Gambar Carmen dalam seni. Citra Carmen dalam seni dan sastra Aspek sejarah dan filosofis dari citra Carmen

Pahlawan wanita kita lahir di Prancis pada tahun 1845, di bawah pena penulis prosa hebat Prosper Merimee (1803–1870). "Carmen" tidak terlalu beruntung sejak awal. Seperti yang sering terjadi pada karya orisinal, dia dituduh... banalitas! Penulis prosa dan kritikus sastra Stendhal (Henri-Marie Beyle, 1783–1842) memutuskan bahwa cerita pendek Mérimée mirip dengan cerita penulis abad ke-18 Abbe Prevost (Antoine-Francois Prevost d'Exiles, 1697–1783) “The History Manon Lescaut dan Chevalier des Grieux”. Namun sulit untuk menyetujui hal ini. "Carmen" tidak diragukan lagi merupakan karya inovatif. Apa inovasinya?

Bukan pada plotnya, tapi pada gayanya: peristiwa-peristiwa yang akan diceritakan oleh para pendahulu dan orang-orang sezaman Mérimée dengan cara yang romantis, penulis sajikan secara realistis. Cukup sulit bagi pembaca modern, yang sudah terbiasa dengan realisme, untuk mengalami kebaruan ini, tetapi kemudian hal itu tampak tidak biasa. Dan di Rusia yang jauh, Lermontov (1814–1841) menghargai keanehan tersebut dan menggunakan teknik bercerita serupa ketika ia menulis tentang kehidupan Pechorin.

Sudah pada tahun 1861, Théophile Gautier menerbitkan puisi “Carmen,” di mana wanita gipsi muncul sebagai ekspresi kekuatan perempuan yang tak terbatas atas dunia laki-laki, baik yang bersifat infernal maupun alami. Pada tahun 1874, J. Bizet menulis opera “Carmen” ke libretto oleh A. Mellac dan L. Halévy, yang kemudian diakui sebagai salah satu puncak seni opera. Rupanya, opera Bizet-lah yang merupakan tahap pertama dalam perjalanan transformasi Carmen menjadi citra transkultural. Carmen Bizet (mezzo-soprano) yang kuat, bangga, dan penuh gairah adalah interpretasi bebas dari sumber sastra, cukup jauh dari pahlawan wanita Merimee, yang kecintaannya pada kebebasan dalam gairah masih belum menjadi ciri khasnya yang lengkap. Bentrokan Carmen dan José memperoleh kehangatan dan lirik dalam musik Bizet, kehilangan ketidakterpecahan esensial yang menjadi dasar penulisnya. Pustakawan opera menghapus sejumlah keadaan dari biografi Carmen yang melemahkan citra tersebut (misalnya, partisipasi dalam pembunuhan). Kenang-kenangan sastra yang menarik dalam gambar opera Carmen patut disebutkan: libretto menggunakan lagu “Suami Tua, Suami yang Mengerikan” dari puisi A.S. Pushkin “The Gypsies” (1824), yang diterjemahkan oleh P. Merimee, di antara karya penyair lainnya . Di K. Bize, terjadi pertemuan antara pahlawan wanita Merimee dan Zemfira karya Pushkin. Pelaku peran Carmen yang paling terkenal adalah M.P. Maksakova (1923) dan I.K. Arkhipova (1956). Cerita pendek dan opera K. meninggalkan jejaknya pada puisi: siklus A. Blok “Carmen” (1914), “Carmen” oleh M. Tsvetaeva (1917).

Saat ini, ada lebih dari sepuluh film inkarnasi gambar Carmen. Yang paling terkenal: “Carmen” oleh Christian Jacques (1943) dan “Carmen” oleh K. Saura (1983). Film terakhir dibuat berdasarkan balet flamenco karya A. Gades. Paradoks nasib artistik Carmen terletak pada kenyataan bahwa pahlawan opera sebagian besar menutupi citra Merimee. Sementara itu, dalam sejarah panggung opera, ada kecenderungan yang stabil untuk “mengembalikan” gambar ke sumber sastra: pertunjukan oleh V.I. Nemirovich-Danchenko (dengan judul “Carmensita and the Soldier”, 1924), produksi oleh V.I. . Felsenshtein (1973), film karya P. Brook ( "Tragedi Carmen", 1984). Tren yang sama juga diikuti oleh balet “Carmen Suite” dengan M.M. Plisetskaya sebagai peran utama (transkripsi musik oleh R.K. Shchedrin, koreografi oleh A. Alonso, 1967). Citra Carmen, seperti simbol budaya lainnya, digunakan pada berbagai tingkatan: seni tinggi, seni pop, dan bahkan perilaku sehari-hari (mode untuk “gambar Carmen”).

Siapakah Carmen dalam reinkarnasi artistik berikutnya? Orang hanya bisa menebak. Hanya satu hal yang jelas - akan ada lebih banyak lagi interpretasi dan interpretasi baru. Pasti ada dua jenis citra jenius. Salah satunya adalah ketika sesuatu yang unik tercipta, tidak mungkin untuk direproduksi lebih jauh, seperti Natasha Rostova karya Tolstoy. Yang lainnya adalah ketika apa yang diciptakan, sebaliknya, berubah menjadi semacam arketipe universal sepanjang masa. Ini Carmen.

Pembelajaran praktik berlangsung dalam bentuk yang kreatif. Siswa membuat laporan dan presentasi tentang topik pelajaran. Tema:

Gambaran Carmen dalam puisi (siklus A. Blok “Carmen”, T. Gautier, M. Tsvetaeva, dll.).

Gambar Carmen di bioskop. Versi dan interpretasi berbeda dari plot klasik.

Opera oleh J. Bizet “Carmen”.

Gambar Carmen dalam balet.

BAHAN:

Weil, P. Lokus Genius. Sevilla (dokumenter)

Bizet, J. Opera "Carmen"

Balet "Carmen" (air mancur bernyanyi di Praha)

Chaplin, C. Carmen, atau Parodi Carmen

Saira, C. Carmen (film layar lebar)

Pelajaran Praktis No. 3 Topik: “Kisah Honoré de Balzac “Gobsek” sebagai karya klasik realisme Prancis abad ke-19.”

Masalah untuk diskusi:

Sejarah penciptaan cerita O. de Balzac “Gobsek”: bagaimana cerita itu ditulis - edisi yang berbeda, variasi nama setiap edisi, perubahan plot, dll;

tempat cerita “Gobsek” dalam “The Human Comedy” oleh O. de Balzac. Isi tabelnya.

Tabel: “Sejarah terciptanya cerita “Gobsek”. Evolusi citra Gobsek"

Ciri-ciri struktur cerita: kombinasi beberapa alur cerita yang berdiri sendiri. Mengapa cerita dimulai dengan adegan di ruang tamu? Mengapa pengacara Derville menjadi narator? Soroti “cerita internal” dalam karya tersebut.

Milik siapa, apa yang menentukan pilihan narator?

Sistem gambar dan prinsip penciptaannya: Gobsek - Countess Anastasi de Resto - Fanny Malvo - Max de Tray.

Rencana umum untuk analisis gambar:

potret (temukan di teks dan komentar),

setting (hal apa saja yang ada di sekitar hero),

detailnya, perannya dalam teks,

sikap terhadap uang.

KELUARGA DE RESTORAN. Alur cerita pertama dalam cerita ini terhubung dengan mereka - perjuangan untuk warisan Count de Resto.

Apa inti dari perjuangan ini?

Ceritakan kepada kami tentang peserta utama - count, countess, kekasihnya Maxime de Tray. Bagaimana keegoisan, cinta terhadap anak-anak, ketidakmanusiawian, keserakahan, dan nafsu bercampur dalam hubungan mereka?

Perasaan apa yang diilhami oleh deskripsi ini pada pembaca: keterkejutan, kemarahan, kekaguman?

Bagaimana perilaku Countess dalam percakapan dengan pengacara dan pemberi pinjaman?

Apa yang paling mengkhawatirkannya setelah kematian suaminya dan bagaimana perilakunya menjadi ciri norma-norma masyarakat borjuis saat itu?

DERVILLE. FANNY MALVO (alur cerita kedua terhubung dengan mereka).

Apa yang diceritakan Derville tentang hubungannya dengan Gobsek, tentang perwalian khusus yang diberikan Gobsek kepadanya.

Ceritakan kepada kami tentang kunjungan Gobsek ke Fanny Malvo. Apa yang dilihat oleh rentenir di kamar penjahit yang berbudi luhur itu? Mengapa saya bersimpati padanya (seperti sebelumnya - pada Derville).

Bagaimana deskripsi ini dibandingkan dengan deskripsi kamar kerja Countess?

Perbandingannya menguntungkan siapa?

peran plot gambar;

hubungan dengan Derville;

potret pahlawan (temukan dan komentari: detail apa yang diperhatikan Balzac, teknik artistik apa yang digunakan penulis saat membuat gambar pahlawannya, apa perannya dalam teks; perhatikan simbolisme warna);

situasi di sekitar sang pahlawan, bagaimana hal itu menjadi ciri khasnya;

filosofi hidup sang pahlawan;

praktik riba;

makna simbolis dari adegan kematian dan gambaran gudang;

romantis dan realistis dalam gambaran Gobsek (ingat cerita tentang masa lalu sang pahlawan).

Situasi

Filosofi hidup pahlawan (prinsip)

Hubungan dengan orang-orang: dengan Derville, keluarga de Resto, Fanny Malvo. Usai pembelajaran, 2 tabel diserahkan kepada guru untuk diverifikasi!

LITERATUR: Balzac, O.

Gobsek Oblomievsky, D.D.

Balzac. Tahapan jalur kreatif / D.D. Oblomievsky. – M., 1961. Parnasova, I.K.

Semua tentang Balzac / I.K. Parnasova. – M.: Pendidikan, 1997. Puzikov, A.I.

Potret penulis Perancis / A.I. Puzikov. – M., 1981. – Hal.6-68. Reizov, B.G.

Balzac / B.G. Reizov. – L., 1960. Chicherin, A.V.

Saya telah membuat presentasi dengan topik “Citra Carmen dalam Seni.” Tujuan presentasi: untuk menunjukkan kepada siswa bagaimana gambaran nyata Carmen, yang diciptakan oleh P. Merimee, diwujudkan dalam puisi, pertunjukan balet, dan sebagainya. panggung opera; memperkenalkan siswa kepada pemain terbaik peran balet dan opera Carmen, dengan puisi oleh A. Blok, M. Tsvetaeva, T. Gautier, G. Lorca, yang didedikasikan untuk Carmen. Tambahan warna-warni pada pertunjukannya adalah musik J. Bizet, tarian Spanyol "Seguidilla" dan tarian Kuba "Habanera".

Unduh:

Pratinjau:

Untuk menggunakan pratinjau presentasi, buat akun Google dan masuk ke akun tersebut: https://accounts.google.com

Keterangan slide:

Gambar Carmen dalam presentasi seni oleh pengiring L.A. Frolikova Grup koreografi Pusat Seni Anak "Karamel" di distrik Krasnoselsky di St. Petersburg 2017

Setiap wanita itu jahat; tapi dia baik dua kali - Baik di ranjang cinta, atau di ranjang kematiannya. Pallas

Dalam kebudayaan dunia terdapat sejumlah gambaran yang makna dan maknanya tidak terbatas pada era sejarah tertentu. Muncul untuk pertama kalinya dalam cerita rakyat Spanyol, itu menjadi dasar cerita pendek oleh P. Merimee, opera oleh J. Bizet, balet - Carmen Suite - dengan musik Bizet, diatur oleh R. Shchedrin, puisi oleh T . Gautier, A. Blok, M. Tsvetaeva, G. Lorca ... Salah satunya adalah gambar Carmen gipsi.

Dalam cerita pendek “Carmen” karya P. Merimee Spanyol muncul. Orang-orang tinggal di sini yang kagum dengan hasrat mereka, cinta kebebasan dan perasaan mereka yang tak terkendali... Salah satunya adalah Carmen, yang tidak mengenal batas dalam perasaannya dan batasan dalam semangat cinta kebebasannya... Hari ini dia mencintai satu, besok lagi. Dia selalu dikelilingi oleh kerumunan penggemar, tapi dia tertarik pada orang yang tidak memperhatikannya... Prosper Merimee

Komposer J. Bizet dalam opera “Carmen” (1874) dengan ahlinya mengungkap gambaran seorang gadis gipsi sederhana yang bekerja di pabrik rokok. Bergairah dan disengaja. Dia memilih kematian daripada tunduk pada keinginan orang lain... Tarian Spanyol dengan aegidilla, habanera Kuba dengan jelas menekankan ciri-ciri Carmen yang bangga dan mandiri... Georges Bizet

Di antara bintang opera dunia, setiap orang dapat menemukan Carmennya masing-masing. Mezzo-soprano Maria Maksakova, Irina Arkhipova, Tamara Sinyavskaya, Elena Obraztsova, Elina Garancha, Maria Callas...

"Carmen Suite" oleh R.K. Shchedrin adalah interpretasi modern musik opera dalam balet. Citra Carmen bersinar lebih terang berkat aktris terkemuka, Maya Plisetskaya.

Svetlana Zakharova - balerina prima Teater Bolshoi dalam gambar Carmen.

* * * Di antara pengagum Carmen, Bergegas di tengah kerumunan beraneka ragam, memanggilnya di belakang mereka, Yang satu, seperti bayangan di dinding abu-abu kedai malam Lillas-Pastya, Diam dan terlihat murung, Tidak menunggu, tidak menuntut partisipasi, Saat rebana berbunyi Dan pergelangan tangan berdering pelan... Formula sentral Blok - alam semesta dalam diriku - menerima ekspresi paling lengkap dan sempurna secara artistik di Carmen...

“Carmen” oleh M. Tsvetaeva. Gaun pendek yang anggun dan kekanak-kanakan. Seperti sisi-sisi piramida, sisi-sisinya memanjang dari pinggang. Cincin yang sangat besar di jari-jari kecil yang berwarna gelap! Gesper yang besar pada sepatu mungil! Dan orang-orang makan dan berdebat, Dan orang-orang bermain kartu. Anda tidak tahu apa yang dipertaruhkan, para pemain! Dan dia tidak membutuhkan apa pun! Dan dia tidak membutuhkan apa pun! - Ini payudaraku. Robek jantungnya - Dan minumlah darahku, Carmen! .. Di sini penyair muda mengidentifikasi dirinya dengan Carmen yang menggoda... * * *

Dalam Théophile Gautier, Carmen tampil sebagai ekspresi kekuasaan perempuan yang tak terbatas atas dunia laki-laki. * * * Carmen Huda - kecoklatan Senja mengelilingi matanya, Kepang batu akiknya tidak menyenangkan, Dan iblis menyamak kulitnya. Aneh - ada percakapan tentang dia, Tapi semua pria ditangkap. Uskup Agung Toledo menyanyikan misa sambil berlutut. Di atas bagian belakang kepala berwarna emas tua, potongan rambut itu besar dan berkilau, dilonggarkan dengan gerakan yang penuh semangat, menyembunyikan tubuhnya seperti jubah... Théophile Gautier

Namun pertanyaannya adalah – Siapakah Carmen ini? Kenapa dia begitu istimewa? Mengapa banyak aktris bermimpi memainkan perannya, dan wanita ingin menjadi seperti dia? - tetap terbuka...

Federico Garcia Lorca. DANCE Carmen menari di Seville di dinding, biru karena kapur, dan pupil Carmen panas, dan rambutnya seputih salju. Pengantin wanita, tutup jendelanya!

Ular di rambutnya menguning, dan seolah menari dari kejauhan, masa lalu bangkit dan mengoceh tentang cinta masa lalu. Pengantin wanita, tutup jendelanya!

Halaman Sevilla sepi, dan di kedalaman malam hati Andalusia memimpikan jejak duri yang terlupakan. Pengantin wanita, tutup jendelanya!

Terkesan dengan apa yang saya lihat kemarin dari pertunjukan "Carmen" dari Teater Boneka Vologda. Pertunjukan tersebut dinominasikan untuk penghargaan Topeng Emas. Tentu saja saya belum melihat penampilan para “saingan” perebutan penghargaan tersebut, namun saya sudah memberikan suara saya atas penampilan warga Vologda. Pertunjukan sutradara St. Petersburg Boris Konstantinov (omong-omong, sudah menjadi pemenang Topeng Emas) ternyata sangat teatrikal, penuh gaya musikal, sangat emosional dan imajinatif. Dan bahkan mereka yang masih asing dengan nama Carmen, Merimee atau Bizet akan tetap memahami kisah cinta penuh gairah yang dimainkan oleh boneka dan aktor teater yang hebat. “Keindahan khusus dari drama ini (saya mengutip salah satu ulasannya, yang sepenuhnya saya setujui) adalah tidak jelas di mana aktor berakhir dan bonekanya dimulai, dan sebaliknya.” Seperti yang dikatakan sutradara dalam salah satu wawancaranya: “Pada titik tertentu, selama latihan, saya memperhatikan bahwa bukan para aktor yang memimpin boneka itu, tetapi yang memimpin mereka. siapa yang harus dicintai…”

Adegan dari drama "Carmen" dari Teater Boneka Vologda "Teremok".

Jika kita menambahkan fakta bahwa praktis tidak ada teks dalam drama tersebut - hanya seruan karakter, musik plastik, dan musik. Jika kita perhatikan bahwa partitur musik, yang didasarkan pada lagu dan melodi Spanyol, sangat jarang dan sangat akurat “dibumbui” dengan tema musik brilian Bizet. Jika Anda mengatakan bahwa Anda, seperti anak kecil, terkejut dan gembira dengan penataan ulang dekoratif dari tongkat sederhana dan roda gerobak, gambar dan simbol yang muncul selama pertunjukan, maka semua itu masih belum bisa menggambarkan sensasi dari apa yang Anda lihat. Pada saat yang sama, pertunjukan tersebut bersifat festival dan internasional - dapat dipahami di setiap sudut planet ini.
Saya memutuskan untuk melihat-lihat galeri museum untuk melihat bagaimana gambar Carmen digambarkan dalam lukisan. Saya menyadari bahwa topik ini dapat dieksplorasi tanpa henti, jadi saya mengumpulkan dua vernissage - penulis klasik dan modern yang didedikasikan untuk Carmen yang gipsi. Ngomong-ngomong, nama perempuan asal Spanyol Carmen berasal dari julukan Perawan Maria "Madonna dari Gunung Karmel", tempat kemunculannya. Sekarang mari kita lihat gambarnya!

Poster artis yang tidak diketahui untuk tayangan perdana Carmen 1875

Édouard Manet (Prancis, 1832-1883) Émilie Ambre sebagai Carmen. Museum Seni Philadelphia

Valentine Cameron Prinsep (Inggris, 1838-1904) Carmen. 1885

Mikhail Alexandrovich Vrubel (1856-1910) Potret T.S. Lubatowicz sebagai Carmen. Galeri Tretyakov 1895

Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1930) Potret Maria Nikolaevna Kuznetsova-Benois dalam peran Carmen. Museum Teater 1908 dinamai menurut namanya. A.A.Bakhrushin

Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1930) Kostum wanita untuk aktris Pavlova untuk opera "Carmen" oleh J. Bizet.

Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1930) Carmen. Desain kostum opera oleh G. Bizet. Museum Teater 1908 dinamai menurut namanya. A.A.Bakhrushin

Marc Zakharovich Chagall (1887-1985) Carmen. 1966

Tatyana Georgievna Bruni (1902-2001) Sketsa kostum teater Carmen.

Pavel Aleksandrovich Skotar (lahir 1920) Irina Arkhipova sebagai Carmen dalam opera "Carmen" karya J. Bizet.

Alexander Nikolaevich Benois (1870-1960) Desain kostum Carmen untuk opera dengan nama yang sama oleh J. Bizet. 1931

Ernesto Fontana (Italia, 1837-1918) Carmen. 1886

Dan terakhir, beberapa cat air yang diatribusikan di situs lelang sebagai karya Prosper Merimee sendiri, penulis novel tentang Carmen. Namun, hal ini tidak mengherankan, karena ayah penulis, Jean-François-Léonor Mérimée (16 September 1757 - 26 September 1836), adalah seorang seniman dan sejarawan seni. Sejujurnya, menurut saya hanya ilustrasi pertama dan terakhir yang menjadi milik Merimee, selebihnya telanjang bulat, gaya dan tingkah lakunya tidak menyerupai pertengahan abad ke-19. Meskipun, siapa tahu, siapa tahu... Seperti kata pepatah, “apa yang Anda beli, Anda jual.”

Sejahtera Mérimée (Prancis, 1803-1870) Carmen.

Prosper Mérimée (Prancis, 1803-1870) Carmen suivi de la course de taureaux (Carmen setelah adu banteng).

Prosper Mérimée (Prancis, 1803-1870) Carmen et Don José. 1845 Bibliothèque nationale de France.

Gambar Carmen gipsi muda Spanyol awalnya dijelaskan dalam novel berjudul sama karya P. Merimee pada tahun 1845. Gambaran umum karakter si cantik fatal ini terbentuk dari narasi buku laki-laki.

Narator bertemu dengan seorang wanita gipsi di tanggul. Orang Prancis itu memiliki perasaan campur aduk saat melihat pelayan kekuatan gelap. Dia memandangnya dengan penuh minat, yang berubah menjadi ketakutan dan keterasingan. Cahaya suram, berlatar belakang sungai malam yang gelap, menambah tragedi dan suasana suram yang akan menghantui para pahlawan di sepanjang cerita.

Georges Bizet, penciptaan sebuah opera

Bizet mulai mengerjakan opera pada tahun 1874. Panggung "Carmen" kemudian mengalami perubahan besar. Librettonya kaya akan drama dan kontras emosional yang mendalam; karakternya menjadi lebih hidup. Tema gipsi rakyat yang penuh warna ditambahkan ke opera. Pertunjukan perdana kisah kehidupan dan cinta seorang wanita Spanyol berlangsung pada tahun 1875, tetapi sama sekali tidak berhasil, karena konsep moralitas pada masa itu berbeda dengan yang terkandung dalam opera.

Orang pertama yang mengapresiasi citra gadis itu adalah Tchaikovsky. Menurutnya, mahakarya Bidet ini mencerminkan seluruh tujuan musik pada zamannya. 10 tahun kemudian, film “Carmen” semakin populer dan merebut hati penonton.

Opera Bizet memperkenalkan ciri-ciri karakter rakyat ke dalam penampilan kaum gipsi. Untuk melakukan ini, komposer memindahkan lokasi kejadian ke alun-alun dan ke hamparan pegunungan yang sangat indah. Ngarai liar dan daerah kumuh kota yang suram telah digantikan oleh jalan-jalan Seville yang cerah. Bizet menciptakan Spanyol yang penuh dengan kehidupan yang menyenangkan.

Ia menempatkan di semua tempat sekumpulan orang yang terus bergerak, menggambarkan kehidupan yang bahagia. Aspek penting dari opera ini adalah penyertaan episode rakyat. Ciri-ciri suram dari drama ini tampak seperti tragedi optimistis atas apa yang sedang terjadi.

Bizet memasukkan ke dalam gagasan opera pentingnya menegaskan hak masyarakat untuk mengekspresikan kebebasan perasaan. Opera merupakan benturan dua sudut pandang perkembangan psikologis umat manusia. Jika Jose hanya membela pandangan patriarki, maka kaum gipsi mencoba membuktikan bahwa hidup dalam kebebasan, yang tidak dibatasi oleh norma dan dogma moralitas yang diterima di masyarakat, jauh lebih baik dan indah.

Gambar gipsi Carmen dalam opera "Carmen"

Gipsi adalah salah satu pahlawan paling cemerlang dalam kehidupan opera. Temperamen yang penuh gairah, sifat feminin yang tak tertahankan, dan kemandirian - semua ini benar-benar mencerminkan citra Carmen. Dia praktis tidak memiliki hubungan dengan pahlawan sastranya dalam deskripsi. Semua ini dilakukan dengan sengaja untuk mengungkap lebih banyak gairah dalam diri sang pahlawan dan menghilangkan kebiasaan licik dan pencuri dari karakter buku. Terlebih lagi, Bizet memberinya kesempatan untuk mencari hak untuk memperoleh kebebasannya dengan kondisi yang tragis - kehilangan nyawanya sendiri.

Pembukaan opera merupakan gambaran awal gambaran musik Carmen. Gairah yang fatal terjadi antara seorang wanita gipsi dan seorang Spanyol, Jose. Musiknya mengingatkan pada motif utama festival matador, tajam dan cepat marah. Selanjutnya motif ini kembali muncul dalam adegan dramatis.

Potret seorang wanita Spanyol

Citra lengkap Carmen terungkap melalui tarian habanera Spanyol yang terkenal, yang merupakan nenek moyang tango. Bizet menciptakan berbagai macam gerakan lesu, sensual, penuh gairah dengan melodi kebebasan Kuba yang sebenarnya. Ini bukan hanya potret seorang gipsi seksi, tetapi juga kisah gerakan tentang keinginannya untuk bebas dalam cintanya - inilah posisinya dalam hidup.

Penokohan gadis itu berlanjut pada variasi tarian hingga babak ketiga. Ini adalah rangkaian adegan dengan nyanyian dan tarian mengikuti irama Spanyol. Cerita rakyat Gipsi melengkapi gambarannya ketika rangkaian interogasi tiba. Di dalamnya, Carmen membawakan lagu gipsi yang lucu, dia mengejek dan menentang, menyanyikan satu demi satu bait.

Karakter Spanyol-gipsi

Deskripsi yang lebih signifikan tentang citra Carmen muncul dalam tarian rakyat Spanyol Seguidilla. Di bawah permainan virtuoso, pemain gipsi menunjukkan karakter Spanyolnya yang unik, dan komposer membandingkan tangga nada minor dan mayor.

Simbal, rebana, dan segitiga pada aksi selanjutnya mengembalikan tampilan gipsi ke citra Carmen. Dinamika tempo yang meningkat membuat gadis itu terlihat ceria, energik, dan temperamental.

Gambar Carmen berduet

Pria militer Jose, yang jatuh cinta pada si gipsi, menyaksikan dengan gembira nyanyian dan tariannya menggunakan alat musik. Melodinya cukup sederhana sehingga Carmen menyanyikannya tanpa menggunakan kata-kata. Jose mengagumi gadis itu, tapi mengingat tugas militernya segera setelah dia mendengar panggilan untuk pelatihan militer.

Namun, Carmen yang mencintai kebebasan tidak memahami kasih sayang ini bahkan setelah Jose menyatakan cintanya, dia tidak berhenti mencela pria itu. Setelah itu duetnya berubah menjadi wanita gipsi solo yang ingin memikat pemuda militer itu ke dalam kehidupan kebebasannya. Di sini Anda dapat melihat gambaran yang sangat sederhana dan sembrono dari seorang gipsi yang penuh gairah.

Tamasya solo yang besar

Penampilan solonya menempati tempat besar di opera. Itu dibangun dengan tema mengucapkan selamat tinggal pada hutang dan melarikan diri ke tanah air. Tema kedua diiringi tarian tarantella, dan tema pertama diiringi motif lagu. Alhasil, semua ini berubah menjadi semacam himne kebebasan.

Namun, konflik semakin memburuk, dan semakin banyak pengalaman yang dimiliki gadis tersebut, semakin dalam dan dramatis pula gambaran Carmen. Titik balik hanya terjadi pada saat aria dalam adegan meramal. Carmen akhirnya menyadari bahwa memiliki niat egois untuk memilih orang-orang di sekitarnya sesuai keinginannya, dia kehilangan "aku" miliknya sendiri. Untuk pertama kalinya, si gipsi berpikir tentang betapa dia menyia-nyiakan hidupnya.

Akhir dari opera

Dalam adegan meramal, penokohan citra Carmen mempunyai tiga bentuk. Yang pertama dan terakhir adalah lagu-lagu lucu bersama pacar, yang kedua adalah aria gipsi yang terpisah. Ekspresi penampilan aria merupakan ciri khas citra Carmen dalam fase opera ini. Lagu ini awalnya dimaksudkan untuk dibawakan dengan kunci minor, tanpa iringan tarian. Nada rendah bagian orkestra yang warna suramnya tercipta berkat suara trombon, menghadirkan suasana duka. Prinsip gelombang vokal berdekatan dengan pola ritme musik pengiring.

Aksi terakhirnya dilakukan oleh si gipsi berduet dengan Escamillo, yang menghadirkan sentuhan cinta pada citra Carmen. Duet kedua yang diwujudkan dengan Jose, menyerupai duel tragis, penuh kesedihan - merupakan puncak dari keseluruhan opera "Carmen". Citra Carmen bersikeras menghadapi permohonan dan ancaman José. Dia menanggapi lagu-lagu melodi militer dengan datar dan singkat. Tema gairah kembali muncul dalam orkestra.

Perkembangan peristiwa terjadi secara dramatis dengan serbuan teriakan dari pihak luar. Final opera berakhir dengan kematian Carmen sementara Escamillo dirayakan sebagai pemenang. Lahir dalam kebebasan, gipsi memutuskan untuk bunuh diri dan membuktikan bahwa dia juga bebas dalam pilihan ini. Kemeriahan suara tema pawai matador disandingkan dengan motif fatal.