunjuk pada sifilis tahap kedua. Tahap kedua berarti Gauguin terinfeksi bertahun-tahun yang lalu, di Prancis. Dan di sini, di Tahiti, perjalanan penyakitnya hanya dipercepat oleh badai dan jauh dari kehidupan sehat yang mulai ia jalani. Dan, harus dikatakan bahwa, setelah meludahi elit birokrasi, dia benar-benar terjun ke hiburan populer: dia secara teratur menghadiri pesta-pesta Tahiti yang sembrono dan yang disebut-sebut, di mana dia selalu bisa menemukan kecantikan selama satu jam tanpa masalah. Pada saat yang sama, tentu saja, bagi Gauguin, komunikasi dengan penduduk asli, pertama-tama, merupakan kesempatan bagus untuk mengamati dan membuat sketsa segala sesuatu yang baru yang dilihatnya.
Biaya menginap di rumah sakit Gauguin 12 franc sehari, uang itu meleleh seperti es di daerah tropis. Di Papeete, biaya hidup umumnya lebih tinggi dibandingkan di Paris. Dan Gauguin senang hidup besar. Semua uang yang dibawa dari Perancis hilang. Tidak ada pendapatan baru yang diharapkan.
Mencari orang-orang liar
Sesampainya di Papeete, Gauguin bertemu dengan salah satu pemimpin daerah Tahiti. Pemimpinnya dibedakan oleh kesetiaannya yang langka kepada orang Prancis dan fasih berbicara bahasa mereka. Setelah menerima undangan untuk tinggal di wilayah Tahiti di bawah bawahan teman barunya, Gauguin dengan senang hati menyetujuinya. Dan dia benar: itu adalah salah satu kawasan terindah di pulau itu.
Gauguin menetap di gubuk Tahiti biasa yang terbuat dari bambu, dengan atap rindang. Awalnya dia senang dan melukis dua lusin lukisan: “Sangat mudah untuk melukis sesuatu seperti yang saya lihat, meletakkan cat merah di samping biru tanpa perhitungan yang disengaja. Saya terpesona dengan sosok emas di sungai atau di pantai. Apa yang menghalangi saya untuk menyampaikan kejayaan matahari di atas kanvas? Hanya tradisi Eropa yang sudah mendarah daging. Hanya belenggu ketakutan yang melekat pada orang-orang yang merosot!”
Sayangnya, kebahagiaan tersebut tidak bisa bertahan lama. Pemimpinnya tidak bermaksud untuk membawa sang seniman ke dalamnya, dan tidak mungkin bagi orang Eropa yang tidak memiliki tanah dan tidak mengetahui pertanian Tahiti untuk mencari makan di wilayah ini. Dia tidak bisa berburu atau memancing. Dan bahkan jika dia belajar seiring berjalannya waktu, seluruh waktunya akan dihabiskan untuk hal ini - dia tidak akan punya waktu untuk menulis.
Gauguin mendapati dirinya berada dalam kebuntuan finansial. Benar-benar tidak ada cukup uang untuk apa pun. Akibatnya, ia terpaksa meminta dipulangkan atas biaya pemerintah. Benar, ketika petisi tersebut melakukan perjalanan dari Tahiti ke Prancis, kehidupan tampaknya menjadi lebih baik: Gauguin berhasil menerima beberapa pesanan untuk potret, dan juga mendapatkan seorang istri - seorang Tahiti berusia empat belas tahun bernama Teha'amana.
“Saya mulai bekerja lagi dan rumah saya menjadi tempat yang penuh kebahagiaan. Di pagi hari, saat matahari terbit, rumahku dipenuhi cahaya terang. Wajah Teha'amana bersinar seperti emas, menerangi segala sesuatu di sekitarnya, dan kami pergi ke sungai dan berenang bersama, secara sederhana dan alami, seperti di Taman Eden. Saya tidak lagi membedakan antara yang baik dan yang jahat. Semuanya sempurna, semuanya luar biasa."
Kegagalan total
Yang terjadi selanjutnya adalah kemiskinan bercampur kebahagiaan, kelaparan, penyakit yang semakin parah, keputusasaan dan dukungan finansial sesekali dari penjualan lukisan di rumah. Dengan susah payah, Gauguin kembali ke Prancis untuk menyelenggarakan pameran tunggal besar-besaran. Hingga saat-saat terakhir dia yakin kemenangan menantinya. Lagi pula, dia membawa beberapa lusin lukisan yang benar-benar revolusioner dari Tahiti - belum pernah ada seniman yang melukis seperti ini sebelumnya. “Sekarang saya akan mencari tahu apakah saya gila pergi ke Tahiti.”
Jadi apa? Wajah-wajah acuh tak acuh dan menghina dari orang-orang biasa yang kebingungan. Kegagalan total. Dia berangkat ke negeri yang jauh ketika orang biasa-biasa saja menolak mengakui kejeniusannya. Dan dia berharap sekembalinya dia bisa tampil setinggi-tingginya, dengan segala kehebatannya. Biarkan pelarianku menjadi sebuah kekalahan, katanya pada diri sendiri, namun kepulanganku akan menjadi sebuah kemenangan. Sebaliknya, kembalinya dia hanya memberinya pukulan telak.
Surat kabar menyebut lukisan Gauguin sebagai "buatan otak yang sakit, sebuah kemarahan terhadap Seni dan Alam". “Jika Anda ingin menghibur anak-anak Anda, kirimkan mereka ke pameran Gauguin,” tulis para jurnalis.
Teman-teman Gauguin berusaha sekuat tenaga membujuknya agar tidak menyerah pada dorongan alaminya dan tidak segera kembali ke Laut Selatan. Namun sia-sia. “Tidak ada yang bisa menghentikan saya untuk pergi, dan saya akan tinggal di sana selamanya. Kehidupan di Eropa sungguh bodoh!” Dia sepertinya sudah melupakan semua kesulitan yang dia alami baru-baru ini di Tahiti. “Jika semuanya berjalan baik, saya akan berangkat pada bulan Februari. Dan kemudian aku akan dapat mengakhiri hari-hariku sebagai orang bebas, dengan damai, tanpa kekhawatiran akan masa depan, dan tidak lagi harus bertarung dengan orang-orang idiot... Aku tidak akan menulis, kecuali mungkin untuk kesenanganku sendiri. Saya akan memiliki rumah kayu berukir.”
Musuh yang Tak Terlihat
Pada tahun 1895, Gauguin kembali pergi ke Tahiti dan menetap di ibu kota lagi. Sebenarnya kali ini dia akan pergi ke Kepulauan Marquesas, dimana dia berharap bisa mendapatkan kehidupan yang lebih sederhana dan mudah. Namun dia tersiksa oleh penyakit yang sama yang tidak diobati, dan dia memilih Tahiti, yang setidaknya memiliki rumah sakit.
Penyakit, kemiskinan, kurangnya pengakuan, ketiga komponen ini tergantung seperti nasib buruk yang menimpa Gauguin. Tidak ada yang mau membeli lukisan yang tersisa untuk dijual di Paris, dan di Tahiti tidak ada yang membutuhkannya sama sekali.
Yang akhirnya membuatnya patah semangat adalah berita kematian mendadak putrinya yang berusia sembilan belas tahun, mungkin satu-satunya makhluk di bumi yang benar-benar ia cintai. “Saya sudah terbiasa dengan kemalangan yang terus-menerus sehingga pada awalnya saya tidak merasakan apa pun,” tulis Gauguin. “Tetapi lambat laun otak saya menjadi hidup, dan setiap hari rasa sakitnya semakin dalam, sehingga sekarang saya benar-benar terbunuh. Sejujurnya, Anda akan berpikir bahwa di suatu tempat di alam transendental saya memiliki musuh yang memutuskan untuk tidak memberi saya kedamaian sedetik pun.”
Kesehatan saya memburuk pada tingkat yang sama dengan keuangan saya. Bisul menyebar ke seluruh kaki yang terkena, lalu menyebar ke kaki kedua. Gauguin mengoleskan arsenik ke dalamnya dan membalut kakinya hingga lutut dengan perban, tetapi penyakitnya terus berkembang. Lalu matanya tiba-tiba meradang. Benar, para dokter meyakinkan bahwa itu tidak berbahaya, tetapi dia tidak bisa menulis dalam keadaan seperti itu. Mereka hanya merawat matanya - kakinya sangat sakit sehingga dia tidak bisa menginjaknya dan jatuh sakit. Obat penghilang rasa sakit membuatnya tumpul. Jika dia mencoba untuk bangun, dia mulai merasa pusing dan kehilangan kesadaran. Kadang-kadang suhu meningkat. “Nasib buruk menghantui saya sejak kecil. Saya tidak pernah merasakan kebahagiaan atau kegembiraan, yang ada hanyalah kemalangan. Dan saya berseru: “Tuhan, jika Engkau ada, saya menuduh Engkau melakukan ketidakadilan dan kekejaman.” Soalnya, setelah berita meninggalnya Alina yang malang, aku sudah tidak percaya lagi pada apapun, aku hanya tertawa getir. Apa gunanya kebajikan, kerja keras, keberanian dan kecerdasan?
Orang-orang berusaha untuk tidak mendekati rumahnya, mengira bahwa dia tidak hanya mengidap sifilis, tetapi juga penyakit kusta yang tidak dapat disembuhkan (walaupun tidak demikian). Selain itu, ia mulai menderita serangan jantung yang parah. Dia menderita sesak napas dan batuk darah. Sepertinya dia benar-benar terkena kutukan yang mengerikan.
Pada saat ini, di antara serangan pusing dan rasa sakit yang tak tertahankan, perlahan-lahan terciptalah sebuah gambaran yang oleh keturunannya disebut sebagai wasiat spiritualnya, yang legendaris “Dari mana kita berasal? Siapa kita? Kemana kita akan pergi?
Kehidupan setelah kematian
Keseriusan niat Gauguin dibuktikan dengan fakta bahwa dosis arsenik yang diminumnya sangat mematikan. Dia benar-benar akan bunuh diri.
Dia berlindung di pegunungan dan menelan bubuk tersebut.
Namun justru dosis yang terlalu besar yang membantunya bertahan hidup: tubuhnya menolak menerimanya, dan sang artis pun muntah. Karena kelelahan, Gauguin tertidur, dan ketika dia bangun, entah bagaimana dia merangkak pulang.
Gauguin berdoa kepada Tuhan untuk kematian. Namun penyakitnya malah mereda.
Dia memutuskan untuk membangun rumah yang besar dan nyaman. Dan, sambil terus berharap bahwa warga Paris akan segera membeli lukisannya, dia mengambil pinjaman yang sangat besar. Dan untuk melunasi utangnya, dia mendapat pekerjaan yang membosankan sebagai pejabat kecil. Dia membuat salinan gambar dan rencana serta memeriksa jalan. Pekerjaan ini membosankan dan tidak memungkinkan saya untuk melukis.
Semuanya berubah tiba-tiba. Seolah-olah di suatu tempat di surga, bendungan nasib buruk tiba-tiba jebol. Tiba-tiba dia menerima 1000 franc dari Paris (beberapa lukisan akhirnya terjual), melunasi sebagian utangnya dan meninggalkan layanan. Tiba-tiba ia mendapati dirinya sebagai seorang jurnalis dan, bekerja di sebuah surat kabar lokal, mencapai hasil yang cukup nyata di bidang ini: dengan bermain sebagai oposisi politik dari dua partai lokal, ia meningkatkan urusan keuangannya dan mendapatkan kembali rasa hormat dari penduduk setempat. Namun, tidak ada hal yang menggembirakan dalam hal ini. Bagaimanapun, Gauguin masih melihat panggilannya dalam melukis. Dan karena jurnalisme, artis hebat itu terkoyak dari kanvasnya selama dua tahun.
Tetapi Tiba-tiba seorang pria muncul dalam hidupnya yang berhasil menjual lukisannya dengan baik dan dengan demikian benar-benar menyelamatkan Gauguin, memungkinkan dia untuk kembali ke bisnisnya. Namanya Ambroise Vollard. Sebagai imbalan atas jaminan hak untuk membeli, tanpa melihat, setidaknya dua puluh lima lukisan setahun seharga dua ratus franc, Vollard mulai membayar Gauguin uang muka bulanan sebesar tiga ratus franc. Dan juga dengan biaya Anda sendiri untuk menyediakan semua bahan yang diperlukan kepada artis. Gauguin memimpikan perjanjian seperti itu sepanjang hidupnya.
Setelah akhirnya mendapatkan kebebasan finansial, Gauguin memutuskan untuk mewujudkan impian lamanya dan pindah ke Kepulauan Marquesas.
Tampaknya semua hal buruk sudah berakhir. Di Kepulauan Marquesas, dia membangun rumah baru (menamakannya “The Fun House”) dan menjalani kehidupan yang sudah lama dia inginkan. Koke banyak menulis, dan menghabiskan sisa waktunya dalam pesta persahabatan di ruang makan yang sejuk di “Rumah Menyenangkan” miliknya.
Namun, kebahagiaan itu hanya berumur pendek: penduduk setempat menyeret “jurnalis terkenal” itu ke dalam intrik politik, masalah dimulai dengan pihak berwenang, dan akibatnya, ia juga membuat banyak musuh bagi dirinya sendiri di sini. Dan penyakit Gauguin, yang telah diredakan, datang lagi: sakit parah di kakinya, gagal jantung, kelemahan. Dia berhenti meninggalkan rumah. Rasa sakitnya segera menjadi tak tertahankan, dan Gauguin sekali lagi harus menggunakan morfin. Ketika dia meningkatkan dosisnya hingga batas yang berbahaya, kemudian, karena takut keracunan, dia beralih ke larutan opium, yang membuatnya mengantuk sepanjang waktu. Dia duduk di bengkel selama berjam-jam dan memainkan harmonium. Dan beberapa pendengar, yang berkumpul di sekitar suara-suara menyakitkan ini, tidak dapat menahan air mata mereka.
Ketika dia meninggal, ada sebotol larutan opium kosong di meja samping tempat tidur. Mungkin Gauguin, secara tidak sengaja atau sengaja, mengonsumsi dosis yang terlalu besar.
Tiga minggu setelah pemakamannya, uskup setempat (dan salah satu musuh Gauguin) mengirimkan surat kepada atasannya di Paris: “Satu-satunya peristiwa penting di sini adalah kematian mendadak seorang pria tidak layak bernama Gauguin, yang merupakan seorang seniman terkenal, tetapi seorang musuh Tuhan dan segala sesuatu yang baik.”
Paul Gauguin dapat dicela karena banyak hal - perselingkuhan terhadap istri resminya, sikap tidak bertanggung jawab terhadap anak-anak, hidup bersama dengan anak di bawah umur, penghujatan, keegoisan yang ekstrim.
Tapi apa artinya ini dibandingkan dengan bakat terhebat yang diberikan takdir padanya?
Gauguin sepenuhnya merupakan kontradiksi, konflik yang tidak terpecahkan, dan kehidupan yang mirip dengan drama petualangan. Dan Gauguin adalah seluruh lapisan seni dunia dan ratusan lukisan. Dan estetika yang benar-benar baru yang masih memberikan kejutan dan kegembiraan.
Hidup itu biasa saja
Paul Gauguin lahir pada tanggal 7 Juni 1848 dalam keluarga yang sangat luar biasa. Ibu calon artis adalah putri seorang penulis terkenal. Ayah adalah seorang jurnalis untuk majalah politik.
Pada usia 23, Gauguin mendapatkan pekerjaan yang bagus. Dia menjadi pialang saham yang sukses. Tapi di malam hari dan di akhir pekan dia menggambar.
Pada usia 25 ia menikah dengan wanita Belanda Mette Sophie Gad. Namun persatuan mereka bukanlah kisah tentang cinta yang besar dan tempat terhormat dari inspirasi sang guru besar. Karena Gauguin merasakan cinta yang tulus hanya pada seni. Yang tidak dibagikan oleh sang istri.
Jika Gauguin memerankan istrinya, itu jarang dan cukup spesifik. Misalnya, dengan latar belakang dinding berwarna abu-abu kecokelatan, membelakangi penonton.
Paul Gauguin. Mette sedang tidur di sofa. 1875. Koleksi pribadi. The-athenaeum.com
Namun, pasangan itu akan melahirkan lima anak, dan, mungkin, selain mereka, mereka tidak akan memiliki kesamaan apa pun. Mette menganggap kelas melukis yang diikuti suaminya hanya membuang-buang waktu. Dia menikah dengan seorang broker kaya. Dan saya ingin menjalani kehidupan yang nyaman.
Oleh karena itu, suatu saat keputusan sang suami untuk berhenti dari pekerjaannya dan hanya melukis merupakan pukulan telak bagi Mette. Persatuan mereka, tentu saja, tidak akan tahan terhadap ujian seperti itu.
Awal dari seni
10 tahun pertama pernikahan Paul dan Mette berlalu dengan tenang dan aman. Gauguin hanyalah seorang amatir dalam melukis. Dan dia melukis hanya di waktu luangnya dari bursa.
Yang terpenting, Gauguin tergoda. Ini salah satu karya Gauguin, dilukis dengan pantulan cahaya khas impresionis dan sudut pedesaan yang manis.
Paul Gauguin. Rumah unggas. 1884. Koleksi pribadi. The-athenaeum.com Gauguin secara aktif berkomunikasi dengan pelukis terkemuka pada masanya seperti Cezanne.
Pengaruh mereka terasa pada karya-karya awal Gauguin. Misalnya saja dalam film “Suzanne Sewing”.
Paul Gauguin. Suzanne menjahit. 1880 Carlsberg Glyptotek Baru, Kopenhagen, Denmark. The-athenaeum.com Gadis itu sibuk dengan urusannya sendiri, dan kami sepertinya memata-matai dia. Sesuai dengan semangat Degas.
Gauguin tidak berusaha membumbuinya. Dia membungkuk, yang membuat postur dan perutnya tidak menarik. Kulitnya “tanpa ampun” ditampilkan tidak hanya dalam warna krem dan merah muda, tetapi juga dalam warna biru dan hijau. Dan ini sesuai dengan semangat Cezanne.
Dan ketenangan dan ketenangan jelas diambil dari Pissarro.
Tahun 1883, saat Gauguin berusia 35 tahun, menjadi titik balik dalam biografinya. Ia meninggalkan pekerjaannya di bursa, yakin bahwa ia akan segera menjadi terkenal sebagai pelukis.
Namun harapan itu tidak terwujud. Akumulasi uang dengan cepat habis. Istri Mette, yang tidak ingin hidup dalam kemiskinan, pergi menemui orang tuanya, membawa anak-anaknya. Ini berarti runtuhnya persatuan keluarga mereka.
Gauguin di Brittany
Gauguin menghabiskan musim panas tahun 1886 di Brittany di Prancis utara.
Di sinilah Gauguin mengembangkan gaya individualnya. Itu tidak akan banyak berubah. Dan karena itulah dia begitu mudah dikenali.
Kesederhanaan gambarnya berbatasan dengan karikatur. Area luas dengan warna yang sama. Warna-warna cerah, terutama banyak kuning, biru, merah. Skema warna yang tidak realistis, padahal bumi bisa saja berwarna merah dan pepohonan menjadi biru. Dan juga misteri dan mistisisme.
Kita melihat semua ini dalam salah satu mahakarya utama Gauguin pada periode Breton - “Penglihatan setelah Khotbah atau Pertarungan Yakub dengan Malaikat.”
Paul Gauguin. Penglihatan setelah khotbah (Pergulatan Yakub dengan Malaikat). Galeri Nasional Skotlandia 1888, Edinburgh Yang nyata bertemu dengan yang fantastis. Wanita Breton dengan topi putih khasnya melihat pemandangan dari Kitab Kejadian. Bagaimana Yakub bergumul dengan Malaikat.
Ada yang mengawasi (termasuk sapi), ada yang berdoa. Dan semua ini dengan latar belakang tanah merah. Seolah-olah hal ini terjadi di daerah tropis, yang dipenuhi dengan warna-warna cerah. Suatu hari nanti Gauguin akan pergi ke daerah tropis yang sebenarnya. Apakah karena warnanya lebih cocok di sana?
Karya besar lainnya diciptakan di Brittany - "The Yellow Christ". Lukisan ini menjadi latar belakang potret dirinya (di awal artikel).
Paul Gauguin. Kristus Kuning. Galeri Seni Albright-Knox 1889, Kerbau. Muzei-Mira.com Dari lukisan-lukisan yang dibuat di Brittany ini, orang dapat melihat perbedaan yang signifikan antara Gauguin dan kaum Impresionis. Para impresionis menggambarkan sensasi visual mereka tanpa memperkenalkan makna tersembunyi apa pun.
Namun bagi Gauguin, alegori itu penting. Tak heran jika ia dianggap sebagai pendiri simbolisme dalam seni lukis.
Lihatlah betapa tenang dan acuh tak acuhnya orang-orang Breton yang duduk di sekitar Kristus yang disalibkan. Dengan demikian Gauguin menunjukkan bahwa pengorbanan Kristus telah lama dilupakan. Dan agama bagi banyak orang hanya menjadi serangkaian ritual wajib.
Mengapa sang seniman menggambarkan dirinya dengan latar belakang lukisannya sendiri dengan Kristus kuning? Karena hal ini, banyak orang percaya yang tidak menyukainya. Menganggap “isyarat” seperti itu sebagai penistaan. Gauguin menganggap dirinya korban dari selera masyarakat yang tidak menerima karyanya. Terus terang membandingkan penderitaannya dengan kemartiran Kristus.
Dan masyarakat sebenarnya kesulitan memahaminya. Di Brittany, walikota suatu kota memesan potret istrinya. Beginilah penampilan “Angela Cantik”.
Paul Gauguin. Angela yang cantik. 1889 Musée d'Orsay, Paris. Vangogen.ru Angela yang asli terkejut. Dia bahkan tidak dapat membayangkan bahwa dia akan begitu “cantik”. Mata babi yang sempit. Pangkal hidung bengkak. Tangan kurus yang besar.
Dan di sebelahnya ada patung eksotis. Yang gadis itu anggap sebagai parodi suaminya. Lagipula, dia lebih pendek darinya. Mengejutkan bahwa pelanggan tidak merobek kanvas itu karena marah.
Gauguin di Arles
Jelas bahwa insiden dengan “Beautiful Angela” tidak meningkatkan pelanggan Gauguin. Kemiskinan memaksanya untuk menyetujui usulan tersebut tentang bekerja sama. Dia pergi menemuinya di Arles, selatan Perancis. Berharap hidup bersama akan lebih mudah.
Di sini mereka menulis orang yang sama, tempat yang sama. Seperti misalnya Madame Gidou, pemilik kafe lokal. Meski gayanya berbeda. Saya rasa Anda dapat dengan mudah menebak (jika Anda belum pernah melihat lukisan ini sebelumnya) di mana letak tangan Gauguin dan di mana letak tangan Van Gogh.
Informasi tentang lukisan di akhir artikel*
Namun Paul yang mendominasi, percaya diri, dan Vincent yang gugup dan pemarah tidak dapat hidup berdampingan dalam satu atap. Dan suatu hari, di tengah panasnya pertengkaran, Van Gogh hampir membunuh Gauguin.
Persahabatan telah berakhir. Dan Van Gogh, tersiksa oleh penyesalan, memotong daun telinganya.
Gauguin di daerah tropis
Pada awal tahun 1890-an, sang seniman mendapat ide baru - untuk menyelenggarakan lokakarya di daerah tropis. Dia memutuskan untuk menetap di Tahiti.
Kehidupan di pulau-pulau itu ternyata tidak seindah yang dibayangkan Gauguin. Penduduk asli menerimanya dengan dingin, dan hanya ada sedikit “budaya yang belum tersentuh” yang tersisa – penjajah telah lama membawa peradaban ke tempat-tempat liar ini.
Penduduk setempat jarang yang mau berpose untuk Gauguin. Dan jika mereka datang ke gubuknya, mereka bersolek ala Eropa.
Paul Gauguin. Wanita dengan bunga. 1891 Carlsberg Glyptotek Baru, Kopenhagen, Denmark. Wikiart.org Sepanjang hidupnya di Polinesia Prancis, Gauguin mencari budaya asli yang “murni”, dan menetap sejauh mungkin dari kota dan desa yang dikembangkan oleh Prancis.
Seni yang aneh
Tidak diragukan lagi, Gauguin menemukan estetika baru dalam seni lukis bagi orang Eropa. Dengan setiap kapal ia mengirimkan lukisannya ke “daratan”.
Kanvas yang menggambarkan wanita cantik telanjang berkulit gelap dalam suasana primitif membangkitkan minat besar di kalangan pemirsa Eropa.
Paul Gauguin. Oh, apakah kamu cemburu? 1892, Moskow Gauguin dengan cermat mempelajari budaya, ritual, dan mitologi lokal. Jadi, dalam lukisan “Kehilangan Keperawanan” Gauguin secara alegoris menggambarkan kebiasaan pranikah masyarakat Tahiti.
Paul Gauguin. Kehilangan keperawanan. Museum Seni Chrysler 1891, Norfolk, AS. Wikiart.org Pengantin wanita diculik oleh teman-teman pengantin pria pada malam pernikahan. Mereka “membantu” dia menjadikan gadis itu seorang wanita. Faktanya, malam pernikahan pertama adalah milik mereka.
Benar, kebiasaan ini telah dihapuskan oleh para misionaris pada saat Gauguin tiba. Sang seniman mengetahui tentangnya dari cerita warga sekitar.
Gauguin juga suka berfilsafat. Beginilah lukisannya yang terkenal “Dari mana asal kita? Siapa kita? Kemana kita akan pergi?
Paul Gauguin. Dari mana asal kita? Siapa kita? Kemana kita akan pergi? Museum Seni Rupa 1897, Boston, AS. Vangogen.ru Kehidupan pribadi Gauguin di daerah tropis
Ada banyak legenda tentang kehidupan pribadi Gauguin di pulau itu.
Konon artis tersebut sangat promiscuous dalam hubungannya dengan wanita blasteran setempat. Ia menderita berbagai penyakit kelamin. Namun sejarah telah melestarikan nama beberapa kekasih.
Kasih sayang yang paling terkenal adalah Tehura yang berusia 13 tahun. Gadis muda ini dapat dilihat dalam lukisan “Roh Orang Mati Tak Pernah Tidur”.
Paul Gauguin. Roh orang mati tidak tidur. Galeri Seni Albright-Knox 1892, Buffalo, New York. Wikipedia.org Gauguin meninggalkannya dalam keadaan hamil dan pergi ke Prancis. Dari hubungan inilah lahirlah seorang anak laki-laki bernama Emil. Dia dibesarkan oleh seorang pria lokal, yang dinikahi Tehura. Diketahui, Emil hidup hingga usia 80 tahun dan meninggal dalam kemiskinan.
Pengakuan segera setelah kematian
Gauguin tidak pernah punya waktu untuk menikmati kesuksesannya.
Banyaknya penyakit, hubungan yang sulit dengan misionaris, kekurangan uang - semua ini menggerogoti kekuatan sang pelukis. Gauguin meninggal pada 8 Mei 1903.
Ini salah satu lukisan terbarunya, “The Spell.” Di mana campuran penduduk asli dan kolonial sangat terlihat. Eja dan silang. Telanjang dan mengenakan pakaian ketat.
Dan lapisan cat tipis. Gauguin harus menghemat uang. Jika Anda pernah melihat karya Gauguin secara langsung, Anda mungkin memperhatikan hal ini.
Peristiwa berkembang setelah kematiannya sebagai ejekan terhadap pelukis malang itu. Dealer Vollard menyelenggarakan pameran besar Gauguin. Salon** mencurahkan seluruh ruangan untuknya...
Tapi Gauguin tidak ditakdirkan untuk mandi dalam kemuliaan yang megah ini. Dia tidak hidup untuk melihatnya hanya sedikit...
Namun, karya seni sang pelukis ternyata abadi - lukisannya masih memukau dengan garis-garisnya yang membandel, warna yang eksotis, dan gaya yang unik.
Paul Gauguin. Koleksi Artis 2015
Ada banyak karya Gauguin di Rusia. Semua berkat kolektor pra-revolusioner Ivan Morozov dan Sergei Shchukin. Mereka membawa pulang banyak lukisan karya sang master.
Salah satu mahakarya utama Gauguin, “Girl Holding a Fruit,” disimpan di St.
Paul Gauguin. Wanita memegang buah. Museum Pertapaan Negara 1893, St. Arsip.ru Paul Gauguin (1848 - 1903) adalah salah satu seniman Pasca-Impresionis terkemuka. Pada awal tahun 1870-an ia terlibat dalam seni di tingkat amatir. Ia menjadi seniman profesional pada tahun 1883. Ngomong-ngomong, saat itu lukisan Gauguin praktis tidak bernilai apa pun, namun kini harga karyanya di lelang dunia mencapai puluhan ribu dolar.
Paul Gauguin: masa kecil dan remaja
Paul Gauguin 1891
Kampung halaman Paul Gauguin adalah Paris. Setelah Revolusi Perancis tahun 1848, keluarga Gauguin melarikan diri ke Peru. Dalam perjalanan, terjadi kemalangan - kepala keluarga meninggal karena serangan jantung.
Setelah 7 tahun di Peru, keluarganya kembali ke Prancis. Mereka tinggal di sebuah provinsi, di kota Orleans. Paul Gauguin ingin meninggalkan provinsi itu karena terasa membosankan baginya. Dari tahun 1865 dia bekerja di kapal dagang. Gauguin menjadi navigator sejati dan mengunjungi banyak negara. Namun, setelah kematian ibunya, ia meninggalkan dunia laut dan mulai bekerja sebagai pialang saham.
Kehidupan keluarga Paul Gauguin
Paul Gauguin menikah dengan seorang wanita Denmark. Mette Gauguin(nee Gad) memberi artis itu lima anak.
Meski hobi Gauguin selalu menggambar, ia meragukan kemampuan melukisnya. Nasibnya sebagai seniman ditentukan oleh jatuhnya pasar saham yang terjadi pada tahun 1882.
Keluarganya pindah ke Kopenhagen pada tahun 1884. Alasan perpindahan tersebut adalah situasi keuangan yang sulit. Setelah setahun tinggal di Denmark, keluarga itu putus. Gauguin berangkat kembali ke Paris.
Kehidupan di Paris sulit, dan Paul Gauguin pindah lagi, kali ini ke Brittany. Di sana dia merasa luar biasa, dan semangat pengelana kembali bangkit dalam dirinya.
Paul Gauguin dan Van Gogh
Paul Gauguin dan Van Gogh berteman. Menurut salah satu versi, terjadi pertengkaran antara para seniman, di mana Van Gogh menyerbu Gauguin dengan pisau. Usai bertengkar, dalam keadaan gangguan jiwa, Van Gogh memotong daun telinga kirinya. Patut dikatakan bahwa ada banyak versi dari cerita ini, tetapi tidak ada yang tahu bagaimana hal itu sebenarnya terjadi.
Kehidupan selanjutnya dari Paul Gauguin
Pada tahun 1889, Gauguin memutuskan untuk tinggal di Tahiti. Setelah memperoleh 10 ribu franc dari penjualan lukisannya, sang seniman berlayar ke pulau itu. Di sana dia membeli gubuk dan bekerja keras. Saya sering menggambar istri keduanya, seorang gadis Tahiti berusia 13 tahun bernama Tehura.
Ketika uangnya habis, sang artis terpaksa kembali ke Prancis, di mana ia hanya meninggalkan sedikit warisan. Setelah beberapa waktu, dia kembali ke pulau Tahiti, dimana dia hidup dalam kemiskinan.