Oleg tepatnya Igor Butman. Oleg Akkuratov atau seorang pianis fenomenal

Pianis buta yang unik Oleg Akkuratov - tentang tugas utama hidupnya

Para dokter dan psikolog tahu: alam seringkali lebih dari sekedar mengkompensasi ketiadaan salah satu indera dengan perkembangan indera lainnya. Inilah yang terjadi pada Oleg Akkuratov. Buta sejak lahir, bocah lelaki itu menunjukkan kemampuan bermusik yang fenomenal sejak kecil. Sekarang Oleg berusia 27 tahun, menjadi jelas: Akkuratov adalah Bakat dengan huruf kapital T. Dan seorang Pria dengan yang sama. Pada konser besar pertamanya di ibu kota, di Aula Svetlanov di Rumah Musik Internasional Moskow, musisi dari Krasnodar membuat kagum penonton ibu kota dengan betapa alaminya perasaannya di dunia klasik dan jazz Eropa, menunjukkan dirinya sebagai seorang penerjemah halus dan virtuoso yang brilian. Tapi percakapan kami dengan Oleg setelah konser tidak hanya menyangkut musik.

Ia lahir di kota Yeisk, Wilayah Krasnodar, dari seorang ibu di bawah umur, dan dibesarkan oleh kakek dan neneknya. Dan mereka memperhatikan betapa antusiasnya bayi itu memilih melodi apa pun yang didengarnya di piano. Mereka menunjukkannya kepada guru sekolah musik setempat - mereka segera menerima pria itu di kelas satu. Kemudian Oleg lulus dari sekolah musik khusus untuk anak-anak tunanetra dan tunanetra (ternyata ada di Armavir, wilayah Rostov), ​​dan Sekolah Tinggi Musik Seni Pop dan Jazz Moskow. Dan kemudian Konservatorium Negara Bagian Rostov (dengan pujian!), tempat dia sekarang menjadi mahasiswa pascasarjana dan juga mengajar.

Oleg adalah pemenang kompetisi Rusia dan internasional, bukan kompetisi khusus, tetapi kompetisi di mana musisi berpenglihatan bersaing. Dia berkeliling Rusia dengan konser dan tampil di gedung asing paling bergengsi. Sebagai anggota Kuartet Igor Butman dan Orkestra Jazz Moskow, ia melakukan tur di Israel, Belanda, Italia, India, AS, Kanada... Dan di mana pun ia menerima tepuk tangan meriah. Aula Rumah Musik Moskow tidak terkecuali...

— Oleg, jazz sering dikontraskan dengan musik klasik, tapi kamu memainkan keduanya dengan cemerlang. Apa yang lebih dekat denganmu?

— Bagi saya, klasik dan jazz adalah dua aspek seni yang sama, saya suka menggabungkan keduanya dalam program saya. Dalam karya klasik, Anda harus memainkan semua nada secara akurat dan menyampaikan ungkapan dan dinamika penulisnya. Namun dalam jazz Anda berimprovisasi, membangun komposisi, menghasilkan riff - motif yang berulang... Ketika saya bermain klasik untuk waktu yang lama, saya mulai merindukan jazz, dan sebaliknya.

Musik dapat mengekspresikan dan menggambarkan apa pun - bahkan pegunungan di Tibet, bahkan padang rumput di Texas. Di Debussy Anda bisa langsung mendengar kicauan burung hutan. Atau ambil Grieg... Anda segera mengerti: ini utara, Norwegia - laut, fjord, padang rumput. Dan dalam karya tragis Beethoven, di balik musik terdapat pertempuran dan revolusi, tidak hanya yang telah terjadi, tetapi juga yang akan datang...

— Pertanyaan yang lebih praktis: bagaimana cara mempelajari potongan?

- Menggunakan komputer. Aku memperlambat tempo dan mendengarkan apa yang dimainkan tangan kanan dan kiriku. Saya mereproduksi bagian-bagiannya, tetapi tidak secara mekanis, tetapi mencoba menangkap aksen dan efek polifonik. Saya menghabiskan sepanjang hari di depan instrumen, dari pagi hingga sore. Musik sama luasnya dengan lautan. Anda dapat menyelami lebih dalam karya yang sudah Anda ketahui, terus-menerus menemukan nuansa baru. Sebenarnya, inilah keseluruhan hidupku.

— Berapa tahun Anda bermain piano selama 27 tahun?

– Saya sudah bermain sejak saya berumur tiga tahun. Saya pergi ke sekolah musik pada pukul enam. Pada usia 10 tahun, dia sudah membawakan album Anak-anak oleh Tchaikovsky dan Schumann, sonata oleh Mozart. Setelah menguasai ini, saya beralih ke Pathetique Sonata karya Beethoven, Preludes karya Rachmaninov... Saya menyukai perasaan ketika Anda tampak berkembang dari satu permainan ke permainan lainnya. Saya juga menggubah musik dan lagu instrumental. Tetapi saat ini saya fokus terutama pada musik klasik - lagipula, sekolah pascasarjana mewajibkan saya.

— Ceritakan pada kami tentang sekolah untuk musisi tunanetra di Armavir.

“Dia orang pertama yang seperti ini di Rusia.” Dibuka pada tahun 1989 atas inisiatif orang yang luar biasa - pemain akordeon buta dan guru Vladimir Sukhorukov. Awalnya hanya tunanetra yang belajar di sana, kemudian mereka mulai menerima semua orang. Semua orang belajar bersama, dan itu sangat bagus. Guru kami telah mengembangkan teknik yang menggunakan catatan yang ditulis dalam huruf Braille. Dan kami merasakan banyak hal melalui telinga. Sekolah memiliki ruang kelas yang lengkap, instrumen yang sangat bagus... Tiga tahun lalu, pada upacara penutupan Paralimpiade di Sochi, saya memainkan lagu Paralimpiade, dan seorang siswa dari sekolah kami, Nafset Chenib, bernyanyi dengan cemerlang bersama Jose Carreras dan Diana Gurtskaya.

Saya berutang kemenangan saya di Kompetisi Internasional Vera Lothar-Shevchenko kepada guru-guru saya, pertama-tama Anna Yuryevna Kudryasheva. Secara umum, tidak mungkin untuk membuat daftar semua orang yang sangat saya syukuri. Berikut beberapa nama lainnya. Setelah Armavir, saya belajar di Moscow Variety Jazz School bersama Mikhail Moiseevich Okun. Dia membantu membentuk saya sebagai musisi jazz. Di antara para profesor di Konservatorium Rostov, saya tidak bisa tidak menyebut Vladimir Samuilovich Daich, seorang guru piano klasik. Dan sekarang saya belajar di sekolah pascasarjana dengan Profesor Margarita Petrovna Chernykh, seorang spesialis ansambel kamar. Saya juga mengajar di departemen jazz di Sekolah Tinggi Seni Rostov, yang dipimpin oleh seorang musisi hebat dan teman saya, pemain bass ganda Adam Teratsuyan. Pertemuan dengan Igor Mikhailovich Butman ternyata sangat penting bagi saya. Dialah yang membuka dunia bagiku sebagai artis tur. Bagaimana kita bisa melupakan konser indah di mana kita tampil bersama raksasa seperti Wynton Marsalis, Chick Corea, Robert Glesper dan bintang jazz kelas dunia lainnya.

— Anda juga tampil di hadapan Paus?

— Ya, tapi saya tidak bermain, tapi bernyanyi di Vatikan pada tahun 2003. Paduan suara Viktor Sergeevich Popov dan dua solois lainnya ikut serta dalam perjalanan itu. Kami membawakan Mazmur ke-140 Raja Daud, “Biarlah doaku dikoreksi,” versi terkenalnya yang ditulis oleh komposer Pavel Chesnokov. Penampilan kami menciptakan sensasi. Paus Yohanes Paulus II mengucapkan terima kasih kepada saya dalam tiga bahasa - Rusia, Polandia dan Italia - karena bernyanyi dengan baik.

—Di mana penonton favoritmu?

— Bahkan ketika Anda memutar program yang sama, di berbagai kota di dunia Anda disambut dengan cara yang istimewa, mereka mengharapkan sesuatu yang istimewa dari Anda, dekat dengan penonton tersebut. Anda bisa merasakannya dari panggung. Saya suka masyarakat St. Petersburg, mereka hangat, berpendidikan, dan cerdas. Namun yang paling dekat dengan saya tetaplah masyarakat Moskow. Ramah, antusias dan sekaligus menuntut, fasih dalam musik. Ketika Aula Svetlanov di Rumah Musik memuji Anda, percayalah, itu sangat berharga.

— Saya dengar Anda akan berpartisipasi dalam kompetisi Tchaikovsky?

“Saya sangat menyukai ini, tapi saya belum bisa memastikan apakah ini akan berhasil.” Banyak hal yang harus disatukan.

— Oleg, kualitas karakter atau jiwa apa yang membawa Anda menuju kesuksesan - jika, tentu saja, kita membicarakan hal utama?

— Jika tentang hal utama, maka itu adalah kecintaan pada musik. Saya benar-benar hidup bersamanya, dan dia sering membalas perasaan saya, saya merasakan rasa terima kasihnya. Dan saya juga suka bekerja. Pada sebuah konser di House of Music, saya menyanyikan balada saya berdasarkan puisi Zabolotsky, “The Soul Must Work.” Kata-kata ini adalah motto saya. Pekerjaan seorang musisi adalah kerja keras. Seperti yang dikatakan oleh pianis dan komposer brilian Anton Rubinstein, “Anda perlu berlatih musik 20 jam sehari tanpa istirahat.” Saya mencoba mengikuti saran ini.

) - pianis, improvisasi jazz, penyanyi. Anak tunanetra ( buta total).

Biografi

Sekarang Oleg adalah solois teater" opera Rusia", direktur artistik dan solois orkestra jazz MICH-Band (piano).

Kompetisi dan penghargaan

• - Grand Prix kompetisi regional antar siswa departemen piano sekolah musik anak-anak dan sekolah seni di Wilayah Krasnodar.
• - Pemenang kompetisi regional komposer muda Kuban"Orpheus".
• - Pemenang Penghargaan Filantropis Internasional, Pemenang Kompetisi Pemain Muda Musik Jazz Rusia Pertama di kota. Saratov.
• - Pemenang Kompetisi Pianis Muda Seluruh Rusia Kelima yang dinamai demikian Konstantin Igumny di dalam Lipetsk.
• , Februari - peserta kelas master internasional di Royal Academy of Music di London
• , Juni - menerima diploma dan hadiah khusus sebagai pengiring paduan suara dan solois terbaik di festival seni internasional "Starry Youth of the Planet", yang diadakan di Pusat Anak Seluruh Rusia "Orlyonok".
• , Desember - menampilkan bagian piano dalam Konserto paling kompleks oleh John Psazas “A View from Olympus” untuk piano, perkusi, dan orkestra simfoni. Konser berlangsung di tiga kota: di Aula Besar Konservatorium Moskow dengan Orkestra Nasional Rusia yang dipimpin oleh Martin Brabbins (Inggris Raya), St. Petersburg dengan Orkestra Filharmonik Akademik yang dinamai D.D. Shostakovich (konduktor - Martin Brabbins) dan di London dengan Royal Symphony Orchestra (konduktor - K. Monks).
• , November - Grand Prix dalam kategori "Pemain Musik Jazz" dan diploma tingkat 1 dalam kategori "Komposisi, Aransemen, dan Improvisasi" di kompetisi pemain jazz muda Rusia "Piano in Jazz" (Moskow).

Oleg Akkuratov, sebagai anggota Paduan Suara Komposit Dunia UNESCO, mengambil bagian dalam konser: di St. Petersburg, di hadapan Paus Yohanes Paulus II, pada tahun 2003 di Inggris Raya. Oleg juga ikut serta dalam konser dengan penyanyi opera terkemuka Monserat Caballe.

• - Juara 1 duet vokal pada kompetisi paduan suara regional, solois-vokalis dan ansambel vokal siswa sekolah musik anak-anak dan sekolah seni Wilayah Krasnodar.

Tentang dia

Bertahun-tahun di kota Yeysk, wilayah Krasnodar. Buta sejak lahir, pada usia empat tahun, bocah lelaki itu mulai menunjukkan kemampuan bermusik yang luar biasa, memainkan melodi yang didengarnya di piano. Para guru Sekolah Musik Yeisk, yang terkejut dengan penampilan Oleg, segera menerima bocah itu ke kelas 1 SD. Dan dua tahun kemudian dia masuk sekolah musik khusus untuk anak-anak tunanetra dan tunanetra di kota Armavir, Wilayah Krasnodar.

Kemudian, saat belajar di sekolah, Oleg belajar di Sekolah Tinggi Seni Pop dan Jazz Musik Negeri Moskow, di kelas guru Mikhail Okun. Setelah lulus dari perguruan tinggi musik pada tahun 2008, Oleg memasuki departemen pop-jazz di Institut Musik Universitas Kebudayaan dan Seni Moskow. Pada tahun 2015, Oleg lulus dengan pujian dari Konservatori Negara Pertumbuhan dan pada tahun 2017 – gelar pascasarjana di bidang musik kamar.

Dia mengambil bagian dalam konser dengan penyanyi opera terkemuka Monserat Caballe, dan tampil bersama Evelyn Glennie.

Sebagai anggota Paduan Suara Komposit Dunia UNESCO, ia ikut serta dalam pemutaran perdana dunia acara amal internasional “Seribu Kota di Dunia” dan tampil di kediaman Paus.

Oleg Akkuratov memiliki kemampuan musik yang luar biasa: nada absolut, memori musik, rasa ritme. Mahir memainkan karya jazz dan klasik. Bernyanyi dengan luar biasa dalam banyak bahasa: Inggris, Jerman, Prancis, Spanyol, Portugis, Jepang, Cina, Korea, dan lainnya.

Sebelumnya dia tinggal di desa Morevka dekat Yeisk. Dia bekerja sebagai solois Teater Opera Rusia, direktur artistik dan solois Yeisk Jazz Orchestra MICH Band (piano).

Pada tahun 2013, Oleg Akkuratov menjadi sensasi nyata di festival “Triumph of Jazz” Igor Butman. Pada bulan Mei tahun yang sama, Oleg, bersama dengan double bassist Kate Davis, drummer Mark Whitfield dan pemain saksofon Francesco Cafiso, berpartisipasi dalam proyek internasional Igor Butman “The Future of Jazz” dan proyek “Cherry Forest” di Moskow, “Aquajazz. Festival Jazz Sochi" di Sochi.

Pada bulan Maret 2014, penampilannya mengakhiri upacara penutupan Paralimpiade XI di Sochi.

Pada bulan April 2015, atas undangan Wynton Marsalis, Oleg tampil di Rose Hall di Lincoln Center New York dengan Jazz di Lincoln Center Orchestra.

Pada tahun 2016, album debut pianis "Golden Sunray", direkam dengan Igor Butman Quartet, dirilis di label Butman Music Records, dan pada tahun 2018 - album klasik dengan sonata oleh L.V. Beethoven dirilis oleh perusahaan legendaris Melodiya

Pada tanggal 1 Februari 2017, konser solo besar pertama Oleg berlangsung di Aula Svetlanov di Rumah Musik Internasional Moskow. Pada bulan Oktober tahun yang sama, Oleg, sebagai bagian dari trionya sendiri, tampil di hadapan beberapa ribu tamu Festival Pemuda dan Pelajar Dunia ke-19 di Sochi.

Pada tahun 2018, Oleg Akkuratov mengambil bagian dalam Konser Gala Hari Jazz Internasional yang diselenggarakan oleh UNESCO, dianugerahi Hadiah Walikota Moskow, dan juga menempati posisi kedua dalam Kompetisi Vokal Jazz Internasional Sarah Vaughan yang bergengsi, yang diadakan di tanah air jazz, di AS.

Jika Anda masih belum tahu namanya, , maka sekarang Anda bisa mengenalnya lebih baik dan berbangga karena bakat langka seperti itu lahir di negara kita.

Mengapa seorang pianis yang fenomenal?

Faktanya adalah Oleg terlahir sebagai anak buta dan, bisa dikatakan, “kehilangan” semua sensasi yang terkait dengan persepsi visual dunia. Namun, alih-alih penglihatan, ia menerima nada absolut, memori musik, dan ritme yang luar biasa. Sejak kecil, ia menunjukkan kecintaan khusus pada musik dan pada usia empat tahun ia memainkan melodi yang ia dengar di piano untuk pertama kalinya. Di sinilah kebangkitannya yang penuh percaya diri menuju ketenaran Olympus dimulai.

Pada usia enam tahun, Oleg dibawa ke sekolah musik khusus untuk anak-anak tunanetra dan tunanetra. Namun, dia berada di sekolah berasrama, tempat dia pindah. Di sana ia diajari membaca musik menggunakan sistem Braille.

Saat ini, Oleg Akkuratov dianggap sebagai seorang virtuoso di bidangnya. Ia menjadi pemenang berbagai kompetisi, baik tingkat nasional maupun internasional. Ia bahkan tampil satu panggung dengan Monserat Caballe, di kediaman Paus. Dan dia menunjukkan dirinya di banyak proyek musik lainnya. Saat ini namanya lebih sering disebut sebagai bintang jazz.

Namun menurut saya kualitasnya yang sangat berbeda itulah yang membuatnya menonjol. Meskipun ia memiliki banyak kemampuan yang kemungkinan besar ia kembangkan dalam inkarnasi masa lalu, ia terutama dibedakan oleh keinginannya yang besar untuk “menjadi dan hidup”. Ketekunan dan daya tahan, kemauan dan kepercayaan diri, keteguhan dan disiplin - menjadikannya seperti sekarang ini. Yakni seorang pianis terkenal, meski buta, dari sini bakat dan keterampilannya semakin bertambah.

Teladannya menunjukkan kepada kita bahwa, terlepas dari keadaan fisik dan eksternal (dia sebenarnya tumbuh bersama kakek-neneknya), Anda tidak hanya bisa tetap menjadi Manusia dengan huruf kapital P, tetapi juga berusaha dan mencapai tujuan Anda. Dia dengan berani berjalan maju menuju mimpinya. Dia memanfaatkan semua kesempatan yang diberikan Semesta dan menunjukkan hal itu