Teater Yevgeny Panfilov. Tiket balet teater balet evgeniy panfilov


Bagi semua penggemar koreografi balet modern, program Teater Balet Evgeniy Panfilov akan menjadi hadiah nyata. Seniman sekolah balet Perm akan mempersembahkan kepada para tamu produksi balet satu babak "The River" dan "The Pretender". Penikmat seni balet ibu kota dapat mengenal karya grup ini tahun lalu, ketika para seniman membawakan dua pertunjukan yang indah dan semarak - "Mona Lisa" dan "Romeo dan Juliet". Para penari tidak mendemonstrasikan pendekatan koreografi klasik, melainkan pendekatan avant-garde. Pendekatan artistik ini telah diapresiasi baik oleh penggemar balet maupun kritikus balet.

Produksi “The River” lahir pada tahun 1998. Penciptanya adalah Evgeny Panfilov sendiri. Sutradara dan koreografer yang luar biasa ini telah menerima status sebagai salah satu sutradara paling cerdas dan paling mengejutkan di negeri ini. Sepuluh tahun setelah lahirnya drama tersebut, drama tersebut muncul di hadapan penonton dalam versi yang diperbarui. Di tengah aksinya adalah gambar sungai. Di sini ia dianggap sebagai simbol kehidupan - terus berubah dan tidak dapat diprediksi. Pertunjukan tersebut diiringi musik oleh Ludwig van Beethoven, Peter Weil, dan komposer modern.

Pertunjukan kedua yang termasuk dalam program ini didasarkan pada drama dongeng terkenal karya Evgeniy Schwartz. Penulis produksinya adalah Alexei Rastorguev. Proyek ini menarik perhatian pemirsa pada gagasan perjuangan seseorang dengan prinsip yang berlawanan - sisi gelap dan terang. Aksinya ternyata cerah, dinamis, dan cukup ekspresif. Melalui plastisitas tubuh penari, tidak hanya komponen emosional, tetapi juga kedalaman semantik karyanya tersampaikan dengan sempurna. Saat ini proyek Perm disebut sebagai salah satu grup balet avant-garde utama di negara ini. Untuk mengapresiasi keunikannya, Anda perlu membeli tiket sekarang untuk program Teater Balet Evgeni Panfilov.

Kompetisi "Topeng Emas", tetapi juga nafas baru yang indah dalam budaya Rusia, rombongan yang dicintai oleh penonton dan karya besar dari Guru yang meninggal sebelum waktunya. Mari kita lihat lebih dekat fenomena ini.

Tentang teater "Balet Evgeniy Panfilov"

Gagasan E. Panfilov adalah perpaduan unik dari tiga kelompok koreografi dengan estetika tarian yang sangat berbeda, yang dihubungkan hanya oleh satu elemen - gaya unik penciptanya. Teater tersebut meliputi:

  • sebenarnya, "Balet oleh Evgeny Panfilov";
  • tim tari “Fight Club” (grup tari amatir pria);
  • "The Fat Ballet oleh E. Panfilov" (pertunjukan aneh dengan partisipasi wanita gemuk).

Teater pribadi diciptakan oleh sutradara pada tahun 1994 di Perm. Pada tahun 2000 dinyatakan sebagai Lembaga Kebudayaan Negara. Di Topeng Emas, balet mewakili kampung halamannya sebanyak 11 kali - 9 kali dianugerahi penghargaan pribadi, 4 kali menjadi pemenang penghargaan teater nasional yang penting ini. Gelar kehormatan diberikan kepadanya oleh "Women. 1945" ("Fat Ballet"), "The Parrot Cage", "Casting-off" / "Rejection". Penghargaan ini dan banyak penghargaan lainnya, baik dari Rusia maupun asing, telah lama menjadikan Balet Evgeni Panfilov bukan harta karun provinsi, tetapi kebanggaan nasional Rusia.

Adapun nilai artistik dari produksinya, ini adalah sesuatu yang patut dilihat sekali - pusaran tradisi Dyagelev yang luar biasa dan mempesona, klasik dunia, avant-garde Rusia, dan surealisme. Ini menggabungkan eksperimentalisme dan psikologi, ekstravaganza yang menarik dan suasana damai.

Tentang Yevgeny Panfilov

Evgeniy Alekseevich Panfilov (1955-2002) - Tokoh budaya, koreografer, dan sutradara Rusia. Semasa hidupnya, ia tidak hanya menjadi direktur artistik, tetapi juga seniman dalam karyanya.

Evgeniy Alekseevich belajar tidak hanya di Institut Seni di Perm, tetapi juga di GITIS, di sekolah koreografi AS. Selain "Balet Evgeny Panfilov", ia juga mengorganisir "Balet Kota Perm E. Panfilov", proyek Rayuan Rusia. Dia adalah seorang guru di Sekolah Koreografi Perm dan Institut Seni.

Sepanjang hidupnya, Evgeny Panfilov mementaskan 150 miniatur dan 85 balet aksi penuh. Dia adalah pemenang Hadiah Nasional Federasi Rusia "Untuk Kontribusi pada Perkembangan Teater", memiliki gelar "Master" yang diakui, dan dinominasikan untuk "Topeng Emas" lebih dari satu kali, seperti yang telah kami sebutkan.

Kehidupan sang Guru berakhir dengan cepat, tanpa sengaja, secara tragis. Pada bulan Juli 2002, dia dibunuh di apartemennya sendiri. Seorang teman sembarangan, di tengah pertengkaran, menikam Evgeniy Panfilov sebanyak 13 kali, dan kemudian merampok apartemen koreografer.

"Balet oleh Evgeny Panfilov"

Saat ini direktur artistiknya adalah Sergei Raynik, dan rombongan teater klasik menghibur penonton dengan produksi berikut:

  • produksi satu babak "Son of Pierrot from Vinci";
  • satu babak "Kotak Hitam";
  • Program acara Rayuan Rusia;
  • konser untuk mengenang pencipta dan pemimpin Evgeny Panfilov;
  • balet mini "The Overcoat";
  • produksi satu babak "Anxious Sky";
  • balet mini "Genesis";
  • satu babak "Salome";
  • produksi balet satu babak "The Rite of Spring";
  • Lux Aeterna satu babak;
  • produksi balet satu babak yang didedikasikan untuk peringatan 290 tahun Perm;
  • proyek kreatif The Swan ("Swan");
  • pertunjukan tarian rakyat "Beyond the Edge";
  • balet satu babak berdasarkan komposisi Shostakovich dan lagu Soviet "BlokAda";
  • satu babak "Menyerah";
  • produksi koreografi satu babak "The Parrot Cage";
  • produksi satu babak "Melalui Mata Badut";
  • balet tiga babak "Romeo dan Juliet";
  • produksi satu babak "Penolakan", dll.

Pertunjukan "Balet Gemuk"

Dalam pertunjukan "The Fat Ballet oleh Evgeniy Panfilov" Anda dapat melihat:

  • acara parodi Rayuan Rusia;
  • produksi satu babak "Lagu";
  • balet satu babak rakyat "Keterlibatan";
  • balet fantasi komik satu babak “Chickens, Cupids, Swan Plus”;
  • balet yang didedikasikan untuk Kemenangan dalam Perang Patriotik Hebat "Baba. 1945";
  • produksi balet satu babak dengan musik Vivaldi “The Seasons”, dll.

Pertunjukan "Fight Club".

Bayangkan repertoar elemen ketiga teater:

  • program acara “Bawa aku seperti ini…”;
  • balet satu babak menggunakan pawai militer Jerman dan lagu-lagu Yahudi, "Anticyclone";
  • ESC balet satu babak;
  • dagelan "Hoochie Coochie";
  • produksi balet satu babak "Penjara".

Komposisi rombongan Evgeny Panfilov

Solois "Balet Evgeniy Panfilov":

  • Sergei Raynik;
  • Elena Kondakova;
  • Maria Tikhonova;
  • Marina Kuznetsova;
  • Alexei Rastorguev;
  • Elizaveta Chernova;
  • Pavel Vaskin;
  • Alexei Kolbin;
  • Ksenia Kiryanova, serta tim penari balet.

Komposisi "Fight Club":

  • Ilya Belousov;
  • Pavel Dormidontov;
  • Timur Belavkin;
  • Victor Plusin;
  • Mikhail Shabalin;
  • Oleg Dorozhevet;
  • Andrey Seleznev;
  • Maxim Parshakov;
  • Ilya Mezentsev.

Komposisi "Balet Gemuk oleh Evgeniy Panfilov" (Perm):

  • Valery Afanasyev;
  • Ekaterina Yurkova;
  • Ekaterina Yaranteva;
  • Valentina Trofimova;
  • Anna Spitsyna;
  • Svetlana Chazova;
  • Valeria Teploukhova;
  • Evgenia Meteleva;
  • Marina Vissarionova;
  • Elena Nikonova;
  • Marina Kormshchikova;
  • Alexandra Buzorina;
  • Victoria Vaskina;
  • Elvira Valieva.

Menurut pemirsa

Penonton yang cukup beruntung bisa menyaksikan pertunjukan Teater Balet Evgeni Panfilov memperhatikan hal berikut:

  • hiburan - pertunjukan ditonton dalam satu tarikan napas;
  • produksi modern berkualitas tinggi;
  • angka-angka yang menarik dan ambigu;
  • akting emosional, ekspresif, dan tarian “hidup”;
  • standar yang tidak biasa.

"Balet Panfilov" adalah fenomena modern yang luar biasa dari realitas budaya Rusia. Meskipun sang Guru telah meninggal selama 15 tahun, para pengikutnya melanjutkan karyanya dengan bermartabat, dan pertunjukannya terus memberikan emosi yang cerah dan tidak biasa kepada para penonton yang datang.

Kami telah menjawab pertanyaan paling populer - periksa, mungkin kami telah menjawab pertanyaan Anda juga?

  • Kami adalah lembaga kebudayaan dan ingin menyiarkannya di portal Kultura.RF. Ke mana kita harus berpaling?
  • Bagaimana cara mengusulkan acara ke “Poster” portal?
  • Saya menemukan kesalahan dalam publikasi di portal. Bagaimana cara memberitahu editor?

Saya berlangganan pemberitahuan push, tetapi tawaran itu muncul setiap hari

Kami menggunakan cookie di portal untuk mengingat kunjungan Anda. Jika cookie dihapus, penawaran berlangganan akan muncul kembali. Buka pengaturan browser Anda dan pastikan opsi “Hapus cookie” tidak bertanda “Hapus setiap kali Anda keluar dari browser.”

Saya ingin menjadi orang pertama yang mengetahui tentang materi dan proyek baru dari portal “Culture.RF”

Jika Anda memiliki ide untuk sebuah siaran, tetapi tidak memiliki kemampuan teknis untuk melaksanakannya, kami sarankan untuk mengisi formulir aplikasi elektronik dalam kerangka proyek nasional “Kebudayaan”: . Jika acara dijadwalkan antara 1 September hingga 31 Desember 2019, permohonan dapat diajukan mulai 16 Maret hingga 1 Juni 2019 (inklusif). Pemilihan acara yang akan mendapat dukungan dilakukan oleh komisi ahli Kementerian Kebudayaan Federasi Rusia.

Museum (institusi) kami tidak ada di portal. Bagaimana cara menambahkannya?

Anda dapat menambahkan institusi ke portal menggunakan sistem “Ruang Informasi Terpadu Bidang Kebudayaan”: . Bergabunglah dan tambahkan tempat dan acara Anda sesuai dengan. Setelah diperiksa oleh moderator, informasi tentang institusi tersebut akan muncul di portal Kultura.RF.

Teater "Balet Evgeniy Panfilov" diciptakan sebagai asosiasi teater unik, yang terdiri dari tiga grup koreografi: "Balet Evgeniy Panfilov", "Balet Tolstoy Evgeniy Panfilov" (dibuat pada tahun 1994) dan "Klub Pertarungan Evgeniy Panfilov" (2001) dengan berbagai estetika tari, disatukan oleh gaya penulis tunggal dari koreografer-pemenang kompetisi All-Union dan internasional, Penghargaan Pemerintah Rusia. Fyodor Volkov, pemenang penghargaan teater nasional “Topeng Emas” Evgeny Panfilov (1955-2002).

Evgeny Panfilov lahir pada 10 Agustus 1955 di desa Kopachevo, distrik Kholmogorsky, wilayah Arkhangelsk, dalam keluarga seorang guru pedesaan. Sebagai mahasiswa Institut Seni dan Budaya Negeri Perm, pada tahun 1979 Evgeny Panfilov menciptakan teater tari plastik Impulse di Perm. Bertahun-tahun kemudian, setelah melihat penampilan Panfilov di Moskow, kritikus musik terkemuka Alexei Parin menjulukinya “seorang jenius dari Perm”.

Panfilov tanpa lelah bergerak maju untuk memperumit keterampilan koreografinya, tetapi karena tidak ada sekolah koreografi modern di Rusia, ia mengandalkan penari yang telah melalui sekolah koreografi balet klasik yang bagus. Pada tahun 1987, teater ini direorganisasi menjadi balet swasta pertama di Rusia, Balet Evgeni Panfilov.

Pada tahun 2000, teater swasta dianugerahi status baru: Lembaga Kebudayaan Daerah Negara “Teater Balet Evgeniy Panfilov”. Nama koreografer diabadikan atas nama teater negara sebagai tanda jasa dan prestasi luar biasa dalam perkembangan koreografi modern di Rusia. Panfilov tidak hanya seorang koreografer, tetapi juga sutradara dari semua penampilannya, membuat sketsa kostum, dan selalu memukau penonton dengan penemuan skenografik yang eksentrik.

Teater Balet Evgeniy Panfilov mendapat kehormatan untuk mewakili Perm di Festival Teater Nasional dan Penghargaan Topeng Emas sebanyak 9 kali. Ini adalah balet: “8 Lagu Rusia”, “Romeo dan Juliet”, “BlokAda” dan banyak lainnya. Pertama kali “Topeng Emas” diterima oleh “Balet Tolstoy” kami yang sudah terkenal dan tidak profesional dalam hal persiapan koreografi untuk pertunjukan “Wanita. Tahun 1945” Pada tanggal 17 April 2006, pada upacara penyerahan Penghargaan Teater Nasional “Topeng Emas” XII dalam kategori “Tarian Modern”, hadiah tersebut dianugerahkan kepada pertunjukan teater “The Parrot Cage”. Fantasi koreografi satu babak "The Parrot Cage" dengan musik J. Bizet dan R. Shchedrin "Carmen Suite" pertama kali ditampilkan ke publik pada tahun 1992. Pembuatan ulang ini ditayangkan perdana pada 18 Mei 2005 di Musim Diaghilev. Penulis libretto, koreografer, sutradara, dan perancang panggung balet adalah Evgeny Panfilov. Dia juga pemain pertama dari peran salah satu burung beo.

Sang Guru Agung menciptakan di Perm dan berangkat ke Rusia tidak hanya teaternya yang unik, tetapi juga sekolah koreografi yang benar-benar modern. Sekarang teater tersebut dipimpin oleh Natalya Khristoforovna Lenskikh, yang diundang ke posisi ini oleh Evgeny Panfilov sendiri.

Teater ini telah lama melampaui batas-batas landmark provinsi; berkali-kali mempertahankan kejayaan Perm sebagai ibu kota budaya Ural baik di Rusia maupun di luar negeri. Warisan artistik unik Evgeny Panfilov telah dan tetap menjadi ukuran utama aktivitas kreatif teater. Pertunjukan Evgeny Panfilov terus membangkitkan minat publik yang jauh melampaui perbatasan Perm dan Rusia, yang dikonfirmasi oleh undangan tahunan ke festival bergengsi seluruh Rusia dan internasional serta penghargaan yang layak.

Balet oleh Evgeniy Panfilov

balet Tolstoy

Sangat dini, pada usia 47 tahun, jalan duniawi Evgeny Panfilov, seorang koreografer yang luar biasa, seorang pria dengan takdir yang luar biasa, terputus. Kerugian ini masih mustahil untuk dipahami. Sebulan sebelum tragedi itu, Teater Panfilov berpartisipasi dalam Festival Tari Kontemporer Internasional Moskow. Untuk pertama kalinya, penonton metropolitan melihat The Nutcracker versi Panfilov.

...Ruang internal pertunjukan yang multidimensi, dihuni oleh tikus suram yang ada di mana-mana dan abadi, dunia tanpa ilusi, tidak meninggalkan harapan untuk akhir yang bahagia. Kini kesan balet tragis ini memunculkan asosiasi yang tidak disengaja, yang tergoda untuk ditafsirkan sebagai ramalan. Padahal, Zhenya, sebagai seniman sejati, selalu memahami bahwa kebahagiaan adalah momen singkat yang tidak hanya harus diapresiasi, tapi juga bisa diperoleh... Diperoleh melalui karya besar. Sejujurnya, saya belum pernah bertemu koreografer yang begitu terobsesi: dia mampu berlatih selama 8-10 jam, tanpa hari libur atau liburan, dan dengan mudah berangkat dan pergi ke festival, tur, dan syuting. Seolah-olah dia meramalkan bahwa waktu yang tersisa hanya sedikit.

Pada kunjungan terakhirnya ke Moskow, Zhenya berkomunikasi dengan mudah dan penuh semangat. Namun menurut saya, dia bukanlah orang yang tertutup. Beliau mengatakan bahwa kegembiraan datang sebagai imbalan atas penderitaan, bahwa hidup ini keras dan singkat. Menanggapi pernyataan ini, salah satu peserta percakapan menanyakan pertanyaan yang pada saat itu tampaknya tidak masuk akal tentang kematian, tentang firasat akan akhir zaman. Panfilov menjawab: “Tidak ada yang tahu berapa banyak waktu yang kita miliki, berapa lama yang kita miliki. Aku tahu banyak hal yang harus aku capai..."

Zhenya disebut sebagai nugget jenius, bapak tari modern Rusia yang baru lahir. Seorang pria yang sangat berbakat, dia selalu mencurahkan dirinya sepenuhnya ke dalam pekerjaannya. Panfilov berhasil melakukan banyak hal - lebih dari cukup untuk selusin masa kehidupan: sekitar 80 pertunjukan dan 150 miniatur koreografi. Tapi dia tidak pernah mengulangi dirinya sendiri dalam hal apapun, dia tahu bagaimana mengakui kegagalan dan mendengarkan pendapat yang tidak memihak.

Karya utama dalam hidupnya adalah teater penulis, di mana ia sendiri adalah seorang pemain, koreografer, penulis skenario, sutradara, perancang latar, dan perancang kostum. Dia menciptakan TEATER KEINGINANNYA. Ia juga menulis puisi sedih, mementaskan acara hiburan megah, dan membuat koreografi film.

Dia tampil sedikit "dalam genre percakapan" (walaupun dia menguasai kata-kata dengan sangat baik), memahami bahwa seni tidak memerlukan deklarasi, bahwa hasil dari pengeluaran mental sang seniman adalah persuasif emosional dari karyanya. Namun pada konferensi pers, dia menjawab dengan sangat jujur: "Saya tidak merencanakan karya-karya saya selanjutnya - karya-karya tersebut datang kepada saya, bertunas dalam diri saya, "matang" secara tidak terduga." Ketika ditanya apakah dia tersinggung mendengar bahwa “Panfilov adalah sosok yang mengejutkan, semacam pria karnaval,” dia tersenyum dan menjawab: “Saya adalah orang pertama yang turun ke jalan Perm dengan celana pendek lebih dari sepuluh tahun yang lalu - bukan karena saya ingin mengejutkan siapa pun. Ini hanyalah pakaian paling nyaman untuk musim panas. Saya memakai apa yang membuat saya merasa nyaman dan bebas. Saya juga tidak ingin menjadi pembuat onar dengan menciptakan “The Fat Ballet”. Aku membutuhkan ini." Dengan tatapannya yang tajam, Panfilov menangkap keindahan dan keharmonisan luar biasa dalam plastisitas wanita montok Rubensian dan ingin kita melihatnya.

Zhenya memiliki kombinasi yang tidak biasa antara spontan, bakat alami, dan perhitungan yang jelas. Dan disiplin dalam rombongannya luar biasa. Terjadi gangguan pada pertunjukan di festival tersebut - salah satu pemain dari salah satu grup jatuh sakit. Hal ini diketahui saat penonton pertama sudah berjalan di sekitar foyer. Sudah terlambat untuk membatalkan malam itu. “Pria Panfilov” bebas hari itu - mereka menari sehari sebelumnya. Zhenya datang menyelamatkan tanpa ragu-ragu. Dia yakin semua artis akan berkumpul di awal pertunjukan sebagai penonton - “jika tidak, mereka akan memperingatkan saya.” Artis terakhir tiba di teater lima belas menit sebelum tirai dibuka. Kesetiaan mutlak terhadap seni, dorongan gotong royong yang terwujud dengan cepat memberi makna khusus pada pertunjukan Teater Panfilov ini. “Tidak ada situasi tanpa harapan, Anda harus menari,” kata Wife kepada artisnya. Dan mereka menari dengan luar biasa, mengenakan kostum yang tidak lengkap, melompat ke bangku reyot yang buru-buru dibawa dari prasmanan para aktor, “mengangkat” perut mereka setelah makan siang yang lezat.

Tindakan ini mengungkapkan Panfilov sang pria, karakter petaninya yang pantang menyerah dan keras kepala. Orang-orang suka menulis dan berbicara tentang masa kecil dan masa muda Panfilov. Sering dibandingkan dengan Lomonosov. Dalam metamorfosis fantastis masa kanak-kanak dan remaja, mereka melihat penentuan awal yang hampir fatal dari jalur kreatif yang cemerlang dan luar biasa. Salah satu dari lima putra keluarga besar yang tinggal di sebuah desa kecil di wilayah Arkhangelsk, melalui profesi pengemudi traktor dan dinas militer, ia menjadi Ketua World Dance Union (WDA) cabang Rusia - Eropa.

Evgeny Panfilov mulai memahami seni balet pada usia 23 tahun. Saat masih menjadi mahasiswa di Institut Seni dan Budaya Perm, ia menciptakan grup amatir, dan pada tahun 1987 hitungan mundur resmi musim teater Panfilov dimulai, ketika rombongannya tidak hanya menerima pengakuan, tetapi juga nama: teater tari modern “Eksperimen .” Sejak itu, tidak ada satu pun festival atau kompetisi koreografi modern, baik di negara kita maupun di luar negeri, yang lengkap tanpa partisipasi rombongan Panfilov atau nomor tariannya. Dan tidak ada kompetisi yang jurinya tidak memberikan penghargaan kepada koreografer Evgeny Panfilov. Sulit untuk menyebutkan tanda kebesarannya: pemenang banyak kompetisi dan festival seluruh Rusia dan internasional, pemenang penghargaan teater nasional "Topeng Emas", pemenang Hadiah Pemerintah Rusia yang dinamai Fyodor Volkov.

Pada awal 1990-an, rombongan ini direorganisasi menjadi teater swasta pertama di Rusia, Balet Evgeni Panfilov. Beberapa saat kemudian, grup Panfilov baru yang orisinal dan hampir eksotis muncul - “Tolstoy Ballet”, “Fight Club” dan “Bel-Cordeballet Group”. Pada awal abad baru, teater bersatu Evgeniy Panfilov sudah mencakup empat kelompok independen. Ada waktu dan energi kreatif untuk semua orang. Setiap grup menampilkan beberapa pemutaran perdana setiap tahunnya. Pada tahun 2000, sebuah peristiwa yang sangat penting terjadi - teater tari kontemporer penulis "Ballet of Evgeniy Panfilov" menerima status negara bagian.

Kreativitas Panfilov bersifat paradoks. Dia tidak pernah menyatakan tari kontemporer sebagai alternatif dari balet klasik, dia juga tidak menghancurkan aturan yang sudah ada dengan mendirikan gedung teaternya. Bukan suatu kebetulan bahwa pada tahun 1994, Evgeny Panfilov, bersama dengan direktur artistik Sekolah Koreografi Perm, master klasik yang diakui Lyudmila Sakharova, mengimplementasikan proyek tandem “Metamorphoses”, di mana avant-garde dan klasik hidup berdampingan dalam harmoni yang sempurna. Panfilov mementaskan balet "The Rite of Spring" di panggung legendaris Teater Mariinsky.

Panfilov menyukai Perm dan menciptakan reputasi yang layak sebagai pusat kota koreografi modern. Beberapa hari sebelum kematiannya, direktur artistik empat teater Perm, Evgeny Panfilov, dinominasikan untuk Hadiah Negara.

Dengan meninggalnya Panfilov, tari modern di Rusia menjadi yatim piatu. Bakat dengan daya kreatif, semangat, kemandirian dan kebebasan seperti itu jarang muncul. Hal ini diakui tidak hanya oleh banyak penggemar yang menganggap Panfilov sebagai “tarian klasik kontemporer Rusia yang hidup”, tetapi juga oleh mereka yang menuduhnya amatiran, bekerja tergesa-gesa, dan menyebut eksperimennya sebagai “keberanian hooligan”.

Panfilov tahu bagaimana tidak hanya menuntut dari setiap artis, tetapi juga bertanggung jawab terhadap mereka masing-masing. “Saya seorang diktator, dan sangat sulit bagi orang-orang yang bersama saya. Saya tahu itu. Menuntut komitmen ekstrem terhadap kekuatan fisik dan emosional, pertama-tama saya harus memberi mereka makan dan menciptakan kondisi kehidupan yang layak.”

Hasil terakhir dalam hidupnya adalah perayaan ulang tahun kelima belas teaternya - keempat grup tersebut mempertunjukkan pemutaran perdana. Jika kami tahu, kami akan meninggalkan semuanya dan bergegas ke Perm. Tapi tidak. Kami tidak melihat "The Prisons" dibawakan oleh "Fight Club", "Lessons of Tenderness" yang dibawakan oleh "Tolstoy Ballet", dan "BlokAda" - pemutaran perdana grup utama, yang secara bercanda disebut "Ballet of the Tipis” - yang terakhir, ternyata, refleksi pahit tentang hidup dan mati. Zhenya, maafkan aku...

Elena FEDORENKO,
Agustus 2002

Sekarang empat puluh hari telah berlalu sejak hari kematiannya. Namun rasa sakitnya tidak kunjung hilang. Pada mulanya besar, dengan sudut-sudut tajam yang menonjol, mengisi semua yang ada di dalamnya, perlahan-lahan menyusut, berubah menjadi jarum kecil, tajam dan berduri mengingatkan dirinya sendiri di setiap kesempatan. Panfilov sudah tiada, dan kita perlu belajar hidup tanpanya.

Saya tahu banyak orang merasakan kehilangan yang sangat besar dan menjadi yatim piatu, dan tidak ada yang bisa menghibur mereka. Orang-orang seperti dia muncul dalam kenyataan kita seperti liburan dengan kembang api dan bencana alam pada saat yang bersamaan. Setelah itu kehidupan tanpa kehadiran mereka berubah makna, kehilangan kepenuhan dan kepedihannya. Dengan segenap keberadaannya, Panfilov menyangkal kanon dan stereotip yang diciptakan oleh seseorang. Tidak mungkin memaksanya untuk mengikuti aturan orang lain; dia benar-benar komet yang melanggar hukum.

Pada usia 23 tahun, dia, seorang pria Arkhangelsk, pertama kali memasuki kelas balet, menebak takdirnya dan melangkah menuju takdir. Di Institut Kebudayaan Perm, Panfilov dipindahkan dari departemen kerja klub ke departemen koreografi. Dan setahun kemudian dia memiliki timnya sendiri dan mengejutkan Perm dengan penampilan pertamanya “The Star and Death of Joaquin Murrieta”. Lalu ada koreografer GITIS dan penghargaan pertama - gelar pemenang Kompetisi All-Union. Ketika juri yang terhormat mengetahui bahwa penerimanya tidak memiliki sekolah koreografi, terjadi kejutan. Kasta balet sudah lama tidak mau menerimanya. Bagi mereka dia adalah seorang pemula tingkat provinsi, seorang bajingan, seorang anak kecil yang mengerikan. Bertahun-tahun kemudian, setelah lulus dari “universitas Amerika” di ADF, setelah menerima sejumlah besar hadiah dan penghargaan internasional, setelah menciptakan teater profesional kelas satu, ia akan berulang kali menyerbu benteng “Topeng Emas” di Amerika. pemegang yang sama dengan Bolshoi dan Mariinsky, dan akhirnya akan dibuka untuknya nominasi baru “tarian kontemporer”. Namun pada saat itu, bagi seniman avant-garde dalam negeri, ia tidak akan cukup radikal dan akan mendapat celaan karena terlalu “balet”! Paradoks nasibnya tidak berakhir di situ.

Ketika kami bertemu sekitar 14 tahun yang lalu, Zhenya adalah seorang hippie berambut pirang dan terburu nafsu: mata biru yang cerdas dan ucapan yang sangat tulus dan sedikit tergesa-gesa. Dia terus-menerus menciptakan sesuatu, mengarang, berfantasi. Pada saat itu, dia telah membuat kesan yang luar biasa dengan ritme dan intensitas hidupnya yang panik. Tapi yang utama adalah Panfilov di atas panggung. Ketika dia menari, bergerak, berimprovisasi, ruang panggung meluas hingga proporsi yang luar biasa, segalanya memudar menjadi bayangan, daya tarik dan energinya sangat fenomenal, dan keberanian artistiknya sungguh menyenangkan!

Dan dia tidak hanya menari, tetapi juga menulis puisi, menggambar kostum, dan membuat skenografi untuk semua baletnya. Dia berakting di film. Dia menunjukkan proyek dan mengarahkan liburan. Dia adalah manajer teaternya yang brilian dan bahkan (di saat-saat sulit dalam hidupnya!) terlibat dalam perdagangan. Dia membicarakan hal ini dengan humor yang aneh: tapi kami menjual vodka dan rokok (ini terjadi di awal tahun 90an). Atau: Saya membeli bangkai sapi, saya perlu memberi makan para seniman (ini setelah default). Dan terus-menerus, terus-menerus, menyusun dan mengarahkan, mengarang dan mengarahkan. Sekitar 100 pertunjukan dan miniatur yang tak terhitung jumlahnya!

Seolah mengetahui sebelumnya bahwa dia tidak punya banyak waktu, dia hidup dalam rezim yang tak terbayangkan, tidak dapat diakses oleh pemahaman manusia biasa, dengan keinginan untuk punya waktu, untuk berbicara, untuk menyampaikan kepada semua orang.

Dalam beberapa tahun terakhir, apa yang ia ciptakan jelas terbagi menjadi dua aliran: karya konseptual yang kompleks dan pertunjukan mewah yang gemerlap. Keduanya dengan penuh dedikasi dan profesionalisme: lakukan, lakukan! Dia menjelaskan hal ini dengan kesederhanaan yang licik: pertama, teater perlu mendapatkan uang, dan seniman perlu hidup bermartabat. Dan kedua, masyarakat perlu dilatih, pertama mereka akan datang untuk menonton tariannya, dan kemudian, Anda tahu, mereka akan tertarik pada sesuatu yang serius. Triknya dengan penonton Perm sukses, pertunjukannya selalu terjual habis, lautan bunga, suasana cinta dan pemujaan. Popularitasnya yang luar biasa mengambil bentuk yang paling tidak terduga: mereka dapat meminta tanda tangannya, menawarkan paspornya sendiri untuk ini, polisi lalu lintas lebih dari sekali melepaskan mobilnya dengan damai, di mana selain Panfilov ada enam orang lagi, dan berapa kali apakah pengemudi, setelah melihat tengkorak pemandu saya yang dicukur, biasanya memberi saya tumpangan gratis?

Ya, pada tahun 1993 ia secara radikal mengubah penampilannya, menemukan gayanya sendiri: lelaki desa itu ternyata memiliki perilaku aristokrat dan selera yang halus! Dia suka sedikit mengejutkan publik dan penonton teater; dia tidak takut bergosip, karena sudah lama dia tidak mengizinkan siapa pun dekat dengannya. Hanya mereka yang paling berwawasan luas yang menebak bahwa citra luar yang cemerlang itu terkenal, sukses, karismatik! - tidak lebih dari topeng teater. Panfilov membayar terlalu mahal untuk bakatnya, termasuk kesepian yang tak tertahankan.

Bagi sebagian pers, dia adalah orang yang lezat, di sinilah dia bisa mengasah penanya! Pertama: pemimpin garda depan, pembuat onar, patriark (ah, ah!)! Dan kemudian: potongan-potongan Barat yang belum dikunyah, sifat yang berlalu-lalang, matang dalam kompromi... Dan bahkan setelah kematian, dalam berita kematian yang hidup - kesimpulan cepat “global” berdasarkan 3-4 pertunjukan yang dilihat. Ya Tuhan, apa akibat dari kelalaian ini dan siapa yang sekarang akan memberi mereka makanan untuk latihan verbal?

Tidak seperti banyak orang provinsial, Panfilov tidak pernah ingin pergi ke Moskow: kehidupan metropolitan dengan hukum hutan beton membuatnya jijik. Dia perlahan “menyerah” oleh mereka yang menyebut dirinya teman. Dan dia tahu bagaimana memaafkan, menemukan penjelasan yang sangat sederhana untuk pengkhianatan: itu berarti situasinya ternyata lebih tinggi. Tetapi dia sendiri tidak melupakan siapa pun, tetap setia pada Festival favoritnya: Vitebsk, Severouralsk, Volgograd, Chelyabinsk - dan pergi ke sana dalam kondisi apa pun, karena dia dicintai di sana hampir sama seperti di Perm, karena ada sesama pertapa di sana, karena Dia memperlakukan provinsi Rusia dengan kelembutan dan rasa hormat. Dia selalu membantu semua orang, dan dukungannya di saat-saat sulit menyelamatkan nyawa. Ia tak pernah lelah mengingat dan berterima kasih kepada gurunya, ia adalah anak yang sensitif dan ayah yang paling lembut.

Tetapi orang luar yang kebetulan menghadiri latihan teaternya bisa merasa ngeri: lalim, kejam, dengan amarah yang gila di matanya! Jika tidak, tidak akan ada grup yang memiliki reputasi sebagai tari kontemporer Rusia terbaik. Seniman-seniman yang luar biasa ini, yang mampu melakukan begitu banyak hal dan begitu peka terhadap tuannya, masing-masing dengan individualitasnya sendiri, kelompok yang terlatih dengan baik dan bersatu secara gaya ini sama sekali tidak jatuh ke kepalanya sebagai anugerah takdir. Dia sendiri yang menciptakannya, masing-masing. Proses mengubah grup studio menjadi teater profesional tidaklah sederhana dan tidak menyakitkan: selama 15 tahun, komposisinya terus diperbarui, laju kehidupan meningkat, persyaratannya menjadi lebih ketat, dan intinya adalah drama. kerusakan manusia dan hilangnya ilusi sebelumnya. Tapi hasilnya lebih penting.

Duel panik seumur hidupnya dengan nasib dan keadaan, prasangka dan kelembaman manusia, pada akhirnya duel dengan dirinya sendiri menjadi esensi Panfilov sehingga tampaknya: keadaan kerja yang biasa dan tenang merupakan kontraindikasi baginya. Dia tidak pernah berhasil hidup dalam lingkungan yang nyaman dan terhormat.

Perpisahan dengan mendiang Panfilov indah dan tragis, seperti hidupnya. Seluruh Rusia dan seluruh dunia tari diguncang oleh perasaan bencana yang tidak dapat diperbaiki: tanggapan datang dari mana-mana, dari Jepang dan Amerika, dari Eropa dan kota-kota kecil di Rusia. Selama 5 jam, saat peti matinya berdiri di panggung Teater Drama Perm, ada arus orang yang tak ada habisnya, lalu upacara pemakaman, di mana hampir tidak ada kata-kata kosong yang terdengar, dan, akhirnya, penampilan teatrikal terakhirnya: ke musik dari balet "Romeo dan Juliet" ia dibawa melewati orang-orang, yang tak segan-segan menangis dan bertepuk tangan untuk terakhir kalinya. Sepanjang musim panas, bunga segar, lilin, dan puisi muncul di kuburannya.

Larisa BARYKINA,
Agustus-September 2002



@ 2024 nobelbar.ru - Sepatu, pakaian, gaya, aksesoris, manikur, gaya rambut