Novel "Anna Karenina". Pencarian ideologis dan moral L

Presentasi dengan topik: Genre, alur dan komposisi novel karya L.N. Tolstoy "Anna Karenina"

1 dari 12

Presentasi dengan topik: Genre, plot dan komposisi novel karya L.N. Tolstoy "Anna Karenina"

Geser nomor 1

Deskripsi slide:

Geser nomor 2

Deskripsi slide:

Orisinalitas genre Genre: novel. Keunikan genre Anna Karenina terletak pada novel ini yang memadukan ciri-ciri ciri beberapa jenis kreativitas novel. Ini berisi, pertama-tama, ciri-ciri yang menjadi ciri romansa keluarga. Sejarah beberapa keluarga, hubungan keluarga dan konflik ditonjolkan di sini. Bukan suatu kebetulan jika Tolstoy menegaskan bahwa saat menciptakan “Anna Karenina” ia didominasi oleh pemikiran kekeluargaan, sedangkan saat menggarap “War and Peace” ia ingin mewujudkan pemikiran masyarakat. Namun pada saat yang sama, “Anna Karenina” bukan hanya sebuah novel keluarga, tetapi juga sebuah novel sosial, psikologis, sebuah karya di mana sejarah hubungan keluarga erat kaitannya dengan penggambaran proses sosial yang kompleks, dan penggambaran keluarga. Nasib para pahlawan tidak terlepas dari pengungkapan mendalam dunia batin mereka.

Geser nomor 3

Deskripsi slide:

Orisinalitas genre Menampilkan pergerakan waktu, mencirikan pembentukan tatanan sosial baru, gaya hidup dan psikologi berbagai lapisan masyarakat, Tolstoy memberikan novelnya ciri-ciri epik. Perwujudan pemikiran keluarga, narasi sosio-psikologis, ciri-ciri epik - ini bukanlah “lapisan” yang terpisah dalam novel, tetapi prinsip-prinsip yang muncul dalam sintesis organiknya. Dan sama seperti sosial yang terus-menerus merambah ke dalam penggambaran hubungan pribadi dan keluarga, penggambaran aspirasi individu para pahlawan dan psikologi mereka sangat menentukan ciri-ciri epik novel. Kekuatan karakter yang tercipta di dalamnya ditentukan oleh kecerahan perwujudan dirinya, pribadi, dan sekaligus ekspresifitas pengungkapan hubungan sosial dan hubungan di mana mereka berada.

Geser nomor 4

Deskripsi slide:

Orisinalitas genre Penguasaan brilian Tolstoy dalam Anna Karenina membangkitkan pujian yang antusias dari orang-orang sezaman penulis yang luar biasa. “Count Leo Tolstoy,” tulis V. Stasov, “naik ke tingkat yang belum pernah dicapai oleh sastra Rusia sebelumnya. Bahkan Pushkin dan Gogol sendiri tidak mengungkapkan cinta dan gairah dengan kedalaman dan kebenaran yang mencengangkan seperti yang mereka lakukan sekarang di Tolstoy.” V. Stasov mencatat bahwa penulisnya tahu bagaimana “dengan tangan seorang pematung yang hebat, ia mengukir jenis dan adegan yang belum pernah diketahui siapa pun sebelumnya di seluruh literatur kita... “Anna Karenina” akan tetap menjadi bintang yang terang dan besar selama-lamanya!” Dostoevsky, yang memandang novel ini dari sudut pandang ideologis dan kreatifnya sendiri, menilai Karenina sama tingginya. Dia menulis: “Anna Karenina” adalah kesempurnaan sebagai sebuah karya seni... dan sesuatu yang tidak dapat dibandingkan dengan hal serupa dalam sastra Eropa di era sekarang.”

Geser nomor 5

Deskripsi slide:

Plot dan komposisi novel Tolstoy menyebut Anna Karenina sebagai “novel yang luas dan bebas”, menggunakan istilah Pushkin “novel bebas”. Ini merupakan indikasi yang jelas tentang asal usul genre karya tersebut. "Novel bebas dan luas" karya Tolstoy berbeda dengan "novel bebas" karya Pushkin. Dalam Anna Karenina, misalnya, tidak ada penyimpangan penulis liris, filosofis, atau jurnalistik. Namun antara novel Pushkin dan novel Tolstoy terdapat kesinambungan yang tidak diragukan lagi, yang terwujud dalam genre, plot, dan komposisi.

Geser nomor 6

Deskripsi slide:

Plot dan Komposisi Novel Dalam novel “Anna Karenina”, sejak awal, perhatian diarahkan pada peristiwa-peristiwa di mana karakter para tokoh diklarifikasi. Pepatah - “semua keluarga bahagia itu sama, setiap keluarga yang tidak bahagia tidak bahagia dengan caranya sendiri” - adalah pengantar filosofis untuk novel ini. Pengantar (peristiwa) kedua terkandung dalam satu frasa: “Semuanya tercampur aduk di rumah keluarga Oblonsky.” Dan terakhir, frasa berikutnya mengatur tindakan dan mendefinisikan konflik. Kecelakaan yang mengungkap perselingkuhan Oblonsky memerlukan serangkaian konsekuensi yang diperlukan yang membentuk alur cerita drama keluarga.

Geser nomor 7

Deskripsi slide:

Alur dan Susunan Novel Bab-bab novel tersusun dalam siklus-siklus yang di antara keduanya terdapat keterhubungan yang erat baik secara tematis maupun alur. Setiap bagian novel memiliki “simpul ide” tersendiri. Pokok-pokok komposisinya adalah alur dan pusat tematik yang saling menggantikan. Pada bagian pertama novel, siklus terbentuk sehubungan dengan konflik dalam kehidupan keluarga Oblonsky (bab I-V), Levin (bab VI-IX), dan Shcherbatsky (bab XII-XVI). Perkembangan aksi ditentukan oleh peristiwa yang disebabkan oleh kedatangan Anna Karenina di Moskow (bab XVII-XXIII), keputusan Levin untuk berangkat ke desa (bab XXIV-XXVII) dan kembalinya Anna ke St. Petersburg, tempat Vronsky mengikuti. dia (bab XXVIII- XXX1U). Siklus-siklus ini, yang mengikuti satu sama lain, secara bertahap memperluas cakupan novel, mengungkapkan pola-pola perkembangan konflik. Pada bagian pertama, setiap siklus menempati lima atau enam bab, yang memiliki ciri-cirinya sendiri “batas konten.” Hal ini menciptakan perubahan ritme dalam episode dan adegan.

Geser nomor 8

Deskripsi slide:

Plot dan komposisi novel Bagian pertama adalah salah satu contoh paling luar biasa dari “plot romantis yang keren”. Logika peristiwa yang tidak pernah melanggar kebenaran hidup membawa perubahan drastis dan tak terhindarkan dalam nasib para pahlawan. Jika sebelum kedatangan Anna Karenina Dolly tidak bahagia dan Kitty bahagia, maka setelah kemunculan Anna di Moskow, “semuanya menjadi kacau”: rekonsiliasi keluarga Oblonsky menjadi mungkin - kebahagiaan Dolly, dan perpisahan Vronsky dengan Kitty semakin dekat - kemalangan Putri Shcherbatskaya. Plot novel ini dibangun berdasarkan perubahan besar dalam kehidupan para karakter dan menangkap makna keberadaan mereka. Plot dan pusat tematik bagian pertama novel ini adalah penggambaran “kebingungan” hubungan keluarga dan sosial, mengubah kehidupan orang yang berpikir menjadi siksaan dan membangkitkan keinginan untuk “menjauh dari segala keburukan, kebingungan, baik milik sendiri maupun milik orang lain.” Inilah yang mendasari “rangkaian gagasan” pada bagian pertama, yang mengikat simpul peristiwa-peristiwa selanjutnya.10

Deskripsi slide:

Plot dan komposisi novel Bagian ketiga dari novel ini menggambarkan para pahlawan setelah krisis yang mereka alami dan menjelang peristiwa-peristiwa yang menentukan. Bab-bab tersebut digabungkan menjadi siklus, yang dapat dibagi menjadi beberapa periode. Siklus pertama terdiri dari dua periode: Levin dan Koznyshev di Pokrovskoe (I-VI) dan perjalanan Levin ke Ergushevo (Bab VII-XII). Siklus kedua dikhususkan untuk hubungan antara Anna dan Karenin (bab XIII-XVI), Anna dan Vronsky (bab XVII-XXIII). Siklus ketiga kembali mengembalikan perhatian ke Levin dan dibagi menjadi dua periode: perjalanan Levin ke Sviyazhsky (bab XXV-XXVIII) dan upaya Levin untuk menciptakan “ilmu ekonomi” baru (bab XXIX-XXXP).

Geser nomor 11

Deskripsi slide:

Plot dan komposisi novel Bagian keempat novel ini terdiri dari tiga siklus utama: kehidupan keluarga Karenin di St. Petersburg (bab IV-V), pertemuan Levin dan Kitty di Moskow di rumah Oblonsky (bab VII- XVI); siklus terakhir, yang didedikasikan untuk hubungan antara Anna, Vronsky dan Karenin, memiliki dua periode: kebahagiaan pengampunan” (bab XVII-XIX) dan jeda (bab XX-XXIII). Di bagian kelima novel ini, fokusnya adalah pada nasib Anna dan Levin. Para pahlawan dalam novel mencapai kebahagiaan dan memilih jalan mereka sendiri (kepergian Anna dan Vronsky ke Italia, pernikahan Levin dengan Kitty). Hidup berubah, meski masing-masing tetap menjadi dirinya sendiri. “Ada pemutusan total dengan semua kehidupan sebelumnya, dan kehidupan yang benar-benar berbeda, baru, dan sama sekali tidak diketahui dimulai, sementara kenyataannya kehidupan lama terus berlanjut.”

Geser nomor 12

Deskripsi slide:

Plot dan komposisi novel Plot dan pusat tematik mewakili konsep umum keadaan plot tertentu. Di setiap bagian novel terdapat pengulangan kata - gambar dan konsep - yang mewakili kunci makna ideologis dari karya tersebut. “The Abyss” muncul di bagian kedua novel sebagai metafora kehidupan, dan kemudian mengalami banyak transformasi konseptual dan figuratif. Kata “kebingungan” adalah kata kunci untuk bagian pertama novel, “jaringan kebohongan” untuk bagian ketiga, “komunikasi misterius” untuk bagian keempat, “memilih jalan” untuk bagian kelima. Kata-kata yang diulang-ulang ini menunjukkan arah pemikiran penulis dan dapat berfungsi sebagai “benang Ariadne” dalam transisi kompleks dari “novel yang luas dan bebas”. Arsitektur novel “Anna Karenina” dibedakan oleh penataan alami semua bagian struktural yang saling berhubungan. Ada perasaan yang tidak dapat disangkal bahwa komposisi novel Anna Karenina diibaratkan dengan struktur arsitektur. I. E. Zabelin, yang mencirikan ciri-ciri orisinalitas dalam arsitektur Rusia, menulis bahwa untuk waktu yang lama di Rus, rumah, istana, dan kuil “tidak dibangun sesuai dengan rencana yang telah dipikirkan sebelumnya dan digambar di atas kertas, dan konstruksi bangunan jarang sepenuhnya memenuhi semua kebutuhan nyata pemiliknya. Mereka dibangun terutama sesuai dengan rencana kehidupan itu sendiri dan garis besar bebas dari kehidupan sehari-hari para pembangunnya, meskipun setiap struktur individu selalu dilaksanakan sesuai dengan gambar.

Orisinalitas genre

Perwujudan pemikiran keluarga, narasi sosio-psikologis, ciri-ciri epik - ini bukanlah “lapisan” yang terpisah dalam novel, tetapi prinsip-prinsip yang muncul dalam sintesis organiknya. Dan sama seperti sosial yang terus-menerus merambah ke dalam penggambaran hubungan pribadi dan keluarga, penggambaran aspirasi individu para pahlawan dan psikologi mereka sangat menentukan ciri-ciri epik novel. Kekuatan karakter yang tercipta di dalamnya ditentukan oleh kecerahan perwujudan dirinya, pribadi, dan sekaligus ekspresifitas pengungkapan hubungan sosial dan hubungan di mana mereka berada.

Penguasaan brilian Tolstoy atas Anna Karenina membangkitkan pujian yang antusias dari orang-orang sezaman penulis yang luar biasa. “Count Leo Tolstoy,” tulis V. Stasov, “naik ke tingkat yang belum pernah dicapai oleh sastra Rusia sebelumnya. Bahkan Pushkin dan Gogol sendiri tidak mengungkapkan cinta dan gairah dengan kedalaman dan kebenaran yang mencengangkan seperti yang mereka lakukan sekarang di Tolstoy.” V. Stasov mencatat bahwa penulisnya tahu bagaimana “dengan tangan seorang pematung yang hebat, ia mengukir jenis dan adegan yang belum pernah diketahui siapa pun sebelumnya di seluruh literatur kita... “Anna Karenina” akan tetap menjadi bintang yang terang dan besar selama-lamanya!” Dostoevsky, yang memandang novel ini dari sudut pandang ideologis dan kreatifnya sendiri, menilai Karenina sama tingginya. Dia menulis: “Anna Karenina” adalah kesempurnaan sebagai sebuah karya seni... dan sesuatu yang tidak dapat dibandingkan dengan hal serupa dalam sastra Eropa di era sekarang.”

Novel ini diciptakan seolah-olah pada pergantian dua era dalam kehidupan dan karya Tolstoy. Bahkan sebelum selesainya Anna Karenina, penulis terbawa oleh pencarian sosial dan agama baru. Mereka terkenal tercermin dalam filsafat moral Konstantin Levin. Namun, segala kerumitan permasalahan yang menyita penulis di era baru, segala kerumitan ideologi dan jalan hidupnya tercermin secara luas dalam karya-karya jurnalistik dan artistik penulis tahun delapan puluhan dan sembilan puluhan.

Keunikan genre Anna Karenina terletak pada novel ini yang memadukan ciri-ciri ciri beberapa jenis kreativitas novel. Ini berisi, pertama-tama, ciri-ciri yang menjadi ciri romansa keluarga. Sejarah beberapa keluarga, hubungan keluarga dan konflik ditonjolkan di sini. Bukan suatu kebetulan jika Tolstoy menegaskan bahwa saat menciptakan “Anna Karenina” ia didominasi oleh pemikiran kekeluargaan, sedangkan saat menggarap “War and Peace” ia ingin mewujudkan pemikiran masyarakat. Namun pada saat yang sama, “Anna Karenina” bukan hanya sebuah novel keluarga, tetapi juga sebuah novel sosial, psikologis, sebuah karya di mana sejarah hubungan keluarga erat kaitannya dengan penggambaran proses sosial yang kompleks, dan penggambaran keluarga. Nasib para pahlawan tidak terlepas dari pengungkapan mendalam dunia batin mereka. Menampilkan pergerakan waktu, mencirikan terbentuknya tatanan sosial baru, gaya hidup dan psikologi berbagai lapisan masyarakat, Tolstoy memberikan novelnya ciri-ciri epik. Perwujudan pemikiran kekeluargaan, narasi sosio-psikologis, ciri-ciri epik bukanlah “lapisan” tersendiri dalam novel, melainkan prinsip-prinsip yang muncul dalam sintesis organiknya. Dan sama seperti sosial yang terus-menerus merambah ke dalam penggambaran hubungan pribadi dan keluarga, penggambaran aspirasi individu para pahlawan dan psikologi mereka sangat menentukan ciri-ciri epik novel. Kekuatan karakter yang tercipta di dalamnya ditentukan oleh kecerahan perwujudan dirinya, pribadi, dan sekaligus ekspresifitas pengungkapan hubungan sosial dan hubungan di mana mereka berada.

Tolstoy menyebut Anna Karenina sebagai “novel yang luas dan bebas”. Istilah Pushkin didasarkan pada “novel bebas”. Tidak ada penyimpangan liris, filosofis atau jurnalistik dalam Anna Karenina. Namun ada hubungan yang tidak dapat disangkal antara novel Pushkin dan novel Tolstoy, yang diwujudkan dalam genre, plot, dan komposisi. Bukan kelengkapan alur ketentuannya, melainkan “konsep kreatif” yang menentukan pemilihan materi dalam Anna Karenina dan membuka ruang bagi pengembangan alur cerita. Genre novel bebas muncul dan berkembang atas dasar mengatasi pola dan konvensi sastra. Plot dalam novel keluarga tradisional dibangun di atas kelengkapan alur. Tradisi inilah yang ditinggalkan Tolstoy. “Saya tidak bisa tidak membayangkan,” tulis Tolstoy, “bahwa kematian seseorang hanya membangkitkan minat pada orang lain, dan pernikahan tampaknya hanya seperti permulaan, bukan akhir dari ketertarikan.”

Inovasi Tolstoy dianggap menyimpang dari norma. Pada dasarnya memang seperti itu, tetapi hal ini tidak bertujuan untuk menghancurkan genre tersebut, namun untuk memperluas hukumnya. Balzac dalam Letters on Literature-nya dengan sangat akurat mendefinisikan ciri-ciri khas novel tradisional: “Betapapun banyaknya aksesori dan banyaknya gambar, novelis modern harus, seperti Walter Scott, Homer dari genre ini, mengelompokkannya menurut mereka. artinya, tundukkan mereka pada matahari sistemnya - intrik atau pahlawan - dan pimpin mereka, seperti konstelasi yang berkilauan, dalam urutan tertentu." Namun dalam Anna Karenina, serta dalam War and Peace, Tolstoy tidak dapat menetapkan “batasan yang diketahui” untuk para pahlawannya. Dan perselingkuhannya berlanjut setelah pernikahan Levin dan bahkan setelah kematian Anna. Oleh karena itu, matahari sistem novelistik Tolstoy bukanlah pahlawan atau intrik, melainkan “pemikiran rakyat” atau “pemikiran keluarga”, yang mengarahkan banyak gambarannya, “seperti konstelasi yang berkilauan, dalam urutan tertentu”.

ANALISIS.ISI IDE-HP

Pada tahun 1873, Tolstoy mulai menulis novel baru, Anna Karenina. “Anna Karenina” ditulis pada tahun 70an (1873-1877). Tolstoy semakin menghadapi pertanyaan-pertanyaan yang meresahkannya di tahun 50-an dan 60-an: pertanyaan tentang makna dan tujuan hidup, tentang nasib kaum bangsawan dan rakyat, tentang hubungan antara kota dan pedesaan, tentang hidup dan mati, tentang cinta dan kebahagiaan, tentang keluarga dan pernikahan, dll. Rumusan dan penyelesaian pertanyaan-pertanyaan tersebut merupakan muatan ideologis novel “Anna Karenina”. Aksi novel ini terungkap dengan latar belakang sosial yang luas dan kompleks. Lapisan masyarakat Rusia yang paling beragam lewat di hadapan kita. Fokus penulis adalah pada masyarakat bangsawan. Bagaimana hal itu digambarkan dalam novel? Tolstoy adalah seorang realis yang hebat. Menampilkan kehidupan kelasnya, ia melihat kekurangannya, mendekatinya secara kritis, bahkan terkadang menyindir. Arus kritis dalam novel ini tidak diragukan lagi disebabkan oleh konsep ideologis dan tematik dari karya tersebut: pertentangan antara lingkungan patriarki lokal yang sehat secara moral dengan masyarakat sekuler yang kosong dan korup. Tokoh sentral novel ini adalah Anna Karenina, seorang perwakilan masyarakat kelas atas di tahun 70-an, istri seorang pejabat tinggi St.

Tolstoy menggambarkan pahlawannya sebagai wanita cantik dan menawan. Namun yang membedakan Anna dari sejumlah wanita kelas atas bukanlah penampilannya, melainkan kompleksitas dan orisinalitas penampilan spiritualnya. Tak heran jika ketidakpuasan terhadap kehidupan sosial yang kosong seharusnya muncul dalam jiwanya. Selain itu, dia acuh tak acuh terhadap suaminya, pria yang kering dan rasional. Pertemuan dengan Vronskii seolah menyadarkan Anna. Setelah mengorbankan suami, putranya, dan kedudukan sosialnya yang cemerlang demi Vronsky, Anna menuntut hal yang sama dari Vronsky. Itulah sebabnya, melihat Vronskii perlahan-lahan mulai mendingin, ia tentu saja memikirkan kematian. “Aku ingin cinta, tapi cinta itu tidak ada,” pikir Anna. “Jadi semuanya sudah berakhir.” Anna mengungkapkan pemikiran yang sama bahwa semuanya sudah berakhir dengan kata lain: “Mengapa tidak mematikan lilin ketika tidak ada lagi yang bisa dilihat?” Dan Anna melemparkan dirinya ke bawah kereta.

Anna Karenina adalah gambaran luar biasa dari seorang wanita holistik dan spontan yang hidup dengan perasaan. Namun salah jika menjelaskan tragedi situasi dan nasibnya hanya dengan spontanitas sifatnya. Letaknya lebih dalam - pada kondisi lingkungan sosial yang membuat perempuan dihina dan kesepian di depan umum. Alexei Vronsky adalah karakter utama kedua dalam novel ini. Ini adalah salah satu perwakilan paling cemerlang dari kalangan masyarakat kelas atas di Rusia pada masanya. “Sangat kaya, tampan, memiliki koneksi yang baik, ajudan, dan pada saat yang sama adalah orang yang sangat manis dan baik hati. Tapi lebih dari sekedar orang baik... dia terpelajar dan sangat pintar,” demikianlah Steve Oblonsky mencirikan Vronsky. Count Vronskii menjalani gaya hidup khas bangsawan muda kaya raya. Dia bertugas di salah satu resimen penjaga, menghabiskan empat puluh lima ribu rubel setahun, sangat dicintai oleh rekan-rekannya dan dalam segala hal berbagi pandangan dan kebiasaan lingkungan aristokratnya. Setelah jatuh cinta pada Anna, Vronskii menyadari betapa buruknya kehidupannya sebelumnya, menyadari bahwa ia wajib mengubah cara hidupnya yang biasa. Mengorbankan ambisi dan kebebasan, ia pensiun, berpisah dengan lingkungan sekulernya yang biasa, dan mulai mencari bentuk kehidupan baru. Namun, restrukturisasi moral yang dilakukan Vronsky tidak membawanya pada jalan keluar yang akan memberinya ketenangan pikiran dan kepuasan dalam hidup. Terkejut dengan bunuh diri Anna dan kehancuran internal, dia sendiri mulai mencari kematian dan menjadi sukarelawan untuk berperang di Serbia.

Dengan demikian, konflik dengan lingkungan sosial di mana Vronsky terlibat secara tidak langsung, menghubungkan nasibnya dengan Anna, membawanya ke dalam bencana hidup. Alexei Alexandrovich Karenin, suami Anna, adalah salah satu “pilar” masyarakat bangsawan tertinggi, perwakilan dari birokrasi tingkat tinggi di ibu kota. Gambaran Karenin digambar oleh Tolstoy dengan gaya satir yang tajam. Hal ini mencerminkan sikap negatif dan bermusuhan penulis terhadap lingkungan birokrasi negara - pembela kenegaraan resmi, pemandu dan penjaga peradaban perkotaan palsu. Kebalikan dari masyarakat kelas atas yang digambarkan dalam novel ini adalah Konstantin Levin. Levin muncul dalam novel ini terutama sebagai musuh bebuyutan budaya dan peradaban perkotaan. Dia membenci kehidupan metropolitan dengan kebohongan, kesombongan, etika konvensional dan pesta pora,

Cita-cita Levin adalah gaya hidup patriarki, kehidupan desa sebagai pemilik tanah dalam kondisi pemulihan hubungan dengan kaum tani. Levin begitu yakin akan keselamatan jalan ini sehingga pada suatu waktu dia bahkan berpikir untuk menikahi seorang wanita petani, bermimpi melalui “penyederhanaan” untuk memahami semangat rakyat primitif dan menemukan dasar yang sehat untuk aktivitas (Bagian 3, Bab XII ). Mimpi atau penyederhanaan, tentu saja, tidak dilakukan Levin. Ia tetap menjadi seorang master, berusaha dalam kondisi kehidupan bangsawan untuk menemukan bentuk-bentuk kegiatan yang dapat memperkuat perekonomian rumah tangganya dan sekaligus memberinya kepuasan moral. . Levin dengan penuh semangat melakukan pengorganisasian ekonomi, mengembangkan seluruh program kerja sama ekonomi untuk tuan dan petani. Keterbatasan kelas menghalangi dia untuk memahami bahwa ada satu hambatan yang sangat penting dalam perjalanannya menuju pemulihan hubungan dengan massa petani. kesenjangan sosial menggantikan masalah sosial yang dihadapinya dengan masalah moral. “Yang utama adalah saya harus merasa bahwa saya tidak bersalah,” katanya.

Novel ini menggambarkan kehidupan batin Levin dengan sangat lengkap. Karena aktivitas rasionalisasi pemilik tanah terkait dengan pencariannya akan kebahagiaan pribadi, kisah cinta Levin pun terlintas di hadapan kita, Levin menemukan cita-citanya. Keluarga, aktivitas rumah tangga yang damai, keyakinan baru yang menerangi “makna hidup” baginya - inilah yang membuat pahlawan novel ini benar-benar bahagia dan seimbang. Dia menerima “pengetahuan menyenangkan yang dimiliki manusia, yang memberikan kedamaian pikiran.”

Signifikansi otobiografi dari gambar Levin tidak dapat disangkal. Levin mengalami krisis moral yang parah berupa kesadaran diri yang mulia, yang dialami sendiri oleh Tolstoy pada tahun 70-an. Dalam novel Anna Karenina, Tolstoy tampil tidak hanya sebagai seniman hebat, tetapi juga sebagai filsuf moral dan reformis sosial. Dalam novel tersebut ia mengajukan sejumlah pertanyaan yang mengkhawatirkannya di era ketika di Rusia “semuanya terbalik” dan baru saja mulai berjalan sebagaimana mestinya. Di antara pertanyaan-pertanyaan ini, ada dua pertanyaan yang paling menarik perhatian Tolstoy: pertanyaan tentang posisi perempuan dalam keluarga dan masyarakat dan pertanyaan tentang peran kelas bangsawan di negara dan prospeknya.

Dalam konteks “masalah keluarga”, Tolstoy menafsirkan gambaran Anna

Karenina. Tolstoy mengutuk Anna bukan karena dia, dengan segenap keberanian orang yang kuat dan lugas, menantang masyarakat sekuler yang munafik, tetapi karena dia berani menghancurkan keluarganya demi perasaan PRIBADI. Dalam gambaran otobiografi Levin, Tolstoy mengungkapkan jalannya sendiri sebagai pencari makna hidup, menegaskan sejumlah pandangan yang ia peroleh melalui jalan yang sulit dan menyakitkan. Tolstoy menyerukan kaum bangsawan untuk meninggalkan kehidupan kota yang tidak bermoral, kosong dan tidak sehat, yang mengancam kehancuran dan kemerosotan, dan beralih ke tugas utama dan primordial mereka - mengatur pertanian dengan syarat-syarat yang mendamaikan kepentingan petani dan pemilik tanah.

Pandangan Tolstoy yang diungkapkan dalam novel ini sebagian besar bersifat utopis. Kelebihan Tolstoy adalah, pada titik balik kehidupan Rusia, ia mengajukan pertanyaan-pertanyaan penting dan kompleks, menarik perhatian publik kepada pertanyaan-pertanyaan tersebut.

3. Evolusi tema Perang Patriotik Hebat dalam prosa Rusia pada paruh kedua abad kedua puluh (V. Nekrasov, K. Simonov, Y. Bondarev, K. Vorobyov, V. Bykov, V. Astafiev, G. Vladimov, E. Nosov, dll.).

Setiap penulis generasi garis depan bisa menganut kata-kata penyair terkenal itu. Pada tahun 40-an, aspek heroik-patriotik paling kuat diungkapkan dalam literatur tentang Perang Patriotik Hebat. Lagu "Perang Suci" terdengar mengundang (musik oleh B. Alexandrov dengan kata-kata yang dikaitkan dengan V. Lebedev-Kumach). A. Surkov, dalam pidatonya kepada para prajurit, dengan tegas menyatakan: “Maju! Menyerang! Tidak mundur selangkah pun! “Ilmu kebencian” dikhotbahkan oleh M. Sholokhov. “Rakyat itu abadi,” bantah V. Grossman.

Pemahaman tentang perang sebagai tragedi terbesar umat manusia muncul pada akhir tahun 50an - awal tahun 60an. Nama-nama Grigory Baklanov, Vasily Bykov, Konstantin Vorobyov, Vladimir Bogomolov, Yuri Bondarev dikaitkan dengan prosa militer gelombang kedua. Dalam kritik, hal itu disebut prosa “letnan”: pasukan artileri G. Baklanov dan Yu. Bondarev, prajurit infanteri V. Bykov dan Yu. Nama lain diberikan untuk cerita mereka - karya "parit kebenaran". Dalam definisi ini, kedua kata tersebut penting. Mereka mencerminkan keinginan para penulis untuk mencerminkan jalannya perang yang tragis dan kompleks “sebagaimana adanya” - dengan kebenaran sepenuhnya dalam segala hal, dalam semua tragedi yang telanjang.

Kedekatan yang ekstrim dengan seseorang dalam perang, kehidupan parit para prajurit, nasib batalion, kompi, peleton, peristiwa yang terjadi di satu inci tanah, konsentrasi pada episode pertempuran yang terpisah, paling sering tragis - inilah yang membedakan V. Kisah Bykov "Jembatan Kruglyansky", "Serangan" saat bergerak", G. Baklanov "Satu inci tanah", Y. Bondarev "Batalyon meminta api", B. Vasilyeva "Dan fajar di sini tenang..." . Di dalamnya, sudut pandang “letnan” menyatu dengan pandangan “prajurit” tentang perang.

Pengalaman pribadi para penulis garis depan yang datang ke sastra langsung dari garis depan mendorong mereka untuk fokus menggambarkan kesulitan hidup dalam perang. Mereka menganggap mengatasi mereka sebagai suatu prestasi tidak kurang dari tindakan heroik yang dilakukan dalam keadaan luar biasa.

Sudut pandang ini tidak diterima oleh kritik resmi. Dalam artikel-artikel kritis yang kontroversial, istilah “remarquesm”, “landasan pencapaian”, “deheroisasi” terdengar. Kelahiran penilaian semacam itu tidak dapat dianggap sebagai suatu kebetulan: sangat tidak biasa untuk melihat perang dari parit, dari mana mereka menembak, menyerang, tetapi di mana, selain semua ini, orang-orang juga tinggal. G. Baklanov, V. Bykov, B. Vasiliev, V. Bogomolov menulis tentang perang tak dikenal yang terjadi di selatan atau barat, tetapi jauh dari serangan utama. Situasi yang dialami para prajurit juga tidak kalah tragisnya.

Perdebatan sengit seputar kebenaran “besar” dan “kecil” tentang perang, yang terjadi pada awal tahun 60an, mengungkap nilai sebenarnya dari prosa militer, yang mengarah pada pemahaman baru tentang esensi dari apa yang terjadi di perang. bagian depan.

Perang sama sekali bukan kembang api,

Itu hanya kerja keras

hitam karena keringat

Infanteri meluncur melalui pembajakan.

Puisi-puisi karya M. Kulchitsky ini menyampaikan intisari penemuan yang dibuat oleh penulis Grigory Baklanov, Vasil Bykov, Anatoly Ananyev, Yuri Bondarev. Dalam daftar nama ini, Konstantin Vorobyov juga harus disebutkan. Menurut A. Tvardovsky, dia mengucapkan “beberapa kata baru tentang perang” (artinya cerita K. Vorobyov “Dibunuh di dekat Moskow”, “Berteriak”, “Inilah kami, Tuhan!”). “Kata-kata baru” yang diucapkan oleh para penulis generasi garis depan ini ditandai dengan kesedihan dari sebuah tragedi besar, yang tidak dapat diubah lagi menyebabkan air mata kepahitan dan ketidakberdayaan, menyerukan penghakiman dan pembalasan.

Dan persidangannya berlangsung selama beberapa dekade,

Dan tidak ada akhir yang terlihat.

A.TVardovsky

Penemuan prosa "prajurit". Kisah V. Kondratiev "Sashka".

K. Simonov: “Kisah Sashka adalah kisah tentang seorang pria yang menemukan dirinya dalam masa tersulit di tempat tersulit, dalam posisi tersulit - seorang prajurit.”

V. Kondratyev: “Sashka” “hanya sebagian kecil dari apa yang perlu diceritakan tentang Prajurit, Prajurit yang menang.”

V. Bykov - V. Kondratiev: “Anda memiliki kualitas yang patut ditiru - ingatan yang baik untuk segala sesuatu yang berhubungan dengan perang…”; “Adamovich benar, “Saluran Selizharovsky” adalah karya terkuat Anda, lebih kuat dari “Sashka”... Ada bagian perang yang terkoyak dengan daging dan darah, tidak ditemukan dan tidak dipoles, sama seperti yang terjadi pada tahun-tahun itu. Saya sangat senang Anda muncul dan menyampaikan pesan Anda tentang infanteri.”

V. Astafiev - V. Kondratiev: “Saya telah membaca “Sashka” Anda selama sebulan... Saya mengumpulkan buku yang sangat bagus, jujur, dan pahit.”

“Sashka” adalah debut sastra V. Kondratyev, yang saat itu mendekati usia 60 tahun: “Rupanya, musim panas telah tiba, kedewasaan telah tiba, dan dengan itu pemahaman yang jelas bahwa perang adalah hal terpenting dalam hidupku... Mereka mulai menyiksa Saya merasakan kenangan, bahkan bau perang, saya tidak lupa, meskipun tahun 60an telah berlalu, saya dengan rakus membaca prosa militer, tetapi sia-sia mencari dan tidak menemukan “perang saya” di dalamnya. Saya menyadari bahwa hanya saya sendiri yang dapat menceritakan tentang “perang saya”. Dan saya harus memberitahukannya. Saya tidak akan memberi tahu Anda – beberapa halaman perang akan tetap tidak terungkap.” “Saya pergi pada musim semi tahun '62 ke dekat Rzhev. Saya berjalan kaki sejauh 20 kilometer ke bekas garis depan saya, saya melihat bahwa semuanya tersiksa, seluruh tanah Rzhev dipenuhi kawah, di mana helm-helm berkarat, tertusuk, dan bowler tentara juga tergeletak... bulu-bulu ranjau yang belum meledak masih mencuat. , saya melihat - ini adalah hal yang paling mengerikan - sisa-sisa yang belum terkubur dari mereka yang bertempur di sini, mungkin mereka yang dia kenal, dengan siapa dia minum cairan dan millet dari panci yang sama, atau dengan siapa dia meringkuk di gubuk yang sama selama a serangan saya, dan saya tersadar: Anda hanya dapat menulis kebenaran yang sebenarnya tentang ini, jika tidak, itu hanya akan menjadi tidak bermoral "

ANALISIS "SASHKA"

Kisah “Sashka” karya Vyacheslav Kondratyev menceritakan tentang seorang anak muda Rusia yang, atas kehendak takdir, berakhir di garis depan. Perang mengubah kehidupan seluruh generasi, merenggut kehidupan damai, kesempatan untuk hidup dan bekerja. Namun pemikiran manusia tentang kehormatan, hati nurani, baik dan jahat dalam diri seseorang tidak dapat dihilangkan. Sashka ternyata sangat baik hati, dia dicirikan oleh belas kasihan dan kasih sayang terhadap tetangganya. Sashka berhasil menangkap pemuda Jerman itu. Jika mereka ditakdirkan untuk bertemu dalam pertempuran, tidak ada keraguan apa yang harus dilakukan. Dan sekarang tahanan itu benar-benar tidak berdaya. Komandan batalion memerintahkan Sashka untuk menembak tahanan tersebut. Perintah ini menimbulkan perlawanan kuat dari pria tersebut. Pikiran bahwa dia harus menembak orang yang tidak berdaya tampak mengerikan bagi Sashka. Kapten menebak-nebak kondisi Sashka, jadi dia memerintahkan prajurit lain untuk memeriksa pelaksanaan perintah tersebut. Di benak setiap orang terdapat keyakinan bahwa hidup manusia itu sakral. Sashka tidak bisa membunuh orang Jerman yang ditangkap dan tidak berdaya. Bukan kebetulan dia menemukan kemiripan dengan teman baiknya dalam diri orang Jerman yang ditangkap itu. Terlebih lagi, dia tidak bisa melupakan selebaran yang dia tunjukkan kepada orang Jerman itu. Selebaran itu menjanjikan kehidupan, dan Sashka tidak dapat memahami bagaimana janji ini dapat diingkari. Nilai kehidupan manusia merupakan faktor penting. Dan meskipun Sashka terlalu sederhana untuk beralih ke teori para filsuf dan humanis besar, dalam jiwanya dia dengan jelas menyadari bahwa dia benar. Dan hal inilah yang membuatnya ragu untuk melaksanakan perintah tersebut. Bahkan selama perang, Sashka tidak menjadi pahit nilai-nilai kemanusiaan universal tidak kehilangan maknanya baginya. Bukan suatu kebetulan bahwa setelah komandan batalyon membatalkan perintah tersebut, Sashka menyadari: “... jika dia tetap hidup, maka dari semua yang dia alami di garis depan, kejadian ini akan menjadi yang paling berkesan, paling tak terlupakan baginya. Karena cederanya, Sashka harus mundur ke belakang Saya khawatir tentang pertemuan saya yang akan datang dengan gadis Zina, yang adalah seorang perawat. Dan biarkan Sashka menyadari bahwa dia dan Zina tidak memiliki masalah serius, namun pemikiran tentang Zina tetap menghangatkan jiwanya dan memberinya harapan. Tiba-tiba, ketidakpercayaan orang lain jatuh pada Sashka, yang membuatnya terkejut. Dia terluka di lengan kirinya, dan letnan yang hadir pada inspeksi tersebut percaya bahwa hal ini dilakukan dengan sengaja oleh pejuang itu sendiri untuk meninggalkan medan perang dan pergi ke belakang. Sashka tidak langsung mengerti apa yang dibicarakan. “Tapi kemudian, melihat tatapan curiga dan penuh perhatian pada diriku sendiri, aku menebak: pria rapi ini, ... yang belum meminum seperseribu pun dari apa yang diminum Sashka dan rekan-rekannya, mencurigai dia, Sashka, bahwa dia. .. dirinya sendiri... Ya, di hari-hari paling sibuk, ketika segalanya tampak lebih sederhana dan mudah - sebuah peluru di dahi, agar tidak menderita, pemikiran seperti itu tidak terlintas di benak Sashka.” Pertemuan dengan Zina ternyata tidak semenarik yang diharapkan. Tidak segera, tapi Sashka mengetahui tentang pengkhianatannya. Dan dia menjadi pahit dan sedih. Awalnya, dia memiliki keinginan untuk “pergi ke garis depan besok pagi, biarkan mereka menghabisinya”. Tapi kemudian Sashka menyadari bahwa dia memiliki ibu dan saudara perempuan, dan karena itu dia tidak bisa mengatur hidupnya begitu saja. Sashka terbuka dan tulus, dia terlihat jelas, dia tidak menyembunyikan apa pun. Ini adalah tipe orang Rusia sederhana yang, secara umum, memenangkan perang. Berapa banyak dari Sasha ini, muda, tulus, baik hati, dan murni jiwanya, yang tewas dalam Perang Patriotik Hebat! Cerita diakhiri dengan renungan Sashka yang muncul saat ia memandang Moskow yang tenang dan nyaris damai. Dan Sashka memahami: “... semakin mencolok Moskow yang tenang dan hampir damai ini berbeda dari apa yang ada di sana, semakin jelas dan nyata hubungan antara apa yang dia lakukan di sana dan apa yang dia lihat di sini, semakin signifikan dia melihatnya. bisnis ada di sana.” Setiap karya tentang perang berupaya menyampaikan kepada generasi berikutnya seluruh tragedi yang terpaksa dihadapi rakyat Soviet dalam kurun waktu empat puluh satu hingga empat puluh lima tahun. Semakin banyak waktu memisahkan kita dari periode mengerikan itu, semakin sedikit orang yang masih hidup yang mengingat penggiling daging berdarah itu. Dan itulah mengapa karya-karya tentang perang harus dibaca dan dibaca ulang untuk mendapatkan pemahaman yang dapat diandalkan tentang nasib kompleks Rusia.

Pergerakan prosa tentang Perang Patriotik Hebat dapat direpresentasikan sebagai berikut: dari buku V. Nekrasov “In the Trenches of Stalingrad” - hingga karya “trench truth” - hingga novel epik (trilogi K. Simonov “The Living and Orang Mati”, dilogi V. Grossman “Hidup dan Takdir”, dilogi V. Astafiev “Terkutuk dan Dibunuh”).

1 slide

Genre, plot dan komposisi novel karya L.N. Tolstoy “Anna Karenina” Presentasi disiapkan oleh siswa kelas 10 “A” Sekolah Menengah Lembaga Pendidikan Anggaran Negara No. 1368 Anastasia Baikalova dan Zlata Kumankova

2 geser

3 geser

4 geser

5 geser

6 geser

7 geser

8 geser

Plot dan komposisi novel Bagian pertama adalah salah satu contoh paling luar biasa dari “plot romantis yang keren”. Logika peristiwa yang tidak pernah melanggar kebenaran hidup membawa perubahan drastis dan tak terhindarkan dalam nasib para pahlawan. Jika sebelum kedatangan Anna Karenina Dolly tidak bahagia dan Kitty bahagia, maka setelah kemunculan Anna di Moskow, “semuanya menjadi kacau”: rekonsiliasi keluarga Oblonsky menjadi mungkin - kebahagiaan Dolly, dan perpisahan Vronsky dengan Kitty semakin dekat - kemalangan Putri Shcherbatskaya. Plot novel ini dibangun berdasarkan perubahan besar dalam kehidupan para karakter dan menangkap makna keberadaan mereka. Plot dan pusat tematik bagian pertama novel ini adalah penggambaran “kebingungan” hubungan keluarga dan sosial, mengubah kehidupan orang yang berpikir menjadi siksaan dan membangkitkan keinginan untuk “menjauh dari segala keburukan, kebingungan, baik milik sendiri maupun milik orang lain.” Inilah yang mendasari “rangkaian ide” pada bagian pertama, yang mengikat simpul peristiwa-peristiwa selanjutnya.

Geser 9

Alur dan komposisi novel Bagian kedua memiliki alur dan pusat tematik tersendiri. Ini adalah “jurang kehidupan”, di mana para pahlawan berhenti dalam kebingungan, mencoba membebaskan diri dari “kebingungan”. Aksi bagian kedua mengambil karakter dramatis sejak awal. Cakupan kejadian di sini lebih luas dibandingkan bagian pertama. Episode berubah dengan lebih cepat. Setiap siklus mencakup tiga hingga empat bab. Aksi berpindah dari Moskow ke St. Petersburg, dari Pokrovskoe ke Krasnoe Selo dan Peterhof, dari Rusia ke Jerman.

10 geser

11 geser

12 geser

Mengirimkan karya bagus Anda ke basis pengetahuan itu sederhana. Gunakan formulir di bawah ini

Pelajar, mahasiswa pascasarjana, ilmuwan muda yang menggunakan basis pengetahuan dalam studi dan pekerjaan mereka akan sangat berterima kasih kepada Anda.

Sejarah penciptaan "Anna Karenina" membuktikan fakta bahwa tidak hanya di tahun-tahun masa muda sastranya, tetapi juga selama periode perkembangan kreatif tertingginya, Tolstoy dengan sukses memanfaatkan sumber tradisi sastra nasional, mengembangkan dan memperkaya tradisi-tradisi ini. Kami mencoba menunjukkan bagaimana pada tahun 70-an, pada titik balik karya Tolstoy, pengalaman Pushkin berkontribusi pada evolusi metode artistik penulis. Tolstoy mengandalkan tradisi Pushkin sang penulis prosa, mengikuti jalur menciptakan gaya barunya sendiri, yang, khususnya, dicirikan oleh kombinasi psikologi mendalam dengan pengembangan tindakan yang dramatis dan terarah.

Penting untuk dicatat bahwa pada tahun 1897, ketika berbicara tentang sastra rakyat masa depan, Tolstoy menegaskan “tiga prinsip Pushkin yang sama: “kejelasan, kesederhanaan, dan singkatnya” sebagai prinsip terpenting yang menjadi dasar sastra ini.

2.3. Orisinalitas genre

Kesimpulan

Tolstoy menyebut Anna Karenina sebagai “novel bebas yang luas”. Definisi ini didasarkan pada istilah “novel bebas” yang dikemukakan oleh Pushkin. Tidak ada penyimpangan liris, filosofis atau jurnalistik dalam Anna Karenina. Namun ada hubungan yang tidak dapat disangkal antara novel Pushkin dan novel Tolstoy, yang diwujudkan dalam genre, plot, dan komposisi. Bukan kelengkapan alur ketentuannya, melainkan “konsep kreatif” yang menentukan pemilihan materi dalam Anna Karenina dan membuka ruang bagi pengembangan alur cerita.

Genre novel bebas muncul dan berkembang atas dasar mengatasi pola dan konvensi sastra. Plot dalam novel keluarga tradisional, misalnya karya Dickens, dibangun di atas kelengkapan alur. Tradisi inilah yang ditinggalkan Tolstoy, meskipun ia sangat mencintai Dickens sebagai seorang penulis. “Saya tidak bisa tidak membayangkan,” tulis Tolstoy, “bahwa kematian satu orang hanya membangkitkan minat pada orang lain, dan pernikahan tampak seperti permulaan, bukan akhir dari ketertarikan.”

Inovasi Tolstoy dianggap menyimpang dari norma. Pada dasarnya memang seperti itu, tetapi hal ini tidak bertujuan untuk menghancurkan genre tersebut, namun untuk memperluas hukumnya. Balzac dalam “Letters on Literature” dengan sangat tepat mendefinisikan ciri-ciri khas novel tradisional: “Betapapun banyaknya jumlah aksesori dan banyaknya gambar, novelis modern harus, seperti Walter Scott, Homer dari genre ini, mengelompokkan mereka sesuai dengan maknanya, subordinasikan mereka ke matahari sistem Anda - intrik atau pahlawan - dan pimpin mereka, seperti konstelasi yang berkilauan, dalam urutan tertentu" 27. Namun dalam Anna Karenina, serta dalam War and Peace, Tolstoy tidak dapat menetapkan “batasan yang diketahui” untuk para pahlawannya. Dan perselingkuhannya berlanjut setelah pernikahan Levin dan bahkan setelah kematian Anna. Oleh karena itu, matahari sistem novelistik Tolstoy bukanlah pahlawan atau intrik, melainkan “pemikiran rakyat” atau “pemikiran keluarga”, yang mengarahkan banyak gambarannya, “seperti konstelasi yang berkilauan, dalam urutan tertentu.”

Pada tahun 1878, artikel “Karenina dan Levin” diterbitkan di jurnal M. M. Stasyulevich “Bulletin of Europe”. Penulis artikel ini adalah A.V. Stankevich, saudara dari filsuf dan penyair terkenal N.V. Stankevich. Dia berpendapat bahwa Tolstoy menulis dua novel, bukan satu. Sebagai “pria berusia empat puluhan”, Stankevich secara terbuka menganut konsep Perjanjian Lama tentang genre yang “benar”. Ironisnya, dia menyebut “Anna Karenina” sebagai novel “sebuah novel yang bernafas luas,” membandingkannya dengan narasi multi-volume abad pertengahan yang pernah menemukan “banyak pembaca yang berterima kasih.” Sejak saat itu, cita rasa filosofis dan sastra telah “dimurnikan” sedemikian rupa sehingga terciptalah “norma-norma yang tak terbantahkan”, yang pelanggarannya tidak sia-sia bagi penulisnya.

Dokumen serupa

Ciri-ciri ideologis dan artistik novel karya L.N. "Anna Karenina" karya Tolstoy. Analisis artistik terhadap citra tokoh utama novel. Makna sosial dan moral dari tragedi Anna Karenina. Keinginan penulis untuk menunjukkan kehidupan keluarga dan struktur sosial pada zamannya.

tesis, ditambahkan 01/04/2018

Mengidentifikasi definisi yang jelas tentang konsep simbol dan simbolisme dalam warisan sastra dunia. Ciri-ciri utama penggunaan gambar simbolis nama, kereta api, pacuan kuda, cahaya dan detail oleh L. Tolstoy dalam jalinan artistik novel "Anna Karenina".

tugas kursus, ditambahkan 28/04/2011

Sejarah terciptanya novel karya L.N. "Anna Karenina" karya Tolstoy, deskripsi zaman itu. Penggunaan tradisi “karakteristik silang” Pushkin oleh Tolstoy untuk menggambarkan beragam karakter pahlawannya. Fungsi nama diri (antroponim) dalam novel Tolstoy.

tugas kursus, ditambahkan 28/11/2012

Deskripsi singkat tentang citra artistik Konstantin Levin sebagai pahlawan novel karya L.N. "Anna Karenina" karya Tolstoy. Ciri-ciri potret psikologis Levin dan penentuan peran pahlawan dalam jalan cerita novel. Menilai spiritualitas dan kepribadian karakter Levin.

abstrak, ditambahkan 18/01/2014

Ringkasan singkat alur novel karya L.N. "Anna Karenina" karya Tolstoy, sejarah keluarga Karenin, Oblonsky, dan Levin. Deskripsi gejolak mental tokoh utama Anna Karenina. Konstantin Levin sebagai salah satu gambaran kompleks dan menarik dalam karya penulis.

tes, ditambahkan 24/09/2013

Ide kreatif novel sosio-psikologis "Anna Karenina". Deskripsi L.N. Keragaman sikap Tolstoy terhadap pernikahan dan keluarga dalam alur cerita Kitty - Levin, Anna - Vronsky. Refleksi kultus ibu-wanita dalam gambar Daria Alexandrovna Oblonskaya.

abstrak, ditambahkan 24/10/2010

Gambaran moral dan kehidupan lingkungan bangsawan St. Petersburg dan Moskow pada paruh kedua abad ke-19 dalam novel karya L.N. "Anna Karenina" karya Tolstoy. Deskripsi proses sosial dan sosial melalui sejarah hubungan keluarga. Kisah cinta dramatis Anna dan Vronsky.

presentasi, ditambahkan 10/11/2015

Anna Karenina dalam novel Tolstoy. Kisah Anna Karenina di bioskop. Adaptasi film pertama. Adaptasi film Rusia tahun 1967. Adaptasi film Amerika pada tahun 1997. Persepsi modern tentang "Anna Karenina".

tugas kursus, ditambahkan 01/05/2003

Gambar pahlawan sastra novel karya L.N. "Anna Karenina" karya Tolstoy karya K. Levin sebagai salah satu gambar paling kompleks dan menarik dalam karya penulis. Ciri-ciri tokoh utama. Hubungan Levin dengan nama penulis, asal usul otobiografi karakter tersebut.

abstrak, ditambahkan 10/10/2011

Hakikat realisme Perancis dan manifestasinya dalam sastra. Alur cerita novel karya G. Flaubert "Madame Bovary" dan L.N. "Anna Karenina" karya Tolstoy. Analisis budaya perkotaan, borjuis dan penggambaran kehidupan patriarki-estate dalam novel “Anna Karenina”.