Sekolah Koreografi Kazan. Sebuah sekolah asrama untuk calon penari balet sedang dibangun di atas sekolah besar berwarna merah. Bagaimana jika salah satu dari mereka tiba-tiba memutuskan bahwa yang lain bekerja lebih sedikit?

Bahkan selama ujian, tidak semuanya jelas...

– 25 tahun adalah tanggal yang indah. Apakah seperempat abad itu banyak atau sedikit bagi Anda?

– Tentu saja, di satu sisi, tanggal ini tidak terlalu lama jika kita membandingkan 280 tahun sekolah Vaganova dengan Akademi Koreografi Moskow. Bahkan dibandingkan dengan sekolah Perm, kami secara umum masih muda. Namun di sisi lain, 25 tahun adalah tanggal yang serius, dan hari ini saya dapat mengatakan dengan yakin: ada yang perlu dibicarakan dan dibanggakan, ada hasilnya. Pada saat yang sama, kita mempunyai prospek yang bagus ke depan, dan hal ini tentu saja menggembirakan.

– Pada usia berapa Anda dapat melihat bakat seorang anak untuk mencapai karier balet yang sukses? Untuk melihat seorang gadis, misalnya, bisa menjadi prima?

– Saya sekarang akan menghapus kata “prima” sama sekali. Karena untuk menentukan apakah ia prima atau bukan prima hanya dapat ditentukan dalam perjalanan karir profesionalnya, bagaimana nasib kreatif dan karir kreatifnya akan berkembang. Tetapi apakah seorang anak harus belajar di sekolah koreografi atau apakah dia harus menyukai balet di luar tembok lembaga pendidikan sudah jelas selama ujian masuk. Namun di sini pun pertanyaannya tidak selalu tertutup dengan jelas, karena dalam proses belajarnya menjadi jelas apakah ia harus melanjutkan kerja keras tersebut agar kelak menjadi penari balet atau seniman tari, atau tetap meninggalkan sekolah dan mendapatkan profesi lain pada waktunya.

Kontribusi untuk kebaikan

– Ternyata kalaupun diterima, besar kemungkinan nanti akan dikeluarkan?

– Pemotongan terjadi, dan cukup sering. Anda tidak perlu menganggap ini sebagai sebuah tragedi, melainkan sebagai sebuah berkah. Kebahagiaan adalah Anda belajar di sini, menghabiskan beberapa tahun dalam aura ini, di antara guru-guru yang luar biasa, jatuh cinta pada balet dengan tulus, dengan segenap jiwa Anda dan selamanya, dan sekarang Anda mengabdikan diri dan seluruh kekuatan Anda untuk profesi lain.

Yang tragis dan mengerikan adalah ketika Anda telah melupakan dan menghabiskan banyak waktu dan tenaga, dan akibatnya Anda tidak kemana-mana, tidak ada yang mengundang Anda, dan jalan menuju panggung teater tertutup. Ini menyedihkan, ini sebuah tragedi. Itu berarti Anda melakukan sesuatu yang salah, Anda membuat kesalahan di suatu tempat.

– Seperti di film “Come Tomorrow”: “Malangnya mereka yang tinggal di sini. Bakatnya belum ada, tapi sudah diterima”?.. Pada usia berapa mereka masuk sekolah?

- Kami memiliki dua departemen. Anak-anak datang untuk mendaftar di departemen tari klasik dengan spesialisasi penari balet setelah kelas empat. Orang-orang datang ke jurusan tari rakyat setelah kelas tujuh sekolah menengah. Jelas bahwa mata pelajaran umum diajarkan seperti di sekolah, dengan kelas tambahan di bidang khusus.

– Bagaimana kemajuan Anda dalam mata pelajaran umum? Atau hanya data fisik, fleksibilitas, dan jumlah pemilih yang penting?

- Bagaimana dengan itu? Kita semua seperti berada di sekolah. Kita membutuhkan orang-orang terpelajar, dan inversi saja tidak cukup. Dan jika seseorang belajar dengan buruk, dia jarang menjadi penari yang baik. Anak-anak juga mengikuti Ujian Negara, Ujian Negara Terpadu, dan menerima sertifikat pendidikan menengah;

– Apakah pelatihan gratis dan berdasarkan anggaran?

- Tentu saja ya. Selain itu, saya akan memberitahu Anda bahwa kami memberikan beasiswa kepada siswa yang baik.

Kue untuk guru, buah-buahan dan sayur-sayuran untuk siswa

– Ada sekolah berasrama di sekolah tersebut. Untuk siapa ini?

– Dulu, pada masa pemerintahan Permaisuri Catherine, ketika Sekolah Vaganova didirikan, semua siswanya tinggal di sekolah berasrama, seperti di rumah kos. Sekarang, tentu saja, hanya bukan penduduk. Siswa Kazan tinggal dalam keluarga. Kami memiliki sekolah asrama yang sangat baik; 40 anak tinggal di sana. Ini adalah orang-orang dari wilayah Tatarstan, Yakutia, Krimea, Ulan-Ude, dan Siberia. Dari seluruh Rusia, secara umum.

– Akomodasi juga gratis?

– Tidak, orang tua membayar ekstra untuk akomodasi dan makan, yang, omong-omong, sangat bagus, lima kali sehari.

– Sebelumnya, berbicara tentang merayakan ulang tahun ke 25, Anda menyebutkan kue besar yang lezat untuk merayakan hari jadi tersebut. Bagaimana dengan pola makannya?

– Ini kue untuk guru (tertawa). Tentu saja kita mengatur makanannya, tapi bohong kalau saya bilang anak-anak hanya makan keju cottage dan kubis. TIDAK. Kami tidak makan roti dan pangsit, pizza atau pasta. Kami fokus pada ikan, daging, buah-buahan dan sayuran.

Bekerja saat liburan? Hore!

– Berapa jam sehari anak belajar?

- Pekerjaan yang luar biasa. Mereka memulai kelas pada jam 9 pagi dengan disiplin ilmu khusus: klasik, senam, dan sebagainya. Mereka belajar hampir sepanjang hari hingga pukul lima sore. Ada siklus pendidikan umum dan disiplin musik di sini. Semua orang belajar cara bermain piano dan sejarah musik, karena seniman balet atau tari yang tidak mendengarkan musik bukanlah pilihan kami. Setelah kelas, kadang-kadang ada latihan, dan kemudian ada pertunjukan di panggung Opera Tatar dan Teater Balet, di mana anak-anak berpartisipasi. Ya, anak-anak sangat sibuk, tapi menurut saya ini untuk kebaikan, dan mereka sendiri tidak bisa lagi membayangkan kehidupan di luar tembok sekolah, mereka sangat mencintai pekerjaan mereka bahkan di usia ini.

Tahukah Anda, lucu sekali ketika saat liburan sekolah, dan saat ini kami biasanya mengadakan pertunjukan di teater, pertunjukan ke-20 sudah dimulai. Saya datang dan memutuskan untuk meredakan situasi, mengumpulkan anak-anak dan berkata: "Teman-teman, saya harus memberi tahu Anda hal yang buruk: kami menjual tiket untuk lima pertunjukan lagi!" Awalnya ada jeda, dan tiba-tiba dalam keheningan - terdengar ucapan “Hore!!!” yang ramah. Artinya, semuanya tidak cukup bagi mereka! Terlebih lagi, setelah liburan musim dingin pada umumnya, anak-anak akhirnya beristirahat sendiri selama dua minggu. Namun jarang terjadi ketika setelah beberapa hari mereka tidak datang dan berkata: "Tatyana Zinovievna, izinkan saya masuk ke gym, kami ingin berolahraga." Mereka memahami alasan mereka belajar.

Lulusan sangat diminati

– Apakah siswa Anda sebagian besar adalah anak-anak dari dinasti tari? Mungkin mereka jarang datang dari luar?

- Melawan. Sebagian besar anak-anak dan orang tua adalah mereka yang belum pernah pergi ke gedung opera dan tidak tahu apa itu gedung opera. Hal yang luar biasa. Tentu saja, kami memiliki anak-anak yang kerabatnya menari secara profesional, tetapi saya tidak bisa mengatakan bahwa ini adalah tulang punggungnya.

– Sekarang tidak ada distribusi. Apakah semua lulusan Anda laris dan langsung mendapatkan pekerjaan?

– Terkadang saya sangat menyesal karena tidak ada distribusi. Karena sering terjadi (dan sangat sering) anak-anak pergi ke kota lain, ke bioskop lain, tapi kami ingin melihat mereka di sini. Bukannya tidak ada masalah dengan pekerjaan. Bisa dikatakan, mereka diambil terlebih dahulu. Baru kemarin, misalnya, direktur artistik teater Rostov datang. Dia memandang lulusan kami dan berkata: "Saya akan mengajak semuanya!" Sutradara teater Ural, Astrakhan, dan St. Petersburg menelepon. Teater kita, saya tahu, sudah siap menerima beberapa calon lulusan hari ini. Secara umum, semuanya berbeda. Apalagi mereka mendapat 3-4 tawaran dari bioskop berbeda.

Kami menari dari angsa kecil hingga pensiun

– Saya tahu Anda masih memiliki Sekolah Angsa Kecil. Apakah ini kursus persiapan?

– Tidak, studi persiapan adalah topik khusus; anak-anak mempelajarinya segera sebelum masuk, meskipun hal ini tidak memberikan keistimewaan apa pun dibandingkan pelamar lainnya. Kami menerima anak-anak dari usia empat tahun ke School of Little Swans, dan siapa saja yang menginginkannya. Apa yang kita ajarkan kepada mereka? Jelas bahwa kami belum mempertimbangkan prospek mereka untuk kegiatan profesional lebih lanjut. Tapi kami memberi mereka sandaran, melakukan peregangan, dan mengajari mereka mendengarkan musik. Orang tua yang membawa anaknya bertindak sangat bijaksana - semua ini akan berguna di kemudian hari, tidak peduli jalan mana yang dipilih anak.

– Diketahui bahwa karir penari balet berakhir cukup awal. Bagaimana nasib mereka nanti?

– Penari balet pensiun relatif dini pada usia 35, 38, 40 tahun. Namun kini muncul tren: setelah datang ke teater, banyak orang memikirkan masa depan. Kebanyakan penari balet sekaligus belajar di jurusan korespondensi, memperoleh profesi sebagai guru balet, sutradara, koreografer, koreografer, dan sebagainya. Artinya, mereka tidak dibiarkan tanpa pekerjaan. Profesi ini banyak diminati.

Bagaimana seorang ahli musik menjadi sutradara balet

– Tatyana Zinovievna, Anda juga memiliki takdir kreatif yang tidak biasa. Anda adalah seorang ahli musik berdasarkan pelatihan, dan datang ke sekolah koreografi dari sekolah musik?

– Jika saya mengatakan bahwa tawaran untuk mengepalai sekolah koreografi tidak terduga bagi saya, itu berarti tidak ada apa-apa! Pertama, saya seorang musisi, dan kedua, saya merasa senang di sekolah musik tempat saya bekerja selama 25 tahun. Dan pada dasarnya saya adalah orang bohemian - saya memiliki klub jazz sendiri, saya mengundang banyak artis untuk tampil di konser di sekolah. Ini adalah hidup saya, dan saya merasa sangat nyaman di dalamnya. Saya sama sekali bukan pejabat, jadi tawaran itu tidak terduga bagi saya. Anda tahu, jika saya punya waktu untuk berpikir setidaknya satu hari, saya mungkin akan menolak. Tapi saya tiba di sekolah dengan mata terbuka lebar, melihat teman-teman saya dan keesokan harinya saya merasa di sinilah saya berada di rumah, saya merasa sangat nyaman.

Dan kemudian, tidak mungkin untuk tidak mencintai anak-anak yang belajar di sekolah. Ini sangat indah! Anda tahu, anak-anak ini terobsesi dengan balet, luar biasa, mereka semua sangat ceria, positif, spontan, terbuka, tulus, pekerja keras... Saya bisa membicarakannya berjam-jam (tertawa). Ditambah tulang punggung dan guru yang hebat, bagus juga. Bekerja dikelilingi oleh konstelasi orang-orang seperti itu adalah suatu kebahagiaan dan kegembiraan...

Pastinya, pada tahun ajaran berikutnya, akan dibuka pesantren untuk siswa nonresiden di Kazan Choreographic School. Pembangunannya dimulai di Jalan Bolshaya Krasnaya hanya tiga bulan yang lalu, tetapi dengan kecepatan yang sangat tinggi sehingga pada bulan November gedung berlantai empat tersebut harus memiliki atap dan semua komunikasi pada bulan Januari 2015, para pembangun berencana untuk menyelesaikan dekorasi interiornya tempat, dan di musim semi untuk mulai menata area sekitarnya.

Semua sekolah koreografi terkemuka di Rusia - Akademi St. Petersburg dinamai Agrippina Vaganova, Moskow, Perm College - memiliki sekolah asrama untuk siswa nonresiden. Dan bahkan sekolah-sekolah yang kurang bereputasi pun memilikinya. Karena menjadi penari balet adalah profesi yang sulit: menemukan anak yang mampu melakukannya di satu kota saja adalah tugas yang tidak realistis. Pada suatu waktu, Svetlana Zakharova, yang sekarang menjadi balerina Teater Bolshoi Rusia, datang untuk memasuki Sekolah Koreografi Kiev dari Lutsk. Ulyana Lopatkina, primadona Teater Mariinsky, datang ke Sekolah Vaganova di Leningrad dari Kerch. Keduanya tinggal di sekolah berasrama untuk bukan penduduk, dan andai saja mereka!..

Para ahli mulai berbicara tentang perlunya sekolah asrama untuk sekolah koreografi di Kazan pada tahun 1999 (pada saat itu lembaga tersebut memiliki gedung yang sangat kecil namun miliknya sendiri di Jalan Karl Marx). Tidak mungkin untuk langsung berpindah dari kata ke tindakan.

Ini adalah kisah yang penuh penderitaan,” kenang direktur sekolah tersebut, Tatyana Shakhnina. - Sekitar 15 tahun yang lalu, kami diberi sebidang tanah di Jalan Zhukovsky untuk pembangunan sekolah asrama. Pembuatan dokumennya memakan waktu lama: peraturan terus berubah. Saya pergi ke Shaimiev, dan Metshin, dan Minnikhanov... Akhirnya, mereka mengalokasikan uang untuk pengembangan proyek tersebut. Itu dikembangkan. Proyek ini telah lulus ujian. Namun Presiden Minnikhanov tiba-tiba menyimpulkan: “Tidak pantas membangun sekolah berasrama jauh dari sekolah. Dan dia memberi kami ruang tiga kali lebih banyak di Big Red! Ini terjadi dua setengah tahun yang lalu. Dokumen baru telah dimulai...

Pembangunan pesantren di Bolshaya Krasnaya terhenti karena minimnya dana. Tatyana Shakhnina tidak putus asa: dia menulis surat kepada Minnikhanov. Presiden bahkan kemudian bercanda bahwa dia memintanya untuk membangun sekolah berasrama dengan cara yang emosional dan cerdas seperti para istri yang biasanya meminta mantel bulu kepada suaminya.

Hingga saat ini, 78 juta rubel telah dialokasikan untuk pembangunan sekolah berasrama. Shakhnina, yang telah mengunjungi lokasi konstruksi setiap hari dan lebih dari sekali sejak musim panas, mengatakan bahwa pekerjaan tersebut jelas meningkat ketika kontraktor baru, Vostok-S LLC, bergabung dengan tim.

Pondok pesantren tersebut diharapkan memiliki dua puluh kamar double. Terdapat juga ruang relaksasi, ruang kesehatan, ruang komputer dan dua ruang balet, salah satunya juga akan digunakan sebagai gedung olah raga.

Saat ini terdapat 185 anak yang belajar di Sekolah Koreografi Kazan, hanya tiga di antaranya yang berasal dari kota lain. Mereka tinggal di apartemen sewaan.

Ini merepotkan semua orang,” kata Tatyana Shakhnina. - Jiwaku terus-menerus sakit karena anak-anak dari luar kota: apa yang mereka makan? Bukankah mereka duduk di Internet sepanjang malam? Bagaimana kita bisa pulang?.. Pondok pesantren, tempat kita berencana memberi makan anak-anak, sangat diperlukan!..

Belum diketahui berapa biaya hidup di pesantren. Pasti akan terbayar. Dan hanya siswa Sekolah Koreografi Kazan yang akan tinggal di dalamnya.

Mungkin direktur sekolah kreatif lain di Kazan akan meminta saya, jika memungkinkan, untuk menyediakan tempat di sekolah berasrama bagi siswanya. Tidak, itu tidak akan terjadi. Pesantren bukanlah asrama, apalagi pesantren untuk sekolah koreografi. Ini benar-benar fasilitas yang sensitif,” jelas Tatyana Shakhnina. - Jika ada tempat gratis di pesantren, kami akan menampung siswa kami dari Kazan. Saya sangat menyayangkan, saat ini banyak orang tua yang tidak mengawasi anaknya. Mereka dapat membawa anak yang sakit ke kelas. Mereka tidak memantau pola makan atau pola tidur anak-anaknya. Akan lebih baik bagi anak-anak seperti itu di sekolah berasrama...

Sekolah asrama akan membawa Sekolah Koreografi Kazan ke tingkat kualitas yang secara fundamental baru. Karena tidak hanya anak-anak Kazan yang bisa belajar di sana: para guru berencana mencari anak-anak berbakat di seluruh Tatarstan. Seiring berjalannya waktu, keberadaan pesantren juga akan mempengaruhi level rombongan balet Teater Musa Jalil, karena 87 persen rombongan ini adalah lulusan Sekolah Koreografi Kazan.

Saya sangat ingin kita membuka pesantren pada bulan September 2015. Agar hal ini bisa terwujud, kami perlu memasukkannya ke dalam anggaran tahun depan,” kata Tatyana Shakhnina.

Saya bertanya padanya sekolah asrama mana di Rusia yang dianggap terbaik saat ini. Saya berharap mendengar tentang Akademi Koreografi Moskow atau Akademi Vaganova di St. Petersburg. Namun Tatyana Zinovievna menyebut Akademi Tari Boris Eifman di St. Petersburg, yang dibuka pada tahun 2013: “Ini hanyalah ruang!” kata Shakhnina.

Ayah dari calon penari Nailya Gabidullina mengajukan gugatan terhadap Sekolah Koreografi Kazan. Pada tanggal 29 Desember, gadis itu dikeluarkan dari lembaga pendidikan. Pihak sekolah menganggap alasan tersebut merupakan pelanggaran berat terhadap peraturan. Siswa tersebut lebih memilih peran utama dalam "The Nutcracker" di Naberezhnye Chelny daripada berlatih sebagai tambahan untuk drama Kazan "Morozko".

Suatu hari Naila berusia lima belas tahun, dan dia telah menari sejak dia berusia lima tahun. Menurut ibunya, gadis itu bercita-cita menjadi balerina, menerima diploma dari Sekolah Koreografi Kazan. Namun, saya belajar hanya enam bulan. Pengadilan Distrik Vakhitovsky harus memutuskan apakah akan melanjutkan studi.

Gadis itu memiliki kemampuan yang bagus, salah satu yang terbaik di kelas saat ini,” kata Tatyana Shakhnina, direktur sekolah koreografi, kepada koresponden VK. - Dia sibuk dengan kami dalam drama "Morozko", kami mengandalkannya, latihan seharusnya dilakukan pada akhir pekan. Dan kemudian ibu Naila menelepon dan mengatakan bahwa gadis itu sudah berada di bus dan berangkat ke Chelny. Saya menentang standar ganda dan percaya bahwa peraturannya sama untuk semua orang. Jadi, ketika saya memberi tahu dewan guru tentang pengusirannya, rekan-rekan saya tidak hanya mendukung saya, tetapi juga bertepuk tangan!

Menurut sutradara, Naila dan siswa lainnya diperkenalkan dengan peraturan sekolah, yang dengan tegas melarang penari berpartisipasi dalam pertunjukan amatir, sehingga gadis itu dan orang tuanya tahu apa maksudnya. Selain itu, Tatyana Shakhnina meyakinkan bahwa belajar di Kazan sulit secara emosional bagi Naila - dia sering menangis, merindukan ibunya, meminta pulang: “Anak itu tidak dirugikan, dia sudah terdaftar di departemen yang sama di Sekolah Koreografi Naberezhnye Chelny .”

“Saya harus merelakan impian saya berkarir balet, ada koreografer hebat di Chelny, tapi hanya di jurusan tari rakyat, tidak ada tarian klasik sama sekali di sini,” kekhawatiran ibu Naili. Gulsia Gabidullina bercerai dari ayahnya, namun mendukung gugatan tersebut. Dia mengatakan bahwa pada tahun 2009, putrinya, saat masih belajar di Chelny, memainkan peran Marie dalam drama “The Nutcracker,” dan pada akhir tahun 2010 dia diminta untuk memainkan encore di aula organ autocity, di pertunjukan manfaat dari direktur teater anak-anak.

Dia meminta izin kepada gurunya, datang, bermain, dan kembali ke Kazan untuk memulai kelas,” kata Gulsia Gabidullina. “Saya tidak tahu mengapa mereka memfitnahnya sekarang karena dia pernah membolos sebelumnya.” Anda perlu mengenal anak ini - bahkan dalam suhu beku 30 derajat dia dengan senang hati berlari ke latihan!.. Dan sekarang, bahkan jika pengadilan memutuskan mendukung kita, mereka tidak mungkin membiarkan dia belajar.

Sidang gugatan di Pengadilan Distrik Vakhitovsky dijadwalkan pada 17 Februari. Seperti yang disampaikan oleh layanan pers pengadilan kepada VK, ayah siswa tersebut menentang perintah untuk mengeluarkan putrinya dan meminta agar putrinya diterima kembali di sekolah tersebut. Ia berpendapat, pada hari libur, pimpinan suatu lembaga pendidikan tidak boleh memaksa anak-anak untuk ikut latihan lakon, meski hasilnya akan digunakan untuk kebutuhan sekolah. Selain itu, pernyataan tuntutan menyatakan bahwa orang tua tidak diperkenalkan dengan piagam dan aturan sekolah koreografi, yang berarti mereka tidak berhak menuntut pelaksanaannya.

Nailya sendiri bereaksi paling tenang terhadap cerita ini. Ketika ditanya oleh seorang koresponden VK apa yang dia harapkan dari hasil persidangan, seorang gadis berusia 15 tahun menjawab dengan sangat dewasa:

Saya ingin semuanya layak... Jika setelah restorasi mereka memandang saya dengan curiga, maka saya tidak membutuhkannya. Saya sangat suka belajar di Kazan, tetapi kejadian ini menghancurkan segalanya.

Sekarang Nailya sedang belajar di Naberezhnye Chelny College of Arts. Menurut direkturnya Ramil Badretdinov, di lembaga pendidikan ini tidak pernah ada kasus pengusiran siswa untuk tur: “Kami dengan senang hati melepaskan anak-anak - ini iklan kami! Hanya penyelenggara konser atau pertunjukan yang boleh mengirimkan surat resmi dengan permintaan untuk membiarkan siswa pergi ke hari ini dan itu...".

Foto oleh Alexander GERASIMOV.

Pemenang kompetisi pertanyaan terbaik kepada rektor Akademi Budaya Fisik, Olahraga, dan Pariwisata Negeri Volga Yusup Yakubov adalah salah satu pemilik studio desain interior "MEZON Style", anggota Persatuan Desainer Rusia Svetlana Shaikhutdinova. Dia bertanya apakah pertemuan antara mahasiswa akademi dan atlet terkenal Tatarstan diadakan, dan apakah kesuksesan mereka dijadikan contoh untuk diikuti. Pemenang menjawab pertanyaan dari editor dan menerima hadiah - jam tangan BUSINESS Online bermerek.

.

“BANYAK SENAM PERGI KE SEKOLAH BALLET”

Svetlana, Anda tertarik dengan topik olahraga, jadi saya menyimpulkan bahwa Anda memiliki hubungan langsung dengan topik tersebut, atau suka menonton kompetisi olahraga. Apakah saya benar?

Saya hanya melakukan olahraga ringan, tetapi saya suka menonton kompetisi olahraga. Putri saya dan saya mengikuti Universiade di Kazan, dan Olimpiade di Sochi. Selama Universiade, kami menghadiri kompetisi senam ritmik dan pertunjukan senam artistik putra. Mereka banyak bersorak, berteriak dan mendukung para atlet! Putri saya juga menghadiri upacara penutupan.

- Mengapa senam menarik perhatian Anda?

Faktanya adalah Sofia belajar di sekolah koreografi. Balet merupakan seni tari yang tinggi, namun dari segi persiapan dan latihannya setara dengan olah raga. Dan dampak emosional memainkan peran penting. Itu sebabnya saya dan dia selalu menonton senam ritmik dan berdiskusi tentang penampilan para atlet.

Saya tahu banyak pesenam yang akhirnya dipindahkan ke sekolah balet. Pelaku dalam kompetisi balet dan beberapa produksi balet modern mencapai teknik yang seringkali melebihi kemampuan atlet. Namun kriteria utamanya adalah citra artistik yang diciptakan sesuai musik dan disubordinasikan pada dramaturgi khusus. Bukan tanpa alasan mereka mengatakan bahwa balet adalah “jiwa tari”. Jadi di teater balet Boris Eifman, semua balerina tidak lebih pendek dari 175 sentimeter, karena, seperti yang dia katakan sendiri, keindahan kehalusan garis perlu ditampilkan.

- Dan bagaimana perasaan Anda tentang balet modern?

Saya percaya bahwa panggung teater masih belum menjadi tempat di mana seseorang harus menunjukkan kemampuan tubuh. Lain halnya dengan senam ritmik. Bagus dan pantas untuk ditonton. Dan balet pada dasarnya adalah seni, bukan olahraga.

- Apa yang mereka ajarkan di sekolah koreografi saat ini - balet klasik atau modern?

Pertama-tama, basisnya hanya klasik. Baru setelah menguasai tari klasik barulah Anda bisa berpikir tentang tari modern.

- Apakah putrimu akan menjadi balerina? Ke mana dia akan pergi setelah lulus kuliah?

Anda harus lulus dari sekolah koreografi. Setelah sekolah dasar, 25 anak perempuan masuk sekolah tersebut, dan 5-7 orang menerima ijazah sebagai penari balet. Ini adalah “aritmatika”. Dan setiap orang yang ingin melanjutkan pendidikannya di lembaga pendidikan tinggi memasuki Konservatorium Kazan di departemen balet. Selain balet klasik, putrinya juga tertarik pada politik, dan dia mempelajari bahasa secara intensif. Benar, dia baru berusia 14 tahun dan rencananya mungkin berubah.

“DAN PERESTROIKA DIMULAI, DAN SAYA MENGIKUTI KURSUS MAKEUP…”

- Ada baiknya anak itu punya rencana! Sekarang ceritakan tentang diri Anda - di mana Anda belajar, apa yang Anda lakukan hari ini?

Lulus dari KAI, dengan pendidikan pertama saya seorang insinyur-matematika. Setelah lulus dari universitas, ia bekerja di departemen ilmu komputer di Institut Pedagogis Kazan dan mengajar ilmu komputer kepada anak-anak sekolah. Pada saat itu, praktis tidak ada komputer di sekolah, dan mereka datang ke kelas di lembaga pedagogi. Dan kemudian perestroika dimulai, dan saya mengikuti kursus tata rias...

- Insinyur matematika dan tata rias - bagaimana kesesuaiannya?!

Sebagai seorang anak, saya lulus dari sekolah seni, dan ketika saya belajar di KAI, saya bekerja sebagai seniman di pabrik Spartak. Saya selalu mendambakan dekorasi... Kemudian saya lulus dari Kazan School of Design di Universitas Arsitektur dan Teknik Sipil. Ia juga mengambil pelajaran melukis dari seniman. Saat itu tahun 2003. Saya menggambar proyek pertama saya dengan tangan dan menggambar sketsa dengan pensil cat air, kemudian saya menguasai program desain komputer secara mandiri. Dari Sekolah Detail Dekoratif Moskow saya pergi ke Inggris dan mengambil kursus dua minggu di Sekolah Tinggi Desain di Chelsea. Di akhir kursus, kami bahkan mempertahankan proyek kami.

“PERTAMA APARTEMEN DI KAZAN, LALU DI MOSKOW, LALU RUMAH DEKAT KAZAN”

- Apa yang kamu “dekorasi” hari ini?

Pada tahun 2009, teman saya Oksana Obukhova dan saya mendirikan studio desain interior “MEZON style”, di mana saat ini saya bekerja sebagai manajer dan desainer.

- Apakah kamu punya perusahaan besar?

Biasanya kami menyelesaikannya bersama-sama, tetapi ketika kami kewalahan dengan pekerjaan, kami menyewa asisten. Mereka juga memiliki tim finishingnya sendiri. Kami juga menerima magang untuk mahasiswa dari Universitas Arsitektur dan Teknik Sipil.

- Sering terjadi pertengkaran bisnis antar teman. Apakah kamu tidak takut akan hal ini?

Untuk menghindari hal ini, prinsip dasarnya adalah memotong semuanya menjadi dua: baik jumlah pekerjaan maupun pendapatan. Teman saya dan saya memiliki pembagian kerja: dia lebih merupakan seorang desainer, dan saya adalah seorang “seniman”, jadi kami bekerja sama dalam hampir setiap pesanan.

- Bagaimana jika yang satu tiba-tiba memutuskan bahwa yang lain bekerja lebih sedikit?

Bahkan pemikiran sekecil apa pun harus dihentikan sejak awal! Dan semuanya akan baik-baik saja.

.

- Selama lima tahun bekerja, klien studio Anda diukur dalam puluhan atau ratusan?

Soalnya, desain adalah suatu hal sehingga jika seseorang menyukai karya Anda, dia akan menghubungi Anda lagi dan lagi: pertama untuk mendekorasi apartemen di Kazan, lalu di Moskow, lalu rumah di dekat Kazan... Jika Anda menghitung pelanggan, dengan mempertimbangkan semua permintaan, maka ada ratusan permintaan. Motto kami adalah: pelanggan harus senang. Dan kami mencoba, terkadang bahkan merugikan kami sendiri, untuk memperbaiki kesalahan kami dalam perhitungan.

- Benda apa yang kamu desain?

Apartemen, rumah, sekolah, restoran, kafe, bar, toko, salon kecantikan, toko furnitur. Kami mengecat eksterior dan interior. Kami tidak mendesain rumah, namun kami membuat sketsa tampilannya dan kemudian bekerja sama dengan arsitek untuk mewujudkan ide kami. Tapi kami mengembangkan interior, tampilan internal tempat sepenuhnya - dari ide hingga proyek dengan studi terperinci.

- Mana yang lebih menarik dan sulit untuk didekorasi - apartemen kecil atau rumah besar?

Mendesain apartemen kecil lebih sulit, tetapi lebih menarik bekerja di rumah besar di mana Anda bisa "memperluas". Suatu ketika ada pesanan untuk desain apartemen satu kamar. Dan kami hanya membuat "rumah besar" darinya: kami menutup kamar tidur kecil dengan pintu geser, ruang ganti, dan membuat ruang tamu tambahan dari loggia. Orang-orang datang dan tidak dapat mempercayai mata mereka bahwa ini bisa dilakukan dengan mereka apartemen satu kamar... Dan, tentu saja, di apartemen kecil pekerjaan yang dilakukan tidak kalah dengan di rumah besar, karena Anda perlu menghitung dan efektif gunakan setiap sentimeter.

- Tapi, mungkin, Anda tidak bisa membangun "rumah besar" seperti itu dari "Khrushchev" satu kamar?

Tentu saja tidak. Kita berbicara tentang apartemen satu kamar modern, yang luasnya masih lebih besar.

- Apakah Anda sering mendapat pesanan untuk mendekorasi rumah besar tiga lantai?

Ada juga perintah seperti itu. Misalnya, sebuah rumah tiga lantai didekorasi di Vasilyevo.

“HAL-HAL YANG LAMA PERLU DIBERI HIDUP BARU”

Bisakah pelanggan Anda disebut mitra selama bekerja? Apakah mereka punya hak untuk bersuara, atau Anda yang mendiktekan keinginan mereka?

Tentu saja kami mendengarkan keinginan pelanggan. Pekerjaan akan selesai 100 persen hanya jika saya mendengar apa yang diinginkan pelanggan pada akhirnya. Hal utama adalah mendengar dan bekerja pada panjang gelombang yang sama, secara serempak.

Apakah perselisihan dengan pelanggan diperbolehkan, karena mereka bukan ahli dalam desain dan perbaikan? Atau apakah pelanggan selalu benar?

Jika saya melihat keinginan pelanggan menyimpang dari hukum komposisi dan skema warna, maka saya harus meyakinkan mereka. Lagi pula, pelanggan paling sering tidak mengerti apa hasilnya, tetapi saya melihat gambaran akhirnya. Dalam kasus seperti itu, saya biasanya mengatakan: Anda melakukan perbaikan setiap 10 - 15 tahun sekali, tetapi saya melakukannya setiap hari! Tentu saja desainernya punya lebih banyak pengalaman.

Desain adalah soal fashion, sesuatu yang baru selalu muncul. Mungkin Anda harus selalu memantau perkembangannya?

Tentu! Kami sering menghadiri berbagai pameran dan kelas master di seluruh dunia. Dan setiap perjalanan, setiap pertemuan memberikan dorongan baru untuk bekerja, semacam terobosan terjadi.

- Misalnya, "knalpot" spesifik apa yang ada dari perjalanan berikutnya?

Ketika saya berada di Amerika Serikat untuk program pengembangan profesional, saya kagum melihat betapa hormatnya mereka terhadap sejarah mereka: tidak ada satu pun anyelir antik yang dibuang, tetapi diputar ulang di interior baru. Dan ketika saya kembali dan mulai mengerjakan pesanan berikutnya, saya menyarankan kepada pemilik rumah untuk tidak membuang papan dari langit-langit, yang dia tekankan, tetapi untuk memberinya tampilan baru, karena papan itu sangat indah. Kami hanya memulihkan sedikit papan dan mengecatnya, dan papan itu berkilau dengan warna-warna baru. Hal-hal lama perlu diberi kehidupan baru dan disesuaikan dengan interior baru.

Banyak hal yang berperan besar dalam interior: furnitur, gorden, vas, beberapa pernak-pernik lucu. Apakah Anda juga memilihnya sendiri?

Tentu saja, kami pergi dan membeli semuanya! Kami tidak hanya menggambar, tetapi juga mewujudkannya. Kami bahkan memilih sendiri semua bahan untuk perbaikan dan memberi tahu pembangun bagaimana dan apa yang perlu dilakukan, apa outputnya. Ini disebut pengawasan penulis.

- Apakah Anda mengikuti aturan Feng Shui?

Mustahil! Karena ini bukan budaya kita, bukan tradisi dan mentalitas kita. Peradaban Timur berumur 5 ribu tahun, dan peradaban kita baru berumur 2 ribu tahun. Bisakah kita memahami raksasa ini? Mereka memiliki semua pengetahuan yang tertanam dalam genotipe mereka. Kita mengetahui Feng Shui secara dangkal, sehingga dapat merugikan kita. Kita harus hidup sesuai dengan tradisi dan budaya kita.

“DENGARKAN PERASAANMU!”

- Nasihat apa yang akan Anda berikan kepada mereka yang mendekorasi rumahnya sendiri?

Anda tidak boleh mengejar mode, tetapi Anda harus memastikan bahwa Anda merasa nyaman di rumah atau apartemen Anda. Dengarkan dirimu sendiri, perasaanmu! Dan satu tip lagi: hindari sudut tajam, jaga agar semuanya tetap mulus dan ramping.

- Bagaimana Anda menemukan surat kabar “BISNIS”On line»?

Suatu kali saya terbang ke Moskow bersama seorang pelanggan, dan dia membaca koran Anda di iPad. Dan saya mulai membaca. Dan sejak itu saya secara berkala mengunjungi situs surat kabar tersebut. Pertama-tama, tentu saja, saya tertarik dengan isu-isu budaya dan kehidupan sosial, namun saya selalu membaca semua berita untuk terus mengikuti perkembangannya.

- Svetlana, terima kasih atas perhatian Anda pada koran kami. Semoga beruntung untukmu!

Hari-hari ini menandai peringatan dua puluh tahun Sekolah Koreografi Kazan. 19 dan 20 Maret di panggung Opera Akademik Tatar dan Teater Balet dinamai demikian. M. Jalil akan mengadakan konser gala ulang tahun, yang akan dihadiri oleh siswa sekolah saat ini dan lulusan berprestasi tahun-tahun sebelumnya.

Ingatlah bahwa pembentukan sekolah balet Kazan terkait erat dengan sejarah sekolah musik yang dinamai demikian. I.V. Aukhadeyev, tempat departemen koreografi didirikan pada tahun 1972. Namun perekrutan dilakukan di sini secara tidak teratur, dan pada awal tahun 1990-an ada kebutuhan untuk mendirikan lembaga pendidikan khusus untuk melatih penari profesional. Penggagas pembukaan Sekolah Koreografi Kazan adalah direktur teater. M. Jalil Raufal Mukhametzyanov dan kepala rombongan balet Vladimir Yakovlev, yang merupakan direktur artistik pertama sekolah tersebut. Saat ini, KHOU memberikan pelatihan dalam dua spesialisasi: “The Art of Ballet” (jurusan akademik) dan “The Art of Dance” (jurusan folk). Sekolah ini memiliki departemen persiapan dan "Sekolah Angsa Kecil".

Koresponden kami berbicara dengan direktur KHOU, Pekerja Kehormatan Kebudayaan Rusia Tatyana Shakhnina, tentang hasil perjalanan yang ditempuh dan prospek pendidikan koreografi profesional di republik tersebut.

Tatyana Zinovievna, pertama-tama, terimalah ucapan selamat atas ulang tahun sekolah yang ke-20. Tahun-tahun pembentukan telah berlalu... Apa yang telah Anda capai selama ini?

Bagi kami, hari jadi ini adalah tanggal yang sangat serius. Meskipun demikian, jika kita memperhitungkan bahwa Akademi Balet Rusia yang dinamai A. Vaganova di St. Petersburg berusia 275 tahun, dan Akademi Koreografi Moskow berusia 240 tahun, maka sekolah kami, tentu saja, masih muda. Namun selama ini, banyak yang telah dilakukan - kami telah menghasilkan sekitar 150 penari profesional yang bekerja di seluruh dunia: di Inggris, Amerika Serikat, Swiss, dan negara-negara tetangga; di kota-kota Rusia seperti Moskow, Krasnoyarsk, Odessa, St. Selain itu, lulusan kami menari di grup paling terkenal. Misalnya, di Balet Kremlin, Ansambel Tarian Rakyat dinamai demikian. I. Moiseev, Teater Boris Eifman... Dan yang paling penting, mereka merupakan 85 persen dari rombongan balet Kazan. Diantaranya adalah Alexandra Elagina, Mikhail Timaev, Maxim Potseluiko, Alina Steinberg dan masih banyak lainnya. Tidak mungkin untuk mencantumkan semuanya!

Menurut pendapat saya, penting untuk mencatat satu hal lagi: dalam beberapa tahun terakhir, sekolah kami telah mementaskan enam drama asli - “Dokter Aibolit”, “Putri Salju dan Tujuh Kurcaci”, “Ratu Salju”, “Seribu Satu Malam”, “Morozko” dan “Pemecah Kacang”. Ini adalah repertoar dari keseluruhan teater balet!

- Masalah apa yang Anda hadapi sebagai seorang pemimpin pada tahap ini?

Ada beberapa di antaranya. Masalah utamanya adalah material dan dasar teknis. Ya, kami memiliki rumah besar yang indah di pusat kota Kazan, tetapi ukurannya sangat kecil! Omong-omong, Akademi Vaganova adalah sebuah kota utuh, Sekolah Perm baru-baru ini menerima gedung lain, Akademi Koreografi Moskow mulai membangun gedung pendidikan baru... Kami tidak memiliki satu pun aula balet yang memenuhi standar modern ! Sebelum mengikuti kompetisi internasional, kami meminta kepada pimpinan Opera dan Teater Balet untuk menyediakan ruang balet agar kami dapat sekadar merekam video babak pertama dalam kondisi yang “layak”.

Kami memiliki guru-guru yang hebat, namun sayangnya, gaji mereka masih jauh dari yang diharapkan. Sejumlah sekolah (Moskow, St. Petersburg, Perm) telah menerima hibah federal untuk tujuan ini selama beberapa tahun. Tidak ada hal seperti itu di Kazan. Timbul pertanyaan: bagaimana cara mempertahankan guru yang baik? Lagipula, kompetisinya banyak - ada sekolah koreografi swasta, senam ritmik, ice dancing, dan koreografer dibutuhkan di mana-mana. Oleh karena itu, semua uang yang kami peroleh dari pertunjukan dan konser akan disumbangkan
gaji dan bonus kecil untuk guru. Namun ini pun tidak cukup.

Jika Kazan memposisikan dirinya sebagai ibu kota ketiga, maka mari kita hidup sesuai dengan hal ini dalam segala hal. Citra Tatarstan, otoritasnya tidak hanya olahraga, tetapi juga balet!

- Apakah isu pembangunan pesantren untuk anak-anak nonresiden sudah maju?

Tidak ada sekolah balet besar yang lengkap tanpa sekolah asrama. Tentu saja, ada anak-anak yang sangat berbakat di Kazan, tetapi mereka juga ada di kota-kota kecil dan desa-desa di republik ini. Tapi untuk saat ini kami belum bisa menerima mereka, karena anak-anak berumur sepuluh tahun datang ke sekolah kami, mereka perlu diberi makan tepat waktu, ditidurkan, ditemui setelah pertunjukan... Saat ini, kami sudah mendapat alokasi sebidang tanah dan dana untuk pembangunan asrama di Jalan Bolshaya Krasnaya. Jelas bahwa ini hanyalah permulaan dan banyak masalah yang harus diselesaikan dalam prosesnya, namun kami berharap yang terbaik.

- Ceritakan lebih banyak tentang “Sekolah Angsa Kecil”.

Sembilan tahun yang lalu saya mengikuti sebuah kompetisi di Lausanne dan melihat anak-anak berusia tiga setengah tahun sedang belajar di sekolah balet di sana. Saya terbang kembali, terobsesi dengan ide yang sama, dan sudah tahu apa nama sekolah kami untuk anak kecil... Saya percaya bahwa “Sekolah Angsa Kecil” adalah masa depan kita, karena anak-anak sejak usia dini belajar di sini menurut program kami, dengan guru kami , di dalam tembok kami... “Angsa kecil” pertama, yang kemudian berhasil masuk sekolah, kini sudah duduk di kelas lima.

- Apakah lulusan sering datang ke sekolah asalnya?

Mereka mengunjungi dan datang jika Anda membutuhkan nasihat. Bagaimanapun juga, guru sejati bukan sekedar guru tari, ia adalah orang yang ikut menentukan nasib murid-muridnya, dalam perkembangannya sebagai individu. Misalnya, Vitaly Nikolaevich Bortyakov pergi bersama anak-anaknya berjalan-jalan dan ke museum...

- Apakah ada masalah dalam merekrut anak laki-laki di sekolah?

Masalah ini ada di semua sekolah di dunia. Penari balet diyakini bukanlah profesi “laki-laki”. Saya kira tidak, karena sebenarnya balet membutuhkan daya tahan, kekuatan, dan kejantanan. Kita perlu membuat profesi ini menarik. Dan menurut saya, pemuda harus dibebaskan dari wajib militer. Bayangkan saja - seorang pria belajar selama delapan tahun, dan kemudian mengabdi selama satu tahun - dan hanya itu, profesinya hilang!

Bagi banyak penari balet, masalah pelatihan ulang profesional adalah relevan, karena bagaimanapun juga, kehidupan seorang penari hanya berumur pendek...

Ijazah kami selanjutnya memungkinkan Anda memperoleh sejumlah profesi yang "berhubungan dengan balet" - sejarawan balet, kritikus, produser... Misalnya, di Konservatorium Kazan, sebelas tahun yang lalu, spesialisasi "Pedagogi Balet" dibuka, tempat siswa belajar korespondensi. Tentunya sangat penting bagi lulusan kita untuk dapat melanjutkan studi dan mengenyam pendidikan yang lebih tinggi.

- Anda telah mengepalai sekolah koreografi selama sepuluh tahun. Apa jadinya tahap kehidupan ini bagi Anda secara pribadi?

Bekerja di sini sungguh menyenangkan! Di sekolah saya adalah seorang guru, psikolog, dan ibu bagi anak-anak kecil kami. Dan saya sangat menghormati staf pengajar kami. Dan untuk dukungan dan bantuan saya selalu dapat meminta Nineli Dautovna Yultyeva, direktur artistik sekolah, seorang profesional yang luar biasa, seseorang dengan otoritas yang sangat besar.

Vladimir Yakovlev, direktur artistik rombongan balet Teater. M. Jalil: “Pembangunan sekolah itu perlu dan tepat waktu. Pada awal tahun sembilan puluhan, sistem distribusi spesialis muda dihapuskan dan personel balet perlu dididik sendiri. Saya yakin jika bukan karena sekolah, tingkat artistik rombongan saat ini akan jauh lebih rendah.”

Elena OSTROUMOVA