Siapa badut itu? Buffoons - musisi Rus kuno Apa definisi badut.

Kegembiraan dan mabuk-mabukan selalu relevan di Rus. Ada legenda bahwa Kievan Rus pernah memeluk agama Kristen karena Islam melarang konsumsi minuman beralkohol. Kegembiraan juga merupakan atribut penting dari kegembiraan dan kebahagiaan orang Rusia.

Siapa badut itu? Anda akan mengetahuinya di artikel ini.

Badut di Rus' - siapa mereka?

Pertama-tama, badut adalah orang-orang yang tidak standar pada masanya. Di kalangan sebagian ulama ada yang berpendapat bahwa badut merupakan golongan tersendiri dari masyarakat Rus. Ada bangsawan, burgher, petani. Tapi siapa badut itu? Kami akan mencoba menemukan jawaban atas pertanyaan ini di artikel ini.

Badut Rusia adalah aktor yang suka berpindah-pindah dan menghibur orang. Perwakilan pengembara, yang musik Rus Kunonya unik.

Orang-orang ini berperan sebagai penyanyi, musisi, penakluk jiwa dan suasana hati masyarakat. Mereka bisa sekaligus menari, memainkan alat musik, dan menyanyikan lagu-lagu yang berlarut-larut dan ceria.

Orang-orang Rus adalah badut. Mereka adalah pembawa utama kesenian rakyat. Selain menyanyi, menari dan memainkan alat musik, mereka juga bisa menampilkan berbagai trik sulap, tampil dalam topeng dan menghibur penonton. Ini adalah talenta terbaik pada masanya yang memberikan jiwa mereka kepada orang-orang.

Tapi apakah ini jawaban menyeluruh atas pertanyaan “siapa badut”? TIDAK.

Para badut di Rus juga merupakan guru yang mewariskan keterampilan dan ilmu tertawa kepada generasi muda.

Mereka kerap menerima undangan ke berbagai acara kemeriahan. Di pernikahan Rusia, badut ceria adalah analog dari konsep kami tentang "pemilik roti panggang". Kehadiran para perwakilan kedamaian, kegembiraan dan tawa ini selalu membuat perayaan apapun semakin meriah dan semarak.

Asal kata

Kata "badut" ditafsirkan secara berbeda di berbagai sumber. Namun, semuanya memiliki esensi yang sama. Anda dapat memahami siapa badut itu melalui kata “tertawa”. Ini adalah bagaimana nama ini diterjemahkan dari bahasa Arab dan Yunani.

"Lelucon, tawa, ejekan, ahli lelucon" - ini adalah perkiraan arti kata dari berbagai bahasa di dunia.

Kata "badut" datang ke Rusia dari Perancis, di mana musisi dan pelawak pengembara disebut "scaramouche". Tidak ada satu perayaan pun yang bisa terlaksana tanpa mereka, sehingga mereka disambut dengan gembira baik oleh penonton lokal maupun pengunjung.

Cerita. Awal

Tidak diketahui secara pasti kapan badut muncul di Rus'. Para ilmuwan memperdebatkan hal ini dan mengutip berbagai fakta sebagai argumen.

Namun, versi paling umum mengatakan bahwa badut muncul di Rus pada pertengahan abad ke-11. Banyak yang menarik kesimpulan ini karena lukisan dinding yang ditemukan pada tahun 1037. Pada lukisan dinding tersebut terlihat jelas bahwa ada orang-orang yang digambarkan dengan bantuan berbagai instrumen dan pakaian untuk menghibur penonton.

Para badut terus-menerus tampil di jalan-jalan sempit dan alun-alun luas. Mereka tidak hanya menampilkan penampilan mereka sendiri, tetapi juga melibatkan penonton yang menyaksikannya dalam proses tersebut. Bagi petani Rus kuno, pertunjukan badut selalu menjadi hari libur yang disaksikan seluruh keluarga.

Skomorokh sering kali diundang ke istananya oleh pangeran dan bangsawan dengan bayaran tertentu. Mereka sangat populer di istana. Para pangeran dan bangsawan senang berdiskusi tidak hanya tentang bisnis, tetapi juga menertawakan lagu-lagu dan lagu pendek para badut.

Mereka begitu diminati sehingga seiring waktu mereka tercermin bahkan dalam seni dan sastra. Seni mencakup lukisan dinding dan banyak lukisan karya seniman yang menggambarkan badut dan orang-orang yang tertawa di sekitar mereka.

Bahkan Dobrynya Nikitich sendiri datang ke pesta istrinya. Dia berganti kostum badut untuk sampai ke sana.

Domra - instrumen badut

Artikel tersebut menyebutkan bahwa badut menggunakan instrumen musik khusus, yang membuat penampilan mereka lebih hidup dan kaya.

Alat musik utama badut adalah domra yang termasuk golongan petik dan badan kayunya berbentuk lonjong. Muncul dalam dua jenis: tiga senar dan empat senar.

Yang bersenar tiga adalah model domra sebelumnya. Itu justru digunakan oleh para badut Rus Kuno. Instrumen empat senar muncul jauh kemudian.

Sejarah domra dan sejarah Rus justru bersinggungan dengan badut. Alat musik ini unik karena pada saat itu hanya digunakan oleh badut dan bukan oleh orang lain. Sekarang mereka akan mengatakan bahwa ini hanyalah “trik” mereka, yang menjadi ciri khas seniman keliling.

Domra dianggap sebagai pendamping aktor dan musisi folk yang berjalan di sekitar rumah, jalan, alun-alun dan menghibur masyarakat. Musik Rus Kuno terkait erat dengan instrumen unik ini. Hingga saat ini, harpa, rebana, dan bagpipe telah berhasil dinyanyikan dengan domra. Suara gabungan mereka sangat harmonis dan unik.

Bagaimana pakaian badut itu?

Setelah mengetahui gambaran badut, saya ingin tahu bagaimana mereka berpakaian. Bagaimanapun, ini tidak boleh sembarangan dan merupakan pakaian pertama yang Anda temui.

Badut adalah masyarakat umum yang tujuan utamanya adalah menghibur masyarakat. Artinya mereka harus berpakaian sederhana, ceria dan sesuai dengan gambar panggung.

Para badut itu mengenakan tunik bergaris-garis. Mereka selalu memiliki kaftan yang panjang dan cerah. Itu diikat dengan sabuk khusus yang terbuat dari benang, yang dianggap sebagai atribut wajib. Di Rusia, berjalan tanpa ikat pinggang dianggap memalukan bagi seorang pria! Tidak ada wanita di barisan badut.

Sabuk melindungi seseorang dari kesulitan, kekuatan buruk dan jahat yang dapat membahayakan hidupnya, dan berarti bahwa dunia telah menerima orang tersebut.

Topi badut merupakan bagian tersendiri dari gambar yang dianggap menghibur. Bentuknya lonjong dan selalu menjuntai ke berbagai arah. Topi badut memberikan tampilan konyol kepada pemiliknya, yang memungkinkan orang tertawa tidak hanya karena leluconnya, tetapi juga karena citranya.

Kreativitas badut

Setiap kelompok badut yang beraksi bersama memiliki program dan repertoarnya masing-masing. Genre kreativitas yang paling umum dari seniman tersebut adalah lelucon, lagu, drama, produksi, lagu pendek, dan berbagai adegan dari kehidupan. Secara khusus, mereka menggambarkan situasi sehari-hari yang sederhana dan lucu yang mungkin muncul dalam kehidupan nyata antara ayah dan anak, suami dan istri, saudara dan teman.

Humor dan lelucon menempati bagian terbesar dalam pekerjaan mereka. Para badutlah yang berjasa menciptakan banyak epos dan dongeng. Diyakini bahwa orang-orang ini terkait dengan paganisme kuno. Mereka tidak tunduk pada pengaruh gereja dan percaya bahwa yang utama adalah menjadi nakal tanpa partisipasi gereja dalam kehidupan masyarakat biasa.

Masa kejayaan

Para badut mencapai kemakmuran terbesar mereka di awal aktivitas mereka. Kira-kira pada abad XII-XIV.

Ini adalah periode ketika badut berjalan bebas di jalanan dan melakukan aksinya. Mereka mempengaruhi pikiran masyarakat melalui prisma ide dan humor. Paling sering kami bertemu badut di pekan raya yang banyak orangnya. Di sana mereka memberikan konser terbaik mereka. Tarian para badut menjadi elemen tersendiri yang membuat penampilan mereka semakin berkesan.

Seiring berjalannya waktu, pihak berwenang dan gereja mulai mempertanyakan seni dan kreativitas badut.

Menolak

Lambat laun, gerakan musik dan hiburan badut mengalami kemunduran. Ada beberapa alasan untuk hal ini.

Pertama, gereja menentang badut karena dikaitkan dengan paganisme. Kebanyakan ajaran gereja mengatakan bahwa hiburan adalah dosa yang dilakukan manusia di bumi. Kemalasan bukanlah cara terbaik untuk memuji Tuhan atas kehidupan dan kebahagiaan yang Anda miliki.

Pertunjukan badut di Rus dianggap “tidak saleh”. Tuhan tidak mengakui hiburan umum seperti itu. Satire diterima di luar gereja.

Kedua, lelucon dan nyanyian lucu badut sering dikaitkan dengan gereja dan tsar. Para badut mengolok-olok Gereja Kristen resmi di Rus dengan segala cara. Raja juga tidak tinggal diam. Para badut bercanda tentang dia. Raja menganggap remeh hiburan seperti itu.

Ketiga, badut sering kali terlibat dalam lebih dari sekadar kesenangan dan pertunjukan. Setelah bersatu dalam kelompok, mereka pergi menghibur orang dengan tujuan merampok. Kronik tersebut berisi informasi tentang kemarahan seniman keliling di Rus'.

Semua alasan ini mulai menyebabkan gerakan badut mengalami kemunduran. Setelah beberapa saat, mereka menyerahkan tongkat estafet ke stan dan distrik, yang melestarikan beberapa tradisi seni pendahulunya.

Konfrontasi dengan Gereja

Para badut, karena campur tangan dalam pekerjaan mereka, gereja-gereja mengalami kemunduran hingga abad ke-15. Namun, hal itu tidak dibatalkan secara resmi. Mereka muncul di berbagai wilayah di Rus dan terus menghibur masyarakat.

Baru pada pertengahan abad ke-17 Uskup Agung Nikon yang terkenal memastikan bahwa kesenian rakyat Rus Kuno seperti lawak dilarang berdasarkan keputusan resmi. Ini menjadi salah satu peristiwa utama dalam seni rupa pada masa itu. Dekrit tsar tentang penghapusan lawakan di Rus menyatakan bahwa “badut dan pendengarnya harus dipukuli dengan batog dan perlengkapannya dihancurkan”.

Setelah perintah ini, seniman bebas secara resmi menghilang dari halaman sejarah Rusia. Namun, lelucon dan cara hidup mereka tetap dalam tradisi masyarakat Slavia Timur untuk waktu yang lama.

Seiring waktu, pengikut gerakan badut muncul di Rus, yang dengan senang hati mengadopsi teknik tersebut dan bercanda dengan riang.

Perselisihan tentang badut

Para badut meninggalkan sejarah dengan alat musik, cara hidup, dan warisan kreatif mereka. Mereka menarik tidak hanya sebagai pelawak istana dan penghibur pernikahan, tetapi juga sebagai tokoh yang menentang otoritas resmi di Rus'.

Pendapat tentang badut berbeda-beda. Beberapa orang percaya bahwa mereka adalah orang-orang yang menentang gereja, tsar dan Ortodoksi, yang pada saat itu tidak dapat dipisahkan. Lelucon sederhana terhadap raja dan Ortodoksi menimbulkan kemarahan di kalangan kelas atas. Pada saat yang sama, para bangsawan dan tsar sendiri tidak keberatan mendengarkan dan menonton pertunjukan para badut terbaik di Rusia.

Namun, kontradiksi antara gereja, tsar, Ortodoksi, dan seniman keliling muncul ketika para badut tidak hanya menjadi pelawak dan pembuat kegembiraan, tetapi juga pengkhotbah populer yang bercanda tentang raja dan tempat suci dengan cara yang buruk. Pendapat para badut disampaikan kepada masyarakat melalui humor yang emosional.

Inilah yang tidak disukai oleh gereja dan raja. Penganiayaan dan penganiayaan dimulai terhadap mereka.

Bahkan bisa dikatakan bahwa para badut adalah oposisi pertama di Rus yang mencoba menunjukkan opini alternatif populer mereka.

Kontribusinya terhadap perkembangan budaya dan kreativitas badut sangat besar. Mereka tidak hanya menghibur masyarakat dengan leluconnya, tetapi juga mewariskan kreativitasnya kepada generasi berikutnya, yang mencatat aktivitas nenek moyang mereka dalam kronik.

Eh, tidak ada satu pun pesta di Rus yang lengkap tanpa tarian dan lagu badut yang penuh kehebohan. Orang-orang ceria dengan kostum cerah ini merupakan atribut yang sangat diperlukan dalam festival rakyat di kota-kota besar dan kecil. Tampaknya semuanya sudah jelas dan dapat dimengerti oleh para aktor keliling sejak dahulu kala, namun kenyataannya, meski begitu, tidak ada yang bisa mengatakan dengan pasti siapa badut itu. Ternyata, kelompok masyarakat khusus ini memiliki tradisi, ritual, dan sejarahnya sendiri, yang di beberapa titik dipenuhi dengan segudang peristiwa tragis yang berujung pada kehancuran total lawakan di Rus. Jadi mari kita cari tahu siapa sebenarnya badut itu?

Arti kata "badut"

Tidak hanya sejarah para seniman keliling yang penuh dengan rahasia dan misteri, bahkan asal usul kata yang menjadi ciri aktivitas mereka masih menjadi kontroversi di kalangan ilmuwan. Menurut dua versi utama dan paling umum, kata “badut” berasal dari bahasa Yunani atau Arab. Dalam kedua versi, ini berarti kata-kata yang memiliki arti yang sama - "lelucon" dan "ahli lelucon". Namun ada versi lain yang menjadikan istilah tersebut menjadi satu kata Indo-Eropa. Dalam interpretasi ini diterjemahkan sebagai "komedian". Pendukung teori ini berpendapat bahwa bahkan pahlawan komedi terkenal Perancis memiliki nama yang mirip dengan artis kami - Scaramouche dan Scaramuccio.

Seperti apa rupa para artis keliling tersebut?

Gambaran badut di Rus selalu sedikit aneh. Orang-orang ini, dengan bantuan lelucon dan lelucon, dapat mengungkapkan masalah paling serius pada masanya dan tidak takut untuk mengejek para pendeta dan penguasa. Segala sesuatu yang dikatakan para badut tidak ditanggapi dengan serius, namun tetap meresap ke dalam jiwa masyarakat dalam waktu yang lama. Lagi pula, tidak pernah terpikir oleh siapa pun untuk memperhatikan apa yang dikatakan pelawak pengembara itu. Badut dalam hal ini bisa menjadi ujian lakmus bagi masyarakat secara keseluruhan. Penampilan para komedian juga sejalan dengan hal tersebut.

Kostum badut selalu sangat cerah. Para aktor mengenakan celana panjang dan kemeja berwarna luar biasa, sering kali mengenakan topi lucu dengan lonceng di kepala, yang hanya dengan deringnya saja sudah menimbulkan tawa di antara orang-orang yang mereka temui. Setiap kelompok seniman keliling memiliki banyak topeng dan alat musik.

Musik badut

Alat musik badut cukup beragam, dan pemusiknya sendiri pun terampil. Berdasarkan kenyataan bahwa para badut banyak bepergian tidak hanya melintasi wilayah Rus yang luas, tetapi juga sering mengunjungi luar negeri, mereka memainkan semua alat musik yang dikenal. Mata pelajaran favorit adalah:

pipa;
domra;
nama keluarga;
gusli.

Paling sering, badut menampilkan melodi ceria dan berapi-api yang memikat orang untuk menari. Namun jika mereka mau, mereka juga bisa membawakan table ballad yang menyedihkan, membuat rombongan yang baru saja bergembira itu menangis.

Artel badut: komposisi dan perkiraan kuantitas

Untuk memudahkan berkeliling Rus dan menghibur masyarakat, para badut bersatu menjadi geng atau artel. Mungkin ada hingga dua puluh seniman dalam satu geng, tetapi satu artel sudah mencakup hingga seratus orang.

Perusahaan ini tentu mencakup pendongeng, penyanyi, musisi, dan pelatih. Kategori seniman yang terakhir adalah atribut pertunjukan yang sangat diperlukan. Hampir selalu para badut berkeliaran di seluruh dunia bersama beruang terpelajar. Ia menjadi favorit masyarakat dan dianggap sebagai hewan suci di Rus'. Biasanya di samping predator ada seorang seniman berkostum kambing ceria yang tak henti-hentinya menari dan memukul sendok. Di sekitar kelompok inilah tarian badut dimulai, yang lama kelamaan melibatkan seluruh peserta pertunjukan.

Fakta yang menarik adalah bahwa seringkali artel badut tidak hanya terlibat dalam hiburan masyarakat, tetapi juga dalam perampokan di jalan raya. Kegiatan semacam ini tentu saja mendatangkan lebih banyak pendapatan bagi para seniman, namun menjadi salah satu penyebab penganiayaan terhadap badut oleh pemerintah kota dan Gereja Ortodoks.

Rus Kuno: munculnya badut

Anehnya, para sejarawan masih belum mengetahui kapan badut muncul di Rus. Diketahui bahwa mereka melakukan aktivitasnya pada zaman paganisme. Dan penyebutan komedian keliling pertama kali dalam sumber tertulis terjadi pada abad kesembilan dan kesepuluh. Sejarawan mengklaim bahwa bahkan sebelum Rus dibaptis, ada seniman keliling yang diundang ke semua rumah pangeran. Praktik ini selalu mengejutkan banyak ilmuwan, karena orang-orang yang bukan termasuk kalangan atas masyarakat, dan bahkan tidak memiliki apa pun (ini adalah aturan tidak tertulis dari badut), kecuali alat peraga, diperlakukan dengan baik di semua tempat. rumah pangeran, dan kemudian rumah boyar. Apakah artis keliling dicintai hanya karena lagunya? Siapa sebenarnya badut itu? Sejarawan memiliki beberapa versi yang cukup menarik mengenai hal ini.

Siapa badut: teori dan legenda

Menurut versi resmi para ilmuwan, badut adalah partisipan yang menganggur dalam ritual pagan. Ini adalah bagian khas dari zaman Rus pra-Kristen, ketika mummer digunakan di kuil-kuil dalam berbagai ritual. Memang, di semua agama, topeng dan pakaian yang tidak biasa (misalnya kostum badut) melambangkan reinkarnasi dan persatuan dengan roh. Faktor inilah yang menyebabkan ketidakpuasan di Gereja Kristen terhadap aktivitas para komedian; mereka dianggap sebagai pembawa pesan setan, dan para pendeta berusaha dengan segala cara untuk menyingkirkan kota-kota dari kehadiran mereka. Namun, meskipun demikian, kaum bangsawan Rusia kuno mengalami keinginan yang belum pernah terjadi sebelumnya untuk liburan dengan partisipasi para badut; mereka menghibur, memberi instruksi, dan mencela semua orang yang mereka temui dalam perjalanan. Bagaimana mereka bisa tahu begitu banyak? Dan mengapa mereka yakin akan impunitas mereka?

Dalam hal ini, ada versi alternatif asal usul badut. Menurut salah satu legenda, dewa pagan Troyan melakukan perjalanan melalui tanah Rusia dan suatu hari duduk untuk beristirahat di dekat salah satu bukit. Dewa itu merasa sedih, tetapi tiba-tiba dia melihat sekelompok orang yang ceria sedang menari, menyanyikan lagu-lagu dan bersiul dengan segala cara. Orang-orang Troyan menghiburnya sepanjang malam, dan keesokan paginya dia menyebut mereka badut dan memberi mereka topeng perak yang dapat mengubah penampilan siapa pun, melindunginya dari orang jahat, dan memenuhi hampir semua keinginan. Sejak saat itu, Troyan melindungi para komedian dan membantu mereka.

Badut: sihir dan ramalan

Menurut beberapa informasi, badut di Rus tidak hanya terlibat dalam akting, tetapi juga dalam ramalan. Faktanya adalah bahkan setelah pembaptisan, orang Rusia sangat peka terhadap tradisi mereka dan mempercayai berbagai ahli sihir. Jika mereka menarik perhatian pendeta, dukun itu langsung dianiaya dan bahkan bisa dieksekusi. Oleh karena itu, para badut dapat leluasa melakukan aktivitas kreatifnya sekaligus melakukan berbagai ritual. Misalnya, di Rus, diyakini bahwa untuk melahirkan anak laki-laki sulung, seorang istri muda harus menyentuh bulu beruang. Bagaimana cara bertemu predator hutan di kota? Tentu saja, pada pertunjukan artis keliling.

Diketahui secara pasti bahwa pada hari-hari tertentu para badut bertemu di kuil-kuil kuno dan melakukan ritual yang didedikasikan untuk Trojan. Kegiatan ini tidak luput dari perhatian, dan para pendeta Kristen mulai membasmi pelaku setan dari wilayah Rus.

Gunung Beku: Kuil Kuno

Banyak orang tua menceritakan kepada peneliti bahwa mereka pernah mendengar legenda Gunung Beku di wilayah Moskow. Para badut dari seluruh negeri berkumpul di sini untuk Ivan Kupala dan melakukan ritual aneh mereka. Musik dapat didengar hingga beberapa kilometer di desa-desa, dan cuplikan lagu-lagu ritual dapat didengar. Diyakini bahwa di akhir kesenangan, sebelum fajar, badut utama mengeluarkan topeng itu, dan masing-masing komedian, setelah mencobanya, dapat membuat satu permintaan rahasia. Menurut legenda, pertunjukan ini selalu dilakukan pada hari yang sama. Apalagi sang aktor bisa mengubah penampilan, suaranya, atau bahkan menghukum musuh bebuyutannya melalui kekuatan topeng.

Tidak diketahui bagaimana sebenarnya semuanya terjadi, namun legenda ini masih diturunkan dari mulut ke mulut. Dan Freeze Mountain mendapatkan namanya dari fakta bahwa berkat kekuatan para badut, ia dapat tumbuh dan kembali ke ukuran aslinya.

Penganiayaan terhadap badut dan hilangnya mereka

Sudah di abad kelima belas, badut dibagi menjadi pengembara dan menetap. Yang pertama terus berkeliaran di seluruh negeri dan menghibur orang-orang, dan yang kedua menjadi semacam musisi istana yang tinggal bersama sang pangeran dan mengambil bagian dalam semua pesta.

Pembagian seperti itu berdampak buruk pada keseluruhan lawakan. Seniman keliling mulai berbicara agak kasar tentang pihak berwenang, gereja, dan Tuhan secara umum. Karena aktivitas seperti itu mereka semakin dianiaya dan tidak diberi izin untuk tampil di rumah para bangsawan. Masyarakat masih menyukai trik, nyanyian, dan ramalan, namun para pangeran semakin berpikir untuk bersatu dengan gereja dan menghancurkan para badut. Lagi pula, para seniman istana tidak bisa lagi disebut badut; mereka perlahan-lahan kehilangan semangat dan mengubah repertoar mereka menjadi sesuatu yang sama sekali berbeda. Misalnya, aktor yang terkenal menari jongkok di alun-alun kota bisa dibilang menjadi penari profesional. Dan pertunjukan boneka yang sederhana dan sedikit naif diubah menjadi pertunjukan teater pertama. Kita dapat mengatakan bahwa seni modern pada masa pertumbuhannya hanyalah sajak anak-anak yang lucu dan lucu.

Pada awal abad ketujuh belas, badut mulai dianiaya di mana-mana; mereka ditangkap di jalan dan dipenjarakan. Alat musik terpilih dikumpulkan dalam satu tumpukan besar dan dibakar secara demonstratif. Pada paruh kedua abad ketujuh belas, badut akhirnya dilarang. Mereka yang melanggar keputusan raja diasingkan ke kota-kota paling terpencil, dikirim ke penjara, atau dijadikan biksu untuk menebus dosa-dosa mereka. Bagaimanapun, mereka semua dianggap sebagai pelayan orang najis. Pada abad kedelapan belas, badut, sebagai lapisan masyarakat yang terpisah, telah dibasmi sepenuhnya. Yang tersisa hanyalah kenangan berupa lukisan, manuskrip, berbagai puisi dan lelucon.

badut (skomrah, pengejek, guselnik, pemain, penari, orang ceria) - aktor pengembara di Rus Kuno, yang tampil sebagai penyanyi, kecerdasan, musisi, pemain sandiwara, pelatih, akrobat. Menurut kamus V. Dahl, badut adalah “seorang musisi, piper, sniffler, whistler, bagpiper, guslar; yang memperdagangkannya, dan tarian, nyanyian, lelucon, trik; pria lucu, lomaka, gayer, badut; momok; komedian, aktor, dll.”

Badut adalah pembawa bentuk kesenian rakyat sintetik yang menggabungkan nyanyian, permainan alat musik, tarian, permainan beruang, pertunjukan boneka, pertunjukan topeng, dan trik sulap. Badut adalah peserta tetap dalam festival rakyat, permainan, perayaan, dan berbagai upacara: pernikahan, pembaptisan ibu hamil, pemakaman. “Para badut memadukan penguasaan seni pertunjukan mereka dengan repertoar topikal, yang mencakup lagu-lagu komik, adegan dramatis - permainan, sindiran sosial - ejekan, ditampilkan dalam topeng dan “gaun badut” dengan iringan domra, pilek, bagpipe, surna , rebana. Para badut berkomunikasi langsung dengan penonton, dengan penonton jalanan, dan melibatkan mereka dalam permainan.”

Dikenal sejak abad ke-11. Mereka mendapatkan popularitas khusus pada abad ke-15-17. Mereka dianiaya oleh gereja dan otoritas sipil.

FN Riess. Badut di desa. 1857

Etimologi

Tidak ada penjelasan pasti tentang etimologi kata “badut”. Ada beberapa versi berbeda tentang asal usul kata ini:

"Skomorokh" - aransemen ulang dari bahasa Yunani. skōmmarchos "ahli lelucon", dipulihkan dari penambahan skōmma "lelucon, ejekan" dan archos "kepala, pemimpin".
Dari Arab. maskara - “lelucon, badut.”

Menurut N. Ya. Marr, “skomorokh”, menurut tata bahasa sejarah bahasa Rusia, adalah bentuk jamak dari kata “skomorosi” (skomrasi), yang berasal dari bentuk Proto-Slavia. Pada gilirannya, kata Proto-Slavia memiliki akar kata Indo-Eropa, yang umum untuk semua bahasa Eropa - "scomors-os", yang awalnya merujuk pada musisi, penari, komedian pengembara. Dari sinilah nama-nama tokoh komik rakyat berasal: “scaramuccia” Italia (scaramuccia Italia) dan “scaramouche” Prancis (scaramouche Prancis).

A.P.Vasnetsov. badut. 1904.

Kemunculan, masa kejayaan dan kemunduran

Badut muncul paling lambat pertengahan abad ke-11, kita dapat menilainya dari lukisan dinding Katedral St. Sophia di Kyiv, 1037. Masa kejayaan lawak terjadi pada abad 15-17. Pada abad ke-18, badut mulai menghilang secara bertahap di bawah tekanan tsar dan gereja, meninggalkan beberapa tradisi seni mereka sebagai warisan ke stan dan distrik.

Buffoons - musisi pengembara

Para badut tampil di jalanan dan alun-alun, terus-menerus berkomunikasi dengan penonton, melibatkan mereka dalam penampilan mereka.

Pada abad 16-17, badut mulai bersatu menjadi “geng”. Gereja dan negara menuduh mereka melakukan perampokan: “badut, “berkumpul dalam geng yang berjumlah hingga 60 orang, hingga 70 orang, dan hingga 100 orang,” di desa-desa para petani “makan dan minum banyak-banyak dan merampok perut dari kandang. dan menghancurkan orang-orang di sepanjang jalan.” Pada saat yang sama, dalam puisi lisan rakyat Rusia tidak ada gambaran perampok badut yang merampok rakyat jelata.

Badut di Moskow

Dalam karya Adam Olearius, sekretaris kedutaan Holstein, yang mengunjungi Muscovy tiga kali pada tahun 30-an abad ke-17, kami menemukan bukti gelombang penggeledahan umum di rumah-rumah warga Moskow untuk mengidentifikasi “bejana vitriol setan” - alat musik badut - dan kehancurannya.

Di rumah mereka, terutama saat pesta, orang Rusia menyukai musik. Tapi sejak mereka mulai menyalahgunakannya, menyanyikan segala macam lagu yang memalukan dengan musik di bar, bar dan di mana-mana di jalanan, patriark saat ini dua tahun lalu pertama-tama melarang keras keberadaan musisi kedai tersebut dan instrumennya, yang ditemukan di jalan-jalan, dan memerintahkan mereka untuk segera dihancurkan dan dihancurkan, dan kemudian secara umum melarang semua jenis musik instrumental untuk Rusia, memerintahkan untuk mengambil alat-alat musik dari rumah-rumah di mana pun, yang dibawa... dengan lima gerobak melintasi Sungai Moskow dan terbakar di sana.

— Penjelasan rinci tentang perjalanan kedutaan Holstein ke Muscovy... — M., 1870 — hal. 344.

Pada tahun 1648 dan 1657, Uskup Agung Nikon mengeluarkan dekrit kerajaan yang melarang sepenuhnya lawakan, yang berisi tentang memukul badut dan pendengarnya dengan batog dan menghancurkan peralatan badut. Setelah itu, badut "profesional" menghilang, tetapi tradisi lawak dilestarikan dalam budaya tradisional Slavia Timur, memengaruhi pembentukan plot epik (Sadko, Dobrynya, berpakaian badut di pernikahan istrinya, dll.), kebiasaan berdandan, teater rakyat (“Tsar Maximilian”) , cerita rakyat pernikahan dan kalender.

Seiring berjalannya waktu, badut berubah menjadi pembawa gangguan, dalang, penghibur pameran, dan penonton pertunjukan.

Musisi dan badut. Lihat dari lukisan dinding Katedral St. Sophia di Kyiv. 1037

Repertoar dan kreativitas

Repertoar badut terdiri dari lagu-lagu komik, lakon, sindiran sosial (“murung”), dibawakan dengan topeng dan “gaun badut” dengan iringan peluit, gusel, gambus, domra, bagpipe, dan rebana. Setiap karakter diberi karakter dan topeng tertentu, yang tidak berubah selama bertahun-tahun.

Karya mereka mengandung banyak sindiran, humor, dan lawak. Para badut dikreditkan dengan berpartisipasi dalam komposisi epik "Vavilo and the buffoons", balada yang bersifat satir dan komik (misalnya, "Guest Terentishche"), dongeng, dan peribahasa. Seni badut diasosiasikan dengan paganisme kuno, bebas dari pengaruh gereja, dijiwai dengan semangat “duniawi”, ceria dan nakal, dengan unsur “cabul”.

Dalam pertunjukannya, badut berkomunikasi langsung dengan penonton, seringkali menampilkan pedagang, gubernur, dan perwakilan gereja sebagai tokoh satir.

Selain hari libur, pernikahan dan tempat kelahiran, badut sebagai ahli tradisi juga diundang ke pemakaman.

Tidak ada keraguan bahwa di sini para badut, meskipun bersifat komikal, berani muncul di pesta-pesta kasihan yang menyedihkan karena ingatan lama tentang ritual pemakaman dengan tarian dan permainan yang dulunya dipahami semua orang. Tidak ada keraguan bahwa orang-orang mengizinkan mereka untuk mengunjungi kuburan mereka dan tidak menganggap tidak senonoh jika terbawa oleh nyanyian dan permainan mereka, menurut ingatan lama yang sama.

- Belyaev I. Tentang badut // Jurnal sementara Masyarakat Sejarah dan Purbakala Rusia - M., 1854 Buku. 20

Adam Olearius. Dalang. 1643

Sikap gereja

Mayoritas gereja, dan kemudian, di bawah pengaruh kesaksian gereja dan negara, dijiwai dengan semangat intoleransi terhadap hiburan rakyat dengan lagu, tarian, lelucon, yang sering kali berjiwa badut. Hari libur seperti itu disebut “pelit”, “setan”, dan “fasik”. Ajaran tersebut mengulangi dari abad ke abad kecaman dan larangan musik, menyanyi, menari, berdandan dengan wajah komik, satir atau tragis, pertunjukan kuda dan hiburan rakyat lainnya, yang di Byzantium terkait erat dengan legenda pagan, dipinjam dari Byzantium dan didengar. di sana sejak abad pertama Kekristenan, diulangi di sana. Pandangan Bizantium dipindahkan ke lingkungan Rusia, hanya beberapa ekspresi asli Bizantium yang terkadang diubah, dihilangkan atau ditambah, sesuai dengan kondisi kehidupan Rusia.

Kirill, Metropolitan Kiev (1243-50) - di antara cobaan berat yang ia sebutkan adalah “menari di pesta... dan dongeng setan bernyanyi dengan menakutkan.” Dalam Firman Kekasih Kristus (menurut naskah abad ke-15) terdapat nama-nama permainan setan di pesta-pesta (dan pernikahan), dan permainan-permainan tersebut adalah sebagai berikut: menari, bersenandung, nyanyian, isakan, rebana. Menurut “Piagam Umat Prapaskah” (dari kumpulan aturan dan ajaran Dubno abad ke-16), “adalah dosa jika mengadakan pesta dengan tarian dan tawa pada hari-hari puasa.” “Domostroy” (abad ke-16) berbicara tentang makan yang diiringi dengan suara musik, tarian dan ejekan: “Dan jika itu dimulai... tawa dan segala macam ejekan atau harpa, dan segala macam senandung, tarian, dan cipratan air , dan segala macam permainan setan, maka sebagaimana asap mengusir lebah, maka para malaikat Tuhan akan meninggalkan makanan itu dan setan-setan yang berbau busuk akan muncul.”

Dalam piagam kerajaan tahun 1648 diperintahkan bahwa badut dengan domra, dan dengan harpa, dan dengan bagpipe, dan dengan segala jenis permainan, “tidak boleh dipanggil ke rumahmu.” “Jika kita belajar... orang-orang duniawi akan mengizinkan badut-badut itu (dengan harpa, domra, surna, dan bagpipe) dan membawa kalung beruang ke rumah mereka” (kita membaca dalam “In Memory of Metropolitan Jonah”, 1657).

Penari dan badut Lubok

Amsal dan ucapan

Semua orang akan menari, tapi tidak seperti badut.
Jangan ajari aku cara menari, aku sendiri adalah badut.
Setiap badut memiliki tanduknya sendiri.
Istri Skomorokh selalu ceria.
Badut akan mengeluarkan suaranya, tetapi tidak akan puas dengan hidupnya.
Dan badut itu terkadang menangis.
Badut itu bukan kawan.
Tuhan memberi pendeta, iblis sebuah badut.

Valery Gavrilin. Oratorio "Buffoon" (fragmen)

Puisi oleh Vadim Korostylev dan folk.
Menjalankan Eduard Khil dan orkestra simfoni yang dipimpin oleh A. Badkhen dan S. Gorkovenko.

Gavrilin: Dalam “Skomorokhs” ada contoh yang datang langsung dari kesenian rakyat petani. Bagi saya, orang-orang itu sendiri tampak seperti badut bertubuh besar dan ceria yang tertawa sambil menangis. Tawa yang terlihat melalui air mata yang tak terlihat. Dan kemudian semua orang yang, dengan satu atau lain cara, menunjukkan kepada dunia semacam penemuan kebenaran, menjadi badut. Ini adalah potret komposer Modest Mussorgsky, Dmitry Shostakovich, guru dan teman saya Georgy Sviridov.”

badut, aktor pengembara Rus Kuno - penyanyi, kecerdasan, musisi, pemain sandiwara, pelatih, akrobat. Penjelasan rinci mereka diberikan oleh V. Dal: “Seorang badut, badut, musisi, peniup seruling, orang aneh, peniup bagpiper, pemain gambus yang mencari nafkah dengan menari dengan lagu, lelucon dan trik, aktor, komedian , pria lucu, penangkap brankas, badut, badut.” Dikenal sejak abad ke-11, mereka mendapatkan popularitas tertentu pada abad ke-15-17. Mereka dianiaya oleh gereja dan otoritas sipil. Karakter populer dalam cerita rakyat Rusia, karakter utama dari banyak pepatah rakyat: "Setiap badut memiliki teriakannya sendiri", "Istri badut selalu ceria", "Badut akan membuat suaranya berbunyi bip, tetapi tidak cocok dengan hidupnya, ” “Jangan ajari aku menari, aku sendiri adalah badut.” , “Kegembiraan badut, kegembiraan Setan,” “Tuhan memberi pendeta, iblis memberi badut,” “Badut itu bukan kawan dengan para badut.” pendeta,” “Dan badut menangis di lain waktu,” dll. Waktu kemunculan mereka di Rus tidak jelas. Mereka disebutkan dalam kronik asli Rusia sebagai peserta kesenangan pangeran. Arti dan asal usul kata “badut” sendiri masih belum jelas. A.N. Veselovsky menjelaskannya dengan kata kerja “skomati”, yang berarti membuat keributan; kemudian ia menyarankan dalam nama ini penataan ulang dari kata Arab “mashara”, yang berarti badut yang menyamar. A.I. Kirpichnikov dan Golubinsky percaya bahwa kata "badut" berasal dari bahasa Bizantium "skommarch", yang diterjemahkan sebagai ahli tawa. Sudut pandang ini dipertahankan oleh para ilmuwan yang percaya bahwa badut di Rus awalnya berasal dari Byzantium, di mana "hiburan", "orang bodoh", dan "pembuat tawa" memainkan peran penting dalam kehidupan masyarakat dan istana. Pada tahun 1889, buku A.S. Famintsyn diterbitkan Badut di Rus'. Definisi yang diberikan oleh Famintsyn tentang badut sebagai perwakilan profesional musik sekuler di Rusia sejak zaman kuno, yang sering kali sekaligus menjadi penyanyi, musisi, pantomim, penari, badut, improvisasi, dll., termasuk dalam Kamus ensiklopedis kecil Brockhaus dan Efron (1909).

Pada Abad Pertengahan, di istana penguasa Jerman pertama terdapat pelawak, badut, dan orang bodoh yang memakai berbagai julukan Yunani-Romawi, mereka paling sering disebut "pemain sulap". Mereka mulai berkumpul dalam kelompok - “perguruan tinggi”, dipimpin oleh archimim. Mereka sering diidentikkan dengan penipu, penyihir, tabib, dan pendeta pengemis. Biasanya mereka mengikuti pesta-pesta, upacara pernikahan dan pemakaman, serta berbagai hari raya. Ciri khas orang-orang munafik Bizantium dan Barat adalah gaya hidup mereka yang mengembara. Mereka semua adalah orang-orang yang berpindah-pindah, mengembara dari satu tempat ke tempat lain, dan oleh karena itu di mata orang-orang mereka memperoleh arti penting dari orang-orang yang berpengalaman, berpengetahuan, dan banyak akal. Selama pengembaraan mereka di seluruh dunia, “orang-orang ceria” Bizantium dan Barat mengunjungi Kyiv dan kota-kota Rusia lainnya. Ada banyak bukti dalam tulisan kuno tentang badut sebagai penyanyi dan pendongeng yang berbakat. Secara khusus, mereka disebutkan dalam Kisah Tahun Lalu(1068). Di Rusia, seperti di Byzantium dan Barat, badut membentuk artel, atau regu, dan berkeliaran dalam “kelompok” untuk berdagang. “Terlepas dari apakah seni badut Rusia berasal dari Byzantium atau dari Barat,” Famintsyn menekankan, “itu sudah terjadi pada abad ke-11. berakar pada kehidupan sehari-hari kehidupan rakyat Rusia. Mulai saat ini, hal tersebut dapat dianggap sebagai fenomena yang telah menyesuaikan diri dan berkembang secara mandiri di sini, dengan mempertimbangkan kondisi lokal dan karakter masyarakat Rusia.” Selain badut pengembara, ada juga badut yang menetap, kebanyakan bangsawan dan pangeran. Komedi rakyat berhutang banyak pada hal terakhir ini. Badut juga muncul dalam bentuk dalang. Pertunjukan komedi wayang yang selalu diiringi dengan pertunjukan beruang dan “kambing” yang terus-menerus memukul “sendok”, sudah lama dipertunjukkan di Rus. Komedian akan mengenakan rok dengan lingkaran di ujungnya, lalu mengangkatnya, menutupi kepalanya, dan menampilkan penampilannya dari balik tirai darurat ini. Belakangan, para dalang mementaskan dongeng dan lagu sehari-hari. Dengan demikian, komedi wayang, seperti halnya pementasan lelucon sehari-hari oleh para mummer, merupakan upaya pengolahan orisinal berbagai unsur drama yang terkandung dalam puisi rakyat Rusia atau didatangkan dari luar. “Kami juga memiliki “aktor” kami sendiri - badut, Meistersinger kami sendiri - “melewati kaliki”, mereka menyebarkan “akting” dan lagu ke seluruh negeri tentang peristiwa “Masalah Besar”, tentang “Ivashka Bolotnikov”, tentang pertempuran, kemenangan dan kematian Stepan Razin" (M. Gorky, Tentang drama, 1937).

Versi lain tentang asal usul istilah “badut” adalah milik N.Ya.Marr. Ia menetapkan bahwa, menurut tata bahasa sejarah bahasa Rusia, “skomorokh” adalah bentuk jamak dari kata “skomorosi” (skomrasi), yang berasal dari bentuk Proto-Slavia. Selanjutnya, ia menelusuri akar kata Indo-Eropa dari kata ini, yang umum untuk semua bahasa Eropa, yaitu kata “scomors-os”, yang awalnya merujuk pada musisi, penari, komedian pengembara. Dari sinilah asal mula istilah independen Rusia "skomorokh", yang ada secara paralel dalam bahasa-bahasa Eropa ketika menunjukkan karakter komik rakyat: "scaramuccia" dalam bahasa Italia dan "scaramouche" dalam bahasa Prancis. Sudut pandang Marr sepenuhnya sejalan dengan posisi yang diterima secara umum dalam sejarah seni rupa bahwa pantomim adalah fenomena tatanan internasional. Sehubungan dengan badut Rusia, konsep Marr memungkinkan kita untuk berbicara tentang kemunculan asli mereka berdasarkan profesionalisasi peserta dalam ritual keagamaan pagan Slavia kuno, yang selalu diiringi dengan musik, nyanyian, dan tarian.

Badut disebutkan dalam berbagai epos Rusia. Sejarawan Bizantium abad ke-7. Theophylact menulis tentang kecintaan orang Slavia utara (Vends) terhadap musik, menyebutkan citharas yang mereka ciptakan, yaitu. gusli. Gusli sebagai aksesori badut yang sangat diperlukan disebutkan dalam lagu-lagu Rusia kuno dan epos siklus Vladimirov. Dari sudut pandang sejarah, badut dikenal terutama sebagai perwakilan seni musik rakyat. Mereka menjadi peserta tetap dalam liburan desa, pekan raya kota, tampil di rumah bangsawan, dan bahkan melakukan ritual gereja. Sebagaimana dibuktikan oleh dekrit Dewan Stoglavy tahun 1551 yang ditujukan terhadap badut, geng mereka mencapai “hingga 60–70 dan hingga 100 orang.” Hiburan pangeran digambarkan dalam lukisan dinding Katedral St. Sophia di Kyiv (1037). Di salah satu lukisan dinding terdapat tiga badut menari, satu solo, dua lainnya berpasangan, dan salah satunya memparodikan tarian wanita atau menampilkan sesuatu yang mirip dengan tarian “quinto” dengan syal di tangannya. Di sisi lain ada tiga musisi - dua memainkan terompet, dan satu memainkan harpa. Ada juga dua orang yang berjalan di atas tali: seorang dewasa, berdiri, menopang sebuah tiang yang dipanjat oleh seorang anak laki-laki. Di dekatnya ada seorang musisi dengan alat musik gesek. Lukisan dinding tersebut menggambarkan umpan atau perburuan beruang dan tupai, pertarungan antara manusia dan hewan berkostum, dan kompetisi berkuda; selain itu, hipodrom - pangeran dan putri serta pengiringnya, penonton di dalam kotak. Di Kyiv, rupanya, tidak ada hipodrom, tetapi ada pacuan kuda dan pengumpan hewan. Sang seniman menggambarkan hipodrom, ingin memberikan lukisan dindingnya kemegahan dan kekhidmatan yang lebih besar. Oleh karena itu, pertunjukan badut memadukan berbagai jenis seni - baik drama maupun sirkus. Diketahui bahwa pada tahun 1571 mereka merekrut “orang-orang ceria” untuk hiburan negara, dan pada awal abad ke-17, rombongan jamuan makan menjadi bagian dari Kamar Hiburan, yang dibangun di Moskow oleh Tsar Mikhail Fedorovich. Kemudian pada awal abad ke-17. Pangeran Ivan Shuisky, Dmitry Pozharsky, dan lainnya memiliki kelompok badut. Para badut Pangeran Pozharsky sering berjalan-jalan di desa “untuk kerajinan mereka”. Sama seperti pemain sulap abad pertengahan yang dibagi menjadi pemain sulap feodal dan pemain sulap rakyat, demikian pula para badut Rusia dibedakan. Namun lingkaran badut “istana” di Rusia tetap terbatas, dan pada akhirnya fungsi mereka hanya sebatas sebagai pelawak rumah tangga.

Sebagian besar badut Rusia adalah hiburan rakyat. Penampilan mereka menunjukkan keterlibatan dalam kerajinan “setan”; mereka mengenakan kaftan dengan rok pendek, dan mengenakan pakaian rok pendek dalam bahasa Rus dianggap dosa. Mereka juga sering menggunakan topeng dalam pertunjukannya, meskipun sudah ada pada abad ke-9. penyamaran mendapat kecaman keras dari gereja, dan mereka menggunakan bahasa kotor dalam pidato mereka. Dengan segala tingkah lakunya sehari-hari, para badut menentang cara hidup Rus kuno yang diterima secara umum, dan dalam kreativitas mereka mereka adalah konduktor sentimen oposisi. Para badut Guselnik tidak hanya memainkan alat musiknya, tetapi pada saat yang sama “berkata” karya puisi rakyat Rusia. Tampil sebagai penyanyi dan penari, mereka sekaligus menghibur penonton dengan kejenakaan mereka dan mendapatkan reputasi sebagai pelawak yang jenaka. Seiring kemajuan penampilan mereka, mereka juga memperkenalkan nomor-nomor “percakapan” dan menjadi satiris populer. Dalam kapasitas ini, badut memainkan peran besar dalam pembentukan drama rakyat Rusia. Pelancong Jerman Adam Olearius, yang mengunjungi Rusia pada tahun 1630-an, dalam karyanya yang terkenal Deskripsi perjalanan ke Muscovy... berbicara tentang kesenangan badut: “Pemain biola jalanan menyanyikan perbuatan memalukan di depan umum di jalanan, sementara komedian lain menampilkannya dalam pertunjukan boneka demi uang kepada pemuda biasa dan bahkan kepada anak-anak, dan para pemimpin beruang membawa serta komedian yang, oleh ngomong-ngomong, bisa langsung membayangkan lelucon atau lelucon, seperti... orang Belanda dengan bantuan boneka. Untuk melakukan ini, mereka mengikatkan kain di sekeliling tubuh, mengangkat sisi bebasnya ke atas dan mengatur sesuatu seperti panggung di atas kepala mereka, dari mana mereka berjalan-jalan dan melakukan berbagai pertunjukan di atasnya dengan boneka.” Kisah Olearius disertai dengan gambar yang menggambarkan salah satu pertunjukan komedian boneka tersebut, di mana Anda dapat mengenali adegan “bagaimana seorang gipsi menjual seekor kuda kepada Petrushka”. Badut muncul sebagai karakter dalam banyak epos di Utara. Epik terkenal Vavilo dan para badut, alur ceritanya adalah para badut mengundang pembajak Vavila bersama mereka untuk membodohi diri mereka sendiri dan mengangkatnya ke atas takhta. Para peneliti epos menganggap badut memiliki partisipasi yang signifikan dalam komposisi epos dan mengaitkan banyak hal, terutama cerita badut yang lucu, dengan karya mereka. Perlu dicatat bahwa, selain pemain badut berdasarkan profesinya, epos tersebut juga menyebutkan penyanyi amatir dari kalangan bangsawan keluarga pangeran dan boyar. Penyanyi tersebut adalah Dobrynya Nikitich, Stavr Godinovich, Solovey Budimirovich, Sadko, yang disebutkan dalam epos.

Memainkan alat musik, nyanyian dan tarian dikaitkan dengan adat istiadat penyamaran rakyat. Ritual berpakaian laki-laki seperti perempuan dan sebaliknya sudah dikenal sejak zaman dahulu. Orang-orang tidak meninggalkan kebiasaan mereka, hiburan Natal favorit mereka, yang pemimpinnya adalah para badut. Selama pestanya, Tsar Ivan the Terrible suka menyamar dan menari bersama para badut. Selama abad 16-17. organ, biola, dan terompet muncul di lapangan, dan badut juga ahli memainkannya. Sekitar pertengahan abad ke-17. band-band pengembara secara bertahap meninggalkan panggung, dan para badut yang menetap kurang lebih berlatih kembali sebagai musisi dan pemain panggung dalam gaya Eropa Barat. Sejak saat itu, badut menjadi sosok yang ketinggalan jaman, meskipun jenis aktivitas kreatif tertentu terus hidup di kalangan masyarakat dalam waktu yang sangat lama. Dengan demikian, penyanyi badut, pemain puisi rakyat, memberi jalan kepada perwakilan yang muncul dari akhir abad ke-16. puisi; kenangan hidup tentang dia terpelihara di antara orang-orang - sebagai pendongeng epik di Utara, dalam bentuk penyanyi atau pemain bandura di Selatan. Buffoon-buzzer (guselnik, domrachey, bagpiper, surnachey), pemain tari berubah menjadi musisi instrumental. Di antara masyarakat, penerusnya adalah musisi folk, yang tanpanya tidak ada satu pun festival folk yang lengkap. Penari badut berubah menjadi penari, meninggalkan jejak seninya dalam tarian rakyat yang berani. Si badut tertawa berubah menjadi seorang seniman, tetapi kenangan tentangnya bertahan dalam bentuk kesenangan dan lelucon Natal. Bukumu Badut di Rus' Famintsyn menyimpulkan dengan kata-kata: “Tidak peduli betapa kasar dan mendasarnya seni badut, kita tidak boleh melupakan fakta bahwa itu mewakili satu-satunya bentuk hiburan dan kegembiraan yang sesuai dengan selera masyarakat selama berabad-abad, menggantikannya. literatur terbaru dan pertunjukan panggung terbaru. Skomorokh... adalah perwakilan tertua dari epik rakyat dan panggung rakyat di Rusia; Pada saat yang sama, mereka adalah satu-satunya perwakilan musik sekuler di Rusia…”

Badut adalah tabib dan pemain lagu ritual yang tersisa setelah Pembaptisan Rus oleh Vladimir. Mereka berkeliaran di kota-kota besar dan kecil dan menyanyikan lagu-lagu pagan kuno, tahu banyak tentang ilmu sihir, dan menjadi aktor yang lucu. Kadang-kadang, mereka dapat menyembuhkan orang sakit, memberikan nasihat yang baik, dan mereka juga menghibur orang-orang dengan nyanyian, tarian, dan lelucon.

Dalam monumen sastra abad ke-11, badut sudah disebutkan sebagai orang yang menggabungkan kualitas perwakilan kegiatan seni seperti penyanyi, musisi, aktor, penari, pendongeng, akrobat, pesulap, pelawak lucu, dan aktor drama.

Para badut menggunakan alat musik seperti pipa berpasangan, rebana dan harpa, pipa kayu, dan seruling Pan. Namun instrumen utama badut dianggap gusli, karena digambarkan dalam berbagai monumen bersejarah dalam rangka kreativitas musik dan badut, misalnya pada lukisan dinding, miniatur buku, dan juga dinyanyikan dalam epos.

Bersamaan dengan gusli, sering digunakan alat musik asli yang disebut “bip”, yang terdiri dari papan suara berbentuk buah pir; instrumennya memiliki 3 senar, dua di antaranya adalah senar Bourdon, dan satu senar memainkan melodi. Para badut juga memainkan nozel - seruling peluit memanjang. Menariknya, snuffles dan harpa dalam literatur Rusia kuno sering kali dikontraskan dengan terompet, yang digunakan untuk mengumpulkan prajurit untuk berperang.

Selain badut, di samping harpa juga disebutkan gambar seorang lelaki tua berambut abu-abu (seringkali buta), yang menyanyikan epos dan cerita tentang perbuatan masa lalu, eksploitasi, kemuliaan dan ketuhanan. Diketahui bahwa penyanyi seperti itu ada di Veliky Novgorod dan Kyiv - mereka telah mencapai kita.

Paralel antara gerakan musik dan sakral Eropa

Mirip dengan badut, ada musisi dan penyanyi di negara lain - ini adalah pemain sulap, pemain rap, pemain shpilman, penyair, dan banyak lainnya.

Bangsa Celtic memiliki lapisan sosial - penyair, mereka adalah penyanyi zaman dahulu, orang-orang yang mengetahui rahasianya dan dihormati oleh orang lain, karena mereka dianggap sebagai utusan para dewa. Seorang penyair adalah langkah pertama dari tiga langkah untuk menjadi seorang druid, tingkat tertinggi dalam hierarki spiritual. Mata rantai perantaranya adalah filum, yang juga penyanyi (menurut beberapa sumber), tetapi mengambil bagian besar dalam kehidupan publik dan pembangunan negara.

Orang Skandinavia mempunyai skalds yang mempunyai kekuatan besar untuk membakar hati orang-orang dengan kata kerja dan musiknya, namun musik bukanlah pekerjaan utama mereka, mereka mengolah ladang, berjuang dan hidup seperti orang biasa.

Tradisi lawak yang semakin memudar

Gereja secara aktif menganiaya badut, dan alat musik mereka dibakar di tiang pancang. Bagi gereja, mereka adalah penjahat, peninggalan kepercayaan lama yang perlu disingkirkan seperti rumput liar, sehingga para badut dianiaya dan dimusnahkan secara fisik oleh pendeta Ortodoks.

Setelah tindakan hukuman tertentu, para musisi kafir dimusnahkan sepenuhnya, tetapi kami masih memiliki lagu-lagu yang diturunkan secara lisan, kami masih memiliki legenda dan gambaran tentang pemain guslar yang lucu. Siapa mereka sebenarnya? “Kami tidak tahu, tapi yang terpenting berkat para penyanyi ini kami masih memiliki butiran kenangan sakral.