Keanekaragaman corak seni xvii xviii dd. Keanekaragaman gaya seni abad 17-18


Keanekaragaman gaya seni abad 17 – 18

  • MHC 11, bagian 2.
  • Modul 1
  • Pelajaran 1
  • Guru MHC Smirnova Olga Georgievna
  • 1 persegi. kategori
  • Institusi pendidikan kota "Sekolah Menengah Klimovsky"

El Greco menyembuhkan seorang pria yang lahir buta pada tahun 1570 Galeri Dresden


Begitu banyak berita dalam dua puluh tahun Baik dalam bentuk bintang maupun dalam bentuk planet, Alam semesta hancur menjadi atom, Semua koneksi terputus, semuanya hancur berkeping-keping. Fondasinya telah terguncang, dan sekarang Segalanya menjadi relatif bagi kita. John Donne


Prasyarat munculnya gaya baru

Renaisans

Gaya baru

  • Dunia adalah satu
  • Penemuan ilmiah pada awal abad ke-17 benar-benar menghancurkan gambaran alam semesta.
  • Manusia hanyalah sebutir pasir yang tidak ada artinya di alam semesta
  • Kekacauan, runtuhnya tatanan dunia kosmik
  • Tragedi, skeptisisme
  • Manusia adalah ukuran segala sesuatu (Renaissance)
  • Harmoni Alam Semesta
  • Humanisme

Gaya baru

Perangai

Perangai

Barok

Barok

Usang

Usang

Klasisisme

Klasisisme

Realisme

Realisme


Mannerisme (ciri khas)

  • Teknik yang halus dan virtuoso
  • Ketegangan dan kepura-puraan gambaran yang berada dalam cengkraman kekuatan supranatural
  • Penolakan untuk menggambarkan dunia nyata dan mundur ke dunia yang fantastis dan dunia lain
  • Garis kontur yang rusak dan “berbelit-belit”.
  • Permainan tajam cahaya dan kontras warna
  • Penjajaran rencana besar dan kecil yang tidak terduga
  • Tumpukan tubuh telanjang
  • Pemanjangan angka yang tidak biasa atau, sebaliknya, penurunan detail yang jelas
  • Ketidakstabilan dan kesulitan dalam berpose

Kemartiran Santo Mauritius.

1580 – 1583



  • Tujuan utama Barok adalah keinginan untuk mengejutkan, menimbulkan keheranan
  • Seperti tingkah laku, barok menyampaikan ketegangan konflik, semangat kontradiksi
  • Namun keinginan untuk menghidupkan kembali keharmonisan dalam kehidupan manusia jauh lebih terasa
  • Manusia terobsesi dengan keinginan untuk mengidentifikasi dan memahami hukum utama perkembangan kehidupan
  • Rasa haus akan hidup dan ketakutan akan kematian dipadukan dengan naluri mempertahankan diri
  • Perbuatan heroik yang mendekati tragedi dan horor. Manusia sebelum sebuah pilihan
  • Memahami kesia-siaan keberadaan, kelemahan hidup


Apa itu hidup? Bayangan sekilas, badut, Sangat berisik di atas panggung Dan satu jam kemudian dilupakan oleh semua orang; dongeng Di mulut orang bodoh, kaya akan kata-kata Dan frasa yang nyaring, tetapi maknanya buruk. William Shakespeare


Tema utama Barok

  • Siksaan dan penderitaan manusia
  • Alegori mistik
  • Hubungan antara kebaikan dan kejahatan, hidup dan mati, cinta dan benci, haus akan kesenangan dan pembalasan terhadapnya

Karakteristik

  • Intensitas emosi dari nafsu
  • Dinamisme dan “kecemasan” siluet
  • Hiburan yang indah
  • Kemegahan bentuk yang berlebihan
  • Kelimpahan dan tumpukan detail mewah
  • Menggunakan metafora yang tidak terduga
  • Pada saat yang sama, Barok menghidupkan kembali beberapa ciri umum Renaisans: karakter afirmatif yang luas, optimisme yang energik, pandangan dunia yang holistik dan konsisten, komitmen terhadap ansambel dan sintesis seni.


Klasisisme Zaman Pencerahan

Topik utama:

  • Kemenangan prinsip publik atas pribadi
  • Subordinasi perasaan terhadap tugas
  • Idealisasi citra heroik

Ciri ciri klasisisme

  • Kejelasan, keterusterangan dan kesederhanaan dalam ekspresi konten
  • Pengendalian diri, ketenangan dalam emosi dan nafsu
  • Keinginan untuk refleksi obyektif dari dunia sekitar
  • Martabat dan rasionalisme dalam tindakan
  • Menjaga kebenaran dan ketertiban
  • Arsitekturnya dibedakan oleh pengorganisasian garis geometris yang ketat, kejelasan volume, dan keteraturan tata letak
  • Dalam seni lukis, patung, dan DPI: pengembangan plot yang logis, komposisi seimbang, garis kontur halus, pemodelan volume yang jelas, subordinasi warna hingga aksen semantik


Rococo (fitur karakteristik)

  • Bentuk yang indah dan rumit, garis-garis yang indah
  • Stilisasi wastafel. Mengubahnya menjadi ikal yang rumit, menjadi hiasan berupa perisai, gulungan, lambang atau lambang
  • Motif Acanthus (stilisasi tumbuhan herba)
  • Di Rusia - rocaille.dll – ornamen dekoratif yang meniru kombinasi cangkang mewah dan tanaman aneh
  • mascaron – topeng yang dibentuk, diukir atau dipelintir berbentuk wajah manusia atau kepala binatang, diletakkan di atas jendela, pintu, lengkungan, di atas air mancur, vas, perabotan

Tanaman

Stilisasi dalam gaya Rococo




  • Asal: abad 17 – 18
  • Prinsip seni realistik adalah refleksi “seperti di cermin”
  • Pada saat yang sama, naturalisme dan peniruan alam secara buta adalah hal yang asing bagi realisme sejati.
  • Seniman baru saja belajar melihat kehidupan sebagaimana adanya


Interpenetrasi dan pengayaan gaya artistik

Sketsa oleh Bernini

Claude Perrault


  • Dalam seni rupa abad ke-17 dan ke-18, berbagai gaya seni hidup berdampingan
  • Heterogen dalam manifestasinya, mereka masih memiliki kesatuan batin dan komunitas yang mendalam
  • Seringkali keputusan dan gambar artistik yang benar-benar berlawanan hanyalah jawaban orisinal atas pertanyaan paling penting dalam kehidupan masyarakat dan manusia.

Pertanyaan tentang topik

  • Apa saja ciri khas dan cita-cita seni seni rupa abad 17-18? Bagaimana gagasan tentang manusia dan gambaran umum dunia berubah dibandingkan dengan Renaisans?
  • Ceritakan kepada kami tentang keragaman gaya abad ke-17 dan ke-18. Apa ciri pembeda utama mereka?

Dalam seni rupa abad 17 - 18, berbagai gaya seni hidup berdampingan. Presentasi memberikan karakteristik singkat tentang gaya. Materinya sesuai dengan buku teks Danilova “Budaya Artistik Dunia”, kelas 11.

Unduh:

Pratinjau:

Untuk menggunakan pratinjau presentasi, buat akun Google dan masuk ke akun tersebut: https://accounts.google.com


Keterangan slide:

Keanekaragaman gaya seni abad 17-18 Disiapkan oleh guru seni rupa dan seni Sekolah Menengah MKOU desa. Brut Guldaeva S.M.

Di Eropa, proses perpecahan negara dan masyarakat telah berakhir. Sains telah memperluas pengetahuan tentang dunia. Fondasi dari semua ilmu alam modern diletakkan: kimia, fisika, matematika, biologi, astronomi. Penemuan ilmiah pada awal abad ke-17 benar-benar menghancurkan gambaran alam semesta, yang pusatnya adalah manusia itu sendiri. Jika dahulu seni menegaskan keharmonisan Alam Semesta, kini manusia takut akan ancaman kekacauan, runtuhnya tatanan dunia Kosmik. Perubahan tersebut juga tercermin dalam perkembangan seni rupa. Abad 17 – 18 merupakan salah satu halaman paling cemerlang dalam sejarah seni budaya dunia. Inilah masa ketika Renaisans digantikan oleh gaya artistik Barok, Rococo, Klasisisme, dan Realisme, yang memandang dunia dengan cara baru.

GAYA ARTISTIK Gaya adalah kombinasi sarana dan teknik artistik dalam karya seorang seniman, suatu gerakan seni, suatu zaman. Mannerisme Klasisisme Barok Realisme Rococo

MANNERISME Mannerisme (Manierismo Italia, dari maniera - cara, gaya), sebuah tren seni Eropa Barat abad ke-16, yang mencerminkan krisis budaya humanistik Renaisans. Secara lahiriah mengikuti para empu Renaisans Tinggi, karya-karya kaum Manneris dibedakan berdasarkan kompleksitasnya, intensitas gambar, kecanggihan bentuk, dan sering kali solusi artistik yang tajam. El Greco "Kristus di Bukit Zaitun", 1605. Nasional. Gal., London

Ciri ciri gaya Mannerisme (sok) : Kecanggihan. Kepura-puraan. Gambaran dunia lain yang fantastis. Garis kontur rusak. Kontras cahaya dan warna. Memperpanjang angka. Ketidakstabilan dan kesulitan pose.

Jika dalam seni Renaisans manusia adalah penguasa dan pencipta kehidupan, maka dalam karya Mannerisme ia adalah sebutir pasir kecil dalam kekacauan dunia. Mannerisme mencakup berbagai jenis kreativitas seni - arsitektur, lukisan, patung, seni dekoratif dan terapan. El Greco "Laocoon", 1604-1614

Galeri Uffizi Palazzo del Te di Mantua Mannerisme dalam arsitektur diekspresikan dalam pelanggaran keseimbangan Renaisans; penggunaan solusi struktural yang tidak termotivasi secara arsitektural yang menyebabkan perasaan cemas pada pemirsanya. Pencapaian arsitektur Mannerist yang paling signifikan termasuk Palazzo del Te di Mantua (karya Giulio Romano). Bangunan Galeri Uffizi di Florence dirancang dengan semangat tingkah laku.

BAROQUE Baroque (Italia: barocco - aneh) adalah gaya artistik yang berlaku dari akhir abad ke-16 hingga pertengahan abad ke-18. dalam seni Eropa. Gaya ini berasal dari Italia dan menyebar ke negara lain setelah zaman Renaisans.

FITUR KARAKTERISTIK GAYA BAROQUE: Kemegahan. Kepura-puraan. Kelengkungan bentuk. Kecerahan warna. Kelimpahan penyepuhan. Banyaknya kolom dan spiral yang bengkok.

Ciri-ciri utama Barok adalah kemegahan, kekhidmatan, kemegahan, dinamisme, dan karakter yang meneguhkan kehidupan. Seni Barok dicirikan oleh kontras skala yang berani, cahaya dan bayangan, warna, serta kombinasi realitas dan fantasi. Katedral Santiago de Compostela Gereja Tanda Perawan Maria di Dubrovitsy. 1690-1704. Moskow.

Sangat penting untuk dicatat dalam gaya Barok perpaduan berbagai seni dalam satu ansambel, tingkat interpenetrasi yang besar antara arsitektur, patung, lukisan, dan seni dekoratif. Keinginan untuk sintesis seni adalah ciri mendasar Barok. Versailles

KLASISISME Klasisisme dari lat. classicus - "teladan" - sebuah gerakan artistik dalam seni Eropa abad 17-19, yang berfokus pada cita-cita klasik kuno. Nicolas Poussin "Menari Mengikuti Musik Waktu" (1636).

FITUR KARAKTERISTIK KLASIKISME: Pengekangan. Kesederhanaan. Objektivitas. Definisi. Garis kontur halus.

Tema utama seni klasisisme adalah kemenangan prinsip-prinsip sosial atas prinsip-prinsip pribadi, subordinasi perasaan pada tugas, dan idealisasi citra heroik. N. Poussin “Gembala Arcadia”. Louvre, Paris

Dalam lukisan, perkembangan logis plot, komposisi seimbang yang jelas, transfer volume yang jelas, dengan bantuan chiaroscuro, peran bawahan warna, dan penggunaan warna lokal menjadi hal yang paling penting. Claude Lorrain “Keberangkatan Ratu Sheba” Bentuk artistik klasisisme dicirikan oleh organisasi yang ketat, keseimbangan, kejelasan, dan harmoni gambar.

Di negara-negara Eropa, klasisisme telah ada selama dua setengah abad, dan kemudian, seiring dengan perubahan, dihidupkan kembali dalam gerakan neoklasik abad ke-19 dan ke-20. Karya arsitektur klasisisme dibedakan oleh pengorganisasian garis geometris yang ketat, kejelasan volume, dan keteraturan tata letak.

ROCOCO Rococo (Rococo Perancis, dari rocaille, rocaille - motif dekoratif berbentuk cangkang), sebuah gerakan gaya dalam seni Eropa pada paruh pertama abad ke-18. Gereja Fransiskus Assisi di Ouru Preto

FITUR KARAKTERISTIK ROCOCO: Kehalusan dan kompleksitas bentuk. Keanehan garis dan ornamen. Kemudahan. Berkah. udara sejuk. kegenitan.

Berasal dari Perancis, Rokoko dalam bidang arsitektur tercermin terutama dalam sifat dekorasinya, yang memperoleh bentuk-bentuk yang sangat elegan dan rumit. Amalienburg dekat Munich.

Gambar seseorang kehilangan makna tersendiri, sosok tersebut berubah menjadi detail ornamen dekorasi interior. Lukisan Rococo sebagian besar bersifat dekoratif. Lukisan Rococo, yang erat kaitannya dengan interior, berkembang dalam bentuk dekoratif dan ruang kuda-kuda. Antoine Watteau “Berlayar ke Pulau Cythera” (1721) Fragonard “The Swing” (1767)

REALISME Realisme (Perancis réalisme, dari bahasa Latin Akhir realis “nyata”, dari bahasa Latin rēs “benda”) adalah posisi estetika yang menurutnya tugas seni adalah menangkap realitas seakurat dan seobjektif mungkin. Istilah “realisme” pertama kali digunakan oleh kritikus sastra Perancis J. Chanfleury pada tahun 50-an. Jules Breton. "Upacara Keagamaan" (1858)

FITUR KARAKTERISTIK REALISME: Objektivitas. Ketepatan. Kekhususan. Kesederhanaan. kealamian.

Thomas Eakins. “Max Schmitt in a Boat” (1871) Kelahiran realisme dalam seni lukis paling sering dikaitkan dengan karya seniman Perancis Gustave Courbet (1819-1877), yang membuka pameran pribadinya “Pavilion of Realism” di Paris pada tahun 1855. Pada tahun 1870-an. realisme dibagi menjadi dua arah utama - naturalisme dan impresionisme. Gustave Courbet. "Pemakaman di Ornans." 1849-1850

Lukisan realistik tersebar luas di luar Perancis. Di berbagai negara dikenal dengan nama berbeda, di Rusia - gerakan keliling. I.E.Repin. "Pengangkut Tongkang di Volga" (1873)

Kesimpulan: Dalam seni rupa abad 17 – 18, berbagai gaya seni hidup berdampingan. Heterogen dalam perwujudannya, mereka tetap memiliki kesatuan dan komunitas. Terkadang keputusan dan gambaran artistik yang sangat berlawanan hanyalah jawaban orisinal atas pertanyaan paling penting dalam kehidupan masyarakat dan manusia. Sulit untuk mengungkapkan dengan jelas perubahan apa yang terjadi pada abad ke-17 dalam persepsi masyarakat terhadap dunia. Namun menjadi jelas bahwa cita-cita humanisme tidak bertahan dalam ujian waktu. Lingkungan, lingkungan sekitar dan refleksi dunia dalam gerak menjadi hal yang utama bagi seni rupa abad 17 – 18.

Literatur dasar: 1. Danilova G.I. Budaya seni dunia. kelas 11. – M.: Bustard, 2007. Sastra untuk bacaan tambahan: Solodovnikov Yu.A. Budaya seni dunia. kelas 11. – M.: Pendidikan, 2010. Ensiklopedia untuk anak. Seni. Jilid 7.- M.: Avanta+, 1999.http://ru.wikipedia.org/

Selesaikan tugas tes: Ada beberapa pilihan jawaban untuk setiap pertanyaan. Jawaban yang menurut Anda benar sebaiknya diberi tanda (digarisbawahi atau diberi tanda tambah). Untuk setiap jawaban yang benar Anda menerima satu poin. Jumlah poin maksimum adalah 30. Jumlah poin yang dicetak dari 24 hingga 30 sesuai dengan tes. Susunlah zaman, gaya, gerak seni rupa berikut ini secara kronologis: a) Klasisisme; b) Barok; c) gaya romantik; d) Renaisans; e) Realisme; f) Jaman dahulu; g) Gotik; h) Tingkah laku; i) Rokoko

2. Negara - tempat kelahiran Barok: a) Prancis; b) Italia; c) Belanda; d) Jerman. 3. Mencocokkan istilah dan definisi: a) barok b) klasisisme c) realisme 1. tegas, seimbang, harmonis; 2. reproduksi realitas melalui bentuk-bentuk indera; 3. subur, dinamis, kontras. 4. Banyak unsur gaya ini yang diwujudkan dalam seni klasisisme: a) antik; b) barok; c) gotik. 5. Gaya ini dianggap subur, megah: a) klasisisme; b) barok; c) tingkah laku.

6. Pengorganisasian yang ketat, keseimbangan, kejelasan dan harmoni gambar merupakan ciri khas gaya ini: a) rococo; b) klasisisme; c) barok. 7. Karya gaya ini dibedakan berdasarkan intensitas gambar, kecanggihan bentuk, ketajaman solusi artistik: a) rococo; b) tingkah laku; c) barok. 8. Sisipkan gaya arsitektur “Arsitektur ……… (L. Bernini, F. Borromini di Italia, B. F. Rastrelli di Rusia) dicirikan oleh cakupan spasial, kesatuan, dan fluiditas bentuk yang kompleks, biasanya berbentuk lengkung. Seringkali terdapat barisan tiang berskala besar, banyak pahatan di fasad dan interior" a) Gotik b) Romawi c) Barok

9. Perwakilan klasisisme dalam seni lukis. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevich. 10. Perwakilan realisme dalam seni lukis. a) Delacroix; b) Poussin; c) ulang. 11. Periodisasi zaman Barok : a) abad 14-16. b) abad 15-16. c) abad ke-17. (akhir abad ke-16 - pertengahan abad ke-18). 12. G. Galileo, N. Copernicus, I. Newton adalah: a) pematung b) ilmuwan c) pelukis d) penyair

13. Mencocokkan karya dengan gaya: a) klasisisme; b) barok; c) tingkah laku; d) rokoko 1 2 3 4


Pelajaran tentang teknologi pembelajaran campuran

Modul “Mengubah area kerja”

Subyek - Budaya seni dunia kelas 11

Topik pelajaran “Keberagaman gaya dalam budaya abad 17-18”

Begitu banyak berita dalam 20 tahun

dan di alam bintang-bintang,

dan di bidang planet,

Alam semesta hancur menjadi atom,

Semua koneksi terputus, semuanya hancur berkeping-keping.

Fondasinya telah terguncang, dan sekarang

semuanya menjadi relatif bagi kita.

John Donne (1572-1631) penyair

Tujuan pelajaran

Identifikasi ciri-ciri yang khasberbagai gaya budaya abad ke-17 dan ke-18.

Tugas

    Menentukan pola perubahan gaya seni.

    Mengembangkan kemampuan siswa dalam memilih dan menganalisis informasi. Kemampuan untuk mengungkapkan perasaan dan perasaan Anda secara verbal

    Menumbuhkan persepsi siswa yang lebih sadar terhadap karya seni.

Jenis pelajaran – menggeneralisasipengajaran pelajaran penerapan ilmu secara terpadu/pelajaran pengendalian perkembangan/.

Bentuk studi : depan, kelompok

Terbentuknya UUD

Komunikasi memperoleh keterampilan memperhatikan kedudukan lawan bicara (partner), mengatur dan melaksanakan kerjasama dan kerjasama dengan guru dan teman sebaya, mempersepsikan dan menyampaikan informasi secara memadai.

Kognitif

    kemampuan mengungkapkan gagasan pokok dan mengisolasi makna pokok.

    kemampuan untuk menganalisis suatu tugas dari sudut pandang yang berbeda dan berdasarkan parameter yang berbeda.

Pribadi

    kemampuan mendengarkan dan mendengarkan lawan bicara.

    kemampuan merumuskan pendirian dalam bentuk yang benar dan meyakinkan, menunjukkan rasa hormat terhadap kedudukan dan pendapat orang lain.

Peraturan (refleksif)

    Kemampuan mengendalikan ucapan seseorang, dengan memperhatikan situasi komunikatif, norma etika dan sosial budaya.

    Kemampuan memprediksi persepsi lawan bicara.

Peralatan pelajaran : komputer pribadi (4 pcs.), papan tulis interaktif,multimediaproyektor video, rekaman audio, tape recorder, presentasi pembelajaran dalam format programMicrosoftKantorPower Point, handout (reproduksi karya, kartu dengan teks, tugas tes).

Rencana Pelajaran

1.Momen organisasi1-2 menit.

2. Pengenalan topik2-3 menit.

3. Survei frontal3-5 menit.

4. Tahap utama pelajaran25 -30 menit.

5. Menyimpulkan pelajaran3-5 menit.

6.Refleksi1-2 menit.

7. Kesimpulan1-2 menit .

Kemajuan pelajaran

    Momen organisasi - salam.

/ Pada slide tersebut terdapat nama topik pelajaran, prasasti. Guru memulai pembelajaran dengan suara latar belakang IV bagian dari siklus “The Seasons” oleh A. Vivaldi - “Winter” /

2.Pengantar topik

XVII-XVIIIabad - salah satu era paling cemerlang dan cemerlang dalam sejarah budaya seni dunia. Ini adalah masa ketika gambaran dunia yang familiar dan tampaknya tak tergoyahkan berubah dengan cepat, dan cita-cita Renaisans runtuh dalam kesadaran publik. Inilah saatnya ideologi humanisme dan keyakinan terhadap kemungkinan manusia yang tak terbatas digantikan oleh kesadaran hidup yang berbeda.

Setiap waktu membawa hukum dan kemanfaatan yang melekat di dalamnya. Diketahui bahwa karya arsitektur, patung, musik, seni dekoratif dan terapan, lukisan, dan lain-lain merupakan salah satu sarana penyandian “pesan budaya”. Kami berkomunikasi dengan era masa lalu menggunakan kemampuan kami untuk mengabstraksi persepsi. Mengetahui “kode-kode” tersebut, dan dalam kasus kami ini adalah ciri-ciri dan ciri-ciri gaya seni abad ke-17 dan ke-18, kita akan dapat lebih sadar memahami karya seni.

Jadi, hari ini tugas kita adalah mencoba mengidentifikasi pola perubahan gaya dan belajar melihat “kode” gaya tertentu (konsep slide “gaya”).Gaya adalah kesatuan sarana ekspresif yang stabil yang mencirikan orisinalitas artistik suatu karya atau serangkaian karya.

3 . Survei depan - Teman-teman, siapa yang bisa menyebutkan gaya utama seni rupa abad 17 dan 18?Siswa menyebutkan gaya-gaya utama pada masa ini (mannerisme, barok, rococo, klasisisme, romantisme, realisme).

Melalui serangkaian pelajaran, Anda telah mengenal masing-masing pelajaran. Tentu saja kami setuju dengan pernyataan tersebutKritikus seni kontemporer Rusia Viktor Vlasov: “Gaya adalah pengalaman artistik waktu”

Mari kita uraikan secara singkat masing-masingnya.Definisi verbal dari setiap gaya diberikan.

4. Tahap utama pelajaran . Jadi, hari ini kami sedang mengerjakan modul “Mengubah area kerja”. Kelas dibagi menjadi 4 kelompok yang masing-masing kelompok melaksanakan tugasnya masing-masing. Kemampuan Anda untuk bekerja sama, berkonsultasi satu sama lain dan mencapai konsensus sangatlah penting.

Kelompok “A” (siswa lemah) mengerjakan handout yang harus dibagikan menurut 6 gaya yang disebutkan. Di sini Anda memiliki definisi gaya, dan ciri-ciri masing-masing gaya, reproduksi lukisan, pernyataan, dan baris puisi orang-orang terkenal.

Kelompok "B" (siswa menengah) mengerjakan tugas tes tentang topik kita.

Anda perlu mengkorelasikan nama lukisan dengan nama pengarangnya, gaya dengan nama lukisan, ciri-ciri gaya dengan namanya, dll.

Dan grup - "D"(siswa berprestasi), dia sedang mengerjakan presentasi “Gaya dalam Seni Abad 17-18…” di laptop dengan akses Internet. Ini adalah kerja praktek, berisi tugas-tugas sulit yang membutuhkan pengetahuan mendalam tentang mata pelajaran “MHC”.

Teman-teman, selesaikan tugas selama 10-12 menit, lalu ubah area kerja Anda: grup "A" pindah ke tempat grup "B" dan sebaliknya; grup "C" berubah dengan wilayah kerja grup "D" Saya seorang guru, saya bekerja sama dengan kelompok “A”, dan asisten saya, pemenang Olimpiade MHC, bekerja dengan tiga lainnya, sebut saja mereka tutor.Di slide - « Tutor - dari bahasa Inggris "tutor" - kurator, mentor, pendidik. Seorang tutor dapat membantu menyelesaikan permasalahan organisasi, mendukung keinginan menyelesaikan tugas dan kemandirian, menyelesaikan permasalahan organisasi, menjalin kontak antar siswa, mempersiapkan psikologis anak didik untuk bekerja produktif, serta menjadi penghubung antara siswa dan guru.”

Selama pelajaran, Anda diminta mencari tahu alasan perubahan gaya dan mencoba mengidentifikasi pola proses ini. Ini akan menjadi hasil kerja kita hari ini.

Siswa bekerja dalam kelompok. Guru secara diam-diam memantau proses penyelesaian tugas dan, jika memungkinkan, mengoreksi jawaban dalam kelompok. Tutor mengoordinasikan pekerjaan di setiap kelompok.

Grup “A” membutuhkan kerja yang lebih telaten dan terkontrol dengan cermat. Untuk motivasi yang lebih tinggi, perlu diciptakan situasi masalah dan menetapkan tugas individu. Misalnya, saat menentukan gaya sebuah lukisan, berikan perhatian khusus kepada siswa pada detail reproduksinya, yang akan membantu mereka mengatasi tugas dengan lebih akurat. Dan ketika bekerja dengan teks puisi, temukan kata atau frasa kunci yang membantu menentukan gaya dan arah seni.

5. Menyimpulkan pelajaran.

Baiklah, mari kita cari tahu bagaimana Anda menyelesaikan tugas tersebut dan kesimpulan apa yang Anda tarik?Perwakilan masing-masing kelompok mengutarakan pendapatnya.... Guru secara tidak langsung mengarahkan siswa pada rumusan jawaban yang benar: orang-orang kreatif selalu mengupayakan sesuatu yang baru, belum diketahui, yang memungkinkan terciptanya karya baru; Abad 17-18 merupakan masa penemuan ilmu pengetahuan yang membawa perubahan di segala bidang kehidupan, termasuk seni; perubahan gaya adalah proses alami penguasaan dunia menurut hukum keindahan, cerminan alami kehidupan manusia...

Kata terakhir dari guru - Dengan demikian, kita sampai pada kesimpulan bahwa lingkungan, lingkungan sekitar, dan refleksi dunia yang bergerak menjadi hal yang utama dalam seniXVIIXVIIIberabad-abadNamun seni tidak terbatas pada bidang estetika saja. Secara historis, karya seni tidak hanya menjalankan fungsi estetika (artistik) dalam kebudayaan, meskipun estetika selalu menjadi hakikat seni. Sejak zaman kuno, masyarakat telah belajar menggunakan kekuatan seni yang kuat dan efektif untuk berbagai tujuan sosial dan utilitarian - agama, politik, terapeutik, epistemologis, dan etika.

Seni adalah bentuk penjelajahan dunia yang menetap, terkristalisasi, dan tetap menurut hukum keindahan. Ini bermakna estetis dan mengusung konsep artistik tentang dunia dan kepribadian.

6.Refleksi

Sekarang cobalah untuk mengevaluasi pelajaran hari ini dan sikap Anda terhadapnya. Kuesioner ini bersifat anonim.

/ dengan latar belakang suara lakon L. Beethoven "Fur Elise" /

7. Kesimpulan

Sekarang yang harus kami lakukan adalah mengevaluasi pekerjaan Anda. Peserta di setiap kelompok mendapat nilai yang sama. Jadi, ratingnya adalah…. (Kelompok "A" menerima nilai "B" yang layak, dan siswa lainnya, saya pikir Anda akan setuju dengan ini, menerima nilai "Lima").

Terima kasih semuanya atas pelajarannya!

    Vanyushkina L.M., Pelajaran modern: Budaya seni dunia, St.Petersburg, KARO, 2009.

    Dmitrieva N.A., Sejarah singkat seni, Moskow, “Iskusstvo”, 1990.

    Danilova G.I., Budaya seni dunia: program untuk lembaga pendidikan. kelas 5-11, Moskow, Bustard, 2010.

    Danilova G.I., Budaya artistik dunia. kelas 11, Moskow, “Interbook” 2002.

    Polevaya V.M., Ensiklopedia seni populer: Arsitektur. Lukisan. Patung. Grafik. Seni dekoratif, Moskow, “Soviet Encyclopedia”, 1986.

Deskripsi penyajian Keanekaragaman gaya seni rupa abad 17-18 B dalam slide

Di Eropa, proses perpecahan negara dan masyarakat telah berakhir. Sains telah memperluas pengetahuan tentang dunia. Fondasi dari semua ilmu alam modern diletakkan: kimia, fisika, matematika, biologi, astronomi. Penemuan ilmiah pada awal abad ke-17 benar-benar menghancurkan gambaran alam semesta, yang pusatnya adalah manusia itu sendiri. Jika dahulu seni menegaskan keharmonisan Alam Semesta, kini manusia takut akan ancaman kekacauan, runtuhnya tatanan dunia Kosmik. Perubahan tersebut juga tercermin dalam perkembangan seni rupa. Abad 17 – 18 merupakan salah satu halaman paling cemerlang dalam sejarah seni budaya dunia. Inilah masa ketika Renaisans digantikan oleh gaya artistik Barok, Rococo, Klasisisme, dan Realisme, yang memandang dunia dengan cara baru.

GAYA ARTISTIK Gaya adalah kombinasi sarana dan teknik artistik dalam karya seorang seniman, suatu gerakan seni, suatu zaman. Mannerisme, Barok, Klasik, Rococo, Realisme

MANNERISME Mannerisme (Manierismo Italia, dari maniera - cara, gaya), sebuah gerakan seni Eropa Barat abad ke-16. , mencerminkan krisis budaya humanistik Renaisans. Secara lahiriah mengikuti para empu Renaisans Tinggi, karya-karya kaum Manneris dibedakan berdasarkan kompleksitasnya, intensitas gambar, kecanggihan bentuk, dan sering kali solusi artistik yang tajam. El Greco "Kristus di Bukit Zaitun", 1605. Nasional. cewek. , London

Ciri ciri gaya Mannerisme (sok) : Kecanggihan. Kepura-puraan. Gambaran dunia lain yang fantastis. Garis kontur rusak. Kontras cahaya dan warna. Memperpanjang angka. Ketidakstabilan dan kesulitan pose.

Jika dalam seni Renaisans manusia adalah penguasa dan pencipta kehidupan, maka dalam karya Mannerisme ia adalah sebutir pasir kecil dalam kekacauan dunia. Mannerisme mencakup berbagai jenis kreativitas seni - arsitektur, lukisan, patung, seni dekoratif dan terapan. El Greco "Laokoon", 1604 -

Galeri Uffizi Palazzo del Te di Mantua Mannerisme dalam arsitektur diekspresikan dalam pelanggaran keseimbangan Renaisans; penggunaan solusi struktural yang tidak termotivasi secara arsitektural yang menyebabkan perasaan cemas pada pemirsanya. Pencapaian arsitektur Mannerist yang paling signifikan termasuk Palazzo del Te di Mantua (karya Giulio Romano). Bangunan Galeri Uffizi di Florence dirancang dengan semangat tingkah laku.

BAROQUE Baroque (Italia: barocco - aneh) adalah gaya artistik yang berlaku dari akhir abad ke-16 hingga pertengahan abad ke-18. dalam seni Eropa. Gaya ini berasal dari Italia dan menyebar ke negara lain setelah zaman Renaisans.

FITUR KARAKTERISTIK GAYA BAROQUE: Kemegahan. Kepura-puraan. Kelengkungan bentuk. Kecerahan warna. Kelimpahan penyepuhan. Banyaknya kolom dan spiral yang bengkok.

Ciri-ciri utama Barok adalah kemegahan, kekhidmatan, kemegahan, dinamisme, dan karakter yang meneguhkan kehidupan. Seni Barok dicirikan oleh kontras skala yang berani, cahaya dan bayangan, warna, serta kombinasi realitas dan fantasi. Katedral Santiago de Compostela. Gereja Bunda Allah Tanda di Dubrovitsy. 1690 -1704. Moskow.

Sangat penting untuk dicatat dalam gaya Barok perpaduan berbagai seni dalam satu ansambel, tingkat interpenetrasi yang besar antara arsitektur, patung, lukisan, dan seni dekoratif. Keinginan untuk sintesis seni adalah ciri mendasar Barok. Versailles

KLASISISME Klasisisme dari lat. classicus - "teladan" - sebuah gerakan artistik dalam seni Eropa abad ke-17 hingga ke-19. , berfokus pada cita-cita klasik kuno. Nicolas Poussin "Menari Mengikuti Musik Waktu" (1636).

FITUR KARAKTERISTIK KLASIKISME: Pengekangan. Kesederhanaan. Objektivitas. Definisi. Garis kontur halus.

Tema utama seni klasisisme adalah kemenangan prinsip-prinsip sosial atas prinsip-prinsip pribadi, subordinasi perasaan pada tugas, dan idealisasi citra heroik. N. Poussin “Gembala Arcadia”. 1638 -1639 Louvre, Paris

Dalam lukisan, perkembangan logis plot, komposisi seimbang yang jelas, transfer volume yang jelas, dengan bantuan chiaroscuro, peran bawahan warna, dan penggunaan warna lokal menjadi hal yang paling penting. Claude Lorrain “Keberangkatan Ratu Sheba” Bentuk artistik klasisisme dicirikan oleh organisasi yang ketat, keseimbangan, kejelasan, dan harmoni gambar.

Di negara-negara Eropa, klasisisme telah ada selama dua setengah abad, dan kemudian, seiring dengan perubahan, dihidupkan kembali dalam gerakan neoklasik abad ke-19 dan ke-20. Karya arsitektur klasisisme dibedakan oleh pengorganisasian garis geometris yang ketat, kejelasan volume, dan keteraturan tata letak.

ROCOCO Rococo (Rococo Perancis, dari rocaille, rocaille - motif dekoratif berbentuk cangkang), sebuah gerakan gaya dalam seni Eropa pada paruh pertama abad ke-18. Gereja Fransiskus Assisi di Ouru Preto

FITUR KARAKTERISTIK ROCOCO: Kehalusan dan kompleksitas bentuk. Keanehan garis dan ornamen. Kemudahan. Berkah. udara sejuk. kegenitan.

Berasal dari Perancis, Rokoko dalam bidang arsitektur tercermin terutama dalam sifat dekorasinya, yang memperoleh bentuk-bentuk yang sangat elegan dan rumit. Amalienburg dekat Munich.

Gambar seseorang kehilangan makna tersendiri, sosok tersebut berubah menjadi detail ornamen dekorasi interior. Lukisan Rococo sebagian besar bersifat dekoratif. Lukisan Rococo, yang erat kaitannya dengan interior, berkembang dalam bentuk dekoratif dan ruang kuda-kuda. Antoine Watteau “Berlayar ke Pulau Cythera” (1721) Fragonard “The Swing” (1767)

REALISME Realisme ular (fr. réalisme, dari akhir lat. realis "nyata", dari lat. rēs "benda") adalah posisi estetika yang menurutnya tugas seni adalah menangkap realitas seakurat dan seobjektif mungkin. Istilah “realisme” pertama kali digunakan oleh kritikus sastra Perancis J. Chanfleury pada tahun 50-an. Jules Breton. "Upacara Keagamaan" (1858)

FITUR KARAKTERISTIK REALISME: Objektivitas. Ketepatan. Kekhususan. Kesederhanaan. kealamian.

Thomas Eakins. “Max Schmitt in a Boat” (1871) Kelahiran realisme dalam seni lukis paling sering dikaitkan dengan karya seniman Perancis Gustave Courbet (1819-1877), yang membuka pameran pribadinya “Pavilion of Realism” di Paris pada tahun 1855. Pada tahun 1870-an. realisme dibagi menjadi dua arah utama - naturalisme dan impresionisme. Gustave Courbet. "Pemakaman di Ornans." 1849 -1850

Lukisan realistik tersebar luas di luar Perancis. Di berbagai negara dikenal dengan nama berbeda, di Rusia - gerakan keliling. I.E.Repin. "Pengangkut Tongkang di Volga" (1873)

Kesimpulan: Dalam seni rupa abad 17 – 18, berbagai gaya seni hidup berdampingan. Heterogen dalam perwujudannya, mereka tetap memiliki kesatuan dan komunitas. Terkadang keputusan dan gambaran artistik yang sangat berlawanan hanyalah jawaban orisinal atas pertanyaan paling penting dalam kehidupan masyarakat dan manusia. Sulit untuk mengungkapkan dengan jelas perubahan apa yang terjadi pada abad ke-17 dalam persepsi masyarakat terhadap dunia. Namun menjadi jelas bahwa cita-cita humanisme tidak bertahan dalam ujian waktu. Lingkungan, lingkungan sekitar dan refleksi dunia dalam gerak menjadi hal yang utama bagi seni rupa abad 17 – 18.

Sastra dasar: 1. Danilova G.I. Budaya seni dunia. kelas 11. – M.: Bustard, 2007. Sastra untuk bacaan tambahan: 1. Solodovnikov Yu. kelas 11. – M.: Pendidikan, 2010. 2. Ensiklopedia untuk anak. Seni. Jilid 7. - M.: Avanta+, 1999.3.http: //ru. wikipedia. organisasi/

Selesaikan tugas tes: Ada beberapa pilihan jawaban untuk setiap pertanyaan. Jawaban-jawaban yang benar menurut Anda perlu diperhatikan 1. Susunlah zaman, gaya, gerak seni rupa berikut ini secara kronologis: a) Klasisisme; b) Barok; c) Renaisans; d) Realisme; e) Zaman Kuno; f) Tingkah laku; g) Rokoko

2. Negara - tempat kelahiran Barok: a) Prancis; b) Italia; c) Belanda; d) Jerman. 3. Mencocokkan istilah dan definisi: a) barok b) klasisisme c) realisme 1. tegas, seimbang, harmonis; 2. reproduksi realitas melalui bentuk-bentuk indera; 3. subur, dinamis, kontras. 4. Banyak unsur gaya ini yang diwujudkan dalam seni klasisisme: a) antik; b) barok; c) gotik. 5. Gaya ini dianggap subur, megah: a) klasisisme; b) barok; c) tingkah laku.

6. Pengorganisasian yang ketat, keseimbangan, kejelasan dan harmoni gambar merupakan ciri khas gaya ini: a) rococo; b) klasisisme; c) barok. 7. Karya gaya ini dibedakan berdasarkan intensitas gambar, kecanggihan bentuk, ketajaman solusi artistik: a) rococo; b) tingkah laku; c) barok.

8. Perwakilan klasisisme dalam seni lukis. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevich. 9. Perwakilan realisme dalam seni lukis. a) Delacroix; b) Poussin; c) ulang. 10. Periodisasi zaman Barok: a) abad 14-16. b) abad 15-16. c) abad ke-17. (akhir abad ke-16 - pertengahan abad ke-18). 11. G. Galileo, N. Copernicus, I. Newton adalah: a) pematung b) ilmuwan c) pelukis d) penyair

12. Mencocokkan karya dengan gaya: a) klasisisme; b) barok; c) tingkah laku; d) rokoko