Repin ringkasan jarak dekat. Ilya Repin - Jauh Dekat


(Autobiografi)

Dari editor:

Berikut kumpulan artikel yang ditulis oleh Repin pada waktu yang berbeda, dengan jeda yang lama, dalam kurun waktu dua puluh tujuh tahun (1888 - 1915).

Artikel paling awal - "Ivan Nikolaevich Kramskoy", "Nikolai Nikolaevich Ge", "Letters on Art" - bersama dengan beberapa catatan pendek yang tidak termasuk dalam "Far Close", diterbitkan di St. Petersburg dalam volume terpisah pada tahun 1901 - “ Memoar, artikel dan surat dari luar negeri oleh I. E. Repin”,diedit oleh N.B. Severova.

Pada tahun 1913, menjelang perayaan ulang tahun Repin yang ketujuh puluh, perusahaan A.F. Marx, yang segera bergabung dengan perusahaan I.D. Sytin, memulai edisi baru buku Repin, dalam bentuk yang diperluas secara signifikan. Bersamaan dengan artikel-artikel sebelumnya, artikel-artikel yang ditulis oleh Repin antara tahun 1901 dan 1912 juga harus disertakan. Atas permintaan penerbit, Repin memperluas otobiografinya, menambahkan informasi terkait periode-periode yang sebelumnya tidak tercakup dalam artikelnya. Pertama-tama, dia mengaitkannya dengan“Childhood Impressions” (ditulis pada tahun 1908) memiliki tiga bab tambahan: “Bagaimana saya menjadi seorang seniman”, “Kemiskinan”, dan “Paman Mitya”. (Yang pertama dalam edisi terakhir disebut “Sprouts of Art.”) Pada saat yang sama ia menulis artikel “Youth” dan “In St. Petersburg,” dan bab ketujuh dari artikel terakhir (“Old Academy” ) ditransfer hampir kata demi kata dari memoarnya tentang V.V. Stasov, yang ditulis pada tahun 1908 (di sini menyandang nama "Stasov, Antokolsky, Semiradsky"). Pada saat yang sama (yaitu, pada tahun 1913 - 1914) Repin menulis untuk “Voice of the Past” sebuah artikel “Sejak kemunculan lukisan saya “Barge Haulers on the Volga” (judul artikel saat ini: “ Pengangkut Tongkang di Volga”). Direncanakan setelah artikel ini Repin juga harus menulis tentang bagaimana ia menciptakan lukisan “Cossack”, dan memberikan sejumlah artikel - tentang Vereshchagin, Stasov, Surikov, Viktor Vasnetsov, Aivazovsky, Shishkin (mirip dengan artikel tentang Kramskoy). Namun pada musim panas 1914, istrinya N.B. Nordman-Severova meninggal di Swiss, dan dia segera pergi ke luar negeri. Segera setelah dia kembali ke Penates,Perang Dunia Pertama dimulai.

Artikel “Kegembiraan Saya”, menurut rencana awal penulis, seharusnya berfungsi sebagai kata pengantar untuk “Pendekatan Jauh”, tetapi Repin menyatakan keraguan tentang nilainya, dan oleh karena itu diberikan dalam lampiran. Bagian “Mengenal Antokolsky,” yang terkait erat dengan artikel “Di St. Petersburg,” yang membahas tentang upaya pertama Repin untuk terlibat dalam seni pahat, dipinjam dari surat I. E. Repin kepada keponakan pematung Elena Pavlovna Tarkhanova-Antokolskaya tertanggal 13 Maret 1914 (I.E. Repin. Surat kepada E.P. Tarkhanova-Antokolskaya dan I.R. Tarkhanov, L. - M., 1937, hlm. 68 - 71). “Pertemuan Terakhir dengan Garshin” adalah penjelasan lebih rinci dari episode ini, yang dijelaskan dalam artikel di publikasi ini “V. M.Garshin.” Teks (surat yang ditulis oleh Repin pada tahun 1906 kepada S. Durylin) dipinjam dari artikel: S. Durylin. Matahari. M. Garshin (koleksi “Links”, buku V, M., 1935, hlm. 571 - 672). Artikel “Dari kenangan Stasov” didasarkan pada buku: “I. E.Repin”, ed. “Warisan Seni”,diedit oleh Igor Grabar dan I.S. Zilbershtein. Karena artikel ini sampai kepada kita dalam bentuk potongan-potongan yang tidak konsisten satu sama lain, sebagian besar komposisinya adalah milik editor, K. Chukovsky. Garis yang disarankan oleh editor untuk menghubungkan bagian-bagian individual ditempatkan dalam tanda kurung siku.

Repin Ilya

Dekat jauh

Yaitu Repin

Dekat jauh


Korney Chukovsky. Repin sebagai penulis

Ketika, di tahun-tahun kemundurannya, seorang tokoh sejarah yang luar biasa mulai menulis memoar, wajar jika diharapkan darinya bahwa, dengan melihat kembali jalan yang telah ia lalui, ia akan menulis lebih banyak kenangan yang menceritakan tentang dirinya dan karya-karya terkenalnya.

Tetapi ketika Repin pertama kali muncul di media cetak dengan catatannya, dia, melupakan dirinya sendiri, hanya mengingat orang lain untuk waktu yang sangat lama. Dari artikel-artikel yang kemudian menyusun buku memoarnya, pertama-tama ia menulis artikel tentang Kramskom, lalu tentang Ge, lalu tentang Leo Tolstoy, lalu tentang Antokolsk, om dan Stasova, lalu tentang Serov, lalu tentang Garshina, lalu tentang Kuindzhi.

Dan baru kemudian - atas desakan teman-temannya - dia berbicara tentang dirinya untuk pertama kalinya: dia menulis artikel untuk majalah Moskow, yang awalnya berjudul: “Dari masa lukisan saya “Pengangkut Tongkang di Volga”. Tetapi bahkan di sini, di tengah ingatannya, dia menempatkan orang lain - pelukis lanskap terkenal Fyodor Vasiliev, kepada siapa dia mengabdikan hampir setengah artikelnya.

“Inilah energinya! - Repin mengagumi, mengingat karya Vasiliev pada suatu lanskap. - Ya, itu bakat yang nyata! Dari sinilah semua pengalaman luar biasa dari seorang tuan muda berasal, dari sinilah kebijaksanaan agung dan kedewasaan seni berasal…”

Seluruh artikel dipenuhi dengan kekaguman terhadap bakat Vasiliev.

"Jenius"... "anak brilian"... "pemuda fenomenal"... - Repin mengulangi tentang Vasiliev.

Dengan pemahaman yang sama dia berbicara tentang Kuindzhi:

“Jenius - penemu”, “fenomena”, “penyihir, senang dengan kegembiraan atas kemenangan kejeniusannya”, dll., dll.

Dan berikut ulasan Pepin tentang Ge sebagai penulis “The Last Supper”: “Artis fenomenal”… “bakat luar biasa”…

Dan Konza pada hari itu tidak terjangkau, dan mereka memiliki seseorang yang pertama kali menghayati mereka Ygyeve.

“Bakat yang langka dan kuat”... - dia menulis tentang Persanov dalam memoarnya. - “Gambar Persanova adalah mutiara sejati dalam seni lanskap”... “pewarnaan yang indah”... “sesuatu yang belum pernah terjadi sebelumnya”...

Kemampuan langka seorang master hebat untuk melupakan dirinya sendiri dan, seolah-olah meninggalkan biografinya sendiri, mengagumi kreativitas orang lain, bakat orang lain, bersifat instruktif.

Dari salah satu suratnya kepada E. N. Zvantseva (tertanggal 8 November 1891) kita mengetahui bahwa suatu ketika, pada tahun delapan puluhan, ia menulis kenangan masa kecil dan remajanya, lalu kerendahan hati yang tak tertandingi memaksanya untuk menghancurkan apa yang telah ditulis. “Berapa banyak kenangan yang baru-baru ini saya bakar!.. - dia melaporkan dalam surat ini. - Senang aku membakarnya. Mengapa membuang-buang sampah ini”*.

Dia menunjukkan keengganan yang sama untuk berbicara tentang dirinya sendiri ketika menulis bab baru “Far Near.”

Sebagai penyusun dan editor masa depan buku tak tertulis ini, saya memintanya, misalnya, untuk memberi tahu pembaca bagaimana “Zaporozhians” -nya diciptakan, dan dia malah menawarkan untuk menulis. Ada beberapa kenangan tentang profesor Prakhov, tentang arsitek Ropeta, tentang artis Tsionglinsky.

Namun, tentu saja, ia mengungkapkan kekagumannya terhadap bakat orang lain tidak hanya dalam bentuk seruan kagum. Mengingat salah satu orang sezamannya, dia, bersama dengan mereka masing-masing, seolah-olah mengalami kembali hidupnya, melewati dari awal hingga akhir, tahap demi tahap, seluruh jalur kreatifnya dengan semua pondok, kesedihan, kesulitan, dan oleh karena itu artikel-artikel ini memiliki banyak ciri khasnya. Mereka mirip dengan fiksi dan kami anggap sebagai cerita yang di dalamnya terdapat permulaan, hasil, dan alur cerita yang murni fiksi. Inilah cara dia mengetahui cara meninggalkan biografinya sendiri dan menganggap biografi orang lain sebagai miliknya.

Inilah ciri pertama memoar Repin: bersifat fiksi, dan terutama karena biografi tokoh-tokoh utamanya disajikan dalam dinamika perkembangan kehidupannya, seiring dengan kedewasaan dan pertumbuhannya.

Berikut adalah kisah tentang Kramskoy, seorang pejuang dan guru, yang menjadi master seni lukis kelas satu dari volost picayurs, membangkitkan pemberontakan melawan Akademi Seni dan membawa seni asli ke demo jalur romantis realisme. Kramskoy di halaman Pepin semuanya bergerak, dalam perjuangan, ini bukanlah patung lilin panoptikon yang membeku, inilah pahlawan dari cerita yang mengasyikkan, kaya akan episode.

Bab-bab di mana Fyodor Vasiliev muncul juga bersifat fiksi. Mereka menampilkan potret yang ekspresif dan cerah, seolah dilukis dengan kuas Pepinsky.

Semua kompleksitas kontradiktif Vasiliev ditampilkan di sini bukan dalam formula apa pun, tetapi sekali lagi dalam dinamika hidup ucapan dan tindakannya.

Anda melihat wajahnya, gaya berjalannya, Anda mendengar tawanya yang ceria dan percaya diri, dia bergerak dan hidup di depan Anda - keras, tidak sopan hingga kurang ajar dan pada saat yang sama bakat cemerlang seperti Pushkin yang menawan tanpa henti.

Seluruh cerita Repin tentang tinggal bersama Fyodor Vasiliev di Volga (ketika dia mengumpulkan bahan untuk “Burlakov”) menunjukkan bagaimana Repin bisa menjadi penulis yang hebat jika dia tidak memberikan seluruh kekuatannya pada lukisannya.

Kisahnya tentang bagaimana dia menulis "Burlkov" bahkan bukan sebuah cerita, ini adalah puisi tentang masa muda, tentang langit berbintang di atas Volga, tentang karya gembira tiga seniman, yang bahagia dengan pemberian kami. Dan, meskipun ada banyak episode keseharian, keseharian kecil di dalamnya, semuanya begitu musikal, luas dan besar sehingga hal-hal kecil ini pun tidak dapat mengganggu puisi kebahagiaan dan masa muda.

Dan dengan kekuatan dramatis apa Repin menyampaikan tragedi Ge, seorang seniman hebat yang mengkhianati seni hidup atas nama dogma abstrak dan tak bernyawa. Repin mengalami kepergiannya dari seni sebagai kesedihan pribadinya, menulari kita dengan perasaan ini.

Secara umum, dramatisasi peristiwa adalah metode fiksi memoar favorit Repin. Inilah ciri kedua dari bakat sastranya. Menggambarkan episode apa pun, ia selalu memberikan emosi hangat dan kualitas panggung. Bahkan kedatangan polisi yang menuntut paspor Vasilyev, bahkan hebohnya masyarakat di depan lukisan Arkip Kuindzhi, bahkan kemunculan Leo Tolstoy di trem St. Petersburg, bahkan penjualan bla beberapa pengendara yang dibawa oleh “ayah” dari pameran Kharkov - semua ini didramatisasi olehnya, seolah-olah untuk adegan.

Dia tidak mempedulikannya sama sekali. Hal itu terjadi atas kemauannya sendiri. Begitulah kualitas organik dari pemikirannya yang berapi-api dan penuh badai. Di sini sifat yang sama tercermin dalam Repin yang menjadikannya penulis drama hebat lukisan Rusia: “Ivan the Terrible”, “Putri Sophia”, “Mereka Tidak Menunggu”, “Penolakan Pengakuan”, “Penangkapan Propagandis” a " dll. - semua ini adalah momen puncak dari tragedi dan drama yang diwujudkan dalam seni. Saya berulang kali memperhatikan bahwa bahkan ketika Repin sedang menceritakan sebuah buku yang baru saja dia baca, dia tanpa sadar memberikan plotnya karakter yang efektif panggung, yang tidak dia lakukan. Tanpa menyadarinya, dia mengarang alur ceritanya, menggambarkan peristiwa-peristiwa ini dengan penuh semangat, seolah-olah peristiwa-peristiwa itu terjadi lagi pada saat ini. Kecenderungan untuk mendramatisir peristiwa ini memberikan daya tarik yang besar pada banyak bab dari “Far Close” -nya, misalnya, “Poverty”, “Mother”, “Sprouts of Art”, “Les Miserables” dan penyesalan”, dll.

Namun, tentu saja, Repin sang penghafal tidak akan pernah mencapai bentuk fiksi yang hidup ini jika ia tidak menguasai keterampilan dialog yang paling sulit.

Pelukis dalam memoarnya sebagian besar didasarkan pada gambaran visual. Keseluruhan buku Repin tidak hanya mengungkapkan mata yang jeli dan tajam, tetapi juga telinga yang sangat canggih. Itu adalah hal yang baik bagi seorang penulis fiksi. Kepekaan beliau terhadap beragam intonasi ucapan manusia sungguh luar biasa. Setiap orang yang dia gambarkan dalam buku - para nelayan Volga, dan para burgher Chugyev, dan para siswa Akademi Seni, dan Turgenev, dan Stasov, dan Garshin, dan Kramskoy, dan Semiradsky, dan Lev oh, - mereka banyak berbicara dan secara menyeluruh di halaman-halamannya, dan masing-masing halaman mencirikan Repin sebagai penulis fiksi sastra melalui gaya pidatonya.

Telusuri, misalnya, kisah di mana dia mengingat kemunculan “Burlaks” -nya. Yang tersampaikan secara artistik dalam cerita ini adalah ucapan sang pendeta, dan keberanian badut Vasiliev, serta gumaman misterius yang tidak koheren dari pemilik gubuk tempat dia tinggal.

Diuraikan dalam bukunya salah satu perselisihan antara Semiradsky dan Stasov, dia - setengah abad kemudian! - mereproduksi perselisihan ini dalam sepuluh halaman kata demi kata dan mencirikan setiap pendebat dengan teknik pidatonya.

Apakah ada pelukis lain di Rusia yang mampu menulis buku fiksi?

Sebelum menuliskan kenangannya tentang siapa pun di atas kertas, Repin memberi tahu beberapa orang tentang mereka - saya, keluarga saya, dan tamu acak, dan masing-masing karakter yang diingat Dia bermain seperti aktor di atas panggung, yaitu, dia mereproduksi suaranya, gerak tubuhnya, ekspresi wajahnya. Bahkan sekarang, setelah lebih dari empat puluh tahun, saya merasa telah melihat semuanya dengan mata kepala sendiri, terutama Vasnetsov dan Shishkin, dia menirunya dengan sangat artistik.

Dan di sini untuk pertama kalinya saya melihat betapa eratnya kaitan tulisan-tulisannya dengan kisah tersebut. Banyak di antaranya sudah ada sejak lama dalam bentuk “cerita” lisan yang lengkap sebelum ia sempat menuliskannya. Banyak halaman memoarnya dirancang untuk diucapkan dengan lantang, dan ketika dia menulisnya, dia dengan jelas mendengar suara penulisnya terdengar. Ini menentukan gaya mereka.

Dia tahu bagaimana menggunakan pidato rakyat dengan sempurna dan sepanjang hidupnya dia mengingat banyak slogan petani Rusia dan Ukraina, yang dia dengar di masa kanak-kanak, dan juga selama saya berkeliaran di desa Volga dan Dnieper:

“Tidakkah kamu memperhatikan bahwa dia masih pengisap, tetapi perempuan jalang itu sama baiknya dengan roti: tidak ada yang perlu dikatakan, keluarga kita yang ceria.”

“Hidungnya tidak kosong: rambutnya tidak sama: dia tahu.” - "Orang bodoh itu memasak bubur seperti millet dan lemak babi." - “Karena chickonya adalah garna, seperti roti yang lembut, maka dapatkan khyntova yang sama”

Membaca memoarnya dengan lantang, dia dengan terampil mereproduksi intonasi pidato petani, bahkan sedikit melebih-lebihkannya.

Saya tidak akan lupa bagaimana, sambil menceritakan (dan kemudian membacakan kepada kami) kisahnya tentang “Tongkang Pengangkutan di Volga,” dia menyampaikan seruan penggembala yang menghabiskan waktu berjam-jam melihat tutup mengkilap dari sebuah kotak berisi cat dan kemudian mengatakannya sambil tersenyum, seolah-olah kelezatan makanan lezat:

Sakit!

Meniru sang penggembala, Ilya Efimovich dengan gembira dan manis mengucapkan dua kata ini dan menutup matanya dengan senang hati.

Secara umum, artikel-artikelnya mengandung bahasa yang sangat bagus – plastis, segar, ekspresif dan orisinal – bahasa yang tidak selalu tunduk pada kaidah tata bahasa yang mati tetapi selalu hidup dan kaya akan nuansa.

Repin Ilya

Dekat jauh

Yaitu Repin

Dekat jauh


Korney Chukovsky. Repin sebagai penulis

Ketika, di tahun-tahun kemundurannya, seorang tokoh sejarah yang luar biasa mulai menulis memoar, wajar jika diharapkan darinya bahwa, dengan melihat kembali jalan yang telah ia lalui, ia akan menulis lebih banyak kenangan yang menceritakan tentang dirinya dan karya-karya terkenalnya.

Tetapi ketika Repin pertama kali muncul di media cetak dengan catatannya, dia, melupakan dirinya sendiri, hanya mengingat orang lain untuk waktu yang sangat lama. Dari artikel-artikel yang kemudian menyusun buku memoarnya, pertama-tama ia menulis artikel tentang Kramskom, lalu tentang Ge, lalu tentang Leo Tolstoy, lalu tentang Antokolsk, om dan Stasova, lalu tentang Serov, lalu tentang Garshina, lalu tentang Kuindzhi.

Dan baru kemudian - atas desakan teman-temannya - dia berbicara tentang dirinya untuk pertama kalinya: dia menulis artikel untuk majalah Moskow, yang awalnya berjudul: “Dari masa lukisan saya “Pengangkut Tongkang di Volga”. Tetapi bahkan di sini, di tengah ingatannya, dia menempatkan orang lain - pelukis lanskap terkenal Fyodor Vasiliev, kepada siapa dia mengabdikan hampir setengah artikelnya.

“Inilah energinya! - Repin mengagumi, mengingat karya Vasiliev pada suatu lanskap. - Ya, itu bakat yang nyata! Dari sinilah semua pengalaman luar biasa dari seorang tuan muda berasal, dari sinilah kebijaksanaan agung dan kedewasaan seni berasal…”

Seluruh artikel dipenuhi dengan kekaguman terhadap bakat Vasiliev.

"Jenius"... "anak brilian"... "pemuda fenomenal"... - Repin mengulangi tentang Vasiliev.

Dengan pemahaman yang sama dia berbicara tentang Kuindzhi:

“Jenius - penemu”, “fenomena”, “penyihir, senang dengan kegembiraan atas kemenangan kejeniusannya”, dll., dll.

Dan berikut ulasan Pepin tentang Ge sebagai penulis “The Last Supper”: “Artis fenomenal”… “bakat luar biasa”…

Dan Konza pada hari itu tidak terjangkau, dan mereka memiliki seseorang yang pertama kali menghayati mereka Ygyeve.

“Bakat yang langka dan kuat”... - dia menulis tentang Persanov dalam memoarnya. - “Gambar Persanova adalah mutiara sejati dalam seni lanskap”... “pewarnaan yang indah”... “sesuatu yang belum pernah terjadi sebelumnya”...

Kemampuan langka seorang master hebat untuk melupakan dirinya sendiri dan, seolah-olah meninggalkan biografinya sendiri, mengagumi kreativitas orang lain, bakat orang lain, bersifat instruktif.

Dari salah satu suratnya kepada E. N. Zvantseva (tertanggal 8 November 1891) kita mengetahui bahwa suatu ketika, pada tahun delapan puluhan, ia menulis kenangan masa kecil dan remajanya, lalu kerendahan hati yang tak tertandingi memaksanya untuk menghancurkan apa yang telah ditulis. “Berapa banyak kenangan yang baru-baru ini saya bakar!.. - dia melaporkan dalam surat ini. - Senang aku membakarnya. Mengapa membuang-buang sampah ini”*.

Dia menunjukkan keengganan yang sama untuk berbicara tentang dirinya sendiri ketika menulis bab baru “Far Near.”

Sebagai penyusun dan editor masa depan buku tak tertulis ini, saya memintanya, misalnya, untuk memberi tahu pembaca bagaimana “Zaporozhians” -nya diciptakan, dan dia malah menawarkan untuk menulis. Ada beberapa kenangan tentang profesor Prakhov, tentang arsitek Ropeta, tentang artis Tsionglinsky.

Namun, tentu saja, ia mengungkapkan kekagumannya terhadap bakat orang lain tidak hanya dalam bentuk seruan kagum. Mengingat salah satu orang sezamannya, dia, bersama dengan mereka masing-masing, seolah-olah mengalami kembali hidupnya, melewati dari awal hingga akhir, tahap demi tahap, seluruh jalur kreatifnya dengan semua pondok, kesedihan, kesulitan, dan oleh karena itu artikel-artikel ini memiliki banyak ciri khasnya. Mereka mirip dengan fiksi dan kami anggap sebagai cerita yang di dalamnya terdapat permulaan, hasil, dan alur cerita yang murni fiksi. Inilah cara dia mengetahui cara meninggalkan biografinya sendiri dan menganggap biografi orang lain sebagai miliknya.

Inilah ciri pertama memoar Repin: bersifat fiksi, dan terutama karena biografi tokoh-tokoh utamanya disajikan dalam dinamika perkembangan kehidupannya, seiring dengan kedewasaan dan pertumbuhannya.

Berikut adalah kisah tentang Kramskoy, seorang pejuang dan guru, yang menjadi master seni lukis kelas satu dari volost picayurs, membangkitkan pemberontakan melawan Akademi Seni dan membawa seni asli ke demo jalur romantis realisme. Kramskoy di halaman Pepin semuanya bergerak, dalam perjuangan, ini bukanlah patung lilin panoptikon yang membeku, inilah pahlawan dari cerita yang mengasyikkan, kaya akan episode.

Bab-bab di mana Fyodor Vasiliev muncul juga bersifat fiksi. Mereka menampilkan potret yang ekspresif dan cerah, seolah dilukis dengan kuas Pepinsky.

Semua kompleksitas kontradiktif Vasiliev ditampilkan di sini bukan dalam formula apa pun, tetapi sekali lagi dalam dinamika hidup ucapan dan tindakannya.

Anda melihat wajahnya, gaya berjalannya, Anda mendengar tawanya yang ceria dan percaya diri, dia bergerak dan hidup di depan Anda - keras, tidak sopan hingga kurang ajar dan pada saat yang sama bakat cemerlang seperti Pushkin yang menawan tanpa henti.

Seluruh cerita Repin tentang tinggal bersama Fyodor Vasiliev di Volga (ketika dia mengumpulkan bahan untuk “Burlakov”) menunjukkan bagaimana Repin bisa menjadi penulis yang hebat jika dia tidak memberikan seluruh kekuatannya pada lukisannya.

Kisahnya tentang bagaimana dia menulis "Burlkov" bahkan bukan sebuah cerita, ini adalah puisi tentang masa muda, tentang langit berbintang di atas Volga, tentang karya gembira tiga seniman, yang bahagia dengan pemberian kami. Dan, meskipun ada banyak episode keseharian, keseharian kecil di dalamnya, semuanya begitu musikal, luas dan besar sehingga hal-hal kecil ini pun tidak dapat mengganggu puisi kebahagiaan dan masa muda.

Dan dengan kekuatan dramatis apa Repin menyampaikan tragedi Ge, seorang seniman hebat yang mengkhianati seni hidup atas nama dogma abstrak dan tak bernyawa. Repin mengalami kepergiannya dari seni sebagai kesedihan pribadinya, menulari kita dengan perasaan ini.

Secara umum, dramatisasi peristiwa adalah metode fiksi memoar favorit Repin. Inilah ciri kedua dari bakat sastranya. Menggambarkan episode apa pun, ia selalu memberikan emosi hangat dan kualitas panggung. Bahkan kedatangan polisi yang menuntut paspor Vasilyev, bahkan hebohnya masyarakat di depan lukisan Arkip Kuindzhi, bahkan kemunculan Leo Tolstoy di trem St. Petersburg, bahkan penjualan bla beberapa pengendara yang dibawa oleh “ayah” dari pameran Kharkov - semua ini didramatisasi olehnya, seolah-olah untuk adegan.

Dia tidak mempedulikannya sama sekali. Hal itu terjadi atas kemauannya sendiri. Begitulah kualitas organik dari pemikirannya yang berapi-api dan penuh badai. Di sini sifat yang sama tercermin dalam Repin yang menjadikannya penulis drama hebat lukisan Rusia: “Ivan the Terrible”, “Putri Sophia”, “Mereka Tidak Menunggu”, “Penolakan Pengakuan”, “Penangkapan Propagandis” a " dll. - semua ini adalah momen puncak dari tragedi dan drama yang diwujudkan dalam seni. Saya berulang kali memperhatikan bahwa bahkan ketika Repin sedang menceritakan sebuah buku yang baru saja dia baca, dia tanpa sadar memberikan plotnya karakter yang efektif panggung, yang tidak dia lakukan. Tanpa menyadarinya, dia mengarang alur ceritanya, menggambarkan peristiwa-peristiwa ini dengan penuh semangat, seolah-olah peristiwa-peristiwa itu terjadi lagi pada saat ini. Kecenderungan untuk mendramatisir peristiwa ini memberikan daya tarik yang besar pada banyak bab dari “Far Close” -nya, misalnya, “Poverty”, “Mother”, “Sprouts of Art”, “Les Miserables” dan penyesalan”, dll.

Namun, tentu saja, Repin sang penghafal tidak akan pernah mencapai bentuk fiksi yang hidup ini jika ia tidak menguasai keterampilan dialog yang paling sulit.

Pelukis dalam memoarnya sebagian besar didasarkan pada gambaran visual. Keseluruhan buku Repin tidak hanya mengungkapkan mata yang jeli dan tajam, tetapi juga telinga yang sangat canggih. Itu adalah hal yang baik bagi seorang penulis fiksi. Kepekaan beliau terhadap beragam intonasi ucapan manusia sungguh luar biasa. Setiap orang yang dia gambarkan dalam buku - para nelayan Volga, dan para burgher Chugyev, dan para siswa Akademi Seni, dan Turgenev, dan Stasov, dan Garshin, dan Kramskoy, dan Semiradsky, dan Lev oh, - mereka banyak berbicara dan secara menyeluruh di halaman-halamannya, dan masing-masing halaman mencirikan Repin sebagai penulis fiksi sastra melalui gaya pidatonya.