Tentang puisi “Jiwa Mati. Jiwa jiwa yang mati

M.I.GOGOL<1835>19 November. St. Petersburg Saya menerima surat Anda pada tanggal 12 bulan ini. Jika ada waktu dan kesempatan, saya akan mencoba memberikan Anda sublimasi. Saya khawatir tentang Olinka. Saya mempunyai sedikit harapan; Saya tidak dapat berbicara sendiri saat ini. Namun, masalah ini masih belum selesai. Aku mengirimimu surat dari saudara perempuanku,

M.I.GOGOL 1835. 18 Desember. St. Petersburg Saya mengucapkan selamat kepada Anda, ibu, atas tahun baru yang akan datang dan semoga Tuhan mengabulkan bahwa Anda akan lebih bahagia daripada yang pernah Anda alami. Setidaknya saya punya firasat bahwa kita bisa mengharapkan banyak hal baik darinya. Syukurlah, saya sehat; saudara perempuan juga. Mereka mengirimmu

M.I.GOGOL 2 Februari<1852>. M<осква>Percaya bahwa Anda semua bersama-sama sekarang, saya mengirimkan surat itu kepada Kagorlyk. Saya memeluk Anda semua dengan sepenuh hati, termasuk Andrei Andreevich yang paling baik hati, saya mendapat banyak rasa hormat dari lubuk hati saya. Saya turut berduka cita atas kesehatan Suster Elisabeth yang buruk. Saya melakukan semua ini sendiri juga

M.I.GOGOL<Около 10 февраля 1852. Москва.>Terima kasih ibuku tersayang, karena telah mendoakanku. Saya selalu merasa begitu manis pada saat-saat ketika Anda berdoa untuk saya! Oh, betapa besar manfaat doa seorang ibu! Demi Tuhan, jagalah dirimu untuk kami. Jagalah barang berharga Anda bagi kami

Honore de Balzac (1799–1850) “Gobsek” (1830,1835,1842) Dante dalam “The Divine Comedy” berbicara tentang pembalasan yang menanti semua orang berdosa setelah kematian, dan penulis Prancis Honore de Balzac (1799–1850) dalam “ The Human Comedy” " berbicara tentang mengapa hal itu menunggu mereka. Penulis menunjukkan

Nikolai Vasilyevich Gogol dalam korespondensinya “Gogol mengekspresikan dirinya sepenuhnya dalam surat-suratnya... Sungguh menyenangkan bagi para pembaca yang bijaksana untuk menelusuri dan mengkaji secara rinci kehidupan spiritual seorang penulis hebat dan orang yang bermoral tinggi!” S.T.Aksakov. Beberapa kata tentang

Gogol kepada Aksakov S.T., setelah 9 Januari 1852 Setelah 9 Januari 1852 Moskow Terima kasih banyak atas dialog Anda. Bisnis saya berjalan sangat buruk. Waktu berlalu begitu cepat sehingga Anda hampir tidak punya waktu untuk melakukan apa pun. Segala harapanku hanya pada Tuhan, yang mampu mempercepat langkahku yang perlahan

Nikolai Vasilyevich Putyata (1802–1877) Seorang siswa sekolah pemimpin kolom Ant, ia bertugas sebagai penjaga, kemudian sebagai ajudan Gubernur Jenderal Zakrevsky di Finlandia. Di sana ia berhasil meringankan nasib penyair Baratynsky, yang bertugas sebagai tentara: terima kasih

Nikolai Vasilyevich Gogol (1809–1852) Diperkenalkan ke Pushkin oleh P. A. Pletnev pada suatu malam bersama Pletnev, mungkin pada tanggal dua puluh Mei 1831, ketika Pushkin dan istri mudanya singgah di St. Petersburg saat berkendara dari Moskow ke Tsarskoe Selo. Pada bulan Agustus tahun yang sama, Pushkin menulis surat kepada Voeikov dari

Nestor Vasilyevich Kukolnik (1809–1868) Penulis drama paling terkenal pada masanya. Dia belajar di gimnasium Nizhyn bersama Gogol, menunjukkan janji cemerlang, dan di mata rekan-rekannya, Gogol tidak bisa dibandingkan dengan Dalang. Dia adalah seorang guru bahasa Rusia di gimnasium Vilna,

Alexei Vasilyevich Koltsov (1808–1842) Seorang anak laki-laki berbahu lebar, bungkuk, bertubuh kecil, jelek; satu sisi wajah lebih besar dari sisi lainnya dan tampak bengkak karena sakit gigi. Dia duduk di sudut, melihat dari bawah alisnya, sesekali terbatuk, buru-buru mengangkat tangannya ke mulut; sudah berpakaian

"Dead Souls" adalah karya Nikolai Vasilyevich Gogol, genre yang penulis sendiri tunjuk sebagai puisi. Awalnya disusun sebagai karya tiga jilid. Volume pertama diterbitkan pada tahun 1842. Jilid kedua yang hampir selesai dihancurkan oleh penulis, tetapi beberapa bab disimpan dalam bentuk draf. Jilid ketiga disusun dan belum dimulai, hanya sedikit informasi yang tersisa.

Gogol mulai mengerjakan Dead Souls pada tahun 1835. Saat ini, penulis bermimpi menciptakan sebuah karya epik besar yang didedikasikan untuk Rusia. SEBAGAI. Pushkin, yang merupakan salah satu orang pertama yang menghargai keunikan bakat Nikolai Vasilyevich, menyarankannya untuk membuat esai yang serius dan menyarankan plot yang menarik. Dia bercerita kepada Gogol tentang seorang penipu cerdik yang mencoba menjadi kaya dengan menggadaikan jiwa-jiwa mati yang dibelinya sebagai jiwa-jiwa hidup di dewan perwalian. Saat itu, banyak cerita yang diketahui tentang pembeli jiwa yang sudah mati. Salah satu kerabat Gogol juga termasuk di antara pembeli tersebut. Plot puisi itu didorong oleh kenyataan.

“Pushkin menemukan,” tulis Gogol, “bahwa plot Dead Souls seperti itu baik bagi saya karena memberi saya kebebasan penuh untuk bepergian ke seluruh Rusia bersama sang pahlawan dan memunculkan banyak karakter berbeda.” Gogol sendiri percaya bahwa untuk “mengetahui seperti apa Rusia saat ini, Anda harus berkeliling sendiri”. Pada bulan Oktober 1835, Gogol melaporkan kepada Pushkin: “Saya mulai menulis Dead Souls. Plotnya dibentangkan menjadi sebuah novel yang panjang dan sepertinya akan sangat lucu. Tapi sekarang saya menghentikannya di bab ketiga. Saya mencari sepatu kets yang bagus yang bisa saya pakai sebentar. Dalam novel ini saya ingin menunjukkan setidaknya satu sisi dari seluruh Rus.”

Gogol dengan cemas membacakan bab pertama karya barunya kepada Pushkin, berharap bab itu akan membuatnya tertawa. Namun, setelah selesai membaca, Gogol mendapati penyair itu menjadi murung dan berkata: "Ya Tuhan, betapa sedihnya Rusia kita!" Seruan ini memaksa Gogol untuk melihat kembali rencananya dan mengerjakan ulang materinya. Dalam karyanya selanjutnya, ia mencoba melunakkan kesan menyakitkan yang bisa ditimbulkan oleh "Jiwa Mati" - ia mengganti fenomena lucu dengan fenomena sedih.

Sebagian besar karyanya dibuat di luar negeri, terutama di Roma, di mana Gogol berusaha menghilangkan kesan serangan kritikus setelah produksi The Inspector General. Karena jauh dari tanah airnya, penulis merasakan hubungan yang erat dengannya, dan hanya kecintaan pada Rusia yang menjadi sumber karyanya.

Pada awal karyanya, Gogol mendefinisikan novelnya sebagai novel yang lucu dan lucu, namun lambat laun rencananya menjadi lebih kompleks. Pada musim gugur tahun 1836, dia menulis kepada Zhukovsky: “Saya mengulangi semua yang saya mulai lagi, saya memikirkan keseluruhan rencana dan sekarang saya menulisnya dengan tenang, seperti sebuah kronik... Jika saya menyelesaikan ciptaan ini sebagaimana mestinya selesai, lalu... betapa besar, betapa orisinalnya plot!.. Semua Rus akan muncul di dalamnya!” Jadi, dalam perjalanan karya, genre karya ditentukan - puisi, dan pahlawannya - seluruh Rus. Inti dari pekerjaan ini adalah “kepribadian” Rusia dengan segala keragaman kehidupannya.

Setelah kematian Pushkin, yang merupakan pukulan berat bagi Gogol, penulis menganggap karya “Jiwa Mati” sebagai perjanjian spiritual, pemenuhan kehendak penyair besar: “Saya harus melanjutkan karya besar yang saya mulai, yang mana Pushkin mengambil kata-kata dariku untuk ditulis, yang pemikirannya adalah ciptaannya dan yang mulai sekarang menjadi wasiat suci bagiku.”

Pushkin dan Gogol. Fragmen monumen Milenium Rusia di Veliky Novgorod.
Pematung. DI DALAM. Mesin penghancur

Pada musim gugur tahun 1839, Gogol kembali ke Rusia dan membaca beberapa bab di Moskow dari S.T. Aksakov, yang keluarganya berteman dengannya saat itu. Teman-teman menyukai apa yang mereka dengar, mereka memberikan beberapa nasihat kepada penulis, dan dia membuat amandemen dan perubahan yang diperlukan pada naskah. Pada tahun 1840 di Italia, Gogol berulang kali menulis ulang teks puisinya, terus bekerja keras pada komposisi dan gambar karakter, serta penyimpangan liris. Pada musim gugur tahun 1841, penulis kembali ke Moskow dan membacakan sisa lima bab dari buku pertama kepada teman-temannya. Kali ini mereka memperhatikan bahwa puisi itu hanya menunjukkan sisi negatif kehidupan Rusia. Setelah mendengarkan pendapat mereka, Gogol membuat sisipan penting ke dalam volume yang sudah ditulis ulang.

Pada tahun 30-an, ketika titik balik ideologis digariskan dalam kesadaran Gogol, ia sampai pada kesimpulan bahwa seorang penulis sejati tidak hanya harus menampilkan kepada publik segala sesuatu yang menggelapkan dan mengaburkan cita-cita, tetapi juga menunjukkan cita-cita tersebut. Dia memutuskan untuk mewujudkan idenya dalam tiga volume Dead Souls. Dalam jilid pertama, menurut rencananya, kekurangan-kekurangan kehidupan Rusia akan ditangkap, dan pada jilid kedua dan ketiga, cara-cara membangkitkan “jiwa-jiwa yang mati” diperlihatkan. Menurut penulisnya sendiri, volume pertama Dead Souls hanyalah “serambi menuju sebuah bangunan yang luas”, volume kedua dan ketiga adalah api penyucian dan kelahiran kembali. Namun sayangnya, penulis hanya berhasil mewujudkan bagian pertama dari idenya.

Pada bulan Desember 1841, naskah tersebut siap diterbitkan, tetapi sensor melarang penerbitannya. Gogol mengalami depresi dan mencari jalan keluar dari situasi ini. Diam-diam dari teman-temannya di Moskow, dia meminta bantuan kepada Belinsky, yang saat itu tiba di Moskow. Kritikus itu berjanji untuk membantu Gogol, dan beberapa hari kemudian dia berangkat ke St. Petersburg. Sensor St. Petersburg memberikan izin untuk menerbitkan “Jiwa Mati”, tetapi menuntut agar judul karya tersebut diubah menjadi “Petualangan Chichikov, atau Jiwa Mati”. Dengan cara ini, mereka berusaha mengalihkan perhatian pembaca dari masalah sosial dan mengalihkannya ke petualangan Chichikov.

“The Tale of Captain Kopeikin,” yang plotnya berhubungan dengan puisi dan sangat penting untuk mengungkap makna ideologis dan artistik dari karya tersebut, dilarang keras karena sensor. Dan Gogol, yang menghargainya dan tidak menyesal menyerahkannya, terpaksa mengerjakan ulang plotnya. Dalam versi aslinya, ia menyalahkan menteri tsar yang acuh tak acuh terhadap nasib rakyat jelata atas bencana Kapten Kopeikin. Setelah perubahan, semua kesalahan dilimpahkan pada Kopeikin sendiri.

Bahkan sebelum menerima salinan yang disensor, naskah mulai diketik di percetakan Universitas Moskow. Gogol sendiri yang merancang sampul novel tersebut, menulis dengan huruf kecil "Petualangan Chichikov, atau" dan dengan huruf besar "Jiwa Mati".

Pada tanggal 11 Juni 1842, buku tersebut mulai dijual dan, menurut orang-orang sezamannya, terjual habis seperti kue panas. Pembaca langsung terbagi menjadi dua kubu - pendukung pandangan penulis dan mereka yang mengenali diri mereka sendiri dalam karakter puisi. Yang terakhir, terutama pemilik tanah dan pejabat, segera menyerang penulisnya, dan puisi itu sendiri menjadi pusat perjuangan kritis jurnal di tahun 40-an.

Setelah volume pertama dirilis, Gogol mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk mengerjakan volume kedua (dimulai pada tahun 1840). Setiap halaman dibuat dengan tegang dan menyakitkan; segala sesuatu yang ditulis tampaknya jauh dari sempurna bagi penulis. Pada musim panas tahun 1845, saat penyakitnya semakin parah, Gogol membakar naskah volume ini. Belakangan, dia menjelaskan tindakannya dengan mengatakan bahwa “jalan dan jalan” menuju cita-cita, kebangkitan semangat manusia, tidak mendapat ekspresi yang cukup jujur ​​dan meyakinkan. Gogol bermimpi untuk meregenerasi orang melalui instruksi langsung, tetapi dia tidak bisa - dia tidak pernah melihat orang-orang yang “dibangkitkan” yang ideal. Namun, karya sastranya kemudian dilanjutkan oleh Dostoevsky dan Tolstoy, yang mampu menunjukkan kelahiran kembali manusia, kebangkitannya dari kenyataan yang digambarkan dengan begitu gamblang oleh Gogol.

Draf naskah empat bab volume kedua (dalam bentuk tidak lengkap) ditemukan pada pembukaan makalah penulis, disegel setelah kematiannya. Otopsi dilakukan pada tanggal 28 April 1852 oleh S.P. Shevyrev, Pangeran A.P. Tolstoy dan gubernur sipil Moskow Ivan Kapnist (putra penyair dan penulis drama V.V. Kapnist). Pengapuran naskah dilakukan oleh Shevyrev, yang juga mengurus penerbitannya. Daftar volume kedua didistribusikan bahkan sebelum diterbitkan. Untuk pertama kalinya, bab-bab yang masih ada dari volume kedua Jiwa-Jiwa Mati diterbitkan sebagai bagian dari Karya Lengkap Gogol pada musim panas 1855.

Sebuah puisi yang hebat, perayaan absurditas dan keanehan, yang darinya sejarah realisme Rusia dimulai secara paradoks. Setelah menyusun karya tiga bagian berdasarkan model "Komedi Ilahi", Gogol hanya berhasil menyelesaikan volume pertama - di mana ia memperkenalkan pahlawan baru, seorang pengusaha dan bajingan, ke dalam sastra, dan menciptakan citra abadi dari Rusia sebagai trio burung yang bergegas ke arah yang tidak diketahui.

komentar: Varvara Babitskaya

Tentang apa buku ini?

Seorang pensiunan pejabat, Pavel Ivanovich Chichikov, seorang pria yang tidak memiliki ciri khas dan disukai semua orang, tiba di kota provinsi N. Setelah memikat gubernur, pejabat kota, dan pemilik tanah di sekitarnya, Chichikov mulai berkeliling dengan tujuan misterius: dia membeli jiwa-jiwa yang sudah mati, yaitu budak yang baru saja meninggal yang belum termasuk dalam daftar. kisah revisi ⁠ dan karena itu secara resmi dianggap hidup. Setelah mengunjungi karikatur berturut-turut, masing-masing dengan caranya sendiri, Sobakevich, Manilov, Plyushkin, Korobochka dan Nozdryov, Chichikov menyusun tagihan penjualan dan bersiap untuk menyelesaikan rencana misteriusnya, tetapi pada akhir volume pertama (dan satu-satunya yang selesai) dari puisi, semacam semak belukar berkumpul di kota N. kekuatan chthonic, sebuah skandal pecah, dan Chichikov, dalam formulasi Nabokov, “meninggalkan kota dengan sayap salah satu penyimpangan liris yang menyenangkan... yang selalu penulis tempat di antara pertemuan bisnis karakter.” Demikianlah jilid pertama puisi itu, yang disusun oleh Gogol dalam tiga bagian, berakhir; jilid ketiga tidak pernah ditulis, dan Gogol membakar jilid kedua - saat ini kita hanya memiliki akses ke rekonstruksinya berdasarkan kutipan yang masih ada, dan dalam edisi yang berbeda, oleh karena itu, ketika berbicara tentang "Jiwa Mati", yang kami maksud biasanya hanya jilid pertama saja, diselesaikan dan diterbitkan oleh penulis.

Nikolay Gogol. Ukiran berdasarkan potret oleh Fyodor Moller dari tahun 1841

Kapan itu ditulis?

Dalam suratnya yang terkenal kepada Pushkin di Mikhailovskoe tertanggal 7 Oktober 1835, Gogol meminta penyair itu untuk membuat "plot komedi", yang memiliki preseden sukses - intrik yang diceritakan oleh penyair juga tumbuh. Namun, pada saat ini, Gogol telah menulis tiga bab puisi masa depan (isinya tidak diketahui, karena naskahnya tidak ada) dan, yang paling penting, judul “Jiwa Mati” telah ditemukan.

"Dead Souls" dipahami sebagai novel satir picaresque, parade karikatur jahat - seperti yang ditulis Gogol dalam "The Author's Confession", "jika ada yang melihat sendiri monster yang datang dari pena saya pada awalnya, dia pasti akan bergidik. .” Bagaimanapun, Pushkin, yang mendengarkan pembacaan penulis atas bab-bab pertama dalam edisi awal yang belum sampai kepada kita, bergidik dan berseru: “Ya Tuhan, betapa sedihnya kita Rusia!" 1 ⁠ . Jadi, meskipun puisi Gogol kemudian mendapat reputasi sebagai kalimat yang marah terhadap realitas Rusia, sebenarnya kita sudah berhadapan dengan “Jiwa Mati” yang baik hati dan manis.

Lambat laun, gagasan Gogol berubah: ia sampai pada kesimpulan bahwa “banyak hal buruk yang tidak pantas untuk dimarahi; lebih baik menunjukkan semua ketidakberartian mereka…”, dan yang paling penting, alih-alih cacat acak, ia memutuskan untuk menggambarkan “orang-orang yang menjadi ciri khas Rusia kita, properti asli kita, lebih terlihat dan tercetak secara mendalam,” yang menunjukkan dengan tepat karakter nasional di keduanya. baik dan buruk. Sindiran itu berubah menjadi epik, puisi dalam tiga bagian. Rencananya dibuat pada Mei 1836 di St. Petersburg; Pada tanggal 1 Mei 1836, pemutaran perdana Inspektur Jenderal berlangsung di sana, dan pada bulan Juni Gogol pergi ke luar negeri, di mana ia menghabiskan 12 tahun berikutnya dengan istirahat sejenak. Gogol memulai bagian pertama dari pekerjaan utamanya pada musim gugur tahun 1836 di kota Vevey, Swiss, mengulangi semua yang dia mulai di St. dari sana ia menulis kepada Zhukovsky tentang karyanya: “Seluruh Rus akan muncul di dalamnya!” - dan untuk pertama kalinya menyebutnya puisi. Pekerjaan berlanjut pada musim dingin tahun 1836/37 di Paris, di mana Gogol mengetahui tentang kematian Pushkin - sejak saat itu, penulis melihat dalam karyanya sesuatu seperti wasiat spiritual Pushkin. Gogol membacakan bab pertama puisi itu kepada kenalan sastra pada musim dingin tahun 1839/40, selama kunjungan singkat ke Rusia. Pada awal tahun 1841, edisi Dead Souls yang hampir lengkap telah selesai, tetapi Gogol terus melakukan perubahan hingga bulan Desember, ketika ia datang ke Moskow untuk mencari publikasi (pengeditan selanjutnya yang dilakukan karena alasan sensor biasanya tidak tercermin dalam edisi modern).

Bagaimana cara penulisannya?

Ciri paling mencolok dari Gogol adalah imajinasinya yang liar: segala sesuatu dan fenomena disajikan dalam skala yang aneh, situasi acak berubah menjadi lelucon, kata-kata yang diucapkan dengan santai keluar dalam bentuk gambar yang diperluas, yang darinya penulis yang lebih hemat dapat membuat sebuah seluruh cerita. Efek komik “Dead Souls” sebagian besar disebabkan oleh naratornya yang naif dan penting, yang menggambarkan omong kosong belaka dengan sangat rinci dengan ketelitian yang tenang. Contoh dari teknik semacam itu adalah “sebuah percakapan, yang menakjubkan dalam kebodohannya yang disengaja dan sangat megah, tentang roda" 2 Adamovich G. Laporan tentang Gogol // Pertanyaan Sastra. 1990. Nomor 5. Hal. 145. ⁠ di bab pertama puisi (Gogol juga menggunakan teknik ini, yang membuat teman-temannya tertawa terbahak-bahak, dalam improvisasi lisan). Cara ini sangat kontras dengan penyimpangan liris, di mana Gogol beralih ke retorika puitis, yang banyak mengambil dari para bapa suci dan diwarnai oleh cerita rakyat. Karena kekayaannya, bahasa Gogol diyakini “lebih sulit diterjemahkan dibandingkan bahasa Rusia lainnya”. prosa" 3 Svyatopolk-Mirsky D. P. Sejarah sastra Rusia dari zaman kuno hingga 1925. Novosibirsk: Svinin dan putra-putranya, 2006. P. 241. ⁠ .

Menganalisis absurditas dan alogisme Gogol, Mikhail Bakhtin menggunakan istilah "kokalans" (coq-à-l'âne), yang secara harfiah berarti "dari ayam jantan menjadi keledai", dan dalam arti kiasan - omong kosong verbal, yang didasarkan pada pelanggaran koneksi semantik, logis, spatio-temporal yang stabil (contoh kokalan - “ada elderberry di taman, dan seorang pria di Kyiv”). Elemen "gaya Kokalan" - pendewaan dan kutukan, gambar pesta, julukan pujian, "bidang pidato yang tidak dipublikasikan" - dan tentu saja, ekspresi umum seperti “fetyuk, pakaian laki-laki, anak kuda tikus, moncong kendi, nenek”, banyak kritikus kontemporer terhadap Gogol menganggapnya tidak dapat dicetak; Mereka juga terhina oleh informasi bahwa “kuvshinnikov yang buas tidak akan mengecewakan wanita biasa mana pun”, bahwa “dia menyebutnya memanfaatkan stroberi”; Nikolay Polevoy Nikolai Alekseevich Polevoy (1796-1846) - kritikus sastra, penerbit, penulis. Dari tahun 1825 hingga 1834 ia menerbitkan majalah Moscow Telegraph; setelah majalah tersebut ditutup oleh pihak berwenang, pandangan politik Polevoy menjadi lebih konservatif. Sejak 1841 ia menerbitkan majalah “Utusan Rusia”. ⁠ mengeluh tentang “pelayan Chichikov, yang bau dan membawa suasana busuk ke mana-mana; hingga tetesan yang menetes dari hidung anak laki-laki itu ke dalam sup; pada kutu yang tidak disisir dari anak anjing... pada Chichikov, yang tidur telanjang; kepada Nozdryov, yang datang dengan gaun ganti tanpa kemeja; tentang Chichikov yang mencabut bulu hidung.” Semua ini muncul dalam jumlah besar di halaman "Jiwa Mati" - bahkan di bagian paling puitis tentang burung-tiga, narator berseru: "Sialan semuanya!" Ada banyak sekali contoh adegan pesta - makan malam di rumah Sobakevich, suguhan Korobochka, sarapan di rumah gubernur. Sangat mengherankan bahwa dalam penilaiannya tentang sifat artistik “Jiwa Mati”, Polevoy sebenarnya mengantisipasi teori Bakhtin (meskipun secara evaluatif negatif): “Bahkan lelucon kasar, lawak Italia, puisi epik luar dalam (travesti), puisi seperti “Elisa" Maykov, tidak bisakah seseorang menyesal bahwa bakat luar biasa Tuan Gogol disia-siakan untuk makhluk seperti itu!”

Pena bulu yang digunakan Gogol untuk menulis volume kedua Dead Souls. Museum Sejarah Negara

Gambar Seni Rupa/Gambar Warisan/Gambar Getty

Apa yang memengaruhinya?

Karya Gogol memukau orang-orang sezamannya dengan orisinalitasnya - tidak ada dalih langsung yang ditemukan untuknya baik dalam sastra Rusia maupun sastra Barat, seperti yang dicatat, misalnya, oleh Herzen: “Gogol sepenuhnya bebas dari pengaruh asing; dia tidak mengetahui literatur apa pun ketika dia membuatnya sendiri Nama" 4 Herzen A.I. Sastra dan opini publik setelah 14 Desember 1825 // Estetika dan kritik Rusia tahun 40-50an abad ke-19 / Disiapkan oleh. teks, kompilasi, intro. artikel dan catatan V.K.Kantor dan A.L.Ospovat. M.: Seni, 1982. ⁠ . Baik peneliti sezaman maupun kemudian menganggap "Jiwa Mati" sebagai elemen yang setara dalam proses sastra dunia, sejajar dengan Shakespeare, Dante, Homer; Vladimir Nabokov membandingkan puisi Gogol dengan Tristram Shandy karya Laurence Sterne, Ulysses karya Joyce, dan Potret Henry James. Mikhail Bakhtin menyebutkan 5 Bakhtin M. M. Rabelais dan Gogol (Seni kata-kata dan budaya tawa rakyat) // Bakhtin M. M. Pertanyaan sastra dan estetika. M.: Fiksi, 1975. hlm.484-495. ⁠ tentang “pengaruh langsung dan tidak langsung (melalui Stern dan aliran alam Prancis) dari Rabelais pada Gogol,” khususnya, melihat dalam struktur volume pertama “kesejajaran yang menarik dengan buku keempat Rabelais, yaitu perjalanan Pantagruel.”

Svyatopolk-Mirsky Dmitry Petrovich Svyatopolk-Mirsky (1890-1939) - humas dan kritikus sastra. Sebelum beremigrasi, Svyatopolk-Mirsky menerbitkan kumpulan puisi, berpartisipasi dalam Perang Dunia Pertama dan Perang Saudara di pihak gerakan Putih. Di pengasingan sejak tahun 1920; Di sana ia menerbitkan “The History of Russian Literature” dalam bahasa Inggris, tertarik pada Eurasiaisme dan mendirikan majalah “Versty”. Pada akhir tahun 20-an, Svyatopolk-Mirsky menjadi tertarik pada Marxisme dan pada tahun 1932 pindah ke Uni Soviet. Setelah kembali, ia menandatangani karya sastranya dengan judul “D. Mirsky." Pada tahun 1937 dia dikirim ke pengasingan, di mana dia meninggal. ⁠ mencatat dalam karya Gogol pengaruh tradisi teater rakyat dan boneka Ukraina, balada Cossack (“dumas”), penulis komik dari Moliere hingga seniman vaudeville tahun dua puluhan, novel sopan santun, Stern, romantika Jerman, terutama Tieck dan Hoffmann (di bawah pengaruh yang terakhir, Gogol menulis puisi "Hanz Küchelgarten" saat masih di sekolah menengah, yang dihancurkan oleh kritik, setelah itu Gogol membeli dan membakar semua salinan yang tersedia), romantisme Prancis dipimpin oleh Hugo, Jules Janin Jules-Gabriel Janin (1804-1874) - Penulis dan kritikus Perancis. Selama lebih dari empat puluh tahun ia bekerja sebagai kritikus teater untuk surat kabar Journal des Debats. Pada tahun 1858, koleksi feuilleton teatrikalnya diterbitkan. Janin menjadi terkenal karena novelnya "The Dead Donkey and the Guillotined Woman", yang menjadi teks program sekolah panik Prancis. Dalam suratnya kepada Vera Vyazemskaya, Pushkin menyebut novel itu “menawan” dan menempatkan Janin di atas Victor Hugo. ⁠ dan guru bersama mereka dewasa Charles Robert Maturin (1780-1824) - Penulis Inggris. Sejak usia 23 tahun ia menjabat sebagai pendeta di Gereja Irlandia, dan menulis novel pertamanya dengan nama samaran. Ia menjadi terkenal berkat drama "Bertrand", yang sangat diapresiasi oleh Byron dan Walter Scott. Novel Maturin, Melmoth the Wanderer, dianggap sebagai contoh klasik sastra Gotik Inggris. ⁠ , “Iliad” diterjemahkan oleh Gnedich. Namun semua ini, peneliti menyimpulkan, “hanyalah rincian dari keseluruhan, begitu orisinal sehingga tidak dapat diharapkan.” Pendahulu Gogol di Rusia adalah Pushkin dan terutama Griboyedov (dalam "Jiwa Mati" ada banyak kutipan tidak langsung dari, misalnya, banyaknya karakter di luar layar yang tidak berguna untuk plot, situasi pinjaman langsung, bahasa daerah, yang dicela oleh para kritikus baik Griboyedov. dan Gogol).

Persamaan antara Dead Souls dan Divine Comedy karya Dante terlihat jelas, yang struktur tiga bagiannya, menurut rencana penulis, akan diulangi oleh puisinya. Membandingkan Gogol dengan Homer setelah polemik sengit sudah menjadi hal biasa di masa Gogol, tetapi di sini lebih tepat untuk mengingat bukan Iliad, tetapi Odyssey - sebuah perjalanan dari chimera ke chimera, yang pada akhirnya sang pahlawan diberi hadiah. sebuah rumah; Chichikov tidak memiliki Penelope sendiri, tetapi ia sering bermimpi tentang "seorang wanita kecil, tentang kamar bayi". Gogol, menurut ingatan teman-temannya, membacakan “Odyssey” dalam terjemahan Zhukovsky dengan lantang kepadanya, mengagumi setiap barisnya.

Vulgaritas yang dipersonifikasikan Chichikov adalah salah satu ciri pembeda utama iblis, yang keberadaannya, harus ditambahkan, Gogol lebih percaya daripada keberadaan Tuhan.

Bukan tanpa penundaan sensor. Secara umum, hubungan Gogol dengan sensor cukup ambigu - misalnya, Nicholas I secara pribadi mengizinkannya untuk berpartisipasi dalam produksi, yang kemudian diperhitungkan oleh Gogol dengan berbagai cara - ia bahkan meminta (dan menerima) bantuan keuangan sebagai penulis Rusia pertama. Namun demikian, beberapa pekerjaan harus dilakukan tentang “Jiwa Mati”: “Mungkin Gogol tidak pernah membawa begitu banyak pengalaman duniawi, pengetahuan tentang hati, kasih sayang yang memikat, dan pura-pura marah seperti pada tahun 1842, ketika ia mulai menerbitkan “Jiwa Mati” - kenang kritikus itu kemudian Pavel Annenkov Pavel Vasilyevich Annenkov (1813-1887) - kritikus sastra dan humas, penulis biografi dan peneliti pertama Pushkin, pendiri studi Pushkin. Dia berteman dengan Belinsky, di hadapan Annenkov, Belinsky menulis surat wasiatnya yang sebenarnya - "Surat untuk Gogol", dan di bawah dikte Gogol, Annenkov menulis ulang "Jiwa Mati". Penulis memoar tentang kehidupan sastra dan politik tahun 1840-an dan para pahlawannya: Herzen, Stankevich, Bakunin. Salah satu teman dekat Turgenev, penulis mengirimkan semua karya terbarunya ke Annenkov sebelum diterbitkan. ⁠ .

Pada pertemuan Komite Sensor Moskow pada 12 Desember 1841, "Jiwa Mati" dipercayakan kepada sensor Ivan Snegireva Ivan Mikhailovich Snegirev (1793-1868) - sejarawan, kritikus seni. Dari tahun 1816 ia mengajar bahasa Latin di Universitas Moskow. Dia adalah anggota Perkumpulan Pecinta Sastra Rusia dan menjabat sebagai sensor selama lebih dari 30 tahun. Snegirev adalah salah satu peneliti pertama cerita rakyat Rusia dan cetakan populer; ia mempelajari monumen arsitektur Rusia kuno. Ia memperkenalkan istilah “parsuna” ke dalam sejarah seni rupa, yang berarti potret abad 16-18 dengan menggunakan teknik lukisan ikon. ⁠ , yang pada awalnya menganggap karya tersebut “berniat baik”, tetapi kemudian karena alasan tertentu takut untuk membiarkan buku tersebut dicetak sendiri dan menyerahkannya kepada rekan-rekannya untuk ditinjau. Di sini, kesulitan disebabkan, pertama-tama, oleh nama itu sendiri, yang menurut sensor, berarti ateisme (bagaimanapun juga, jiwa manusia itu abadi) dan kutukan perbudakan (pada kenyataannya, Gogol tidak pernah bermaksud salah satu atau yang lain. ). Mereka juga takut penipuan Chichikov akan menjadi contoh buruk. Dihadapkan pada larangan, Gogol mengambil manuskrip tersebut dari komite sensor Moskow dan mengirimkannya ke Sankt Peterburg melalui Belinsky, memintanya untuk menjadi perantara dengan Pangeran Vladimir Odoevsky, Vyazemsky, dan teman baiknya. Alexander Smirnov-Rosset ⁠ . Sensor Petersburg Nikitenko Alexander Vasilyevich Nikitenko (1804-1877) - kritikus, editor, sensor. Pada tahun 1824, Nikitenko, yang berasal dari latar belakang petani, menerima kebebasannya; dia bisa melanjutkan ke universitas dan mengejar karir akademis. Pada tahun 1833, Nikitenko mulai bekerja sebagai sensor dan pada akhir hidupnya ia naik pangkat menjadi Penasihat Penasihat. Dari tahun 1839 hingga 1841 ia menjadi editor majalah "Putra Tanah Air", dari tahun 1847 hingga 1848 - majalah "Sovremennik". Memoar Nikitenko, yang diterbitkan secara anumerta, menjadi terkenal pada akhir tahun 1880-an. ⁠ bereaksi dengan antusias terhadap puisi itu, tetapi menganggapnya sebagai “Kisah Kapten Kopeikine" 6 zaman kuno Rusia. 1889. Nomor 8. Hal.384-385. ⁠ . Gogol, yang secara eksklusif menghargai “The Tale” dan tidak melihat ada gunanya menerbitkan puisi tanpa episode ini, mengubahnya secara signifikan, menghilangkan semua bagian yang berbahaya, dan akhirnya mendapat izin. “The Tale of Captain Kopeikin” diterbitkan hingga revolusi dalam versi yang disensor; Di antara suntingan sensor yang signifikan, kita juga harus menyebutkan judulnya, yang Nikitenko ubah menjadi “Petualangan Chichikov, atau Jiwa-Jiwa Mati,” sehingga mengalihkan penekanan dari sindiran politik ke novel picaresque.

Salinan pertama Dead Souls keluar dari percetakan pada 21 Mei 1842; dua hari kemudian Gogol berangkat berbatasan 7 Shenrok V.I. Bahan untuk biografi Gogol. Dalam 4 volume. M., 1892-1898. ⁠ .

Halaman judul novel edisi pertama, 1842

Sampul Dead Souls, digambar oleh Gogol untuk edisi tahun 1846

Bagaimana dia diterima?

Dengan kegembiraan yang nyaris bulat. Secara umum, Gogol memiliki kehidupan yang sangat bahagia sebagai seorang penulis: tidak ada karya klasik lain yang begitu disayangi oleh pembaca Rusia. Dengan dirilisnya volume pertama Dead Souls, kultus Gogol akhirnya didirikan di masyarakat Rusia, dari Nicholas I hingga pembaca dan penulis biasa dari semua kubu.

Dostoevsky muda hafal "Jiwa Mati". Dalam “A Writer’s Diary” dia menceritakan bagaimana “dia pergi... ke salah satu mantan rekannya; Kami berbicara dengannya sepanjang malam tentang "Jiwa Mati" dan membacanya, untuk kesekian kalinya saya tidak ingat. Kemudian hal itu terjadi di kalangan anak muda; dua atau tiga orang akan berkumpul: "Bukankah kita sebaiknya membaca Gogol!" “Mereka duduk dan membaca, dan mungkin sepanjang malam.” Kata-kata Gogol menjadi populer, kaum muda memotong rambut mereka “agar sesuai dengan Gogol” dan meniru rompinya. Kritikus musik dan kritikus seni Vladimir Stasov mengenang bahwa kemunculan “Jiwa Mati” menjadi peristiwa yang sangat penting bagi para pelajar muda, yang membacakan puisi itu dengan lantang di depan orang banyak agar tidak berdebat tentang pergantian tersebut: “...Selama beberapa hari kami membaca dan membaca ulang karya orisinal, tak tertandingi, nasional, dan cemerlang yang luar biasa ini, yang belum pernah terdengar sebelumnya. Kami semua seperti mabuk kegirangan dan keheranan. Ratusan bahkan ribuan ungkapan dan ungkapan Gogol langsung dihafal semua orang dan menjadi pengetahuan umum. menggunakan" 8 Stasov V.V.<Гоголь в восприятии русской молодёжи 30-40-х гг.>// N.V. Gogol dalam memoar orang-orang sezamannya / Ed., kata pengantar. dan berkomentar. S.I.Mashinsky. M.: Negara. diterbitkan artis menyala., 1952.S.401-402. ⁠ .

Namun, ada perbedaan pendapat mengenai kata-kata dan frasa Gogol. Mantan penerbit "Telegraf Moskow" Majalah ensiklopedis diterbitkan oleh Nikolai Polev dari tahun 1825 hingga 1834. Majalah ini menarik banyak pembaca dan menganjurkan “pendidikan kelas menengah”. Pada tahun 1830-an, jumlah pelanggan mencapai lima ribu orang, yang merupakan rekor penonton saat itu. Majalah tersebut ditutup atas keputusan pribadi Nicholas I karena ulasan negatif terhadap drama Nestor the Puppeteer, yang disukai kaisar. ⁠ Nikolai Polevoy tersinggung oleh ekspresi dan kenyataan yang sekarang terlihat sangat polos: “Di setiap halaman buku Anda mendengar: bajingan, penipu, binatang... semua ucapan kedai, cacian, lelucon, semua yang cukup Anda dengar dalam percakapan para antek, pelayan, supir taksi”; Bahasa Gogol, menurut Polevoy, “dapat disebut sebagai kumpulan kesalahan yang bertentangan dengan logika dan tata bahasa..." 9 Buletin Rusia. 1842. Nomor 5-6. Hal.41. ⁠ Saya setuju dengannya Thaddeus Bulgarin Thaddeus Venediktovich Bulgarin (1789-1859) - kritikus, penulis dan penerbit, karakter paling menjijikkan dalam proses sastra paruh pertama abad ke-19. Di masa mudanya, Bulgarin bertempur dalam detasemen Napoleon dan bahkan ikut serta dalam kampanye melawan Rusia; sejak pertengahan tahun 1820-an ia menjadi pendukung politik reaksioner Rusia dan agen Cabang Ketiga. Novel Ivan Vyzhigin, yang ditulis oleh Bulgarin, sukses besar dan dianggap sebagai salah satu novel picaresque pertama dalam sastra Rusia. Bulgarin menerbitkan majalah "Arsip Utara", surat kabar swasta pertama dengan departemen politik "Lebah Utara" dan almanak teater pertama "Pinggang Rusia". ⁠ : “Tidak ada satu pun karya Rusia yang mengandung begitu banyak rasa tidak enak, gambar kotor, dan bukti ketidaktahuan sepenuhnya terhadap bahasa Rusia seperti ini puisi..." 10 lebah utara. 1842. Nomor 119. ⁠ Belinsky keberatan dengan hal ini bahwa meskipun bahasa Gogol "jelas salah, sering kali berdosa terhadap tata bahasa", tetapi "Gogol memiliki sesuatu yang membuat Anda tidak memperhatikan kelalaian bahasanya - ada suku kata," dan menusuk pembaca utama yang tersinggung di dicetak berdasarkan fakta yang menjadi ciri khas dirinya dalam kehidupan, bukan memahami “puisi yang didasarkan pada kesedihan realitas sebagaimana adanya”. Atas dorongan Belinsky, legislator sastra tahun empat puluhan, Gogol diakui sebagai penulis Rusia pertama - untuk waktu yang lama, segala sesuatu yang segar dan berbakat yang tumbuh setelahnya dalam sastra secara otomatis dikaitkan oleh para kritikus dengan aliran Gogol.

Sebelum kemunculan Dead Souls, posisi Gogol dalam sastra masih belum jelas - “tidak ada satu pun penyair di Rusia yang mengalami nasib aneh seperti Gogol: bahkan orang yang hafal dia pun tidak berani melihatnya sebagai penulis hebat. kreasi" 11 Belinsky V. G. Petualangan Chichikov, atau Jiwa Mati. // Catatan domestik. 1842. T.XXIII. Nomor 7. Departemen. VI “Kronik Bibliografi”. hal.1-12. ⁠ ; kini ia telah berpindah dari kategori penulis komik ke status klasik yang tidak diragukan lagi.

Gogol seolah-olah menjadi nenek moyang semua sastra baru dan menjadi rebutan partai-partai sastra yang tidak dapat memecah belah penulis utama Rusia di antara mereka sendiri. Pada tahun puisi itu diterbitkan, Herzen menulis dalam buku hariannya: “Bicaralah tentang “Jiwa Mati”. Slavofil dan anti-Slavia terpecah menjadi beberapa partai. Slavophiles No. 1 mengatakan bahwa ini adalah pendewaan Rus', Iliad kita, dan mereka memujinya, kemudian yang lain marah, mereka mengatakan bahwa ini adalah kutukan bagi Rus' dan untuk itu mereka memarahinya. Kaum anti-Slavia juga terpecah menjadi dua. Martabat sebuah karya seni akan menjadi luar biasa jika tidak dilirik secara sepihak.” Sergei Aksakov, yang meninggalkan memoar yang luas dan sangat berharga tentang Gogol dan mendorong orang lain untuk melakukan hal yang sama segera setelah kematian penulisnya, membesar-besarkan kedekatan Gogol dengan kaum Slavofil dan diam tentang hubungan Gogol dengan Belinsky dan kubunya (namun, Gogol sendiri berusaha untuk tidak melakukannya. beri tahu Aksakov tentang hubungan ini). Belinsky juga tidak ketinggalan: “Pengaruh Gogol terhadap sastra Rusia sangat besar. Tidak hanya semua talenta muda bergegas ke jalur yang ditunjukkan kepada mereka, tetapi juga beberapa penulis yang sudah mendapatkan ketenaran mengikuti jalur yang sama, meninggalkan jalur sebelumnya. Oleh karena itu muncullah aliran yang dianggap dipermalukan oleh lawan-lawannya dengan nama natural.” Dostoevsky, Grigorovich, Goncharov, Nekrasov, Saltykov-Shchedrin - sulit untuk mengingat penulis Rusia mana pada paruh kedua abad ke-19 yang tidak dipengaruhi oleh Gogol.

Mengikuti keturunan Pushkin dari Etiopia, penduduk asli Little Russia, Gogol untuk waktu yang lama menjadi penulis dan nabi utama Rusia. Seniman Alexander Ivanov menggambarkan Gogol dalam lukisan terkenal “Penampakan Kristus kepada Rakyat” dalam bentuk sosok yang berdiri paling dekat dengan Yesus. Selama masa hidup Gogol dan segera setelah kematiannya, terjemahan puisi dalam bahasa Jerman, Ceko, Inggris, dan Prancis muncul.

Pada 1920-an dan 30-an, Dead Souls diadaptasi oleh Mikhail Bulgakov. Dalam feuilletonnya “Petualangan Chichikov,” para pahlawan puisi Gogol menemukan diri mereka di Rusia pada tahun 20-an dan Chichikov membuat karier yang memusingkan, menjadi miliarder. Pada awal tahun 1930-an, drama Bulgakov "Dead Souls" berhasil dipentaskan di Teater Seni Moskow; Ia juga membuat naskah film, namun tidak digunakan oleh siapa pun. Puisi Gogol juga bergema dalam sastra secara tidak langsung: misalnya, puisi Yesenin “Saya tidak menyesal, saya tidak menelepon, saya tidak menangis” (1921) ditulis di bawah kesan pengantar liris ke bagian keenam - Plyushkin - bab "Jiwa Mati", yang diakui oleh penyair itu sendiri (hal ini ditunjukkan oleh baris "Oh, kesegaranku yang hilang" dan "Aku sekarang menjadi lebih pelit dalam keinginanku").

Nama-nama beberapa pemilik tanah Gogol menjadi terkenal: Lenin menuduh kaum populis melakukan “pembuatan proyek Manilov,” dan Mayakovsky memberi judul puisinya tentang orang serakah di jalanan “Plyushkin.” Anak-anak sekolah telah menghafalkan bagian tentang burung-tiga selama beberapa dekade.

Puisi Gogol difilmkan untuk pertama kalinya pada tahun 1909 di studio Khanzhonkov; pada tahun 1960, drama film “Dead Souls” berdasarkan drama Bulgakov disutradarai oleh Leonid Trauberg; pada tahun 1984, film lima episode yang dibintangi Alexander Kalyagin disutradarai oleh Mikhail Schweitzer. Di antara interpretasi terbaru, kita dapat mengingat “The Case of Dead Souls” yang disutradarai oleh Pavel Lungin dan produksi teater terkenal oleh Kirill Serebrennikov di Gogol Center pada tahun 2013.

Fragmen lukisan “Penampakan Kristus kepada Rakyat” oleh Alexander Ivanov. 1837–1857. Galeri Tretyakov. Ivanov menggambar dari Gogol wajah orang yang paling dekat dengan Yesus

Apakah penipuan Chichikov dapat dilakukan dalam praktiknya?

Betapapun fantastisnya usaha dengan “jiwa-jiwa yang mati” itu, hal itu tidak hanya layak dilakukan, tetapi secara formal tidak melanggar hukum dan bahkan memiliki preseden.

Budak yang telah meninggal yang terdaftar pada pemilik tanah menurut revisi dongeng Sebuah dokumen hasil sensus penduduk pembayar pajak yang dilakukan di Rusia pada paruh pertama abad ke-18 dan ke-19. Dongeng tersebut mencantumkan nama depan, patronimik, nama belakang, dan usia pemilik pekarangan dan anggota keluarganya. Sebanyak sepuluh audit semacam itu dilakukan. ⁠ , karena negara bagian tersebut masih hidup sampai sensus berikutnya dan dikenakan pajak pemungutan suara. Perhitungan Chichikov adalah bahwa para pemilik tanah akan dengan senang hati membuang uang sewa tambahan tersebut dan akan memberinya petani mati (tapi di atas kertas masih hidup) dengan imbalan uang, yang kemudian bisa dia gadaikan. Satu-satunya kendala adalah bahwa petani tidak dapat dibeli atau digadaikan tanpa tanah (ini mungkin sebuah anakronisme: praktik seperti itu hanya dilarang pada tahun 1841, dan aksi jilid pertama Jiwa-Jiwa Mati terjadi satu dekade sebelumnya), tetapi Chichikov mengizinkan mudahnya: “Tetapi saya akan membeli untuk penarikan, untuk penarikan; Sekarang tanah di provinsi Taurida dan Kherson diberikan secara gratis, tinggal dihuni saja.”

Plot puisi yang diberikan kepada Gogol oleh Pushkin (seperti yang ditulis Gogol dalam “Pengakuan Penulis”) diambil dari kehidupan nyata. Saat dia menulis Pyotr Bartenev Pyotr Ivanovich Bartenev (1829-1912) - sejarawan, kritikus sastra. Dari tahun 1859 hingga 1873 ia menjadi kepala Perpustakaan Chertkovsky, perpustakaan umum pertama di Moskow. Dia menulis monografi tentang Pushkin dan, bersama dengan Pavel Annenkov, dianggap sebagai pendiri studi Pushkin. Sejak 1863, ia menerbitkan majalah sejarah “Arsip Rusia”. Sebagai seorang sejarawan, ia menasihati Tolstoy dalam karyanya tentang Perang dan Perdamaian. ⁠ dalam catatan memoar Vladimir Sollogub Vladimir Aleksandrovich Sollogub (1813-1882) - penulis. Ia bertugas di Kementerian Luar Negeri dan menerbitkan cerita sekuler di majalah. Karya Sollogub yang paling terkenal adalah cerita "Tarantas", yang diterbitkan pada tahun 1845. Dia memiliki gelar ahli sejarah istana. Sollogub adalah teman dekat Pushkin: pada tahun 1836 duel bisa saja terjadi di antara mereka, tetapi kedua belah pihak berdamai; Sollogub bertindak sebagai orang kedua bagi Pushkin dalam duel pertama dengan Dantes. ⁠ : “Di Moskow, Pushkin sedang berlari dengan seorang temannya. Ada juga P. tertentu (seorang pesolek tua). Sambil menunjukkannya kepada Pushkin, teman itu menceritakan tentang dia bagaimana dia membeli jiwa-jiwa yang mati untuk dirinya sendiri, menggadaikannya, dan menerima keuntungan besar. Pushkin sangat menyukainya. “Ini bisa jadi sebuah novel,” katanya tanpa basa-basi. Ini terjadi sebelum tahun 1828 di tahun ini" 12 Arsip Rusia. 1865.Hal.745. ⁠ .

Ini bisa saja ditumpangkan pada plot lain yang menarik perhatian Pushkin selama dia tinggal di Chisinau. Para petani melarikan diri secara massal ke Bessarabia pada awal abad ke-19. Untuk bersembunyi dari polisi, buronan budak sering kali mengambil nama orang mati. Kota Bendery sangat terkenal dengan praktik ini, yang penduduknya disebut “masyarakat abadi”: selama bertahun-tahun tidak ada satu pun kematian yang tercatat di sana. Seperti yang ditunjukkan oleh penyelidikan, di Bendery hal ini diterima sebagai suatu aturan: orang mati “tidak boleh dikucilkan dari masyarakat”, dan nama mereka harus diberikan kepada petani pelarian yang baru tiba.

Sayang! orang gemuk lebih tahu cara mengatur urusannya di dunia ini daripada orang kurus

Nikolay Gogol

Secara umum, penipuan dengan daftar audit tidak jarang terjadi. Kerabat jauh Gogol, Marya Grigorievna Anisimo-Yanovskaya, yakin bahwa ide puisi itu diberikan kepada penulisnya oleh pamannya sendiri Kharlampy Pivinsky. Mempunyai lima orang anak dan masih satu-satunya 200 perpuluhan Zakat merupakan satuan luas tanah yang setara dengan 1,09 hektar. 200 hektar sama dengan 218 hektar. ⁠ tanah dan 30 jiwa petani, pemilik tanah memenuhi kebutuhannya berkat penyulingan. Tiba-tiba tersebar desas-desus bahwa hanya pemilik tanah dengan setidaknya 50 jiwa yang diperbolehkan merokok anggur. Para bangsawan skala kecil mulai berduka, dan Kharlampy Petrovich “pergi ke Poltava, dan membayar iuran untuk para petaninya yang telah meninggal, seolah-olah untuk yang masih hidup. Dan karena miliknya sendiri tidak cukup, dan bahkan dengan orang mati, jumlahnya jauh dari lima puluh, dia mengisi kursi malas dengan vodka, dan pergi ke tetangga dan membeli jiwa-jiwa yang mati dari mereka untuk vodka ini, menuliskannya untuk dirinya sendiri. dan, menurut surat kabar, menjadi pemilik lima puluh jiwa, sampai kematiannya dia merokok anggur dan memberikan tema ini kepada Gogol, yang mengunjungi Fedunki, tanah milik Pivinsky, 17 mil dari Yanovschina Nama lain dari perkebunan Gogol adalah Vasilievka. ⁠ ; selain itu, seluruh wilayah Mirgorod mengetahui tentang jiwa yang mati Pivinsky" 13 zaman kuno Rusia. 1902. No.1.Hal.85-86. ⁠ .

Anekdot lokal lainnya diingat oleh teman sekelas Gogol di SMA: “Di Nizhyn... ada seseorang K-ach, seorang Serbia; perawakannya sangat besar, sangat tampan, dengan kumis panjang, penjelajah yang buruk - di suatu tempat dia membeli tanah di mana dia berada - dikatakan dalam akta jual beli - 650 jiwa; luas tanahnya tidak disebutkan, tetapi batas-batasnya disebutkan dengan jelas. ...Apa yang telah terjadi? Tanah ini adalah kuburan yang terbengkalai. Kasus ini diberi tahu 14 Warisan sastra. T. 58. M.: Rumah Penerbitan Akademi Ilmu Pengetahuan Uni Soviet, 1952. P. 774. ⁠ Pangeran Gogol di luar negeri N.G.Repinn Nikolai Grigorievich Repnin-Volkonsky (1778-1845) - orang militer. Dia mengambil bagian dalam pertempuran Austerlitz, setelah itu dia ditangkap - Napoleon I mengirim Repnin ke Alexander I dengan proposal untuk melakukan negosiasi. Selama Perang tahun 1812 ia memimpin divisi kavaleri. Dia adalah gubernur jenderal Saxony dan Little Russia. Sejak 1828, anggota Dewan Negara. Karena tuduhan pembelanjaan uang pemerintah yang tidak semestinya, ia mengundurkan diri. ⁠ »

Mungkin, Gogol mendengarkan cerita ini sebagai tanggapan atas permintaan untuk memberinya informasi tentang berbagai "insiden" yang "bisa terjadi ketika membeli jiwa yang mati", yang dengannya dia mengganggu semua kerabat dan kenalannya; dalam puisi jilid kedua dalam pernyataan Jenderal Betrishchev: “Untuk memberimu jiwa yang mati? Ya, untuk penemuan seperti itu saya akan memberi Anda tanah dan perumahan! Ambillah seluruh kuburan itu untuk dirimu sendiri!”

Terlepas dari penelitian menyeluruh yang dilakukan oleh penulis, inkonsistensi tetap ada dalam rencana Chichikov, yang ditunjukkan kepada Gogol setelah penerbitan puisi oleh Sergei Aksakov 15 Korespondensi N.V. Gogol. Dalam 2 volume. T.2.M.: Khudozh. Lit-ra, 1988. hlm.23-24. ⁠ : “Saya benar-benar memarahi diri sendiri karena mengabaikan satu hal dan tidak terlalu memaksakan hal lain: para petani dijual bersama keluarganya untuk ditarik, dan Chichikov menolak menjadi perempuan; Tanpa surat kuasa yang dikeluarkan di tempat umum, tidak mungkin petani orang lain bisa dijual, dan ketua tidak bisa sekaligus menjadi kuasa sekaligus hadir dalam hal itu.” Chichikov yang picik tidak membeli perempuan dan anak-anak, tampaknya hanya karena harga nominalnya lebih rendah dibandingkan laki-laki.

Pyotr Boklevsky. Chichikov. Ilustrasi untuk “Jiwa Mati”. 1895

Mengapa “Jiwa Mati” adalah sebuah puisi?

Dengan menyebut karya utamanya sebagai puisi, Gogol pertama-tama bermaksud bahwa itu bukanlah sebuah cerita atau novel dalam pemahaman pada masanya. Definisi genre yang tidak biasa ini diperjelas oleh sketsa Gogol untuk “Buku Pelatihan Sastra untuk Pemuda Rusia”, di mana Gogol, ketika menganalisis berbagai jenis sastra, menyebut “ciptaan terhebat, terlengkap, paling besar, dan memiliki banyak sisi” sebagai epik, mampu mencakup seluruh era sejarah, kehidupan suatu bangsa atau bahkan seluruh umat manusia - sebagai contoh epik semacam itu, Gogol mengutip Iliad dan Odyssey, terjemahan favoritnya masing-masing oleh Gnedich dan Zhukovsky. Pada saat yang sama, novel, seperti yang secara intuitif kita sebut “Jiwa Mati” saat ini, “adalah sebuah karya yang terlalu konvensional,” hal utama di dalamnya adalah intrik: semua peristiwa di dalamnya harus berhubungan langsung dengan nasib sang utama. karakter, pengarang tidak dapat “menggerakkan tokoh-tokoh novel dengan cepat dan berlimpah, dalam bentuk fenomena yang lewat”; novel ini “tidak merenggut seluruh kehidupan, tetapi sebuah kejadian luar biasa dalam hidup” - tetapi tujuan Gogol justru menciptakan semacam kosmos Rusia.

Konstantin Aksakov segera menyatakan Gogol sebagai Homer Rusia di media cetak, menyebabkan ejekan dari Belinsky, yang pada kenyataannya tidak sepenuhnya adil. Banyak teknik Gogol, yang membingungkan para kritikus, menjadi dapat dimengerti justru dalam konteks Homer: misalnya, penyimpangan liris, di mana narator meninggalkan Chichikov di jalan untuk tiba-tiba kembali kepadanya, atau memperluas perbandingan yang memparodikan, seperti Nabokov menyatakannya, persamaan percabangan Homer. Gogol membandingkan pria berjas hitam di pesta gubernur, berlarian di sekitar wanita, dengan segerombolan lalat - dan dari perbandingan ini muncul gambaran hidup: potret seorang pengurus rumah tangga tua yang memotong gula di hari musim panas. Dengan cara yang sama, setelah membandingkan wajah Sobakevich dengan labu, Gogol ingat bahwa balalaika dibuat dari labu tersebut - dan entah dari mana muncul di hadapan kita gambaran seorang pemain balalaika, “seorang penutup mata dan pesolek, dan mengedipkan mata serta bersiul pada gadis berpayudara putih dan berleher putih” dan sama sekali tidak ada peran yang tidak berperan dalam alur puisi tersebut.

Di celengan epik yang sama terdapat penghitungan nama dan detail yang tiba-tiba dan tidak tepat yang tidak terkait dengan tindakan tersebut: Chichikov, yang ingin menghibur putri gubernur, menceritakan hal-hal menyenangkan yang “telah pernah dia katakan pada kesempatan serupa di tempat berbeda, yaitu : di provinsi Simbirsk di Sofron's Ivanovich Bespechny, tempat putrinya Adelaida Sofronovna dan tiga saudara iparnya saat itu berada: Marya Gavrilovna, Alexandra Gavrilovna dan Adelgeida Gavrilovna; dengan Fedor Fedorovich Perekroev di provinsi Ryazan; di Frol Vasilyevich Pobedonosny di provinsi Penza dan di saudara laki-lakinya Pyotr Vasilyevich, tempat saudara iparnya Katerina Mikhailovna dan cucu perempuannya Rosa Fedorovna dan Emilia Fedorovna berada; di provinsi Vyatka bersama Pyotr Varsonofyevich, tempat saudara iparnya Pelageya Egorovna berada bersama keponakannya Sofia Rostislavna dan dua saudara tirinya - Sofia Alexandrovna dan Maklatura Alexandrovna” - yang bukan merupakan daftar kapal Homer.

Selain itu, definisi genre “Dead Souls” mengacu pada karya Dante yang berjudul “The Divine Comedy”, tetapi berbentuk puisi. Struktur tiga bagian dari The Divine Comedy seharusnya diulangi oleh Dead Souls, tetapi hanya Inferno yang diselesaikan.

Kisah yang direvisi tahun 1859 untuk desa Novoye Kataevo, provinsi Orenburg

Peta provinsi Kherson. 1843

Mengapa Chichikov dikira Napoleon?

Kemiripan Chichikov dengan Napoleon dibicarakan dengan penuh kekhawatiran oleh para pejabat kota N., setelah mengetahui bahwa Pavel Ivanovich yang paling menawan ternyata adalah seorang bajingan yang jahat: “...Sekarang mereka, mungkin, telah melepaskannya dari pulau itu dari Helena, dan sekarang dia sedang menuju ke Rusia, diduga Chichikov." Kecurigaan seperti itu - bersama dengan pembuat uang palsu, seorang pejabat di kantor Gubernur Jenderal (yang sebenarnya adalah seorang auditor), seorang perampok bangsawan "seperti Rinalda Rinaldina Pahlawan-perampok dari novel Rinaldo Rinaldini karya Christian Augustus Vulpius terbitan 1797. ⁠ “- tampak seperti absurdisme Gogolian biasa, tetapi tidak muncul dalam puisi itu secara kebetulan.

Juga dalam “Pemilik Tanah Dunia Lama,” seseorang “mengatakan bahwa orang Prancis diam-diam setuju dengan orang Inggris untuk melepaskan Bonaparte ke Rusia lagi.” Pembicaraan semacam itu mungkin dipicu oleh rumor tentang “seratus hari”, yaitu pelarian Napoleon dari pulau Elba dan pemerintahan singkatnya yang kedua di Prancis pada tahun 1815. Omong-omong, ini adalah satu-satunya tempat dalam puisi di mana waktu aksi “Jiwa Mati” ditentukan: “Namun, kita harus ingat bahwa semua ini terjadi tak lama setelah pengusiran besar-besaran orang Prancis. Pada saat ini, semua pemilik tanah, pejabat, pedagang, petani dan setiap orang yang melek huruf dan bahkan buta huruf, setidaknya selama delapan tahun, menjadi politisi tersumpah.” Jadi, Chichikov melakukan perjalanan melalui pedalaman Rusia pada awal tahun 1820-an (dia lebih tua dari Onegin dan Pechorin dalam beberapa tahun), atau lebih tepatnya, mungkin pada tahun 1820 atau 1821, sejak Napoleon meninggal pada tanggal 5 Mei 1821, setelah itu dimungkinkan untuk curigai dia di Chichikovo dia menghilang secara alami.

Tanda-tanda zaman juga mencakup beberapa tanda tidak langsung, seperti kesukaan kepala kantor pos "Sekolah Pendidikan Sejawat Lancaster" Sebuah sistem pengajaran sejawat di mana siswa yang lebih tua mengajar siswa yang lebih muda. Diciptakan di Inggris Raya pada tahun 1791 oleh Joseph Lancaster. “Masyarakat Sekolah Pelatihan Bersama” Rusia didirikan pada tahun 1819. Sistem Lancaster didukung oleh banyak anggota perkumpulan rahasia; Oleh karena itu, Desembris V.F. Raevsky diselidiki pada tahun 1820 karena “propaganda berbahaya di kalangan tentara” tepatnya sehubungan dengan kegiatan mengajarnya. ⁠ , yang disebutkan Griboedov dalam “Celakalah dari Kecerdasan” sebagai hobi khas kalangan Desembris.

Bonaparte yang tiba-tiba muncul dalam penyamaran di kota provinsi Rusia adalah motif cerita rakyat yang umum dari Perang Napoleon. Pyotr Vyazemsky mengutip dalam “Buku Catatan Lama” miliknya sebuah anekdot tentang Alexei Mikhailovich Pushkin (sepupu kedua penyair dan seorang yang sangat cerdas), yang bertugas di kepolisian di bawah Pangeran Yuri Dolgoruky selama perang tahun 1806-1807: “Di stasiun pos Di salah satu provinsi terpencil, dia memperhatikan di dalam ruangan penjaga potret Napoleon yang ditempel di dinding. “Mengapa kamu membiarkan bajingan ini bersamamu?” “Tetapi kemudian, Yang Mulia,” jawabnya, “bagaimana jika Bonaparte tiba di stasiun saya dengan nama palsu atau dokumen perjalanan palsu, saya akan segera mengenalinya dari potretnya, sayangku, saya akan menangkapnya, mengikatnya. , dan menyerahkannya kepada pihak berwenang.” “Oh, ini berbeda!” - kata Pushkin."

“Oh, betapa lucunya wajahmu!” Chichikov (Alexander Kalyagin)

Atau mungkin Chichikov adalah iblis?

“Saya hanya menyebut iblis itu iblis, saya tidak memberinya setelan megah ala Byron, dan saya tahu dia pergi ke jas berekor" 16 Aksakov S. T. Mengumpulkan karya dalam 5 volume. T.3.M.: Pravda, 1966.Hal.291-292. ⁠ , - Gogol menulis kepada Sergei Aksakov dari Frankfurt pada tahun 1844. Ide ini dikembangkan dalam artikel “Gogol dan Iblis” oleh Dmitry Merezhkovsky: “Kekuatan utama iblis adalah kemampuannya untuk tampil menjadi sesuatu yang berbeda dari dirinya yang sebenarnya.<...>Gogol adalah orang pertama yang melihat iblis tanpa topeng, melihat wajah aslinya, menakutkan bukan karena keanehannya, tetapi keanehannya, kevulgarannya; orang pertama yang memahami bahwa wajah iblis bukanlah wajah yang jauh, asing, aneh, fantastis, tetapi yang paling dekat, akrab, umumnya nyata “manusia... hampir wajah kita sendiri di saat-saat ketika kita tidak berani menjadi diri sendiri dan setuju menjadi “seperti orang lain”.

Dalam hal ini, percikan pada jas berekor lingonberry Chichikov bersinar terang (Chichikov, seperti yang kita ingat, biasanya mengenakan “warna coklat dan kemerahan dengan percikan” di pakaiannya; di volume kedua, seorang pedagang menjual kepadanya kain di bawah naungan “Navaro asap dengan api”).

Pavel Ivanovich tidak memiliki ciri khas: dia “tidak tampan, tetapi tidak berpenampilan buruk, tidak terlalu gemuk atau terlalu kurus; seseorang tidak dapat mengatakan bahwa dia sudah tua, tetapi dia tidak terlalu muda,” dan pada saat yang sama, seperti seorang penggoda sejati, dia memikat semua orang, berbicara kepada semua orang dalam bahasanya sendiri: dengan Manilov dia sentimental, dengan Sobakevich dia adalah secara bisnis, dengan Korobochka dia bersikap kasar, dia tahu bagaimana mendukung percakapan apa pun: “Apakah ada pembicaraan tentang pabrik kuda, dia juga berbicara tentang pabrik kuda... apakah mereka berbicara tentang penyelidikan yang dilakukan oleh bendahara kamar , dia menunjukkan bahwa dia bukannya tidak mengetahui tipu muslihat peradilan; apakah ada diskusi tentang permainan empedu - dan dia tidak melewatkan permainan empedu; mereka berbicara tentang kebajikan, dan dia berbicara tentang kebajikan dengan sangat baik, bahkan dengan air mata berlinang.” Chichikov membeli jiwa manusia tidak hanya dalam arti bisnis, tetapi juga dalam arti kiasan - bagi semua orang ia menjadi cermin, itulah yang memikat.

Dalam penyimpangan liris, penulis langsung bertanya kepada pembaca: “Dan siapa di antara Anda... di saat-saat percakapan menyendiri dengan diri sendiri yang akan memperdalam pertanyaan sulit ini ke dalam jiwa Anda sendiri: “Bukankah ada bagian dari Chichikov di saya juga?" Ya, bagaimanapun keadaannya!” - sedangkan semua orang siap untuk segera mengenali Chichikov di tetangganya.

Apakah tidak ada hal lain yang diperlukan? Mungkin Anda terbiasa jika seseorang menggaruk tumit Anda di malam hari, ayah. Almarhum saya tidak bisa tertidur tanpa ini

Nikolay Gogol

Dan melihat ke cermin ini, inspektur dewan medis menjadi pucat, memikirkan hal itu di bawah jiwa jiwa yang mati tentu saja, pasien yang meninggal di rumah sakit karena tidak mengambil tindakan yang diperlukan; ketua, yang bertindak sebagai pengacara dalam kesepakatan dengan Plushkin yang bertentangan dengan hukum, menjadi pucat; Para pejabat yang menutupi pembunuhan para pedagang baru-baru ini menjadi pucat: “Setiap orang tiba-tiba menemukan dosa dalam dirinya yang bahkan tidak pernah ada.”

Chichikov sendiri terus-menerus mengagumi dirinya sendiri di cermin, menepuk dagunya dan berkomentar dengan setuju: "Oh, betapa kecilnya wajahmu!" - namun pembaca tidak akan pernah menemukan gambaran wajahnya, kecuali yang apopatik, meskipun tokoh-tokoh lain dalam puisi tersebut dijelaskan dengan sangat rinci. Seolah-olah dia tidak terpantul di cermin - seperti roh jahat dalam kepercayaan populer. Sosok Chichikov memusatkan kejahatan Gogol yang terkenal yang menjadi dasar “Malam di Peternakan dekat Dikanka” dan hadir dalam “Jiwa Mati”, meskipun tidak begitu jelas, tetapi tidak diragukan lagi. Mikhail Bakhtin menemukan di jantung Dead Souls “bentuk-bentuk perjalanan (karnaval) yang ceria melintasi dunia bawah, melewati tanah kematian.<…>Bukan tanpa alasan momen akhirat hadir dalam konsep dan judul novel Gogol (“Dead Souls”). Dunia “Jiwa Mati” adalah dunia bawah tanah yang ceria.<...>Kita akan menemukan di dalamnya baik rakyat jelata maupun sampah dari karnaval “neraka”, dan serangkaian gambar yang merupakan perwujudan dari tindakan yang kasar. metafora" 17 Bakhtin M. M. Rabelais dan Gogol (Seni kata-kata dan budaya tawa rakyat) // Bakhtin M. M. Pertanyaan sastra dan estetika: Studi dari tahun yang berbeda. M.: Artis. menyala., 1975. hlm.484-495. ⁠ .

Dalam konteks ini, Chichikov adalah setan karnaval, lucu, tidak penting, lucu dan menentang kejahatan romantis luhur yang sering ditemukan dalam sastra kontemporer Gogol (“semangat penyangkalan, semangat keraguan” - setan Pushkin - muncul di Gogol dalam gambar dari seorang wanita menyenangkan dalam segala hal yang “sebagian adalah seorang materialis, cenderung pada penyangkalan dan keraguan, dan cukup banyak ditolak dalam hidup").

Demonisme ceria ini, seperti catatan 18 ⁠ peneliti Elena Smirnova, menjelang akhir volume pertama, diringkas dalam gambar kota yang “memberontak”, di mana roh-roh jahat yang ditakuti oleh Chichikov keluar dari segala penjuru: “...Dan segala sesuatu yang ada, bangkit. Bagaikan angin puyuh, kota yang tadinya terbengkalai itu terlempar! Semua tyuryuk dan babi hutan kecil keluar dari lubangnya...<…>Beberapa Sysoy Pafnutievich dan McDonald Karlovich muncul, yang belum pernah kami dengar sebelumnya; Di ruang tamu ada seorang pria jangkung dengan peluru menembus lengannya, begitu tinggi sehingga belum pernah terlihat. Droshky yang tertutup, penguasa yang tidak dikenal, mainan kerincingan, peluit roda muncul di jalanan - dan kekacauan mulai terjadi.”

Manilov (Yuri Bogatyrev)

Pyotr Boklevsky. Manilov. Ilustrasi untuk “Jiwa Mati”. 1895

Pyotr Boklevsky. Kotak. Ilustrasi untuk “Jiwa Mati”. 1895

Mengapa narator di “Dead Souls” begitu takut pada wanita?

Begitu narator menyinggung para wanita dalam alasannya, dia diserang dengan ngeri: “Para wanita di kota N. adalah... tidak, saya tidak bisa dengan cara apa pun; seseorang pasti merasa malu. Hal yang paling luar biasa tentang para wanita di kota N. adalah... Anehnya lagi, bulunya tidak terangkat sama sekali, seolah-olah ada semacam timah yang menempel di dalamnya.”

Jaminan ini tidak boleh dianggap remeh - lagi pula, di sini kita menemukan, misalnya, deskripsi yang berani: “Segala sesuatu diciptakan dan disediakan oleh mereka dengan kehati-hatian yang luar biasa; leher dan bahu terbuka sebanyak yang diperlukan, dan tidak lebih jauh; masing-masing memperlihatkan harta miliknya selama dia merasa, dalam keyakinannya sendiri, bahwa harta benda itu mampu menghancurkan seseorang; sisanya disembunyikan dengan rasa yang luar biasa: entah itu dasi tipis yang terbuat dari pita atau syal yang lebih ringan dari kue, yang dikenal sebagai ciuman, dipeluk secara halus dan dililitkan di leher, atau dilepaskan dari belakang bahu, dari bawah gaun, dinding kecil bergerigi dari batista tipis, yang dikenal sebagai kesopanan. Kesopanan ini tersembunyi di depan dan di belakang apa yang tidak dapat lagi menyebabkan kematian pada seseorang, dan pada saat yang sama membuat orang curiga bahwa di situlah letak kematian itu sendiri.”

Namun demikian, narator mempunyai kekhawatiran, dan bukan kekhawatiran yang tidak berdasar. Kritikus sastra Elena Smirnova mencatat bahwa percakapan antara "seorang wanita yang menyenangkan dalam segala hal" dan "seorang wanita yang menyenangkan" dalam "Jiwa Mati" mengulangi obrolan antara para putri dan Natalya Dmitrievna Gorich di babak ketiga "Celakalah dari Kecerdasan" (“Celakalah dari Kecerdasan”). Putri ke-1: Sungguh gaya yang indah! putri ke-2: Lipatan apa! Putri ke-1: Dipangkas dengan pinggiran. Natalya Dmitrievna: Tidak, kalau saja kamu bisa melihat kalung satinku..." - dll.) dan memainkan peran konstruktif yang sama tindakan 19 Puisi Smirnova E. A. Gogol "Jiwa Mati". L.: Nauka, 1987. ⁠ .

Dalam kedua kasus tersebut, dari diskusi mode, “mata dan cakar”, para wanita langsung beralih ke gosip dan, setelah memberontak dalam “pemberontakan umum” (dalam Griboyedov) atau “masing-masing ke arah mereka sendiri untuk memberontak kota” (dalam Gogol ), mereka memulai rumor yang menghancurkan kehidupan tokoh utama sang pahlawan: dalam satu kasus tentang kegilaan, dalam kasus lain tentang rencana jahat untuk mengambil putri gubernur. Di wanita kota N. Gogol sebagian menggambarkan teror matriarkal di Moskow Famusov.

Kita tidak tahu apa yang akan terjadi di dua bagian sisa puisi itu; namun yang masih menjadi sorotan adalah orang-orang yang menyalahgunakan posisinya dan menghasilkan uang melalui cara-cara ilegal

Konstantin Masalsky

Pengecualian yang mencolok adalah putri gubernur. Biasanya ini adalah satu-satunya karakter dalam volume pertama puisi yang dikagumi narator secara terbuka - wajahnya, seperti telur segar, dan telinga tipis, bersinar di bawah sinar matahari yang hangat. Dia memiliki pengaruh yang luar biasa pada Chichikov: untuk pertama kalinya dia bingung, terpikat, lupa tentang keuntungan dan kebutuhan untuk menyenangkan semua orang dan, "berubah menjadi penyair," berpendapat bahwa Rousseau Anda: "Dia sekarang seperti anak kecil, segalanya tentang dia sederhana saja: dia akan mengatakan apa yang ingin dia tertawakan, di mana pun dia ingin tertawa.”

Citra perempuan yang cerah dan benar-benar sunyi ini seharusnya diwujudkan dalam volume kedua Jiwa Mati dalam cita-cita positif - Ulinka. Kita mengetahui sikap Gogol terhadap wanita dari “Selected Passages from Correspondence with Friends,” di mana ia menerbitkan variasi surat aslinya kepada Alexandra Smirnova-Rosset Alexandra Osipovna Smirnova (nama gadis - Rosset; 1809-1882) - pelayan kehormatan istana kekaisaran. Dia menjadi pengiring pengantin Permaisuri Maria Feodorovna pada tahun 1826. Pada tahun 1832 ia menikah dengan seorang pejabat Kementerian Luar Negeri, Nikolai Smirnov. Dia berteman dengan Pushkin, Zhukovsky, Vyazemsky, Odoevsky, Lermontov dan Gogol. ⁠ , yang sering disebut sebagai “cinta tersembunyi” Gogol, yang tidak diperhatikan dalam urusan cinta sepanjang hidupnya. Wanita ideal, yang dikembangkan oleh Gogol sejak masa mudanya di bawah pengaruh romantisme Jerman, adalah wanita yang halus, hampir pendiam dan jelas tidak aktif - dia “menghidupkan kembali” masyarakat yang terinfeksi “kelelahan moral” hanya dengan kehadiran dan kecantikannya, yang bukan tanpa alasan. bahkan membuat takjub jiwa yang paling keras sekalipun: “Jika satu keinginan keindahan yang tidak ada artinya telah menjadi penyebab pergolakan di seluruh dunia dan memaksa orang-orang terpintar untuk melakukan hal-hal bodoh, lalu apa yang akan terjadi jika keinginan ini bermakna dan diarahkan pada kebaikan? (Seperti yang bisa kita lihat, kekuasaan perempuan juga bersifat ambivalen di sini: jadi putri gubernur “mungkin merupakan sebuah keajaiban, namun ia juga bisa berubah menjadi sampah.”)

Menjawab pertanyaan, “apa yang harus dilakukan oleh seorang wanita muda, terpelajar, cantik, kaya, bermoral yang masih belum puas dengan ketidakbergunaan sekulernya?” pemberitahuan 20 Tertz A. (Sinyavsky A.D.) Dalam bayang-bayang Gogol // Koleksi. op. dalam 2 jilid.T.2.M.: Mulai, 1992.Hal.20. ⁠ Abram Tertz, Gogol “tidak menyerukan padanya untuk memotong katak, atau menghapuskan korset, atau bahkan melahirkan anak, atau tidak melahirkan anak.” “Gogol tidak menuntut apa pun darinya kecuali apa yang sudah dia miliki sebagai seorang perempuan - tidak ada ajaran moral, tidak ada aktivitas sosial. Tugas baiknya adalah menjadi dirinya sendiri, menunjukkan dirinya kepada semua orang kecantikan" 21 Tertz A. (Sinyavsky A.D.) Dalam bayang-bayang Gogol // Koleksi. op. dalam 2 jilid.T.2.M.: Mulai, 1992.Hal.3-336. ⁠ . Jelas mengapa "Seorang Wanita dalam Cahaya" diejek oleh pembaharu katak - Bazarov karya Turgenev, yang terombang-ambing dalam nihilismenya di bawah pengaruh cinta: "...Saya merasa berantakan, seolah-olah saya telah membaca surat-surat Gogol kepada gubernur Kaluga” (istri gubernur Kaluga adalah Alexandra Smirnova) .

Putri gubernur, yang “satu-satunya yang memutih dan tampil transparan dan cerah dari kerumunan yang berlumpur dan buram,” bukanlah satu-satunya karakter cemerlang dalam puisi itu: dia adalah reinkarnasi Beatrice, yang harus memimpin sang pahlawan. keluar dari neraka Dante di jilid pertama, dan transformasi ini menimbulkan kekaguman pada penulisnya.

Museum London/Gambar Warisan/Getty Images

Siapa sebenarnya yang kita maksud dengan jiwa mati?

Terlepas dari kenyataan bahwa frasa ini memiliki arti langsung - budak mati, yang disebut "jiwa" (seperti kawanan kuda dihitung berdasarkan "kepala" mereka), novel ini juga dengan jelas membaca makna kiasan - orang yang mati di pengertian rohani. Mengumumkan pahlawan positif masa depan dari puisinya, “seorang suami yang diberkahi dengan kebajikan ilahi, atau seorang gadis Rusia yang luar biasa, yang tidak dapat ditemukan di mana pun di dunia, dengan segala keindahan jiwa seorang wanita yang menakjubkan,” penulisnya menambahkan: “Semua orang-orang baik dari suku-suku lain akan tampak mati di hadapan mereka, seperti mati sebuah buku di hadapan sebuah kata yang hidup!” Namun demikian, orang-orang sezaman cenderung membandingkan cita-cita hidup, Rusia, dan populer ini bukan dengan orang asing, tetapi dengan pejabat dan pemilik tanah, karena menganggapnya sebagai sindiran sosio-politik.

Gogol menggambarkan diskusi anekdotal puisi itu di komite sensor dalam sebuah surat kepada Pletnev pada tahun 1842: “Segera setelah Golokhvastov, yang menjabat sebagai presiden, mendengar nama “Jiwa Mati,” dia berteriak dengan suara seorang Romawi kuno. : “Tidak, saya tidak akan pernah membiarkan ini: jiwa bisa abadi; tidak mungkin ada jiwa yang mati, penulis mempersenjatai dirinya melawan keabadian.” Presiden yang cerdas akhirnya dapat memahami bahwa ini tentang jiwa Revizhsky. Begitu dia menyadarinya... kekacauan yang lebih besar terjadi. “Tidak,” teriak ketua dan separuh sensor di belakangnya, “hal ini tentu tidak bisa dibiarkan, meski tidak ada apa pun di naskah, tapi hanya satu kata: jiwa Revizhskaya, ini tidak bisa dibiarkan, itu berarti melawan perbudakan.” Perlu dicatat bahwa penafsiran Golokhvastov yang agak terbatas juga dianut oleh banyak pengagum Gogol. Herzen ternyata lebih perseptif, melihat dalam puisi itu bukan karikatur sosial melainkan wawasan suram tentang jiwa manusia: “Judul ini sendiri membawa sesuatu yang menakutkan. Dan dia tidak bisa menyebutnya dengan cara lain; bukan kaum revisionis yang berjiwa mati, tetapi semua Nozdryov, Manilov, dan tutti quanti - ini adalah jiwa yang mati, dan kita bertemu mereka di setiap langkah.<…>Setelah masa muda kita, bukankah kita semua, dengan satu atau lain cara, menjalani salah satu kehidupan para pahlawan Gogol?” Herzen berpendapat bahwa Lensky dalam "Eugene Onegin" akan berubah menjadi Manilov selama bertahun-tahun jika penulisnya tidak "menembak" dia tepat waktu, dan menyesali bahwa Chichikov adalah "satu orang yang aktif... dan bajingan yang berpikiran sempit itu" tidak melakukannya. bertemu dengan “pemilik tanah yang bermoral” dalam perjalanannya baik hati, orang tua“- inilah yang seharusnya terjadi, menurut rencana Gogol, di volume kedua Dead Souls.

Nasib malang jilid kedua, yang disiksa Gogol selama sepuluh tahun dan dibakar dua kali, sebagian mungkin dijelaskan oleh fakta bahwa Gogol tidak dapat menemukan “jiwa yang hidup” yang memuaskan dalam kenyataan, sisi buruk yang ia tunjukkan di jilid pertama. volume (di mana dia menggambarkan pemilik tanahnya, sebenarnya bukan tanpa simpati). Dia membandingkan Sobakevich, Manilov, dan Nozdryov bukan dengan orang-orang Rusia, seperti yang umumnya diyakini dalam kritik sastra Soviet, tetapi dengan pahlawan epik atau dongeng tertentu. Deskripsi paling puitis tentang petani Rusia dalam puisi itu berkaitan dengan petani Sobakevich, yang ia gambarkan sebagai petani hidup untuk menaikkan harga (dan setelahnya Chichikov menuruti fantasi tentang kehebatan Rusia): “Ya, tentu saja, mereka sudah mati,” kata Sobakevich, seolah-olah sudah sadar dan teringat bahwa mereka sebenarnya sudah mati, lalu menambahkan: “Namun, lalu berkata: bagaimana dengan orang-orang yang sekarang terdaftar sebagai orang hidup? Orang macam apa ini? lalat, bukan manusia."

Nozdrev (Vitaly Shapovalov)

Pyotr Boklevsky. Nozdrev. Ilustrasi untuk “Jiwa Mati”. 1895

Mengapa ada begitu banyak makanan berbeda dalam puisi Gogol?

Pertama-tama, Gogol suka makan dan mentraktir orang lain.

Sergei Aksakov mengenang, misalnya, betapa senangnya artistik Gogol secara pribadi menyiapkan pasta untuk teman-temannya: “Berdiri di depan mangkuk, dia menggulung borgolnya dan dengan tergesa-gesa dan pada saat yang sama dengan akurat, pertama-tama memasukkan a mentega yang banyak dan dengan dua sendok saus mulai mengaduk pasta, lalu menambahkan garam, lalu merica dan terakhir keju dan terus diaduk dalam waktu lama. Mustahil melihat Gogol tanpa tawa dan keterkejutan.” Penulis memoar lainnya Mikhail Maksimovich Mikhail Aleksandrovich Maksimovich (1804-1873) - sejarawan, ahli botani, filolog. Sejak tahun 1824 ia menjadi direktur kebun raya Universitas Moskow dan mengepalai departemen botani. Pada tahun 1834, ia diangkat menjadi rektor pertama Universitas Kekaisaran St. Vladimir di Kyiv, tetapi meninggalkan posisinya setahun kemudian. Pada tahun 1858 ia menjadi sekretaris Perkumpulan Pecinta Sastra Rusia. Dia mengumpulkan lagu-lagu rakyat Ukraina dan mempelajari sejarah sastra Rusia kuno. Dia berkorespondensi dengan Gogol. ⁠ , mengenang: “Di stasiun dia membeli susu, menyaring krimnya dan dengan sangat terampil membuat mentega dari susu tersebut menggunakan sendok kayu. Dia merasakan kesenangan dalam kegiatan ini seperti halnya memetik bunga.”

Mikhail Bakhtin, menganalisis sifat Rabelaisian dalam karya Gogol, mencatat tentang “Malam Hari di Peternakan dekat Dikanka”: “Makanan, minuman, dan kehidupan seks dalam cerita-cerita ini bersifat meriah, karnaval-maslenitsa.” Petunjuk tentang lapisan cerita rakyat ini juga dapat dilihat dalam adegan pesta Jiwa-Jiwa Mati. Korobochka, ingin menenangkan Chichikov, meletakkan berbagai pai dan makanan panggang di atas meja, di mana Chichikov memberikan perhatian utama pada pancake, mencelupkannya tiga sekaligus ke dalam mentega cair dan memujinya. Selama Maslenitsa, pancake digunakan untuk menenangkan penyanyi yang melambangkan roh jahat, dan Chichikov, yang datang "entah dari mana, dan pada malam hari juga" dan membeli orang mati, tampak seperti roh jahat di mata "ibu" yang berpikiran sederhana. pemilik tanah".

Makanan berfungsi untuk mencirikan pemilik tanah, serta istri, desa, dan lingkungan sekitar mereka, dan sering kali makananlah yang mengungkapkan ciri-ciri kemanusiaan yang simpatik dalam karikatur Gogol. Memperlakukan Chichikov dengan “jamur, pai, cerdas Telur goreng dipanggang dengan roti dan ham. ⁠ , shanishki Bentuk kecil dari kata “shangi” adalah pai bundar, hidangan tradisional masakan Rusia. Di buku catatan Gogol - "semacam kue keju, sedikit lebih kecil." Namun, shangi, tidak seperti kue keju, tidak dibuat manis. ⁠ , dengan pemintal “Donat, pancake” (dari buku catatan Gogol). ⁠ , pancake, roti pipih dengan berbagai macam topping: topping dengan bawang bombay, topping dengan biji poppy, topping dengan keju cottage, topping dengan dengan gambar Smelt adalah ikan danau kecil. ⁠ ”, Kotak itu mengingatkan penulis Pulcheria Ivanovna dari “Pemilik Tanah Dunia Lama”, yang sangat disayangi penulisnya, dengan kue pendeknya dengan lemak babi, tutup susu kunyit asin, berbagai ikan kering, pangsit dengan beri dan pai - dengan biji poppy, dengan keju atau dengan kubis dan bubur soba (“inilah yang sangat disukai Afanasy Ivanovich.” Dan secara umum, dia adalah ibu rumah tangga yang baik, merawat para petani, dan dengan ramah menyediakan tempat tidur bulu untuk tamu malam yang mencurigakan dan menawarkan untuk menggaruk tumit mereka.

Sobakevich, yang dalam sekali duduk meremukkan daging domba atau ikan sturgeon utuh, tetapi tidak mau memasukkan katak atau tiram (makanan “orang Jerman dan Prancis”) ke dalam mulutnya, “bahkan dengan gula,” mengenang hal ini. momen pahlawan epik Rusia seperti Dobrynya Nikitich, yang langsung meminum “ Anggur hijau Charu dalam satu setengah ember,” - bukan tanpa alasan mendiang ayahnya mengejar beruang itu sendirian; Beruang Rusia sama sekali bukan definisi yang merendahkan dalam dunia Gogol.

Nozdryov dalam beberapa hal adalah orang yang bersejarah. Tidak ada satu pun pertemuan yang ia hadiri lengkap tanpa cerita. Suatu cerita pasti akan terjadi: polisi akan menggandengnya keluar dari aula, atau teman-temannya sendiri akan terpaksa mendorongnya keluar.

Nikolay Gogol

Manilov, yang membangun "kuil refleksi soliter" untuk dirinya sendiri dan mengatakan "Kamu" kepada kusir, menawarkan Chichikov "menurut kebiasaan Rusia, sup kubis, tetapi dari lubuk hatinya" - sebuah atribut dari keindahan pedesaan di antara penduduk desa yang bahagia. Manilovka dan penduduknya adalah parodi dari sastra sentimentalisme. Dalam “Selected Passages from Correspondence with Friends,” Gogol menulis: “Para peniru Karamzin berperan sebagai karikatur menyedihkan dari dirinya sendiri dan membawa gaya dan pemikiran ke dalam hal yang manis dan memuakkan. Manilov, seperti yang kita ingat, bukannya tanpa kesenangan, namun, “dalam hal ini kenikmatannya sepertinya terlalu banyak ditransfer ke gula.” Makan malam di Manilovka, tidak seperti biasanya, tidak dijelaskan secara rinci - tetapi kita tahu bahwa Manilov dan istrinya sesekali membawakan satu sama lain “sepotong apel, atau permen, atau kacang dan berkata dengan suara lembut yang menyentuh, mengungkapkan cinta yang sempurna: "Razin, sayang, mulutku, aku akan memberikan bagian ini untukmu," dengan demikian menunjukkan, meskipun aneh, tetapi satu-satunya contoh cinta perkawinan di keseluruhan puisi.

Hanya Chichikov yang membuat Nozdryov lapar - piringnya gosong atau kurang matang, juru masak membuatnya dari apa pun yang dia temukan: “jika ada lada di dekatnya, dia menaburkan merica, jika dia menangkap kubis, dia memasukkan kubis, isi susu, ham, kacang polong , singkatnya, berguling dan pergi.”; tetapi Nozdryov banyak minum - dan juga semacam sampah: Madeira, yang "dibumbui dengan rum tanpa ampun oleh para pedagang, dan kadang-kadang dituangkan ke dalam aqua regia", semacam "Bourgognon dan sampanye bersama-sama", anggur rowan, di mana "kamu bisa mendengar suara pesawat dengan seluruh kekuatannya."

Terakhir, Plyushkin, satu-satunya di Dead Souls yang bukan seorang komikal, melainkan sosok tragis, yang kisah transformasinya diceritakan pengarangnya kepada kita, sehingga mau tidak mau menimbulkan simpati, tidak makan atau minum sama sekali. Camilannya - biskuit yang diawetkan dengan hati-hati dari kue Paskah yang dibawakan oleh putrinya - adalah metafora yang cukup transparan untuk kebangkitan di masa depan. Dalam “Tempat Terpilih” Gogol menulis: “Panggil... ke pria cantik tapi tidak aktif. ...Untuk menyelamatkan jiwanya yang malang... dia secara tidak peka mengenakan daging dan telah menjadi daging, dan hampir tidak ada jiwa di dalam dirinya.<…>Oh, andai saja kamu bisa memberi tahu dia apa yang akan dikatakan Plyushkin-ku jika aku membaca Dead Souls jilid ketiga!”

Gogol tidak lagi harus menggambarkan kebangkitan ini: ada paradoks tragis dalam kenyataan bahwa di hari-hari terakhirnya Gogol berpuasa dengan kejam, diyakini bahwa dia membuat dirinya kelaparan sampai mati, meninggalkan makanan dan tawa - yaitu, dia sendiri berubah menjadi Plyushkin di beberapa pengertian spiritual.

Babi panggang. Ukiran abad ke-19

Chichikov (Alexander Kalyagin)

Mengapa Gogol memutuskan menjadikan pahlawannya bajingan?

Penulis sendiri memotivasi pilihannya sebagai berikut: “Mereka mengubah orang yang berbudi luhur menjadi pekerja keras, dan tidak ada penulis yang tidak akan menungganginya, mendesaknya dengan cambuk dan segala sesuatu yang lain... mereka membuat orang yang berbudi luhur kelaparan sampai ke titik bahwa sekarang bahkan tidak ada bayangan kebajikan pada dirinya, dan hanya tulang rusuk dan kulit yang tersisa sebagai pengganti tubuh... mereka dengan munafik memanggil orang yang berbudi luhur... mereka tidak menghormati orang yang berbudi luhur. Tidak, ini waktunya untuk menyembunyikan itu juga.”

Chichikov sendiri tidak memiliki kejahatan khusus, hampir tidak ada orang yang menderita karena penipuannya (kecuali mungkin secara tidak langsung - jaksa penuntut meninggal karena ketakutan). Nabokov menjulukinya sebagai “seorang pria vulgar dengan kaliber raksasa”, dengan menyatakan: “Dengan mencoba membeli orang mati di negara di mana orang yang masih hidup dibeli dan digadaikan secara sah, Chichikov hampir tidak melakukan dosa serius dari sudut pandang moral.”

Terlepas dari semua karikatur Chichikov yang vulgar, bagaimanapun juga, dia adalah orang Rusia yang suka mengemudi dengan cepat, dalam bagian yang meminta maaf tentang troika. Dialah yang harus melalui cobaan berat dan terlahir kembali secara spiritual di volume ketiga.

Prasyarat untuk kebangkitan seperti itu adalah satu-satunya properti yang membedakan Chichikov dari semua pahlawan Jiwa Mati lainnya: dia aktif. Kegagalan sehari-hari tidak memadamkan energi dalam dirinya, “aktivitas tidak mati di kepalanya; “Semua orang di sana ingin membangun sesuatu dan hanya menunggu rencana.” Dalam hal ini, dia adalah orang Rusia yang sama yang “mereka kirim... bahkan ke Kamchatka, berikan saja dia sarung tangan hangat, dia bertepuk tangan, kapak di tangannya, dan pergi membuat gubuk baru untuk dirinya sendiri.”

Tentu saja aktivitasnya masih bersifat serakah, belum kreatif, yang menurut penulis merupakan sifat buruk utamanya. Namun demikian, hanya energi Chichikov yang menggerakkan aksi dari suatu titik - dari pergerakan troika burungnya “semuanya terbang: bermil-mil terbang, para pedagang terbang ke arah mereka dengan balok gerobak mereka, hutan terbang di kedua sisi dengan kegelapan formasi pohon cemara dan pinus,” seluruh Rus bergegas ke suatu tempat.

Seluruh kota di sana seperti ini: seorang penipu duduk di atas penipu dan mengusir penipu itu berkeliling. Semua penjual Kristus. Hanya ada satu orang baik di sana - jaksa, dan bahkan dia, sejujurnya, adalah babi

Nikolay Gogol

Semua karya klasik Rusia memimpikan pahlawan Rusia yang energik dan aktif, tetapi tampaknya mereka tidak terlalu percaya akan keberadaannya. Kemalasan ibu Rusia, yang lahir sebelum kita, dianggap oleh mereka sebagai sumber segala kejahatan dan kesedihan - tetapi pada saat yang sama sebagai dasar karakter nasional. Gogol menampilkan contoh pemilik yang baik, tenggelam dalam aktivitas yang penuh semangat, dalam volume kedua “Jiwa Mati”, bukan kebetulan bahwa ia memberinya nama keluarga (Yunani) Kostanzhoglo yang tidak dapat diucapkan dan jelas asing: “Seorang pria Rusia... tidak bisa hidup tanpa dorongan... Dia akan tertidur dan masam.” Pengusaha terkenal berikutnya dalam sastra Rusia yang dijelaskan oleh Goncharov dalam "Oblomov" adalah Andrei Stolz yang setengah Jerman, sedangkan Oblomov yang tidak diragukan lagi lebih tampan adalah pewaris langsung Tentetnikov "Hulk, Lazybones, Bobcat" Gogol, yang di masa mudanya memupuk rencana untuk manajemen yang kuat, dan kemudian duduk dengan gaun ganti di sofa. Mengeluh tentang kemalasan Rusia, baik Gogol maupun para pengikutnya tampaknya tidak percaya pada kemungkinan pemberantasannya tanpa partisipasi orang asing yang berjiwa bisnis - tetapi, bertentangan dengan alasan, mereka tidak dapat mengatasi perasaan bahwa bisnis adalah kualitas yang tidak berjiwa, vulgar, dan keji. . Kata "jahat" dalam arti kuno berarti kelahiran rendah (bagaimanapun juga, asal usul Chichikov adalah "gelap dan sederhana"). Ilya Ilyich Oblomov dengan paling ekspresif merumuskan antitesis ini dalam permintaan maafnya atas kemalasan, di mana ia membandingkan dirinya sendiri, seorang pria Rusia, dengan "orang lain" - orang yang rendah dan tidak berpendidikan, yang "perlu bergegas dari sudut ke sudut, ia berlarian sepanjang hari" (“Ada banyak orang Jerman yang “seperti itu,” kata Zakhar muram.”

Situasi ini berubah hanya dengan munculnya pahlawan-pahlawan biasa dalam sastra, yang tidak mampu untuk bersantai. Merupakan ciri khas bahwa dalam produksi terkenal “Jiwa Mati” di Gogol Center pada tahun 2013, Chichikov diperankan oleh Odin Byron dari Amerika, dan monolog puitis terakhir tentang burung-tiga digantikan oleh pertanyaan yang membingungkan: “Rus, apa yang kamu inginkan dariku?” Menjelaskan pilihan ini, sutradara Kirill Serebrennikov menafsirkan konflik “Jiwa Mati” sebagai bentrokan antara “seorang pria dari dunia baru,” industrial dan rasional, dengan “cara hidup lokal Rusia yang tidak berperasaan.” Jauh sebelum Serebrennikov, Abram Tertz mengungkapkan pemikiran serupa: “Gogol membawa Rusia sebagai tongkat ajaib - bukan Chatsky, bukan Lavretsky, bukan Ivan Susanin, dan bahkan bukan Zosima yang lebih tua, tetapi Chichikov. Yang ini tidak akan diberikan! Chichikov, hanya Chichikov yang mampu menggerakkan dan mengangkut kereta sejarah, - Gogol meramalkan pada saat belum ada perkembangan kapitalisme di Rusia yang diimpikan... dan dia mengeluarkan bajingan itu: yang ini bukan akan mengecewakanmu!..” 22 Tertz A. (Sinyavsky A.D.) Dalam bayang-bayang Gogol // Koleksi. op. dalam 2 jilid.T.2.M.: Mulai, 1992.Hal.23. ⁠

Pertunjukan "Jiwa Mati". Disutradarai oleh Kirill Serebrennikov. "Gogol Pusat", 2014

Pertunjukan "Jiwa Mati". Disutradarai oleh Kirill Serebrennikov. "Gogol Pusat", 2014

Apakah Gogol memerankan dirinya di Dead Souls?

Dalam “Selected Passages from Correspondence with Friends,” Gogol menggambarkan karyanya sebagai metode peningkatan spiritual, semacam psikoterapi: “Saya telah menyingkirkan banyak hal buruk saya dengan meneruskannya kepada pahlawan saya, menertawakannya di mereka dan membuat orang lain juga menertawakan mereka.”

Saat membaca “Jiwa Mati”, sepertinya penulisnya terlalu ketat pada dirinya sendiri. Ciri-ciri yang ia berikan pada karakternya terlihat cukup menyentuh, bagaimanapun, merekalah yang memberikan kemanusiaan pada para pahlawan - tetapi harus diingat bahwa Gogol menganggap kebiasaan apa pun, keterikatan berlebihan pada dunia material, sebagai kelemahan. Dan dia mempunyai banyak kelemahan seperti ini. Di akhir Bab VII Jiwa-Jiwa Mati, salah satu dari banyak karakter sekunder yang tampaknya benar-benar acak, tetapi sangat hidup ditampilkan selama satu menit - letnan Ryazan, "seorang pemburu sepatu bot yang tampaknya besar," yang telah memesan empat pasang dan tidak bisa berbaring tidur, terus-menerus mencoba yang kelima: "sepatu bot itu pasti dibuat dengan baik, dan untuk waktu yang lama dia mengangkat kakinya dan memeriksa tumitnya yang sudah usang dan indah." Lev Arnoldi (saudara tiri Alexandra Smirnova-Rosset, yang mengenal Gogol secara singkat) meyakinkan dalam memoarnya bahwa pemburu sepatu bot yang bersemangat ini adalah Gogol sendiri: “Di dalam koper kecilnya hanya ada sedikit barang, dan banyak pakaian dan pakaian dalam seperlunya, dan selalu ada tiga, bahkan sering kali empat pasang sepatu bot, dan sepatu itu tidak pernah usang.”

Contoh lain diberikan (juga dari memoar Arnoldi) oleh Abram Tertz: “Di masa mudanya, Gogol memiliki hasrat untuk memperoleh barang-barang yang tidak perlu - semua jenis tempat tinta, vas, pemberat kertas: kemudian dipisahkan dan berkembang menjadi penimbunan Chichikov, dihapus selamanya dari properti rumah tangga penulis” ( Pengamatan ini dikonfirmasi oleh banyak penulis memoar: sebagian dalam bentuk pengembangan diri, sebagian karena alasan praktis bahwa Gogol menghabiskan sebagian besar hidupnya di jalan dan semua propertinya dimasukkan ke dalam satu peti, penulis di beberapa titik ditinggalkan tipuan Kecanduan mengumpulkan barang, menerima hadiah, suap. Dari sudut pandang agama Kristen, ini adalah dosa. ⁠ dan dia mewariskan semua hal kecil yang anggun yang disayanginya kepada teman-temannya).

Gogol pada umumnya adalah seorang pesolek hebat dengan selera yang luar biasa. Secara khusus, “syal wol berwarna pelangi” milik Chichikov, yang menurut narator tidak pernah dipakai, sebenarnya adalah miliknya sendiri - Sergei Aksakov mengenang bagaimana di rumah Zhukovsky dia melihat penulis sedang bekerja dengan pakaian yang mencolok: “Sebaliknya dari sepatu bot, stoking wol Rusia panjang di atas lutut; alih-alih mantel rok, di atas kamisol flanel, spencer beludru; lehernya dibungkus dengan selendang besar berwarna-warni, dan di kepalanya ada kokoshnik beludru, merah tua, bersulam emas, sangat mirip dengan hiasan kepala orang Mordovia.”

"A! ditambal, ditambal!” pria itu berteriak. Dia juga menambahkan kata benda pada kata patched, yang sangat sukses, tetapi tidak digunakan dalam percakapan sosial, dan oleh karena itu kita akan melewatkannya.<...>Orang-orang Rusia mengekspresikan diri mereka dengan kuat!

Nikolay Gogol

Kebiasaan gubernur kota N., yang, seperti Anda ketahui, adalah “seorang pria yang sangat baik hati dan kadang-kadang bahkan menyulam tulle sendiri”, juga merupakan ciri otobiografi: seperti yang diingat oleh Pavel Annenkov, Gogol memiliki minat terhadap kerajinan tangan. dan “saat musim panas mendekat... dia mulai memotong kalung untuk dirinya sendiri.” syal yang terbuat dari kain muslin dan cambric, menempatkan rompi beberapa baris lebih rendah, dll., dan menangani masalah ini dengan sangat serius”; Dia suka merajut dan memotong gaun untuk saudara perempuannya.

Namun, Gogol tidak hanya melibatkan dirinya sendiri, tetapi juga orang-orang di sekitarnya, bahkan sebelum, ketika mengerjakan “Dead Souls,” ia mulai menggambarkan sifat buruknya sendiri dalam bentuk “monster”. Menemukan detail atau situasi lucu dalam kehidupan di sekitarnya, ia membawanya ke dalam hal yang aneh, yang menjadikan Gogol sebagai penemu humor Rusia. Vladimir Nabokov menyebutkan, katakanlah, ibu Gogol - "seorang wanita provinsial konyol yang membuat kesal teman-temannya dengan pernyataan bahwa lokomotif uap, kapal uap, dan inovasi lainnya ditemukan oleh putranya Nikolai (dan membuat putranya menjadi gila dengan secara halus mengisyaratkan bahwa dialah yang penulis segala hal yang baru saja dia baca dalam roman vulgarnya), di sini kita pasti ingat Khlestakov: Namun, ada banyak karya saya: The Marriage of Figaro, Robert the Devil, Norma.<…>Semua ini atas nama Baron Brambeus... Saya menulis semua ini” (dan, seperti yang Anda tahu, Gogol sendiri “bersahabat dengan Pushkin”).

Ungkapan seperti "mengunjungi Sopikov dan Krapovitsky, yang berarti segala macam mimpi mati di samping, di belakang, dan di semua posisi lainnya," yang menarik perhatian para kritikus di Dead Souls, Gogol, menurut bukti, digunakan dalam kehidupan.

Mungkin hal utama yang dia wariskan kepada Chichikov adalah gaya hidup nomaden dan kecintaannya mengemudi dengan cepat. Seperti yang diakui penulis dalam suratnya kepada Zhukovsky: “Saat itu saya hanya merasa nyaman saat dalam perjalanan. Jalan selalu menyelamatkanku ketika aku berlama-lama di suatu tempat atau jatuh ke tangan dokter, karena kepengecutan mereka yang selalu mencelakakanku, tidak mengetahui sedikit pun tentang sifatku.”

Tiba dari Little Russia ke St. Petersburg pada bulan Desember 1828 dengan tujuan untuk mengabdi, ia pergi ke luar negeri enam bulan kemudian dan sejak saat itu hingga akhir hayatnya ia melakukan perjalanan hampir terus menerus. Pada saat yang sama, di Roma, dan di Paris, dan di Wina, dan di Frankfurt, Gogol menulis secara eksklusif tentang Rusia, yang, menurut keyakinannya, hanya dapat dilihat secara keseluruhan dari jauh (satu pengecualian adalah cerita “Roma”). . Penyakit memaksanya pergi ke perairan di Baden-Baden, Carlsbad, Marienbad, Ostende untuk berobat; di akhir hidupnya dia berziarah ke Yerusalem. Di Rusia, Gogol tidak memiliki rumah sendiri - ia tinggal lama bersama teman-temannya (terutama dengan Stepan Shevyrev dan Mikhail Pogodin), dan tanpa basa-basi memukimkan kembali saudara perempuannya di antara teman-temannya, membawa mereka dari institut. Museum Rumah Gogol di Nikitsky Boulevard di Moskow adalah bekas rumah besar Pangeran Alexander Tolstoy, tempat Gogol tinggal selama empat tahun terakhirnya, membakar jilid kedua Jiwa-Jiwa Mati dan meninggal.

Ceritanya, yang secara satir ditujukan terhadap pemerintahan tertinggi St. Petersburg, menjadi hambatan utama dan satu-satunya bagi penerbitan Dead Souls. Mungkin, karena meramalkan hal ini, Gogol, bahkan sebelum menyerahkan naskahnya ke sensor, secara signifikan mengedit edisi pertama cerita tersebut, membuang bagian akhir, yang menceritakan tentang petualangan Kopeikin, yang merampok seluruh pasukan "tentara yang melarikan diri" di hutan Ryazan (tetapi “semua ini, bisa dikatakan, hanya ditujukan untuk negara”; Kopeikin hanya merampok negara, tanpa menyentuh orang-orang pribadi, sehingga menyerupai pembalas rakyat), dan kemudian melarikan diri ke Amerika, dari mana dia menulis surat kepada penguasa dan meminta bantuan kerajaan untuk rekan-rekannya agar kisahnya tidak terulang kembali. Cerita edisi kedua yang kini dianggap normatif ini berakhir hanya dengan petunjuk bahwa Kapten Kopeikin telah menjadi kepala suku komplotan perampok.

Namun bahkan dalam versi yang lebih lunak, sensor Alexander Nikitenko menyebut “Kopeikin” “sama sekali tidak mungkin untuk dilewati,” yang membuat penulisnya putus asa. “Ini adalah salah satu tempat terbaik dalam puisi itu, dan tanpanya ada lubang yang tidak dapat saya tambal atau jahit dengan apa pun,” tulis Gogol kepada Pletnev pada 10 April 1842. “Saya lebih memilih untuk membuat ulang film tersebut daripada kehilangannya sama sekali.” Saya mengusir semua jenderal, saya memperkuat karakter Kopeikin, jadi sekarang jelas bahwa dialah penyebab segalanya dan mereka memperlakukannya dengan baik.” Alih-alih seorang pahlawan yang menderita demi tanah airnya dan putus asa karena pengabaian pihak berwenang, Kopeikin kini berubah menjadi birokrasi dan bajingan dengan klaim yang tidak wajar: “Saya tidak bisa,” katanya, “mendapatkan entah bagaimana.” “Aku perlu, katanya, makan sepotong daging, sebotol anggur Prancis, dan juga menghibur diriku sendiri, di teater, lho.”

Baik di koridor maupun di kamar, pandangan mereka tidak tertuju pada kebersihan. Saat itu mereka tidak mempedulikannya; dan yang kotor tetap saja kotor, tidak terlihat menarik

Nikolay Gogol

Ceritanya terkesan tidak ada hubungannya dengan perkembangan plot sama sekali dan terkesan seperti cerita pendek yang disisipkan di dalamnya. Namun, pengarang sangat mengapresiasi episode ini sehingga ia belum siap menerbitkan puisinya tanpa puisi tersebut dan memilih untuk memutilasi ceritanya, menghilangkan semua bagian yang sensitif secara politik - jelas sindiran bukanlah hal utama di Kopeikin.

Menurut Yuri Mann, salah satu fungsi artistik dari cerita ini adalah “mengganggu rencana “provinsi” dengan St. Petersburg, metropolitan, dimasukkan dalam plot puisi wilayah metropolitan tertinggi di Rusia kehidupan" 23 Mann Yu.V. Puisi Gogol, edisi ke-2, tambahan. M.: Fiksi, 1988.Hal.285. ⁠ . Peneliti mengartikan Kopeikin sebagai “manusia kecil” yang memberontak melawan mesin negara yang represif dan tidak berjiwa - interpretasi ini dilegitimasi dalam kritik sastra Soviet, namun dibantah dengan cemerlang oleh Yuri Lotman, yang menunjukkan bahwa makna cerita tersebut sama sekali berbeda.

Memperhatikan pilihan Gogol, yang menjadikan Kopeikinnya bukan seorang prajurit, tetapi seorang kapten dan perwira, Lotman menjelaskan: “Seorang kapten tentara adalah pangkat kelas 9, yang memberikan hak atas bangsawan turun-temurun dan, oleh karena itu, atas kepemilikan spiritual. Pilihan pahlawan seperti itu untuk memainkan peran karakter positif dari aliran alam adalah hal yang aneh bagi seorang penulis dengan “rasa pangkat” yang tinggi seperti Gogol.” Di Kopeikin, sang filolog melihat versi kecil dari sastra “perampok mulia”; Menurut Lotman, plot inilah yang diberikan kepada Gogol oleh Pushkin, yang terpesona oleh citra bangsawan perampok, mendedikasikan "Dubrovsky" untuknya dan bermaksud menggunakannya dalam novel tak tertulis "Pelam Rusia".

Dalam "Dead Souls" karakter utama sendiri diberkahi dengan ciri-ciri parodik perampok romantis: dia masuk ke Korobochka di malam hari, "seperti Rinald Rinaldina", dia dicurigai menculik seorang gadis, seperti Kopeikin, dia tidak menipu individu, tapi hanya perbendaharaan - Robin Hood langsung. Tapi Chichikov, seperti yang kita tahu, punya banyak wajah, dia bulat, sosok rata-rata; oleh karena itu, ia dikelilingi oleh “proyeksi sastra, yang masing-masing “parodik dan serius” dan menyoroti satu atau beberapa ideologi penting bagi penulisnya, yang dirujuk atau dipolemikkan oleh “Jiwa Mati”: Sobakevich tampaknya muncul dari sebuah epik, Manilov - dari sentimentalisme , Plyushkin adalah reinkarnasi dari seorang ksatria pelit. Kopeikin adalah penghormatan kepada tradisi Byronik yang romantis, yang sangat penting dalam puisi itu; Benar-benar mustahil dilakukan tanpa “proyeksi sastra” ini. Dalam tradisi romantis, di pihak pahlawan - penjahat dan orang buangan - simpati penulis dan pembaca berada; sifat iblisnya berasal dari kekecewaan terhadap masyarakat, dia menawan dengan latar belakang vulgar, dia selalu memiliki kemungkinan penebusan dan keselamatan (biasanya di bawah pengaruh cinta wanita). Gogol mendekati masalah kebangkitan moral dari sisi yang berbeda - bukan dari sisi romantis, tetapi dari sisi Kristen. Perbandingan parodi Gogol - Kopeikin, Napoleon atau Antikristus - menghilangkan aura bangsawan dari kejahatan, menjadikannya lucu, vulgar dan tidak penting, yaitu, sama sekali tidak ada harapan, “dan justru dalam keputusasaannya itulah kemungkinan yang sama lengkap dan absolut kebohongan kebangkitan.”

Puisi itu disusun sebagai trilogi, bagian pertama seharusnya membuat pembaca ngeri, menunjukkan semua kekejian Rusia, bagian kedua memberi harapan, dan bagian ketiga menunjukkan gambaran kebangkitan. Sudah pada tanggal 28 November 1836, dalam surat yang sama Mikhail Pogodin Mikhail Petrovich Pogodin (1800-1875) - sejarawan, penulis prosa, penerbit majalah "Moskvityanin". Pogodin dilahirkan dalam keluarga petani, dan pada pertengahan abad ke-19 ia menjadi tokoh yang sangat berpengaruh sehingga ia memberikan nasihat kepada Kaisar Nicholas I. Pogodin dianggap sebagai pusat sastra Moskow, ia menerbitkan almanak “Urania”, di mana ia menerbitkan puisi-puisi karya Pushkin, Baratynsky, Vyazemsky, Tyutchev, dalam "Moskvityanine" yang diterbitkannya Gogol, Zhukovsky, Ostrovsky. Penerbitnya memiliki pandangan yang sama dengan Slavophiles, mengembangkan ide-ide Pan-Slavisme, dan dekat dengan lingkaran filosofis orang bijak. Pogodin secara profesional mempelajari sejarah Rus Kuno dan membela konsep bahwa bangsa Skandinavia meletakkan dasar-dasar kenegaraan Rusia. Dia mengumpulkan koleksi berharga dokumen-dokumen Rusia kuno, yang kemudian dibeli oleh negara. ⁠ , di mana Gogol melaporkan pengerjaan jilid pertama Jiwa-Jiwa Mati - sesuatu yang akan ditanggapi oleh "seluruh warga Rusia" - ia menjelaskan bahwa puisi itu akan dibuat "dalam beberapa jilid". Orang dapat membayangkan betapa tingginya standar yang ditetapkan Gogol untuk dirinya sendiri jika volume puisi yang pertama dan satu-satunya yang diterbitkan mulai tampak tidak penting baginya seiring berjalannya waktu, seperti “sebuah serambi yang dengan tergesa-gesa dipasang oleh seorang arsitek provinsi ke sebuah istana yang rencananya akan dibangun. skala yang sangat besar.” Setelah berjanji pada dirinya sendiri dan para pembacanya untuk mendeskripsikan tidak kurang dari keseluruhan Rus dan memberikan resep untuk keselamatan jiwa, mengumumkan "suami yang berbakat dengan keberanian" dan "gadis Rusia yang luar biasa", Gogol membuat dirinya terjebak. Jilid kedua sangat ditunggu-tunggu, apalagi Gogol sendiri sering menyebutkannya hingga beredar rumor di kalangan teman-temannya bahwa buku tersebut sudah siap. Pogodin bahkan mengumumkan pembebasannya di Moskvityanin pada tahun 1841, yang ia terima dari Gogol teguran Dari bahasa Prancis - celaan, teguran. ⁠ .

Sementara itu, pekerjaan tidak dilanjutkan. Sepanjang tahun 1843-1845, penulis terus-menerus mengeluh dalam suratnya kepada Aksakov, Zhukovsky, Yazykov tentang krisis kreatif, yang kemudian semakin diperburuk oleh kesehatan yang buruk secara misterius - Gogol takut pada "rasa sedih yang dapat memperburuk keadaan yang bahkan menyakitkan" dan sayangnya mengakui: “Saya menyiksa diri saya sendiri, memperkosa saya, menderita penderitaan yang parah, melihat ketidakberdayaannya, dan beberapa kali dia telah menyebabkan dirinya sakit melalui paksaan tersebut dan tidak dapat berbuat apa-apa, dan semuanya keluar dengan paksa dan buruk" 24 Bagian-bagian yang dipilih dari korespondensi dengan teman // Karya lengkap N.V. Gogol. edisi ke-2. T.3.M., 1867. ⁠ . Gogol malu untuk kembali ke tanah airnya, seperti “seorang pria yang diutus untuk misi dan kembali dengan tangan kosong,” dan pada tahun 1845, untuk pertama kalinya, dia membakar jilid kedua “Jiwa Mati”, buah dari lima tahun. tenaga kerja. Dalam “Selected Places…” pada tahun 1846, ia menjelaskan: “Kita tidak boleh memperhitungkan kesenangan beberapa pecinta seni dan sastra, tetapi semua pembaca,” dan yang terakhir, menurut pendapat pembaca, akan lebih merugikan. daripada kebaikan , beberapa contoh kebajikan yang mencolok (berbeda dengan karikatur dari volume pertama), jika Anda tidak segera menunjukkan kepada mereka, “sejelas siang hari,” jalan universal perbaikan moral. Saat ini, Gogol menganggap seni hanyalah batu loncatan menuju dakwah.

Leher dan bahu terbuka sebanyak yang diperlukan, dan tidak lebih jauh; masing-masing memperlihatkan harta miliknya selama dia merasa, dalam keyakinannya sendiri, bahwa harta benda itu mampu menghancurkan seseorang; selebihnya semuanya tersembunyi dengan rasa yang luar biasa

Nikolay Gogol

“Tempat Terpilih” menjadi khotbah yang sangat merusak reputasi Gogol di kubu liberal sebagai permintaan maaf atas perbudakan dan contoh kemunafikan gereja. Pada saat “Tempat Terpilih” diterbitkan, rekan-rekan koresponden sudah (terlepas dari kultus Gogol yang sebenarnya) merasa kesal dengan surat-surat aslinya, di mana Gogol menguliahi mereka dan benar-benar mendiktekan rutinitas sehari-hari mereka. Sergei Aksakov menulis kepadanya: “Saya berumur lima puluh tiga tahun. Saya sedang membaca saat itu Thomas dan Kempis Thomas a à Kempis (c. 1379 - 1471) - penulis, biarawan Katolik. Kemungkinan penulis risalah teologis anonim “On the Imitation of Christ,” yang menjadi teks program gerakan spiritual “New Piety.” Risalah ini mengkritik kesalehan lahiriah umat Kristiani dan memuji penyangkalan diri sebagai cara untuk menjadi serupa dengan Kristus. ⁠ ketika kamu belum lahir.<…>Saya tidak menyalahkan keyakinan siapa pun, selama keyakinan tersebut tulus; tapi, tentu saja, saya tidak akan menerima pendapat siapa pun... Dan tiba-tiba Anda memenjarakan saya, seperti anak laki-laki, karena membaca Thomas a à Kempis, dengan paksa, tanpa mengetahui keyakinan saya, dan bagaimana lagi? pada waktu yang ditentukan, setelah minum kopi, dan membagi bacaan bab, seolah-olah untuk pelajaran… Lucu sekaligus menyebalkan… ”

Semua evolusi mental ini terjadi secara paralel dan sehubungan dengan penyakit mental, gambarannya sangat mirip dengan apa yang baru-baru ini disebut psikosis manik-depresif, dan saat ini lebih tepat disebut gangguan bipolar. Sepanjang hidupnya, Gogol menderita perubahan suasana hati - periode energi kreatif yang meluap-luap, ketika penulis menciptakan hal-hal yang cerah dan sangat lucu dan, menurut ingatan teman-temannya, mulai menari di jalan, digantikan oleh garis-garis hitam. Gogol mengalami serangan pertama di Roma pada tahun 1840: “Matahari, langit - semuanya tidak menyenangkan bagiku. Jiwaku yang malang: tidak ada tempat berlindung di sini. Saya sekarang lebih cocok tinggal di biara daripada hidup sekuler.” Tahun berikutnya, kesedihan digantikan oleh energi gembira (“Saya sangat bahagia, saya mengetahui dan mendengar momen-momen indah, ciptaan yang menakjubkan sedang terjadi dan terjadi dalam jiwa saya”) dan kesombongan yang tidak wajar, yang merupakan ciri dari keadaan hipomania ( “Oh, percayalah pada kata-kataku. Kekuatan tertinggi diinvestasikan Mulai sekarang, kata-kataku." Setahun kemudian, deskripsi Gogol mengenali depresi kronis dengan karakteristik apatisnya, kemunduran intelektual, dan perasaan terisolasi: “Saya dikuasai oleh penyakit periodik saya yang biasa (yang sudah biasa), di mana saya hampir tidak bergerak di dalam ruangan, kadang-kadang selama 2-3 minggu. Kepalaku mati rasa. Ikatan terakhir yang menghubungkanku dengan cahaya telah terputus.”

Pada tahun 1848, Gogol, yang semakin tenggelam dalam agama, melakukan ziarah ke Tanah Suci, tetapi hal ini tidak membuatnya lega; Setelah itu, ia menjadi anak rohani dari Pastor Matthew dari Konstantinovsky, yang menyerukan asketisme yang sengit dan menanamkan pemikiran penulis tentang keberdosaan semua karya kreatifnya. tenaga kerja 25 Svyatopolk-Mirsky D. P. Sejarah sastra Rusia dari zaman kuno hingga 1925. Novosibirsk: Svinin and Sons, 2006.Hal.239. ⁠ . Rupanya, di bawah pengaruhnya, yang diperburuk oleh krisis kreatif dan depresi, pada tanggal 24 Februari 1852, Gogol membakar jilid kedua Dead Souls yang hampir selesai di dalam kompor. Sepuluh hari kemudian, setelah jatuh ke dalam melankolis hitam, Gogol meninggal, tampaknya membuat dirinya kelaparan sampai mati dengan kedok puasa.

Teks puisi jilid kedua, yang tersedia bagi kita sekarang, bukanlah karya Gogol, melainkan rekonstruksi berdasarkan tanda tangan lima bab yang ditemukan setelah kematian Gogol oleh Stepan Shevyrev (dan ada dalam dua edisi), bagian-bagian individual dan sketsa. Volume kedua Dead Souls pertama kali muncul di media cetak pada tahun 1855 sebagai tambahan pada kumpulan karya kedua (“Karya Nikolai Vasilyevich Gogol, ditemukan setelah kematiannya. Petualangan Chichikov, atau Jiwa Mati. Puisi oleh N.V. Gogol. Volume dua ( 5 bab). Moskow. Di Percetakan Universitas, 1855").

bibliografi

• Adamovich G. Laporan tentang Gogol // Pertanyaan Sastra. 1990. Nomor 5. Hal. 145.
• Aksakov K. S. Beberapa kata tentang puisi Gogol: “Petualangan Chichikov, atau Jiwa Mati” // Aksakov K. S., Aksakov I. S. Kritik sastra / Comp., intro. artikel dan komentar. A.S.Kurilova. M.: Sovremennik, 1981.
• Aksakov S. T. Mengumpulkan karya dalam 4 volume. T.3.M.: Negara. diterbitkan artis menyala., 1956.
• Aksakov S. T. Mengumpulkan karya dalam 5 volume. T. 3. M.: Pravda, 1966. hlm.291–292.

• Annenkov P.V.Kenangan sastra. M.: Pravda, 1989.
• Annensky I.F. Estetika “Jiwa Mati” dan warisannya. M.: Nauka, 1979 (seri “Monumen Sastra”).
• Bakhtin M. M. Rabelais dan Gogol (Seni kata-kata dan budaya tawa rakyat) // Bakhtin M. M. Pertanyaan sastra dan estetika: Studi dari tahun yang berbeda. M.: Artis. menyala., 1975. hlm. 484–495.
• Belinsky V. G. Petualangan Chichikov, atau Jiwa Mati // Otechestvennye zapiski. 1842. T.XXIII. Nomor 7. Departemen. VI “Kronik Bibliografi”. hal.1–12.
• Penguasaan Bely A. Gogol: Penelitian / Kata Pengantar. L.Kameneva. M., L.: Negara. penerbit seni menyala., 1934.
• Bryusov V.Ya. Tentang karakterisasi Gogol // Koleksi Bryusov V. Ya. op. dalam 7 volume. T.6.M.: Khudozh. sastra, 1975.
• Veresaev V.V. Gogol dalam kehidupan: Kumpulan sistematis kesaksian otentik orang-orang sezaman: Dengan ilustrasi pada lembar terpisah. M., L.: Akademisi, 1933.
• Veselovsky A. Sketsa dan karakteristik. T. 2. M.: Typo-litografi T-va I. N. Kushnerev and Co., 1912.
• Bagian-bagian yang dipilih dari korespondensi dengan teman // Karya lengkap N.V. Gogol. edisi ke-2. T.3.M., 1867.
• Herzen A.I. Sastra dan opini publik setelah 14 Desember 1825 // Estetika dan kritik Rusia tahun 40-50an abad ke-19 / Disiapkan oleh. teks, kompilasi, intro. artikel dan catatan V.K.Kantor dan A.L.Ospovat. M.: Seni, 1982.
• Gogol dalam memoar orang-orang sezamannya / Teks yang diedit, kata pengantar dan komentar oleh S. I. Mashinsky. M.: Negara. penerbit seni lit., 1952 (Serial lit. memoar / Di bawah redaktur umum N. L. Brodsky, F. V. Gladkov, F. M. Golovenchenko, N. K. Gudziya).
• Gogol N.V. Apa, akhirnya, esensi puisi Rusia dan apa kekhasannya // Gogol N.V. Karya lengkap. Dalam 14 volume.T.8.Artikel. M., Leningrad: Rumah Penerbitan Akademi Ilmu Pengetahuan Uni Soviet, 1937–1952. hal.369–409.
• Grigoriev A. A. Gogol dan buku terakhirnya // Estetika dan kritik Rusia pada tahun 40-50an abad ke-19 / Disiapkan oleh. teks, kompilasi, intro. artikel dan catatan V.K.Kantor dan A.L.Ospovat. M.: Seni, 1982.
• Gukovsky G. A. Realisme Gogol. M., L.: Negara. penerbit seni menyala., 1959.
• Guminsky V.M.Gogol, Alexander I dan Napoleon. Untuk peringatan 150 tahun kematian penulis dan peringatan 190 tahun Perang Patriotik tahun 1812 // Kontemporer kita. 2002. Nomor 3.
• Zaitseva I. A. “Kisah Kapten Kopeikin” (Dari sejarah edisi sensor) // N. V. Gogol: Bahan dan penelitian. Jil. 2.M.: IMLI RAS, 2009.
• Kirsanova R. M. Pakaian, kain, sebutan warna dalam “Jiwa Mati” // N. V. Gogol. Bahan dan penelitian. Jil. 2.M.: IMLI RAS, 2009.
• Warisan sastra. T. 58. M.: Rumah Penerbitan Akademi Ilmu Pengetahuan Uni Soviet, 1952. P. 774.
• Lotman Yu.M. Pushkin dan “Kisah Kapten Kopeikin.” Tentang sejarah konsep dan komposisi “Jiwa Mati” // Lotman Yu.M. Di sekolah kata-kata puitis: Pushkin. Lermontov. gogol: Buku. untuk guru. M.: Pendidikan, 1988.
• Mann Yu.V. Mencari jiwa yang hidup: "Jiwa yang mati." Penulis - kritikus - pembaca. M.: Buku, 1984.
• Mann Yu.V.Gogol. Pesan kedua. Di atas. 1835–1845. M.: Pusat Penerbitan Universitas Negeri Rusia untuk Kemanusiaan, 2012.
• Mann Yu.V.Gogol. Pekerjaan dan hari: 1809–1845. M.: Aspek-pers, 2004.
• Puisi Mann Yu.V.Gogol. Variasi pada suatu tema. M.: Coda, 1996.
• Mashinsky S. Gogol dalam penilaian kritik Rusia // N.V. Gogol dalam kritik Rusia dan memoar orang-orang sezaman. M.: Detgiz, 1959.
• Dunia artistik Mashinsky S.I. Gogol: Panduan untuk guru. edisi ke-2. M.: Pendidikan, 1979.
• Merezhkovsky D. S. Gogol dan iblis (Penelitian) // Merezhkovsky D. S. Di perairan yang tenang. M.: Penulis Soviet, 1991.
• Nabokov V.V. Nikolai Gogol // Kuliah tentang sastra Rusia. M.: Nezavisimaya Gazeta, 1996.
• N.V. Gogol dalam kritik Rusia: Sat. Seni. / Mempersiapkan teks oleh A.K. Kotov dan M.Ya. Pintu masuk Seni. dan catatan. M.Ya. M.: Negara. diterbitkan artis menyala., 1953.
• N.V. Gogol: Bahan dan penelitian / Akademi Ilmu Pengetahuan Uni Soviet. Institut rus. menyala.; Ed. V.V. Gippius; Reputasi. ed. Yu.G.Oksman. M., L.: Rumah Penerbitan Akademi Ilmu Pengetahuan Uni Soviet, 1936 (Arsip Sastra).
• Korespondensi N.V. Gogol. Dalam 2 volume. T.2.M.: Khudozh. Lit-ra, 1988. hlm.23–24.
• Polevoy N.A. Petualangan Chichikov, atau Jiwa Mati. Puisi oleh N. Gogol // Kritik terhadap tahun 40-an. Abad XIX / Komp., pembukaan dan catatan. L.I.Soboleva. M.: Olimp, AST, 2002.
• Propp V.Ya.Masalah komedi dan tawa. Ritual tawa dalam cerita rakyat (tentang kisah Nesmeyan) // Propp V. Ya. M.: Labirin, 1999.
• zaman kuno Rusia. 1889. No.8.hlm.384–385.
• zaman kuno Rusia. 1902. No.1.Hal.85–86.
• Buletin Rusia. 1842. Nomor 5–6. Hal.41.
• Svyatopolk-Mirsky D. P. Sejarah sastra Rusia dari zaman kuno hingga 1925. Novosibirsk: Svinin dan putra-putranya, 2006.
• lebah utara. 1842. Nomor 119.
• Puisi Smirnova E. A. Gogol "Jiwa Mati". L.: Nauka, 1987.
• Stasov V.V.<Гоголь в восприятии русской молодёжи 30–40-х гг.>// N.V. Gogol dalam memoar orang-orang sezamannya / Ed., kata pengantar. dan berkomentar. S.I.Mashinsky. M.: Negara. diterbitkan artis menyala., 1952. hlm. 401–402.
• Jalur kreatif Gogol // Gippius V.V. Dari Pushkin ke Blok / Rep. ed. GM Friedlander. M., Leningrad: Nauka, 1966. hlm. 1–6, 46–200, 341–349.
• Tertz A. (Sinyavsky A.D.) Dalam bayang-bayang Gogol // Koleksi. op. dalam 2 jilid T. 2. M.: Mulai, 1992. P. 3–336.
• Tynyanov Yu. N. Dostoevsky dan Gogol (menuju teori parodi) // Tynyanov Yu. Sejarah sastra. Film. M.: Nauka, 1977.
• Fokin P. E. Gogol tanpa kilap. Sankt Peterburg: Amphora, 2008.
• Shenrok V.I. Bahan untuk biografi Gogol. Dalam 4 volume. M., 1892–1898.

Daftar referensi lengkap

Bahasa inggris: Wikipedia membuat situsnya lebih aman. Anda menggunakan browser web lama yang tidak dapat terhubung ke Wikipedia di masa mendatang. Harap perbarui perangkat Anda atau hubungi administrator TI Anda.

中文: The以下提供更长具技术性的更新（仅英语）。

Orang Spanyol: Wikipedia memiliki situs yang lebih aman. Kami menggunakan browser web yang tidak dapat terhubung ke Wikipedia di masa depan. Perbarui perangkat Anda atau hubungi administrator Anda untuk informasinya. Lebih banyak lagi pembaruan yang lebih besar dan lebih teknis dalam bahasa Inggris.

ﺎﻠﻋﺮﺒﻳﺓ: ويكيبيديا تسعى لتأمين الموقع أكثر من ذي قبل. أنت تستخدم متصفح وب قديم لن يتمكن من الاتصال بموقع ويكيبيديا في المستقبل. يرجى تحديث جهازك أو الاتصال بغداري تقنية المعلومات الخاص بك. يوجد تحديث فني أطول ومغرق في التقنية باللغة الإنجليزية تاليا.

Perancis: Wikipédia akan meningkatkan keamanan situsnya. Anda saat ini menggunakan navigasi web lama, yang tidak dapat Anda lakukan dan sambungkan ke Wikipédia jika itu benar. Terima kasih atas pengiriman informasi perangkat atau kontak administrator Anda pada saat itu. Informasi tambahan plus teknik dan bahasa Inggris tersedia di sini.

日本語: ????す るか情報は以下に英語で提供しています。

Jerman: Wikipedia adalah Sicherheit der Webseite. Anda mendapatkan banyak sekali Webbrowser, yang pada dasarnya tidak ada di Wikipedia dengan kata lain. Anda dapat memperbarui Gerät atau Sprich Deinen IT-Administrator dan. Ausführlichere (und technisch detailliertere) Hinweise findest Du unten in enlischer Sprache.

Italia: Wikipedia menampilkan situs yang lebih aman. Tetap gunakan browser web yang tidak akan terhubung ke jaringan Wikipedia di masa mendatang. Silakan, tambahkan perangkat Anda atau hubungi administrator informasi Anda. Più in basso è disponibile an aggiornamento più dettagliato and tecnico in inglese.

Magyar: Biztonságosabb lesz di Wikipédia. Dan, dengan cara yang sama, tidak ada kapasitas dan kapasitas yang besar. Használj modernebb szoftvert vagy jelezd a problem and rendszergazdádnak. Alább olvashatod a részletesebb magyarázatot (angolul).

Svenska: Wikipedia akan membahasnya lebih lanjut. Anda mengunjungi web lama yang tidak ingin Anda gunakan di Wikipedia dan framtiden. Perbarui data Anda atau hubungi administrator TI Anda. Ada yang panjang dan teknis yang dijelaskan dalam bahasa yang panjang.

हिन्दी: विकिपीडिया साइट को और अधिक सुरक्षित बना रहा है। आप एक पुराने वेब ब्राउज़र का उपयोग कर रहे हैं जो भविष्य में विकिपीडिया से कनेक्ट नहीं हो पाएगा। कृपया अपना डिवाइस अपडेट करें या अपने आईटी व्यवस्थापक से संपर्क करें। नीचे अंग्रेजी में एक लंबा और अधिक तकनीकी अद्यतन है।

Kami menghapus dukungan untuk versi protokol TLS yang tidak aman, khususnya TLSv1.0 dan TLSv1.1, yang diandalkan oleh perangkat lunak browser Anda untuk terhubung ke situs kami. Hal ini biasanya disebabkan oleh browser yang ketinggalan jaman, atau smartphone Android yang lebih lama. Atau bisa juga gangguan dari perangkat lunak "Keamanan Web" perusahaan atau pribadi, yang justru menurunkan keamanan koneksi.

Anda harus meningkatkan versi browser web Anda atau memperbaiki masalah ini untuk mengakses situs kami. Pesan ini akan tetap ada hingga 1 Januari 2020. Setelah tanggal tersebut, browser Anda tidak akan dapat membuat koneksi ke server kami.

Nikolay Gogol

Seperti yang diungkapkan oleh Gogol, kisah asal usul ide “Jiwa Mati” berbunyi seperti ini: “Pushkin memberi saya plotnya sendiri, dari mana dia sendiri ingin membuat sesuatu seperti puisi dan yang menurutnya akan dia buat. tidak diberikan kepada orang lain. Ini adalah plot Dead Souls." Penulis biografi pertama Pushkin, P.V. Annenkov menawarkan versi yang sedikit berbeda tentang apa yang terjadi: “Diketahui bahwa Gogol mengambil ide “Jiwa Mati” dari Pushkin, tetapi kurang diketahui bahwa Pushkin tidak sepenuhnya bersedia menyerahkan propertinya kepadanya. Di tengah keluarganya, Pushkin berkata sambil tertawa: “Kamu harus berhati-hati dengan orang Rusia Kecil ini: dia sering merampokku sehingga kamu bahkan tidak bisa berteriak.” Bagaimanapun, Pushkin, yang berdiri di awal mula puisi Gogol, mampu menghargai kemurahan hati dari pemberiannya - tak lama sebelum kematiannya, ia mendengarkan halaman pembuka "Jiwa Mati" yang dibawakan oleh penulisnya, yaitu Gogol kemudian teringat: “Ketika saya mulai membacakan untuk Pushkin bab pertama “Jiwa Mati” ", kemudian Pushkin, yang selalu tertawa ketika saya membaca (dia adalah pecinta tawa), secara bertahap mulai menjadi semakin muram dan akhirnya menjadi sepenuhnya muram. Ketika bacaannya berakhir, dia berkata dengan suara melankolis: “Ya Tuhan, betapa sedihnya Rusia kami!”

Pengerjaan "Jiwa Mati" dimulai pada musim gugur tahun 1835 di St. Petersburg, dilanjutkan selama Gogol tinggal di luar negeri dan selesai pada tahun 1841 setelah penulis kembali ke Rusia. Patut dicatat bahwa salah satu kreasi sastra Rusia yang paling “Rusia” diciptakan, sebagian besar, jauh dari “adegan aksi” - dengan latar belakang lanskap Jerman, Swiss, Prancis, dan Italia. Gogol sendiri menulis tentang hal ini kepada Zhukovsky pada 12 November 1836: “Jiwa mati mengalir hidup... dan bagi saya sepertinya saya berada di Rusia: di hadapan saya adalah segala sesuatu yang menjadi milik kami: pemilik tanah kami, pejabat kami, petugas kami, orang-orang kami, gubuk kami - singkatnya, semuanya Ortodoks Rus. Bahkan lucu bagi saya ketika saya berpikir bahwa saya sedang menulis "Jiwa Mati" di Paris... Ciptaan saya sangat besar, hebat, dan akhir darinya tidak akan segera tiba. Kelas-kelas baru dan banyak master berbeda juga akan bangkit melawan saya; tapi apa yang harus aku lakukan? Sudah takdirku untuk bermusuhan dengan rekan senegaraku. Kesabaran. Seseorang yang tidak terlihat sedang menulis di depanku dengan tongkat yang kuat. Saya tahu bahwa nama saya setelah saya akan lebih bahagia daripada saya, dan keturunan dari rekan senegara yang sama, mungkin dengan mata basah oleh air mata, akan mengumumkan rekonsiliasi bayangan saya.”

Ketakutan Gogol terhadap nasib gagasannya ternyata tidak berdasar: pertama kali ia gagal mendapatkan izin untuk menerbitkan puisi tersebut. Ketua Komite Sensor Moskow, ketika mendengar judul karya barunya, “Jiwa Mati,” berkata: “Tidak, saya tidak akan pernah membiarkan ini: jiwa itu abadi; tidak mungkin ada jiwa yang mati, penulis mempersenjatai dirinya melawan keabadian.” Penjelasan bahwa kita berbicara tentang jiwa revisi tidak membantu: Saya harus mengirim naskah ke St. Petersburg, di mana, dengan bantuan V.A. Zhukovsky, persetujuan sensor tetap diterima.

Akhirnya, hambatan sensor dihilangkan, namun masalah keuangan pun muncul. S.T. Aksakov, yang mengambil bagian aktif dalam upaya penerbitan, mengenang: “Gogol tidak punya uang, jadi “Jiwa Mati” dicetak di percetakan secara kredit, dan M.P. Pogodin. Pembungkusnya digambar oleh Gogol sendiri. Pencetakan berlanjut selama dua bulan. Mula-mula mereka mencetak dua ribu lima ratus eksemplar.”

Karena Gogol akan pergi ke luar negeri lagi, dua lusin jilid dijilid khusus untuk keberangkatannya, yang ingin ia bawa. Namun, beberapa buku masih ada di Rusia. Misalnya, diketahui bahwa penulis menerima salinan pertama yang telah selesai sepenuhnya pada tanggal 21 Mei 1842 di rumah keluarga Aksakov, di mana hari pemberian nama Konstantin Aksakov dirayakan pada hari itu, dan dua di antaranya segera ditulis oleh Gogol dan disajikan: satu untuk anak laki-laki yang berulang tahun, yang lain untuk “Seluruh keluarga.”

Tidak diragukan lagi, salinan yang dipersembahkan oleh Bibliochronika dengan prasasti pengabdian A.P. termasuk dalam kumpulan buku yang sama yang dibuat khusus untuk penulisnya. Elagina (nee Yushkova, dalam pernikahan pertama Kireyevskaya; 1789-1877).

Keponakan V.A. Zhukovsky, istri penerjemah filsuf Jerman A.A. Elagina, ibu dari penulis terkenal P.V. dan I.V. Kireevskikh, Avdotya Petrovna bersama suami dan anak-anaknya pindah ke Moskow pada tahun 1821, membeli sebuah rumah besar di kebuntuan Trekhsvyatitelsky dan segera membuka salon sastra di sana, yang dalam waktu singkat menjadi pusat sastra Moskow. Di rumahnya, tempat penyair N.M. Yazykov dijuluki “republik di Gerbang Merah”, ada A.S. Pushkin, E.A. Baratynsky, ayah dan anak Aksakov, A.I. Herzen, A.S. Khomyakov, P.Ya. Chaadaev dan lainnya. Bertahun-tahun kemudian, sejarawan dan humas terkenal K.D. Kavelin mendedikasikan sebuah artikel khusus untuk “pesona menawan dan pengaruh mulia” tempat ini, yang, khususnya, mengatakan: “Rumah dan salon Avdotya Petrovna Elagina adalah salah satu pusat tokoh sastra dan ilmiah Rusia yang paling dicintai dan dikunjungi. Segala sesuatu yang cerdas, tercerahkan, dan berbakat di Moskow datang ke sini pada hari Minggu. Selebriti, Rusia dan asing, yang datang ke Moskow, datang ke salon Elagins. Tren Slavofil mendominasi di dalamnya, tetapi hal ini tidak menghalangi orang-orang dari berbagai keyakinan untuk terus-menerus menghadiri malam Elagin... Avdotya Petrovna bukanlah seorang penulis, tetapi dia berpartisipasi dalam pergerakan dan pengembangan sastra Rusia dan pemikiran Rusia lebih dari banyak penulis dan ilmuwan berdasarkan profesinya. Tidak ada lawan bicara yang lebih menarik, jenaka dan menyenangkan. Seseorang dapat menghabiskan waktu berjam-jam berbicara dengan Avdotya Petrovna tanpa memperhatikan bagaimana waktu berlalu. Keaktifan, keceriaan, sifat baik dengan bacaan yang bagus, pengamatan yang halus, dengan kenalan pribadinya dengan banyak kepribadian dan peristiwa menarik yang terjadi di hadapannya, dan di balik semua ini kenangan yang luar biasa - semua ini memberi percakapannya pesona yang tak dapat diungkapkan. Semua orang yang mengenal dan mengunjunginya merasakan kebaikan dan perhatiannya.”

Di antara mereka yang terpesona dengan kepribadian luar biasa ini adalah Gogol. Mereka bertemu pada tahun 1838. Penulis berulang kali menghadiri malam Elagin, Avdotya Petrovna hadir pada pembacaan penulis “Jiwa Mati”. Korespondensi mereka tetap terpelihara - surat penuh kasih sayang yang tulus dari dua orang yang saling memahami. Oleh karena itu, tampaknya cukup logis untuk berasumsi bahwa, ketika bepergian ke luar negeri, Gogol memberikan salinan buku yang baru diterimanya dari percetakan kepada salah satu pendengar pertama puisi tersebut, teman baiknya A.P. Elagina.

Salinan yang dideskripsikan jarang terjadi bukan hanya dengan tulisan pengabdian, tetapi juga karena salinan tersebut masih mempertahankan “pembungkus” itu - sampul cetakan, yang aslinya digambar oleh penulisnya sendiri. Dalam catatan N.S. Tikhonravov pada karya Gogol edisi tahun 1889 mengatakan tentang hal ini: “Pada bungkus ini, di bawah tarantas yang bergerak cepat, digambarkan: di sisi kiri - bagian desa, di sebelah kanan - sebuah milepost; di antara keduanya di kedua sisinya terdapat botol-botol dengan gelas dan gelas, jajanan berupa ikan di atas piring; tempat garam, botol di atasnya, seolah-olah, memahkotai deretan gambar ini, yang juga sesuai di bawah dengan botol dengan gelas dan piring dengan ikan sturgeon besar dan ikan kecil; mungkin hidangan yang menghiasi jamuan makan kepala polisi dan yang diikuti Sobakevich. Ada sedikit gambar orang yang hidup - hanya dua: di margin kanan pembaca melihat seorang petani mabuk menari, dengan akimbo-nya, dengan gelas di tangannya, dan sepasang suami istri menari, tampaknya di sebuah pesta dansa. Namun lambang kematian tersebar dalam jumlah besar di seluruh gambar di bagian atasnya; kematian tampaknya ada di mana-mana dalam lukisan itu: tengkorak-tengkorak mengintip dari pusaran rumit yang membatasi bagian atas lukisan; Pada satu garis vertikal ditempatkan aksesoris makanan pembuka (sebotol anggur dan ikan) dan tengkorak. Dua kerangka terletak simetris, di kanan dan kiri, dalam posisi berbaring, ketiga, dengan latar belakang hitam, digambarkan duduk dan merentangkan tangan ke depan, seolah-olah memanggil seseorang ke dalam pelukannya.”

Edisi pertama Dead Souls, menurut S.T. Aksakov, “dengan cepat tersebar di seluruh Moskow dan di seluruh Rusia”, “terjual dalam jumlah besar”, langsung menjadi langka, dan karena itu selalu dihargai tinggi di pasar barang antik. Namun, salinan yang terpelihara dengan sempurna dengan sampul cetakan dan tulisan persembahkan yang sebelumnya tidak diketahui oleh penulisnya melampaui evaluasi buku bekas yang biasa. Inilah salah satu fenomena sejarah dan budaya yang pada hakikatnya tidak dapat dinilai.