Kehidupan pribadi Sinyavskaya Tamara Ilyinichna sebagai suami pertama. Blogger paling misterius di Rusia

Olga Shablinskaya, AiF: Tamara Ilyinichna, apakah Anda minum teh Azerbaijan? Atau istri penyanyi Muslim Magomayev pada prinsipnya tidak boleh minum minuman lain?

Tamara Sinyavskaya:  Ini tentu saja suatu kebetulan. Pada suatu waktu, ketika segala macam bahan tambahan muncul, kami mencampurkan semuanya ke dalam teh, mencampurkannya... Awalnya sangat enak dan menarik. Dan kemudian waktu menempatkan segalanya pada tempatnya, saya ingin rasa yang alami. Semua orang Moskow ingat “gajah India”, “teh Ceylon”, tetapi sayangnya, mereka telah menghilang entah kemana.

Tetapi sekarang telah muncul teh alami Azerbaijan, yang saya pilih dan saya rekomendasikan kepada semua orang, saya sangat menyukainya. Lihat betapa indahnya warnanya! Seperti cognac kuno, atau semacamnya... Dan Muslim sangat menyukai teh...

Tamara Sinyavskaya dan Muslim Magomaev, 1994. Foto: www.globallookpress.com

— Penyanyi opera José Carreras mengatakan dalam sebuah wawancara: “Anda bahkan tidak dapat membayangkan apa itu penyanyi monster. Seluruh hidupku didedikasikan untuk suaraku. Secara umum, suara saya adalah nomor satu dalam hidup saya. Dan semua orang yang dekat dengan kita sudah berada di posisi kedua hingga kedua puluh.” Dan dalam kehidupan Tamara Sinyavskaya, apakah semuanya didasarkan pada suara?

— Saya berharap saya bisa. Tapi didikanku berbeda, ibuku membesarkanku sedemikian rupa sehingga kamu bukanlah yang utama di dunia. Itu saja, dan saya menerimanya dengan sangat mudah. Baik di teater maupun di rumah. Saya selalu ingat bahwa ada orang-orang di dekat saya yang lebih berbakat, lebih dewasa, lebih cerdas, lebih sempurna. Dan lebih mudah bagi saya untuk hidup. Dan menurutku masih begitu. Saya tidak takut mahkota yang kita kenakan (untuk diri kita sendiri) akan lepas dan jatuh. Dia sudah memainkan perannya, jadi tidak ada gunanya mempertahankannya.

— Siapa bintang di rumah bersama Muslim Magomayev?

— Bagaimana menurutmu?

— Dilihat dari betapa bijaksananya Anda, saya pikir Anda memberikan telapak tangan kepada suami Anda.

— Tentu. Saya tahu betul nilainya. Dan kemudian, tidak ada pembicaraan di sini. Jadi bagaimana? Laki-laki tetaplah laki-laki, bagaimana mungkin perempuan bisa berkuasa di samping laki-laki? Bahkan jika Anda benar-benar berpikir demikian, maka pikirkanlah, jangan menunjukkannya. Di sisi lain, saya tidak pernah ingin memimpin. Saya hanyalah seorang wanita di samping seorang Pria.

Tamara Sinyavskaya dan Muslim Magomaev, 2002. Foto: RIA Novosti / Vladimir Fedorenko

- Kata-kata emas... Tapi, harus Anda akui, jarang ada pria yang bisa menjadi wanita yang lemah.

— Anda benar sekali! Tidak semua pria membuatmu ingin menjadi seorang wanita. Jika saya merasa seseorang lebih lemah dari saya dalam banyak hal, dia tidak lagi menarik bagi saya. Apa yang saya perlukan bukanlah untuk melihat ke atas... Tapi saya tahu bahwa saya dapat mengangkat mata saya ke langit - dan saya akan melihatnya.

— Apakah Anda bermimpi tentang Muslim Magometovich?

— Setiap hari. Terkadang - sayangnya... Karena ketika saya bangun, itu sangat sulit bagi saya. Saya bangun, dan sepertinya sekarang Muslim akan meminta kopi... Dia adalah orang yang luar biasa, jadi dia tidak hanya dicintai, tetapi juga dihormati...

Di panggung dan dalam kehidupan

— Setelah meninggalnya Muslim Magomayev, apa yang Anda lakukan dalam kehidupan sehari-hari?

— Dulu hari-hari kerjaku disibukkan dengan pekerjaan kesukaanku, dan liburan bersama keluarga tercinta. Sekarang yang tersisa hanyalah hari kerja. Itu terdiri dari perjalanan ke institut tempat saya mengajar dan mengepalai departemen vokal.

— Tamara Ilyinichna, kamu tetaplah wanita yang luar biasa cantik, menawan, dan cerdas. Jelas sejuta pria merayu Anda hingga hari ini...

— Saya belum pernah melihat siapa pun kecuali Muslim. Ya, saya tidak tertarik apakah pria lain merayu saya atau tidak. Mereka penuh hormat - ya. Dan saya tidak membutuhkan hubungan lain.

Tamara Sinyavskaya, 1986. Foto: RIA Novosti / Vladimir Vyatkin

— Banyak artis drama yang mengakui bahwa jika hubungan dengan pasangan panggungnya buruk dalam hidup, maka sangat sulit untuk memainkan adegan cinta dengannya. Ceritakan sedikit tentang “masakan” opera. Misalnya, jika pasangan Anda secara manusiawi tidak menarik bagi Anda, apakah sulit untuk menyanyikan pernyataan “cinta” kepadanya?

— Saya tidak bisa mengatakan "keras". Penyanyi itu mengikuti alur suaranya. Ketika dia bernyanyi dan dia perlu mengambil B-flat terlebih dahulu, dia akan mengingatnya, dan bukan tentang apakah dia mencintai pasangannya atau tidak. Suara itu tidak terlalu bergantung pada hal ini. Tapi kalau cuacanya sudah berubah, itu saja, suaranya mungkin terdengar sedikit berbeda.

Meskipun pada prinsipnya diharapkan para mitra setidaknya bersimpati satu sama lain. Sangat sulit untuk bernyanyi dengan orang yang tidak menyenangkan dalam hidup Anda. Tapi semuanya terjadi. Dan kemudian saya memaksakan diri, menemukan banyak hal baik tentang pasangan saya, mencari ini dalam dirinya... Ini adalah profesionalisme.

Kesinambungan generasi

— Saat ini banyak perbincangan tentang fakta bahwa pemuda kreatif modern hanya memikirkan uang dan ketenaran, yang bagi mereka lebih penting daripada seni... Siswa Anda - seperti apa mereka? Apa bedanya Anda dengan generasi muda di generasi Anda?

— Ketika mereka datang, saya merasakan betapa mereka belum membuka mata terhadap kehidupan ini. Mereka melihatnya, pertama, melalui televisi, dan kedua, melalui Internet. Sedangkan dalam seni, siswa hanya melihat permukaan gunung es saja, yang disebut “ciptaan seseorang, seniman, intelektual”. Sudah menjadi tugas saya sebagai guru untuk mengajari mereka hal ini. Saya sangat senang ketika murid-murid saya mulai berhasil dalam sesuatu. Saya menghabiskan banyak waktu bersama mereka. Sejujurnya, saya sering lelah. Karena hasil awal dari usaha dan usaha yang Anda lakukan tidak langsung terlihat. Tidak dalam satu tahun, tidak dalam dua tahun, tidak dalam tiga tahun. Dan pada akhir tahun ke-4, semua orang, seperti salinan karbon, mulai memahaminya. Oleh karena itu, bahkan lima tahun belajar pun tidak mungkin untuk “disesuaikan”, tetapi di sini satu tahun belajar penuh diambil dari kami. Mungkin akting masih bisa diajarkan dalam jangka waktu seperti itu, tapi kemungkinannya kecil. Kemudian, dalam perjalanan hidup, orang akan memperoleh keterampilan dramatis jika seorang master tetap berada di samping mereka dan seniman terhormat yang sudah berpengalaman bekerja. Tapi penyanyi adalah masalah yang sama sekali berbeda. Baru pada akhir tahun ke-4 penyanyi itu tiba-tiba mulai mengenal tubuhnya.

Jika mereka datang ke institut setelah lulus kuliah (dulu disebut sekolah), setelah mempelajari setidaknya dasar-dasarnya di sana. Maka masuk akal untuk meningkatkan keterampilan dan mengembangkan penguasaannya selama lima atau bahkan empat tahun. Tapi kami mempekerjakan orang-orang yang sangat muda...

Tamara Sinyavskaya, 1987. Foto: RIA Novosti / Alexander Makarov

— Suara itu terbentuk tidak lebih awal dari usia 17 tahun, dan hanya pada anak perempuan. Dan bagi sebagian remaja putra, umumnya suaranya sudah matang pada usia 21-22 tahun. Ini adalah mutasi, laring mereka berubah, seluruh fisika mereka berubah. Jika orang tersebut memiliki anugerah dari atas, maka suaranya perlu diawasi dengan ketat. Dan guru harus melakukan ini. Tetapi jika satu tahun penuh pengajaran diambil dari mereka, maka sangat sulit untuk melakukan hal ini…

Saya sendiri memiliki guru yang luar biasa yang saya syukuri sepanjang hidup saya. Saya dibesarkan dengan luar biasa, saya menerima pendidikan yang baik di sekolah musik di konservatori, kemudian lulus secara praktis sebagai siswa eksternal di GITIS. Saya di sana, tentu saja, sebagai mahasiswa tamu, karena saya sudah bekerja di Teater Bolshoi. Seluruh kehidupan kreatif, semua pencarian dan karya rombongan - semuanya ada di depan mata saya. Saya melihat bagaimana seniman hidup, apa yang mereka hirup. Seluruh hidup mereka berlangsung di Teater Bolshoi. Segala sesuatu yang lain seperti di balik kaca, seperti sesuatu yang tidak nyata...

— Para ahli teater mengatakan bahwa setiap seniman muda membutuhkan pendekatannya sendiri. Pada beberapa orang Anda hanya dapat mencapai hasil dengan pujian, tetapi pada orang lain Anda perlu meneriakinya, dan baru setelah itu dia mulai bergerak.

— Ya, seorang master yang berpengalaman tahu siapa yang harus diteriaki dan siapa yang harus dibelai. Di kelasku pun sama. Anda bisa berkata kepada seseorang: “Maaf, sayang, tapi kamu bodoh.” Tapi kita perlu memilih intonasinya agar dia tidak pergi dan sayapnya tidak terkulai dan gadis itu tidak mengikuti kelas vokal lagi...

— Guru seperti apa yang kamu miliki? Akui saja, apakah Anda memarahi Sinyavskaya?

— Sayangnya, semua orang menyukai nyanyian saya. Dan saya ingin dimarahi. Saya ingin mendapat nasehat dari guru saya, dan mereka: “Oh, betapa bagusnya, oh, betapa indahnya!” Saya merindukan kritik. Jadi saya mulai mencari seorang guru. Dan saya menemukannya di GITIS ini, tempat saya mengajar sekarang. Itu adalah Dora Borisovna Belyavskaya, seorang profesor yang dikenal di seluruh Moskow dan umumnya di seluruh Uni Soviet. Karena ada personel nasional, demikian sebutannya saat itu. Gadis-gadis dari berbagai republik belajar bersamanya. Ketika saya bernyanyi untuknya, dia menatap saya dengan sangat hati-hati... Saya mengatakan kepadanya: "Saya hanya meminta banyak: jangan puji saya." Dan ketika dia mengatakan kepada saya: "Mengapa memuji Anda, Anda memiliki kekurangan," saya menjawab: "Baiklah, itu saja, saya telah sampai pada tempat yang saya inginkan." (Tertawa.) Saya selalu suka diberi tugas yang sulit.

Selamat siang semuanya! Saya penggemar berat karya Tamara Sinyavskaya dan sangat mengagumi bakatnya. Jika Anda belum pernah mendengar tentang wanita luar biasa ini, belum pernah mendengar suaranya yang mempesona, Anda telah kehilangan banyak hal dan kesalahan ini perlu segera diperbaiki. Dalam artikel saya, saya akan mencoba berbicara secara detail tentang siapa Tamara Sinyavskaya dan bakat uniknya.

Tentang masa kecil dan jalur kreatif

Diva masa depan panggung opera Rusia Tamara Sinyavskaya lahir di Moskow pada 6 Juli 1943. Tamara tumbuh selama tahun-tahun perang dan kelaparan, dan hanya ibunya yang merawatnya. Tidak ada yang diketahui tentang ayah penyanyi itu dan dia sendiri tidak menyebutkannya dalam wawancara apa pun, tetapi dia selalu berbicara dengan rela dan penuh cinta tentang ibunya. Ibunyalah yang pernah membawa Tamara ke House of Pioneers, di mana gadis itu mulai belajar vokal, sekaligus tampil di Song and Dance Ensemble.

Direktur artistik dari ansambel tersebut menarik perhatian pada bakat luar biasa gadis itu dan merekomendasikan agar sepulang sekolah dia mendaftar di sekolah di konservatori ibu kota. Tamara mengikuti saran itu. Setelah mempelajari vokal secara profesional, Sinyavskaya mulai bernyanyi di paduan suara Teater Maly, dan pada saat yang sama mempelajari dasar-dasar akting dan opera.

Setelah lulus kuliah, Tamara magang di Teater Bolshoi. Dia bernyanyi di depan komisi, dan para anggotanya sangat kagum dengan kemampuan menyanyi pemain muda tersebut sehingga mereka mengabaikannya, menutup mata terhadap kurangnya pendidikan konservatori. Selama setahun, Tamara mencapai kesuksesan luar biasa - dia diterima di tim utama. Sang debutan menemukan dirinya berada di panggung yang sama dengan bintang-bintang seperti Galina Vishnevskaya, Alexander Ognivtsev, Irina Arkhipova.

Tamara Sinyavskaya mendapat pengakuan setelah memainkan peran Olga dalam opera Eugene Onegin. Gadis itu mendapatkan peran itu secara tidak sengaja - grup utama sedang tur, dan tidak ada waktu untuk mencari solois. Tamara diundang, dan dia tampil dengan sangat cemerlang sehingga dia diakui sebagai pemain terbaik dari peran Olga sepanjang masa.

Kesuksesan pertama tidak menjadi alasan demam bintang Tamara Sinyavskaya. Dia bekerja setiap hari dan tanpa lelah untuk meningkatkan bakatnya dan memperluas kemampuan repertoarnya. Hanya dalam beberapa tahun pertama pertunjukan di Teater Bolshoi, Sinyavskaya menampilkan selusin peran berbeda, yang diakui sebagai yang terbaik dalam sejarah opera Rusia dan dunia. Tamara Sinyavskaya telah bekerja di Teater Bolshoi selama hampir 40 tahun dan menampilkan peran opera terbaik dalam berbagai produksi. Foto-foto Tamara dalam berbagai peran bisa kamu lihat di bawah ini.

Kehidupan pribadi

Tamara Sinyavskaya bertemu cinta dalam hidupnya, Muslim Magomayev, selama perjalanan ke Baku. Baik Muslim maupun Tamara tidak leluasa pada pertemuan pertama, sehingga tidak melampiaskan perasaannya yang berkobar. Tamara segera setelah kembali dari Baku berangkat ke Italia dan berpikir bahwa simpatinya yang tiba-tiba akan hilang dan tidak akan menghancurkan pernikahannya. Tapi Muslim gigih: dia menelepon dan mendiskusikan rencana kreatif dan musik baru dengan kekasihnya. Dan benteng itu runtuh: kembali dari Italia, Tamara menceraikan suaminya dan mengadakan pernikahan baru dengan Magomayev.

Sinyavskaya dan Magomayev jarang berpisah dan sering mengadakan pertunjukan dan tur bersama. Pernikahan mereka kuat dan bahagia, tetapi sayangnya Magomayev meninggal pada tahun 2007. Tamara Sinyavskaya tidak dapat dihibur karena dia sangat mencintai suaminya. Selama hampir tiga tahun dia hidup sebagai seorang pertapa, menghindari masyarakat dan tidak ingin berbicara dengan siapa pun. Waktu tidak menyembuhkan lukanya, tetapi masih memungkinkan untuk menemukan jalan keluar - Tamara memutuskan untuk mengajar dan juga mengadakan kompetisi untuk pemain muda yang dinamai mendiang suaminya. Ini adalah kisah hidup bintang paling cemerlang di panggung opera Rusia, Tamara Sinyavskaya.

Tamara Sinyavskaya mulai bernyanyi pada usia tiga tahun - dia suka mendengarkan bagaimana suaranya terdengar di pintu masuk rumah tua Moskow tempat dia tinggal. Dan pendengar pertamanya adalah anak-anak setempat. Namun impian masa kecilnya adalah menjadi bukan seorang penyanyi, melainkan seorang dokter, tetapi kemampuan pendengaran dan vokalnya yang luar biasa membawanya ke keputusan yang berbeda. Pertama, Tamara Ilyinichna lulus dari sekolah musik, dan kemudian dari sekolah musik di Konservatorium Moskow.

Dalam foto tersebut - penyanyi bersama suaminya Muslim Magomayev

Dia membuat karir yang cemerlang, menjadi primadona Teater Bolshoi sejak awal. Masa depan suami Tamara Sinyavskaya Muslim Magomaev pada saat mereka bertemu, dia sudah menjadi artis yang populer dan menjadi favorit masyarakat, terutama para wanitanya. Pertemuan pertama mereka terjadi pada dekade seni Rusia di Baku Philharmonic pada tahun 1972. Calon suami Tamara Sinyavskaya, yang kampung halamannya di Baku, segera mengundang teman barunya untuk mengajaknya jalan-jalan singkat. Kemudian Tamara Ilyinichna berusia dua puluh sembilan tahun, dan Muslim Magometovich berusia tiga puluh, penyanyi itu sudah menikah dengan seorang. pria yang baik, dan dia memiliki segalanya yang luar biasa, tetapi perasaan baru itu ternyata begitu kuat sehingga dia melupakan segala sesuatu di dunia.

Bagi Muslim Magomayev, Tamara tampak sebagai wanita yang sangat menarik dan cerdas, yang sama sekali tidak ingin ia pisahkan. Kembali ke Moskow, mereka tidak memutuskan hubungan mereka. Sebelum bertemu Sinyavskaya, Magomayev memiliki banyak novel, tetapi semuanya berumur pendek, meski cukup bersemangat. Dia menaklukkan wanita dengan bakat, kecerdasan, kecantikan dan kemurahan hatinya, dan ketika mereka mendengarnya bernyanyi, masing-masing mengira dia bernyanyi hanya untuknya.

Cinta segitiga dalam kehidupan Tamara Sinyavsky berlangsung cukup lama hingga ia mengambil langkah tegas dengan memutuskan untuk menceraikan suaminya. Dua tahun setelah pertemuan pertama mereka, Muslim Magomaev menjadi suami Tamara Sinyavskaya. Mereka menikah ketika mereka sudah menjadi individu yang matang dan mapan, sehingga tidak mudah bagi mereka untuk terbiasa satu sama lain. Selain itu, suami Tamara Sinyavskaya memiliki temperamen yang panas dan meledak-ledak; pertengkaran di antara mereka selalu terjadi seketika dan sangat keras, meskipun pertengkaran itu berhenti dengan cepat, dengan rekonsiliasi yang tidak kalah bergairahnya. Tamara Sinyavskaya juga harus menerima kenyataan bahwa para penggemar tidak pernah meninggalkan suaminya sendirian, tetapi dia memperlakukan mereka dengan toleran dan bahkan dengan hormat. Mereka hidup bersama selama hampir tiga puluh lima tahun - sampai kematian suami Tamara Sinyavskaya.
Menarik juga.

Artis Rakyat Uni Soviet, pemenang kompetisi dan festival internasional, pemenang Hadiah Lenin Komsomol.

Lahir pada 6 Juli 1943 di Moskow. Pasangan - Magomaev Muslim Magometovich(lahir 1942), Artis Rakyat Uni Soviet.

Alam telah menganugerahi Tamara Sinyavskaya dengan suara dengan volume dan keindahan yang luar biasa. “Ibuku memiliki suara yang bagus ketika dia masih muda. Mungkin itulah sebabnya saya juga suka menyanyi sejak kecil,” kenang Tamara Ilyinichna. - Saya masuk ke pintu depan dengan akustik yang bagus, ada marmer, langit-langit tinggi, lantai marmer, tangga tua berukir... Di satu pintu depan saya bernyanyi sampai seseorang keluar dan bertanya: "Siapa yang bernyanyi di sini?" beralih ke yang lain. Jadi saya mengadakan “konser seremonial” di setiap pintu depan rumah kami di Jalan Markhlevsky.”

Semasa masa kanak-kanaknya di Moskow pascaperang, tetangga calon bintang opera memintanya untuk bernyanyi lebih pelan dan menyarankan ibunya untuk membawanya ke House of Pioneers, dan dia pun melakukannya. Hanya pada awalnya mereka mendaftarkannya bukan di paduan suara, tetapi di grup tari dari ansambel lagu dan tari anak-anak terkenal di bawah arahan V.S. Lokteva (selain menyanyi, Tamara sangat menyukai balet). Pada tahun 1953, dia pindah ke grup paduan suara ansambel, tempat dia belajar selama 8 tahun. Pada masa itu, tidak ada satu pun konser pemerintah yang berlangsung tanpa partisipasi kelompok anak-anak ini. Ansambel V.S. Lokteva telah menjadi sekolah musik dan panggung yang luar biasa. Tamara Sinyavskaya belajar untuk tidak takut pada publik, benar-benar memahami apa arti “perasaan panggung”, dan bahkan melakukan perjalanan luar negeri pertamanya ke Cekoslowakia. Sama seperti banyak gadis pada usia itu, dia sangat menyukai bioskop, dan terutama lagu-lagu dari film “Kuban Cossacks”, “The House in Where I Live” dan banyak lainnya, yang dia hafal dan nyanyikan dengan lantang. Kemudian Lolita Torres muncul, dan Tamara menyadari bahwa dia juga perlu berakting dan tampil cantik di atas panggung. Menurut Tamara Ilyinichna, dia mengambil banyak hal darinya; di rumah dia bisa berlatih berjam-jam di depan cermin.

Sepulang sekolah, T. Sinyavskaya bercita-cita menjadi aktris dramatis, tetapi takdir memutuskan sebaliknya. Atas saran V.S. Loktev dia memasuki sekolah musik di Konservatorium Negara Moskow dinamai P.I. Tchaikovsky, tempat dia belajar dengan L.M. Markova, dan kemudian di O.P. Pomerantseva. Namun dia tampil di panggung dramatis - di Teater Maly Akademik Negara, di mana selama tahun-tahun muridnya dia bekerja di paduan suara, termasuk bernyanyi di paduan suara gipsi dalam drama “The Living Corpse”. Itu adalah sekolah akting yang bagus, karena Anda harus berkomunikasi dengan tokoh-tokoh panggung. Di teater, penyanyi muda berbakat ini diperlakukan dengan sangat hangat, dan seorang aktris memberinya musik opera K.. Saint-Saens"Simson dan Delila."

Di malam hari ada teater, dan sisa waktunya dicurahkan untuk musik. Saat masih di sekolah, T. Sinyavskaya adalah seorang solois dalam kantata “Moskow” milik P.. Tchaikovsky dan "Alexander Nevsky" S. Prokofiev. Gurunya O.P. Pomerantseva menulis tentang dia: “Dia adalah seorang siswa yang sangat rajin dan pekerja keras. Benar-benar di depan mata kita, seorang penyanyi yang menarik dan cerdas dengan potensi besar telah tumbuh.”

Pada tahun 1964, pada ujian akhir, ia menerima nilai "lima plus" - sebuah kasus yang sangat jarang terjadi di sekolah. Dan kemudian muncul ide - untuk mencoba Teater Bolshoi...

Mengingat T.I. Sinyavskaya: “Saya bernyanyi dan menerima catatan di buku catatan: “Tamara, guru saya mengatakan bahwa Anda perlu mengikuti audisi untuk grup peserta pelatihan Bolshoi. Kamu akan diterima.” Dan, setelah menerima catatan ini, saya berlari ke Teater Bolshoi…” Kemampuan vokal penyanyi muda yang luar biasa ini memberikan kesan yang luar biasa pada anggota komisi, yang mewakili seluruh bunga seni musik Soviet: E. Svetlanov, G. Rozhdestvensky, B.Pokrovsky, I.Arhipova, G. Vishnevskaya. Tamara Sinyavskaya, meskipun usianya masih muda (20 tahun) dan kurangnya pendidikan konservatori, diterima di kelompok peserta pelatihan, dan setahun kemudian ia menjadi solois dari grup utama Teater Bolshoi, yang dengannya seluruh kehidupan kreatifnya telah berlangsung. terhubung selama lebih dari 40 tahun.

Peran pertama penyanyi muda di Teater Bolshoi adalah Page dalam opera “Rigoletto” oleh G. Verdi. Pertunjukan ini menunjukkan bahwa T. Sinyavskaya diciptakan untuk memainkan peran “laki-laki”. Suaranya dan penampilannya yang luar biasa ideal untuk peran seorang waria. Sebenarnya, manajemen teater, ketika menerima penyanyi muda, pertama-tama memikirkan peran-peran ini. Namun, kebetulan pada saat itu sebagian besar rombongan Teater Bolshoi pergi ke Milan untuk tur dan untuk pertunjukan di Moskow diperlukan pemain seperti Olga dalam opera "Eugene Onegin" karya P. Tchaikovsky. Pilihan jatuh pada Sinyavskaya. Debutnya, di mana penyanyi tenor hebat Virgilius Noreika menjadi partner penyanyi muda itu, berjalan dengan gemilang. Tamara Sinyavskaya tidak hanya memantapkan dirinya sebagai pemeran utama, tetapi segera, dengan pengakuan umum, menjadi yang "terbaik" di antara Olga. Sergei Lemeshev yang hebat mengakui bahwa pada usia 70 tahun, saat bermain bersamanya dalam drama "Eugene Onegin" karya Lensky, ia pertama kali bertemu dengan Olga yang asli. “Keindahan timbre dan kemerduan yang langka dalam suaranya, musikalitas, dan penampilan panggung yang anggun dengan cepat memenangkan simpati penonton,” tulis S.Ya. Lemeshev. “Kualitas integral dari semua gambar Sinyavskaya adalah pesona—keunggulan utama yang tak terpisahkan dari sang seniman.”

Karya penting berikutnya dari penyanyi muda ini adalah Ratmir dalam opera karya M. Glinka"Ruslan dan Lyudmila." Debutnya diawali dengan kerja keras dan telaten dengan konduktor B. Khaikin. Pada pemutaran perdana produksi baru "Ruslana dan Lyudmila" pada tahun 1972, ia terpikat oleh hamburan nada atas yang cemerlang, kedalaman dan kekayaan nada bawah, kebebasan dan kemudahan vokalisasi. Ratmirnya menjadi kesuksesan dan dekorasi produksi yang tidak diragukan lagi. Keberhasilan penampilan pertama bagian Ratmirlah yang memutuskan pertanyaan tentang pemindahannya dari trainee ke solois.

Penampilan pertama Tamara Sinyavskaya dalam pertunjukan Teater Bolshoi telah menarik perhatian para pecinta musik, kritikus, dan kolega kepadanya. Jelas bagi semua orang bahwa bakat baru, besar, dan orisinal telah muncul di panggung opera. Kesuksesan dan pengakuan pertama tidak terlintas di benaknya. Menampilkan bagian contralto dan mezzo rendah, dia memimpikan bagian mezzo tinggi.

Tahun-tahun berikutnya karya Tamara Sinyavskaya di teater adalah tahun-tahun perjuangan yang tak henti-hentinya untuk memperluas jangkauan vokalnya dan, karenanya, jangkauan kreatif dan repertoarnya. Etos kerjanya luar biasa! Pada tahun-tahun pertama bekerja di teater, dia menyanyikan beberapa lusin peran berbeda. Di antara mereka adalah mereka yang masuk dalam sejarah teater musikal Rusia. Ini terutama Konchakovna dalam “Pangeran Igor” oleh A. Borodino dan Oberon dalam opera A Midsummer Night's Dream karya B. Britten. Kesuksesan kemenangan pertama penyanyi di panggung luar negeri juga dikaitkan dengan citra Konchakovna: di festival Musim Panas Varna, dalam tur Teater Bolshoi di Montreal, Paris, Osaka.

Sejak tahun 1968, serangkaian penampilan gemilang Tamara Sinyavskaya di kompetisi internasional dimulai. Yang pertama adalah kompetisi penyanyi opera muda di Festival Pemuda dan Pelajar Internasional IX di Sofia. Kompetisi pertama - dan medali emas pertama. Setahun kemudian - Kompetisi Vokal Internasional XII di kota Verviers (Belgia). Ini adalah pertama kalinya penyanyi Soviet mengikuti kompetisi yang sulit ini. Yang lebih penting adalah kesuksesan yang menimpa Sinyavskaya, yang memenangkan Grand Prix dan medali emas, serta hadiah khusus untuk penampilan terbaik dalam sebuah romansa. “Sinyavskaya hanyalah sebuah keajaiban. Suaranya menyenangkan, nyaring dan bervolume. Momen yang luar biasa adalah penampilan aria dari “The Favorite” oleh G. Donizetti. Suaranya benar-benar tidak biasa dalam jangkauan dan timbre di semua nada,” tulis majalah Le Courier selama kompetisi.

Setahun kemudian, Tamara Sinyavskaya menerima hadiah pertama di Kompetisi Internasional IV yang dinamai P.I. Tchaikovsky di Moskow. Tiga medali emas dalam tiga tahun! Seperti pada tur Teater Bolshoi baru-baru ini di Paris, keberhasilan T. Sinyavskaya dalam kompetisi, yang jurinya mencakup legenda panggung opera dunia - Maria Callas, Maria Maksakova, Irina Arkhipova, bisa disebut berjaya. Dia menjadi yang termuda dari pemenang hadiah pertama. Pers musik mencatat mezzo-soprano uniknya dalam keindahan dan kekuatan, yang memiliki kekayaan suara dada yang istimewa yang menjadi ciri khas suara rendah Rusia. Inilah yang memungkinkan Tamara Sinyavskaya dengan sempurna menampilkan aria Vanya dari opera "Ivan Susanin", Ratmir dari "Ruslan dan Lyudmila" oleh M. Glinka dan Warrior dari kantata "Moscow" oleh P. Tchaikovsky. Seguidilla dari “Carmen” dan aria Joanna dari “The Maid of Orleans” oleh P. Tchaikovsky terdengar sama briliannya dalam penampilannya.

Penampilan di kompetisi P.I. Tchaikovsky bertepatan dengan ujian akhir di Institut Seni Teater Negara yang dinamai A.V. Lunacharsky, yang dia masuki pada tahun 1968 sebagai mahasiswa tahun ke-3 dan di mana dia belajar di fakultas aktor komedi musikal di kelas D.B. Belyavskaya. Pada tahun 1970 yang sama, ia dianugerahi Penghargaan Komsomol Moskow untuk keterampilan pertunjukannya yang tinggi, aktivitas konsernya yang ekstensif, dan promosi aktif karya agung musik Rusia dan Soviet. Oleh karena itu, tahun yang sibuk dan sangat bermanfaat bagi penyanyi ini menjadi semacam tonggak sejarah yang merangkum tahap pertama aktivitas profesionalnya. Tamara Sinyavskaya telah berubah menjadi master yang matang dengan gaya kreatif yang unik dan unik.

Untuk memperingati 100 tahun kelahiran V.I. Lenin Teater Bolshoi sedang mempersiapkan produksi opera S. Prokofiev "Semyon Kotko", di mana Tamara Sinyavskaya memainkan peran gadis remaja Frosya, yang menjadi sukses kreatif yang luar biasa. Pada awal tahun 1972, sebuah teater baru dibuka - Teater Musikal Kamar Moskow. Film ini disutradarai oleh B.A. Pokrovsky, peran utama Varvara dalam pertunjukan pertama teater - opera oleh R. Shchedrin“Not Only Love” dibawakan oleh Tamara Sinyavskaya. B.A. Bukan suatu kebetulan jika Pokrovsky mengundangnya ke peran ini. Bukan hanya karena mereka dihubungkan oleh berbagai karya bersama (dia mempersiapkan Olga, Oberon, Frosya, Ratmir dengan B.A. Pokrovsky). Hal utama adalah bahwa Tamara Sinyavskaya, dengan persepsinya tentang opera, kebebasan dan perilaku panggung yang santai, dan seluruh penampilan kreatifnya, sangat dekat dengan pencipta teater baru. Dia membenarkan pilihan ini dengan cemerlang. Dalam peran Varvara Sinyavskaya, dimungkinkan untuk menciptakan citra wanita modern, tetapi di dalam Varvara-nya terdapat kekuatan abadi karakter wanita Rusia, yang melekat pada banyak pahlawan wanita opera klasik Rusia. “Varvara Sinyavskaya adalah pusat dari keseluruhan pertunjukan. Suara mezzo-soprano-nya memiliki keindahan dan kerataan yang luar biasa, terutama di bagian dada - permata yang nyata” (“Musik Soviet” No. 7, 1972. I. Maslennikova).

Sinyavskaya berkesempatan untuk mewujudkan karakter wanita Rusia dalam banyak pertunjukan di Teater Bolshoi. Galeri gambar yang ia buat dalam opera karya komposer Rusia kaya dan beragam. Tapi pahlawan wanita favorit saya adalah Lyubasha di opera N.. Rimsky-Korsakov"Pengantin Tsar". “Sepertinya saya ingat segala sesuatu yang berhubungan dengannya,” kata Tamara Ilyinichna, “Saya ingat persis tanggal debut saya di “The Tsar’s Bride” - 1 April 1972. Sejak itu kami tidak dapat dipisahkan. Kami bernyanyi, kami berpikir, kami menderita, kami bersukacita – kami melakukan semuanya bersama-sama…”

Dalam "The Tsar's Bride" dia pertama kali menampilkan peran Gadis Sennaya, lalu menyanyikan Dunyasha, teman Martha. Pertemuan dengan musik N. Rimsky-Korsakov berlanjut di "Pskovianka" - opera satu babak "Boyaryna Vera Sheloga" (berfungsi sebagai prolog pertunjukan), di mana Sinyavskaya menyanyikan peran Nadezhda. Pahlawan wanita berikutnya dari N. Rimsky-Korsakov dari Tamara Sinyavskaya adalah Lyubava dalam opera “Sadko”. Suaranya mengalir deras dan merdu di bagian ini, terkadang menyihir dengan cantilenanya yang mempesona, terkadang menggairahkan dengan kecepatannya.

Tahap selanjutnya dalam biografi kreatif Tamara Sinyavskaya dikaitkan dengan karya klasik asing. Pada tahun 1973–1974, dia berlatih di teater Milan yang terkenal, La Scala. Pada tahun 1978, penyanyi ini pertama kali muncul di panggung Teater Bolshoi sebagai karakter utama opera karya J. Bizet"Karmen" Seperti biasa, Sinyavskaya menciptakan citra yang cerah dan orisinal. Carmen-nya mendalam, kontroversial, dan cerdas. Sinyavskaya juga sangat ekspresif dalam peran ini secara plastis: dia bergerak dan menari dengan luar biasa, posenya benar-benar “berbicara”. Sambil mempersiapkan Carmennya, dia serius berlatih menari dengan balerina terkenal Marina Timofeevna Semyonova. Pada bulan April 1981, dia tampil sebagai Carmen di panggung Teater Smetanovsky di Praha. Repertoar klasik Barat Sinyavskaya segera diisi ulang dengan peran dari opera oleh G. Verdi - dia berhasil menyanyikan Ulrika di Un ballo di maschera dan Azucena di Il Trovatore.

Kemudian lagi klasik Rusia - sekarang M. Mussorgsky. Bagian dari Marina Mnishek dalam opera “Boris Godunov”, Marfa dalam “Khovanshchina”. Repertoar opera Rusia Sinyavskaya juga dilengkapi dengan peran kecil Laura dalam “The Stone Guest” oleh A. Dargomyzhsky .

Opera karya komposer Soviet menempati tempat penting dalam repertoar penyanyi. Selain Varvara dalam opera R. Shchedrin “Not Only Love” dan Frosya dalam “Semyon Kotko” karya S. Prokofiev, Sinyavskaya tampil dalam beberapa peran kecil dalam epik “War and Peace” karya S. Prokofiev (Sonya, Matresha gipsi, pelayan Mavra Kuzminichna), dan kemudian Elen Bezukhova ditambahkan ke dalamnya. Dia menjadi pemain pertama di Rusia sebagai Mademoiselle Blanche dalam opera The Gambler karya S. Prokofiev. Lalu ada peran dalam opera oleh komposer Soviet yang terkait dengan Perang Patriotik Hebat: perawat Claudia dalam “The Tale of a Real Man” oleh S. Prokofiev; peran dalam opera K. Molchanov “The Dawns Here Are Quiet” (Zhenya Komelkova) dan “The Unknown Soldier” (Istri Komisaris). Di bagian ini, Sinyavskaya menampilkan semua rasa sakit dan kenangan orang-orang yang tidak diterima kembali dari perang.

TI. Sinyavskaya menampilkan hampir semua peran utama mezzo-soprano di panggung Teater Bolshoi. Selain yang telah disebutkan, repertoarnya meliputi: Flora (La Traviata oleh G. Verdi), Natasha, Countess (Oktober oleh V. Muradeli), Polina (The Queen of Spades oleh P. Tchaikovsky), Alkonost (The Legend of the Kota Kitezh yang Tak Terlihat dan Fevronia yang pertama" oleh N. Rimsky-Korsakov), Kat ("Chio-Chio-san" oleh J. Puccini), Fyodor (“Boris Godunov” oleh M. Mussorgsky), Komisaris (“Tragedi Optimis” oleh A. Kholminov), Putri (“Mermaid” oleh A. Dargomyzhsky), Morena (“Mlada” oleh N. Rimsky-Korsakov).

Tamara Ilyinichna banyak tampil di luar negeri, termasuk pertunjukan di gedung opera di Perancis, Spanyol, Italia, Belgia, Amerika Serikat, Australia dan negara-negara lain di dunia. Dia melakukan tur dengan konser di Jepang, Cina, dan Korea Selatan. Dia adalah peserta di banyak festival musik (“Varna Summer”, “Prague Spring”, dll.). Tur penyanyi di AS pada tahun 1991 sukses besar. Dia memainkan peranan Erda di Das Rheingold dan Siegfried di Festival Wagner (Seattle), yang juga menampilkan penyanyi dari England, Jerman, Austria, dan Itali. Pada tahun yang sama, ia tampil di Washington dan New York pada festival yang didedikasikan untuk peringatan 100 tahun S. Prokofiev: dengan orkestra yang dipimpin oleh M. Rostropovich TI. Sinyavskaya menampilkan “Alexander Nevsky,” sebuah siklus karya S. Prokofiev hingga puisi karya A. Akhmatova, karya S. Rachmaninov.

Beberapa bagian dari repertoar luas T.I. Sinyavskaya pertama kali dibawakan di luar negeri olehnya: Lel in The Snow Maiden oleh N. Rimsky-Korsakov (Paris, pertunjukan konser), Azucena (Il Trovatore) dan Ulrika (Un ballo in maschera) dalam opera G. Verdi, serta Carmen - di Turki. Di Jerman dan Perancis dia menyanyikan karya-karya R. dengan sukses besar. Wagner, di Vienna State Opera ia mengambil bagian dalam produksi opera "War and Peace" oleh S. Prokofiev (peran Akhrosimova).

TI. Sinyavskaya tidak terbatas pada panggung opera - selama bertahun-tahun ia telah melakukan aktivitas konser yang ekstensif. Sulit untuk melebih-lebihkan besarnya peran pendidikan dan propaganda karya seninya. Tamara Ilyinichna melakukan konser solo di berbagai tempat - dari gedung konser terbesar di Rusia dan dunia, termasuk Istana Negara Kremlin, Aula Besar Konservatorium Moskow, Aula Konser P.I. Tchaikovsky dan Concertgebouw (Amsterdam), hingga klub-klub kecil, atau bahkan sekadar adegan improvisasi di bengkel pabrik dan pabrik, di lokasi konstruksi, di unit militer.

Repertoar konser Tamara Ilyinichna Sinyavskaya mencakup karya paling kompleks oleh S. Prokofiev, D. Shostakovich, P. Tchaikovsky, “Siklus Spanyol” oleh M. de Falla dan komposer lainnya, opera arias, roman liris oleh P. Tchaikovsky, S. Rachmaninov, M. Glinka, lagu daerah, karya yang diiringi organ. Banyak energi kreatif T.I. Sinyavskaya memberi kembali pada lagu Soviet. Dia juga menyanyikan lagu klasik dari genre ini, misalnya “Katyusha” oleh M. Blantera, dan lagu-lagu komposer modern - A. Pakhmutova, T.Khrennikova, M. Fradkina, O. Feltsman, selalu menarik perhatian pendengar dengan selera, keluhuran budi pekerti, dan spiritualitas yang tinggi.

TI. Sinyavskaya berkolaborasi dengan baik dengan Evgeny Svetlanov selama bertahun-tahun dan tampil dengan banyak konduktor terkemuka, termasuk V. Gergiev, B.Haitink, G.Rozhdestvensky, M.Ermler, V. Spivakov, M.Rostropovich, Yu. pesta, R. Chailly dkk. Secara khusus, dengan V. Gergiev dalam tur di Amsterdam ia menampilkan "Akhmatov's Cycle" dan "Requiem" oleh G. Verdi, dan dengan orkestra V. Spivakov ia mengadakan konser musik kamar di sebuah gereja di Prancis. Sejumlah rekaman penyanyi di luar negeri dibuat dengan M. Rostropovich, termasuk "Alexander Nevsky", "Ivan the Terrible".

Selama lebih dari 30 tahun, Tamara Ilyinichna telah tampil dalam genre duet vokal bersama suaminya, Artis Rakyat Uni Soviet Muslim Magomayev. Nasib mempertemukan mereka lebih dari sekali, tetapi pertemuan yang menentukan terjadi pada tahun 1972 pada dekade seni Rusia di Baku. Pada tahun 1974 mereka menikah. Sejak itu, baik dalam kehidupan maupun di panggung konser, mereka selalu bersama. Debut duet vokal mereka adalah penampilan di “Ogonyok” Tahun Baru (1975) dengan lagu Neapolitan “Tiritomba”. Ini diikuti dengan konser dan tur, di mana mereka menampilkan duet klasik, lagu-lagu Rusia dan Neapolitan, roman, serta partisipasi dalam malam penulis O. Feltsman, A. Pakhmutova, R. Rozhdestvensky.

Diskografi T.I. Sinyavskaya mencakup rekaman: “Boris Godunov” oleh M. Mussorgsky – Marina Mnishek (konduktor A. Lazarev, Castle Vision), “Eugene Onegin” oleh P. Tchaikovsky – Olga (konduktor M. Rostropovich, Chant du Monde, 1970; konduktor M. Ermler, Olympia, 1977), “Ivan Susanin” oleh M. Glinka - Vanya (konduktor M. Ermler, 1979), “Pangeran Igor” oleh A. Borodin - Konchakovna (konduktor M. Ermler, 1986), “Siklus lagu berdasarkan pada puisi Marina Tsvetaeva” (1989), “Ivan the Terrible” oleh S. Prokofiev (konduktor M. Rostropovich, 1993), “The Jewish Cycle” oleh D. Shostakovich (konduktor M. Yurovsky, Capriccio, 1999). Dalam opera film "The Stone Guest" oleh A. Dargomyzhsky, ia berperan sebagai Laura (Mosfilm). Kreativitas T.I. Film dokumenter “Mezzo-soprano from the Bolshoi” (disutradarai oleh G. Babushkin) didedikasikan untuk Sinyavskaya.

Tamara Ilyinichna menaruh banyak perhatian pada pengajaran; sejak tahun 2006 ia telah mengajar kelas master vokal di Akademi Seni Teater Rusia (RATI).

Pada tahun 1973, T.I. Sinyavskaya dianugerahi gelar “Artis Terhormat RSFSR”, pada tahun 1976 – “Artis Rakyat RSFSR”, pada tahun 1982 – “Artis Rakyat Uni Soviet”. Pemenang Hadiah Lenin Komsomol (1980). Dia dianugerahi Order of Merit for the Fatherland, gelar IV, Honor, Red Banner of Labour, dan Badge of Honor. Pada tahun 2004, ia menjadi penerima Hadiah Yayasan Irina Arkhipova dan dianugerahi Ordo M.V. Akademi Keamanan, Pertahanan, dan Penegakan Hukum Lomonosov Federasi Rusia. Pada tahun 2005, atas kontribusi pribadinya yang signifikan terhadap pengembangan budaya Rusia, ia dianugerahi Ordo Peter Agung.

Rumah T.I. Sinyavskaya dan M.M. Mustahil membayangkan Magomayev tanpa banyak koleksi rekaman, buku, piano, komputer musik, lukisan, dan favorit umum - pudel perak Charlie.

Tamara Ilyinichna Sinyavskaya. Lahir pada 6 Juli 1943 di Moskow. Penyanyi opera Soviet dan Rusia (mezzo-soprano dramatis), guru. Artis Rakyat Uni Soviet (1982).

Dia mewarisi bakat vokalnya dari ibunya, yang memiliki suara bagus dan di masa mudanya bercita-cita menjadi seorang penyanyi.

Tidak ada yang diketahui tentang ayah Tamara.

Dia mulai bernyanyi pada usia tiga tahun. Dia mengatakan bahwa ruang konser pertamanya adalah pintu masuk rumah-rumah tua Moskow dengan akustik yang sangat baik: “suaranya terdengar sangat indah di sana, seperti di gereja,” kenang Sinyavskaya. Dia juga mengadakan “konser” di halaman rumahnya.

Menariknya, sebagai seorang anak dia bercita-cita menjadi seorang dokter - ada sebuah klinik di lantai dua rumah mereka dan dia senang berada di sana. “Mungkin kalau saya tidak menjadi penyanyi, saya akan menjadi dokter yang baik,” katanya.

Sejak usia dini dia mulai menghadiri House of Pioneers, tempat dia belajar vokal. Kemudian dia belajar di Ensemble Lagu dan Tari Istana Perintis Kota Moskow di bawah arahan Vladimir Sergeevich Loktev. Dengan ansambel ini, dia mengunjungi Cekoslowakia selama masa sekolahnya.

Dia juga menyukai olahraga - skating dan ski. Namun karena takut masuk angin dan kehilangan suara, saya terpaksa berhenti dari olahraga tersebut.

Setelah lulus dari sekolah, ia memasuki sekolah musik di Konservatorium Moskow yang dinamai P. I. Tchaikovsky, dan lulus pada tahun 1964. Saat belajar, ia bekerja paruh waktu di paduan suara Teater Maly. “Selain itu, saya dan ibu saya hidup sangat sederhana, dan kami membayar 5 rubel untuk pertunjukan tersebut (misalnya, itulah harga satu kilogram ikan sturgeon bintang di toko kelontong Eliseevsky),” kenang Sinyavskaya.

Sejak 1964 - solois Teater Bolshoi. Dia pertama kali muncul di panggung sebagai Page dalam opera “Rigoletto” oleh D. Verdi. “Saya datang ke Bolshoi ketika saya berusia 20 tahun, seorang gadis yang naif dan mudah percaya, jatuh cinta dengan panggung dan sangat ramah kepada semua orang. Karena usia saya yang masih muda, tidak ada solois yang menganggap saya sebagai saingan,” kenangnya. Namun tak lama kemudian Tamara Sinyavskaya menjadi salah satu penyanyi teater terkemuka.

Sudah pada tahun 1964, penyanyi berbakat itu diundang ke televisi pusat Uni Soviet - dalam program Blue Light.

Tamara Sinyavskaya. Cahaya Biru - 1964

Dia bertugas di Bolshoi hingga tahun 2003. Dia tampil di panggung bersama Irina Arkhipova, Alexander Ognivtsev, Zurab Andzhaparidze. Menurut pengakuannya sendiri, dia tidak pergi ke teater untuk bekerja - dia hidup untuk teater. Selama 40 tahun di panggung Teater Bolshoi, Tamara Sinyavskaya menjadi penyanyi prima, menampilkan semua peran opera utama dengan mezzo-soprano beludrunya. Karena jangkauan vokal dan keterampilannya, penyanyi ini dinobatkan sebagai vokalis Rusia terbaik di sekolah Italia.

Pada tahun 1970 ia lulus dari GITIS di kelas menyanyi D.B. Belyavskaya.

Pada tahun 1972, ia mengambil bagian dalam pertunjukan Teater Musikal Kamar Akademik Negara Moskow di bawah arahan B. A. Pokrovsky “Not Only Love” oleh R. K. Shchedrin (bagian dari Varvara Vasilievna). Dia banyak tampil di luar negeri. Dia adalah peserta festival musik Musim Panas Varna di Bulgaria.

Dia telah tampil dalam pertunjukan di gedung opera di Perancis, Spanyol, Italia, Belgia, Amerika Serikat, Australia dan negara-negara lain di dunia. Dia melakukan tur dengan konser di Jepang dan Korea Selatan.

Beberapa bagian dari repertoar Sinyavskaya yang luas ditampilkan di luar negeri untuk pertama kalinya: Lel dalam “The Snow Maiden” oleh N. A. Rimsky-Korsakov (Paris, pertunjukan konser); Azucena (“Il Trovatore”) dan Ulrika (“Un ballo in maschera”) dalam opera G. Verdi, serta Carmen di Turki. Di Jerman dan Prancis ia menyanyikan karya-karya R. Wagner dengan sukses besar, dan di Vienna State Opera ia mengambil bagian dalam produksi opera “War and Peace” oleh S. S. Prokofiev (sebagai Akhrosimova).

Tamara Sinyavskaya - Selamat tinggal, sayang

Dia memimpin karir konser yang luas dan melakukan konser solo di gedung konser besar di Rusia dan luar negeri, termasuk Aula Besar Konservatorium Moskow, Aula Konser Tchaikovsky, dan Concertgebouw (Amsterdam). Repertoar konser penyanyi ini mencakup karya-karya paling kompleks oleh S. S. Prokofiev, P. I. Tchaikovsky, "Siklus Spanyol" oleh M. de Falla dan komposer lainnya, opera arias, roman, karya-karya empu tua yang diiringi organ.

Penampilannya dalam duet vokal bersama suaminya Muslim Magomayev sangat menarik.

Dia berkolaborasi dengan baik dengan E. F. Svetlanov dan tampil dengan banyak konduktor terkemuka, termasuk Riccardo Chailly dan Valery Gergiev.

Pada tahun 2003, penyanyi ini meninggalkan panggung. Dia menjelaskan: “Lebih baik membiarkan mereka mengatakan bahwa saya meninggalkan teater terlalu dini daripada mendengar: “Bagaimana? Dia masih bernyanyi!”... Saya hanya mampu bernyanyi pada level saya dan tidak satu langkah lebih rendah , Saya tidak dapat melakukannya seperti sebelumnya, jika hanya karena kegugupan saya. Ketika saya tampil di suatu gedung konser, saya mulai khawatir, seolah-olah saya akan tampil di panggung di La Scala di televisi juga. Alasan yang sama mengapa saya tidak muncul - tiba-tiba mereka akan menunjukkan kepada Anda dari sudut pandang sedemikian rupa sehingga Anda akan terkesiap... Saya mencoba melindungi diri saya dan nama saya.”

Mengajar di Fakultas Teater Musikal di RATI-GITIS.

Salah satu planet kecil Tata Surya, yang dikenal para astronom dengan kode 1974 VS, dinamai Sinyavskaya (4981 Sinyavskaya).

Tinggi Tamara Sinyavskaya: 170 sentimeter.

Kehidupan pribadi Tamara Sinyavskaya:

Dia menikah dua kali.

Suami pertamaku adalah penari balet.

Suami kedua adalah penyanyi opera dan pop Soviet, Azerbaijan dan Rusia (bariton), komposer, Artis Rakyat Uni Soviet. Kami bertemu pada tanggal 2 Oktober 1972 di Baku selama dekade seni Rusia. Saat itu, Tamara Sinyavskaya sudah menikah. Selama dua tahun, Magomayev merayunya - pada 1973–1974, Sinyavskaya magang di teater La Scala di Milan, Muslim meneleponnya setiap hari. Dia mengenang: “Saya sedang magang di Italia pada saat itu. Muslim menelepon saya setiap hari dan mengizinkan saya mendengarkan rekaman baru. Kami berbicara banyak dan untuk waktu yang lama. Anda dapat membayangkan berapa biaya yang harus dia keluarkan untuk panggilan ini tentang uang adalah topik yang tabu. Dia selalu menjadi pria yang sangat murah hati." Akibatnya, dia menceraikan suami pertamanya dan menikah dengan Magomayev.

Kami hidup bersama selama 34 tahun. Terlepas dari kenyataan bahwa keluarga penyanyi tidak pernah memiliki anak, pasangan ini menjalani hidup yang panjang dan bahagia bersama hingga hari terakhir, penuh dengan komunikasi dan romansa. Bahkan ketenaran dan banyaknya pengagum serta pengagum tidak mampu menghancurkan pernikahan mereka. Musik dan teater adalah dunia bersama mereka, hal utama dalam hidup yang menyatukan persatuan mereka.

Filmografi Tamara Sinyavskaya:

1964 - Blue Light 1964 (pemutaran film)
1966 - The Stone Guest - vokal (Laura - peran L. Trembovelskaya)
1970 - Sevilla (vokal)
1972 - Konser Musim Gugur (pendek)
1979 - Ivan Susanin (pemutaran film)
1979 - Hidupku ada dalam lagu... Alexandra Pakhmutova (film pendek) - lagu “Perpisahan, kekasih”
1983 - Carambolina-caramboletta - Silva
1984 - Halaman kehidupan Alexandra Pakhmutova (dokumenter)

Diskografi Tamara Sinyavskaya:

1970 - “Boris Godunov” oleh M. Mussorgsky - Marina Mnishek
1973 - “Pengantin Tsar” oleh N. A. Rimsky-Korsakov - Lyubasha
1977 - “Eugene Onegin” oleh P. Tchaikovsky - Olga
1979 - “Ivan Susanin” oleh M. Glinka - Vanya
1986 - "Pangeran Igor" A. Borodin - Konchakovna
1989 - “Siklus lagu berdasarkan puisi Marina Tsvetaeva”
1993 - “Ivan yang Mengerikan” oleh S. Prokofiev
1999 - “Siklus Yahudi” oleh D. Shostakovich

Repertoar Tamara Sinyavskaya di Teater Bolshoi:

Halaman (“Rigoletto” oleh G. Verdi);
Dunyasha, Lyubasha (“Pengantin Tsar” oleh N. Rimsky-Korsakov);
Olga (“Eugene Onegin” oleh P. Tchaikovsky);
Flora (La Traviata oleh G. Verdi);
Natasha, Countess (“Oktober” oleh V. Muradeli);
Gypsy Matresha, Mavra Kuzminichna, Sonya, Helen Bezukhova (“Perang dan Damai” oleh S. Prokofiev);
Ratmir (“Ruslan dan Lyudmila” oleh M. Glinka);
Oberon (“Mimpi Malam Pertengahan Musim Panas” oleh B. Britten);
Konchakovna (“Pangeran Igor” oleh A. Borodin);
Polina (Ratu Sekop oleh P. Tchaikovsky);
Alkonost (“Legenda Kota Kitezh yang Tak Terlihat dan Perawan Fevronia” oleh N. Rimsky-Korsakov);
Kat (“Cio-Cio-san” oleh G. Puccini);
Fyodor (“Boris Godunov” oleh M. Mussorgsky);
Vanya (“Ivan Susanin” oleh M. Glinka);
Istri Komisaris (“Prajurit Tak Dikenal” oleh K. Molchanov);
Komisaris (“Tragedi Optimis” oleh A. Kholminov);
Frosya (Semyon Kotko oleh S. Prokofiev);
Nadezhda (“Wanita Pskov” oleh N. Rimsky-Korsakov);
Lyubava (“Sadko” oleh N. Rimsky-Korsakov);
Marina Mnishek (“Boris Godunov” oleh M. Mussorgsky);
Mademoiselle Blanche (“Penjudi” oleh S. Prokofiev);
Zhenya Komelkova (“Fajar Di Sini Tenang” oleh K. Molchanov);
Putri (“Rusalka” oleh A. Dargomyzhsky);
Laura (“Tamu Batu” oleh A. Dargomyzhsky);
Carmen (“Carmen” oleh J. Bizet);
Ulrika (Un ballo in maschera oleh G. Verdi);
Marfa (“Khovanshchina” oleh M. Mussorgsky);
Azucena (Il Trovatore oleh G. Verdi);
Claudia (“Kisah Seorang Pria Sejati” oleh S. Prokofiev);
Morena (Mlada oleh N. Rimsky-Korsakov)

Penghargaan dan hadiah Tamara Sinyavskaya:

Juara 1 Festival Pemuda dan Pelajar Internasional IX di Sofia (1968);
Grand Prix dan hadiah khusus untuk penampilan terbaik roman pada Kompetisi Vokal Internasional XII di Verviers (Belgia) (1969);
Juara 1 Kompetisi Tchaikovsky Internasional IV (1970);
Hadiah Komsomol Moskow (1970);
Hadiah Lenin Komsomol (1980) - untuk keterampilan berkinerja tinggi;
Hadiah Yayasan Irina Arkhipova (2004);
Hadiah Pemerintah Federasi Rusia 2013 di bidang kebudayaan (23 Desember 2013) - untuk pendirian Yayasan Warisan Budaya dan Musik Magomayev Muslim;
Ordo Spanduk Merah Perburuhan (1971);
Artis Terhormat RSFSR (1973);
Artis Rakyat RSFSR (1976);
Ordo Lencana Kehormatan (1980);
Artis Rakyat Uni Soviet (1982);
Order of Honor (22 Maret 2001) - atas kontribusinya yang besar terhadap perkembangan seni musik dan teater dalam negeri;
Artis Rakyat Azerbaijan (10 September 2002) - atas jasanya terhadap pengembangan opera Azerbaijan dan memperkuat ikatan budaya antara Azerbaijan dan Rusia;
Order of Glory (Azerbaijan, 5 Juli 2003) - atas jasanya dalam memperkuat hubungan budaya Rusia-Azerbaijan;
Order of Merit for the Fatherland, gelar IV (15 Februari 2006) - atas kontribusinya yang besar terhadap pengembangan seni musik dalam negeri dan aktivitas kreatif selama bertahun-tahun;
Ordo Persahabatan (Azerbaijan, 4 Juli 2013) - atas jasanya di bidang pemasyarakatan kebudayaan Azerbaijan