Biografi. Biografi terperinci dari grup Time Machine

Selama lebih dari seminggu, kantor koresponden Komsomolskaya Pravda di Krasnoyarsk menyerupai... cabang Philharmonic. Segala macam orang datang, menelepon, menulis... Mula-mula mereka bertanya: “Kamu harus dapat tiket apa (dua, sepuluh…)?” Kemudian mereka menyarankan untuk memperpanjang tur: “Ada begitu banyak pembicaraan tentang hal ini – saya ingin melihatnya dengan mata kepala sendiri.” Kemudian mereka bertanya: “Benarkah ada seorang pria bercelana ketat dan bertopi pantai yang duduk di depan keyboard?” - "Apakah itu benar". - "Mengapa?" Namun lambat laun mereka mulai bertanya-tanya: “Mengapa mereka bernyanyi begitu keras?” Atau: "Saya tidak mengerti sepatah kata pun di konser - saya harus mendengarkan kaset dengan rekamannya di rumah, untuk pertama kalinya saya memikirkan kata-katanya dan merasa ngeri." Diyakini bahwa "Time Machine" bernyanyi tentang kaum muda dan untuk kaum muda. Namun usai konser, mahasiswa Politeknik, Institut Logam Non-Ferrous, dan perguruan tinggi teknik di pabrik Krasmash berbicara lama tentang fakta bahwa penampilan sebuah band rock tidak boleh dinilai berdasarkan prinsip “ suka atau tidak,” tapi beritahu para artis secara langsung tentang permainan pesimisme mereka yang tidak masuk akal, tentang band rock yang menyatakan ketidakpedulian dan keputusasaan dari atas panggung dan memperbanyak rekaman pernyataan yang meragukan ini. Akhirnya surat detail sampai di kantor. yang menganalisis alasan kesuksesan yang riuh, atau lebih tepatnya, kesuksesan sebuah band rock. Selain itu, bersama para musisi, penulis, dan master pop, direktur Krasnoyarsk Philharmonic, seorang pria yang tampaknya hanya bisa bersukacita atas implementasi rencana tersebut, juga menandatangani surat tersebut. Jelas sekali, sikap kategoris masyarakat Siberia yang bulat seharusnya sangat mengkhawatirkan tidak hanya Mesin Waktu, tetapi juga orang-orang yang mengatur tur tersebut. N. Krivomazov (koresponden kami sendiri).

Tampaknya dalam beberapa tahun terakhir, panggung kami telah mengalami kemajuan yang nyata. Teknologi elektronik modern yang dipadukan dengan kemampuan para pemain muda terkadang menghasilkan efek yang luar biasa. Inilah yang terjadi pada kompetisi di Tbilisi, ketika band rock “Time Machine”, yang telah lama “muncul ke publik”, menempati posisi pertama dan dengan tegas melangkah ke posisi profesional. Pemimpin grup, A. Melik-Pashayev, menghilangkan batasan panggung antara panggung dan penonton, memenuhi grup dengan peralatan yang kuat, dan menggabungkan suara dan cahaya. Dan pencipta liriknya, A. Makarevich, memberi ansambel ciri khas lainnya. Ia menolak jasa penyair profesional dengan tekad yang sama seperti ia menolak membicarakan hal-hal netral yang membosankan dalam ansambel satu hari, dan mengisi lagu tersebut dengan makna tidak hanya liris, tetapi juga sosial. Mereka sengaja tidak menyanyi tentang cinta, hanya tentang matahari terbit dan terbenam. Seperti yang dijelaskan Makarevich sendiri, “lagu-lagu” mereka menciptakan ilusi bahwa lagu-lagu tersebut ditulis untuk rakyat mereka sendiri, ditujukan hanya kepada rakyat mereka sendiri dan dinyanyikan di antara rakyat mereka sendiri. Dan akselerasi “Mesin” dimulai. Banyak sekali rekaman buatan sendiri yang bermunculan, dan setelah dua film yang menampilkan sebuah band rock, rekaman itu menjadi tampak sempurna dan hampir menjadi standar. Dan baru sekarang hal utama menjadi nyata, yang dimaafkan bagi seorang pemula, tetapi sulit dimaafkan bagi tim yang sudah mapan. Tur terakhir di Krasnoyarsk, seperti ujian lakmus, mengungkapkan kekurangan serius dalam repertoar band rock tersebut. Dengarkan saja:

“Banyak dari kita yang mengabdikan hidup kita pada musik, sastra, dan penyutradaraan pop, dan kita secara resmi menyatakan bahwa penampilan “MV” tidak bisa disebut menyanyi. Ketika seorang solois bernyanyi, semuanya menjadi jelas: ya, seseorang tidak bisa bernyanyi dalam pengertian yang diterima secara umum, jadi biarkan jiwanya bernyanyi, mikrofon akan membantu... Tetapi ketika ternyata dua orang pun tidak bisa bernyanyi dengan dua suara , mereka salah melantunkan, menggunakan apa yang disebut "suara putih" ", terkadang pecah menjadi falsetto, terkadang menjadi mengi - menjadi menakutkan bahwa seiring waktu anomali seperti itu akan dianggap sebagai norma kinerja. Ketika kita memiliki ansambel vokal dan instrumental, untuk sesaat nampaknya: sebuah revolusi dalam arah lagu dan pop akan segera terjadi, peluang baru di tangan anak muda akan menghasilkan prestasi baru. Namun hal ini tidak terjadi. Namun, ketika para pemimpin VIA yang visioner mencoba mengandalkan tradisi budaya rakyat, kelompok-kelompok ini semakin mendekati apa yang kita sebut “wajah mereka sendiri”. Namun kasus seperti itu sangat sedikit, dan MV tidak terkecuali. Pohon asing yang ditransplantasikan ke tanah kita tidak akan menghasilkan buah. Bukan tanpa alasan para ahli sedih melihat gema di sini, dan bahkan pinjaman langsung dari praktik grup rock asing yang sudah tidak ada lagi. Setiap ansambel modern yang cerah memiliki dasar melodi tertentu. Ini bisa mengikuti, misalnya, tangga nada melodi Inggris atau pentatonik Turki atau harmonik India. Ngomong-ngomong, bahkan komposer besar Rusia dengan berani menggunakan melodi asing, tetapi pada saat yang sama tetap menjadi komposer nasional Rusia. Dan di sini akan berguna untuk mengingat pernyataan D. D. Shostakovich bahwa hukum utama musik ringan dan musik serius adalah sama, “apakah itu benua musik ringan, atau benua musik klasik.”

Kami ulangi: ansambel dapat mengikuti melodi non-domestik - ini adalah hak kreatif mereka, tetapi tampaknya mereka tidak boleh mengikuti pola Eropa Tengah yang cukup mirip. Sama seperti waktu Eropa Tengah, ada juga templat Eropa Tengah. Kami ingin - dan kami tidak menganggap keinginan ini sebagai keinginan pribadi - agar ansambel Soviet bekerja sesuai dengan waktu Soviet kami... Namun jangan lupa bahwa musik dalam MV masih hanya sekedar tambahan pada teks, dan bukan sebaliknya. . Kita berbicara tentang ansambel di mana artis-artis kaya melepas mantel kulit domba dan jeans bermerek mereka sebelum konser, mengenakan pakaian lusuh (sepatu kets, celana ketat, topi pantai, tali, bukan dasi) dan mulai mengomel dan mengeluh tentang kehidupan yang mereka ciptakan:

Saya tidak percaya janji-janji itu
Dan aku tidak akan mempercayainya lagi
Janji untuk percaya
Tidak ada gunanya lagi

Dari mana datangnya ketidakpercayaan ini? Tampaknya pahlawan liris “MV” terlalu banyak bermanuver dan mengkhianati dirinya sendiri:

Kami berjanji pada diri kami sendiri
Jangan menyimpang dari jalan yang lurus,
Tetapi! Itu sudah ditakdirkan...

Untungnya, di luar cakupan tur, rekaman ansambel sebelumnya tetap ada, mengungkapkan sentimen yang lebih meragukan, seperti: “kamu masih menunggu kamu mati suatu hari nanti.” Namun, saat kematian tidak terlalu mengkhawatirkan sang pahlawan, karena posisi hidupnya jauh dari obsesi romantis:

Dan saya tenang hanya karena
Bahwa saat ini (?!) tidak ada yang bisa menipu Anda,
Dan sekarang Anda siap untuk itu
Lebih baik melakukannya sendiri.

Hari ini kita tidak hanya berbicara tentang tur di Krasnoyarsk, tidak hanya tentang hukum genre puisi, yang diabaikan oleh "MV". Kita berbicara tentang posisi ansambel yang setiap malam memberikan suntikan berbahaya kepada ribuan penonton dengan ide-ide yang sangat meragukan:

Kenakan masker
Pakailah masker!
Hanya di bawah topeng
Anda bisa menjadi diri sendiri.
Dan jika seorang teman mendapat masalah
Topeng partisipasi
Kadang-kadang Anda bisa memakainya.

Setelah pengakuan seperti itu, kalau boleh saya katakan demikian, tidak sulit menjawab pertanyaan:

Katakan padaku apa yang membuatmu senang?
Tunggu, lihat ke belakang!
Tunggu, lihat ke belakang
Dan Anda akan melihat bagaimana daun-daunnya layu,
Seperti burung gagak yang berputar-putar di tempat yang dulunya ada taman yang sedang mekar.

Baris terakhir berada pada akord mayor sedemikian rupa sehingga bukan rasa sakit, melainkan kesenangan yang terdengar dalam “lagu” tentang burung gagak. Dan sejujurnya, burung biru kita masing-masing juga tertulis di “gagak”:

Mereka mengatakan itu selama bertahun-tahun
Tidak ada jejak burung biru itu.
Apa yang ada dalam sejarah alam asli
Tidak ada jejak makhluk ini...

Sepanjang masa selalu ada penulis puisi estetis yang hidup di luar waktu. Namun, hanya ada satu langkah dari sastra yang hambar menuju sinisme.

Bahkan ansambel hiburan Barat tidak dapat mengabaikan topik akut seperti itu, dan topik akut mana yang dominan bagi orang normal mana pun: ini adalah perjuangan untuk perdamaian, ini pertanyaannya - apa yang Anda lakukan agar akal menang. Di sini kita melihat mimpi-mimpi yang samar-samar dan menyakitkan, kemunduran yang disengaja ke dalam omelan yang tidak ada gunanya. Saya harus bertanya kepada MV: sejujurnya, beri tahu saya, apa lagu terpenting Anda, yang mirip dengan manifesto penuh gairah dari V. Vysotsky yang sama?

Sebagai penutup, saya ingin menyampaikan satu detail lagi yang terlihat jelas di MV. Pertama-tama, ini adalah suara yang kekanak-kanakan, “kekanak-kanakan”, menggunakan nuansa falsetto campuran setiap saat. Dipadukan dengan kumis bahkan janggut para senimannya, gaya bernyanyi ini sama sekali meniadakan prinsip maskulin baik dalam penampilan maupun dalam posisi artistik. Mendengar suara laki-laki normal dalam ansambel seperti itu menjadi sebuah masalah. Laki-laki! Bernyanyilah seperti laki-laki!

Victor ASTAFIEV, penulis; Maximillian VYSOTSKY, direktur utama Opera Negara dan Teater Balet Krasnoyarsk; Evgeniy OLEINIKOV, solois, pemenang diploma kompetisi yang dinamai. Glinka; Leonid SAMOILOV, direktur Krasnoyarsk Philharmonic; Nikolai SILVESTROV, konduktor; Roman SOLNTSEV, penyair, penulis naskah drama. "

458 rebound, 9 di antaranya bulan ini

Biografi

Moskow adalah kota negara, dan kedekatannya dengan landasan kekuasaan membuat para pencari kebenaran muda memenuhi otoritas resmi dan meyakinkan otoritas tersebut bahwa musik yang mereka - kaum muda - mainkan perlu dan berguna bagi masyarakat. Dibutuhkan begitu banyak waktu dan tenaga sehingga tidak banyak energi yang tersisa untuk benar-benar menulis lagu. Mesin Waktu adalah pengecualian.

Band rock Soviet dan Rusia "Mesin Waktu", salah satu pelopor musik rock Uni Soviet, didirikan oleh Andrei Makarevich pada tahun 1969. Selama bertahun-tahun, musisi seperti Alexander Kutikov, Evgeny Margulis, Pyotr Podgorodetsky, dan lainnya menjadi terkenal sebagai bagian dari Time Machine. Karena banyaknya komposer, genre grup ini eklektik dan menggunakan unsur rock klasik, rock n roll, blues, bard.

1970-an: pendirian
Sebuah grup bernama The Kids diciptakan oleh Andrei Makarevich pada tahun 1968 dari teman-teman sekelasnya. Ansambel ini memberikan penampilan pertamanya ketika VIA Atlanta datang ke sekolah dan memberikan latihan singkat kepada para musisi muda tentang peralatan mereka. Pada tahun 1969, grup tersebut mulai diberi nama Time Machines, dan lagu-lagunya dibawakan dalam bahasa Inggris. Pada tahun 1973 namanya diubah menjadi bentuk tunggal “Mesin Waktu”, yang masih bertahan hingga hari ini.

Pada tahun-tahun awal, komposisinya masih tidak stabil, dan tim masih amatir. Di konser, grup ini menampilkan versi cover lagu-lagu The Beatles dan lagu-lagu mereka sendiri dalam bahasa Inggris, yang ditulis sebagai tiruan. Pada awal 1970-an, grup ini terdiri dari: Andrei Makarevich (gitar, vokal), Alexander Kutikov (gitar bass), Sergei Kavagoe (drum), anggota yang tersisa terus berganti. Untuk beberapa waktu, Alexei Romanov, calon pendiri Resurrection, bermain di Time Machine. Pada tahun 1975, Kutikov meninggalkan Time Machine untuk bergabung dengan grup Leap Summer, tetapi tetap menjadi sound engineer di Time Machine. Dia digantikan oleh Evgeny Margulis, kepada siapa Makarevich mengalihkan tugas sebagai bassis dan mulai sekarang hanya memainkan gitar utama. Margulies juga mulai menulis lagu-lagu yang dipengaruhi blues untuk grupnya.

Setelah tampil pada tahun 1976 di festival “Tallinn Youth Songs in ?’76” di Estonia dan menerima hadiah pertama, Time Machine mendapatkan popularitas untuk pertama kalinya. Pada tahun 1978, grup ini merekam album debut mereka Sudah Lama Sekali..., yang tidak dirilis oleh label resmi hingga tahun 1992. Pada tahun yang sama, audio dongeng Pangeran Kecil berdasarkan dongeng karya Antoine de Saint-Exupéry direkam, yang pada dasarnya adalah album lagu-lagu Time Machine dengan selingan teks dari buku tersebut. Musisi mulai sering tampil di teater, memainkan lagu-lagu yang disertakan dalam pertunjukan, yang membantu menghindari larangan konser pribadi.

1980-an: bergabung dengan Zaitsev
Pada tahun 1979, skandal keuangan besar menyebabkan keruntuhan total grup tersebut. Margulis, Kavagoe dan Alexei Romanov meninggalkan Makarevich dan membentuk grup Kebangkitan. Bekerja sama dengan Kutikov lagi, Makarevich merekrut formasi baru, yang mencakup pemain keyboard Pyotr Podgorodetsky dan drummer Valery Efremov. Podgorodetsky menulis beberapa lagu untuk grup dengan nada lucu, yang dia bawakan sendiri, tetapi pada tahun 1982 dia meninggalkan grup, bergabung dengan grup Joseph Kobzon. Tempatnya digantikan oleh Alexander Zaitsev, yang, tidak seperti Peter, bukanlah vokalis ketiga.
Andrey Makarevich menerima sertifikat dari Yuri Saulsky di festival Tbilisi-80

Dengan formasi baru, grup ini melakukan debut gemilang di Festival Rock Tbilisi pada tahun 1980 dan menerima hadiah pertama untuk lagu Snow dan Crystal City, mengungguli Autograph dan Aquarium. Popularitas grup ini muncul dari bawah tanah dan berubah menjadi grup all-Union. Mesin waktu diperbolehkan di televisi (program “Musical Ring”), radio, lagu Turn, Candle, Three Windows, yang ditulis pada tahun 1970-an, menjadi populer. “Turn” menduduki puncak parade hit “Sound Track” Moskovsky Komsomolets selama 18 bulan. "Time Machine" mengambil bagian dalam soundtrack film "Soul" dan serial animasi "Monkeys".

Rosconcert menandatangani perjanjian dengan grup tersebut, memberikan lampu hijau untuk konser legal. Pada awal 1980-an, band rock ini secara aktif melakukan tur ke kota-kota Uni Soviet, memperoleh banyak penggemar. Komposisi paling populer pada masa itu: "Horses", "Blue Bird", "Puppets" dimainkan di restoran dan di pesta pernikahan. Album magnet bawah tanah grup ini terjual dalam jumlah besar.

Pada tahun 1982–1984, pada masa pemerintahan Andropov dan Chernenko, kampanye melawan grup musik amatir dimulai di Uni Soviet. Selama ini, surat kabar Komsomolskaya Pravda menerbitkan sebuah artikel oleh Nikolai Krivomazov “Blue Bird Stew” (judulnya mengacu pada lagu Time Machine “Blue Bird”), di mana grup dan musiknya menjadi sasaran kritik yang tidak membangun. Artikel ini disusun berdasarkan surat inisiatif dari sekelompok seniman terkenal; ditandatangani oleh penulis Viktor Astafiev, direktur utama Opera Negara dan Teater Balet Krasnoyarsk Maximillian Vysotsky, solois kompetisi yang dinamai demikian. Glinka Evgeny Oleinikov, direktur Krasnoyarsk Philharmonic Leonid Samoilov, konduktor Nikolai Silvestrov, penyair dan penulis drama Roman Solntsev.

Sementara itu, Andrei Makarevich membintangi film “Start Over,” yang karakter utamanya didasarkan pada dirinya sendiri. Beberapa lagu dari "The Time Machine" terdengar di film tersebut. Baru pada tahun 1986 album resmi pertama "Time Machine" "In Good Hour" dirilis, meskipun materi album magnetik tidak resmi berjumlah beberapa lusin lagu. Setelah itu, album “Rivers and Bridges” dirilis. Pada tahun 1987, “Time Machine” kembali menjadi pemenang “Sound Track” untuk tahun tersebut. Andrey Makarevich berada di urutan kedua setelah Valery Leontyev dalam peringkat penyanyi. Grup ini melakukan tur pertamanya ke luar negeri.

1990-an: dengan Margulis dan Podgorodetsky
Pada tahun 1989, “Time Machine” merayakan hari jadinya yang ke-20. Margulis dan Podgorodetsky ambil bagian dalam konser ulang tahun di Istana Olahraga Luzhniki. Karena konflik pribadi dengan Zaitsev, dan juga, menurut anggota kelompok, karena masalahnya dengan alkohol dan obat-obatan, yang menyebabkan terganggunya latihan, Makarevich terpaksa menolak jasanya. Alhasil, Margulis dan Podgorodetsky kembali ke grup. Dengan demikian, grup tersebut menjadi empat komposer dan vokalis dari lima anggota sekaligus. Konser ulang tahun berikutnya dari "Time Machine", yang didedikasikan untuk peringatan 25 tahun grup tersebut, berlangsung di Lapangan Merah dengan partisipasi dari beberapa grup yang diundang, termasuk "Aquarium", "DDT", "Black Obelisk", "Chaif" dan yang lain. Pertunjukan yang berlangsung sekitar enam jam ini disiarkan langsung di Channel Satu televisi Rusia, menarik banyak sekali penonton. Sekitar 300.000 orang menghadiri konser itu sendiri.

Alexander Kutikov mendirikan perusahaan rekaman Sintez Records dan menjadi produser grup. Berkat ini, “Time Machine” tidak lagi bergantung pada perusahaan monopoli negara “Melodiya”. Akhirnya, album ganda “It Was So Long Ago” dengan materi tahun 1970-an dirilis. Pada tahun 1990-an, grup ini merilis tujuh album, yang paling populer adalah “Freelance Commander of the Earth”, “Breaking Off”, “Cardboard Wings of Love”, dan “Clocks and Signs”. Di antara lagu-lagu paling terkenal pada periode ini adalah “Suatu Hari Dunia Akan Membungkuk Di Bawah Kita,” videonya disiarkan di saluran televisi Rusia.

"Time Machine" mendapat pengakuan resmi di Rusia pasca-perestroika. Pada tahun 1991, selama kudeta Komite Darurat Negara, kelima “ahli mesin” mengambil bagian dalam pertahanan Gedung Putih, dan mereka kemudian dianugerahi medali “Pembela Rusia Merdeka”. Pada tahun 1999, para musisi juga menerima “Order of Honor”, dan pada tahun 2003 “Untuk Pelayanan kepada Tanah Air”, gelar IV. Pada tahun 1996, bersama dengan banyak kelompok lainnya, "Mesin" berpartisipasi dalam kampanye "Pilih atau Kalah!" untuk mendukung pencalonan Boris Yeltsin.

2000-an: Zaman modern
Pada tahun 1999, grup ini merayakan hari jadinya yang ke-30. Segera setelah konser di Kompleks Olahraga Olimpiysky berakhir (Desember 1999), Pyotr Podgorodetsky dipecat dari grup. Di antara kemungkinan alasan pemecatan, musisi dan kritikus band menunjukkan masalah Peter dengan narkoba (kecanduan kokain), ketidakhadiran latihan, dan lain-lain. Tempatnya digantikan oleh kenalan lama Makarevich, Andrei Derzhavin.

Pada tahun 2000, "Time Machine" melakukan tur dengan grup "Resurrection", di mana Margulis bekerja pada waktu yang sama, sebagai bagian dari tur "50 Years for Two". Album “The Place Where the Light” dirilis, lagu berjudul sama masuk dalam “Chart Dozen”, videonya disiarkan di televisi. Sejak tahun 2000, “Time Machine” telah menjadi peserta tetap dalam festival rock “Wings”.

Pada tahun 2004, album "Machinally" dirilis, dua lagu darinya dimasukkan dalam soundtrack serial televisi "Dancer". Pada tahun 2007, album "Time Machine" dirilis, direkam di Abbey Road Studios. Lagu “Fly Away” masuk dalam Chart’s Dozen. Dengan dukungan finansial dan informasi dari Avtoradio, grup ini memainkan dua konser gratis: pada 22 September 2007 di lapangan terbang Tushinsky di Moskow, yang menarik sekitar 50.000 penonton, dan pada 23 September - di Palace Square di St. jumlah penonton melebihi 60.000. Pada tanggal 8 Juni 2008, dengan dukungan perusahaan TNK-BP, “Time Machine” mengadakan konser gratis di kota Ryazan di Lapangan Lenin, yang menarik sekitar 20.000 penonton.

Sumber teks - Wikipedia
Awal dari biografi grup " Mesin Waktu". 1968 - musim semi 1970.
Sekolah No. 19 (dinamai Belinsky) Moskow, jalur 1 Kadashevsky, 3a. Grup “Time Machine” dibentuk di sini. Pendahulu “Time Machine” adalah grup bernama “The Kids”, yang dibentuk di sekolah ke-19 di Moskow pada tahun 1968. Itu termasuk:

Andrey Makarevich - gitar
Mikhail Yashin (putra penyair dan penulis Alexander Yashin) - gitar
Larisa Kashperko - vokal
Nina Baranova - vokal

Kelompok ini menyanyikan lagu-lagu daerah Anglo-Amerika dan tampil di acara sekolah. Rekamannya tidak ada; hanya satu lagu dari periode itu yang dapat didengarkan di disk "Belum Dirilis" - lagu "Ini Terjadi pada Saya", yang menyanyikan tentang cinta dan perpisahan yang tidak terpenuhi. Kelompok ini mengadakan konser di sekolah-sekolah Moskow, di mana mereka berhasil mencapai kesepakatan, tetapi tidak terlalu berhasil, meskipun mereka sering tampil di pertunjukan amatir sekolah.

Titik baliknya, menurut ingatan Makarevich, adalah hari ketika VIA “Atlanta” datang ke sekolah dengan sebuah konser, yang sutradaranya, Alexander Sikorsky, mengizinkan para musisi muda memainkan beberapa lagu di peralatan mereka selama istirahat dan bahkan bermain bersama anak-anak sekolah dengan gitar bass, yang tidak mereka ketahui sama sekali. Setelah peristiwa ini pada tahun 1969, komposisi pertama grup ini dibentuk dari siswa sekolah menengah dari dua sekolah Moskow, yang disebut "Time Machines" (dalam bahasa Inggris, dalam bentuk jamak, dengan analogi dengan "Beatles", "Rolling Stones" dan bahasa Barat lainnya kelompok). Nama grup ini ditemukan oleh Yuri Borzov. Kelompok ini terdiri dari siswa sekolah No. 19: Andrei Makarevich (gitar, vokal), Igor Mazaev (gitar bass), Yuri Borzov (drum), Alexander Ivanov (gitar ritme), Pavel Rubin (gitar bass), dan juga belajar di negara tetangga sekolah No. 20 Sergei Kawagoe (keyboard).

Setelah pembentukan grup, konflik internal segera terjadi mengenai repertoar: mayoritas ingin menyanyikan lagu-lagu Beatles, Makarevich bersikeras untuk menampilkan materi Barat yang kurang dikenal, dengan alasan bahwa The Beatles bernyanyi terlalu baik dan tiruannya akan terlihat tidak profesional. menyedihkan. Kelompok terpecah, Kawagoe, Borzov dan Mazaev mencoba mengorganisir kelompok di sekolah No. 20, tetapi upaya tersebut tidak berhasil dan Mesin Waktu segera bersatu kembali.

Rekaman pertama dibuat dengan lineup ini, terdiri dari sebelas lagu berbahasa Inggris yang ditulis oleh anggota grup. Di konser, grup tersebut menampilkan versi cover dari lagu-lagu grup Inggris dan Amerika dan lagu mereka sendiri dalam bahasa Inggris, yang ditulis sebagai tiruan, tetapi dengan sangat cepat lagu mereka sendiri dalam bahasa Rusia muncul dalam repertoar, lirik yang ditulis Makarevich. Gaya grup ini sangat dipengaruhi oleh prinsip-prinsip gerakan hippie, yang menjadi populer di kalangan pemuda Soviet pada awal tahun 1970-an.

Peserta yang tersisa setelah lulus (1970-1972):
Andrey Makarevich - gitar, vokal
Sergei Kawagoe - keyboard
Igor Mazaev - gitar bass
Yuri Borzov - drum

Andrei Makarevich dan Yuri Borzov memasuki Institut Arsitektur Moskow, di mana mereka bertemu Alexei Romanov, yang bermain di band rock institut. Pada tanggal 8 Maret 1971, konser grup diadakan di Institut Arsitektur Moskow, di mana pertemuan antara Kutikov, yang diundang ke sana, dan Makarevich berlangsung.

Pada tahun 1971-v kelompok ini beberapa waktu bermarkas di Istana Kebudayaan Energetik. Pada tahun-tahun awal, komposisinya tetap tidak stabil, dan timnya masih amatir. Pada musim gugur tahun 1971, Kawagoe mengundang Alexander Kutikov untuk menggantikan Mazaev, yang direkrut menjadi tentara (konser pertama dengan partisipasinya berlangsung pada tanggal 3 November 1971), kemudian, atas saran Kutikov, Max Kapitanovsky, yang telah sebelumnya bermain di grup "Second Wind", duduk di depan drum, bukan Borzov, yang pergi ke grup Alexei Romanov. Pada tahun 1972, Kapitanovsky juga direkrut menjadi tentara, dan Sergei Kawagoe, agar tidak mencari orang baru di grup, pindah ke drum. Meskipun dia tidak terbiasa dengan drum, dia belajar bermain dengan sangat cepat dan tetap menjadi drummer band hingga tahun 1979. Hingga pertengahan 1970-an, tiga musisi utama tetap Makarevich (gitar, vokal), Kutikov (gitar bass) dan Kawagoe (drum); anggota yang tersisa terus berubah.

Pada musim panas 1972, Kutikov dan Makarevich diundang sebagai musisi sesi ke grup terkenal "The Best Years", yang dipimpin oleh Renat Zobnin; Para musisi sepakat, karena kesibukan Kawagoe yang memutuskan untuk mendaftar di Universitas Negeri Moskow, “Mesin” masih belum bisa tampil dengan kekuatan penuh saat ini. Kelompok ini pergi ke Laut Hitam untuk tampil bagi para wisatawan di kamp pelajar internasional “Burevestnik-2”. Di konser, lagu-lagu hits grup Barat sebagian besar dibawakan satu lawan satu (Sergei Grachev bernyanyi), tetapi sebagian dari program ini dikhususkan untuk lagu-lagu dari repertoar Time Machines yang dibawakan oleh Makarevich. Sekembalinya dari selatan, demonstrasi bersama berlanjut selama beberapa waktu, tetapi aliansi tersebut segera hancur. Untuk beberapa waktu setelah runtuhnya "Mesin", drummer "Tahun Terbaik" Yuri Fokin tetap tinggal dan selama sekitar satu tahun lagi Igor Saulsky secara berkala memainkan keyboard.

Pada tahun 1973, di bawah tekanan publik, nama grup tersebut diubah menjadi bentuk tunggal - "Mesin Waktu". Untuk beberapa waktu, Alexei Romanov, calon pendiri Resurrection, bernyanyi di “MV”; dia menjadi "vokalis terbebas" pertama dan satu-satunya dari grup tersebut sepanjang sejarahnya. Romanov tidak tinggal lama dan segera meninggalkan grup. Perusahaan Melodiya merilis vinyl disc dengan rekaman trio vokal "Zodiac" (trio Dmitry Linnik) diiringi "Time Machine". Ini menjadi penyebutan pertama grup tersebut dalam catatan resmi. Seperti yang ditulis Makarevich, “... bahkan hal sepele seperti itu membantu kami untuk tetap eksis: di mata pejabat idiot mana pun, ansambel yang memiliki rekor bukan lagi sekadar hippie dari gerbang.”

Dari musim gugur tahun 1973 hingga awal tahun 1975, grup ini melewati “masa sulit”, tampil di lantai dansa dan sesi, bermain “untuk papan dan tempat berlindung” di resor selatan dan sering mengubah susunan pemainnya. Dalam satu setengah tahun, setidaknya 15 musisi lolos dari grup tersebut.

Pada musim gugur tahun 1974, dengan dalih resmi, Makarevich dikeluarkan dari institut tersebut dan mendapat pekerjaan sebagai arsitek di Institut Negara untuk Desain Teater dan Fasilitas Hiburan (Giprotheatr). Pengalaman syuting pertama terjadi - grup ini diundang untuk membintangi sebuah episode film "Afonya" yang disutradarai oleh Georgy Danelia sebagai grup tari amatir. Danelia secara resmi membeli hak atas dua lagu untuk film tersebut, dan setelah syuting grup tersebut menerima bayaran resmi pertama, 600 rubel (pada saat itu - gaji karyawan atau insinyur biasa selama 4-5 bulan), yang dihabiskan untuk pembelian tape recorder Grundig TK-46, pada tahun-tahun berikutnya, menggantikan studio grup. Dalam versi final film tersebut, hampir seluruh cuplikan dari "The Time Machine" terpotong - grup tersebut hanya muncul selama beberapa detik, meskipun lagunya terdengar sedikit lebih lama.

Pada tahun 1974, karena banyak konflik dengan Kawagoe, Kutikov berangkat ke grup Leap Summer. Beberapa bulan kemudian dia kembali, tetapi pada musim panas 1975 dia kembali mengikuti VIA di Tula State Philharmonic. Kawagoe dan Makarevich dengan cepat menemukan gitaris Evgeni Margulis, yang memiliki ciri khas suara “blues”. Makarevich segera mengajak Margulis untuk memainkan gitar bass, yang dengan mudah dia setujui, meskipun dia dengan jujur memperingatkan bahwa dia belum pernah memegang bass di tangannya. Namun, dia dengan cepat menguasai instrumen barunya; Sejak itu, Makarevich hanya memainkan gitar utama. Di grup tersebut, Margulis mulai menulis dan membawakan lagu-lagu yang bernuansa blues.

Selama empat tahun berikutnya, trio Makarevich - Kawagoe - Margulis menjadi inti grup, secara berkala dilengkapi dengan satu atau dua musisi sesi. Pada tahun 1975, Eleonora Belyaeva mengundang "Time Machine" untuk mendaftar TV di "Music Kiosk". Selama dua hari di studio profesional, sound engineer Vladimir Vinogradov merekam tujuh lagu: "Sunny Island", "Puppets", "In the Circle of Clear Water", "Flag over the Castle", "From End to End", "Black dan Putih” dan “ Orang Belanda Terbang". Grup ini tidak diperbolehkan tampil di televisi, namun rekaman studio berkualitas tinggi pertama dari lagu mereka sendiri, “MV,” segera direplikasi dan didistribusikan secara spontan ke seluruh negeri.

Pada tahun 1976, para “mesin” datang ke festival “Tallinn Youth Songs-76” di Estonia, di mana mereka terkejut mengetahui bahwa lagu “Mesin” dikenal di luar Moskow. Di festival tersebut, grup tersebut menerima hadiah pertama, dan di sana mereka bertemu Boris Grebenshchikov, berkat siapa tur amatir berkala di Leningrad dimulai. Yuri Ilchenko (sebelumnya penyanyi utama grup Leningrad “Myths”) bergabung dengan grup selama enam bulan. Setelah kepergiannya, grup tersebut bermain sebagai tiga anggota (Makarevich, Margulis dan Kawagoe), dan pada tahun 1977 mereka tampil lagi di Tallinn, meskipun kurang berhasil dibandingkan pertama kali.

Eksperimen dengan suara dimulai: bagian kuningan diundang ke grup, awalnya terdiri dari pemain saksofon Evgeny Legusov dan pemain terompet Sergei Velitsky; pada tahun 1978, Velitsky digantikan oleh Sergei Kuzminyuk. Igor Klenov kemudian bertanggung jawab atas suaranya. Pada bulan Maret 1978, album magnetik "Birthday", yang dikumpulkan oleh Andrei Tropillo dari rekaman individu, dirilis. Dia mengambil rekaman yang dibawakan Makarevich (Tropillo saat itu sedang melakukan sesi underground) dan mereplikasi rekaman ini sebanyak 200 buah. Pada musim semi 1978, Artemy Troitsky membawa “Machine” ke Sverdlovsk, tempat grup tersebut tampil di festival “Spring UPI”. Pertunjukannya ternyata memalukan - grup tersebut, dengan penampilan dan repertoarnya, benar-benar menonjol dari keseluruhan VIA yang “dapat diandalkan secara politik” yang tampil di sana.

Pada musim panas 1978, para "insinyur" mengetahui bahwa Kutikov, yang bekerja di studio pidato GITIS, menemukan kesempatan untuk mengatur rekaman grup "Leap Summer" (tempat ia bermain saat itu) di sana selama di luar jam kerja. . Makarevich meminta Kutikov untuk membantu “Mesin” mendaftar: dia setuju. Dalam waktu sekitar dua minggu, grup ini merekam 24 lagu di malam hari, yang saat ini dibawakan di konser. Rekaman tersebut menggunakan overdubbing dan dua tape recorder dengan jalur yang disetel dengan buruk; suara gitar dan ritme bagian dengan latar belakang suaranya ternyata “membosankan”. Rekaman tersebut segera disalin, didistribusikan ke seluruh negeri (seperti yang diklaim Makarevich - tanpa sepengetahuan atau persetujuan grup) dan membuat grup tersebut terkenal secara luas. Versi asli dari rekaman tersebut hilang; pada tahun 1992, dari salinan yang disimpan oleh Gradsky, sebuah album berjudul “It Was So Long Ago…” didigitalkan dan diterbitkan. Selanjutnya, keberadaan salinan rekaman dengan kualitas lebih tinggi di GITIS berulang kali disebutkan di Internet, tetapi tidak dipublikasikan secara resmi. Ada juga rekaman sejumlah lagu Time Machine, dibuat di studio yang sama, tetapi pada waktu berbeda, dengan fitur teknis yang berbeda.

Pada musim gugur tahun 1978, grup tersebut menerima telepon dari Hovhannes Melik-Pashayev yang saat itu tidak dikenal dan menawarkan untuk tampil dengan banyak uang di brigade konstruksi di Pechora, sekaligus menawarkan dirinya sebagai pemain keyboard. Pertunjukan dalam kondisi “lapangan” (di pembukaan hutan dan di klub pedesaan kecil) menghasilkan lebih dari pendapatan yang layak, dan Pashayev menjadi mapan dalam grup, bekerja di konser sebagai sound engineer, tetapi terutama menjabat sebagai administrator grup. Dengan memanfaatkan koneksinya yang kaya, ia mengatur pertunjukan. Aktivitas komersial Melik-Pashayev membuahkan hasil: menurut memoar Sergei Kawagoe, pada tahun terakhir keberadaannya di bawah tanah, para musisi memperoleh lebih dari seribu rubel sebulan dari konser masing-masing (gaji seorang insinyur di pabrik pada saat itu waktunya sekitar 120-150, seorang pekerja terampil - sekitar 200 rubel sebulan) .

Pada musim gugur yang sama tahun 1978, kelompok tersebut berpisah dengan bagian kuningan. Alexander Voronov muncul, memainkan synthesizer buatannya sendiri, tetapi tidak cocok dengan tim dan segera pergi. Pada tanggal 28 November 1978, grup ini mengambil bagian dalam pembukaan Festival Musik Rock Pertama “Chernogolovka-78”. Tempat pertama ditempati oleh “Time Machine” dan “Magnetic Band”, tempat kedua diambil oleh “Leap Summer”. Hal yang paling menarik adalah “Time Machine” dan “Magnetic Band” akan kembali berbagi tempat pertama dalam satu setengah tahun di festival Tbilisi-80.

Pada akhir tahun 1978, untuk tahun 1979, program “Pangeran Kecil” dibuat, berdasarkan dongeng dengan nama yang sama oleh Antoine de Saint-Exupéry, yang merupakan konser “Mesin Waktu”, di mana pada bagian pertama lagu-lagu diselingi selingan teks dari buku, dipilih kurang lebih selaras dengan teks lagu yang dibawakan. Selanjutnya, dari tahun 1979 hingga 1981, programnya mengalami perubahan, berbeda dalam komposisi, aransemen, dan dimasukkannya fragmen prosa dan puisi baru, termasuk karya penulis lain. Teks tersebut pertama kali dibaca oleh Andrei Makarevich, dan pada bulan Februari 1979, Alexander Butuzov (“Bassoon”) diundang secara khusus untuk menampilkan bagian sastra dari program tersebut sebagai pembaca dalam kelompok.

Pada bulan Februari 1979, Andrei Tropillo merekam "The Little Prince" dalam salah satu perjalanan "Time Machine" ke Leningrad dan membagikan gulungan rekaman tersebut. Rekaman "The Little Prince" ini adalah satu-satunya rekaman program yang diketahui dalam versi awal dan dengan komposisi grup yang lama. Pada tahun 2000, versi yang lebih baru dirilis dalam bentuk CD.

Pada musim semi 1979, konflik mulai terjadi antara dua pendiri grup - Makarevich dan Kawagoe. Makarevich dalam buku “Semuanya sangat sederhana” berbicara tentang krisis kreatif dan konflik pribadi antara dia dan Sergei Kawagoe. Menurut Podgorodetsky (dia datang ke grup kemudian dan bukan saksi pribadi peristiwa tersebut), ada skandal besar terkait masalah keuangan, selain itu, Kawagoe dan Margulis menentang keinginan Makarevich untuk membawa grup tersebut dari bawah tanah ke bawah tanah. tahap profesional. Perpecahan terakhir grup terjadi setelah konser yang diselenggarakan oleh Makarevich, meskipun ada keengganan aktif dari Kawagoe, di ruang bawah tanah Komite Seniman Grafis Kota yang baru dibentuk - sebuah komite seniman avant-garde di Malaya Gruzinskaya. Menurut Makarevich, konsernya berjalan dengan menjijikkan (rekan-rekannya menyebutkan dalam memoar mereka bahwa Kawagoe, Margulis, dan Melik-Pashayev jelas-jelas mengonsumsi terlalu banyak alkohol sebelum konser dan secara terbuka bermain-main di atas panggung). Pada malam yang sama setelah konser, grup tersebut berkumpul di apartemen Melik-Pashaev, tempat peralatan disimpan, dan Makarevich mengumumkan kepergiannya dari grup, mengundang “semua orang kecuali Kawagoe” bersamanya. Margulis, yang sangat diandalkan Makarevich, pergi bersama Kawagoe. Dalam "Time Machine" dengan Makarevich, satu-satunya musisi, masih ada Melik-Pashayev, Butuzov dan teknisi Korotkin dan Zaborovsky.

Pada Mei 1979, Kutikov, yang saat itu bermain di “Leap Summer,” mengundang Makarevich untuk membuat ulang “The Time Machine” bersamanya dan drummer “Leap Summer” Valery Efremov. Pyotr Podgorodetsky, yang baru saja dibebastugaskan dari tentara, diundang untuk menggantikan pemain keyboard; seorang pianis profesional, dia memberikan kesan yang besar pada Makarevich dengan penampilannya yang luar biasa dan kemampuannya memainkan apa saja. Kutikov dan Podgorodetsky saling mengenal sebelum "Machina", sejak 2 minggu sebelum tiba di "Machina" ia dibawa ke tim "Leap Summer". Dengan komposisi ini, grup ini sedang berlatih program yang mencakup lagu-lagu baru "Right", "Whom did you wanna kejutan", "Candle", "Akan ada hari", "Crystal City", "Turn" dan lain-lain. Podgorodetsky menulis beberapa lagu untuk grup dengan nada lucu, yang dia bawakan sendiri.

Pada akhir tahun 1979, tekanan dari badan-badan partai dan polisi membuat aktivitas konser “bawah tanah” semakin sulit. Seorang "kurator" dari departemen kebudayaan komite kota CPSU Moskow ditugaskan secara khusus ke dalam kelompok tersebut. Makarevich sedang menetaskan gagasan untuk meninggalkan dunia bawah tanah dan memasukkan kelompok itu ke dalam salah satu asosiasi kreatif negara. Negosiasi sedang berlangsung, termasuk dengan Teater Taganka. Hasilnya, grup tersebut menerima tawaran dari Rosconcert, dan pada November 1979 menjadi bagian dari rombongan Teater Komedi Regional Tur Moskow. Lucu sekali kurator partai, yang senang dengan kepergian kelompok skandal itu dari bawah asuhannya, memberikan deskripsi yang brilian kepada “The Time Machine”. Di teater, pekerjaan utama musisi adalah menampilkan lagu-lagu yang dimasukkan ke dalam pertunjukan, yang memungkinkan untuk melewati larangan konser pribadi (menurut Makarevich: “Anda dapat dengan tenang melatih musik dan lagu Anda, dan kemudian sesi menjadi bukan acara kriminal bawah tanah, tetapi pertemuan kreatif yang sepenuhnya legal dengan seniman teater terkenal"). Teater, setelah mendapat kesempatan untuk menulis di poster “ menampilkan grup Time Machine", meningkatkan biaya secara tajam.

1980-an: bekerja di Rosconcert.
Pengerjaan “Time Machine” sebagai bagian dari teater hanya berlangsung beberapa bulan. Pada bulan Januari 1980, manajemen Rosconcert memutuskan bahwa akan lebih menguntungkan menggunakan grup tersebut untuk tujuan yang dimaksudkan, dan menawarkan untuk menyajikan program konsernya sendiri. Program konser di satu departemen disahkan oleh dewan artistik dan pada musim semi 1980, "Time Machine" menerima status ansambel independen di Rosconcert dan memulai aktivitas turnya sendiri. Hovhannes Melik-Pashayev secara resmi menjadi “direktur artistik” grup tersebut, dan Andrei Makarevich ditunjukkan dalam cetakan kecil di poster sebagai “direktur musik”.

Andrei Makarevich menerima sertifikat dari Yuri Sergeevich Saulsky di festival Tbilisi-80. Dalam komposisi baru, grup ini dengan penuh kemenangan memulai debutnya pada 8 Maret 1980 di Festival Rock Tbilisi 1980, di mana mereka menerima hadiah pertama untuk lagu “Snow” dan “Crystal City”, di depan “Autograph” dan “Aquarium”.

Popularitas grup ini muncul dari bawah tanah dan berubah menjadi grup all-Union. "Time Machine" terus diputar di radio, lagu "Turn", "Candle", "Three Windows" menjadi populer. “Turn” menduduki puncak parade hit “Sound Track” dari “Moskovsky Komsomolets” selama 18 bulan (satu-satunya parade hit Soviet yang resmi ada pada saat itu). Album magnetik klandestin dijual dalam jumlah besar, salah satu sumbernya adalah rekaman studio "The Time Machine" - "Moscow - Leningrad", dibuat semi-underground pada musim panas 1980 selama tur grup di Leningrad oleh sound engineer Andrei Tropillo di Melodiya cabang Leningrad.

Pada paruh kedua tahun 1980, upaya dilakukan untuk mengembalikan "Pangeran Kecil" sebagai program terpisah, latihan konser, kostum dijahit, program berhasil melewati beberapa dewan kesenian, tiket pertunjukan di Variety Theater sudah tiba di box office dan langsung terjual habis. Namun, pada malam konser pertama, seorang pejabat dari Komite Sentral CPSU, Ivanov, datang untuk menyetujui program tersebut; atas instruksinya, program tersebut tidak diterima, konser dibatalkan. Hingga tahun 1981, grup tersebut terus menggunakan fragmen sastra di konser, membaca di sela-sela lagu, tetapi pada musim gugur Butuzov dipecat dari grup dan praktik ini berhenti. Reaksi negatif dari Komite Sentral mengarah pada fakta bahwa "Time Machine" tidak diizinkan melakukan konser di Moskow sama sekali hingga tahun 1986. Selama enam tahun ini, "Mesin" berhasil melakukan tur hampir ke seluruh Uni Soviet.

Faktanya, setelah menjadi bintang pertama musik rock Rusia dan sebagian besar telah menentukan transisinya ke kreativitas berbahasa Rusia, “TIME MACHINE” diselenggarakan di salah satu sekolah Moskow, meskipun penciptanya dan sejak itu pemimpin tetap Andrei Makarevich memulai perjalanannya ke dalam musik setahun sebelumnya. Pada tahun 1968, ia mendengar "" untuk pertama kalinya dan, dipengaruhi oleh gaya umum, membentuk kuartet vokal dan gitar "THE KIDS" dari teman-teman sekelasnya dan teman sekelas perempuannya, yang memainkan nomor berbahasa Inggris di pertunjukan amatir sekolah dengan berbagai tingkat. kesuksesan. Perkenalannya dengan “ATLANTS” karya A. Sikorsky dan K. Nikolsky, yang pada saat itu sudah bernyanyi dalam bahasa Rusia, mendorongnya untuk membentuk grup “nyata” dan mulai membuat lagu sendiri.
Komposisi "TIME MACHINE" yang pertama dan berumur sangat pendek meliputi: Andrey Makarevich - gitar, vokal; Alexander Ivanov - gitar; Pavel Rubin - bass; Igor Mazaev - piano; Yuri Borzov - drum. Kebutuhan untuk mencapai suara minimal profesional segera menyebabkan perubahan: satu demi satu, Ivanov, Rubin, dan Mazaev pergi. Mereka digantikan oleh Alexander Kutikov - bass, vokal dan Sergei Kawagoe - keyboard.
Sedikit demi sedikit, grup ini mulai tampil, mendapatkan popularitas di sekolah-sekolah sekitar.
Pada tahun 1970, "veteran" terakhir - Yu.Borzov - digantikan oleh drummer Maxim Kapitanovsky, yang cukup terkenal di Moskow. “TIME MACHINE” kini memiliki peralatannya sendiri dan repertoar yang cukup luas. Namun, dua tahun kemudian, Kapitanovsky pergi untuk kemudian menghilang ke dalam carousel restoran-filharmonik, dan kelompok tersebut, karena tidak menemukan pengganti yang layak untuknya, bubar. Selama 12 bulan berikutnya atau lebih, nasib para peserta “TIME MACHINE” ternyata terkait dengan grup pop yang cukup terkenal di Moskow “BEST YEARS” oleh R. Zobnin. Sesaat sebelum ini, “THE BEST YEARS” secara radikal mengubah komposisinya dan salah satu rekrutan baru adalah rekan mahasiswa Makarevich di Institut Arsitektur, Sergei Grachev, yang membawa Makarevich, Kutikov dan Kawagoe mengejarnya. Pada tahun 1973, “THE BEST YEARS” hampir seluruhnya naik ke panggung profesional dan “TIME MACHINE” dihidupkan kembali.
Dari musim gugur tahun 1973 hingga awal tahun 1975, grup ini melewati masa-masa sulit, tampil di lantai dan sesi dansa, bermain “untuk papan dan tempat berlindung” di resor selatan, terus-menerus mengubah formasi. Selama satu setengah tahun ini, setidaknya 15 musisi melewati grup tersebut, di antaranya adalah drummer Yuri Fokin dan Mikhail Sokolov, gitaris Alexei “White” Belov, Alexander Mikoyan dan Igor Degtyaryuk, pemain biola Sergei Ostashev, pemain keyboard Igor Saulsky dan banyak lainnya. . Tidak dapat menahan angin puyuh ini, Kutikov akhirnya pergi ke "", Saulsky kemudian bermain dengan "ARSENAL" milik Alexei Kozlov.
Pada bulan Maret 1976, "TIME MACHINE" dengan penuh kemenangan tampil di "Days of Popular Music" Tallinn, setelah itu, atas undangan "MYTHS" dan "AQUARIUM", ia mengadakan beberapa konser di Leningrad, yang menjadi awal dari " besar-besaran " machine mania” yang berlangsung selama 5 tahun. Selama enam bulan, bluesman Leningrad Yuri Ilchenko (mantan “MYTHS”) bergabung dengan grup. “TIME MACHINE” melakukan penerbangan antar-jemput ke Leningrad setiap 2-3 bulan, mengadakan beberapa konser, menyebabkan kebingungan di dalamnya jajaran penggemar rock lokal, dan kemudian menghilang lagi.
Pertumbuhan popularitas grup ini juga difasilitasi oleh partisipasinya dalam film "Afonya" karya G. Danelia, di mana lagu hit "You or I" ("Sunny Island") terdengar. Eksperimen dengan komposisi terus berlanjut.
Setelah kepergian Ilchenko, pemain biola Nikolai Larin, pemain terompet Sergei Kuzminok, pemain klarinet Evgeniy Legusov, pemain keyboard Igor Saulsky (sekunder) dan Alexander Voronov (mantan-"") muncul di "TIME MACHINE".
Penurunan paksa dalam aktivitas "TIME MACHINE" mendorong Makarevich untuk mencari dirinya di genre lain. Dia tampil solo (dengan repertoar akustik), berakting dalam film (bersama dengan grup): dalam dua film layar lebar yang tidak terlalu menarik oleh A. Stefanovich - “Soul” (1982) dan “Start Over” (1986), menulis musik untuk film “Speed” dan “Breakthrough.”
Baru pada tahun 1986, dengan perubahan seluruh kebijakan budaya negara, “MESIN WAKTU” dapat beroperasi secara normal. Program baru yang cukup kuat, "Sungai dan Jembatan" dan "Dalam Lingkaran Cahaya" telah disiapkan, yang menjadi dasar untuk rekaman dengan nama yang sama. Rekaman retrospektif "10 tahun kemudian" juga dirilis, di mana Makarevich mencobanya mengembalikan suara dan repertoar “THE TIME MACHINE” pertengahan 70an x tahun. Grup ini mengunjungi beberapa festival rock asing dan mengerjakan album di AS, di mana, rekaman "bajakan" mereka dirilis pada tahun 1981.
Film dokumenter “Rock Cult”, “Rock and Fortune”, “Six Letters about Beat” didedikasikan untuk nasib “TIME MACHINE” dalam satu atau lain bentuk. Untuk waktu yang lama, "TIME MACHINE" tidak mementingkan penentuan nama albumnya dan tidak memberi tanggal selama bertahun-tahun. Dalam diskografi, kami menyajikan contoh rekaman grup yang paling penting dan menarik, yang, omong-omong , juga memiliki banyak sekali album “konser bajakan”.
Pada musim panas 1990, sebelum tur di Kuibyshev, Alexander Zaitsev meninggalkan THE TIME MACHINE. Evgeny Margulis, yang kini bermain gitar, dan Peter Podgorodetsky kembali ke grup. Repertoar “TIME MACHINE” sekali lagi berisi banyak lagu dari repertoar “klasik” tahun-tahun sebelumnya.
Setahun kemudian, kelompok ini berpartisipasi dalam Festival Internasional “Musisi Dunia - Anak-anak Chernobyl” di Minsk, “Aksi Solidaritas dengan Program “Vzglyad”. Grup ini banyak melakukan tur, merekam cakram, Alexander Kutikov menerbitkan rekaman lama grup, Andrei Makarevich menulis buku, dan pameran karya grafis diadakan di Italia. Proyek solo anggota grup direkam dan diterbitkan.
1999 adalah tahun peringatan! Persiapan untuk tur sedang dilakukan. Grup rock ini dianugerahi Order of Honor "Untuk jasanya terhadap pengembangan seni musik" oleh Presiden Boris Yeltsin. Upacara penghargaan berlangsung pada 24 Juni dengan siaran langsung di TV. Pada bulan November, konferensi pers dan sesi tanda tangan “TIME MACHINES” diadakan di GUM, didedikasikan untuk perilisan album “Clocks and Signs”. Pada tanggal 19 Desember, konser grand final tur peringatan 30 tahun “THE TIME MACHINE” berlangsung di Kompleks Olahraga Olimpiysky di Moskow. Setelah konser, keesokan harinya terjadi perubahan komposisi grup: pemain keyboard, Pyotr Podgorodetsky, dipecat, dan Andrei Derzhavin menggantikannya.
Setengah tahun kemudian, double CD dan kaset video dengan rekaman konser ulang tahun dirilis. Abad dan milenium baru akan datang. Pada tahun 2001, album “Tempat Dimana Cahaya” dirilis. Grup ini secara aktif melakukan tur dan secara aktif merayakan kencan mereka berikutnya.

Pada tanggal 30 Mei 2004, “TIME MACHINE” merayakan hari jadinya yang ke-35 di Lapangan Merah. Konser tersebut diadakan sebagai bagian dari kampanye “Masa Depan Tanpa AIDS”. Kelompok ini bergabung dengan gerakan melawan AIDS bersama dengan Elton John, musisi dari kelompok “,” Mstislav Rastropovich dan Galina Vishnevskaya.
Proyek ini dilanjutkan di St. Petersburg dan kota-kota besar lainnya di negara tersebut. Pada tahun 2005, album baru, “Mechanically,” dirilis. Pada tahun 2006, para musisi berangkat untuk merekam disk baru di studio legendaris ABBEY ROAD di London.
Presentasi album "Time Machine" berlangsung pada bulan Maret 2007 di Olimpiysky.

Evgeny Margulis meninggalkan grup pada 25 Juni 2012, sebulan setelah peringatan 43 tahun “TIME MACHINE,” kata sebuah pesan yang diposting di situs resmi grup. Alasan kepergian sang gitaris tidak disebutkan. Pada saat yang sama, beberapa media menyatakan bahwa Margulis meninggalkan grup untuk merekam album solo.
Ini bukan pertama kalinya Margulis mengucapkan selamat tinggal pada MESIN WAKTU. Pada tahun 1979, ia pergi ke grup populer lainnya, "", tetapi setelah 11 tahun ia kembali ke tim Andrei Makarevich. Selain itu, gitaris tampil di grup seperti "", "AEROBUS" dan "
Andrei Makarevich membantah rumor tersebut: “Ini hanyalah kebetulan sementara. Hal ini bisa saja terjadi dan akan terjadi kapan saja, dengan satu atau lain cara.
Kami bekerja sepanjang waktu, sekarang ada tur Ukraina, dan sebelumnya ada tur di Jerman, yang diakhiri dengan konser di London. Kebetulan waktu untuk berpisah jatuh pada jeda di antara tur-tur ini.”
Andrey Derzhavin muncul di grup tersebut pada tahun 2000, meninggalkan grupnya sendiri “STALKER”. Sebagai bagian dari MACHINE, dia memainkan kuncinya dan juga menjadi vokalis dan rekan penulis banyak lagu. Perubahan peran yang tak terduga dan rencana masa depan sang musisi diungkapkan oleh mantan rekannya Andrei Makarevich:
“Kami menyukai keanehan ini saat itu. Bagi saya ini tampak sangat tidak terduga, karena tidak ada yang mengharapkan jenis musik yang kami mainkan darinya, tapi dia - tolong, Anda. Tapi semuanya telah berlalu. Dia menghidupkan kembali STALKER. Saya tidak menyalahkan dia, dia adalah gagasannya.”
“TIME MACHINE” akan memulai tahun kalender baru dengan konser di Tallinn, dan pada bulan Februari 2018 akan tampil di Upacara Penghargaan Chart’s Dozen.

Bahan yang digunakan:
A. Alekseev, A. Burlaka, A. Sidorov "Who is who in Soviet rock", penerbit MP "Ostankino", 1991.

Pada tahun 1969, atas prakarsa Sergei Sirovich Kawagoe, sebuah grup musik baru dibentuk, menampilkan lagu-lagu dalam genre yang populer saat itu - rock, rock and roll, dan lagu seni. Nama akhir grup – “Time Machine” – menggantikan versi asli “Time Machines”.

Sejarah penciptaan dan komposisi

Pada pergantian tahun 1960-an-1970-an abad ke-20, kelompok pemuda dan pelajar mendapatkan popularitas di Uni Soviet, yang biasanya meniru musisi Inggris dan musisi legendaris lainnya dalam karya mereka. Mengikuti tren ini, pada tahun 1968 di Moskow, siswa sekolah No. 19 dengan studi mendalam tentang bahasa Inggris menciptakan sebuah kelompok yang terdiri dari empat siswa sekolah menengah: Andrei Makarevich, Mikhail Yashin, Larisa Kashperko dan Nina Baranova. Para gadis bernyanyi, dan para pria menemani mereka dengan gitar.

Repertoar anak muda yang fasih berbahasa Inggris terdiri dari lagu-lagu asing yang terkenal, yang mereka bawakan di sekolah-sekolah ibu kota dan klub remaja dengan nama “The Kids.”

Suatu hari, di sekolah tempat anak laki-laki itu belajar, ada penampilan VIA dari Leningrad “Atlanta”. Grup ini memiliki peralatan berkualitas tinggi dan gitar bass berkualitas tinggi, yang kemudian menjadi rasa ingin tahu. Selama istirahat di Atlantov, Andrei Makarevich dan rekan-rekannya menampilkan beberapa karya musik mereka sendiri.

Pada tahun 1969, komposisi asli "Time Machine" disusun, yang mencakup Andrei Makarevich, Yuri Borzov, Igor Mazaev, Pavel Rubin, Alexander Ivanov dan Sergei Kawagoe. Penulis nama grup, yang kemudian berbunyi "Mesin Waktu", adalah Yuri Ivanovich Borzov, dan Sergei memprakarsai pembuatan band khusus pria - jadi Andrei Makarevich menjadi vokalis tetapnya.

Menurut mereka, kemunculan Kawagoe di Time Machines membantu mereka meraih kesuksesan. Sergei, yang orang tuanya tinggal di Jepang, memiliki gitar listrik asli, yang dianggap langka di Uni Soviet pada masa itu, dan bahkan amplifier kecil. Inilah yang membedakan suara lagu-lagu TimeMachines dengan latar belakang grup musik lainnya.

Konflik mulai muncul di grup putra mengenai pilihan repertoar: Sergei dan Yuri ingin bermain sebagai The Beatles, tetapi Makarevich bersikeras memilih komposisi dari penulis yang kurang terkenal. Andrey memperdebatkan posisinya dengan mengatakan bahwa mereka tetap tidak akan bisa bernyanyi lebih baik daripada Fab Four, dan “Time Machines” akan memiliki “tampilan pucat”.

Akibat perselisihan tersebut, tim terpecah: Borzov, Kawagoe, dan Mazaev meninggalkan Time Machines dan mulai bekerja dengan nama "Durapon Steam Engines", tetapi tidak mencapai kesuksesan, dan karena itu kembali ke Time Machines.

Setelah perilisan album debut, gitaris Pavel Rubin dan Alexander Ivanov keluar dari grup. Saat itu, mereka sudah lulus pendidikan menengah dan tidak lagi serius memikirkan musik, melainkan ingin mengenyam pendidikan tinggi. Yuri dan Andrey memasuki institut arsitektur di Moskow, di mana mereka bertemu Alexei Romanov (sekarang tampil di) dan Alexander Kutikov.

Yang terakhir segera menggantikan Mazaev, yang direkrut menjadi angkatan bersenjata, sebagai bagian dari Time Machines, dan Borzov pergi ke kelompok Alexei Romanov. Drummernya adalah penulis skenario dan penulis Maxim Kapitanovsky, yang setahun kemudian juga berangkat untuk bertugas di angkatan bersenjata Uni Soviet.

Pada saat yang sama, Sergei Kawagoe mulai mempersiapkan ujian masuk di Universitas Negeri Moskow, itulah sebabnya ia sering melewatkan latihan dan membatalkan pertunjukan, sementara Makarevich dan Kutikov bekerja di grup “Tahun Terbaik”. Setelah bersatu kembali pada tahun 1973, mereka mengubah nama menjadi lebih akrab di telinga orang Soviet - "Time Machine", dan setahun kemudian Alexei Romanov menjadi vokalis bersama Makarevich.

Pada saat yang sama, Kutikov keluar dari band dan digantikan oleh Kutikov, yang memainkan gitar bass. 5 tahun setelah konflik terkait konsep umum, komposisi "Time Machine" berubah lagi: Makarevich tetap menjadi vokalis, dan Alexander Kutikov, Valery Efremov dan Pyotr Podgorodetsky menemaninya. Pada tahun 1999, Podgorodetsky dipecat karena masalah narkoba dan pelanggaran disiplin, dan digantikan oleh.

Musik

Album debut grup tersebut, yang kemudian diberi nama "TimeMachines", dirilis pada tahun 1969 dan memiliki nama yang mirip. Itu berisi 11 lagu berbahasa Inggris yang sangat mengingatkan pada karya The Beatles. Rekaman direkam di rumah: vokalis Makarevich berdiri di tengah ruangan dengan tape recorder reel-to-reel dengan fungsi perekaman dan mikrofon, dan musisi ditempatkan di sekeliling ruangan. Orang-orang itu membagikan gulungan berisi rekaman lagu di antara teman dan kenalan.

Grup "Mesin Waktu"

Rilisan resminya tidak pernah dilakukan, tetapi sekarang mereka sesekali membawakan komposisi dari Time Machines berjudul “This Happened to Me.” Itu juga termasuk dalam album “Unreleased”, yang dirilis pada tahun 1996.

Pada tahun 1973, struktur grup telah mengalami perubahan signifikan, dan namanya mulai terdengar seperti "Time Machine", tetapi para musisi harus menunggu lama untuk tampil formal dan mendapatkan perhatian dari masyarakat. Pada tahun 1973, koleksi "Melody" dirilis, di mana "Time Machine" dimasukkan dalam musik pengiringnya.

"Mesin Waktu" - "Suatu hari dunia akan runtuh di bawah kita"

Periode 1973-1975 menjadi yang tersulit dalam sejarah grup: praktis tidak ada pertunjukan, para lelaki sering bernyanyi untuk kamar dan makan, lebih dari sekali mereka harus mencari basis baru untuk latihan, dan pemimpin grup Time Machine dikeluarkan dari universitas, dan dia mendapat pekerjaan di Giprotheatr. Pada saat yang sama, mereka ditawari untuk memainkan sejumlah komposisi dalam film "Afonya", dan mereka menerima bayaran yang layak. Namun, di versi final film tersebut, hanya tersisa satu lagu, “You or I,” namun nama mereka muncul di credit.

Pada tahun 1974, "Time Machine" merekam komposisi "Who is to Blame", yang ditulis oleh Alexei Romanov, yang sayangnya dianggap oleh para kritikus sebagai pembangkang. Padahal, menurut penulis, komposisi tersebut tidak membawa makna tersembunyi, apalagi berlatar belakang politik.

"Mesin Waktu" - "Pangeran Kecil"

Pada tahun 1976, grup ini tampil di festival musik Tallinn Youth Songs, dan tak lama kemudian lagu mereka dinyanyikan di seluruh pelosok Uni Soviet. Namun 2 tahun kemudian, sebuah insiden memalukan terjadi: di sebuah festival musik terkenal, grup tersebut disebut tidak dapat diandalkan secara politik, dan mereka diskors dari konser selanjutnya.

Sejak saat itu, penampilan para musisi menjadi ilegal, namun menurut Kawagoe, mereka mendatangkan pemasukan yang lumayan. Namun, Andrei Makarevich selalu berusaha membawa grup tersebut ke panggung seluruh Rusia dari penampilan tertutup di semi-basement, yang menyebabkan konflik lain dengan Sergei Kawagoe.

"Mesin Waktu" - "Bagi mereka yang berada di laut"

Setelah mengubah komposisi grup, Makarevich, dengan bantuan kurator partai yang ditunjuk secara khusus, masih berhasil membawa “The Time Machine” ke panggung, dan pada awal tahun 1980-an grup tersebut sudah tampil sepenuhnya secara resmi. Pada konser yang diadakan di aula yang ramai, lagu-lagu hits "Turn", "Candle" dan lainnya dibawakan, yang tidak kehilangan popularitasnya hingga saat ini.

Segera grup tersebut kembali menerima kejutan yang tidak menyenangkan dari otoritas Uni Soviet: karya para musisi dikritik tajam oleh para pejabat, tetapi, yang mengejutkan semua orang, para penggemar membela hak "Mesin Waktu" untuk melakukan aktivitas konser lebih lanjut - 250 ribu surat dari penggemar datang ke kantor redaksi Komsomolskaya Pravda untuk mendukung para musisi.

"Mesin Waktu" - "Tahun-tahun berlalu seperti anak panah"

Dengan dimulainya runtuhnya Uni Soviet, tekanan politik terhadap musisi melemah secara signifikan; mereka tampil dengan bebas di tempat konser ibu kota, merilis album baru, dan tidak lagi takut akan sensor politik. Pada tahun 1986, penampilan luar negeri pertama grup ini berlangsung di sebuah festival musik di Jepang.

Pada tahun 1986, “album nyata pertama” dari “Time Machine” dirilis. Seperti yang tertera di situs resmi band, itu ditenun dari soundtrack konser, dan musisinya sendiri tidak mengambil bagian dalam rekaman. Namun dalam bentuk ini pun, presentasi album “In Good Hour” menjadi langkah maju yang besar bagi tim.

"Mesin Waktu" - "Jam Baik"

Dan sudah pada tahun 1988, "Time Machine" diakui sebagai grup terbaik tahun ini. Pada awal 1990-an, susunan pemain kembali mengalami perubahan: Zaitsev meninggalkan tim karena masalah alkohol dan obat-obatan, tetapi Margulis kembali.

Pada tahun 1991, atas inisiatif Makarevich, mereka tampil sebagai bagian dari aksi politik yang diorganisir untuk mendukung. Puncak popularitasnya adalah konser "Time Machine" selama 8 jam di Lapangan Merah Moskow, yang menarik sekitar 300 ribu penggemar. Dan pada bulan Desember 1999, konser “Time Machine” dihadiri oleh politisi terkemuka seperti dan juga, yang saat itu menjabat sebagai perdana menteri.

"Mesin Waktu" - "Dunia yang Ditinggalkan Tuhan"

Sudah di tahun 2000-an, "Time Machine" masuk sepuluh besar band rock Rusia terpopuler menurut Komsomolskaya Pravda, dan komposisi "Bonfire" termasuk dalam seratus lagu rock Rusia terbaik abad ke-20 menurut Nashe Radio. Pada tahun 2010, pemimpin kelompok menjadi terkenal karena kegiatan sastranya, menerbitkan 3 buku.

Logo Time Machine berbentuk roda gigi dengan simbol perdamaian di dalamnya. Simbolisme tersebut tergambar pada sampul album “Mechanically”. Saat ini, T-shirt, topi baseball, dan syal berlogo tim diproduksi.

Logo grup "Mesin Waktu"

Pada musim panas 2012, Margulis, dengan alasan keinginan untuk mengerjakan proyek solo, meninggalkan Time Machine, namun tetap bersahabat dengan para musisi. Dan pada bulan Februari 2015, muncul informasi di media tentang perselisihan baru dalam kelompok tersebut terkait dengan situasi politik di negara tetangga Ukraina. Benar, rumor bahwa tim tersebut bubar tidak dikonfirmasi. Namun, Andrei Derzhavin tidak ikut serta dalam tur "Time Machine" di Ukraina.

Keributan itu muncul karena sikap Andrei Makarevich terkait konflik Rusia dan Ukraina. Makarevich memihak yang terakhir, sehingga memicu penganiayaan dalam skala yang belum pernah terjadi sebelumnya, termasuk boikot dan gangguan terhadap pidato, serta pesan palsu tentang kematiannya. Artis itu sendiri menambahkan bahan bakar ke dalam api; pada musim panas 2015 ia merekam lagu “Mantan saudara laki-lakiku menjadi cacing.” Pada saat yang sama, musisi dengan tegas menyangkal konteks politik dari komposisi tersebut.

"Andrey Makarevich" - "Manusia adalah cacing"

Meskipun demikian, pada bulan September 2015, pemimpin grup Andrei Makarevich mengatakan kepada wartawan bahwa grup tersebut bermaksud untuk bersatu lagi dengan lineup "emas" untuk merekam album baru. Namun sayangnya bagi para penggemar, hal tersebut tidak terjadi. Setelah lagu naas itu, muncul rumor bahwa Makarevich memiliki konflik dengan Margulis. Namun tak lama kemudian Evgeniy mengatakan bahwa dia tidak bertengkar dengan Andrei Vadimovich, tetapi karyanya sangat jauh darinya sehingga dia belum siap mengomentarinya.

"Mesin Waktu" sekarang

Tahun 2017 tidak hanya ditandai dengan tur panjang, tetapi juga, sekali lagi, dengan skandal bermotif politik. Dengan demikian, Andrei Derzhavin mendukung posisi resmi Kremlin mengenai Krimea, dan karenanya masuk dalam daftar artis yang dilarang memasuki Ukraina. Makarevich sendiri menganggap aneksasi Krimea sebagai aneksasi, yang berulang kali ia ungkapkan dalam wawancaranya.

Di Ukraina, "Time Machine" melakukan tur dengan komposisi yang tidak lengkap

Pada saat yang sama, para musisi mengadakan sejumlah konser di kota-kota Ukraina, dan pemimpinnya Andrei Makarevich menolak mengomentari perbedaan pandangan politik para musisi. Omong-omong, produser grup tersebut Vladimir Borisovich Sapunov juga mendukung posisi Federasi Rusia. Namun jika dilihat dari kuesioner dan foto di website Time Machine, tidak ada pergantian personel terkait pandangan politik saat itu.

Hal ini berlanjut hingga musim gugur 2017. Sutradara dan produser Vladimir Sapunov dipecat dari jabatannya setelah 23 tahun bekerja di tim. Dia menjelaskan bahwa mereka melakukan percakapan dengan Andrei Makarevich, di mana dia mengatakan kepadanya: “Kami tidak lagi bekerja dengan Anda.” Pada saat yang sama, Sapunov mencatat bahwa dia berterima kasih kepada tim; bekerja dengannya, dia berhasil melupakan penyakitnya dan merasa bahagia. Pada saat yang sama, muncul berita di Internet bahwa Makarevich juga memecat Derzhavin, tetapi informasi ini benar belum dikonfirmasi pada saat itu.

Pada tanggal 5 Mei 2018, Sapunov meninggal karena penyakit yang lama; mantan direktur Time Machine didiagnosis menderita onkologi.

Di awal tahun 2018, Andrei Derzhavin diketahui keluar dari grup, dan karena topik tersebut sudah lama dibicarakan di media, kabar tersebut tidak mengejutkan para penggemar. Dalam sebuah wawancara yang diberikan musisi tersebut pada bulan Maret, dia mengatakan bahwa alasan kepergiannya adalah karena persimpangan jadwal tur. Faktanya adalah Derzhavin memutuskan untuk menghidupkan kembali timnya - grup legendaris "Stalker" tahun 90an.

Akibatnya, pada tahun 2018, tiga anggota tetap berada di grup "Mesin Waktu" - Makarevich, Kutikov, dan Efremov. Dengan satu atau lain cara, para musisi terus melakukan tur. Pada tahun 2018, grup ini akan tampil di festival musik Khmelnov Fest di Minsk. Selain itu, untuk pertama kalinya dalam 5 tahun, mereka akan mengunjungi Tyumen, di mana mereka akan mengadakan konser “Be Yourself” di Philharmonic.

Dan pada bulan November 2018, partisipasi mereka dalam drama “Kuartet I” direncanakan. Sebelumnya, Andrei Makarevich mengambil bagian dalam “Letters and Songs…” lebih dari sekali, tetapi secara solo. Kali ini seluruh pemerannya akan tampil di panggung teater.

Pada tahun 2019 grup ini berusia 50 tahun. Untuk memperingati hari jadi tersebut, para musisi memutuskan untuk mengundang sutradara terkenal Rusia untuk memfilmkan film almanak “The Machine [out of] Time.” Ini akan terdiri dari sketsa-sketsa cerita pendek yang disatukan oleh satu tema: lagu “Time Machines”.

Diskografi

1986 – “Jam Baik”
1987 – “Sepuluh Tahun Kemudian”
1987 - “Sungai dan Jembatan”
1988 - “Dalam Lingkaran Cahaya”
1991 - “Musik Lambat Bagus”
1992 - “Itu sudah lama sekali...1978”
1993 - “Komandan lepas Bumi. Blues El Mocambo"
1996 - “Sayap Cinta dari Kardus”
1997 - “Melepaskan Diri”
1999 - “Jam dan Tanda”
2001 - “Tempat Dimana Cahaya”
2004 - “Secara Mekanis”
2007 - “Mesin Waktu”
2009 - “Jangan parkir mobil”
2016 - “ANDA”

Klip

1983 - “Di Kebun Raya Nikitsky”
1986 - “Jam Baik”
1988 - “Pahlawan Kemarin”
1988 - “Yang Bisa Saya Katakan hanyalah Halo”
1989 - “Hukum Laut”
1991 - “Dia ingin (Keluar dari Uni Soviet)”
1993 - “Teman saya memainkan musik blues lebih baik dari siapa pun”
1996 - “Putar”
1997 - “Dia lebih tua darinya”
1997 - “Suatu hari dunia akan tunduk pada kita”
1999 - “Era ketidaksukaan yang besar”
2001 - “Tempat Dimana Cahaya”
2012 - “Tikus”
2016 - “Pada suatu ketika”
2017 - “Nyanyikan”