Katedral Rouen. Tayangan

- (Monet) (1840 1926), pelukis Perancis. Perwakilan dari impresionisme. Warnanya halus, lanskap dipenuhi cahaya dan udara; pada tahun 1890-an berusaha untuk menangkap keadaan singkat dari lingkungan cahaya-udara pada waktu yang berbeda dalam sehari (seri “Haystacks”... Kamus Ensiklopedis

- (monet) Claude Oscar (1840, Paris - 1926, Giverny, Prancis), seniman Prancis, perwakilan impresionisme. Lahir dari keluarga pedagang kelontong. Ketika Monet berusia enam tahun, keluarganya pindah ke Le Havre, tempat artis masa depan bertemu E.... ... Ensiklopedia seni

MONET, CLAUDE OSCAR (Monet, Claude Oscar) (1840 1926), seniman Perancis, salah satu pendiri impresionisme. Lahir pada 14 November 1840 di Paris dalam keluarga seorang pedagang kelontong. Lima tahun kemudian keluarganya pindah ke Le Havre. Sekitar tahun 1856 di bawah pimpinan Louis Eugene... ... Ensiklopedia Collier

- (Monet) (1840 1926), pelukis Perancis. Salah satu pencipta utama metode impresionis. Ia belajar dengan E. Boudin, menghadiri Akademi Suisse (185 60) dan lokakarya C. Gleyre (1862 63) di Paris. Dia dipengaruhi oleh C. Corot, G. Courbet, E. Manet.... ... Ensiklopedia seni

Monet Claude Oscar (14.2.1840, Paris, 6.12.1926, Giverny, Normandia), pelukis lanskap Prancis, salah satu pendiri impresionisme. Ia belajar dengan E. Boudin di Le Havre (1858-59), di Akademi Suisse (1859-60) dan di bengkel C. Gleyre (1862-63) di... ...

- (1840 1926) Pelukis Perancis. Perwakilan dari impresionisme. Warnanya halus, lanskap dipenuhi cahaya dan udara; pada tahun 1890-an berusaha untuk menangkap keadaan sekilas lingkungan cahaya-udara pada waktu yang berbeda dalam sehari (seri Haystacks, 1890 91 ... Kamus Ensiklopedis Besar

Monet- Claude (Monet, Claude) 1840, Paris 1928, Giverny. Pelukis Perancis, pendiri impresionisme. Bakat seni Monet terwujud sejak awal: saat masih kuliah di Le Havre, ia menjadi terkenal karena karikaturnya. Pada tahun 1858 dia bertemu dengan... ... Seni Eropa: Lukisan. Patung. Gambar: Ensiklopedia

Jangan bingung dengan Edouard Manet. Claude Monet Oscar Claude Monet ... Wikipedia

- (Monet) Claude Oscar (14.2.1840, Paris, 6.12.1926, Giverny, Normandia), pelukis lanskap Prancis, salah satu pendiri Impresionisme. Ia belajar dengan E. Boudin di Le Havre (1858-59), di Akademi Suisse (1859-60) dan di bengkel C. Gleyre (1862-63) ... Ensiklopedia Besar Soviet

Buku

Karya Terlambat Claude Monet, Astakhov Yu.. Buku ini didedikasikan untuk karya-karya akhir pelukis Perancis, pendiri impresionisme, Claude Mo yaitu. Bekerja di udara terbuka, dia, seperti kaum Impresionis lainnya, melihat transformasi alam,...
Claude Monet. Koleksi lukisan poster dengan reproduksi karya seni lukis dunia. Publikasi ini didedikasikan untuk karya seniman impresionis Prancis terkenal yang merevolusi ide seni - Oscar Claude Monet. Dia membuat revolusi nyata di dunia...

Katedral Rouen oleh Claude Monet

Era, gaya, arah - impresionisme

Katedral di Rouen, ibu kota kuno provinsi Romawi di utara Gaul, dibangun tepat di tempat yang kita lihat sekarang, adalah bangunan keagamaan Kristen pertama. Pembangunannya dilanjutkan kembali pada awal milenium kedua M, tetapi setelah kebakaran pada tahun 1200, katedral tersebut memerlukan rekonstruksi selama tiga puluh tahun, sehingga katedral tersebut dipugar dengan gaya Gotik yang “menyala”. Fasad utama dibangun kembali selama beberapa abad. Selama empat ratus tahun bangunan itu dibangun kembali dan diperkuat, kesatuan gaya dipatahkan, namun katedral tampak sangat indah, Monet terpesona olehnya.

Siklus karya terbesar Monet didedikasikan untuk Katedral Rouen, atau lebih tepatnya, pada fasad baratnya, dihiasi dengan patung yang mencerminkan tren perkembangan Gotik Prancis; Fasadnya diapit oleh dua menara besar - Menara Saint-Roman di utara dan Menara Mentega di selatan. Nama yang terakhir ini disebabkan oleh fakta bahwa dana yang diterima dari warga yang bersyukur yang diizinkan makan mentega selama Prapaskah diinvestasikan dalam pembangunannya.

Monet tiba di Rouen, sebuah kota yang terletak di utara Perancis, pada tanggal 5 Februari 1892, dan menyewa kamar di Hotel Angletaire di Avenue Boieldieu. Dia melukis pemandangan fasad katedral untuk pertama kalinya dari jendela hotel. Kemudian artis tersebut pergi ke Paris untuk beberapa waktu. Sekembalinya, dia memperoleh izin untuk bekerja, duduk di jendela toko mode Fernand Levy, menghadap ke alun-alun katedral.

Seri yang didedikasikan untuk Katedral Rouen terdiri dari lima puluh lukisan yang dibuat dalam format yang sama. Siklus ini menempati tempat penting dalam karya Monet; sang seniman mengerjakannya secara sistematis, dengan perhatian khusus, tidak seperti sebelumnya. Setiap setengah jam ia mencoba menangkap keadaan sekilas dari lingkungan cahaya-udara dan menyampaikan halftone warna yang halus. Pada tanggal 3 April, Monet menulis kepada Alice Hoscheda: “Setiap hari saya menemukan sesuatu yang baru, sesuatu yang belum pernah saya lihat sebelumnya.” Pemilik toko, yang melihat pengunjung wanita bereaksi aneh terhadap kehadiran artis tersebut, memintanya untuk selanjutnya bersembunyi di balik layar dan membatasi aktivitasnya hanya pada pagi hari. Pada tanggal 15 Februari tahun berikutnya, Monet kembali ke Rouen, menginap di hotel yang sama dan tinggal di sana hingga tanggal 15 Maret. Ia sengaja memilih periode yang sama seperti tahun lalu, ingin bekerja di bawah pencahayaan yang sama, namun terpaksa sedikit mengubah sudut pandang, berpindah ke gedung pabrik Eduard Moki di Jalan Bolshoi Most. Lokasi pengamatan baru terletak di dekat hotel, dari jendela tempat Monet pertama kali menangkap pemandangan katedral. Ruangan yang dialokasikan untuk lokakarya terletak di lantai dua, dari jendelanya yang menghadap ke alun-alun katedral, tatapan Monet memperlihatkan pemandangan katedral yang menakjubkan. Sang seniman memilih sudut pandang yang tinggi, sehingga ia dapat menangkap objek sebanyak mungkin, yang darinya ia tidak dapat bergerak dalam jarak yang jauh. Tampilan fasad yang megah, menempati seluruh ruang kanvas, memberikan kesan memukau bagi yang melihatnya dengan kekuatannya.

Monet mengabadikan penampilan katedral, yang menjadi simbol Perancis, tanpa terlalu mementingkan fitur arsitekturalnya, pertama-tama tertarik pada pantulan warna pada batu pada sudut pembiasan sinar matahari yang berbeda. Bangunan ini sepenuhnya larut dalam karakteristik lingkungan cahaya-udara pada waktu tertentu dalam sehari: saat fajar diselimuti uap udara lembab, saat matahari terbenam diterangi oleh sinar merah muda yang hangat, fluktuasi cahaya tengah hari yang cerah memberinya kekuatan. Pada cuaca berangin, permukaan batu tampak bopeng, dan pada hari cerah tampak abu-abu tua.

Saat mengerjakan serial ini, sang artis berada dalam keadaan pikiran yang cemas dan bingung; Karena tidak puas dengan dirinya sendiri, dia menghancurkan banyak lukisan dari siklus ini. Dalam surat yang sama kepada Alice Osheda, dia menulis: “Pada malam hari saya diliputi mimpi buruk, katedral sepertinya runtuh menimpa saya, membuat saya terjatuh. Kadang berwarna biru, kadang merah, kadang kuning.”

Pada rangkaian Katedral Rouen, elemen struktur utamanya adalah cahaya, yang menyulut warna dan memantulkan permukaan batu, meniru bentuk benda dan memberi kedalaman pada gambar tiga dimensi. Seniman tidak lagi menggunakan warna-warna netral untuk menyampaikan bayangan; tidak ada area yang jelas di kanvas dengan dominasi warna gelap atau terang. Bayangannya dicat dengan warna-warna cerah. Efek atmosfer berpindah ke kanvas, seolah waktu terhenti sejenak. Cahaya seolah menyingkapkan sifat non-materi suatu benda, alam menemukan harmoninya dalam cahaya dan gerakan abadi: setiap saat penampakannya diubah.

Monet mulai bekerja pagi-pagi sekali, tanpa menunggu jam tujuh, dengan cahaya latar, saat matahari terbit di belakang katedral, dan sinarnya menyinari bangunan dari belakang, nyaris tidak menerangi kontur menara dan menara. Pada siang hari, saat matahari berada di puncaknya, seluruh bangunan disinari oleh sinar matahari yang menyilaukan, hanya menyisakan portal yang tertutup oleh fasad dalam bayang-bayang. Sore hari, menjelang malam, bayang-bayang rumah di dekatnya mewarnai fasad dengan berbagai corak warna biru. Beginilah cara Georges Clemenceau, seorang kritikus seni dan teman dekat Monet, yang sering mengunjungi rumahnya di Giverny dan merupakan pengagum sejati bakatnya, menggambarkan kesannya terhadap rangkaian “katedral”: “Awalnya, seri abu-abu adalah massa abu-abu besar, yang secara bertahap semakin cerah; kemudian rangkaian cahaya putih, tanpa disadari berpindah dari kerlipan samar ke permainan cahaya yang semakin meningkat, yang berpuncak pada kilatan rangkaian pelangi; dan kemudian rangkaian biru, di mana cahayanya melunak lagi menjadi biru, meleleh seperti pemandangan surgawi yang cerah.” Demi membebaskan persepsi visual, Monet bahkan mengorbankan perspektif - sebuah prinsip seni rupa Eropa yang tidak dapat diubah sejak abad ke-15. Gaya lukisannya menunjukkan pengaruh cetakan Jepun, yang tersebar luas di Perancis pada tahun 1860-an.

Mengulangi motif tersebut puluhan kali, menjelma menjadi sinar cahaya pada waktu yang berbeda dalam sehari, Monet mengubah gagasan umum tentang lukisan sebagai karya yang lengkap dan mandiri. Clemenceau yang sama menulis: “Seniman dengan sengaja menciptakan 20 lukisan untuk satu motif, seolah ingin meyakinkan kita bahwa menciptakan puluhan, ratusan bahkan ribuan karya yang mencerminkan setiap momen kehidupan, setiap detak jantung adalah mungkin dan bahkan perlu. Dengan mata telanjang kita dapat melihat bahwa tampilan katedral terus berubah dalam pancaran cahaya. Bahkan mata pengamat luar yang penuh perhatian pun mampu menangkap perubahan ini dan memperhatikan fluktuasi halus. Apa yang bisa kami katakan tentang pelukis yang matanya jauh lebih sempurna. Monet, sebagai seniman terdepan pada masanya, mengajarkan kita untuk memahami gambar visual dan melihat dunia dengan lebih halus."

Rangkaian “katedral” selesai pada tanggal 14 April 1893; pada tahap akhir, Monet bekerja di studio rumahnya. Pada tanggal 10 Mei 1895, dua puluh lukisan dari siklus ini dipamerkan di Galeri Durand-Ruel di Paris dan sukses besar.

Referensi

Untuk mempersiapkan karya ini, bahan dari situs http://artclassic.edu.ru/ digunakan

Claude Monet adalah seniman impresionis terkemuka abad ke-19. Lukisannya mengejutkan dengan kesegaran dan naturalismenya. Monet melukis dengan sangat jelas, memperhatikan detail terkecil, dan dengan ahli menyampaikan skema warna.

Impresionisme

Sejarawan seni di seluruh dunia menganggap Claude Monet sebagai salah satu perwakilan ikonik dari gerakan yang disebut “impresionisme.” Tren seni lukis dunia ini diciptakan oleh beberapa seniman dan dengan cepat menyebar ke Eropa. Ide utama aliran Impresionis adalah untuk menyampaikan kesan yang dibuat oleh lanskap, tepat pada tempatnya. Sebelumnya, seniman bekerja di bengkel, menggambar pemandangan yang tidak ada atau sesuatu dari ingatan. Arah baru ini mematahkan stereotip tentang seni lukis secara umum.

Claude Monet: awal perjalanan

Kaum Impresionis menyegarkan lukisan pemandangan dan membuatnya lebih realistis, meskipun komposisinya tidak terlalu detail dan “mempercantik”. Kealamian lukisan seniman semacam itu lebih mempesona daripada fantasi dekoratif para empu awal. Claude Monet tidak langsung bergabung dengan kaum Impresionis, karena usianya. Saat masih muda, ia bertemu dengan salah satu pendiri sekolah tersebut, Eugene Boudin. Pria ini berjalan-jalan bersama Monet dan membantunya belajar menggambar dari kehidupan. Terlepas dari perbedaan usia, Eugene melihat bakat dalam diri Monet, dan kedua seniman tersebut juga merupakan guru

Tentang rangkaian lukisan “Katedral Rouen”

Katedral Rouen bukan hanya tentang arsitektur. Ini juga merupakan nama dari serangkaian karya menakjubkan Claude Monet. Lukisannya terlihat seperti banyak salinan foto, yang masing-masing memiliki semacam filter. Namun, jika dicermati, Anda akan menemukan banyak perbedaan. Setiap karya menggambarkan katedral secara berbeda dari karya sebelumnya. Ini semua tentang pencahayaan. Pada waktu yang berbeda dalam sehari, sumber cahaya - matahari - terletak di berbagai titik di langit. Dengan menerangi komposisi katedral dengan cara yang berbeda, sang termasyhur mengubah lokasi bayangan pada bangunan, menciptakan bentuk-bentuk yang aneh.

Mustahil membayangkan betapa sang seniman sangat menyukai keajaiban arsitektur ini jika ia melukis begitu banyak lukisan dengan gambarnya. Dari lukisan Monet, katedral tampak bagi pemirsa dengan cara yang sangat berbeda: misterius, hilang atau percaya diri, ceria. Kondisi cuaca mengubah suasana lukisan, dan dengan itu suasana hati yang disampaikan sang seniman.

Kreativitas dalam nasib Claude Monet

Selain fakta, karya seni apa pun juga terpengaruh. Oleh karena itu, seorang seniman yang sedang dalam suasana hati yang buruk tidak akan pernah melukiskan gambaran yang ringan dan menyenangkan. Dengan menggunakan serial “Katedral Rouen”, Anda tidak hanya dapat membayangkan keanehan cuaca di kota, tetapi juga keadaan pikiran Claude Monet.

Masa kehidupan di mana pengerjaan “Katedral” berlangsung sangatlah sulit bagi sang pelukis. Dia ragu, tapi tetap menciptakannya selama beberapa tahun. Terkadang Monet tidak menyelesaikan pekerjaannya saat itu juga, melainkan menyelesaikannya di studio. Namun, hal ini tidak membuat lukisannya menjadi kurang semarak dan mengesankan. Lagipula, tugas utama Monet, seperti teman-temannya di sekolah seni, adalah menyampaikan kesan.

Sang seniman ingin menunjukkan betapa tidak dapat dibedakannya garis antara cahaya dan bayangan, bagaimana sinar matahari dapat membiaskan dan secara aneh mengubah bentuk lengkungan batu, penopang, dan menara yang tidak dapat diubah. Memang: sulit bagi banyak orang untuk memahami bagaimana warna yang sama dapat menghasilkan corak berbeda dalam kondisi pencahayaan berbeda. Dengan menggunakan contoh karya “Katedral Rouen”, Claude Monet mempertanyakan konsep warna, sehingga menantang zamannya.

Katedral di hari yang cerah

Lukisan di mana katedral terang benderang dilukis pada siang hari. Bergantung pada matahari dan suasana hati, Monet menempatkan guratan “refleks” kuning, kebiruan, dan biru laut di dinding katedral. Jika diperhatikan lebih dekat, bangunan dalam lukisan “cerah” ini terdiri dari titik-titik cahaya padat dengan warna dan corak berbeda. Keahlian Monet terletak pada kenyataan bahwa ia mampu menyampaikan bentuk tanpa menggunakan garis luar atau bayangan yang cukup. Sang seniman hanya membuat sketsa banyak sinar matahari - dan ternyata lukisan indah dari seri “Katedral Rouen”. Claude Monet melukis dengan jelas, penuh semangat, dan emosinya tersampaikan kepada penonton.

Lukisan Monet yang kabur

Mempelajari seri Claude Monet yang didedikasikan untuk Katedral Rouen, Anda dapat melihat bahwa sang seniman sangat menyukai waktu ajaib yang disebut senja. Sang seniman menggambarkan Katedral Rouen sebagai sesuatu yang misterius, hilang dalam kabut pagi. Kabut tipis dan tembus cahaya ini memberikan nuansa romantis pada bangunan. Terkadang kabut menyelimuti katedral sedemikian rupa sehingga semua warna menjadi pastel, hampir tidak bisa dibedakan. Namun, kurangnya kontras di sini memang disengaja. Nuansa ungu, biru, ungu, dan kuning hangat berkilauan dengan lembut, menciptakan perasaan bercahaya lembut... Dalam lukisan pagi hari, katedral tampak seperti tempat yang benar-benar suci.

Cuaca mendung

Katedral sebelum Hujan, yang dilukis oleh Claude Monet, adalah karya seni yang istimewa. Hampir tidak ada warna hangat dalam gambar ini: hanya warna abu-abu dingin dan kebiruan. Di sana-sini terlihat lorong-lorong berwarna coklat. Tampaknya katedral itu tidak dibangun dari batu, melainkan ditenun dari ratusan batu yang bisa turun hujan kapan saja. Sapuan kuas Monet menyerupai tetesan air deras yang akan jatuh dari langit. Menggantung di atas bangunan terkesan sangat berat, persis seperti garis-garis elemen arsitektur katedral.

Katedral Malam

"Katedral Rouen" karya Monet adalah contoh impresionisme yang paling jelas. Dalam lukisan yang dilukis pada sore hari, menjelang malam, lebih banyak kesedihan dibandingkan lukisan lainnya. Monet menggunakan warna kemerahan dan tembaga untuk menggambarkan studi malam di katedral. Terkadang hanya ada satu corak warna: merah, biru atau coklat, oker.

Harmoni dalam warna coklat - gambaran suram katedral “melawan cahaya”. Semua detail struktur berada dalam bayangan dan bayangan parsial, dan langit cerah berwarna kuning muda menonjol di latar belakang. Kontras gambar dan kombinasi semua warna secara simultan sungguh menakjubkan.

Dimana: Museum d'Orsay, aula impresionis
Apa yang harus dilihat: temukan perbedaan dari katedral yang disimpan di Museum Seni Rupa Negara Pushkin (Moskow).

Keempat lukisan tersebut BUKAN dari Musée d'Orsay. Untuk mengetahui tempat "pendaftaran", cukup arahkan mouse Anda ke reproduksinya.

Seri yang didedikasikan untuk Katedral Rouen terdiri dari lima puluh lukisan dibuat dalam format yang sama. Siklus ini menempati tempat penting dalam karya Monet; sang seniman mengerjakannya secara sistematis, dengan perhatian khusus, tidak seperti sebelumnya. Setiap setengah jam ia mencoba menangkap keadaan sekilas dari lingkungan cahaya-udara dan menyampaikan halftone warna yang halus. Pada tanggal 3 April, Monet menulis kepada Alice Hoscheda: “Setiap hari saya menemukan sesuatu yang baru, sesuatu yang belum pernah saya lihat sebelumnya.” Pemilik toko, yang melihat pengunjung wanita bereaksi aneh terhadap kehadiran artis tersebut, memintanya untuk selanjutnya bersembunyi di balik layar dan membatasi aktivitasnya hanya pada pagi hari. Pada tanggal 15 Februari tahun berikutnya, Monet kembali ke Rouen, menginap di hotel yang sama dan tinggal di sana hingga tanggal 15 Maret. Ia sengaja memilih periode yang sama seperti tahun lalu, ingin bekerja di bawah pencahayaan yang sama, namun terpaksa sedikit mengubah sudut pandangnya, pindah ke gedung pabrik Eduard Moki di Bolshoy Most Street. Lokasi pengamatan baru terletak di dekat hotel, dari jendela tempat Monet pertama kali menangkap pemandangan katedral. Ruangan yang dialokasikan untuk lokakarya terletak di lantai dua, dari jendelanya yang menghadap ke alun-alun katedral, tatapan Monet memperlihatkan pemandangan katedral yang menakjubkan. Sang seniman memilih sudut pandang yang tinggi, sehingga ia dapat menangkap objek sebanyak mungkin, yang darinya ia tidak dapat bergerak dalam jarak yang jauh. Tampilan fasad yang megah, menempati seluruh ruang kanvas, memberikan kesan memukau bagi yang melihatnya dengan kekuatannya.

Mengulangi motif tersebut puluhan kali, menjelma menjadi sinar cahaya pada waktu yang berbeda dalam sehari, Monet mengubah gagasan umum tentang lukisan sebagai karya yang lengkap dan mandiri. Clemenceau yang sama menulis: “Seniman dengan sadar menciptakan 20 lukisan untuk satu motif, seolah ingin meyakinkan kita bahwa menciptakan puluhan, ratusan bahkan ribuan karya yang mencerminkan setiap momen kehidupan, setiap detak jantung adalah mungkin dan bahkan perlu. Dengan mata telanjang kita dapat melihat bahwa tampilan katedral terus berubah dalam pancaran cahaya. Bahkan mata pengamat luar yang penuh perhatian pun mampu menangkap perubahan ini dan memperhatikan fluktuasi halus. Apa yang bisa kami katakan tentang pelukis yang matanya jauh lebih sempurna. Monet, sebagai seniman terdepan pada masanya, mengajarkan kita untuk memahami gambar visual dan melihat dunia dengan lebih halus."

Normandia adalah wilayah Perancis modern dengan sejarah kuno. Bangsa Romawi menyebut daerah ini Celtic Gaul. Pada saat yang sama, pemukiman pertama muncul di tempat kota Rouen (Prancis) berada saat ini. Sebagai pusat administrasi Normandia, setiap tahunnya menyambut ribuan wisatawan yang datang untuk menjelajahi atraksi lokal, termasuk Katedral yang terkenal.

Ibukota Adipati Normandia

Sudah pada abad ke-3 Masehi. e. Rouen adalah kota makmur di Roman Gaul dengan pemandian dan amfiteater. Tidak diketahui secara pasti kapan penduduk setempat menganut agama Kristen, namun karya uskup Rouen Victricius, yang berasal dari akhir abad ke-4, masih bertahan, di mana konon pada saat itu sedang dibangun basilika Kristen di kota tersebut. kota.

Gaul kemudian ditaklukkan oleh kaum Frank dan pada pertengahan abad ke-9, ketika serangan Norman dimulai, Gaul menjadi bagian dari kerajaan Franka Barat. Selama penggerebekan ini, Rouen berulang kali dipecat oleh orang Normandia yang suka berperang. Akhirnya, pada tahun 911, raja Frank Charles III, sesuai dengan perjanjian damai yang disepakati, mendeklarasikan Rollo, pemimpin Normandia, adipati atas wilayah yang telah ia taklukkan.

Kadipaten ini dikenal sebagai Normandia, dan Rouen menjadi ibu kotanya. Rollo, seperti banyak anggota sukunya, masuk Kristen, menerima nama Robert saat dibaptis. Katedral Rouen adalah tempat sisa-sisa Adipati Normandia pertama disemayamkan saat ini.

Dari basilika Romawi hingga katedral Gotik

Kuil Kristen pertama di Rouen dihancurkan dalam salah satu serangan Norman. Bangunan itu tidak dipugar, tetapi sebagai gantinya, setelah pembentukan kadipaten pada abad ke-10, basilika lain bergaya Romawi dengan tempat pembaptisan dibangun. Dari bangunan kunonya, hanya ruang bawah tanah yang bertahan hingga saat ini, yang dapat dilihat saat mengunjungi Katedral Rouen.

Arsitektur gaya Romawi yang sederhana digantikan oleh gaya Gotik yang agung. Seperti banyak gereja lain di Perancis, Katedral Rouen pada abad ke-12 mulai dibangun sesuai dengan gaya arsitektur baru. Pengerjaannya berlangsung selama beberapa abad, sehingga candi itu sendiri dapat dianggap sebagai ilustrasi unik sejarah Norman Gotik.

Menara Saint Romain

Menara Saint-Romain adalah bagian tertua dari katedral yang didedikasikan untuk Bunda Maria dari Rouen. Di bawahnya terdapat tempat pembaptisan, mengingatkan pada basilika Romawi yang pernah berdiri di situs ini.

Nama menara ini diambil dari nama salah satu uskup kota - Romain, yang hidup pada abad ke-7, yang menurut legenda, mengalahkan monster yang hidup di Sungai Seine. Sangat disayangkan Saint Romain tidak dapat menyelamatkan menara yang menyandang namanya selama Perang Dunia Kedua. Akibat pemboman Sekutu, Katedral Rouen rusak parah, khususnya hanya tembok Menara Saint-Romain yang tersisa.

Selama dua belas tahun pascaperang, pekerjaan restorasi dilakukan di katedral. Tapi mari kita kembali ke sejarah menara. Pembangunannya dimulai pada tahun 1145, pada era Gotik awal, dan lantai terakhir selesai pada akhir era Gotik. Terdapat 813 anak tangga menuju puncak bangunan setinggi 82 meter yang menjulang di atas bagian tengahnya.

Sejak abad ke-16, Menara Saint-Romain dimahkotai dengan puncak menara kayu berlapis timah, hingga pada tahun 1822 terbakar habis akibat sambaran petir langsung. Kemudian diganti dengan yang terbuat dari logam dengan empat menara, meskipun salah satunya dihancurkan beberapa tahun lalu oleh badai kuat yang melanda bagian utara Prancis.

Eklektisisme arsitektur

Katedral Rouen, arsitektur yang membentuk satu kesatuan dengan istana uskup agung, adalah salah satu monumen penting Gotik abad pertengahan Prancis.

Benar, skema perencanaannya dengan kapel radial di sekitar apse melekat pada gaya Romawi sebelumnya. Barisan tiang yang mengelilingi altar candi yang luas juga dianggap sebagai solusi arsitektur yang ketinggalan jaman pada awal abad ke-13.

Namun fasad dengan pengikat batunya, banyak lengkungan, dan serangkaian patung orang suci dan rasul adalah contoh mencolok dari Norman Gothic pada puncaknya. Tour de Beur, yaitu Menara Mentega, dibangun dengan gaya ini, batu kekuningan yang dibawa dari Wales.

Salib tengah katedral dimahkotai oleh menara lentera dengan puncak menara tertinggi di seluruh Prancis. Puncak menara yang ditempa dari besi ini dipasang pada abad ke-19, dan dengan latar belakang arsitektur abad pertengahan, menara ini terlihat terlalu maju secara teknologi.

Apa yang tidak boleh Anda lewatkan

Katedral Rouen pasti akan mengesankan, terutama bagi mereka yang mengunjunginya untuk pertama kali. Ketinggian langit-langit di bagian tengah candi sebanding dengan tinggi bangunan modern berlantai dua puluh, dan panjang lorong tengah adalah 137 m. Di bawah langit-langit, alih-alih balkon yang direncanakan, jendela kerawang dibuat .

Katedral sering kali berfungsi sebagai tempat pemakaman para penguasa dan pejabat gereja. Selain makam Adipati Normandia pertama, Rollon dan putranya, jantung Richard si Hati Singa terletak di Katedral Rouen dan sarkofagus beberapa uskup agung dipasang.

Normandia Abad Pertengahan terkenal dengan pengrajinnya yang membuat jendela kaca patri dengan warna biru yang tidak biasa. Oleh karena itu, tidak mengherankan jika Katedral Rouen juga memiliki artefak abad ke-13 tersebut.

Deskripsi candi tidak akan lengkap tanpa menyebutkan beberapa kata tentang Kapel Perawan Maria. Di sini, selain jendela kaca patri, Anda dapat mengenal ikon utama katedral dan memeriksa bangku dan panel berukir abad pertengahan.

Katedral Rouen oleh Monet

Katedral menjadi terkenal di dunia berkat serangkaian karya impresionis Perancis Claude Monet. Sang seniman mengerjakannya selama lebih dari dua tahun, secara berkala datang ke Rouen untuk memotret bagian depan barat kuil pada waktu yang berbeda dalam sehari.

Total, Monet menciptakan lima puluh lukisan dalam satu format. Yang pertama dilukis oleh seniman di kamar hotel yang terletak di seberang katedral. Pada kunjungan berikutnya ke Rouen, Monet bekerja di etalase toko yang jendelanya menghadap ke alun-alun di depan kuil. Kembali setahun kemudian, sang seniman menyewa bengkel pabrik untuk studionya dengan pemandangan Katedral Rouen yang menakjubkan.

Monet mencoba memperhatikan dan menangkap di atas kanvas perubahan halus dalam lingkungan cahaya tergantung pada waktu dan kondisi cuaca. Setiap setengah jam, dia dengan cermat mencatat fluktuasi corak warna, sehingga mencapai transformasi bertahap dari tampilan katedral di bawah sinar matahari.

Keingintahuan Katedral

Claude Monet bukan satu-satunya yang terinspirasi oleh Katedral Rouen. Fakta menarik juga dikaitkan dengan nama penulis Perancis Gustave Flaubert. Sebagai penduduk asli Rouen, dia pasti mengenal baik kuil utama kota itu. Secara khusus, jendela kaca patri yang didedikasikan untuk kisah St. Julian the Hospitaller menginspirasi Flaubert untuk menulis salah satu dari “Tiga Kisah” miliknya.

Mengamati pemasangan menara besi di atas salib tengah katedral, Flaubert dengan sinis menggambarkan solusi arsitektur seperti itu sebagai keinginan produsen ketel uap yang marah. Meski demikian, puncak menara yang dicap oleh penulisnya membawa Katedral Rouen kejayaan gedung tertinggi di dunia pada tahun 1876-1880.

Kembali ke Monet, kami mencatat bahwa dia menghancurkan beberapa lukisannya dengan pemandangan Katedral Rouen, dan sekitar 30 sisanya dipresentasikan ke publik pada tahun 1895. Monet menjual beberapa di antaranya seharga 3-5 ribu franc, dan tidak terlalu mahal. dahulu kala satu lukisan dari siklus terkenal telah terjual seharga $24 juta.

Warisan budaya negara

Katedral Rouen terletak di pusat bersejarah kota, dikelilingi oleh rumah-rumah abad pertengahan, barok, dan setengah kayu yang terpelihara dengan baik. Untuk menghargai keindahan arsitektur Gotik yang tertahan dan merasakan semangat Abad Pertengahan yang jauh, diperlukan inspeksi santai ke kuil utama kota.

Rouen (Prancis) menghabiskan sebagian besar anggaran kota untuk memelihara atraksi bersejarahnya, khususnya untuk restorasi katedral, yang dinyatakan sebagai warisan budaya negara.