Budaya artistik masyarakat primitif: sinkretisme dan sihir. Seni primitif: bagaimana manusia menjadi manusia - Sinkretisme Ciri-ciri sinkretisme

Konsep sinkretisme

Definisi 1

Sinkretisme adalah kualitas utama budaya yang mencirikan proses transisi dari keberadaan biologis hewani ke bentuk keberadaan sosiokultural manusia yang berakal.

Sinkretisme juga direpresentasikan sebagai seperangkat praktik budaya, pandangan agama, dan sistem simbol sosial.

Istilah ini muncul dalam budaya kuno, tetapi fenomena ini baru mulai dipelajari pada abad ke-19. Hal ini menjelaskan fakta bahwa para ilmuwan belum mencapai kompromi mengenai makna dan karakteristiknya. Namun ketika menganalisis landasan sejarah budaya, seni, proses keagamaan dan seluruh kehidupan spiritual masyarakat, mereka beralih ke sinkretisme.

Catatan 1

Sinkretisme merupakan inti yang bertumpu pada pemahaman bahwa segala aktivitas masyarakat primitif, kehidupan sosial dan budayanya merupakan sesuatu yang umum bagi seluruh masyarakat modern, menyatukannya menjadi sesuatu yang sama.

Sinkretisme keadaan sejarah budaya tertentu dianggap wajar dan logis, karena pada tingkat primer integritas sistemik memanifestasikan dirinya dalam bentuk yang tidak terdiferensiasi dan tidak berbentuk.

Sinkretisme harus dibedakan dengan sintesis, karena sintesis pada hakikatnya merupakan perpaduan objek-objek yang ada dengan sendirinya dan mempunyai kemandirian. Sinkretisme adalah keadaan yang mendahului pembagian keseluruhan menjadi elemen-elemen.

Ciri ciri sinkretisme

Ciri-ciri sinkretisme adalah:

• Manifestasi kesatuan manusia dengan alam, dimana manusia primitif membandingkan dirinya dengan hewan, tumbuhan, dan fenomena alam. Berkaitan dengan identifikasi tersebut adalah fenomena totemisme yang khas pada kebudayaan kuno, yang jika diterjemahkan dari bahasa India suku Ojibwe berarti marga, merupakan kepercayaan terhadap nenek moyang yang diwujudkan dalam bentuk binatang, burung. , tanaman, pohon, dll.
• Fenomena primitif animisme juga dikaitkan dengan sinkretisme, yang diterjemahkan dari bahasa Lat. artinya jiwa, merupakan animasi alam dan fenomena alam yang mengelilingi manusia primitif. Semua aktivitas manusia dianggap sebagai produk alam. Pandangan dunia yang stabil ini disebut tradisionalis.
• Dengan berkembangnya kerajinan tangan mampu membawa seseorang pada tingkat pemahaman baru tentang dunia, memberinya kesadaran yang signifikan tentang dirinya dan alam, orisinalitas keberadaannya dan keberadaan alam.

Sinkretisme memanifestasikan dirinya dalam tidak adanya pemisahan subsistem budaya:

1. bahan,
2. rohani,
3. artistik.

Subsistem spiritual (ideal) budaya primitif dihadirkan pada 2 tingkat kerja kesadaran manusia: tingkat mitologis dan realistis.

Subsistem mitologis adalah kemampuan artistik yang tidak disadari dari sebuah karya kesadaran.

Subsistem realistisnya adalah kesadaran unsur-materi. Dengan bantuan kesadaran ini, orang-orang primitif dapat membedakan sifat-sifat benda dan fenomena alam. Ini adalah cara berpikir yang biasa dan praktis. Ini adalah keadaan pra-sains.

Aktivitas seni merupakan manifestasi sinkretisme primitif. Itu berhak dimasukkan dalam proses material dan produksi.

Aktivitas seni mengubah perburuan menjadi aksi luhur yang puitis, dan permainan berburu diwujudkan sebagai ritual haus darah. Dari sinilah muncul praktik pengorbanan. Tingkat kesulitan dan bahaya perburuan meningkatkan nilai mangsanya.

Makanan menjadi santapan kolektif dan merupakan gambaran kemenangan, kekuatan, serta mengusung karakter kemeriahan. Non-pemisahan morfologis juga mengacu pada manifestasi sinkretisme. Konsep ini mencakup kesatuan genus, jenis, dan genre seni.

Catatan 2

Kreativitas seni primitif adalah lagu-cerita-aksi-tarian, seperti yang dikatakan A.N. Veselovsky. Unit dasar pemikiran artistik muncul - sebuah metafora, yang mewakili kesatuan segala sesuatu.

Seni primitif adalah nama modern yang mengakar lama untuk berbagai jenis kreativitas visual yang muncul pada Zaman Batu dan berlangsung sekitar 500 ribu tahun.

Sinkretisme seni rupa primitif biasanya dipahami sebagai kesatuan dan kesatuan bentuk-bentuk utama kreativitas seni dalam seni rupa, drama, musik, tari, dan lain-lain. Jauh lebih penting bahwa semua bentuk kreativitas seni ini terkait erat dengan seluruh kehidupan kolektif yang beragam, dengan aktivitas kerjanya, dengan ritus peralihan (inisiasi), dengan ritus produktif (ritus penggandaan sumber daya alam dan masyarakat manusia itu sendiri). , ritus “membuat” hewan, tumbuhan, dan manusia), dengan ritual yang mereproduksi kehidupan dan perbuatan pahlawan totemik dan mitologis, yaitu dengan tindakan kolektif yang diwujudkan dalam bentuk tradisional, memainkan peran yang sangat penting dalam kehidupan masyarakat primitif dan memberikan resonansi sosial tertentu pada seni primitif.

Salah satu unsur kreativitas seni primitif adalah penciptaan alat.
Hampir segala sesuatu yang keluar dari tangan pencipta primitif, bahkan benda-benda rumah tangga yang paling biasa sekalipun, mempunyai nilai seni yang tinggi, namun tempat yang istimewa adalah milik alat-alat kerja, yang ciptaannya sejak zaman dahulu memupuk rasa estetis kaum primitif. tukang. Bagaimanapun, sikap estetis terhadap realitas terbentuk dalam eksplorasi dan transformasi dunia material yang sangat kreatif oleh manusia. Ia ditempa secara historis, dalam bentuk kerja, dan pentingnya perkakas dalam pengembangan rasa estetika berkaitan erat dengan fungsi produksi utamanya. Perkakas tersebut mungkin merupakan karya seni plastik terapan pertama. Meningkatkan kegunaan praktis dan pada saat yang sama memperoleh nilai estetika, peralatan meletakkan dasar bagi seni patung

Alat-alat kerja, seperti dalam banyak karya manusia primitif lainnya, tidak hanya mewujudkan pemikiran teknisnya, tetapi juga cita-cita estetikanya. Kesempurnaan produk ini tidak hanya disebabkan oleh persyaratan teknis, tetapi juga estetika. Pencipta perkakas Paleolitik Muda dan Neolitikum, serta perkakas masyarakat terbelakang modern, telah dan dipandu oleh bakat artistiknya, pemahamannya tentang keindahan, yang dipupuk oleh eksplorasi kreatif alam selama ribuan tahun, mengubah bentuknya dalam proses. tenaga kerja.

Lukisan gua dibuat pada zaman Paleolitikum, di dalam gua. Bahan pembuatan gambarnya adalah [cat] dari pewarna organik (tumbuhan, darah) dan arang (adegan pertarungan badak di Gua Chauvet - 32.000 ribu tahun lalu). Biasanya, lukisan gua dan gambar arang dibuat dengan mempertimbangkan [[volume, perspektif, warna permukaan batu dan proporsi gambar, dengan mempertimbangkan transmisi pergerakan hewan yang digambarkan. Lukisan batu tersebut juga menggambarkan adegan perkelahian antara hewan dan manusia. Semua lukisan primitif, sebagai bagian dari kreativitas visual primitif, merupakan fenomena sinkretis dan diduga diciptakan sesuai dengan aliran sesat. Belakangan, gambar seni rupa primitif memperoleh ciri-ciri stilisasi.

Megalit (Yunani μέγας - besar, λίθος - batu) - struktur prasejarah yang terbuat dari balok besar

Dalam kasus pembatas, ini adalah satu modul (menhir). Istilah ini tidak sepenuhnya ilmiah, sehingga definisi megalit dan bangunan megalitik mencakup kelompok bangunan yang agak kabur. Biasanya, mereka berasal dari era pra-melek huruf di wilayah tersebut.

Konsep dunia kuno, kerangka geografis dan kronologis

Konsep "Dunia Kuno": kerangka kronologis dan geografis. Tempat peradaban kuno dalam kebudayaan manusia. Sinkronisasi budaya kuno. Kebudayaan yang tidak dapat dibedakan sebagai ciri khas peradaban kuno. Pemikiran mitologis dan konsep ruang-waktu. Ritual, mitos dan seni.
Bentuk seni awal. Seni paleolitik: kronologi, monumen utama (Lasco, Altamira). Ciri-ciri seni monumental: tujuan, teknik, skala, organisasi kompleks. Hipotesis tentang asal usul seni. "Seni seluler". Mesolitik: kronologi, perubahan gaya hidup manusia. Mikrolit. Petroglif. Neolitik: periodisasi, perbedaan laju perkembangan wilayah utara dan selatan. Petroglif Neolitik. Bangunan megalitik: menhir, dolmen, cromlech. Konsep "Revolusi Neolitik". Pusat Siro-Palestina, Anatolia, Mesopotamia.

Dunia kuno adalah suatu periode dalam sejarah manusia, dibedakan antara periode prasejarah dan awal Abad Pertengahan di Eropa. Di wilayah lain, batas waktu jaman dahulu mungkin berbeda dengan batas waktu Eropa. Misalnya, akhir zaman kuno di Tiongkok kadang-kadang dianggap sebagai munculnya Kekaisaran Qin, di India - Kekaisaran Chola, dan di Amerika - awal penjajahan Eropa.

Lamanya masa tertulis sejarah kurang lebih 5-5,5 ribu tahun, dimulai dari munculnya tulisan paku bangsa Sumeria. Istilah "zaman kuno klasik" (atau zaman kuno) biasanya mengacu pada sejarah Yunani dan Romawi, yang dimulai dengan Olimpiade pertama (776 SM). Tanggal ini hampir bertepatan dengan tanggal tradisional berdirinya Roma (753 SM). Tanggal akhir sejarah kuno Eropa biasanya dianggap sebagai tahun jatuhnya Kekaisaran Romawi Barat (476 M), dan terkadang tanggal wafatnya Kaisar Justinian I (565), munculnya Islam (622), atau awal pemerintahan Kaisar Charlemagne.

Mediterania dan Timur

Akkad, Asyur, Kerajaan Airarat, Atropatena, Inggris, Babilonia, Armenia Besar, Yunani Kuno, Mesir Kuno, Makedonia Kuno, Roma Kuno

Etruria, Iberia, Kerajaan Yehuda, Ishkuza, Albania Kaukasia, Kartago, Colchis, Kush, Manna, Media, Palestina, Persia, Scythia, Urartu, Phoenicia, Kerajaan Het, Khorezm, Sumeria, Asia India Kuno, Tiongkok Kuno

Arch-ra Mesir kuno

Penciptaan negara terpusat yang kuat di bawah pemerintahan firaun, yang dianggap sebagai putra dewa Ra, juga menentukan jenis utama struktur arsitektur - makam, yang secara eksternal menyampaikan gagasan tentang keilahiannya. . Mesir mencapai pertumbuhan tertingginya di bawah pemerintahan dinasti ke-3 dan ke-4. Piramida makam kerajaan terbesar sedang dibuat, yang strukturnya dikerjakan selama beberapa dekade tidak hanya oleh budak, tetapi juga oleh petani. Periode sejarah ini sering disebut sebagai “masa piramida”, dan monumen legendarisnya tidak akan tercipta tanpa perkembangan cemerlang ilmu pengetahuan dan kerajinan eksakta di Mesir.

Salah satu monumen paling awal dari arsitektur batu monumental adalah ansambel bangunan pemakaman firaun dinasti III Djoser. Itu didirikan di bawah kepemimpinan arsitek Mesir Imhotep dan mencerminkan rencana firaun sendiri (namun, rencana ini mengalami perubahan signifikan beberapa kali). Meninggalkan bentuk mastaba tradisional, Imhotep menetap di sebuah piramida dengan alas persegi panjang yang terdiri dari enam anak tangga. Pintu masuknya berada di sisi utara; Di bawah pangkalan, koridor bawah tanah dan sebuah poros diukir, di bagian bawahnya terdapat ruang pemakaman. Kompleks kamar mayat Djoser juga mencakup makam cenotaph selatan dengan kapel yang bersebelahan dan halaman untuk ritual heb-sed (ritual kebangkitan vitalitas firaun sambil berlari).

Piramida bertingkat juga dibangun oleh firaun lain dari dinasti III (piramida di Medum dan Dahshur); salah satunya memiliki kontur berbentuk berlian.

piramida di giza

Gagasan makam piramida menemukan ekspresi sempurna di makam yang dibangun di Giza untuk firaun dinasti IV - Cheops (Khufu), Khafre (Khafre) dan Mikerin (Menkaure), yang pada zaman kuno dianggap sebagai salah satu makam keajaiban Dunia. Yang terbesar diciptakan oleh arsitek Hemiun untuk Firaun Cheops. Di setiap piramida dibangun sebuah candi, pintu masuknya terletak di tepi Sungai Nil dan dihubungkan ke candi melalui koridor panjang yang tertutup. Di sekitar piramida ada mastaba yang berjajar. Piramida Mikerin masih belum selesai dan diselesaikan oleh putra firaun bukan dari balok batu. tapi terbuat dari batu bata.

Dalam ansambel pemakaman dinasti V-VI, peran utama diberikan kepada kuil, yang didekorasi dengan kemewahan yang lebih besar.

Menjelang akhir periode Kerajaan Lama, jenis bangunan baru muncul - kuil matahari. Dibangun di atas bukit dan dikelilingi tembok. Di tengah halaman luas dengan kapel, mereka menempatkan obelisk batu raksasa dengan bagian atas tembaga berlapis emas dan altar besar di kaki. Obelisk melambangkan batu suci Ben-Ben, di mana menurut legenda, matahari terbit, lahir dari jurang maut. Seperti piramida, kuil matahari dihubungkan dengan jalan tertutup ke sebuah gerbang di lembah. Di antara kuil matahari yang paling terkenal adalah kuil Niusirra di Abydos.

Ciri khas piramida sebagai pertimbangan arsitektural adalah hubungan antara massa dan ruang: ruang pemakaman tempat sarkofagus dengan mumi berdiri sangat kecil, dan koridor panjang dan sempit mengarah ke sana. Elemen spasial diminimalkan.

Kebudayaan primitif, dengan latar belakang seluruh aktivitas manusia, dicirikan oleh ketidakterpisahan dan sinkretisme, yang mengarah pada penciptaan gambaran tertentu tentang alam sekitarnya. Arah kegiatan ini menyiratkan adanya kesatuan utuh antara manusia dan lingkungan habitat yang baru mulai dieksplorasi.

Kurang berkembangnya bentuk-bentuk kesadaran diri di tingkat sosial akibat belum berkembangnya organisasi yang hanya bertumpu pada perasaan dan persepsi bawah sadar, berdampak sangat besar.

Ciri utama kebudayaan primitif dianggap tidak dapat dipisahkan dari manusia, yang mempunyai kesempatan langsung untuk mengamati dan merasakan alam disekitarnya. Lingkaran hal-hal sederhana berfungsi sebagai kelanjutan dari kesadarannya sendiri, salinan dari dunia sekitarnya yang ia ciptakan. Sinkretisme seni primitif menandakan ketidakterpisahan dan ketidakterpisahan suatu zaman dalam bidang kebudayaan.

Pada tahap perkembangannya ini, manusia mempersonifikasikan dirinya dengan alam, merasakan hubungan kekeluargaan dengan semua organisme hidup, yang diekspresikan dalam totemisme primitif. Barang-barang rumah tangga dianggap sebagai komponen ritual magis yang terkait dengan perolehan makanan dan perlindungan wilayah.

Sinkretisme pada tahap keadaan budaya manusia primitif ini merupakan manifestasi dari keteraturan dan keberadaan alam, yang dibalut dalam bentuk ketidakterpisahan dan amorfisme. Ini semacam transisi dari definisi gambaran biologis hewan ke gambaran keberadaan Homo sapiens.

Sinkretisme adalah semacam pertanda disintegrasi menjadi bagian-bagian dari sesuatu yang utuh. Pada tahap ini, kebudayaan manusia primitif dapat dicirikan oleh bentukan-bentukan baru yang diarahkan secara simultan ke beberapa arah:

• memburu;
• mengumpulkan;
• produksi alat-alat primitif.

Kebudayaan primitif merupakan tahap perkembangan yang paling lama

Alat-alat primitif, yang sejarahnya sudah ada sejak beberapa juta tahun yang lalu, dapat dianggap sebagai bukti kemunculan manusia di planet kita. Pada tahap inilah pembentukan masyarakat manusia dimulai. Sinkretisme dapat disebut sebagai tonggak khas budaya primitif, persepsi manusia yang tidak dapat dipisahkan tentang karakteristik lingkungan dengan latar belakang sifat-sifat manusia.

Manusia primitif berusaha mendefinisikan “aku” sebagai sesuatu yang tidak dapat dipisahkan dari makhluk hidup yang mengelilinginya. Ia menganggap dirinya sebagai bagian integral dari lingkungan alam, masyarakat. Individualitas manusia pada tahap ini memanifestasikan dirinya secara eksklusif pada tingkat naluri.

Pemikiran dan seni primitif tidak dapat membanggakan pertentangan yang kontras antara objektif dan subjektif, material dan spiritual. Pada masa ini, wajar jika seseorang secara sinkretis mempersepsikan hubungan simbol-simbol tertentu dengan realitas, kata-kata, dan benda-benda di sekitarnya. Oleh karena itu, ciri khas tahap perkembangan tersebut adalah timbulnya kerusakan pada gambar atau objek dalam kenyataan. Selanjutnya, sikap terhadap lingkungan ini menjadi alasan berkembangnya fetisisme - kepemilikan benda-benda dengan kekuatan yang tidak realistis.

http://amnyam.ru/

Tidak ada politik dalam masyarakat primitif

Ciri-ciri terpenting dari budaya primitif dapat dianggap tidak adanya manifestasi kepemilikan individu dan ketidaksetaraan dalam hal properti. Dalam masyarakat ini tidak ada pengelompokan politik, dan hubungan sosial didasarkan pada tradisionalisme sosial. Minimnya tulisan memerlukan kontak erat antar anggota masyarakat. Anggota suku yang lebih tua adalah pembawa nilai-nilai budaya.

Sifat sinkretis seni primitif diwujudkan dalam tidak dapat dipisahkannya bagian-bagian seni, material, dan spiritual dari budaya pada masa itu. Konsep spiritual atau ideal dalam budaya primitif memanifestasikan dirinya dalam dua tahap perkembangan kesadaran manusia primitif: mitologi dan realitas.

Tingkat perkembangan mitologis menemukan ekspresinya dalam cara yang tidak disadari dan artistik dalam menampilkan ruang di sekitarnya. Sedangkan prinsip realistik memungkinkan manusia primitif melihat sifat-sifat alam dan perbedaan alam sekitar: batu, pohon, tumbuhan berbahaya, dan lain-lain.

Vladimir Kabo

(Diadaptasi dari Seni Rupa Australia)

Ada beberapa masalah ilmiah yang bisa diperdebatkan dan jauh dari solusi akhir seperti pertanyaan tentang semantik seni primitif dan fungsi sosialnya. Apakah seni ini membawa beban utilitarian dan berfungsi sebagai alat untuk mencapai tujuan praktis - berburu kebahagiaan, penguasaan magis dunia dan melipatgandakan kekuatan produktifnya - atau apakah seni ini dihasilkan terutama oleh kebutuhan estetika masyarakat dan berfungsi untuk memuaskannya, apakah itu benar? terkait dengan agama primitif atau berkembang secara independen darinya - pertanyaan-pertanyaan ini dan pertanyaan serupa masih menjadi bahan perdebatan. Namun sering kali, ketidaksepakatan ini dijelaskan oleh fakta bahwa para pendukung pandangan tertentu tentang seni primitif tidak cukup bergantung pada materi etnografi yang berkaitan dengan masyarakat paling terbelakang di dunia. Sementara itu, hanya studi mendalam tentang seni dan perannya dalam kehidupan masyarakat seperti itu yang akan memungkinkan seseorang untuk menembus rahasia seni zaman dahulu yang primitif.

Eksperimen untuk menjelaskan monumen misterius budaya primitif hampir selalu didasarkan, pada tingkat tertentu, pada data etnografi. Contoh yang terkenal adalah gua Paleolitik Atas Tuk d'Oduber, di mana, bersama dengan patung bison dari tanah liat, jejak kaki orang dewasa dan remaja yang datang ke sini, tampaknya untuk melakukan beberapa ritual, yang tampaknya terkait dengan gambar bison, telah dilestarikan. . Seperti yang biasanya diperkirakan, kita berbicara tentang ritus inisiasi untuk remaja, meskipun hubungannya dengan gambar binatang masih belum ditemukan , misalnya, Abramova 1966).

Satu-satunya pertanyaan adalah seberapa dalam kita memahami kehidupan spiritual masyarakat terbelakang di zaman kita dan tempat seni di dalamnya.

Banyak penelitian telah dikhususkan untuk budaya spiritual masyarakat primitif, namun bahkan yang terbaik dari mereka sering kali memiliki satu kelemahan. Para penulis karya-karya ini, ketika membedah kehidupan spiritual masyarakat primitif, mengidentifikasi unsur-unsur strukturalnya, seringkali lupa bahwa mereka berhadapan dengan fenomena yang sebenarnya merupakan sesuatu yang integral dan tidak dapat dipisahkan - dengan kata lain, analisis tidak diikuti dengan sintesis yang diperlukan. dalam hal ini. Kita membaca tentang totemisme, perdukunan, fetisisme, sihir, ritus peralihan, pengobatan tradisional dan sihir, dan banyak lagi, dan analisis terhadap semua elemen ini, tentu saja, diperlukan. Tapi ini masih belum cukup. Untuk memahami budaya primitif dengan benar, diperlukan satu bab lagi yang akan menunjukkan bagaimana semua fenomena tersebut berfungsi sebagai satu kesatuan sistem yang integral, bagaimana mereka saling terkait dalam kehidupan nyata masyarakat primitif.

Seni primitif hanya dapat dipahami dengan benar dalam konteks sosial, hanya dalam kaitannya dengan aspek-aspek kehidupan masyarakat lainnya, strukturnya, pandangan dunianya, yang dianggap sebagai satu kesatuan sistem yang utuh.

Salah satu ciri masyarakat primitif adalah karena rendahnya tingkat perkembangan tenaga produktif, spesialisasi individu dalam jenis kegiatan tertentu baru saja muncul. Inilah salah satu perbedaan mendasar antara masyarakat primitif dan masyarakat yang sudah memiliki pembagian kerja yang maju dan, khususnya, terdapat orang-orang yang mengabdikan diri sepenuhnya pada aktivitas kreatif. Dalam masyarakat primitif, setiap orang adalah seniman sekaligus penonton. Pembagian kerja dalam masyarakat primitif sebagian besar bersifat kolektif. Ini adalah, pertama, pembagian kerja alami dalam sebuah tim, berdasarkan perbedaan fisiologis antara laki-laki dan perempuan dan orang-orang dari berbagai usia, dan, kedua, pembagian kerja antarkelompok, secara geografis, berdasarkan perbedaan alami dan geografis antar wilayah yang dihuni. kelompok yang berbeda.

Dukun mungkin adalah profesional pertama di bidang ini yang muncul, dan kemunculan spesialisasi semacam itu secara relatif awal dikaitkan dengan fungsi yang sangat penting – dari sudut pandang kolektif primitif – yang ia lakukan. Dukun menikmati hak istimewa untuk sepenuhnya menyerah pada hembusan inspirasi luar biasa pada saat semua orang di sekitarnya mengabdi pada prosa sehari-hari dan kehidupan sehari-hari. Dan orang-orang mengharapkan “inspirasi” ini darinya. Tidak hanya dukun Siberia, tetapi juga dukun primitif Australia adalah cikal bakal para nabi di kemudian hari, yang tersiksa oleh “haus spiritual”, dan bahkan, sampai batas tertentu, pencipta profesional di kemudian hari. Bukan suatu kebetulan jika pengabdian kepada nabi, sebagaimana digambarkan dalam tradisi Islam, menyerupai pengabdian seorang dukun atau dukun primitif, tidak hanya pada hal yang pokok (kematian dan kelahiran kembali), tetapi juga pada detailnya (“dan dia memotong saya dadaku dengan pedang, dan mengeluarkan hatiku yang gemetar, dan api batu bara yang membara, mendorongnya ke dalam peti yang terbuka"). Beginilah cara roh “menjadikan” seorang dukun Australia: mereka menusuk lidah, kepala, dada, mengeluarkan isi perutnya dan menggantinya dengan yang baru, memasukkan batu ajaib ke dalam tubuhnya dan kemudian menghidupkannya kembali. Dan bukan suatu kebetulan bahwa gambaran seseorang yang dipanggil untuk melakukan aktivitas kenabian begitu dekat dan dapat dipahami oleh seorang penyair dan komposer dari zaman lain, budaya lain.

Sinkretisme seni primitif biasanya dipahami sebagai kesatuan dan ketidakterpisahan dari bentuk-bentuk utama kreativitas seni - seni rupa, drama, musik, tari, dll. Namun tidak cukup hanya memperhatikan hal ini saja. Jauh lebih penting bahwa semua bentuk kreativitas seni ini terkait erat dengan seluruh kehidupan kolektif yang beragam, dengan aktivitas kerjanya, dengan ritus peralihan (inisiasi), dengan ritus produktif (ritus penggandaan sumber daya alam dan masyarakat manusia itu sendiri). , ritus “membuat” hewan, tumbuhan, dan manusia), dengan ritual yang mereproduksi kehidupan dan perbuatan pahlawan totemik dan mitologis, yaitu dengan tindakan kolektif yang diwujudkan dalam bentuk tradisional, memainkan peran yang sangat penting dalam kehidupan masyarakat primitif dan memberikan resonansi sosial tertentu pada seni primitif. Hal yang sama berlaku pada aspek lain dari budaya spiritual masyarakat primitif.

Contoh tipikalnya adalah totemisme sebagai salah satu bentuk utama agama dalam masyarakat suku awal. Kekhasan totemisme sebagai bentuk kesadaran keagamaan yang sinkretis adalah mencerminkan struktur masyarakat suku awal, merupakan ekspresi ideologisnya, sekaligus dihubungkan dengannya melalui ikatan yang tidak dapat dipisahkan. Meskipun agama-agama yang mencerminkan tingkat perkembangan sosial yang lebih tinggi - termasuk agama-agama dunia seperti Kristen atau Islam - acuh tak acuh terhadap tingkat perkembangan masyarakat yang menganutnya dan mudah beradaptasi, totemisme di luar masyarakat “totemik” tidak terpikirkan. Totemisme, yang dihasilkan oleh struktur masyarakat kuno, mencerminkan fondasi sosio-ekonominya, tetapi juga mengkristalkan konsep yang sakral, yang sakral - inti metafisik yang akan menjadi dasar bagi bentuk-bentuk agama yang lebih berkembang. Bidang ekonomi, sosial dan agama, dan pada saat yang sama seni, dalam masyarakat primitif saling terkait dan saling bergantung pada tingkat yang jauh lebih besar daripada yang biasa terjadi pada tingkat perkembangan sosial yang lebih tinggi. Dalam konsepsi dan praktik manusia primitif, kerja keras dan sihir hampir sama pentingnya, dan keberhasilan sihir seringkali tidak dapat dibayangkan tanpa sihir. Itulah sebabnya B. Malinovsky dapat, dengan beberapa pembenaran, berbicara tentang “aspek ekonomi” dari ritus-ritus yang menghasilkan inticium di Australia (Malinovsky 1912, hlm. 81 – 108), meskipun diskusi tentang peran ekonomi dari ritus-ritus magis mungkin tampak paradoks. Namun pengakuan atas peran ini hanya mencerminkan pemahaman tentang historisitas pemikiran dan budaya manusia.

Sihir primitif berhubungan erat dengan pengetahuan positif manusia primitif - dengan apa, dengan syarat tertentu, disebut "ilmu primitif". Personifikasi perpaduan dua prinsip ini - objektif dan subjektif - dalam kesadaran dan praktik manusia primitif adalah ciri khas sosok seorang penyembuh.

Prinsip-prinsip ini juga digeneralisasikan dalam aktivitas para pahlawan budaya - demiurges di era kesukuan (untuk lebih jelasnya, lihat Meletinsky 1963). Indikasi yang jelas tentang ciri pemikiran sinkretis pada tahap perkembangan budaya ini adalah perkataan Prometheus dalam tragedi Aeschylus. Prometheus berbicara tentang seni yang dia ajarkan kepada orang-orang:

“...Akulah bintang yang sedang terbit dan terbenam

Yang pertama menunjukkannya. Bagi mereka, aku mengada-ada

Ilmu angka, ilmu terpenting...

Saya menunjukkan caranya kepada mereka

Campuran ramuan obat penghilang rasa sakit,

Sehingga masyarakat bisa menangkal segala penyakit.

Saya memasang berbagai ramalan

Dan dia menjelaskan mimpi apa yang menjadi kenyataan,

Mana yang tidak, dan makna kata-kata nubuatan

Saya mengungkapkannya kepada orang-orang, dan itu akan memiliki arti jalan.

Burung pemangsa dan cakar dijelaskan dengan cara terbang,

Mana yang bagus..."

Mitologi primitif adalah fenomena yang kompleks, di dalamnya agama terjalin dengan gagasan pra-ilmiah tentang asal usul dunia dan masyarakat manusia, dengan hukum dan norma perilaku primitif; mitos primitif - seringkali dalam bentuk yang sangat artistik - mencerminkan aktivitas kreatif masyarakat manusia. Kemunculan dan berkembangnya mitos justru merupakan ciri era sinkretisme primitif. Sihir adalah praktik kesadaran sinkretis, sedangkan mitos adalah teorinya. Hanya ketika perkembangan sosial berlangsung dari keseluruhan yang kompleks ini, yang mencerminkan pandangan dunia sinkretis masyarakat primitif, maka agama itu sendiri, etika, seni, ilmu pengetahuan, filsafat, dan hukum adat secara bertahap akan berkembang dan berdiferensiasi. Dan kemudian mitologi sebagai sistem gagasan, sebagai ensiklopedia nilai-nilai spiritual masyarakat primitif akan hilang.

Oleh karena itu, agama tidak mendahului bentuk-bentuk kesadaran sosial lainnya, termasuk seni, tetapi berkembang seiring dengan itu. Evolusi kebudayaan, dengan segala konvensionalitas konsep ini, seperti halnya evolusi di alam, sampai batas tertentu bermuara pada diferensiasi, hingga pemotongan bentuk-bentuk yang awalnya terintegrasi dan berkembangnya fungsi-fungsi yang membedakan. Mereka didasarkan, dalam kata-kata K. A. Timiryazev, pada “tipe sintetis.”

Pemikiran sinkretis, yang hilang dari umat manusia secara keseluruhan, dilestarikan oleh psikologi anak. Di sini, dalam dunia pertunjukan dan permainan anak-anak, masih bisa ditemukan jejak-jejak zaman dulu. Bukan suatu kebetulan jika kreativitas seni seorang anak, seperti yang akan kita lihat nanti, memiliki ciri-ciri yang mendekatkannya pada seni primitif. “Dasar dari tindakan kreatif sintetik anak biasanya merupakan perwujudan artistik dari suatu tindakan – permainan, disertai dengan kata-kata, suara, dan simbol visual. Inilah titik tolak, yang menjadi asal muasal berkembangnya jenis-jenis seni anak tertentu. Anak, pada gilirannya, berusaha menggunakan produknya secara sintetik, dengan memperkenalkan, misalnya, sesuatu yang sudah jadi ke dalam permainan dengan kata-kata dan desain musik” (Bakushinsky 1931, hal. 651).

Seni primitif juga hidup berdasarkan hukum kreativitas sintetik yang sama, tetapi apa yang menjadi permainan bagi seorang anak, di zaman primitif adalah sebuah ritual, ditentukan secara sosial dan ditafsirkan secara mitologis. Seni primitif mengikuti jalur yang sama - dari tindakan dasar hingga bentuk aktivitas sadar yang kompleks. Hal ini juga berlaku pada bentuk kesadaran sosial primitif lainnya. “Dalam Kisah Para Rasul adalah permulaan keberadaan,” kata Faust.

Ketika seorang pemburu Australia mengambil namatwinna kayu untuk berburu sebagai sarana ajaib untuk memastikan keberuntungan dalam berburu, ia menganggapnya sebagai alat yang membantunya dalam pekerjaannya tidak kurang dari tombak dan bumerang. Ornamen pada senjata berburu seringkali merupakan tindakan magis yang menjamin keefektifan senjata tersebut. Mungkin inilah sebabnya di Queensland (Australia) bumerang tanpa hiasan dianggap belum selesai. “Ini biasanya merupakan desain yang sama dengan simbol suci yang digunakan dalam upacara keagamaan rahasia, dan hanya dapat direproduksi oleh orang-orang yang berdedikasi penuh yang mengetahui nyanyian dan mantra yang sesuai dengan acara tersebut... Jika dimantra dengan benar, mereka memberikan kekuatan supernatural kepada instrumen atau senjata, yang diturunkan oleh dunia roh, pahlawan budaya, dan sihir. Bumerang dengan pola seperti itu bukan hanya senjata yang dihias: berkat dekorasi artistiknya, ia menjadi sempurna, andal, dan tepat sasaran... Ekonomi, seni, dan agama saling bergantung, dan pemahaman tentang aktivitas berburu dan meramu suku Aborigin juga memerlukan pemahaman. pemahaman tentang aspek-aspek lain dari kehidupan mereka "( Elkin 1952, hlm. 32 – 33).

Ketika petani primitif menemani setiap tahap penting pekerjaan pertanian - mengolah tanah, menabur, memanen - dengan ritual yang rumit dan panjang, mereka tidak menyia-nyiakan waktu atau tenaga, karena dalam pikiran mereka ritual sihir pertanian mutlak diperlukan agar pekerjaan petani dapat berjalan. untuk itu sukses. Pemburu memandang sihir berburu dengan cara yang sama. Ritual dan kepercayaan keagamaan, serta seni, pada awalnya dijalin langsung ke dalam materi, aktivitas kerja, ke dalam proses reproduksi keberadaan manusia itu sendiri. “Produksi gagasan, gagasan, kesadaran pada awalnya dijalin langsung ke dalam aktivitas material dan ke dalam komunikasi material manusia, ke dalam bahasa kehidupan nyata. Pembentukan gagasan, pemikiran, dan komunikasi spiritual antar manusia di sini masih merupakan produk langsung dari sikap material manusia.”

Untuk mengkaji seni rupa primitif dalam konteks sosial, sebagaimana telah dikatakan, perlu beralih ke masyarakat modern yang terbelakang secara budaya, karena hanya di sini kita dapat melihat bagaimana seni berfungsi dalam kehidupan masyarakat, dan sumber terpentingnya. kita akan menjadi materi etnografi yang berkaitan dengan penduduk asli Australia, yang hingga saat ini masih membawa bentuk-bentuk budaya dan kehidupan yang sangat kuno. Kami terutama akan tertarik pada seni rupa Australia, karena melaluinya kita dapat dengan mudah membangun jembatan ke era yang jauh itu, dari mana, selain monumen seni rupa, benda-benda budaya material lainnya dan sisa-sisa kerangka masyarakat. sendiri, tidak ada yang selamat. Dan seni penduduk asli Australia dalam banyak hal sebanding dengan monumen seni Zaman Batu.

Jika kita menilik benua Australia, kita menemukan bahwa benua ini terbagi menjadi beberapa provinsi budaya yang masing-masing mempunyai ciri khas tersendiri, termasuk dalam seni rupa. Provinsi yang paling penting adalah Australia Tenggara dan Timur, Queensland timur laut, Australia Tengah, Kimberley, Australia Barat, Australia Selatan dan Barat Daya dan Semenanjung Arnhemland dengan pulau-pulau terdekat.

Pinggiran benua - Australia Selatan dan Timur, Queensland, Semenanjung Arnhemland, Kimberley, dan Australia Barat - penuh dengan lukisan batu yang cenderung menggambarkan secara realistis objek-objek dunia sekitar - manusia, hewan, peralatan. Kesenian wilayah tengah Australia didominasi oleh komposisi geometris konvensional dan simbol-simbol abstrak yang mewujudkan bentuk-bentuk abstrak. Namun unsur seni geometris atau simbolik konvensional juga dapat ditemukan di pinggiran benua, sedangkan contoh seni realistik primitif juga ditemukan di wilayah pedalaman benua.

Ada kemungkinan penempatan dua gaya seni terkemuka Australia ini mencerminkan sejarah pemukiman benua tersebut. Wilayah terpencil Australia dihuni sebelum wilayah pedalamannya, meskipun keduanya dikembangkan oleh manusia pada zaman Pleistosen. Selain itu, perkembangan lebih lanjut penduduk asli daerah terpencil dan pedalaman, karena kondisi sejarah dan geografis yang berbeda, berlangsung berbeda, dan hal ini juga tidak dapat tidak mempengaruhi sifat budaya mereka. Seperti yang ditunjukkan oleh studi radiokarbon terbaru, pemukiman di Australia dimulai selambat-lambatnya 30 ribu tahun yang lalu - yaitu, pada era Paleolitikum Atas, yang mencakup pencapaian seni Zaman Batu yang paling luar biasa. Setelah mewarisi sampai batas tertentu tipe antropologis nenek moyang Paleolitik Muda mereka dan melestarikan secara terpisah beberapa ciri budaya mereka, penduduk asli Australia juga mewarisi sejumlah prestasi era besar ini dalam perkembangan seni rupa.

Contoh yang sangat menarik yang menunjukkan hubungan antara seni Australia dan seni Paleolitik Muda adalah motif labirin. Hal ini dikenal baik di bagian barat dan timur Australia, bersama dengan sejumlah elemen budaya lain yang menunjukkan ikatan etnis kuno antara penduduk Timur dan Barat, hubungan yang berasal dari era pemukiman asli Australia (Cabo 1966 ).

Motif labirin dalam berbagai versinya, terkadang sangat bergaya, termasuk salah satu yang paling khas dan kuno - berbentuk liku-liku yang dikenal di Australia - berasal dari Paleolitik Muda, terbukti dari penggambarannya pada benda-benda misterius. dari Mezin (Abramova 1962, tabel 31 – 35). Usia produk ini kurang lebih 20–30 ribu tahun. Bentuk ornamen serupa kemudian dikenal, di era Magdalena, dan kemudian di Neolitikum, Eneolitikum, dan kemudian, ketika mereka tersebar luas di tiga dunia budaya dan sejarah besar zaman kuno - di Mediterania dan Kaukasus, di Asia Timur dan Peru. . Salah satu varian motif labirin adalah tenunan kotak-kotak, yang oleh bangsa Mongol disebut ulziy (“benang kebahagiaan”) dan menjadi salah satu elemen simbolisme Buddha. Ulziy “berakar pada zaman kuno yang terkait dengan kehidupan berburu; mungkin juga istilah itu sendiri adalah nama binatang totem” (Vyatkina 1960, hal. 271). Ulziy selalu digambarkan di tengah-tengah objek yang dihias dan “menurut konsep Mongolia, membawa kebahagiaan, kemakmuran, umur panjang” (Kocheshkov 1966, hlm. 97). Ornamen Alkhan Hee, yang merupakan liku-liku kuno versi Mongolia, tersebar luas di wilayah yang berdekatan di Asia Timur, memiliki makna sakral yang sama - “upaya linier untuk menyampaikan gerakan abadi, kehidupan abadi” (Belsky 1941, hal. 97). Ornamen ini hanya digambarkan pada benda-benda yang sangat penting: pada bejana suci, pada permukaan tenda pesta, dll. Makna sakral dari motif berliku-liku dan motif terkait di antara bangsa Mongol dan masyarakat Asia lainnya menjelaskan makna motif-motif ini di kalangan masyarakat kuno di Mediterania. Tidak diragukan lagi, makna sakral dari bentuk-bentuk labirin yang bergaya ini disebabkan oleh fakta bahwa pada zaman kuno beberapa jenis ide magis dikaitkan dengannya. Dan kita dapat, setidaknya kira-kira, menguraikan ide-ide ini, berdasarkan persamaan Australia yang kita ketahui.

Di Australia bagian timur, gambar berbentuk labirin diukir pada batang pohon yang mengelilingi kuburan atau tempat terlarang bagi yang belum tahu di mana upacara inisiasi dilakukan. Jelas sekali, gambar-gambar ini adalah simbol suci yang terkait dengan upacara inisiasi dan ritual pemakaman. Memang diketahui bahwa isi mitos terkait ritus inisiasi dienkripsi dalam gambar simbolik konvensional di pohon (dendroglyphs). Gambar-gambar ini memainkan peran penting dalam kehidupan ritual penduduk asli; maknanya bersifat esoterik, tidak dapat dilihat oleh mereka yang belum tahu. Simbol serupa yang terkait dengan ritus inisiasi juga digambarkan di bumi. Foto-foto yang masih ada menunjukkan bagaimana para remaja yang diinisiasi dengan mata tertutup dituntun di sepanjang jalan yang di atasnya tertulis sosok-sosok yang mengingatkan pada gambar labirin. Beginilah cara penduduk asli membayangkan jalan para pahlawan budaya besar dan nenek moyang totem melintasi bumi dan melalui “negeri impian”. Kadang-kadang, di samping gambar labirin, orang dapat melihat garis besar binatang yang ditusuk oleh penduduk asli dengan tombak selama ritual (Mountford 1961, hal. 11). Gambar-gambar seperti itu juga merupakan bagian integral dari ritual keagamaan dan magis yang kompleks. Dan hingga saat ini, masyarakat suku Walbiri, di Australia Tengah, membuat gambar ritual di tanah dengan darah dan dicat, secara skematis menggambarkan “negeri impian” - tanah suci para leluhur, tempat terjadinya peristiwa mitologi. , dari mana mereka pernah datang dan ke mana mereka pergi lagi, setelah menyelesaikan kehidupan duniawi mereka, nenek moyang generasi sekarang (Meggitt 1962, hal. 223).

Ada juga lukisan batu labirin yang diketahui - misalnya, di sebelah barat New South Wales. Labirin di sini dipadukan dengan gambar jejak binatang, adegan berburu atau orang menari, seolah-olah sedang melakukan tarian ritual (A. dan K. Lommel 1959, p. 115, gbr. 40; McCarthy 1965, pp. 94 – 95 ). Di ujung lain benua - di ujung barat Australia - cangkang mutiara yang dihiasi gambar labirin digunakan dalam upacara inisiasi. Melalui pertukaran antar suku, cangkang ini didistribusikan ribuan kilometer dari tempat pembuatannya, hampir ke seluruh Australia. Dan di mana pun mereka diperlakukan sebagai sesuatu yang sakral. Hanya laki-laki yang telah menjalani upacara inisiasi yang boleh memakainya. Mereka digunakan untuk menyebabkan hujan dan digunakan dalam sihir cinta. Tidak diragukan lagi, gambar misterius yang tertulis pada cangkangnya meningkatkan kekuatan magisnya di mata penduduk asli. Churinga yang menggambarkan labirin hanya digunakan selama upacara inisiasi (Davidson 1949, hal. 93).

Kekunoan, tradisionalitas yang mendalam dan pada saat yang sama sakral, makna esoteris dari gambar labirin pada cangkang dikonfirmasi oleh fakta bahwa produksi gambar-gambar ini disertai dengan penampilan mantra lagu khusus yang berisi konten mitologis dan itu sendiri berubah. menjadi sebuah ritual. Penggambaran hanya dapat dilakukan oleh seseorang yang mengetahui lagu tersebut (Mountford dan Harvey 1938, hal. 119). Di hadapan kita ada contoh mencolok lain dari sinkretisme primitif, sintesis seni rupa, mantra nyanyian, ritus sakral, dan “filsafat” esoterik yang terkait dengannya, yang sayangnya, belum ada ahli etnografi yang bisa menembus kedalamannya.

Keterkaitan gambar labirin dengan upacara inisiasi dan sekaligus dengan ritual pemakaman bukanlah suatu kebetulan - lagipula, upacara inisiasi itu sendiri diartikan sebagai kematian orang yang diinisiasi dan kembalinya dia ke kehidupan baru. Materi etnografi pada beberapa bangsa lain memberikan simbolisme labirin yang serupa. Jadi, suku Chukchi menggambarkan tempat tinggal orang mati sebagai labirin (Bogoraz 1939, hal. 44, gbr. 36). Bangunan berbentuk labirin, terkadang di bawah tanah, juga memiliki makna keagamaan dan pemujaan di Mesir Kuno, Yunani Kuno, dan Italia.

Hubungan labirin dengan gagasan tentang dunia orang mati dan upacara inisiasi menjelaskan asal usul struktur batu misterius dalam bentuk labirin, umum di Eropa utara - dari Inggris hingga wilayah Laut Putih. Struktur serupa diketahui di kalangan orang Australia. Mereka berfungsi untuk upacara inisiasi yang dilakukan di sini untuk mengenang generasi sekarang, dan setiap baris diberi makna khusus dan esoteris (Aidris 1963, hlm. 57, 63).

Di salah satu batu di Norwegia (di Romsdal) Anda dapat melihat gambar labirin, dan di atasnya - rusa dengan gaya yang disebut "sinar-X", dengan "garis kehidupan" yang secara skematis menggambarkan kerongkongan. Petroglif ini berasal dari sekitar milenium ke-6 – ke-2 SM. e. dan, tampaknya, merupakan gambaran “dunia bawah”, dari mana, melalui ritual magis, hewan yang dibunuh selama perburuan kembali ke kehidupan baru (A. Lommel 1964, hlm. 362–363, gbr. 17). Jauh sebelumnya, di Gua Altamira dan gua-gua lain pada periode Magdalena, jalinan tiga garis yang rumit, yang disebut "pasta", yang maknanya belum terpecahkan, digambarkan. Dalam satu kasus, kepala banteng dijalin menjadi pola yang rumit ini. Apakah gambar-gambar ini juga labirin, mirip artinya dengan labirin rusa dari Romsdal, dengan kata lain, gambar dunia bawah, tempat hewan yang dibunuh oleh pemburu primitif pergi dan hidup kembali sebagai hasil ritual? Lagi pula, sumber makanan yang menjadi sandaran kehidupan masyarakat harus diisi ulang secara sistematis, dan tujuan ini dipenuhi dengan upacara produksi, upacara kesuburan, yang gambar-gambar ini juga dapat menjadi aksesori yang diperlukan. Upacara kesuburan dimaksudkan tidak hanya untuk meningkatkan perburuan mangsa, tetapi juga untuk meningkatkan masyarakat manusia itu sendiri, dan di sini mereka bersentuhan dengan upacara inisiasi. Apakah lukisan gua labirin dari New South Wales dengan manusia yang tampak terjalin di dalamnya (beberapa di antaranya bersenjatakan bumerang atau pentungan) yang disebutkan di atas merupakan gambaran visual para pemburu yang kembali dari “dunia bawah” menuju kehidupan baru? Dan labirin pemburu Paleolitik dan Neolitik, terdiri dari liku-liku, belah ketupat konsentris atau jalinan garis yang rumit, dan gambar binatang dalam gaya "sinar-X" - kita masih menemukan semua ini dalam seni orang Australia, dan orang dapat berpikir bahwa motif-motif ini didasarkan pada gagasan dan gagasan yang serupa. Mungkin labirin utara juga berfungsi sebagai model "dunia bawah", tempat ritual magis penggandaan ikan komersial dilakukan. Bukan suatu kebetulan jika hampir semua bangunan ini terletak di sepanjang pantai atau di muara sungai. Kaitannya dengan ritual yang dilakukan untuk menjamin keberhasilan penangkapan ikan juga diakui oleh peneliti bangunan tersebut, N.N. Gurina, meskipun ia menafsirkannya secara berbeda (Gurina 1948).

Hipotesis kami tidak bertentangan satu sama lain. Etnografi mengetahui contoh-contoh ketika ritus penggandaan hewan atau tumbuhan dilakukan bersamaan dengan ritus inisiasi, seolah-olah terjalin dengannya. Jelasnya, dalam benak orang-orang primitif, ritus produksi, yang melaluinya hewan dan tumbuhan kembali ke kehidupan baru, dan ritus inisiasi, yang melaluinya para inisiat dilahirkan kembali setelah kematian sementara, dihubungkan oleh makna batin yang dalam. Dan seni memainkan peran penting dalam ritual ini, mengekspresikan dalam bentuk visual makna mendalam dan tersembunyi dari apa yang terjadi. Seni terjalin erat ke dalam ritual, yang maknanya dalam kehidupan kolektif primitif sangat besar, dan melalui mereka - ke dalam kehidupan ini dengan karyanya, dengan tindakan ritualnya, yang tidak kalah pentingnya bagi manusia primitif daripada kerja, dengan aktivitas manusia. pemahaman filosofis tentangnya.

Jadi, motif labirin, kadang-kadang diberi gaya, muncul pada zaman Paleolitikum Atas. Gua-gua, yang dindingnya masih dilestarikan lukisan Paleolitik, biasanya sulit diakses, oleh karena itu gua-gua tersebut diadaptasi dengan baik untuk melakukan ritual yang memerlukan privasi dan kerahasiaan, ritual yang dilarang bagi yang belum tahu, seperti di Australia, untuk melihatnya. . Terkadang jalan menuju kedalaman gua ini merupakan labirin bawah tanah yang nyata dengan banyak rintangan (Caster 1956, p. 161).

Mungkin, pada awalnya, motif labirin dalam seni Paleolitik merupakan representasi skematis dari labirin bawah tanah yang memimpin inisiat dan diinisiasi ke tempat perlindungan bawah tanah, dan pada saat yang sama juga merupakan simbol dari “dunia bawah”, “tanah impian”. ”, yang dikaitkan dengan gua-gua misterius yang masuk ke kedalaman. Gua manusia Paleolitikum adalah prototipe dunia ini. Mungkin jalur pahlawan budaya dan nenek moyang totem juga dikaitkan dengan labirin bawah tanah, dan di kedalaman gua, ritual penggandaan hewan, gambar yang menutupi dinding gua, dan ritual inisiasi dilakukan. Dan kemudian tempat suci di gua Tuc d'Oduber, yang saya sebutkan di awal artikel, adalah tempat di mana upacara inisiasi dan ritual penggandaan hewan buruan - bison, yang terkait erat dalam pandangan dunia orang-orang primitif, dilakukan, dan hubungan antara ritus inisiasi dan gambar bison menjadi jelas. Patung-patung bison dari tanah liat dan banyak gambar binatang di dinding gua Paleolitik mungkin merupakan bagian integral dari sistem ritual produktif yang kompleks orang Australia, hubungannya dengan gambar binatang - semua ini menunjukkan bahwa mereka memainkan peran yang tidak kalah besarnya dalam kehidupan orang-orang di era Paleolitikum Atas.

Apa yang menjelaskan kegigihan motif labirin selama ribuan tahun? Fakta bahwa pada awalnya itu bukan sekedar hiasan, seperti yang kadang-kadang terjadi kemudian, adalah bahwa konten semantik religius dan magis ditanamkan di dalamnya. Konten ini, seperti segala sesuatu yang berhubungan dengan bidang keyakinan agama dan sihir, memiliki tingkat stabilitas dan konservatisme yang signifikan. Dan bahkan jika suatu konten digantikan oleh konten lain seiring berjalannya waktu, bentuknya, sebagai bagian dari sesuatu yang sakral, tetap dipertahankan. Itulah sebabnya gambaran labirin bisa saja diwarisi oleh masyarakat Mediterania, Asia Timur dan Australia, dan melalui Asia Timur dan masyarakat Amerika, yang pada akhirnya berasal dari nenek moyang jauh Paleolitikum. Kita sudah tahu bahwa bagi sebagian dari masyarakat ini, tidak diragukan lagi itu adalah simbol suci.

Analog kuno dari ornamen yang terdiri dari liku-liku adalah spiral - motif yang juga terkenal sejak era Paleolitik Atas (ditemukan pada ornamen Magdalena pada tulang dan tanduk) dan merupakan ciri khas seni Australia, tetapi hanya tersebar luas di Australia Tengah. Mengingat motif ini berasal dari Paleolitikum, tidak ada alasan, mengikuti F. McCarthy, untuk mengasosiasikan kemunculannya di Australia dengan Zaman Perunggu (McCarthy 1956, hlm. 56). Spiral muncul jauh lebih awal dan, setelah Paleolitikum Atas, digambarkan pada tembikar Mesir pada periode Neolitikum. Signifikansi religius dan magis dari motif spiral di kalangan orang Australia dikonfirmasi oleh fakta bahwa mereka menggambarkannya pada churingas - benda suci yang terbuat dari batu atau kayu. Churinga sangat dihormati oleh orang Australia; jiwa leluhur dan anggota suku yang masih hidup dikaitkan dengan mereka; churinga seolah-olah merupakan kembaran mereka, tubuh kedua, perbuatan pahlawan mitos dan leluhur totemik digambarkan pada mereka menggunakan spiral , lingkaran konsentris dan simbol-simbol abstrak lainnya; mereka disimpan di tempat persembunyian dan hanya diperlihatkan kepada para pemuda yang telah mencapai kedewasaan dan menjalani upacara inisiasi, dan kehilangan mereka dianggap sebagai kemalangan terbesar bagi suku tersebut. Churinga pada dasarnya adalah gambaran suci dari orang tertentu, gambaran bukan dari penampilannya, tetapi dari esensi totemiknya. Masyarakat Australia, dengan pemikiran magisnya, tidak tahu apa-apa lagi. Jika Anda menggosok churinga dengan lemak atau oker, ia akan berubah menjadi hewan totemik - wujud lain dari manusia. Gambar pada churinga memiliki makna esoteris yang sama dengan dendroglyph di Australia Timur.

Kerikil yang dicat, mengingatkan pada kerikil terkenal dari gua Mas d'Azil, dihormati oleh orang Australia sebagai telur dan ginjal hewan totemik. Ini adalah jenis churinga khusus. Di Tasmania, kerikil yang sama dianggap sebagai gambar yang tidak ada Selain kerikil Azilian, benda-benda yang mirip dengan churinga Australia, dengan gambar geometris konvensional, ditemukan di situs Dordogne, Madeleine dan Paleolitik lainnya (Graciosi 1956, tabel 96). bentuk oval yang sama, lingkaran konsentris yang sama. Mungkin dasar produk Australo-Tasmania dan Paleolitikum adalah seperangkat gagasan yang serupa.

Simbol suci yang sama yang menggambarkan makhluk mitos zaman dahulu adalah relief atau komposisi lukisan di tanah, yang dibuat oleh suku Aborigin Australia Tengah dan Timur untuk ritual totemik (Spencer dan Gillen 1904, hlm. 737 – 743). Mereka tidak hanya berfungsi sebagai pusat di mana episode-episode misteri totemik terungkap, namun produksinya sendiri adalah bagian dari ritual yang kompleks.

Peran lukisan batu, banyak di antaranya dibuat pada zaman kuno, sangat besar dalam kehidupan keagamaan, ritual, dan esoterik penduduk asli Australia. Suku Aborigin modern tidak tahu apa-apa tentang asal muasalnya, dan oleh karena itu sering mengaitkan produksinya dengan nenek moyang totemik legendaris atau makhluk misterius yang hidup di celah batu. Peran gambar-gambar ini dalam kehidupan sosial dan keagamaan di masa lalu dibuktikan oleh fakta bahwa bahkan saat ini di sangat sedikit tempat di Australia terdapat petroglif yang masih mempertahankan makna aslinya Di salah satu tempat paling terpencil dan tidak dapat diakses di Australia, di mana masyarakat Aborigin masih menjalani cara hidup kuno dan tradisional sebagai pemburu dan pengumpul yang mengembara, sebuah kuil totem yang didedikasikan untuk burung "waktu mimpi", yang masih dihormati oleh suku Aborigin, masih bertahan. Suku Aborigin terus berburu emu, dan ritual yang dilakukan di sini diharapkan dapat mendorong reproduksi burung ini. Batu bulat besar melambangkan telur emu, dan jejak emu yang terukir di permukaan batu melambangkan anak ayam yang muncul dari telur. Ketika ditanya tentang asal usul ukiran tersebut, penduduk asli menjawab bahwa mereka “selalu ada”, bahwa mereka diciptakan “di masa mimpi”, di masa penciptaan yang jauh. Dan hingga hari ini, ukiran-ukiran ini, sebagai bagian dari tempat suci, memainkan peran penting dalam kehidupan ritual suku tersebut (Edwards 1966, hlm. 33 – 38).

Gua galeri Wandjina di Kimberley, serta beberapa galeri petroglif totemik di Australia Tengah dan Semenanjung Arnhemland, masih dianggap suci dan bermakna bagi suku setempat. Yang paling menarik adalah Wandjina, digambarkan dengan lampu di sekitar kepala dan wajah tanpa mulut. Aurora, menurut penduduk asli, mewakili pelangi, dan Wandjina sendiri dikaitkan dengan ritual kesuburan, sehingga di sebelahnya digambarkan ular pelangi, juga melambangkan kekuatan produktif alam. Pada musim kemarau, menjelang musim hujan, penduduk asli memperbaharui gambar-gambar kuno tersebut dengan warna-warna segar untuk menjamin curah hujan dan meningkatkan jumlah kelembapan di alam serta agar jiwa anak-anak yang belum lahir, meninggalkan tubuh pelangi. ular, menjelma menjadi manusia hidup. Oleh karena itu, melukis atau memperbarui desain kuno di sini sendiri merupakan tindakan magis. Anehnya, pada dolmen Spanyol terdapat gambar wajah tanpa mulut, mengingatkan pada Vanjina Australia. Pada megalit Perancis kita dapat melihat sistem busur dan simbol lain yang mirip dengan gambar pada petroglif Australia (Kuhn 1952, pelat 74, 86, 87). Gua-gua di Eropa, sejak Paleolitikum, penuh dengan cetakan tangan negatif - tangan menempel ke dinding dan area sekitarnya ditutupi cat. Jejak tangan yang persis sama menutupi dinding banyak gua di Australia, dan dengan cara ini sidik jari tersebut sangat mengingatkan kita pada gua-gua kuno di Eropa. Sebagaimana ditetapkan, setiap cetakan mewakili “tanda tangan” unik dari orang yang datang ke gua untuk melakukan ritual tersebut.

Gambar kaki manusia juga dikenal di Australia. Gambar seperti itu sering ditemukan di sini baik di antara petroglif (lihat, misalnya, Spencer dan Gillen 1927, tabel 3) dan pada objek ritual. Misalnya saja, titik tulang ajaib untuk “kerusakan” di Museum Antropologi dan Etnografi di Leningrad (koleksi No. 921 – 79). Dibungkus dalam kotak kulit kayu, yang permukaannya tergambar cetakan tangan dan kaki manusia (Cabo 1960, p. 161). Bagi warga Australia, para pemburu dan pelacak yang mampu mengidentifikasi seseorang berdasarkan jejak kakinya, jejak kaki dan gambarnya terkait erat dengan identitas seseorang. Gambar jejak seseorang, makhluk antropomorfik, atau hewan seolah-olah menggambarkan diri mereka sendiri.

A. A. Formozov menulis dalam salah satu karyanya: “Gambar kaki manusia bukan merupakan ciri khas seni pemburu Paleolitik dan Mesolitikum,” tetapi era selanjutnya, “ketika berburu, dan setelahnya, pelacakan kehilangan maknanya.” “Dalam lukisan Paleolitik Perancis,” tulisnya lebih lanjut, “pada tulisan Neolitik Siberia, dalam seni Bushman awal tidak ada atau hampir tidak ada gambar manusia” (Formozov 1965, hal. 137). Ia menghubungkan fenomena ini dengan evolusi pemikiran primitif, dengan fakta bahwa pemburu belum mengembangkan minat terhadap manusia (ia mengulangi gagasan yang sama dalam bukunya: Formozov 1966). Banyaknya gambar manusia dan makhluk antropomorfik, tangan dan kaki manusia dalam seni orang Australia - pemburu primitif yang budayanya berada pada tingkat Mesolitikum - menunjukkan bahwa pendapat tentang kurangnya minat terhadap manusia pada tingkat perkembangan ini masih dapat diperdebatkan.

Simbolisme adalah ciri khas seni Australia. Bentuk tradisional seni ini, terutama motif geometris - spiral, lingkaran konsentris, setengah lingkaran, garis bergelombang, liku-liku - dalam setiap kasus diisi dengan konten yang hanya diketahui oleh seniman dan orang-orang yang diinisiasi ke dalam mitologi suku. Bentuk-bentuk seni ini terbatas, jumlah pilihannya sedikit, tetapi semakin beragam dan kaya konten yang dimasukkan oleh penduduk asli ke dalamnya. Pilihan yang satu dan sama, misalnya spiral atau setengah lingkaran, yang juga tersebar luas di wilayah yang luas, di antara banyak suku di Australia Tengah, dalam setiap kasus, dalam setiap kelompok, berarti berbagai hal, konsep, gagasan, dan paling sering menceritakan tentang perbuatan nenek moyang totem suatu suku atau kelompok suku tertentu. Motif geometris yang sama dapat berarti tumbuhan atau hewan, manusia, batu, gunung, kolam, makhluk mitos atau totem dan masih banyak lagi, sesuai dengan makna keseluruhan kompleks gambar, konteks dan tergantung pada kelompok totemik, genus, phratry itu. apakah kompleks tersebut digunakan oleh siapa pun yang memilikinya sebagai properti yang sakral dan tidak dapat dicabut. Tanda U yang sangat umum di dalam U biasanya melambangkan orang atau binatang yang sedang duduk. Ini dapat menggambarkan seluruh kelompok totemik, suku, sekelompok pemburu di kamp atau selama corroboree, sekawanan hewan yang sedang beristirahat atau burung yang duduk di tanah. Motif seni geometris konvensional diturunkan dari generasi ke generasi; motif tersebut sangat tradisional dan, menurut penduduk asli, muncul pada zaman mitos Altira yang jauh. Akan lebih mudah untuk memasukkan konten yang berbeda ke dalam gambar-gambar ini karena seringkali tidak ada hubungan yang terlihat antara motif abstrak dan fenomena alam tertentu yang digambarkannya. Hubungan antara satu sama lain seringkali hanya ada dalam pikiran pencipta, dan hubungan kompleks antara realitas dan pemikiran artistik hanya dapat dijelaskan oleh psikologi kreativitas primitif.

Berkembangnya seni simbolik primitif bisa jadi disebabkan oleh kebutuhan aliran sesat yang berkembang. Gambar simbolis dan skematis bersyarat adalah sejenis kode yang menyembunyikan isi dari apa yang digambarkan dari yang belum tahu. Misalnya, motif zigzag mungkin merupakan gambar bergaya ular, yang berperan besar dalam kepercayaan masyarakat Australia. Banyak motif lain, meskipun merupakan penggambaran realitas tertentu, jauh lebih sulit untuk diuraikan.

Di balik simbolisme seni Australia terdapat keseluruhan sistem konsep abstrak, pandangan dunia kesukuan. Menurut salah satu penulis, ia mampu mengetahui makna sistem lingkaran konsentris pada salah satu suku. Itu adalah “gambar suci seluruh suku dan semua kepercayaannya... Lingkaran terdekat adalah suku itu sendiri. Lingkaran konsentris luar menggambarkan siklus hidup para anggotanya, dari inisiasi pertama di masa muda hingga inisiasi penuh di masa dewasa... Mereka ditutupi oleh Lingkaran Orang Tua, dewan tertinggi suku, fokus dari semua kebijaksanaannya. .. Lalu ada lingkaran lain, totemik dan sakral, yang menghubungkan suku tersebut menjadi satu kesatuan, mengelilinginya dengan kehidupan yang terus berlanjut di bumi dan di alam semesta... Salah satu lingkaran terluarnya adalah matahari; lingkaran terakhir, yang meliputi segala sesuatu, adalah langit itu sendiri dan segala sesuatu yang diwakili oleh alam semesta” (Aidris 1955, hlm. 67 – 68).

Gambar simbol yang sama pada memudarnya - lambang suci, struktur besar yang terbuat dari tiang atau tombak, dihiasi dengan bulu dan bulu - dan pada hiasan kepala ritual yang dicat cerah memainkan peran penting dalam misteri totemik, mereproduksi peristiwa dramatis dari "masa mimpi" - altira, ketika pencipta alam semesta dan masyarakat manusia itu sendiri masih hidup - nenek moyang totem suku tersebut. Dalam ritual-ritual ini, yang memainkan peran keagamaan-magis dan sosial yang besar, tidak hanya sinkretisme berbagai jenis seni - seni visual, drama, tari, musik dan nyanyian - yang luar biasa, tetapi pertama-tama pentingnya seni itu sendiri di dunia. kehidupan keagamaan, ritual dan sosial suku ini luar biasa. Peran seni di sini bukanlah pembantu, bukan dekoratif atau ilustratif – seni merupakan komponen penting dari tindakan itu sendiri, tanpanya tindakan tidak akan masuk akal dan tidak akan membawa pada hasil yang diinginkan.

Dengan bantuan simbol-simbol yang abstrak dan abstrak, penduduk asli Australia menceritakan seluruh kisah yang pernah terjadi pada para pahlawan mitologi dan nenek moyang totem. Melihat churinga, yang menggambarkan beberapa lingkaran konsentris atau setengah lingkaran yang dihubungkan oleh garis bergelombang, seorang Australia, yang memulai mitologi kelompoknya, ke dalam simbolismenya, akan menceritakan kisah dramatis dari kehidupan nenek moyangnya, setengah manusia, setengah -hewan. Dan tanpa bantuannya, Anda tidak akan pernah memahami arti dari gambar-gambar ini, karena di kelompok tetangga Anda melihat gambar-gambar yang persis sama, tetapi di sana maknanya sangat berbeda. Beginilah seni berkembang menjadi piktografi, yang menjadi cikal bakal tulisan. Di hadapan kita ada fungsi lain dari seni primitif - komunikatif, yang terdiri dari transfer informasi dari orang ke orang, dari kelompok ke kelompok, dari generasi ke generasi. Peran sosial dan budaya seni primitif dalam fungsi ini tidak bisa dilebih-lebihkan. Dan, seperti yang kita lihat, hal ini muncul tahap demi tahap sangat awal.

Di antara tetangga orang Australia - orang Papua di New Guinea - fungsi seni ini ditemukan oleh N. N. Miklouho-Maclay. Dia menulis: “Banyak gambar yang dibuat dengan tanah liat berwarna, batu bara atau kapur pada kayu dan kulit kayu dan mewakili gambar-gambar kasar mengarah pada penemuan menakjubkan bahwa orang Papua di Pantai Maclay telah mencapai tingkat tulisan ideografis, meskipun sangat primitif... Di desa tetangga Bongu saya menemukan di pedimen buambramra (rumah laki-laki - V.K.) ada deretan perisai... Perisai ini dihiasi dengan desain kasar seperti hieroglif, yang menggambarkan ikan, ular, matahari, bintang, dll. ....Di desa lain saya juga melihat di dinding beberapa gubuk ada gambar yang dibuat dengan cat merah dan hitam; Saya bertemu sosok serupa di batang pohon di hutan, diukir di kulit kayu, tetapi karena kesederhanaannya dan sekaligus keragamannya, gambar tersebut bahkan kurang dapat dipahami... Semua gambar ini tampaknya tidak berfungsi sebagai hiasan dalam arti sempit. kata; namun maknanya masih belum jelas bagiku hingga suatu hari, beberapa bulan kemudian, aku tiba-tiba menerima jawaban atas teka-teki itu dalam salah satu kunjunganku ke Bili-Bili. Di sini, pada kesempatan peluncuran dua perahu besar yang telah dikerjakan penduduk asli selama beberapa bulan, diadakan pesta meriah. Saat mendekati akhir, salah satu pemuda yang hadir melompat, mengambil sebongkah batu bara dan mulai menggambar serangkaian sosok primitif di atas balok tebal yang tergeletak di dekat peron... Dua sosok pertama yang digambar oleh penduduk asli adalah seharusnya mewakili dua perahu baru... Kemudian disusul gambar dua ekor babi yang disembelih untuk sebuah pesta... Selanjutnya, beberapa tabir besar ditampilkan, sesuai dengan jumlah hidangan dengan makanan yang dipersembahkan kepada kami hari itu. Terakhir, tergambar perahu saya yang ditandai dengan bendera besar, dua perahu layar besar dari Pulau Tiara dan beberapa pirogue kecil tanpa layar... Kelompok ini seharusnya mewakili para tamu yang hadir pada makan malam... Gambar itu seharusnya disajikan sebagai kenangan akan hari raya yang sedang berlangsung; Saya melihatnya lagi beberapa bulan kemudian. Menjadi jelas bagi saya bahwa gambar ini, yang hampir tidak bisa disebut gambar, serta semua gambar serupa yang pernah saya lihat sebelumnya, harus dianggap sebagai permulaan tulisan figuratif primitif” (Miklouho-Maclay 1951, hal. .97 – 98 ).

Setelah menemukan penemuan ini, setelah menemukan permulaan penulisan di kalangan orang Papua, N. N. Miklouho-Maclay segera mencatat bahwa “makna dari gambar-gambar improvisasi ini tidak diketahui dan tidak dapat dipahami oleh orang lain yang tidak hadir ketika gambar-gambar itu dibuat,” bahwa konvensionalitas dari gambar-gambar tersebut gambarnya sangat bagus dan tidak memberikan “kesempatan untuk memahami tulisan primitif ini kepada orang luar” (Miklouho-Maclay 1951, p. 99). Hal serupa, seperti kita ketahui, juga terjadi di kalangan warga Australia. Lalu bagaimana fungsi informasional seni dijalankan? Pada tahap perkembangan ini, hal ini dicapai hanya dengan dua cara: gambar memainkan peran sebagai alat mnemonik, berfungsi sebagai pengingat akan peristiwa masa lalu, nyata atau legendaris, dan, dengan mengandalkannya, ingatan masa lalu ditransmisikan. langsung dari satu orang ke orang lain; atau dalam suatu kelompok sosial tertentu telah terdapat kesepakatan yang terkenal atau karena tradisi bahwa simbol-simbol tertentu dikaitkan dengan konsep atau fenomena tertentu yang spesifik. Dalam kasus terakhir, seni primitif dalam fungsi informasinya sudah sangat dekat dengan tulisan dalam arti sebenarnya.

Semacam tulisan primitif - gambar skema tradisional di atas pasir - menyertai cerita mitologi tentang "masa mimpi" di suku Walbiri Australia Tengah. Perempuan berperan aktif dalam penceritaan ini, disertai dengan gambar penjelasan. Proses bercerita bersifat ritmis dan selain melalui gambar, juga disertai dengan gerak tubuh tradisional yang juga menjelaskan apa yang diceritakan (Munn 1962, hlm. 972 – 984; Munn 1963, hlm. 37 – 44). Ini adalah contoh khas sinkretisme penceritaan mitologis yang menjadi ciri khas orang Australia dan masyarakat primitif lainnya, terkadang berubah menjadi nyanyian, gambar, dan bahasa isyarat. Kisah-kisah ini memiliki makna pendidikan dan pendidikan: cara hidup Valbiri modern, norma-norma perilaku mereka disucikan oleh otoritas mitos, disetujui oleh proyeksi ke zaman mitos.

Sering dikatakan bahwa tulisan hanya muncul dalam masyarakat yang sudah atau sedang terjadi stratifikasi sosial, dan oleh karena itu, tulisan merupakan indikator perubahan sosial dan budaya penting yang sedang atau sudah terjadi. Hal ini hanya sebagian benarnya. Perlu diingat bahwa asal muasal tulisan terletak pada aktivitas visual masyarakat pra kelas, bahwa masyarakat yang sudah primitif sudah merasakan kebutuhan dan mempunyai sarana untuk menyampaikan informasi dengan menggunakan simbol-simbol, salah satunya adalah piktografi yang menjadi dasarnya. menulis dan muncul pada tahap awal kehidupan sosial. Simbolisme visual masyarakat suku awal Australia sudah menggabungkan seni, sihir, mitologi, dan tulisan primitif yang muncul.

Saat ini, terdapat banyak contoh fungsi komunikatif seni primitif yang mendasari tulisan (lihat, misalnya, Dieringer 1963, hlm. 31 – 53). Namun dengan mengumpulkan materi faktual, tidak kalah pentingnya untuk mengetahui kebutuhan sosial apa yang menentukan perkembangan piktografi. Dan ternyata jumlahnya banyak sekali. Dalam satu kasus, kita memiliki surat cinta dari seorang gadis Yukagir - sebuah kisah menyentuh tentang cinta yang tidak bahagia (Dieringer 1963, hal. 52); di sisi lain - cerita tentang perayaan peluncuran dua perahu, yang didikte oleh keinginan untuk melestarikan kenangan akan peristiwa luar biasa tersebut untuk waktu yang lama; yang ketiga - cerita tentang peristiwa yang terjadi selama "waktu mimpi". Yang sangat menarik dan penting adalah fungsi piktografi yang muncul dan berkembang, yang dikaitkan dengan kebutuhan untuk melestarikan memori peristiwa masa lalu - nyata atau fiktif. Kebutuhan inilah yang mendasari munculnya sejarah sebagai suatu ilmu. Pada tahap awal perkembangan sosial dan budaya, masyarakat merasa perlu untuk mengetahui masa lalunya, sejarahnya dan melestarikan ingatannya, termasuk “sejarah suci”, mitologi, yang masih tidak dapat mereka pisahkan dari sejarah yang sebenarnya. “Melihat bagaimana suatu fenomena muncul adalah cara terbaik untuk memahaminya”, “Anda hanya benar-benar menguasai apa yang Anda pahami dengan jelas” - kata-kata mutiara Goethe ini mungkin mirip dengan manusia primitif, meskipun ia akan memahaminya dengan caranya sendiri. Baginya, memahami asal mula suatu hal berarti menguasainya; memahami asal usul masyarakat manusia berarti menguasai kekuatan-kekuatan yang menjadi sandaran keberadaan masyarakat. Pengetahuan tentang bagaimana dunia muncul tidak hanya memuaskan keingintahuan manusia primitif - dengan bantuan pengetahuan ini ia berusaha menguasai kekuatan-kekuatan yang mengatur dunia.

“Dan mereka belum menahan diri,

Dan mereka tidak menghentikannya

Tiga firman Tuhan yang perkasa,

Kisah tentang hal-hal yang dimulai..."

Inilah yang dikatakan dalam “Kalevala” (“Kalevala”, rune 8, hal. 42). Untuk menyembuhkan luka akibat besi dan menghentikan pendarahan, pencipta epik mengetahui satu cara yang pasti: Anda perlu mengetahui “awal mula baja dan lahirnya besi” (“Kalevala”, rune 9, hal. 43). Kekuasaan atas suatu benda terletak pada pengetahuan tentang sejarah asal mula benda itu, kekuasaan atas dunia, atas kekuatan-kekuatan yang mengendalikan nasib manusia, dalam sejarah asal mula dunia dan masyarakat manusia. Seseorang yang mengetahui awal mula segala sesuatu adalah seorang penyembuh. Dia dapat menyulap apa pun, rasa sakit apa pun, menceritakan asal muasal benda ini, seperti halnya Lemminkäinen menyulap embun beku:

“Atau katakan permulaanmu,

Nyatakan asal?

Aku tahu permulaanmu..."

(“Kalevala”, rune 30, hal. 184)

Itulah mengapa sangat penting bagi seseorang untuk mengetahui “permulaan” dirinya sendiri. Maka lahirlah sejarah, yang masih terkait erat dengan sejarah semu, dan seni juga memainkan peran sosial yang penting di sini. Pada mulanya masyarakat puas dengan sejarah yang melegenda, kisah “masa mimpi”, cerita tentang eksploitasi setengah manusia, setengah hewan, pencipta dan pendiri tatanan sosial pertama, tentang perbuatan mereka yang terekam dalam simbol-simbol tradisional. digambarkan di churinga, di bebatuan dan dinding gua, di tanah, dll. d. Namun, setelah muncul, kebutuhan akan pengetahuan tentang masa lalu menjadi mandiri, dan kemudian historiografi primitif berkembang. Suku Indian Dakota, yang tidak memiliki bahasa tertulis, membuat gambar di atas kulit bison, menyusunnya dalam lingkaran konsentris - gambar-gambar ini mewakili semacam kronik sejarah, dan orang-orang tua, sambil menunjuk ke arah mereka, menjelaskan apa yang terjadi di tempat ini dan itu. tahun: gambar menceritakan tentang apa yang terjadi pada tahun kejadian tersebut. Gambar serupa ditemukan di antara Yukaghir - terkadang itu bahkan merupakan peta sejarah asli.

Sementara dalam seni simbolis dan geometris konvensional orang Australia, hubungan dengan bentuk nyata dari dunia yang terlihat sebagian besar hilang, seni realistik primitif mereka, sebaliknya, berupaya untuk mereproduksi bentuk dan ciri khas objek secara paling akurat. Terlebih lagi, seperti ciri khas seni primitif pada umumnya, efek kesamaan dicapai dengan cara yang minimal, yang sekaligus menunjukkan observasi dan keterampilan yang hebat. Subyek seni ini pada umumnya terbatas pada fenomena dunia sekitar dan peristiwa kehidupan sehari-hari. Hewan - objek perburuan - sering digambarkan. Kadang-kadang seluruh pemandangan digambarkan, seperti penangkapan penyu, ikan, lumba-lumba, dan duyung oleh orang-orang yang duduk di perahu galian bersenjatakan tombak, seperti lukisan di dinding gua di pulau Pulau Groot dan Casma di Teluk Tukang Kayu (McCarthy 1959). Di antara monumen seni realistis primitif, dengan syarat tertentu, seseorang dapat memasukkan banyak gambar antropomorfik roh, pahlawan budaya, dan makhluk mitos lainnya.

Yang paling mencolok dan menarik adalah seni realistik primitif di Arnhemland, dan seni cadas di semenanjung ini sangat menonjol dalam nilai artistik dan variasi subjeknya. Ini bisa berupa polikrom, gambar statis hewan, burung, ikan, reptil, manusia, dan makhluk antropomorfik misterius, berbahaya atau bermanfaat bagi manusia, dibuat dengan gaya "sinar-X", ketika, bersama dengan detail eksternal, organ dalam juga direproduksi ; atau monokrom, gambar dinamis orang-orang dengan gaya yang sangat berbeda, ditampilkan dalam garis tipis dan selalu bergerak - laki-laki berlari, berkelahi, melempar tombak, memainkan alat musik, dan perempuan membawa bejana untuk makan atau menari. Gambaran manusia menempati tempat yang besar dalam seni realistis primitif orang Australia, dan ini menunjukkan bahwa minat terhadap manusia melekat pada diri mereka - mari kita ingat di sini A. A. Formozov, yang percaya bahwa hal itu belum muncul di kalangan pemburu primitif.

Meskipun beberapa gambar dengan gaya "X-ray" dibuat untuk mengenang generasi sekarang, gambar dengan gaya "linier" jauh lebih kuno. Pencipta mereka telah lama dilupakan, dan penduduk asli mengaitkan asal usul mereka dengan mimi - makhluk misterius yang hidup di bebatuan. Mimi hidup seperti manusia, mengumpulkan makanan dan berburu, namun tidak ada yang pernah melihat mereka karena mereka sangat pemalu dan bersembunyi di celah-celah batu jika ada suara orang mendekat. Penduduk asli menghubungkan kekuatan magis dan kreatif dengan gambar di gua (terutama gambar binatang). Orang-orang tua, dengan merapal mantra pada mereka, berusaha meningkatkan jumlah hewan yang mereka buru dan yang menjadi sandaran kehidupan suku tersebut (Harvey 1957, hal. 117; Mountford 1954, hal. 11, 14). Oleh karena itu, ada anggapan bahwa pada zaman Paleolitikum, gambar binatang berperan penting dalam ritual produksi.

Bentuk lain dari seni Arnhemland adalah lukisan kulit kayu. Asal usulnya sangat kuno - terdapat bukti bahwa bahkan pada tahun-tahun pertama penjajahan, penduduk asli Australia Tenggara dan Tasmania melukis di atas kulit kayu. Saat ini, jenis seni ini hanya dilestarikan di Arnhem Land, tetapi telah mencapai puncaknya di sini. Ada banyak seniman Aborigin yang melukis dengan warna oker yang berbeda-beda, tanah liat putih, dan arang di atas lembaran kulit kayu eukaliptus, dan masing-masing seniman mempunyai gaya khasnya sendiri, “tulisan tangannya” sendiri. Mereka juga membuat gambar dengan gaya “X-ray”. Mereka tampak seperti diagram anatomi primitif; tulang belakang, jantung, dan kerongkongan hampir selalu digambarkan (Spencer dan Gillen 1914; Kupka 1962).

Seni Australia, seperti seni primitif pada umumnya, berkembang menurut hukum khususnya sendiri. Namun ia tertarik pada gambaran holistik dunia sekitarnya, pada identifikasi ciri-ciri utamanya dan esensial; ia berusaha mengungkapkan apa yang sesuai dengan tingkat pengetahuan penduduk asli tentang alam semesta. Hewan pada dasarnya adalah sumber makanan, dan orang Australia, seperti yang dikatakan seorang peneliti, “melihatnya tidak hanya dengan matanya, tetapi juga dengan perutnya” (Kupka 1957, “tr. 265”). Lebih tepatnya, ia melihatnya dengan segenap indranya, dan hal ini menjadikan beberapa karya seni Australia, menurut peneliti yang sama, sebagai contoh luar biasa dari “ekspresionisme” dalam seni lukis. Namun, prinsip subjektif dalam karya pelukis Australia tidak boleh dilebih-lebihkan. Seniman Australia mengambil dari beragam realitas apa yang sangat penting baginya, yang menjadi sandaran hidupnya, kehidupan generasi masa lalu dan masa depan. Jika ia seekor binatang, ia berusaha untuk mengungkapkan dalam sebuah gambar semua hal paling penting tentangnya: tidak hanya penampilan luarnya, tetapi juga struktur internalnya - sejauh, tentu saja, ia mengetahuinya. Seni rupa Australia berada di perbatasan antara seni primitif dan ilmu pengetahuan primitif. Gambar-gambar orang Australia dapat didekati baik sebagai karya seni maupun sebagai bukti pengetahuan mereka tentang alam, khususnya anatomi hewan. Jika ini adalah makhluk mitos, maka dalam hal ini orang Australia, seperti Marind-anim Papua, berupaya menekankan apa yang sangat penting dan esensial dalam dirinya. Bagi orang Papua, bagian luar deme yang terlihat dan berubah-ubah tidaklah penting; hal utama tentang dirinya adalah isi perutnya, wadah kekuatan hidupnya. Orang Australia mungkin mempunyai pendekatan yang berbeda terhadap kreasi imajinasinya, namun ia juga akan mengungkapkan apa yang paling penting di dalamnya. Dalam gaya "X-ray", hewan digambar terutama untuk dimakan, yang struktur anatominya cukup terkenal. Pada gambar buaya yang tidak dimakan, serta manusia dan makhluk mitos, penggambaran organ dalam hanya dibatasi pada beberapa bagian kerangka saja. Penduduk asli Arnhemland mengenal kerangka manusia dari ritual pemakaman mereka (mereka mempraktikkan penguburan sekunder), dan makhluk mitos digambarkan dengan analogi dengan manusia. Jika ini adalah wanita hamil, maka janin yang tergambar seolah-olah terlihat melalui kulitnya. Gambar-gambar seperti itu, seperti beberapa gambar binatang dalam gaya "sinar-X", digunakan dalam ritual sihir dan, sebagai karya seni, pada saat yang sama merupakan alat sihir. Para tetua sering kali menggambar hewan totemik untuk menginisiasi generasi muda ke dalam mitologi suku, dan gambar semacam itu terutama memiliki tujuan pendidikan dan didaktik.

Beberapa peneliti menerapkan konsep “realisme intelektual” pada gaya “sinar-X” (Kenyon 1929, hlm. 37 – 39; Adam 1951, hlm. 162). Mereka membedakan “realisme intelektual” yang cenderung menggambarkan suatu objek sebagaimana yang diketahui atau dibayangkan oleh senimannya, dengan “realisme visual” yang cenderung menggambarkan suatu objek sebagaimana yang dilihat oleh mata seniman. Konsep "realisme intelektual" mencakup, selain gaya "sinar-X", teknik visual lainnya yang menjadi ciri seni primitif, termasuk seni Australia - misalnya, ketika hewan disampaikan dengan hanya menggambarkan jejaknya atau ketika keduanya dari seekor binatang. digambarkan dalam profil ditarik mata. Istilah “realisme intelektual” dipinjam dari penelitian tentang psikologi kreativitas anak. Fenomena ini merupakan ciri khas seni anak-anak. Anak-anak, seperti seniman primitif, terkadang menggambar manusia dan hewan dengan gaya “X-ray”, “dengan tulang belakang”. “Anak sering kali membandingkan apa yang dia ketahui dengan apa yang dilihatnya... Anak itu menggambar objek bukan sebagaimana dia seharusnya melihatnya, tetapi seperti yang dia ketahui. Dari sisi-sisi rumah, ia menyejajarkan dua atau tiga sisinya dalam arah yang sama, ketika keduanya saling mengaburkan, atau ia menggambarkan isi rumah seolah-olah dindingnya transparan... Menurut Piaget, realisme visual anak dan realisme intelektual hidup berdampingan, yang satu pada bidang sensorik, yang sesuai dengan data pengalaman, yang lain pada bidang representasi mental” (Vallon 1956, hal. 196).

Mereka juga hidup berdampingan dalam seni primitif. Seni anak-anak sebagian besar mengulangi teknik kreativitas seni primitif. Ciri seni anak-anak ini sangat diperhatikan oleh A.P. Chekhov. Dalam cerita “Di Rumah,” ia menulis: “Dari pengamatan sehari-hari terhadap putranya, jaksa menjadi yakin bahwa anak-anak, seperti orang biadab, memiliki pandangan artistik dan tuntutan unik mereka sendiri, yang tidak dapat dipahami oleh orang dewasa. Jika diamati dengan cermat, Seryozha mungkin terlihat tidak normal di mata orang dewasa. Dia menganggap mungkin dan masuk akal untuk menggambar orang lebih tinggi dari rumah, untuk menyampaikan dengan pensil, selain benda, perasaannya. Oleh karena itu, dia menggambarkan suara orkestra dalam bentuk bintik-bintik bulat berasap, peluit - dalam bentuk bintik-bintik berasap. bentuk benang spiral... Dalam konsepnya, bunyi sangat erat kaitannya dengan bentuk dan warna, sehingga ketika mewarnai huruf, ia selalu melukis bunyi L kuning, M merah, A hitam, dan seterusnya.”

Mirip dengan kreativitas anak-anak, seniman primitif juga mencoba menyampaikan bunyi dalam simbol grafis. Oleh karena itu, di Pulau Paskah, gambar batu manusia burung, pahlawan mitologi lokal, yang sifat gandanya mengingatkan pada nenek moyang totem penduduk asli Australia, telah dilestarikan. Dalam upaya menyampaikan tangisan tajam makhluk ini, sang seniman menggambarkan garis-garis yang memancar dari paruhnya yang terbuka. Seperti halnya seni anak-anak, dalam seni masyarakat primitif, warna erat kaitannya dengan objek yang digambarkan, dengan gagasan suatu fenomena, bahkan dengan konsep yang abstrak. Oleh karena itu simbolisme bunga. Bagi warga Australia, putih adalah warna kematian, duka, dan kesedihan. Ini digunakan dalam ritual pemakaman dan upacara inisiasi. Namun terkadang, para pejuang melukis diri mereka sendiri dengan warna putih sebelum berperang. Merah pada dasarnya adalah warna kekuatan, energi - terlihat (api) dan tidak terlihat, spiritual, - warna kegembiraan, warna maskulin. Churinga digosok dengan oker merah dan kedua mempelai dilukis pada saat upacara pernikahan. Warna betinanya kuning. Hitam adalah warna pertikaian berdarah (Roth 1904, hlm. 14 – 16; Chewings 1937, hlm. 65 – 66). Penggunaan warna secara simbolis adalah sejenis bahasa, sarana tradisional untuk menyampaikan gagasan dan keadaan pikiran.

Di Australia, hanya empat warna yang umum digunakan – merah, kuning, hitam dan putih. Penggunaan warna lain dalam lukisan sangat jarang terjadi; tapi ada banyak corak merah dan kuning. Hanya empat warna yang disebutkan yang memiliki nama khusus masing-masing. Jadi, di antara Aranda di Australia Tengah, warna kuning, hijau dan biru ditandai dengan satu kata (Spencer dan Gillen 1927, p. 551). Fenomena ini mengungkapkan urutan penguasaan warna oleh masyarakat, yang dibuktikan oleh banyak penelitian. Warna merah dan kuning dikuasai oleh anak-anak dan masyarakat terbelakang jauh lebih awal dibandingkan warna biru dan hijau. Menurut ahli bahasa, orang Yahudi dan Cina kuno tidak mengenal warna biru, dan Homer menyebut laut “berwarna anggur”. Orang Turkmenistan menggunakan satu kata untuk menunjukkan warna biru dan hijau.

Selain seni realistik simbolik dan primitif, di beberapa wilayah Australia, khususnya di Arnhemland, juga terdapat jenis atau gaya kreativitas seni dan visual ketiga yang khusus. Jenis seni ini tidak bersifat simbolis, tetapi tidak dapat digolongkan sebagai seni objektif-realistis primitif, yang di dalamnya bahkan digambarkan makhluk-makhluk fantasi keagamaan dengan segala atribut yang menjadi ciri manusia normal. Di sini kita menemukan gambar-gambar makhluk gaib, yang kekhasannya adalah meskipun terdiri dari unsur-unsur yang dipinjam dari alam, dari manusia dan hewan, namun unsur-unsur tersebut digabungkan sepenuhnya secara sewenang-wenang, secara fantastik, luar biasa, secara aneh. Ini adalah setan sungguhan, makhluk mimpi buruk. Dengan analogi yang jauh - tentu saja, sangat bersyarat - dengan seni modern, jenis seni Australia ini (juga diamati di antara masyarakat terbelakang lainnya) dapat disebut "surrealisme primitif" (contoh nyata dari gaya ini dapat ditemukan dalam buku: Elkin dan Berndt 1950).

Peneliti Barat sering kali cenderung membesar-besarkan makna magis-religius dari seni primitif. Materi etnografi menunjukkan bahwa makna suatu karya seni sebenarnya tergantung pada tempatnya, fungsinya dalam kehidupan masyarakat. Makna fungsional seni primitif adalah kunci pemahamannya.

Karya seni Australia atau bahkan seluruh galeri gambar di dalam gua mungkin tersedia untuk semua orang, setiap anggota suku berhak membuat dan melihatnya, tetapi bisa juga bersifat ritual, sakral, dalam hal ini dirahasiakan. oleh sekelompok kecil orang yang berdedikasi dan tertutup. Kelompok ini tidak hanya menjadi pemelihara aliran sesat dan benda-benda yang berkaitan dengannya, tetapi juga mengarahkan seluruh kehidupan masyarakat. Dan benda-benda seni yang bagi orang Australia merupakan perwujudan kehidupan mereka - seperti churingi, waningi, natandya dari Australia Tengah, rangga - patung lukis kayu dari Arnhemland, seperti galeri lukisan batu - cagar alam - semua ini merupakan dukungan dari otoritas kelompok kepemimpinan ini, dan dalam hal ini karya seni tersebut bukan sekadar objek pemujaan: karya seni tersebut juga memiliki makna sosial yang penting. Jenis seni lain memiliki makna sosial yang sama, terkadang tidak berhubungan dengan agama atau sihir dengan cara apa pun - misalnya tarian yang dilakukan untuk memperingati berakhirnya perdamaian dan peristiwa penting lainnya dalam kehidupan sosial. Tarian tradisional adalah milik suatu kelompok, bahkan terkadang milik individu, dan merupakan objek pertukaran. Bersamaan dengan tarian tersebut, lagu-lagu pengiringnya diturunkan dari kelompok ke kelompok, dari satu orang ke orang lain, meskipun tidak dapat dipahami oleh orang dari suku lain yang berbicara dalam bahasa lain. Dalam hubungan yang tak terpisahkan antara nyanyian dan tarian ini terdapat manifestasi lain dari sinkretisme seni primitif. Simbolisme gambar suci, bersama dengan mitos dan ritual yang terkait erat dengannya, juga diturunkan dari ayah ke anak dan dari kelompok ke kelompok, menyebar ke seluruh benua seperti produk utilitarian.

Lagu, tarian, dan karya seni rupa ada yang mempunyai makna sakral, religius, dan magis, ada pula yang tidak. Seringkali tidak ada perbedaan eksternal di antara keduanya. Gambar binatang totem sering terlihat pada lukisan kulit kayu, yang terkadang tidak memiliki makna keagamaan, namun gambar yang sama di dada anak muda pada saat inisiasi menjadi simbol sakral. Sebuah karya seni primitif hanya dapat dipahami secara nyata jika perannya, fungsinya dalam organisme sosial tempat ia hidup terungkap.

Karya-karya yang memiliki makna ritual sering kali merupakan hasil kreativitas kolektif. Pembuatan dekorasi atau gambar ritual di tanah biasanya dilakukan oleh seluruh kelompok peserta ritual, anggota kelompok totemik, dan bukan oleh satu seniman berbakat, dan masing-masing melakukan pertunjukan.

Ciri khusus kebudayaan primitif adalah sinkretisme (kesatuan, ketidakterpisahan) ketika bentuk kesadaran, aktivitas ekonomi, kehidupan sosial, dan seni tidak dipisahkan atau bertentangan satu sama lain.

Setiap jenis kegiatan mengandung jenis lainnya. Misalnya, dalam berburu terdapat gabungan metode teknologi pembuatan senjata, pengetahuan ilmiah spontan tentang kebiasaan hewan, hubungan sosial, yang diekspresikan dalam organisasi perburuan.

Koneksi individu dan kolektif, ide-ide keagamaan adalah tindakan ajaib untuk memastikan kesuksesan. Mereka, pada gilirannya, memasukkan unsur budaya artistik - lagu, tarian, lukisan. Akibat sinkretisme inilah ciri-ciri budaya primitif memberikan pertimbangan holistik terhadap budaya material dan spiritual, kesadaran yang jelas akan konvensi-konvensi distribusi tersebut.

G.V. Plekhanov, yang banyak menggunakan karya Bucher “Work and Rhythm,” melanjutkan ke arah ini dalam menjelaskan fenomena seni sinkretis primitif. Dengan adil dan meyakinkan menyangkal proposisi Bücher bahwa bermain lebih tua dari kerja dan seni lebih tua dari produksi benda-benda yang berguna, G.V. Plekhanov mengungkapkan hubungan erat antara permainan seni primitif dan aktivitas kerja manusia pra-kelas dan dengan keyakinannya yang ditentukan oleh hal ini aktivitas. Inilah nilai yang tidak diragukan dari karya G.V. Plekhanov ke arah ini.

Fenomena sinkretisme mendapat perlakuan berbeda dalam karya pendiri teori Japhetic N.Ya.Marr. Menyadari bahasa gerak dan gerak tubuh (“bahasa manual atau linier”) sebagai bentuk ucapan manusia yang paling kuno, Akademisi Marr menghubungkan asal mula ucapan bunyi, bersama dengan asal usul tiga seni - menari, menyanyi, dan musik - dengan magis. tindakan-tindakan yang dianggap perlu untuk keberhasilan produksi dan menyertainya atau proses kerja kolektif lainnya.

Jadi dalam konsep acad. Marr, sinkretisme kehilangan karakter estetisnya yang sempit, karena diasosiasikan dengan periode tertentu dalam perkembangan masyarakat manusia, bentuk-bentuk produksi dan pemikiran primitif.

Masalah sinkretisme masih jauh dari cukup berkembang. Penyelesaiannya yang final hanya dapat diperoleh atas dasar interpretasi Marxis-Leninis baik terhadap proses munculnya seni sinkretis dalam masyarakat pra-kelas maupun proses diferensiasinya dalam kondisi hubungan sosial masyarakat kelas.

Mitos merupakan produk pemikiran pra-ilmiah. Hal ini disebabkan oleh kelemahan manusia, ketakutan, kurangnya pengetahuan tentang dunia dan fenomena alam. Kaum Pencerahan yakin bahwa seiring dengan semakin matangnya ilmu pengetahuan dan pengetahuan baru tentang dunia, mitos pada akhirnya akan tersingkir sepenuhnya dari budaya dan pandangan dunia manusia: “manusia akan menjadi lebih bijaksana dan tidak akan lagi menciptakan apa pun.” Artinya, mitos adalah fenomena budaya yang hanya melekat pada pemikiran primitif dan praktis tidak ada pada tahap sekarang - ini adalah pandangan perwakilan dari konsep pertama.

Ciri-ciri utama kesadaran mitologis yang mencerminkan hakikat kebudayaan primitif:

1) Ini adalah jenis kesadaran yang didominasi oleh persepsi sensual, emosional, dan figuratif tentang dunia. Manusia primitif, sebagai perwakilan dari kesadaran mitologis yang khas, tidak menjelaskan dunia lebih luas, tetapi mengalaminya.

2) Seseorang yang memiliki kesadaran mitologis tidak membedakan dirinya dari komunitas mana pun - alam, masyarakat, Kosmos. Manusia dalam sistem pengukuran ini selalu hanya merupakan bagian dari alam atau bahkan bagian dari ketuhanan.

3) Homogenitas dan kesatuan segala sesuatu dalam kesadaran mitologis dijamin oleh persepsi segala sesuatu yang ada sebagai makhluk hidup, bernyawa. Bagi manusia primitif, tidak ada yang mati; segala sesuatu mempunyai kehidupan, ada jiwa.

4) Dalam kesadaran mitologis, suatu benda, sifat-sifatnya, serta gambarannya menyatu. Seseorang di dalam dirinya sendiri tidak ada dan tidak berarti apa-apa. Nama, benda, watak, tindakan, peran sosial menyatu dengan hakikat seseorang. Ide tentang suatu benda dan benda itu sendiri sesungguhnya tidak dapat dipisahkan.

5) Kesadaran mitologis bukanlah konstruksi teoretis, bukan penjelasan tentang dunia, tetapi lebih merupakan keadaan praktis, perilaku, dan aktif dari keberadaan manusia. Mitos tentu diwujudkan melalui ritual dan sihir. Ritual tersebut dimaksudkan untuk mereproduksi dan mengembalikan mitos tersebut dalam praktik. Mitos menjadi kenyataan nyata yang hidup justru berkat ritual.

6) Sihir memberi masyarakat dan manusia primitif perasaan adanya hubungan material dengan roh, dunia spiritual. Beberapa pakar budaya menyebut sihir sebagai prototipe, sumber ilmu pengetahuan dan teknologi. Memang benar, sihir bukanlah sebuah kepercayaan, melainkan sebuah tindakan ritual itu sendiri, yang ditujukan pada dunia atau orang-orang dengan tujuan mempengaruhi mereka secara supernatural, dan untuk tujuan praktis yang sempit. Berkat fenomena sihir, menjadi jelas bahwa tidak ada batasan dalam pendewaan alam dalam masyarakat primitif. Sihir tidak lebih dari upaya pertama manusia untuk menggunakan hukum alam secara praktis untuk keperluan sehari-hari (medis, komersial, militer).

Kesadaran mitologis, melalui semua keyakinan ini, menciptakan dalam diri seseorang perasaan keutuhan dan keselarasan keberadaan, dan memberikan segala sesuatu makna yang sangat penting dan mendalam. Itulah sebabnya banyak orang memperhatikan salah satu ciri utama mitos: mitos adalah prinsip pembentuk makna budaya, merupakan perwujudan kiasan dan visual dari tingkat keberadaan spiritual, yaitu adaptasi dunia spiritual dengan kondisi. persepsi manusia.

Mitologi sebagai landasan ideologis kebudayaan Purbakala.

Titik tolak evolusi agama adalah sihir:

• Ekonomi (menimbulkan hujan)
• Obat (putih)
• Berbahaya (hitam)

Bentuk lain dari kesadaran sosial manusia primitif adalah mitologi sebagai cara memahami realitas alam dan sosial.

Mitologi- secara historis merupakan bentuk pertama dari budaya spiritual. Hal ini muncul pada tahap awal perkembangan sosial. Kemudian umat manusia dalam bentuk mitos yaitu legenda mencoba memberikan jawaban atas semua pertanyaan yang meresahkan masyarakat. Mitos mengatur dunia dalam pikiran, mengubah kekacauan menjadi ruang dan dengan demikian menciptakan peluang untuk memahami dunia, menyajikannya dalam bentuk yang sederhana dan mudah diakses. Mitos, seperti yang ada dalam masyarakat primitif, bukanlah sebuah cerita yang diceritakan, melainkan sebuah kenyataan yang dijalani.

Oleh karena itu, mitos tersebut menegaskan nilai-nilai supra-pribadi arketipe(yaitu simbol manusia universal) yang mengekspresikan ide-ide objektif (dunia - alam semesta, ibu pertiwi, ras suci, pahlawan, orang bijak tua). Contoh: J. Tolkien dan arketipenya tentang Prajurit, Sage, Musuh, Harta Karun.

Jenis-jenis mitos (mitos tentang):

• mitos kosmologis (tentang struktur alam semesta, kemunculan fenomena alam terpenting, hewan dan manusia)
• berbagai tahapan kehidupan manusia, misteri kelahiran dan kematian
• prestasi manusia: membuat api, penemuan kerajinan tangan, pengembangan pertanian...

Jenis utama mitologi adalah klasifikasi mitos lainnya:

• Kosmologis
• Etnologis (asal usul manusia dan hewan)
• Tentang pahlawan budaya (Osiris, Prometheus, Kristus)

Mitos kosmologis

A) mitos tentang asal usul alam semesta (asal usul)

Awalnya, Alam Semesta direpresentasikan dalam bentuk hewan, tetapi kemudian - dalam bentuk organisme manusia yang sangat besar (representasi antropomorfik). Contoh: Mitologi Skandinavia, para dewa menciptakan dunia dari tubuh raksasa yang terbunuh, dimana kepala adalah langit, tubuh adalah bumi, darah adalah laut.

B) mitos tentang struktur Alam Semesta

Alam Semesta adalah struktur dari ketiga dunianya, yang disatukan oleh poros dunia.

Contoh: “Kampanye Kisah Igor”: elang adalah langit, tupai adalah dunia tengah, serigala adalah dunia bawah.

Poros dunia berupa:

• Pohon. Manusia pertama lahir di bawah pohon dunia. (Contoh: Zeus disusui oleh seekor kambing di dekat pohon)
• Pegunungan. (Contoh: dalam mitos India Kuno - Gunung Meru yang suci)
• Ular/tangga/spiral.

Axis mundi dan prototipe ular, gunung dan pohon dunia adalah gambaran utama Alkitab (Contoh: bahtera Nuh mendarat di Gunung Ararat setelah air bah).

Ciri-ciri mitos:

· identifikasi realitas subjektif dan objektif. Gambaran mitologis dipahami sebagai sesuatu yang nyata. Itu. mitos ini didasarkan pada hubungan antara manusia dan dunia, ketika manusia memandang fenomena alam sebagai makhluk hidup.

· Pemahaman mitologis tentang dunia bersifat emosional dan sensual. Ide-ide kolektif terbentuk bukan atas dasar analisis logis, tetapi atas dasar generalisasi pengalaman.

· Dua aspek dalam mitos - diakronis (kisah masa lalu) dan sinkronis (hubungan antara masa kini dan masa depan). Dengan bantuan mitos, masa lalu dihubungkan dengan masa kini dan masa depan.

Peran mitologi:

• Mitos menyetujui sistem nilai yang diterima dalam masyarakat tertentu, mendukung dan menyetujui norma-norma perilaku tertentu - mitos merupakan penstabil penting dalam kehidupan sosial.
• Mereka membangun keharmonisan antara dunia dan manusia, alam dan masyarakat, masyarakat dan individu, dan dengan demikian menjamin keharmonisan batin kehidupan manusia.

Mitologi dan ritual. Pandangan dunia mitologis diungkapkan tidak hanya dalam narasi, tetapi juga dalam tindakan (ritus). Mitos dan ritual merupakan satu kesatuan. Mitos adalah cerita yang menggambarkan suatu ritual tertentu, menjelaskan asal muasalnya dan mengapa hal itu dilakukan. Kemudian mitos dipisahkan dari ritualnya. Contoh: mitologi Yunani kuno, disajikan dalam Iliad dan Odyssey karya Homer. Atas dasar mitologi, epos heroik, legenda, cerita sejarah, dan dongeng terbentuk. Latar belakang mitologis tetap ada dalam “epik klasik” selanjutnya. Melalui dongeng dan epos heroik, fiksi juga dihubungkan dengan mitologi.

Mitologi dan agama. Pada tahap awal perkembangan masyarakat, mitologi dan agama merupakan satu kesatuan. Agama pada tahap awal perkembangannya tidak mengenal pembagian dunia menjadi alam dan supranatural. Perpecahan ini hanya muncul pada tahap perkembangan keagamaan yang relatif tinggi. Pembagian dunia menjadi dua tingkatan (alam dan supranatural) juga melekat dalam mitologi pada tahap perkembangan yang cukup tinggi. Perbedaan utama: sistem pemujaan, yaitu sistem tindakan ritual. Oleh karena itu, setiap mitos menjadi religius sejauh ia termasuk dalam sistem pemujaan.
Mitos itu hidup! Mitos lahir dan mendominasi kebudayaan pada tahap kesadaran kuno. Namun seiring berkembangnya kesadaran refleksif, ia tidak hilang sama sekali dari panggung, tidak hanya dalam bentuk dongeng dan karya sastra, tetapi secara berkala direproduksi dalam budaya melalui konstruksi sosial dan mitologi. Misalnya, Nazisme Jerman menghidupkan kembali dan menggunakan mitos pagan Jerman kuno, dan juga menciptakan berbagai mitos politik. Penelitian oleh Z. Freud dan G. Jung menunjukkan bahwa dalam masyarakat maju, setelah tidak lagi menjadi satu-satunya bentuk budaya yang dominan, mitos tidak hilang sepenuhnya - mitos terus hidup dalam struktur bawah sadar jiwa manusia dalam bentuk arketipe. .

Mitos dan dongeng. Fungsi utama mitos adalah untuk menjelaskan. Fungsi utama dongeng adalah menghibur dan memberi moral.

Konsepnya muncul mikrokosmos– sistem tertutup dan integral yang dibentuk oleh tubuh dan jiwa manusia dan merupakan cerminan alam semesta.

21) Ciri-ciri khas kebudayaan peradaban awal (menggunakan contoh spesifik).

Menggunakan contoh India Kuno.

Ciri-ciri paling mencolok dari kebudayaan India kuno meliputi:

Konservatisme ekstrim (selama ribuan tahun rumah yang sama dibangun, jalan yang sama dibangun, tulisan yang sama ada, dll.);

Religiusitas ekstrim, gagasan reinkarnasi, yaitu reinkarnasi anumerta.

Kondisi iklim yang sulit: panas yang menyengat, diikuti oleh musim hujan, tumbuh-tumbuhan yang liar, kemajuan hutan yang terus-menerus untuk tanaman petani, banyaknya predator berbahaya dan ular berbisa membuat umat Hindu merasa terhina di hadapan kekuatan alam dan dewa-dewa mereka yang tangguh.

Pada milenium ke-2 SM. di sini muncul sistem kasta kelas tertutup yang ketat, yang menurutnya manusia tidak hanya tidak setara di hadapan masyarakat, tetapi juga di hadapan para dewa. Konsep hak dan kewajiban diterapkan bukan pada seseorang pada umumnya, melainkan pada perwakilan kasta tertentu. Keterbatasan eksistensi manusia dan hierarki kasta yang kaku menciptakan prasyarat bagi pemahaman unik tentang kehidupan dalam hubungannya dengan kematian. Kehidupan yang benar dianggap sebagai suatu kondisi bahwa setelah kematian seseorang dapat dilahirkan kembali dalam kasta yang lebih tinggi, dan untuk kehidupan yang bodoh dan tidak berharga ia dapat dihukum dengan dilahirkan dalam bentuk binatang, serangga atau tumbuhan. Oleh karena itu, hidup adalah pahala atau hukuman, dan kematian adalah pembebasan dari penderitaan atau peningkatannya.

Ide-ide seperti itu memunculkan keinginan umat Hindu kuno untuk menganalisis dan memahami setiap tindakan. Di dunia, seperti halnya dalam kehidupan seseorang, tidak ada sesuatu yang kebetulan yang tidak ditentukan sebelumnya oleh karmanya. Karma adalah konsep yang kompleks dan sangat penting dalam budaya India. Karma adalah kumpulan perbuatan yang dilakukan oleh setiap makhluk hidup dan akibat-akibatnya, yang menentukan sifat kelahiran barunya, yaitu keberadaannya selanjutnya. Tak heran jika keinginan utama seseorang adalah keinginan untuk membebaskan diri, melepaskan diri dari belenggu reinkarnasi abadi, rangkaian hidup dan mati.

Buah dari pencarian spiritual ini adalah ajaran Buddha. Pendirinya adalah Buddha (Siddhartha Gautama). Buddha menguraikan keyakinannya dalam apa yang disebut Khotbah Benares. Di sana dia mengatakan bahwa hidup adalah penderitaan. Kelahiran dan penuaan, penyakit dan kematian, perpisahan dari orang yang dicintai dan persatuan dengan orang yang tidak dicintai, tujuan yang tidak tercapai dan keinginan yang tidak terpuaskan adalah penderitaan. Di balik jalan menuju kehancuran penderitaan terdapat pembebasan total - nirwana (memudar, melemah).

Sang Buddha mengajarkan bahwa ada dua ekstrem dalam kehidupan. Yang pertama - kehidupan yang penuh kesenangan, nafsu dan kesenangan - adalah kehidupan yang tidak layak dan rendah. Yang lainnya adalah kehidupan seorang petapa, kehidupan yang penuh penderitaan, dan juga kehidupan yang hina. Orang yang sempurna memilih jalan tengah - jalan yang membuka mata dan pikiran, menuju kedamaian, menuju pengetahuan, menuju nirwana. Ajaran Buddha sangat bermoral. Dia menyerukan untuk fokus pada empat norma perilaku: mencegah kejahatan, menekan kejahatan, mendorong munculnya kebaikan, mendukung kebaikan.