Presentasi dengan topik: “Kisah Tatyana Tolstaya “Blank Slate”. Tatiana Tolstaya “Saya menulis bukan tentang orang kecil, tetapi tentang orang normal

Kata kunci: bukti, pengarang, motif, parodi, teknik, wacana postmodern Judul cerita T. Tolstoy “A Blank Slate” penting dalam banyak hal dan membangkitkan asosiasi tertentu di kalangan pembaca modern. Secara khusus, ini dapat dikaitkan dengan ungkapan Latin yang terkenal tabula rasa, baik dalam arti literal - papan tulis kosong tempat Anda dapat menulis apa pun yang Anda inginkan, dan dalam arti kiasan - ruang, kekosongan. Memang, di akhir cerita, sang pahlawan, yang dengan sukarela mengubah esensi batinnya, meminta “lembaran kosong” untuk “menyediakan sekolah berasrama” untuk putranya sendiri, yang ia sebut “bajingan”. Pembaca memahami bahwa “batu tulis kosong” dalam konteks episode terakhir adalah detail penting, simbol awal kehidupan baru bagi pahlawan yang jiwanya telah menghilang, dan sebagai gantinya telah terbentuk kekosongan di sisi lain Di sisi lain, ungkapan populer tabula rasa dikaitkan dengan karya para filsuf terkenal. Jadi, Locke percaya bahwa hanya latihan yang membentuk seseorang, dan pikirannya saat lahir adalah tabula rasa. I. Kant dan para transendentalis Amerika yang dibimbing olehnya menolak tesis Locke. Dari sudut pandang R. Emerson dan para transendentalis lainnya, seseorang sejak lahir memiliki pemahaman tentang kebenaran dan kesalahan, baik dan jahat, dan gagasan-gagasan ini bersifat transendental, diberikan kepada seseorang secara apriori, datang kepadanya selain pengalaman. Tatyana Tolstaya tidak menyinggung langsung perselisihan filosofis tersebut, namun dalam karyanya motif jiwa memegang peranan penting, yang dalam subteks cerita dianggap dalam tradisi sastra klasik - sebagai medan pertempuran antara kebaikan dan kejahatan, antara Tuhan dan iblis Kisah “Blank Slate” terbagi menjadi tujuh bagian kecil yang saling berhubungan erat. Setiap fragmen didasarkan pada episode kehidupan internal dan eksternal sang pahlawan. Namun, secara struktural, dua bagian dapat dibedakan dalam teks karya tersebut - sebelum pertemuan sang pahlawan dengan dokter misterius yang “tidak memiliki mata”, dan setelah pertemuan dengannya. Dasar dari pembagian ini adalah oposisi “hidup” - “mati”. Pada bagian pertama cerita, gagasan ditegaskan bahwa “Yang Hidup” menyiksa sang pahlawan: “Dan Yang Hidup menangis secara halus di dadanya sampai pagi.” “Hidup” dalam konteks karya merupakan simbol jiwa. Kata “jiwa” tidak pernah disebutkan dalam cerita, namun motif utama bagian pertamanya adalah motif melankolis, dan melankolis, seperti yang ditunjukkan oleh V.I. Dal, adalah “kelesuan jiwa, kesedihan yang menyakitkan, kecemasan mental.” dunia aneh tempat tinggal seorang pahlawan, kesedihan mengikutinya kemana-mana. Bahkan dapat dikatakan bahwa pengarangnya menciptakan gambaran personifikasi dari kemurungan yang “datang” kepada sang pahlawan terus-menerus, yang dengannya ia “kagum”: “Bergandengan tangan, Ignatiev terdiam dengan kemurungan,” “Kelankolisan mendekat padanya, melambaikan lengan hantunya. ..”, “Toska menunggu, berbaring di ranjang lebar, mendekat, memberi ruang pada Ignatiev, memeluknya, menyandarkan kepalanya di dada…”, dll. .Toska melambaikan lengan bajunya seperti seorang wanita, dan “gelombang” misterius ini berkontribusi pada munculnya penglihatan aneh di benak sang pahlawan. Penulis cerita memberikan kolase yang terdiri dari pemikiran dan visi sang pahlawan: “...terkunci di dadanya, taman, laut, kota-kota terombang-ambing, pemiliknya adalah Ignatiev, bersamanya mereka dilahirkan, bersamanya mereka ditakdirkan untuk lenyap dan terlupakan.” Ungkapan “mereka dilahirkan bersamanya” yang kami garis bawahi mengingatkan kita pada pernyataan Kant dan para filosof lainnya bahwa seseorang sejak lahir bukanlah tabula rasa memperluas konteks pekerjaan secara signifikan. Patut dicatat bahwa hampir semua gambaran yang tergambar di benak pahlawan aneh itu bersifat apokaliptik. “Warga, catlah langit dengan warna senja, duduklah di ambang batu rumah-rumah yang ditinggalkan, jatuhkan tangan, tundukkan kepala…”. Penyebutan penderita kusta, gang-gang yang sepi, perapian yang ditinggalkan, abu yang didinginkan, alun-alun pasar yang berumput, pemandangan yang suram - semua ini meningkatkan keadaan kecemasan dan kesedihan yang dialami sang pahlawan. Seolah bermain-main dengan pembaca, penulis menggambar bulan merah rendah di langit bertinta, dan dengan latar belakang ini - serigala yang melolong... Dalam subteks dari fragmen ini, unit fraseologis yang terkenal "melolong dari melankolis" adalah " baca”, dan petunjuk penulis dapat ditebak: “melolong” dari kemurungan pahlawan cerita. Kemurungan sang pahlawan dimotivasi dalam cerita oleh keadaan hidup - penyakit seorang anak yang istrinya berhenti dari pekerjaannya, serta internal. dualitas terkait dengan fakta bahwa, selain istrinya, ia juga memiliki Anastasia. Ignatiev merasa kasihan pada Valerik yang sakit, kasihan pada istrinya, dirinya sendiri dan Anastasia. Dengan demikian, motif melankolis di awal cerita erat kaitannya dengan motif kasihan, yang semakin menguat pada penuturan selanjutnya, khususnya pada bagian pertama, dan pada bagian kedua menghilang karena jiwa sang pahlawan menghilang, dan dengan itu melankolis. Ciri kronotop cerita adalah hubungan berbagai lapisan waktu - dulu dan sekarang. Saat ini, Ignatiev memiliki "Valerik putih kecil - tunas yang lemah dan sakit-sakitan, menyedihkan sampai kejang - ruam, kelenjar, lingkaran hitam di bawah mata", di masa sekarang ada seorang istri yang setia, dan di sebelahnya ada istrinya jiwa adalah “Anastasia yang goyah dan mengelak.” Penulis membenamkan pembaca dalam dunia batin sang pahlawan, yang mencolok dalam kesuramannya. “Penglihatan”-nya saling menggantikan seperti cuplikan dari sebuah kronik. Mereka disatukan oleh suasana hati yang sama, terpisah-pisah dan muncul dalam pikiran sang pahlawan seperti keajaiban muncul dalam dongeng - dengan lambaian tongkat ajaib. Namun, dalam cerita Tolstoy ada "gelombang" lain - bukan dari penyihir yang baik, tetapi dari "penglihatan" kedua ada serangkaian kapal, kapal layar tua yang "berangkat dari pelabuhan entah ke mana". karena talinya sudah terlepas. Kehidupan manusia sering disamakan dalam literatur dengan layar kapal. Bukan suatu kebetulan bahwa “penglihatan” ini muncul di benak sang pahlawan; bukan suatu kebetulan bahwa ia melihat anak-anak yang sakit tidur di kabin. Aliran pemikirannya mencerminkan kegelisahan Ignatiev terhadap putranya yang kecil dan sakit-sakitan. Gambar ketiga dipenuhi dengan motif oriental dan sekaligus mistis. Gurun berbatu, unta melangkah mantap... Banyak misteri di sini. Misalnya, mengapa embun beku berkilauan di dataran berbatu yang dingin? Siapakah dia, penunggang kuda misterius, yang mulutnya “menguap seperti jurang maut”, “dan kerutan kesedihan yang mendalam telah muncul di pipinya karena air mata yang mengalir selama ribuan tahun”? Motif kiamat terlihat jelas dalam fragmen ini, dan penunggang kuda misterius dianggap sebagai simbol kematian. Sebagai pengarang karya bergaya postmodernisme, Tatyana Tolstaya tidak berupaya menciptakan lukisan atau gambar yang jelas dan tegas. Penggambarannya bersifat impresionistik, bertujuan untuk menciptakan kesan tertentu. Pada “penglihatan” terakhir, keempat yang muncul di benak sang pahlawan, terdapat kenang-kenangan dan sindiran dari cerita Gogol “Malam di Malam Hari Ivan Kupala”. Ada persepsi terfragmentasi yang sama di sini seperti di episode sebelumnya. Anastasia, sebagai simbol godaan iblis, dan “will-o’-the-wisps over the swamp bog” berdiri di dekatnya dan disebutkan dalam kalimat yang sama. “Bunga panas”, “bunga merah”, yang “mengambang”, “berkedip”, “berkedip”, dikaitkan dengan bunga pakis dalam cerita Gogol, yang menjanjikan sang pahlawan pemenuhan keinginannya. Hubungan intertekstual antara fragmen yang sedang dipertimbangkan dan karya Gogol terlihat jelas; mereka ditekankan oleh penulis dengan bantuan kenang-kenangan dan kiasan yang jelas. Gogol memiliki “rawa rawa”; T. Tolstoy - "rawa rawa", "benjolan coklat kenyal", kabut ("awan putih"), lumut. Di Gogol, “ratusan tangan berbulu lebat meraih sekuntum bunga”, dan “monster jelek” disebutkan. T. Tolstoy memiliki “kepala berbulu lebat yang berdiri di atas lumut”. Fragmen yang sedang dipertimbangkan juga digabungkan dengan teks Gogol motif menjual jiwa (di Gogol - kepada iblis, di T. Tolstoy - kepada Setan). Secara umum, “visi” atau mimpi Ignatiev menjalankan fungsi antisipasi artistik dalam teks cerita. Bagaimanapun, pahlawan cerita Gogol, Petrus Bezrodny, harus mengorbankan darah seorang bayi - Ivas yang tidak bersalah. Ini adalah permintaan roh jahat. Ignatiev dalam cerita Tolstoy "A Blank Slate" juga akan berkorban - dia akan menyerahkan hal paling berharga yang dimilikinya, termasuk putranya sendiri. Motif utama bagian ini adalah motif melankolis yang menghantui Ignatiev, yang notabene adalah pahlawan marginal. Dia kesepian, lelah dengan hidup. Masalah keuangannya tidak ditekankan dalam cerita. Namun, beberapa detail dengan fasih menunjukkan bahwa hal tersebut adalah, misalnya, penyebutan bahwa “istrinya tidur di bawah selimut yang robek”, bahwa sang pahlawan mengenakan kemeja “berwarna teh” yang dikenakan ayahnya, “dia menikah dengan kemeja itu, dan bertemu Valerik dari rumah sakit bersalin”, berkencan dengan Anastasia... Motif yang dikemukakan di awal karya dikembangkan dalam narasi selanjutnya. Ignatiev terus dihantui oleh kesedihan (“kepalanya yang datar dan bodoh muncul di sana-sini”), dia masih merasa kasihan pada istrinya, mengatakan kepada temannya bahwa “dia adalah orang suci,” dan masih memikirkan Anastasia. Penyebutan dongeng terkenal “The Turnip” bukanlah suatu kebetulan dalam cerita tersebut, dan bukan suatu kebetulan bahwa dalam monolog sang pahlawan itu bersebelahan dengan nama majikannya: “Dan itu semua bohong, jika lobaknya tersangkut. , kamu tidak bisa mengeluarkannya. Aku tahu. Anastasia... Anda menelepon dan menelepon - dia tidak ada di rumah.” Situasi di mana Ignatiev berada digambarkan dengan jelas dan pasti. Dia dihadapkan pada dilema: istri yang setia namun kelelahan, atau Anastasia yang cantik namun mengelak. Sulit bagi sang pahlawan untuk membuat pilihan yang tidak diinginkannya dan, jelas, tidak dapat menolak baik istri maupun majikannya. Pembaca hanya bisa menebak bahwa dia lemah, bahwa dia memiliki pekerjaan, tetapi tidak tertarik, tidak ada aktivitas favorit, karena tidak dibicarakan. Oleh karena itu, kemurungannya bukanlah suatu kebetulan. Ignatiev menyadari bahwa dia adalah seorang yang gagal. Orang dapat menyalahkan penulisnya karena karakter tokoh utama tidak diuraikan dengan jelas. Namun, tampaknya T. Tolstaya tidak mengupayakan kejelasan tersebut. Dia menciptakan teks konvensional, menggambar dunia konvensional di mana segala sesuatunya mematuhi hukum permainan estetika. Pahlawan dalam cerita ini bermain-main dengan kehidupan. Dia membuat rencana, secara mental menyusun opsi yang memungkinkan untuk kehidupan bahagia di masa depan: “Saya akan melupakan Anastasia, saya akan mendapatkan banyak uang, saya akan membawa Valera ke selatan... Saya akan merenovasi apartemen.. .”. Namun, ia memahami bahwa ketika semua ini tercapai, kesedihan tidak akan hilang darinya, bahwa "yang hidup" akan terus menyiksanya. Dalam gambar Ignatiev, T. Tolstaya menciptakan parodi pahlawan romantis - kesepian,. penderitaan, disalahpahami, fokus pada pandangan dunia batinnya. Namun, pahlawan dalam cerita hidup di era yang berbeda dengan pahlawan dalam karya romantis. Pechorin dari Lermontov-lah yang dapat sampai pada kesimpulan menyedihkan bahwa "jiwanya dirusak oleh cahaya", yang tampaknya memiliki takdir yang tinggi baginya, tetapi dia tidak menebak takdir ini. Dalam konteks era romantisme, pahlawan seperti itu dipersepsikan sebagai sosok yang tragis. Berbeda dengan penderita romantis, pahlawan dalam cerita T. Tolstoy, khususnya Ignatiev dan temannya, tidak menyebut jiwa. Kata ini tidak ada dalam kamus mereka. Motif penderitaan diberikan dengan cara yang direduksi dan bersifat parodik. Sang pahlawan bahkan tidak memikirkan takdir yang tinggi. Berkaca pada karakternya, Anda tanpa sadar teringat pertanyaan Tatyana karya Pushkin: “Bukankah dia parodi?” Pembaca memahami bahwa kemurungan dan penderitaan Ignatiev disebabkan oleh kenyataan bahwa ia tidak melihat jalan keluar dari situasi yang ia ciptakan sendiri. Dari sudut pandang teman Ignatiev, dia hanyalah seorang “wanita”: “Bayangkan saja, seorang penderita dunia!”; “Kamu menikmati siksaan khayalanmu.” Patut dicatat bahwa ungkapan “penderita dunia” terdengar dalam konteks yang ironis. Dan meskipun teman sang pahlawan yang tidak disebutkan namanya adalah pembawa kesadaran rata-rata biasa, pernyataannya menegaskan asumsi bahwa gambar Ignatiev adalah parodi dari pahlawan romantis. Dia tidak dapat mengubah situasi saat ini (dia tidak memiliki kemauan atau tekad untuk melakukan ini), dan oleh karena itu lebih mudah baginya untuk mengubah dirinya sendiri. Namun Ignatiev tidak memilih jalur peningkatan moral, yang, misalnya, dekat dengan banyak pahlawan Tolstoy. Tidak, lebih mudah baginya untuk menyingkirkan yang “hidup”, yaitu jiwa. “Saya akan dioperasi…, saya akan membeli mobil…” Penulis memperjelas bahwa kekayaan materi tidak akan menyelamatkan seseorang dari penderitaan kebetulan Ignatiev menyaksikan bagaimana seorang “pria kecil” berkulit gelap dan pendek memanggil “Anastasianya”, yang bernama Raisa, saat dia menjanjikannya kehidupan surgawi, dari sudut pandangnya. “Kamu akan hidup seperti keju dalam mentega,” “Ya , seluruh ruang tamuku ditutupi karpet!!!” - katanya, lalu meninggalkan bilik telepon dengan mata berkaca-kaca dan wajah marah. Namun kejadian ini tidak menghentikan sang pahlawan. Dia mengambil keputusan, meski tidak segera. Pertemuan dengan teman sekelas temannya, yang telah “memotong” atau “merobek” “dia” (pembaca sudah lama menduga bahwa kita sedang membicarakan jiwa) sebagai sesuatu yang tidak perlu. , meninggal, menjadi pendorong pengambilan keputusan. Sang pahlawan tidak terkejut dengan kenyataan bahwa seorang wanita berlinang air mata keluar dari kantor N., karena perhatiannya dan temannya terfokus pada hal lain - pada pulpen emas dan cognac mahal, pada kemewahan yang mereka lihat di sana. . Motif kekayaan diperkuat pada bagian pekerjaan ini. Penulis memperjelas bahwa motif yang ada di benak orang biasa dan rata-rata ini terkait erat dengan citra orang sukses. Di dunia yang terdistorsi, pahlawan seperti N. diasosiasikan dengan pria sejati. T. Tolstaya dalam hal ini merupakan contoh lain dari pandangan dunia parodi. Namun cita-cita pria sejati, yang akrab bagi orang-orang di sekitar Ignatiev, ditanamkan dalam dirinya baik oleh temannya maupun oleh Anastasia, yang minum “anggur merah” bersama orang lain dan yang “gaun merahnya” bersinar dengan “bunga cinta”. Simbolisme warna dan penyebutan “bunga cinta” bukanlah suatu kebetulan di sini. Semua detail ini memiliki kesamaan dengan motif godaan, seperti yang dibahas di atas dalam episode dari cerita Gogol “Malam di Malam Ivan Kupala”. “Bunga cinta” diasosiasikan dengan “ramuan cinta”, yang merupakan simbol pengaruh magis terhadap perasaan dan tindakan seseorang. Anastasia menjadi “bunga cinta” bagi Ignatiev, yang mengucapkan “kata-kata setan” dan tersenyum “senyum setan.” Dia menggoda seperti setan. Cita-cita orang banyak menjadi cita-cita Ignatiev. Dan untuk mewujudkan mimpinya - untuk menghilangkan kontradiksi, "menjinakkan Anastasia yang sulit ditangkap", menyelamatkan Valerik, Ignatiev perlu "menjadi kaya, dengan pulpen." Dalam klarifikasi ini - “dengan pulpen” - ironi penulis terpancar. Monolog internal Ignatiev juga menimbulkan senyuman ironis: “Siapakah yang datang ini, ramping seperti pohon cedar, kuat seperti baja, dengan langkah kenyal yang tidak mengenal keraguan yang memalukan? Ini kedatangan Ignatiev. Jalannya lurus, penghasilannya tinggi, tatapannya percaya diri, wanita menjaganya.” Dalam alur pemikiran sang pahlawan, istrinya selalu dikaitkan dengan sesuatu yang mati. Jadi, Ignatiev ingin “membelai helaian rambut perkamen, tetapi tangannya hanya menyentuh dinginnya sarkofagus”. Sebagai simbol kedinginan dan kematian, cerita tersebut beberapa kali menyebutkan “embun beku yang membekukan, dentingan tali kekang unta yang kesepian, danau yang membeku hingga ke dasar”, dan “penunggang yang kaku”. Fungsi yang sama juga ditunjukkan dengan penyebutan bahwa “Osiris diam”. Perhatikan bahwa dalam mitologi Mesir, Osiris, dewa kekuatan produktif alam, mati setiap tahun dan terlahir kembali ke kehidupan baru. Motif oriental juga hadir dalam mimpi sang pahlawan tentang bagaimana dia - "bijaksana, utuh, sempurna - akan menunggangi gajah upacara putih, di punjung berkarpet dengan kipas bunga". Ya, saat menggambarkan dunia batin sang pahlawan, pengarang tak menyayangkan ironi. Bagaimanapun, dia menginginkan keajaiban, transformasi instan yang akan memberinya pengakuan, ketenaran, dan kekayaan tanpa usaha apa pun. Sebuah “keajaiban” terjadi, sang pahlawan berubah, namun hanya menjadi berbeda dari apa yang ia bayangkan dalam mimpinya. Namun, dia tidak lagi memperhatikan atau memahami hal ini. Penghapusan instan dari "Yang Hidup" - jiwanya - menjadikannya apa yang seharusnya, dengan mempertimbangkan keinginan dan pemikirannya. Penulis cerita dengan bebas bermain-main dengan gambaran budaya dunia, mengundang pembaca untuk menyelesaikannya. Karya tersebut didasarkan pada motif penjualan jiwa yang tersebar luas dalam sastra dunia kepada Iblis, Setan, Antikristus, roh jahat, serta motif metamorfosis yang terkait. Diketahui bahwa, seperti Kristus yang melakukan mukjizat, Antikristus meniru mukjizat Kristus. Jadi, Setan, yang menyamar sebagai seorang Asyur, “Dokter dari Segala Dokter”, meniru tindakan seorang dokter. Bagaimanapun, seorang dokter sejati merawat tubuh dan jiwa. “Ekstrak” Asyur, yaitu menghilangkan jiwa. Ignatiev dikejutkan oleh kenyataan bahwa "dia tidak memiliki mata, tetapi dia memiliki pandangan", "sebuah jurang terlihat dari rongga matanya", dan karena tidak ada mata - "cermin jiwa", maka di sana tidak ada jiwa. Sang pahlawan kagum dengan janggut biru orang Asiria dan topinya yang berbentuk ziggurat. “Ivanov macam apa dia…” - Ignatiev merasa ngeri.” Tapi itu sudah terlambat. “Keraguan yang terlambat” menghilang, dan bersama itu, “teman setianya – melankolis.” Pahlawan menemukan dirinya di kerajaan Antikristus - kerajaan kejahatan moral. Di sini “orang akan menjadi egois, pencinta uang, sombong, sombong, memfitnah, tidak taat kepada orang tua, tidak tahu berterima kasih, tidak suci, tidak penyayang, tidak menepati janji..., kurang ajar, sombong, lebih mencintai kesenangan daripada Tuhan.” Menurut ungkapan abad pertengahan, Antikristus adalah monyet Kristus, kembarannya yang palsu. Dokter dalam cerita Tolstoy "Clean Slate" adalah kembaran palsu dari dokter. Dia memakai sarung tangan bukan karena kemandulan, tapi “agar tangannya tidak kotor”. Dia bersikap kasar kepada pasiennya ketika dia dengan sinis berkomentar tentang jiwanya: “Apakah menurut Anda itu besar?” Penulis cerita ini menggunakan plot mitologis yang terkenal, memodernkannya secara signifikan. Kisah T. Tolstoy “A Blank Slate” adalah contoh nyata wacana postmodernis dengan banyak ciri khasnya. Lagi pula, di dunia batin sang pahlawan ada sesuatu yang mengerikan dan tidak biasa; sang pahlawan merasakan ketidakharmonisan batin. T. Tolstaya menekankan konvensionalitas dunia yang digambarkan, mempermainkan pembaca. Motif permainan estetis berperan pembentuk struktur dalam ceritanya. Permainan dengan pembaca memiliki bentuk perwujudan yang berbeda-beda dalam karya, yang tercermin dalam penggambaran peristiwa di ambang nyata dan surealis. Pengarang “bermain” dengan gambaran spasial dan temporal, memberikan kesempatan untuk leluasa berpindah dari satu waktu ke waktu lain, memperbarui berbagai macam informasi, yang membuka ruang lingkup imajinasi pembaca yang luas. Permainan tersebut tercermin dalam penggunaan interteks, mitologi, ironi, dan kombinasi gaya yang berbeda. Dengan demikian, kosakata sehari-hari, tereduksi, dan vulgar dari pahlawan yang terdegradasi di akhir karya sangat kontras dengan kosakata yang ditemukan dalam aliran kesadarannya di awal cerita. Pahlawan bermain dengan kehidupan, dan permainan estetika penulis dengan pembaca memungkinkan dia tidak hanya untuk menciptakan kembali motif dan gambar plot yang terkenal, tetapi juga mengubah tragedi pahlawan menjadi sebuah lelucon perdebatan filosofis tentang apa itu pikiran dan jiwa seseorang sejak lahir: tabula rasa atau bukan tabula rasa? Ya, banyak hal yang melekat pada diri seseorang sejak lahir, namun jiwanya tetap menjadi medan pertempuran antara Tuhan dan Iblis, Kristus dan Antikristus. Dalam kasus Ignatiev, Antikristus menang dalam cerita T. Tolstoy. SASTRA Gogol N.V. Kumpulan karya: dalam 7 volume / N.V. Gogol. - Malam hari di sebuah peternakan dekat Dikanka / komentar. A. Chicherina, N. Stepanova. - M.: Artis. lit., 1984. - T. 1. - 319 hal. Dal V.I. Versi modern. / V.I.Dal. - M.: EKSMO-Press, 2000. - 736 hal. Mitos masyarakat dunia: ensiklopedia: dalam 2 jilid. ensiklopedia, 1991. - T. 1. - 671 hal. Tolstaya T. Batu tulis kosong / T. Tolstaya // Suka atau tidak: cerita / T. Tolstaya. - M.: Onyx: OLMA-PRESS, 1997. - hlm. 154 -175. VALENTINA MATSAPURA FITUR PUISI CERITA TATYANA TOLSTOY "A BLANK SHEET" Artikel ini menganalisis ciri-ciri puisi cerita T. Tolstoy "A Blank Batu tulis". Secara khusus, penulis berfokus pada puisi judul karya, ciri-ciri struktur artistiknya, peran simbolisme, motif intertekstual, dan prinsip permainan estetika. Cerita tersebut dianggap sebagai contoh wacana postmodern. Kata kunci: cerita, pengarang, motif, parodi, teknik lakon, wacana postmodern. KEUNGGULAN PUISI T. TOLSTAYA. Cerita "Kertas Kosong" » sedang dipertimbangkan dalam artikel. Secara khusus, penulis memusatkan perhatiannya pada puisi judul cerita, kekhasan struktur artistiknya, peran motif simbolik dan intertekstual, prinsip permainan estetika. Cerita “Kertas Kosong” dipandang sebagai contoh wacana postmodern. Kata kunci: narasi, pengarang, motif, karikatur, teknik permainan, wacana postmodern.

lahir pada tanggal 3 Mei 1951 di Leningrad, dalam keluarga profesor fisika Nikita Alekseevich Tolstoy dengan tradisi sastra yang kaya. Tatyana tumbuh dalam keluarga besar dengan tujuh saudara laki-laki dan perempuan. Kakek dari pihak ibu dari penulis masa depan adalah Mikhail Leonidovich Lozinsky, penerjemah sastra, penyair. Dari pihak ayahnya, dia adalah cucu dari penulis Alexei Tolstoy dan penyair Natalya Krandievskaya.

Setelah lulus sekolah, Tolstaya masuk Universitas Leningrad, jurusan filologi klasik (dengan studi bahasa Latin dan Yunani), yang ia lulus pada tahun 1974. Pada tahun yang sama, dia menikah dan, mengikuti suaminya, pindah ke Moskow, di mana dia mendapat pekerjaan sebagai korektor di “Kantor Editorial Utama Sastra Oriental” di penerbit Nauka. Bekerja di penerbit hingga tahun 1983, Tatyana Tolstaya menerbitkan karya sastra pertamanya di tahun yang sama dan memulai debutnya sebagai kritikus sastra dengan artikel “Lem dan Gunting...” (“Voprosy Literatury”, 1983, No. 9 ).

Menurut pengakuannya sendiri, yang mendorongnya untuk mulai menulis adalah kenyataan bahwa ia telah menjalani operasi mata. “Sekarang, setelah koreksi laser, perbannya dilepas setelah beberapa hari, tapi kemudian saya harus berbaring dengan perban selama sebulan penuh. Dan karena tidak mungkin dibaca, alur cerita pertama mulai muncul di kepala saya,” kata Tolstaya.

Pada tahun 1983, ia menulis cerita pertamanya yang berjudul “Mereka Duduk di Serambi Emas…”, yang diterbitkan di majalah Aurora pada tahun yang sama. Kisah ini mendapat perhatian baik dari publik maupun kritikus dan diakui sebagai salah satu debut sastra terbaik tahun 1980-an. Karya seni tersebut merupakan “kaleidoskop kesan anak-anak terhadap peristiwa sederhana dan orang-orang biasa, yang di mata anak-anak tampak sebagai berbagai tokoh misterius dan dongeng”. Selanjutnya, Tolstaya menerbitkan sekitar dua puluh cerita lagi di majalah. Karya-karyanya dimuat di Novy Mir dan majalah besar lainnya. “Kencan dengan Burung” (1983), “Sonya” (1984), “Clean Slate” (1984), “Jika Anda menyukainya, Anda tidak menyukainya” (1984), “Sungai Okkervil” (1985), “Perburuan Mammoth” (1985), “Peters” (1986), “Tidur nyenyak, Nak” (1986), “Api dan Debu” (1986), “Yang Paling Tercinta” (1986), “Penyair dan Muse” (1986 ), “Seraphim” (1986), “Bulan Keluar dari Kabut” (1987), “Malam” (1987), “Api Surga” (1987), “Somnambulist in the Fog” (1988). Pada tahun 1987, kumpulan cerita pertama penulis diterbitkan, dengan judul yang mirip dengan cerita pertamanya - “Mereka sedang duduk di teras emas…”. Koleksinya mencakup karya-karya yang sebelumnya diketahui dan tidak diterbitkan: "Dear Shura" (1985), "Fakir" (1986), "Circle" (1987). Setelah koleksinya diterbitkan, Tatyana Tolstaya diterima sebagai anggota Persatuan Penulis Uni Soviet.

Kritikus Soviet mewaspadai karya sastra Tolstoy. Dia dicela karena “kepadatan” tulisannya, karena “Anda tidak bisa membaca banyak dalam sekali duduk.” Kritikus lain menyambut prosa penulis dengan gembira, tetapi mencatat bahwa semua karyanya ditulis menurut template yang dibuat dengan baik. Di kalangan intelektual, Tolstaya mendapatkan reputasi sebagai penulis orisinal dan independen. Pada saat itu, tokoh utama karya penulis adalah “orang gila perkotaan” (wanita tua rezim lama, penyair “brilian”, orang cacat yang berpikiran lemah sejak masa kanak-kanak...), “hidup dan mati di lingkungan borjuis yang kejam dan bodoh .” Sejak 1989 ia menjadi anggota tetap Pusat PEN Rusia.

Pada tahun 1990, penulis berangkat ke Amerika Serikat, tempat dia mengajar. Tolstaya mengajar sastra Rusia dan penulisan kreatif di Skidmore College, yang berlokasi di Saratoga Springs dan Princeton, berkolaborasi dengan review buku di New York, The New Yorker, TLS dan majalah lainnya, dan mengajar di universitas lain. Selanjutnya, sepanjang tahun 1990-an, penulis menghabiskan beberapa bulan dalam setahun di Amerika. Menurutnya, tinggal di luar negeri pada awalnya memberikan pengaruh yang kuat pada dirinya dalam hal bahasa. Dia mengeluh tentang bagaimana bahasa emigran Rusia berubah di bawah pengaruh lingkungan. Dalam esai singkatnya saat itu, “Harapan dan Dukungan,” Tolstaya memberikan contoh percakapan biasa di sebuah toko Rusia di Pantai Brighton: “di mana kata-kata seperti “keju cottage Swissloufet”, “irisan”, “keju setengah pon” dan “keju ringan” salmon asin." Setelah empat bulan di Amerika, Tatyana Nikitichna mencatat bahwa “otaknya berubah menjadi daging cincang atau salad, di mana bahasa bercampur dan muncul beberapa sindiran yang tidak ada dalam bahasa Inggris dan Rusia.”

Pada tahun 1991 ia memulai kegiatan jurnalistiknya. Dia menulis kolomnya sendiri "Menara Lonceng Sendiri" di surat kabar mingguan "Moscow News", berkolaborasi dengan majalah "Stolitsa", di mana dia menjadi anggota dewan editorial. Esai, esai, dan artikel karya Tolstoy juga muncul di majalah Telegraph Rusia. Sejalan dengan kegiatan jurnalistiknya, ia terus menerbitkan buku. Pada 1990-an, karya-karya seperti “Jika kamu cinta - kamu tidak cinta” (1997), “Sisters” (ditulis bersama dengan saudari Natalia Tolstoy) (1998), “Okkervil River” (1999) diterbitkan. Terjemahan ceritanya muncul ke dalam bahasa Inggris, Jerman, Prancis, Swedia, dan bahasa lain di dunia. Pada tahun 1998, ia menjadi anggota dewan editorial majalah Amerika Counterpoint. Pada tahun 1999, Tatyana Tolstaya kembali ke Rusia, di mana ia terus terlibat dalam kegiatan sastra, jurnalistik, dan pengajaran.

Pada tahun 2000, penulis menerbitkan novel pertamanya “Kys”. Buku tersebut mendapat banyak tanggapan dan menjadi sangat populer. Berdasarkan novel tersebut, banyak teater menggelar pertunjukan, dan pada tahun 2001, proyek serial sastra dilaksanakan di stasiun radio negara Radio Russia, di bawah kepemimpinan Olga Khmeleva. Pada tahun yang sama, tiga buku lagi diterbitkan: "Siang", "Malam" dan "Dua". Memperhatikan kesuksesan komersial penulisnya, Andrei Ashkerov menulis di majalah “Kehidupan Rusia” bahwa total sirkulasi buku tersebut sekitar 200 ribu eksemplar dan karya Tatyana Nikitichna tersedia untuk masyarakat umum. Tolstaya menerima hadiah Pameran Buku Internasional Moskow XIV dalam kategori “Prosa”. Pada tahun 2002, Tatyana Tolstaya mengepalai dewan redaksi surat kabar Konservator.

Pada tahun 2002, penulis juga pertama kali muncul di televisi, dalam program televisi “Basic Instinct”. Pada tahun yang sama, ia menjadi co-host (bersama dengan Avdotya Smirnova) dari acara TV “School of Scandal,” yang ditayangkan di saluran TV Kultura. Program ini mendapat pengakuan dari kritikus televisi dan pada tahun 2003 Tatyana Tolstaya dan Avdotya Smirnova menerima penghargaan TEFI dalam kategori “Talk Show Terbaik”.

Pada tahun 2010, bekerja sama dengan keponakannya Olga Prokhorova, ia menerbitkan buku anak-anak pertamanya. Berjudul “The Same ABC of Pinocchio,” buku ini saling berhubungan dengan karya kakek penulis, buku “The Golden Key, or the Adventures of Pinocchio.” Tolstaya berkata: “Ide buku ini lahir 30 tahun lalu. Bukan tanpa bantuan kakak perempuanku... Dia selalu merasa kasihan karena Pinokio menjual ABC-nya begitu cepat dan tidak ada yang diketahui isinya. Gambar cerah apa yang ada di sana? Tentang apa ini? Tahun-tahun berlalu, saya beralih ke cerita, di mana keponakan saya tumbuh besar dan melahirkan dua anak. Dan akhirnya, saya punya waktu untuk membaca buku itu. Proyek yang setengah terlupakan ini diambil alih oleh keponakan saya, Olga Prokhorova.” Dalam pemeringkatan buku terbaik Pameran Buku Internasional Moskow XXIII, buku tersebut menempati posisi kedua di bagian “Sastra Anak”.

Pada tahun 2011, ia termasuk dalam peringkat “Seratus Wanita Paling Berpengaruh di Rusia” yang disusun oleh stasiun radio “Echo of Moscow”, kantor informasi RIA Novosti, “Interfax” dan majalah Ogonyok. Tolstoy disebut sebagai "gelombang baru" dalam sastra, disebut sebagai salah satu nama cemerlang "prosa artistik", yang berakar pada "prosa permainan" Bulgakov dan Olesha, yang membawa serta parodi, lawak, perayaan, dan eksentrisitas “aku” penulisnya.

Berbicara tentang dirinya sendiri: “Saya tertarik pada orang-orang “dari pinggiran,” yaitu, mereka yang biasanya kita tuli, yang kita anggap konyol, tidak bisa mendengar pidato mereka, tidak bisa membedakan rasa sakit mereka. Mereka meninggalkan kehidupan, hanya mengerti sedikit, seringkali tidak menerima sesuatu yang penting, dan ketika mereka pergi, mereka bingung seperti anak-anak: liburan sudah usai, tapi di mana hadiahnya? Dan kehidupan adalah sebuah anugerah, dan mereka sendiri adalah sebuah anugerah, tetapi tidak ada seorang pun yang menjelaskan hal ini kepada mereka.”

Tatyana Tolstaya tinggal dan bekerja di Princeton (AS), mengajar sastra Rusia di universitas.

Sekarang tinggal di Moskow.

KONSEP “HIDUP” DALAM CERITA T. TOLSTOY “A CLEAN SHEET”

O.V.NARBEKOVA

Artikel ini mengkaji konsep “hidup” dalam cerita T. Tolstoy “Blank Slate”. Semua aspek konsep ini terungkap dalam cerita, terbukti bahwa "yang hidup" harus menjadi dasar kehidupan orang Rusia, "ekstraksi" dari "yang hidup" mengarah pada degradasi moral, kekosongan spiritual.

Penulis berhasil menekankan ciri-ciri linguistik artikel tersebut: ia mencatat, khususnya, perubahan arti kata “murni”: melalui “bebas” - bebas dari hati nurani, kewajiban, menjadi sinonim dengan kata “kosong ”, yang pada gilirannya menyerap segala sesuatu yang berhubungan dengan pergaulan bebas dan sinisme. Artikel ini menarik untuk mempelajari sistem puisi dan artistik T. Tolstoy.

Kata kunci: konsep, kehidupan, kehidupan, pribadi.

Manusia modern... Seperti apa dia? Dengan apa dia hidup? Apa yang dia mau? Apa yang diperjuangkannya? Apa yang menantinya? Pertanyaan-pertanyaan ini selalu muncul ketika membaca cerita T. Tolstoy “A Blank Slate.” Mengikuti karya klasik, penulis mencoba memahami realitas Rusia dan memprediksi kemungkinan masa depannya. Masa kini dan masa depan yang keras yang dibayangkan oleh T. Tolstoy cukup suram, karena pada dasarnya dunia modern adalah dunia yang penuh percaya diri, kuat, namun tidak berjiwa, sombong, terus maju dan menurut penulis ini adalah dunia kehampaan yang dingin, dunia Kegelapan. Kegelapan ini, semakin berkembang, secara bertahap mencakup semakin banyak orang. Mengapa ini terjadi? Yang Hidup meninggalkan kehidupan. Makhluk Hidup yang membuatmu menderita dan ikut menderita, khawatir dan ikut mengalami, melihat dan merasakan indahnya dunia, Makhluk Hidup itu, yang bernama Jiwa. Dan meskipun Tolstaya tidak pernah menyebut kata ini, itu sudah jelas.

Bagaimana ini bisa terjadi? Penulis merenungkan hal ini, membayangkan nasib pahlawannya, Ignatiev. Refleksi, ciri khas orang Rusia, tidak memungkinkan Ignatiev hidup damai. Dia mempunyai seorang anak kecil yang sakit parah, yang dia khawatirkan dan, sayangnya, dia tidak bisa berbuat apa-apa; seorang istri yang lelah, letih, namun sangat disayangi, yang sepenuhnya tenggelam dalam merawat anak; dia sendiri benar-benar tidak berdaya di dunia kejam yang tidak berjiwa. Orang-orang seperti dia - teliti, sensitif, bertanggung jawab - dalam masyarakat modern dianggap “sakit” yang perlu “diobati” untuk menghilangkan keraguan “steril” dan “idiot” dan

memasuki kondisi “keselarasan tubuh dan... otak" - menjadi kuat. Yang terburuk adalah mereka sudah menganggap diri mereka seperti itu. “Penyakit” sang pahlawan yang digambarkan dalam cerita tidak lebih dari kesedihan. Kemurungan datang menghampirinya setiap malam, kemurungan sudah menjadi bagian dari dirinya. Keadaan ini membebaninya, menyiksanya, dia ingin keluar dari lingkaran setan ini untuk “menyerap” kehidupan, tetapi dia tidak bisa: “... Terkunci di dadanya, taman, laut, kota-kota terombang-ambing, mereka pemiliknya adalah Ignatiev, bersamanya mereka dilahirkan, bersamanya ditakdirkan untuk lenyap hingga terlupakan." Menurut Tolstoy, kegembiraan meninggalkan kehidupan manusia, mereka kehilangan rasa kepenuhan hidup, namun sebenarnya itulah sebabnya mereka dipanggil ke dunia ini. Kemurungan yang sunyi, seperti penyakit kusta, datang ke kota-kota, mengubah warna dan melumpuhkan segala sesuatu di sekitarnya, membuat hidup menjadi tidak berarti dan merendahkan nilai. Bukan kebetulan bahwa anak Ignatiev sakit, kehidupannya memudar. Istri yang kelelahan diibaratkan seperti mumi. Seorang wanita, yang dipanggil untuk menjadi penjaga rumah, tidak mampu menjadi seorang penjaga rumah. Menyatakan hal ini, penulis menggunakan kiasan mitologis: gambar dewa Mesir Osiris muncul, dewa yang terlahir kembali ke kehidupan baru, dewa yang dihembuskan kehidupan oleh istri tercinta. Tetapi ". Osiris terdiam, anggota tubuhnya yang kering terbungkus erat dalam kain linen sempit…” Ada keluarga dan tidak ada keluarga. Perpecahan (bahkan sarapan pun diadakan sebagai “upacara hening”), perpisahan dalam keluarga dengan satu atau lain cara menyebabkan kematian keluarga, hingga kemerosotan.

Namun, meski kelihatannya aneh, keadaan melankolis bagi sang pahlawan adalah kehidupan itu sendiri. Yang perlu diperhatikan adalah dia memahami hal ini, dia yakin, setelah terbebas dari “penyakit” tersebut, dia akan mampu.

O.V.NARBEKOVA

menjadi kuat. Harus dikatakan bahwa pemuliaan kekuatan, dan pemuliaan Nietzsche, menemukan pembiasan yang aneh dalam karya-karya para pemikir Rusia awal abad terakhir, yang meramalkan penyebaran gagasan ini dan meramalkan konsekuensi dari “evolusi” semacam itu ( L. Andreev, Vl. Solovyov, S. Sergeev-Tsensky, dll.). Dan memang, lambat laun pemikiran ini mulai menguasai pikiran dan hati orang-orang biasa. Bagi Ignatiev, menjadi kuat berarti "membalas dendam atas penghinaan terhadap orang yang acuh tak acuh", dan juga - bangkit dan memantapkan dirinya di mata majikannya - orang yang berpikiran sempit, terbatas, tetapi bebas, bersemangat, menarik. “Hanya yang lemah yang menyesali pengorbanan yang sia-sia,” bantah sang pahlawan. Korban pertama adalah kemeja ayahnya, yang sangat disayangi Ignatiev, tetapi tidak disukai Anastasia, majikannya, dan dibakar karena sudah tua dan tidak perlu. Kemeja di sini melambangkan hubungan generasi, hubungan waktu. Pahlawan dengan sengaja menghancurkan hubungan ini, karena ini diperlukan untuk menjadi salah satu dari orang lain, orang lain yang “tidak terkoyak oleh kontradiksi”. Bunga merah, indah dan memikat, yang dikaitkan dengan Anastasia - api yang merusak dan menghanguskan. Dan Ignatiev siap untuk terbakar, berharap untuk keluar dari api ini dengan cara baru: percaya diri, kuat, tidak mengetahui “keraguan yang memalukan”, tidak kehilangan perhatian wanita yang kepadanya dia dapat dengan acuh mengatakan: “Keluar!” Tapi... masih ada yang menghalangi. Ini adalah sesuatu - Hidup. Apa yang harus saya lakukan? Ternyata sudah ada cara untuk mengatasi “masalah” ini: Makhluk hidup bisa saja disingkirkan.

Hebatnya, operasi semacam itu - menghilangkan Makhluk Hidup - telah menjadi hal yang biasa. Makhluk hidup diamputasi seperti organ yang sakit, seperti usus buntu, “diekstraksi” seperti pemberat yang memberatkan - “bersih, higienis”, tetapi, tentu saja, tidak gratis: dokter pasti harus “mencobanya”. Kekuatan uang, kekuatan emas adalah salah satu tanda zaman, dan pemilik kekayaan ini hanya pantas dihormati dan dihormati.

Namun perlu dicatat bahwa operasi “terbalik” untuk mentransplantasikan orang yang masih hidup juga kadang-kadang dilakukan, namun tetap dilakukan. Keingintahuan akan sesuatu yang tidak diketahui, tidak dapat dipahami, belum pernah dialami sebelumnya (kurangnya sensasi?) memaksa beberapa orang untuk melakukannya. Namun operasi seperti itu, pertama, jarang terjadi, karena praktis tidak ada donor; kedua, biasanya berakhir tidak berhasil: mereka yang dioperasi tidak bertahan dan mati. Apa artinya? Hati tidak dapat menahan beban: Yang hidup mulai sakit, diliputi perasaan - membuat Anda memandang kehidupan secara berbeda.

Ignatiev memutuskan untuk menjalani operasi untuk menghilangkan Yang Hidup. Penulis menunjukkan betapa menyakitkannya Ignatiev mengambil keputusan ini. Pada awalnya, setelah operasi, dia melihat dirinya hanya sebagai orang yang berkemauan keras, sukses, kaya, dan puas diri. Namun lambat laun sang pahlawan mulai menyadari bahwa akibat dari operasi ini juga adalah kematian. Hanya berbeda. Sebuah wawasan yang tiba-tiba menyelimutinya, dia tiba-tiba memahami kengerian, tindakannya yang tidak dapat diubah, tetapi tidak lama: dalam harapan palsu, sang pahlawan berpikir untuk menyelamatkan hatinya yang “miskin”, “bergetar”, untuk melewati api pembersihan saja. transformasi, untuk menghilangkan siksaan dan tidak menjadi saksi dari usia tua, kematian, kehancuran yang tak terhindarkan - untuk berada di atasnya: “Belenggu akan jatuh, kepompong kertas kering akan pecah, dan kagum pada kebaruan warna biru, emas , dunia yang paling murni, kupu-kupu berukir paling ringan akan berkibar, bersolek.” . Namun demikian, kengerian menguasai Yang Hidup, berdetak seperti lonceng raja di dadanya. Dan inilah alarmnya. Ini adalah firasat akan datangnya bencana. Kegelapan, pembawa pesannya - seorang penunggang kuda mati rasa dengan lubang menganga alih-alih mulut (muncul lebih dari sekali sepanjang cerita) dan seorang ahli bedah dengan rongga mata hitam kosong - tertarik, dan sang pahlawan merasakan nafas akhirat semakin jelas. .

Dengan cara yang aneh, penulis menciptakan gambaran seorang dokter: wajah gelap, janggut Asiria, rongga mata kosong. Ini bukanlah suatu kebetulan. Ini bukan mata orang Rusia - terbuka, tanpa dasar, dalam. Bagi orang Rusia, mata adalah cerminan jiwa, dan jika tidak ada, maka tidak ada mata, hanya rongga mata, dan di dalamnya ada dingin, “lautan kegelapan”, jurang maut, kematian. . Sia-sia Ignatiev mencoba menemukan “titik kemanusiaan yang menyelamatkan” di dalamnya: tidak ada senyuman, tidak ada sapaan, tidak ada rasa jijik, tidak ada rasa jijik. Dokter itu memiliki nama keluarga Rusia, yang jumlahnya ribuan di Rusia - Ivanov, tetapi Ignatiev, ketika melihatnya, terkejut: "Ivanov macam apa dia?" .

Orang Rusia selalu dibedakan oleh karakter khusus, struktur internal, dan sikap simpatik terhadap orang lain. Dan hanya pada awalnya orang yang sama sekali berbeda mampu dengan kejam merampas sesuatu yang secara alami dia miliki - Yang Hidup, dia tidak peduli, dia tidak pernah diberi kesempatan untuk memahami apa itu, dia tidak akan pernah memiliki keinginan seperti itu, itu sebabnya dia melakukan operasi dengan sarung tangan, hanya agar tidak "mengotori tanganmu", sama sekali tidak memahami bahwa tidak mungkin mengotori tanganmu tentang Yang Hidup, tentang kemurnian - dan ini adalah kemurnian alami . Apa yang terjadi? Dengan mempercayakan dirinya sepenuhnya kepada “orang luar”, “orang asing”, orang Rusia kehilangan orisinalitasnya, jati dirinya—ke-Rusia-annya.

Ignatiev menekan keraguan terakhirnya, dan operasi pun dilakukan. Dia segera ditelan oleh “mekarnya pelupaan.” Seorang teman setia mengucapkan selamat tinggal padanya, terisak - rindu, terkoyak, ditinggalkan. Hidup tersentak di belakangnya. Sejenak dia melihat dirinya sebagai seorang anak kecil, berdiri di samping ibunya di peron dacha, lalu dia merasa seperti melihat putranya, Valerik. Mereka meneriakkan sesuatu, tetapi dia tidak lagi mendengarnya - hubungan dengan segala sesuatu yang disayanginya terputus, dan rantai terbuka dengan semua orang yang disayanginya. Seseorang yang "baru" telah "lahir": seorang "tuan" yang sombong dan tidak sopan dalam hidupnya sendiri, yang memulai hidup dari awal, dari awal yang kosong. Ignatiev benar-benar lupa apa yang ada di ulu hati - sekarang dia hanya merasakan titik kusam di sana. Keraguan menghilang, masalah diselesaikan dengan sendirinya, kosa kata berubah - bersama dengan kata "sha", "akhirnya", "tidak ada omong kosong", lelucon muncul dalam pidato, perempuan menjadi "wanita", dan putra mereka sendiri "bajingan". Sekarang Ignatiev telah menjadi benar-benar “bebas” - dari hati nuraninya, dari kewajiban apa pun. Sinisme ekstrim dan pergaulan bebas kini menjadi ciri khasnya. Sinisme dan sikap tidak bermoral merupakan manifestasi integral dari kekosongan moral. Perhatikan bahwa "bersih - bebas - kosong" bukan hanya sinonim kontekstual yang muncul - kata-kata tersebut memperoleh konten leksikal khusus. Perlu juga dicatat bahwa dalam cerita yang selalu hadir -

Karena pertentangan biner dari konsep "hidup - mati", "hidup" dan "mati" diubah: pahlawan terlahir kembali ke kehidupan lain, ke kehidupan dalam kualitas baru, tetapi hanya melalui kematian moral dan spiritual - ia menjadi seorang mayat hidup. Kematian jiwa, kematian roh, tidak hanya membuat kehidupan fisik menjadi tidak berarti, namun juga mencoretnya.

literatur

1. Tolstaya T.N. Suka atau tidak: Cerita. M., 1997.

KONSEP “HIDUP” DARI CERITA “DAUN BERSIH” OLEH T. TOLSTAYA

Artikel tersebut membahas konsep “hidup” dari cerita “Daun Bersih” karya Tolstaya. Semua aspek konsep ini terungkap dalam cerita. Terbukti bahwa “hidup” harus menjadi landasan hidup orang Rusia, hilangnya “hidup” menyebabkan degradasi moral dan perasaan terbuang.

Penulis berhasil menekankan fitur linguistik artikel tersebut, dengan menyoroti secara khusus transformasi makna kata “bersih” menjadi “bebas” – bebas dari hati nurani dan kewajiban; itu menjadi sinonim dari “kosong” yang pada gilirannya mencakup semua hal yang berkaitan dengan sinisme dan pemborosan. Artikel ini menarik bagi para peneliti sistem puisi-artistik T. Tolstaya.

Kata kunci: konsep, hidup, hidup, manusia.

“Air Bersih” - Mencari solusi di bidang penyediaan air bersih bagi masyarakat. Air disuplai dalam botol standar 5-6 liter. Bekerja dalam mode otomatis. Teknologi pemurnian air. Kartu layanan. Sistem pemurnian air didasarkan pada teknologi membran. Air disuplai dalam botol standar 5-19 liter.

“Struktur luar daun” - Pertanyaan untuk ditinjau. Venasi daun. Jelaskan perbedaan daun sessile dan petiolate. Venasi apa yang menjadi ciri tumbuhan dikotil? Daun yang dimodifikasi. Venasi apa yang khas pada tumbuhan monokotil? Sebutkan bagian-bagian utama lembaran itu. Pada tumbuhan monokotil, sistem akarnya adalah _______, venasi daunnya ___________, ____________.

"Ferenz Liszt" - Liszt dianggap sebagai tokoh penting dalam sejarah musik. Pianis dan komposer Hongaria (1811–1886). Dan pada tahun 1847 F. Liszt mengadakan tur konser perpisahan. Pada tahun 1844 Liszt menjadi bandmaster di istana bangsawan di Weimar. Sebagian besar warisan piano komposer adalah transkripsi dan parafrase musik oleh penulis lain.

“Möbius Strip” - Möbius adalah salah satu pendiri topologi modern. Seni dan teknologi. Strip Mobius adalah simbol matematika, Yang berfungsi sebagai mahkota kebijaksanaan tertinggi... Sebuah proyek luar biasa dari perpustakaan baru di Astana, Kazakhstan. Patung ini terbuat dari banyak kaleng. Direktur Observatorium Astronomi Leipzig, A. Möbius adalah seorang ilmuwan serba bisa.

“Esai tentang Daun” - Musim Gugurku. I. Turgenev. Linden Poplar Rowan Maple Lilac Oak. Pergerakan daun. Apa warna daunnya? Tandan abu gunung. I.bunin. Perunggu Herbal Coklat Hijau Muda Malachite Scarlet. Topik esai. Apa yang dibisikkan dedaunan? Pohon apa saja yang kehilangan daunnya? Suara musim gugur. Tapi kolamnya sudah membeku... Merah. Kuning Oranye Merah Hijau Jeruk Lemon.

“Pelajaran air murni” - Diskusi tentang topik pelajaran. Leonardo da Vinci. Pelajaran air bersih. Tugas: Cinquain dengan topik “Air Bersih”. Momen organisasi. Diskusi tentang langkah-langkah untuk memperbaiki lingkungan perairan ekologis di wilayah tersebut. Ringkasan pelajaran: menyusun syncwine. Air Hujan, mata air Mengalir, membeku, menguap Sumber kehidupan Cair.

Tatyana Tolstaya

Cerita

Itu sebabnya, saat matahari terbenam

Meninggalkan kegelapan malam,

Dari Lapangan Senat putih

Aku membungkuk padanya dengan tenang.

Dan untuk waktu yang lama saya akan bersikap baik kepada orang-orang...

Katakanlah, pada saat jari telunjuk putih Dantes sudah berada di pelatuk, seekor burung Tuhan yang biasa dan tidak puitis, ketakutan dari dahan pohon cemara karena rewel dan menginjak-injak salju kebiruan, buang air besar di tangan penjahat. Ketak!

Tangannya, tentu saja, bergerak-gerak tanpa sadar; ditembak, Pushkin jatuh. Sungguh menyakitkan! Melalui kabut yang menutupi matanya, dia membidik, menembak balik; Dantes juga jatuh; “Tembakan yang bagus,” penyair itu tertawa. Detik-detik membawanya pergi, setengah sadar; dalam deliriumnya, dia terus bergumam, seolah ingin menanyakan sesuatu.

Rumor duel tersebut menyebar dengan cepat: Dantes terbunuh, Pushkin terluka di dada. Natalya Nikolaevna histeris, Nikolai sangat marah; Masyarakat Rusia dengan cepat terbagi menjadi kelompok yang terbunuh dan kelompok yang terluka; Ada sesuatu untuk mencerahkan musim dingin, sesuatu untuk dibicarakan antara mazurka dan polka. Para wanita dengan menantang menenun pita duka menjadi renda. Para remaja putri penasaran dan membayangkan luka berbentuk bintang; Namun, kata “payudara” terasa tidak senonoh bagi mereka. Sementara itu, Pushkin terlupakan, Pushkin kepanasan, terburu-buru dan mengigau; Dal membawa dan membawa acar cloudberry ke dalam rumah, mencoba mendorong buah pahit melalui gigi penderita yang terkatup, Vasily Andreevich menggantungkan lembaran sedih di pintu untuk kerumunan yang telah berkumpul dan tidak bubar; paru-paru tertembak, tulang membusuk, baunya sangat menyengat (asam karbol, sublimasi, alkohol, eter, kauterisasi, pertumpahan darah?), rasa sakitnya tak tertahankan, dan teman baik lama, veteran tahun kedua belas, mengatakan bahwa itu adalah seperti api dan tembakan terus-menerus ke dalam tubuh, seperti ribuan inti yang pecah, dan mereka menyarankan Anda untuk meminum pukulan dan lebih banyak pukulan: itu mengganggu.

Pushkin memimpikan cahaya, tembakan, jeritan, Pertempuran Poltava, ngarai Kaukasus, ditumbuhi semak-semak kecil dan keras, satu di ketinggian, gemerincing kuku tembaga, kurcaci bertopi merah, kereta Griboedov, dia Bayangkan kesejukan air Pyatigorsk yang bergumam - seseorang meletakkan tangannya yang dingin di dahi yang demam - Dahl? - Dal. Jaraknya tertutup asap, seseorang jatuh, tertembak, di halaman, di antara semak-semak Kaukasia, medlar, dan caper; dialah yang terbunuh - mengapa sekarang isak tangis, pujian kosong, paduan suara yang tidak perlu? - bulan Skotlandia memancarkan cahaya sedih di padang rumput sedih yang ditumbuhi cranberry dan cloudberry besar yang menjulang ke langit; Wanita Kalmyk yang cantik, terbatuk-batuk seperti TBC - apakah dia makhluk yang gemetar atau dia berhak? - mematahkan tongkat hijau di atas kepalanya - eksekusi sipil; Apa yang kamu jahit, gadis Kalmyk? - Celana panjang. - Kepada siapa? - Saya sendiri. Apakah kamu masih tertidur, kawan? Jangan tidur, bangun, keriting! Seorang petani yang tidak berakal dan tanpa ampun, membungkuk, melakukan sesuatu dengan besi, dan lilin, di mana Pushkin, gemetar dan mengumpat, membaca dengan jijik hidupnya yang penuh tipu daya, bergoyang tertiup angin. Anjing-anjing itu mencabik-cabik bayi itu, dan mata anak-anak lelaki itu berlumuran darah. Tembak,” katanya pelan dan penuh keyakinan, “karena aku berhenti mendengarkan musik, orkestra Rumania, dan lagu-lagu Georgia yang sedih, dan sebuah jangkar dilemparkan ke pundakku, tetapi aku bukan serigala berdarah: aku berhasil bertahan itu di tenggorokanku dan memutarnya dua kali. Dia bangkit, membunuh istrinya, dan membunuh anak-anaknya yang mengantuk. Kebisingan mereda, saya keluar ke panggung, saya keluar lebih awal, sebelum bintang, saya ada di sana, dan mereka semua keluar, seorang pria keluar rumah dengan tongkat dan karung. Pushkin meninggalkan rumah tanpa alas kaki, sepatu bot di bawah lengannya, buku harian di sepatu botnya. Beginilah cara jiwa memandang dari atas pada tubuh yang telah mereka lemparkan ke bawah. Buku Harian Penulis. Buku Harian Orang Gila. Catatan dari Rumah Orang Mati. Catatan Ilmiah Masyarakat Geografis. Aku akan melewati jiwa manusia dengan api biru, Aku akan melewati kota-kota dengan api merah. Ikan-ikan berenang di saku Anda, jalan di depannya tidak jelas. Apa yang Anda bangun di sana, untuk siapa? Ini, Pak, gedung pemerintah, Aleksandrovsky Central. Dan musik, musik, musik terjalin dalam nyanyian saya. Dan setiap lidah yang ada di dalamnya akan memanggil Aku. Kalau saya berkendara di jalan yang gelap di malam hari, kadang naik kereta, kadang naik kereta, kadang naik mobil tiram, sst yeukiu, ini bukan kota yang sama, dan tengah malam pun tidak sama. Banyak perampok telah menumpahkan darah orang-orang Kristen yang jujur! Kuda sayangku, dengarkan aku... R, O, S, - tidak, aku tidak bisa membedakan hurufnya... Dan tiba-tiba aku menyadari bahwa aku berada di neraka.

“Piring pecah-pecah bisa hidup selama dua abad!” – Vasily Andreevich mengerang, membantu menyeret seprai kusut dari bawah pemulihan. Dia berusaha melakukan semuanya sendiri, rewel, berada di bawah kaki para pelayan - dia mencintai. "Ini kuahnya!" Iblis ada di dalamnya, di dalam kaldu, tapi inilah masalah demi kebaikan kerajaan, tapi inilah pengampunan yang paling penuh belas kasihan untuk duel yang tidak sah, tapi intrik, kelicikan, desahan pengadilan yang pura-pura, catatan yang tunduk dan perjalanan kembali tanpa akhir dan seterusnya dengan taksi, “dan laporkan, saudara…”Tuan!

Vasily Andreevich berseri-seri: dia akhirnya mendapatkan tautan ke Mikhailovskoe kepada siswa pemenang - adil, adil! Udara pinus, ruang terbuka, jalan-jalan pendek, dan dada Anda yang tertembak akan sembuh - dan Anda bisa berenang di sungai! Dan - "diam, diam, sayangku, dokter tidak menyuruhmu berbicara, semuanya akan terjadi nanti! Semuanya akan beres."

Tentu saja, tentu saja, lolongan serigala dan detak jam, malam musim dingin yang panjang dengan cahaya lilin, kebosanan Natalya Nikolaevna - pertama, tangisan ketakutan di tempat tidur yang sakit, kemudian keputusasaan, celaan, merengek, berkeliaran dari kamar ke kamar, menguap , pemukulan terhadap anak-anak dan pembantu, tingkah, histeris, pinggang sebesar kaca rontok, uban pertama di seikat rambut yang tidak terawat, dan bagaimana rasanya bapak-bapak di pagi hari, batuk-batuk dan mengeluarkan dahak yang keluar. masuk, memandang ke luar jendela saat seorang teman baik dengan sepatu bot yang dipotong, dengan ranting di tangannya, sedang mengejar seekor kambing melewati salju yang baru turun, memakan batang kering bunga kering yang mencuat di sana-sini sejak musim panas lalu! Lalat biru mati tergeletak di antara kaca - suruh mereka membuangnya.

Tidak ada uang tersisa. Anak-anak itu idiot. Kapan jalan akan diperbaiki untuk kita?.. - Tidak pernah. Saya yakin sepuluh gudang sampanye brutal - tidak pernah. Dan jangan menunggu, itu tidak akan terjadi. “Pushkin telah mencoreng dirinya sendiri,” kicau para wanita, semakin tua dan kendur. Namun, para penulis baru tampaknya juga memiliki pandangan unik tentang sastra - penerapannya yang tak tertahankan. Letnan melankolis Lermontov menunjukkan sedikit harapan, tetapi meninggal dalam pertarungan bodoh. Tyutchev muda tidak buruk, meski sedikit dingin. Siapa lagi yang menulis puisi? Bukan siapa-siapa. Pushkin menulis puisi-puisi yang keterlaluan, tetapi tidak membanjiri Rusia dengan puisi-puisi itu, tetapi membakarnya di atas lilin, karena, Tuan-tuan, ada pengawasan sepanjang waktu. Dia juga menulis prosa yang tidak ingin dibaca oleh siapa pun, karena kering dan tepat, dan zamannya menuntut rasa kasihan dan vulgar (saya pikir kata ini tidak akan dihormati di antara kita, tetapi saya salah, betapa salahnya saya!), dan sekarang Vissarion neurotik yang meludahkan darah dan pemain virshes jelek Nekrasov - jadi sepertinya? - mereka berlomba di sepanjang jalan pagi menuju orang biasa yang menderita epilepsi (kata yang luar biasa!): “Apakah Anda memahami diri Anda sendiri bahwa Anda menulis ini?”... Namun, semua ini tidak jelas dan sia-sia, dan hampir tidak terlintas dalam kesadaran. Ya, kenalan lama telah kembali dari kedalaman bijih Siberia, dari rantai dan belenggu: mereka tidak dapat dikenali, dan ini bukan tentang janggut putihnya, tetapi dalam percakapan: tidak jelas, seolah-olah dari bawah air, seolah-olah orang yang tenggelam, di ganggang hijau, mengetuk di bawah jendela dan di gerbang. Ya, mereka membebaskan petani itu, dan sekarang, saat dia lewat, dia terlihat kurang ajar dan mengisyaratkan sesuatu yang perampok. Orang-orang muda itu buruk dan menghina: "Sepatu bot lebih tinggi dari Pushkin!" Gadis-gadis itu memotong rambut mereka, terlihat seperti anak jalanan dan berbicara tentang hak: ysht Vshug! Gogol meninggal setelah menjadi gila. Count Tolstoy menerbitkan cerita-cerita bagus, tetapi tidak menjawab surat itu. Anak anjing! Ingatanku melemah... Pengawasan sudah lama dicabut, tapi aku tidak ingin pergi kemana-mana. Di pagi hari saya mengalami batuk terus-menerus. Masih belum ada uang. Dan itu perlu, sambil mengerang, untuk akhirnya menyelesaikan - berapa lama seseorang bisa berlarut-larut - kisah Pugachev, sebuah karya yang telah dicintai sejak dahulu kala, tetapi masih tidak melepaskannya, semuanya menarik ke arah dirinya sendiri - arsip yang sebelumnya terlarang dibuka , dan di sana, di arsip, hal baru yang mempesona, seperti Bukan masa lalu yang terbuka, tapi masa depan, sesuatu yang samar-samar berkilauan dan muncul dalam garis yang tidak jelas di otak yang demam - dulu, dahulu kala, ketika saya masih berbohong, tertembak oleh ini, apa sebutannya? - lupa; karena apa? - lupa. Seolah-olah ketidakpastian telah terbuka dalam kegelapan.