Pasti banyak yang pernah mendengar ungkapan “nada absolut”. Dalam kehidupan sehari-hari sering dikaitkan dengan orang yang ahli dalam bidang musik, notasi musik, dan memiliki kemampuan vokal yang luar biasa. Namun, menjadi musisi berketerampilan tinggi tidak otomatis berarti Anda memiliki nada yang sempurna. Terlebih lagi, hanya beberapa persen populasi dunia yang dapat membanggakan anugerah ini.

Fenomena misterius

Telinga mutlak terhadap musik adalah fenomena langka yang statusnya bahkan sulit ditentukan. Apakah ini akibat faktor alam tertentu atau sifat fisiologis (keturunan)? Akibat perkembangan kepribadian yang unik atau akibat pengaruh lingkungan sosial (keluarga, masyarakat)? Atau kombinasi kompleks dari semua faktor? Misteri ini, bahkan setelah dipelajari selama berabad-abad, masih diselimuti kegelapan.

Agaknya, sebagian besar bayi memiliki bakat ini, namun dengan cepat “dibayangi” oleh keterampilan lain yang lebih penting untuk kelangsungan hidup. Pertanyaan utama yang menimbulkan unsur misteri adalah sebagai berikut: mengapa, dalam lingkungan pendidikan yang sama, dalam kondisi perkembangan musik yang sama, salah satu anak mengembangkan nada absolut, sementara yang lain tidak?

Statistik

Selama bertahun-tahun melakukan penelitian mendalam, para ilmuwan telah mengumpulkan materi statistik yang kaya. Ternyata nada absolut terbentuk secara eksklusif di masa kanak-kanak, dan tepatnya di prasekolah, selama periode dominasi perolehan keterampilan yang tidak disengaja. Fakta ini dengan suara bulat dikonfirmasi oleh semua peneliti nada absolut. Selain itu, pembentukan suatu keterampilan langka memerlukan, sebagai prasyarat, kehadiran alat musik dalam keluarga anak yang nadanya tetap. Misalnya keyboard, sejumlah alat musik tiup (akordeon, akordeon) dan lain-lain. Alasannya, mungkin, tidak terletak pada bidang psikologi kemampuan manusia, tetapi pada psikologi perbedaan individu (psikologi diferensial).

Telinga musik mutlak terus mempertahankan statusnya sebagai fenomena sebagai fenomena yang luar biasa dan luar biasa dalam hal tertentu. Hal ini disebabkan prevalensinya yang relatif rendah. Menurut peneliti, 6-7% musisi profesional dan tidak lebih dari 1% pendengar musik memiliki nada absolut.

Definisi

Nada absolut adalah kemampuan orang untuk menentukan “dengan telinga” ketinggian absolut suatu suara. Musisi dengan bakat ini mengingat skala nada absolut dari skala oktaf 12 seminada. Mereka mampu menentukan nada suara apa pun secara akurat tanpa bantuan dari luar. Pada gilirannya, nada absolut dibagi menjadi:

• Pasif - kemampuan untuk mencocokkan nada suara yang terdengar.
• Aktif - kemampuan untuk mereproduksi suara tertentu dengan suara (pemilik "pendengaran aktif" adalah minoritas mutlak).

Ada juga konsep pendengaran relatif - bukan bawaan, tetapi keterampilan yang dipelajari, ketika orang dapat menentukan nada suara dengan benar menggunakan “isyarat” (objek perbandingan, seperti garpu tala).

Pengembangan nada absolut: pro dan kontra

Selama lebih dari satu abad, terdapat perdebatan mengenai apakah kemampuan alami langka ini dapat dikembangkan dan dilatih. Secara teoritis, hal ini mungkin terjadi, karena di bawah pengaruh faktor-faktor tertentu hal itu terbentuk pada anak-anak. Namun, para pengkritik metode pengajaran berpendapat bahwa tidak ada “masuknya” musisi yang terlatih secara absolut dalam bidang musik.

Pada waktu yang berbeda, orang yang berbeda menemukan metode untuk memperoleh nada absolut secara artifisial, yang tidak banyak digunakan dalam praktik karena alasan yang sangat sederhana: metode tersebut tidak diminati oleh musisi profesional. Menurut anggapan umum, nada absolut, meskipun sangat memudahkan pelaksanaan kegiatan bermusik, tidak menjamin keberhasilannya, bahkan terkadang mempersulitnya. Selain itu, banyak fakta yang dapat dipercaya yang menunjukkan bahwa tidak semua musisi terkenal memiliki nada absolut membenarkan tesis bahwa kemampuan ini tidak wajib atau menentukan.

Aspek moral

Namun, masalah nada absolut diklaim sebagai masalah yang abadi, karena masalah ini membagi semua peserta dalam komunitas musik menjadi dua “kubu”: orang yang memiliki bakat dan mereka yang tidak. Konfrontasi ini tidak dapat dihindari.

Dengan kata lain, kepemilikan nada absolut bukanlah soal pilihan sadar, tapi semacam “berkah dari atas”. Pada pandangan pertama, orang-orang dengan pendengaran relatif tampaknya dirugikan: dibandingkan dengan “pemain absolut”, mereka memerlukan bantuan garpu tala atau sumber standar suara lainnya. Selain itu, ketika melakukan operasi tertentu yang berkaitan dengan penentuan nada suara, “pembicara absolut” menunjukkan keunggulan tanpa syarat, yang tidak dapat tidak mempengaruhi harga diri mereka yang memiliki pendengaran relatif.

Konsekuensi paling mencolok dari situasi ini adalah terbentuknya kompleks inferioritas profesional yang unik pada orang-orang yang memiliki pendengaran relatif. Hal ini terjadi meskipun ada pernyataan yang tersebar luas bahwa pendengaran relatif yang sangat berkembang sudah cukup memadai, dan terkadang bahkan lebih efektif, saat melakukan aktivitas musik.

Pendekatan ilmiah

Pendengaran musik saat ini dianggap dibedakan dalam gradasi tingkatan berikut: melodi, harmonik, nada, politonal, modal, internal, orkestra, polifonik, ritmik, fisik (alami), intonasi nyanyian, halus, lancip, absolut, paduan suara, opera, balet, dramatis. , stilistika, polistilistika, puitis, etnik dan multietnis (nada absolut).

Ia dimiliki oleh komposer, konduktor, folklorist, pemain biola pertama dari orkestra, arranger, piano dan tuner organ. Banyak peneliti setuju bahwa telinga musik mutlak adalah produk yang terkonsentrasi berdasarkan beragam fenomena alam dan genetika manusia. Hal ini harus dikembangkan dengan menangkap suara alam, kicau burung, kicauan binatang, dan bahkan suara buatan manusia (industri).

Bagaimana mengembangkan nada absolut

Apakah mungkin untuk mengembangkan pendengaran 100% melalui pelatihan masih menjadi isu kontroversial. Biasanya orang yang mencapai hasil yang baik disebut pemilik nada absolut semu. Disarankan untuk mengembangkan bakat pada anak prasekolah jika mereka mampu bermusik. Telah terbukti bahwa waktu yang paling menguntungkan untuk persepsi penuh tentang musik adalah masa kanak-kanak, ketika dasar-dasar budaya musik dirasakan dalam keluarga dari orang tua, kemampuan untuk memahami, memahami, merasakan, dan mengalami gambaran musik dikembangkan.

Model pengembangan nada absolut

Beberapa model pembangunan dipraktikkan di Rusia. Mereka didasarkan pada dua prinsip untuk mengendalikan intonasi dan pendengaran:

• lisan (melalui teks);
• asosiatif (dengan catatan).

Proses penguasaan bermuara pada kenyataan bahwa pada setiap pembelajaran seluruh tangga nada dengan kata-kata dinyanyikan, kemudian setiap siswa menyanyikannya pada waktu istirahat, dalam perjalanan pulang, setelah mengerjakan pekerjaan rumah, di waktu senggang. Dia selalu memikirkannya. Ketika pada dasarnya teks model terpatri dalam ingatan, yang tidak sulit dianalogikan dengan lirik puitis, teks tersebut dinyanyikan secara terpecah-pecah dalam berbagai cara. Di masa depan, kuncinya harus diubah dan mencoba menyanyikan teks dengan kunci baru, sebagai akibatnya siswa mulai mengoperasikan dan memodulasi dengan kunci apa pun.

Latihan menyanyi secara teratur mengembangkan telinga bagian dalam terhadap musik. Siswa mulai mendengar dan menentukan bunyi apa yang dihasilkan - mi, sol, fa, la, dll. Dengan analogi dengan apa yang telah dipelajari oleh komposer, folklorist, etnografer, dan konduktor dengan nada absolut.

Pelajaran sejarah

Apa yang dapat dilakukan oleh orang dengan nada sempurna? Ada kejadian terkenal dalam sejarah yang menimpa L. Beethoven yang agung. Kebetulan pendengaran fisiknya hilang saat membawakan sebuah karya di sebuah konser, namun telinga musik batinnya yang mutlak membantu, membantu komposer memimpin orkestra simfoni (310 musisi yang berpartisipasi).

Ketulian fisik tidak menghalangi komposer opera lain - N. S. Dagirov (opera "Aigazi", "Irchi-Cossack", "Khochbar" bekerja sama dengan G. A. Gasanov, balet "PartuPatima"), yang belum pernah mendengar pementasan karya-karya monumentalnya , tetapi merasakan dan mempersepsikannya dengan nada mutlak batin. Dengan hilangnya fisik, pendengaran batin tidak hilang. Seseorang dengan nada absolut akan mampu mensinkronisasikan dengan cukup akurat, menampilkan, dan mengalahkan ritme yang paling mendekati apa yang didengar.

Kesimpulan

Melihat, mengingat, merekam, belajar menangkap dan mendengar musik yang hidup di sekitar kita adalah maksud dan tujuan model pengembangan nada absolut, pertama di prasekolah, kemudian di pendidikan dan pendidikan sekolah. Perkembangan pendengaran musik menjadi mutlak menyebabkan perbedaan persepsi terhadap timbre-suara folk, simfoni, jazz dan kelompok lainnya. Bagaimanapun, tujuan utama masyarakat manusia di Bumi adalah untuk mempelajari dan meningkatkan kehidupan di sekitarnya dalam ruang dan waktu dalam putaran baru spiral evolusi.

22.01.2015 20:56

adalah kemampuan untuk mengidentifikasi nada suara apa pun secara akurat tanpa harus membandingkannya dengan suara yang nadanya diketahui.

Komposer Camille Saint-Saens tumbuh sebagai anak ajaib. Pada usia dua setengah tahun dia mendapati dirinya berada di depan piano. Alih-alih mengetuk secara acak, dia menekan tombol satu demi satu dan tidak melepaskannya sampai suaranya mereda. Neneknya mengajarinya nama-nama nada tersebut, dan kemudian memutuskan untuk menata instrumen tersebut. Saat tuner sedang bekerja, Saint-Saëns kecil dapat menyebutkan semua nada, mendengarnya dari kamar sebelah. Orang-orang seperti itu dikatakan mempunyai nada absolut.

Deskripsi seperti itu membuat kita menganggap keterampilan ini sebagai sesuatu yang tidak dapat dicapai dan ajaib... Tinjauan kami terhadap fakta dan penelitian mendesak kami untuk meninggalkan kesedihan seperti itu.

Tes nada mutlak

Sejarah nada absolut dimulai pada abad ke-17, ketika penyetelan musik dengan tempo yang sama dengan 12 langkah dan garpu tala tetap (standar nada) diperkenalkan. Pemilik pertama yang terdokumentasi pada abad ke-18 adalah W. A. ​​​​Mozart, yang pendengarannya digambarkan sebagai “benar”, “luar biasa”. Syarat " nada mutlak"diperkenalkan pada paruh kedua abad ke-19, dan mendekati abad ke-20, para ilmuwan mulai mempelajari secara dekat fenomena itu sendiri. Saat ini, banyak pola, hubungan, dan efek menarik yang terkait dengan nada absolut telah ditemukan, namun dalam bidang ilmiah di dunia, tidak ada konsensus tunggal mengenai sifat sebenarnya dari fenomena ini.

Dalam karyanya “Zonal Nature of Pitch Hearing” (1948), N. Garbuzov, berdasarkan eksperimennya, menyarankan agar musisi absolut merasakan frekuensi suara dalam kelompok, mengkorelasikan pita frekuensi dengan skala temper 12 langkah. Mereka tidak memerlukan kehalusan pendengaran khusus untuk membedakan frekuensi dalam kelompok ini, hanya kualitas persepsi khusus dari masing-masing zona ini. Lebar zona, menurut Garbuzov, bergantung pada tinggi nada, timbre, volume suara, karakteristik individu, dan kondisi mental seseorang.

Fenomena nada mutlak Psikolog Diana Deutsch telah mempelajarinya secara detail selama lebih dari 30 tahun. Pada Konvensi Masyarakat Akustik Amerika Amerika ke-138 pada tahun 1999, ia dan rekan-rekannya mempresentasikan hasil penelitian tentang ketergantungan nada absolut terhadap kehadiran nada suara dalam bahasa ibu (Deutsch, Henthorn, Dolson, 1999). Sebagian besar masyarakat Asia Tenggara, Afrika, serta masyarakat adat Amerika berbicara dalam bahasa yang makna sebuah kata bergantung pada ketinggian pengucapan suku kata. Bahasa-bahasa ini disebut bahasa tonal atau nada. Sejak masa bayi, penutur asli bahasa tersebut mengembangkan kepekaan terhadap nada, yang diperlukan untuk memahami dan mereproduksi ucapan asli mereka. Sebagai hasil dari percobaan tersebut, penutur asli bahasa Vietnam dan Cina mereproduksi kata-kata dari bahasa ibu mereka dengan akurasi yang luar biasa pada nada yang sama dengan yang mereka ucapkan beberapa hari yang lalu. Penyimpangannya tidak melebihi 0,5-1,1 nada untuk Vietnam dan 0,25-0,5 nada untuk Cina! Deutsch menganggap ini sebagai bukti bahwa nada absolut bukanlah bawaan, melainkan fenomena yang didapat.

Beberapa statistik dari penelitian di kalangan siswa di dua konservatori, di Amerika dan Cina (Deutsch, Henthorn, Marvin, Xu, 2005). Siswa, dibagi menjadi tiga kelompok, mengikuti tes online, di mana mereka diminta mengidentifikasi dengan benar sekitar 20 nada yang dibunyikan. Siswa Tiongkok menunjukkan keunggulan yang signifikan dibandingkan siswa Amerika yang hanya berbicara bahasa non-nada. Menurut kriteria tes, dalam sekelompok siswa yang mulai belajar musik pada usia 4-5 tahun, sekitar 60% siswa Tiongkok dan 14% siswa Amerika memiliki nada absolut; dalam kelompok yang memulai pada usia 6-7 tahun - 55% orang Cina dan hanya 6% orang Amerika; pada kelompok yang dimulai pada usia 8-9 tahun – 42% adalah orang Tiongkok dan tidak ada yang berasal dari Amerika. Yang penting, penelitian ini menunjukkan hubungan langsung memiliki nada absolut sejak dini mulai belajar musik.

Sebuah penelitian di Kanada (Bidelman, Hutka, Moreno, 2013) yang membandingkan musisi dan non-musisi dengan bahasa tonal asli menunjukkan pengaruh bahasa terhadap kemampuan musik, yang menegaskan hubungan dua arah yang kuat. Tugas menilai keakuratan nada, persepsi musik, dan kemampuan kognitif umum (misalnya, kecerdasan cair, memori kerja). Orang-orang berbahasa Kanton mempunyai prestasi yang sebanding dengan musisi, dibandingkan dengan orang-orang berbahasa Inggris yang tidak belajar musik.

Sistem pendengaran yang absolut secara fungsional dan fisik tidak berbeda dengan yang non-absolut. Perbedaannya adalah dalam algoritma yang berbeda untuk memproses informasi audio korteks serebral (Gregsen, 1998): menentukan nada suara secara akurat memerlukan basis frekuensi dalam memori manusia, serta menetapkan korespondensi antara rentang suara dan nama nada, karena satu nada sesuai dengan rentang frekuensi, betapapun kecilnya. Jadi, nada absolut mungkin merupakan analogi langsung dari kemampuan kita untuk mengenali warna, bunyi ucapan, atau sistem persepsi diskrit artifisial lainnya. Sama seperti sebagian besar dari kita yang belajar mengenali dan memberi label pada cahaya tampak dalam rentang panjang gelombang 450-495 nm sebagai "biru", orang-orang yang diperkenalkan dengan nada dan nama mereka sejak masa kanak-kanak kemungkinan besar akan dapat mengidentifikasi, misalnya, nada. C (Takeuchi dan Hulse, 1993).

Berdasarkan hasil penelitian selama tiga tahun dari tahun 2002-2005 yang bertujuan untuk mencari gen yang terkait dengan keberadaan nada absolut, Dr. Jane Gitschier dari Universitas California, yang mencatat kemungkinan besar memiliki pendengaran seperti itu pada kerabatnya, menyarankan bahwa gen seperti itu memang ada. Meskipun, mungkin, ini adalah kemampuan universal seseorang, yang sangat menentukan perkembangannya berdasarkan tingkat dan jenis pengaruh musik yang dialami masyarakat dalam budaya tertentu. Data yang dikumpulkan menunjukkan bahwa fenomena nada absolut merupakan ilustrasi yang sangat bagus plastisitas sistem pendengaran kita, dan model untuk mempelajari interaksi gen-pengasuhan di otak yang sedang berkembang.

Apakah mungkin untuk mengembangkan nada absolut?

Hingga saat ini, belum ada satu pun kasus yang dikonfirmasi mengenai orang dewasa yang mencapai kebenaran nada mutlak. Seperti yang telah kami sebutkan, masa perkembangan musik awal pada masa kanak-kanak sangat penting. Tapi jangan menyerah.

Jika Anda ingin mendengarkan melodi sebagai rangkaian nada, maka Anda perlu mengembangkan seluruh komponen telinga musik secara teratur dan terus-menerus. Ketika Anda belajar mendengar perbedaan antara suara, setidaknya hingga satu seminada, dan mengingat apa sebutan untuk suara nada apa pun, maka Anda dapat dengan aman mengatakan bahwa Anda telah mengembangkannya. nada pseudo-absolut. Ada banyak orang yang telah mencapai hasil ini. Tidak ada keajaiban di sini, yang ada hanyalah kerja keras untuk memperoleh keterampilan yang diinginkan.

Anda mungkin memerlukan nada pseudo-absolut dalam kasus berikut:

• mulailah bernyanyi dengan kunci yang diinginkan tanpa disuruh dan jangan “tergelincir” saat menyanyikan a capella;
• menentukan apakah instrumen Anda disetel dengan benar (penyetelan dapat digeser lebih tinggi atau lebih rendah);
• periksa apakah Anda memainkan not-not tersebut dengan benar saat memainkan instrumen dengan nada tidak tetap (string, brass).

Namun, masing-masing situasi ini dapat ditangani oleh orang yang pendengarannya relatif baik.

Apakah nada absolut penting bagi seorang musisi?

Fakta ketersediaan nada mutlak secara keliru dianggap sebagai jaminan musikalitas yang berkembang. Namun, hal ini terjadi di kalangan musisi pas-pasan, di kalangan penyetem alat musik, dan di kalangan orang yang sama sekali tidak tertarik dengan musik. Jadi, kemampuan ini tidak hanya bersifat musikal. Banyak hewan dan burung memiliki nada absolut, sehingga kemampuan membedakan nada diperlukan untuk kehidupan.

Menurut cara persepsi nada, pendengaran musik dibagi menjadi:

• mutlak(persepsi catatan individu);
• relatif(persepsi melalui jarak antar suara).

Patut diingat, pujian seperti apa yang diteriakkan orang ketika mereka terinspirasi oleh penampilan musik yang luar biasa? Jika kita menggeneralisasikan antusiasmenya, maka kita akan memahami bahwa seorang musisi luar biasa dengan terampil menggunakan SEMUA kemampuannya. Bahkan dengan pendengaran relatif yang luar biasa dan indera ritme, seseorang tidak menjadi musisi berbakat. Aspek telinga musik ini hanya memungkinkan kita membagi jalinan sebuah karya menjadi komponen-komponennya untuk pemahaman yang lebih dalam. Mereka TIDAK mengimbangi kurangnya imajinasi artistik, kesenian, kemampuan bekerja dengan suara atau instrumen Anda, dan kualitas penting lainnya!

DK Kirnarskaya

Nada mutlak

Pemilik nada absolut, atau, sebagaimana musisi menyebutnya, absolutis , menimbulkan kecemburuan di antara banyak orang. Orang-orang biasa dengan pendengaran relatif baik mengenali nada suara. bandingkan mereka: jika Anda tidak memberi mereka standar perbandingan, maka mereka tidak akan dapat menyebutkan bunyi tertentu, yang dapat dengan mudah dilakukan oleh siswa absolut mana pun. Inti dari kemampuan ini belum sepenuhnya terungkap, dan versi yang paling umum bermuara pada fakta bahwa bagi pemilik nada absolut, setiap suara memiliki wajah pasti yang sama dengan timbre: semudah orang biasa mengenali suara mereka. kerabat dan teman, membedakan warna nada, absolut “ mengenali setiap suara individu dengan penglihatan.

Kemungkinan besar nada absolut adalah sejenis pendengaran “super-timbre”, ketika diskriminasi warna nada begitu halus sehingga memengaruhi setiap suara individu, yang selalu sedikit lebih tipis dan lebih ringan daripada suara di sekitarnya, jika lebih tinggi, dan juga hampir tidak terasa “lebih gelap” dibandingkan suara di sekitarnya, jika di bawahnya. Sekelompok psikolog Amerika yang dipimpin oleh Gary Krammer bereksperimen dengan musisi absolut, musisi non-absolut, dan non-musisi. Subyek diminta untuk membedakan warna nada instrumen yang berbeda. Semua orang mengenali warna nada dengan sangat baik, sehingga tidak mengherankan jika semua mata pelajaran mengatasi tugas tersebut dengan sempurna. Namun siswa absolut menjawab jauh lebih percaya diri dan cepat dibandingkan rekan musisi atau non-musisi. Ini berarti bahwa nada absolut mencakup elemen timbre atau bahkan seluruhnya, seperti yang diyakini banyak psikolog, merupakan cabang pendengaran timbre yang sangat halus. Beberapa introspeksi yang dilakukan musisi mendukung “versi timbre” tentang asal usul nada absolut. Komposer Taneyev mengenang: “Bagi saya, nada itu memiliki karakter suara yang sangat istimewa. Saya mengenalinya dengan cepat dan bebas melalui karakter tertentu dari suaranya, seperti halnya kita segera mengenali orang yang kita kenal melalui penglihatannya. Nada D sepertinya sudah memiliki fisiognomi yang sangat berbeda, juga cukup pasti, yang langsung saya kenali dan beri nama. Dan seterusnya untuk semua catatan lainnya.”

Versi populer kedua mengenai sifat nada absolut tidak menekankan momen sensasi timbre, tetapi momen memori super pada ketinggian musik. Diketahui bahwa orang biasa dapat mengingat nada suara tertentu selama satu setengah menit - setelah satu setengah menit dia dapat menyanyikan suara ini atau mengenalinya di antara suara lainnya. Musisi memiliki ingatan yang lebih kuat terhadap nada musik - mereka dapat menghasilkan suara delapan menit setelah mendengarnya. Orang-orang absolut mengingat nada suara tanpa batas waktu. Psikolog Daniel Levitin percaya bahwa nada absolut hanyalah ingatan jangka panjang.

Nada absolut bisa aktif atau pasif. Pendengaran pasif memungkinkan Anda mengenali dan memberi nama tinggi nada suatu suara, tetapi jika siswa absolut tersebut diminta untuk “menyanyikan nada F”, kemungkinan besar dia tidak akan menyanyikannya secara instan dan akurat. Pemilik nada absolut aktif akan melakukan ini tanpa kesulitan, belum lagi fakta bahwa ia akan dengan mudah mengenali suara apa pun. Dalam membahas sifat nada absolut aktif dan nada absolut pasif, peneliti menemukan ruang untuk versi timbral dan nada asal usulnya. Banyak orang percaya bahwa pengenalan suara secara pasif didasarkan pada nada absolut timbre, dan kemampuan untuk mereproduksinya secara aktif didasarkan pada nada nada. Pertanyaan tentang sifat nada absolut masih tetap terbuka, tetapi tidak peduli apa yang dihafal oleh pelempar absolut - timbre, nada, atau keduanya, sangat jarang hanya satu dari seribu orang yang memiliki nada absolut.

Musisi profesional, saat belajar di sekolah musik, perguruan tinggi, dan konservatori, terus-menerus melakukan banyak latihan pendengaran: mereka menulis dikte musik, bernyanyi dari nada, menebak urutan akord dengan telinga. Selama bekerja sebagai konduktor, pemimpin paduan suara, penyanyi, dan dalam berbagai aktivitas musik, pendengaran menjadi lebih mudah dan sering kali berfungsi sebagai bantuan yang berguna. Kolega yang memiliki kemutlakan yang bahagia kadang-kadang berusaha memperoleh nada absolut, mengembangkannya, bahkan jika mereka secara alami tidak memiliki nada absolut. Selama berjam-jam pelatihan, para fanatik akhirnya mengembangkan nada absolut yang didambakan dan menggunakannya untuk beberapa waktu, setidaknya dalam bentuk pasif. Namun begitu mereka berhenti berlatih, nada absolut yang mereka peroleh menghilang tanpa jejak - keterampilan yang diperoleh dengan susah payah ternyata sangat fana dan rapuh.

Bayi, yang sudah rentan terhadap manifestasi nada absolut, dapat mempelajarinya bahkan dalam bentuk aktif. Psikolog Kessen, Levine dan Wendrich meminta ibu dari bayi berusia tiga bulan untuk menanamkan dalam diri mereka kecintaan khusus pada nada “F” pada oktaf pertama. Nada ini cocok untuk suara anak-anak, dan ketika bayi bersenandung pada nada tersebut, ibu harus selalu mengingatkan mereka pada huruf “F”, seolah-olah menyarankan nada suara tertentu. Setelah empat puluh hari pelatihan, dua puluh tiga bayi, peserta percobaan, berseru serempak pada nada "F" - mereka berhasil mengingat dengan tepat nada ini dan tidak lagi menyimpang darinya. Setelah beberapa waktu, ketika arti dari cinta khusus untuk "F" ini tidak jelas, dan para ibu berhenti mengingat nada khusus ini tanpa henti, bayi-bayi tersebut beralih ke senandung mereka yang biasa. Beginilah nada absolut, yang nyaris tidak berhasil, mengakhiri umur pendeknya. Dari banyak percobaan dan kesalahan serupa pada bayi, orang dewasa, dan anak-anak, para peneliti telah membuat kesimpulan awal tentang ketidakmampuan nada absolut aktif yang benar, tahan lama, dan tidak memerlukan kerja tambahan. Alasan segala macam kegagalan dalam upaya mencapai nada absolut dijelaskan oleh asal usul genetiknya, yang telah dikonfirmasi berkali-kali.

Ahli neuropsikologi juga percaya bahwa nada absolut adalah kualitas bawaan dan ditentukan secara genetik. Sekelompok neuropsikolog yang dipimpin oleh Gottfried Schlaug berfokus pada studi tentang bagian planum temporale di belahan kiri, yang sedikit membesar pada semua orang dibandingkan dengan bagian belahan kanan yang sesuai. Departemen ini bertanggung jawab atas diskriminasi suara, termasuk diskriminasi fonem, dan seperti yang telah disebutkan, beberapa peningkatan adaptasi otak terhadap “pembicara manusia” ini terbentuk pada simpanse 8 juta tahun yang lalu. Namun, setelah diteliti lebih dekat, ternyata musisi absolut memiliki lebih banyak planum temporale dibandingkan semua Homo sapiens lainnya, dan bahkan lebih banyak daripada musisi non-absolut. “Hasil penelitian menunjukkan,” tulis para penulis, “bahwa kemampuan bermusik yang luar biasa dikaitkan dengan asimetri belahan kiri yang berlebihan di wilayah otak yang mendukung fungsi musik.”

Dilihat dari data para neuropsikolog dan ahli genetika, nada absolut sebagai kemampuan diskriminasi suara dan memori pendengaran yang sangat tinggi tidak dikembangkan atau dikembangkan, tetapi diberikan dari atas. “Abaikan harapan, semua orang yang masuk ke sini!” Itu harus ditulis bukan di gerbang neraka, tetapi di kelas solfeggio yang terdiri dari guru-guru yang sangat bersemangat yang memikat siswa yang mudah tertipu dengan janji-janji untuk mengembangkan nada mutlak mereka. Namun, pertanyaan yang lebih penting berbeda: apakah anugerah takdir ini diperlukan bagi seorang musisi, apakah nada absolut merupakan kualitas yang sangat berharga sehingga sulit bagi seorang musisi untuk melakukannya tanpanya? Karena nada absolut telah menarik perhatian publik, banyak cerita yang hampir bersifat anekdot telah dikumpulkan tentangnya, menceritakan tentang kemampuan pendengaran manusia yang luar biasa. Namun anekdot-anekdot semu ini tidak mendekatkan nada mutlak pada musik, melainkan menjauhkannya dari musik, memperkuat keraguan akan kegunaannya sebagai kualitas musik murni, dan bukan keingintahuan terhadap alam, yang memiliki hubungan sangat tidak langsung dengan seni musik. .

Pendengaran mutlak bekerja dalam mode otomatis, merekam segala sesuatu yang terjadi. Dokter gigi dari pianis absolut Miss Sauer mengalihkan perhatiannya dari sensasi yang tidak menyenangkan dengan mengajukan pertanyaan tentang nada apa yang disenandungkan oleh bor itu. Sama seperti Mozart muda, yang tahu bagaimana menyebutkan suara yang dihasilkan oleh gelas berisi air, nada jam yang berdetak, dan pintu yang berderit, Nona Sauer membedakan nada semua suara secara umum. Suatu hari, saat berlatih sebuah lagu, tanpa diundang dia mendengar iringan berupa suara mesin pemotong rumput tetangga, yang mendengung pada nada “garam”. Mulai sekarang, setiap kali Nona Sauer membawakan lagu naas ini, suara mesin pemotong rumput dengan nada yang sama muncul di benaknya, dan lagu konser itu hancur total. Rekan Nona Sower, Pendeta Sir Frederick Ousley, Profesor Musik di Universitas Oxford, juga memiliki nada sempurna yang legendaris. Pada usia lima tahun, dia berkata kepada ibunya: “Bayangkan saja, ayah kita membuang ingus saat mengucapkan “fa.” Pada usia berapa pun, dia dapat menentukan bahwa guntur bergemuruh di “g” dan angin bertiup di “d”. Pada usia delapan tahun, mendengarkan simfoni G minor karya Mozart pada suatu hari musim panas, Sir Frederick muda menyatakan bahwa sebenarnya dia tidak mendengar G minor sama sekali, tetapi A flat minor, yang terletak satu seminada lebih tinggi. Ternyata anak laki-laki itu benar: instrumennya menjadi sangat panas karena panas sehingga penyetelannya agak meningkat.

Banyak yang berbicara tentang asal usul nada absolut, bahkan lebih kuno daripada ucapan manusia. Orang menyanyikan dan memainkan melodi yang sama dengan nada yang berbeda; musik yang sama sering kali terdengar lebih tinggi atau lebih rendah. Dalam kreativitas musik, pendengaran relatif mendominasi, yang penting bukanlah ketinggian absolut dari musik yang dibawakan, tetapi hubungan suara. Hal ini tidak sama dengan burung: mereka menyanyikan “musik” mereka dengan nada yang sama, tidak terlalu mengingat melodi burung, melainkan ketinggian absolut dari suara yang disertakan di dalamnya. Rangkaian suara ini bagi mereka merupakan tanda, sebuah sinyal, tetapi bukan pesan artistik. Lumba-lumba melakukan hal yang sama, mengeluarkan suara dengan nada tertentu, di mana setiap frekuensi bertindak sebagai tanda-sinyal tertentu. Hewan yang dipaksa berkomunikasi jarak jauh menggunakan frekuensi suara sebagai karakteristik paling stabil dan tidak mengalami distorsi. Sejak zaman kuno, frekuensi getaran suara telah mengirimkan informasi dalam badai, salju, dan hujan, membelah hutan dan lautan serta mengatasi semua gangguan suara. Pada beberapa spesies hewan, nada absolut telah terbentuk, yang mampu membedakan dan menggunakan beberapa frekuensi umum.

Karya Sargent dari Inggris menjelaskan banyak fenomena yang terkait dengan nada absolut. Ia mengklaim bahwa hampir setiap orang bisa menjadi master mutlak jika ia mulai bermain musik sejak usia dini. Sebuah survei yang dilakukannya terhadap satu setengah ribu anggota Perkumpulan Musisi Inggris menunjukkan bahwa ada hubungan yang pasti antara waktu memulai studi musik dan penguasaan nada absolut. Nada absolut sedang sekarat karena fakta bahwa musik yang sama, ketika didengarkan dengan kunci yang berbeda, dianggap sama secara praktis; Jika fenomena ini, yang oleh para musisi disebut “transposisi”, tidak ada, nada absolut mungkin masih ada. Namun, menganggap hal ini hanyalah khayalan belaka - nyanyian sebagai dasar pembuatan musik tidak dapat hidup tanpa penampilan melodi yang sama oleh soprano, bass, dan tenor. Semua data - baik fenomena nada absolut pada hewan (musisi terkadang menyebut nada absolut sebagai "nada anjing"), dan kemudahan bayi dalam memahami nada absolut suara - membuat kita berpikir bahwa nada absolut sama sekali bukan pencapaian tertinggi. pendengaran manusia, seperti yang kadang-kadang diyakini, namun sebaliknya, merupakan dasar pendengaran, bayangan yang hilang dari proses evolusi, jejak strategi pendengaran nenek moyang kita yang jauh. Dalam ontogenesis, dalam perkembangan masa kanak-kanak, yang mencerminkan filogeni, perkembangan sejarah, seseorang dapat dengan jelas melihat bagaimana nada absolut, yang baru saja muncul, mati tanpa menerima penguatan praktis: tidak diperlukan baik dalam musik maupun ucapan, dan karena tidak diklaim, kelainan ini diam-diam mati. off as Pada suatu ketika, ekor hewan manusia rontok.

Di antara kelebihan musisi absolut sering kali adalah apa yang disebut “pendengaran warna”, ketika nada suara musik tampak berwarna bagi yang melihatnya, dan terus-menerus membangkitkan asosiasi warna tertentu dalam ingatan. Rimsky-Korsakov menganggap kunci E mayor adalah “biru, safir, cemerlang, malam, biru tua” berkat saran dari rekan komposer. Glinka menulis bagian refrain "Kegelapan malam terletak di lapangan" dengan kunci ini, dan Mendelssohn menggunakan kunci ini untuk pembukaan "A Midsummer Night's Dream" dan untuk "Nocturne" yang terkenal. Bagaimana cara menghindari asosiasi “malam dan biru gelap”? Beethoven menggunakan F mayor sebagai dasar simfoni “Pastoral”, yang terkait dengan kehidupan para gembala dan petani yang tidak bersalah di pangkuan alam, dan nada suara dalam komunitas komposer ini secara alami mulai condong ke arah hijau. Rimsky-Korsakov dan Wagner mengasosiasikan E-flat mayor dengan air - yang pertama dengan "Blue Ocean-Sea", dan yang kedua dengan "Das Rheingold", meskipun Rimsky-Korsakov dapat membanggakan nada absolut, dan Wagner tidak. Hal ini semakin memperkuat gagasan bahwa “pendengaran warna” adalah fenomena sejarah dan budaya, tidak terkait dengan nada absolut. Scriabin juga tertarik pada asosiasi warna nada suara, tetapi seperti Wagner dia tidak memiliki nada absolut.

Membandingkan musisi absolut dengan musisi non-absolut menekankan kesetaraan mendasar mereka dalam hal utama: mendengar dan merekam hubungan suara dan mengingat nada suara, tetapi menggunakan strategi yang berbeda - di mana pemain absolut tidak berpikir dan tidak membandingkan, bertindak secara instan, di sana kaum non-absolut mencapai hal yang sama dengan sedikit usaha, tetapi dengan hasil yang sama. Kecuali dalam kasus di mana instrumen perlu disetel dengan akurasi beberapa hertz atau untuk mengenali suara palsu. Jadi apakah layak untuk membuat iri para pendengar yang mutlak, dan bagaimana menafsirkan karunia alam ini, mengetahui tentang asal usulnya yang belum sempurna, serta fakta bahwa beberapa komposer hebat, termasuk Tchaikovsky dan Wagner dengan Scriabin, melakukannya tanpa nada yang mutlak.

Ungkapan “nada absolut” menyiratkan sesuatu yang sempurna, tertinggi, dan tidak mungkin tercapai. Nama ini mencerminkan penghormatan masyarakat terhadap nada absolut, meskipun hanya karena prevalensinya yang sangat rendah. Fakta memiliki nada absolut sudah menunjukkan tingkat musikalitas yang sangat tinggi. Namun, tinjauan kasar terhadap fakta dan pandangan para ahli memaksa kita untuk meninggalkan penghormatan tersebut. “Nada yang sempurna bukanlah obat mujarab,” tulis Ms. Sauer, yang mengetahui cara mengenali nada dari bor dan mesin pemotong rumput. – Yang penting hanyalah apa yang dapat Anda lakukan dengannya dan bagaimana Anda dapat menggunakannya. Yang satu tidak secara otomatis mengikuti yang lain.”

Beberapa statistik sejalan dengan omelan mengerikan ini. Kalau jumlah absolutis di dunia sekitar 3%, di kalangan pelajar konservatori di Eropa dan Amerika sudah ada 8%, maka di kalangan pelajar musik Jepang sudah ada 70% absolutis, kemungkinan besar bahasa oriental secara genetik. lebih dekat dengan nada bahasa, dan kemampuan pendengaran orang Asia umumnya lebih tinggi. Apakah karena musik klasik Eropa yang kompleks begitu cepat mendapatkan popularitas di Timur Jauh karena sumber pendengaran masyarakat ini sangat besar dibandingkan dengan orang Eropa? Mudah bagi mereka untuk memahami struktur suara global sonata dan simfoni, karena pendengaran mereka sangat sempurna. Namun, persentase musisi berprestasi di kalangan orang Asia tidak lebih besar dibandingkan di kalangan orang Eropa. Di seluruh dunia, musisi biasa, dan hanya penyetem piano, dan bahkan orang yang tidak menyukai musik sama sekali dan tidak tertarik padanya, memiliki nada yang sempurna. “Memiliki nada absolut sama sekali tidak menjadikan Anda seorang musisi yang baik,” tulis salah satu absolutis, profesor kelas solfeggio di DePaul American University, Dr. Atovsky. – Ini tidak berarti bahwa Anda memahami hubungan musik, ini tidak menunjukkan rasa ritme, ini hanya berarti Anda memiliki nada absolut. Banyak orang berpikir itu berarti lebih dari itu."

Pada saat yang sama, di antara musisi-musisi terkemuka, jumlah yang absolut sangat besar. Di puncak musikal Olympus di puncak Mozart-Bach-Debussy dan sejenisnya, nada non-absolut adalah pengecualian besar. Hal yang sama dapat dikatakan tentang pemain luar biasa dengan pangkat Richter-Stern-Rostropovich. Dalam sebuah studi khusus tentang pemain cello yang luar biasa, tercatat bahwa 70% dari mereka adalah pemain absolut. Ada perbedaan tertentu: di satu sisi, nada absolut dan bakat musik terhubung dengan jelas, dan di antara para jenius musik, orang yang non-absolut sama langkanya dengan musisi kulit putih di antara para raksasa jazz kulit hitam. Pada saat yang sama, nada absolut tidak menjamin kemampuan bermusik yang lumayan: memiliki nada absolut, selain kenikmatan mutlak saat mengenali pintu rumah melalui derit uniknya, tidak menjanjikan kesenangan lain.

Bahkan analisis dangkal terhadap kemampuan pendengaran orang-orang hebat dapat memberikan kejelasan pada mitologi nada absolut. “Ketika saya berumur dua setengah tahun,” kenang komposer Saint-Saëns, “Saya mendapati diri saya berada di depan sebuah piano kecil yang tidak dibuka selama beberapa tahun. Alih-alih mengetuk secara acak, seperti yang biasa dilakukan anak-anak, saya menekan tombol satu demi satu dan tidak melepaskannya sampai suaranya benar-benar hilang. Nenek saya menjelaskan kepada saya nama-nama nadanya dan mengundang seorang tuner untuk mengatur pianonya. Selama operasi ini saya berada di ruangan sebelah dan membuat kagum semua orang dengan meneriakkan nada-nada yang dibunyikan di bawah tangan tuner. Semua rincian ini saya ketahui bukan dari desas-desus, karena saya sendiri mengingatnya dengan sempurna.” Apa yang mengejutkan dalam uraian ini bukanlah bahwa nada absolut muncul begitu awal - ia selalu terbangun lebih awal; Tidak mengherankan jika anak tersebut dengan percaya diri menyebutkan semua suara setelah mendengarnya hanya sekali - ini adalah nada mutlak. Kecintaan terhadap musik yang muncul sejak dini pada seorang anak sungguh luar biasa, ketika ia mendengarkan bunyi-bunyian dengan penuh perhatian, dengan minat yang belum pernah terjadi sebelumnya, memandang piano sebagai lawan bicaranya, yang harus didengarkan, dan bukan sebagai mainan yang perlu. dipukuli sehingga merespons dengan suara denting yang tersinggung.

Nada absolut berasal dari dasar yang belum sempurna, ini adalah atavisme, tetapi di antara musisi berbakat, di satu sisi, dan di antara “tuner” biasa, di sisi lain, nada tersebut dipertahankan karena berbagai alasan. Musisi yang luar biasa berbakat dalam hal pendengaran tidak hanya dengan nada absolut; musikalitas mereka yang tinggi secara keseluruhan, kepekaan mereka terhadap kebermaknaan suara meningkatkan semua kemampuan membedakan suara, termasuk nada absolut. Itu tidak hilang dalam kesadaran seorang musisi yang luar biasa, karena itu termasuk dalam konteks data pendengaran lainnya, di antaranya tentu terdapat nada relatif yang sangat baik: seorang musisi yang luar biasa dengan bebas menggunakan nada absolut dan nada non-absolut, jika perlu. .

Kaum absolut, yang secara kondisional dapat disebut “tuner”, pada dasarnya adalah non-musisi. Nada absolut mereka hanyalah sebuah hal yang belum sempurna, yang dilestarikan sebagai keingintahuan alam. Kadang-kadang dalam keluarga musisi, kelainan ini tertunda karena anak dibebani dengan tayangan suara, alat bantu dengarnya bekerja dalam mode yang ditingkatkan. Selain itu, anak-anak musisi memiliki kecenderungan turun-temurun untuk mempertahankan nada absolut. Namun, dalam semua kasus seperti itu, kecenderungan untuk mempertahankan nada absolut tidak datang dari dalam kesadaran, dari dalam kebangkitan musikalitas, dan sebagai akibatnya, muncul nada absolut yang mati, yang dapat mendorong seseorang untuk memilih profesi musik - fetisisme yang diakui dari para musisi. frasa “nada absolut” akan memainkan peran berbahaya di sini. Kemudahan yang terlihat dalam menguasai dasar-dasar profesi akan mengaburkan kebenaran pahit dari “bakat semu” tersebut: alam tidak memberinya anugerah kreatif yang nyata, tetapi hanya pengganti dalam bentuk nada absolut.

Sekalipun nada absolut dan pelestariannya disebabkan oleh alasan internal, dan anak tersebut memang diberkahi dengan pendengaran intonasi yang sangat baik, rasa ritme yang baik, dan bahkan nada relatif yang luar biasa, semua kualitas ini secara bersama-sama tidak berarti bahwa ada bakat musik. Sifat-sifat pendengaran ini adalah sifat operasional yang memungkinkan keberhasilan membedah struktur musik, memahami mengapa struktur musik dibangun dengan cara ini dan bukan sebaliknya. Namun sifat-sifat pendengaran ini tidak berarti bahwa kaum absolutis setidaknya memiliki sedikit fantasi musik, imajinasi, dan kesenian. Ia masih jauh dari tuntutan masyarakat terhadap artis dan komposer berbakat. Selain itu, dalam profesi musik, sangat mungkin untuk bertahan dengan nada relatif yang baik, yang sekali lagi memperingatkan masyarakat terhadap antusiasme yang berlebihan terhadap sifat magis dari nada absolut. Asal usulnya yang belum sempurna dan sifat refleksif yang secara fundamental sadar sekali lagi menekankan bahwa konsep “nada absolut” hanyalah mitos lain. Percaya atau tidak adalah pilihan semua orang.

Tidak peduli apakah Anda akan bernyanyi di band punk, bermimpi berhenti ditinju wajahnya di karaoke, atau berencana untuk menghibur kekasih Anda di hari ulang tahunnya, mendengarkan musik adalah keterampilan yang sangat berguna bagi semua orang yang sudah berkembang. pria. Mari kita cari tahu apa itu, apa sebenarnya manfaatnya, dan latihan apa yang bisa digunakan untuk mengusir beruang dari telinga Anda.

Apakah Anda menyukai musik sama seperti kami menyukainya di Men's Health? Tentu saja ya, dan itu luar biasa. Anda dan saya sudah lama mengetahui bahwa:

• musik dapat membuat pekerjaan fisik lebih mudah, misalnya mendayung di dapur atau merawat halaman rumput yang luas;
• di kantor, mendengarkan musik favorit dapat mengurangi rasa lelah yang menumpuk selama jam kerja, menenangkan saraf dan menghilangkan rasa mudah tersinggung;
• musik meningkatkan antusiasme dan membantu Anda rileks;
• Pelajaran musik membantu dalam belajar bahasa asing;
• musik memperkuat pikiran: seperti yang ditemukan oleh para ilmuwan Italia, musik cepat menyebabkan aliran darah tambahan ke otak dibandingkan dengan musik yang lebih lambat atau tenang;
• Musik telah terbukti membantu pelari dan pengendara sepeda: pelari merasa bahwa mereka mengeluarkan lebih sedikit tenaga dan daya tahan mereka meningkat sebesar 15%, dan yang kedua menggunakan lebih sedikit oksigen saat mengayuh mengikuti musik;
• musik yang menyenangkan dapat secara efektif memblokir ingatan akan kegagalan, meningkatkan efektivitas atlet secara keseluruhan;
• dan terakhir, para ilmuwan telah mencatat efektivitas musik dalam mengurangi rasa sakit pada pasien kanker, meningkatkan respon sistem kekebalan tubuh, mengurangi kecemasan dan gejala psikologis dan fisiologis lainnya.

Apakah Anda ingat seberapa sering Anda membayangkan diri Anda berada di atas panggung dengan mikrofon, membawakan lagu hit dari band favorit Anda? Beberapa dari kita benar-benar berkhayal dengan visi ini dan berusaha mengambil setiap kesempatan untuk mewujudkannya. Namun sayang, sekeras apa pun para calon vokalis berusaha, sekeras apa pun mereka mencoba menyanyikan baris-baris favoritnya di karaoke, dan di perusahaan yang ceria, dan bahkan sendirian dengan orang-orang terdekatnya, yang paling mereka dapatkan hanyalah tatapan simpatik. yang di dalamnya terbaca jelas permohonannya: “Bung, berhentilah mengeluarkan suara-suara yang memilukan ini dengan mulutmu!” Dalam kasus-kasus yang sangat parah, vokalis bar berakhir dengan perkelahian, setelah itu penyanyi editorial, sambil menggosok memar dan lecet baru, mengeluhkan kesalahpahaman universal dan ketidakpekaan manusia. Untuk membantu mereka, kami memutuskan untuk mencari tahu apakah mungkin mengembangkan telinga terhadap musik. Ternyata hal itu sangat mungkin!

Apa ini sebenarnya?

Pendengaran musik adalah kemampuan seseorang untuk memahami secara utuh palet musik suatu karya dan mengevaluasinya secara komprehensif dan memadai, serta mereproduksinya. Menentukan seberapa berkembang telinga Anda terhadap musik sangatlah sederhana.

• Pilih komposisi favorit Anda.
• Dengarkan sekali, lalu coba nyanyikan sendiri melodi lagu tersebut, secara acapela (tanpa iringan), dengan tetap menjaga ritmenya.
• Apakah tetangga Anda sering menggedor-gedor pipa air? Maaf, sepertinya pendengaran Anda tidak bagus. Tunggu, atau kamu sedang melakukan sesuatu dari Napalm Death?

Tapi jangan marah. Telinga untuk musik diberikan kepada seseorang secara alami, atau dikembangkan seiring waktu melalui pelatihan yang terus-menerus. Seperti yang telah ditetapkan oleh para ilmuwan, di zona pendengaran otak kita terdapat sekumpulan ujung saraf yang bertanggung jawab untuk pendengaran musik. Dan jika distimulasi secara teratur dan benar, maka keadaan akan membaik.

Selain itu, jika melodi Anda belum sepenuhnya terdistorsi, tetapi terus-menerus kehilangan ritme dan tempo, maka Anda perlu berupaya mengoordinasikan alat pendengaran dan vokal Anda - ya, dan ini dapat ditingkatkan.

Jenis pendengaran musik

Dari hampir 20 jenis pendengaran musik, kami akan menyoroti 6 yang paling penting bagi kami dalam artikel ini.

Nada mutlak

Bakat bawaan yang agak langka yang memberi pemiliknya kemampuan untuk secara akurat menentukan nada musik (nada) dari suara apa pun, tanpa membandingkannya dengan garpu tala (yaitu, cita-cita yang diketahui). Dengan segala kelebihannya, hal ini dapat menimbulkan banyak ketidaknyamanan, seperti kesulitan belajar bahasa asing, dan yang terpenting, tidak ada hubungannya dengan musikalitas dan tidak menjamin karier Svyatoslav Richter atau Mstislav Rostropovich.

Pendengaran batin

Namun kemampuan untuk secara akurat membayangkan sebuah karya musik, melodinya, dan suara masing-masing instrumen jauh lebih penting untuk masa depan musik Anda. Katakanlah, jika Anda tiba-tiba (amit-amit) menjadi tuli, Anda masih dapat membuat lagu untuk grup Anda hanya dengan memainkannya di kepala Anda - ingat Ludwig van Beethoven kami.

Pendengaran relatif (interval).

Kemampuan untuk menentukan nada suara musik, membandingkannya dengan yang sudah dikenal, dimiliki oleh sebagian besar musisi sukses, meskipun mereka tidak memiliki nada absolut. Dan justru keterampilan inilah yang bisa dikembangkan.

Pendengaran berirama

Dalam bahasa akademis kering, ini adalah kemampuan membedakan durasi nada-nada dalam urutannya, kekuatan dan kelemahannya, serta merasakan tempo, yaitu perubahan kecepatan musik. Namun nyatanya, memiliki telinga yang berirama berarti Anda mampu menangkap perasaan yang oleh para musisi disebut “kick” atau “groove”, yaitu merasakan ekspresi emosional dari sebuah ritme musik.

Pendengaran lapangan

Memilikinya berarti Anda dapat mendengar perbedaan nada sekecil apa pun: misalnya, perbedaan antara tuts piano atau fret gitar yang berdekatan. Ini mudah dikembangkan melalui pelatihan dan akan membantu Anda menjadi, jika bukan seorang musisi, kemudian menjadi teknisi konser atau penyetem piano.

Telinga melodi

Kemampuan yang paling penting untuk memahami melodi lagu favorit Anda secara keseluruhan, dengan semua perubahan ekspresifnya selama lagu tersebut, dan untuk menilai ekspresi dan intonasinya. Seperti yang mereka katakan dalam pelajaran solfeggio, melodinya berjalan, lalu melompat, atau berhenti di tempatnya.

Apa yang harus dilakukan untuk mengembangkan telinga Anda terhadap musik?

Di sini kami tidak akan membahas banyak sekali aplikasi dan program yang dirancang untuk membantu mengembangkan pendengaran Anda, belajar menyanyi, dan menguasai dasar-dasar alat musik. Mari kita bicara tentang latihan analog lama yang bagus.

Belajar mendengarkan musik

Ya, sesederhana itu. Namun sekarang Anda tidak akan hanya memutar lagu favorit Anda dalam lingkaran tanpa berpikir panjang - Anda harus mempelajarinya. Cari tahu berapa banyak instrumen yang berbunyi dalam komposisi tertentu, perbedaan suara drum elektronik dengan drum asli, efek apa yang mendistorsi suara gitar, seberapa intens pemain bass memainkan perannya. Kami menjamin: setelah Anda menguasai mendengarkan musik dengan penuh perhatian, Anda akan menerima kesenangan baru dan luar biasa.

Omong-omong, mendengarkan musik secara langsung dan sering mungkin merupakan syarat utama bagi perkembangan telinga musik dan, yang terpenting, selera musik. Dan di sini lebih baik beralih ke audiophiles membosankan yang suka mengutak-atik peralatan berkualitas tinggi, daripada mengabaikannya, karena pendengaran Anda adalah harga dari masalah tersebut. Speaker tweeter yang murah (yang oleh para sound engineer disebut sebagai “shit-control” - dapat dimengerti, bukan?) dan headphone in-ear yang murah akan dengan mudah melumpuhkan kumpulan neuron musik Anda sepenuhnya dan tentunya tidak akan memberi Anda kesempatan untuk mengurutkan komposisi dengan benar. instrumen. Oleh karena itu, dekati pilihan perangkat Anda untuk mendengarkan musik dengan bijak - dan ini terutama berlaku untuk headphone.

Pilihan editor MN: Headphone Audio-Technica ATH-DSR7BT

Ini adalah kasus yang jarang terjadi ketika hampir semua hal tentang headphone sempurna: kualitas suara, kualitas bahan, kenyamanan, dan harga. Headphone nirkabel over-ear ATH-DSR7BT dari merek legendaris Jepang Audio-Technica memiliki fitur Pure Digital Drive, yang mendefinisikan ulang audio nirkabel untuk menghadirkan kualitas suara yang mengesankan tanpa konsekuensi konversi digital ke analog. Cara kerjanya seperti ini: sinyal digital tetap seperti itu hingga mencapai pengemudi. Di sebagian besar headphone Bluetooth, mulai saat ini, pemrosesan sinyal multi-tahap dimulai, yang pada akhirnya sering kali mengakibatkan penurunan kualitas suara yang nyata. Pada saat yang sama, Pure Digital Drive menghilangkan pemrosesan sinyal yang kuat, sehingga menghasilkan situasi yang ideal: tidak ada distorsi atau warna tambahan pada suara.

Membantu Anda mendengarkan instrumen yang dimainkan dalam lagu favorit Anda dengan driver digital-ke-analog True Motion 45mm DSR7BT, yang menciptakan kembali setiap detail rekaman untuk suara yang alami dan seimbang.

Terlepas dari kenyataan bahwa headphone ini nirkabel, mereka memiliki kabel USB, ketika dihubungkan, mereka mendukung audio resolusi tinggi (hingga 96 kHz/24 bit). Selain itu, headphone ini mendukung codec Bluetooth aptxHD versi terbaru, yang menyediakan transmisi audio nirkabel tanpa kehilangan kualitas.

Tes editorial - dan kami biasanya melakukannya dengan sepenuh hati, secara maksimal, seringkali dengan risiko merusak perangkat - telah menunjukkan hasil yang mengesankan.

Headphone ini terpasang dengan cukup nyaman di kepala dan mampu beradaptasi dengan telinga mana pun berkat bantalan telinga dengan memori bentuk. Mereka tidak akan lepas dari kepala Anda baik saat berolahraga (tinju adalah pengecualian), atau saat Anda menggelengkan kepala dengan penuh semangat mengikuti komposisi klasik Metallica. Meskipun tentu saja kondisi alam Audio-Technica ATH-DSR7BT adalah mendengarkan musik dengan damai dan tenang tidak hanya di rumah, tetapi juga di tempat kerja. Dan karena ini adalah headphone Bluetooth nirkabel, Anda tidak perlu terikat dengan ruang sama sekali.

Kontrol sentuh patut mendapat perhatian khusus. Untuk menerima atau mengakhiri panggilan telepon, serta memulai lagu, cukup sentuh titik khusus di earcup kanan dengan jari Anda. Dan tentu saja, berkat berbagai pilihan koneksi, headphone ini ideal untuk pemutar, ponsel cerdas, atau pemutar rekaman vinil.

Timbangan

Ya, ya, seperti di film-film. Anda pergi ke piano (oke, ke synthesizer), temukan nada C dan mainkan tangga nada C mayor darinya - "do-re-mi-fa-sol-la-si" yang sudah dikenal. Dan kemudian Anda mulai menyanyikan setiap nada. Idealnya, Anda harus mendapatkan timbangan yang bersih pada percobaan pertama.

Kedengarannya

Saat bersiap berangkat kerja di pagi hari, usahakan berangkat sepuluh menit lebih awal agar Anda punya kesempatan meluangkan waktu dan berkonsentrasi membedakan suara-suara di sekitar Anda: gemerisik ban di aspal, bunyi klik tumit, bunyi klik anjing. cakaran, potongan percakapan telepon, derit ritsleting, dan sebagainya. Belajarlah untuk memisahkan suara dari kebisingan umum dan mengingatnya. Lakukan hal yang sama sambil duduk di rumah: gedung apartemen penuh dengan suara yang membentuk palet yang sangat menarik.

Sulit membayangkan seorang atlet yang baik tanpa otot yang kuat dan kebugaran jasmani yang prima, pembicara yang baik tanpa kemampuan berbicara dengan indah dan berbicara bebas di depan penonton. Demikian pula, seorang musisi yang baik tidak dapat dibayangkan tanpa telinga musik yang berkembang, yang mencakup berbagai macam kemampuan yang diperlukan untuk komposisi yang sukses, penampilan ekspresif, dan persepsi aktif terhadap musik.

Tergantung pada karakteristik musiknya, ada berbagai jenis pendengaran musik. Misalnya nada, timbre, modal, internal, harmonik, melodi, intervalik, ritme, dll. Tapi masih ada salah satu hal yang paling tidak bisa dijelaskan nada mutlak. Mari kita cari tahu apa fenomena misterius ini.

Nama pendengaran jenis ini berasal dari kata latin absolut, yang diterjemahkan berarti “tanpa syarat, mandiri, tidak terbatas, sempurna.” Nada absolut mengacu pada “kemampuan untuk menentukan nada suara yang tepat tanpa menghubungkannya dengan suara lain yang nadanya diketahui” (Grove Dictionary). Artinya, nada absolut memungkinkan, tanpa penyesuaian, tanpa perbandingan dengan "standar" ketinggian apa pun, untuk secara instan, dan yang terpenting, secara akurat mengenali dan memberi nama nada suara yang terdengar.

Menariknya, konsep nada absolut baru muncul pada paruh kedua abad ke-19. Dan sejak saat itu, para pemikir ilmiah berusaha menemukan jawaban atas pertanyaan: “Dari mana seseorang mendapatkan kemampuan unik seperti itu?” Para peneliti telah mengajukan berbagai hipotesis mengenai asal usul nada absolut. Namun hingga saat ini masih belum ada jawaban jelas atas pertanyaan tersebut. Beberapa ilmuwan menganggapnya sebagai kemampuan akustik-fisiologis bawaan (dan juga diwariskan), yang bergantung pada ciri anatomi sistem pendengaran (lebih tepatnya, struktur telinga bagian dalam). Yang lain mengasosiasikan nada absolut dengan mekanisme khusus otak, di korteksnya terdapat detektor forman khusus. Yang lain lagi berpendapat bahwa nada absolut terbentuk karena kesan suara yang kuat pada masa kanak-kanak dan memori pendengaran figuratif “fotografis” yang berkembang dengan baik, terutama di masa kanak-kanak.

Nada absolut adalah fenomena yang agak langka bahkan di kalangan musisi profesional, belum lagi para penikmat seni musik biasa, yang mungkin tidak tahu bahwa alam telah menganugerahi mereka anugerah langka ini. Menentukan apakah Anda memiliki nada absolut atau tidak cukup sederhana. Untuk “mendiagnosis” kemampuan ini, para ahli menggunakan piano, di mana Anda akan diminta untuk mengidentifikasi dan memberi nama pada suara tertentu. Namun untuk mengatasi tugas ini, Anda setidaknya perlu mengetahui nama not itu sendiri dan bunyinya. Oleh karena itu, sebagai suatu peraturan, nada absolut terdeteksi pada anak usia dini: pada anak-anak pada usia sekitar 3-5 tahun, biasanya setelah mengenal nama-nama bunyi musik.

Nada absolut sangat penting untuk profesi musik seperti konduktor, komposer, dan pemain pada instrumen dengan penyetelan tidak tetap (misalnya, instrumen senar), karena memungkinkan Anda merasakan nada suara dengan lebih halus dan mengontrol penyetelan dengan lebih akurat. Dan memiliki nada yang sempurna tidak akan merugikan musisi amatir: memilih akord untuk melodi yang familiar, tentu saja, jauh lebih mudah bagi mereka yang memiliki nada sempurna.

Namun selain kelebihan yang tidak dapat disangkal (terutama bagi musisi profesional), kemampuan unik ini juga memiliki kekurangan. Dalam kasus tertentu, nada absolut bisa menjadi tantangan nyata, terutama bagi mereka yang sudah familiar dengan dasar-dasar literasi musik. Misalnya, Anda sedang duduk di restoran saat kencan romantis. Dan alih-alih menikmati percakapan atau aroma hidangan lezat dengan latar belakang musik yang tenang, nada-nada berharga secara berkala “melayang” di benak Anda: “la, fa, mi, re, mi, salt, do…”. Tidak semua orang yang berada dalam situasi seperti ini mampu “mematikan” dan memusatkan perhatiannya pada lawan bicaranya.

Selain itu, sulit untuk menemukan siksaan yang lebih buruk bagi siswa yang absolut daripada mendengarkan pertunjukan yang bahkan menginspirasi sebuah karya oleh mereka yang “benar-benar tuli”. Memang, dengan kemampuan seperti itu, seseorang tidak hanya mendengar nada suara yang tepat, tetapi juga secara akurat menentukan kepalsuan, penyimpangan sekecil apa pun dari suara referensi yang benar. Seseorang hanya dapat dengan tulus bersimpati dengan kaum absolutis selama suara konser dari permainan bersama instrumen-instrumen yang disetel dengan buruk (terutama senar) atau nyanyian ansambel “kotor” yang tidak terkoordinasi.

Pada umumnya, tidak terlalu penting apakah Anda memiliki nada absolut atau tidak. Tetapi jika Anda memutuskan untuk mengabdikan diri pada musik, dan bahkan mungkin menjadi musisi profesional kelas satu, pendengaran musik yang baik sangat penting bagi Anda. Perkembangannya selanjutnya harus menjadi tindakan yang terarah dan teratur bagi Anda. Kelas dalam disiplin khusus - solfeggio - dapat membantu dalam masalah sulit ini. Tetapi telinga musik berkembang secara aktif terutama dalam proses aktivitas musik: saat bernyanyi, memainkan alat musik, memilih dengan telinga, berimprovisasi, dan mengarang musik.

Dan yang terpenting sob, belajar mendengarkan dan memahami musik! Dengarkan setiap suara dengan cinta dan hormat, nikmati dengan tulus keindahan setiap konsonan, agar semakin memberikan kebahagiaan dan kegembiraan berkomunikasi dengan musik kepada pendengar yang bersyukur!!!