“Saya tidak suka tarian vulgar.” Egor Druzhinin tentang acara, “Todes” dan twerking anak-anak


    Yegor Druzhinin memiliki tim yang sangat kuat di musim kedua acara Dancing di TNT. Egor Druzhinin berharap bisa menang melalui lingkungannya. Yegor Druzhinin dan Miguel saling berkonfrontasi. Pada musim pertama acara Dancing, Ilshat dari tim Egor Druzhinin menang dan Egor tidak berencana kalah di musim kedua acara tersebut.

    Tim Egor Druzhinin di Dance 2 memiliki peserta sebagai berikut:

    Yegor Druzhinin jelas berharap salah satu anggota timnya kembali menjadi pemenang acara Dancing di TNT. Namun sejauh mana ia mampu mempertahankan gelar mentor terbaik? Acara Dancing sudah memasuki season 2 kita akan segera melihatnya (dan apa yang dapat diatasinya tim Miguel). Yah, semuanya akan tergantung pada orang-orang ini masuk ke tim Egor Druzhinin:

    • Yura Rybak(salah satu favorit menurut saya) dan Polina Bokova;
    • Ivan Mozhaikin dan Yulia Nikolaeva;
    • Oleg Klevakin dan Yulia Rogozinskaya;
    • Sofa (Sofia Kolbedyuk) dan Dmitry Maslennikov;
    • Evgeny Gorenyatenko dan Anastasia Cherednikova;
    • Maisa Claudia dan Mitya Staev!
  • Tahap kualifikasi musim kedua acara Dancing on TNT telah berlalu. Dan masing-masing mentor memilih dua belas penari untuk bergabung dalam timnya. Pilihannya panjang dan sulit. Namun Yegor Druzhinin lebih memilih penari berikut ini, yang akan terus berpartisipasi dalam pertunjukan dan bersaing memperebutkan gelar terbaik:

    Mengenai komposisi tim Yegor Druzhinin

    Yuri Rybak

    Polina Bokova

    Ivan Mozhaikin

    Yulia Rogozinskaya

    Sofia Kolbedyuk

    Dmitry Maslennikov

    Evgeny Goryanetenko

    Anastasia Cherednikova

    Maisa Claudia

    Mitya Staev

    Julia Nikolaeva

    Sejujurnya, saya sangat terkejut. ketika Sofia Kolbedyuk pergi ke Yegor. Bukan tipenya. Akan menarik untuk melihat apa yang bisa mereka lakukan. Soal ambisi mencapai final, saya rasa Kolbedyuk, Bokova, dan Rybak punya peluang.

    Sebagai hasil casting, peserta berikut muncul di tim Yegor Druzhinin:

    1. Anastasia Cherednikova.
    2. Dmitry Maslennikov
    3. Dmitry Staev
    4. Evgeniy Gorenyatenko
    5. Ivan Mozhaikin
    6. Maisa Claudia
    7. Oleg Klevakin
    8. Polina Bokova
    9. Sofia Kolbedyuk
    10. Julia Nikolaeva
    11. Yulia Rogozinskaya
    12. Yuri Rybak
  • Kedua mentor merekrut pemimpin ke dalam timnya, yang levelnya jauh lebih tinggi daripada peserta Dance Season Pertama di saluran TNT.

    • Pahlawan proyek berikut ini lebih cocok untuk Druzhinin dalam hal gaya dan persiapan:

    Ratu Hitam Maisa dan Yulia Rogozinskaya telah meninggalkan proyek tersebut.

    Tersisa setelah 07.11.2015:

    Dima Staev dan Maslennikov

    Zhenya Gorenyatenko

    Ivan Mozhaikin

    Yura Rybak

    Oleg Klevakin

    Bidang Bokov

    Sonya Kolbedyuk

    Julia Nikolaeva

    Anastasia Cherednikova

    Kemuliaan bagi Internet dan era teknologi tinggi! Susunan tim Yegor Druzhinin telah diumumkan. Dan selusin bintang ini termasuk penari terbaik, menurut Yegor, termasuk: Maisa Claudia (saya terkejut, saya pikir Miguel tidak akan melepaskannya!), Mitya Staev, Anastasia Cherednikova, Ivan Mozhaikin, Polina Bykova, Yuri Rybak , Yulia Rogozinskaya , Sofya Kolbedyuk, Oleg Klevakin, Yulia Nikolaeva, Evgeniy Gorenyatenko.

Aktor, penari, koreografer dan sutradara, bekerja dengan banyak orang terkenal. Dia mementaskan drama dan pertunjukan, bekerja dengan penari dan, sebagai tambahan, dia adalah seorang suami dan ayah dari sebuah keluarga besar.

Bagaimana karir Yegor Druzhinin dimulai?

Di masa mudanya, Yegor tidak ingin menghubungkan hidupnya dengan menari; dia lebih menyukai akting. Cinta ini semakin meningkat setelah bocah lelaki itu menjadi selebriti dengan membintangi film "Petualangan Petrov dan Vasechkin", meskipun pada awalnya baginya bekerja di film itu hanyalah alasan yang bagus untuk bolos sekolah.

Jalur Yegor dalam koreografi dimulai jauh kemudian, meskipun anak laki-laki itu selalu memiliki contoh yang bagus di depan matanya dalam bentuk ayahnya, yang merupakan koreografer terkenal; dia mendaftar di sekolah balet hanya setelah banyak bujukan. Saat ini Egor Druzhinin adalah seorang koreografer dan sutradara, mementaskan pertunjukan dan menjadi mentor.

Tampilkan “Dancing on TNT” dan tim Yegor Druzhinin

Pertunjukan tersebut memberi Yegor popularitas, rasa hormat, penggemar, dan dukungan yang lebih besar, karena ia memiliki tim yang utuh - Tim Egor Druzhinin dengan gaya individual dan tulisan tangan yang unik dan dapat dikenali.

Kepergian Egor Druzhinin dari "Dancing"

Yang sangat mengecewakan para penggemar, setelah musim ketiga Egor meninggalkan proyek tersebut, tapi tim Druzhinin masih terus eksis, mantan anggota tim berpartisipasi dalam produksi dan pertunjukan Yegor, dan banyak peserta baru yang datang ke proyek ingin mengenalnya, dan Tim Egor Druzhinin adalah mimpi bagi mereka.

Mungkin ini mempengaruhi fakta bahwa di musim kelima Yegor kembali mengambil alih kursi mentor. Karena kepulangan ini, aturan pertunjukan telah mengalami beberapa perubahan dan kini peserta dari tiga tim akan bersaing memperebutkan gelar penari terbaik di negeri ini dan tiga juta rubel.

Kembalinya Yegor Druzhinin ke proyek

Kembalinya Yegor mengejutkan tidak hanya bagi penonton, tetapi juga bagi rekan-rekannya - dan. Tatyana menjadi mentor dalam proyek tersebut hanya tahun lalu, tetapi Miguel telah bekerja di sana sejak musim pertama, omong-omong, satu-satunya di mana dia menang tim Druzhinin.

Reaksi rekan-rekan terhadap kembalinya Yegor"

Reaksi terhadap kembalinya Yegor berbeda-beda: Tatyana mengatakan dalam sebuah wawancara bahwa hal ini diharapkan dan akan cukup menarik, baik bagi penonton maupun bagi para mentor itu sendiri. Miguel, sebaliknya, mengisyaratkan bahwa dia dan Yegor memiliki konflik yang tidak terucapkan, yang mungkin terlihat oleh pemirsa di musim-musim sebelumnya, dan mengatakan bahwa dia sedang “mempersiapkan hal-hal sulit.” Juga dalam kata-katanya orang dapat menangkap petunjuk bahwa selama bertahun-tahun tim Druzhinin hanya menang sekali dan partisipasi lebih lanjut dalam pertunjukan itu tidak masuk akal.

Sepanjang musim, perselisihan dan persaingan antara kedua mentor berjalan seperti benang merah. Pandangan mereka sangat berbeda, tim mereka memiliki suasana hati yang berlawanan, pendekatan kerja yang berbeda, dan selera menari yang berbeda. Miguel adalah perwakilan dari gaya yang lebih modern, seperti, dan sejenisnya Tim tari Druzhinina memilih yang lebih klasik, sering beralih ke tap dance, jazz, dll. Mungkin. Perbedaan, polaritas pandangan dan persaingan inilah yang menjadi penyebab konflik dan fakta bahwa Miguel tidak terlalu senang dengan kembalinya rekannya tersebut. Namun ketidakpuasan anggota juri lainnya tidak mempengaruhi apapun di musim kelima tim Druzhinin akan terlahir kembali.

Pendapat pemirsa

Beberapa penonton beranggapan bahwa Tatyana akan mampu meredakan konflik antar laki-laki, mengendurkan situasi dan persaingan tidak akan begitu sengit. Setengah lainnya berpendapat bahwa menempatkan perempuan di kursi mentor hanya akan menambah semangat dan semakin meningkatkan persaingan.

Pemenang “Dancing on TNT” dan komposisi tim baru

Pemenang “Dancing on TNT” sebagian besar berasal dari tim Miguel, tetapi semuanya bisa berubah di musim baru dan pemenangnya akan menang. tim Druzhinin. Para penggemar dan koreografer tim sangat mempercayai hal ini, karena komposisi peserta semakin kuat setiap tahunnya, dan peserta baru, yang menyaksikan musim sebelumnya, belajar dari kesalahan pendahulunya.

Di musim kelima Komposisi tim Egor Druzhinin sangat kuat dan pasti bisa mengklaim kemenangan dalam pertunjukan tari di TNT.

Tim terakhir Egor Druzhinin Musim 5:

  • Mikhail Kilimchuk
  • Alexander Lee
  • Karen Stepanyan
  • Sasha Guryanova
  • Anton Lushichev

Lagi

Final acara TV "Battle of Champions" berlangsung di Volgograd, juri utamanya adalah koreografer terkenal Rusia, mantan mentor proyek TV populer "Dancing" Yegor Druzhinin. Pada pertemuan kreatif, dia menjawab pertanyaan dari jurnalis dan penari muda - dia menceritakan mengapa dia tidak lagi mengikuti program populer, tarian apa yang tidak dia sukai, apa pendapatnya tentang koreografi modern dan apa yang akan dia lakukan jika dia memilih a karir yang berbeda. Tentang ini dan banyak lagi - dalam materi "AiF-Volgograd".

“Saya tidak mempercayai proyek ini lagi”

- Mengapa Anda keluar dari proyek "Dancing"?

Semua ada waktunya. Saya sudah bosan dengan proyek ini, menurut saya proyek ini membutuhkan semacam “darah baru”. Tentu saja ada banyak jebakan, tetapi jika tetap menjadi rahasia, maka salah jika membicarakannya. Yang terpenting adalah saya tidak lagi percaya pada proyek ini. Saya tidak ada hubungannya di sana - semua yang ingin saya capai di sana, telah saya capai. Inti dari proyek ini adalah Anda membuktikan sesuatu sehingga ada konflik, tetapi saya tidak punya apa-apa lagi untuk dibuktikan.

Apakah Anda benar-benar memiliki hubungan yang tegang dengan Miguel (koreografer Rusia, mentor dalam acara “Dancing” - kira-kira “AiF-Volgograd”) atau ini hanya sebuah skenario, konfrontasi demi bumbu siaran?

Ya benar, ini bukan naskah. Saya pikir ketika orang tidak menyukai satu sama lain, itu terlihat. Kami hanya menempuh jalan yang berbeda dengannya.

- Bagaimana keadaan koreografi modern menurut Anda?

Akhir-akhir ini dia menderita karena kurangnya kualitas kinerja. Kami menyukai koreografi yang sederhana dan spesifik, namun tidak ada semangat di dalamnya, kurang menyampaikan mood, tidak bercerita, terkesan seperti pendidikan jasmani. Saya suka koreografinya yang mengharuskan penarinya membiasakan diri dengan gaya koreografernya, memahami nuansa apa yang disampaikannya, selain itu koreografinya barang konsumsi, koreografi pop.

- Apa tarian untukmu?

Tarian adalah keadaan kebebasan. Anna Sigalova (koreografer Soviet dan Rusia, aktris - kira-kira "AiF-Volgograd") pernah keberatan dengan hal ini: seorang penari harus menampilkan teks seseorang, mengingat banyak hal, terus-menerus mengontrol gerakannya, di mana kebebasan di sini? Namun saat Anda berada di atas panggung, tidak ada yang bisa menghentikan Anda. Seluruh koreografer dengan komentar, kritik dan simpatisan tetap berada di belakang layar. Anda dapat melakukan apa yang Anda inginkan di atas panggung. Tiga menit “komunikasi” dengan penonton adalah momen kebenaran Anda, kebebasan dalam “berbicara” dengannya menggunakan gerakan, tidak ada yang akan menyela Anda.

- Apakah kamu punya gaya dansa favorit?

Tidak hanya ada satu. Seseorang yang menyukai tari harus menghargainya dengan segala keserbagunaannya. Di segala arah pasti ada sesuatu yang menarik, penting, menawan.

- Tarian apa yang tidak kamu sukai?

Saya tidak suka jenis tarian yang vulgar, juga yang tidak cocok untuk penarinya dan terlihat anorganik. Saya kurang suka twerking yang dilakukan oleh anak usia tiga tahun, tapi ini tidak ada hubungannya dengan pengarahan itu sendiri.

- Saat kamu mulai menari, apa arahan pertamamu?

Ini adalah tarian jazz. Kemudian saya dan band ayah saya mencoba menari rock and roll dan tap. Pada usia 14 tahun saya mulai melakukan breakdance, kemudian klasik. Di Amerika, ia mulai belajar street, hop, modern, flamenco, ballroom dancing dan banyak lagi.

Saya tidak suka jenis tarian yang vulgar, juga yang tidak cocok untuk penarinya dan terlihat anorganik. Saya kurang suka twerking yang dilakukan oleh anak usia tiga tahun, tapi ini tidak ada hubungannya dengan pengarahan itu sendiri.

“Saya tidak pernah senang dengan penampilan koreografi saya”

Pernahkah Anda berbicara tentang fakta bahwa Anda terlambat mulai menari? Berapa umur Anda dan apa yang mendorong Anda melakukan hal ini?

Faktanya, saya mulai belajar ketika saya sedang mempersiapkan pembuatan film tentang "Petualangan Petrov dan Vasechkin" (dalam film populer Soviet, Yegor Druzhinin memerankan Petya Vasechkin - kira-kira "AiF-Volgograd"). Bersama kelompok ayah saya, setiap pelajaran diawali dengan tarian jazz. Tetapi pada saat itu saya merasa belum menari, hal ini terjadi tanpa disadari.

Saya sengaja mulai menari cukup terlambat, ketika saya sudah belajar di institut teater. Kami berdansa di sana, tapi itu sama sekali bukan yang saya inginkan. Ketika saya lulus dari universitas dan berangkat ke Amerika, saya mulai mempelajarinya dengan lebih serius.

- Dulu kamu sering bekerja dengan artis pop. Mengapa kamu tidak membuat koreografi tarian untuk para bintang lagi?

Suatu saat saya menjadi tidak tertarik bekerja dengan mereka, karena tidak ada perkembangan. Sekarang musik baru sudah mulai bermunculan, tapi dulu sama saja, sulit untuk menari, tidak menawan.

- Dan sekarang apakah Anda ingin membuat koreografi tarian untuk salah satu artis?

Tidak ada ambisi seperti itu. Dalam latihan saya, ada penari yang sangat baik dan artis pop terkenal yang bergerak dengan buruk. Saya berharap saya telah bertemu seseorang yang lebih menarik. Saya tidak pernah sepenuhnya senang dengan cara orang menampilkan koreografi saya. Entah mereka tidak setara sebagai aktor, atau mereka tidak merasakan gerakannya.

“Sekolah tari bukanlah bisnis”

- Apakah Anda memiliki sekolah tari sendiri atau saat ini Anda hanya bekerja di televisi?

Proyek televisi bukanlah pekerjaan utama saya, melainkan pekerjaan serabutan. Secara umum televisi sendiri merupakan suatu hal yang asal-asalan. Hari ini ada proyek atau musim penularannya, besok tidak ada. Saya terutama berurusan dengan teater dan mencari genre menarik di dalamnya. Saya belum punya sekolah. Saya yakin ini bukanlah suatu kebetulan. Banyak hal yang harus disatukan agar Anda bersedia mencurahkan waktu dan tenaga untuknya. Anda tidak dapat membuat sekolah sebagai sebuah bisnis, misalnya, seperti Todes, atau hanya karena sebuah proyek muncul, dan sekarang akan lebih mudah untuk menarik perhatian ke sekolah ini setelahnya. Lokasi sekolah itu penting, yang penting kelihatannya bagus, anak-anak merasa nyaman di dalamnya, orang tua tahu kepada siapa mereka akan menyekolahkan anaknya. Tidak semua orang yang tampil di televisi bisa menjadi guru, ini anugerah, bakat.

Saya belum memiliki sekolah tari. Saya percaya bahwa pendirian sekolah bukanlah suatu kebetulan. Anda tidak dapat membuat bisnis darinya, misalnya seperti Todes. Tidak semua orang yang tampil di televisi bisa menjadi guru.

- Apakah anak-anakmu juga menari?

Anak-anak kami menari, tapi kami tidak memaksa mereka. Putra bungsu menyalakan musik dan bergerak sesuka Tuhan, dan dia sangat menyukainya. Tidak ada yang mengajarinya. Putri tertua biasa menari, hal itu mudah baginya, tetapi dia tidak tertarik padanya. Dia terbebani oleh beban tanggung jawab - ayahnya adalah seorang koreografer terkenal. Oleh karena itu, sayangnya, saya sendiri tidak bekerja dengannya, tetapi membawanya ke suatu tempat. Dimanapun dia menari, semua orang sangat menyukainya. Tapi dia sendiri, sebagai orang yang banyak menuntut, percaya bahwa dia harus menari tidak lebih buruk dari saya, atau tidak menari sama sekali. Namun menurut saya, kami jarang berkomunikasi dengannya mengenai topik ini. Anak tengah bergerak dengan cara yang sangat spesifik. Dia juga menari sekarang, tapi tariannya agak aneh; dia mungkin bisa melakukan tektonik jika dia tahu apa itu.

Sering terjadi bahwa kelompok tari dengan penampilan yang sama di suatu kompetisi mendapat juara pertama, dan di kompetisi lain juri mengkritik kerasnya. Mengapa ini terjadi?

Banyak koreografer adalah orang sakit. Mereka melihat dunia melalui prisma preferensi dan pandangan mereka. Mereka berpikir dengan semangat “jika saya melakukan ini, itu baik, tetapi cara orang lain melakukannya buruk.” Itu tidak bisa dihindari.

- Bagaimana perasaanmu tentang ketenaranmu?

Saya tidak memperlakukan diri saya seperti seorang bintang. Saya dapat dengan mudah naik kereta bawah tanah dan pergi ke suatu tempat. Kemarin, ada seorang pria yang mengumpatku di tempat parkir karena aku membentaknya sekali lagi. Dia bertanya kepada saya: “Jika Anda ditampilkan di TV, apakah Anda yang paling penting?” Bintang adalah orang yang diperhatikan. Saya tidak merasakan ketenaran apa pun, kehidupan tidak berubah sama sekali setelah proyek film dan televisi.

Saya suka koreografinya yang mengharuskan penarinya membiasakan diri dengan gaya koreografernya, memahami nuansa apa yang disampaikannya, selain itu koreografinya barang konsumsi, koreografi pop.

- Jika tidak menari, apa yang akan kamu lakukan?

Akan ada banyak prospek. Sekarang, misalnya, saya semakin jarang melakukan koreografi, karena saya suka mengabdikan diri pada penyutradaraan. Masa dimana saya terpesona dengan koreografi telah berlalu. Saya sekarang terpesona oleh orang-orang, saya menyukai cara orang-orang berada di atas panggung, terlepas dari apakah mereka menari atau bernyanyi. Sekalipun saya bekerja di pabrik, itu tetap merupakan misi yang cukup kreatif bagi saya. Saya selalu suka melakukan sesuatu dengan tangan saya. Kakek saya bekerja sebagai mekanik di sebuah perusahaan dan dia serta saya menghabiskan banyak waktu bersama, menciptakan segala macam hal, membuat pesawat terbang. Selain itu, saya menggambar dengan baik, saya bisa bermain piano, meskipun saya tidak pernah menyelesaikan sekolah musik. Saya akan menemukan sesuatu untuk dilakukan. Selain itu, saya memiliki pendidikan sebagai aktor, saya bisa terus bekerja di teater atau bioskop.

Setiap hari Sabtu, penonton dengan nafas tertahan menyaksikan nasib para peserta acara: ada yang sudah jadi favorit, ada yang dimarahi. Namun selain para kontestan dan mentor, ada juga pahlawan penting dalam proyek ini - koreografer, yang di pundaknya adalah persiapan setiap pertunjukan. Seringkali mereka hanya muncul dalam video pendek yang direkam saat latihan tari. Tapi apa yang kita ketahui tentang mereka? Woman’s Day berbicara dengan perwakilan paling terkemuka.

Tim Egor Druzhinin

Vladimir Gudym

Tentang menari

“Saya mulai menari pada usia tujuh tahun, ketika orang tua saya mengirim saya ke ansambel koreografi rakyat anak-anak “Rhythms of Childhood.” Saya dengan cepat jatuh cinta pada tarian dan mulai menguasai seluruh repertoar ansambel. Saya rasa supervisor saya Vladimir Ilyich Miller-lah yang membangkitkan kecintaan saya pada seni ini. Dia masih menjadi teladan bagi saya tentang seorang guru dan pribadi yang hebat.

Tentang Yegor Druzhinin

– Saya bertemu Yegor Druzhinin pada tahun 2007. Kami bertemu di kelas master koreografer asing, yang berlangsung di pusat tari Vortex. Ini adalah kelas hip-hop, dan saya sangat terkejut ketika melihat Egor di dalamnya. Ya, dia tidak hanya memahami arah ini, tetapi dia juga dapat dengan mudah mengatasi koreografi dalam gaya ini. Seusai kelas kami berbincang sedikit, mendiskusikan pelajaran dan berjabat tangan lalu berpisah. Setelah beberapa waktu, kami bertemu secara kebetulan di Arbat lama, dan Yegor mengenali saya. Setelah percakapan singkat, kami bertukar kontak, dan beberapa hari kemudian Yegor menelepon dan mengundang saya untuk membintangi video grup "Brilliant" "Agent 007". Di sinilah perkenalan kami dimulai.

Tentang proyek tersebut

– Sebelum dimulainya musim pertama, Egor menelepon saya dan mengatakan bahwa proyek tari sedang diluncurkan di saluran TNT. Dia menjelaskan secara singkat skema proyek dan menawarkan diri menjadi koreografer di timnya. Dia memberi saya waktu untuk berpikir, tetapi saya langsung setuju. Ketika Yegor Druzhinin mengundang Anda untuk bekerja bersamanya dan menimba pengalaman, kesempatan ini tidak boleh dilewatkan. Proses musim pertama begitu menarik perhatian saya sehingga saya benar-benar tertarik pada segala hal. Saya ingin tidak hanya menampilkan angka-angkanya, tetapi juga menjadi bagian dari tim yang bekerja sama sepanjang musim dan menciptakan pertunjukan yang luar biasa ini. Terima kasih kepada Egor karena telah memberi saya kesempatan ini.

Koreografer proyek Alexander Mogilev, Garik Rudnik dan Vova Gudym dengan mentor tim Egor Druzhinin

Tentang liburan yang sempurna

– Ada beberapa cara yang membantu saya beristirahat dan memulihkan diri. Yang terbaik tentu saja adalah pergi bersama keluarga Anda ke iklim yang lebih hangat. Jika Anda tidak punya banyak waktu, beristirahat di tempat tidur dan bermain PlayStation dapat membantu. Saya tidak tahu seberapa kuat konsol tersebut memulihkan kekuatan saya, tetapi saya dapat beralih dari dunia nyata ke dunia virtual secara instan. Prinsip utama yang saya coba ikuti adalah: jika Anda ingin mendapatkan kembali kekuatan Anda, cobalah untuk tidak menari selama beberapa hari dan tidur tepat waktu.

Tentang inspirasi

– Saya sebagian besar terinspirasi oleh musik. Saya menyukai suara yang bagus dan berkualitas tinggi dan saya tidak dapat menahan diri ketika mendengar lagu yang bagus. Jika hal itu membangkitkan asosiasi tertentu dalam diri saya, saya mulai membuat angka darinya. Hal ini mungkin tidak sepenuhnya benar, karena sebaiknya sebuah pemikiran dilahirkan terlebih dahulu, baru kemudian dipilih musik pengiringnya. Tapi tari jalanan terutama hidup di dalam diri saya, dan di dalamnya musik dan ritme menjadi yang utama. Saya juga mendapat inspirasi dari orang-orang. Dari individu nyata yang, dengan perbuatan, karakter, dan tindakannya, mendorong Anda untuk bertindak. Selalu ada banyak sumber inspirasi; bisa berupa situasi sehari-hari yang sederhana dan masalah psikologis kompleks yang hidup dalam diri seseorang.

Bersama istrinya Anna

Tentang pasangannya

– Anya juga seorang koreografer. Dia menjadi satu selama hidup kami bersama. Kami bertemu pada tahun 2008 di sanggar tari Model 357. Dia belajar dengan teman baik saya Anton Zhukov, tetapi saya harus menggantikannya di salah satu kelas. Setelah pelajaran ini, Anya dan saya saling memperhatikan, tetapi hubungan kami dimulai lebih lambat dari pertemuan ini. Secara umum, ini adalah kisah yang sangat menarik, lucu dan indah yang tidak dapat diungkapkan dengan beberapa kata. Mari kita tinggalkan ini untuk nanti (tersenyum).

– Biarkan mereka yang jiwanya terbakar menari. Dan sisanya diam-diam iri.

Larisa Polunina

Dengan eliminasi

– Sejak kecil, Nenek mengajari saya, saudara perempuan dan laki-laki saya berbagai jenis seni dan olahraga. Jadi, setelah melalui banyak hal, aku akhirnya menari. Sejak usia delapan tahun saya mulai terlibat sepenuhnya dalam dunia tari, dan orang tua saya bahkan tidak berpikir bahwa saya akan terjun ke profesi lain. Sekarang seluruh keluarga saya senang saya melakukan apa yang saya sukai. (Tersenyum).

Tentang Yegor Druzhinin

– Saya bertemu Yegor, sepertinya, pada tahun 2004... sudah lama sekali! Ketika saya menemukan diri saya berada di antara para penari yang dikoreografikan oleh Egor, saya tidak hanya senang, tetapi juga tidak percaya dengan apa yang terjadi!

Tentang proyek tersebut

– Suatu hari, Egor menelepon saya dan menawarkan diri untuk menjadi asistennya di proyek “Menari” di TNT. Tapi tak lama kemudian dia berkata bahwa sudah waktunya bagi saya untuk mengerjakan nomor sendiri... dan di bawah pengawasannya saya mulai mengerjakan nomor sendiri.

Tentang karya sebelumnya

– Saya adalah asisten Slava Kulaev dalam proyek “Ice and Fire” dan “Bolero”. Saya bekerja dengan Ilya Averbukh di beberapa proyek lain, tetapi saya tidak tahu cara bermain skate. Dan aku takut. (Tersenyum). Dia juga bekerja dengan banyak artis pop kami. Sejujurnya, saya tidak terlalu suka mencantumkannya. Saya senang bisa bekerja dengan semua orang yang pernah bekerja dan bekerja dengan saya.

Keluarga adalah benteng

– Saya mendapatkan kekuatan dan inspirasi dari komunikasi dengan orang-orang terkasih dan keluarga. Keluarga dan orang yang saya kasihi segera memulihkan saya! Ini bentengku. Nah, inspirasi angka-angka itu adalah kawan-kawan. Saya tidak bisa hidup tanpa mereka. Saya beruntung bisa bekerja dengan teman-teman terkasih saya!

tim Miguel

Alexei Karpenko

Tentang orang tua

– Orang tua lulus dari Institut Kebudayaan Negeri Moskow (cabang Oryol). Saat ini mereka mengajar di Institut Seni dan Budaya Negeri Belgorod - tarian rakyat, tren modern, seni koreografer, komposisi dan produksi tari, secara umum, apa yang diajarkan di universitas profesional. Pastor Viktor Nikolaevich adalah kandidat ilmu pedagogis.

Sebelum kuliah, saya (sejak usia empat tahun) belajar di kelompok amatir orang tua saya di wilayah Belgorod. Sejujurnya, ibuku memilih sekolah itu. Saya berumur 13 tahun saat itu. Sudah waktunya untuk pesta dan perempuan, tapi ibu saya berkata: "Ini tidak akan berhasil, tetapi kamu harus mendapatkan profesi!" Setelah perjalanan pertama, saya menyadari - ini milik saya! Dan Voronezh terkenal dengan sekolah umum dan cocok dengan lokasinya.

Tentang persahabatan dengan Miguel

– Untuk beberapa waktu saya bekerja di balet sirkus di Tsvetnoy Boulevard. Tapi musim berakhir, rombongan tari melanjutkan tur ke Amerika, tetapi mereka tidak memberi saya visa, dan saya tetap tinggal, yang tidak pernah saya sesali. Kalau tidak, saya tidak akan masuk ke musikal Notre Dame de Paris. Ini adalah kemenangan besar bagi saya. Saya sangat menyukai musikal itu sendiri. Saya menontonnya di kaset video dan bahkan tidak bisa membayangkan diri saya di dalamnya, dan tiba-tiba saya melakukan casting! Faktanya, di sanalah kami bertemu Miguel dan berteman sejak itu, hampir 15 tahun! Saya diundang ke Metro ketika saya sudah bekerja di Notre Dame. Dan untuk "Romeo dan Juliet" semua orang melakukan casting lagi, tapi kemudian tidak ada kegembiraan. Kemudian dia terus menari dan melakukan pertunjukan, dan Miguel mulai mencoba sendiri di bidang lain: vokal, penyutradaraan, produksi. Ketika dia ditawari menjadi mentor dalam proyek “Dancing”, dia mengundang saya untuk bergabung dengan tim.

Tentang kekasihku, koreografer Natalya Terekhova

– Kami memiliki romansa kantor! Natalia berpura-pura tidak iri dengan rekan dansaku yang lain! Tapi ini hanya sebuah gambar!

Tentang anakku

– Nikita akan segera berusia 12 tahun. Saya tidak menyeretnya ke sesuatu yang spesifik, saya pikir kita perlu mencoba segalanya dan banyak lagi! Nikita menjalani gaya hidup aktif. Akhir-akhir ini saya sangat tertarik dengan segala hal yang berhubungan dengan teknologi komputer dan pemrograman. Dia melakukannya dengan cukup baik! Anak saya mempunyai pikiran yang kreatif, jadi ketika dia besar nanti, kami akan bekerja bersama-sama.

Mereka mengatakan "pria sejati tidak menari"...

Saya lebih suka pepatah “Dia yang menari dengan baik berarti cinta” lebih dari “Pria sejati tidak menari.” Tentu saja tidak! Mengapa saya membutuhkan pesaing?

Natalya Tkachuk

Saya ingin menari! Dan itu saja!

Saya mulai menari pada usia lima tahun, setelah ibu saya membawa saya ke teater untuk konser balet tur. Saya masih ingat sensasi, emosi, dan kegembiraan gila yang saya alami saat itu. Bagi saya itu ajaib - sejak saat itu saya ingin berada di atas panggung. Terhadap peringatan ibu saya: “Ini sangat sulit,” dia menjawab: “Saya tidak peduli, saya ingin!” Pada masa itu, orang yang berusia empat tahun tidak diperbolehkan pergi ke pesta dansa; mereka harus menunggu setahun penuh. Tapi saya tidak pernah melupakan keinginan saya untuk satu hari pun. Segera setelah saya berusia lima tahun, saya dibawa untuk mencoba kelompok tari. Saya berhasil menyelesaikan ketiga putaran – saya mengingat hari ini seperti sekarang ini! Dan kita berangkat: barre, sepatu balet, latihan tanpa akhir, konser, tur!

Tentang Miguel

Saya bertemu Miguel 6-7 tahun yang lalu, dia berperan sebagai penari untuk film “Napoleon vs. Rzhevsky.” Sejujurnya saya menemukannya secara tidak sengaja, saya bahkan tidak membawa seragam, di koridor saya meminjam celana dari teman dan sepatu kets dari teman (tersenyum). Lebih dari 100 orang memilih kami, itu adalah pekerjaan yang sangat menarik, pengalaman yang sangat berbeda. Saya senang dengan pendekatan Miguel yang tidak konvensional dalam proses produksi; menurut saya dia merasakan musik dalam format 4D. Semua keputusan koreografi memiliki gayanya sendiri - gaya Miguel yang sulit dipahami namun sangat khas selalu ada. Ini adalah koreografi yang ingin Anda menari lagi dan lagi, lagi dan lagi... Dia secara halus merasakan orang-orang, atmosfer, setiap suara dalam musik - dan menciptakannya. Enam bulan kemudian, Miguel memilih 15 orang dari seluruh staf, yang mulai ia undang untuk bekerja di proyek berikutnya. Itu tidak terduga bagi saya, tetapi sangat menyenangkan bahwa saya juga ada di sana.

Tentang proyek tersebut

– Miguel mengundang saya ke proyek “Menari”. Sejujurnya, saat itu saya belum begitu paham apa yang menanti kami, saya pikir itu hanyalah proyek kerja biasa. Tapi betapa salahnya aku saat itu... (Tersenyum).

Tentang kesulitan

– Bagi saya, hal tersulit dalam proyek ini adalah kesadaran bahwa penonton kita masih tidak ingin mengevaluasi koreografinya, tetapi tertipu oleh berbagai bujukan: ledakan, efek khusus, tragedi palsu… Saya sangat menyesal profesional penari sering kali masuk dalam nominasi. Tentu saja, televisi memiliki hukumnya sendiri, tetapi acara kami adalah tentang menari, dan salah satu tugas utamanya adalah menumbuhkan selera yang baik di kalangan pemirsa TV. Saya pikir proses ini telah dimulai dan kami melakukan segala kemungkinan untuk itu. Tahun ini tim kami memiliki konsep yang berbeda. Banyak orang mungkin memperhatikan sejumlah besar angka tanpa dekorasi atau efek khusus sama sekali. Tidak ada plot dangkal yang dibuat secara artifisial untuk menimbulkan rasa kasihan. Hanya simbolisme, hanya koreografi, hanya apa yang ada di lubuk hati. Kami ingin mengungkap dan menampilkan para pria dari sudut pandang koreografi, sehingga tidak ada yang mengalihkan perhatian penonton dari hal utama. Saya tahu bahwa hanya penikmat sejati yang dapat langsung memahami dan mengapresiasinya, beberapa penonton akan bergabung nanti, dan beberapa tidak akan pernah memahaminya sama sekali. Namun ciri khas tim kami adalah selalu mengejar kualitas, bukan kuantitas. Kami menganut prinsip ini dalam kaitannya dengan pemirsa televisi. Terima kasih kepada semua orang yang berada di gelombang kami!

Tentang liburan

– Banyak energi yang terbuang. Tapi betapapun lelahnya kita, yang utama adalah jangan menunjukkannya kepada orang-orang kita. Kita harus memberi semangat dan menginspirasi mereka. Rahasianya hanya ada pada saling mendukung antara mentor, koreografer, dan kawan-kawan kita. Kami adalah satu keluarga di sini. Kami banyak berkomunikasi dan itu membuat kami tetap waspada, setelah itu angin kedua dan ketiga terbuka. Dan tentu saja, satu jam tidur ekstra selalu menjadi anugerah.

Tentang inspirasi

– Inspirasi datang dari hal-hal sederhana dalam hidup. Anehnya, segala sesuatu yang ada di sekitar kita bisa menjadi gagasan suatu persoalan. Terkadang hanya sesuatu yang abstrak, terkadang karakter yang menarik di tengah kerumunan orang, karya seni lainnya: lukisan, buku, film. Dan jika itu sesuatu yang nyata, tindakannya menjadi sedikit kehidupan di atas panggung.

Tentang musim pertama

– Kami sekarang kurang berkomunikasi dengan orang-orang dari musim pertama. Mereka saat ini sedang menjalani tur besar, dan kami memiliki banyak pekerjaan yang harus dilakukan di musim baru. Tapi saya tidak akan pernah melupakannya, saya tidak akan mengganggu komunikasi. Dan saya sangat kesal membandingkan orang-orang dari musim pertama dan kedua - siapa yang lebih baik? Siapa yang lebih buruk? Mereka berbeda, dan itulah keindahannya.

Tentang anggota baru

– Bagi saya, lima pemimpin di tim kami sudah terbentuk sejak lama, dan mereka sangat profesional, penuh gaya, dan penuh karakter. Orang-orang ini jelas tahu mengapa mereka datang. Hanya ada satu prinsip: “Saya melihat tujuan - saya tidak melihat hambatan.” Saya bangga mereka bersama kami. Tapi aku tidak akan mengungkapkan rahasiaku. Keputusan tetap ada di tangan pemirsa. Tapi saya dengan tulus mendoakan mereka menang!