Di kota manakah Mozart tinggal? Sekolah Klasik Wina: Amadeus Mozart

Wolfgang Amadeus Mozart(Jerman) Wolfgang Amadeus Mozart, IPA [ˈvɔlfɡaŋ amaˈdeus ˈmoːtsaʁt] (saya); 27 Januari 1756, Salzburg - 5 Desember 1791, Wina), dibaptis sebagai Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus Mozart adalah seorang komposer dan pemain virtuoso Austria yang mulai mengarang pada usia empat tahun. Dia adalah salah satu komposer klasik paling populer, yang mempunyai pengaruh besar terhadap budaya musik Barat berikutnya. Menurut orang-orang sezamannya, Mozart memiliki telinga yang fenomenal terhadap musik, ingatan, dan kemampuan berimprovisasi.

Keunikan Mozart terletak pada kenyataan bahwa ia berkarya dalam semua bentuk musik pada masanya dan mengarang lebih dari 600 karya, banyak di antaranya diakui sebagai puncak musik simfoni, konser, kamar, opera, dan paduan suara. Bersama Haydn dan Beethoven, ia termasuk perwakilan paling penting dari Sekolah Klasik Wina.

Biografi

Tahun-tahun awal

Masa kecil dan keluarga

Wolfgang Amadeus Mozart lahir pada tanggal 27 Januari 1756 di Salzburg, yang saat itu merupakan ibu kota Keuskupan Agung Salzburg, di sebuah rumah di Getreidegasse 9. Ayahnya adalah Leopold Mozart adalah seorang pemain biola dan komposer di kapel istana Pangeran-Uskup Agung Salzburg, Pangeran Sigismund von Strattenbach. Ibu - Anna Maria Mozart(née Pertl), putri komisaris-wali almshouse di St. Gilgen. Keduanya dianggap sebagai pasangan suami istri tercantik di Salzburg, dan potret yang masih ada menegaskan hal ini. Dari tujuh anak dari pernikahan Mozart, hanya dua yang selamat: putri Maria Anna, yang dipanggil Nannerl oleh teman dan kerabatnya, dan putra Wolfgang. Kelahirannya hampir merenggut nyawa ibunya. Baru setelah beberapa waktu dia mampu menghilangkan kelemahan yang membuatnya takut akan nyawanya. Pada hari kedua setelah lahir Wolfgang dibaptis di Katedral St. Rupert Salzburg. Entri dalam buku baptisan menyebutkan namanya dalam bahasa Latin sebagai Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart. Dalam nama-nama ini, dua kata pertama adalah nama St. John Chrysostom, yang tidak digunakan dalam kehidupan sehari-hari, dan kata keempat yang diubah selama masa hidup Mozart: lat. Amadeus, Jerman Gottlieb, Italia. Amadeo, artinya “yang dikasihi Tuhan”. Mozart sendiri lebih suka dipanggil Wolfgang.

Kemampuan bermusik anak sudah terlihat sejak usia sangat dini. Pelajaran Nannerl tentang harpsichord berdampak pada Wolfgang kecil, yang baru berusia sekitar tiga tahun: dia duduk di depan instrumen dan dapat menghibur dirinya sendiri untuk waktu yang lama dengan memilih harmoni. Selain itu, dia mengingat bagian-bagian musik yang dia dengar dan dapat memainkannya dengan harpsichord. Hal ini memberikan kesan yang luar biasa pada ayahnya, Leopold. Pada usia 4 tahun, ayahnya mulai belajar musik kecil dan minuet bersamanya di harpsichord. Hampir seketika Wolfgang Saya belajar memainkannya dengan baik. Dia segera mengembangkan keinginan untuk kreativitas mandiri: pada usia lima tahun dia sudah mengarang drama kecil, yang ditulis ayahnya di atas kertas. Karya pertama Wolfgang baja dan Allegro di C mayor untuk clavier. Di sebelahnya ada catatan Leopold, yang menyatakan bahwa catatan itu dibuat antara akhir Januari dan April 1761.

Andante dan Allegro dalam C mayor, ditulis oleh Leopold Mozart
Leopold menyimpan buku catatan musik untuk anak-anaknya, di mana dia sendiri atau teman-teman musisinya menuliskan berbagai komposisi untuk pemain kunci itu. Buku musik Nannerl berisi minuet dan lagu pendek serupa. Hingga saat ini, buku catatan tersebut masih tersimpan dalam kondisi rusak parah dan tidak lengkap. Si kecil juga belajar dari buku catatan ini. Wolfgang; Komposisi pertamanya juga direkam di sini. Buku musik itu sendiri Wolfgang, sebaliknya, telah terpelihara sepenuhnya. Ini berisi karya-karya Telemann, Bach, Kirkhoff dan banyak komposer lainnya. Kemampuan musik Wolfgang luar biasa: selain harpsichord, dia praktis belajar sendiri bermain biola.

Fakta menarik berbicara tentang kelembutan dan kehalusan pendengarannya: menurut surat dari seorang teman keluarga Mozart, pemain terompet istana Andreas Schachtner, yang ditulis atas permintaan Maria Anna setelah kematiannya Mozart, Wolfgang kecil, hingga hampir berumur sepuluh tahun, takut dengan terompet jika dimainkan sendiri tanpa diiringi alat musik lain. Bahkan pemandangan pipa pun berpengaruh Wolfgang seolah-olah ada pistol yang diarahkan padanya. Schachtner menulis: “Ayah ingin menekan ketakutan masa kecilnya, dan memerintahkan saya, meskipun ada perlawanan Wolfgang, tiup terompet ke wajahnya; tapi ya Tuhan! Saya berharap saya tidak mematuhinya. Begitu Wolfgangerl mendengar suara yang memekakkan telinga, dia menjadi pucat dan mulai tenggelam ke tanah, dan jika saya melanjutkannya lebih lama lagi, dia pasti akan mulai mengalami kejang-kejang.”

Ayah Wolfgang mencintainya dengan sangat lembut: di malam hari, sebelum tidur, ayahnya akan mendudukkannya di kursi berlengan, dan dia harus menyanyikan lagu ciptaan bersamanya Wolfgang sebuah lagu dengan lirik yang tidak bermakna: “Oragnia figa tafa.” Setelah itu, sang anak mencium ujung hidung ayahnya dan berjanji kepadanya bahwa ketika dia tua, dia akan menyimpannya di dalam kotak kaca dan menghormatinya. Kemudian dia, dengan puas, pergi tidur. Ayah adalah guru dan pendidik terbaik bagi putranya: dia memberi Wolfgang pendidikan rumah yang sangat baik. Anak laki-laki itu selalu begitu mengabdi pada apa yang terpaksa dia pelajari sehingga dia melupakan segalanya, bahkan musik. Misalnya, ketika saya belajar berhitung, kursi, dinding, bahkan lantainya dipenuhi angka-angka yang ditulis dengan kapur.

Perjalanan pertama

Leopold ingin melihat putranya sebagai seorang komposer, dan oleh karena itu, sebagai permulaan, ia memutuskan untuk memperkenalkan Wolfgang ke dunia musik sebagai pemain virtuoso[k. 1]. Berharap mendapatkan kedudukan yang baik dan pelindung bagi anak laki-laki itu di kalangan bangsawan terkenal, Leopold mendapat ide untuk mengadakan tur konser keliling istana kerajaan Eropa. Masa pengembaraan dimulai, yang berlangsung dengan jeda pendek atau relatif panjang selama hampir sepuluh tahun. Pada bulan Januari 1762, Leopold melakukan perjalanan konser ke Munich bersama anak ajaibnya. Perjalanan tersebut berlangsung selama tiga minggu, dan anak-anak tampil di hadapan Pemilih Bavaria, Maximilian III.

Kesuksesan di Munich dan antusiasme penonton menyambut permainan anak-anak membuat Leopold puas dan memperkuat niatnya untuk melanjutkan perjalanan tersebut. Segera setelah tiba di rumah, dia memutuskan bahwa seluruh keluarganya akan pergi ke Wina pada musim gugur. Bukan tanpa alasan Leopold menaruh harapan pada Wina: saat itu merupakan pusat kebudayaan Eropa, terbuka peluang luas bagi para musisi di sana, dan mereka didukung oleh patron-patron berpengaruh. Sembilan bulan tersisa sebelum perjalanan dihabiskan oleh Leopold untuk pendidikan lebih lanjut. Wolfgang. Namun, ia tidak fokus pada teori musik, yang masih harus banyak dipelajari oleh bocah itu, melainkan pada segala macam trik visual, yang lebih dihargai oleh masyarakat saat itu daripada permainan itu sendiri. Jadi, misalnya, Wolfgang belajar bermain pada keyboard yang dilapisi kain tanpa membuat kesalahan. Akhirnya, pada tanggal 18 September tahun yang sama, Mozart pergi ke Wina. Dalam perjalanan, mereka harus singgah di Passau, menuruti keinginan uskup agung setempat untuk mendengarkan permainan anak-anak - virtuoso. Setelah membuat mereka menunggu lima hari untuk audiensi yang diminta, uskup akhirnya mendengarkan permainan mereka, dan, tanpa merasakan emosi apa pun, menyuruh mereka pergi. Mozart, memberi mereka satu dukat sebagai hadiah. Perhentian berikutnya adalah di Linz, tempat anak-anak mengadakan konser di rumah Count Schlick. Count Herberstein dan Palffy, pecinta musik hebat, juga hadir dalam konser tersebut. Mereka begitu senang dan terkejut dengan penampilan anak-anak ajaib itu sehingga mereka berjanji akan menarik perhatian bangsawan Wina kepada mereka.

Mozart kecil memainkan organ di biara di Ybbs
Dari Linz, dengan kapal pos di sepanjang sungai Donau, keluarga Mozart akhirnya berangkat ke Wina. Dalam perjalanan mereka singgah di Ibs. Di sana, di biara Fransiskan, Wolfgang mencoba memainkan organ untuk pertama kali dalam hidupnya. Mendengar musik tersebut, para Bapa Fransiskan, yang sedang duduk saat makan, berlari menuju paduan suara, dan hampir mati karena kagum ketika melihat betapa bagusnya permainan anak laki-laki itu. Pada tanggal 6 Oktober, Mozart mendarat di Wina. Di sana Wolfgang menyelamatkan keluarga dari pemeriksaan pabean: dengan ciri khasnya yang terbuka dan spontanitas kekanak-kanakan, ia bertemu dengan petugas bea cukai, menunjukkan kepadanya alat musik tiupnya dan memainkan minuet pada biola, setelah itu mereka diizinkan lewat tanpa pemeriksaan.

Sementara itu, Pangeran Herberstein dan Palffy menepati janji mereka: tiba di Wina lebih awal Mozart, mereka memberi tahu Archduke Joseph tentang konser di Linz, dan dia, selanjutnya, memberi tahu ibunya, Permaisuri Maria Theresa, tentang konser tersebut. Maka, setelah tiba di Wina pada tanggal 6 Oktober, sang ayah menerima undangan audiensi di Schönbrunn pada tanggal 13 Oktober 1763. Sementara Mozart menunggu hari yang ditentukan, mereka menerima banyak undangan dan tampil di rumah bangsawan dan bangsawan Wina, termasuk di rumah Wakil Rektor Count Colloredo, ayah dari calon pelindung. Mozart, Uskup Agung Jerome Colloredo. Penonton pun terhibur dengan penampilan Little Wolfgang. Segera seluruh aristokrasi Wina hanya berbicara tentang si jenius kecil.

Pada hari yang ditentukan, 13 Oktober, Mozart Kami pergi ke Schönbrunn, tempat kediaman musim panas istana kekaisaran saat itu berada. Mereka harus tinggal di sana dari 3 hingga 6 jam. Permaisuri mengatur Mozart sambutan yang begitu hangat dan sopan sehingga mereka merasa tenang dan tenteram. Pada konser yang berlangsung beberapa jam, Wolfgang dengan sempurna memainkan berbagai macam musik: dari improvisasinya sendiri hingga karya yang diberikan kepadanya oleh komposer istana Maria Theresa, Georg Wagenseil. Terlebih lagi, ketika Wagenseil memberi Wolfgang notasi konser harpsichordnya, Wolfgang memintanya untuk membalik halaman untuknya. Kaisar Franz I, yang ingin melihat secara langsung bakat anak tersebut, memintanya untuk memperagakan segala macam trik pertunjukan saat bermain: mulai dari bermain dengan satu jari hingga bermain di keyboard yang dilapisi kain. Wolfgang mengatasi tes tersebut tanpa kesulitan. Permaisuri terpesona dengan penampilan virtuoso cilik itu. Setelah permainan selesai, dia mendudukkan Wolfgang di pangkuannya dan bahkan mengizinkannya mencium pipinya. Di akhir audiensi, keluarga Mozart disuguhi minuman, dan kemudian mereka berkesempatan berkeliling kastil. Ada anekdot sejarah terkenal yang terkait dengan konser ini: konon, ketika Wolfgang sedang bermain dengan anak-anak Maria Theresa, putri agung kecil, dia terpeleset di lantai yang dipoles dan jatuh. Archduchess Marie Antoinette, calon ratu Perancis, membantunya bangkit. Wolfgang diduga melompat ke arahnya dan berkata: “Kamu baik, aku ingin menikah denganmu ketika aku besar nanti.”

Mozart Kami telah ke Schönbrunn beberapa kali. Agar mereka bisa tampil di sana dengan pakaian yang lebih bermartabat dari apa yang mereka miliki, Permaisuri memerintahkan untuk dibawa ke hotel tempat mereka tinggal Mozart, dua setelan - untuk Wolfgang dan saudara perempuannya Nannerl. Setelan yang ditujukan untuk Wolfgang, sebelumnya milik Archduke Maximilian. Setelan itu terbuat dari tirai ungu terbaik dengan rompi moire yang sama, dan seluruh setnya dihiasi dengan jalinan emas lebar.

Mozart Setiap hari mereka menerima undangan baru untuk resepsi di rumah bangsawan dan bangsawan. Leopold ingin menolak undangan dari orang-orang berpangkat tinggi ini, karena dia melihat mereka sebagai calon pelindung putranya. Anda bisa mendapatkan gambaran tentang suatu hari dari surat Leopold kepada Salzburg tertanggal 19 Oktober 1762:

Hari ini kami mengunjungi duta besar Perancis. Besok, dari jam empat sampai jam enam, akan ada resepsi dengan Count Harrach, meski saya tidak tahu persis siapa. Saya akan memahami hal ini dari arah mana kereta akan membawa kita - lagipula, kereta selalu dikirimkan untuk kita dengan pengawalan bujang. Dari pukul setengah enam hingga sembilan kami mengambil bagian dalam sebuah konser yang akan memberi kami enam dukat dan di mana para virtuoso Wina paling terkenal akan bermain. Ingin memastikan undangan tersebut pasti kita balas, biasanya tanggal resepsinya disepakati empat, lima atau enam hari sebelumnya. Pada hari Senin kami pergi ke Count Paar. Wolferl suka berjalan kaki setidaknya dua kali sehari. Baru-baru ini kami datang ke sebuah rumah pada pukul setengah dua dan tinggal di sana sampai hampir pukul empat. Dari sana kami bergegas ke Count Hardeg, yang mengirimkan kereta untuk kami, yang membawa kami dengan cepat ke rumah seorang wanita, yang darinya kami berangkat pada pukul setengah enam dengan kereta yang dikirimkan untuk kami oleh Kanselir Kaunitz, yang rumahnya kami dimainkan sampai sekitar jam sembilan malam.

Pertunjukan yang terkadang berlangsung beberapa jam ini sangat melelahkan. Wolfgang. Dalam surat yang sama, Leopold mengungkapkan ketakutannya terhadap kesehatannya. Memang, pada tanggal 21 Oktober, setelah pidato lainnya di hadapan Permaisuri, Wolfgang merasa tidak enak, dan setibanya di hotel, dia jatuh sakit, mengeluh sakit di sekujur tubuhnya. Ruam merah muncul di sekujur tubuh, demam parah mulai - Wolfgang jatuh sakit karena demam berdarah. Berkat dokter yang baik, dia cepat pulih, tetapi undangan ke resepsi dan konser tidak lagi berdatangan, karena bangsawan takut tertular infeksi. Oleh karena itu, undangan ke Presburg (sekarang Bratislava) yang berasal dari kalangan bangsawan Hongaria ternyata sangat tepat. Kembali ke Salzburg, Mozart lagi-lagi mereka tinggal di Wina selama beberapa hari, dan akhirnya meninggalkannya pada hari-hari pertama tahun baru 1763.

Perjalanan besar

1770-1774 Mozart dihabiskan di Italia. Pada tahun 1770, di Bologna, dia bertemu dengan komposer Joseph Mysliveček, yang sangat populer di Italia pada waktu itu; pengaruh “Divine Bohemian” ternyata begitu besar sehingga kemudian, karena kesamaan gaya, beberapa karyanya dikaitkan Mozart, termasuk oratorio “Abraham dan Ishak”.

Pada tahun 1771, di Milan, sekali lagi dengan tentangan dari para impresario teater, opera dipentaskan Mozart“Mithridates, Raja Pontus” (Italia: Mitridate, Re di Ponto), yang diterima masyarakat dengan sangat antusias. Opera keduanya “Lucius Sulla” (Italia: Lucio Silla) (1772) mendapat kesuksesan yang sama. Untuk Salzburg Mozart menulis "Mimpi Scipio" (Italia: Il sogno di Scipione), pada kesempatan pemilihan uskup agung baru, 1772, untuk Munich - opera "La bella finta Giardiniera", 2 misa, persembahan (1774). Ketika ia berusia 17 tahun, karyanya sudah mencakup 4 opera, beberapa karya spiritual, 13 simfoni, 24 sonata, belum lagi sejumlah komposisi yang lebih kecil.

Pada tahun 1775-1780, meskipun ada kekhawatiran tentang keamanan finansial, perjalanan yang sia-sia ke Munich, Mannheim dan Paris, dan kehilangan ibunya, Mozart menulis, antara lain, 6 sonata keyboard, sebuah konser untuk seruling dan harpa, dan simfoni yang hebat. Nomor 31 di D mayor, disebut Paris, beberapa paduan suara spiritual, 12 nomor balet.

Pada tahun 1779 Mozart mendapat posisi sebagai organis pengadilan di Salzburg (berkolaborasi dengan Michael Haydn). Pada tanggal 26 Januari 1781, opera “Idomeneo” dipentaskan di Munich dengan sukses besar, menandai perubahan tertentu dalam kreativitas. Mozart. Dalam opera ini, jejak-jejak opera seria Italia kuno masih terlihat (banyaknya coloratura arias, bagian dari Idamante, ditulis untuk castrato), namun tren baru terasa pada resitatifnya dan khususnya pada chorusnya. Sebuah langkah maju yang besar juga terlihat pada instrumentasinya. Selama Anda tinggal di Munich Mozart menulis persembahan "Misericordias Domini" untuk kapel Munich - salah satu contoh terbaik musik gereja di akhir abad ke-18.

Periode Wina

1781-1782

Pada tanggal 29 Januari 1781, opera tersebut ditayangkan perdana dengan sukses besar di Munich. Mozart Idomeneo. Selamat tinggal Mozart di Munich ia menerima ucapan selamat, majikannya, Uskup Agung Salzburg, menghadiri acara seremonial dalam rangka penobatan dan aksesi takhta Kaisar Joseph II ke Austria. Mozart memutuskan untuk memanfaatkan ketidakhadiran uskup agung dan tinggal di Munich lebih lama dari yang diharapkan. Setelah mengetahui hal ini, Colloredo memerintahkan Mozart segera tiba di Wina. Di sana sang komposer segera menyadari bahwa dia tidak lagi disukai. Setelah menerima banyak ulasan menyanjung di Munich yang menyentuh harga dirinya, Mozart tersinggung ketika Uskup Agung memperlakukannya seperti seorang pelayan dan bahkan memerintahkannya untuk duduk di sebelah pelayan saat makan malam. Selain itu, uskup agung melarang dia untuk melayani di bawah Countess Maria Thun dengan bayaran yang setara dengan setengah gaji tahunannya di Salzburg. Akibatnya, pertengkaran tersebut mencapai klimaksnya pada bulan Mei: Mozart mengajukan pengunduran dirinya, namun uskup agung menolak menerimanya. Kemudian sang musisi mulai berperilaku sengaja menantang, berharap dengan cara ini mendapatkan kebebasan. Dan dia mencapai tujuannya: bulan berikutnya sang komposer dipecat secara harfiah oleh kepala pelayan uskup agung, Count Arco.

Langkah pertama di Wina

Mozart tiba di Wina pada 16 Maret 1781. Sudah pada bulan Mei, dia menyewa sebuah kamar di rumah keluarga Weber di Lapangan Santo Petrus, yang pindah ke Wina dari Munich. Teman Mozart dan ayah Aloysia, Fridolin Weber, telah meninggal pada saat itu, dan Aloysia telah menikah dengan aktor drama Joseph Lange (Inggris) Rusia, dan sejak saat itu ia diundang ke Vienna National Singspiel, ibunya Frau Weber pun memutuskan untuk pindah ke Wina bersama ketiga putrinya yang belum menikah Josepha (Inggris) Rusia, Constance dan Sophie (Inggris) Rusia Mozart Saya sangat senang mendapat kesempatan untuk mencari perlindungan bersama teman-teman lama. Desas-desus segera sampai ke Salzburg bahwa Wolfgang akan menikahi salah satu putrinya. Leopold sangat marah; sekarang dia dengan keras kepala bersikeras melakukan hal itu Wolfgang pindah apartemen, dan menerima jawaban berikut:

Saya ulangi sekali lagi bahwa saya sudah lama berniat menyewa apartemen lain, dan hanya karena obrolan orang; Sangat disayangkan saya terpaksa melakukan ini karena gosip konyol yang tidak mengandung kebenaran. Saya masih ingin tahu orang seperti apa mereka yang bisa bersukacita karena mereka mengobrol seperti itu di siang hari bolong, tanpa alasan apa pun. Jika saya tinggal bersama mereka, saya akan menikahi putri mereka!...
Saya juga tidak ingin mengatakan bahwa dalam keluarga saya juga tidak dapat didekati dengan Mademoiselle, yang telah menjodohkan saya dengan siapa, dan saya tidak berbicara dengannya sama sekali, tetapi saya juga tidak sedang jatuh cinta; Saya bermain-main dan bercanda dengannya jika waktu memungkinkan (tetapi hanya di malam hari dan jika saya makan malam di rumah, karena di pagi hari saya menulis di kamar, dan di sore hari saya jarang di rumah) - itu dia itu dan tidak lebih. Jika saya menikah dengan semua orang yang bercanda dengan saya, bisa saja saya mempunyai 200 istri...
Meski begitu, keputusan hengkang dari Frau Weber ternyata cukup berat baginya. Pada awal September 1781, ia akhirnya pindah ke apartemen baru, “Auf dem Graben, No. 1775 di lantai 3.”

Saya sendiri Mozart sangat senang dengan sambutan yang diterimanya di Wina. Ia berharap segera menjadi pianis dan guru terkenal. Hal ini bermanfaat baginya, karena dengan demikian ia dapat membuka jalan bagi tulisannya. Namun, segera menjadi jelas bahwa waktunya tidak tepat untuk masuknya dia ke kehidupan musik Wina: pada awal musim panas, bangsawan Wina pindah ke kawasan pedesaan mereka, dan dengan demikian akademi[k. 2] tidak ada yang bisa dicapai.

Segera setelah tiba di Wina Mozart bertemu dengan dermawan dan pelindung musisi, Baron Gottfried van Swieten (Inggris) Rusia. Baron memiliki banyak koleksi karya Bach dan Handel, yang ia bawa dari Berlin. Dari van Swieten Mozart mulai menggubah musik dengan gaya Barok. Mozart dia berhak berpikir bahwa berkat ini kreativitasnya akan menjadi lebih kaya. Nama Van Swieten pertama kali muncul dalam surat kepada Mozart pada Mei 1781; setahun kemudian dia sudah menulis [hal. 2]: Setiap hari Minggu jam 12 saya pergi ke Baron van Swieten[k. 3], tidak ada yang dimainkan di sana kecuali Handel dan Bach. Saya hanya mengumpulkan koleksi fugue Bach untuk diri saya sendiri. Baik Sebastian dan Emanuel dan Friedemann Bach.

Pada akhir Juli 1781 Mozart mulai menulis opera “Penculikan dari Serail” (Jerman: Die Entführung aus dem Serail), yang ditayangkan perdana pada 16 Juli 1782. Opera ini diterima dengan antusias di Wina, dan segera tersebar luas di seluruh Jerman.

Berharap untuk membangun pijakan yang kokoh di pengadilan, Mozart berharap, dengan bantuan mantan pelindungnya di Salzburg - adik kaisar, Archduke Maximilian, untuk menjadi guru musik untuk adik sepupu Kaisar Joseph II. Archduke dengan hangat merekomendasikannya Mozart putri sebagai guru musik, dan sang putri dengan senang hati menyetujuinya, tetapi kaisar tiba-tiba menunjuk Antonio Salieri untuk jabatan ini, menganggapnya sebagai guru menyanyi terbaik. “Baginya, tidak ada seorang pun kecuali Salieri!” - Mozart menulis dengan kecewa kepada ayahnya pada tanggal 15 Desember 1781 [hal. 3]. Namun, wajar saja jika kaisar lebih menyukai Salieri, yang ia hargai terutama sebagai komposer vokal, dan bukan Mozart. Seperti kebanyakan orang Wina, kaisar mengetahuinya Mozart hanya sebagai pianis yang baik, tidak lebih. Namun, dalam kapasitas ini, Mozart, tentu saja, menikmati prestise yang luar biasa di hadapan kaisar. Jadi, misalnya, pada tanggal 24 Desember 1781, kaisar memerintahkan Mozart untuk tampil di istana untuk, menurut kebiasaan kuno yang terkenal, bersaing dengan virtuoso Italia Muzio Clementi, yang saat itu tiba di Wina. Menurut Dittersdorf, yang hadir di sana, kaisar kemudian mencatat bahwa dalam permainan Clementi hanya seni yang berkuasa; Mozart- seni dan rasa. Setelah itu, kaisar mengirimkan 50 dukat kepada Mozart, yang sangat dia butuhkan saat itu. Clementi senang dengan permainan itu Mozart; Sebaliknya, penilaian Mozart tentang dia sangat ketat dan keras: “Clementi adalah pemain harpsichord yang bersemangat, dan itu menjelaskan semuanya,” tulisnya, “Namun, dia tidak memiliki perasaan atau selera kreuzer, - singkatnya, a teknisi telanjang.” Pada musim dingin tahun 1782, jumlah siswa meningkat Mozart, di antaranya patut dicatat Teresa von Trattner, kekasih Mozart, yang kemudian ia persembahkan sonata dan fantasinya.

Kekasih dan pernikahan baru

konstanta Mozart. Potret oleh Hans Hassen, 1802
Saat masih tinggal bersama keluarga Weber, Mozart mulai menunjukkan tanda-tanda perhatian kepada putri tengahnya, Constance. Tentu saja hal ini memunculkan rumor bahwa Mozart ditolak. Namun demikian, pada tanggal 15 Desember 1781, dia menulis surat kepada ayahnya di mana dia mengakui cintanya pada Constance Weber dan mengumumkan bahwa dia akan menikahinya. Namun Leopold mengetahui lebih dari apa yang tertulis di surat tersebut, yaitu bahwa Wolfgang harus memberikan komitmen tertulis untuk menikahi Constance dalam waktu tiga tahun, jika tidak, ia akan membayar 300 florin setiap tahun untuknya.

Menurut surat itu Wolfgang tanggal 22 Desember 1781, peran utama dalam cerita dengan komitmen tertulis dimainkan oleh wali Constance dan saudara perempuannya - Johann Thorwart, auditor direktorat pengadilan dan inspektur lemari teater, yang menikmati otoritas di bawah Count Rosenberg. Thorwart meminta ibunya untuk melarang Mozart berkomunikasi dengan Constance sampai "masalah ini selesai secara tertulis". Mozart karena rasa hormat yang sangat berkembang, dia tidak bisa meninggalkan kekasihnya dan menandatangani pernyataan. Namun, kemudian, ketika walinya pergi, Constance meminta komitmen dari ibunya, dengan mengatakan: “Sayang Mozart! Saya tidak membutuhkan komitmen tertulis apa pun dari Anda, saya sudah percaya dengan kata-kata Anda,” dia merobek pernyataan itu. Tindakan Constance ini membuatnya semakin disayangi Mozart.

Meskipun putranya banyak menulis surat, Leopold bersikeras. Selain itu, dia percaya, bukan tanpa alasan, bahwa Frau Weber sedang memainkan "permainan buruk" dengan putranya - dia ingin menggunakan Wolfgang sebagai dompet, karena pada saat itu prospek besar terbuka untuknya: dia menulis "The Abduction from the Seraglio”, mengadakan konser dengan berlangganan dan sesekali menerima pesanan berbagai karya dari bangsawan Wina. Dalam kebingungan besar, Wolfgang meminta bantuan saudara perempuannya, percaya pada persahabatan lamanya yang baik. Atas permintaan Wolfgang, Constance mengirimkan berbagai hadiah kepada adiknya.

Terlepas dari kenyataan bahwa Maria Anna dengan senang hati menerima hadiah ini, ayahnya tetap bertahan. Tanpa harapan akan masa depan yang aman, pernikahan tampaknya mustahil baginya.

Sementara itu, gosip menjadi semakin tak tertahankan: pada tanggal 27 Juli 1782, Mozart menulis kepada ayahnya dengan putus asa bahwa kebanyakan orang mengira dia sudah menikah dan bahwa Frau Weber sangat marah dengan hal ini dan menyiksa dia dan Constance sampai mati. Seorang pelindung datang membantu Mozart dan kekasihnya Mozart, Baroness von Waldstedten. Dia mengundang Constance untuk pindah ke apartemennya di Leopoldstadt (rumah no. 360), yang langsung disetujui oleh Constance. Karena itu, Frau Weber kini marah dan berniat memaksa putrinya kembali ke rumahnya. Untuk menjaga kehormatan Constance, Mozart harus melakukan segalanya untuk membawanya ke rumahnya; dalam surat yang sama, dia dengan gigih memohon izin kepada ayahnya untuk menikah, mengulangi permintaannya beberapa hari kemudian [hal. 5]. Namun persetujuan yang diinginkan tidak kunjung diperoleh lagi. Namun sementara itu, Baroness von Waldstedten tidak tinggal diam - dia menghilangkan semua kesulitan dan bahkan mencoba meyakinkan ayahnya bahwa Constance tidak seperti karakter Weber dan bahwa secara umum dia adalah "orang yang baik dan sopan".

Pada tanggal 4 Agustus 1782, terjadi pertunangan di Katedral St. Stephen Wina, hanya dihadiri oleh Frau Weber dan putri bungsunya Sophie, Herr von Thorwarth sebagai wali dan saksi keduanya, Herr von Zetto sebagai saksi pengantin wanita, dan Franz Xaver Gilowski sebagai saksi Mozart. Pesta pernikahan diberikan oleh Baroness, dan serenade dimainkan untuk tiga belas instrumen (K.361/370a). Hanya sehari kemudian persetujuan yang telah lama ditunggu-tunggu dari sang ayah datang. Pada tanggal 7 Agustus, Mozart menulis kepadanya: “Ketika kami menikah, saya dan istri saya mulai menangis; Setiap orang tersentuh oleh hal ini, bahkan sang pendeta, dan semua orang mulai menangis, ketika mereka menyaksikan betapa menyentuhnya hati kami” [hal. 6].

Selama pernikahan pasangan suami istri Mozart 6 anak lahir, hanya dua yang selamat:

Raymond Leopold (17 Juni – 19 Agustus 1783)
Carl Thomas (21 September 1784 – 31 Oktober 1858)
Johann Thomas Leopold (18 Oktober – 15 November 1786)
Theresa Constance Adelaide Frederica Marianna (27 Desember 1787 – 29 Juni 1788)
Anna Maria (meninggal tak lama setelah lahir, 25 Desember 1789)
Franz Xaver Wolfgang (26 Juli 1791 – 29 Juli 1844)

1783-1787

Perjalanan ke Salzburg

Terlepas dari kenyataan pernikahan yang bahagia bagi kedua pasangan, bayangan gelap sang ayah selalu menimpa pernikahan tersebut: secara lahiriah dia tampaknya telah berdamai dengan pernikahan Wolfgang, tetapi sikap permusuhannya terhadap pernikahan tetap tidak berubah dan tumbuh menjadi rasa sakit hati yang kejam. Sebaliknya, kebaikan bawaan Wolfgang tidak membuatnya kesal pada ayahnya untuk waktu yang lama. Benar, sejak saat itu surat-suratnya kepada ayahnya menjadi semakin jarang dan, yang paling penting, semakin bersifat bisnis.

Pada awalnya Mozart Saya masih berharap kenalan pribadi dengan Constance akan membantu mengubah opini ayah saya. Segera setelah pernikahan, pasangan itu mulai memikirkan perjalanan ke Salzburg. Mulanya Wolfgang dan Constance berencana tiba di sana pada awal Oktober 1782, dan kemudian pada tanggal 15 November, pada hari pemberian nama ayah mereka. Untuk pertama kalinya, perhitungan mereka digagalkan oleh kunjungan Pangeran Paul dari Rusia, di mana Mozart mengadakan pertunjukan “The Abduction from the Seraglio”, untuk kedua kalinya - konser dan kegiatan pengajaran yang berlangsung sepanjang musim dingin. Pada musim semi tahun 1783, kendala utama adalah antisipasi kelahiran Costanza. Anak tersebut, laki-laki, lahir pada tanggal 17 Juni, dan diberi nama Raimund Leopold, untuk menghormati ayah baptisnya, Baron von Wetzlar, dan kakeknya, Leopold. Mozart. Menurut Mozart sendiri, Raimund Leopold adalah “seorang anak kecil yang miskin, montok, gemuk dan manis.”

Wolfgang, antara lain, dia khawatir apakah uskup agung akan dapat menggunakan kedatangannya untuk memberikan “perintah penangkapan”, karena dia telah meninggalkan jabatannya tanpa pengunduran diri resmi. Oleh karena itu, ia mengundang ayahnya untuk bertemu di tempat netral - di Munich. Namun, Leopold meyakinkan putranya tentang hal ini, dan pada akhir Juli pasangan muda itu berangkat, meninggalkan anak yang baru lahir itu dengan perawat yang dibayar. 4], dan tiba di Salzburg pada 29 Juli.

Bertentangan dengan harapan Mozart, Leopold dan Nannerl menyapa Consancia dengan dingin, meski cukup sopan. Mozart membawa serta beberapa bagian dari sisa Misa yang belum selesai dalam C minor: ini adalah "Kyrie", "Gloria", "Sanctus" dan "Benedictus". Kredo masih belum selesai, dan Agnus Dei belum ditulis. Pertunjukan perdana misa berlangsung pada tanggal 26 Agustus di Gereja Santo Petrus, dengan Constance menyanyikan bagian sopran yang ditulis khusus untuk suaranya. Selain itu, di Salzburg, Mozart bertemu dengan pustakawannya untuk “Idomeneo,” Varesco, yang, atas permintaan komposer, membuat sketsa libretto “L'oca del Cairo” (The Cairo Goose), yang akan dijadikan musik oleh Mozart. opera yang belum pernah selesai dengan nama yang sama.

Pasangan itu meninggalkan Salzburg pada 27 Oktober 1783. Terlepas dari semua upaya, tujuan utama perjalanan itu - untuk mengubah suasana hati ayahnya demi Constance - tidak tercapai. Jauh di lubuk hati, Constance tersinggung dengan penyambutan ini dan tidak pernah memaafkan ayah mertuanya atau saudara iparnya atas hal ini. Namun Wolfgang meninggalkan kampung halamannya dengan kecewa dan kesal. Dalam perjalanan ke Wina, pada tanggal 30 Oktober, mereka berhenti di Linz, di mana mereka tinggal bersama teman lama Mozart, Pangeran Joseph Thun, tinggal di sini selama 3 minggu. Di Sini Mozart menulis simfoninya No. 36 dalam C mayor (K.425), yang ditayangkan perdana pada tanggal 4 November di akademi di rumah bangsawan.

Puncak kreativitas

Domgasse 5. Apartemen Mozart berada di lantai dua
Di puncak kejayaannya, Mozart menerima bayaran besar untuk akademinya dan penerbitan karyanya: pada bulan September 1784, keluarga komposer pindah ke apartemen mewah di nomor 846 di Grosse Schulerstrasse (Sekarang Domgasse 5) [k. 5] dengan sewa tahunan 460 florin. Penghasilannya memungkinkan Mozart mempekerjakan pembantu di rumah: penata rambut, pembantu, dan juru masak; dia membeli piano dari master Wina Anton Walter seharga 900 florin dan meja biliar seharga 300 florin. Sekitar waktu yang sama, Mozart bertemu Haydn, dan mereka memulai persahabatan yang erat. Mozart bahkan mendedikasikan koleksi 6 kuartet (Inggris) Rusia miliknya, yang ditulis pada tahun 1783-1785, untuk Haydn. Peristiwa penting lainnya dalam kehidupan Mozart juga terjadi pada periode ini: pada tanggal 14 Desember 1784, ia bergabung dengan kelompok Masonik “To Charity.”

Dari 10 Februari hingga 25 April 1785, Leopold mengunjungi putranya kembali ke Wina. Meski hubungan pribadi mereka tidak berubah, Leopold sangat bangga dengan kesuksesan kreatif putranya. Pada hari pertama kunjungannya di Wina, 10 Februari, ia mengunjungi akademi Wolfgang di kasino Melgrube, yang juga dihadiri oleh kaisar; di sana pemutaran perdana konser piano baru dalam D minor (K.466) berlangsung, dan keesokan harinya Wolfgang mengadakan malam kuartet di rumahnya, yang mengundang Joseph Haydn. Pada saat yang sama, seperti biasa dalam kasus seperti itu, Dittersdorf memainkan biola pertama, Haydn memainkan biola kedua, Mozart sendiri memainkan bagian biola, dan Vangal memainkan bagian cello. Setelah menampilkan kuartet, Haydn mengungkapkan kekagumannya atas karya Wolfgang, yang membuat Leopold sangat gembira:

“Saya beritahu Anda di hadapan Tuhan, sebagai orang jujur, putra Anda adalah komposer terhebat yang saya kenal secara pribadi dan namanya;
dia punya selera, dan terlebih lagi, dia punya pengetahuan paling luas tentang komposisi.”
Leopold pun mendapat kebahagiaan luar biasa dari cucu keduanya, Karl, yang lahir pada 21 September tahun sebelumnya. Leopold menemukan bahwa anak itu sangat mirip dengan Wolfgang. Penting untuk dicatat bahwa Wolfgang membujuk ayahnya untuk bergabung dengan kelompok Masonik. Hal ini terjadi pada tanggal 6 April, dan pada tanggal 16 April keduanya diangkat menjadi master.

Meskipun keberhasilan pekerjaan kamar Mozart, urusannya dengan opera tidak berjalan baik. Bertentangan dengan harapannya, opera Jerman perlahan-lahan menurun; Sebaliknya, bahasa Italia mengalami peningkatan yang sangat besar. Berharap mendapat kesempatan untuk menulis semacam opera, Mozart mengalihkan perhatiannya ke opera Italia. Atas saran Count Rosenberg, pada tahun 1782 ia mulai mencari teks Italia untuk libretto. Namun, opera Italia miliknya L'oca del Cairo (1783) dan Lo sposo deluso (1784) masih belum selesai.

Akhirnya, Mozart menerima perintah dari kaisar untuk opera baru. Untuk bantuan menulis libretto Mozart menoleh ke pustakawan yang dikenalnya, Kepala Biara Lorenzo da Ponte, yang dia temui di apartemennya bersama Baron von Wetzlar pada tahun 1783. Sebagai bahan untuk libretto Mozart menyarankan komedi “Le Mariage de Figaro” (“The Marriage of Figaro”) oleh Pierre Beaumarchais. Terlepas dari kenyataan bahwa Joseph II melarang produksi komedi di Teater Nasional, Mozart dan Da Ponte masih tetap bekerja, dan, karena kurangnya opera baru, memenangkan situasi tersebut. Namun, setelah menulis opera, Mozart dihadapkan pada intrik yang sangat kuat terkait dengan latihan opera yang akan datang: faktanya adalah bahwa hampir bersamaan dengan The Marriage of Figaro karya Mozart, opera Salieri dan Righini diselesaikan. Setiap komposer ingin operanya dipentaskan terlebih dahulu. Pada saat yang sama, Mozart, yang sedang kehilangan kesabaran, pernah berkata bahwa jika operanya tidak tampil di panggung terlebih dahulu, ia akan membuang musik operanya ke dalam api. Akhirnya, perselisihan tersebut diselesaikan oleh kaisar, yang memerintahkan latihan opera dimulai. Mozart.

Opera ini mendapat sambutan yang baik di Wina, tetapi setelah beberapa kali pertunjukan, opera tersebut ditarik dan tidak dipentaskan sampai tahun 1789, ketika produksi dilanjutkan oleh Antonio Salieri, yang menganggap “The Marriage of Figaro” sebagai opera terbaik Mozart. Namun di Praha, “The Marriage of Figaro” meraih kesuksesan yang luar biasa; melodi darinya dinyanyikan di jalan dan di bar. Berkat kesuksesannya tersebut, Mozart mendapat pesanan baru, kali ini dari Praha. Pada tahun 1787, sebuah opera baru, yang dibuat bekerja sama dengan Da Ponte, dirilis - Don Giovanni. Karya ini, yang masih dianggap sebagai salah satu repertoar opera terbaik di dunia, bahkan lebih sukses di Praha dibandingkan The Marriage of Figaro.

Keberhasilan opera ini jauh lebih kecil di Wina, yang secara umum, sejak zaman Figaro, telah kehilangan minat terhadap karya Mozart. Dari Kaisar Joseph, Mozart menerima 50 dukat untuk Don Giovanni, dan menurut J. Rice, selama 1782-1792 ini adalah satu-satunya saat komposer menerima pembayaran untuk sebuah opera yang dibuat di luar Wina. Namun, masyarakat secara keseluruhan masih acuh tak acuh. Sejak 1787, “akademi”-nya berhenti; Mozart tidak dapat mengatur pertunjukan dari tiga simfoni terakhir, yang sekarang paling terkenal: No. 39 di E-flat mayor (KV 543), No. 40 di G minor (KV 550) dan No. 41 dalam C mayor “Jupiter” (KV 551), ditulis selama satu setengah bulan pada tahun 1788; hanya tiga tahun kemudian, salah satunya, Symphony No. 40, dibawakan oleh A. Salieri dalam konser amal.

Pada akhir tahun 1787, setelah kematian Christoph Willibald Gluck, Mozart menerima posisi "musisi kamar kekaisaran dan kerajaan" dengan gaji 800 florin, tetapi tugasnya terutama terbatas pada mengarang tarian untuk pesta topeng, opera - komik, di plot dari kehidupan sosial - ditugaskan dari Mozart hanya sekali, dan itu adalah “Così fan tutte” (1790).

Gaji 800 florin tidak dapat menghidupi Mozart sepenuhnya; Rupanya, saat ini ia sudah mulai menumpuk hutang, diperparah dengan biaya pengobatan istrinya yang sakit. Mozart merekrut siswa, namun menurut para ahli, jumlah mereka sedikit. Pada tahun 1789, sang komposer ingin meninggalkan Wina, tetapi perjalanan yang ia lakukan ke utara, termasuk ke Berlin, tidak memenuhi harapannya dan tidak memperbaiki situasi keuangannya.

Kisah bagaimana di Berlin ia menerima undangan menjadi kepala kapel istana Friedrich Wilhelm II dengan gaji 3 ribu thaler, Alfred Einstein mengacu pada alam fantasi, serta alasan sentimental penolakannya - konon untuk menghormati Joseph II. Frederick William II hanya memesan enam sonata piano sederhana untuk putrinya dan enam kuartet gesek untuk dirinya sendiri.

Hanya ada sedikit uang yang diperoleh selama perjalanan. Mereka hampir tidak cukup untuk membayar hutang sebesar 100 gulden, yang diambil dari saudara laki-laki Mason Hofmedel untuk biaya perjalanan [sumber tidak ditentukan 1145 hari]. Pada tahun 1789, Mozart mendedikasikan kuartet gesek dengan bagian cello konser (dalam D mayor) untuk raja Prusia.

Menurut J. Rice, sejak Mozart tiba di Wina, Kaisar Joseph memberinya lebih banyak perlindungan daripada musisi Wina lainnya, kecuali Salieri. Pada bulan Februari 1790, Joseph meninggal; Mozart awalnya menaruh harapan besar pada aksesi Leopold II ke takhta; namun, para musisi tidak memiliki akses ke kaisar baru. Pada bulan Mei 1790, Mozart menulis kepada putranya, Archduke Franz: “Rasa haus akan kejayaan, kecintaan akan aktivitas dan kepercayaan diri pada pengetahuan membuat saya berani meminta posisi sebagai bandmaster kedua, terutama karena bandmaster yang sangat terampil Salieri tidak pernah belajar gereja. gaya, tapi saya menguasai gaya ini dengan sempurna di masa muda saya.” Namun harapannya tidak terwujud, Ignaz Umlauf tetap menjadi wakil Salieri, dan situasi keuangan Mozart menjadi sangat putus asa sehingga ia harus meninggalkan Wina dari penganiayaan para kreditor untuk setidaknya sedikit memperbaiki urusannya melalui perjalanan artistik.

1789-1791

Perjalanan ke Jerman Utara

Alasan perjalanan tersebut datang dari teman dan murid Mozart, Pangeran Karl Lichnowsky (Inggris) Rusia, yang pada musim semi tahun 1789, saat pergi ke Berlin untuk urusan bisnis, menawari Mozart tempat di gerbongnya, yang dengan senang hati disetujui oleh Mozart. Raja Prusia Frederick William II adalah seorang pecinta musik yang hebat, dan dukungannya akhirnya membangkitkan harapan Mozart untuk mendapatkan cukup uang untuk melunasi hutang yang sangat membebaninya. Mozart bahkan tidak punya uang untuk biaya perjalanan: dia terpaksa meminta pinjaman sebesar 100 florin dari temannya Franz Hofdemel. Perjalanan tersebut berlangsung hampir tiga bulan: dari 8 April hingga 4 Juni 1789.

Selama perjalanannya, Mozart mengunjungi Praha, Leipzig, Dresden, Potsdam dan Berlin. Terlepas dari harapan Mozart, perjalanan itu ternyata tidak berhasil: uang yang diperoleh dari perjalanan itu sangat kecil. Selama perjalanan, Mozart hanya menulis dua karya - Variasi tema minuet Duport (K. 573) dan Gigue untuk piano (K. 574).

Tahun lalu

Opera terakhir Mozart adalah So Do Everyone (1790), La Clemenza di Tito (1791), ditulis dalam 18 hari dan berisi halaman-halaman indah, dan terakhir, The Magic Flute (1791).

Dipersembahkan pada bulan September 1791 di Praha, pada kesempatan penobatan Leopold II sebagai raja Ceko, opera La Clemenza di Titus diterima dengan dingin; Seruling Ajaib, yang dipentaskan pada bulan yang sama di Wina di teater pinggiran kota, sebaliknya, merupakan kesuksesan yang belum pernah disaksikan Mozart di ibu kota Austria selama bertahun-tahun. Opera dongeng ini menempati tempat khusus dalam karya Mozart yang luas dan beragam.

Pada Mei 1791, Mozart diberi posisi tidak dibayar sebagai asisten konduktor Katedral St. Stephen; posisi ini memberinya hak untuk menjadi konduktor setelah kematian Leopold Hofmann yang sakit parah; Hofmann, bagaimanapun, hidup lebih lama dari Mozart.

Mozart, seperti kebanyakan orang sezamannya, menaruh banyak perhatian pada musik sakral, tetapi ia meninggalkan sedikit contoh bagus di bidang ini: kecuali "Misericordias Domini" - "Ave verum corpus" (KV 618, 1791), ditulis secara lengkap gaya yang tidak seperti biasanya. Gaya Mozart, dan Requiem yang agung dan menyedihkan (KV 626), yang dikerjakan Mozart di bulan-bulan terakhir hidupnya. Sejarah penulisan “Requiem” memang menarik. Pada bulan Juli 1791, Mozart dikunjungi oleh orang asing misterius berbaju abu-abu dan memerintahkannya mengadakan “Requiem” (misa pemakaman). Menurut penulis biografi komposer, ini adalah utusan dari Pangeran Franz von Walsegg-Stuppach, seorang amatir bermain musik yang suka menampilkan karya orang lain di istananya dengan bantuan kapelnya, membeli kepenulisan dari komposer; Dengan upacara peringatan itu dia ingin menghormati kenangan mendiang istrinya. Pengerjaan Requiem yang belum selesai, yang memukau karena liriknya yang menyedihkan dan ekspresi tragisnya, diselesaikan oleh muridnya Franz Xaver Süssmayer, yang sebelumnya mengambil bagian dalam penyusunan opera La Clemenza di Titus.

Penyakit dan kematian

Sehubungan dengan pemutaran perdana opera La Clemenza di Tito, Mozart tiba di Praha dalam keadaan sakit, dan sejak itu kondisinya semakin memburuk. Bahkan saat The Magic Flute selesai, Mozart mulai pingsan dan menjadi sangat putus asa. Segera setelah The Magic Flute dibawakan, Mozart dengan antusias mulai mengerjakan Requiem. Pekerjaan ini begitu menyibukkannya sehingga dia bahkan berniat untuk tidak menerima siswa lagi sampai Requiem selesai. 6]. Sekembalinya dari Baden, Constance melakukan segalanya untuk menjauhkannya dari pekerjaan dan membawanya ke pikiran yang lebih bahagia, namun dia tetap sedih dan putus asa. Dalam salah satu perjalanannya di Prater, dia berkata dengan berlinang air mata bahwa dia sedang menulis Requiem untuk dirinya sendiri. Selain itu, dia berkata: “Saya merasa sangat sehat karena saya tidak akan bertahan lama; Tentu saja, mereka memberi saya racun – saya tidak bisa menghilangkan pikiran ini.” Constance yang terkejut berusaha menenangkannya dengan segala cara; Pada akhirnya, dia mengambil skor Requiem darinya dan memanggil dokter terbaik di Wina, Dr. Nikolaus Klosse.

Memang berkat hal tersebut, kondisi Mozart semakin membaik sehingga ia dapat menyelesaikan kantata Masoniknya pada tanggal 15 November dan memimpin pertunjukannya. Dia merasa sangat baik sehingga dia menggambarkan pemikiran keracunan sebagai akibat dari depresi. Dia menyuruh Constance mengembalikan Requiem kepadanya dan mengerjakannya lebih lanjut. Namun, perbaikan tersebut tidak berlangsung lama: pada tanggal 20 November, Mozart jatuh sakit. Dia mulai merasa lemah, lengan dan kakinya menjadi bengkak sehingga dia tidak bisa berjalan, diikuti dengan muntah-muntah secara tiba-tiba. Selain itu, pendengarannya menjadi lebih tajam, dan dia memerintahkan agar kandang berisi kenari kesayangannya dikeluarkan dari ruangan - dia tidak tahan dengan nyanyiannya.

Selama dua minggu yang dihabiskan Mozart di tempat tidur, dia tetap sadar sepenuhnya; dia terus-menerus mengingat kematian dan bersiap menghadapinya dengan ketenangan penuh. Selama ini, adik iparnya Sophie Heibl (Inggris) Rusia merawat Mozart yang sedang berbaring.

Ketika Mozart jatuh sakit, kami berdua menjahitkannya baju tidur yang bisa dipakainya di depan, karena karena bengkaknya dia tidak bisa berbalik, dan karena kami tidak tahu seberapa parah sakitnya, kami juga membuatkan dia gaun ganti yang dilapisi dengan bahan katun. wol […] sehingga dia bisa terbungkus dengan baik jika dia perlu bangun. Oleh karena itu, kami dengan tekun mengunjunginya, dan dia juga memperlihatkan kegembiraan yang tulus ketika menerima gaun tidurnya. Setiap hari saya pergi ke kota untuk mengunjunginya, dan ketika suatu Sabtu malam saya mengunjungi mereka, Mozart berkata kepada saya: “Sekarang, Sophie sayang, beri tahu ibu saya bahwa saya merasa sangat sehat, dan seminggu setelah hari namanya (November 22) Saya akan kembali untuk memberi selamat padanya.”

"Jam-Jam Terakhir Kehidupan Mozart"

Pada tanggal 4 Desember, kondisi Mozart menjadi kritis. Di malam hari Sophie datang, dan ketika dia mendekati tempat tidur, Mozart memanggilnya: "...Oh, Sophie sayang, senang sekali kamu ada di sini, malam ini kamu harus tinggal di sini, kamu harus melihatku mati." Sophie hanya meminta izin untuk berlari menemui ibunya sebentar, untuk memperingatkannya. Atas permintaan Constance, dalam perjalanan dia menemui para pendeta Gereja Santo Petrus dan meminta salah satu dari mereka untuk pergi menemui Mozart. Sophie nyaris tidak berhasil membujuk para pendeta untuk datang - mereka ditakuti oleh Freemasonry Mozart. 7]. Pada akhirnya, salah satu pendeta datang. Sekembalinya, Sophie menemukan Mozart dengan antusias berbicara dengan Süssmayer tentang mengerjakan Requiem, dan Mozart berkata dengan berlinang air mata, “Bukankah saya mengatakan bahwa saya menulis Requiem ini untuk diri saya sendiri?” Dia begitu yakin bahwa kematiannya sudah dekat sehingga dia bahkan meminta Constance untuk memberi tahu Albrechtsberger tentang kematiannya sebelum orang lain mengetahuinya, sehingga dia dapat menggantikan Mozart sendiri. Mozart sendiri selalu mengatakan bahwa Albrechtsberger terlahir sebagai organis, dan karena itu percaya bahwa posisi asisten bandmaster di Katedral St. Stephen seharusnya menjadi miliknya.

Menjelang malam mereka memanggil dokter, dan setelah pencarian yang lama mereka menemukannya di teater; dia setuju untuk datang setelah pertunjukan berakhir. Dengan percaya diri, dia memberi tahu Süssmayer tentang situasi Mozart yang tidak ada harapan, dan memerintahkan agar kepalanya diberi kompres dingin. Hal ini berdampak besar pada Mozart yang sekarat sehingga dia kehilangan kesadaran[k. 8]. Sejak saat itu, Mozart tengkurap, mengembara secara acak. Sekitar tengah malam dia duduk di tempat tidur dan menatap kosong ke angkasa, lalu bersandar ke dinding dan tertidur. Lewat tengah malam, pukul satu kurang lima, yakni sudah tanggal 5 Desember, kematian terjadi.

Pada malam hari, Baron van Swieten muncul di rumah Mozart dan, mencoba menghibur janda itu, memerintahkannya untuk tinggal bersama teman-temannya selama beberapa hari. Pada saat yang sama, dia memberikan nasihat mendesaknya untuk mengatur penguburan sesederhana mungkin: memang, hutang terakhir kepada almarhum dibayar di kelas tiga, yang biayanya 8 florin 36 kreuzers dan 3 florin lagi untuk mobil jenazah. Segera setelah van Swieten, Count Deim tiba dan melepas topeng kematian Mozart. “Untuk mendandani tuan,” Diner dipanggil pagi-pagi sekali. Orang-orang dari persaudaraan pemakaman, menutupi jenazah dengan kain hitam, membawanya dengan tandu ke ruang kerja dan meletakkannya di samping piano. Pada siang hari, banyak teman Mozart yang datang ke sana, ingin menyampaikan belasungkawa dan bertemu kembali dengan sang komposer.

Pemakaman

Mozart dimakamkan pada tanggal 6 Desember 1791 di Pemakaman St. Sekitar pukul 3 sore jenazahnya dibawa ke Katedral St. Stephen. Di sini, di Kapel Salib yang bersebelahan dengan sisi utara katedral, diadakan upacara keagamaan sederhana yang dihadiri oleh teman-teman Mozart van Swieten, Salieri, Albrechtsberger, Süssmayer, Diner, Rosner, pemain cello Orsler dan lain-lain. 9]. Mobil jenazah berangkat ke kuburan setelah jam enam sore, yang sudah dalam kegelapan. Mereka yang melihat peti mati itu tidak mengikutinya keluar gerbang kota.

Bertentangan dengan kepercayaan populer, Mozart tidak dikuburkan dalam tas linen di kuburan massal bersama orang miskin, seperti yang ditunjukkan dalam film Amadeus. Pemakamannya dilakukan menurut kategori ketiga, yaitu penguburan di dalam peti mati, namun di kuburan umum bersama dengan 5-6 peti mati lainnya. Tidak ada yang aneh dengan pemakaman Mozart saat itu. Ini bukanlah "pemakaman pengemis". Hanya orang-orang yang sangat kaya dan bangsawan yang dapat dimakamkan di kuburan terpisah dengan batu nisan atau monumen. Pemakaman Beethoven yang mengesankan (walaupun kelas dua) pada tahun 1827 terjadi di era yang berbeda dan, terlebih lagi, mencerminkan peningkatan tajam status sosial para musisi.

Bagi orang Wina, kematian Mozart hampir tidak disadari, tetapi di Praha, dengan kerumunan besar (sekitar 4.000 orang), untuk mengenang Mozart, 9 hari setelah kematiannya, 120 musisi menampilkan "Requiem" yang ditulis kembali dengan tambahan khusus. 1776 oleh Antonio Rosetti.

Tempat persisnya penguburan Mozart tidak diketahui secara pasti: pada masanya, kuburan tetap tidak diberi tanda, dan batu nisan diperbolehkan untuk ditempatkan bukan di lokasi pemakaman itu sendiri, tetapi di dekat dinding kuburan. Makam Mozart dikunjungi selama bertahun-tahun oleh istri temannya Johann Georg Albrechtsberger, yang membawa serta putranya. Dia ingat persis tempat pemakaman sang komposer dan, ketika, pada peringatan lima puluh tahun kematian Mozart, mereka mulai mencari pemakamannya, dia bisa menunjukkannya. Seorang penjahit sederhana menanam pohon willow di kuburan, dan kemudian, pada tahun 1859, sebuah monumen dibangun di sana sesuai dengan desain von Gasser, Malaikat Menangis yang terkenal. Sehubungan dengan peringatan seratus tahun kematian sang komposer, monumen tersebut dipindahkan ke “sudut musik” di Pemakaman Pusat Wina, yang sekali lagi meningkatkan risiko kehilangan kuburan yang sebenarnya. Kemudian pengawas pemakaman St. Markus, Alexander Kruger, membangun sebuah monumen kecil dari berbagai sisa batu nisan sebelumnya. Saat ini, Malaikat Menangis telah dikembalikan ke tempat asalnya.

Penampilan dan karakter

Tidak mudah untuk mendapatkan gambaran seperti apa rupa Mozart, meskipun banyak gambar dirinya yang bertahan hingga saat ini. Kecuali potret yang tidak asli dan sengaja mengidealkan Mozart, terdapat perbedaan signifikan di antara lukisan yang masuk akal. Meskipun tidak lengkap, para peneliti menganggap potret Joseph Lange sebagai yang paling akurat. Itu ditulis pada tahun 1782, ketika komposer berusia 26 tahun.

Menurut memoar orang-orang sezamannya, ketika Mozart tidak sedang duduk di depan piano, tubuhnya terus bergerak: dia memberi isyarat dengan tangannya atau menghentakkan kakinya. Wajahnya sangat mobile: ekspresinya terus berubah, yang menunjukkan kegugupan yang kuat. Kakak iparnya, Sophie Heibl, juga melaporkan bahwa dia terus-menerus bermain “seolah-olah menggunakan kunci pas” dengan berbagai benda - topi, tongkat, rantai arloji, meja, kursi.

Mozart tidak memiliki penampilan yang cantik atau bahkan menarik: ia bertubuh kecil - sekitar 160 sentimeter. Bentuk kepalanya normal, kecuali ukurannya – kepalanya terlalu besar untuk tinggi badannya. Hanya telinganya yang menonjol: tidak memiliki lobus, dan bentuk daun telinga juga berbeda. Cacat ini menyebabkan dia menderita, sehingga sehelai rambut menutupi telinganya sehingga tidak terlihat. Rambutnya pirang dan cukup tebal, kulitnya pucat akibat berbagai penyakit dan gaya hidup yang tidak sehat. Ini juga merupakan alasan mengapa mata birunya yang besar dan indah memiliki pandangan linglung dan cemas, menurut ingatan orang-orang sezamannya. Dahi yang lebar, tapi terlalu tinggi miring ke belakang, hidungnya melanjutkan garisnya, nyaris tidak dipisahkan oleh lekukan kecil. Hidungnya sendiri cukup besar, yang dicatat oleh orang-orang sezamannya. Dilihat dari potretnya, Mozart mewarisi fitur wajahnya dari ibunya. Mulutnya berukuran normal, bibir atas cukup besar, sudut mulut terangkat ke atas.

Salah satu ciri khas kepribadian Mozart adalah pengamatan bawaannya dalam berkomunikasi dengan orang lain. Dia dicirikan oleh ketajaman dan ketepatan luar biasa yang dia gunakan untuk mencirikan orang-orang yang dia temui. Namun, tidak ada kesedihan moral dalam penilaiannya; penilaiannya hanya berisi kegembiraan mengamati dan, di atas segalanya, keinginan untuk mengidentifikasi apa yang penting dalam diri seseorang. Aset moral tertinggi Mozart adalah kehormatannya, yang selalu dia kembalikan dalam surat-suratnya, dan jika ada ancaman terhadap kebebasannya, maka dia benar-benar melupakan rasa takut terhadap orang lain. Namun, dia tidak pernah memanfaatkan dirinya sendiri, tidak iri pada orang lain atas kesejahteraan pribadinya, dan terlebih lagi, tidak menipu siapa pun karena hal ini. Rasa harga diri bawaannya tidak pernah meninggalkannya bahkan di rumah bangsawan - Mozart selalu tahu nilainya.

Dari sumber pandangan dunia Mozart yang disebutkan di atas, dua aspek utama aliran kepribadiannya adalah humor dan ironi. Mozart mewarisi karakternya yang mudah, serta kegemarannya berbicara kasar dan terkadang vulgar, dari ibunya, yang menyukai segala jenis lelucon dan lelucon praktis. Lelucon Mozart cukup jenaka, apalagi jika ia menggambarkan orang. Surat-surat awalnya kepada keluarganya berisi banyak lelucon toilet dan kata-kata vulgar lainnya.

Menurut memoar Joseph Lange, rombongan Mozart harus mendengarkan banyak kata-kata vulgar justru ketika ia sedang sibuk dengan beberapa pekerjaan besar.

Namun perlu dicatat bahwa lelucon-lelucon ini wajar baginya: tidak pernah terpikir oleh Mozart untuk dengan sengaja berpura-pura sebagai seorang humoris. Selain itu, ia dicirikan oleh sajak dan permainan kata yang aneh: ia sering memunculkan nama depan dan belakang yang lucu untuk dirinya sendiri dan lingkaran terdekatnya: ia pernah menyebut dirinya Tratz[k. 10], letakkan huruf nama belakang Anda dalam urutan terbalik. Ia bahkan memasukkan dirinya dalam daftar nikah Katedral St. Stephen sebagai Wolfgang Adam (bukan Amadeus).

Ciri lain dari kepribadiannya adalah kepekaan khususnya terhadap persahabatan. Hal ini difasilitasi oleh kebaikan hati bawaannya, kesiapannya untuk selalu membantu sesamanya dalam segala kesulitan. Tapi di saat yang sama, dia tidak pernah memaksakan dirinya pada orang lain. Sebaliknya, dia mempunyai kemampuan yang luar biasa (sekali lagi, diperoleh dari pengamatannya terhadap orang-orang) untuk secara naluriah mengenali setiap orang yang mencoba mendekatinya apa yang dia tawarkan, dan memperlakukannya sesuai dengan itu. Dia bertindak dengan kenalannya dengan cara yang sama seperti dengan istrinya: dia mengungkapkan kepada mereka hanya bagian dari dunia batin yang dapat mereka pahami.

Apartemen Mozart di Wina

Selama sepuluh tahun yang dihabiskannya di Wina, Mozart berpindah dari satu tempat ke tempat lain beberapa kali. Mungkin ini karena kebiasaan mengembara terus-menerus, yang ia habiskan sebagian besar kehidupan sebelumnya. Sulit baginya untuk menjadi orang rumahan. Dia tinggal paling lama - dua setengah tahun - di rumah mewah No. 846 di Grosse Schulerstrasse. Biasanya sang komposer tinggal di tempat yang sama tidak lebih dari setahun, mengubah total 13 apartemen di Wina.

Setelah meninggalkan Salzburg setelah putus dengan uskup agung, Mozart pertama kali menetap di Wina di rumah Frau Weber, ibu dari kekasih pertamanya Aloysia. Di sinilah perselingkuhannya dengan Constance, yang kemudian menjadi istri komposer, dimulai. Namun, bahkan sebelum pernikahan, untuk menghentikan rumor yang tidak diinginkan tentang hubungannya dengan Constance, dia pindah ke tempat baru. Empat bulan setelah pernikahan, pada musim dingin tahun 1782, pasangan itu pindah ke rumah Herberstein Jr. di Hohe Brück. Pada bulan September 1784, ketika Mozart berada di puncak ketenarannya, keluarganya menetap di Grosse Schulerstrasse 5, yang sekarang disebut “Rumah Figaro”. Pada tahun 1788, Mozart menetap di pinggiran kota Wina, Alsergrund di Waringerstrasse 135, di rumah “At the Three Stars” [k. 11]. Patut dicatat bahwa dalam suratnya kepada Puchberg, Mozart memuji rumah barunya karena rumah tersebut memiliki taman sendiri[hal. 8]. Di apartemen inilah komposer menggubah opera “Inilah yang Semua Orang Lakukan” dan tiga simfoni terakhirnya.

Penciptaan

Ciri khas karya Mozart adalah perpaduan bentuk yang tegas dan jelas dengan emosi yang mendalam. Keunikan karyanya terletak pada ia tidak hanya menulis dalam segala bentuk dan genre yang ada pada zamannya, tetapi juga meninggalkan karya-karya yang mempunyai makna abadi di masing-masingnya. Musik Mozart mengungkapkan banyak hubungan dengan budaya nasional yang berbeda (terutama Italia), namun tetap milik tanah nasional Wina dan memiliki cap individualitas kreatif dari komposer hebat.

Mozart adalah salah satu melodi terhebat. Melodinya memadukan ciri-ciri lagu rakyat Austria dan Jerman dengan merdu cantilena Italia. Terlepas dari kenyataan bahwa karya-karyanya dibedakan oleh puisi dan keanggunan yang halus, karya-karyanya sering kali mengandung melodi yang bersifat maskulin, dengan kesedihan yang dramatis dan elemen yang kontras.

Mozart sangat mementingkan opera. Opera-operanya mewakili keseluruhan era dalam perkembangan seni musik jenis ini. Bersama Gluck, dia adalah pembaharu terbesar genre opera, tetapi tidak seperti dia, dia menganggap musik sebagai dasar opera. Mozart menciptakan jenis drama musikal yang sama sekali berbeda, di mana musik opera berada dalam kesatuan yang utuh dengan perkembangan aksi panggung. Akibatnya, dalam opera-operanya tidak ada karakter positif dan negatif yang jelas; karakternya hidup dan beragam; Opera yang paling populer adalah “The Marriage of Figaro”, “Don Giovanni” dan “The Magic Flute”.

Mozart menaruh perhatian besar pada musik simfoni. Karena kenyataan bahwa sepanjang hidupnya ia mengerjakan opera dan simfoni secara paralel, musik instrumentalnya dibedakan oleh merdu aria opera dan konflik dramatis. Yang paling populer adalah tiga simfoni terakhir - No. 39, No. 40 dan No. 41 (“Jupiter”). Mozart juga menjadi salah satu pencipta genre konser klasik.

Karya instrumental kamar Mozart diwakili oleh berbagai ansambel (dari duet hingga kwintet) dan karya piano (sonata, variasi, fantasi). Mozart meninggalkan harpsichord dan clavichord, yang memiliki suara lebih lemah dibandingkan piano. Gaya piano Mozart dibedakan oleh keanggunan, kejernihan, dan penyelesaian melodi dan iringan yang cermat.

Katalog tematik karya Mozart, dengan catatan, disusun oleh Köchel (Chronologisch-thematisches Verzeichniss sämmtlicher Tonwerke W. A. Mozart´s, Leipzig, 1862), berjumlah 550 halaman. Menurut perhitungan Kechel, Mozart menulis 68 karya sakral (misa, persembahan, himne, dll), 23 karya teater, 22 sonata untuk harpsichord, 45 sonata dan variasi untuk biola dan harpsichord, 32 kuartet gesek, sekitar 50 simfoni, 55 konserto dan lain-lain, total 626 karya.

Aktivitas pedagogis

Mozart juga tercatat dalam sejarah sebagai guru musik. Di antara murid-muridnya adalah, khususnya, musisi Inggris Thomas Attwood, yang, sekembalinya dari Austria ke ibu kota Kerajaan Inggris, London, segera mengambil posisi sebagai konduktor istana, organis di Katedral St. Duchess of York, dan kemudian Princess of Wales.

Mozart dan Freemasonry

Kehidupan Mozart bertepatan dengan kebangkitan minat besar di Eropa terhadap ajaran spiritual dan mistik. Dalam periode yang relatif tenang di pertengahan abad ke-18, seiring dengan keinginan akan pencerahan, pencarian tatanan intelektual dan pendidikan sosial (pencerahan Prancis, ensiklopedis), minat terhadap ajaran esoteris zaman kuno muncul.

Pada tanggal 14 Desember 1784, Mozart bergabung dengan Ordo Masonik, dan pada tahun 1785 ia telah diinisiasi ke dalam gelar Master Mason. Hal yang sama kemudian terjadi pada Joseph Haydn dan Leopold Mozart (ayah sang komposer), yang meraih gelar Master dalam waktu 16 hari setelah bergabung dengan pondok tersebut.

Ada beberapa versi Mozart yang bergabung dengan persaudaraan Masonik. Menurut salah satu dari mereka, penjamin untuk masuk ke penginapan Wina "Zur Wohltatigkeit" ("Atas nama amal") adalah temannya dan pustakawan masa depan "The Magic Flute" Emmanuel Schikaneder. Saudara-saudara terkemuka di pondok itu termasuk para filsuf Reichfeld dan Ignaz von Born. Selanjutnya, atas rekomendasi Mozart sendiri, ayah Wolfgang, Leopold Mozart, diterima di pondok yang sama (pada tahun 1787).

Setelah menjadi Master Mason, Mozart dalam waktu singkat menciptakan banyak musik yang ditujukan langsung untuk pekerjaan di pondok. Seperti yang ditunjukkan oleh A. Einstein,

“Mozart adalah seorang Freemason yang bersemangat dan yakin, sama sekali tidak seperti Haydn, yang, meskipun ia dianggap sebagai Freemason, sejak ia diterima dalam persaudaraan “tukang batu bebas”, tidak pernah berpartisipasi dalam kegiatan pondok dan tidak menulis. satu karya Masonik. Mozart tidak hanya mewariskan kepada kita sejumlah karya penting yang ditulis khusus untuk upacara dan perayaan Masonik, namun pemikiran Freemasonry meresap ke dalam karyanya.”
Karya vokal mendominasi di antara karya-karya “Masonik” Mozart: dalam beberapa kasus ini adalah lagu paduan suara kecil, dalam kasus lain ini adalah komponen kantata. Para ahli musik mencatat ciri-ciri khas dari karya-karya ini: “komposisi yang sederhana, agak antemik, struktur akord tiga suara, karakter umum yang agak retoris”.

Diantaranya adalah karya-karya seperti:

"Musik Pemakaman Masonik" (K.477/479a)
Adagio untuk dua terompet basset dan bassoon di F mayor. (K.410/484d) Digunakan untuk mengiringi prosesi ritual Masonik.
Adagio untuk 2 klarinet dan 3 terompet basset di B mayor (K.411/484a) untuk masuk ke dalam loji saudara-saudara loji.
Kantata "Sehen, seperti yang dibintangi Forschcrauge." E mayor, (K.471)
Adagio dan Fugue dalam C minor untuk orkestra gesek, (K.546)
Adagio dan Rondo dalam C minor untuk seruling, oboe, viola, cello dan harmonika kaca, (K.617)
Kantata Kecil “Laut verkünde unsre Freude” (K.623), dan lain-lain.
Opera “The Magic Flute” (1791), libretto yang ditulis oleh freemason Emmanuel Schikaneder, paling kaya akan pandangan, ide, dan simbol Freemasonry.

Menurut jurnalis A. Rybalka dan A. Sinelnikov, yang terlibat dalam sejarah Freemasonry, penciptaan opera ini disebabkan oleh fakta bahwa pada saat Mozart memasuki loge Masonik, Eropa mulai mengalami ketidakstabilan sosial-politik. Perjuangan pembebasan semakin intensif di Italia dan di banyak wilayah Kekaisaran Austria. Dalam lingkungan yang melemahkan semangat ini, Mozart dan Schikaneder memutuskan bahwa singspiel mereka, The Magic Flute, akan menjadi demonstrasi niat baik dan kesetiaan Freemason kepada pihak berwenang. Menurut penulis yang sama, dalam simbolisme opera kita dapat melihat: singgungan penuh kebajikan kepada Permaisuri Maria Theresa (gambar Ratu Malam), Kaisar Joseph II (Pangeran Tamino), Ignaz von Born, ideolog terkenal dari Freemason Austria (pendeta Sarastro), gambaran orang Austria yang baik dan mulia (Papageno dan Papagena).

Simbolisme opera dengan jelas menunjukkan deklarasi prinsip-prinsip dasar Masonik. Karakteristik trinitas filsafat Masonik meresapi aksi ke segala arah: tiga peri, tiga anak laki-laki, tiga jenius, dll. Aksi dibuka dengan tiga peri yang membunuh seekor ular - personifikasi kejahatan. Baik dalam babak pertama dan kedua opera terdapat gema yang jelas dari simbol-simbol Masonik yang menunjukkan: hidup dan mati, pikiran dan tindakan. Terjalin ke dalam pengembangan plot opera adalah adegan kerumunan yang secara harfiah menunjukkan ritual Masonik.

Gambaran utama opera ini adalah pendeta Sarastro, yang deklarasi filosofisnya memuat triad Masonik terpenting: Kekuatan, Pengetahuan, Kebijaksanaan, Cinta, Kegembiraan, Alam. Seperti yang ditulis T.N. Livanova,

“...kemenangan Sarastro yang bijak atas dunia Ratu Malam memiliki makna moral, instruktif, dan alegoris. Mozart bahkan mendekatkan episode-episode yang terkait dengan citranya dengan gaya musik lagu dan paduan suara Masoniknya. Tetapi melihat dalam semua fantasi The Magic Flute pada dasarnya adalah khotbah Masonik berarti tidak memahami keragaman seni Mozart, ketulusannya, kecerdasannya, asing bagi didaktik apa pun.”

Dalam istilah musik, seperti yang dicatat oleh T. N. Livanova, “dalam duet dan paduan suara para pendeta dari babak pertama, terdapat kemiripan yang sangat dekat dengan karakter himne sehari-hari yang sederhana dan agak ketat dari lagu-lagu Masonik Mozart, diatonisme khasnya, dan akordnya. polifoni.”

Kunci utama pembukaan orkestra adalah kunci E flat mayor, yang memiliki tiga kunci datar dan mencirikan kebajikan, keluhuran, dan perdamaian. Nada suara ini sering digunakan oleh Mozart dalam komposisi Masonik, simfoni selanjutnya, dan musik kamar. Selain itu, tiga akord diulang terus-menerus dalam pembukaan, yang sekali lagi mengingatkan simbolisme Masonik.

Ada juga sudut pandang lain tentang hubungan antara Mozart dan Freemasonry. Pada tahun 1861, sebuah buku diterbitkan oleh penyair Jerman G.F. Daumer, seorang pendukung teori konspirasi Masonik, yang percaya bahwa penggambaran Freemason dalam The Magic Flute adalah sebuah karikatur.

Bekerja

Opera

“Kewajiban Perintah Pertama” (Die Schuldigkeit des ersten Gebotes), 1767. Oratorio teater
“Apollo and Hyacinthus” (Apollo et Hyacinthus), 1767 - drama musikal pelajar berdasarkan teks Latin
“Bastien dan Bastienne” (Bastien und Bastienne), 1768. Karya pelajar lainnya, Singspiel. Opera komik terkenal versi Jerman oleh J.-J. Rousseau - “The Village Sorcerer”
“The Feigned Simpleton” (La finta semplice), 1768 - latihan dalam genre opera buffa dengan libretto oleh Goldoni
“Mithridates, King of Pontus” (Mitridate, re di Ponto), 1770 - dalam tradisi opera seria Italia, berdasarkan tragedi Racine
“Ascanio di Alba” (Ascanio di Alba), 1771. Opera serenade (pastoral)
Betulia Liberata, 1771 - oratorio. Berdasarkan kisah Judith dan Holofernes
“Impian Scipio” (Il sogno di Scipione), 1772. Opera serenade (pastoral)
"Lucio Silla", 1772. Seri opera
“Thamos, Raja Mesir” (Thamos, König in Ägypten), 1773, 1775. Musik untuk drama Gebler
“The Imaginary Gardener” (La finta giardiniera), 1774-5 - kembali lagi ke tradisi opera buffe
“Raja Gembala” (Il Re Pastore), 1775. Opera serenade (pastoral)
“Zaide”, 1779 (direkonstruksi oleh H. Chernovin, 2006)
“Idomeneo, Raja Kreta” (Idomeneo), 1781
“Penculikan dari Seraglio” (Die Entführung aus dem Serail), 1782. Singspiel
“Angsa Kairo” (L'oca del Cairo), 1783
"Pasangan yang Tertipu" (Lo sposo deluso)
“Sutradara Teater” (Der Schauspieldirektor), 1786. Komedi musikal
“The Marriage of Figaro” (Le nozze di Figaro), 1786. Opera pertama dari 3 opera besar. Dalam genre opera buffe.
Don Giovanni, 1787
“Semua orang melakukan ini” (Così fan tutte), 1789
"Rahmat Tito" (La clemenza di Tito), 1791
"Seruling Ajaib" (Die Zauberflöte), 1791. Singspiel

Karya lainnya

17 massa, termasuk:
"Penobatan" C mayor, K.317 (1779)
"Misa Besar" dalam C minor, K.427/417a (1782)
"Requiem" dalam D minor, K.626 (1791)
Naskah Mozart. Dies irae dari Requiem
Lebih dari 50 simfoni[k. 12], termasuk:
No.21 Mayor A, K.134 (1772)
No.22 C mayor, K.162 (1773)
No.24 B-flat mayor, K.182/173dA (1773)
No.25 G minor, K.183/173dB (1773)
No.27 G mayor, K.199/161b (1773)
No.31 “Paris” dalam D mayor, K.297/300a (1778)
No.34 di C mayor, K.338 (1780)
No.35 "Haffner" dalam De mayor, K.385 (1782)
36 “Linzskaya” C mayor, K.425 (1783)
No.38 “Praha” D mayor, K.504(1786)
No.39 Jurusan E-flat, K.543 (1788)
No.40 G minor, K.550 (1788)
No.41 “Jupiter” dalam C mayor, K.551 (1788)
27 konser untuk piano dan orkestra, termasuk:
Konser Piano No. 20 dalam D minor, K.466 (1785)
konser untuk dua dan tiga piano dan orkestra
6 konser untuk biola dan orkestra
Konserto untuk dua biola dan orkestra dalam C mayor, K.190/186E (1774)
Symphony Concertante untuk biola dan viola serta orkestra di E-flat mayor, K.364/320d (1779)
2 konserto untuk seruling dan orkestra (1778)
No. 1 G mayor, K.313/285c
No.2 D jurusan, K.314/285d
Konserto untuk seruling dan harpa serta orkestra dalam C mayor, K.299/297c (1778)
Konserto untuk oboe dan orkestra dalam C mayor K.314/271k (1777)
Konserto untuk klarinet dan orkestra di A mayor K.622 (1791)
Konserto untuk bassoon dan orkestra di B-flat mayor, K.191/186e (1774)
4 konserto untuk terompet dan orkestra:
No.1 D mayor K.412/386b (1791)
No.2 E-flat mayor K.417 (1783)
No.3 E-flat mayor K.447 (1787)
No.4 E-flat mayor K.495 (1787)
10 serenade untuk orkestra gesek, antara lain:
Serenade No.6 “Serenata notturna” dalam D mayor, K.239 (1776)
Serenade No. 13 “Serenade Malam Kecil” di G mayor, K.525 (1787)
7 pengalihan untuk orkestra
Berbagai ansambel alat musik tiup
Sonata untuk berbagai instrumen, trio, duet
19 piano sonata, termasuk:
Sonata No. 10 dalam C mayor, K.330/300h (1783)
Sonata No.11 “Alla Turca” dalam A mayor, K.331/300i (1783)
Sonata No. 12 dalam F mayor, K.332/300k (1778)
Sonata No. 13 dalam B flat mayor, K.333/315c (1783)
Sonata No.14 dalam C minor, K.457 (1784)
Sonata No. 15 dalam F mayor, K.533/494 (1786, 1788)
Sonata No. 16 dalam C mayor, K.545 (1788)
15 siklus variasi untuk piano, termasuk:
10 variasi tema arietta “Unser dummer Pöbel meint”, K.455 (1784)
Rondo, fantasi, lakon, antara lain:
Fantasia No.3 dalam D minor, K.397/385g (1782)
Fantasia No.4 dalam C minor, K.475 (1785)
Lebih dari 50 aria
Ansambel, paduan suara, lagu, kanon

Bekerja tentang Mozart

Drama kehidupan dan karya Mozart, serta misteri kematiannya, telah menjadi topik yang bermanfaat bagi para seniman dari semua jenis seni. Mozart menjadi pahlawan berbagai karya sastra, drama dan bioskop. Tidak mungkin untuk mencantumkan semuanya - di bawah ini adalah yang paling terkenal:

Drama. Dimainkan. Buku.

1830 - “Tragedi kecil. Mozart dan Salieri." - A.S. Pushkin, drama
1855 - “Mozart dalam perjalanan ke Praha.” - Eduard Mörike, cerita
1967 - “Yang Agung dan Duniawi.” - Weiss, David, novel
1970 - “Pembunuhan Mozart.” - Weiss, David, novel
1979 - “Amadeus”. - Peter Schaeffer, mainkan.
1991 - “Mozart: sosiologi seorang jenius” - Norbert Elias, sebuah studi sosiologis tentang kehidupan dan karya Mozart dalam kondisi masyarakat kontemporernya. Judul asli: “Mozart. Zur Sociologie eines Genies"
2002 - “Beberapa pertemuan dengan mendiang Tuan Mozart.” - E. Radzinsky, esai sejarah.
Sebuah buku yang sangat dipuji tentang komposer ditulis oleh G.V. Chicherin
"Koki Tua" - K.G.Paustovsky

Selama hidupnya yang singkat, Mozart menciptakan banyak sekali karya musik yang berbeda, namun ia sendiri menganggap opera sebagai hal terpenting dalam karyanya. Secara total, ia menulis 21 opera, yang pertama, Apollo dan Hyacinth, pada usia 10 tahun, dan karya paling signifikan terjadi pada dekade terakhir hidupnya. Plotnya umumnya sesuai dengan selera masa itu, menggambarkan pahlawan kuno (opera seria) atau, seperti dalam opera buffa, karakter yang inventif dan licik.

Orang yang benar-benar berbudaya harus mengetahui opera apa yang ditulis Mozart, atau setidaknya opera yang paling terkenal.

"Pernikahan Figaro"

Salah satu opera yang paling terkenal adalah The Marriage of Figaro, yang ditulis pada tahun 1786 berdasarkan drama Beaumarchais. Plotnya sederhana - pernikahan Figaro dan Suzanne akan segera tiba, tetapi Count Almaviva jatuh cinta pada Suzanne, berusaha mencapai kebaikannya dengan cara apa pun. Seluruh intrik dibangun di sekitar ini. Dianggap sebagai penggemar opera, The Marriage of Figaro, bagaimanapun, melampaui genre ini berkat kompleksitas karakter dan individualitas mereka yang diciptakan oleh musik. Dengan demikian, terciptalah komedi karakter – karakter baru.

"Don Juan"

Pada tahun 1787 ia menulis opera “Don Juan” berdasarkan opera Spanyol abad pertengahan. Genrenya adalah opera buffa, dan Mozart sendiri mendefinisikannya sebagai “drama ceria”. Don Juan, mencoba merayu Donna Anna, membunuh ayahnya, sang Komandan, dan bersembunyi. Setelah serangkaian petualangan dan penyamaran, Don Juan mengundang patung Komandan yang dia bunuh ke pesta dansa. Dan Komandan muncul. Sebagai instrumen pembalasan yang hebat, dia menyeret orang yang tidak bermoral ke neraka...

Kejahatan dihukum, seperti yang disyaratkan oleh hukum klasisisme. Namun, Don Giovanni karya Mozart bukan hanya pahlawan negatif; ia menarik penonton dengan optimisme dan keberaniannya. Mozart melampaui batas genre dan menciptakan drama musikal psikologis, dekat dengan Shakespeare dalam intensitas gairah.

"Itulah yang dilakukan semua orang"

Penggemar opera "Inilah yang dilakukan semua orang" ditugaskan dari Mozart oleh Kaisar Joseph pada tahun 1789. Hal ini didasarkan pada kisah nyata yang terjadi di pengadilan. Dalam ceritanya, dua pemuda, Ferrando dan Guglielmo, memutuskan untuk memastikan kesetiaan pengantin mereka dan mendatangi mereka dengan menyamar. Don Alfonso tertentu menghasut mereka, mengklaim bahwa tidak ada kesetiaan perempuan di dunia ini. Dan ternyata dia benar...

Dalam opera ini, Mozart menganut genre buffa tradisional; musiknya penuh ringan dan anggun. Sayangnya, selama masa hidup komposer, "Inilah yang dilakukan semua orang" tidak dihargai, tetapi pada awal abad ke-19, lagu itu mulai dipentaskan di panggung opera terbesar.

"Rahmat Titus"

Mozart menulis La Clemenza di Titus untuk aksesi Kaisar Ceko Leopold II ke takhta pada tahun 1791. Sebagai libretto, ia ditawari teks yang sangat primitif dengan plot yang dangkal, tetapi sungguh sebuah opera yang ditulis Mozart!

Sebuah karya luar biasa dengan musik yang luhur dan mulia. Fokusnya adalah pada Kaisar Romawi Titus Flavius Vespasian. Dia mengungkapkan konspirasi melawan dirinya sendiri, tetapi menemukan kemurahan hati dalam dirinya untuk memaafkan para konspirator. Tema ini paling cocok untuk perayaan penobatan, dan Mozart mengatasi tugas tersebut dengan cemerlang.

"Seruling Ajaib"

Pada tahun yang sama, Mozart menulis Singspiel dalam genre nasional Jerman, yang sangat membuatnya tertarik. Ini adalah “The Magic Flute” dengan libretto oleh E. Schikaneder. Plotnya penuh dengan keajaiban dan keajaiban dan mencerminkan perjuangan abadi antara kebaikan dan kejahatan.

Penyihir Sarastro menculik putri Ratu Malam, dan dia mengirim pemuda Tamino untuk mencarinya. Ia menemukan gadis itu, namun ternyata Sarastro berpihak pada kebaikan, dan Ratu Malam adalah perwujudan kejahatan. Tamino berhasil melewati semua ujian dan menerima tangan kekasihnya. Opera ini dipentaskan di Wina pada tahun 1791 dan sukses besar berkat musik Mozart yang luar biasa.

Entah berapa banyak lagi karya hebat yang akan diciptakan Mozart, opera apa yang akan ia tulis, jika takdir memberinya setidaknya beberapa tahun lagi untuk hidup. Namun apa yang berhasil ia lakukan selama hidupnya yang singkat adalah milik khazanah musik dunia.

“Sungguh dalam! Sungguh keberanian dan harmoni yang luar biasa!”(A.S. Pushkin “Mozart dan Salieri”)

“Di Mozart, kesulitan menunggu para pemainnya di setiap langkah, dan kebahagiaan jika mereka menghindarinya. Bahkan tidak jelas apa kesulitannya.”
(Buku Harian Svyatoslav Richter)

Kehidupan dan jalur kreatif

Sulit untuk menyebutkan nama seniman lain yang kepribadian dan karyanya memunculkan begitu banyak gagasan kontradiktif seperti Mozart. Setiap era, setiap generasi menemukan aspek baru dalam musiknya dan memandangnya dengan caranya sendiri. “Jenius yang ceroboh,” selalu muda, jernih, harmonis, penuh cinta. Banyak yang percaya bahwa kehidupan tragis sang komposer berada di luar dunia kreatifnya. Kaum Romantis menciptakan legenda lain tentang Mozart. Mozart yang “diromantiskan” adalah seorang komposer yang “menyentuh manusia super” (Hoffmann), yang dunia musiknya sangat misterius.

Bagi banyak komposer Rusia, musik Mozart menjadi “titik keindahan tertinggi” (S. Taneev). “Sinar Matahari dalam Musik” (A.G. Rubinstein). Omong-omong, monografi besar pertama tentang Mozart oleh A. Ulybyshev diterbitkan di Rusia.

Sebagai pribadi dan seniman, Mozart jauh dari kata harmonis. Surat-surat dan pernyataannya dengan jelas menunjukkan dualitas pandangan dunianya. Di istana Wina, ia mengembangkan reputasi sebagai orang yang suka bertengkar: ia tidak dibedakan oleh kesopanan sosial, tidak tahu bagaimana bergaul dengan kaisar, menyanjung dan menyenangkan selera masyarakat sekuler. Percakapan singkatnya dengan Kaisar Joseph II mengenai “Penculikan dari Seraglio” diketahui: Terlalu bagus untuk telinga kita dan nadanya sangat banyak - kata kaisar. - Sebanyak yang dibutuhkan- jawab komposer.

Mozart adalah musisi hebat pertama yang memutuskan ketergantungan semi-budak pada bangsawan bangsawan, lebih memilih kehidupan tidak aman sebagai seniman bebas, sehingga membuka jalan bagi Beethoven. Pada saat itu, ini merupakan langkah yang sangat berani. Kata-kata Mozart, yang diucapkan saat istirahat dengan uskup agung Salzburg, sangat terkenal: “ Hati memuliakan seseorang. Dan meskipun aku bukan seorang bangsawan, aku mungkin mendapat kehormatan lebih dari bangsawan lainnya.”.

Dualitas pandangan dunia Mozart terlihat jelas dalam karya-karya terbaiknya. Komposernya sama-sama memiliki ciri khas baik dalam simfoni “The Marriage of Figaro” dan “Jupiter”, dan dalam kebalikan dari “Don Giovanni” dan simfoni g-minor. Karya-karya ini, yang dibuat hampir bersamaan, menunjukkan Mozart dari sisi yang sama sekali berbeda: baik sebagai salah satu perwakilan klasisisme, maupun sebagai pendahulu langsung romantisme awal (terutama dalam simfoni ke-40).

Tahun-tahun awal Mozart bertepatan dengan gerakan anti-feodal yang progresif BadaidanSial("Sturm dan Drang"). Muncul dalam puisi Jerman pada tahun 70an dan 80an, ia melampaui batasnya. Kaum “Sturmers” memprotes tatanan terbelakang Jerman kontemporer, bersimpati dengan kaum revolusioner Perancis, dan mengagungkan kepribadian kuat yang memperjuangkan kebebasan.

Mozart terhubung dalam ribuan benang dengan suasana tegang Sturm und Drang, dengan era “gejolak pikiran” yang mengkhawatirkan sebelum Revolusi Besar Perancis tahun 1789. Musiknya dipenuhi dengan semangat pemberontak dan sensitif dari Sturmerisme Jerman. Seperti Goethe di Werther, ia mampu menyampaikan suasana hati dan firasat pada masanya.

Dibandingkan karya Haydn, musiknya lebih subyektif, individual dan romantis. Ini menggabungkan kesederhanaan yang mulia dan keagungan klasisisme yang tenang dan suasana “Wertherian” dari era “Storm and Drang”.

Mozart menjalani kehidupan yang sangat singkat - hanya 35 tahun. Tapi betapa banyak yang dia berikan kepada dunia selama berabad-abad!

Periode I - "tahun pengembaraan" - 1762-1773

Banyak penulis biografi berbicara tentang bakat fenomenal anak ajaib, pendengarannya yang unik, dan ingatannya yang luar biasa. Bakat yang cerdik memungkinkan Mozart untuk menggubah musik sejak usia empat tahun dan dengan cepat menguasai seni memainkan clavier, biola, dan organ. Kelas putranya diawasi oleh Leopold Mozart, ayah kesayangannya (“Dia segera mengikuti Tuhan Ayah"). Seorang terpelajar serba bisa, seorang komposer berbakat, seorang guru yang hebat, seorang pemain biola (penulis “Sekolah Biola” yang terkenal), ia mengabdi sepanjang hidupnya di kapel di istana uskup agung Salzburg.

Untuk pertumbuhan kreatif V.A. Bagi Mozart, pengenalan awal dengan kehidupan musik di kota-kota terbesar di Eropa Barat sangatlah penting. Memimpikan masa depan yang layak untuk putranya yang brilian, Leopold Mozart melakukan tur bersama anak-anaknya untuk waktu yang lama. “Penaklukan Eropa” pertama-tama terjadi di dalam perbatasan negara asal mereka, Austria dan Jerman; kemudian datanglah Paris, London, kota-kota Italia dan pusat-pusat Eropa lainnya. Perjalanan artistik membawa kesan yang tak terhitung jumlahnya bagi Mozart muda. Ia berkenalan dengan musik dari berbagai negara, menguasai genre-genre yang menjadi ciri khas zamannya. Misalnya, di Wina, di mana “trio keluarga” berkunjung tiga kali (1762, 1767, 1773), ia berkesempatan menyaksikan produksi reformasi Gluck. Di London, ia mendengarkan oratorio monumental Handel dan bertemu dengan master opera seria yang luar biasa, Johann Christian Bach (putra bungsu J. S. Bach). Di Italia, di Bologna, Mozart yang berusia 14 tahun menerima beberapa konsultasi dari pakar polifoni terhebat, Padre Martini, yang membantunya lulus ujian khusus dengan cemerlang di Akademi Bologna.

Secara sensitif memahami semua impuls, komposer muda dengan caranya sendiri mewujudkan dalam musik apa yang dia dengar di sekitarnya. Terinspirasi oleh musik yang didengarnya di Paris, ia menulis ansambel kamar pertamanya. Perkenalan dengan J.C. Bach menghidupkan simfoni pertama (1764). Di Salzburg, pada usia 10 tahun, Mozart menulis opera pertamanya, Apollo dan Hyacinth, dan beberapa saat kemudian, di Wina, opera buffa The Imaginary Simpleton dan singspiel Jerman Bastien dan Bastienne. Di Milan dia tampil dalam genre tersebut seri, menciptakan opera “Mithridates, King of Pontus” (1770) dan “Lucius Sulla” (1771). Dengan demikian, universalisme Mozart secara bertahap lahir - kualitas terpenting dari individualitas kreatifnya.

Periode II - pemuda (Salzburg) - 1773-1781

V.A., yang mendapatkan ketenaran Eropa. Mozart, bagaimanapun, gagal mendapatkan posisi permanen di pengadilan metropolitan Eropa mana pun. Kemenangan sensasional anak-anak tertinggal. Musisi muda, yang sudah melewati usia anak ajaib, harus kembali ke Salzburg dan puas dengan tugas pengiring istana. Aspirasi kreatifnya sekarang terbatas pada komisi untuk menggubah musik sakral, serta drama yang menghibur - pengalihan, kasasi, serenade (di antaranya adalah "Haffner Serenade" yang indah). Suasana kehidupan spiritual provinsi Salzburg semakin membebani Mozart. Tidak adanya gedung opera sungguh menyedihkan. Seiring waktu, kampung halamannya, tempat ia ditahan oleh klaim lalim dari uskup agung (Count of Coloredo), menjadi penjara bagi musisi brilian, yang darinya ia berusaha untuk melarikan diri.

Ia berupaya menetap di Munich, Mannheim, Paris (1777-79). Perjalanan ke kota-kota ini bersama ibunya (uskup agung tidak melepaskan ayahnya) membawa banyak kesan artistik dan emosional (cinta pertamanya adalah penyanyi muda Aloysia Weber). Namun, perjalanan ini tidak memberikan hasil yang diinginkan: pertikaian antara “Glucists dan Piccinists” terjadi di Paris, dan tidak ada yang memperhatikan komposer muda asing tersebut.

Karya-karya Mozart pada masa Salzburg memiliki genre yang beragam. Selain musik spiritual dan hiburan, ini adalah:

simfoni, di antaranya adalah mahakarya nyata - No. 25, g-moll);
konser instrumental - 5 biola dan 4 keyboard;
sonata biola dan keyboard (termasuk A minor, A mayor dengan variasi dan Rondo alla turca), kuartet gesek;
beberapa opera - "The Dream of Scipio", "The Shepherd King" (Salzburg), "The Imaginary Gardener" dan "Idomeneo, King of Crete" (Munich).

“Idomeneo” (1781) mengungkapkan kedewasaan penuh Mozart sebagai seniman dan pribadi, keberanian dan kemandiriannya dalam kehidupan dan kreativitas. Sesampainya dari Munich ke Wina, tempat uskup agung pergi menghadiri perayaan penobatan, Mozart putus dengannya, menolak untuk kembali ke Salzburg.

Periode III - dekade Wina (1781-1791)

Pada tahun 1781, babak baru dalam kehidupan dan karya Mozart dimulai, terkait dengan Wina. Di belakangnya ada pertengkaran hebat dengan uskup agung, yang untuk waktu yang lama dia tidak dapat mengingatnya tanpa gemetar; keterasingan ayahnya yang tidak mau memahami langkah putus asanya. Perasaan kebebasan yang muncul setelah Salzburg mengilhami kejeniusan Mozart: dia tidak lagi menjadi subjek uskup agung, dia bisa menulis apa pun yang dia inginkan, dan dia punya banyak rencana kreatif di kepalanya. Kehidupan ibu kota Austria yang semarak sangat cocok dengan temperamen kreatifnya. Mozart banyak tampil di istana, ia memiliki pelindung dan pelindung yang menghargai bakatnya (misalnya, duta besar Rusia, Pangeran A.K. Razumovsky). Di Wina, Mozart bertemu dan berteman dengan Haydn, yang ia sebut sebagai “ayah, mentor, dan teman saya”. Akhirnya, dia menikah dengan bahagia, setelah menikahi adik perempuan Aloysia Weber, Constance.

Tahun-tahun Wina menjadi masa puncak terbaik karya Mozart. Selama peringatan 10 tahun ini, ia menulis hampir sama banyaknya dengan seluruh kehidupan sebelumnya, dan ini adalah karyanya yang paling signifikan: 6 simfoni (termasuk simfoni Praha dan 3 simfoni terakhir yang terkenal - Es, g, C), 14 konser keyboard, banyak karya kamar (termasuk 6 kuartet gesek yang didedikasikan untuk Haydn). Namun perhatian utama Mozart selama tahun-tahun ini diarahkan pada opera.

Debut Wina yang luar biasa adalah Singspiel “The Abduction from the Seraglio” (1782). Diikuti oleh “The Marriage of Figaro”, “Don Giovanni”, “Inilah yang dilakukan semua orang” (“Mereka semua seperti ini”), “The Clemency of Titus”, sebuah komedi satu babak dengan musik “The Theater Direktur".

Namun euforia pada tahun-tahun pertama di Wina segera digantikan oleh pandangan yang lebih bijaksana mengenai situasinya. Kebebasan yang sangat didambakan ternyata penuh dengan ketidakstabilan materi dan ketidakpastian masa depan. Kaisar tidak terburu-buru menerima komposer tersebut ke dalam pelayanan publik (posisi musisi kamar istana yang diterima pada tahun 1787 mewajibkan dia hanya membuat tarian untuk pesta topeng). Kesejahteraan materi bergantung pada pesanan, dan pesanan tidak sering datang. Semakin dalam musik Mozart menembus misteri keberadaan manusia, semakin individual tampilan karyanya, semakin sedikit kesuksesan yang mereka nikmati di Wina.

Ciptaan abadi terakhir dari kejeniusan Mozart adalah opera "The Magic Flute" dan Requiem yang menyedihkan dan megah, yang masih belum selesai.

Mozart meninggal pada malam tanggal 5 Desember 1791. Banyak legenda tercipta seputar penyakit, kematian, dan pemakamannya, yang berpindah dari satu biografi ke biografi lainnya.

Dia mewarisi kecintaannya yang besar terhadap Mozart dari gurunya, P.I. Tchaikovsky.

Sejalan dengan tren ini, “Egmont” dan “The Sorrows of Young Werther”, “The Robbers” oleh Schiller diciptakan.

Sangat menarik bahwa pada periode yang sama ada komposer Rusia di Italia, tetapi jalur mereka tidak bersilangan.

Mozart kemudian melanjutkan karyanya di daerah ini di Wina, di mana karyanya yang paling terkenal diciptakan - "Little Night Serenade" (1787), semacam simfoni mini.

Dalam hal ini, Antonio Salieri sangat tidak beruntung, pada siapa A.S. Pushkin ditinggalkan dengan noda yang tak terhapuskan. Sementara itu, legenda Salieri si peracun belum mendapat konfirmasi apa pun. Salieri yang asli adalah pria yang baik dan baik hati. Dia mengajarkan komposisi kepada banyak muridnya secara gratis (di antaranya adalah putra Mozart, Beethoven, dan Schubert).

Niccolo Piccinni (1728-1800) - Komposer Italia, penulis lebih dari 100 opera dalam genre berbeda (terutama banyak opera buffa). Setelah pindah ke ibu kota Prancis (1776), Piccini terlibat dalam perjuangan musik dan sosial: penentang reformasi opera K. V. Gluck berusaha membandingkan seninya yang keras dan kuat dengan musik opera Piccinni yang lebih lembut dan liriknya plastik. Persaingan antara kedua komposer dalam karya mereka tentang “Iphigenia in Tauris” sangat jelas: Gluck dan Piccinni menulis opera mereka berdasarkan plot ini hampir secara bersamaan. Gluck menang.

P. I. Tchaikovsky mengakui dalam salah satu buku hariannya bahwa tidak ada seorang pun yang mampu membuatnya gemetar kegirangan dan menangis, atau merasa begitu dekat dengan cita-cita, seperti yang berhasil dilakukan Mozart. Hanya berkat karyanya dia mengerti

Wolfgang Mozart. Biografi: masa kecil

Komposer hebat sama sekali tidak berutang bakatnya kepada ibunya, Maria Anna. Tapi Leopold Mozart, sang ayah, adalah seorang guru, pemain biola, dan organis. Dari tujuh anak dalam keluarga ini, hanya kakak perempuan Wolfgang dan dirinya yang selamat. Awalnya, sang ayah berlatih bermain clavier bersama putrinya yang menunjukkan bakat musik. Anak laki-laki itu selalu duduk di dekatnya dan menghibur dirinya dengan memilih melodi. Sang ayah memperhatikan hal ini. Dan dia mulai melakukan aktivitas menyenangkan bersama putranya. Pada usia lima tahun, anak laki-laki itu sudah bebas mengarang drama, dan pada usia enam tahun ia menampilkan karya-karya yang sangat kompleks. Leopold tidak menentang musik, tapi dia ingin kehidupan putranya lebih sejahtera dan menarik daripada kehidupannya. Dia memutuskan untuk melakukan tur berbicara dengan anak-anak.

Biografi singkat Mozart: perjalanan konser

Pertama mereka mengunjungi Wina, Munich, lalu kota-kota Eropa lainnya. Setelah tampil gemilang di London selama setahun, mereka mendapat undangan ke Belanda. Penonton terkagum-kagum dengan keahlian anak laki-laki itu dalam memainkan harpsichord, organ, dan biola. Konser yang berlangsung selama empat hingga lima jam itu tentu saja sangat melelahkan, apalagi sang ayah meneruskan pendidikan anaknya. Pada tahun 1766, keluarga termasyhur itu kembali ke Salzburg, tetapi liburannya singkat. Para musisi mulai iri pada anak laki-laki itu dan memperlakukan anak jenius berusia 12 tahun itu sebagai saingan nyata. Sang ayah memutuskan bahwa hanya di Italia bakat putranya bisa diapresiasi. Kali ini mereka pergi bersama.

Biografi singkat Mozart: tinggal di Italia

Konser Wolfgang yang sudah berusia 14 tahun di kota-kota besar di seluruh negeri sukses luar biasa. Di Milan, ia menerima pesanan untuk opera “Mithridates, King of Pontus,” yang ia bawakan dengan cemerlang. Untuk pertama kalinya, Akademi Bologna memilih komposer muda sebagai anggotanya. Semua opera, simfoni, dan karya Wolfgang lainnya, yang ditulis selama ia tinggal di negara ini, membuktikan betapa dalamnya ia diilhami oleh kekhasan musik Italia. Sang ayah yakin kini nasib anaknya akan diatur. Namun terlepas dari semua kesuksesan tersebut, tidak mungkin mendapatkan pekerjaan di Italia. Bangsawan setempat mewaspadai orisinalitas bakatnya.

Biografi singkat Mozart: kembali ke Salzburg

Kampung halamannya menyambut para pelancong dengan agak tidak ramah. Pangeran lama meninggal, dan putranya berubah menjadi pria yang kejam dan mendominasi. Dia mempermalukan dan menindas Mozart. Tanpa sepengetahuannya, Wolfgang tidak dapat berpartisipasi dalam konser; ia hanya diwajibkan menulis musik gereja dan karya-karya kecil untuk hiburan. Saat pemuda itu sudah menginjak usia 22 tahun, ia kesulitan mendapatkan cuti. Dan dia dan ibunya pergi ke Paris, berharap bakatnya akan dikenang di sana. Namun upaya ini juga tidak membuahkan hasil. Selain itu, di ibu kota Prancis, karena tidak mampu menahan kesulitan, ibu sang komposer meninggal. Mozart kembali ke Salzburg dan menghabiskan dua tahun yang menyakitkan di sana. Dan ini terjadi pada saat opera barunya “Idomeneo, Raja Kreta” dipentaskan dengan penuh kemenangan di Munich. Keberhasilannya memperkuat keputusan Wolfgang untuk tidak kembali ke posisi ketergantungan. Uskup Agung tidak menandatangani surat pengunduran dirinya, namun meskipun demikian, komposer tersebut berangkat ke Wina. Dia tinggal di kota ini sampai hari-hari terakhirnya.

Biografi singkat Mozart: kehidupan di Wina

Tak lama setelah pindah, Wolfgang menikah dengan Constance Weber. Untuk melakukan ini, dia harus membawa gadis itu pergi dari rumah pada bulan Agustus 1782, karena baik ayah maupun ibunya tidak memberikan persetujuan untuk pernikahan tersebut. Pada awalnya, kehidupan di Wina sulit. Namun kesuksesan “The Abduction from the Seraglio” kembali membuka pintu salon dan istana bangsawan kota bagi sang komposer. Selama ini, ia berhasil bertemu banyak musisi ternama dan menjalin koneksi. Ini diikuti oleh opera “The Marriage of Figaro” dan “Don Giovanni”, yang memiliki keberhasilan yang berbeda-beda. Pada saat yang sama dengan The Magic Flute, Wolfgang juga menyusun Requiem, yang ditugaskan oleh seorang count. Namun, komposer terakhir tidak sempat menyelesaikannya. Ini dilakukan dengan menggunakan draft oleh Süssmayer, seorang mahasiswa Mozart.

Amadeus Mozart. Biografi: beberapa tahun terakhir

Wolfgang meninggal karena alasan yang tidak diketahui sampai hari ini pada bulan Desember 1791. Banyak musisi yang masih mendukung legenda bahwa sang komposer diracuni oleh Salieri. Namun tidak ada dokumen tersisa yang setidaknya secara tidak langsung mengkonfirmasi versi ini. Keluarganya yang yatim piatu sangat miskin sehingga mereka tidak punya uang untuk biaya pemakaman yang layak. Mozart dimakamkan di kuburan umum. Di mana tepatnya dia dimakamkan belum diketahui.

Dalam keyakinan saya yang mendalam, Mozart adalah titik puncak tertinggi yang dicapai keindahan di bidang musik.
P.Tchaikovsky

“Sungguh dalam! Sungguh keberanian dan harmoni yang luar biasa!” Beginilah cara Pushkin dengan cemerlang mengungkapkan esensi seni brilian Mozart. Memang, kita mungkin tidak akan menemukan kombinasi kesempurnaan klasik dengan keberanian berpikir, solusi individu yang tak terhingga berdasarkan hukum komposisi yang jelas dan tepat, pada pencipta seni musik mana pun. Dunia musik Mozart tampak sangat jernih dan misterius, sederhana dan sangat kompleks, sangat manusiawi dan universal, kosmik.

W. A. Mozart lahir dalam keluarga Leopold Mozart, seorang pemain biola dan komposer di istana Uskup Agung Salzburg. Bakat yang cerdik memungkinkan Mozart untuk menggubah musik sejak usia empat tahun dan dengan cepat menguasai seni memainkan clavier, biola, dan organ. Sang ayah dengan terampil mengawasi studi putranya. Pada tahun 1762-71. dia melakukan tur, di mana banyak pengadilan Eropa mengenal seni anak-anaknya (kakak perempuan tertua Wolfgang adalah pemain keyboard yang berbakat, dia sendiri bernyanyi, memimpin, mahir memainkan berbagai instrumen dan berimprovisasi), yang menimbulkan kekaguman di mana-mana. Pada usia 14 tahun, Mozart dianugerahi Ordo Kepausan Golden Spur dan terpilih menjadi anggota Akademi Philharmonic di Bologna.

Selama perjalanannya, Wolfgang berkenalan dengan musik dari berbagai negara, menguasai genre-genre yang menjadi ciri khas zamannya. Jadi, kenalannya dengan I. C. Bach, yang tinggal di London, menghidupkan simfoni pertama (1764); di Wina (1768) ia menerima pesanan opera dalam genre opera buffa Italia (“The Feigned Simpleton”) dan Jerman Singspiel (“ Bastien dan Bastienne "; setahun sebelumnya, opera sekolah (komedi Latin) "Apollo and Hyacinth" dipentaskan di Universitas Salzburg. Kunjungannya di Italia sangat membuahkan hasil, di mana Mozart meningkat dalam tandingan (polifoni) dengan G. B. Martini (Bologna), dipentaskan di Milan opera seria “Mithridates, King of Pontus” (1770), dan pada tahun 1771 - opera “Lucius Sulla”.

Pemuda brilian itu kurang tertarik pada pelanggan dibandingkan dengan anak ajaib, dan L. Mozart tidak dapat menemukan tempat untuknya di pengadilan metropolitan Eropa mana pun. Saya harus kembali ke Salzburg untuk menjalankan tugas pengiring istana. Aspirasi kreatif Mozart sekarang terbatas pada pesanan untuk komposisi musik sakral, serta karya-karya yang menghibur - pengalihan, kasasi, serenade (yaitu, rangkaian dengan bagian tari untuk berbagai komposisi instrumental, dibunyikan tidak hanya di malam istana, tetapi juga di jalanan. , di rumah warga kota Austria). Mozart kemudian melanjutkan karyanya di area ini di Wina, di mana karyanya yang paling terkenal diciptakan - "Little Night Serenade" (1787), semacam simfoni miniatur yang penuh humor dan keanggunan. Mozart juga menulis konser untuk biola dan orkestra, sonata keyboard dan biola, dll. Salah satu puncak musik periode ini adalah Symphony in G Minor No. 25, yang mencerminkan karakteristik suasana hati "Wertherian" yang memberontak pada zaman itu, dekat dalam semangat dengan gerakan sastra Sturm dan Drang.

Mendekam di provinsi Salzburg, di mana ia tertahan oleh klaim despotik uskup agung, Mozart gagal melakukan upaya untuk menetap di Munich, Mannheim, dan Paris. Namun, perjalanan ke kota-kota ini (1777-79) membawa banyak kesan emosional (cinta pertama - bagi penyanyi Aloysia Weber, kematian ibunya) dan artistik, yang tercermin, khususnya, dalam sonata keyboard (A minor, A mayor dengan variasi dan Rondo alla turca), dalam Symphony Concertante untuk biola dan viola dengan orkestra, dll. Produksi opera individu (“The Dream of Scipio” - 1772, “The Shepherd King” - 1775, keduanya di Salzburg; “The Imaginary Gardener " - 1775, Munich) tidak memuaskan aspirasi Mozart untuk berhubungan secara teratur dengan gedung opera. Pementasan opera seria “Idomeneo, King of Crete” (Munich, 1781) mengungkapkan kedewasaan penuh Mozart sebagai seniman dan pribadi, keberanian dan kemandiriannya dalam kehidupan dan kreativitas. Sesampainya dari Munich ke Wina, tempat uskup agung pergi menghadiri perayaan penobatan, Mozart putus dengannya, menolak untuk kembali ke Salzburg.

Debut Mozart yang luar biasa di Wina adalah Singspiel "The Abduction from the Seraglio" (1782, Burgtheater), yang pemutaran perdananya diikuti oleh pernikahannya dengan Constance Weber (adik perempuan Aloysia). Namun (selanjutnya, pesanan opera tidak begitu sering datang. Penyair istana L. Da Ponte berkontribusi pada pementasan opera Burgtheater yang ditulis pada libretto-nya: dua karya utama Mozart - “The Marriage of Figaro" (1786 ) dan "Don Giovanni" (1788), serta opera buffa "Inilah yang dilakukan semua orang" (1790); komedi satu babak dengan musik "Sutradara Teater" (1786) juga dipentaskan di Schönbrunn (kediaman musim panas) pengadilan).

Selama tahun-tahun pertamanya di Wina, Mozart sering tampil, membuat konser clavier dan orkestra untuk “akademi”-nya (konser yang diselenggarakan dengan berlangganan di antara para pengunjung). Yang sangat penting bagi karya komposer adalah studi tentang karya-karya J. S. Bach (serta G. F. Handel, F. E. Bach), yang mengarahkan minat artistiknya ke bidang polifoni, memberikan kedalaman dan keseriusan baru pada rencananya. Hal ini terlihat jelas dalam Fantasia dan Sonata dalam C minor (1784-85), dalam enam kuartet gesek yang didedikasikan untuk I. Haydn, dengan siapa Mozart memiliki persahabatan manusiawi dan kreatif yang hebat. Semakin dalam musik Mozart merasuk ke dalam rahasia keberadaan manusia, semakin individual penampilan karyanya, semakin sedikit kesuksesan yang mereka nikmati di Wina (posisi musisi kamar istana yang diterima pada tahun 1787 mewajibkan dia hanya menciptakan tarian untuk pesta topeng).

Komposer menemukan lebih banyak pemahaman di Praha, di mana pada tahun 1787 “The Marriage of Figaro” dipentaskan, dan segera pemutaran perdana “Don Giovanni” yang ditulis untuk kota ini berlangsung (pada tahun 1791 Mozart mementaskan opera lain di Praha - “La Clemenza di Titus”) , yang paling jelas menguraikan peran tema tragis dalam karya Mozart. Keberanian dan kebaruan yang sama menandai “Prague Symphony” di D mayor (1787) dan tiga simfoni terakhir (No. 39 di E-flat mayor, No. 40 di G minor, No. 41 di C mayor - “Jupiter”; musim panas 1788), yang memberikan gambaran yang luar biasa jelas dan lengkap tentang ide dan perasaan pada zamannya dan membuka jalan bagi simfonisme pada abad ke-19. Dari tiga simfoni tahun 1788, hanya Simfoni G minor yang dipentaskan satu kali di Wina. Ciptaan abadi terakhir dari kejeniusan Mozart adalah opera "The Magic Flute" - sebuah himne untuk cahaya dan akal (1791, Teater di pinggiran kota Wina) - dan Requiem yang menyedihkan dan megah, yang tidak diselesaikan oleh komposernya.

Kematian Mozart yang tiba-tiba, yang kesehatannya mungkin dirusak oleh kekuatan kreatif yang berlebihan dan kondisi sulit di tahun-tahun terakhir hidupnya, keadaan misterius dari ordo Requiem (ternyata, ordo anonim milik Pangeran F. Walzag-Stuppach tertentu, yang bermaksud untuk menjadikannya sebagai komposisinya), penguburan di kuburan umum - semua ini memunculkan penyebaran legenda tentang keracunan Mozart (lihat, misalnya, tragedi Pushkin “Mozart dan Salieri”), yang tidak menerima konfirmasi apa pun. Karya Mozart bagi banyak generasi berikutnya menjadi personifikasi musik secara umum, kemampuannya untuk menciptakan kembali semua aspek keberadaan manusia, menyajikannya dalam harmoni yang indah dan sempurna, namun penuh dengan kontras dan kontradiksi internal. Dunia seni musik Mozart sepertinya dihuni oleh banyak karakter yang berbeda, karakter manusia yang beraneka segi. Ini mencerminkan salah satu ciri utama zaman itu, yang puncaknya adalah Revolusi Besar Perancis tahun 1789 - prinsip kehidupan (gambar Figaro, Don Juan, simfoni Jupiter, dll.). Penegasan kepribadian manusia dan aktivitas roh juga dikaitkan dengan pengungkapan dunia emosional yang paling kaya - keragaman corak dan detail batinnya menjadikan Mozart cikal bakal seni romantis.

Sifat komprehensif musik Mozart, yang mencakup semua genre pada zaman itu (kecuali yang telah disebutkan - balet "Trinkets" - 1778, Paris; musik untuk produksi teater, tarian, lagu, termasuk "The Violet" di St. J.V. Goethe , massa , motet, kantata dan karya paduan suara lainnya, ansambel kamar dari berbagai komposisi, konser untuk alat musik tiup dengan orkestra, Konserto untuk seruling dan harpa dengan orkestra, dll.) dan yang memberikan contoh klasiknya, sebagian besar dijelaskan oleh besarnya peran yang dimainkan di dalamnya interaksi aliran, gaya, era dan genre musik.

Mewujudkan ciri khas aliran klasik Wina, Mozart menggeneralisasi pengalaman budaya Italia, Prancis, Jerman, teater rakyat dan profesional, berbagai genre opera, dll. Karyanya mencerminkan konflik sosio-psikologis yang lahir dari suasana pra-revolusioner di Prancis. (libretto “The Marriage of Figaro” " ditulis berdasarkan drama modern oleh P. Beaumarchais "A Crazy Day, atau The Marriage of Figaro"), semangat pemberontak dan sensitif dari Sturmerisme Jerman ("Sturm und Drang"), the masalah yang kompleks dan abadi tentang kontradiksi antara keberanian manusia dan pembalasan moral ("Don Juan").

Penampilan individu karya Mozart terdiri dari banyak intonasi dan teknik pengembangan khas zaman itu, dipadukan secara unik dan didengar oleh sang pencipta besar. Karya instrumentalnya dipengaruhi oleh opera, ciri-ciri perkembangan simfoni merambah ke opera dan massa, sebuah simfoni (misalnya, Symphony in G minor - semacam cerita tentang kehidupan jiwa manusia) dapat diberkahi dengan detail yang khas. musik kamar, konser - pentingnya simfoni, dll. Kanon genre opera buffa Italia dalam "The Marriage of Figaro" secara fleksibel disubordinasikan pada penciptaan komedi karakter realistis dengan aksen liris yang jelas di belakang namanya; "Drama gembira" merupakan solusi yang sepenuhnya individual untuk drama musikal dalam "Don Giovanni", yang dipenuhi dengan kontras komedi Shakespeare dan tragis yang luhur.

Salah satu contoh paling mencolok dari sintesis artistik Mozart adalah “The Magic Flute.” Di bawah kedok dongeng dengan plot yang rumit (banyak sumber digunakan dalam pustakawan E. Schikaneder), terdapat ide-ide utopis tersembunyi tentang kebijaksanaan, kebaikan dan keadilan universal, karakteristik Pencerahan (pengaruh Freemasonry juga terasa di sini - Mozart adalah anggota “persaudaraan tukang batu bebas”). Aria "manusia burung" Papageno dalam semangat lagu daerah bergantian dengan nada paduan suara yang ketat di bagian Zorastro yang bijaksana, lirik yang penuh perasaan dari arias kekasih Tamino dan Pamina - dengan coloratura Ratu Malam, hampir memparodikan nyanyian virtuoso dalam opera Italia, kombinasi aria dan ansambel dengan dialog lisan ( dalam tradisi Singspiel) digantikan oleh pengembangan ujung ke ujung di final yang diperluas. Semua itu juga disatukan oleh suara “ajaib” orkestra Mozart (dengan seruling solo dan lonceng) dalam hal penguasaan instrumentasi. Universalitas musik Mozart menjadikannya seni ideal bagi Pushkin dan Glinka, Chopin dan Tchaikovsky, Bizet dan Stravinsky, Prokofiev dan Shostakovich.

E.Tsareva

Guru dan mentor pertamanya adalah ayahnya, Leopold Mozart, asisten bandmaster di istana Uskup Agung Salzburg. Pada tahun 1762, ayahnya memperkenalkan Wolfgang, yang masih merupakan pemain yang sangat muda, dan saudara perempuannya Nannerl ke pengadilan Munich dan Wina: anak-anak bermain keyboard, biola dan bernyanyi, dan Wolfgang juga melakukan improvisasi. Pada tahun 1763, mereka melakukan perjalanan panjang ke Jerman Selatan dan Timur, Belgia, Belanda, Prancis Selatan, Swiss hingga ke Inggris; Mereka berada di Paris dua kali. Di London, ia berkenalan dengan Abel, J.C. Bach, serta penyanyi Tenducci dan Manzuoli. Pada usia dua belas tahun, Mozart menggubah opera The Imaginary Shepherdess dan Bastien and Bastienne. Di Salzburg dia diangkat menjadi pengiring. Pada tahun 1769, 1771 dan 1772 ia mengunjungi Italia, di mana ia menerima pengakuan, mementaskan opera dan terlibat dalam pendidikan sistematis. Pada tahun 1777, ditemani ibunya, dia melakukan perjalanan ke Munich, Mannheim (di mana dia jatuh cinta dengan penyanyi Aloysia Weber) dan Paris (di mana ibunya meninggal). Menetap di Wina dan pada tahun 1782 menikahi Constance Weber, saudara perempuan Aloysia. Pada tahun yang sama, operanya “Penculikan dari Seraglio” mencapai kesuksesan besar. Dia menciptakan karya-karya dari berbagai genre, menunjukkan keserbagunaan yang luar biasa, menjadi komposer istana (tanpa tanggung jawab khusus) dan berharap, setelah kematian Gluck, untuk menerima posisi konduktor kedua Kapel Kerajaan (yang pertama adalah Salieri). Meski terkenal, terutama sebagai komposer opera, harapan Mozart tidak terwujud, termasuk akibat gosip terkait perilakunya. Meninggalkan Requiem yang belum selesai. Penghormatan terhadap konvensi dan tradisi aristokrat, baik agama maupun sekuler, dipadukan dalam diri Mozart dengan rasa tanggung jawab dan dinamisme batin yang membuat beberapa orang menganggapnya sebagai pelopor Romantisisme, sementara bagi yang lain ia tetap merupakan puncak tak tertandingi dari seorang yang halus dan cerdas. usia, menghormati aturan dan kanon. Bagaimanapun, justru dari benturan terus-menerus dengan berbagai klise musik dan moral pada masa itu, keindahan musik Mozart yang murni, paling lembut, dan tidak dapat binasa ini lahir, di mana dalam cara yang begitu misterius ada demam, licik, gemetar. hal yang disebut “setan”. Berkat penggunaan yang harmonis dari kualitas-kualitas ini, master Austria - keajaiban musik sejati - mengatasi semua kesulitan komposisi dengan pengetahuan tentang materi yang oleh A. Einstein dengan tepat disebut sebagai "somnambulant", menciptakan sejumlah besar karya yang dituangkan dari penanya baik di bawah tekanan pelanggan maupun sebagai akibat dari motivasi internal langsung. Dia bertindak dengan kecepatan dan pengendalian diri seperti manusia zaman modern, meskipun dia tetap seorang anak abadi, asing dengan fenomena budaya apa pun yang tidak berhubungan dengan musik, sepenuhnya beralih ke dunia luar dan pada saat yang sama mampu memberikan wawasan yang luar biasa ke dalam dunia. kedalaman psikologi dan pemikiran.

Penikmat jiwa manusia yang tiada tara, terutama perempuan (yang menyampaikan keanggunan dan dualitasnya secara setara), cerdik mengolok-olok keburukan, memimpikan dunia ideal, dengan mudah berpindah dari kesedihan terdalam ke kegembiraan terbesar, penyanyi nafsu yang saleh dan sakramen - baik yang terakhir Katolik atau Masonik - Mozart masih mempesona sebagai pribadi, tetap menjadi puncak musik dalam pengertian modern. Sebagai seorang musisi, ia menyatukan semua pencapaian masa lalu, menyempurnakan semua genre musik dan melampaui hampir semua pendahulunya dalam kombinasi sempurna antara kepekaan utara dan Latin. Untuk mengatur warisan musik Mozart, katalog yang banyak perlu diterbitkan pada tahun 1862, kemudian diperbarui dan diperbaiki, yang menyandang nama penyusunnya L. von Köchel.

Produktivitas kreatif seperti itu - namun, tidak jarang terjadi dalam musik Eropa - bukan hanya hasil dari kemampuan alami (mereka mengatakan bahwa ia menulis musik dengan kemudahan dan kemudahan yang sama seperti menulis): dalam waktu singkat yang diberikan kepadanya oleh takdir dan kadang-kadang ditandai lompatan kualitatif yang tidak dapat dijelaskan, dikembangkan melalui komunikasi dengan berbagai guru, yang memungkinkan untuk mengatasi masa krisis dalam pengembangan penguasaan. Di antara musisi yang memiliki pengaruh langsung padanya, harus disebutkan (selain ayahnya, pendahulu dan orang sezaman Italia, serta D. von Dittersdorff dan I. A. Hasse) I. Schobert, C. F. Abel (di Paris dan London), kedua putra Bach, Philipp Emanuel dan khususnya Johann Christian, yang merupakan contoh kombinasi gaya “gagah” dan “terpelajar” dalam bentuk instrumental besar, serta dalam arias dan opera seria, K. W. Gluck - sejauh teater prihatin, meskipun ada perbedaan signifikan dalam sikap kreatif, Michael Haydn, seorang kontrapuntis yang hebat, saudara lelaki Joseph yang agung, yang pada gilirannya menunjukkan kepada Mozart bagaimana mencapai ekspresi yang meyakinkan, kesederhanaan, kemudahan dan fleksibilitas dialog, tanpa meninggalkan teknik yang paling rumit. Yang mendasar adalah perjalanannya ke Paris dan London, ke Mannheim (di mana ia mendengarkan orkestra terkenal yang dipimpin oleh Stamitz, ansambel pertama dan paling maju di Eropa). Mari kita tunjukkan juga lingkungan Baron von Swieten di Wina, tempat Mozart mempelajari dan mengapresiasi musik Bach dan Handel; Terakhir, kami mencatat perjalanannya ke Italia, di mana ia bertemu dengan penyanyi dan musisi terkenal (Sammartini, Piccini, Manfredini) dan di mana di Bologna ia mengikuti ujian yang berlawanan dengan Padre Martini (sejujurnya, tidak terlalu berhasil).