1. PEMANASAN

Secara berkelompok, dengan lantang dan jelas, memisahkan setiap bunyi, ucapkan bunyi berikut beberapa kali:
Aku, A, O, U, Y.

2. Twister lidah

Coba ucapkan kata-kata ini begitu saja, lalu dengan kacang di mulut di belakang kedua pipi. Kacang terbaik untuk digunakan adalah hazelnut.

1. Beritahu kami tentang pembelian Anda.
Bagaimana dengan pembelian?
Tentang belanja, tentang belanja, tentang belanjaanku.

2. Ibu mencuci Mila dengan sabun.

3. Banteng berbibir tumpul, banteng berbibir tumpul.
Banteng itu punya bibir, bodoh

4. Beli setumpuk sekop (3 kali)

5. Suatu hari seekor gagak muncul, menakutkan
Saya melihat burung beo di taman
Dan burung beo itu berkata:
Menakut-nakuti gagak, pop, menakut-nakuti.
Tapi, gagak pop, menakutkan di taman,
Jangan menakuti burung beo.

6. Peter – masak, Pavel – masak (3 kali)

7. Ada rumput di halaman, ada kayu bakar di atas rumput
Satu kayu bakar, dua kayu bakar, tiga kayu bakar.

8. Prokop sudah sampai - adasnya sudah mendidih
Penggalian telah hilang - adasnya mendidih.
Bagaimana adas direbus di bawah Prokop,
Beginilah cara memasak adas tanpa Prokop.

9. Tutupnya tidak dijahit dengan gaya Kolpakov.
Loncengnya tidak dituangkan dengan gaya Kolokov.
Kita perlu menutup kembali tutupnya,
Penting untuk membunyikan bel lagi - membunyikannya kembali.

10. Sasha berjalan di sepanjang jalan raya dan menyedot pengering.

11. Burung kukuk membeli tudung.
Dia memakai tudung kukuk,
Betapa lucunya dia di dalam tenda!

3. CHORUS GEORGIA
Ini adalah latihan untuk mengembangkan pernapasan. Seluruh kelompok menyanyikan satu suara secara bersamaan, misalnya “a”. Penting untuk menggunakan napas Anda dengan hemat. Suaranya harus halus, volumenya sama, dan tidak melemah. Siapapun yang terakhir adalah orang yang baik. Anda juga dapat menggunakan suara lain: “i”, “e”, “o”. Namun saat mereka mengeluarkan “a”, itu sangat mengingatkan pada paduan suara pria Georgia.

4. PERMAINAN D'HOTEL UTAMA

Kepala pelayan adalah manajer di sebuah restoran, tetapi ini juga merupakan nama orang yang mengumumkan kedatangan tamu.
Bayangkan sebuah bola di rumah seorang bangsawan, para tamu datang satu demi satu. Kepala pelayan mengumumkan nama mereka. Dia menjadikannya penting, lantang dan jelas. Agar nanti tidak ada yang bertanya lagi: siapa yang datang ke sana?
Sekarang tentang game itu sendiri. Pilih beberapa nama yang panjang dan rumit. Misalnya:

JEROBHAM, PARLIPOMENON (walaupun itu bukan nama, lalu kenapa?), dll.

Berdirilah membentuk lingkaran dan bergiliran menyebutkan satu nama.
Berikut beberapa aturan tentang cara melakukan ini:
· Tidak perlu memisahkan kata. Ini harus terdengar kohesif (misalnya, Jeroboam dapat diucapkan sebagai Jerobo Am - lucu, karena “am”!)
· jangan menekankan beberapa vokal lebih dari yang lain, jangan memberi tekanan yang kuat
· jangan menelan atau meregangkan akhiran dan huruf beraksen.

5. TEKS

Baca teks apa pun dengan lantang. Diskusikan di mana harus berhenti sejenak dan di mana penekanannya pada sebuah kata.
Biasanya, sebuah kata akan diingat paling baik jika ada penekanan pada kata tersebut dan jeda singkat setelahnya. Kata-kata yang muncul setelah jeda adalah kata-kata yang paling buruk untuk diingat.
Cara terbaik untuk mempelajari hal ini ada di bagian selanjutnya - membaca sastra.

6. BACAAN SASTRA
Saran dari Andrey Goncharov (Moskow)

Saat latihan, kami melakukan apa yang disebut membaca artistik. Artinya, kita mengambil satu bagian dari Kitab Suci, saya memilihnya terlebih dahulu dan sesuai dengan makna latihannya, dan membacanya. Tapi bagaimana caranya...

1. Misalkan bacaan tersebut diambil dari Khotbah di Bukit. Saya meminta orang-orang membaca 5-10 ayat sekaligus, seolah-olah Anda sedang memerankan Yesus. Artinya, di sini penting untuk menyampaikan melalui diksi Anda perasaan yang dialami Yesus saat berkhotbah hari itu: cinta, kelemahlembutan, kerendahan hati, kepedulian, kedamaian, rahmat. Dan saya menuntut semua tanda ini dari pembaca. Jika dia tidak berhasil, lakukan lagi, tunjukkan terlebih dahulu apa yang diminta darinya. Secara umum, saya sendiri mulai mendemonstrasikan semua latihan, sehingga menetapkan arah yang diperlukan dan benar untuk orang-orang saya. Artinya, apa yang dituntut dari mereka bukanlah bacaan sederhana yang monoton, tetapi bagaimana tepatnya Yesus mengucapkan kata-kata ini! Lebih jauh.

2. Kita membaca suatu bagian Kitab Suci dengan suara, cara dan diksi seperti orang tua dan anak-anak yang bukan saja baru belajar membaca, namun masih belum bisa membaca dengan baik, namun sudah mengetahui caranya. Dan di sini saya meminta orang-orang saya untuk menunjukkan kepada saya perbedaan antara membaca untuk orang tua dan anak-anak. Tentu saja perbedaannya terletak pada suaranya. Namun tidak hanya pada dirinya. Toh, selain bacaan sederhana, saya minta masyarakat menyampaikan tingkah lakunya sesuai dengan karakter yang diberikan. Artinya, mereka sudah duduk, sebagaimana layaknya orang tua atau anak-anak. Dan di sini perbedaan besar sudah terlihat. Dan dalam cara membaca, dan membaca suku kata, semacam gumaman pelan, tetapi agar semuanya terdengar jelas!

3. "Membaca cepat." Ini adalah ketika seseorang, ketika membaca buku, menunjukkan bahwa dia telah membaca baris-baris ini. Sederhananya, membaca dengan kecepatan tinggi dan luar biasa. Ia tidak diharuskan mengucapkan kata-kata dengan jelas. TIDAK. Ini seperti membaca sekilas teks, tetapi sebaiknya kata-kata yang eksplisit dan jelas diucapkan setidaknya kadang-kadang. Dan kemudian Anda dapat kembali bergegas mencari tempat yang hilang. Anda diperbolehkan berimprovisasi dalam jenis bacaan ini, dengan memasukkan kata-kata Anda sendiri seperti: “wah, saya sudah membacanya!” atau “jadi, itu sudah terjadi!” atau "uh-hah!" Anda dapat menggerakkan jari Anda melintasi buku sambil membaca.

4. "Suara kasih sayang, kesedihan, kesedihan." Matius 24 sempurna. Dimana Yesus mencatat kejadian-kejadian di masa depan. Saya hanya percaya bahwa Yesus sangat emosional ketika dia mengucapkan kata-kata ini. Mungkin di beberapa tempat Dia hampir tidak bisa menahan air mata, karena Dia sangat mengasihi kita. Menurut tempat ini, saya menuntut bacaan yang sama dari orang-orang saya. Sebuah tugas yang sangat sulit, mungkin yang paling sulit. Anda perlu memasukkan kesedihan dan kesedihan ke dalam suara Anda. Artinya, permintaan dari orang-orang Anda saat ini untuk mencoba mengalami, untuk menyampaikan kepada semua orang yang mendengarkan saat latihan apa yang diminta pembaca! Untuk membuat semua orang yang mendengarkan merinding. Ini adalah tanda pasti bahwa seseorang berhasil. Dari 8 orang, hanya 3 orang yang berhasil! Mungkin karena saya menuntut banyak dari orang-orang saya.

5. "Suara Iblis." Terlepas dari semua kesederhanaannya, ini juga merupakan tugas yang sulit. Karena dituntut tidak hanya berteriak dan mendesis seperti setan, tetapi juga menyampaikan melalui suaramu segala kebencian yang dirasakan iblis terhadap kita manusia. Artinya, setiap pembaca harus percaya!

Secara umum, dan seterusnya dalam gaya ini: suara Kekecewaan, Kekecewaan, Ketakutan. Saya memberi contoh, dan sekarang Anda dapat memikirkan sendiri situasinya.
Saya menghabiskan setengah jam pertama latihan untuk latihan seperti itu. Saya percaya bahwa latihan seperti itu sangat penting karena mengembangkan tingkat diksi seluruh kelompok. Hanya saja beberapa orang dalam kelompok, yang tidak mempelajari segala sesuatunya begitu cepat, yang awalnya tidak berkembang seperti yang lain, terkadang tersinggung karena pada dasarnya peran yang dimainkan sama, dan mereka sering duduk di “bangku”. Jelaskan kepada seluruh kelompok sekaligus bahwa Anda mengupayakan kesetaraan pembangunan bagi semua anggota.
Dan juga, jika Anda melihat seseorang melakukannya dengan baik saat latihan, jangan menghabiskan banyak waktu untuknya. Lagipula dia baik-baik saja. Lebih baik urus mereka yang tertinggal. Hanya dengan begitu mereka akan mampu mengejar aktor-aktor sukses dan sangat maju di grup Anda. Menurut saya, akan lebih baik jika orang sudah siap untuk peran tersebut, sehingga Anda tidak perlu membuang waktu untuk menentukan suara yang tepat untuk aktor tersebut!

7. BACA SEPERTI ANAK-ANAK

Mari kita coba berbicara dengan suara anak-anak. Untuk menjadikannya lebih baik, bacalah dengan lantang beberapa teks satu per satu. Membaca perlahan, gagap, mengulang kata, mengucapkan dengan buruk, terisak, seperti yang dilakukan anak kelas satu. Akan lebih mudah bagi kalian untuk melakukan ini jika kalian semua bermain di sekolah. Biarkan seseorang menjadi guru (atau guru). Dia memberi tahu kepada siapa harus membaca; “anak-anak” lainnya harus membaca sendiri dan menelusuri teks tersebut. Tip lainnya: untuk membuat teks menjadi sangat sulit bagi Anda, balik halamannya dan bacalah “terbalik”.
Dengan latihan permainan ini, Anda tidak hanya melatih kemampuan vokal Anda, tetapi juga belajar menjadi karakter (dalam hal ini menjadi karakter anak).

8. ATURAN MEMBACA

Saat membaca ayat ini, Anda perlu melakukan semua yang tertulis saat Anda membaca.

Ingatlah dengan tegas bahwa sebelum Anda memulai kata dalam latihan,
Sangkar dada harus sedikit diperluas.
Dan sekaligus mengangkat perut bagian bawah, penunjang pernafasan dan suara.
Bahu harus tidak bergerak dan istirahat sambil bernapas.
Ucapkan setiap baris puisi dalam satu tarikan napas.
Dan pastikan dada Anda tidak sesak saat Anda berbicara.
Sebab saat menghembuskan napas, hanya satu diafragma yang bergerak.
Setelah selesai membaca baris-barisnya, jangan buru-buru melanjutkan ke baris berikutnya:
Berhentilah sejenak sesuai tempo ayat tersebut, pada saat yang bersamaan
Tahan napas sejenak, lalu lanjutkan membaca.
Pastikan setiap kata didengar.
Ingatlah untuk menggunakan diksi yang jelas dan murni pada bunyi konsonan.
Jangan malas untuk membuka mulut agar jelas jalannya suara Anda.
Jangan meredam suara Anda dengan nada yang membosankan.
Suaranya, bahkan dalam suara yang pelan, harus tetap bersifat metalik.
Sebelum melakukan latihan tempo, tinggi dan volume,
Anda perlu memperhatikan kemerataan dan stabilitas suara:
Dengarkan baik-baik agar suara Anda tidak bergetar atau bergoyang kemana-mana.
Buang napas secukupnya, bidik seluruh baris.
Ketenangan, kemerduan, penerbangan, stabilitas, kehalusan -
Inilah yang pertama kali Anda cari dalam latihan dengan pendengaran yang penuh perhatian.

Intonasi

• Menawarkan. Intonasi. Tanda baca di akhir kalimat. Pelajaran bahasa Rusia di kelas 1 SD
• Stres kata dan frasa. Intonasi. (Bahasa Inggris)
• Fitur intonasi melalui sensasi lokalisasi suara dengan ketinggian berbeda dalam ucapan dan nyanyian (metode pengajaran nyanyian solo terintegrasi)

Peran intonasi dalam tuturan sangat besar. Ini mengatur sisi semantik ucapan dengan bantuan tekanan logis, narasi, enumerasi, motivasi, pertanyaan, seruan, jeda, dan perubahan tempo bicara. Ini meningkatkan makna leksikal kata-kata.

Sebagian besar anak sekolah tunarungu dicirikan oleh pelanggaran aspek intonasi bicara, yang diekspresikan secara monoton. Namun perlu diperhatikan bahwa anak tunarungu dapat memahami intonasi guru dan menirunya. Kemungkinan ini meningkat secara signifikan bila menggunakan peralatan amplifikasi suara.

Pengerjaan pembentukan sisi intonasi tuturan lisan dilakukan dalam berbagai arah. Ini termasuk mengerjakan tekanan logis. Penekanan logis, seperti diketahui, terdiri dari penyorotan kata-kata yang paling penting maknanya. Tugas menjadi lebih mudah jika Anda mempertimbangkan tujuan pernyataan tersebut. Kata-kata yang mendapat penekanan dapat ditonjolkan dengan tepuk tangan, hentakan, gerakan tangan yang energik, dll. Siswa bersama guru melakukan gerakan-gerakan tersebut, sekaligus mengucapkan kombinasi suku kata, frasa, kalimat, menyorot kata-kata yang diperlukan dengan suara dan gerakan. Selain itu, diberikan tugas untuk menyorot kata tertentu dengan gerakan dan suara pada tanda yang disajikan atau dengan persyaratan untuk memilih pertanyaan yang tepat untuk pernyataan guru.

Selama kelas ritme fonetik, banyak perhatian diberikan pada pengembangan kemampuan anak-anak menggunakan intonasi naratif, interogatif, seruan, dan imperatif. Selain itu, pekerjaan sedang dilakukan untuk mengembangkan intonasi alami pada anak-anak yang mengekspresikan berbagai keadaan emosional: kegembiraan, kejutan, ketakutan, motivasi, dll. (Gbr. 85).

Salah satu cara paling sederhana untuk mengekspresikan emosi adalah kata seru dalam bentuk vokal atau suku kata individu. Reproduksi mereka disertai dengan berbagai gerakan sukarela, seringkali alami, yang biasanya digunakan orang dalam Kehidupan untuk mengekspresikan kegembiraan, ketakutan, keterkejutan, dll. (Gbr. 86).

Pengerjaan intonasi dilaksanakan pada materi kata, kalimat, teks pendek dan puisi. Pengucapannya disertai dengan gerakan ekspresif tertentu: ketika menyampaikan, misalnya, intonasi suatu pertanyaan, gerakan ekspresif dilakukan dengan tangan (Gbr. 87), dengan jari telunjuk, wajah pembicara mengambil ekspresi yang sesuai dengan pertanyaan tersebut. , kepala dan badan sedikit membungkuk ke depan. Gerakan mengiringi pengucapan materi pidato sampai siswa mengingat intonasi yang diperlukan, setelah itu mereka mereproduksi materi menderu tanpa gerakan, mengontrol ciri-ciri intonasi dengan telinga menggunakan alat penguat suara.

Stres logis

1. Ibu ada di sana. 2. Ayah ada di sana.

Di mana Ibu? Dimana ayah?

Di sana Ibu. Di sana ayah.

Di mana?Di mana?

Di sana.Di sana.

Siapa di sana? Siapa di sana?

Di sana Ibu. Di sana ayah.

Siapa?Siapa?

Ibu.Ayah.

Catatan.

Kata-kata dengan penekanan logis dicetak tebal.

Anak-anak berdiri melingkar.

1. Teks diucapkan dengan gerakan:

Ibu ada di sana- Lengan kanan ditekuk setinggi dada. Dengan gerakan indeks, lemparkan tangan kanan ke samping dengan intonasi naratif; Ibu ada di sana.

Di mana Ibu?- Lengan ditekuk setinggi dada, siku sedikit terangkat, tangan ke bawah, lalu diangkat ke atas melalui samping, sekaligus menghentakkan kaki kanan: Di mana? Ada ekspresi bertanya di wajah, intonasi pertanyaan di suara, lalu gerakan ini berubah menjadi gerakan lain - tangan sejajar ke samping: ibu.

Di sana Ibu- Lengan kanan ditekuk setinggi dada, lempar ke samping dengan gerakan telunjuk, sambil menghentakkan kaki kanan dengan keras: di sana, pada gerakan yang sama itu normal: Ibu.

Di mana? - Ulangi latihan yang dijelaskan di atas untuk kata tersebut Di mana(lihat gambar; 87).

Di sana - Ulangi latihan yang dijelaskan di atas untuk kata tersebut di sana.

Siapa di sana? - Lakukan gerakan yang menunjukkan pertanyaan, soroti intonasi pertanyaan dengan suara Anda (lihat Gambar 87).

Di sanaIbu - Tekuk lengan kanan setinggi dada, lemparkan ke samping dengan gerakan telunjuk: di sana, kemudian lakukan isyarat afirmatif (tunjukkan jari dari atas ke bawah), injak kaki kanan dan dengan lantang: Ibu.

Siapa?

Ibu- Ulangi gerakan afirmatif, tekankan kata dalam suara Anda.

2. Teks “Ada ayah” diucapkan dengan cara yang sama seperti yang pertama.

Kami berada di hutan.

Siapa di hutan?

Kami di hutan.

Di mana Kami?

Kami di hutan.

Di hutan.

Ah! Ah! - Berdiri melingkar, letakkan telapak tangan kanan atau kiri ke mulut: Ah! Ah! intonasi seru (Gbr. 88).

Kami berada di hutan - Gerakan menunjuk ke semua orang - tangan kanan yang ditekuk menggambarkan setengah lingkaran dari kiri ke kanan: Kami, kemudian, tekuk lengan setinggi dada, dekatkan jari ke mulut, dan turunkan ke bawah dengan sedikit gerakan menekan: di hutan, intonasi narasi.

Siapa di hutan?- Lakukan gerakan yang menunjukkan pertanyaan.

Kami Vhutan- Ulangi gerakan yang dijelaskan di atas, soroti kata dengan suara Anda dan tekan kaki Anda ke lantai.

Siapa? - Lakukan gerakan yang menunjukkan pertanyaan.

Kami - Ulangi gerakan yang dijelaskan di atas.

Di mana Kami?- Lakukan gerakan yang menunjukkan pertanyaan.

Kami di hutan - Gerakan halus pada kata kita ubah menjadi gerakan yang sama pada kata di hutan, yang menonjol dengan suara yang lebih keras dan kaki yang menginjak lantai.

Di mana? - Lakukan gerakan yang menunjukkan pertanyaan.

DI DALAM hutan - Ulangi gerakan yang dijelaskan di atas.

1.s__a__s __a__s__a__ 4. Siapa mengusir tawon itu?

Vaughn tawon itu terbang! Kami mengusir tawon itu.

s__y__s__ o__s__A__ 5. Yang apakah kita sudah pergi?

Di Sini tawon itu duduk. Kami pergi osu.

s__a__s__o__s__y__ 6. Siapakah kita? apakah kamu melakukannya?

Kami pergi osu! Kami pergi osu.

7. Di mana tawon itu duduk?

Di Sini tawon itu duduk.

Anak-anak berdiri melingkar. Semua gerakan yang dilakukan dengan lancar bertransisi satu sama lain. Kata yang mendapat tekanan logis disorot dengan suara nyaring dan tendangan ke lantai.

1. Lengan ditekuk setinggi dada. Dekatkan jari ke mulut, dengan sedikit gerakan menekan, turunkan tangan ke bawah (seolah-olah mengikuti suara Dengan), lalu pisahkan ke atas (seolah-olah berbunyi A): s__a__, ulangi tiga kali.

Tekuk lengan kanan Anda setinggi dada. Dengan gerakan lebar (seolah menunjuk sesuatu), rentangkan tangan ke atas . Condongkan seluruh tubuh Anda sedikit ke depan: Vaughntawon itu terbang!(Gbr. 89).

2. Lengan ditekuk setinggi dada. Dekatkan jari ke mulut (gerakan menuju suara Dengan), gerakkan tanganmu dengan lembut mengikuti suara y: seksi__, lalu hubungkan gerakan dengan suara Dengan Dan HAI: Jadi__.

Hubungkan gerakan dengan suara Dengan Dan a: s__a__. Kemudian tekuk lengan kanan setinggi dada. Dengan gerakan lebar, rentangkan tangan Anda ke depan ke bawah (seolah-olah sedang menunjuk sesuatu). Gunakan suara Anda untuk menyorot kata yang mendapat tekanan logis: Di Sini desatawon.

3. Gerakan membunyikan dengan menyambung dengan gerakan vokal a, o, y: s__a__s__o__s__y__ , lalu tunjuk anak-anak dengan tangan kanan Anda: Kami, condongkan tubuh ke depan dengan seluruh tubuh ke tengah lingkaran, lakukan gerakan mengayun dengan kedua tangan: pergiosu.

(Siapa?), dengan tendangan serentak, lalu rentangkan tangan ke samping: mengusir tawon itu. Gerakan menunjuk tangan kanan ke arah anak berubah menjadi merentangkan tangan ke samping: Kami mengusir tawon itu.

Lakukan gerakan yang menunjukkan pertanyaan (yang?), dengan tendangan serentak ke lantai, lalu rentangkan tangan ke samping: Kamipergi.

Kami pergiosu - Untuk setiap kata jawaban, buatlah lambaian kecil dengan tangan kanan dari atas ke bawah.

6. Lengan kanan ditekuk setinggi dada. Lambaian kecil tangan: ApaKami, lalu lakukan gerakan yang menunjukkan pertanyaan: apakah kamu melakukannya?

Kamipergi osu- Gerakan menunjuk yang ditujukan kepada anak : Kami. Kemudian gerakkan seluruh tubuh ke depan hingga ke tengah lingkaran, lakukan gerakan mengayun dengan kedua tangan: pergi osu.

7. Lakukan gerakan yang menunjukkan pertanyaan Di mana? Rentangkan tangan Anda ke samping: tawon itu duduk. Saat menjawab, tekuk lengan kanan setinggi dada. Dengan gerakan lebar, tarik ke depan ke bawah, seolah-olah menunjuk pada sesuatu: Di Sini tawon itu duduk.

1. Perkembangan persepsi berbagai jenis intonasi.

Pekerjaan terapi wicara dilakukan dalam urutan tertentu:

1. Keakraban umum dengan intonasi dan cara ekspresinya (tempo, ritme, nada dan nada suara, tekanan logis).

2. Perkembangan persepsi intonasi naratif:

a) keakraban dengan intonasi naratif;

c) latihan untuk menonjolkan intonasi naratif.

3. Perkembangan persepsi intonasi tipe interogatif:

a) keakraban dengan intonasi interogatif;

b) pengertian lambang gambar;

c) latihan untuk membedakan intonasi interogatif.

4. Perkembangan persepsi intonasi tipe seru:

a) keakraban dengan intonasi seruan;

b) pengertian lambang gambar;

c) latihan untuk menonjolkan intonasi seru.

5. Perkembangan diferensiasi berbagai jenis intonasi.

Saat mengenal berbagai jenis intonasi dan mendefinisikan simbol gambar (kurcaci “Titik”, kurcaci “Pertanyaan”, kurcaci “Seru”, atau gambar dengan gambar., ?, !) puisi berikut dapat digunakan :

Tanda seru

Teman-teman! Dalam karya-karya saya, saya berdiri untuk mengekspresikan kegembiraan, kegelisahan, kekaguman, kemenangan, kemenangan! Bukan tanpa alasan saya adalah Penentang Keheningan sejak lahir! Dimana aku, kalimat itu harus diucapkan dengan ekspresi khusus!

(A.Tetivkin)

Perasaan badai yang tidak ada habisnya:

Pria muda itu memiliki temperamen yang bersemangat!

Tanda tanya

Saya mengajukan pertanyaan berbeda kepada setiap orang:

Bagaimana? Di mana? Berapa banyak? Mengapa? Untuk apa? Di mana? Di mana? Yang? Mengapa? Tentang siapa? Siapa? Kepada siapa? Yang? Yang? Yang? Apa? Itulah hebatnya aku, Tanda tanya.

(A.Tetivkin)

Selalu memikirkan artinya Membungkuk dengan kursi goyang.

Dia memiliki pos khusus di baris terkecil. Jika intinya - Kesimpulannya sederhana:

Artinya - Titik.

Frasa tersebut harus diakhiri jika intinya dekat. Intinya harus dihormati, poinnya harus didengarkan.

(F.Krivin)

Ada penawaran:

1. Interogatif

Sekarang, ketika saya pulang, ibu mereka akan berkata:

“Kalian bertengkar, kan?..

Apakah kamu bodoh?..

Mengapa kamu diam saja?

2. Narasi

Saya harus menceritakan kisahnya, dan saya akan berkata:

“Aku tidak berkelahi, aku tidak… Aku jatuh dari pohon, dan sekarang…”

3. Tanda seru

Lalu ayah akan masuk ke kamar. Dia akan masuk dan berkata:

"Sepatu kasual! Aku akan memberimu pelajaran sekarang!”

(F.Krivin)

2. Pembentukan ekspresi intonasi ujaran.

Selama pekerjaan terapi wicara, diharapkan untuk memperkenalkan latihan persiapan khusus untuk mengembangkan nada dan kekuatan suara, untuk memahami gerakan dalam nada suara, untuk mengembangkan durasi dan intensitas pernapasan bicara. Pekerjaan tersebut mencakup tugas-tugas berikut:

Dalam tugas-tugas ini, permainan dan dramatisasi banyak digunakan (“Jauh atau Dekat?”, “Hilang”, “Tinggi atau Rendah”, “Tiga Beruang”), dll.

ay oi aui aza uso, dll.

y - artikulasi diam - ay, aui u - pengucapan berbisik - ay, aui u - pengucapan tenang - ay, aui u - pengucapan keras - ay, aui, dll.

A a A a A a

Pembentukan ekspresi intonasi bicara dilakukan menurut empat jenis utama struktur intonasi-melodi dalam proses melakukan latihan dalam urutan tertentu:

1. Latihan melatih intonasi kalimat naratif yang bercirikan

menurunkan melodi pada suku kata yang ditekankan dari kata tersebut di bawah tekanan sintagmatik:

Ini adalah Masha.

Masha bernyanyi.

Di luar masih awal musim semi. Dll.

2. Latihan melatih intonasi kalimat tanya tanpa kata tanya, ditandai dengan peningkatan tajam frekuensi nada dasar pada suku kata yang diberi tekanan pada tekanan sintagmatik:

Apakah Masha sudah datang?

Apakah Masha sudah datang?

Masha menyanyikan sebuah lagu?

Masha menyanyikan sebuah lagu?

Masha menyanyikan sebuah lagu? Dll.

3. Latihan melatih intonasi kalimat tanya dengan kata tanya, ditandai dengan meninggikannya nada kata tanya di awal kalimat:

Bagaimana Masha bernyanyi?

Kapan dia akan tiba?

Berapa banyak anak yang ada di taman kanak-kanak? Dll.

4. Latihan melatih intonasi seru suatu kalimat yang bercirikan melodi menaik-turun:

Betapa cantiknya dia!

Itu ibu!

Selamat pagi!

dll., termasuk latihan untuk menambah durasi vokal yang ditekankan secara sintagmatik dan memperlambat laju pengucapan suatu kalimat (misalnya, saat mengungkapkan kasih sayang, kelembutan, permohonan):

Sayangku! Masha, ya-ah-ah pena!

dan singkatannya:

Lihat! Mulailah! Dll.

Dalam pekerjaan pengembangan ekspresi intonasi bicara, latihan dengan kata seru, onomatopoeia, menghitung sajak, dialog yang didramatisasi, dongeng, dll. banyak digunakan pada tahap awal pekerjaan, intonasi dipraktikkan dengan meniru: anak-anak diminta untuk mengucapkan berbagai struktur intonasi secara bersamaan, diulangi setelah terapis wicara dan baru kemudian - secara mandiri. Untuk mengkonsolidasikan kemampuan menggunakan sarana dasar intonasi dalam berbicara (tinggi, kekuatan suara, tempo bicara, dll), perlu menggunakan berbagai teks puisi, yang isinya memberi tahu anak sarana intonasi apa yang dibutuhkan. digunakan, misalnya:

Ini adalah cerita yang akan Anda baca

Tenang, tenang, tenang...

Alkisah ada seekor landak berwarna abu-abu

dan landaknya.

Landak abu-abu itu sangat pendiam

Dan landak juga.

Dan mereka punya anak -

Landak yang sangat pendiam.

Seluruh keluarga pergi jalan-jalan

Di malam hari di sepanjang jalan setapak

Ayah landak, ibu landak

Dan seekor bayi landak.

Sepanjang jalan setapak musim gugur yang dalam

Mereka berjalan dengan tenang: gelandangan, gelandangan, gelandangan.

Landak akan kembali ke rumah hutan,

Landak dan landak

Jika Anda membaca dongeng

(S.Marshak)

Ucapkan lebih keras Kata "guntur" - Kata bergemuruh,

Seperti guntur.

(A.Barto)

Percakapan dedaunan yang berguguran nyaris tak terdengar:

Kami dari pohon maple... Kami dari pohon apel... Kami dari pohon elm... Kami dari ceri... Dari aspen... Dari ceri burung... Dari oak... Dari birch... Daun berguguran dimana-mana:

Frost ada di depan pintu!

(Yu.Kapotov)

Di perairan terpencil yang tenang, tiga kadal air menyanyikan lagu. Yang pertama bernama Khariton, dia bernyanyi dengan bariton yang indah. Anton si kadal bernyanyi dengan gemilang, Dia juga seorang bariton. Namun tritone ketiga memiliki suara tiga nada lebih rendah. Dan jika tritone memiliki suara yang lebih rendah dari bariton, itu berarti bassnya sangat kuat. Itulah keseluruhan ceritanya.

(L.Mezinov)

(Konsep-konsep asing pertama-tama dijelaskan kepada anak-anak, dan anak diminta menirukan suara-suara kadal air.)

Dianjurkan untuk melengkapi sistem kerja terapi wicara dengan kelas logoritmik, yang meliputi latihan dengan gerakan cepat dan lambat, berbaris, gerakan mengikuti musik, permainan di luar ruangan dan pidato, yang memiliki dampak signifikan pada ekspresi emosional anak-anak dengan keterbelakangan mental, normalisasi tempo bicara, pendidikan ritme bicara, perkembangan tinggi dan kekuatan suara, mis. sarana utama intonasi bicara.

Pekerjaan terapi wicara pada pembentukan ekspresi intonasi bicara dilakukan secara bertahap.

Tahap 1. Pembentukan gagasan tentang ekspresi intonasi dalam tuturan yang mengesankan

Tugas tahap ini meliputi:

§ menunjukkan kepada anak-anak bahwa ucapan manusia memiliki beragam intonasi, yang dicapai melalui perubahan nada, kekuatan, timbre, dan modulasi suara, bahwa intonasi memberi warna emosional pada ucapan dan membantu mengekspresikan perasaan;

§ mengenalkan anak pada berbagai jenis intonasi dan cara menunjukkannya, serta mengajari mereka membedakan berbagai struktur intonasi dalam tuturan yang mengesankan.

Sesuai dengan tugas yang teridentifikasi pada tahap ini, upaya pembentukan gagasan tentang ekspresi intonasional dalam tuturan impresif dilakukan dalam lima arah.

1. Pembentukan gagasan umum tentang ekspresi intonasional tuturan.

Terapis wicara membacakan cerita yang sama dua kali. Pertama kali - tanpa intonasi teks, yang kedua - secara ekspresif, dengan intonasi. Lalu ternyata bacaan mana yang paling Anda sukai dan alasannya. Terapis wicara menjelaskan kepada anak bahwa suara dapat diubah saat membaca, bahwa suara dapat menyampaikan pertanyaan, kegembiraan, kejutan, ancaman, permintaan, perintah, dll.

2. Keakraban dengan intonasi naratif, cara berekspresi dan cara notasi

Terapis wicara mengucapkan kalimat dengan intonasi naratif dan mengajak anak untuk menentukan apa yang diungkapkan kalimat tersebut (pertanyaan atau pesan tentang sesuatu). Kemudian diperjelas cara bunyi untuk mengungkapkan intonasi naratif: “Ketika kita mengkomunikasikan sesuatu, kita berbicara dengan tenang, tanpa mengubah suara kita.” Mempertahankan nada suara yang sama sepanjang kalimat naratif disertai dengan gerakan tangan secara horizontal dan ditunjukkan secara grafis sebagai berikut: →. Anak kemudian memunculkan kalimat-kalimat yang dapat diucapkan dengan tenang tanpa mengubah suaranya.

Terapis wicara mengatakan bahwa dalam menulis kalimat seperti itu ditandai dengan sebuah titik. Kartu yang sesuai dengan tanda ditampilkan dan baris puisi dihafal: "Anda dapat mengatakan tentang sebuah titik: ini adalah sebuah titik - satu titik." Setelah pengenalan tanda, kalimat naratif diekstraksi dari teks. Saat menyorotnya, anak-anak mengambil kartu dengan titik.

Contoh teks:

Dua warna

Sasha menggambar seekor anjing biru dan seekor kelinci merah. Ayah melihat dan terkejut: “Apakah benar ada anjing biru dan kelinci merah?” Tapi Sasha hanya punya dua pensil. Dia berpikir dan menggambar opium merah dan tas biru.

Kemudian anak disodori berbagai teks dan diberi tugas menyusun chip (menulis titik sebanyak-banyaknya) sebanyak kalimat naratif yang terdapat dalam teks tersebut.

3. Mengenal intonasi interogatif, sarana ekspresi dan sarana sebutan

Terapis wicara, bersama dengan anak-anak, mengingat bahwa keadaan emosi yang berbeda dapat disampaikan dengan mengubah suara. Misalnya dengan mengubah suara, Anda bisa menanyakan sesuatu. Terapis wicara mengajukan pertanyaan. Kemudian dia menawarkan untuk melakukan ini kepada anak-anak. Selanjutnya, terapis wicara menunjukkan bahwa di akhir kalimat tanya, suaranya meninggi. Peningkatan suara ini disertai dengan gerakan tangan yang sesuai dan ditunjukkan secara grafis:

Apakah ada tanda untuk menunjukkan pertanyaan tersebut? Sebuah kartu dengan tanda tanya tergambar di atasnya ditampilkan dan puisinya dihafal:

Ini bengkok

Tanda tanya,

Dia mengajukan pertanyaan kepada semua orang:

"Siapa? Yang? Di mana? Bagaimana?"

Setelah mengenal tanda tersebut, Anda diminta untuk memilih kalimat tanya dari teks tersebut dengan mengambil kartu yang terdapat tanda tanya.

Contoh teks:

Hamster

Hamster yang beruntung. Sebuah sarang menarik perhatian saya, dan ada telur di dalam sarang. Ambillah dan berpestalah. Tapi bagaimana cara mengambilnya? Ambil dengan gigimu? Jangan ambil itu. Dorong pipinya? Mereka tidak akan cocok. Apa yang harus dilakukan? Jadi itu terlalu sulit? Hamster itu berpikir. Bagaimana ini bisa terjadi? Dan dia mendapat ide: dia mulai memasukkan telur ke dalam lubangnya dengan hidungnya.

Kemudian ketika disuguhkan teks dan puisi, anak diminta meletakkan chip di depannya (tuliskan tanda tanya sebanyak-banyaknya) sebanyak kalimat tanya yang terdapat pada materi pidato.

4. Mengenal intonasi seru, cara mengungkapkannya, dan cara menunjuknya

Anak-anak diperlihatkan secara berurutan beberapa gambar yang berkorelasi dengan kata seru seperti “Oh!”, “Ah!”, “Wow!”, “Hore!” dll. Terjadi percakapan tentang isi setiap gambar. Misalnya:

§ Gadis itu kesakitan. Bagaimana gadis itu berteriak? (Oh!)

§ Gadis itu memecahkan cangkir kesayangan ibunya. Bagaimana dia berseru? (Oh!)

§ Anak laki-laki bermain perang. Apa yang mereka teriakkan? (Hore!) Dll.

Kemudian anak-anak diperlihatkan kembali gambar-gambar yang dipilih secara berurutan dan diberi tugas: menyebutkan kata yang sesuai dengan gambar yang diberikan. Kemudian ahli terapi wicara bertanya: “Bagaimana kita mengucapkan kata-kata ini: dengan tenang atau keras, sambil berseru?” Setelah itu, anak-anak diperlihatkan bahwa seluruh kalimat dapat diucapkan sebagai tanda seru. Diklarifikasi bahwa ketika mengucapkan kalimat seperti itu, suaranya meninggi dengan tajam, atau mula-mula meninggi, lalu mengecil sedikit. Perubahan suara saat memainkan struktur seru disertai dengan gerakan tangan yang sesuai dan ditunjukkan secara grafis sebagai berikut:

Kemudian anak diminta membuat kalimat seruan. Untuk menunjukkan tanda seru, diberikan tanda yang sesuai: "Kami akan menunjukkan tanda seru dengan tanda ini!" Pelajari puisi tentang tanda seru:

Aneh - tanda seru.

Dia tidak pernah diam

Berteriak memekakkan telinga:

"Hore! Turun! Penjaga! Perampokan!"

Setelah mengenal tanda tersebut, Anda diminta untuk menyorot kalimat seru dari teks tersebut dengan mengacungkan kartu yang diberi tanda seru.

Contoh teks:

Yang paling penting

“Saya yang paling penting! "Aku membangunkan semuanya," kata jam weker. “Saya lebih penting! Saya mengajak semuanya! - kata bus. “Dan aku lebih penting darimu! Aku yang membangun rumah ini,” kata bangau. Matahari bersinar tinggi. Dia mendengar argumen ini dan berkata: “Saya dapat melihat segala sesuatu dari atas. Dengarkan apa yang saya katakan: yang terpenting adalah orangnya!”

Kemudian ketika disuguhkan teks dan puisi, anak meletakkan di depannya chip sebanyak-banyaknya (tuliskan tanda seru sebanyak-banyaknya) sebanyak kalimat seru pada materi pidato.

5. Diferensiasi struktur intonasi kalimat dalam tuturan impresif

Terapis wicara mengulangi bersama anak-anak jenis intonasi apa yang mereka ketahui: “Ingat bagaimana kita bisa mengucapkan kalimat?” Selanjutnya diperjelas tanda gramatikal apa yang menunjukkan pengucapan tenang, tanya, seru; Puisi tentang tanda tanya, tanda seru, dan titik diulang-ulang. Kemudian anak diberi tugas untuk menentukan intonasi kalimat dalam teks tersebut. Untuk setiap jenis intonasi kalimat, sebuah kartu dengan tanda tata bahasa yang sesuai dimunculkan. Contoh teks:

Murai dan tikus

Tikus kecil, apakah kamu takut ikan cod?

Aku tidak takut sedikit pun!

Bagaimana dengan peluit keras?

Aku tidak takut sedikit pun!

Dan suara gemuruh yang mengerikan?

Saya tidak takut sama sekali!

Apa yang kamu takutkan?

Ya, gemerisik pelan.

Kemudian dikte grafis dilakukan: diusulkan untuk menuliskan tanda-tanda yang sesuai ketika memahami kalimat, teks, puisi dengan berbagai pola intonasi.

Tahap 2. Pembentukan ekspresi intonasi dalam tuturan ekspresif

Tugas tahap ini meliputi:

§ pembentukan berbagai struktur intonasi dalam tuturan ekspresif;

§ diferensiasi selanjutnya dalam pidato ekspresif.

Sebagai latihan persiapan untuk pembentukan ekspresi intonasi dalam pidato ekspresif, latihan digunakan untuk mengembangkan kekuatan dan nada suara, secara bertahap memperluas jangkauan suara, mengembangkan fleksibilitas dan modulasinya.

Melafalkan puisi, mengamati perubahan nada suara. Anak-anak dibagi menjadi dua kelompok, mengucapkan teks dengan nada yang berbeda. Pertanyaan diajukan dengan suara tinggi, jawaban diucapkan dengan suara rendah.

Nah, musim semi, apa kabarmu? ( tinggi)

Saya sedang membersihkan ( rendah)

Untuk apa Anda membutuhkan sapu? ( tinggi)

Salju pembalasan dari bukit, ( rendah)

(O.Vysotskaya)

Siapa ini? Siapa ini?

Melompat di sepanjang jalan? ( tinggi)

Ini yang nakal kami

Bola gelisah, ( rendah)

Belinya dimana pak?

Tomat merah itu? ( tinggi)

Ini pertanyaan yang tidak sopan:

Ini hidungku sendiri! ( rendah)

Apakah ada pembuat sepatu? ( tinggi)

Dulu. ( rendah)

Apakah Anda menjahit sepatu bot? ( tinggi)

Shiel. ( rendah)

Untuk siapa sepatu bot itu? ( tinggi)

Untuk kucing berbulu halus, ( rendah)

Kenapa sapi ini

Bertubuh kecil? ( tinggi)

Ini adalah seorang anak kecil

Ini adalah anak sapi, ( rendah)

(A.Shibaev)

8. Menyanyikan melodi yang familiar tanpa kata-kata, mengubah nada suara.

9. Menyanyikan lagu (misalnya: “Pohon Natal”, “Angsa Bahagia”, “Ayam”, “Kereta Biru”, dll.).

Pembentukan ekspresi intonasional dalam tuturan ekspresif dilakukan dengan arah 1) dari penguasaan sarana desain intonasi pada materi kata (berbagai struktur suku kata) hingga penguasaannya pada materi yang lebih kompleks dalam desain bunyi, 2) dari penguasaan jenis struktur intonasi tertentu hingga reproduksinya yang berbeda dalam ucapan ekspresif .

Pengerjaan pembentukan ekspresi intonasi dalam tuturan ekspresif dilakukan dalam empat arah.

Masalah intonasi sangat kompleks dan menyertai pelaku sepanjang masa pelatihan. Kinerja yang sukses, cemerlang, penuh emosi dan pada saat yang sama dipikirkan secara mendalam untuk menyelesaikan pekerjaan akan selalu penting bagi siswa.

Mengerjakan intonasi sebagai dasar penampilan ekspresif dan emosional pada akordeon

Masalah intonasi sangat kompleks dan menyertai pelaku sepanjang masa pelatihan. Oleh karena itu, mulai dari langkah awal dalam bermusik perlu mendapat perhatian khusus.

Pertama-tama, Anda perlu mendefinisikan konsep “intonasi”. Intonasi(lih. abad lat. Intonatio, dari intono - saya melantunkan, menyanyi, menyanyikan kata-kata pertama) - 1. Konsep polisemantik yang mengungkapkan perwujudan bunyi pemikiran musik, yang dimaknai sebagai manifestasi kesadaran manusia yang dikondisikan secara sosial dan historis. Pertama kali dirumuskan oleh B.V. Asafiev, konsep ini dikembangkan lebih lanjut dalam berbagai karya ahli musik dalam negeri maupun luar negeri. Menurut B. Asafiev, intonasi adalah pembawa konten musik (inilah perbedaan spesifik antara musik, misalnya, dari ucapan, di mana muatan semantik terletak pada kata, dan intonasi memainkan peran tambahan; pada saat yang sama, nada asal mula intonasi musik dan ucapan tidak diragukan lagi). Dalam mengarang, berlatih musik, membuat alat musik, bahkan memikirkan tentang musik, dll. konsep intonasi mencakup musik murni (misalnya, putaran melodi terkecil, interval ekspresif, “nada” pertunjukan musik) dan fenomena kehidupan secara langsung (misalnya, nada emosional ucapan sehari-hari, timbre, dan karakter nada). bunyi suatu suara sebagai pendeteksi keadaan psikologis tertentu, pewarnaan emosional individu pengarang dari “nada syair”).

1. Reproduksi nada dan karakter suara (harmoni) yang benar secara musikal dan akustik, serta tingkat kemerataan akustik dari penyetelan dan timbre, misalnya, pipa organ. Nada - ketegangan, ketegangan - a) dalam akustik musik - elemen terkecil dari suara kompleks, nada parsial, nada alikuot, nada tambahan. Berbeda dari suara musik, kebisingan; dibentuk oleh osilasi sederhana (sinusoidal). Nada memiliki nada, volume, dan timbre, bergantung pada register dan volume. b) interval, ukuran hubungan nada dengan seminada. c) derajat tangga nada, modus, tangga nada, bunyi akord, unsur melodi.

Intonasi- suatu bentuk pemikiran manusia yang spesifik tentang realitas. Mendengar musik dengan sesungguhnya berarti memahami makna intonasinya. B.M. Teplov menulis: “Pengalaman musik adalah pengalaman emosional, dan tidak mungkin memahami konten musik selain dengan cara emosional.” Dengan demikian, dalam persepsi isi intonasi musik, peran utama dimainkan oleh sisi intelektual dan emosional. Aspek penting adalah kerja intonasi pendengaran, pemahaman hubungan ekspresif antar nada. Pendengaran batin merupakan komponen penting dalam budaya intonasi seorang musisi. Sangat penting bagi pemain untuk mendengar teks musik dalam dirinya dan menyuarakannya secara mental. Perkembangan teori intonasi yang paling lengkap adalah milik B.V. Asafiev. Dalam bukunya Musical Form as a Process, ia mengusulkan definisi musik sebagai “Seni makna yang dilafalkan, dan intonasi adalah “keadaan ketegangan nada”. B. Asafiev mengasosiasikan “nada suara” dengan suara dan pernapasan.” Dalam proses bersenandung, musik sebagai sebuah seni terungkap. Intonasi menghubungkan musik dengan seni verbal (puisi, sastra), memperjelas dan mengungkapkan makna yang terkandung dalam kata-kata.

Menemukan makna konsep intonasi membantu untuk mempertimbangkan hal-hal berikut istilah dasar:

1.Intonasi- suatu bentuk pemikiran manusia yang spesifik tentang realitas, suatu konsep multinilai yang mengekspresikan perwujudan suara dari pemikiran musik. Intonasi adalah dasar dari pertunjukan ekspresif.

1. Intonasi- kemampuan untuk mengekspresikan perwujudan suara dari pemikiran musik secara musikal dan emosional dengan suara atau memainkan alat musik.
2. Butir intonasi - motif.

4. Pendidikan budaya intonasi pendengaran- ini adalah pengembangan perhatian, memori, pembentukan keterampilan dalam diskriminasi pendengaran suara dalam nada, ritme, timbre, dinamis, tekstur-spasial.

1. Nyanyian- selama pelajaran dalam spesialisasi berkontribusi pada pengembangan intonasi dan pendengaran batin.
2. Suara- dasar sarana ekspresi.

Tujuan penelitian kami mengungkapkan pentingnya melatih intonasi pada akordeon, dan pengembangan kombinasi keterampilan bermain dan budaya pendengaran - sebagai dasar karya kreatif pemain. Memecahkan masalah serius ini memerlukan pendekatan khusus terhadap metodologi bekerja dengan pemain akordeon pemula, menggunakan pengalaman sekolah pertunjukan lain, dan teknik mereka ditransfer ke akordeon. Untuk waktu yang lama dalam sejarah pertunjukan, perkembangan telinga musik tidak mendapat perhatian khusus, dan baru pada akhir abad ke-19 pedagogi pertunjukan sampai pada gagasan bahwa aktivitas, budaya pendengaran yang tinggi - dasar dari karya kreatif pemain. Aspek-aspek pendidikan budaya pendengaran berikut diidentifikasi: pengembangan perhatian, memori, pembentukan perbedaan pendengaran dalam suara dalam nada, ritme, timbre, dinamis, hubungan tekstur-spasial. Pentingnya pendengaran batin, gagasan pendengaran, dan ekspresi sangatlah besar. Musisi dalam negeri telah bekerja keras untuk mempelajari budaya pendengaran. B.V. Asafiev berkata: “Banyak orang mendengarkan musik, tetapi tidak banyak yang mendengarnya,” “Musik selalu bersifat intonasional, dan sebaliknya tidak dapat dibayangkan.”

Setiap karya musik tumbuh dari kecil motif, yang hanya terdiri dari 2, 3 nada. “Benih-benih” ini sudah mengandung karakter musiknya. Mendengarkan “benihnya”, kita sudah bisa memahami musik apa yang akan tumbuh darinya, karya apa yang akan keluar. Mari kita ambil, misalnya, lagu rakyat Belarusia “Puyuh”; butiran intonasi terdiri dari 3 suara: satu suara panjang (seperempat), dan dua lainnya pendek (durasinya seperdelapan). Satu suara direkam lebih tinggi dan terdengar lebih tinggi dan tipis, sementara suara lainnya direkam lebih rendah dan terdengar lebih rendah. Setelah memainkan akordeon kepada siswa, Anda dapat mengajukan pertanyaan tentang bagaimana butiran intonasi berbunyi dan memintanya untuk menentukan karakternya. Sedih, sedih, penuh kasih sayang, lembut, tenang. Apakah sifat intonasi “butir” sesuai dengan sifat umum lagu tersebut? Karakter umum dari lagu tersebut sama; musik sedih dan sedih yang sama tumbuh dari butiran intonasi.

Jika butiran intonasi terdengar ceria, gembira, maka musiknya akan ceria, gembira, ceria. Jika butiran intonasinya bersifat sedih, maka musiknya akan sedih, sedih, sedih. Sebelum menulis sebuah karya musik, komposer terlebih dahulu mencari butiran intonasi, dan dari butiran tersebut ia kemudian menulis keseluruhannya. Dalam karya musik berukuran besar terdapat beberapa butir intonasi yang sifatnya berbeda-beda. Terkadang butiran intonasi dapat muncul di awal atau akhir sebuah karya musik. Seringkali hal itu meresap ke seluruh pekerjaan, dari awal hingga akhir.

Setiap musisi, agar sukses tampil dan mengajar, harus mengetahuinya fitur spesifik instrumen Anda. Akordeon modern memiliki banyak keunggulan alami yang menjadi ciri penampilan artistik instrumen tersebut. Berbicara tentang kualitas positif akordeon, tentu saja, pertama-tama kita akan berbicara tentang keunggulan suaranya - tentang nada yang indah dan merdu, berkat pemain akordeon mampu menyampaikan nuansa ekspresi musik dan artistik yang paling beragam. Ada kesedihan, kesedihan, dan kegembiraan, kesenangan yang tak terkendali, serta keajaiban dan kesedihan. Melodi liris yang penuh perasaan terdengar meyakinkan seperti tarian rakyat yang gagah. Gradasi dinamis suara akordeon berkisar dari pianissimo terbaik hingga fortissimo, dan sangat berharga bahwa pemain akordeon dapat secara aktif mengontrol fleksibilitas dinamika melalui gerakan plastik tiupan.

Sambil memperhatikan keunggulan alami suatu instrumen, kita harus mewaspadainya kekurangan. Ini termasuk kurangnya kemungkinan diferensiasi dinamis dari tekstur polifonik; kebutuhan untuk menggunakan kekuatan fisik yang cukup besar untuk mengendalikan bulu, yang pada akhirnya mempengaruhi kebebasan mesin game, serta, dengan beberapa syarat, ketinggian skala yang tetap. Beberapa pemain akordeon menganggap kurangnya pedal “seperti piano” sebagai salah satu kekurangan akordeon. Namun Anda tidak bisa menuntut agar akordeon memiliki martabat dibandingkan semua instrumen lainnya. Ada cukup banyak cara ekspresif di gudang senjata kita, kita hanya perlu menggunakannya dengan terampil.

Pedagogi musik semakin mengungkapkan keprihatinannya bahwa dalam praktik pengajaran akordeon terdapat metode yang tersebar luas dimana perhatian khusus tidak diarahkan pada pengaktifan pendengaran dan pemikiran musik, tetapi hanya pada pengembangan gerakan dan keterampilan bermain. Tapi itu justru untuk dikerjakan intonasi Pada tahap awal pembelajaran bermain akordeon, fokusnya harus pada pementasan alat pertunjukan, keterampilan menghasilkan suara, tiupan, pengembangan telinga musik, koordinasi gerakan dan tentu saja repertoar. Sekolah bermain akordeon, yang digunakan dalam praktik pedagogi, tidak terlalu memperhatikan masalah intonasi. Namun repertoar yang ditawarkan dalam koleksi tersebut dapat dimanfaatkan untuk mencapai tujuan tersebut.

Pengembangan keterampilan bermain akordeon yang sejalan dengan perkembangan pendengaran adalah pelatihan. Dari imajinasi pendengaran semuanya tergantung. Pekerjaan kreatif lebih sulit daripada pekerjaan mekanis karena tiga alasan: 1. Melatih telinga lebih sulit daripada melatih jari 2. Karya yang sama dimainkan dalam waktu yang terlalu lama 3. Kurangnya pengembangan metode perkembangan dan teori pendidikan pendengaran. Pada tahap awal pembelajaran, diperlukan waktu yang cukup lama untuk beradaptasi dengan alat musik tersebut (tergantung pada usia dan karakteristik fisik anak), dan kesulitan juga muncul dalam penguasaan keterampilan bermain tiupan dan produksi suara. Pada pemecahan masalah inilah guru biasanya memusatkan perhatiannya sejak pelajaran pertama, tetapi tidak mengaktifkan telinga musiknya. Namun intonasi musik merupakan pembawa pemikiran musik. Artinya intonasi ekspresif merupakan dasar penampilan dan harus dipupuk sejak awal belajar memainkan akordeon.

Bagi pelakunya, konsep “ pernafasan" Akordeon adalah salah satu dari sedikit instrumen yang memiliki kemampuan meniru vokal karena memiliki semacam "paru-paru" - tiupan. Durasi, dinamika, dan karakter suara diatur melalui bellow, sambil menekan tombol secara bersamaan. Setiap gerakan tiupan harus membantu mengungkap isi karya yang dibawakan. Oleh karena itu, penting untuk mulai mengembangkan keterampilan produksi suara pertama dengan latihan yang akan membantu mengajarkan cara mengemudikan tiupan dengan benar. Dalam “Sekolah modern memainkan akordeon tombol” oleh V. Semenov, latihan diberikan untuk “bernafas” pada instrumen tersebut. Berbagai metode menggerakkan bellow dengan menekan katup udara diusulkan untuk mencapai sifat latihan (“Calm Breeze”, “Little Storm”,

“Nafas tenang”, “Ayo istirahat setelah lari”).

Proses intonasi sangat kompleks, tidak mungkin siswa dapat memahaminya, dan tidak perlu. Cukuplah bagi guru untuk memahami proses ini. Seperti disebutkan di atas, intonasi musik berkaitan dengan intonasi ucapan. Sama seperti ucapan manusia, arti dan pewarnaan emosional disampaikan dengan intonasi tertentu (interogatif, seruan, naratif, dan sebagainya). Kata, frasa, kalimat diucapkan dengan intonasi tertentu; bunyinya mempunyai intonasi tersendiri. Oleh karena itu, pada tahap awal belajar bermain akordeon, perlu mengasosiasikan materi musik dengan kata, menggunakan teks-teks yang tersedia bagi anak.

Saat ini, koleksi diterbitkan yang dirancang untuk anak-anak yang mulai belajar akordeon. Mereka memilih materi musik yang terdiri dari lakon ringan, lagu anak-anak, lagu daerah dan lain sebagainya yang mudah dipahami siswa dan tidak terlalu sulit untuk dibawakan: A. Korobeinikov, D. Samoilov, R. Bazhilin, A. Krylousov, T. Boytsova , R.Grechuhina. Banyak lagu dalam koleksi yang diberikan dengan kata-kata, karena sifat instrumennya yang kondusif untuk nyanyian dan pengiring. Bernyanyi tidak diragukan lagi mempengaruhi pemahaman musik dan penampilan emosionalnya. Tugas penting seperti menyanyi sejak pelajaran pertama berkontribusi pada pengembangan intonasi dan pendengaran batin. Anda juga dapat menggunakan buku teks yang digunakan dalam pelajaran solfeggio.

Hal utama dalam mengerjakan intonasi di kelas akordeon adalah kemampuan siswa dalam menentukan kata pokok dalam sebuah frase yang akan menjadi klimaksnya, dan menghubungkan semua itu dengan bunyi musik. Misalnya: “Hujan, biarlah hujan!” “Biarkan bunganya tumbuh.” Untuk merasakan ritmenya, Anda perlu bertepuk tangan atau mengetuk ritme lagu dengan teks: Hujan, hujan, ayo! Berikan bunganya beberapa buah." Kata “melepaskan” dan “tumbuh” mengandung dua ketukan yang kuat. Penekanan pada kata-kata ini membantu mengidentifikasi nada yang ditekankan. Setelah ini, bawakan lagu tersebut pada instrumen, pertama-tama ucapkan teksnya dengan lantang, lalu “kepada diri sendiri”. Atau contoh lain, lagu “At the Cat” yang mengawali penguasaan keyboard kanan pada akordeon “The cat has a good cradle”. Kata-kata yang diberi tekanan “vorkota” dan “baik”; suku kata terakhir mencakup dua ketukan yang diberi tekanan (ditekankan).

Dalam proses kerja, Anda perlu membina seorang siswa kemampuan untuk mendengar semua yang dia mainkan di akordeon. Untuk melakukan hal ini, jelaskan bahwa suara harus didengar terlebih dahulu sebelum diambil. Oleh karena itu, sebelum mulai berbunyi, perlu dilakukan pernafasan. Perkembangan bunyi terjadi tidak hanya karena gerakan tiupan dengan tangan kiri, tetapi juga karena persepsi pendengaran. Penting untuk mengembangkan pra-pendengaran pada siswa: intensifikasi bertahap (mendekati suara), kemudian klimaks, setelah itu suara melemah secara bertahap. Untuk melakukan ini, Anda bisa bermain dengan kereta yang mendekat dan menjauh. Pada tahap ini, jelaskan kepada siswa konsep “dinamika”, yang mengacu pada suara (dinamika adalah suara) dan perkenalkan gradasi kekuatan suara (keras, pelan, peningkatan suara secara bertahap, penurunan suara secara bertahap). Penting untuk mengajari siswa untuk menggunakan seluruh amplitudo dinamis akordeon, namun siswa sering kali menggunakan dinamika hanya dalam rentang mp-mf, sehingga memiskinkan palet suara mereka.

DI DALAM memelihara bulu tidak hanya terletak pada keterampilan memimpin, tetapi juga pada kemampuan menemukan momen paling tepat untuk mengubah arah gerakannya.

Apa yang menentukan momen penting ini? Bukan hanya struktur frasanya, tetapi juga sifat gerak melodinya. Penggunaan ciri-ciri tertentu dari gerakan melodi memungkinkan adanya kemungkinan tambahan untuk mengubah arah dalam formasi. Bulu, tanpa berlebihan, adalah sarana utama berekspresi.

Sarana ekspresi lainnya adalah nuansa dinamis. Skala gradasi pada dasarnya tidak terbatas. Penting untuk mengajar siswa menggunakan seluruh amplitudo dinamis akordeon. Setiap jenis seni memiliki sarana ekspresi tersendiri. Misalnya dalam seni lukis, salah satu sarana ekspresi utama adalah warna. Dalam seni musik, dari seluruh sarana ekspresif, kita tentu memandang suara sebagai hal yang paling penting. Perwujudan bunyilah yang membedakan sebuah karya seni musik dari yang lain, “suara adalah inti dari musik” (G. Neuhaus), prinsip dasarnya. Tidak ada musik tanpa suara, sehingga upaya utama musisi yang tampil harus ditujukan pada pengembangan ekspresi suara.

Posisi ini ditegaskan oleh aktivitas praktis semua musisi besar, apa pun spesialisasinya. Dengan menganalisis teks, membandingkan bunyi, motif, dan frasa, pelaku membangun hubungan semantik di antara keduanya, menghidupkannya, dan membuat idenya dapat diakses oleh persepsi. Kemudian timbullah kontak antara pemain dan pendengar, sehingga pendengar dapat memahami musik yang dibawakan. Pencarian kreatif untuk sarana ekspresif harus ditujukan untuk menyelesaikan tugas utama - intonasi bermakna dari setiap putaran melodi dan keseluruhan melodi secara keseluruhan. Untuk mengatasi hal ini, berbagai cara pertunjukan ekspresif digunakan - dinamika, guratan, agogi, artikulasi, perbandingan timbre, tiupan. Suara adalah sarana utama berekspresi.

Pengerjaan suara harus terkait erat dengan pengembangan kemampuan pendengaran murid. Niat kinerjanya harus disubordinasikan pada representasi pendengarannya, perhatian pendengaran harus sangat aktif, pengendalian pendengaran harus sangat ketat, dan perhatian umum harus diorganisir. Mengembangkan kualitas-kualitas ini akan membantu siswa menyadari ketidakakuratan dalam kinerjanya, merespons dengan benar terhadap suara yang buruk, dan terus-menerus mencapai hasil yang baik. Ini mengembangkan sikap perhatian siswa terhadap metode menghasilkan suara pada akordeon, memastikan produksi suara yang lengkap.

Pekerjaan yang baik adalah menguasai timbre, dinamika dan guratan. Unsur-unsur tersebut merupakan bagian dari sarana teknis pertunjukan musik, yang tidak kalah pentingnya dengan unsur-unsur teknis seperti kelancaran, teknik akord, lompatan, dan sebagainya. Dalam mementaskan karya cantilena, perlu diusahakan semaksimal mungkin untuk mendekatkan bunyi alat musik itu dengan nyanyian, dengan suara manusia. Kontrol pendengaran memainkan peran penting di sini dalam mencapai permainan legato (legato – koheren). Jari-jarinya letaknya sangat dekat dengan tuts. Kuasnya ringan, tetapi tidak longgar, dan harus memberikan kesan kebebasan yang terarah. Tidak perlu berayun. Jari dengan mudah menekan tombol yang diinginkan, menyebabkannya tenggelam sepenuhnya. Setiap tombol berikutnya juga ditekan dengan lancar, dan bersamaan dengan menekan tombol berikutnya, tombol sebelumnya dengan mudah kembali ke posisi semula.

Tidak ada musisi yang dapat mencapai keterampilan tingkat tinggi tanpa menguasainya ungkapan. Pembagian musik menjadi frase-frase ditentukan oleh hakikat karya musik. Seorang musisi perlu menentukan pembagian berdasarkan momen pernafasan, kecenderungan alami menuju puncak dalam setiap frase, yaitu menentukan dengan tepat titik-titik klimaks di dalamnya, serta awal dan kejatuhan intonasi dan dinamis yang alami. sebuah ungkapan saat mengerjakan sebuah karya. Misalnya, lagu rakyat Rusia “Thin Rowan” atau lagu rakyat Ukraina “Moonlight Night” dibawakan dengan merdu. Frase, pertama-tama, merupakan sarana untuk mengekspresikan citra artistik suatu karya musik. Ini mencakup sarana ekstraksi suara, sarana ekspresif lainnya, mensintesis dinamika, agogi, guratan, dan sebagainya, dan selalu bersifat individual.

Seiring dengan fingering, frase, guratan untuk artistik

Ekspresi esainya luar biasa, peran pergerakan bulunya sangat besar. Saat mengerjakan intonasi, pemilihan jari, guratan, frasa, dinamika, gerakan, dan perubahan bulu yang dipilih dengan benar adalah penting. Hal utama dalam karya ini adalah logika intonasi. Sangat penting untuk bekerja dengan siswa tentang karakter karya yang dibawakan, mendorong sisi emosional dari proses ini. Dalam proses mengerjakan intonasi pada setiap tahap pelatihan, siswa harus meletakkan dasar-dasar kemampuan intonasi. Penting untuk mengajar siswa untuk memahami dan merasakan musik yang dibawakan. Latihan yang dipilih dengan cermat dan repertoar yang memperhitungkan semua kesulitan mempelajari intonasi membantu mencapai hal ini.

Semua kerja sama antara guru dan siswa mengenai intonasi dalam sebuah karya bertujuan untuk memastikan agar terdengar ekspresif selama pertunjukan konser. Kinerja yang sukses, cemerlang, penuh emosi dan pada saat yang sama sangat bijaksana yang menyelesaikan pekerjaan pada suatu karya akan selalu penting bagi siswa, dan kadang-kadang bisa menjadi pencapaian besar, semacam tonggak kreatif pada tahap tertentu. pembelajaran.

Referensi:

B.V. Asafiev. "Bentuk musik sebagai suatu proses." M., 1986.

V.V.Kryukova. "Pedagogi musik". M., 2004.

F.R.Bibir. "Seni memainkan tombol akordeon." M., 2006.

B.S. "Pemain akordeon dan akordeon." M., 1986.