"Burung" eksotis - Sumi Yo. Sentuhan pada potret

Namun, terlepas dari kenyataan bahwa dia tersanjung dengan kesuksesan proyek ini di negara asalnya, Korea (di mana setiap album penyanyi baru menempati posisi teratas tangga lagu, dan di mana namanya telah lama dikelilingi oleh lingkaran ketenaran) , soprano memiliki prioritas lain. “Tujuan utama saya adalah menjaga citra saya sebagai artis opera, karena fakta bahwa saya telah menjadi selebriti di negara saya sendiri membuat saya tidak bisa lagi keluar rumah tanpa topi bertepi lebar dan kacamata hitam. Dan saya tidak menyukainya. Saya ingin publik menganggap saya sebagai penyanyi soprano, sebagai primadona, dan bukan, katakanlah, bintang layar lebar atau tokoh yang sangat populer…”

Sumi memilih Roma sebagai markasnya, kota tempat ia belajar sebagai mahasiswa di Accademia di Santa Cecilia. Di sini, bersama pasangan jangka panjangnya, dia menjalani kehidupan pribadi yang sepenuhnya tenang. Dalam karir profesionalnya, pemain Korea ini terus menghadapi kendala. “Saya menyanyikan repertoar yang cukup luas, tapi ada yang terbaik yang bisa saya nyanyikan - peran bel canto, terutama Bellini, Donizetti, Rossini. Namun sayangnya, di Italia cukup sulit untuk melakukan peran tersebut, karena orang Italia tidak terlalu mempercayai orang asing untuk menyanyikan Bellini dan peran bel canto lainnya.”

Komentar Richard Boning mengenai hal ini: “Ada banyak penyanyi bagus di luar Italia, tapi tidak banyak yang hebat. Saya yakin Sumi Yo adalah salah satu yang luar biasa. Apa pun yang Anda minta, dia segera mengambilnya. Dia sangat cerdas, sangat musikal, dan memiliki reaksi yang cepat."

Timbre penyanyi mungkin menderita karena kurangnya faktor pengenalan instan, kepribadian vokal "merek dagang" unik yang menembus telinga pendengar. Mendengarkan Yo, saya teringat pada perjalanan Christina Deutekom yang anggun dan atletis di awal karirnya, atau Edita Gruberova dan Nathalie Dessay. Yo dekat dengan mereka dalam hal penyampaian dan serangan vokal, inferior dalam kekayaan vokal, tetapi unggul dalam mobilitas dan kebulatan. Yo, tentu saja, dapat menyanyi dengan sangat lancar, namun dalam bagian-bagian yang sangat cepat, ia memiliki elastisitas ritme dan staccato yang jelas, yang, dikombinasikan dengan intonasi yang tepat, menggairahkan penonton yang mendengarkan Queen of the Night-nya - sebuah peran yang keefektifannya bahkan tidak berkurang. dengan palet timbre yang agak sederhana. Mengetahui bahwa ia memiliki suara yang berjiwa muda, Sumi suka menambahkan sentuhan ekstra pada suaranya, seperti tremolo pada lagu Broadway yang romantis, atau nyanyian sengau pada musik dramatis yang lambat. Kehangatan alaminya sangat cocok dengan "Lieder" Jerman. Terlepas dari konteks dan konten musiknya, kombinasi unik antara intensitas alami dan ringan adalah hal yang memikat pendengar...

Bagi komposer-konduktor Stephen Mercurio, yang berkolaborasi dengan Sumi Yo dalam konser, panggung opera, dan studio rekaman, suaranya adalah "suara yang sangat, sangat transparan, dan terfokus". Mengingat penampilan “Rigoletto” yang dibawakannya di Detroit, sang maestro menekankan bahwa tidak seperti penyanyi lain yang mengharuskan konduktor mengikuti interpretasinya sendiri terhadap Gilda, Sumi sangat manis dan mudah bergaul sehingga orang tidak bisa tidak memikirkan bagaimana dia akan melakukannya. segala kemungkinan untuk membantu: “Oh, Sumi, apakah kamu memerlukan lebih banyak waktu di tempat ini?”

Ketenaran Sumi Yo dimulai pada tahun 1986, ketika Karajan memerankannya sebagai Oscar dalam produksi Salzburg mendatang dan rekaman selanjutnya Un ballo in maschera*. Selama dua tahun berikutnya, dia bekerja sangat dekat dengan sang maestro, mempelajari semua yang diajarkan sang maestro kepadanya yang merupakan hal baru dalam profesinya, dan berteman dengannya.

“Saya sama sekali tidak takut padanya,” kenang penyanyi itu, “Karajan mengatakan bahwa saya adalah satu-satunya yang tidak takut sama sekali. Pada pertemuan pertama kami, saya mencoba membelai rambutnya, bagi saya itu tampak sangat indah, seperti rambut anak-anak. Dan saya berkata: “Maestro, bolehkah?” Saya pikir dia cukup terkejut dengan kebebasan saya, namun, bagaimanapun, dia mengizinkannya. Dan saya berkata: “Anda tahu, Anda memiliki mata biru yang indah yang belum pernah saya lihat sebelumnya. Bolehkah aku melihatnya lebih dekat?” Dia mengatakan kepada saya bahwa saya bertingkah seperti cucunya. Anda tahu, intinya adalah semua orang sangat takut padanya. Bahkan Domingo dan Leo Nucci, ketika mereka perlu mengetahui sesuatu, mengirim saya ke Maestro dengan pertanyaan.” Komunikasi mereka menjadi sedikit tegang saat Sumi berani menolak ajakan Karajan untuk merekam Norma. “Saya mengatakan kepada sang Maestro, “Ya Tuhan, bagaimana ini mungkin, saya tidak dapat menangani peran ini!”, namun dia meyakinkan saya bahwa semuanya akan baik-baik saja, dengan teknik saya, saya akan melakukan Norma dengan sempurna, dan bahwa saya harus percaya padanya. .”

Tapi Sumi Yo punya cukup keberanian untuk mengatakan tidak padanya.

Kata “tidak” kedua keluar dari bibirnya saat Sumi menolak bernyanyi bersama Carlo Bergonzi di “Louise Miller”. Telah menjadi “idolanya sejak usia muda”, penyanyi tenor tersebut meyakinkan Sumi bahwa dia memiliki suara sopran liris dan mampu memerankan peran Louise. Ketika dia akhirnya menolak tawaran tersebut, Bergonzi sangat kesal dan sakit hati, dan tidak berbicara dengannya selama seminggu.

Jadi, dengan latar belakang contoh sebelumnya, lebih mudah baginya, misalnya, untuk menolak keterlibatan dalam musikal “Miss Saigon”, karena Sumi percaya bahwa genre musik “ringan” dan komedi musikal hanyalah “kelebihan” sampingan. yang merupakan bagian dari citranya dan penyanyi yang membantu promosinya.

Minat dan seleranya mencakup beragam kepribadian seperti Doris Day dan Marilyn Monroe (dia menyukai film tahun 60an dan 70an). Ini sangat cocok dengan interpretasinya dari "Kaddish" karya Ravel (untuk ini dia secara khusus mempelajari drama tersebut dengan penyanyi utama sinagoga Romawi), serangkaian nomor dari musikal Broadway populer "Jekyll and Hyde" (direkam pada disk terbarunya “Only Love”), repertoar Prancis yang bervariasi (termasuk peran “mahkota” Olympia dan Lakmé).

“Impian saya adalah menyanyi dan bahkan merekam Violetta, tapi tidak segera, tapi nanti. Tidak hanya secara vokal, tetapi juga secara emosional, saya perlu menunggu dua atau tiga tahun lagi untuk mendapatkan pengalaman pribadi, untuk menjadi lebih seperti seorang wanita, dan mengurangi sifat bambina yang masih sering saya anggap.

Hal utama bagi saya adalah saya tidak ingin menghabiskan seluruh hidup saya hanya menyanyikan peran seperti Ratu Malam, Lucia atau Gilda. Saya sangat ingin memiliki beragam pilihan dan mengungkapkan semua sisi kepribadian saya sebanyak mungkin.”

Terjemahan dari bahasa Inggris oleh K. Gorodetsky.
Berdasarkan materi dari majalah Opera News.

Catatan:
* Sumi Yo lahir pada tanggal 22 November 1962 di Seoul. Di sini dia pertama kali tampil di panggung opera sebagai Suzanne. Debut penyanyi Eropa berlangsung pada tahun 1986 di Trieste (Gilda). Di antara peran terbaik: Gilda, Lakme, Queen of the Night, Olympia, Lucia, dll.

Jo Su-gyeong lahir pada tanggal 22 November 1962 di Seoul. Ibunya bernyanyi dan bermain piano pada level amatir. Sayangnya, dia tidak dapat melanjutkan pendidikan musik profesionalnya karena situasi politik di Korea pada pertengahan abad terakhir. Memutuskan untuk memberi putrinya kesempatan yang tidak pernah dia miliki, dia mendaftarkan gadis itu dalam pelajaran piano pada usia 4 tahun, dan pada usia 6 tahun, Cho Sumi juga mengambil vokal. Semasa kecil, Cho sering belajar musik selama 8 jam sehari.

Pada tahun 1976, Cho memasuki Sekolah Seni Sun Hwa yang bergengsi dan lulus pada tahun 1980 dengan gelar di bidang vokal dan piano. Dari tahun 1981 hingga 1983, ia belajar di Universitas Nasional Seoul, dan kemudian konser solo profesional pertamanya berlangsung. Selain itu, Cho mengambil bagian dalam beberapa konser yang disiarkan oleh Sistem Penyiaran Korea dan membuat debut operanya dengan menyanyikan Susanna di Le nozze di Figaro di Opera Seoul.

Pada tahun 1983, Cho meninggalkan Universitas Seoul dan pergi ke Roma untuk belajar di Accademia Nazionale di Santa Cecilia, dengan master seperti Carlo Bergonzi dan Giannella Borelli. Selama periode ini, dia sering tampil di konser di kota-kota Italia dan di radio dan televisi dan memutuskan untuk menggunakan Sumi daripada Soo-Kyung sebagai nama panggungnya agar namanya lebih mudah dipahami orang Eropa. Cho lulus dari akademi pada tahun 1985 dengan jurusan ganda di bidang suara dan piano.

Dia lulus dari akademi, tetapi tidak berhenti belajar - kali ini mentornya adalah penyanyi sopran Jerman Elisabeth Schwarzkopf. Cho menjadi pemenang sejumlah kompetisi internasional di Seoul, Naples, Enna, Barcelona dan Pretoria. Pada bulan Agustus 1986, juri dengan suara bulat menganugerahkan hadiah pertamanya di Kompetisi Internasional Carlo Alberto Cappelli di Verona, salah satu kompetisi paling bergengsi di dunia, yang hanya dapat diikuti oleh pemenang kompetisi vokal besar lainnya.

Pada tahun 1986, Cho membuat debut Eropanya dengan menyanyikan Gilda di Trieste, dan penampilan ini menarik perhatian Herbert von Karajan, yang menawarinya peran Oscar di Un ballo in maschera) di panggung yang sama dengan Placido Domingo. Produksinya seharusnya dipresentasikan ke publik di Festival Salzburg pada tahun 1989, tetapi Karajan meninggal saat latihan, dan Georg Solti mengambil alih tongkat estafet. Namun, karier penyanyi asal Korea Selatan itu sudah melejit.

Pada tahun 1988 dia memulai debutnya di La Scala sebagai Thetis dalam opera langka Fetont oleh Niccolò Jommelli, memulai debutnya di Bavarian State Opera dan menyanyikan Barbarina dalam "The Marriage of Figaro" di Festival Salzburg. Tahun berikutnya dia memulai debutnya di Vienna State Opera dan Metropolitan Opera, di mana Cho kembali berperan sebagai Gilda di Rigoletto. Selama 15 tahun berikutnya, dia menyanyikan Gilda berkali-kali di panggung teater New York ini.

Undangan mengikuti satu demi satu: Chicago Lyric Opera, Covent Garden, Los Angeles Opera, Washington Opera, Opéra National de Paris, Teatro Colón, Opera Australia, dan Deutsche Oper Berlin hanyalah beberapa teater tempat dia tampil. Penyanyi ini memiliki repertoar yang besar dan beragam, dari Queen of the Night karya Mozart hingga Lucia di Lammermoor, dari Violetta hingga Olympia dalam The Tales of Hoffmann. Selain itu, ia menjalankan karir konser yang sibuk dengan diiringi orkestra terkemuka dunia.

Seorang diva opera modern berpenampilan Asia yang suka menciptakan aura positif di sekelilingnya.

Lulusan paling berbakat dari salah satu institusi musik tertua di dunia. Berasal dari Seoul, gadis Korea Sumi mempercayakan nada suaranya yang tinggi dan menawan untuk dipotong dan diberikan bentuk yang sempurna oleh Akademi Romawi Santa Cecilia. Setahun setelah lulus, soprano kristalnya terdengar di Festival Salzburg. "Un ballo in maschera" karya Verdi yang terkenal di bawah arahan Herbert von Karajan yang agung - bukankah ini kesempatan unik untuk memulai jalan Anda sebagai opera prima?

Lalu Paris Opera, La Scala, Covent Garden, Metropolitan... dan ketenaran dunia.

Di negara asalnya, Korea Selatan, Sumi Yo disambut dengan bayaran besar dan penghargaan negara, sehingga diva tersebut mendapat status bintang sebagai “harta nasional”.

Tidak ingin mencoba topeng tidak dapat diaksesnya, kesepian yang fatal, dan misteri yang melekat pada penyanyi opera di masa lalu, Sumi Korea yang kurus adalah orang yang terbuka dan optimis dalam hidup. Dia menggoda penontonnya di atas panggung, mengejutkan penonton dengan pakaian yang luar biasa, dan lebih memilih kebebasan konser daripada berpura-pura dan melecehkan diri sendiri untuk menyenangkan beberapa sutradara opera. Pada saat yang sama, ia dengan mudah menemukan harmoni dengan konduktor dan sesama penyanyi, meskipun faktanya, karena bentuk matanya, ia sering menghadapi sikap berprasangka buruk terhadap dirinya sendiri.

Dia menyukai eksperimen: mendiversifikasi repertoarnya dari barok ke crossover. Soprannya terdengar di film Roman Polanski "The Ninth Gate", tapi Sumi tidak ingin berakting di film, menyadari dirinya sepenuhnya di atas panggung.

Rusia tentu saja akan mengingat perpaduan penyanyi sopran Sumi Yo dan bariton Dmitry Hvorostovsky di Istana Negara Kremlin.

Pada tanggal 17 April, Sumi Cho, salah satu primadona pertama asal Asia dalam sejarah opera, akan tampil di Teater Musikal Stanislavsky dan Nemirovich-Danchenko. Pemenang Grammy itu bercerita kepada kolumnis Izvestia tentang nikmatnya hidup tanpa coklat, bulu, dan suami.

Warga Moskow sedang menunggu Anda dalam status "Ratu Opera" - ini adalah nama festival tempat Anda akan tampil bersama kami.

Festival ini ibarat kumpulan bintang-bintang yang bersinar. Saya senang dan bangga menjadi bagian darinya. Kini hanya ada sedikit diva sejati di dunia yang memiliki nama. Menjadi seorang diva sangat berarti, dan bukan hanya dalam arti artistik. Pertama, Anda perlu bekerja keras, dan kedua, Anda perlu memberikan banyak hal kepada dunia. Seniman sangat penting bagi orang-orang yang mempercayainya.

Maria Guleghina, pendahulu Anda di Queens of Opera, mengatakan ini bukan hanya festival, tapi juga kompetisi primadona. Jika ya, siapakah pesaing utama Anda?

Nah, kalau itu kompetisi, saya yakin saya akan menjadi salah satu pemenangnya. Tidak, saya tidak ingin bersikap kasar. Sebenarnya, menurut saya ini bukan kompetisi - kita semua berbeda. Saya memilih program terbaik untuk konser Moskow dan menyebutnya “Kegilaan Cinta”. Ini adalah pertarungan nyata dengan diri saya sendiri, karena program ini mencakup empat aria tersulit sepanjang sejarah opera. Jika saya memenangkan pertarungan saya, saya akan bahagia.

- Mereka menulis bahwa sebagai seorang anak Anda menghabiskan delapan jam sehari di depan piano. Bagaimana Anda bisa tidak membenci musik?

Ini benar, dan sistem pelatihan ini adalah ide yang sangat berbahaya. Stres yang parah bagi seorang anak. Misalnya, saya benci Bach. Ibu saya memaksa saya untuk meningkatkan teknik saya, dan Bach, seperti yang Anda tahu, dianggap sebagai bapak musik. Oleh karena itu, saya harus bermain Bach sendirian selama 7–8 jam berturut-turut. Hubunganku dengan Pak Bach masih kurang hangat. Tapi sekarang saya senang bisa bermain bagus, menemani diri saya sendiri dan penyanyi lain. Alhamdulillah ibu saya memahami pentingnya menguasai suatu alat musik sejak awal.

- Mengapa kamu memilih Sumi Cho sebagai nama samaranmu?

Nama asli saya untuk penonton Barat tidak mudah diucapkan: Jo Soo-Kyung. Jadi saya memilih yang baru untuk diri saya sendiri. Su artinya kesempurnaan, Mi artinya keindahan, Cho artinya kesucian.

-Apakah Anda sudah mengganti paspor Anda?

Tidak, nama asliku masih ada di sana.

Seperti Maria Guleghina, Anda tidak mulai menyanyikan bagian Violetta dari La Traviata sejak dini. Apakah peran ini sangat menarik bagi penyanyi dewasa?

Violetta adalah impian setiap penyanyi sopran, ini adalah tantangan besar. Pertama-tama, ini sangat sulit dari sudut pandang vokal: pada awalnya Anda harus menjadi seorang soprano coloratura yang sangat teknis, dan pada akhirnya Anda harus menjadi seorang yang dramatis. Namun ini juga merupakan tantangan bagi aktris mana pun. Violetta adalah pelacur dari kalangan atas, tapi pada akhirnya dia menjadi orang suci dan pergi ke surga, di mana semuanya akan diampuni. Dari seorang wanita malang yang hidup berdasarkan naluri material, Anda harus berubah menjadi wanita yang dewasa secara spiritual, percaya kepada Tuhan dan penuh kasih sayang. Pada titik tertentu, saya pikir saya siap untuk peran Violetta. Saya menyanyikannya sekali dan menyadari bahwa saya belum siap. Dan saya tidak lagi menyanyikan peran ini. Terlalu sulit.

- Peran opera Rusia manakah yang paling Anda sukai?

Sayangnya, saya tidak bisa berbahasa Rusia, jadi saya tidak bisa menyanyikan opera Rusia. Tapi saya punya bagian favorit - Ratu Shemakha dari "The Golden Cockerel" karya Rimsky-Korsakov, saya pernah menyanyikannya dalam bahasa Prancis.

Apakah Anda setuju untuk datang ke Bolshoi atau Mariinsky jika mereka menggelar produksi yang dirancang khusus untuk Anda?

Ini terdengar seperti mimpi bagiku. Rusia adalah negara yang saya temukan baru-baru ini berkat Dmitry Hvorostovsky. Selain itu, saya sangat tertarik pada Igor Krutoy, yang menulis musik bagus untuk saya dan teman saya Lara Fabian. Saya ingin mengenal kehidupan musik Rusia lebih baik - baik klasik maupun pop. Setiap kali saya berada di Rusia, saya merasa dicintai. Dan saya sendiri menyukai penonton Anda - bukan karena apa pun, tapi saya sangat menyukainya.

Tentu! Saya tidak pernah merokok, saya tidak minum, saya tidak makan gorengan, bumbu-bumbu, daging, es krim, atau coklat. Saya hanya makan nasi. Inilah hidup. Dan omong-omong, saya tidak pernah memakai bulu karena saya yakin hak asasi hewan sama pentingnya dengan hak asasi manusia.

Anda pernah berkata bahwa jika Anda memiliki kehidupan kedua, Anda ingin menjalaninya sebagai wanita biasa, di samping suami Anda. Apa yang menghalangi Anda mencapai impian tersebut saat ini?

Meski orang tua saya adalah pasangan biasa, namun sejak kecil saya selalu yakin bahwa pernikahan bukanlah nasib terbaik bagi seseorang. Menurutku, lebih baik mencintai seseorang daripada menikah dengan orang yang tidak dicintai. Saya kira saya tidak akan pernah bisa bersumpah kepada Tuhan bahwa saya akan menjalani seluruh hidup saya dengan satu orang dan mati untuknya. Saya sangat tulus, saya tidak bisa berbohong. Dan saya memutuskan bahwa saya akan hidup sendiri. Saya memutuskan untuk tidak memiliki anak, karena banyak hal yang harus saya lakukan, terus-menerus bepergian, menguasai permainan baru - saya tidak pernah memiliki kesempatan untuk membesarkan anak. Prioritas saya selalu dan tetap bernyanyi. Saya memahami orang-orang yang menikah, saya memahami wanita yang menyerahkan kariernya demi suaminya. Ini adalah masalah pilihan, masalah kita masing-masing. Saya membuat pilihan saya - menjadi seorang seniman dan menjadi kesepian. Menurutku hidupku tidak lebih baik dari orang lain. Tapi saya bertanggung jawab atas pilihan yang pernah saya buat. Saya masih muda, tapi menurut saya sudah terlambat untuk “berubah pikiran”.

- Mengapa kamu memutuskan untuk tinggal di Eropa dan bukan di Korea?

Pekerjaan saya di Eropa. Jika saya tinggal di Korea, pesawat akan menyita seluruh waktu saya. Tapi saya tetap orang Korea dan saya sangat mencintai negara saya.

- Ketika Anda datang ke Italia untuk mempelajari seni bel canto, bagaimana reaksi penduduk setempat terhadap Anda?

Mereka terkejut dan menganggap saya sebagai binatang eksotik. Saya adalah wanita Asia pertama yang menyanyikan opera Italia, dan rekan-rekan saya memandang saya dengan kagum: seorang wanita Asia bernyanyi lebih baik dari mereka! Saya menikmati situasi yang sangat aneh ini. Untungnya, pada tahun 1986 saya bertemu dengan Maestro Karajan, dan karir saya langsung melejit. Namun rasisme masih ada, bahkan dalam musik klasik. Saya tidak bisa mengatakan bahwa ini tidak ada. Hal utama yang saya yakini adalah jika Anda berbakat, beruntung, dan bekerja keras, maka peluang pasti akan muncul, baik Anda orang Rusia, Tiongkok, atau orang lain. Ketika satu pintu tertutup, selalu ada pintu lain yang terbuka. Ini adalah hukum alam.