Ringkasan pelajaran sastra dengan topik: "A.S. Pushkin

“Putri Kapten” - Impian Pyotr Grinev. Jelajahi salah satu masalah utama dalam novel “The Captain's Daughter” - cinta. “Takhayul, prediksi…” Pada tahun berapa Petrusha Grinev belajar membaca dan menulis? A. S. Pushkin "Putri Kapten". “Mereka menyambutmu dengan pakaian mereka…” Dan dia pergi untuk mengabdi (di mana)... “Betapa hidup, begitulah lagu-lagunya.” Maksud dan tujuan pelajaran.

“Kehidupan Pushkin” - Pada bulan November 1830, Alexander Sergeevich Pushkin meninggalkan Boldino. Penahanan paksa di Boldin ditandai dengan kebangkitan kejeniusan Pushkin yang belum pernah terjadi sebelumnya. Pada musim semi tahun 1829, Alexander Sergeevich melamar. Pushkin membaca puisinya saat ujian seremonial di Lyceum. Banyak karya Pushkin telah difilmkan.

“Puisi Pagi Musim Dingin” - Pelajaran No. 4. KAMU SAD duduk. Kemarin. Ruangan apa? Disusun oleh: N.A. Pletneva, guru bahasa dan sastra Rusia. 3. 5. 7. Ada seruan untuk berbagi kebahagiaan. Asumsi ilmiah yang menentukan arah penelitian. - Kata sifat berwarna-warni. 6. Bentuk kata kerja “harness”. Seluruh ruangan diterangi dengan kilau kuning...

“Pagi Musim Dingin Pushkin” - “Pagi Musim Dingin” dibacakan oleh M. Kozakov. Kompor yang kebanjiran berderak dengan suara ceria. “Pagi Musim Dingin” oleh A.S. Pushkin. "Kisah Nelayan dan Ikan." Pagi musim dingin. “Selalu ada sesuatu yang istimewa, lemah lembut, lembut, harum dan anggun dalam setiap perasaan Pushkin. I. Grabar Februari biru. Alexander Sergeevich Pushkin 1799-1837.

“Pushkin Tales of Belkin” - Belkin meninggal pada usia 30 tahun. Sikap terhadap rumah tangga. Secara lisan: Menganalisis akhir cerita. Apa arti istilah “orang kecil”? “Saya menulis 5 cerita dalam bentuk prosa…” Pekerjaan Rumah : Hampir seumuran. 1830 A.Vanetsiana. Beras. Belkin menjalani kehidupan yang moderat, menghindari ekses.

“Lirik Pushkin” - Diselesaikan oleh: siswa kelas 10B Galina Zelenova. 29 Januari 1815. Tunggu sebentar!.. mereka terbakar! berkobar - asap tipis, mengepul, hilang bersama doaku. Musim semi 1819. Sudah selesai! rumah Olenin. Wahai takdir! 6 September 1823. Bahkan kenalan sekilas pertama pun memberikan kesan yang signifikan pada Pushkin.

Total ada 29 presentasi

Mashtaller R.H.

“DAN SEKARANG KITA MEMECAHKAN MISTERI INI...”

(“Mozart dan Salieri” oleh A.S. Pushkin: genre dan kekhususan umum) Analisis pelajaran di kelas sembilan

Topik: SEBAGAI. Pushkin. "Mozart dan Salieri": genre dan spesifik umum.

Memantapkan pengetahuan tentang keunikan dramaturgi sebagai genre sastra, tujuan panggungnya;

Regina Khuzziatovna Mashtaller adalah guru kategori tertinggi di asrama Bashkir No. 3 di Sterli-tamak.

Mengungkapkan makna filosofis dari sebuah tragedi kecil;

Meningkatkan keterampilan siswa dalam bekerja dengan teks.

Kemajuan pelajaran.

1. Kata-kata guru:

Fokus kami adalah pada salah satu drama paling kompleks dari drama klasik Rusia - tragedi “Mozart dan Salieri” oleh A.S.

Kelas secara kondisional dibagi menjadi beberapa kelompok (departemen): sejarah, ilmiah, seni. Perwakilan dari semua departemen yang disebutkan menerima tugas yang sesuai dengan profil mereka, dan pada tahap pelajaran tertentu mereka diikutsertakan dalam pekerjaan.

Tujuan dari pekerjaan kami adalah untuk mengungkap secara spesifik tragedi Pushkin “Mozart dan Salieri”, untuk memahami makna filosofisnya, untuk menjawab pertanyaan: “Mengapa nasib orang yang kaya raya menjadi tragis di dunia ini?

Nama umum untuk siklus tersebut diberikan oleh penerbitnya. Pushkin sendiri menyebutnya “Adegan dramatis”, “Eksperimen dalam studi dramatis”. Adegan-adegan ini ditulis pada musim gugur Boldino yang terkenal tahun 1830. Masalah kreatif apa yang dia pecahkan saat menciptakan “eksperimen” yang cerdik ini? Penting baginya untuk melihat kemungkinan drama dalam memahami kedalaman karakter dan nafsu manusia. Peluang untuk percakapan langsung dengan pembaca-pemirsa tentang masalah filosofis yang kompleks.

Bagaimanapun, nama yang telah menjadi tradisional - "Tragedi Kecil" - hanya berkorelasi dengan volumenya. Masing-masing hanya berisi beberapa halaman, dua atau tiga adegan...

2. Kata-kata dari departemen ilmiah:

Manakah kata dalam judul siklus yang merupakan kuncinya?

Tragedi.

Berikan tafsir tentang genre ini, apa bedanya dengan komedi?

Tragedi adalah jenis drama yang didasarkan pada konflik yang sangat intens dan tidak dapat didamaikan, paling sering berakhir dengan kematian sang pahlawan.

Apakah Anda dapat menentukan meteran syair di mana semua drama ditulis?

Ini adalah syair kosong (tanpa rima, tetapi memiliki ritme internal), yaitu. Penulis dengan demikian menekankan pentingnya topik yang dipilih (salah satu topik abadi).

Apa istimewanya menganalisis sebuah karya drama?

Tindakan ini terkonsentrasi secara ekstrem dan hanya diungkapkan melalui dialog.

Menurut Pushkin, setiap “tragedi kecil” adalah eksplorasi artistik dari hasrat manusia yang kuat. Peneliti karya penyair S. Bondi menulis: “Tema utama. semua tragedi kecil - analisis jiwa manusia, nafsu manusia,

mempengaruhi."1. Tuliskan di buku catatan Anda, dan salah satu dari Anda akan menemukan interpretasi kata tersebut di kamus.

Tampaknya bagi Pushkin, yang penting bukanlah pengaruh itu sendiri - kekikiran, iri hati, kegairahan, tetapi "kunci" psikologis yang dengannya rahasia jiwa manusia terungkap. Rahasianya, menurut Pushkin, terletak pada kenyataan bahwa seseorang sendiri tidak curiga gunung berapi nafsu seperti apa yang selama ini tertidur di lubuk jiwanya. Sudah di “Gypsies” dia memperingatkan pahlawannya yang “ceroboh”, mengacu pada nafsu yang tersembunyi darinya di lubuk jiwanya: “Sudah berapa lama, berapa lama hal itu ditenangkan? Mereka akan bangun, tunggu sebentar!”2.

Protagonis dari tragedi kecil ini adalah orang yang sama yang pertama kali muncul di "Gipsi". Pahlawan tragedi kecil - Baron Philip, Albert, Salieri, Guan, Walsing - adalah orang-orang yang luar biasa, tapi... tersinggung. Perselisihan internal dalam jiwa para tokoh tercermin dalam judul-judul lakonnya. Jadi, misalnya, dalam judul tragedi “Ksatria Pelit”, perhatikan kombinasi kata yang tidak biasa: ksatria pelit (apa yang ada di balik kata ksatria? - kebajikan sejati di mana tidak ada tempat untuk kekikiran: kekikiran dan ksatria tidak kompatibel).

Apa yang tidak biasa dari nama “Tamu Batu”?

Tamu, mis. seorang pengunjung, orang yang diundang yang tidak dapat dibuat dari batu dalam arti apapun.

- “Pesta selama wabah.” Pesta adalah perayaan kesenangan, wabah adalah perayaan kematian.

Teknik apa yang ada di balik nama-nama tersebut?

Oksimoron.

Tragedi "Mozart dan Salieri" awalnya disebut "Envy". Pada tahun 1824, muncul laporan di pers Eropa bahwa komposer Italia Salieri, yang sedang sekarat, mengaku meracuni Mozart, yang meninggal pada tahun 1791.

Mengapa “Tragedi Kecil” digabungkan menjadi satu siklus? Mereka memiliki banyak kesamaan. Genre: tragedi; konflik sudah ada pada judul; Inti dari tragedi ini adalah eksplorasi artistik dari hasrat manusia yang kuat, rahasia jiwa manusia. Apalagi yang utama bukanlah peristiwanya, melainkan interpretasi psikologis dan filosofis pengarangnya.

3. Laporan tentang kehidupan dan takdir kreatif Mozart dan Salieri, disiapkan oleh departemen sejarah (foto para komposer ada di layar; siswa membuat catatan di buku catatan dengan iringan musik pelan dari karya Mozart).

1 Bondi S.M. Tentang Pushkin: Artikel dan penelitian. - M., 2006.

2 Puisi Pushkin A.S. - M., 1998. Hal.129.

Legenda keracunan W. A. ​​​​Mozart menjadi dasar tragedi kecil A. S. Pushkin "Mozart dan Salieri". Mengapa sebenarnya mereka menjadi pahlawan tragedi Pushkin? Mengapa Pushkin tidak mengambil pahlawan fiksi, tetapi beralih ke tokoh sejarah, tetap mempertahankan nama mereka?

Dengan memberi karakter nama orang sungguhan, Pushkin segera membangkitkan asosiasi yang diperlukan di antara pembaca: tidak perlu dijelaskan bahwa karakter tersebut adalah individu yang kreatif dan salah satunya

Jenius. Bayangkan jika karakter ini hanyalah seorang musisi tertentu dengan nama fiktif - apakah Anda bisa langsung percaya pada bakat istimewanya, bakat yang membangkitkan rasa iri dari musisi terkenal lainnya?

Faktanya, hampir setiap dari kita yang mendengar nama Antonio Salieri saat ini langsung membayangkan seorang penjahat yang secara harfiah dan kiasan meracuni kehidupan Mozart yang agung. Penelitian sejarah yang serius, berdasarkan banyak dokumen, telah lama membuktikan betapa absurdnya ide-ide tersebut. Namun, seperti legenda lainnya, mitos ini masih hidup dan tidak dapat dihilangkan, sebagian besar disebabkan oleh tragedi kecil A.S. “Mozart dan Salieri” karya Pushkin, di mana semua peristiwa disajikan kepada pembaca dalam bentuk kategoris dan kategoris. Namun Pushkin berusaha untuk tidak menyesatkan pembacanya, memanfaatkan kepercayaan mereka, dan tidak memfitnah tokoh sejarah yang sebenarnya. Penyair menetapkan tujuan yang sama sekali berbeda ketika mengerjakan tragedi kecil “Mozart dan Salieri.” Dia tertarik pada masalah filosofis tentang hubungan dan kecocokan antara "kejeniusan dan kejahatan".

Apa komposisi tragedi itu?

Ada dua adegan dalam tragedi tersebut; dua pertemuan terjadi antar karakter.

“Pencerminan komposisi ini menekankan polaritas Mozart dan Salieri. Konflik di antara mereka, pertama-tama, merupakan benturan prinsip-prinsip sikap terhadap seni yang saling bertentangan dan tidak sejalan.

Apa yang membuat Salieri mengambil langkah buruk seperti itu? Mengapa Salieri meracuni Mozart?

Karena rasa iri.

Mari kita coba memahami asal mula rasa iri. Beberapa peneliti percaya bahwa munculnya rasa iri didahului oleh

ada kebencian. Sang pahlawan secara langsung mengakui: "... Saya merasakan kebencian yang mendalam." Apa yang bisa membuat Salieri tersinggung?

Jadi, kebencian menimbulkan kebanggaan (ada banyak contoh serupa dalam sastra Rusia), yang dengannya para pahlawan, seperti perisai, berharap untuk melindungi diri mereka dari dunia sekitar yang telah menyinggung mereka. Kesombongan membuat seseorang mengalami kesepian dan keterasingan. Di sana proyek-proyek balas dendam besar-besaran terhadap dunia yang “mengerikan” sedang terjadi. Di sanalah lahir rasa haus akan "kekuatan besar", yang menuju ke berbagai jalan - uang (kekuasaan atas dunia), ketenaran (kekuasaan atas jiwa), gairah (kekuasaan atas tubuh).

haus akan ketenaran - hasil - kebanggaan - iri hati - balas dendam?

4. Mari kita beralih ke teks.

Pembacaan ekspresif dari baris pembuka.

Tragedi itu diawali dengan monolog Salieri. Menurut para ilmuwan, monolog ini tidak lebih dari kisah penyakit sang pahlawan yang diceritakan oleh dirinya sendiri. Anda tidak bisa mempercayai Salieri tanpa syarat; pengakuan sang pahlawan hanya tampak seperti sebuah pengakuan. Ini adalah upaya untuk membenarkan dirinya sendiri, dan penulis dengan hati-hati memantau semua keraguan pahlawannya untuk mengarahkan kita pada asal usul sebenarnya dari tragedinya.

Tahapan kehidupan Salieri berlalu di hadapan kita.

Saya dilahirkan dengan kecintaan terhadap seni;

Sebagai seorang anak, ketika organ terdengar tinggi di gereja kuno kita,

Saya mendengarkan dan mendengarkan - air mata yang tidak disengaja dan manis mengalir.

Saya menolak hiburan yang sia-sia sejak dini;

Ilmu pengetahuan yang asing bagi musik sangat saya benci; dengan keras kepala dan angkuh saya meninggalkannya dan mengabdikan diri saya pada musik saja. Langkah pertama itu sulit dan jalan pertama membosankan. Saya mengatasi kesulitan awal.

Apa asal muasal tragedi pahlawan? (di awal kesulitan).

Di manakah seseorang mencari perlindungan dari mereka? (di gereja, tempat pertama kali saya merasakan keterlibatan saya dalam keharmonisan dunia).

Seringkali, alasan tragedi Salieri terlihat pada kenyataan bahwa ia menjadi seorang pencipta meskipun “genetik dominan, yang tidak berarti kejeniusan dalam dirinya.” Buktikan ide ini dengan teks.

Pada awalnya, Salieri adalah kembaran dari penulisnya sendiri. Salieri “dilahirkan dengan kecintaan terhadap seni.” Dan Pushkin akan berkata tentang dirinya sendiri: "Saya tahu bagaimana merasakan lirik yang terdengar menyenangkan / Saat masih bayi." Baik penulis maupun pahlawan sama-sama memiliki kemampuan untuk merasakan “kegembiraan”. inspirasi." Kehidupan bertemu dengan “kesulitan awal”, dan keduanya “merasakan kebencian yang mendalam”. Namun kemudian jalan mereka berbeda.

Bagi Pushkin, kreativitas menjadi makna hidup. Dia hanya mengakui satu kekuatan atas dirinya sendiri - kekuatan "kata kerja Ilahi". Tiga tahun sebelum penciptaan “Mozart dan Salieri,” dalam puisi “The Poet,” ia menciptakan citra seorang seniman yang dekat dengan dirinya, Mozart, dan tokoh antagonis Salieri. Secara lahiriah, penyair sama sekali tidak menonjol dari keramaian, dan terlebih lagi, “di antara anak-anak yang tidak berarti di dunia / Mungkin dia yang paling tidak berarti dari semuanya.”

Namun karena alasan yang misterius dan tidak dapat dipahami, dalam proses inspirasi, unsur jiwanya diubah menjadi harmoni:

Dia merindukan hiburan dunia.

Orang-orang menghindari rumor,

Ia tidak menundukkan kepala sombongnya di kaki berhala rakyat.

Apa yang Salieri katakan tentang karyanya? Mari kita telusuri sejarah perjalanan Salieri menuju pengetahuan musik, hingga penguasaan seni yang hebat.

Salieri saat remaja - apakah mudah untuk menolak kesenangan yang sia-sia?

Apakah menurut Anda pengendalian diri seperti itu dibenarkan? Penolakan kesenangan hidup, perasaan?

Ini adalah pendakian perlahan menuju puncak penguasaan. Diberkahi dengan kecintaan pada musik, dengan rasa harmoni yang tajam dan kemampuan untuk menikmatinya dengan tulus, ia mengabdikan hidupnya untuk mempelajari rahasia musik.

Penguasaan teknik adalah suatu keharusan bagi seorang komposer, tetapi perbandingan apa yang dibuat Salieri untuk membuktikan bahwa ia memahami dengan sempurna semua hukum logis konstruksi musik? “Setelah mematikan suaranya, saya membuat musiknya terdengar seperti mayat. Saya mempercayai harmoni dengan aljabar.”

Apa kreativitas bagi Salieri? Harmoni diverifikasi oleh aljabar. Penciptaan suatu karya musik berdasarkan penguasaan teknik teknis. Setelah mencapai ketenaran melalui kerja keras, dia memperlakukan mereka yang belum tahu dengan hina dan melampaui mereka.

Bagaimana reaksi Salieri terhadap “kesulitan awal”?

Semakin dalam kebenciannya, semakin tinggi klaimnya: “Saya mulai mencipta, namun secara diam-diam, namun secara rahasia.”

Apa yang dipikirkan sang pahlawan saat ia menciptakan dalam diam, dalam kerahasiaan? Temukan dalam monolog pertama Salieri apa yang memotivasinya, keinginan apa?

Haus akan ketenaran: “Saya mulai mencipta, tetapi secara diam-diam, tetapi secara rahasia, / Belum berani memikirkan tentang ketenaran. Kemuliaan tersenyum kepada saya.” Ketenaran adalah idola Salieri.

Mengapa dia memperjuangkannya, apa yang diberikan ketenaran kepada seseorang?

Ia berharap ketenaranlah yang akan memberinya kekuatan, salah satu yang paling menarik - kekuasaan atas jiwa manusia.

Ketenaran menjadi tujuan Salieri, dan bakat musiknya menjadi sarana untuk mencapai kejayaan tersebut, sedangkan bagi Pushkin kreativitas tidak bisa menjadi sarana. Dia menulis kepada Zhukovsky: “Apakah Anda bertanya apa tujuan kaum Gipsi? Ini dia! Tujuan puisi adalah puisi." (20 April 1825).3

Hal ini menjelaskan tragedi Salieri.

Bagaimana Salieri mengkorelasikan konsep “kerajinan” dan “seni” dalam monolog pertamanya?

- “Saya telah menjadikan kerajinan sebagai dasar seni; Saya menjadi seorang pengrajin."

Namun apa yang dimaksud dengan “menjadi pengrajin”?

Departemen Ilmiah:

Mari kita beralih ke artikel kamus penjelasan. Di layar: “Pengrajin berasal dari kata kerajinan (kerajinan lama - keterampilan kerajinan tangan, kerja manual) dan berarti orang yang secara profesional terlibat dalam suatu jenis kerajinan. Menguasai suatu kerajinan berarti mengetahui bisnis Anda dengan baik. Dalam arti kiasan, seseorang yang tidak tahu cara bekerja secara kreatif. Seseorang yang tidak menaruh inisiatif kreatif dalam usahanya dan bertindak menurut pola yang sudah mapan. Namun jangan sampai kita menjadi seperti para kritikus yang percaya bahwa dengan menyebut Salieri seorang pengrajin, Pushkin menunjukkannya sebagai musisi yang tidak berbakat namun iri pada seorang jenius. “Saya telah menjadikan kerajinan sebagai landasan seni; Saya menjadi seorang pengrajin." Ini adalah harga yang harus dibayar untuk ketenaran.

Bandingkan arti kata TALENT dan GENIUS.

Di layar:

Bakat adalah anugerah alam yang istimewa, kemampuan yang diungkapkan dengan jelas oleh seseorang dalam melakukan sesuatu.

Jenius - 1. anugerah kreatif tertinggi, anugerah orisinal.

2. seseorang yang memiliki karunia ini, memusatkan dalam dirinya kualitas tertinggi dari sesuatu.

Salieri dalam tragedi itu adalah seorang musisi berbakat, dan prototipe aslinya, Antonio Salieri, adalah guru Beethoven, Liszt, dan Schubert. Jalan Salieri juga bisa menjadi jalan Pushkin, yang lebih dari satu kali mengakui bahwa “di masa mudanya” “pujian menyentuhnya”. Namun kemudian penyair mengatasi keinginan akan ketenaran dan memilih kebebasan. Salieri menunjukkan bakatnya tepat “di kaki idola masyarakat”.

Di layar:

3 Jesuitoe R.V. Pushkin dan "Diary" oleh V.A. Zhukovsky. -M., 1978.Hal.152.

Gluck Christoph Wallibald (1714-1787) adalah seorang komposer terkenal yang tinggal di Paris dan Wina, pencipta gaya baru dalam opera.

“Iphigenia in Aulis” adalah opera karya Gluck.

Puccini Nicola (1728-1800) - Komposer Italia, dalam beberapa tahun terakhir ia tinggal dan bekerja di Paris, di mana opera-operanya sukses ("memikat" telinga orang Paris).

Uvi sru yaareie - “Wahai kamu yang mengetahui” (itu.)

Aria Cherubino dari opera Mozart The Marriage of Figaro, berdasarkan plot Beaumarchais.

Beaumarchais Pierre Augustin (1732-1799) adalah seorang penulis drama Perancis, penulis komedi “The Barber of Seville”, “The Marriage of Figaro”, yang plotnya ditulis oleh opera-opera terkenal.

Alighieri - Dante Alighieri (1265-1321), penyair Italia, penulis The Divine Comedy.

Hayden - Haydn Franz Joseph (1732-1809), komposer Austria.

Imam adalah hamba dewa (di kalangan penyembah berhala); di sini: orang yang memuja musik, menganggapnya sebagai dewa.

Buffoon (usang) - badut, pesulap.

Cherub (mitologis) - malaikat, penghuni surga.

Yaedit - requiem - sebuah karya musik yang bersifat sedih, dibawakan selama upacara pemakaman di gereja orang yang meninggal.

Mengapa rasa iri muncul dalam dirinya khususnya terhadap Mozart? Lagi pula, di samping Salieri di puncak ketenaran musik adalah Gluck, Haydn, dan Puccini.

Dengan kata apa tokoh tersebut menjelaskan penjelasannya?

Dimana kebenaran, bila merupakan anugerah suci,

Ketika seorang jenius yang abadi bukanlah hadiah dari cinta yang membara, tidak mementingkan diri sendiri,

Karya, semangat, doa dikirimkan - Dan menerangi kepala orang gila,

Orang yang bersuka ria menganggur?..

Mengapa Salieri menyebut Mozart sebagai “orang gila, orang yang bersuka ria”? Ringan, dalam, keberanian, keselarasan ciptaan Mozart baginya bukanlah hasil kerja keras, melainkan kemalasan yang dianugerahkan dari atas. Siapa pun yang diberkahi dengan kejeniusan, tetapi tidak menganggap serius musik, karena Salieri adalah seorang murtad, seorang bidat yang berbahaya. Itu sebabnya dia sangat iri pada Mozart. Dia iri pada Mozart karena hadiah besar diberikan kepada orang yang tidak pantas mendapatkannya. Kecerobohan, kemalasan, dan sikap mudahnya terhadap bakat jeniusnya, menurut Salieri, menghina kehebatan musik. Salieri bukanlah orang biasa yang iri, sama seperti Baron dari tragedi sebelumnya bukanlah orang kikir biasa. Keduanya berhubungan dengan subjek minat mereka - satu pada emas, yang lain pada musik - dengan

berdiri kekaguman agama. Musik bagi Salieri menjadi kriteria kebenaran; dalam gambarannya tentang dunia ternyata lebih tinggi dari Tuhan. Dan jika Tuhan mempercayakan karunia kejeniusan kepada seorang musisi yang tidak layak, seorang “orang yang bersuka ria”, itu berarti Dia melanggar hukum kebenaran yang abadi (ingat awal mula tragedi itu). Dan barang siapa yang menginspirasi dan tanpa pamrih mengabdi pada dewi musiknya, wajib mengoreksi Tuhan, menjadi pejuang Tuhan, dan memulihkan tatanan dunia yang rusak. Artinya, menyelamatkan musik inspirasi Mozart dari dirinya sendiri! Mozart yang tidak layak akan mati, musiknya yang hebat akan tetap ada, dan Salieri tidak akan iri padanya.

Jadi, monolog pertama Salieri adalah awal dari sebuah tragedi, namun juga merupakan puncak dari siksaan Salieri yang telah lama menyiksa jiwanya.

Monolog diakhiri dengan Salieri berseru: Oh, Mozart, Mozart!

Menurut Anda dengan perasaan apa Salieri mengucapkan nama Mozart? Bagaimana hal ini mencerminkan keadaan emosional sang pahlawan?

(Mengomentari komentar).

Apa yang melatarbelakangi pertanyaan Salieri: “Untuk waktu yang lama

Hah? (Mozart dapat mendengar pikiran-pikiran itu

Salieri).

Perasaan apa yang disampaikan pertanyaan ini? Pernyataan apa yang dapat digunakan untuk menunjukkan pertanyaan tersebut? (dengan ketakutan, hati-hati.), dan ucapan seperti apa - pose, isyarat, apa yang bisa membantu pembaca? (Memanggungkan).

5. Episode dengan pemain biola buta.

Bagaimana Salieri mendengarkan pemain biola buta? Apa yang membuatnya marah?

Mozart tertawa: pemain biola memainkan Mozart, tapi Salieri tidak lucu. Tidak ada rasa iri di sini, tidak lucu baginya ketika “badut tercela (pelawak, pesulap)” memainkan musik ilahi Mozart di kedai minuman, karena Salieri memperlakukan musik sebagai seni yang tinggi dan tidak dapat binasa, tidak dapat diakses oleh semua orang.

Sedangkan Mozart berkata: “Saya membawa pemain biola untuk mentraktir Anda dengan karya seninya.” Mozart dengan mudahnya mendobrak batas-batas para pendeta musik yang dipilihnya.

Episode ini menawarkan potensi besar untuk dianalisis. Mari kita coba bertanya pada diri sendiri:

Sudah berapa lama sejak Mozart dan Salieri bertemu sebelum pertemuan ini?

Para karakter akan punya waktu untuk menyebutkan kedekatan dan persahabatan tulus mereka berkali-kali. Buktikan dengan contoh dari teks.

Semuanya membicarakan hal ini: percakapan santai, kemungkinan lelucon yang tidak terduga, dan kebutuhan untuk memamerkan karya baru (“Saya datang kepada Anda, membawa sesuatu.”

apa yang harus kutunjukkan padamu? Saya ingin mendengar pendapat Anda”), dan dipanggil “teman” (“Tidak, teman saya Salieri!”; “Dengan cantik, atau dengan teman

Setidaknya bersamamu.”, “teman Mozart”), dan pengakuan langsung (“Kapan aku tidak tertarik padamu?..”), dan ucapan selamat puncak: “Demi kesehatanmu, kawan, untuk persatuan tulus yang mengikat Mozart dan Salieri."

Bukankah banyak buktinya? Bahkan mungkin terlalu banyak. Dan, mungkin, Mozart sangat aktif dalam memaksakan persahabatan. Apakah ini memerlukan perasaan yang kuat dan tenang? Mungkin Mozart sedang berbicara tentang apa yang dulu atau apa yang seharusnya terjadi, tetapi tidak pada saat ini?

Tiga minggu yang lalu Mozart ditugaskan untuk “Requiem,” tetapi orang kulit hitam itu masih belum datang untuk menyelesaikan karya tersebut. Apa kesan pesanan ini terhadap Mozart?

Sementara itu, sahabat terdekatnya, Salieri, baru mengetahui tentang dirinya hari ini: “Ah! Apakah Anda sedang menyusun Requiem? Berapa lama?”

Mengapa Mozart masih tidak mengatakan apa pun kepada Salieri tentang Requiem? Lagi pula, bahkan sebuah "hal sepele" yang ditulis dengan topik yang sama dengan "Requiem" ("penglihatan yang suram, kegelapan yang tiba-tiba, atau semacamnya."), Mozart segera membawa "hal sepele" ini ke Salieri; dan dia membuatnya takjub dengan "kedalaman dan harmoni". Ada makna tersembunyi dalam ketidakkonsistenan ini jika kita mempertimbangkan tindakan Mozart, mengingat kembali periode terakhir hidupnya yang secara bertahap terungkap. Mozart tersiksa oleh kecurigaan dan mencoba mengusirnya. Namun ada subteks lain dalam episode ini: para peneliti lebih dari sekali memperhatikan catatan Pushkin “Tentang Salieri.” “Pada pertunjukan pertama Don Giovanni, pada saat seluruh teater, yang penuh dengan para penikmat yang takjub, diam-diam menikmati harmoni Mozart, sebuah peluit terdengar - semua orang menjadi marah, dan Salieri yang terkenal meninggalkan aula - dengan marah, dipenuhi rasa iri. Orang yang iri hati dan mencemooh Don Juan bisa saja meracuni penciptanya.”

Oleh karena itu, penampilan aria dari opera ini oleh seorang pemain biola buta memberikan warna yang sangat spesifik pada lelucon tersebut. Kedua hero tersebut sepertinya tidak akan melupakan kejadian ini.

Bagaimana Mozart melunakkan kekasaran Salieri?

Salieri mengusir lelaki tua itu, tapi Mozart tidak

lupa membayar. “Tunggu: ini dia, minumlah untuk kesehatanku.” Musik sesuai pesanan juga menjadi penghidupan keluarga. Saat pergi ke kedai minuman, Mozart memperingatkan istrinya untuk tidak menunggu: jangan khawatir, dan mungkin jangan menghabiskan terlalu banyak uang untuk makan malam.

Bagi Mozart, dan bagi Pushkin, seni tinggi bukan hanya anugerah, kesenangan ilahi, tetapi juga sarana penghidupan dalam kehidupan “rendah”, di mana ada juga kebahagiaan, keluarga, dan teman. Agar tidak berdasar, saya akan membacakan penggalan surat Pushkin kepada Pletnev: “Uang, uang. Aku bisa mengambil istri tanpa banyak uang, tapi aku tidak bisa berhutang untuk pakaiannya. Tidak ada yang bisa dilakukan: Saya harus mencetak cerita saya. Saya akan mengirimkannya kepada Anda pada minggu kedua, dan kami akan mengembosnya ke Orang Suci.”4

Mozart sendiri, “yang terpilih, yang beruntung”

menganggur,” tahu betul apa kebutuhan hidup rendahan. Bagi Salieri, sikap terhadap seni seperti itu tidak dapat diterima; Bagi Mozart, ini adalah dua sisi kehidupannya. Kemampuan menciptakan musik Ilahi dan kemampuan berteman, mencintai, penuh perhatian, ceria, cemas. Salieri hanya mengetahui satu minat - seni. Mari kita ingat hadiah terakhir dari Izora tercinta - racun. Cinta itu baik jika yang dicintai memberi racun, persahabatan itu baik jika ada racun di dalam cangkir!

Salieri memisahkan kehidupan manusia dan kehidupan seorang komposer. Dan jika Mozart sang komposer membangkitkan kegembiraan dan kecemburuan dalam dirinya, maka Mozart adalah manusianya

Kebencian. Kombinasi paling cerdik antara karunia manusia dan ilahi di Mozart.

6. Bagaimana mood Mozart di adegan kedua?

Salieri: Mengapa hari ini mendung?..

Apakah kamu kesal tentang sesuatu, Mozart? Mozart: Requiem saya membuat saya khawatir.

Apa yang dimaksud dengan "Requiem saya"? Apa dua makna yang dapat dibaca dalam frasa ini?

"Requiem" saya adalah karya Mozart. Requiem saya adalah requiem untuk Mozart, tentang Mozart.

Mari kita dengarkan beberapa penggalan musik dari karya Mozart, yang menegaskan bahwa musiknya meneguhkan kehidupan, sering kali ringan dan ceria.

Mengapa dia menerima perintah untuk menulis sebuah requiem? Mungkin Mozart berharap mendapat uang, karena dia selalu mengalami kesulitan keuangan. Tapi ini jawaban yang terlalu sederhana.

Kesan apa yang ditimbulkan oleh tatanan ini terhadap Mozart, dan bagaimana karya ini menanggapi keadaan pikiran Mozart?

Dia tersiksa oleh firasat:

Pria kulit hitam saya tidak memberi saya istirahat siang dan malam. Dia mengikutiku kemana saja seperti bayangan. Dan sekarang menurut saya dia sendiri yang duduk bersama kami - yang ketiga.

4 Pushkin A.S. Surat untuk Pletnev P.A. Penuh koleksi cit.: Dalam 16 jilid. T. 14. - M., L., 1959. P. 89.

Bagaimana kita melihat Mozart dalam adegan ini? Di hadapan kita ada orang lain, bukan orang yang bermalas-malasan, orang yang mudah.

Di bawah ini dia akan menyebut karyanya “sepele”. Apakah ini berarti dia tidak menghargai pekerjaannya?

Bagaimana Salieri mengevaluasi musik? Mengapa penting untuk melihat wajahnya saat mendengarkan musik? (menangis).

Musik meyakinkannya tentang apa? (dalam kejeniusan komposer).

Mari kita pastikan hal ini juga (mendengarkan "Requiem").

Bandingkan ucapan dua karakter: pemilihan kosa kata, konstruksi frasa. Bagaimana mereka berbicara tentang kreativitas? (“Kegembiraan, inspirasi” - “sepele”, “Dua, tiga frasa”). Bagaimana hal ini menjadi ciri masing-masing dari mereka? Pidato Salieri singkat dan tegas. Kata-kata Mozart ceria, bebas, lebih bebas berekspresi.

7. Di hadapan kita adalah monolog kedua Salieri.

Keputusan apa yang diambil Salieri? Mengapa penting baginya untuk membuktikan pada dirinya sendiri: “Saya dipilih untuk menghentikannya”? Monolog ini menjadi pembenaran atas rencana pembunuhan tersebut.

Komentari, mengacu pada teks, bukti utama Salieri: "Kamu, Mozart, tidak layak untuk dirimu sendiri."

Apa gunanya jika Mozart masih hidup dan masih mencapai ketinggian baru?

Akankah dia mengangkat seni? TIDAK;

Itu akan jatuh lagi saat dia menghilang;

Dia tidak akan meninggalkan kita sebagai ahli waris.

Pertemuan dengan Mozart berakibat fatal bagi Salieri bukan hanya karena bakat luar biasa Mozart, tetapi juga karena kepalsuan pemahamannya tentang anugerah Ilahi. Awalnya, dia menghibur dirinya dengan harapan bisa mengembalikan hadiah ini:

Betapa haus akan kematian menyiksaku,

Mengapa mati? Saya membayangkan: mungkin hidup akan memberi saya hadiah yang tidak terduga;

Mungkin kesenangan akan mengunjungi saya, malam kreatif, dan inspirasi.

Tetapi. sia-sia. Dan kemudian Salieri diliputi amarah karena ketidakberdayaan. Ketidakberdayaan orang mati di hadapan orang hidup. Segala sesuatu yang Salieri salahkan pada Mozart ada hubungannya dengan dirinya sendiri: dialah yang ternyata “tidak layak untuk dirinya sendiri”, dialah yang ternyata menjadi “musuh” bagi dirinya sendiri, dialah yang perlu dihentikan. Mozart adalah celaan nyata bagi seluruh hidup Salieri, penolakan terhadap semua perhitungannya. Tapi, karena tidak mau mengakui kebenarannya, Salieri mencari trik lain: dia terpilih untuk menghentikan Mozart. Namun satu-satunya cara untuk menghentikan Mozart adalah dengan membunuhnya.

Tuhan mencegah pembunuhan. Bagaimana? Dengan perintah Anda: “Jangan membunuh!” Saat itulah pemberontakan melawan Tuhan lahir: “Semua orang berkata: tidak ada kebenaran di bumi, tetapi tidak ada kebenaran di atas.”

Hampir semua peneliti percaya bahwa tragedi itu bermula dari pemberontakan ateis. Faktanya, selama “delapan belas tahun” “kebencian” tersebut menghancurkan jiwa sang pahlawan hingga benar-benar menghancurkannya. Pembunuhan adalah puncak dari tragedi. “Ini menyakitkan sekaligus menyenangkan, seolah-olah saya telah melakukan tugas berat.”

Apakah menurut Anda Mozart meramalkan rencana hitam Salieri?

Pria kulit hitam saya tidak memberi saya istirahat siang dan malam. Dia mengikutiku kemana saja seperti bayangan. Dan sekarang menurut saya dia sendiri yang duduk bersama kami - yang ketiga.

Setelah menyelesaikannya, ia mencoba untuk "berhenti", menyelamatkan Salieri, menyelamatkan jiwanya. Tetapi ketulian orang yang iri sungguh menakjubkan: dia hanya mendengar suara rasa irinya.

Mozart melakukan upaya kedua untuk menghentikan Salieri: "Oh, apakah Salieri benar, Beaumarchais meracuni seseorang?"

Upaya ketiga adalah ungkapan terkenal bahwa “kejeniusan dan kejahatan adalah dua hal yang tidak sejalan.”

Upaya untuk mencegah Salieri mengambil langkah fatal gagal. Dan Mozart meminum segelas racun, dengan berani berjalan menuju takdirnya.

Sangat mengherankan bahwa penyair Sokolov “menebak”

Salieri berpikir: dia tidak tahu.

Tapi Mozart melihatnya. Mozart tahu

Kelemahan apa yang mengisi gelas yang ketat.

Dia berbalik.

Biarkan dia menuangkannya.

Siapa tokoh utama tragedi tersebut?

Salieri.

Mengapa Mozart menempati urutan pertama dalam judulnya?

Penulis terkenal Rusia Fyodor Mikhailovich Dostoevsky dalam pidatonya yang terkenal tentang A.S. Pushkin berkata: “Pushkin meninggal dengan kekuatan penuhnya dan, tidak diragukan lagi, membawa rahasia besar bersamanya ke kuburan. Dan sekarang kami memecahkan misteri ini tanpa dia.”

5 Dostoevsky F.M. Pushkin. Esai (Disampaikan pada 8 Juni pada pertemuan Masyarakat Pecinta Sastra Rusia) // Dostoevsky F.M. Koleksi cit.: Dalam 10 jilid. Jilid 10. - M., 1958. P. 459.

Subyek: Sastra Rusia kelas 6 7 pelajaran: 19-20

Topik: SEBAGAI. Pushkin. "Mozart dan Salieri". Gagasan moral tentang tragedi.

RR: Analisis karya dramatik

Sasaran:

menciptakan kondisi untuk analisis problematis tragedi A.S. Pushkin "Mozart dan Salieri", meningkatkan keterampilan dalam bekerja dengan teks sebuah karya seni;

pengembangan aktivitas mental, keterampilan dan kemampuan analitis;

pembentukan orientasi moral yang positif.

Teknik metodis: kuliah singkat, percakapan, pesan siswa, mengerjakan teks sebuah karya seni, melihat slide tentang topik pelajaran.

Bentuk organisasi:frontal (ceramah guru, percakapan, melihat slide), kelompok (analisis teks), individu (masalah soal, tes).

Bahan pelajaran:teks tragedi oleh A.S. Pushkin “Mozart dan Salieri”, , kartu kerja pelajaran ( ), kartu tugas untuk kerja kelompok ( ), tes untuk mengontrol pengetahuan tentang topik pelajaran ( ).

Kemajuan pelajaran

SAYA. Momen organisasi

(gigitan suara)

II. Topik dan tujuan pelajaran

pesan topik pelajaran;

masalah yang bermasalah;

penetapan tujuan (diskusi kelompok, pengisian kartu kerja).

AKU AKU AKU. Penjelasan materi baru

1. Dari sejarah terciptanya “Tragedi Kecil”

(ceramah guru dengan unsur percakapan disertai slide presentasi)

Pada tahun 1830, di Boldino, Pushkin menulis empat drama: "The Miserly Knight", "Mozart and Salieri", "The Stone Guest", "A Feast while the Plague".

Dalam suratnya kepada P.A. Pushkin melaporkan kepada Pletnev bahwa dia telah membawakan “beberapa adegan dramatis atau tragedi kecil.”

Drama tersebut mulai diberi judul “Tragedi Kecil”. Volumenya sangat kecil dan memiliki jumlah adegan dan karakter yang sedikit. “Adegan Drama”, “Esai Drama”, “Studi Drama” - inilah nama yang ingin diberikan A.S. Pushkin, menekankan perbedaan mereka dari tradisional.

“Tragedi Kecil” dicirikan oleh perkembangan aksi yang pesat, konflik dramatis yang akut, kedalaman penetrasi ke dalam psikologi para pahlawan yang diliputi oleh hasrat yang kuat, dan penggambaran karakter yang jujur ​​​​yang dibedakan berdasarkan keserbagunaan, sifat individu dan tipikal mereka.

"Tragedi Kecil" menunjukkan nafsu atau sifat buruk seseorang:

kesombongan yang meremehkan semua orang;

keserakahan yang tidak memungkinkan seseorang untuk memikirkan hal-hal spiritual bahkan untuk satu menit pun;

iri hati yang mengarah pada kejahatan;

kerakusan, tidak mengenal puasa apapun, dipadukan dengan keterikatan yang menggebu-gebu pada berbagai hiburan;

kemarahan menyebabkan tindakan destruktif yang mengerikan.

“The Miserly Knight” mencerminkan Abad Pertengahan Eropa Barat, kehidupan dan adat istiadat istana ksatria, dan menunjukkan kekuatan emas atas jiwa manusia.

Dalam “The Stone Guest,” legenda Spanyol kuno tentang Don Juan, yang hidup hanya untuk dirinya sendiri dan mengabaikan standar moral, dikembangkan dengan cara baru; keberanian, ketangkasan, kecerdasan - dia mengarahkan semua kualitas ini untuk memuaskan keinginannya dalam mengejar kesenangan.

“A Feast in Time of Plague” merupakan refleksi filosofis tentang perilaku manusia dalam menghadapi bahaya kematian.

2. Tema tragedi “Mozart dan Salieri”

– Tema apa yang terungkap dalam tragedi “Mozart dan Salieri”? (Dalam “Mozart dan Salieri” kekuatan destruktif dari rasa iri terungkap.)

Temanya adalah kreativitas artistik dan rasa iri sebagai hasrat yang menggerogoti jiwa seseorang, yang membawanya pada kejahatan. Nama asli tragedi “Envy” telah dipertahankan, yang sangat menentukan temanya.

3. Legenda dan fakta kehidupan Mozart dan Salieri.

(pesan siswa)

Pahlawan tragedi ini adalah orang-orang nyata: komposer Austria Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) dan komposer, konduktor, guru Italia Antonio Salieri (1750-1825).

Wolfgang Amadeus Mozart adalah seorang komposer Austria. Mozart menggubah musik sejak usia lima tahun. Pada usia empat belas tahun ia menjadi musisi istana di Salzburg. Kemudian dia tinggal dan bekerja di Wina. Dia mengunjungi Itali dan terpilih sebagai anggota Akademi Philharmonic di Bologna. Pada tahun 1787, pertunjukan pertama opera Don Giovanni berlangsung di Praha. Tahun berikutnya dipentaskan di Wina, dengan kehadiran Salieri.

Harmoni yang tinggi, keanggunan, kemuliaan, dan orientasi humanistik dari karya-karya Mozart diperhatikan oleh orang-orang sezamannya. Kritikus menulis bahwa musiknya “penuh dengan cahaya, kedamaian dan kejernihan spiritual, seolah-olah penderitaan duniawi hanya membangkitkan satu sisi Ilahi dari orang ini, dan jika bayangan kesedihan muncul dari waktu ke waktu, maka di dalamnya orang dapat melihat kedamaian. pikiran yang muncul dari penyerahan penuh kepada Tuhan.” Musik Mozart khas dan orisinal. Ia menciptakan 628 karya, termasuk 17 opera: “The Marriage of Figaro”, “Don Giovanni”, “The Magic Flute”, dll.

"Requiem" - sebuah karya yang dikerjakan Mozart sebelum kematiannya, masih belum selesai.

Requiem adalah karya musik vokal atau vokal-instrumental yang menyedihkan. (Gigitan suara)

Legenda keracunannya oleh Salieri, yang tinggal dan bekerja di Wina sejak 1766, adalah konduktor ruang pengadilan dan komposer opera Italia di Wina, dikaitkan dengan kematian dini Mozart. Kemudian dia pergi ke Paris, di mana dia menjadi dekat dengan komposer Gluck dan menjadi murid serta pengikutnya. Kembali ke Wina, ia mengambil posisi sebagai konduktor pengadilan. Murid Salieri adalah L. van Beethoven, F. Liszt, F. Schubert. Salieri menulis 39 opera: "Tarar", "Falstaff" (opera komik), dll.

Versi yang diduga Salieri meracuni Mozart tidak memiliki konfirmasi pasti dan tetap menjadi legenda. Hal ini didasarkan pada pernyataan yang beredar di pers Jerman bahwa Salieri di ranjang kematiannya mengaku dosa membunuh Mozart.

– Mengapa A.S. Apakah Pushkin tertarik dengan legenda keracunan Mozart? (Legenda keracunan Mozart menarik minat Pushkin karena memungkinkan terungkapnya alasan psikologis lahirnya rasa iri dalam jiwa seseorang, yang membawanya ke konflik dan kejahatan yang tidak dapat didamaikan. Tokoh sejarah dan fakta dokumenter dari kehidupan memperoleh generalisasi artistik.)

4. Pahlawan tragedi

(BEKERJA DALAM KELOMPOK)

MOZART ADALAH KOMPOSER TERKENAL DAN KEMULIAAN. Sebagai pribadi, ia menganggap tatanan dunia Ilahi masuk akal dan adil. Ia menerima kehidupan duniawi dengan suka dan dukanya, memahami cita-cita luhur yang datang dari Tuhan. Mozart adalah seorang jenius, dia dipilih oleh surga untuk menyampaikan kepada orang-orang dalam harmoni musik kebaikan dan keindahan sebagai nilai-nilai yang abadi dan abadi.

Salieri mengakui kejeniusan Mozart.

Salieri

Betapa dalamnya!
Sungguh keberanian dan harmoni yang luar biasa!
Anda, Mozart, adalah dewa, dan Anda sendiri tidak mengetahuinya;
Saya tahu saya memang begitu.

Mozart sendiri memahami bahwa hanya sedikit hamba keindahan di muka bumi ini, jika setiap orang diberi anugerah kreativitas,

maka aku tidak bisa
Dan dunia akan tetap ada; tidak ada yang mau
Memelihara kebutuhan hidup masyarakat rendah;
Semua orang akan menikmati seni gratis.

Menyadari bakatnya, Mozart merasa seperti manusia biasa. Kepada Salieri, yang memanggilnya dewa, dia dengan bercanda menjawab:

Bah! Kanan? Mungkin...
Tapi dewa saya lapar.

Ceria, riang dari besarnya bakatnya, Mozart yang sangat manusiawi menciptakan karya-karyanya dengan mudah, seolah-olah muncul dengan sendirinya. Ini bukanlah hasil kerja keras dan pengetahuan tentang teknik teknis, tetapi anugerah Ilahi - kejeniusan. Pada saat yang sama, ia tidak menyembunyikan fakta bahwa karyanya adalah buah dari “insomnia, inspirasi cahaya”:

Salieri

Apa yang kamu bawakan untukku?

Mozart

Tidak - ya; agak. Malam yang lain
Insomnia saya menyiksa saya.
Dan dua atau tiga pemikiran muncul di benak saya.
Hari ini saya membuat sketsa mereka. saya ingin
Saya perlu mendengar pendapat Anda...

Kehidupan dan seni bagi Mozart adalah satu kesatuan. Seorang seniman sejati, ia berkarya bukan untuk keuntungan pribadi, “keuntungan tercela”, tetapi demi seni itu sendiri. Seorang seniman sejati mengabdikan dirinya pada seni tanpa menuntut ketenaran sebagai imbalannya - inilah sudut pandang Mozart. Musiknya populer, hal ini dibuktikan dengan penampilan pemain biola buta dari sebuah kedai minuman; ia tidak dapat melihat nada-nadanya dan menghafalkannya serta karya-karya komposer lainnya dengan telinganya. Di kedai, pemain biola menampilkan aria Cherubino dari opera The Marriage of Figaro, dan di Salieri's, aria dari opera Don Giovanni. Penampilannya yang tidak akurat membuat Mozart tertawa; dia tidak merasa jijik pada lelaki tua itu, tapi berterima kasih atas karyanya.

Mozart diganggu oleh firasat suram; pria kulit hitamnya adalah personifikasi kematian. Ia tidak menghubungkan kegelisahannya dengan Salieri, yang ia anggap sebagai sahabat dan komposer brilian. Dan ini cukup bisa dimengerti: Mozart tidak mengenal rasa iri dan tidak mampu berbuat jahat. Dia yakin bahwa “yang terpilih dari surga - seorang jenius yang menunjukkan contoh kesempurnaan, cita-cita tinggi dalam seninya - tidak dapat melakukan kejahatan:

Mozart

Dia jenius.
Seperti kamu dan aku. Dan jenius dan jahat -
Ada dua hal yang tidak sejalan. Bukankah itu benar?

Catatan: Mozart tidak hanya tidak menolak gelar jenius yang ditawarkan kepadanya oleh orang lain, tetapi dia sendiri menyebut dirinya jenius, sekaligus menyebut Salieri sebagai jenius. Ini menunjukkan sifat baik dan kecerobohan yang luar biasa: bagi Mozart kata “jenius” tidak penting; katakan padanya bahwa dia jenius, dia akan menyetujuinya; mulailah membuktikan kepadanya bahwa dia sama sekali bukan jenius, dia akan setuju dengan ini, dan dalam kedua kasus tersebut sama-sama tulus. Dalam pribadi Mozart, Pushkin menampilkan tipe kejeniusan spontan yang memanifestasikan dirinya tanpa usaha, tanpa mengandalkan kesuksesan, tanpa mencurigai kehebatan dirinya sama sekali. Tidak dapat dikatakan bahwa semua orang jenius adalah seperti ini; tapi orang-orang seperti itu sangat tidak tertahankan bagi talenta seperti Salieri,” tulis V.G. Belinsky dalam artikel kesebelas “Tentang Karya Pushkin”.

Salieri juga menggeluti dunia seni, ia juga seorang komposer terkenal. Namun sikapnya terhadap tatanan dunia Ilahi berbeda dengan sikap Mozart:

Semua orang berkata: tidak ada kebenaran di bumi.
Tapi tidak ada kebenaran – dan lebih dari itu. Bagi saya
Jadi jelas, seperti skala sederhana.

Dengan kata-kata Salieri inilah tragedi dimulai. Mereka mengungkapkan penentangannya terhadap tatanan dunia Ilahi, konfliknya dengan kehidupan. Melayani seni, Salieri menetapkan tujuan untuk mencapai ketenaran, dia mencintai seni dan tidak menyukai kehidupan, dia mengasingkan diri darinya, mulai belajar musik saja:

Salieri

Saya menolak hiburan yang sia-sia sejak dini;
Ilmu-ilmu asing bagi musik
Maafkan aku; keras kepala dan sombong
Saya meninggalkan mereka dan menyerah
Satu musik.<...>
Keahlian
Saya menetapkan dasar untuk seni...

Dalam musiknya, “harmoni” diverifikasi oleh “aljabar”; musik yang memalukan dibedah seperti mayat. Dengan kata lain diciptakan atas dasar penguasaan teknik teknis. Salieri tidak memahami bahwa sebuah karya seni sejati tidak dapat dibangun secara teknis semata; ia selalu merupakan buah inspirasi yang diberikan dari atas. Dia menjadi pengikut Gluck dan melalui kerja keras akhirnya mencapai pengakuan dan kemuliaan, oleh karena itu dia menganggap mengabdi pada seni sebagai prestasinya dan memperlakukan mereka yang belum tahu dengan hina, melampaui mereka, menganggap mereka pengrajin.

Mengapa rasa iri yang tidak dapat didamaikan terhadap Mozart lahir dalam jiwa Salieri, seperti yang dia sendiri katakan tentang hal itu? Salieri menyadari bahwa Mozart diberkahi dengan anugerah Tuhan, dan tidak dapat menerima bahwa anugerah ini diberikan kepada orang biasa, seorang “orang yang bersuka ria”, dan bukan kepadanya, seorang pekerja yang tak kenal lelah. Dia iri pada kejeniusan temannya. Beberapa peneliti percaya bahwa perkataannya yang membandingkan orang yang iri dengan ular mencerminkan pemahaman iri hati sebagai obsesi setan, karena ular adalah salah satu wujud setan. Ini adalah bagaimana konflik Salieri yang tidak dapat didamaikan dengan tatanan dunia dan Mozart terhubung. Salieri mengambil hak untuk mengoreksi, menurut pandangannya, ketidakadilan surga.

Dia menyadari bahwa musik Mozart itu abadi dan, mencoba mencari alasan atas kejahatannya, semakin mengungkapkan sifat jahatnya sebagai pribadi dan biasa-biasa saja sebagai seorang komposer. Dia berbicara tentang kemuliaannya yang “bodoh”, tentang fakta bahwa dia termasuk dalam “anak-anak debu”. Selama bertahun-tahun dia membawa racun, yang merupakan “hadiah cinta”, dan mengirimkannya ke dalam “cangkir persahabatan”.

Salieri, setelah meracuni Mozart, mendengarkannya bermain dan menangis. Namun bukan harmoni musik, seperti yang dipikirkan Mozart, yang menyentuh si pembunuh: sekarang tidak akan ada teman dan dia akan merasa seperti seorang jenius. Kejahatan telah terjadi, tetapi tidak ada kedamaian dalam jiwa Salieri:

Anda akan tertidur
Panjang umur, Mozart! Tapi apakah dia benar?
Dan aku bukan seorang jenius? Jenius dan jahat
Ada dua hal yang tidak sejalan.

IV. Ringkasan pelajaran.

jawaban atas pertanyaan bermasalah (secara individual)

Mozart yakin akan kebenaran abadi dan abadi ini; dia adalah seorang jenius. Salieri, yang melakukan pembunuhan itu, adalah seorang penjahat. Dari sinilah makna ideologis tragedi A.S. terungkap. Pushkin.

mengisi kartu kerja

V.Pekerjaan Rumah

1. Bagaimana cara melawan perasaan iri hati? (tulis resep Anda)

2 . TENTANG Jawaban atas pertanyaan “Pelajaran hidup apa yang diajarkan oleh mempelajari karya klasik kepada kita?” (menggunakan contoh tragedi A.S. Pushkin "Mozart dan Salieri")

Daftar literatur dan bahan bekas:

SEBAGAI. Pushkin “Mozart dan Salieri”

Pushkin di sekolah. Sebuah manual untuk guru, siswa, dan siswa sekolah menengah. Komp. V.Ya.Korovina. – M.: ROST, 1999

Kalganova T.A. – Studi tentang tragedi A.S. Pushkin “Mozart dan Salieri.” Bahan untuk pelajaran. Kelas X // Pelajaran Sastra, 2005. - No.6. – Hal.7

“Jenius dan kejahatan” adalah dua hal yang tidak sejalan? (Berdasarkan tragedi oleh A.S. Pushkin “Mozart dan Salieri”) Rencana pelajaran Alexander Sergeevich Pushkin Artis V.A. Tropinin 1. Dari sejarah penciptaan “Tragedi Kecil” 2. Tema tragedi “Mozart dan Salieri” 3. Legenda dan fakta kehidupan Mozart dan Salieri 4. Analisis gambar 5. Isi ideologis dari tragedi “Mozart dan Salieri” Dari sejarah penciptaan “Tragedi Kecil” Pada tahun 1830 di Boldino, Pushkin menulis empat drama: “Ksatria Kikir ”, “Mozart dan Salieri”, “Tamu Batu”, “ Pesta selama wabah." Dalam sebuah surat kepada P.A. Pletnev, Pushkin melaporkan bahwa dia telah membawakan "beberapa adegan dramatis atau tragedi kecil". (Ceramah Guru) Tragedi kecil "Ksatria Kikir" "Mozart dan Salieri" "Tamu Batu" "Pesta selama Wabah" Dalam "Tragedi Kecil" A.S. Pushkin menunjukkan nafsu dan keburukan jiwa manusia yang menyita banyak waktu. Yang? "Tragedi Kecil" menunjukkan nafsu atau sifat buruk seseorang: kesombongan, yang meremehkan semua orang; (Analisis gambar) Analisis gambar Salieri (tugas kelompok 3) Mengapa Salieri cemburu pada Mozart?