Lukisan terkenal apa yang ada di Museum Pushkin. Museum Seni Rupa

Bangunan utama

Selasa, Rabu, Sabtu dan Minggu 11:00 hingga 20:00
Kamis dan Jumat mulai pukul 11:00 hingga 21:00
Senin – tutup

Selasa, Rabu, Sabtu dan Minggu mulai pukul 11:00 hingga 20:00
Kamis dan Jumat – mulai pukul 11:00 hingga 21:00
Senin – tutup
Box office tutup satu jam lebih awal

Museum Koleksi Pribadi (pameran sementara)

Pameran utama ditutup hingga tahun 2023.

Harga tiket Museum Seni Rupa Pushkin tahun 2019.

Bangunan utama

Untuk orang dewasa - 400 rubel

Galeri Seni Eropa dan Amerika abad 19-20

Untuk orang dewasa - 400 rubel
Untuk pelajar Federasi Rusia dan pensiunan Federasi Rusia - 200 rubel
Untuk anak di bawah 16 tahun - gratis

Cara menuju Museum Seni Rupa Pushkin

Alamat: Moskow, Volkhonka st., 12.

Stasiun metro terdekat adalah Kropotkinskaya. Museum ini terletak di seberang Katedral Kristus Sang Juru Selamat. Museum ini mencakup tiga bangunan: bangunan utama, Galeri Seni Eropa dan Amerika abad 19-20. dan pembangunan museum koleksi pribadi. Karena hal pertama dalam perjalanan dari metro adalah Galeri, yang tandanya juga menyatakan bahwa ini adalah Museum Pushkin, Anda tidak perlu pergi ke gedung utama dan berjalan di sekitar Galeri. Terkadang terjadi antrian di loket tiket Gedung Utama, yang dapat menjadi landmark pintu masuk Museum.

Museum Seni Rupa Pushkin terletak di tengah-tengah, dekat dengan yang lain

Mereka. Pushkin di Moskow? Jika Anda belum pernah ke sana sebelumnya, sayang sekali, karena... ini adalah salah satu tempat paling menarik di ibu kota! Saat ini, pameran Museum Pushkin setara dengan koleksi raksasa warisan budaya dunia seperti Louvre atau Hermitage.

Sedikit sejarah

Dan semuanya dimulai pada tahun 1898, pada tanggal 17 Agustus. Museum Seni Rupa. Pushkin didirikan pada hari musim panas yang jauh itu. Hal ini dimaksudkan terutama untuk menyebarkan dan mempopulerkan pengetahuan di bidang seni di kalangan masyarakat luas Rusia, serta bagi siswa yang mempelajari seni patung. Saya harus mengatakan bahwa orang-orang paling terpelajar pada masa itu mengerjakan proyek museum. Uang untuk pembangunan (sebagian besar) disumbangkan oleh dermawan terkenal Rusia Yu.S. Nechaev-Maltsev. Desain bangunannya sendiri dikembangkan oleh arsitek berbakat R.I. Klein. Sebelum memulai tugas penting ini, Klein menghabiskan waktu lama mempelajari museum di Mesir dan Yunani, serta pengalaman Eropa.

Ketika Museum Seni Rupa Pushkin dibangun, insinyur Vladimir Shukhov dan Ivan Rerberg membantu Klein. Yang pertama adalah penulis langit-langit tembus pandang asli dari bangunan utama museum, dan yang kedua adalah wakil manajer proyek. Untuk pembangunan kompleks tersebut, Klein dianugerahi gelar tinggi akademisi arsitektur.

Gaya arsitektur yang luar biasa

Lihatlah lebih dekat Museum Seni Rupa Pushkin, foto yang disajikan di bawah ini, dan Anda mungkin memperhatikan bahwa itu sangat mirip dengan kuil kuno (Yunani) dari zaman kuno, yang menjulang di antara pepohonan lebat. Seperti bangunan keagamaan kuno, bangunan ini berdiri di atas podium batu yang tinggi dan dikelilingi oleh tiang-tiang ionik yang megah.

Mereproduksi proporsi yang tepat dari kolom serambi di Acropolis Yunani. Namun sesuai dengan gaya arsitektur Museum Seni Rupa. Pushkin dekat dengan klasisisme. Tapi itu hanya di luar. Begitu masuk, pengunjung akan mendapati diri mereka berada di ruangan luas yang dipenuhi cahaya, yang aksesnya disediakan melalui kubah kaca. Langit-langit yang tidak biasa sudah menunjukkan neoklasikisme. Ngomong-ngomong, saat museum dibangun, penerangan listrik sama sekali tidak termasuk dalam proyek. Komposisi pahatan diyakini paling baik dilihat dalam cahaya alami.

Koleksi

Fakta menariknya adalah Museum Seni Rupa Pushkin, sebelum Revolusi Oktober yang melanda Rusia pada tahun 1917, secara eksklusif merupakan museum patung. Salinan mosaik dan patung kuno yang dibuat dengan terampil dipamerkan di sini. Pada saat itu, aslinya hanya diwakili oleh pameran dari koleksi Egyptologist Golenishchev.

Namun setelah Revolusi Oktober, pameran museum diisi kembali dengan lukisan-lukisan yang disita dari koleksi pribadi aristokrasi Rusia dan dinasionalisasi oleh kaum Bolshevik. Jadi, misalnya, yang terkenal (Picasso Pablo) dan (Van Gogh Belanda) datang ke Museum Pushkin dari koleksi pedagang Morozov.

Saat ini, Museum Seni Rupa Pushkin dengan bangga mempersembahkan kepada pengunjungnya koleksi kaya impresionisme Prancis dan pasca-impresionisme. Di sini kita bisa menikmati lukisan Camille Pizarro, Arnie Matisse, Auguste Renoir, Pablo Picasso, Paul Cezanne, Sisley, Edgar Degas, Toulouse Lautrec, serta karya unik Van Gogh dan pelukis hebat lainnya.

Di Museum Pushkin juga Anda dapat melihat lukisan Italia abad ke-18 hingga ke-20, ukiran Jepang dan Inggris, salinan mahakarya seni kuno, termasuk patung besar David karya Michelangelo, dan masih banyak lagi. Total Museum Seni Rupa. Museum Pushkin menyimpan 700 ribu pameran, dan hampir satu setengah juta orang mengunjunginya setiap tahun.

Acara dan kegiatan diadakan di dalam dinding museum

Pada hari Kamis malam dan hari Jumat di siang hari, museum mengadakan kelas menarik yang disebut “Percakapan tentang Seni” untuk semua orang. Ceramah dikhususkan untuk semua bagian utama pameran, serta berbagai pameran musiman yang rutin diadakan di pusat kebudayaan ini.

Sejak 2012, Museum Pushkin setiap tahun mengambil bagian dalam acara budaya seluruh Rusia “Malam Museum”. Musikal indah "Malam Svyatoslav Richter" juga telah menjadi tradisi - sebuah festival musik internasional yang diadakan di bawah naungan Museum Pushkin setiap tahun pada bulan Desember.

Catatan untuk wisatawan

Jika Anda berencana mengunjungi Museum Seni Rupa Pushkin untuk pertama kali dalam hidup Anda, jangan bingung dengan museum Moskow lainnya yang dinamai penyair besar Rusia, yang terletak di Prechistenka. Bangunan utama Museum Pushkin terletak di Volkhonka di nomor 12.

Perlu diketahui wisatawan bahwa di Museum Pushkin tidak diperbolehkan merokok, menggunakan komunikasi seluler (ini adalah perilaku yang buruk), menyentuh pameran museum, mengambil foto dengan flash, membawa bunga ke dalam aula, atau makan di luar area kafe. Tas dan payung besar sebaiknya ditinggalkan di ruang penyimpanan.

0 64111

Waktu: 10:00-19:00, pada hari Kamis dari jam 100 hingga 21. Tutup pada hari Senin.

Biaya: 400 rubel, tiket diskon - 200 rubel. Gratis - anak-anak di bawah 16 tahun, mahasiswa fakultas yang berspesialisasi di bidang seni rupa, arsitektur dan sinematografi, universitas dan perguruan tinggi Federasi Rusia, penyandang disabilitas kelompok 1 dan 2 (warga Federasi Rusia dan CIS), pengunjung berkursi roda, pendamping penyandang disabilitas kelompok 1 dan 2 , anak-anak penyandang disabilitas.
Tiket gratis: setiap hari Selasa dan Minggu pertama setiap bulan - anggota keluarga besar (manfaat diberikan kepada orang tua dan anak di bawah usia 18 tahun atau anak di bawah usia 23 tahun jika mereka pelajar penuh waktu), setiap hari Rabu dan Minggu kedua bulan setiap bulan - orang yang mempelajari program pendidikan profesional dasar (warga negara Federasi Rusia), orang di bawah usia 18 tahun.
Harap dicatat bahwa Museum Pushkin dinamai demikian. SEBAGAI. Pushkin tidak termasuk dalam daftar museum yang tersedia untuk tiket masuk gratis pada hari Minggu ketiga setiap bulan.

Alamat:

Museum Pushkin - Moskow, st. Volkhonka 12

Stasiun metro:

Kropotkinskaya

Museum Pushkin (nama resminya adalah Museum Seni Rupa Negara Pushkin) adalah salah satu koleksi lukisan, patung, grafik, dan artefak arkeologi langka terbesar di dunia. Koleksi Museum Pushkin dianggap sebagai kekayaan budaya, sejarah, dan seni yang tak ternilai harganya.

Di dana Museum Pushkin dinamai demikian. Lebih dari 700 ribu pameran disimpan di Pushkin, hanya 1,5% dari total koleksi yang dipamerkan di aula. Kompleks museum mencakup beberapa bangunan di pusat ibu kota: Gedung Utama, Museum Apartemen S. Richter, Departemen Koleksi Pribadi, dan Pusat Muzeon.

Sebagian besar pameran bertempat di Gedung Utama, dibangun oleh arsitek R. Klein dan I. Rerberg pada awal abad ke-19. Rumah besar dengan barisan tiang yang megah dan atap kaca termasuk dalam daftar monumen arsitektur penting federal.

Asal muasal Museum Pushkin adalah arkeolog, ilmuwan, dan guru terkenal Rusia I.V. Tsvetaev. Pada tahun 1893, ia mendekati otoritas ibu kota dengan proposal untuk membuat museum umum berdasarkan koleksi Kabinet Purbakala Universitas Moskow. Tsvetaev mengusulkan untuk membuat pameran yang mencerminkan tahapan penting dalam perkembangan seni dari zaman kuno hingga saat ini. Museum dibuka pada Mei 1912, Ivan Vladimirovich menjadi direktur pertamanya.

Koleksinya didasarkan pada salinan persis patung kuno dan artefak asli yang dibeli oleh manajemen lembaga dari Egyptologist V. Golenishchev. Lambat laun, dana museum terisi kembali: banyak lukisan yang disumbangkan oleh para dermawan, dibeli di lelang, dan berasal dari koleksi lain. Setelah revolusi, gudang tersebut diisi kembali dengan barang-barang berharga yang disita dari anggota aristokrasi.

Hari ini Museum Pushkin adalah pusat kebudayaan kelas dunia yang menyelenggarakan kuliah ilmiah, debat, pameran, konser musik klasik dan organ, presentasi, pertemuan kreatif, pertunjukan film, dll.

Museum ini melakukan karya ilmiah yang sangat besar, melengkapi ekspedisi arkeologi, bekerja sama dengan lembaga pendidikan khusus, dan mendidik anak-anak.

Pameran permanen

Lukisan

Semua pameran di aula “Lukisan” didistribusikan menurut tanggal pembuatan lukisan tertentu, serta dalam kaitannya dengan sekolah atau gerakan seni. Pameran paling awal berasal dari periode seni Eropa Bizantium. Ini sebagian besar adalah karya lukisan ikon.

Lukisan awal Eropa Barat diwakili oleh koleksi unik seniman Italia yang tergabung dalam gerakan “primitif”.

Pada tahun 1948, Museum Pushkin menerima koleksi Museum Seni Barat Baru yang dibubarkan, termasuk lukisan karya pelukis Prancis terkemuka abad ke-19 dan ke-20.

Di aula “Lukisan”, pengunjung akan melihat lukisan asli karya P. Gauguin, M. Pepain, O. Vernet, P. Elle, D. Pittoni, G. Kraus, L. Giordano, V. Verschure, J. de Troyes dan banyak lainnya.

Di antara mahakarya yang disimpan di Museum Pushkin: “The Lady at the Window” oleh A. Toulouse-Lautrec, “Hercules and Omphale” oleh F. Boucher, “Red Vineyards in Arles” dan “Prisoners' Walk” oleh Vincent van Gogh, “Boulevard des Capucines di Paris” dan “Makan Siang di Rumput” oleh Claude Monet, “Pierrot dan Harlequin” oleh Paul Cezanne, dll.

Tempat khusus dalam pameran ini ditempati oleh koleksi lukisan karya Pablo Picasso: sebelas kanvas, termasuk lukisan terkenal “Girl on a Ball”, yang menjadi ciri khas sang seniman.

Grafik

Museum Pushkin menyimpan salah satu koleksi grafis terkaya di dunia, yang mencakup 20 ribu ukiran milik Tsar Alexander II, ukiran Jepang dari koleksi pribadi S. Kitaev, karya Rembrandt dari koleksi N. Mosolov, ukiran Rusia yang milik D. Rovinsky dan sebagainya.

Museum ini menyimpan lebih dari 380 ribu ukiran dan gambar. Pameran ini menampilkan karya-karya paling terkenal dari para master besar: Rubens, Matisse, Picasso, Durer, Callot, Renoir dan banyak lainnya.

Kebanggaan museum ini adalah koleksi grafis Salvador Dali dari serial “Faust”, “Hippie”, “Surreal Tauromachy”, “Mythology”.

Patung

Koleksi patung Museum Pushkin mencakup karya-karya master terkemuka Eropa Barat - Claudion, Rodin, Lemoine, Maillol, Bourdelle; patung kayu dari abad ke-16; contoh patung Mesir kuno, Yunani kuno dan Romawi; patung karya penulis kontemporer dalam dan luar negeri.

Pameran permanen mencakup dua halaman - Yunani dan Italia. Ini adalah aula luas yang menampung patung-patung paling terkenal dari Hellas Kuno dan Kekaisaran Romawi. Halaman Yunani mirip dengan akropolis Athena; ada model kolom Parthenon seukuran aslinya, salinan patung terkenal Phidias - "Athena Parthenos", "Zeus", "Wounded Amazon", "Nike", dll.

Halaman Italia adalah salinan persis dari salah satu tingkat istana Florentine Bargello; halaman ini menarik perhatian dengan patung berkuda - salinan monumen Gattamelata karya Donatello dan patung condottiere Colleoni karya Verrocchiu. Di sini Anda juga dapat melihat gambaran persis portal Freiberg, salinan kuil St. Louis. Sebald, patung perunggu ksatria abad pertengahan.

Di pintu masuk ke halaman Italia, pengunjung akan disambut oleh pemeran museum yang paling terkenal, kartu panggilnya - salinan persis patung David karya Michelangelo.

Dari halaman Italia dan Yunani, pengunjung memasuki aula Mesir Kuno. Barang langka arkeologi, patung asli, dan sarkofagus disajikan di sini. Koleksi Museum Pushkin dianggap sebagai koleksi seni Mesir kuno terbaik di Rusia. Pengunjung akan melihat sarkofagus dan mumi pendeta Hor-Ha, sarkofagus Mahu yang disepuh emas, patung Amenhotep dan istrinya Ratu Rannai, relief perbendaharaan Isi dan peninggalan budaya dunia yang tak ternilai harganya.

Pameran yang sangat berharga adalah patung Firaun Amenemhet III dari era Kerajaan Tengah (1853 SM). Banyak sekali buku dan monograf yang dikhususkan untuk karya seni unik ini; para ilmuwan dan turis dari seluruh dunia datang untuk melihat patung itu.

Aula Seni Timur Kuno menampung "Emas Troy" yang terkenal - artefak yang ditemukan oleh Heinrich Schliemann di kota Troy, yang telah lama dianggap sebagai penemuan Homer. Ini adalah perhiasan emas, piring, helm, patung.

Aula Antik menampung karya otentik seni Yunani dan Romawi kuno: relief, sarkofagus, vas, patung, lukisan, buku, dan banyak lagi.

Video:

Video pendek lainnya yang difilmkan untuk Tahun Baru di interior Museum Pushkin:

Satu setengah tahun yang lalu, semua karya impresionis dan abad ke-20 dikeluarkan dari Museum Pushkin. Sekarang mereka tinggal di gedung terpisah di sebelah kiri (sebelumnya Museum Koleksi Pribadi, sekarang Galeri Seni Eropa dan Amerika abad 19-20). Akibatnya, banyak ruang yang dibebaskan di lantai atas gedung utama - mereka memutuskan untuk memperbarui pameran. Semua penjaga memiliki sesuatu untuk diambil dari balik selimut - dan, tentu saja, semua orang menginginkannya. Meskipun hanya dua koleksi yang dapat bertambah secara signifikan - koleksi Belanda, karena banyaknya orang Belanda kecil yang produktif (yang hebat telah dipajang sejak lama), dan koleksi Italia, di mana ada sesuatu untuk ditambahkan ke setiap abad ( meskipun nama-nama yang tidak disajikan sebelumnya sebagian besar hanya dikenal oleh sejarawan seni, dan orang Italia pada saat itu). Alhasil, keduanya ditambahkan, namun dalam proporsi berbeda. Tapi hal pertama yang pertama.

Tentu saja, Anda tidak bisa mengubah eksposur dalam semalam; prosesnya lama. Aula ditutup satu per satu, diperbaiki dan diganti, lukisan dipulihkan dan dikeluarkan dari gudang. Mereka membawa orang Prancis itu ke atas dan mengumpulkan Rembrandt dan sekolahnya di satu aula. Bagi pengunjung tetap museum, hal ini sepertinya tidak tampak seperti metamorfosis yang menakjubkan - dindingnya dicat, labelnya diganti, perisai baru dibuat. Namun jika mengingat kembali tampilannya tahun lalu, ternyata semuanya sama, namun tidak sama. Di lantai dasar, hanya halaman Yunani dan Italia yang tetap tidak berubah (yang pertama ada proyek rekonstruksi museum, dan yang kedua ada pohon Natal, tapi ini mungkin tidak selamanya). Segala sesuatu yang lain tercampur. Enfilade kiri sekarang sepenuhnya ditempati oleh barang antik dan kuno, menggantikan ikon Italia dan Renaisans Awal. Benar, jalan ke sana masih terletak melalui potret Fayum, dan “Harta Karun Troy”, yang kini dimasukkan dalam pameran permanen, telah lama berada di museum dengan kedok pameran. Di tengahnya sekarang ada pintu masuk ke aula Italia, di ruang depan tempat karya-karya Byzantium dipajang. Ruang Renaisans Italia tidak lagi menampilkan Cranach dan orang Jerman awal. Kemudian, melewati halaman Italia dan melewati serambi Prancis, Anda menemukan diri Anda berada di sekolah utara (sebelumnya ada orang Prancis di sini): Cranach, yang dibawa dari Italia, kini memiliki sudut tersendiri. Lebih jauh di sepanjang enfilade ikuti ruangan Flemish dan Belanda yang terpisah dengan sudut Rubens dan Rembrandt. Pieter de Hooch muncul di Belanda, yang keberadaannya tidak diketahui oleh siapa pun kecuali para penjaga. Di lantai dua, sebagian besar aula masih ditempati oleh salinan dan cetakan (sayangnya tidak disentuh). Tapi orang Italia menetap di sayap kiri - akademisi, tingkah laku, dan aliran Venesia. Tiepolo baru yang luar biasa, Magnasco dan beberapa orang Veronese (dengan sekolah) muncul. Sayap kanan, sebagaimana disebutkan di atas, diberikan kepada Prancis, yang memperkaya diri mereka dengan Lebrun dan Lorrain. Secara keseluruhan, eksposurnya meningkat sepertiga, dan itu bagus. Sekarang Pushkinsky memberi saya perasaan, seperti setelah Museum Capodimonte di Naples, - seolah-olah sejarah seni sebagian besar terdiri dari zaman kuno dan banyak orang Italia, dan yang lainnya hanyalah hal-hal kecil.

Yang paling menakjubkan adalah semua keindahan ini tidak akan bertahan lama: museum akan segera ditutup sama sekali. Pada peringatan seratus tahun (yaitu, pada tahun 2012), Pushkinsky harus dibangun kembali. Proyek rekonstruksi sedang dilakukan oleh Norman Foster; menurut rencana awal, sebuah kawasan museum bawah tanah yang besar akan muncul di Volkhonka. Akhir dari cerita ini tidak dapat diprediksi: sampai proyek tersebut lolos semua persetujuan, museum bawah tanah dapat berubah menjadi pusat perbelanjaan tiga puluh lantai - tetapi kami berharap hal ini tidak terjadi pada Pushkinsky. Sementara itu, satu reformasi yang tidak terlalu mencolok telah dilakukan di aula museum. Faktanya adalah bahwa di museum kami prinsip inspeksi adalah wajib - berkat sistem aula enfilade. Artinya, pengunjung tidak bisa hanya melihat Rembrandt atau orang Belanda kecil saja - untuk sampai ke sana mau tak mau harus melewati banyak gaya, nama, dan era yang berbeda. Sebelumnya, untuk masuk ke aula Asyur kuno, Anda harus melalui ikon Italia, dan pintu masuk ke Italia pada abad 17-18 terletak melalui aula Prancis. Sekarang Anda dapat secara terpisah pergi ke aula zaman kuno atau Italia awal, atau Belanda, atau Prancis akhir. Meski sejujurnya, museum ini sangat kecil sehingga jika Anda melihat keseluruhan pameran dalam sekali duduk, bahkan diperbesar sepertiganya, Anda tidak akan pernah bosan.