Peran citra perempuan dalam sastra. Gambar wanita ikonik dalam literatur berbagai negara
Kalashnikova Irina
Citra pahlawan wanita dalam sastra.
Unduh:
Pratinjau:
Gimnasium No.107
Distrik Vyborg
Citra pahlawan wanita dalam sastra.
Pekerjaan selesai:
siswa kelas 10
Kalashnikova Irina
Alamat: Prospek Bolshoi Sampsonievsky
D.76, tepat.91
Telp: 295-30-43
Guru:
Lafirenko Larisa Ivanovna
Sankt Peterburg. 2012
- Perkenalan. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2-3
- Citra seorang wanita - pahlawan wanita dalam sastra
- Penilaian eksploitasi istri Desembris menggunakan contoh karya N.A. Nekrasov “Wanita Rusia”…………………4 - 14
- Eksploitasi perempuan selama Perang Patriotik Hebat menggunakan contoh cerita B. Vasiliev “Dan fajar di sini sunyi…”….15-17
- Kesimpulan. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .18
- Daftar literatur bekas. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .19
- Aplikasi…………………………………………………......20-23
" Prestasi seorang wanita demi cinta"
Seperti tangan kanan dan kiri -
Jiwamu dekat dengan jiwaku.
(Marina Tsvetaeva)
Relevansi topik penelitian -dalam sastra Rusia Anda dapat menemukan banyak nama wanita, yang eksploitasinya akan selamanya terekam di halaman banyak novel, puisi, dan puisi. Eksploitasi mereka hidup di hati kita masing-masing yang menghargai sejarah nasional kita.
Banyak puisi, novel, dan cerita yang didedikasikan untuk wanita Rusia. Mereka memberinya musik, demi dia mereka melakukan prestasi, membuat penemuan, saling menembak. Mereka menjadi gila karena dia. Mereka bernyanyi tentang dia. Singkatnya, bumi bertumpu padanya. Wanita dinyanyikan dengan sangat mengesankan dalam sastra Rusia. Ahli kata-kata, menciptakan gambar pahlawan wanita favorit mereka, mengekspresikan filosofi hidup mereka. Menurut saya, peran perempuan dalam masyarakat sangat besar dan tidak tergantikan. Julukan “menawan” diterapkan pada gambaran perempuan dalam sastra abad kesembilan belas, dan ini memang benar. Seorang wanita adalah sumber inspirasi, keberanian dan kebahagiaan. Mikhail Yuryevich Lermontov menulis: "Kami berdua membenci dan mencintai secara kebetulan, tidak mengorbankan apa pun baik untuk kemarahan maupun cinta, dan semacam rahasia dingin menguasai jiwa, ketika api mendidih di dalam darah." Mulai dari abad ke-12, gambaran pahlawan wanita Rusia, dengan hati yang besar, jiwa yang berapi-api, dan kesiapan untuk prestasi besar yang tak terlupakan, tersebar di seluruh literatur kita.
Keputusan saya untuk mengeksplorasi topik ini terutama dipengaruhi oleh ketertarikan saya pada gambaran perempuan dalam sastra. Saat membaca berbagai karya saya, pertanyaan kerap muncul karena ketertarikan terhadap nasib perempuan Rusia. Faktor penting kedua yang memperkuat keputusan saya adalah pelajaran sejarah, di mana saya menemukan referensi dan catatan sejarah yang menarik minat saya.
Saat mengerjakan penelitian saya, saya tidak hanya menggunakan teks sumber karya sastra N. Nekrasov, B. Yosifova, B. Vasiliev, tetapi juga menggunakan sumber daya Internet untuk menganalisis karya-karya ini. Banyak materi yang mempengaruhi pendapat saya tentang beberapa fakta sejarah, dan juga merupakan salah satu faktor yang mempengaruhi keputusan saya untuk menggunakan topik ini.
Dari legenda kronik pertama, kita tahu tentang wanita Slavia pertama: Olga, Rogneda, Euphrosyne dari Suzdal, Putri Evdokia, yang disebutkan dengan penuh hormat dan hormat sebagai peserta aktif dalam penguatan Tanah Rusia, yang suara dan kata-katanya memiliki melewati berabad-abad. Nama-nama mereka dapat dihitung di antara nama-nama yang ditunjuk dalam klasifikasi dalam hal stereotip perilaku perempuan, sikap perempuan terhadap kehidupan danuntuk pahlawan wanita. Pahlawan, menurut definisi kamus penjelasan, adalah orang yang telah mencapai suatu prestasi keberanian, keberanian, dedikasi, atau seseorang yang entah bagaimana menarik perhatian pada dirinya sendiri dan menjadi panutan.
Tujuan penelitian - mengungkapkan secara penuh semua moralitas eksploitasi pahlawan wanita pada contoh karya sastra.
Objek penelitian– prestasi istri Desembris, prestasi wanita selama Perang Patriotik Hebat.
Hipotesis penelitian- Ada asumsi bahwa tindakan seorang wanita Rusia adalah contoh sikap tidak mementingkan diri sendiri, keberanian, ketegasan, terlepas dari segala kemudaan, kelembutan, dan kelemahan seks. Kita pasti akan menemukan pada wanita-wanita ini hal luar biasa yang membuat takjub dan senang orang-orang sezamannya.
Bab I.
Gambar menawan! Hampir tidak
Dalam sejarah negara mana pun
Pernahkah Anda melihat sesuatu yang lebih indah?
Nama mereka tidak boleh dilupakan!
(N.A. Nekrasov “Wanita Rusia”)
Entah kenapa, ketika orang-orang di Rusia berbicara tentang prestasi perempuan demi cinta, mereka langsung teringat istri-istri Desembris yang mengikuti suami mereka melakukan kerja paksa di Siberia.
Wanita dari kalangan bangsawan, yang sering menerima pendidikan aristokrat, selalu dikelilingi oleh banyak pelayan, meninggalkan tanah yang nyaman untuk tinggal bersama orang-orang yang dekat dengan mereka, meskipun dalam kesulitan, sebagai rakyat jelata. Selama satu setengah abad, Rusia menyimpan kenangan indah tentang mereka.Istri-istri mereka pergi ke kedalaman es Siberia, ke negeri cambuk, budak dan belenggu, mengikuti “penjahat negara”, dan ini bukan hanya sebuah prestasi cinta, ini adalah tindakan protes terhadap rezim Nicholas, itu adalah demonstrasi simpati terhadap ide-ide Desembris.
“Kasus mereka tidak hilang.” - tulis V.I. Lenin tentang Desembris.
Cinta, Iman, Ingatan hati - semua ini adalah keindahan abadi, kekuatan manusia. Dan betapa kuatnya kekuatan dalam jiwa orang Rusia, seorang wanita Rusia, yang mampu melakukan pengorbanan diri yang besar demi orang yang dicintainya. Tetapi pilihan moral dalam setiap kasus melibatkan penyelesaian pertanyaan utama kehidupan: antara tindakan yang benar (bermanfaat bagi kesehatan moral) dan tindakan yang tidak benar (berbahaya), antara “baik” dan “jahat.” Penilaian yang dominan dan terkadang tidak ambigu terhadap “peristiwa 14 Desember” sebagai “pemberontakan” atau aksi protes lainnya dengan tujuan positif (“progresif”) mengarah pada fakta bahwa pesertanya adalah “kaum revolusioner mulia yang maju”, dan bukan penjahat negara yang telah melanggar hanya terhadap norma-norma hukum yang berlaku di negara tersebut, namun juga terhadap kehidupan orang lain. Dalam sistem nilai ini, tindakan pemerintah untuk menghukum mereka dipandang tidak adil dan kejam. Oleh karena itu, keputusan kerajaan yang menyamakan posisi perempuan yang berangkat ke Siberia dengan posisi istri penjahat negara dan larangan membawa serta anak yang lahir sebelum ayah mereka dijatuhi hukuman dianggap “tidak manusiawi.” Melihat masalah ini dari sudut yang berbeda memungkinkan kita untuk melihat di balik keputusan ini keinginan pihak berwenang untuk tidak mengalihkan tanggung jawab atas nasib orang tua mereka ke pundak anak-anak, dengan tetap menjaga bagi mereka semua hak dan martabat kelas di mana mereka berada. lahir.
Dalam aspek ini, pilihan istri Desembris, yang pergi bergabung dengan suaminya di Siberia, bukanlah satu-satunya dan hampir tidak dapat dianggap tidak terbantahkan: ada anak-anak yang tersisa di Rusia Eropa yang kehilangan orang tuanya, yang dengan sengaja ditinggalkan. mereka, adalah tragedi pribadi yang sesungguhnya. Jadi, pada hakikatnya, dengan memilih pernikahan, mereka melupakan peran sebagai ibu.
Perempuan Desembris tidak hanya dimotivasi oleh rasa cinta terhadap suami, saudara laki-laki, dan anak laki-lakinya, tetapi juga oleh kesadaran yang tinggi akan kewajiban sosial dan gagasan tentang kehormatan. Dokter-terapis terkemuka N.A. Belogolovy, seorang mahasiswa Desembris, menyebut mereka sebagai “wanita Rusia bertipe tinggi, yang tidak terpisahkan dalam kekuatan moral mereka.” Dia melihat dalam diri mereka “contoh klasik cinta tanpa pamrih, pengorbanan diri, dan energi yang tidak biasa, contoh yang patut dibanggakan oleh negara yang membesarkan mereka.”
N.A. Nekrasov, yang menciptakan kembali dalam puisinya “Wanita Rusia” prestasi hidup Ekaterina Ivanovna Trubetskoy dan Maria Nikolaevna Volkonskaya, menemukan aspek baru dari karakter wanita nasional. Judul asli karya tersebut - "Desembris" - diganti dengan yang baru, yang memperbesar dan memperluas isi gagasan penulis: "Wanita Rusia".
Untuk publikasi pertama “Putri Trubetskoy” di jurnal “Otechestvennye zapiski,” sang penyair membuat catatan yang mengatakan, “bahwa ketidakegoisan yang diungkapkan oleh mereka (Desembris) akan selamanya menjadi bukti kekuatan spiritual besar yang melekat pada diri seorang wanita Rusia. , dan merupakan warisan langsung dari puisi.”
Ciri utama “Desembris Nekrasov” adalah kesadaran sipil yang tinggi yang menentukan program perilaku hidup. Keputusan berani mereka untuk mengikuti suami mereka ke pengasingan terpencil di Siberia adalah sebuah prestasi yang tidak hanya atas nama cinta dan kasih sayang, tetapi juga atas nama keadilan.
Puisi “Wanita Rusia” terdiri dari dua bagian. Yang pertama didedikasikan untuk Putri Trubetskoy, dan yang kedua untuk Putri Volkonskaya.
Penulis menggambar Putri Trubetskoy seolah-olah dari luar, menggambarkan kesulitan eksternal yang dihadapi dalam perjalanannya. Bukan tanpa alasan bahwa tempat sentral di bagian ini ditempati oleh pertemuan dengan gubernur, yang mencoba mengintimidasi sang putri dengan kesulitan yang menantinya:
“Dengan hati-hati kerupuk keras
Dan hidup terkunci
Malu, ngeri, kerja keras
Jalur bertahap..."
Namun semua kata-katanya tentang kesulitan nasib sang putri yang akan datang memudar dan kehilangan kekuatannya, diliputi oleh keberanian dan kepahlawanan wanita ini, kesiapannya untuk menghadapi ujian apa pun. Melayani tujuan yang lebih tinggi dan memenuhi tugas seseorang lebih tinggi daripada tujuan pribadinya:
“Tapi saya tahu: cinta tanah air
Sainganku..."
"TIDAK! Apa yang pernah diputuskan -
Saya akan menyelesaikannya sampai akhir!
Lucu bagiku untuk memberitahumu,
Betapa aku mencintai ayahku
Betapa dia mencintai. Namun tugasnya berbeda, lebih tinggi, dan suci,
Panggil aku..."
“Setelah meninggalkan tanah airku, teman-teman,
Ayah tercinta,
Mengambil sumpah dalam jiwaku
Jalankan sampai akhir
Tugasku adalah aku tidak akan mengeluarkan air mata
Ke penjara terkutuk -
Aku akan menyimpan harga diriku padanya,
Aku akan memberinya kekuatan!”
Narasi pada bagian kedua puisi tersebut diceritakan sebagai orang pertama Putri Volkonskaya. Berkat ini, seseorang dapat lebih memahami dengan jelas kedalaman penderitaan yang dialami oleh sang pahlawan wanita. Semuanya di sini seperti kenangan keluarga, seperti cerita seorang nenek yang ditujukan kepada cucunya (subjudulnya adalah “Kenangan Nenek”). Di bagian ini terdapat perselisihan yang sangat mirip dengan percakapan antara gubernur dan Trubetskoy.
“Kamu dengan ceroboh meninggalkan semua orang, untuk apa?
Aku melakukan tugasku, ayah."
Ada juga garis di sini yang menjelaskan nasib sang putri:
"Berbagi kegembiraan dengannya,
Berbagi penjara dengannya
Aku harus melakukannya, itu kehendak surga!”
Ini adalah tindakan yang signifikan secara sosial, ini merupakan tantangan terhadap niat jahat, konfrontasi terbuka dengan kekuatan tertinggi, oleh karena itu momen pertemuan Volkonskaya dengan suaminya sangat jelas disorot, di mana pertama-tama dia mencium rantai narapidana:
“Hanya sekarang, di tambang yang fatal,
Mendengar suara-suara yang mengerikan,
Melihat rantai pada suamiku,
Saya sepenuhnya memahami rasa sakitnya,
Dan kekuatannya... dan kemauannya untuk menderita!
Tanpa sadar aku membungkuk di hadapannya
Berlutut, dan sebelum kamu memeluk suamimu,
Dia memasang belenggu di bibirnya!..”
Dalam karyanya tentang puisi, Nekrasov mengandalkan sumber-sumber sejarah. Penting baginya untuk menyoroti konten ideologis dan emosional serta ekspresi artistik dari situasi yang diciptakan kembali dari episode dan pernyataan karakter.
Saya menggunakan catatan dari Putri Volkonskaya dalam pekerjaan saya. Dia menulis surat-surat ini kepada anak-anaknya dari Siberia, tempat dia pergi setelah suaminya. Sebagai contoh, diberikan catatan pertama tentang keputusan sang putri untuk mengikuti suaminya.
CATATAN
Misha-ku, kamu memintaku untuk menuliskan cerita-cerita yang aku gunakan untuk menghiburmu dan Nellie di masa kecilmu, dengan kata lain, untuk menuliskan kenanganmu. Namun sebelum Anda mengambil hak untuk menulis pada diri Anda sendiri, Anda harus yakin bahwa Anda memiliki bakat mendongeng, tetapi saya tidak memilikinya; selain itu, gambaran kehidupan kami di Siberia hanya dapat bermakna bagi Anda, sebagai anak pengasingan; Untukmu aku akan menulis, untuk adikmu dan untuk Seryozha, dengan syarat kenangan ini tidak dibagikan kepada siapa pun kecuali anak-anakmu; ketika kamu memilikinya, kenangan itu akan melekat padamu, membuka mata lebar-lebar terhadap cerita-cerita itu kesulitan dan penderitaan kami, yang, bagaimanapun, sudah menjadi kebiasaan kami sehingga kami bisa ceria dan bahkan bahagia di pengasingan.
Di sini saya akan menyingkat apa yang sangat menghibur Anda ketika Anda masih anak-anak: cerita tentang saat-saat bahagia yang saya habiskan di bawah naungan orang tua saya, tentang perjalanan saya, tentang bagian kegembiraan dan kesenangan saya di dunia ini. Saya hanya akan mengatakan bahwa pada tahun 1825 saya menikah dengan Pangeran Sergei Grigoryevich Volkonsky, ayah Anda, orang yang paling berharga dan mulia; orang tuaku berpikir bahwa mereka telah memberiku masa depan cemerlang menurut pandangan sekuler. Sedih rasanya berpisah dengan mereka: seolah melalui tabir pernikahan, samar-samar aku bisa melihat nasib yang menanti kami. Segera setelah pernikahan, saya jatuh sakit, dan saya dikirim bersama ibu saya, saudara perempuan saya Sophia, dan wanita Inggris saya ke Odessa untuk berenang di laut. Sergei tidak dapat menemani kami, karena dia harus tetap berada di divisinya karena tugas resmi. Sebelum pernikahan, saya hampir tidak mengenalnya. Saya tinggal di Odessa sepanjang musim panas dan hanya menghabiskan tiga bulan bersamanya di tahun pertama pernikahan kami; Saya tidak tahu tentang keberadaan perkumpulan rahasia di mana dia menjadi anggotanya. Dia dua puluh tahun lebih tua dariku, jadi dia tidak bisa mempercayaiku dalam masalah sepenting itu.
Dia datang menjemputku menjelang akhir musim gugur, membawaku ke Uman, tempat divisinya ditempatkan, dan berangkat ke Tulchin, markas utama pasukan kedua. Seminggu kemudian dia kembali di tengah malam; dia membangunkan saya, memanggil saya: “Bangunlah dengan cepat”; Aku berdiri, gemetar ketakutan. Aku sedang mendekati akhir masa kehamilanku, dan kepulangan ini, kebisingan ini, membuatku takut. Dia mulai menyalakan perapian dan membakar beberapa kertas. Saya membantunya sebaik mungkin, menanyakan ada apa? "Pestel ditangkap." - "Untuk apa?" Tidak ada jawaban. Semua misteri ini membuatku khawatir. Saya melihat dia sedih dan khawatir. Akhirnya, dia memberitahuku bahwa dia telah berjanji pada ayahku untuk membawaku ke desanya saat melahirkan, jadi kami berangkat. Dia menyerahkanku ke dalam perawatan ibuku dan segera pergi; segera setelah kembali dia ditangkap dan dikirim ke St. Petersburg. Lewatlah tahun pertama pernikahan kami; itu masih habis ketika Sergei sedang duduk di bawah gerbang benteng di ravelin Alekseevsky.
Persalinannya sangat sulit, tanpa bidan (dia baru datang keesokan harinya). Ayah saya menuntut saya untuk duduk di kursi, ibu saya, sebagai ibu yang berpengalaman dalam sebuah keluarga, ingin saya tidur agar tidak masuk angin, dan pertengkaran pun dimulai, dan saya menderita; akhirnya, keinginan pria, seperti biasa, menang; Saya ditempatkan di sebuah kursi besar, di mana saya sangat menderita tanpa bantuan medis apa pun. Dokter kami tidak hadir, sedang bersama pasien yang berjarak 15 mil dari kami; seorang perempuan petani dari desa kami datang, menyamar sebagai seorang nenek, tetapi tidak berani mendekati saya dan, sambil berlutut di sudut ruangan, berdoa untuk saya. Akhirnya, di pagi hari, dokter datang, dan saya melahirkan Nikolai kecil saya, yang kemudian ditakdirkan untuk berpisah selamanya (Putra Nikolai lahir pada tanggal 2 Januari 1826, meninggal pada bulan Februari 1828.- Catatan). Saya memiliki kekuatan yang cukup untuk berjalan tanpa alas kaki ke tempat tidur, yang tidak hangat dan terasa dingin bagi saya, seperti es; Saya langsung terserang demam tinggi, dan terjadi radang otak, yang membuat saya harus terbaring di tempat tidur selama dua bulan. Ketika aku sadar, aku bertanya tentang suamiku; Mereka menjawab saya bahwa dia berada di Moldova, sementara dia sudah ditahan dan menjalani semua penyiksaan moral selama interogasi. Pertama, dia dibawa, seperti orang lain, ke Kaisar Nicholas, yang menyerangnya, mengibaskan jarinya dan memarahinya karena tidak ingin mengkhianati rekan-rekannya. Belakangan, ketika dia terus berdiam diri di hadapan para penyelidik, Chernyshev, Menteri Perang, mengatakan kepadanya: “Kamu memalukan, Pangeran, panji-panji menunjukkan lebih dari kamu.” Namun, semua konspirator sudah diketahui: pengkhianat Sherwood, Mayboroda dan... mengeluarkan daftar nama semua anggota Secret Society, yang mengakibatkan penangkapan dimulai. Saya tidak berani memaparkan sejarah peristiwa-peristiwa saat ini: peristiwa-peristiwa itu masih terlalu dekat dengan kita dan tidak dapat diakses oleh saya; orang lain akan melakukan hal ini, dan anak cucu akan menilai ledakan patriotisme yang murni dan tanpa pamrih ini. Hingga saat ini, sejarah Rusia hanya menyajikan contoh konspirasi istana, yang pesertanya mendapatkan keuntungan pribadi di dalamnya.
Akhirnya, suatu hari, setelah mengumpulkan pikiranku, aku berkata pada diriku sendiri: “Ketidakhadiran suamiku ini tidak wajar, karena aku tidak menerima surat darinya,” dan aku mulai mendesak agar mereka mengatakan yang sebenarnya. Mereka menjawab saya bahwa Sergei ditangkap, begitu pula V. Davydov, Likharev dan Poggio. Saya mengumumkan kepada ibu saya bahwa saya akan berangkat ke St. Petersburg, tempat ayah saya sudah ada di sana. Keesokan paginya semuanya sudah siap untuk berangkat; saat aku harus bangun, tiba-tiba aku merasakan sakit yang sangat hebat di kakiku. Aku memanggil wanita yang kemudian berdoa dengan sungguh-sungguh kepada Tuhan untukku; dia menyatakan bahwa itu adalah erisipelas, membungkus kakiku dengan kain merah dengan kapur, dan aku berangkat dalam perjalanan bersama saudara perempuanku yang baik dan anak itu, yang aku tinggalkan bersama Countess Branitskaya, bibi ayahku: dia memiliki dokter yang baik; dia hidup sebagai pemilik tanah yang kaya dan berpengaruh.
Saat itu bulan April dan jalanannya benar-benar berlumpur. Saya melakukan perjalanan siang dan malam dan akhirnya sampai di rumah ibu mertua saya. Dia, dalam arti sebenarnya, adalah seorang dayang. Tidak ada seorang pun yang memberi saya nasihat yang baik: saudara Alexander, yang meramalkan hasil dari masalah ini, dan ayah, yang takut padanya, sepenuhnya mengabaikan saya. Alexander bertindak sangat cerdik sehingga saya baru memahami semuanya kemudian, di Siberia, tempat saya mengetahui dari teman-teman saya bahwa mereka selalu menemukan pintu saya terkunci ketika mereka datang menemui saya. Dia takut akan pengaruhnya terhadap saya; dan meskipun dia telah berhati-hati, saya adalah orang pertama yang tiba bersama Katasha Trubetskoy ke tambang Nerchinsky.
Saya masih sangat sakit dan sangat lemah. Saya meminta izin untuk mengunjungi suami saya di benteng. Kaisar, yang mengambil setiap kesempatan untuk mengungkapkan kemurahan hatinya (dalam hal-hal yang tidak terlalu penting), dan menyadari buruknya kondisi kesehatan saya, memerintahkan agar seorang dokter menemani saya, karena khawatir akan terjadi kejutan pada saya. Count Alexei Orlov sendiri yang membawaku ke benteng. Saat kami mendekati penjara kotor ini, saya melihat ke atas dan, ketika gerbangnya terbuka, saya melihat sebuah ruangan di atas pintu masuk dengan jendela terbuka lebar dan Mikhail Orlov dalam jubah, dengan pipa di tangannya, memperhatikan sambil tersenyum saat mereka masuk. .
Kami pergi ke komandan; Mereka segera menahan suami saya. Pertemuan di depan orang asing ini sangat menyakitkan. Kami mencoba meyakinkan satu sama lain, tapi kami melakukannya tanpa keyakinan. Saya tidak berani menanyainya; semua mata tertuju pada kami; kami bertukar saputangan. Sekembalinya ke rumah, saya bergegas mencari tahu apa yang telah dia berikan kepada saya, tetapi hanya menemukan beberapa kata penghiburan tertulis di salah satu sudut saputangan, yang hampir tidak terbaca.
Ibu mertua saya bertanya kepada saya tentang putranya, mengatakan bahwa dia tidak dapat memutuskan untuk menemuinya, karena pertemuan ini akan membunuhnya, dan keesokan harinya dia berangkat bersama Janda Permaisuri ke Moskow, di mana persiapan penobatan telah dilakukan. dimulai. Adik iparku, Sofya Volkonskaya, seharusnya segera tiba; dia menemani jenazah mendiang Permaisuri Elizaveta Alekseevna, yang dibawa ke St. Saya tidak sabar ingin bertemu saudari ini, yang disayangi suami saya. Saya berharap banyak dari kedatangannya. Adikku melihat sesuatu secara berbeda; dia mulai menanamkan dalam diri saya ketakutan terhadap anak saya, meyakinkan saya bahwa penyelidikan akan berlangsung lama (yang kebetulan adil), bahwa saya secara pribadi harus memastikan perawatan anak saya tersayang dan bahwa saya mungkin akan bertemu dengan putri di jalan. Tanpa curiga, saya memutuskan untuk pergi dengan ide membawa anak saya ke sini. Saya menuju ke Moskow untuk menemui saudara perempuan saya Orlova. Ibu mertua saya sudah ada di sana sebagai Obergoffmeisterina. Dia mengatakan kepada saya bahwa Yang Mulia ingin bertemu dengan saya dan dia sangat berperan dalam diri saya. Kupikir permaisuri ingin berbicara kepadaku tentang suamiku, karena dalam keadaan penting seperti itu aku memahami kepedulian terhadap diriku sendiri hanya sejauh itu menyangkut suamiku; sebaliknya mereka berbicara kepadaku tentang kesehatanku, tentang kesehatan ayahku, tentang cuaca...
Setelah ini, saya segera pergi. Kakak laki-laki saya mengatur agar saya pergi bersama saudara ipar perempuan saya, yang, karena mengetahui segalanya, dapat menginisiasi saya ke arah yang diambil dalam kasus ini. Saya menemukan anak saya pucat dan lemah; dia diinokulasi dengan cacar dan jatuh sakit. Saya belum menerima kabar apa pun; Hanya surat-surat yang paling tidak berarti yang diserahkan kepada saya, sisanya dimusnahkan. Saya menantikan saat keberangkatan saya; Akhirnya kakakku membawakanku koran dan mengumumkan bahwa suamiku telah dijatuhi hukuman. Dia diturunkan pangkatnya bersamaan dengan rekan-rekannya di gletser benteng. Begini kejadiannya: Pada tanggal 13 Juli, saat fajar, mereka semua dikumpulkan dan ditempatkan berdasarkan kategori di gletser di seberang lima tiang gantungan. Sergei, begitu dia tiba, melepas mantel militernya dan melemparkannya ke dalam api: dia tidak ingin mantel itu dirobeknya. Beberapa api disulut dan dinyalakan untuk menghancurkan seragam dan perintah para terpidana; kemudian mereka semua diperintahkan untuk berlutut, dan polisi datang dan mematahkan pedang di kepala semua orang sebagai tanda penurunan pangkat; hal itu dilakukan dengan janggal: beberapa di antaranya terluka di bagian kepala. Sekembalinya ke penjara, mereka mulai menerima bukan makanan biasa, tetapi status narapidana; Mereka juga menerima pakaian - jaket dan celana panjang dari kain abu-abu kasar.
Adegan ini diikuti oleh adegan lain yang jauh lebih sulit. Lima orang yang dijatuhi hukuman mati dibawa masuk. Pestel, Sergei Muravyov, Ryleev, Bestuzhev-Ryumin (Mikhail) dan Kakhovsky digantung, tetapi dengan kecanggungan yang sangat parah sehingga ketiganya jatuh, dan mereka kembali dibawa ke perancah. Sergei Muravyov tidak mau didukung. Ryleev, yang mendapatkan kembali kesempatan untuk berbicara, berkata: “Saya senang bahwa saya mati dua kali demi tanah air.” Jenazah mereka ditempatkan di dua kotak besar berisi kapur tohor dan dikuburkan di Pulau Golodayev. Penjaga tidak mengizinkan akses ke kuburan. Aku tidak bisa memikirkan kejadian ini: ini membuatku kesal, menyakitkan bagiku untuk mengingatnya. Saya tidak berusaha menjelaskannya secara detail. Jenderal Chernyshev (yang kemudian menjadi bangsawan dan pangeran) berjingkrak-jingkrak di sekitar tiang gantungan, memandangi para korban melalui lorgnette-nya dan tertawa kecil.
Suami saya dicabut gelarnya, kekayaannya dan hak-hak sipilnya serta dijatuhi hukuman dua belas tahun kerja paksa dan pengasingan seumur hidup. Pada tanggal 26 Juli, ia dikirim ke Siberia bersama pangeran Trubetskoy dan Obolensky, Davydov, Artamon Muravyov, saudara Borisov dan Yakubovich. Ketika aku mengetahui hal ini dari kakakku, aku mengatakan kepadanya bahwa aku akan mengikuti suamiku. Kakakku, yang seharusnya pergi ke Odessa, menyuruhku untuk tidak pindah sampai dia kembali, tetapi keesokan harinya setelah keberangkatannya, aku mengambil pasporku dan berangkat ke St. Petersburg. Keluarga suami saya marah kepada saya karena saya tidak menjawab surat mereka. Saya tidak bisa memberi tahu mereka bahwa saudara laki-laki saya mencegat mereka. Mereka bilang padaku duri, tapi tidak sepatah kata pun tentang uang. Saya juga tidak bisa berbicara dengan mereka tentang apa yang harus saya tanggung dari ayah saya, yang tidak ingin melepaskan saya. Aku menggadaikan berlianku, membayar sebagian hutang suamiku dan menulis surat kepada penguasa, meminta izin untuk mengikuti suamiku. Saya terutama mengandalkan kepedulian Yang Mulia tunjukkan kepada istri-istri orang buangan, dan memintanya untuk melengkapi bantuannya dengan mengizinkan saya pergi. Inilah jawabannya:
“Saya terima, Putri, surat Anda tertanggal 15 bulan ini; Saya membacanya dengan senang hati sebagai ungkapan perasaan terima kasih terhadap saya atas peran yang saya ambil dalam diri Anda; tetapi atas nama partisipasi Anda ini, saya menganggap diri saya berkewajiban untuk sekali lagi mengulangi di sini peringatan yang telah saya sampaikan kepada Anda mengenai apa yang menanti Anda segera setelah Anda melakukan perjalanan lebih jauh dari Irkutsk. Namun, saya serahkan sepenuhnya pada kebijaksanaan Anda untuk memilih tindakan yang tampaknya paling sesuai dengan situasi Anda saat ini.
Baik padamu
(tanda tangan) Nikolay"
“Wanita Rusia” dan itu menjelaskan semuanya: tentang kesadaran bangga akan martabat seseorang, kebenarannya, dan tentang kekuatan besar dari cinta terhadap suami dan rasa hormat terhadap pekerjaannya, tentang kekaguman atas penderitaannya, tentang ketabahan dalam mengambil keputusan.
Berdasarkan analisis karya dan materi sejarah, kita dapat menyimpulkan bahwa eksploitasi para perempuan ini, bahkan setelah bertahun-tahun, tidak dilupakan. Tindakan-tindakan ini diagungkan hingga ke tingkat keagamaan yang luhur, dan perempuan menjadi pahlawan rakyat. Dan prestasi mereka tidak akan pernah terlupakan dan terhapus dari ingatan banyak generasi selama bertahun-tahun yang akan datang.
Bab II.
“Dan orang yang mengucapkan selamat tinggal kepada kekasihnya hari ini,”
Biarkan dia mengubah rasa sakitnya menjadi kekuatan.
Kami bersumpah demi anak-anak, kami bersumpah demi kuburan,
Bahwa tidak ada yang akan memaksa kita untuk tunduk!”
(Anna Akhmatova)
Perang Patriotik Hebat adalah kemalangan besar, kemalangan bagi negara, bagi seluruh rakyat Rusia. Bertahun-tahun telah berlalu sejak itu, namun peristiwa-peristiwa pada tahun-tahun itu masih hidup dalam ingatan, sebagian besar hidup berkat kisah-kisah para veteran dan penulis yang mengabdikan diri dan seluruh karya mereka pada kebenaran tentang perang, yang gaungnya masih hidup. sampai hari ini.
Selama perang, 87 wanita menjadi Pahlawan Uni Soviet. Mereka adalah Pahlawan sejati dan mereka bisabangga.
Di negara-negara yang ikut serta dalam Perang Dunia Kedua, posisi dan kondisi perempuan tentu berbeda. Di Uni Soviet dan Jerman, terdapat undang-undang yang dengan mudah mengizinkan perempuan untuk direkrut menjadi dinas militer. Di Amerika dan Inggris, perempuan berjuang atas inisiatif mereka sendiri.
Di Jerman, Jerman tidak mengirim perempuan mereka ke garis depan dalam pertempuran. Di garis depan, Jerman bahkan tidak memiliki perawat perempuan (hanya perawat laki-laki).
Uni Soviet, tidak seperti Jerman, mengeksploitasi perempuan secara brutal. Misalnya saja pilot perempuan. Kebanyakan perempuan dikirim dengan kendaraan yang bergerak lambat, yang karena alasan yang tidak diketahui disebut pembom. Pilot perempuan dari pesawat-pesawat ini adalah korban perang udara, karena peluang perempuan untuk selamat dalam penerbangan sangatlah kecil.
Ini tentu saja merupakan kekerasan terhadap esensi feminin dan kekerasan terhadap perempuan Soviet.
Menurut statistik, lebih dari 980.000 perempuan direkrut menjadi Tentara Merah selama perang. Para wanita ini berpartisipasi dalam operasi tempur, bertugas di pasukan pertahanan udara, mengemudikan pembom, menjadi penembak jitu, pencari ranjau, dan perawat. Misalnya: setelah tahun 1943, ketika cadangan laki-laki habis, perempuan direkrut di Jerman, tetapi sekitar 10.000 di antaranya direkrut. Namun wanita Jerman tidak ikut serta dalam pertempuran, tidak ikut serta dalam pertarungan tangan kosong, tidak membersihkan ranjau, tidak menerbangkan pesawat, dan tidak menembaki pesawat pengebom musuh. Perempuan Jerman bekerja sebagai operator telekomunikasi, juru ketik kereta api, dan kartografer di kantor pusat. Mereka tidak pernah mengambil bagian dalam permusuhan. Hanya di Uni Soviet mereka terbiasa dengan kenyataan bahwa perempuan bertugas di ketentaraan bahu-membahu dengan laki-laki. Ini telah menjadi kenyataan yang mengerikan.
Setiap orang memiliki gagasannya sendiri tentang perang. Bagi sebagian orang, perang berarti kehancuran, kelaparan, pemboman; untuk orang lain – pertempuran, eksploitasi, pahlawan.
Boris Vasiliev melihat perang dengan cara yang sangat berbeda dalam ceritanya “The Dawns Here Are Quiet…”. Ini adalah kisah tentang prestasi tidak hanya rakyat Rusia, tetapi juga tentang prestasi perempuan; tentang betapa rapuhnya makhluk, yang telah lama dikaitkan dengan berbagai kelemahan, melawan Jerman, menangkis tembakan musuh tidak lebih buruk dari manusia. Tidak ada adegan pertempuran seru atau pahlawan pemberani, tapi mungkin di situlah letak keindahannya.
Dalam ceritanya, penulis menggambarkan di hadapan kita lima nasib sulit perempuan, beberapa garis kehidupan yang mungkin tidak akan pernah bersinggungan dalam kehidupan biasa, jika bukan karena perang yang menyatukan mereka menjadi satu kesatuan, memaksa mereka menjadi peserta dan korban. sebuah tragedi yang sangat besar.
Lima gadis muda tewas, tetapi dengan mengorbankan nyawa mereka menghentikan pergerakan pasukan pendaratan Jerman. Terlebih lagi, gadis-gadis tersebut meninggal di tengah kedamaian dan keheningan alam. Kehidupan sehari-hari dan ketidakwajaran inilah yang membantu B. Vasiliev membuktikan bahwa “perang tidak memiliki wajah feminin”, yaitu perempuan dan perang adalah konsep yang tidak sejalan. Perempuan tidak boleh dibiarkan mati, karena tujuannya adalah hidup dan membesarkan anak, memberi kehidupan, bukan merampasnya. Tapi semua kehidupan damai ini mengalir di sepanjang cerita, hanya menekankan kengerian perang.
Pahlawan perempuan memiliki karakter yang berbeda dan sangat berbeda satu sama lain. Semua karakternya berbeda, tetapi gadis-gadis ini memiliki nasib yang sama - mati saat menjalankan misi tempur, menyelesaikannya melawan segalanya, termasuk akal sehat.
Lisa Brichkina segera menarik perhatian dengan pengekangan, pendiam, dan kepuasannya. “Oh, Liza-Lizaveta, kamu harus belajar!” Seorang gadis panti asuhan yang tidak pernah menemukan kebahagiaannya, tidak pernah tumbuh dewasa, lucu dan canggung kekanak-kanakan.
Galya Chetvertak adalah orang yang spontan dan kekanak-kanakan, dia rentan terhadap rasa takut dan emosi. Kematiannya bodoh, tapi kita tidak punya hak untuk menghakiminya. Dia terlalu lemah, terlalu feminin dan tidak percaya diri, tapi seorang wanita tidak boleh berperang sama sekali! Meskipun dia tidak mencapai prestasi secara langsung, “dia tidak terlibat dalam pertempuran langsung dengan musuh, tapi dia dengan keras kepala berjalan maju dan mengikuti perintah mandor.
Sonya Gurvich adalah gadis yang serius, dengan “mata yang cerdas dan tajam”. Sifatnya romantis, dia hidup dalam mimpi, dan seperti gadis-gadis lainnya, dia menjadi penembak anti-pesawat secara tidak sengaja. Kematiannya tampaknya merupakan kecelakaan, tetapi dikaitkan dengan pengorbanan diri. Lagi pula, ketika dia berlari menuju kematiannya, dia dipimpin oleh gerakan spiritual alami untuk menyenangkan mandor yang baik hati dan penuh perhatian - untuk membawa kantong kiri.
Rita Osyanina adalah gadis yang berkemauan keras. Namun kematiannya juga menyakitkan. Dia terluka parah di perut, dia tidak punya kekuatan lagi untuk melarikan diri dan dia menembakkan peluru ke dahinya.
Perang tidak menyayangkan Zhenya Komilkova yang cantik, kecantikan berambut merah dengan energi luar biasa dan bakat artistik luar biasa, yang membantunya lebih dari sekali baik dalam hidup maupun dalam pertempuran. Melihatnya, gadis-gadis yang mengaguminya berkata: “Oh, Zhenya, kamu harus pergi ke museum. Di bawah kaca di atas beludru hitam." Putri sang jenderal, Zhenya, menembak di lapangan tembak, berburu babi hutan bersama ayahnya, mengendarai sepeda motor, bernyanyi dengan gitar, dan berselingkuh dengan para letnan. Dia tahu bagaimana tertawa begitu saja, hanya karena dia hidup. Itu sampai perang datang. Di depan mata Zhenya, seluruh keluarganya tertembak. Yang terakhir jatuh adalah adik perempuannya: mereka sengaja menghabisinya. Istrinya berusia delapan belas tahun pada saat itu dan menjalani tahun terakhir hidupnya. Dan ketika waktunya tiba, “tentara Jerman melukainya secara membabi buta melalui dedaunan, dan dia bisa saja bersembunyi, menunggu, atau mungkin pergi. Namun dia menembak sambil berbaring, tidak lagi berusaha melarikan diri, karena seiring dengan darah kekuatannya pun hilang. Dan tentara Jerman menghabisinya begitu saja, dan kemudian memandangi wajah bangga dan cantiknya untuk waktu yang lama setelah kematiannya…”
Perang mengubah nasib banyak pahlawan: tidak hanya gadis-gadis itu yang meninggal, tetapi juga mandor Vaskov. Dia adalah orang terakhir yang mati, setelah selamat dari kematian semua prajuritnya, yang mati seperti pahlawan sejati, menyelamatkan tanah air mereka, Rusia, dan semua makhluk hidup. Dia menerima kematian gadis-gadis itu dengan keras dan merasa bersalah:
“Selama masih ada perang, itu bisa dimaklumi. Lalu, kapan akan ada perdamaian? Akankah jelas mengapa Anda harus mati? Mengapa saya tidak membiarkan orang Kraut ini melangkah lebih jauh, mengapa saya mengambil keputusan seperti itu? Apa yang harus dijawab ketika mereka bertanya: mengapa kalian tidak bisa melindungi ibu kita dari peluru? Mengapa kamu mengawinkan mereka dengan kematian, tetapi kamu sendiri tetap utuh?”
Tidak banyak buku yang membahas topik perempuan dalam perang, tetapi buku-buku yang ada di perpustakaan sastra Rusia dan dunia sangat mencolok dalam keseriusan dan globalitasnya. Membaca cerita Boris Vasiliev “Fajar Di Sini Tenang...”, Anda tanpa sadar menempatkan diri Anda pada posisi gadis-gadis itu, Anda tanpa sadar berpikir bagaimana saya akan bersikap jika saya berada dalam keadaan yang begitu buruk. Dan Anda tanpa sadar memahami bahwa tidak banyak orang yang mampu melakukan kepahlawanan seperti yang ditunjukkan gadis-gadis itu.
Jadi, perang adalah fenomena yang tidak wajar. Sangat aneh jika perempuan meninggal, karena pada saat itulah “benang menuju masa depan putus.” Namun masa depan, untungnya, ternyata tidak hanya abadi tetapi juga penuh syukur. Bukan suatu kebetulan jika di bagian epilog, seorang siswa yang datang untuk bersantai di Danau Legontovo menulis dalam surat kepada seorang temannya:
“Ternyata di sini sedang terjadi perang, pak tua. Kita bertempur ketika kita tidak ada di dunia... Kita menemukan kuburannya... Dan fajar di sini sunyi, aku baru melihatnya hari ini. Dan murni, murni, seperti air mata..."
Tokoh utama dalam cerita ini, gadis-gadis muda, dilahirkan karena cinta dan peran sebagai ibu, namun mereka malah mengambil senapan dan melakukan bisnis yang tidak feminin - perang. Ini pun sudah merupakan kepahlawanan yang cukup besar, karena mereka semua dengan sukarela maju ke depan. Asal usul kepahlawanan mereka adalah cinta tanah air. Di sinilah jalan menuju kepahlawanan dimulai.
Fiksi dianggap berdasarkan fiksi. Hal ini sebagian benar, tetapi Boris Vasiliev adalah seorang penulis yang pernah mengalami perang, mengetahui secara langsung kengerian perang dan yakin dari pengalamannya sendiri bahwa topik perempuan dalam perang patut mendapat perhatian yang tidak kalah pentingnya dengan topik kepahlawanan laki-laki. Prestasi gadis-gadis ini tidak dilupakan; ingatan mereka akan menjadi pengingat abadi bahwa “perang tidak memiliki wajah perempuan.”
Kesimpulan.
Dalam karya saya, saya mencoba melihat eksploitasi perempuan Rusia dari sudut pandang yang berbeda. Saya ingin menekankan pentingnya kepahlawanan perempuan melalui analisis karya sastra. Saya meneliti beberapa buku referensi sejarah untuk mencari jawaban atas pertanyaan saya tentang kepahlawanan wanita Rusia abad ke-19. Dia juga menganalisis ulasan kritikus terkenal pada karya B. Vasiliev “Dan fajar di sini tenang…”. Dengan karya ini saya ingin menyampaikan bahwa kita tidak berhak membagi kepahlawanan menjadi laki-laki dan perempuan. Dari hasil penelitian yang saya lakukan, dapat disimpulkan bahwa perempuan berjuang atas dasar persamaan hak dengan orang lain melawan ketidakadilan hukum dan melawan musuh untuk mempertahankan tanah airnya.
Eksploitasi yang dilakukan oleh perempuan yang saya pilih sebagai contoh tidak akan pernah terlupakan dalam sejarah. Semuanya dicapai, pertama-tama, atas nama Cinta. Cinta terhadap orang tercinta, cinta tanah air dan sesama warga. Ada prestasi atas nama Kehormatan dan Keberanian. Berkat gadis-gadis ini, konsep kata-kata ini tidak kehilangan arti sebenarnya. Dan saya ingin menyelesaikan pekerjaan saya dengan baris-baris penyair terkenal Alexei Khomyakov, yang menurut saya mengungkapkan seluruh esensi kepahlawanan Rusia, dan terutama kepahlawanan perempuan.
“Ada prestasi dalam pertempuran,
Ada prestasi dalam gulat juga.
Prestasi tertinggi dari kesabaran
Cinta dan doa."
Daftar literatur bekas.
- Forsh. Z.O. Putra-putra Rusia yang setia; Seri buku “Sejarah Tanah Air”; "Pengawal Muda", Moskow 1988
- Nekrasov N.K. Sastra – Publikasi seni; “Puisi. puisi. Memoar orang-orang sezaman”; penerbit "Pravda"; Moskow;
- Brigita Yosifova "Desembris" Penerbit: “Kemajuan” 1983
- Vasiliev B. “Dan fajar di sini sepi…” 1992
- M.N. Zuev “Sejarah Rusia”; penerbit "Drofa", 2006
Sumber daya internet
Potret Putri Volkonskaya
Fragmen dari film “The Dawns Here Are Quiet…”
Baru-baru ini BBC menayangkan serial berdasarkan Perang dan Damai karya Tolstoy. Di Barat, semuanya sama seperti di sini - di sana juga, perilisan adaptasi film (televisi) secara tajam meningkatkan minat terhadap sumber sastra. Dan kemudian mahakarya Lev Nikolayevich tiba-tiba menjadi salah satu buku terlaris, dan dengan itu, pembaca menjadi tertarik pada semua sastra Rusia. Pada gelombang ini, situs sastra populer Literary Hub menerbitkan sebuah artikel “10 Pahlawan Sastra Rusia yang Harus Anda Ketahui.” Tampak bagi saya bahwa ini adalah tampilan yang menarik dari luar karya klasik kami dan saya menerjemahkan artikel tersebut untuk blog saya. Aku juga mempostingnya di sini. Ilustrasi diambil dari artikel aslinya.
Perhatian! Teksnya mengandung spoiler.
_______________________________________________________
Kita tahu bahwa semua pahlawan wanita yang bahagia sama-sama bahagia, dan setiap pahlawan wanita yang tidak bahagia juga tidak bahagia dengan caranya sendiri. Namun faktanya hanya ada sedikit karakter bahagia dalam sastra Rusia. Pahlawan wanita Rusia cenderung mempersulit hidup mereka. Memang seharusnya begitu, karena kecantikan mereka sebagai tokoh sastra sebagian besar berasal dari kemampuan mereka untuk menderita, dari nasib tragis mereka, dari “ke-Rusia-an” mereka.
Hal yang paling penting untuk dipahami tentang karakter wanita Rusia adalah bahwa takdir mereka bukanlah kisah tentang mengatasi rintangan yang ingin dicapai “dan mereka hidup bahagia selamanya.” Penjaga nilai-nilai primordial Rusia, mereka tahu bahwa hidup ini lebih dari sekedar kebahagiaan.
1. Tatyana Larina (A.S. Pushkin “Eugene Onegin”)
Awalnya ada Tatyana. Ini adalah semacam Hawa Sastra Rusia. Dan bukan hanya karena secara kronologis ini adalah yang pertama, tetapi juga karena Pushkin menempati tempat khusus di hati orang Rusia. Hampir semua orang Rusia mampu menghafalkan puisi-puisi bapak sastra Rusia (dan setelah beberapa gelas vodka, banyak yang akan melakukannya). Mahakarya Pushkin, puisi "Eugene Onegin", bukan hanya kisah tentang Onegin, tetapi juga tentang Tatyana, seorang gadis muda lugu dari provinsi yang jatuh cinta dengan tokoh utama. Berbeda dengan Onegin, yang ditampilkan sebagai orang sinis yang dirusak oleh nilai-nilai modis Eropa, Tatyana mewujudkan esensi dan kemurnian jiwa misterius Rusia. Ini termasuk kegemarannya untuk berkorban dan mengabaikan kebahagiaan, seperti yang ditunjukkan oleh sikapnya yang terkenal karena mengabaikan orang yang dicintainya.
2. Anna Karenina (L.N. Tolstoy “Anna Karenina”)
Berbeda dengan Tatyana karya Pushkin, yang menolak godaan untuk bergaul dengan Onegin, Anna karya Tolstoy meninggalkan suami dan putranya untuk melarikan diri bersama Vronsky. Seperti pahlawan wanita sejati yang dramatis, Anna dengan sukarela membuat pilihan yang salah, pilihan yang harus dia bayar. Dosa Anna dan sumber nasib tragisnya bukanlah karena dia meninggalkan anaknya, tetapi karena dengan egois menuruti hasrat seksual dan romantisnya, dia melupakan pelajaran dari sikap tidak mementingkan diri sendiri yang dimiliki Tatiana. Jika Anda melihat cahaya di ujung terowongan, jangan tertipu, bisa jadi itu adalah kereta api.
3. Sonya Marmeladova (F.M. Dostoevsky “Kejahatan dan Hukuman”)
Dalam Kejahatan dan Hukuman Dostoevsky, Sonya muncul sebagai antipode dari Raskolnikov. Seorang pelacur sekaligus orang suci, Sonya menerima keberadaannya sebagai jalan kemartiran. Setelah mengetahui kejahatan Raskolnikov, dia tidak mengusirnya, sebaliknya, dia menariknya kepadanya untuk menyelamatkan jiwanya. Ciri khasnya di sini adalah adegan terkenal ketika mereka membaca kisah alkitabiah tentang kebangkitan Lazarus. Sonya mampu memaafkan Raskolnikov, karena dia percaya bahwa setiap orang sama di hadapan Tuhan, dan Tuhan mengampuni. Bagi seorang pembunuh yang bertobat, ini adalah penemuan nyata.
4. Natalya Rostova (L.N. Tolstoy “Perang dan Damai”)
Natalya adalah dambaan semua orang: pintar, lucu, tulus. Tetapi jika Tatiana karya Pushkin terlalu bagus untuk menjadi kenyataan, Natalya tampak hidup, nyata. Sebagian karena Tolstoy melengkapi citranya dengan kualitas lain: dia berubah-ubah, naif, genit dan, menurut moral awal abad ke-19, sedikit kurang ajar. Dalam War and Peace, Natalya dimulai sebagai remaja menawan, memancarkan kegembiraan dan vitalitas. Sepanjang novel, dia bertambah tua, mempelajari pelajaran hidup, menjinakkan hatinya yang berubah-ubah, menjadi lebih bijaksana, dan karakternya memperoleh integritas. Dan wanita ini, yang umumnya tidak seperti pahlawan wanita Rusia, masih tersenyum setelah lebih dari seribu halaman.
5. Irina Prozorova (A.P. Chekhov “Tiga Saudara Perempuan”)
Di awal drama Chekhov Three Sisters, Irina adalah yang termuda dan penuh harapan. Kakak laki-laki dan perempuannya cengeng dan berubah-ubah, mereka bosan dengan kehidupan di provinsi, dan jiwa naif Irina dipenuhi dengan optimisme. Dia bermimpi untuk kembali ke Moskow, di mana, menurut pendapatnya, dia akan menemukan cinta sejatinya dan bahagia. Namun ketika kesempatan untuk pindah ke Moskow semakin berkurang, dia semakin sadar bahwa dia terjebak di desa dan kehilangan semangatnya. Melalui Irina dan adik-adiknya, Chekhov menunjukkan kepada kita bahwa hidup hanyalah rangkaian momen sedih, yang hanya sesekali diselingi oleh ledakan kegembiraan yang singkat. Seperti Irina, kita membuang-buang waktu untuk hal-hal sepele, memimpikan masa depan yang lebih baik, namun lambat laun kita menyadari betapa tidak pentingnya keberadaan kita.
6. Lisa Kalitina (I.S. Turgenev “Sarang Mulia”)
Dalam novel “The Noble Nest” Turgenev menciptakan model pahlawan wanita Rusia. Lisa masih muda, naif, murni hatinya. Dia terpecah antara dua pelamar: seorang perwira muda, tampan, ceria dan seorang pria tua yang sudah menikah dan sedih. Tebak siapa yang dia pilih? Pilihan Lisa mengungkapkan banyak hal tentang jiwa misterius Rusia. Dia jelas sedang menuju penderitaan. Pilihan Lisa menunjukkan bahwa keinginan untuk sedih dan melankolis tidak lebih buruk dari pilihan lainnya. Di akhir cerita, Lisa menjadi kecewa dengan cinta dan pergi ke biara, memilih jalan pengorbanan dan kesulitan. “Kebahagiaan bukan untuk saya,” dia menjelaskan tindakannya. “Bahkan ketika aku mengharapkan kebahagiaan, hatiku selalu terasa berat.”
7. Margarita (M. Bulgakov “Tuan dan Margarita”)
Secara kronologis terakhir dalam daftar, Margarita Bulgakov adalah pahlawan wanita yang sangat aneh. Di awal novel, dia adalah seorang wanita menikah yang tidak bahagia, kemudian dia menjadi simpanan dan inspirasi sang Guru, dan kemudian berubah menjadi seorang penyihir yang terbang dengan sapu. Bagi Master Margarita, ini bukan hanya sumber inspirasi. Dia menjadi, seperti Sonya bagi Raskolnikov, penyembuh, kekasih, penyelamatnya. Ketika sang Guru mendapati dirinya dalam kesulitan, Margarita meminta bantuan kepada Setan sendiri. Setelah menyelesaikan, seperti Faust, kontrak dengan Iblis, dia masih bertemu kembali dengan kekasihnya, meski tidak sepenuhnya di dunia ini.
8. Olga Semyonova (A.P. Chekhov “Sayang”)
Dalam "Darling" Chekhov menceritakan kisah Olga Semyonova, jiwa yang penuh kasih dan lembut, orang sederhana yang, seperti kata mereka, hidup dengan cinta. Olga menjadi janda lebih awal. Dua kali. Ketika tidak ada orang di dekatnya untuk dicintai, dia menarik diri dan ditemani seekor kucing. Dalam ulasannya tentang “Darling,” Tolstoy menulis bahwa, dengan niat mengolok-olok seorang wanita berpikiran sempit, Chekhov secara tidak sengaja menciptakan karakter yang sangat disukai. Tolstoy melangkah lebih jauh; dia mengutuk Chekhov karena sikapnya yang terlalu keras terhadap Olga, menyerukan agar jiwanya yang dinilai, bukan kecerdasannya. Menurut Tolstoy, Olga mewujudkan kemampuan wanita Rusia untuk mencintai tanpa syarat, suatu kebajikan yang tidak diketahui pria.
9. Anna Sergeevna Odintsova (I.S. Turgenev “Ayah dan Anak”)
Dalam novel “Ayah dan Anak” (sering salah diterjemahkan sebagai “Ayah dan Anak”), Ny. Odintsova adalah seorang wanita kesepian di usia dewasa; bunyi nama belakangnya dalam bahasa Rusia juga mengisyaratkan kesepian. Odintsova adalah pahlawan wanita atipikal yang telah menjadi pelopor di kalangan karakter sastra wanita. Tidak seperti wanita lain dalam novel, yang mengikuti kewajiban yang dibebankan masyarakat kepada mereka, Ny. Odintsova tidak memiliki anak, dia tidak memiliki ibu dan suami (dia seorang janda). Dia dengan keras kepala mempertahankan kemandiriannya, seperti Tatyana dari Pushkin, menolak satu-satunya kesempatan untuk menemukan cinta sejati.
10. Nastasya Filippovna (F.M. Dostoevsky “Si Idiot”)
Tokoh utama “The Idiot” Nastasya Filippovna memberikan gambaran betapa kompleksnya Dostoevsky. Kecantikan menjadikannya korban. Yatim piatu saat kecil, Nastasya menjadi wanita simpanan dan simpanan dari pria tua yang mengasuhnya. Namun setiap kali dia mencoba melepaskan diri dari situasi dan menciptakan takdirnya sendiri, dia terus merasa terhina. Rasa bersalah membayangi semua keputusannya. Menurut tradisi, seperti banyak pahlawan wanita Rusia lainnya, Nastasya memiliki beberapa pilihan nasib, yang sebagian besar berhubungan dengan laki-laki. Dan sesuai dengan tradisi, dia tidak mampu membuat pilihan yang tepat. Dengan tunduk pada takdir alih-alih bertarung, sang pahlawan wanita terhanyut menuju akhir yang tragis.
_____________________________________________________
Penulis teks ini adalah penulis dan diplomat Guillermo Herades. Dia bekerja di Rusia selama beberapa waktu, mengetahui sastra Rusia dengan baik, merupakan penggemar Chekhov dan penulis buku Back to Moscow. Jadi tampilan ini tidak sepenuhnya asing. Di sisi lain, bagaimana cara menulis tentang pahlawan sastra Rusia tanpa mengetahui karya klasik Rusia?
Guillermo tidak menjelaskan pilihan karakternya dengan cara apapun. Menurut pendapat saya, ketidakhadiran Putri Mary atau “Liza yang malang” (yang, omong-omong, ditulis lebih awal dari Tatiana karya Pushkin) dan Katerina Kabanova (dari “The Thunderstorm” karya Ostrosky) cukup mengejutkan. Bagi saya, pahlawan sastra Rusia ini lebih dikenal di antara kita daripada Liza Kalitina atau Olga Semyonova. Namun, ini adalah pendapat subjektif saya. Siapa yang ingin Anda tambahkan ke daftar ini?
Wanita, ini adalah awal dari sebuah permulaan. Kecantikan, pesona, dan dunia spiritualnya yang kaya telah menginspirasi para penyair dan penulis sepanjang masa. Gambar wanita cantik masih menggairahkan hati pembaca. Ini adalah keindahan ilahi A.S. Pushkin, dan gambar menawan L.N. Tolstoy, dan pahlawan wanita I.S. Turgenev, serta gambar wanita petani sederhana oleh N.A. Penyair dan penulis abad ke-20, mengikuti tradisi para pendahulunya, juga menciptakan citra wanita menakjubkan yang patut dikagumi. Puisi oleh V.Ya.Bryusov dan A.A. Akhmatova menciptakan galeri pahlawan wanita yang kuat dan lembut, penuh kasih sayang dan sombong, rentan dan berani yang tak terlupakan. Semuanya sangat individual, masing-masing hanya diberkahi dengan ciri-ciri karakternya sendiri, tetapi mereka disatukan oleh satu hal - spiritualitas tinggi dan kemurnian moral, mereka tidak mampu melakukan kejahatan dan penipuan, nafsu dasar manusia. Tetapi pada saat yang sama: wanita - siapa dan kapan dapat memahaminya! Mereka dikagumi, mereka dibenci, mereka dicintai, dan prestasi dilakukan untuk menghormati mereka. Selama bertahun-tahun, tidak hanya perwakilan seni, tetapi juga ilmuwan telah mencoba memahami keserbagunaan sifat perempuan. Seorang wanita dihargai, dicintai dan dihormati setiap saat.
F.I. Tyutchev berkata: "Tidak ada yang lebih cantik di dunia ini selain seorang wanita." Setiap saat, wanita didedikasikan untuk puisi, potret dilukis, bunga diberikan, mereka digendong, dan roman disusun untuk menghormati mereka. Siapa yang tidak tahu baris-baris klasik A.S. Pushkin - ..Saya ingat momen yang indah.....
Semua pahlawan wanita sangat berbeda, masing-masing memiliki kehidupannya sendiri, gagasannya sendiri tentang kebahagiaan, tetapi mereka semua disatukan oleh cinta..... Sastra Rusia cenderung mengagungkan citra istri yang penuh kasih dan pengabdian:
Mari kita ingat "Kampanye Kisah Igor" - sebuah karya di mana untuk pertama kalinya gambar seorang wanita Rusia dinyanyikan - penuh kasih, khawatir, menderita, siap berkorban besar atas nama kekasihnya. Ini adalah Yaroslavna yang menangisi suaminya dan meminta kekuatan untuk menyelamatkannya.
"Wanita di era Peter the Great" oleh A.N. Tolstoy menghadirkan karakter perempuan dari seluruh lapisan sosial masyarakat.
abad ke-19, 1825. Petersburg, Desembris. "Wanita Rusia". Istri-istri Desembris berbagi nasib para tahanan, menulis surat kepada kerabat mereka, dan mengurus rumah tangga dalam kondisi pengasingan. Berhati hangat, baik hati, lemah lembut, tenang - mereka dengan cepat menjadi favorit semua orang. Tetapi meskipun itu sangat sulit bagi mereka, mereka, wanita Rusia, akan menanggung segalanya. Begitulah nasib mereka. Bertahun-tahun kemudian, N.A. Nekrasov, dalam puisinya “Wanita Rusia,” akan menulis tentang nasib Putri E.I.
Karya I.S. Turgenev adalah salah satu karya paling liris dan puitis dalam sastra Rusia. Citra perempuan memberi mereka pesona khusus. "Wanita Turgenev" adalah semacam dimensi khusus, cita-cita tertentu yang mewujudkan keindahan, baik eksternal maupun internal. Mereka dicirikan oleh puisi, keutuhan alam, dan ketabahan yang luar biasa. Para pahlawan wanita ini tentu saja sangat berbeda, masing-masing memiliki kehidupannya sendiri, pengalamannya sendiri, tetapi mereka semua disatukan oleh cinta dan keinginan untuk bahagia. Novel "Ayah dan Anak" menyajikan seluruh galeri gambar perempuan. - dari seorang wanita petani sederhana Fenechka hingga seorang wanita kelas atas Anna Sergeevna Odintsova.
Wanita adalah inspirasi, wanita adalah Muse, wanita adalah ibu. WANITA adalah awal yang cerah dan baik hati yang membawa dunia menuju harmoni dan keindahan. Pembawa cita-cita rakyat dan perempuan masyarakat kelas atas.
Panggilan dan penunjukan wanita tertinggi L.N. Tolstoy melihat peran sebagai ibu, membesarkan anak, karena wanitalah yang merupakan awal yang cerdas dan baik hati yang membawa dunia menuju harmoni dan keindahan. Pada saat yang sama, L.N. Tolstoy, dalam novel epiknya War and Peace, mengungkap citra perempuan sebagai pengemban cita-cita rakyat. Pemikiran Tolstoy tentang tujuan sebenarnya seorang wanita tidak ketinggalan jaman saat ini.
A.S. Pushkin, dalam karyanya yang paling penting, "Eugene Onegin," mengungkapkan dunia batin yang kaya dari pahlawan wanitanya, yang meninggalkan bekas pada penampilannya. Ini adalah Tatyana Larina A.S. Pushkina adalah cita-cita yang “manis” dan “benar”, sempurna secara moral, mencari makna mendalam dalam hidup. Nama Tatyana tidak dipilih oleh penulisnya secara kebetulan, tetapi diberikan untuk mengenang martir suci Tatyana, yang, di satu sisi, melambangkan kekudusan dan kemurnian spiritual, dan di sisi lain, keteguhan iman dan perlawanan terhadap nafsu duniawi. . “Aku masih sama… Tapi ada sesuatu yang berbeda dalam diriku.” Mewakili “abad yang lalu”, para pahlawan wanita bukanlah gambaran abstrak, melainkan manusia yang hidup dengan kekurangan dan kelebihannya masing-masing, namun masing-masing adalah individu.
Novel M. Yu. Lermontov "Hero of Our Time" menyajikan gambar empat wanita: wanita Sirkasia Bela ("Bela"), "undine" berambut panjang - teman penyelundup Yanko ("Taman"), Putri Maria dan Putri Vera ("Putri Maria"); galeri gambar wanita ini dilengkapi dengan sosok episodik Nastya, “putri cantik seorang polisi tua” (“Fatalist”).
Gambaran abad ke-19 menjadi dasar gambaran modern tentang seorang wanita - seorang pahlawan wanita, dengan hati yang besar, jiwa yang berapi-api, dan kesiapan untuk prestasi besar yang tak terlupakan. Citra perempuan modernitas, yang memiliki jejak abad ke-20, diciptakan oleh penyair besar - A. Akhmatova, Z. Gippius, M. Tsvetaeva. Siapa pun yang menganggap gambar wanita yang mereka ciptakan hanya bunga rumah kaca yang indah, yang dengan terampil ditorehkan dengan latar belakang romantis gaya Art Nouveau, adalah keliru. Memang, di balik penampilan luar mereka, berkat penyair V. Bryusov dan A. Akhmatova, kita melihat spiritualitas yang tinggi, pikiran yang cemerlang, dan keagungan perasaan.
Anda seorang wanita, dan Anda benar.
Sejak dahulu kala telah dihiasi dengan mahkota bintang.
Anda adalah gambaran dewa di jurang maut kami!
V.Ya.Bryusov
Sastra Rusia selalu dibedakan berdasarkan kedalaman konten ideologisnya, keinginannya yang tak kenal lelah untuk menjawab pertanyaan tentang makna hidup, sikap manusiawi terhadap manusia, dan kebenaran penggambarannya. Penulis Rusia berusaha mengekspresikan dalam karakter wanita ciri-ciri terbaik yang menjadi ciri khas masyarakat kita. Dalam literatur mana pun di dunia ini kita tidak akan menemukan gambaran wanita yang begitu cantik dan murni, dibedakan oleh hati mereka yang setia dan penuh kasih, serta kecantikan spiritual mereka yang unik. Wanita itu beraneka segi, harmonis, seiring berjalannya waktu, citranya berubah, memperoleh fitur-fitur modern, tetapi selalu memancarkan kehangatan, misteri, dan misteri.
situs web- Kecantikan adalah kategori abadi. Membaca karya sastra, kita masing-masing mengagumi, berempati, dan terkadang melihat diri kita sendiri dalam wujud pahlawan wanita terkenal dalam buku. Bagi banyak penulis, wanita adalah perwujudan kecantikan duniawi. Pria menulis dan akan selalu menulis tentang wanita, menciptakan gambaran ideal atau selamanya menggambarkan wanita yang ajaib dan, pada saat yang sama, cukup nyata. Jadi mengapa tidak membayangkan diri Anda sebagai salah satu tokoh utama dalam sebuah novel? Bayangkan diri Anda dalam gambaran yang pada waktu berbeda dianggap sebagai cita-cita kecantikan, baik eksternal maupun internal.
Mungkin Anda sudah mengasosiasikan diri Anda dengan salah satu pahlawan wanita cantik, jika tidak, artikel ini akan menjadi penemuan Anda yang baru dalam kedok pahlawan wanita sastra.
Tatyana Larina
Dia pendiam, pemalu, suka bersedih di dekat jendela, tidak suka permainan berisik dan percakapan kekanak-kanakan dari teman-temannya. Oleh karena itu, di keluarganya dia tampak seperti “gadis aneh”; dia tidak tahu bagaimana cara meminta kasih sayang dari keluarganya. Namun, sang pahlawan wanita akrab dengan dorongan emosional yang paling halus: dorongan tersebut tidak diungkapkan kepada orang lain. Dia adalah orang yang romantis. Dia suka membaca buku dan dengan jelas mengalami berbagai perasaan dan petualangan dengan karakternya. Dia tertarik pada segala sesuatu yang misterius dan penuh teka-teki. Ketika sang pahlawan wanita jatuh cinta, kedalaman sifat romantisnya terungkap. Gadis pemalu kemarin ternyata ternyata pemberani. Dia orang pertama yang menyatakan cintanya, orang pertama yang menulis surat. Cintanya datang dari lubuk hati yang paling dalam, perasaan yang murni, lembut, dan pemalu.
Gambar ini melambangkan kepekaan, feminitas, dan impian individu.
Margarita Bulgakov
Margarita menjadi inspirasi bagi sang pahlawan. Dialah yang, setelah membaca halaman pertama novelnya, menyebut kekasihnya seorang master. Berkat dia, dia menulis novel luar biasa dengan nilai seni tinggi. Pahlawan wanita itu selalu setia pada cintanya. Selama ini sang pahlawan wanita merasa tidak bahagia, dia tidak hidup, tetapi ada. Untuk waktu yang lama, sang pahlawan wanita menyimpan sedikit yang tersisa sebagai kenangan akan kekasihnya.
Demi cinta, dia akan melakukan apa saja, membuang segala ketakutan dan kekhawatiran.
Pahlawan wanita, setia dalam segala hal dan selalu mengikuti kekasihnya, berbagi nasib dengan kekasihnya dari awal hingga akhir. Gambaran inilah yang menjadi perwujudan pengabdian sejati, cinta yang menguras tenaga, inspirasi wanita yang menawan.
Margarita Bulgakov tidak diragukan lagi merupakan gambaran yang jelas, unik yang mencintai kebebasan, dan dengan mimpi abadi: meninggalkan kenyataan yang dibenci dan berhenti menjadi tawanan kerangka dan larangan masyarakat di sekitar pahlawan wanita.
Anna Karenina
Anna Karenina - menurut plotnya, adalah seorang wanita sekuler yang menempati posisi tinggi di masyarakat. Berbeda dengan orang lain dalam kemurnian moral, ketidakmampuan beradaptasi dengan keadaan, dan kemunafikan. Dia selalu merasakan kepalsuan dari hubungan di sekitarnya.
Cintanya tidak bahagia. Meskipun para pahlawan menutup mata terhadap pengadilan sekuler, masih ada sesuatu yang mengganggu mereka; mereka tidak dapat sepenuhnya membenamkan diri dalam cinta.
Nasib cinta yang tragis dikaitkan tidak hanya dengan pengaruh buruk masyarakat, tetapi juga dengan keadaan batin mendalam yang tersembunyi dalam jiwa para pahlawan. Dia adalah wanita yang mencintai kebebasan, berbakat secara spiritual, cerdas dan kuat, tetapi ada “sesuatu yang kejam, asing” dalam perasaannya.
Ini adalah gambaran seorang wanita yang agung, mendominasi dan sekaligus lembut dan ragu-ragu tentang prinsip dan posisinya sendiri.
Gadis Turgenev
Pahlawan wanita adalah gadis yang terbuka, bangga, penuh gairah, sekilas mencolok dengan penampilannya yang tidak biasa, spontanitas, dan kemuliaan. Tragedi kehidupan menjelaskan kelemahannya: dia pemalu dan tidak tahu bagaimana harus bersikap di masyarakat. Dia mulai berpikir sejak dini tentang kontradiksi kehidupan, tentang segala sesuatu yang mengelilinginya. Pahlawan wanita memancarkan kemurnian moral, ketulusan, kemampuan untuk memiliki hasrat yang kuat dan impian kepahlawanan.
Dia tampak aneh dan tidak wajar justru karena dia tidak menyukai kehidupan biasa orang-orang di lingkarannya. Dia memimpikan kehidupan yang aktif, luhur dan mulia. Perhatiannya tertuju pada orang-orang sederhana, dia rupanya bersimpati sekaligus iri pada mereka. Dia memahami kehidupan orang biasa sebagai suatu prestasi. Dia tidak ingin hidupnya berlalu begitu saja. Namun dia merasakan betapa sulitnya mencapai hal tersebut.
"Gadis Turgenev" adalah seorang gadis yang memiliki karakter mandiri, berkemauan keras, mampu melakukan suatu prestasi atas nama cinta dan banyak lagi.
Wanita impian
Tidak diragukan lagi, dunia kita sedang mengalami kemajuan dan modernisasi. Pandangan tentang dunia berubah, keinginan akan cita-cita itu abadi. Gambar-gambar yang membeku di halaman buku menggairahkan kesadaran kita hingga saat ini. Kesempurnaan feminin, yang coba dilihat dan diungkapkan oleh banyak penulis dan penyair brilian, masih menggairahkan kita hingga saat ini. Mereka mencari pahlawan wanita, berfantasi, terkadang gambaran ini hanya tinggal mimpi, namun masih ada yang berhasil menemukannya. Karena wanita itu sedang mengungkapkan jati dirinya. Lagi pula, tidak mungkin seorang wanita menjadi ideal dan baik untuk semua orang... yang utama adalah selalu menjadi diri sendiri!
Tutup matamu. Apakah kamu melihat? Dan di dalam dirimu ada bagian ajaib dari wanita sempurna, wanita impian.
Di antara orang bijak ada yang eksentrik:
“Saya pikir,” tulisnya, “jadi,
Aku pasti ada."
TIDAK! itu sebabnya kamu mencintai
Anda ada - saya akan mengerti
Sebaliknya, inilah kebenarannya.
(E.A. Baratynsky).
Perkenalan.
Sejak zaman prasejarah, perempuan telah menjadi objek “seni laki-laki”. Apa yang disebut "Venus" - patung batu wanita hamil dengan payudara besar - memberi tahu kami hal ini. Sastra untuk waktu yang lama tetap bersifat maskulin karena mereka menulis tentang perempuan, mencoba menyampaikan citra mereka, melestarikan apa yang berharga dan apa yang dilihat laki-laki dalam diri seorang perempuan. Wanita telah dan masih menjadi objek pemujaan (dari misteri kuno hingga pemujaan Kristen terhadap Perawan Maria). Senyuman Gioconda terus menggairahkan pikiran para pria.
Dalam karya kami, kami akan mempertimbangkan sejumlah gambar sastra perempuan, mempertimbangkan dunia seni independen mereka dan sikap penulis terhadap mereka. Kesewenang-wenangan dalam memilih pahlawan wanita tertentu dijelaskan oleh keinginan untuk memberikan kontras, untuk mempertajam paradigma erotis hubungan antara penulis laki-laki.
Dalam pendahuluan ini saya ingin mencatat satu hal lagi. Citra seorang perempuan seringkali merupakan keterasingan dari perempuan itu sendiri. Beginilah cara para penyanyi abad pertengahan menyanyikan himne untuk wanita yang hanya sedikit mereka ketahui. Namun kekuatan cinta sejati juga harus memiliki sesuatu yang artistik di dalamnya. Otto Weininger menulis bahwa citra perempuan dalam seni lebih cantik dari perempuan itu sendiri, oleh karena itu diperlukan unsur pemujaan, impian dan kesadaran akan simpati perempuan tercinta. Seorang wanita seringkali menjadikan dirinya sebuah karya seni, dan keindahan ini tidak dapat dijelaskan. “Mengapa wanita itu cantik?” - Aristoteles pernah ditanya, dan filsuf besar itu menjawab dengan semangat bahwa keindahan itu jelas (sayangnya, esai Aristoteles "Tentang Cinta" belum sampai kepada kita).
Dan satu hal lagi. Dalam filsafat, beberapa konsep cinta erotis telah berkembang. Jika Vladimir Solovyov berbicara tentang sikap penuh kasih terhadap seorang wanita sebagai individu, maka penulis seperti, misalnya, Vasily Rozanov, melihat dalam diri seorang wanita hanya objek hasrat seksual dan citra seorang ibu. Kita akan menemukan dua baris ini nanti dalam analisis kita. Tentu saja kedua konsep yang bertolak belakang ini tidak bertentangan, namun tidak dapat digabungkan karena konvensionalitas analisis (pembagian menjadi unsur-unsur) perasaan seksual itu sendiri. Di sisi lain, ada dua pendapat lagi yang penting, pendapat dua filsuf besar Rusia lainnya juga penting. Jadi Ivan Ilyin berkata bahwa tidak mungkin hidup tanpa cinta, dan seseorang harus mencintai bukan hanya yang manis, tapi yang baik, dan di dalam yang baik juga ada yang manis. Nikolai Berdyaev, melanjutkan garis Vladimir Solovyov, mengatakan bahwa kecantikan seorang wanita dan kebebasannya terletak pada kepribadian femininnya.
Jadi kita beralih ke dua contoh sastra pra-Pushkin.
Bagian pertama.
1.
Teriakan Yaroslavna dan Svetlana.
“The Tale of Igor’s Campaign” berisi salah satu bagian paling puitis: “Ratapan Yaroslavna.” Bagian ini (seperti keseluruhan karya) berasal dari abad ke-12. Gambaran Yaroslavna juga terlihat jelas dalam lukisan terkenal karya Vasily Perov, di mana “menangis” adalah doa tanpa pamrih yang ditujukan ke langit.
Saat fajar di Putivl, sambil meratap,
Seperti burung kukuk di awal musim semi,
Panggilan Yaroslavna muda,
Di dinding ada kota yang terisak-isak:
“... Semangatlah pangeran, tuan,
Simpan di sisi yang jauh
Agar aku bisa melupakan air mataku mulai sekarang,
Semoga dia kembali kepadaku hidup-hidup!”
Seorang istri muda sedang menunggu suaminya kembali dari kampanye militer. Dia beralih ke angin, ke matahari, ke seluruh alam. Dia setia dan tidak bisa membayangkan hidupnya tanpa suaminya. Namun tidak ada harapan untuk kembalinya dia.
Plot ini agak diulangi dalam “Svetlana” oleh V. A. Zhukovsky.
Bagaimana saya bisa bernyanyi, teman-teman?
Sahabatku berada jauh;
Saya ditakdirkan untuk mati
Kesepian dalam kesedihan.
Svetlana, saat menunggu pengantin prianya, bermimpi di mana pengantin prianya diperlihatkan meninggal. Namun, ketika dia bangun, dia melihat pengantin pria dalam keadaan selamat. Di akhir balada, Zhukovsky menyerukan untuk tidak percaya pada mimpi, tetapi untuk percaya pada Tuhan.
Tangisan Yaroslavna dan kesedihan Svetlana sangat religius, dijiwai dengan doa dan cinta yang besar. Zhukovsky umumnya memperkaya budaya Rusia dengan gagasan moral.
Tatyana.
“Ini adalah tipe positif, bukan tipe negatif, ini adalah tipe kecantikan positif, ini adalah pendewaan wanita Rusia…” Beginilah cara Dostoevsky menafsirkan citra Tatyana Larina.
Pushkin, yang penampilannya agak mirip dengan Zhukovsky (keduanya memiliki rambut keriting dan cambang), menggunakan dua motif dari “Svetlana”: dalam “Badai Salju” dan dalam mimpi Tatyana
(“Eugene Onegin”). Karena badai salju dalam cerita Pushkin berjudul sama, seorang gadis menikah dengan orang asing. Pushkin menyampaikan keheningan Svetlana kepada Tatyana-nya. Svetlana bermimpi terjebak dalam badai salju. Tatyana bermimpi tentang bagaimana seekor beruang membawanya pergi di musim dingin, memimpikan berbagai kejahatan, yang dipimpin oleh Onegin kesayangannya (motif "bola Setan" sudah muncul di sini). “Tatiana sangat mencintai.” Onegin tidak memahami perasaan Tatyana muda, tetapi pada saat yang sama dia tidak ingin menggunakan perasaan ini, itulah sebabnya dia membaca seluruh khotbah di depan Tatyana.
“Dia tidak dapat membedakan kelengkapan dan kesempurnaan pada gadis malang itu dan, mungkin, mungkin salah mengira dia sebagai “embrio moral.” Ini embrionya, ini setelah suratnya kepada Onegin! Jika ada orang yang menjadi embrio moral dalam puisi itu, tentu saja dia adalah Onegin, dan ini tidak bisa dibantah. Dan dia tidak bisa mengenalinya sama sekali: apakah dia mengetahui jiwa manusia? Ini adalah orang yang abstrak, ini adalah pemimpi yang gelisah sepanjang hidupnya.” - Kita membaca pidato Pushkin yang terkenal dari Dostoevsky pada tahun 1880.
Karena kebodohan Rusia, Onegin, karena undangan ke Larin, tersinggung dan menyinggung Lensky, yang dia bunuh dalam duel, dan membunuh tunangan saudara perempuan Tatyana, Olga.
Onegin adalah seorang pria yang bosan dengan permainan masyarakat, intrik dunia, hampa secara spiritual. Inilah yang dilihat Tatyana di “selnya yang terbengkalai”, di buku-buku yang dibacanya.
Tapi Tatyana berubah (Lihat ilustrasi oleh M.P. Klodt tahun 1886), menikah, dan ketika Onegin tiba-tiba jatuh cinta padanya, dia mengatakan kepadanya:
“...Aku menikah. Anda harus
Aku akan memaafkanmu, tinggalkan aku sendiri;
Aku tahu: di hatimu ada
Dan kebanggaan dan kehormatan langsung.
Aku mencintaimu (mengapa berbohong?),
Tapi aku diberikan kepada orang lain;
Dan aku akan setia padanya selamanya.”
Pushkin mengagumi kesetiaan ini, keharusan ini. Kesalahan Onegin adalah dia tidak memahami wanita, seperti banyak pahlawan sastra Rusia lainnya, sama seperti pria sejati tidak memahami wanita.
Vladimir Nabokov berkomentar: “Tatiana sebagai “tipe” (kata favorit kritikus Rusia) menjadi ibu dan nenek dari karakter wanita yang tak terhitung jumlahnya dalam karya banyak penulis Rusia - dari Turgenev hingga Chekhov. Evolusi sastra telah mengubah Eloise Rusia - kombinasi Pushkin antara Tatiana Larina dan Putri N - menjadi "tipe nasional" seorang wanita Rusia, bersemangat dan murni, melamun dan lugas, seorang teman yang setia dan istri yang heroik. Dalam realitas sejarah, gambaran ini dikaitkan dengan aspirasi revolusioner, yang pada tahun-tahun berikutnya menghidupkan setidaknya dua generasi wanita bangsawan muda Rusia yang lemah lembut, berpendidikan tinggi dan, pada saat yang sama, sangat berani, siap memberikan hidup mereka untuk menyelamatkan negara. rakyat dari penindasan pemerintah. Banyak kekecewaan menanti jiwa-jiwa murni seperti Tatyana ini ketika kehidupan mempertemukan mereka dengan petani dan pekerja sejati yang mereka coba didik dan terangi, tidak mempercayai dan tidak memahami mereka. Tatyana menghilang dari kesusastraan Rusia dan kehidupan Rusia tepat sebelum Revolusi Oktober, ketika orang-orang realis bersepatu bot berat mengambil alih kekuasaan. Dalam sastra Soviet, citra Tatyana digantikan oleh citra adik perempuannya, yang kini telah menjadi gadis berpayudara besar, lincah, dan berpipi merah. Olga adalah gadis sejati dalam fiksi Soviet, dia membantu mengatur pekerjaan pabrik, mengungkap sabotase, berpidato, dan memancarkan kesehatan yang mutlak.”
Lisa yang malang.
Nikolai Karamzin adalah seorang romantisme yang khas, seorang penulis di generasinya. “Alam”, misalnya, ia menyebut “alam”, di sana-sini ia menggunakan kata seru “Ah!” Kisah Lisa bagi kami tampak lucu, datar, teatrikal. Tapi ini semua dari pendalaman hati kita. Bagi remaja, cerita ini cukup bermanfaat dan luar biasa.
Lisa adalah putri seorang petani kaya, “setelah kematiannya, istri dan putrinya menjadi miskin.” Kami menemukannya pada usia lima belas tahun. “Liza, tidak menyayangkan masa mudanya yang lembut, tidak menyayangkan kecantikannya yang langka, bekerja siang dan malam - menenun kanvas, merajut stoking, memetik bunga di musim semi, dan memetik buah beri di musim panas - dan menjualnya di Moskow.” “Padang rumput dipenuhi bunga, dan Lisa datang ke Moskow dengan bunga lili di lembah. Seorang pria muda, berpakaian bagus, dan berpenampilan menarik menemuinya di jalan.” Dia membeli bunga darinya dan berjanji akan membeli bunga darinya setiap hari. Lalu dia akan menunggunya sepanjang hari, tapi dia tidak akan muncul. Namun, dia akan menemukan rumahnya dan bertemu dengan ibunya yang janda. Kencan sehari-hari mereka dimulai, penuh dengan kesedihan cinta dan kata-kata yang besar dan lantang. "Pipi menyala", "tatapan", "menghela napas", "tidur nyenyak", "gambar orang yang dicintai", "mata biru menunduk" - semua ini telah menjadi klise akhir-akhir ini, dan di tahun-tahun Karamzin, ditemukan bahwa “Wanita petani juga menyukainya.” Sebuah hubungan dimulai. “Aduh, Lisa, Lisa! Apa yang terjadi padamu? Hingga saat ini, ketika Anda bangun bersama burung-burung, Anda bersenang-senang bersama mereka di pagi hari, dan jiwa yang murni dan gembira bersinar di mata Anda, seperti matahari bersinar dalam tetesan embun surgawi.” Mimpi yang menjadi kenyataan. Tiba-tiba Lisa mendengar suara dayung - dia melihat ke sungai dan melihat sebuah perahu, dan di dalam perahu - Erast. Semua pembuluh darahnya tersumbat, dan, tentu saja, bukan karena rasa takut.” Mimpi Lisa menjadi kenyataan. “Erast melompat ke pantai, mendekati Lisa dan - mimpinya sebagian menjadi kenyataan: karena dia menatapnya dengan tatapan penuh kasih sayang, meraih tangannya... Dan Lisa, Lisa berdiri dengan mata tertunduk, dengan pipi berapi-api, dengan gemetar hati - tidak dia bisa melepaskan tangannya - dia tidak bisa berpaling ketika dia mendekatinya dengan bibir merah mudanya... Ah! Dia menciumnya, menciumnya dengan penuh semangat sehingga seluruh alam semesta tampak seperti terbakar! “Lisa sayang! - kata Erast. - Lisa sayang! Aku mencintaimu,” dan kata-kata ini bergema di lubuk jiwanya seperti musik surgawi yang menyenangkan; dia hampir tidak berani memercayai telinganya dan…” Pada awalnya hubungan mereka murni, memancarkan gemetar dan kemurnian. “Di sana, sering kali bulan yang tenang, melalui dahan-dahan hijau, membuat rambut tipis Liza menjadi keperakan dengan sinarnya, yang dengannya angin sepoi-sepoi dan tangan seorang teman baik bermain; seringkali sinar ini menyinari mata Liza yang lembut dengan air mata cinta yang cemerlang, selalu dikeringkan dengan ciuman Erast. Mereka berpelukan - tetapi Cynthia yang suci dan pemalu tidak bersembunyi dari mereka di balik awan: pelukan mereka murni dan tak bernoda.” Namun hubungan menjadi lebih intim dan dekat. “Dia melemparkan dirinya ke dalam pelukannya - dan pada saat ini integritasnya harus binasa! - Erast merasakan kegembiraan yang luar biasa dalam darahnya - Liza tidak pernah tampak begitu menawan baginya - belaiannya belum pernah begitu menyentuhnya - ciumannya belum pernah begitu berapi-api - dia tidak tahu apa-apa, tidak mencurigai apa pun, tidak takut pada apa pun - kegelapan malam itu memenuhi hasrat - tidak ada satu bintang pun yang bersinar di langit - tidak ada sinar yang dapat menerangi delusi.” Kata “khayalan” dan “pelacur” memiliki akar kata yang sama dalam bahasa Rusia.
Lisa kehilangan kepolosannya dan menerimanya dengan susah payah. ““Sepertinya aku sedang sekarat, bahwa jiwaku... Tidak, aku tidak tahu bagaimana mengatakan ini!.. Apakah kamu diam, Erast? Apakah kamu menghela nafas?.. Ya Tuhan! Apa yang terjadi?" - Sementara itu, kilat menyambar dan guntur menderu. Seluruh tubuh Lisa gemetar. “East, Erast! - katanya. - aku takut! Saya khawatir guntur akan membunuh saya seperti penjahat!” Dari percikan di langit ini, “Badai Petir” masa depan karya Ostrovsky akan lahir. Hubungan berlanjut, namun jiwa Erast sudah terpuaskan. Pemenuhan segala keinginan adalah godaan cinta yang paling berbahaya. Inilah yang dikatakan Karamzin kepada kita. Erast meninggalkan Lisa, dengan alasan bahwa dia akan berperang. Tapi suatu hari dia akan menemuinya di Moskow. Dan inilah yang akan dia katakan padanya: “Lisa! Keadaan telah berubah; Saya bertunangan untuk menikah; kamu harus tinggalkan aku sendiri dan demi ketenangan pikiranmu sendiri, lupakan aku. Aku mencintaimu dan sekarang aku mencintaimu, yaitu, aku berharap yang terbaik untukmu. Ini seratus rubel - ambillah,” dia memasukkan uang itu ke dalam sakunya, “biarkan aku menciummu untuk terakhir kalinya - dan pulanglah””... Dia sebenarnya adalah tentara, tetapi bukannya melawan musuh, dia bermain kartu dan kehilangan hampir seluruh harta miliknya. Perdamaian segera tercapai, dan Erast kembali ke Moskow, terbebani hutang. Dia hanya punya satu cara untuk memperbaiki keadaannya - dengan menikahi seorang janda tua kaya yang telah lama mencintainya.
Lisa menenggelamkan dirinya sendiri. Dan semua itu karena campuran perasaan yang tinggi dengan semacam kepolosan, namun tetap nafsu.
Tatyana Larina dan Anna Karenina.
V.V. Nabokov, dalam kuliahnya tentang sastra Rusia, mengajukan pertanyaan: bagaimana pandangan Pushkin terhadap “Anna Karenina” karya Leo Tolstoy?
Tatyana mencintai, tapi tidak berani berubah. Anna dengan mudah melakukan pengkhianatan terhadap Vronsky. Dia terbebani oleh suaminya yang tidak dicintai (baik suami maupun kekasihnya disebut Alexei). Anna menantang dunia munafik, di mana segala sesuatu yang “diam-diam bersifat mesum” tersembunyi di balik konvensi. Anna sampai akhir, terpecah antara cinta untuk putranya dan cinta untuk seorang pria. "Nyonya Bovary Rusia", dia mati, bunuh diri. Di dunia Eugene Onegin dan Svetlana, kesetiaan dalam pernikahan dimuliakan. Dalam dunia novel “Anna Karenina” terjadi kekacauan total: “semuanya bercampur aduk…”
"...Dengan kebijaksanaan yang biasa dilakukan orang sekuler, sekali pandang saja
penampilan wanita ini, Vronskii menentukan afiliasinya
kepada masyarakat kelas atas. Dia meminta maaf dan pergi ke kereta, tapi merasa
kebutuhan untuk melihatnya lagi - bukan karena dia sangat buruk
indah, bukan karena keanggunan dan keanggunan sederhana yang terlihat di dalamnya
keseluruhan sosoknya, tapi karena ekspresi wajahnya yang cantik saat dia
berjalan melewatinya, ada sesuatu yang sangat penuh kasih sayang dan lembut. Ketika dia melihat ke belakang, dia juga menoleh. Mengkilap, tampak gelap karena bulu mata yang tebal,
mata abu-abu berhenti dengan sikap ramah dan penuh perhatian di wajahnya, seolah dia mengenalinya, dan segera berpindah ke kerumunan yang mendekat, seolah mencari seseorang. Dalam pandangan sekilas ini, Vronskii berhasil melihat keaktifan tertahan yang terpancar di wajahnya dan berkibar di antara matanya yang berbinar-binar dan senyuman nyaris tak terlihat yang melengkung di bibir kemerahannya. Seolah-olah sesuatu yang berlebihan memenuhi dirinya sehingga, bertentangan dengan keinginannya, hal itu terungkap dalam kecemerlangan matanya atau dalam senyumannya. Dia sengaja mematikan cahaya di matanya, tapi cahaya itu bersinar di luar keinginannya dengan senyuman yang nyaris tak terlihat. "
“Anna Karenina adalah wanita yang luar biasa menarik dan tulus, namun pada saat yang sama tidak bahagia, bersalah, dan menyedihkan. Nasib sang pahlawan wanita sangat dipengaruhi oleh hukum masyarakat pada masa itu, perpecahan yang tragis dan kesalahpahaman dalam keluarga. Selain itu, novel ini didasarkan pada gagasan moral rakyat tentang peran perempuan. Anna tidak bisa bahagia dengan membuat orang lain tidak bahagia dan melanggar hukum moralitas dan kewajiban.”
Tatyana tidak selingkuh, tapi Anna yang melakukannya. Mengapa? Karena Tatyana memiliki prinsip moral, dia menaruh dendam terhadap Evgeniy. Tatyana adalah orang yang religius, menghormati suaminya, menghormati institusi perkawinan, menyerukan kehormatan dan kejujuran. Anna Karenina membenci suami resminya dan terbawa oleh Vronsky, dia tidak religius, dia melihat semua konvensi moralitas sekuler, mudah menuruti nafsu dan emosi, pernikahannya tidak berarti apa-apa baginya. Ada dua filsafat, dua cara hidup: keharusan Kant sekali lagi berhadapan dengan sikap F. Nietzsche terhadap moralitas.
Dalam "Eugene Onegin" dan "Anna Karenina" ada contoh "cinta yang berhasil": ini adalah Lensky dan Olga, masing-masing adalah Levin dan Katya. Berbeda dengan jalur utama, kita melihat contoh dan membahagiakan. Pushkin dan Tolstoy masing-masing melukiskan dua gambaran untuk kita: bagaimana seharusnya dan bagaimana tidak seharusnya.
Tatyana melanjutkan dalam "gadis Turgenev", Anna menemukan kesamaan dengan Katerina dari "The Thunderstorm" karya Ostrovsky dan dengan "lady with the dog" karya Chekhov.
Gadis Turgenev.
Tipe yang disebut "gadis Turgenev" berasal dari citra ideal Tatyana Larina. Dalam buku-buku Turgenev, ia adalah seorang gadis pendiam namun sensitif yang, pada umumnya, tumbuh di alam terpencil (tanpa pengaruh merusak dari kehidupan sekuler dan kota), murni, sederhana dan berpendidikan tinggi.
Dalam novel "Rudin":
"... Natalya Alekseevna [Lasunskaya], pada pandangan pertama, mungkin tidak menyukainya. Dia belum punya waktu untuk berkembang, dia kurus, berkulit gelap, dan berdiri agak bungkuk. Tapi fitur wajahnya cantik dan teratur, meskipun terlalu besar untuk seorang gadis berusia tujuh belas tahun. Dahinya bersih dan rata, alisnya tipis, seolah-olah patah di tengahnya. Dia berbicara sedikit, mendengarkan dan melihat dengan penuh perhatian, hampir dengan penuh perhatian, seolah-olah dia ingin memberi memperhitungkan segalanya untuk dirinya sendiri, dia sering kali tetap tidak bergerak, menurunkan tangannya dan mengekspresikan dirinya dalam pikiran; pekerjaan batin pikiran... Senyuman yang nyaris tak terlihat tiba-tiba akan muncul di bibir dan menghilang; mata gelap besar akan muncul dengan tenang.. ."
“Adegan di Taman” antara Onegin dan Tatyana agak terulang dalam “Rudin”. Kedua pria tersebut menunjukkan kepengecutannya, sementara para gadis menunggu dan merana dalam cinta yang mendalam, Evgeny dengan angkuh berbicara tentang kelelahannya, dan Dmitry Rudin mengaku tidak berani melawan keinginan ibu Natalya.
Dan inilah potret pahlawan wanita “Spring Waters”:
“Seorang gadis berusia sekitar sembilan belas tahun bergegas ke toko kue, dengan rambut ikal gelap tersebar di bahu telanjangnya, dengan tangan telanjang terentang, dan, melihat Sanin, segera bergegas ke arahnya, meraih tangannya dan menariknya, berkata dengan suara terengah-engah. : “Cepat, cepat.” , ini, selamatkan aku!” Bukan karena keengganan untuk menurut, tetapi hanya karena keheranan yang berlebihan, Sanin tidak segera mengikuti gadis itu - dan sepertinya menghentikan langkahnya: dia belum pernah melihat keindahan seperti itu dalam hidupnya. Dia menoleh ke arahnya dan dengan nada putus asa dalam suaranya, dalam tatapannya, dalam gerakan tangannya yang terkepal, dengan tiba-tiba terangkat ke pipinya yang pucat, dia berkata: "Pergi, pergi!" - bahwa dia segera mengejarnya melalui pintu yang terbuka."
“Hidungnya agak besar, tapi indah, bengkok, bibir atasnya sedikit dinaungi bulu halus; tapi kulitnya halus dan matte, seperti kuning gading atau susu, rambut berkilau bergelombang, seperti Judith in the Palazzo karya Allori “Pitti, ” dan terutama matanya, abu-abu tua, dengan garis hitam di sekeliling pupilnya, mata yang indah dan penuh kemenangan, bahkan sekarang, ketika ketakutan dan kesedihan menggelapkan kilaunya... Sanin tanpa sadar teringat akan negeri indah tempat dia kembali... Iya , dia di Italia. Aku belum pernah melihat yang seperti ini! Gadis itu bernapas dengan jarang dan tidak teratur; sepertinya dia selalu menunggu kakaknya mulai bernapas?”
Dan berikut potret Asya dari cerita berjudul sama:
“Gadis yang dia panggil saudara perempuannya tampak sangat cantik bagiku pada pandangan pertama. Ada sesuatu yang istimewa pada wajahnya yang gelap dan bulat, dengan hidung kecil yang tipis, pipi yang hampir kekanak-kanakan, dan matanya yang hitam cerah. Dia bertubuh anggun, tapi tampaknya belum sepenuhnya berkembang. (...) Asya melepas topinya; rambut hitamnya, dipotong dan disisir seperti rambut anak laki-laki, ikal besar menutupi leher dan telinganya. Awalnya dia malu padaku. (...) Saya belum pernah melihat makhluk yang lebih mobile. Tidak sedetik pun dia duduk diam; dia bangkit, berlari ke dalam rumah dan berlari lagi, bersenandung dengan suara pelan, sering tertawa, dan dengan cara yang aneh: sepertinya dia tertawa bukan karena apa yang didengarnya, melainkan karena berbagai pemikiran yang muncul di kepalanya. Matanya yang besar terlihat lurus, cerah, berani, tapi terkadang kelopak matanya sedikit menyipit, lalu tatapannya tiba-tiba menjadi dalam dan lembut.”
Dalam cerita “Cinta Pertama” kita melihat cinta segitiga: gadis Turgenev, ayah dan anak laki-laki. Kita melihat segitiga terbalik dalam Lolita karya Nabokov: Humbert, ibu, anak perempuan.
“Cinta pertama” ternyata selalu tidak bahagia.
Secara umum, gadis Turgenev dapat digambarkan secara singkat sebagai berikut: muda, terkadang tertawa, terkadang penuh perhatian, terkadang tenang, terkadang acuh tak acuh, dan selalu menarik.
Gadis Turgenev itu suci, emosinya bukanlah emosi Anna Karenina.
Sonya Marmeladova, gambar wanita Nekrasova dan Katerina dari “The Thunderstorm” oleh Ostrovsky.
Sonya Marmeladova (“Kejahatan dan Hukuman” oleh Dostoevsky) adalah seorang pelacur, tetapi seorang pelacur yang bertobat, menebus dosanya dan dosa Raskolnikov. Nabokov tidak percaya dengan gambaran ini.
“Dan begitu, sekitar pukul enam, Sonechka bangun, mengenakan syal, mengenakan burnusik dan meninggalkan apartemen, dan pada pukul sembilan dia kembali... Dia membayar tiga puluh rubel. Dia tidak mengucapkan sepatah kata pun… dia hanya mengambil… saputangan… menutupi seluruh kepala dan wajahnya dengan itu dan berbaring di tempat tidur bersandar ke dinding, hanya bahu dan tubuhnya yang terus gemetar…”
Dostoevsky meradikalisasi gambaran ini, berusaha untuk “menggeledah segalanya”. Ya, Sonya adalah seorang pelacur dengan tiket kuning, tapi dia mengambil dosa dalam jiwanya untuk memberi makan keluarganya. Ini adalah karakter wanita yang lengkap. Dia adalah pembawa kebenaran Injil. Di mata Luzhin dan Lebezyatnikov, Sonya tampak sebagai makhluk yang jatuh; mereka membenci "orang seperti itu" dan menganggapnya sebagai gadis yang "berperilaku terkenal".
Membaca Injil Raskolnikov, legenda kebangkitan Lazarus, Sonya membangkitkan iman, cinta, dan pertobatan dalam jiwanya. “Mereka dibangkitkan oleh cinta, hati yang satu berisi sumber kehidupan yang tak ada habisnya untuk hati yang lain.” Rodion sampai pada panggilan Sonya, dia melebih-lebihkan kehidupan dan esensinya, sebagaimana dibuktikan dengan kata-katanya: “Bisakah keyakinannya sekarang tidak menjadi keyakinan saya? Perasaannya, setidaknya aspirasinya…”
Sonya menutupi wajahnya karena malu, malu pada dirinya sendiri dan Tuhan. Oleh karena itu, dia jarang pulang ke rumah, hanya untuk memberikan uang, dia malu ketika bertemu dengan saudara perempuan dan ibu Raskolnikov, dia merasa canggung bahkan saat ayahnya sendiri bangun, di mana dia tanpa malu-malu dihina. Dia bertobat, tetapi pertobatan ini, yang diserukan oleh teks Injil, tidak dapat diakses oleh Anna Karenina. Tatyana Pushkina dan Svetlana Zhukovsky beragama, tetapi mereka tidak membiarkan diri mereka berbuat dosa. Semua tindakan Sonya mengejutkan dengan ketulusan dan keterbukaannya. Dia tidak melakukan apa pun untuk dirinya sendiri, semuanya demi seseorang: ibu tirinya, saudara tirinya, Raskolnikov.
Sonya tidak termasuk dalam kasta “pelacur suci” yang dibicarakan Rozanov. Ini pelacur, tetap pelacur, tapi tidak ada pembaca yang berani melemparinya dengan batu. Sonya memanggil Raskolnikov untuk bertobat, dia setuju untuk memikul salibnya, membantunya mencapai kebenaran melalui penderitaan. Kami tidak meragukan kata-katanya; pembaca yakin Sonya akan mengikuti Raskolnikov ke mana pun, ke mana pun, dan akan selalu bersamanya. Namun semua ini tidak jelas, misalnya bagi Vladimir Nabokov. Dia tidak percaya pada gambaran seorang pembunuh atau gambaran seorang pelacur. “Kami tidak melihat” (Dostoevsky tidak menjelaskan) bagaimana Sonya menjalankan “keahliannya”; ini adalah logika penolakan Nabokov terhadap citra Marmeladova.
Pengorbanan Kristen dari “gadis Nekrasov” lebih jelas. Inilah istri-istri Desembris yang pergi ke Siberia untuk mencari pasangan revolusioner mereka. Gadis yang dicambuk di alun-alun. Ini adalah penderitaan, cinta yang mengasihani. Nekrasov memiliki belas kasih demi kasih sayang. Inspirasinya adalah seorang wanita yang dicambuk di depan umum.
Nekrasov dan mengagumi Wanita itu:
Ada banyak perempuan di desa-desa Rusia
Dengan pentingnya wajah yang tenang,
Dengan kekuatan gerakan yang indah,
Dengan gaya berjalan, dengan tampilan ratu -
Dan ia melihat ketidakadilan terhadap posisi perempuan dalam masyarakat:
Namun sejak awal saya dibebani dengan obligasi
Muse lainnya, tidak baik dan tidak dicintai,
Teman sedih dari orang miskin yang sedih,
Lahir untuk bekerja, menderita dan terbelenggu, -
Muse itu menangis, berduka dan terluka,
Selalu haus, dengan rendah hati meminta,
Yang mana emas adalah satu-satunya berhala...
Untuk menyenangkan pendatang baru di dunia Tuhan,
Di gubuk malang, di depan sinar berasap,
Bungkuk karena kerja keras, terbunuh oleh kesedihan,
Dia bernyanyi untukku - dan dipenuhi dengan kesedihan
Dan melodinya yang sederhana merupakan keluhan abadi.
Perempuan jelas bukan mereka yang “bisa hidup dengan baik di Rusia”.
“Faktanya adalah karakter Katerina, seperti yang digambarkan dalam The Thunderstorm, merupakan sebuah langkah maju tidak hanya dalam karya dramatis Ostrovsky, tetapi juga dalam semua literatur kita. Hal ini sesuai dengan fase baru kehidupan nasional kita, yang telah lama menuntut penerapannya dalam sastra, penulis-penulis terbaik kita berkisar pada hal tersebut; tetapi mereka hanya tahu bagaimana memahami kebutuhannya dan tidak dapat memahami dan merasakan esensinya; Ostrovsky berhasil melakukan ini. Tidak ada satu pun kritikus "The Thunderstorm" yang ingin atau mampu memberikan penilaian yang tepat terhadap karakter ini...
...Bidang di mana Ostrovsky mengamati dan menunjukkan kepada kita kehidupan Rusia tidak semata-mata berkaitan dengan hubungan sosial dan negara, tetapi terbatas pada keluarga; Dalam keluarga, siapa yang paling menanggung beban tirani, jika bukan perempuan? Juru tulis, pekerja, hamba Si Liar manakah yang bisa begitu terdesak, tertindas, dan diasingkan dari kepribadiannya sebagai istrinya? Siapa yang bisa merasakan begitu banyak kesedihan dan kemarahan terhadap fantasi absurd seorang tiran? Dan pada saat yang sama, siapa yang kurang memiliki kesempatan untuk mengungkapkan gumamannya, untuk menolak melakukan apa yang menjijikkan baginya? Para pelayan dan juru tulis hanya terhubung secara finansial, dengan cara yang manusiawi; mereka dapat meninggalkan tiran itu segera setelah mereka menemukan tempat lain untuk diri mereka sendiri. Istri, menurut konsep yang berlaku, berhubungan erat dengannya, secara rohani, melalui sakramen; apa pun yang dilakukan suaminya, dia harus mematuhinya dan berbagi kehidupan yang tidak berarti dengannya... Dalam posisi seperti itu, seorang wanita tentu saja harus lupa bahwa dia adalah pribadi yang sama, dengan hak yang sama dengan laki-laki. Dia hanya bisa mengalami demoralisasi, dan jika kepribadiannya kuat, maka dia akan mengembangkan kecenderungan ke arah tirani yang sama yang sangat dia derita... Secara umum, pada seorang wanita, bahkan yang telah mencapai posisi mandiri dan percaya diri. mempraktekkan tirani, ketidakberdayaan komparatifnya selalu terlihat, sebuah konsekuensi dari penindasan yang telah berlangsung selama berabad-abad: tuntutannya lebih berat, lebih mencurigakan, dan tidak berjiwa; Dia tidak lagi menyerah pada alasan yang masuk akal, bukan karena dia membencinya, melainkan karena dia takut tidak mampu mengatasinya: “Jika Anda mulai, kata mereka, untuk bernalar, dan apa hasilnya, mereka hanya akan melakukannya kepang,” dan sebagai hasilnya dia dengan ketat mematuhi masa lalu dan berbagai instruksi yang diberikan kepadanya oleh beberapa Feklusha...
Jelas dari sini bahwa jika seorang wanita ingin membebaskan dirinya dari situasi seperti itu, maka masalahnya akan serius dan menentukan... pengobatan rumahan di masa lalu yang indah masih akan mengarah pada ketundukan. Seorang wanita yang ingin mengakhiri pemberontakannya melawan penindasan dan tirani para tetua di keluarga Rusia harus dipenuhi dengan pengorbanan diri yang heroik, harus memutuskan apa pun dan siap menghadapi apa pun.”
Katerina, dalam beberapa hal, adalah wanita dalam puisi Nekrasov, jika Anda mempercayai penafsiran "Badai Petir" dalam artikel Dobrolyubov "Sinar Cahaya di Kerajaan Kegelapan". Di sini Dobrolyubov menulis tentang revolusi dan meramalkan munculnya feminisme:
“Dengan demikian, kemunculan karakter perempuan yang energik sepenuhnya sesuai dengan situasi tirani yang dibawa dalam drama Ostrovsky. Hal ini sudah sangat ekstrim, sampai pada penolakan terhadap semua akal sehat; Negara ini semakin memusuhi tuntutan alami umat manusia dan berusaha lebih keras dari sebelumnya untuk menghentikan perkembangannya, karena dalam kemenangannya negara ini melihat kehancuran yang tidak bisa dihindari lagi. Melalui hal ini, hal ini semakin menimbulkan gumaman dan protes bahkan pada makhluk yang paling lemah sekalipun. Dan pada saat yang sama, tirani, seperti yang telah kita lihat, kehilangan kepercayaan diri, kehilangan keteguhan dalam bertindak, dan kehilangan sebagian besar kekuatan yang dikandungnya dalam menanamkan rasa takut pada setiap orang. Oleh karena itu, protes terhadap hal ini tidak akan berhenti pada awalnya, namun dapat berubah menjadi perjuangan yang keras kepala.”
Namun Katerina bukanlah seorang feminis atau revolusioner:
“Pertama-tama, Anda terkesan dengan orisinalitas luar biasa dari karakter ini. Tidak ada sesuatu pun yang bersifat eksternal atau asing dalam dirinya, tetapi segala sesuatunya entah bagaimana keluar dari dalam dirinya; setiap kesan diproses di dalamnya dan kemudian tumbuh secara organik bersamanya. Hal ini misalnya kita lihat dalam kisah sederhana Katerina tentang masa kecilnya dan kehidupannya di rumah ibunya. Ternyata pendidikan dan kehidupan mudanya tidak memberinya apa-apa: di rumah ibunya sama seperti di rumah Kabanov - mereka pergi ke gereja, menjahit emas di atas beludru, mendengarkan cerita para pengembara, makan malam, berjalan-jalan di taman, sekali lagi berbicara dengan belalang sembah dan mereka berdoa sendiri... Setelah mendengarkan cerita Katerina, Varvara, saudara perempuan suaminya, berkomentar dengan terkejut: “Tetapi hal yang sama terjadi pada kami.” Namun perbedaannya didefinisikan oleh Katerina dengan sangat cepat dalam lima kata: "Ya, semua yang ada di sini sepertinya berasal dari penangkaran!" Dan perbincangan selanjutnya menunjukkan bahwa dalam semua penampilan ini, yang lumrah dimana-mana, Katerina tahu bagaimana menemukan makna khususnya, menerapkannya pada kebutuhan dan aspirasinya, hingga tangan berat Kabanikha menimpanya. Katerina sama sekali bukan termasuk karakter kekerasan, tidak pernah puas, suka menghancurkan dengan cara apa pun. Sebaliknya, ini adalah karakter yang sangat kreatif, penuh kasih, dan ideal.”
Seorang wanita di abad ke-19 harus menanggung banyak hal:
“Dalam suasana suram keluarga barunya, Katerina mulai merasakan kekurangan dalam penampilannya, yang sebelumnya dianggapnya sudah cukup. Di bawah tangan berat Kabanikha yang tidak berjiwa, tidak ada ruang untuk penglihatannya yang cerah, sama seperti tidak ada kebebasan untuk perasaannya. Karena kelembutannya terhadap suaminya, dia ingin memeluknya, - wanita tua itu berteriak: “Mengapa kamu tergantung di lehermu, yang tidak tahu malu? Sujudlah di kakimu!” Dia ingin tinggal sendirian dan bersedih dengan tenang, seperti sebelumnya, tapi ibu mertuanya berkata: “Kenapa kamu tidak melolong?” Dia mencari cahaya, udara, dia ingin bermimpi dan bermain-main, menyirami bunganya, melihat matahari, ke Volga, mengirim salam kepada semua makhluk hidup - tetapi dia ditahan, dia terus-menerus dicurigai najis, niat bejat. Dia masih mencari perlindungan dalam praktik keagamaan, pergi ke gereja, dalam percakapan yang menyelamatkan jiwa; tetapi bahkan di sini dia tidak lagi menemukan kesan yang sama. Terbunuh oleh pekerjaannya sehari-hari dan perbudakan abadi, dia tidak bisa lagi bermimpi dengan kejelasan yang sama tentang malaikat bernyanyi di pilar berdebu yang diterangi matahari, dia tidak bisa membayangkan Taman Eden dengan penampilan dan kegembiraannya yang tidak terganggu. Segala sesuatu di sekelilingnya suram, menakutkan, segala sesuatu memancarkan kedinginan dan semacam ancaman yang tak tertahankan: wajah orang-orang kudus begitu tegas, dan bacaan-bacaan di gereja begitu mengancam, dan kisah-kisah para pengembara begitu mengerikan…”
“Katerina memberi tahu Varya satu ciri karakternya dari kenangan masa kecilnya: “Saya terlahir sangat seksi! Saya baru berusia enam tahun, tidak lebih, jadi saya melakukannya! Mereka menyinggung perasaan saya dengan sesuatu di rumah, dan saat itu sudah larut malam, hari sudah gelap - saya berlari ke Volga, naik ke perahu, dan mendorongnya menjauh dari pantai. Keesokan paginya mereka menemukannya, sekitar sepuluh mil jauhnya…” Semangat kekanak-kanakan ini tetap ada dalam diri Katerina; Hanya seiring dengan kedewasaan umum dia memperoleh kekuatan untuk menahan kesan dan mendominasi mereka. Katerina dewasa, yang dipaksa menanggung hinaan, menemukan kekuatan untuk menanggungnya untuk waktu yang lama, tanpa keluhan yang sia-sia, setengah perlawanan, dan segala kejenakaan yang berisik. Dia bertahan sampai suatu kepentingan muncul dalam dirinya, terutama yang dekat di hatinya dan sah di matanya, sampai tuntutan kodratnya dihina dalam dirinya, yang tanpa kepuasannya dia tidak bisa tetap tenang. Maka dia tidak akan melihat apa pun. Dia tidak akan menggunakan tipu muslihat diplomatis, penipuan dan tipu muslihat - dia tidak seperti itu.”
Akibatnya, Dobrolyubov menulis:
“Tetapi bahkan tanpa pertimbangan yang tinggi, hanya karena kemanusiaan, kami senang melihat pembebasan Katerina – bahkan melalui kematian, jika tidak ada jalan lain. Dalam hal ini, kami memiliki bukti buruk dalam drama itu sendiri, yang memberi tahu kami bahwa hidup di “kerajaan gelap” lebih buruk daripada kematian.”
Ringkasan untuk abad ke-19.
Dimulai dengan Zhukovsky dan diakhiri dengan L. Tolstoy, kita dihadapkan pada keseluruhan evolusi citra perempuan dalam sastra dan masyarakat. Pada abad ke-19, ada semacam keruntuhan dalam “masalah perempuan”. Citra remaja putri yang cerah dan ideal digantikan oleh citra “pengkhianat dan pelacur”, bukan “pengkhianat dan pelacur” itu sendiri, tetapi dibuat oleh masyarakat. Segala pengkhianatan, pertobatan, kematian mereka berseru lantang tentang diri mereka sendiri, bahwa seorang perempuan tidak bisa lagi hidup dalam tatanan patriarki yang sudah mencapai titik “tirani”. Namun demikian, ada gambaran yang jelas tentang “gadis-gadis Turgenev”, beberapa di antaranya asing, dan mereka adalah pancaran cahaya yang dibawa oleh “sastra pria” pada saat itu.
Seorang wanita dikenakan kuk ganda, perbudakan ganda. Perempuan dipandang sebagai budak kehidupan sehari-hari, ia hanyalah mainan di tangan nafsu laki-laki. Perlu dicatat bahwa Pushkin dan L. Tolstoy adalah penggoda wanita yang hebat, mereka menyinggung banyak wanita Rusia biasa, mereka tersinggung secara sinis, menjijikkan, dan hanya melalui kreativitas mereka mereka dapat menebus kesalahan mereka di hadapan mereka. (Misalnya, dalam salah satu suratnya, Pushkin mengakui bahwa "Momen Indah" -nya hanyalah dalih untuk merayu Anna Kern. Dalam "Sistine Madonna" karya Raphael, L. Tolstoy hanya melihat "gadis yang melahirkan" yang sederhana).
Intinya di sini bukanlah penindasan terhadap “seksualitas perempuan”, namun sikap umum yang merendahkan perempuan. Ada keterasingan ganda di sini: keterasingan dalam gambaran ideal, menyamakan perempuan dengan bidadari, dan di sisi lain, dia diinjak-injak oleh “tiran”.
Bagian kedua.
Filosofi Vladimir Solovyov dan puisi Alexander Blok.
Dalam rangkaian artikelnya “The Meaning of Love,” Vladimir Solovyov membantah teori Barat (Schopenhauer) tentang cinta seksual. Filsuf Rusia menunjukkan bahwa kebutuhan untuk berkembang biak, naluri leluhur, berbanding terbalik dengan perasaan cinta (menggunakan contoh tangga menanjak di dunia kehidupan). Dalam cinta seksual dia melihat cinta itu sendiri, yaitu cinta antara seorang pria dan seorang wanita, karena cinta itu hanya mungkin terjadi di antara orang-orang yang sama-sama mencintai, adalah sesuatu yang lebih dari sekedar persahabatan, cinta untuk Tanah Air dan cinta keibuan. Hanya orang yang melihat kepribadian orang lain, dalam objek pemujaannya, yang bisa mencintai. Keegoisan pria adalah kurangnya pengakuan terhadap kepribadian “wanita tercinta”. Onegin tidak melihat kepribadian dalam diri Tatyana, baik ketika dia membuka hati kekanak-kanakannya kepadanya, maupun dalam pernikahannya. Katerina dari "The Thunderstorm" karya Ostrovsky dan Anna Karenina memiliki kepribadian, tetapi kepribadian ini tragis. Gadis Turgenev juga memiliki kepribadian, dan kehadiran inilah yang memikat.
A. Blok menikah dengan putri Dmitry Mendeleev, yang ia idolakan. Dalam karyanya, penyair menyanyikan gambar “Orang Asing” dalam nada-nada Kristen. (Lih. "Orang Asing" yang terkenal oleh I. Kramskoy).
...Dan perlahan, berjalan di antara para pemabuk,
Selalu tanpa teman, sendirian
Menghirup roh dan kabut,
Dia duduk di dekat jendela.
Dan mereka bernafaskan kepercayaan kuno
Sutra elastisnya
Dan topi dengan bulu berkabung,
Dan di dalam cincin itu ada tangan yang sempit.
Dan dirantai oleh keintiman yang aneh,
Aku melihat ke balik tabir gelap,
Dan saya melihat pantai yang mempesona
Dan jarak yang mempesona.
Rahasia diam telah dipercayakan kepadaku,
Matahari seseorang diserahkan kepadaku,
Dan seluruh jiwaku membungkuk
Anggur asam ditusuk.
Dan bulu burung unta tertunduk
Otakku berayun,
Dan mata biru tanpa dasar
Mereka mekar di pantai seberang.
Ada harta karun di jiwaku
Dan kuncinya hanya dipercayakan kepada saya!
Kamu benar, monster mabuk!
Saya tahu: kebenaran ada pada anggur.
Kemunculan “orang asing” dan akhir puisi terkait dengan alkohol. Ini adalah penglihatan seorang pemabuk.
Fenomena “Orang Asing” itu sendiri memberi tahu kita bahwa laki-laki tidak tahu apa-apa tentang seorang perempuan, tidak mengetahui dan tidak mampu mengenalnya, bahwa perempuan adalah rahasia suci. Ini adalah sikap mistis terhadap seorang wanita, juga terasing.
Dan tidur nyenyak dalam kesadaran sehari-hari
Anda akan melepaskannya, kerinduan dan cinta.
Vl. Soloviev
Aku mempunyai perasaan terhadapmu. Tahun-tahun berlalu -
Semua dalam satu wujud kupandang Engkau.
Seluruh cakrawala terbakar - dan sangat jelas,
Dan aku menunggu dalam diam, rindu dan penuh kasih.
Seluruh cakrawala terbakar, dan penampakannya sudah dekat,
Tapi aku takut: kamu akan mengubah penampilanmu,
Dan Anda akan menimbulkan kecurigaan yang kurang ajar,
Mengubah fitur biasa di bagian akhir.
Oh, betapa aku akan jatuh - sedih dan sedih,
Tanpa mengatasi mimpi mematikan!
Betapa jelasnya cakrawala! Dan cahayanya sudah dekat.
Tapi saya takut: Anda akan mengubah penampilan Anda.
Blok adalah kesatria Wanita Cantik. Ksatria Kristen. Seringkali ia berpaling kepada Tuhan melalui prisma filosofi Vladimir Solovyov. Namun ada juga tempat untuk mistisisme, takhayul, dan ramalan. Cinta lagi-lagi, seperti yang terjadi pada Zhukovsky, terkubur di antara mistisisme pagan dan kebenaran Kristen.
2.
Yesenin dan Mayakovsky.
Yesenin juga rentan terhadap mistisisme. Jadi dalam gambar pohon birch Rusia dia melihat seorang gadis. “Seperti mencium pohon birch seperti seorang istri muda.” Atau di sini:
gaya rambut hijau,
Payudara kekanak-kanakan.
Wahai pohon birch yang tipis,
Mengapa Anda melihat ke dalam kolam?
Apa yang dibisikkan angin padamu?
Tentang apa pasir itu berdering?
Atau apakah Anda ingin mengepang dahan
Apakah kamu seorang sisir bulan?
Bukalah, ceritakan rahasianya
dari pikiran kayumu,
Aku jatuh cinta dengan sedih
Kebisingan sebelum musim gugur Anda.
Dan pohon birch menjawabku:
"Oh teman yang penasaran,
Ini malam berbintang malam ini
Di sini sang gembala menitikkan air mata.
Bulan memberikan bayangan
Tanaman hijau bersinar.
Untuk lutut telanjang
Dia memelukku.
Jadi, sambil menarik napas dalam-dalam,
Dia berkata pada suara ranting-ranting:
"Selamat tinggal, merpatiku,
Sampai crane baru."
Pada saat yang sama, Yesenin menyukai semacam rahasia oriental tentang seorang wanita:
Kamu adalah Shagane-ku, Shagane!
Tentang gandum hitam bergelombang di bawah bulan.
Shagane, kamu milikku, Shagane.
Karena aku dari utara, atau semacamnya,
Bahwa bulan di sana seratus kali lebih besar,
Betapapun cantiknya Shiraz,
Tidak lebih baik dari hamparan Ryazan.
Karena saya dari utara, atau semacamnya.
Saya siap memberi tahu Anda bidangnya,
Saya mengambil rambut ini dari gandum hitam,
Jika Anda mau, rajut di jari Anda -
Saya tidak merasakan sakit apa pun.
Saya siap memberi tahu Anda bidangnya.
Tentang gandum hitam bergelombang di bawah bulan
Anda bisa menebak dari rambut ikal saya.
Sayang, bercanda, tersenyum,
Hanya saja, jangan bangunkan ingatan dalam diriku
Tentang gandum hitam bergelombang di bawah bulan.
Kamu adalah Shagane-ku, Shagane!
Di sana, di utara, ada seorang gadis juga,
Dia sangat mirip denganmu
Mungkin dia sedang memikirkanku...
Shagane, kamu milikku, Shagane.
Yesenin adalah seorang hooligan, atau lebih tepatnya, dia memberikan gambaran seorang hooligan yang hanya bisa diselamatkan oleh cinta seorang wanita.
Dari serial “CINTA HULLIGAN”
* * *
Api biru mulai menyapu,
Kerabat yang terlupakan.
Aku seperti taman yang terabaikan,
Dia tidak menyukai wanita dan ramuan.
Saya berhenti menyukai menyanyi dan menari
Dan kehilangan nyawamu tanpa melihat ke belakang.
Aku hanya ingin melihatmu
Lihatlah mata kolam berwarna coklat keemasan,
Dan agar, tanpa mencintai masa lalu,
Anda tidak bisa pergi untuk orang lain.
Gaya berjalan lembut, pinggang ringan,
Jika Anda mengetahuinya dengan hati yang gigih,
Bagaimana seorang penindas bisa mencintai?
Bagaimana dia tahu bagaimana menjadi penurut.
Saya akan melupakan kedai minuman selamanya
Dan aku akan berhenti menulis puisi,
Sentuh saja tangan Anda secara halus
Dan rambutmu adalah warna musim gugur.
Aku akan mengikutimu selamanya
Entah milikmu sendiri atau milik orang lain..
Untuk pertama kalinya aku bernyanyi tentang cinta,
Untuk pertama kalinya saya menolak membuat skandal.
Seorang kontemporer dari Blok dan Yesenin, Vladimir Mayakovsky mencatat bahwa dalam hubungan dengan seorang wanita, seorang pria berubah menjadi "awan di celananya". Harapan Mayakovsky terkait dengan “dunia komunis masa depan”, dengan kemenangan Marxisme-Leninisme. Namun ternyata ini hanya sekedar perubahan tanda: “wanita baru” mencari gaya dengan “palu arit” demi fashion baru.
Aku cinta kamu (Dewasa)
Vladimir Mayakovsky
Orang dewasa punya sesuatu yang harus dilakukan.
Kantong rubel.
Cinta?
Silakan!
Seratus rubel.
Dan saya,
tunawisma,
tangan
robek
memasukkannya ke dalam sakunya
dan berkeliaran, dengan mata besar.
Malam.
Kenakan pakaian terbaikmu.
Anda mengistirahatkan jiwa Anda pada istri, pada janda.
Aku
Moskow tertahan dalam pelukannya
lingkaran Taman mereka yang tak ada habisnya.
Ke dalam hati
dalam hitungan jam
kekasih terus berdetak.
Mitra ranjang cinta sangat senang.
Detak jantung ibu kota sangat liar
saya menangkap
Berbaring di area gairah.
Membajak -
hati hampir berada di luar -
Saya membuka diri terhadap matahari dan genangan air.
Masuk dengan penuh semangat!
Campur tangan dengan cinta!
Mulai sekarang aku tak punya kekuatan untuk mengatur hatiku.
Saya tahu hati orang lain.
Ada di peti - semua orang tahu!
Pada saya
Anatomi menjadi gila.
Hati yang kokoh -
berdengung di mana-mana.
Oh, berapa banyak jumlahnya
hanya mata air,
dalam 20 tahun, dia jatuh ke dalam panasnya momen!
Kargo mereka yang tidak terpakai sungguh tak tertahankan.
Tak tertahankan bukan demikian
untuk ayat tersebut,
tapi secara harfiah.
Cinta orang Filistin muncul, “nafsu tanpa cinta.” “Perahu cinta” tidak hanya dirusak oleh kehidupan sehari-hari. Cinta hancur seiring dengan merosotnya akhlak. Versi mengerikan dari kemerosotan moral di “dunia baru” ditampilkan dalam “KAMI” karya Zamyatin. Mereka memberikan tiket untuk melakukan hubungan seksual di sana. Wanita tidak diperbolehkan melahirkan. Orang tidak punya nama, bukan nama perempuan yang penuh kasih sayang, misalnya, tapi angka.
Fenomena Alexander Green.
Assol adalah skandal dalam sastra Rusia. “Layar merah” komunisme memiliki warna yang romantis. Pola pikir mencapai impian “dengan tangan sendiri” memang benar. Tapi haruskah Assol menunggu Gray-nya? Untuk cinta ini, untuk romansa ini, mereka melempari Green dengan batu dan bahkan membencinya. Namun, impian cinta muda yang romantis tidak mengungkapkan hal buruk itu sendiri. Di dunia yang vulgar, di dunia yang penuh kebobrokan, di dunia tanpa jiwa, pahlawan wanita Alexander Greene membawa kebenaran tentang cinta. Ini hanyalah proyek cinta, proyek cinta, yang juga dijelaskan oleh Vladimir Solovyov. Mereka menertawakan Assol, tapi keyakinannya menyelamatkannya. Gray hanya memenuhi keinginannya, dan tidak muncul begitu saja. Dia adalah orang pertama yang jatuh cinta pada Assol dan demi dia dia menyewa kanvas merah untuk layar kapalnya "Rahasia". Wanita Green itu romantis dan suci
“Running on the Waves” adalah karya yang lebih kompleks. Karakter utama berangkat mengejar Pantai Saniel tertentu, tetapi berakhir di pelukan Daisy, seorang gadis ceria yang juga percaya pada “berlari di atas ombak.” Kristuslah yang berjalan di atas ombak. Ini sebuah rahasia. Sakramen, iman - inilah yang menyatukan para pahlawan dan pahlawan wanita dalam ekstravaganza Green. Seseorang membutuhkan keyakinan dalam mimpi. “Cinta itu mungkin terjadi dalam kenyataan,” bukan “kebahagiaan itu mungkin terjadi.” Green dan karya-karyanya membuktikan kewarganegaraan global, pemutusan tradisi Rusia. Grinevsky menjadi Hijau. Pertanyaan tentang kesetiaan perempuan tidak diangkat sama sekali, begitu pula pertanyaan tentang seksualitas itu sendiri. Alexander Green adalah seorang ksatria Wanita Cantik di abad kedua puluh. Disalahpahami, dia hampir tetap menjadi pendongeng. Namun cita-cita yang diusungnya tentu bermanfaat bagi generasi muda.
Wanita Soviet dalam sastra Soviet.
Ciri khas percakapan kita di sini adalah gambaran pahlawan wanita dari cerita “The Viper” oleh Alexei Tolstoy. Pahlawan wanita seperti itu dijelaskan dengan baik oleh Vladimir Nabokov dalam artikelnya “The Triumph of Virtue.” “Situasinya bahkan lebih sederhana pada tipe wanita. Para penulis Soviet benar-benar memuja wanita. Dia muncul dalam dua jenis utama: seorang wanita borjuis, yang menyukai furnitur berlapis kain dan parfum serta spesialis yang mencurigakan, dan seorang wanita komunis (pekerja yang bertanggung jawab atau orang baru yang bersemangat) - dan sebagian besar literatur Soviet dihabiskan untuk menggambarkannya. Wanita populer ini memiliki payudara elastis, muda, bertenaga, berpartisipasi dalam prosesi, dan sangat mampu bekerja. Dia adalah persilangan antara seorang revolusioner, seorang saudari belas kasihan dan seorang wanita muda provinsial. Tapi yang terpenting, dia adalah orang suci. Minat dan kekecewaan cintanya yang acak tidak dihitung; dia hanya memiliki satu pengantin pria, pengantin pria kelas - Lenin.”
Dalam “Virgin Soil Upturned” oleh Sholokhov, ada momen yang selalu vulgar: karakter utama setuju untuk melakukan hubungan seks di luar nikah dengan pahlawan wanita Lushka, membenarkan dirinya sendiri: “Apakah saya seorang biksu, atau apa?” Begitu banyak “tanah perawan yang terbalik.”
Sekarang kita akan berbicara tentang peraih Nobel lainnya (selain Sholokhov, yang secara singkat kita perhatikan, yang merupakan satu-satunya realis sosialis yang menerima penghargaan sastra tertinggi). Mari kita lihat lebih dekat pahlawan wanita Ivan Bunin.
Pahlawan wanita Ivan Bunin lebih bahagia daripada istri dan majikannya sendiri. Mereka selalu “bernapas mudah”. Jika dia selingkuh dari kekasihnya, maka ini hanyalah pukulan pendahuluan, seperti dalam cerita “Cinta Mitya”. Karakter utama terlibat dalam pengkhianatan, dan kemudian mengetahui bahwa dia juga telah ditipu. Ivan Bunin mencoba memberi kita “Tata Bahasa Cinta”, tetapi ternyata itu semacam “Kama Sutra” (Saya tidak menentang monumen budaya ini). Ya, gadis Bunin bisa menjadi seorang biarawati, tapi malam sebelum dia mengabdikan dirinya kepada Tuhan, dia menyerahkan dirinya kepada seorang pria, mengetahui bahwa ini akan menjadi yang pertama dan terakhir kalinya dalam hidupnya. Kesempatan untuk memuaskan hasrat seseorang selalu lebih disukai daripada semacam mimpi, semacam keterasingan, harapan (“Natalie”). Bunin menggemakan “filosofi asmara” Vasily Rozanov. "Seks itu bagus!" - ini adalah slogan umum mereka yang megah. Namun Bunin tetaplah penyair lirik cinta sejati, erotismenya tidak bertentangan dengan moralitas, erotismenya indah. “Lorong Gelap”, belum terungkap, tata bahasa cinta tidak berubah menjadi pornografi obsesif. Bunin mencari “Formula Cinta”.
Wanita Bunin lebih emosional dibandingkan gadis Turgenev, mereka lebih santai, tapi juga lebih sederhana, karena mereka tidak begitu “aneh”. Tapi gadis-gadis Turgenev adalah gadis yang suci, bagi mereka hampir tidak ada pertanyaan tentang keintiman seksual, sedangkan bagi Bunin, seks sangat penting bagi seorang wanita. Pahlawan laki-laki Bunin bahkan lebih sembrono: beginilah cerita “Tanya” dibuka:
“Dia menjabat sebagai pembantu untuk kerabatnya, pemilik tanah kecil Kazakova, dia berusia tujuh belas tahun, dia bertubuh pendek, yang terutama terlihat ketika dia, dengan lembut mengibaskan roknya dan sedikit mengangkat payudara kecilnya di bawah blusnya, berjalan tanpa alas kaki atau, di musim dingin, dengan sepatu bot bulu, wajahnya yang sederhana hanya cantik, dan mata abu-abu petaninya hanya indah di masa mudanya. Di masa yang jauh itu, dia menghabiskan dirinya dengan sangat ceroboh, menjalani kehidupan yang mengembara, melakukan banyak pertemuan dan hubungan cinta secara acak – dan dia memperlakukan hubungannya dengan dia seolah-olah itu hanya sebuah kebetulan…”
Bagi penulis Ivan Bunin, menurut filsuf Ivan Ilin, prinsip “imut, maka baik” lebih kuat daripada prinsip “baik, maka manis”.
Tempat seorang gadis muda bukanlah di mejanya, melainkan di tempat tidur, seperti yang diyakini Eduard Limonov; Tentunya pendapat tersebut sudah mengakar pada karya-karya Bunin.
Tapi Bunin punya kelebihan lain. Inilah penyanyi musim gugur, akhir kehidupan, akhir cinta. Di bawahnya, Perang Dunia Pertama yang mengerikan dan runtuhnya Dinasti Romanov dimulai, kematian Rusia lama, kematian "Rus Suci" dan aksesi "Resefeser". Bagaimana seorang wanita dalam karya Bunin berduka? “Haruskah aku menangis atau bernyanyi sekeras-kerasnya?” -
pengakuan tokoh utama dalam cerita "Musim Gugur Dingin". Bukankah Yaroslavna menangis di sini? Rusia terus-menerus berperang dalam sejarah dan zaman modern, dan perempuan Rusia menangis, menangis dengan suara nyanyian: “Gadis-gadis menangis, gadis-gadis sedih hari ini.”
Momen cinta, cinta sejati, itulah yang membuat hidup layak dijalani. Hidup diukur dengan momen-momen seperti ini. Kehidupan manusia singkat dan tanpa cinta tidak ada artinya (“Tuan dari San Francisco”). Itu belum tentu sesuatu yang seksual, tapi sesuatu yang penuh kasih sayang, sesuatu yang sensitif. Musim semi dan musim gugur setara. Saat-saat cinta di masa lalu adalah "... yang ajaib, tidak dapat dipahami, tidak dapat dipahami baik oleh pikiran maupun hati, yang disebut masa lalu."
Cinta itu tidak bisa dipahami, misterius, ada di bawah sinar bulan, ada di alam, yang dinyanyikan Fet, ada dalam keheningan, yang dinyanyikan Tyutchev. Semyon Frank menulis bahwa ketinggian surga dan kedalaman Sodom sama-sama tidak dapat dipahami. Dan semua ini berhubungan dengan cinta. Di satu sisi skala adalah cita-cita Green, keyakinan pada “cinta sejati”, keyakinan pada cinta, jatuh cinta, dan di sisi lain adalah kedalaman sodomi yang dicapai oleh para pahlawan Dostoevsky. Malaikat cinta dan iblis pesta pora selalu memperjuangkan setiap jiwa manusia: baik laki-laki maupun perempuan, dan terutama perempuan.
Aku senang saat kamu biru
Anda menatap saya:
Harapan muda bersinar di dalamnya -
Langit di hari yang tidak berawan.
Pahit bagiku saat kamu, merendahkan
Bulu mata gelap, tutup mulut:
Kamu mencintai tanpa menyadarinya,
Dan kamu dengan malu-malu menyembunyikan cintamu.
Tapi selalu, dimana saja dan tidak berubah
Jiwaku cerah di dekatmu...
Teman terkasih! Ya ampun
Kecantikan dan masa muda Anda!
"Kesendirian"
Dan angin, dan hujan, dan kegelapan
Di atas gurun air yang dingin.
Di sini kehidupan mati sampai musim semi,
Taman-taman kosong sampai musim semi.
Aku sendirian di dacha.
aku gelap
Di belakang kuda-kuda, dan meniup ke luar jendela.
Kemarin kamu bersamaku
Tapi kamu sudah sedih denganku.
Di malam hari yang penuh badai
Kamu mulai tampak seperti seorang istri bagiku...
Selamat tinggal!
Suatu hari sampai musim semi
Saya bisa hidup sendiri - tanpa istri...
Hari ini mereka terus melakukannya
Awan yang sama - punggung bukit demi punggung bukit.
Jejak kakimu di tengah hujan di teras
Itu kabur dan berisi air.
Dan itu menyakitkan bagiku untuk melihatnya sendirian
Menuju kegelapan kelabu menjelang sore.
Saya ingin berteriak setelahnya:
Kembalilah, aku menjadi dekat denganmu!
Tapi bagi seorang wanita tidak ada masa lalu:
Dia jatuh cinta dan menjadi orang asing baginya.
Dengan baik! Aku akan menyalakan perapian dan minum...
Akan menyenangkan untuk membeli seekor anjing.
Tuan dan Margarita.
“Ikuti aku, pembaca! Siapa yang memberitahumu bahwa tidak ada cinta sejati, setia, dan abadi di dunia ini? - beginilah bagian kedua dari novel Bulgakov dibuka. Cinta terkenal yang tampak di hadapan para pahlawan “seperti pembunuh dari gerbang” memerlukan analisis tersendiri.
Sang Guru dan Margarita bertemu di sebuah gang yang sepi dan segera menyadari bahwa mereka saling mencintai: “Namun, dia kemudian menyatakan bahwa ini tidak benar, bahwa kami, tentu saja, telah saling mencintai sejak lama, tanpa mengenal satu sama lain, tidak pernah tanpa melihat..."
Tetapi...
Pertama, Margarita berselingkuh dari suaminya dengan Tuannya.
Kedua, dia menjual jiwanya kepada iblis, pergi telanjang ke “bola setan” demi Tuannya.
Ketiga, Guru dan Margarita dalam novel “tidak pantas mendapatkan cahaya”, tetapi kedamaian.
Namun, tokoh utama laki-laki dalam novel tersebut bukanlah Sang Guru, bukan Yeshua atau Pilatus, melainkan Woland sendiri, Setan. Inilah simbol seks zaman kita, gambaran pria sukses dan menarik.
Tapi mari kita kembali ke Margarita.
“Pertama-tama, mari kita ungkapkan rahasia yang tidak ingin diungkapkan oleh sang master kepada Ivanushka. Nama kekasihnya [Guru] adalah Margarita Nikolaevna. Semua yang dikatakan gurunya tentang dia adalah kebenaran mutlak. Dia menggambarkan kekasihnya dengan benar. Dia cantik dan pintar. Satu hal lagi yang harus ditambahkan ke sini - kita dapat mengatakan dengan yakin bahwa banyak wanita akan memberikan apa pun untuk menukar hidup mereka demi kehidupan Margarita Nikolaevna. Margarita yang berusia tiga puluh tahun dan tidak memiliki anak adalah istri dari seorang spesialis yang sangat terkemuka, yang juga membuat penemuan paling penting yang penting bagi kepentingan nasional. Suaminya masih muda, tampan, baik hati, jujur, dan memuja istrinya.”
Mikhail Bulgakov mengajukan pertanyaan abadi: apa yang dibutuhkan seorang wanita? Dan dia tidak tahu jawabannya:
“Ya Tuhan, Tuhanku! Apa yang wanita ini butuhkan?! Apa yang dibutuhkan wanita ini, yang di matanya selalu ada semacam cahaya yang tidak dapat dipahami, apa yang dibutuhkan penyihir ini, yang salah satu matanya sedikit menyipit, yang kemudian menghiasi dirinya dengan mimosa di musim semi? Tidak tahu. Aku tidak tahu. Jelas sekali, dia mengatakan yang sebenarnya, dia membutuhkannya, sang master, dan bukan rumah bergaya Gotik, dan bukan taman terpisah, dan bukan uang. Dia mencintainya, dia mengatakan yang sebenarnya. Bahkan saya, seorang narator yang jujur, tetapi orang luar, tenggelam dalam pemikiran tentang apa yang dialami Margarita ketika dia datang ke rumah tuannya keesokan harinya, untungnya, tanpa sempat berbicara dengan suaminya, yang tidak kembali pada waktu yang ditentukan, dan mengetahui bahwa tuannya sudah tidak ada lagi... Dia melakukan segalanya untuk mengetahui sesuatu tentang dia [sang Guru], dan, tentu saja, dia sama sekali tidak menemukan apa pun. Kemudian dia kembali ke mansion dan tinggal di tempat yang sama.”
Margarita adalah wanita yang sembrono, tapi tanpa "napas mudah".
Margarita adalah inspirasi dan inspirasi Sang Guru; dia adalah orang pertama yang mengapresiasi novel Sang Guru tentang Pilatus. Dia mengagumi bakat kekasihnya. Saya ingin mendoakan cinta seperti itu kepada setiap penulis. Dialah yang, setelah membaca halaman pertama novelnya, menyebut kekasihnya seorang master (dan menjahitkannya topi dengan huruf "M"). Dialah yang membalas dendam pada para kritikus yang tidak menerima novel yang sangat mirip dengan Injil.
Istri penulis, Elena Sergeevna Bulgakova, bersama M. Bulgakov sampai akhir, bersamanya dia mengalami semua penganiayaan dan selalu menanamkan keyakinan dan harapan pada suaminya.
Margarita setia pada Guru dan novelnya. Namun dia hampir tidak memahami Yesus Kristus, yang bayangannya adalah Yeshua dari novel tentang Pilatus. “Tidak terlihat dan gratis! Tak terlihat dan bebas!” Dia menghargai novel Guru hanya secara artistik; kebenaran Injil sangat berlawanan dengan cara hidupnya. Sonya Marmeladova semakin merasakan kisah sakral dari Perjanjian Baru. Mungkin M. Bulgakov menyerah pada konsep Nikolai Berdyaev berikut ini. Dalam The Meaning of Creativity, Berdyaev menulis bahwa jika Perjanjian Lama adalah perjanjian hukum, Perjanjian Baru adalah perjanjian penebusan, maka Perjanjian Baru akan datang - perjanjian kreativitas dan kebebasan. Kreativitas macam apa yang bisa ada setelah Kristus? - kreativitas bertema Injil. Cinta Guru dan Margarita memiliki “motif Berdyaev”: kebebasan, kreativitas seni, peran tinggi individu dan mistisisme.
(Andrei Kuraev percaya bahwa novel tentang Pilatus adalah karikatur Tolstoyisme, pembacaan Injil oleh Leo Tolstoy).
7.
Pasangan bahagia: Assol dan Gray, Master dan Margarita.
Apakah kita percaya pada kebahagiaan Gray dan Assol? Sebagai remaja, kita semua percaya pada Green. Namun apakah kenyataan seperti itu mungkin terjadi? Vladimir Nabokov, yang mengkritik Freud, mengatakan bahwa puisilah yang membentuk seksualitas, dan bukan seksualitas yang membentuk puisi. Ya, mungkin kisah-kisah bahagia ini tidak mungkin terjadi, tetapi kisah-kisah itu memberi kita sebuah contoh ideal. “Scarlet Sails” adalah imperatif kategoris Kant terhadap sastra cinta Rusia. Laki-laki bukanlah pangeran di atas kuda, laki-laki adalah seseorang yang karena cinta mampu mewujudkan impian kebahagiaan seorang wanita.
Sang Guru dan Margarita bahagia dengan cara yang berbeda. Cahaya Cinta tidak dapat diakses oleh mereka, ini bukanlah cerita yang cerah. Mereka hanya mendapatkan kedamaian. Sakramen pernikahan Kristen tidak dapat diakses oleh mereka, mereka tidak mengetahui sejarah kanonik Kristus yang sebenarnya, Yeshua hanyalah seorang filsuf bagi mereka. Terlebih lagi, tempat sentral dalam “apokrifa” ini diberikan kepada Pilatus, seorang birokrat Romawi sederhana yang memainkan peran yang begitu kuat dalam sejarah suci umat manusia.
Protes tersebut disebabkan oleh lagu-lagu pop vulgar tentang cinta Sang Guru dan Margarita, tentang Gray dan Assol. Budaya massalah yang membunuh makna cinta bagi pasangan ini. M. Bulgakov melihat jatuhnya “Rusia Suci”; “apokrifa” miliknya menjadi angin evangelis bagi kaum intelektual Soviet. Kekuatan ateis yang mendirikan monumen Yudas cenderung vektornya berlawanan dengan ketuhanan, ke titik setan. Woland dan seluruh pengiringnya datang ke Moskow, tepat ketika kaum Bolshevik datang untuk “mengambil alih kekuasaan.” Ketidakbertuhanan pada tahun-tahun pertama kekuasaan Sovietlah yang membuat Woland menjadi liar seperti ini.
Tapi kenapa Setan selalu laki-laki? Dalam cerita oleh V.V. Setan "Dongeng" Nabokov mengambil wajah perempuan dan menggoda sang pahlawan dengan kesempatan untuk menghabiskan malam bersama selusin wanita sekaligus. Penyihir Margarita melanjutkan tradisi "pannochka" dari "Viy" karya Gogol dan pahlawan wanita Rusia Kecil lainnya.
Gadis Dostoevsky dan Nabokov. Pertanyaan tentang usia dalam cinta.
Sekarang mari kita bicara tentang perempuan kecil - tentang perempuan - dalam sastra Rusia. Jadi dengan jelas dan gamblang kita akan membandingkan Lolita karya Nabokov dan Matryosha karya Dostoevsky. Lalu kita akan melihat seorang gadis dari negara Soviet.
Dalam “Iblis” F.M. Dostoevsky memiliki apa yang disebut "bab terlarang" - bab "Di Tikhon's". Di dalamnya, Stavrogin mendatangi Pastor Tikhon (uskup) dengan kertas tertentu, sebuah catatan, yang ingin ia publikasikan secara publik. Catatan ini bersifat pengakuan. Di sana Stavrogin menulis bahwa dia terlibat dalam pesta pora, “yang tidak dia temukan kesenangannya.” Secara khusus dan terutama, dia menulis bagaimana dia merayu seorang wanita muda - seorang gadis berusia sepuluh tahun - Matryosha. Setelah itu, Matryosha gantung diri.
“Dia berambut pirang dan berbintik-bintik, wajahnya biasa saja, tapi ada banyak sifat kekanak-kanakan dan ketenangan di dalamnya, sangat pendiam.”
Beginilah kejahatan itu sendiri dijelaskan:
“Jantung saya mulai berdetak kencang. Aku berdiri dan mulai mendekatinya. Ada banyak bunga geranium di jendelanya dan matahari bersinar sangat terang. Aku duduk diam di sampingnya di lantai. Dia bergidik dan pada awalnya sangat ketakutan dan melompat. Aku meraih tangannya dan menciumnya, menyandarkannya kembali ke bangku dan mulai menatap matanya. Fakta bahwa aku mencium tangannya tiba-tiba membuatnya tertawa seperti anak kecil, tapi hanya sesaat, karena dia dengan cepat melompat lagi di lain waktu dan sudah sangat ketakutan hingga kejang melanda wajahnya. Dia menatapku dengan mata yang sangat tidak bergerak, dan bibirnya mulai bergerak untuk menangis, tapi tetap saja dia tidak berteriak. Aku mencium tangannya lagi dan membawanya ke pangkuanku. Lalu tiba-tiba dia mundur dan tersenyum seolah-olah karena malu, tapi dengan semacam senyuman yang bengkok. Seluruh wajahnya memerah karena malu. Aku terus membisikkan sesuatu padanya dan tertawa. Akhirnya, tiba-tiba terjadi hal aneh yang tidak akan pernah saya lupakan dan mengejutkan saya: gadis itu melingkarkan lengannya di leher saya dan tiba-tiba mulai mencium saya dengan sangat keras. Wajahnya menunjukkan kekaguman yang luar biasa.”
Terhadap semua ini, gadis itu kemudian berkata: "Dia membunuh Tuhan." Dan inilah cara dia memandang Stavrogin setelah “ini”: “Tidak ada seorang pun kecuali Matreshcha. Dia sedang berbaring di lemari di balik tirai tempat tidur ibunya, dan aku melihatnya melihat keluar; tapi aku pura-pura tidak menyadarinya. Semua jendela terbuka. Udaranya hangat, bahkan panas. Aku berjalan mengitari ruangan dan duduk di sofa. Saya ingat semuanya sampai menit terakhir. Saya jelas senang tidak berbicara dengan Matryosha. Saya menunggu dan duduk selama satu jam penuh, dan tiba-tiba dia melompat dari balik layar. Aku mendengar kedua kakinya menginjak lantai ketika dia melompat dari tempat tidur, lalu langkah yang cukup cepat, dan dia berdiri di ambang pintu kamarku. Dia menatapku dalam diam. Dalam empat atau lima hari ini, dimana saya belum pernah melihatnya secara dekat sejak itu, berat badan saya benar-benar turun. Wajahnya tampak kering, dan kepalanya mungkin panas. Matanya menjadi besar dan menatapku tanpa bergerak, seolah-olah dengan rasa ingin tahu yang tumpul, seperti yang terlihat pada awalnya. Saya duduk di sudut sofa, memandangnya dan tidak bergerak. Dan tiba-tiba aku merasa benci lagi. Tapi tak lama kemudian aku menyadari bahwa dia sama sekali tidak takut padaku, tapi mungkin malah mengigau. Tapi dia juga tidak mengigau. Tiba-tiba dia sering menganggukkan kepalanya ke arahku, seperti seseorang yang mengangguk ketika dia sangat mencela, dan tiba-tiba mengangkat tinju kecilnya ke arahku dan mulai mengancamku dengan tinju itu dari tempat duduknya. Awalnya, gerakan ini tampak lucu bagiku, tapi kemudian aku tidak tahan: aku berdiri dan bergerak ke arahnya. Ada keputusasaan di wajahnya sehingga mustahil untuk melihat wajah seorang anak kecil. Dia terus mengayunkan tinju kecilnya ke arahku dengan ancaman dan terus mengangguk, mencela.”
Selanjutnya, Stavrog bermimpi tentang pulau surga seolah-olah dari lukisan karya Claude Lorrain, “Assis dan Galatea.” Mimpi ini dengan jelas mengantisipasi mimpi Humbert karya Nabokov tentang sebuah pulau yang hanya dihuni oleh bidadari (Lihat tentang Nabokov di bawah). Inilah impian Stavrogin: “Ini adalah sudut kepulauan Yunani; ombak biru yang lembut, pulau-pulau dan bebatuan, garis pantai yang mekar, panorama magis di kejauhan, matahari terbenam yang memanggil - kata-kata tidak dapat menggambarkannya. Di sini umat manusia Eropa mengingat tempat lahirnya, di sini adegan pertama dari mitologi, surga duniawinya... Orang-orang cantik tinggal di sini! Mereka bangun dan tidur dengan bahagia dan polos; hutan dipenuhi dengan lagu-lagu ceria mereka, kekuatan yang tak terhitung banyaknya berubah menjadi cinta dan kegembiraan yang berpikiran sederhana. Matahari menyinari pulau-pulau dan lautan dengan sinarnya, bersukacita atas anak-anaknya yang cantik. Mimpi indah, khayalan tinggi! Sebuah mimpi, yang paling luar biasa dari semua yang pernah ada, yang kepadanya seluruh umat manusia mengabdikan seluruh kekuatannya sepanjang hidupnya, yang untuknya ia mengorbankan segalanya, yang karenanya para nabi mati di kayu salib dan dibunuh, yang tanpanya masyarakat tidak ingin hidup dan bahkan tidak bisa mati. Sepertinya aku menjalani seluruh perasaan ini dalam mimpi ini; Saya tidak tahu apa sebenarnya yang saya impikan, tetapi bebatuan, dan laut, dan sinar matahari terbenam - sepertinya saya masih melihat semua ini ketika saya bangun dan membuka mata, benar-benar basah oleh air mata. untuk pertama kalinya dalam hidupku. Perasaan bahagia, yang masih belum saya ketahui, melewati hati saya bahkan sampai ke titik kesakitan.” Pastor Tikhon berkata kepada Stavrogin: “Tetapi, tentu saja, tidak ada kejahatan yang lebih besar dan lebih mengerikan daripada tindakan Anda terhadap gadis itu.” Dan sedikit lebih awal: "Saya tidak akan menyembunyikan apa pun dari Anda: saya merasa ngeri dengan kekuatan besar yang menganggur, yang dengan sengaja berubah menjadi kekejian."
Berdyaev terpesona dengan citra Stavrogin. Tapi satu pertanyaan penting dalam percakapan kita: mengapa wanita sangat menyukai sampah seperti Stavrogin? Jadi Lolita menyukai si pornografer Quilty, meski keburukannya ratusan kali lebih besar dari Humbert.
Nabokov tidak menyukai Dostoevsky karena “pengabaian kata-katanya”. Nabokov memberi kita Matryosha-nya.
Namun ketika berbicara tentang Vladimir Vladimirovich Nabokov (1899-1977), selalu muncul pertanyaan apakah dia seorang penulis Rusia atau Amerika, karena dia menulis dalam dua bahasa (tidak termasuk bahasa Prancis). Nabokov adalah seorang pria tingkat Renaisans: seorang penulis dari semua genre dan gaya, semua jenis sastra, peneliti kupu-kupu, pemain catur yang terampil dan penyusun masalah catur. Dia adalah orang berskala global. Dia adalah seorang penulis Rusia dan Amerika. Tapi, mereka akan bertanya kepada saya, “Lolita” adalah karya Nabokov berbahasa Inggris. Ya, tetapi terjemahan ke dalam bahasa Rusia dilakukan oleh penulisnya sendiri, dan banyak yang berubah dalam terjemahannya (seluruh paragraf hilang), jadi terjemahan “Lolita” ke dalam bahasa Rusia adalah milik sastra Rusia. Mengapa ada terjemahan seperti itu? - Agar vulgar Soviet dan pasca-Soviet tidak membunuh novel, di mana, menurut penulisnya, “moralitas tinggi” menang.
Dalam catatan tambahan untuk edisi Rusia, Nabokov menulis: “Saya merasa terhibur, pertama, karena kecanggungan terjemahan yang diusulkan bukan hanya disebabkan oleh penerjemah, yang menjadi tidak terbiasa dengan bahasa aslinya, tetapi juga karena bahasa aslinya. semangat bahasa yang digunakan untuk menerjemahkan. Selama enam bulan mengerjakan Lolita Rusia, saya tidak hanya menjadi yakin akan hilangnya banyak pernak-pernik pribadi serta keterampilan dan harta karun bahasa yang tak tergantikan, namun juga sampai pada beberapa kesimpulan umum mengenai kemampuan penerjemahan timbal balik dari dua bahasa yang menakjubkan.”
Bab “Di Tikhon’s” dilarang. “Lolita” juga dilarang dan masih menimbulkan pertanyaan. Nabokov membela novelnya “sampai titik tinta terakhir”.
Betapa buruknya hal yang kulakukan,
tentang gadisku yang malang?
Oh, aku tahu orang-orang takut padaku,
dan mereka membakar orang sepertiku demi sihir,
dan, seperti racun dalam zamrud berongga,
mereka sekarat karena karya seniku.
Tapi betapa lucunya di akhir paragraf,
bertentangan dengan korektor dan abad ini,
bayangan cabang Rusia akan goyah
pada marmer tanganku.
(Parodi Nabokov tentang “Hadiah Nobel” Pasternak).
“Seorang gadis tunawisma, seorang ibu yang mementingkan diri sendiri, seorang maniak yang dilanda nafsu – semuanya bukan hanya karakter yang penuh warna dalam cerita yang unik; mereka juga memperingatkan kita tentang lereng yang berbahaya; mereka menunjukkan kemungkinan bencana. "Lolita" harus memaksa kita semua - orang tua, pekerja sosial, guru - untuk mengabdikan diri dengan kewaspadaan dan wawasan yang lebih besar terhadap tugas membesarkan generasi yang lebih sehat di dunia yang lebih dapat diandalkan." - Beginilah cara Ph.D. John Ray yang fiksi menyimpulkan ulasannya tentang novel tersebut.
“Lolita” adalah sebuah pengakuan, sama seperti selebaran Stavrogin. "Lolita" - pertobatan, peringatan. Humbert Humbert adalah nama samaran yang diambil dari sejarah gereja Kristen. Humbert Silva-Candida-lah yang bertanggung jawab atas pemisahan Katolik dari Ortodoksi.
Dari sinilah kisah pertobatan itu sendiri dimulai, beginilah cara Humbert menghadirkan Lolita kepada kita:
“Lolita, cahaya hidupku, api pinggangku. Dosaku, jiwaku. Lo-li-ta: ujung lidah turun tiga langkah ke langit-langit mulut, hanya untuk mengenai gigi pada langkah ketiga. Lihatlah. Lee. Ta.
Dia adalah Lo, hanya Lo, di pagi hari, tingginya lima kaki (minus dua inci dan memakai satu kaus kaki). Dia adalah Lola yang mengenakan celana panjang. Dia adalah Dolly di sekolah. Dia adalah Dolores pada garis putus-putus di formulir. Tapi dalam pelukanku dia selalu: Lolita.”
Dan inilah penampakannya di hadapannya:
“Ini dia berandanya,” nyanyikan sopirku [ibu Lolita, Charlotte Haze], dan kemudian, tanpa peringatan sedikit pun, gelombang laut biru membubung di bawah hatiku, dan dari permadani buluh di beranda, dari lingkaran matahari , setengah telanjang, berlutut, Berlutut ke arahku, kekasihku di Riviera menatapku dengan cermat melalui kacamata hitamnya.
Itu adalah anak yang sama - bahu tipis berwarna madu yang sama, punggung telanjang yang sama halusnya, fleksibel, dan rambut coklat muda yang sama. Syal hitam dengan bintik-bintik putih, diikatkan di badannya, tersembunyi dari mata gorila saya yang sudah tua - tetapi tidak dari pandangan ingatan masa muda - payudara setengah berkembang yang telah saya belai pada hari abadi itu. Dan seolah-olah aku adalah perawat dongeng seorang putri kecil (hilang, dicuri, ditemukan, mengenakan pakaian gipsi yang membuat ketelanjangannya tersenyum pada raja dan anjing-anjingnya), aku mengenali tanda lahir berwarna coklat tua di sisi tubuhnya. Dengan kengerian dan kegembiraan yang sakral (raja menangis kegirangan, terompet ditiup, perawat mabuk) aku kembali melihat perut cekung yang indah di mana bibir selatanku berhenti lewat, dan pinggul kekanak-kanakan tempat aku mencium bekas bergerigi di ikat pinggang. celana dalamku - di hari yang gila dan abadi di Pink Rocks. Seperempat abad yang saya jalani sejak saat itu telah menyempit, membentuk tepian yang bergetar dan menghilang.
Sangat sulit bagi saya untuk mengungkapkan dengan kekuatan yang diperlukan ledakan ini, gemetar ini, dorongan pengakuan yang penuh gairah. Pada momen yang terik matahari itu, saat tatapanku berhasil merayapi gadis yang berlutut (berkedip di balik kacamata hitam pekat - oh, Herr Doktor kecil, yang ditakdirkan untuk menyembuhkanku dari semua rasa sakit), sementara aku berjalan melewatinya dengan menyamar. kedewasaan (dalam gambaran pahlawan layar yang gagah, gagah berani), kekosongan jiwaku berhasil menyerap semua detail pesona cerahnya dan membandingkannya dengan ciri-ciri mendiang pengantinku. Nanti, tentu saja, dia, nova ini, Lolita ini, Lolita-ku, akan benar-benar melampaui prototipenya. Saya hanya berusaha untuk menekankan bahwa wahyu di beranda Amerika hanyalah konsekuensi dari “kerajaan di tepi laut” di masa remaja saya yang penuh penderitaan. Segala sesuatu yang terjadi di antara dua peristiwa ini bermuara pada serangkaian pencarian buta dan delusi serta awal kebahagiaan yang salah. Segala kesamaan yang dimiliki kedua makhluk ini menjadikan mereka satu bagi saya.”
Dalam film S. Kubrick dan E. Lyne, momen ini ditampilkan dengan baik - momen ketika Humbert melihat Lolita untuk pertama kalinya. Dia menatapnya melalui kacamata hitamnya.
Namun Humbert masih tidak membedakan kepribadian Lolita dengan mimpinya menjadi bidadari: “Dan sekarang saya ingin mengungkapkan pemikiran berikut. Antara usia sembilan dan empat belas tahun ada gadis-gadis yang, bagi beberapa pengembara yang terpesona, dua kali atau lebih tua dari usia mereka, mengungkapkan esensi sejati mereka - bukan esensi manusia, tetapi esensi nimfa (yaitu iblis); dan aku mengusulkan untuk memanggil anak-anak kesayangan ini seperti ini: bidadari.” Dan Selanjutnya:
“Pembaca akan melihat bahwa saya mengganti konsep spasial dengan konsep waktu. Selain itu: Saya ingin dia melihat batas-batas ini, 9-14, sebagai garis besar yang terlihat (cermin dangkal, bebatuan merah) dari pulau ajaib tempat bidadari saya ini ditemukan dan dikelilingi oleh lautan luas dan berkabut. Pertanyaannya: dalam batas usia tersebut, apakah semua perempuan adalah bidadari? Tentu saja tidak. Kalau tidak, kami, para inisiat, kami, para pelaut yang kesepian, kami, para nymphholept, pasti sudah gila sejak lama. Namun kecantikan juga tidak dijadikan sebagai kriteria, sedangkan vulgar (atau setidaknya apa yang disebut vulgar di lingkungan tertentu) tidak serta merta mengecualikan kehadiran ciri-ciri misterius itu - keanggunan yang sangat aneh, yang sulit dipahami, dapat diubah, dan mematikan jiwa. , pesona yang menyindir , - yang membedakan bidadari dari teman-temannya, yang jauh lebih bergantung pada dunia spasial fenomena satu kali daripada pada pulau waktu terpesona yang tak berbobot, tempat Lolita bermain dengan jenisnya.” Pulau, laut, yang diambil Stavrogin dari lukisan Claude Lorrain, “Assis dan Galatea”.
Di balik konsep abstrak bidadari, ada orang yang hidup dan nyata - Lolita. Humbert terpesona, Humbert telah membenamkan dirinya dalam mitologinya sendiri. Baru di akhir novel dia akan mengatakan bahwa Lolita, yang sudah tidak lagi menjadi bidadari, adalah makhluk terindah di dunia ini atau makhluk yang hanya bisa dibayangkan (impian dilihatnya) di akhirat.
Seperti Matryosha, Lolita sendiri menanggapi (atau lebih tepatnya, bahkan memprovokasi) nafsu Humbert dengan nafsu: “Cukuplah dikatakan bahwa pengamat yang tidak tepat tidak melihat sedikit pun kesucian pada gadis cantik, nyaris tidak berbentuk ini, yang pada akhirnya dirusak oleh keterampilannya. anak-anak modern, pendidikan bersama, penipuan seperti api unggun Pramuka dan sejenisnya. Baginya, hubungan seksual yang murni mekanis merupakan bagian integral dari dunia rahasia remaja, yang tidak diketahui orang dewasa. Apa yang dilakukan orang dewasa untuk memiliki anak sama sekali bukan urusannya. Lolita memegang tongkat hidupku dengan energi dan efisiensi yang tidak biasa, seolah-olah itu adalah perangkat tidak sensitif yang tidak ada hubungannya denganku. Dia, tentu saja, sangat ingin membuatku takjub dengan keterampilan berani seorang punk muda, tapi dia belum cukup siap menghadapi perbedaan antara ukuran anak itu dan ukuranku. Hanya harga diri yang tidak memungkinkan dia untuk berhenti dari apa yang telah dia mulai, karena saya, dalam situasi liar saya, berpura-pura menjadi orang bodoh yang putus asa dan membiarkan dia bekerja sendiri - setidaknya selama saya masih bisa menahan sikap tidak campur tangan saya. Namun semua ini, pada kenyataannya, tidak relevan; Saya tidak tertarik dengan masalah seksual. Siapa pun dapat membayangkan satu atau lain perwujudan kehidupan hewani kita. Prestasi besar lainnya menanti saya: untuk sekali dan selamanya menentukan pesona bidadari yang membawa bencana.” Matryosha merasa bahwa dia “membunuh Tuhan”; dia gantung diri. Lolita adalah anak dari revolusi seksual yang akan datang dan merusak.
Hubungan antara Humbert dan Lolita agak mirip dengan hubungan sehari-hari pada umumnya. Seorang pria membelikan wanitanya semua yang dia inginkan. Pada saat yang sama, seorang wanita mungkin tidak menyukai “sponsornya”. Tapi di sini masalahnya berbeda: gadis itu tidak punya tempat lain untuk pergi, dan dia melarikan diri pada kesempatan pertama. “Cinta tidak bisa hanya bersifat fisik, jika tidak maka cinta itu egois dan karena itu berdosa.” Lolita hanyalah penghibur bagi Humbert, pelampiasan nafsunya. Dia menggunakan gadis kecil itu sebagai benda, sebagai kain lap, tapi dia juga memujanya sebagai berhala, berhala dari pemujaannya terhadap “bidadari”.
Nabokov menghabiskan seluruh hidupnya berjuang dengan "mitos seksual totaliter" dari psikoanalis aliran Freudian, yang dibenci penulisnya. Dalam artikelnya “Apa yang Harus Diketahui Semua Orang?” Nabokov ironis dengan fakta bahwa "penipu Wina" dijadikan contoh dokter yang baik. Nabokov melihat kemerosotan moral, kebejatan, pergaulan bebas yang dibawa oleh teori Freud. Kaum Freudianlah yang menjadi sasaran utama “Lolita”, di mana semua maksud psikoanalisis disebut “libido-omong kosong”.
Tapi selalu saja ada koruptor. Hal ini misalnya dirasakan oleh Krylov, yang sangat dihargai oleh Nabokov:
Di tempat tinggal bayang-bayang suram
Dibawa ke hadapan hakim untuk diadili
Pada jam yang sama: Perampok
(Dia menerobos jalan besar,
Dan akhirnya masuk ke dalam lingkaran);
Yang lainnya adalah seorang penulis yang terkenal:
Dia dengan tipis menuangkan racun ke dalam ciptaannya,
Menanamkan ketidakpercayaan, kebobrokan yang mengakar,
Dia seperti Sirene, bersuara merdu,
Dan, seperti Siren, dia berbahaya...
Arti dari fabel adalah penulisnya lebih berbahaya dan berdosa dari pada perampok, karena :
Dia berbahaya
Sejauh ini saya hanya hidup;
Dan kamu... tulangmu sudah lama membusuk,
Dan matahari tidak akan pernah terbit,
Agar masalah baru tidak datang dari Anda.
Racun ciptaanmu tidak hanya tidak melemah,
Namun, jika tumpah, ia menjadi semakin ganas dari waktu ke waktu.
Nabokov termasuk dalam golongan penulis yang merasakan tanggung jawab menjadi seorang penulis. Itu sebabnya, misalnya, Nabokov tidak menyukai penulis Lady Chatterley's Lover, David Lawrence.
9.
“Nyonya dengan Anjing” oleh Chekhov dan “Musim Semi di Fialta” oleh Nabokov.
“The Lady with the Dog” oleh Chekhov melanjutkan perdebatan kuno tentang apakah harus curang atau tidak: Anna Karenina dan Katerina dari “The Thunderstorm” sudah berbaris melawan Tatiana. Dan sekarang pukulan lain terhadap institusi pernikahan: Anna Sergeevna. Pada usia dua puluh tahun dia dinikahkan, tetapi dia menganggap suaminya tidak lebih dari seorang “antek”. Dia tidak senang dengannya. Dia “melarikan diri” darinya ke Yalta, di mana dia bertemu Dmitry Dmitrievich Gurov, seorang penggoda wanita, pezinah, yang menganggap perempuan sebagai “ras yang lebih rendah”.
Inilah cara dia memasuki kehidupan Gurov:
“Duduk di paviliun di Vernet’s, dia melihat seorang wanita muda, pendek, berambut pirang, mengenakan baret, berjalan di sepanjang tanggul; seekor Spitz putih mengejarnya.”
Gurov sendiri adalah pria seperti itu, seorang libertine, yang secara lahiriah sangat menarik:
“Dalam penampilannya, dalam karakternya, dalam seluruh sifatnya ada sesuatu yang menarik, sulit dipahami, yang membuat wanita tertarik padanya, membuat mereka tertarik; dia tahu tentang ini, dan dia sendiri juga tertarik pada mereka karena suatu kekuatan.” “Di mata wanita, dia selalu tampak bukan dirinya yang sebenarnya, dan mereka tidak mencintai dirinya sendiri, tetapi orang yang diciptakan oleh imajinasi mereka dan yang dengan rakus mereka cari dalam hidup mereka; dan kemudian, ketika mereka menyadari kesalahan mereka, mereka tetap mencintai. Dan tidak satu pun dari mereka yang senang dengannya. Waktu berlalu, dia bertemu, berkumpul, putus, tapi tidak pernah jatuh cinta; ada segalanya, tapi bukan cinta.
Sang pahlawan dengan cerdik berhasil merayu "wanita dengan anjing". Dan setelah pengkhianatan itu, dia, Anna Sergeevna ini, menggemakan Matryosha, "yang membunuh Tuhan," berkata:
“Semoga Tuhan mengampuni saya!..Ini mengerikan...Bagaimana saya bisa membenarkan diri saya sendiri? Saya seorang wanita yang buruk dan rendah, saya membenci diri saya sendiri dan tidak memikirkan pembenaran. Saya tidak menipu suami saya, tetapi diri saya sendiri. Dan bukan hanya sekarang, tapi saya sudah lama menipu. Suamiku mungkin orang yang jujur dan baik, tapi dia pesuruh! Saya tidak tahu apa yang dia lakukan di sana, bagaimana dia melakukan servis, tapi saya hanya tahu bahwa dia adalah seorang bujang.”
“Anna on the neck” lainnya yang menginginkan “kebebasan”.
Chekhov menggambarkan kejatuhan mereka dari kasih karunia sebagai berikut:
“Kamarnya pengap dan berbau parfum yang dia beli di toko Jepang. Gurov, yang sekarang memandangnya, berpikir: "Ada begitu banyak pertemuan dalam hidup!" Dari masa lalu dia menyimpan kenangan tentang wanita yang riang, baik hati, ceria dengan cinta, bersyukur atas kebahagiaannya, meskipun itu sangat singkat; dan tentang mereka, seperti istrinya, misalnya, yang mencintai tanpa ketulusan, dengan basa-basi, sopan santun, dengan histeria, dengan ekspresi seolah-olah itu bukan cinta, bukan gairah, tetapi sesuatu yang lebih berarti; dan tentang dua atau tiga orang ini, sangat cantik, dingin, yang tiba-tiba memiliki ekspresi predator di wajah mereka, keinginan keras kepala untuk mengambil, merampas dari kehidupan lebih dari yang dapat diberikannya, dan ini bukanlah masa muda pertama, berubah-ubah, tidak masuk akal, wanita yang mendominasi, bukan wanita pintar, dan ketika Gurov kehilangan minat pada mereka, kecantikan mereka menimbulkan kebencian dalam dirinya dan renda pada pakaian dalam mereka tampak seperti sisik.”
Namun kemudian, ketika sepasang kekasih itu berpisah, mereka akan saling memimpikan, mereka akan menemukan satu sama lain.
Beginilah cara Dmitry melihat Anna sekarang: “Anna Sergeevna juga masuk. Dia duduk di baris ketiga, dan ketika Gurov memandangnya, hatinya tenggelam, dan dia dengan jelas memahami bahwa baginya sekarang di seluruh dunia tidak ada orang yang lebih dekat, lebih berharga, atau lebih penting; dia, tersesat di tengah kerumunan provinsi, wanita kecil ini, yang biasa-biasa saja, dengan lorgnette vulgar di tangannya, sekarang memenuhi seluruh hidupnya, adalah kesedihan, kegembiraan, satu-satunya kebahagiaan yang sekarang dia inginkan untuk dirinya sendiri; dan mendengar suara orkestra yang buruk dan biola filistin yang jelek, dia memikirkan betapa bagusnya dia. Saya berpikir dan bermimpi."
Dan ini sudah menjadi cinta sejati mereka.
“Dan baru sekarang, ketika kepalanya sudah memutih, dia benar-benar jatuh cinta - untuk pertama kalinya dalam hidupnya.
Anna Sergeevna dan dia saling mencintai seperti orang yang sangat dekat dan tersayang, seperti suami dan istri, seperti teman yang lembut; Tampaknya bagi mereka bahwa nasib sendiri telah menentukan mereka untuk satu sama lain, dan tidak jelas mengapa dia menikah dan dia menikah; dan dipastikan mereka adalah dua burung migran, jantan dan betina, yang ditangkap dan terpaksa tinggal di kandang terpisah. Mereka saling memaafkan atas rasa malu mereka di masa lalu, memaafkan segalanya di masa kini dan merasa bahwa cinta mereka telah mengubah keduanya.”
Chekhov membiarkan bagian akhirnya terbuka. Belum diketahui bagaimana cerita ini akan berakhir. Namun filosofi hidup diungkapkan oleh penulis “The Lady with the Dog” dengan sangat ringkas: “Dan dalam keteguhan ini, dalam ketidakpedulian total terhadap kehidupan dan kematian kita masing-masing, mungkin terletak jaminan keselamatan abadi kita. , pergerakan kehidupan yang berkelanjutan di bumi, kesempurnaan yang berkelanjutan.” “...Semuanya indah di dunia ini, semuanya kecuali apa yang kita pikirkan dan lakukan ketika kita melupakan tujuan tertinggi keberadaan, tentang martabat kemanusiaan kita.”
Tema pengkhianatan dalam pernikahan dilanjutkan dengan cerita Nabokov “Spring in Fialta.”
Di depan kita ada Nina dan yang dia panggil Vasenka. Kisah ini diceritakan atas namanya. Fialta adalah kota imajiner yang bernuansa kosmopolitanisme Green. “Fialta” adalah singkatan dari “violet” dan “Yalta”. Beberapa persamaan muncul dengan "Lady with a Dog" karya Chekhov dan puisi umum Bunin.
Vasenka sudah menikah, punya anak, Nina juga sudah menikah. Persahabatan atau persahabatan atau percintaan mereka berlangsung sepanjang hidup mereka (mereka bertemu di kota yang berbeda dalam keadaan yang berbeda, terkadang hanya dalam bayang-bayang), dimulai dari masa kanak-kanak, saat mereka pertama kali berciuman. Inilah yang ditulis pahlawan liris tentang cinta kekanak-kanakan Nina: "... cinta seorang wanita adalah mata air yang mengandung garam penyembuh, yang rela dia berikan kepada semua orang dari sendoknya, sekedar mengingatkan."
Suami Nina adalah seorang penulis biasa-biasa saja, Ferdinand. Beginilah gambaran pengkhianatan ganda karakter utama terhadap pasangannya: “Ferdinand pergi bermain anggar,” katanya dengan santai dan, melihat ke bagian bawah wajahku dan dengan cepat memikirkan sesuatu untuk dirinya sendiri (kecerdasan cintanya tak tertandingi ), dia menoleh ke arahku dan memimpin, mengibaskan pergelangan kakinya yang ramping... dan hanya ketika kami mengunci diri di... ya, semuanya terjadi begitu sederhana, beberapa seruan dan tawa yang kami ucapkan sangat tidak sesuai dengan terminologi romantis sehingga ada tak ada lagi ruang untuk mengutarakan kata-kata brokat: pengkhianatan...” Nina dengan “napas ringannya” akan melupakan pengkhianatan itu di hari yang sama. Hal ini mirip dengan pahlawan wanita Nabokov lainnya, istri Cencinnatus dari “Invitation to an Execution,” yang mengatakan: “Anda tahu, saya baik hati: ini adalah hal yang sangat kecil, dan ini sangat melegakan bagi seorang pria.”
Dan inilah kencan terakhir antara Nina dan Vasenka sebelum kematiannya dalam kecelakaan mobil:
“Nina, berdiri di atas, meletakkan tangannya di bahuku, tersenyum dan hati-hati, agar tidak merusak senyumnya, menciumku. Dengan kekuatan yang tak tertahankan aku bertahan (atau begitulah menurutku sekarang) semua yang pernah terjadi di antara kita…” Vasenka mengakui: “Bagaimana kalau aku mencintaimu?” - tetapi Nina tidak menerima kata-kata ini, tidak mengerti, dan Vasenka terpaksa membenarkan dirinya sendiri, menjadikan segalanya sebagai lelucon.
Pahlawan wanita dalam novel, drama, dan cerita oleh Vladimir Nabokov sama erotisnya dengan pahlawan wanita Bunin, tetapi sesuatu, semacam kebenaran artistik dan kekuatan dalam diri Nabokov, menghukum karena pesta pora. Nabokov bukanlah seorang propagandis atau pendukung “revolusi seksual”, karena dia melihat kejahatan yang nyata dalam hal ini: dia membenci Marx, Freud dan Sartre, tetapi “Ide Besar” merekalah yang mempengaruhi gerakan mahasiswa di akhir tahun 70an. abad kedua puluh di Barat - untuk revolusi seksual.
10.
Seorang wanita sedang berperang.
Perang Dunia Pertama dan Kedua mengungkap kebenaran bahwa perempuan dapat bekerja untuk laki-laki dan menguasai “profesi laki-laki.” Seorang wanita bisa bertarung, dan tidak hanya menunggu kekasihnya dari perang. Namun bahkan dalam perang dan dalam semua pekerjaan “laki-laki”, dia tetaplah seorang perempuan. Pada titik ini, kita dapat menggunakan contoh tokoh utama dalam cerita Boris Vasiliev “Dan fajar di sini sunyi…”. Kami akan mempertimbangkan karakter wanita saat mereka mati dalam teks yang mirip dengan film thriller.
Yang pertama meninggal adalah Lisa Brichkina; dia dikirim oleh Vaskov untuk meminta bantuan, tetapi tenggelam di rawa. “Liza Brichkina hidup selama sembilan belas tahun dalam arti masa depan.” Ibunya sudah lama sakit, merawat ibunya menggantikan hampir seluruh pendidikan Lisa. Ayah minum...
Lisa telah menunggu sepanjang hidupnya, "menunggu sesuatu". Cinta pertamanya adalah seorang pemburu yang, atas karunia ayahnya, tinggal di loteng jerami mereka. Lisa menunggunya untuk "mengetuk jendelanya", tetapi tidak ada yang merasa bosan. Suatu hari, Lisa sendiri meminta pemburu untuk datang pada malam hari untuk membantunya mengatur tempat tidurnya. Tapi pemburu itu mengusirnya. “Kamu tidak boleh melakukan hal-hal bodoh bahkan karena bosan,” begitulah kata-katanya malam itu. Namun ketika pergi, pemburu tersebut meninggalkan peluncuran tersebut, sekali lagi meyakinkan Brichkina, memberinya harapan baru: “Kamu perlu belajar, Lisa. Anda menjadi sangat liar di hutan. Datanglah pada bulan Agustus, aku akan memasukkanmu ke sekolah teknik dengan asrama.” Tapi mimpi itu tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan - perang pun dimulai. Dia berada di bawah komando Vaskov dan dia langsung menyukainya karena “ketelitiannya.” Gadis-gadis itu menggodanya tentang hal itu, tapi tidak dengan cara yang buruk. Rita Osnyanina memberitahunya bahwa dia perlu “hidup lebih sederhana.” Vaskov berjanji padanya untuk "bernyanyi bersama" setelah tugas itu, dan ini adalah harapan baru Lisa, yang dengannya dia meninggal.
Orang kedua yang meninggal adalah Sonya Gurvich. Dia berlari ke kantong Vaskov, dilupakan oleh Osyanina, langsung berlari, tanpa diduga, tanpa perintah, melarikan diri dan terbunuh... Sonya Gurvich tahu bahasa Jerman dan merupakan seorang penerjemah. Orangtuanya tinggal di Minsk. Ayah adalah seorang dokter. Keluarganya besar, bahkan di universitas dia mengenakan gaun yang diubah dari saudara perempuannya. Di ruang baca, tetangganya yang selalu “berkacamata” duduk bersamanya. Dia dan Sonya hanya punya satu malam - satu malam di Taman Budaya dan Kenyamanan Gorky, dan dalam lima hari dia akan menjadi sukarelawan di garis depan (dia memberinya "buku tipis Blok"). Sofya Solomonovna Gurvich meninggal secara heroik: dia ditikam sampai mati oleh fasis non-manusia. Vaskov dengan kejam membalas dendam pada Kraut untuknya...
Mereka adalah gadis-gadis yang pendiam, tidak mencolok, hidup, yang citranya tidak terasing baik dari Vaskov maupun dari penulis cerita. Gadis-gadis itu lemah lembut, tidak mencolok, diam-diam jatuh cinta. Dan gadis-gadis sederhana seperti itu dihancurkan oleh perang.
Galya Chetvertak. Yatim piatu. Saya tumbuh, seperti kata mereka, seperti tikus abu-abu. Seorang penemu dan pemimpi hebat. Sepanjang hidupku aku hidup dalam semacam mimpi. Nama keluarga “Chetvertak” adalah fiktif, dibuat oleh ibunya. Cinta pertamanya diselimuti misteri, cinta pertamanya “menyalipnya”. Chetvertak tidak dibawa ke garis depan untuk waktu yang lama, tetapi dia menyerbu kantor pendaftaran dan pendaftaran militer untuk waktu yang lama dan mencapai tujuannya. Lebih dari gadis lainnya, dia takut akan kematian Sonya. Dalam serangan pertama terhadap Kraut, Galya ketakutan dan bersembunyi, tetapi Vaskov tidak memarahinya. Dia meninggal ketika dia bersembunyi di semak-semak, dan tentara Jerman lewat, tetapi Chetvertak kehilangan keberaniannya, dia berlari dan tertembak.
Evgenia Komelkova. Dia meninggal pada usia sembilan belas tahun, membawa Jerman menjauh dari Osyanina, yang terluka oleh pecahan peluru, dan Vaskov, yang merawatnya. Evgenia Komelkova mungkin memiliki pernapasan paling mudah dari semua gadis yang diperintahkan Vaskov. Sampai menit-menit terakhir dia percaya pada kehidupan. Dia mencintai kehidupan dan bersukacita pada setiap tanda, dia bahagia dan riang. “Dan Zhenya tidak takut pada apapun. Dia menunggang kuda, menembak di lapangan tembak, duduk bersama ayahnya dalam penyergapan babi hutan, dan mengendarai sepeda motor ayahnya mengelilingi kamp militer. Dia juga menari gipsi dan korek api di malam hari, bernyanyi dengan gitar dan berselingkuh dengan para letnan yang ditarik ke dalam gelas. Saya memutarnya dengan mudah, untuk bersenang-senang, tanpa jatuh cinta.” Karena itu, berbagai rumor beredar yang tidak dipedulikan Zhenya. Dia bahkan berselingkuh dengan seorang kolonel sungguhan, Luzhin, yang punya keluarga. Dialah yang “menjemputnya” ketika dia kehilangan keluarganya. “Kemudian dia membutuhkan dukungan seperti itu. Saya harus bersembunyi, menangis, mengeluh, berpelukan, dan menemukan diri saya lagi di dunia militer yang tangguh ini.” Setelah kematian, Zhenya ditinggalkan dengan “wajah bangga dan cantik.” Evgenia Komelkova-lah yang mementaskan pertunjukan “teater” untuk orang Jerman, berpura-pura menjadi tukang mandi yang menganggur, yang mengacaukan rencana orang Jerman. Dia adalah jiwa dari perusahaan wanita mereka. Dan justru karena perselingkuhannya dengan Luzhin dia ditugaskan ke tim putri. Zhenya iri. “Zhenya, kamu adalah putri duyung! Zhenya, kulitmu transparan! Zhenya, kamu hanya bisa membuat patung! Zhenya, kamu bisa berjalan tanpa bra! Oh, Zhenya, kami ingin kamu pergi ke museum. Di bawah kaca di atas beludru hitam! Wanita yang tidak bahagia, mengemas sosok seperti itu ke dalam seragam akan membuatnya lebih mudah untuk mati. Yang cantik, yang cantik jarang yang bahagia.” Vaskova yang paling feminin dari semua “pejuang”. Apakah mungkin untuk menilai dia karena “nafasnya yang mudah”? Namun perang merenggut banyak hal. Dia menginspirasi gadis-gadis lain, dia adalah pusat emosi, dia mati sebagai pahlawan, hewan-hewan dibunuh langsung oleh Jerman.
Margarita Osyanina. Dia terluka oleh pecahan granat dan, agar tidak menderita, menembak dirinya sendiri. Setelah kematiannya, dia ditinggalkan bersama seorang putra berusia tiga tahun (Albert, Alik), yang diadopsi oleh Vaskov yang masih hidup. Pada usia kurang dari delapan belas tahun, Rita Mushtakova menikah dengan Letnan Osyanin, seorang komandan merah dan penjaga perbatasan, yang dia temui di sebuah pesta sekolah. Setahun setelah mendaftar ke kantor catatan sipil, dia melahirkan seorang anak laki-laki. Sang suami meninggal pada hari kedua perang akibat serangan balik bayonet. Duka untuk suaminya memang lama, namun dengan kemunculan Zhenya Osyanin dia “mencair”, “melunak”. Kemudian dia “menjadi seseorang” di kota, di mana dia berkeliaran sekitar dua atau tiga malam dalam seminggu. Dan justru karena itulah dia menjadi orang pertama yang menemukan Kraut.
Perang memaksa terjadinya pembunuhan; sang ibu, calon ibu, yang seharusnya menjadi orang pertama yang membenci kematian, terpaksa membunuh. Beginilah argumen pahlawan B. Vasiliev. Perang menghancurkan psikologi. Tetapi seorang prajurit sangat membutuhkan seorang wanita, sedemikian rupa sehingga tanpa seorang wanita tidak ada alasan untuk berperang, tetapi mereka berjuang untuk sebuah rumah, untuk sebuah keluarga, untuk sebuah perapian, yang dijaga oleh seorang wanita. Namun perempuan juga berjuang, berjuang sekuat tenaga, namun tetaplah perempuan. Mungkinkah menilai Zhenya karena “nafasnya yang mudah”? Menurut hukum Romawi, ya. Menurut hukum estetika Yunani, menurut prinsip kalokagathia - tidak, karena keindahan sekaligus baik. Mungkinkah ada Inkuisisi yang menghukum gadis-gadis seperti itu? Tidak mungkin seorang pria menyalahkan seorang wanita. Terutama dalam perang.
11.
Cinta keluarga.
Contoh terbaik dari cinta sejati (menurut banyak penulis dan filsuf) adalah contoh dari “pemilik tanah dunia lama” N.V. gogol. Kehidupan mereka tenang, tidak memihak, tenang. Wajah mereka selalu mengungkapkan kebaikan, keramahan, dan ketulusan. Afanasy Ivanovich “dengan cerdik mengambil” Pulcheria Ivanovna, “yang tidak ingin diberikan oleh kerabatnya.”
“Pulcheria Ivanovna agak serius, hampir tidak pernah tertawa; tapi ada begitu banyak kebaikan tertulis di wajah dan matanya, begitu banyak kesiapan untuk memperlakukan Anda dengan segala yang terbaik, sehingga Anda mungkin akan menganggap senyuman itu terlalu manis untuk wajahnya yang baik hati.”
“Mustahil melihat cinta timbal balik mereka tanpa simpati.” Mereka berdua menyukai kehangatan, suka makan enak, tidak peduli dengan urusan rumah tangga besar, meskipun tentu saja mereka melakukan sesuatu ke arah itu. Namun, seluruh beban berada di pundak Pulcheria Ivanovna.
“Kamar Pulcheria Ivanovna dipenuhi peti, kotak, laci, dan peti. Banyak bungkusan dan tas berisi benih, bunga, taman, semangka, digantung di dinding. “Banyak bola wol warna-warni, potongan gaun kuno, yang dijahit lebih dari setengah abad, ditempatkan di sudut peti dan di antara peti.”
Pulcheria Ivanovna dengan ketat memantau gadis-gadis itu, “... menganggap perlu untuk menjaga mereka [gadis-gadis] di rumah dan memantau moralitas mereka dengan ketat.”
Afanasy Ivanovich suka mengolok-olok istrinya: dia berbicara tentang kebakaran, atau bahwa dia akan berperang, atau dia mengolok-olok kucingnya.
Mereka juga menyukai para tamu, yang membuat Pulcheria Ivanovna selalu “sangat bersemangat”.
Pulcheria Ivanovna sudah menduga sebelumnya bahwa kematiannya sudah dekat, tetapi dia hanya memikirkan suaminya, agar suaminya bahagia tanpa dia, sehingga dia “tidak akan menyadari ketidakhadirannya”. Tanpa dia, Afanasy Ivanovich berada dalam kesedihan yang panjang dan panas. Suatu hari dia merasa Pulcheria Ivanovna memanggilnya dan segera meninggal dan dimakamkan di sebelahnya.
Keluarga, cinta para lelaki tua Rusia Kecil yang baik hati ini memberi kita contoh kehidupan pernikahan yang sejati. Mereka memanggil satu sama lain sebagai "kamu" dan mereka tidak memiliki anak, namun kehangatan dan keramahtamahan mereka, kelembutan mereka terhadap satu sama lain, kasih sayang mereka memikat. Cintalah, bukan gairah, yang membimbing mereka. Dan mereka hidup hanya untuk satu sama lain.
Cinta seperti itu jarang terjadi saat ini. Setelah “revolusi seksual”, setelah kemerosotan moral akibat runtuhnya Uni Soviet, di zaman kita sudah sulit menemukan perempuan yang layak mendapat pujian dalam sastra. Atau mungkin kita perlu menulis, menulis cita-cita seorang wanita atau menulis realitas seorang wanita, agar realitas kita lebih indah, bermoral, hangat dan cerah. Sehingga tidak ada situasi yang didefinisikan oleh Vladimir Makanin sebagai: “satu dan satu”. Orang yang ingin bersama tidak melihat, tidak memperhatikan satu sama lain. Di balik perada hari-hari yang berlalu, cinta tak lagi diimpikan, “perahu cinta” dipecah menjadi kehidupan sehari-hari, meski yang tersisa hanyalah “layar merah”. "Seks! Seks! Seks!" - kita mendengarnya di media dan dari orang-orang yang hidup di sekitar kita. Dimana cintanya? Kemana perginya semua kesucian, yang tanpanya tidak ada misteri, tidak ada misteri, tidak ada mistisisme. Ada laki-laki dan perempuan, mereka tidur satu sama lain, berjalan ke kiri dan ke kanan. Mereka tidak lagi menulis puisi untuk wanita yang mereka cintai, dan wanita tidak terlalu membutuhkan puisi lagi. Romansa dan keinginan untuk memiliki keluarga yang sehat sedang dilenyapkan oleh kebobrokan yang belum pernah terjadi sebelumnya. Pornografi dari Internet memecahkan semua rekor popularitas: keterasingan total, pengabaian bidang seksual. Erotisisme virtual yang ilusif menggantikan kebahagiaan cinta penuh, hidup, nyata, jasmani dan rohani. Dan kita melihat generasi yang lebih tua dan bertanya-tanya: bagaimana mereka bisa hidup bersama dan tidak melarikan diri setelah tiga tahun menikah? Dan mereka, pasangan-pasangan bahagia ini, terkejut dengan jurang moral yang dialami kaum muda Rusia. Tidak ada lagi puisi yang dapat menciptakan seksualitas tingkat tinggi, kehidupan seks yang luhur dan penuh hormat, ada yang membaca fantasi, terjun ke dunia dongeng, ada yang mempelajari buku-buku tentang kearifan Timur, ada yang keluar dari tidak ada hubungannya, membaca cerita detektif atau buku kecil tentang cinta.
Yang menyelamatkan kita adalah budaya, budaya hubungan seksual yang ada dan tidak bisa dihapuskan sepenuhnya. Kekristenan Ortodoks Rusia sedang dihidupkan kembali, yang selalu mendorong kemurnian hubungan seksual. Kami memiliki modal karakter wanita dari fiksi kami yang harus kami tingkatkan. Setiap saat, pria dan wanita saling mencintai, meninggalkan monumen cinta ini dalam budaya dan kehidupan itu sendiri - pada anak, cucu, dan cicit. Kita perlu menemukan kembali cinta.
Tentu saja, kita tidak bisa lagi membangkitkan perasaan malang Liza terhadap Erast, tapi jalan keluar harus ditemukan. Dengan terbentuknya keluarga dan perkawinan, cinta itu sendiri hancur, struktur demografi masyarakat hancur. Angka kelahiran menurun, orang-orang Rusia, yang terputus dari akar dan budayanya, sedang sekarat. Tapi barang bawaan kita, modal sastra kita, baik dari zaman Tsar maupun Soviet, Rusia-asing, semua harta ini harus diserap dan dipikirkan kembali dalam kerangka modernitas dan dengan pemikiran tentang masa depan.
Posisi perempuan dalam masyarakat telah berubah secara dramatis selama abad 19-20. Hal ini tercermin dalam fiksi Rusia, yang berkembang pada waktu yang bersamaan. Status perempuan dalam masyarakat sejalan dengan evolusi citra perempuan. Sastra mempengaruhi masyarakat, dan masyarakat mempengaruhi sastra. Proses yang saling bergantung dan ambivalen ini belum berhenti hingga saat ini. Penulis laki-laki yang masih hidup dengan penuh minat mencoba mencari tahu rahasia yang dibawa seorang wanita, mencari jalan yang diambil seorang wanita, mencoba menebak apa yang diinginkannya. Tidak ada keraguan bahwa sastra Rusia dengan gambaran perempuan mempengaruhi pembentukan status baru perempuan, pembebasannya dan pelestarian martabatnya - perempuan. Namun evolusi citra perempuan bukanlah sebuah garis lurus, melainkan sebuah kesempatan untuk melihat perempuan yang berbeda dari sudut yang berbeda. Setiap penulis pria yang menulis tentang seorang wanita adalah seorang Pygmalion yang menghidupkan banyak Galatea. Ini adalah gambaran hidup, Anda bisa jatuh cinta padanya, Anda bisa menangis bersamanya, Anda bisa mengagumi erotisme yang dimilikinya. Para ahli prosa, puisi, dan drama Rusia menciptakan gambaran wanita heroik yang pasti membuat Anda jatuh cinta.
Betapa buruknya hal yang kulakukan,
dan apakah aku seorang koruptor dan penjahat,
Aku, yang membuat seluruh dunia bermimpi
tentang gadisku yang malang? -
Nabokov menulis tentang Lolita-nya. A. Gadis-gadis Green membangkitkan kekaguman atas keberanian dan keyakinan mereka dalam mimpi, pahlawan wanita Bunin merayu dalam arti erotis, pada gadis yang hidup Anda ingin melihat tipe Turgenev, dan perang tidak menakutkan jika ada wanita di dekatnya.
Kita semua - pria dan wanita - mencari kebahagiaan dengan saling mencintai, satu jenis kelamin mengagumi yang lain. Tetapi situasi muncul - eksternal dan internal - ketika cinta tidak dapat menemukan jalan keluarnya. Sastra klasik Rusia mengkaji situasi seperti itu dan menawarkan solusi terhadap situasi tersebut. Kesalahpahaman antara kedua jenis kelamin dapat ditemukan saat membaca buku klasik Rusia. Sastra adalah kesempatan untuk berkenalan dan berbincang; ketika membahas gambar-gambar artistik, posisi erotis orang itu sendiri terungkap, baik itu pembaca laki-laki maupun pembaca perempuan. Sikap terhadap gender, cinta, pernikahan dan keluarga adalah salah satu komponen terpenting dari pandangan dunia individu dan ideologi masyarakat. Masyarakat di mana tidak ada cinta, di mana angka kelahiran rendah, di mana tidak ada mercusuar dan bintang yang digunakan seseorang untuk mengorientasikan dirinya dalam cinta, kebobrokan dan kejahatan menang di sana. Masyarakat dimana terdapat keluarga besar, dimana cinta adalah suatu nilai, dimana laki-laki dan perempuan saling memahami dan tidak saling memanfaatkan atas nama nafsu nafsu mereka, masyarakat ini berkembang, ada budaya, ada sastra, karena seperti yang saya sebutkan di atas, sastra tentang cinta dan cinta sejati berjalan beriringan.
Jadi mari kita mencintai, mari kita pahami misteri pernikahan, mari kita kagumi wanita kita! Biarkan lebih banyak anak dilahirkan, biarkan buku-buku baru yang serius tentang cinta ditulis, biarkan gambar-gambar baru menggairahkan jiwa!