Vysotsky. Kelahiran seorang legenda

Pada tanggal 25 Juli 2018, pada hari peringatan Vladimir Vysotsky, drama “Vysotsky. The Birth of a Legend" disutradarai oleh Sergei Bezrukov. Pertunjukan ini didasarkan pada kenangan orang-orang sezaman, fakta-fakta yang tidak banyak diketahui tentang kehidupan Vysotsky, dan potongan-potongan surat dan buku harian. Pencipta lakon tersebut jauh dari ide menampilkan film biografi teatrikal tentang kehidupan Vysotsky, namun mereka mencoba menjawab pertanyaan: bagaimana sebuah legenda lahir?

“Pertunjukan ini merupakan penghargaan untuk mengenang talenta hebat, jenius - Vladimir Semenovich Vysotsky, karya pengakuannya... Kebanyakan dari mereka yang akan membaca dan menyanyikan Vysotsky dalam pertunjukan kami adalah anak-anak muda yang lahir dan besar setelah kematian Vysotsky dan setelah runtuhnya Uni Soviet. Penting bagi saya bahwa mereka membiarkan Vysotsky melewatinya... Bagi saya, ini adalah hubungan yang tak terpisahkan, kesinambungan generasi: jika kita tidak memutus utas ini, puisi Vysotsky akan dibaca dalam seratus tahun.”

Gambar Vladimir Vysotsky sendiri dan "alter ego" sastranya dalam drama itu diciptakan oleh beberapa seniman: Sasha Belyaev muda, Alexander Tyutin, Anton Sokolov (yang juga berperan sebagai ayahnya), Alexander Frolov, tentu saja, Sergei Bezrukov dan yang utama pemain - Dmitry Kartashov, sangat meyakinkan dan tepat dalam peran yang kompleks ini.

Wanita tercinta - Lyudmila Abramova dan Marina Vladi diwujudkan oleh Vera Shpak, dan lagu-lagunya, penuh kelembutan dan kejujuran yang penuh hormat, "Aku mencintaimu sekarang, bukan secara diam-diam - untuk pertunjukan ..." dan "Aku membawa Masalahku," mungkin ada yang katakanlah, membuka siklus cinta lirik oleh Vladimir Vysotsky.

Seperti banyak penyair, biografi Vysotsky ditulis dalam lagu dan puisinya. Yang paling terkenal di antara mereka akan dibawakan oleh para aktor Teater Provinsi Moskow, yang menandai tonggak penting dalam hidupnya: "I Don't Love", "My Gypsy", "Ballad of Love", "My Black Man", "Lyrical ”, “Aku Membawa Kemalanganku” ", "07", "Kuda Rewel", "Di Bolshoy Karetny" dan masih banyak lainnya. Lagu-lagu Vysotsky ditampilkan dalam pertunjukan dalam genre yang berbeda: dari pertunjukan bard klasik dengan gitar dan aransemen orkestra dalam gaya tahun 70-an abad terakhir - hingga suara rock yang benar-benar baru.

“Tidak mudah menyanyikan lagu-lagunya, karena ada penampilan penulis yang luar biasa,” aku Bezrukov. - Yang paling penting adalah menghayati lagu-lagu ini, karena Vladimir Semenovich adalah seorang seniman, dan dia sendiri tidak hanya menyanyikannya, tetapi juga menghayatinya. Demikian pula, puisi-puisinya tidak bisa dibaca begitu saja - ini adalah monolog dari penulisnya sendiri, sangat pengakuan, terkadang sampai pada titik kehancuran. Menurut saya, dalam penampilan kami, lagu-lagunya akan terdengar dengan cara yang baru. Di bagian akhir, beberapa karyanya ditampilkan sebagai komposisi rock - sangat penting bagi saya agar Vysotsky terdengar seperti kontemporer kita. Inilah besarnya: selalu modern.”

Drama tentang Vladimir Semenovich “Vysotsky. Kelahiran Legenda" di Balai Kota Crocus dibuat dengan partisipasi Rumah Vysotsky di Taganka

Sutradara panggung - Sergei Bezrukov

Asisten direktur musik - Svetlana Medvedeva

Asisten sutradara - Evgeniy Gomonoy

Naskah - Andrey Shchetkin

Sutradara musik - Svetlana Medvedeva

Mengingat kecintaan direktur artistik teater terhadap karya dan kepribadian Vladimir Vysotsky, pertunjukan seperti itu bukanlah suatu kejutan. Namun, skala dan solusinya tidak terduga.

Skala, bukan hanya karena dalam pertunjukan baik rombongan teater dan Orkestra Provinsi Wilayah Moskow di bawah arahan Sergei Pashchenko berinteraksi sebagai satu kesatuan, tetapi juga karena, meskipun secara skematis, seluruh kehidupan dan jalur kreatif Penyair disajikan. . Dan, mungkin, sutradara melakukan hal yang benar, hanya berkonsentrasi pada pekerjaan Vysotsky, mengabaikan segala sesuatu yang digosipkan di halaman dan apartemen di negara itu.

Pada saat yang sama, bertentangan dengan ekspektasi, drama tersebut tidak memiliki satu pun pemain yang berperan sebagai Vysotsky - Sergei Bezrukov. Tidak, dia, seperti seluruh rombongan teater, terlibat dalam pertunjukan konser ini. Tapi dia adalah salah satu...

“Tidak ada pemain khusus untuk peran Vysotsky - menekankan direktur artistik teater Sergei Bezrukov , -di beberapa lagu ini aku, di beberapa adegan - Dima Kartashov melakukannya dengan luar biasa, dan Alexander Tyutin, dan Sasha Frolov. Kami memiliki Vysotsky di setiap pemainnya. Aktor termuda yang memerankan Vysotsky kecil, Sasha Belyaev, membaca puisi "Klim Voroshilov" tanpa mengucapkan "L" dan "R". Sebagai seorang anak, Vysotsky tidak mengucapkan huruf-huruf ini - ini mengejutkan, karena bunyi "L" dan "R" itulah yang nantinya akan ia nyanyikan dan gambarkan dalam lagu-lagunya. Penting bagi kami untuk menunjukkan dari mana kreativitas luar biasa ini berasal, “dari mana puisi sampah tumbuh, tidak mengenal rasa malu,” seperti yang ditulis Akhmatova. Bagaimana sebuah legenda lahir.”

Pertunjukannya bersifat skematis. "Percikan" yang cerah - sketsa. Kehidupan di apartemen komunal dan halaman Moskow di tahun 30an, sekolah, Taganka di tahun 60an, pertemuan komisi partai, hubungan dengan ibu dan istri. Adegan aneh berdasarkan lagu “Oh, Van”, “Say, Seryoga” dan “Boxing”. Adegan pernikahan Yahudi Benny Krik agak di luar konteks, namun tarian berapi-api “Seven-Forty” mampu mengangkat penonton di barisan depan dari tempat duduknya, dan “Hava Nagila” yang mempesona menimbulkan badai tepuk tangan.

Lagu-lagu Vysotsky ditampilkan dalam pertunjukan dalam genre yang berbeda: dari pertunjukan bard klasik dengan gitar dan aransemen orkestra dalam gaya tahun 70-an abad terakhir - hingga suara rock yang benar-benar baru.

“Tidak mudah menyanyikan lagu-lagunya, karena ada penampilan penulis yang luar biasa,- Bezrukov mengakui . -Yang paling penting adalah menghayati lagu-lagu ini, karena Vladimir Semenovich adalah seorang seniman, dan dia sendiri tidak hanya menyanyikannya, tetapi juga menghayatinya. Demikian pula, puisi-puisinya tidak bisa dibaca begitu saja - ini adalah monolog dari penulisnya sendiri, sangat pengakuan, terkadang sampai pada titik kehancuran. Menurut saya, dalam penampilan kami, lagu-lagunya akan terdengar dengan cara yang baru. Di bagian final, beberapa karyanya ditampilkan sebagai komposisi rock,-Sangat penting bagi saya bahwa Vysotsky terdengar seperti orang sezaman dengan kita. Inilah besarnya: selalu modern.”

Foto: Anna Koonen

Desain set konser pertunjukan ini singkat: poster layar untuk pertunjukan Vysotsky di kota-kota Uni Soviet, foto-foto di belakang panggung dari adegan-adegan film dan pertunjukan, panggung rekaman gramofon tempat aksi berlangsung dan, elemen utamanya, layar. Layar yang memperlihatkan cuplikan pidato Vladimir Semyonovich, film berita dari tahun 30an hingga 80an, dan dokumen arsip langka. Layar menciptakan suasana; tidak hanya menjadi saksi peristiwa negara dan nasib Penyair, tetapi juga karakter lain dalam pertunjukan-konser.

“Pertunjukan ini merupakan penghormatan untuk mengenang Vladimir Semenovich Vysotsky, karya pengakuan dosanya,” jelas sutradara drama tersebut, Sergei Bezrukov. . -Kata-kata yang kelihatannya megah, tapi sekarang dia benar-benar seorang legenda. Generasi saya dan generasi tua tumbuh dengan mendengarkan lagu-lagunya. Di masa kecil saya, setiap orang di rumah memiliki catatannya masing-masing, dan tidak mengenal atau mencintai Vysotsky adalah hal yang aneh. Dan sekarang banyak hal bergantung pada kita, apakah anak-anak kita dan orang-orang setelah kita akan mengingatnya. Kebanyakan dari mereka yang membawakan lagu-lagu Vysotsky dalam pertunjukan kami adalah generasi yang berbeda, generasi muda yang lahir dan besar setelah kematian Vysotsky dan setelah runtuhnya Uni Soviet. Penting bagi saya bahwa mereka membiarkan Vysotsky melewati diri mereka sendiri: ketulusannya yang luar biasa, keberanian dan intensitas emosionalnya, lagu dan puisinya.

Tentu saja, tidak mungkin menyatukan seluruh perjalanan dan seluruh warisan kreatif Penyair ke dalam satu pertunjukan. Pementasannya, meski berdurasi empat jam, hanya memberikan gambaran tentang jalur kreatif dan pembentukan Kepribadian, Manusia, Penyair.

Foto: Anna Koonen

Penonton generasi tua mengingat dan ikut bernyanyi, generasi muda menemukan salah satu kepribadian paling cemerlang lainnya. Sebuah legenda telah lahir. Lahir pada tahun 1938. Tinggi - 52 sentimeter, berat - 4 kilogram... Dan dia akan hidup selama Memori ada. Memori Manusia. Terima kasih kepada Gubernsky karena telah memperluas ingatan kami. Ingatan kita tentang Manusia, Legenda.

Pada 25 Januari 2018, Vladimir Vysotsky berusia 80 tahun. Pada hari peringatan ini, Teater Provinsi Moskow menampilkan pertunjukan musik “Vysotsky. The Birth of a Legend" disutradarai oleh Sergei Bezrukov di panggung Istana Kremlin.

Drama tersebut dibuat setahun yang lalu dan pertama kali dipentaskan pada tanggal 25 Januari, hari ulang tahun Vysotsky yang ke-79. Sejak pertunjukan pertama, produksi menikmati kesuksesan luar biasa dengan penonton - tiket untuk pertunjukan pertama terjual habis dalam sehari, hampir tidak punya waktu untuk mulai dijual. Dan sekarang, sudah seminggu sebelum pertunjukan di panggung utama negara dengan aula berkapasitas lebih dari 6 ribu, tiket tidak tersedia - seperti dulu untuk konser dan pertunjukan Vladimir Semenovich sendiri.

Istana Kremlin adalah pilihan yang tidak biasa untuk menampilkan pertunjukan musik teater drama, tetapi istana ini memiliki dramaturginya sendiri yang indah, seperti yang dibicarakan Sergei Bezrukov dari panggung:
“Di konsernya, Vysotsky berkata: “ Tolong nyalakan lampu di aula, konser kami tidak sama dengan di Kremlin, mereka belum mengizinkan saya pergi ke sana…” Teater Provinsi Moskow menetapkan tugas merayakan ulang tahun Vysotsky yang ke-80 di Kremlin. Mereka membiarkan kami masuk».

Untuk merayakan ulang tahun penyair yang ke-80, tamu kehormatan datang ke pertunjukan di Istana Kremlin: Sekretaris Negara, Wakil Menteri Kebudayaan Federasi Rusia Alexander Zhuravsky, Gubernur Wilayah Moskow Andrey Vorobyov, Penasihat Gubernur Wilayah Moskow untuk Kebudayaan Narmin Shiralieva, Menteri Kebudayaan Wilayah Moskow Oksana Kosareva, perwakilan pemerintah Federasi Rusia dan wilayah Moskow, kementerian dan departemen.

Teman dekat Vysotsky, seorang pengusaha dan penambang emas, juga datang ke pertunjukan tersebut. Vadim Tumanov, kepada siapa Vladimir Semenovich mendedikasikan lagu "Ada pelarian" dan "Di masa bayi, ibu kami membuat kami takut...". Nasib sulit Tumanov menjadi dasar buku "Lilin Hitam" karya Vladimir Vysotsky dan Leonid Monchinsky. Ngomong-ngomong, Tumanov telah menonton produksi Teater Provinsi Moskow ini dan sangat terkesan dengan penampilan dan para aktornya: “ Penampilannya luar biasa, aktor yang sangat menarik, wajah yang berbeda, orang-orang yang luar biasa, saya sudah lama tidak melihat begitu banyak kepribadian yang luar biasa sekaligus, tentu saja", katanya. Sergei Bezrukova mengumumkan dari panggung kehadirannya di pertunjukan tersebut, dan seluruh penonton menyambut Vadim Tumanov dengan tepuk tangan.

Di akhir pertunjukan, untuk menekankan modernitas karya Vysotsky, lagu-lagunya yang paling populer dibawakan dalam gaya rock oleh Sergei Bezrukov, Vera Shpak dan Mikhail Shilov, dan Andrei Isaenkov membacakan puisi "From a Travel Diary" dalam rap gaya.

« Mereka mengatakan banyak hal tentang Vysotsky, baik selama hidupnya maupun setelahnya, tetapi seperti yang dikatakan Bulat Okudzhava: “Mereka mengatakan bahwa dia berdosa, bahwa dia mematikan lilin pada waktu yang salah. Dia hidup sebaik yang dia bisa, tetapi alam tidak mengenal orang berdosa.” Hal utama adalah apa yang ditinggalkan seseorang. Setelah Vysotsky, tersisa lebih dari 600 lagu, yang berkat suaranya yang modern, tidak kehilangan relevansinya hingga hari ini.”, - tegas sutradara drama Sergei Bezrukov.

Vladimir Vysotsky, kepribadiannya, karyanya saat ini, seperti setengah abad yang lalu, terus menggairahkan, mengejutkan, dan mempersatukan orang. Di antara momen paling mengharukan malam ini adalah ketika ribuan aula besar berdiri sebagai satu untuk menghormati kenangan sang penyair, dan pada penghormatan terakhir, bersama para seniman, mereka dengan suara bulat menyanyikan lagu “Di Bolshoi Karetny ”.

SERGEY BEZRUKOV
Acara pertunjukan: Sergei Bezrukov akan menampilkan pertunjukan musik “Vysotsky: The Birth of a Legend” di Minsk.

Pada tanggal 24 November, penampilan sensasional Sergei Bezrukov "Vysotsky: The Birth of a Legend" akan membawa kita beberapa jam ke era salah satu idola utama abad ke-20 - Vladimir Vysotsky. Produksi skala besar oleh Teater Provinsi Moskow akan menceritakan tentang jalur kreatif yang sulit, episode yang tidak diketahui dari kehidupan penyair, dan yang paling penting, menyajikan tampilan baru pada lagu-lagu favorit penulis - dengan sangat tulus, seperti yang terakhir kali...

Jalanku satu, hanya satu, kawan

Tidak ada yang tahu kapan sebuah legenda lahir. Pencipta drama “Vysotsky. The Birth of a Legend" dipimpin oleh sutradara dan aktor utama Sergei Bezrukov.

Sebagian panggung akan berubah menjadi piringan hitam yang berputar. Ini akan menyajikan episode-episode dari kehidupan penyair dan adegan-adegan bergenre dari tahun 70-an dan 80-an abad ke-20 - sebuah era ketika seluruh negeri bernafas dengan lagu-lagu Vysotsky. Peran sang penyair legendaris akan diperankan oleh beberapa aktor. Penonton akan melihat Vysotsky sebagai anak kecil, penulis lirik, penyair, warga negara, kekasih, pahlawan film. Dengan demikian, dari semua yang terjadi di atas panggung, gambaran idola yang sama yang “setiap orang punya miliknya sendiri” secara bertahap akan lahir.

Dasar produksinya adalah lagu-lagu abadi Vladimir Vysotsky. Pertunjukan tersebut akan mencakup “I Don't Love”, “My Gypsy”, “Ballad of Love”, “My Black Man”, “Lyrical”, “I Carried My Misfortune”, “07”, “Fasicky Horses”, “ On Bolshoi Karetny "dilakukan oleh seniman Teater Provinsi Moskow. Pada saat yang sama, para aktor paling tidak akan mencoba meniru gaya seniman hebat. Keragaman aransemen akan menjadi kejutan utama dari pertunjukan ini: akan ada segalanya mulai dari nyanyian bard klasik dengan gitar hingga rock modern dan bahkan rap.

Masuk ke Kremlin

Pada salah satu penampilannya, Vysotsky berkata: “Tolong nyalakan lampu di aula, kami tidak mengadakan konser seperti di Kremlin, mereka belum mengizinkan saya masuk ke sana.” Tahun ini penyanyi hebat itu akan berusia 80 tahun. Untuk menghormati acara ini, Sergei Bezrukov dan timnya menampilkan pertunjukan di panggung Istana Negara Kremlin di Moskow, memberi jalan kepada karya Vysotsky di Kremlin.

Setahun lebih telah berlalu sejak pemutaran perdana drama “Vysotsky. Lahirnya sebuah legenda,” dan selama ini mereka berbicara, menulis, dan berdebat tentang hal itu. Bagi setiap penonton, apa yang mereka lihat dan alami tetap tersimpan dalam hati mereka untuk waktu yang lama: “Pertunjukan ini tidak membuat saya pergi lebih dari sebulan dan, sepertinya, tidak akan pernah lepas!”, “Emosi kemudian hilang. tidak melepaskannya selama beberapa hari lagi. Lagu-lagunya berputar-putar di kepala saya, energinya gila!”, “Saya iri pada mereka yang duduk di aula dan melihat semuanya secara langsung,” tulis pemirsa di saluran YouTube Bezrukov.

Namun, dimanapun Anda berada...

Sutradara drama tersebut, Sergei Bezrukov, berbicara tentang produksinya sebagai berikut: “Sebagian besar dari mereka yang akan membaca dan menyanyikan lagu-lagu Vysotsky dalam penampilan kami adalah generasi yang berbeda, kaum muda yang lahir dan besar setelah kematian Vysotsky dan setelah keruntuhan Rusia. Uni Soviet. Penting bagi saya bahwa mereka membiarkan Vysotsky melewati diri mereka sendiri: ketulusannya yang luar biasa, keberanian dan intensitas emosionalnya, lagu dan puisinya. Bagi saya, ini adalah hubungan yang tidak dapat dipisahkan, kesinambungan generasi: jika kita tidak memutus benang merah ini, maka puisi Vysotsky akan terbaca dalam seratus tahun.”

Akord terakhir dari pertunjukan ini adalah lagu terkenal "Where are my 17 Years", yang dibawakan oleh semua artis yang terlibat dalam pertunjukan tersebut, dipimpin oleh Sergei Bezrukov, dengan iringan orkestra yang bermain di sini, di atas panggung. Dan dari nada pertama, seluruh aula menggabungkannya dalam satu dorongan.

Pada tanggal 24 November 2018, di panggung Istana Republik, episode-episode kehidupan seniman hebat akan muncul di hadapan publik Minsk, melahirkan seorang legenda di depan mata penonton, bernama Vladimir Vysotsky. Acara pertunjukan ini akan memberikan setiap orang kesempatan untuk merasakan Vysotsky melalui diri mereka sendiri - mengalami momen tragis, menikmati puisi yang indah, dan menyanyikan lagu-lagu yang dikenang di hati.